尘封十三载

看了几集忍不住前来吐槽啊，当然我可能是刑侦剧看多了，我总觉得调查方向有问题啊，犯罪份子每次都把受害者摆个艺术的造型，那肯定不能是一般没文化的小流氓啊，必然是有什么怪癖的爱好或者艺术的追求，而且是求而不得的那种。

第二个嫌犯一看就是色鬼。

怎么可能有那心思？！

不符合犯罪心理学啊。

时隔十三年再次犯案，为什么中间这么久没犯案？

不是因为进去了，就是可能因为结婚了。

（怎么感觉结婚好像进去一样....）总之是没有机会再犯案了。

而且还故意挑衅警方，显然是高智商的人。

这种惯犯肯定不会是找熟人犯案的，如果死者之间没有联系，那就能证明是陌生人犯案的概率偏大啊。

和死者发生联系，再去杀人是最容易被抓的。

PS：别杠哈，我就是图一嘴痛快，吐槽下。

说真的这以现在的刑侦手段，没有破不了的命案。

去看今日说法，那里都是真实的案例，破案过程确实更符合逻辑。

有些细节突破不输福尔摩斯的。

好多都是罪犯一个不起眼的行为，或者一句无心的话，就把自己给暴露了。

十多年前的杀人案甚至白骨案都破得了。

　　图一，莫兰大尸姐。

张司城首杀，盖着脸，按陆行知的话说，他可能都不知道自己想杀的是谁，所以盖脸是指向模糊。

按以往看过的刑侦资料来看，盖脸多是心有愧疚，多是熟人作案。

剧中没有展示她的死亡场景，首杀，是不是没有后面那般精致了。

　　图二，柳梦二尸妹。

张司城二杀，看起来经过了首杀后的沉淀与反思，张思城开始在美学方面进展颇深，构图，场景，张力，时间，尸僵的拿捏等等，比起首杀时，杀人模式的进化是相当迅猛的。

　　图三，杜梅三尸妹。

杜梅小尸妹的造型和构图要比柳梦的更复杂些，所以需要更多的精力与时间去完成他的整个构思与创作，由此看，张司城的屠戮比之前更加成熟与老练许多，三杀便已成熟，不读他天赋异禀都不行。

　　图四，陶玉芬外门尸妹。

这个现场看起来就比前几位小尸妹显得粗糙了许多，毕竟只是模仿作案，形不似而神更异，也难怪卫陆二人须臾破案。

　　图五，王楠楠四尸妹，这案是吴嘉所为，所以吴嘉一直说他害怕张司城，可是这一出手，直接就是向张司城学习并复刻了他的创意，只是，他的审美的确不如其父，从整体的构图来看，不如张司城那般古朴典雅从容不迫。

　　图六，薛红小尸妹。

至此，吴嘉已失之精髓，徒有其形罢了。

　　图七，齐莎莎外门小尸妹。

杀到齐莎莎，吴嘉连形都不顾了，形神俱失，与江潮中的莽夫何异。

　　张司城是一个进阶的过程，吴嘉却反着来，愈往后愈退阶。

所以，张司城是天生丽质难自弃，而吴嘉却不是，受张司城影响愈小，他便愈走愈远了。

自来水一波。

没烂尾的《尘封十三载》在迷雾剧场里可以排到前四吧对于国产悬疑剧，观众最熟悉、也最担心的，就是烂尾问题，可以说没到最后一刻，都很难判定一部悬疑剧到底是高开高走、高开低走还是平开高走。

陈建斌、陈晓领衔主演的迷雾剧场新剧《尘封十三载》开篇不算惊艳，24集的篇幅也有可俭省的空间，但胜在很稳，并一稳到底。

会员大结局后，总算可以让观众松一口气：好险，没有烂尾。

1.稳当的悬疑处理剧集采取的是1997年和2010年双时空交叉叙事的方式。

1997年未能侦破的特殊杀人案件在13年后重现，当年一直没有追查到真凶的刑警卫峥嵘（陈建斌 饰）备受打击离开一线，而初出茅庐的新警陆行知（陈晓 饰）褪去稚嫩青涩，已成为缜密细致的刑侦能手。

案件的重重巧合让师徒二人再次走到了一起，合力追缉真凶。

上下图分别为1997年和2010年时的卫峥嵘

上下图分别为1997年与2010年时的陆行知连环凶案、旧案新破、师徒查案……这已成为刑侦剧的常见构造。

《尘封十三载》则尽量在一些细节上制造新鲜感。

比如这起跨越十三年的连环杀人案，是“艺术型”的杀人事件，死者都会被凶手摆弄成一种奇怪的艺术造型，远远地看，就像一幅带有残酷美感的艺术画。

并且，每一次案发现场里，凶手都会遗留一只HB铅笔。

凶手的畸形美感追求，与其他刑侦剧中的连环杀人案形成区隔。

再比如1997年和2010年的双线交叉叙事贯穿全剧始终，客观上来讲，这很可能给观众带来剪辑上的混乱感。

但《尘封十三载》的两条时间线则区分得很清晰，除了人物的造型、画面的色调和滤镜有明显不同外，还有尤为关键的，刘海波导演以大量构思精巧、具备美感的蒙太奇转场，提醒观众时间背景的变化。

剧中不少转场的处理令人印象深刻当然，悬疑剧最关键的还是看悬疑的钩子，即“谁是凶手”。

这也是《尘封十三载》剧情的主体部分，连缀剧情的，是卫峥嵘、陆行知师徒不断寻找嫌疑犯——排除嫌疑犯——寻找到新的嫌疑犯——再次排除嫌疑犯……一个循环反复的过程。

就像神话里的西西弗斯，他们一次次以为靠近真相，又一次次空手而归。

这个过程要撑24集，在悬疑剧里是很容易审美疲劳、后劲乏力的，《尘封十三载》则相对稳当，追起来不算无聊。

一方面，警方在调查杀人案的同时，编剧仍不断放下新的“诱饵”，连环杀人案仍然在不断发生，持续制造悬疑刺激。

另一方面，警方排查过程中出现的每一个嫌疑犯，实际上都构成了时代众生相的一部分。

编剧在写人时，并不急于在这些嫌疑人身上堆叠各种标签、表达各种理念，而是更着力于呈现时代中形形色色个体的浮沉和命运的捉弄。

比如谭凯饰演的郭胜利、张亦弛饰演的武小文等人的下场，都挺叫人唏嘘的。

郭胜利堪称有情有义的枭雄再则，这一场“谁是凶手”的猜谜游戏，编剧并未在中途泄气，没有早早让观众明察秋毫发现破绽，显得比警察还“聪明”似的。

剧集改编自娄霄鹏的小说《黯夜之光》，小说作者本身也是剧集的编剧。

假若观众没有事先看过小说，那么直到22集结尾，可能都会被编剧的障眼法“蒙蔽”了，猜错了凶手。

在此之前，编剧一直用障眼法“误导”观众，比如让观众以为郑奇饰演的杨哲是凶手。

悬念揭晓时，意料之外也在情理之中。

在把该填的坑都填了的同时，剧情也延伸出一定的社会性思考，并不显得生硬。

2.“十三载”的时间重量悬疑是《尘封十三载》的核心部分，但并非唯一。

诚如剧名所提示的，时间也是这部剧的核心部分。

过去发生的一切并非只是背景的补充，它与当下形成互文和对照。

从1997年到2010年，漫漫的十三载里，人与事都发生了巨大的变化，正是在这种变化中，我们得以窥见时代变化的痕迹，也可以看清人的本心。

十三载的时间，刑侦手段发生了很大的变化。

比如在1997年，技术手段相当有限，如果要调查被害者或犯罪嫌疑人的社会关系网络，基本上只能靠走访。

无论是试图通过以往的卷宗查找凶手的第一起案件，还是通过图书馆的借阅信息查找凶手可能留下的痕迹，都只能依靠人力，人力不足的话，甚至把全市的警察动员起来都查不完。

技术条件有限时，查案时有各种客观限制到了2010年，DNA等检测技术已经成熟，这为案件的侦破提供了有力的技术支撑，也极大提高了办案的效率。

不同时代刑侦手段不同，办案手法不同，悬疑推理方式也不全然相同，这实际上是丰富了一部剧的推理方式，丰富了观众的审美感受。

譬如1997年的技术固然落后，但彼时人与人之间的关系相对紧密，走访调查过程也是与基层社会深入打交道的过程，警察如何与老百姓攀谈、如何打探消息，都是一门学问。

当时的新人刑警陆行知，就从卫峥嵘那里学到了不少与老百姓打交道的学问。

以前查案走访时，大爷大妈都是“情报员”来到了2010年，技术进步了，但就像陆行知说的，以前胡同区“一条条胡同就是情报网，老头老太都是情报员”，现在楼高了，人跟人远了，人们的社会关系反而显得神秘。

这时推理带来的刺激感，则更多依赖于技术上的追踪、发现和确认。

虽然两种推理方式有不同的审美感受，但从现实角度来看，相信每个观众都会欢迎刑侦技术上的不断革新，以便在尽可能短的时间内捕获凶手。

《尘封十三载》也表达出这样的情感倾向，并且编剧还恰到好处地来了一个价值上的拔高。

1997年时，卫峥嵘和陆行知找到一个辨认指纹很厉害的老警察帮忙辨认指纹。

陆行知表示，很想跟老警察学学辨认指纹的本事。

老警察说，不用学了，将来靠电脑，国外比对指纹的软件比他快一百倍，等咱们有了，他也就退休了。

陆行知露出惋惜的表情。

老警察说，“是好事啊，就得魔高一丈道高一尺，新技术打败了我，不是犯罪打败了我。

我退而无憾”。

这样的情怀令人钦佩这样的细节就很加分。

无论技术条件是落后还是先进，始终不变的是，警方对于真相的追求、对于正义的守护以及打败犯罪的责任感。

在此基础上，《尘封十三载》也有更深刻的表达，即，经由过去与现代破案手段的对比，进一步呼唤刑侦过程中程序正义的重要性。

比如1997年的卫峥嵘，办案过程很依赖经验，对程序正义等理念不甚了解，有时对嫌疑人也流于简单粗暴，这客观上有可能造成冤假错案的发生。

剧中武小文的悲剧发生，与卫峥嵘的滥用权力脱不了干系。

能够以较大的篇幅反映过去刑侦手段的问题，也是《尘封十三载》的加分点。

卫峥嵘粗暴的办案方式，促成之后武小文的悲剧发生3.“黯夜之光”刑侦手段的对比外，“十三载”的时间运用的另一个意图，就是写人，确切地说，是写卫峥嵘和陆行知这一对师徒。

《尘封十三载》对于双男主的刻画，是立得住的。

它通过大量的细节交叉，生动呈现了十三年时间里，这一对师徒是如何在相互影响下不断成长的。

1997年的陆行知还是个初出茅庐的刑警，掌握更丰富更先进的理论知识，但实践经验匮乏；卫峥嵘是资深老刑警，经验丰富，脾气火爆，人肯定是不坏的，他有他率真可爱的部分。

彼时两个人的性格差异，大抵就像他们对于口味的偏好：陆行知吃不了辣，卫峥嵘则是往自己的面里一勺一勺地放辣椒。

2010年，退居二线的卫峥嵘提前过起半退休生活，面条上再没有辣椒，随身携带贴满家人大头贴的卡哇伊保温瓶，要知道，当年他可是怒斥把结婚照放办公桌上的陆行知。

反而是陆行知，多少有了十三年前师傅卫峥嵘的一面：他成了独当一面的刑警，办事雷厉风行，同样脾气火爆，一言不合就怼领导。

陆行知从1997年时的吃不了辣，到2010年时已经无辣不欢陆行知也在影响着师傅卫峥嵘。

当年的陆行知一直很认真学习前沿的犯罪理论，他懂得将犯罪心理学的一些知识运用到刑侦过程中，卫峥嵘认为这是书生气，很不以为然。

2010年的卫峥嵘重新回到一线，跟着陆行知破案时，他也开始用犯罪心理学的知识分析罪犯了。

十三载的时光改变了很多事，也让师徒二人变得更成熟了。

陆行知少了青涩、变得老练，卫峥嵘少了暴躁、有了更多的理性。

主人公的人格成长，成为剧中悬疑部分以外很重要的补充。

他们不是案件起承转合背后面目模糊的破案“工具人”，也不是有金手指加持、凌驾于逻辑基础上的“神探”，他们也是普通人，只不过他们刚好从事了一份神圣的职业。

不论是朴素的正义感，还是职业神圣性的召唤，他们一直在成为更好的人、一直不放弃追索真相，也确实更好地守护了普通人的生命财产安全。

剧集让人深刻感受到刑警光辉的一刻，倒不见得是大结局时有些煽情的敬礼，而是第18集时，当今日的DNA手段已经可以比对出昔日杀手留下的个人DNA信息时，陆行知赶忙打电话跟卫峥嵘分享这一喜讯。

卫峥嵘在浴室里握紧双拳，害怕吵醒家人便无声地激动呐喊，而电话那一头的陆行知也难得地露出笑脸，他沉沉地坐在躺椅上，重重地松了一口气……

对真相的持续求索，才能感受到这一刻的释然虽然这份轻松很短暂，彼时也远没到胜利的时刻，但经历了十三年的艰辛追凶，他们真正前所未有地靠近真相。

假若没有经历痛苦的折磨，感受不到此刻的释然；假若没有像卫峥嵘、陆行知这样的人在苦苦探求真相，某些光明不会降临。

这一刻观众可以共情他们的喜悦，感谢他们的付出，亦能领悟“黯夜之光”的寓意。

总的来说，《尘封十三载》是一部比较“稳”的剧。

虽然方方面面看起来挺传统，时而也会让人觉得故事有些“平”，没什么惊人的创新或噱头，但故事推进不急不躁、有条不紊，做到了善始善终。

踏踏实实把一个故事讲好，何尝不是一种好的创作方法论。

——首发澎湃新闻·有戏——

有剧透，慎入！

1. 警察对于没破获的案子不应该能并则并吗？

为什么前四集陆行知一直在躲案子？

看完全剧也没看出来他在97年查案中受了什么伤害有什么心理阴影？

他在矫情什么？

2. 从第一集展示的2010年油画造型布景杀人，到后面与97年案件并案处理。

整个刑警队从上到下没人把这个和油画联系起来？

得到最后两集的时候才由杨哲点出来？

刑警也不至于这么和其他专业脱节吧？

3. 从前几集一些闪回的影像可以看到，王楠楠给凶手跳舞，并且王楠楠之死的第一案发地是在她的车内，警察也推理了王楠楠和凶手是认识的。

那么，基于QQ账号和身边的人摸排社会关系不是更近吗？

怎么放着QQ账号HB这么大的现成的疑点不管去查97年摩托车登记？

怎么想的？

爱奇艺的“迷雾剧场”又上新剧了，陈建斌和陈晓搭档的都市悬疑剧《尘封十三载》，周末的时候，一口气刷了10集，总结就一个字，爽！

别害怕，这个“爽”并不是说这部剧是一部无脑爽剧，而是指观影体验很顺畅，有种炎热夏日里，猛灌一大瓶冰可乐的痛快。

整个案jian足够离奇，犯zui手法也不同寻常，配乐和摄像全程在线，惊悚感直接拉满，又穿插一些冷幽默，目前已经播出十集，但除了部分开挂的原著党，几乎没人能猜到凶手是谁，预告里还不断有新的人物加入，故事走向还是蛮令人期待的。

我个人很喜欢陈建斌的表演，这次他饰演一名老刑jing卫峥嵘，性格火爆，逮谁怼谁，破案过程完全不走寻常路，观剧的大部分爽感都来源于这个性格独特又饱满的人物。

本剧是双线并行的设定，1997年的魏峥嵘，是爱穿皮衣，专治各种不服，敢于跟犯zui分子正面硬刚的硬汉。

而到了2010年的他，则变成穿着背心、裤衩、保温杯不离手的老卫，说自己熬不了夜，早已退居二线在警队图书室打杂，下班一秒不想多呆，就想着早回家给老婆孩子买菜做饭，与97年故事线那个工作狂的铁血硬汉相比，能清楚看到一个生命力旺盛的人被生活磨平棱角的沧桑感。

这也是这部剧最打动我的地方，它一改以往悬疑剧重猎奇、轻人物塑造的惯性，着眼于人物成长，以此来探寻人性的光与暗。

而且不只魏峥嵘，陈晓饰演的陆行知，也由刚加入警队的小菜鸟，成长为独当一面的陆队长，他与妻子杨漫的感情线也很值得聊一下， 1997年他们刚新婚燕尔，到了2010年已然离异，但奇怪的是，彼此感情依旧很好，维持着离婚不离家的亲密关系，连陆行知的岳母也吐槽，要不然还是直接复婚吧，这样的关系“太不健康”了，而且他们收养的养女陆安宁，正是“铅笔sha人案”里其中一名被害人杜梅的亲生女儿，这样的设定，大概率后期会成为推动案jian发展的重要伏笔。

除了正面角色，《尘封十三载》最妙的是人物群像，反面角色不再是符号化的坏人，而是跟主角同等待遇，都有相隔十三年的个人成长故事线。

例如嫌疑人之一的姚乐，由一个暗恋舞厅伴舞小姐柳梦的流浪摇滚歌手，变成开娱乐公司的姚总，名字也变成姚铄，由乐到铄，多了一个“金”，表面看是梦想已si，一切向钱看，但创立的公司名字还是出卖了他，“追梦娱乐公司”，追的还是当年那“”脱了水袖长裙“的女孩”柳梦”，这样的故事单拎出来看，也并不单薄，这是一个关于《月亮与六便士》的故事，讲的是年轻人最关注的爱和梦想。

另一名嫌疑人马成群的故事线则更有意思，当年为了骗取拆迁款，他连夜加盖两层房，为了能吃口肉，sha光全胡同的狗，是一个毫无底线的利己主义者；但13年后，他即使变成名下拥有七套房子的有钱人，反而天天开长途天南海北拉货赚辛苦钱。

之所以突然看开，是因为发现了自己的身世，原来自己是垃圾堆里被捡回来的弃婴，既然连身份都是假的，那么房子、车、钱这些身外之物又有什么好计较？

这些相隔13年的双线并行的故事，放在一起看，就产生很奇妙的化学反应。

让《尘封十三载》跳脱了传统悬疑剧的套路，他在惊悚、刺激之外，还剩下点别的，让屏幕前的观众跟着剧中人一起回望往事，不胜唏嘘。

有了十三年的时间沉淀，让本来简单粗暴的猎奇案jian，变得层次丰富，它不再是单纯的善恶，而是以时间为引子，人性中的贪念、自私、黑暗、执着、善良、痴情等，经过长长久久的岁月锤炼，善与恶都发酵成面目全非的新样貌，也许并不如我们所期待的，但又绝对符合人之常情，也令观众满足简单感官刺激之外，跟着剧中人或喜、或悲，感触良多。

《尘封十三载》的弹幕特别有意思，每次看到“本来很害怕，结果陈建斌老师一出来，马上不怕了”之类的评论，就忍不住笑出猪叫。

本剧的观影门槛非常低，虽然铅笔sha人、以尸作画的案jian足够离奇，再配上氛围感满满的童声吟唱，以及流畅应景的运镜，案jian部分还是蛮吓人的。

但剪辑节奏却很温柔，就是在感觉观众快被吓到的时刻，马上安排“双陈组合”出来插科打诨。

陈建斌老师真的是个宝藏大叔，1997年故事线里，他有种虎里虎气的糙汉气质，2010年故事线，则多了略带沧桑的萌大爷感，不管是年轻时候怼精上身，以魔法打败魔法的粗犷审案风格，还是用吸管喝水的老年硬汉风，他都是认真地做事破案，也有种不经意的搞笑功力在身上。

他饰演的卫峥嵘同志，是画风独一份的刑jing形象。

而陈晓除了贡献宠粉的360°无si角高颜值之外，难得的是完全接住了陈建斌这种资深演技派的戏，用弹幕里一句经典评论来概括，就是那种“演得了偶像剧的实力派”。

这次的中青演员搭配，终于突破了壁垒，“双陈组合”是生活在同一个次元的人物，并没有画风不搭的不适感。

《尘封十三载》一共20多集，这样的时长只讲一个连环sha人案，其实蛮考验编剧功底的，但目前我看过的十集，出场的每个嫌疑人都与案jian严丝合缝，又洗脱嫌疑后完美谢幕，奇妙的是单拎出来看，也有着不错的个人故事线，这样的叙事节奏，就令人不知不觉找回了，掰着指头等更新的期待感。

这是一个刑侦剧，但我却被演员陈建斌与演员陈晓塑造的这两个角色深深吸引。

十三年，在某些方面他俩都变了，但在另一些方面，他俩似乎也都没有变。

十三年前，陆行知刚转为刑警，那时的他书生气很重，和和气气，文质彬彬。

十三年前，卫峥嵘是局里的天花板，张扬锐利，没有他摆不平的混混，没有他不敢想的策略，但脾气也着实暴躁，一点就着。

十三年前，过于奔放的卫峥嵘遇到了过于规矩的陆行知，背道而驰的工作风格，却成了朝夕相处的师徒组合。

那时候短平快的卫峥嵘看不惯墨迹繁琐的徒弟，他不相信徒弟从书本上学到的那些知识，他也会发泄，尤其是在案件遇到瓶颈的时候，有些时候甚至有些蛮不讲理。

那时候的陆行知在师父面前屡屡碰壁，他尽可能的忍耐与跟随，从师父那里他学到了很多实践经验，但也头疼于自己总被师父嫌弃。

一个始终没破的案子，横跨了十三年，它是陆行知以刑警身份参与的第一个案子，也是卫峥嵘付出全部努力却毫无结果的心病。

十多年前，凶手突然停止作案并销声匿迹，让这件案子不得不淹没在陈旧的悬案之中，没有人再敢提起它，更没有人愿意在这对儿师徒面前提起它，看似大家都放下了，但实际上它一直都在，只不过被他们尘封在了内心深处的小角落里。

光阴荏苒，十三年过去了，当年的小陆成了陆队，当年的老卫成了图书管理员。

十三年，变的不仅仅是职位，生活也变了，圈子也变了。

人与人之间最强的纽带，不在于频繁的电话联系，而在于默默地关注。

人与人之间最强的认同，不在于说多少句“我赞同”，而是渐渐地复刻着对方的一言一行。

十三年后的陆队沿袭了师父的那一套在工作中的叮咣强势，是在队长这个位置上对责任感的继承，他为队友挡下了流程上的繁冗，他为队友抗下了责任上的紧迫，他为队友担起了直面对抗时的冲击，就像当年师父说的“挨（上级的）骂是我的事”，虽然当时被师父怼了，但当陆行知也坐到了队长这个位置上时，他也渐渐明白了隔离某些外部因素与环境，是对队友能够心无旁骛专心破案最大的保护与支持。

陆队的吵与师父的吵还是有区别的，陆队也会发飙，也会训斥队友，但争吵的内容还是有一定道理的，不会出现像当年师父那样自己明明签了字，还反过来怪对方开工推了命案现场周围。

吵与怼，是师父习惯的延续，或许在内心深处最让陆队认同的是师父对行动力与实践力的强调。

十三年后的卫峥嵘退下一线，当了一名图书管理员，按时上下班，照顾家里，还尽量帮老婆分担部分工作，其实都是在弥补自己错过的曾经。

这个图书管理员的职业也是很有讲究的，陆行知的书生气还是影响到了这位师父，十三年前的老卫不屑于听徒弟叨叨那些理论依据与外国案例，一次次地打断陆行知的发言，也就是在领导或陆父面前才“施舍”徒弟点耐心。

十三年后，师徒再度合作，卫峥嵘主动提起了书本案例分析，而陆行知却淡淡地以现实有别来回应，他们不知不觉间调换了立场，默契地彼此认同。

我非常喜欢这部剧里琐碎的细节，但却很难去系统化地盘点，很多生活细节看似没有什么必然的因果逻辑，但我总觉得冥冥之中它们好像被什么东西牵引联系。

比如说陆行知的那张夫妻合影，最初小陆只是压在办公桌玻璃板下，是一种对老婆的想念，卫峥嵘阻止的理由也很充分，确实应该注意对刑警家人的保护，但陆行知对家人的这种爱应该也是被卫峥嵘看在眼里的，或许这也是卫峥嵘最终做出回归家庭的改变的一个影响因素。

我还喜欢这个剧里的一些小角色。

比如卫峥嵘的儿子，小小的孩子就学着挽救父母间的关系，一个知道找警察带路、知道父亲工作分局的孩子。

当小小的孩子捧出一个炸鸡腿，说是父亲带给母亲的时候，其实母亲应该也能猜到这是孩子的自作主张，但夫妻双方也都会感受到孩子在修复父母关系上的努力。

十三年后，这个孩子也想要考警校，其实他一直都对父亲的职业有着一种崇拜感，他一直都比母亲更能理解父亲的工作，从小就如此。

白晓芙的死点燃了一切的混乱，卫峥嵘间接逼死嫌疑人、初恋情人之死、妻子被查出糖尿病，这三连击彻底击垮了老卫，让他决心远离自己的事业。

但谁也没有想到，于此同时，在另一条线上，张山山也开启了他的悲惨人生。

张山山在最后一刻放过了陆安宁，一方面是陆安宁的自救，她即使得知了自己亲生父母的身份，但依然紧握光明，而另一方面，则是卫峥嵘在他小时候心理种下的种子，所以吴嘉没有彻底沦落为父亲那样的丧心病狂，他还是矛盾的，他不是那种享受杀人的凶手，恰恰相反，他厌恶自己的基因，他想让自己停下来，他想把一切都清洗干净，所以陆安宁用他的话来鼓励自己，就让他立即变得迟疑。

吴嘉最后的遗愿，是让卫峥嵘把自己葬在那个儿时最开心的地方，骨灰盒上贴着小时候的照片，其实在他心中，他最大的愿望应该就是永远不曾长大，他宁愿一辈子泡在母亲的实验室里写作业，偶尔被那个与母亲有点暧昧的警察叔叔逗一逗。

两年之后，那个小池塘恢复到了澄清的样子，两岸长满了鲜花与绿树，希望这份迟来的礼物会让吴嘉的灵魂得以安息吧，愿恨意与怨念彻底消散，徒留美好与真诚再转世间！

【全文 完】

这部剧没有烂尾 因为整部剧自始至终都很烂 不清楚给两颗星以上的是什么心态 如果是真心给出五星好评的人 我建议您去洗洗眼睛 多看些好剧提升下境界 其实像这类悬疑推理小说 观众从一开始就明白你凶手不可能在前面出现 24集的剧 但凡有脑子的观众都知道前面出现的嫌疑人是为了铺垫 这类小说也不是不能写的很精彩 比如东野圭吾的《新参者》前面调查的一堆嫌疑人注定不是真凶 但他们被怀疑都有理有据最后能构成一个逻辑闭环 也能让读者沉浸其中。

反观《尘封十三载》十几年前的一宗凶杀案 杀人手法不可谓不诡异 导演试图通过杀手把死者摆成一种姿势留下一根铅笔 把凶手描绘成变态杀人又不留痕迹的高手来吊观众的胃口 之后又莫名其妙安排了一堆好似背负了巨大秘密的嫌疑人 可结果这些嫌疑人个个性格扭曲 违背常理 匪夷所思 最后都不了了之了 他们同故事主线的关联不能说没有关系 只能说毫不相干 暗恋女主的杨哲 看上去内心阴暗 还喜欢艺术 把自己打扮成个成功人士目的就是开车带杨漫到一个没人的地方拿出折叠刀在墙上划划 然后一段阴暗的表白 瓜皮似乎藏这么些隐没扮猪吃老虎 实则出自书香门第 被卫警察打了一顿 欺负了一通 拿汽油把房子和自己给点了…细虫看着像个狠人 动用心机把自己以前的老大刀哥给害了自己上位 然后智障到莫名其妙大街上把刀哥灭了口……甚至有观众说刀哥是个有血有肉的汉子？？

这位大哥做事冲动 头脑简单 被戴了绿帽子还去和别人火并 就因为细虫一句话的挑拨…这些工具人个个似乎隐藏着秘密 但编剧没有能力把它们写的更符合逻辑 只能让他们都稀里糊涂的出现 又莫名其妙的消失…人物性格和行为逻辑不通 都是纸片人。

再说到剧中的警察 我认为该剧的年代来回穿插并不是硬伤 陈晓所饰演的陆行知也演出了一个警察从稚嫩青涩到被案件和岁月消磨的充满心事 内心挣扎 表情冷酷 但依然无法改变剧本太差所导致的人物不够丰满鲜活 陆和杨为了养女分开来住到说得通 然后说反正也分开过就索性离婚了……are you kidding me?! 另一个主角警察卫峥嵘 查案从来没有查到点上去 脾气却莫名其妙的大，最滑稽的莫过于 案件水落石出发现全是他造的孽……？！

卫深爱着白 结了婚还精神出轨和白以及白的儿子过年放炮 其乐融融仿佛一家人 自己的儿子和老婆都扔下不管？！

这是什么时髦的价值观？！

白小芙也是奇葩 为了报复和自己不爱的人结婚 然后一天酒后发情越老卫来家不成 就约在电影院里 结果被自己丈夫追杀然后车祸去世…她死以后 老卫可能是出于自责离她的儿子远远的 但十几年来不闻不问 甚至知道看到成年的吴嘉才觉得他像白小芙的儿子……？！

故事太荒唐我都写不下去了 不知道编剧的脑洞和自己水平之间究竟有怎样的鸿沟…最终结尾我只觉得莫名其妙 十三年前的凶手张 给人的感觉是窝囊胆小 毫无人格魅力 然而他杀的第一个女人似乎对他一往情深投怀送抱…？！

剧本到结尾也没有交代为啥凶手要把死者摆成那种姿势 还留下根铅笔…就因为模仿那副画…？！

两代杀手都是心理阴暗性格扭曲 智力看上去也不怎么高明 也没有什么反侦察意识 就这么点破事 愣是十三年都没查出来…最恶心人的莫过于最后像警察致敬的那段 你卫峥嵘陆行知全剧没有什么光辉形象展现出来 都脾气暴躁对领导长辈出言不逊 破案思维混乱 盗砸文具店逼死瓜皮，婚内出轨导致别人家破人亡 还无厘头的和刀哥称兄道弟 这样的所作所为 老百姓还跑到警队给他们鞠躬致意…？！

感人肺腑 莫名其妙！

最后请不要说此片是致敬人民警察的 即便这部剧对真实的刑警做过一番钻研 也没有展现出警察伟大的一面 硬上价值只能体现编剧导演的无能和肤浅。

最后结论 该剧逻辑混乱 价值观扭曲 对悬疑存在根本性的误解。

脑残作品一枚。

我觉得《尘封十三载》在“迷雾剧场”的系列剧中，应该算是中上乘之作了。

其整体观感当然比不得封神之作《隐秘的角落》和《沉默的真相》，但在悬念设置、人物塑造、叙事、节奏方面，却都很稳，也有一些令人惊喜的巧思。

它在近年播出的国产悬疑剧中，是有独特性的，它做到了一件很重要的事儿，那就是打破了近些年警察的脸谱化的塑造，把警察拍“活”了。

《尘封十三载》第一个令我感到惊喜的地方是，它的案件设置比较诡异，系列谋杀案中，所有的受害者都被摆出了一个看上去颇具艺术性的姿态，而作案的人还在现场故意留下了一根铅笔。

此前的很多悬疑剧中，从死者的状态，基本就可以判断出凶手的作案动机，比如性侵杀人之类。

但是在《尘封十三载》的系列杀人案中，颇具悬念的点在于，你根据死者的状态，无法判断出凶手的作案动机，因为死者都没遭遇过性侵。

更奇怪的是，往往发现尸体的地方也并非第一现场，凶手在杀完人后，费尽心力把受害者搬运到自己满意的某个场所，然后摆成了一个看上去颇具艺术性的姿态。

这种设置，在国产悬疑剧中，算是比较新颖的，同时，也让案件更有悬念。

作为观众，会和警察一样迷惑，凶手为什么要杀死这些年轻漂亮的女性？

为什么要把尸体摆放成类似油画人物的姿势呢？

纯粹出于对变态的美学的追求，还是某种仪式或者献祭？

实际上，从杀人现场的铅笔，以及尸体的状态，很容易推测出凶手是从事类似画家这种职业。

但也有可能，这只是一种误导。

从目前的剧情看，凶手选择的受害者是有共性的，所有的受害者都有跳舞的经历，无论是王楠楠，还是柳梦、杜梅，都正从事跳舞工作或者曾经跳过舞。

所以这点也很迷惑，凶手是痛恨跳舞的姑娘吗？

还是说凶手认为跳舞的姑娘堕落，所以对他们痛下杀手？

仅从案件设置而言，《尘封十三载》的悬念感已然拉满，留足了猜想的空间。

此外，《尘封十三载》的叙事也非常丝滑，2010年的时间线和1997年的时间线交叉的双线叙事，串联起了相隔十三年的系列凶杀案。

但是，尽管是相差十三年的时间线，故事的串联和衔接，却并不突兀，甚至可以说非常流畅、自然。

之所以采用了双线，却并不让人觉得混乱，是因为在叙事上，都是围绕案件而展开的顺序叙事。

举个例子，2010年发现了凶杀案，陈晓饰演的陆行知出了现场，当他出来看到远处的建筑时，想起了十三年前自己刚当刑警时遇到的同类案件，也就说由人物或者事件的视角，并行推进两条时间线的故事的。

而且两条线的人物、事件也是彼此联系、互相补充信息的，就拿第一集的这个切换来讲，陆行知在十三年后的案发现场和十三年前的案发现场看到那个建筑的视角几乎一致。

从人物心理角度讲，触景生情想到过去的事情是很自然的，这就使得1997年的插叙显得自然，严格意义上而言，这种触景生情式的插叙，在文学作品中很常见，出现在影视作品中，我愿称之为“文学式插叙”。

另外，两个凶案的现场，看到同一个建筑的视角差不多，透露了一个信息，那就是凶手十三年后犯案后，把受害者的尸体也摆在了十三年前摆受害者尸体类似的位置。

这也意味着，他对这个位置有什么执念？

或者刻意这么做，试图挑衅警察？

再或者，像《沉默的真相》里一样，是故意为之，让警察从现在的案件联想到过去的案件？

双线叙事的优点是，有利于增强悬念，也有利于引出一个又一个与案件相关的人物，姚乐、杨哲、马成群……从而引发观众对于凶手的猜测。

同时，双线叙事也让陈晓饰演的陆行知和陈建斌饰演的卫峥嵘的人物命运变化相互映衬，展现了时间在人身上的魔力。

先说悬念方面，十三年前第一起案件的受害者是柳梦，通过对柳梦案的了解，引出了两个可能是凶手的人物，一个是姚铄，另一个是杨哲。

姚铄是被卫峥嵘列为柳梦案的嫌疑人，但就在他被拘留期间，又发现了另一起案件——杜梅案。

也就是说，他完全被排除了嫌疑。

十年后，姚铄摇身一变，从一个摇滚乐手成为了一个大企业家，成为了2010年案件受害人王楠楠的老板。

而事实上，在王楠楠的身上，法医发现了一个很重要的证据，才和十年前的柳梦案并案的，那就是柳梦的头发。

去走访姚铄时，陆行知看出了一件事，虽然时隔十三年，但姚铄对柳梦却还念念不忘，连公司名字里都有一个“追梦”。

而离开时，陆行知也说了一句意味深长的话，那就是“保存柳梦头发十三年，姚铄是干得出这种事的人”。

其实意思很明显了，姚铄虽然不是柳梦案的凶手，但他可能复制一个柳梦案，并且故意留下柳梦的头发，反向迫使警方去追查柳梦案的真凶。

也就是献祭王楠楠，还柳梦一个公道。

其实这种设定和《沉默的真相》有异曲同工之妙。

只能说，王楠楠的死，有可能是姚铄所为，和此前的案件凶手并不一致。

至于杨哲，其实他身上的疑点有三个，第一个是，他戴了和凶手一样的手表。

这是凶手的：

这是杨哲的：

第二点是，他送给过杨漫一张高更的画，但是在送画时，他还带了另一幅画，那幅画就比较有宗教意味了，可以用暗黑来形容。

那些尸体的姿态，很可能和这幅画中的姿态相同。

当然，这只是一种腹黑的猜测。

第三点是，陆行知认为凶手有挑衅警察的嫌疑，从这点看，杨哲也有动机。

因为可以看出杨哲似乎是喜欢杨漫的，对于陆行知他可能会嫉妒、痛恨，甚至希望战胜他，那么以哪种方式战胜他呢？

就以制造让他破不出的案件来战胜。

事实上细论起来，杨哲也算沉着冷静，而且有西方教育背景，和凶手颇为吻合。

但他究竟是不是凶手，还无法确定，只能说是一个很有嫌疑的对象。

双线叙事的另一个优点在于，同时交代了人物的过去和现在，从而制造了人物境遇的反差，从而增加了一些悬念，让人好奇人物究竟经历了什么才会这样。

而1997年的线，其实对于2010年的人来说，算是倒叙，那条线也是解密人物经历的一个过程。

就拿卫峥嵘和陆行知来说，十三年前，卫峥嵘是陆行知的师父，办案风风火火，脾气火爆，也有点桀骜不驯，但十三年后，他却成了一个派出所的图书馆管理员，成了一个打杂的，反差极大，你就会好奇他究竟经历了什么，才会从一个追寻真相的刑警，成为了一个相对清闲的民警。

而陆行知，十三年前夫妻恩爱，十三年后却离婚了。

随着故事的推进，才知道，他们是假离婚，离婚是为了保障杨漫和孩子的安全。

所以说，双线叙事，成就了双重悬念，案件和人物命运的双重悬念。

此外，《尘封十三载》在人物塑造上，也非常立体、鲜活、真实，对卫峥嵘和陆行知的塑造非常有“人味儿”。

最近的很多国产剧中警察角色的塑造，其实都有点模式化，像套了一个模板复制出来的——为了破案，放弃私人感情、放弃个人生活、不顾身体状况，献身于事业。

这样的英雄式的人物当然可敬，但他们不够鲜活，在生活中并不算多，所以难以让人共鸣。

这就是为什么，《狂飙》里火的恰恰是反派高启强。

《尘封十三载》破除了这种模板式的警察形象塑造，卫峥嵘和陆行知并不是那种一味的伟光正的形象，不是遇到一个破不了的案件，就一味的死磕，而是心里始终装着那个案子，但是却要继续向前生活。

而且卫峥嵘喜欢有夫之妇白晓芙，算是有点道德瑕疵的。

对卫峥嵘的塑造尤其有真实感，十三年后，他已经成了一个半老头子，佝偻着背，穿着休闲的坎肩，为家人做饭、包饺子，出门拎着一个有卡通形象的保温杯。

陆行知一开始去找他时，他表现得好像不关心过去的案子，直到陆行知故意拿了一些新的材料去引诱他，他才说出了实话：“这十三年来，我一直没放下过。

”陆行知其实也一样，实际上王楠楠案和柳梦案、杜梅案有高度一致的地方，很明显是可以并案的，但他一直很排斥并案，甚至和局长因此发生争执。

局长后来点出了问题症结，他就是刻意回避这个问题。

回避，实际上是因为在乎。

这样的人物刻画，才是有血有肉的，相比一直为某个案件死磕的英雄样的人物，卫峥嵘、陆行知看上去更平凡、普通，他们依旧按部就班的生活，和平常的中年人、老年人没什么区别。

但实际上呢，那些未曾了结的凶案，没被抓捕的恶人，没被伸张的正义，始终是他们的一块心病。

这就是为什么，他们最终还是走到一起，携手去破案，因为凶手一日没有归案，他们就一日没有放下。

而即便卫峥嵘答应和陆行知合作，他也提出了条件——不能熬夜。

他老婆也反复提醒他不能熬夜，这也非常真实，人到中年，身体会一天不如一天，破案要紧，但身体也很要紧。

这才是“正常人”啊！

别说他五十多了，我三十多，身体都漏洞百出，懂得了惜命！

陈晓和陈建斌的演技自然没得说，他们都演出了1997年和2010年的反差，陈晓饰演的陆行知1997年还是个愣头青，而2010年，已经是个很成熟老到的刑警了。

而陈建斌饰演的卫峥嵘1997年脾气火爆、桀骜不驯，但2010年已然没了脾气，面对别人在图书馆吃饼屡教不改都欲言又止。

当然，《尘封十三载》的细节做的也非常好，比如配乐，凶手杀人时的恐怖童谣真的是相当惊悚，配合画面，让人看得毛骨悚然。

而第五集姚乐为柳梦写的那首歌，也唱出了一个追梦人对另一个向生活妥协的追梦人的惋惜、理解、同情。

作为一部悬疑剧，最好的部分还是悬念设置，目前为止，凶手是谁依然无法确定，可谓扑朔迷离、迷雾重重。

但我相信，罪恶不会被尘封，正义也不会缺席，因为卫峥嵘和陆行知始终未曾放下，他们还在苦苦追寻真相！

期待接下来的剧情，期待他们拨开云雾，挖出真凶！

这不比他是谁强？

这不比他是谁强？

这不比他是谁强？

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这不比他是谁强？

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这不比他是谁强？

这不比他是谁强？

这不比他是谁强？

这不比他是谁强？

说实话，我觉得真的应该鼓励一下，以往的连环杀人案多是关注凶手的童年和内部家庭的矛盾，但是这一次却把凶手的家庭完整的呈现出来，不再是犯罪后，也不是先入为主的碎片化回忆，就是一个普通的家庭伴随着案件的调查进入主线，在多个烟雾弹中让你我都辨别不明。

白晓芙因为和卫峥嵘赌气，所以嫁了一个自己不爱的人，结果没想到这个人原生家庭不幸福，有童年心理创伤，而婚姻的不幸加剧了这个身世悲惨的人的痛苦，在一次偶然犯罪之后，他明确了杀人目标，一次又一次的血案最终让他变成一个连环杀人魔。

第二代凶手张山山，曾经一个阳光快乐的小男孩，虽然爸爸妈妈感情不和，但是因为母亲选择离婚，及时止损，并且还有一个疼爱自己的叔叔，所以他还是幸福快乐的，和妈妈的生活只有阳光没有黑暗。

可惜他的爸爸终于把目标定在了妈妈身上，因为白晓芙在逃跑的过程中被公交车撞死意外死亡，导致他从十岁开始，跟随阴暗的父亲，从天堂掉入地狱，每天只能面对父亲的毒打和见不到光的狭小空间，他的心灵也蒙上了尘，等到父亲死掉的那一刻，他心底的恶将他撕裂。

或许正是因为我们接受过他们的美好，所以当最后他们与恶并肩而行时才觉得不可置信。

我猜测了许多人，唯独没有想过是这个不苟言笑的男人和会把核桃夹在门缝里的小男孩。

最后陆行之说：“本性是个顽固的东西，但决定不了人生。

如果犯罪家庭的孩子，被幸福的家庭收养，或许就会过上正常的人生。

”也说不定，当人无法自愈时，有一个愿意治愈他/她的人出现，像阳光一样，或许真的能够开启新的人生。