一半，蓝色

绿撸是那种吃饭一定要就着点什么的人。

不是咸菜，不是大葱，而是各种剧。

相信很多人都有这个习惯，下饭剧嘛，一定要欢脱一点，无脑一点，清新一点。

不过常常饭菜都摆好了，筷子都拔出来了，就是找不到能看的，我是吃还是不吃？

不过今天，有此症状的朋友们，再也不用愁了。

一部集数令人震惊的日剧被我发现了！

《一半，蓝色》

一共156集！

但又不会超长集数而弃剧，因为一集才15分钟！

剧情清新治愈，一个饭点轻轻松松刷个三五集，简直满足了对下饭剧的所有想象！

更关键的是，画风十足日系，蓝天夏日白衬衫，你们最想要的青春霓虹国都有。

先来看这个片头，一张保鲜膜唤起的少女心，各种自制贴纸，创意和美貌度通通满分。

再来看主演小哥哥小姐姐，两位的颜简直不要太养眼。

女主铃爱的扮演者是1999年出生的永野芽郁，可以说一哭成名，先放一波图▽

当时因为收到了出演过的作品《昼行闪耀的流星》的原著作者的来信，于是小姐姐哭成了这样。

由于实在是仙女本仙了，所以迅速打开知名度，更是被称为完美诠释了“梨花带雨”，看过此图后，很多人表示以后都不好意思哭了。

不过绿撸觉得，人美，妆美，金色的指甲油最美。

至于饰演男主律的佐藤健，不多介绍了，自行舔屏吧，不被圈成老婆粉算我输▽

真是可爱的男孩子，美好的肉体呢嘻嘻所以这两张颜主演的电视剧，完全找不出任何理由不追啊。

故事讲述的是铃爱的成长故事。

从她的童年到少女，逗趣又温馨；从她的家人到朋友，最后你会喜欢上他们每一个人。

铃爱一家是祖传做五平饼的，在猫头鹰商业街开了一家小馆。

全家非常有爱。

铃爱爱唱歌，爱看漫画，擅长画漫画，口头禅是“呼哟哟”和“搞砸了”。

不过她有一点特别，小学三年级的时候，由于流行腮腺炎，导致左耳失聪，这直接影响了她的平衡感和方向感。

但这件事放在不同的人身上，会有不一样的心境和感受。

喜欢漫画的铃爱觉得左耳那些嗡嗡的响声是有只小人在跳舞，当下雨的时候，左耳听不见雨声，所以她的世界有一半永远是蓝天。

这也是剧名的来历。

所以，铃爱并没有因为左耳失聪变得自卑胆小，反而有着母胎开朗。

还在娘胎就因为太喜欢动弹，用脐带把自己缠了两圈，导致妈妈难产，也导致律比她早出生两分钟。

律生下来肤白貌美，和像只猴子的铃爱形成鲜明对比。

不仅外形差很大，上学后，律是成绩优异的高冷少年，铃爱是话多且密、考试三门加起来也不到100分的接地气少女。

她有一个闺蜜，叫菜生。

另外，她还一言不合就尬架，一个外号叫屠夫的小胖子是她开战的对象。

四人组非常紧密，度过了一个有一个夏天。

不过铃爱和律的关系，似乎更为复杂。

两人几乎同时出生，并且挺会挑日子，选了七夕节，用律后来的话说，可能就是为了守护铃爱吧。

而铃爱虽然迟钝，但对这份守护也毫不客气。

由于漫画看太多，她把律当成“火箭使者”，自己准备了一把口哨，需要律的时候就站在他家窗下吹口哨，律就出现了。

这种设定简直不能更甜了，并且两个小朋友还动不动就撒糖——比如，两人在大街上告别，各自转身走，这时铃爱吹响口哨，律转过身温柔问道：怎么了？

铃爱说没什么，就是想吹一下。

嗯，有哨任性不讲理。

比如，铃爱为了让爷爷能和过世的奶奶通话，让手工制作小能手律用鱼线做了一个超长纸杯电话。

四个人拿着“电话”横跨一座100米宽的大河做实验。

当铃爱和律在纸杯中听到对方叫着自己的名字时，非常激动，而屠夫却不忘吐槽：“隔着河大声呼喊对方的名字，不就是爱的告白吗？

”

比如，当铃爱的左耳被确诊失聪后，她告诉律左耳有小人在跳舞，律就轻轻靠过去听。

最后她和律来到河边，终于大哭。

她让律回家，律却说：没事，我陪你。

比如，铃爱不能保持平衡后，很怕体育课走平衡木，律对她的心事了如指掌，在老师叫到她的名字时，律大喊有壁虎扰乱课堂，使铃爱脱身。

最甜最真的情话，最令人羡慕的青梅竹马，大概也不过如此了。

但再紧密的关系，成长之后，终究要面临各种情敌和各奔东西。

一转眼，他们上高三了。

菜生收到了厚厚一沓情书，屠夫在暗恋阶段就已经失恋了。

律在射箭比赛上遇到了一见钟情的伊藤清，铃爱心里有点怪怪的，但她不知道那是什么，她还是画了一张伊藤的肖像送给了律。

现在只剩铃爱还没体验过初恋的滋味了。

弟弟草太告诉她这是要邂逅的。

第二天等公交时，铃爱就感觉到传说中的邂逅要来了。

果然，她捡到了一个骑车男孩掉下的磁带，她跑上前去归还，就在对方转过头的一瞬间，铃爱礼貌地保持住了僵硬的微笑，这个叫小林的男同学，确实丑。

不过，律劝铃爱“切勿贪心”。

（哦呵呵，话说你自己喜欢的就是美少女。

）于是，铃爱的第一次约会献给了小林。

虽然小林在教堂说出了“以后让我来做铃爱的左耳”这种话，但面对铃爱的自制“助耳器”时，还是尴尬而嫌弃地喝了口果汁；面对铃爱在监狱观光，对各种刑具兴趣盎然时，只留下了一句“再联系”，便从此人间蒸发。

而这一整天，律都独自呆在家里，无精打采，守在电话旁等铃爱的电话。

当得知铃爱被甩时， 律又满脸神采了 。

好多事情，他们自己都还不知道，包括梦想。

律要考东京大学，菜生要上专科学校，屠夫在家庭的压力下也在备考。

而铃爱，觉得家里的钱应该留出来给成绩更好的弟弟上大学，于是便开始找工作。

但工作内容她不在意，工作目的更是一无所知，面对友人们看着远方，谈论毕业后规划时一脸憧憬的样子，铃爱才发现，这种叫梦想的东西才第一次出现在她面前。

当她为此眉头锁起，困惑不已时，她的童年彻底结束了。

他们即将要选择怎样的人生，走向何地，留给大家自己去揭晓吧。

但对于铃爱来说，一旦她拒绝了老家的工作，开始追寻心之所向，那么她的人生才真正开始，那是一个将有诸多不便、不公、歧视的人生。

接生铃爱和律的医生说，改变对于不再年轻的人是可怕的。

所以对于那些看似多彩的变化，人们往往心潮澎湃，但最终却还是安于现状。

但年轻人的勇气和激情却不会让他们退缩，铃爱的人生将有艰难遭遇，也会有美好收获，这是她成长的必经之路，也是你我的。

只不过，不是人人都能幸运地拥有一个随叫随到、帅到犯规、情话满分的“火箭使者”。

-FIN - ※本文谨代表作者个人观点 首发于公号：小鲜电影 xiaoxianmovie

其实不知不觉地，我看日剧的时间已经超过了美剧，主要是美剧看多了，还是很审美疲劳的，近两年的美剧也没太多亮点，每年有那么两三部能让人追下来也就到头了。

这个时候反而觉得日剧，这个在看剧鄙视链中一直位于美剧的下游的存在，具有了更吸引我的却长期被我忽略的审美价值，也许跟我这两年频繁出入日本也有关系，那些人物状态和社会环境都更让我有亲近感。

无意之间接触到了日本的晨间剧这个概念，近几年在日本很火的剧种，于是就找来今年正在播出的晨间剧《一半，蓝色》来看了一下，完全没想到的是，以为是给家庭妇女看的没营养的肥皂剧，但从第一集开始就牢牢把我抓住，好看得让我完全停不下来，一口气追完了现在已经出字幕的19周114集。

看到114集可能有人会吓一跳，这得婆婆妈妈成什么样啊？

其实没那么可怕，因为一集只有短短15分钟，好看得让你觉得这15分钟真是一眨眼就过去了。

先说说什么是日本的晨间剧吧。

晨间剧是日本的NHK电视台从周一到周六的每天早上8点定时播出的电视剧，一集15分钟，一部剧播半年即26周，共156集。

晨间剧主要的收视群体是家庭主妇和老人，原来的播出时间8：15，后来改为8点整后，很多上班族也可以看完晨间剧再出门上班了。

第一部晨间剧诞生于1961年，后来就一直没有间断过。

晨间剧又被称为电视连续小说，大多是以女性奋斗励志为母题的，说一部你肯定知道的晨间剧，大概就知道是什么路数了。

到今天为止最著名的一部晨间剧其实中国观众非常熟悉，那就是《阿信》。

这是1983年NHK电视台开台30周年的纪念作品，也是唯一一部播出周期为一年的晨间剧，共297集，并创下了平均收视52.5%、最高收视62.9%的收视神话，到今天无人能破，也永远不会有人破了。

1985年央视引进此剧，剪辑为76集，改名为《阿信的故事》播出，万人空巷，成为现象级的电视剧。

2006年湖南卫视重播《阿信的故事》，仍然取得同时段收视率全国第一的成绩，可见晨间剧是永不过时的。

到了平成年代，晨间剧收视率遭遇低谷，但近些年又再度崛起，且佳作频出。

今年正在播出的《一半，蓝色》平均收视率保持在20%以上，这个收视率什么概念呢？

每周日晚黄金时间播出的大河剧是NHK每年的重头剧，而今年的大河剧《西乡殿》目前的收视率一直是在10%左右。

《一半，蓝色》中的女主角是个来自日本岐阜县一个山村小镇的女孩榆野铃爱，故事从她1971年出生开始，讲述了她在故乡的童年和学生时代，以及到东京为梦想打拼，最后在事业和感情双重受挫后又回到家乡重新开始的故事。

（目前我看完了19周，演到了铃爱离婚后带着女儿回到岐阜的剧情。

）这不仅是女主角个人的成长奋斗史，而且也折射了包括日本泡沫经济时期前后社会变动的时代背景，点缀其中的时代金曲展现了从昭和到平成年代的日本风貌变迁。

虽然是女性奋斗主题，但这里的价值观却并不是那种廉价鸡血式的成功学论调。

铃爱因其绘画才能被著名的漫画家秋风羽织收为门徒，并以少女漫画家的身份出道，但最终因才思枯竭而陷入困境，这时铃爱经过痛苦的抉择，决定离开漫画业，成为了一名百元店的店员。

从漫画家到店员，这是一个常人难以接受的身份落差吧，但当梦想难以为继，选择放弃梦想来重启人生，这需要比坚持梦想更大的勇气和睿智，铃爱乐观和豁达的天性促使她作出这样的选择，从而能享受到更加多样化的人生。

对于在银幕上和书本中看惯了各种励志神话的我们来说，这碗鸡汤味道不太一样，让我想起李宗盛的一句歌词：“很多不切实际的鼓励，大多是来自酒肉朋友或远房亲戚。

”《一半，蓝色》的灵魂人物是本剧的编剧，北川悦吏子，这是一个在日本的编剧界被称为恋爱之神的人物，写过包括《爱情白皮书》、《悠长假期》、《美丽人生》等在内的大名鼎鼎而我都没看过的著名纯爱剧。

跟剧中主角人物设定一样，北川自己就是岐阜县出身，所以对岐阜风土人情包括方言梗的运用都得心应手，实际上这部剧最好看的部分都是发生在岐阜乡间的，尤其在剧集开始的几周间，剧情基本上是没有什么戏剧冲突的，全是靠富有情趣的鲜活细节和灵动可爱的人物塑造来支撑，但依旧好看得让人欲罢不能，简直是教科书级别的编剧作品。

女主角铃爱被设定为童年因患腮腺炎而导致左耳失聪，这也成为影响了她一生心态的一个因素，而北川2015年也因为听神经肿瘤而左耳失聪，所以当她写女主处于失聪状态时的很多感受时非常贴切，比如开始时会觉得失聪左耳中好像有一个小人在唱歌，下雨打伞时感觉只有一边在下雨而另一边是晴天，都是只有有切身经历的人才能写出来的感受，并且由这些感受发展出了非常棒的剧情桥段。

另外，剧中男主角萩尾律最终上的大学是东京早稻田大学，而那也是北川毕业的学校。

我觉得这部剧的鲜活生动，很大一部分原因就是来自于编剧个人生活经历和体验的有机融入。

《一半，蓝色》最治愈的一个主题是回归，就是当你在外面碰得头破血流，你还可以回归家庭，回归友情，还有回归初恋，这让观众在为主人公揪心惋惜的同时又觉得很安全，反正她在世界上还有那么多爱着她的人在以不同的方式守护着她，让人觉得有家人、有朋友才是世界上最幸福的事情。

此外，纯爱剧情是北川悦吏子的专长，于是我们还能看到一条荡气回肠的感情线。

铃爱与小律的缘分是从出生就注定了的，他们在同一天先后脚地出生在同一家医院，并一起度过了两小无猜的童年和学生时代，经过了欲说还休的短暂暧昧之后各自远去，并成立了自己的家庭。

在铃爱人生最黑暗的时期，她的天命之子是缺席了她的生活的，每次看到片头属于男主角的那个特定位置一片空白，想必每个观众都会感到失落和煎熬吧。

虽然知道这两个人最终一定会走到一起，但编剧还是让观众与剧中人一起经历了那个又甜蜜又虐心的过程，当缺席了很久的小律重新回到剧中，观众的心情终于和铃爱一起又重新走到了阳光下。

非常佩服编剧创作恋爱桥段的功力，其实这是爱情片创作最难的部分，要让角色每一点感情走向都可信熨帖，让观众感同身受，是需要硬桥硬马的桥段过度的，以本剧这样的篇幅，编剧在这方面没点硬功夫还真是拿不下来的。

我不是纯爱剧的拥趸，更很少看，但《一半，蓝色》里的纯爱戏还是能击中我的。

很喜欢扮演榆野铃爱的永野芽郁（好拗口的名字，永远记不住），很阳光，99年出生，在剧中要从少女演到40多岁，还是挺考验演技的，不过我看上去好像没什么变化。

男主角佐藤健，上一次看他的戏好像还是日剧《天皇的料理番》，在这里面实在是太帅了，难怪很多粉丝叫他“砂糖”，不过我怎么觉得他越来越像唐泽寿明了？

晨间剧的设定是没有反派的，那里的人们都有着勃勃的生机，只要相信世间的美好，就总会找到快乐起来的理由。

我希望可以像晨间剧那样生活，更希望生活能够像晨间剧一样单纯。

可能吗？

看日剧的话一看演员、二看编剧，而且我几乎很少追晨间剧。

感觉就像，刚做出起跑的姿势，比赛就结束了一样，但是《一半，蓝色》却是个例外。

记得是五月份的时候开始看《一半，蓝色》的，为什么记得这么清楚，是因为那个时候，我刚好下定决心辞职，忐忑面试，换了新工作，给了自己一条全新的跑道。

人一旦进入新的环境，往往会变得脆弱，加之从头开始学，又有诸多掣肘，每天下班都心力交瘁。

就是在这样的情况，我遇到了铃爱。

铃爱很不幸，小的时候左耳失聪，永远只能领略一半的世界。

但铃爱又很幸运，有无论何时都紧紧把心靠在一起的家人，更重要的是有“吹三声口哨”就能被召唤的律。

铃爱保守不住秘密，又很神经大条，做事情总是想一出是一出，把“呼哟哟”挂在嘴边，是一个大家看到就头疼但是又想要摸摸头的小姑娘。

给我印象最深刻的是，高中毕业那会儿，大家纷纷开始找到自己未来要走的路，铃爱受到律的鼓励，开始自己尝试画漫画，因为闭塞的小镇，完全不知道漫画的操作，一股脑模仿着漫画书画着，看到漫画书上的网点，虽然不知道怎么回事，玲爱也很朴实的用笔一个点一个点上去，这种傻乎乎的行为，若是被旁人看到肯定会被嘲笑的吧。

但就是那一刻，我好像在铃爱的身上看了自己，一种亲切的甚至有点久违的蛮劲。

读书的时候因为不会写文案，所以不断做摘抄，足足有一本字典厚的本子，同学看到说我在做无用功，但是我却觉得一定会派上用场，而走到了现在，当初的那些看似的笨拙行为，确实对于现在的我起了很大的助力。

所以不要害怕做蠢事，不要害怕出丑，想做的就去做，不会的就去学，努力过总是不会被亏待的。

而之后，铃爱阴差阳错见到了秋风老师，成为了徒弟，虽然口头上说，是因为随时想要吃到五平饼。

但是谁又会为了这五平饼，花这样大的精力去培养一个人呢？

是这些蠢笨的小点点让老师看到了铃爱对漫画的热情呀。

大概也是受到了铃爱的鼓舞，那段时间在工作上的我也开始越挫越勇，是因为有热情才会来到这里，所以就让自己尽管去做蠢事吧，做到学会为好！

坦白说，那段日子，铃爱真的是帮了我大忙。

当时想着，这样的铃爱一定会成为一个非常厉害的漫画家吧。

那么有才华，那么多生动的点子，回想出“月隐屋檐下”这样的意象。

她会成为漫画家，会和律在一起，虽然耳朵听不见，却拥有幸福的人生。

但是故事的走向却完全不对，大家也纷纷觉得故事烂尾。

一开始我也无法接受，看到铃爱的老公就生气，天天盼着律能和老婆离婚····可是后来又觉得，人生哪里有这么完满与顺遂的路呢，人生可是有很多交叉路口呢。

热情不能永远让你保持斗志，即使有斗志也不能确保你能出道，你出道了也不一定能够一直写下去，喜欢的人也有成为别人老公的一天，结婚了也可能会离婚····这才是人生。

所幸的是，铃爱还是玲铃爱，就像第一次知道自己左耳听不见时一样，人生里无论陷入何种境地，会难过，会痛哭，但绝对不会顾影自怜，这条路走不通了，就换一条试试看吧？

这就是铃爱的态度。

不过故事的结尾，玲爱还是和律在一起了！

后十几集还是非常甜的呀，感谢编剧，感谢《一半，蓝色》，完结撒花！

之前在想，为什么男主求一次婚，遭女主拒绝立马调转船头，逃开她的世界，他很快就像个没事人一样娶了个前台小姐，他说，我知道，她的拒绝就是没可能，那我能怎么办，我是个正常男人，也得满足生理需求，到了年纪，该给父母和自己一个交代了。

他不知道，女主那时候是慌神，下意识拒绝，她画画到了一个瓶颈期，也很不顺，这个意外，太过让人难以消化，不是恋爱，是直接结婚，不给人一点消化时间，她想着去捡曾经写给男主的祈福，不想，这都没被男主看在眼里，他只看见了，表面的拒绝。

他美人在怀之时，女主在干嘛，她画着自己热爱的漫画，绞尽脑汁，却不得门路了，从前如泉涌的故事源泉早用竭了，现在也到了年龄，老家连开明的妈妈都开始担心，女儿会不会一事无成又被耗成老姑娘啊，妈妈亲启一封信给孩子老师，求他放手，女儿撑着，折磨自己日夜思考着，斟酌漫画中的每一幅，却，不过一堆俗烂老套的东西堆砌，男主的请柬几番隐藏，还是到了女主手中，能怎么样，哭，无论怎样痛，都找不会青梅竹马的他了，连把痛苦，爱意画进漫画的能力都没有，她黑着眼圈，终于痛声大哭，也终于累到昏睡喜欢，会在乎那个人的每个举动，把那些小动作都用语言解释分析一番，那种求和解的方式，努力一次就够了，我做过尝试了，至于结果如何，那是另一个人的事了，还是不在乎吧，看到后面，越来越厌男主，自私，顺其自然，男人永远不像女人，专情，钟情。

执着吧，纠缠

非常适合在暑假看的一部日剧。

一是长（156集啊啊啊），二是真的给人清凉又治愈的感觉。

这部晨间剧有“海女”的影子，有很多类似的关键词比如“故乡”、“梦想”、“亲情”、“友情”、“爱情”、“自然”等等。

同时又有夏日剧的清凉和治愈，真的大概只有日本人能拍出这种风格的电视剧吧。

之前看《鸣响雪松》的时候提到了日本是少数的保留自然信仰的国度，在这部片子里意外地体现了很多，比如“不要忘记故乡的山水”、“珍惜大自然”，“万物有灵”，“人的离去不是终点，爱我们的人终将会陪伴在我们身边”等等，都与阿纳斯塔夏的观点类似，所以看这剧的台词会有不一样的感觉。

关于爱情，这部剧也讲得非常微妙。

青梅竹马经历了各自结婚各自离婚，最后互相守护，我看到最后觉得很合理，因为两人都不是很懂得爱和被爱，两人之间因为一起长大更多的陪伴和亲情，在需要激情和新鲜感的时候，两人自然不会走到一起。

但人到中年，经历了人事变迁后才明白原来两人一直都在守护着对方，没有人能代替，最后走到一起也是很自然的。

不善言辞情绪波动很大的律和天马行空率性天真的铃爱是互补又能相互理解的一对啊，真美好。

有机会的话，好想去日本生活几年，我真的好喜欢日本的氛围。

已有多久没遇到如此直触心弦的影视剧了…这是看完这部剧后脑海里首先跳出的想法，自《海女》后时隔5年，NHK又一部156集的长篇晨间剧，此次担任编剧的北川悦吏子在构思上非常沉得住气，故事的跨度近半个世纪，初始时间设定于1971年，在岐阜县东美浓市枭町一个小村庄食堂出生的榆野铃爱生性活泼又有朝气，然而，在幼时因流行性腮腺炎造成左耳失聪，但却未因此而气馁，在家人和青梅竹马的鼓励下继续开朗的活着，并经历了一个又一个巨大的转机…整部剧集从幼年至青春、初入东京追逐梦想、已为人母照料家庭、离婚后创业并找到真实自我这四个阶段来描绘，故事的主线也可从四个角度来思索这部剧的深意

关于成长：榆野铃爱自小就有着天马行空的想象力，加上执拗的性格，总会做出令人意想不到的事情。

因接触漫画，铃爱发觉自己的绘画天赋。

与漫画家秋风羽织的邂逅，铃爱毅然放弃了农协稳定的工作，只身前往东京。

从最基础的助手开始，经历了无数个不眠之夜，终在一年后成功出道，于漫画社连载了自己作品《一瞬间花开》。

然而成功的喜悦总是很短暂，成为漫画家的10年中废寝忘食的绘画着，却在泡沫经济破灭的时候跌下殿坛，销量急剧下滑、创作没有灵感、巨大的压力让她无比痛苦，画漫画已不再是令她开心的事，最后不得不放弃曾经的梦想。

渐渐随波逐流的结婚、生子、离婚回乡开店，之后又因女儿的梦想回到了东京，短暂的稳定后又过起了漂泊的日子，直到铃爱与青梅竹马的再次相遇才终于正视了自己内心的情感。

也许人生就是在不断的变化中内心逐渐变得清晰、坚强、不再犹豫，最终才能找到自己真正喜欢、真正有价值的事。

关于亲情：铃爱能在后来的生活中充满幸福感，自然离不开家人的支持。

虽然父母会担忧子女追梦路上的艰辛，甚至出面阻拦。

然而，一旦能够认真的敞开心扉去理解对方，就能获得最大的支持。

铃爱成为母亲后女儿说自己想成为滑冰选手时，她并未阻止女儿去追逐梦想，并告诉女儿想成为冠军就要坚持下来，追梦的路上非常艰苦…那时的铃爱自然是想起了自己曾经追梦的时候，因为经历过，所以她无比理解…

关于友情：除了幼年及学生时期“猫头鹰会”的发小外，榆野铃爱最特别的挚友应属小宫裕子，是她在秋风塾的同期，因一个契机，两人得以深交，在共同创作的那段年华里，两人经历了一个又一个难忘的瞬间，相互扶持相互鼓励，内心又相互依存。

说是挚友，却又比挚友更加特别，只有彼此，才能给予对方继续努力下去的能量。

因此当裕子遇难时，铃爱如失去了灵魂一般没有了方向，不愿去面对裕子已经离开这一事实，直到听到裕子最后的留言才终于醒悟和释怀过来。

关于爱情：萩尾律，这个名字从剧集开始贯穿到结尾，榆野铃爱的青梅竹马，也许从一开始两人就明白自己之于对方的意义，却又在匆忙的青春中多次错过。

兜兜转转四十年，铃爱一直关心着律，律也始终牵挂着铃爱，再次相遇时，两人才终于正视了自己内心的情感，才明白最重要的那个人是谁。

直到接近结局才有了第一次的吻，这一幕让观众等得是何等焦急与漫长啊，好在两个灵魂走了这么多弯路，最终没有走散…

这还我第一次看完就想立刻写下感受的剧集，一部剧竟可如此折射人生百态、触动心灵，意义太深厚了…这样一部日后将成为经典的好剧或是告诫观众一定要明白什么才是最珍贵的。

不要担心去尝试追逐梦想，或许会走不少弯路，看过这路上的风景才会有所感悟，一切的努力不会白费，它会在适当的时机给予你帮助，人生的格局因此才会宽阔。

面对重要的人，一定要认真的聆听，认真的思考，认真的回答，影视剧中仿佛是有上天眷顾，所以多会大团圆，但真正的生活中，也许一次的忽略、一次的闪躲，就会错过一生。

最后，最好的爱情是两个独立的灵魂相互吸引、相互守护、相互成为更好的自己，在对方面前不必伪装，只做真实的自己，才是最好的爱情…推荐指数五星！！

一定要一遍一遍，认真去品味，去感悟

原文发表于“奇遇电影”，原名《 豆瓣9.3的新剧，好看到死、治愈到哭！

》，感谢编辑文刀大力润色。

2013年，NHK晨间剧系列第88作《海女》爆红，它将还是新人的能年玲奈推上日剧学院赏最佳女主之位，其话题讨论度，已然是不多见的现象级之作。

尽管NHK依然保持着每年产出2部晨间剧*的量，但是好像自《海女》之后的这5年，却不曾出现可以与之比肩的剧，直到今年4月份开播的一部新剧。

*小科普：晨间小说连续剧是NHK于1961年开始的日本电视剧系列，每集为15分钟。

2010年起改为在清晨八点播出，所以通常也俗称作晨间剧（朝ドラ）或连放剧（连ドラ）。

正在追这部剧的朋友都这样评价它而且执笔这部剧作的编剧，你肯定不陌生，甚至可能还是她的脑残粉，正是写出过《悠长假期》《爱情白皮书》等经典日剧的北川悦吏子。

日剧经典《悠长假期》停止卖关子。

这部杀入人们视野的高分晨间剧，就是——《一半，蓝色》

《一半，蓝色》半分、青い。

(2018)导演: 田中健二 / 土井祥平 / 桥爪绅一郎编剧: 北川悦吏子主演: 永野芽郁 / 佐藤健 / 志尊淳 / 泷藤贤一 / 松雪泰子豆瓣：9.3 / 10集数：156单集片长：15分钟（4月2日开播，目前已经播到60集）《一半，蓝色》的故事，基本可以概括为「小镇无知少女如何在东京闯出自己的波折人生」。

乍一看，这路数和《海女》非常相似，某种程度上，也可以说是日式的「大女主剧」。

但这其实是NHK晨间剧惯常表现的一种类型。

从60年代初期（1961年），NHK制作的第一部晨间剧《我的女儿》开始，到57年后今天的《一半，蓝色》，NHK不停歇地拍了98部晨间剧，这其中大部分都是「大女主剧」，讲述的都是女主人公的奋斗史。

NHK制作的第一部晨间剧《我的女儿》但这种「大女主」，并不是那种所有人都捧着、宠着、惯着的类型，她更不需要被抬高到家国天下的程度。

相反，剧中的女主人公没有任何光环围绕，就是一个普通女生。

在群像角色间，讲述她如何逐渐找到自己的位置，在各种建议和帮助下明晰自己最想要和能争取的事物，每个阶段性的成功都有微小但坚定的欢呼，每段坎坷也都有擦拭泪水的努力。

《一半，蓝色》的女主是榆野铃爱（永野芽郁 饰）即是如此，小镇出身，家境普通，爸妈和爷爷、奶奶一同经营着一家「榆野食堂」。

故事从零开始讲起，也就是铃爱出生的1970年代，正是日本经济高速发展的阶段。

随着一周5集的推进，播到三分之一（60多集）的「现在」已经是上世纪90年代，日本的泡沫经济时期，前途光明的幻梦使得每个年轻人都充满朝气。

刚出生的铃爱（左）和律（右）在第一时间便相遇了这个时期的铃爱，正带着她少女时期的漫画梦，在东京的大漫画家秋风羽织工作室里奋斗，而她的青梅竹马萩尾律（佐藤健 饰）则开始在大学生活中，关注起机器人领域的研究。

长大后的铃爱和律近20年的跨度，从两位男女主角的出生，到孩童时期，再到青少年时期。

而这才只是这部晨间剧的三分之一内容。

童年时期的铃爱和律铃爱的生活也谈不上顺遂，她在幼年时便因疾病失去了一只耳朵的听力，也曾因成绩落后而迷茫于未来。

但当铃爱决心去往东京后，无论是爸爸打的书柜、弟弟画的灯，还是妈妈特意到东京来为她打扫和做饭，这些最平常但最暖人的细节，都令人近乎忘记了童年的困厄。

甚至一度想穿越到剧中，成为她身边的一份子，去帮助她。

除了两位主演，这部剧的群像描写很出色。

接生过铃爱和律的医生，也像家人一般一直关怀着两个孩子；已经去世的奶奶一直以画外音出现，温暖细腻的音色常常令人微笑又鼻酸；而料理达人爷爷仙吉平时悠哉风趣，但在被孙子、孙女问起年轻往事时又缄口不言，因为他年轻时去曾去满洲当兵。

于是100多集的晨间剧之所以常常令人觉得「短」，除了因为每集都只有十几分钟的小体量之外，最重要的正是这种细腻感。

它让人觉得是创作者曾经生命历程的真正感悟，整个作品血肉丰满近乎自成王国，观众当然非常喜欢被它陪伴的时光。

有日剧「恋爱之神」美称的编剧女王北川悦吏子，她的作品曾5度荣获日剧学院奖最佳剧本《一半，蓝色》是北川悦吏子首次接触的晨间剧，但其实她已经「蓄谋已久」。

几年前的她就构思了这个故事，更坚持认为这个横跨半个世纪的故事非晨间剧莫属，于是便向NHK自荐。

昭和尾声开始进入编剧届的她，笔下的故事联通着日本近几十年社会生活史的变幻，与不同阶层个体的奋斗与思考。

不论是日剧风靡亚洲的黄金时代，还是提起日本影像总会联想起优雅精致的如今，她笔下的情感故事都一次又一次戳中人们的笑点与泪腺，甚至连不需要交待得太明白的不言不语，都那样动人和诗意。

这次的《一半，蓝色》亦是如此，颇具时代感的故事真实而强烈。

而真实感的部分也来自于选角的成功。

正当龄的永野芽郁和始终少年感的佐藤健，目测能从十几岁演到几十岁的元气演技，造就了这部剧青春感满分的原因。

1999年出生的新人永野芽郁，而NHK的晨间剧是推新人的绝佳平台，比如出演了《海女》后的能年玲奈其实永野芽郁也不是第一次走进大家视野了，此前她在中国国内上映过的《恋爱回旋》中演过反派性质的女二小笠原爱莉，但那个角色只是为了烘托新垣结衣的感情线而存在，始终显得扁平化。

但这次《一半，蓝色》中，一多半的时间都是她的主线，她可以将少女的成长历程淋漓尽致地表达出来，这位准00后少女有了更多展示潜力的可能。

而佐藤健则在「王子般的少年」模式中创造出了新的自我，在漫画般的颜之下，他对萩尾律这个角色的多层次理解也很到位。

青梅竹马与现任女友之间的平衡；被人期许但无法回馈的曲折；想要突破自我但有某些隐忧的犹豫。

从十年前出道时的花样少年到现在能够把一个角色细细切割，佐藤健在《一半，蓝色》里的表现还是不俗的。

剧里的秋风羽织老师是一个非常可爱的怪咖，他的角色类似但又不同于《海女》里的荒卷太一，是以循循善诱而非训导的方式教育后辈。

而他自己身上贪吃、淘气、计较小钱以及拥有一个羞耻感的真实姓名等细节，也堆叠起了这个强力牵引女主进步的重要配角。

加上在东京的日子里有多位性格各异的伙伴的环绕，其中还有此前在《女子的生活》里有亮眼表现的志尊淳饰演的「同志」藤堂诚。

以及在多部热门剧里多次露脸，这次饰演「渣男」朝井正人的中村伦也，其实最后都以各自特别的方式在促使铃爱认清自己究竟想追求和想坚持的。

所有这些经历和感情，最终都不会白白浪费。

说实话，我已经非常厌倦「女子图鉴」这四个词了。

这些带着地域的，戏谑的，刻板的又四不像的各类「女子图鉴」，到底都只是蹭热度的快餐剧，哪一部真的讲出了一个女孩子，从呱呱坠地到完成自立成熟的过程呢？

这种过程，不但要求表达出一个女性如何求学、求职、求爱，更要着墨她在面对这些目标时所流露的真实情绪和决断，这不是穷帅哥和丑王子的选择题，更不是编剧金手指就平步青云的悬浮感。

观众要不断敲打追问的是：到底女性在五岁，十五岁，二十五岁，三十五岁……面对这些问题的时候当下的反应是剧集里呈现的这样吗？

当铃爱用铅笔一个一个画网点时，想起《暗之伴走者》的科普：早期没有网点纸的时候，就是这样笨拙耐心地画下去的，在无人开蒙的时候，很多少女们就是这样用最原始的方式接近梦想的，譬如写作的屡屡投稿被拒，但越挫越勇；譬如学缝纫的没有机器就用碎布乱拼。

在十几岁时朦胧知道了自己向往的所在，就这样做了最蒙昧的尝试。

之前看袁泉在《朗读者》说自己十一岁离家去北京学京剧的故事，听得鼻头发酸，一个小孩子，到底懂不懂眼前的这一天与未来的关系呢，但倒退一步，她懂不懂，重要吗？

好像每个人的每一步都决定过某段人生，可只要稍微拉长一些看，有些错好像也没那么错，而曾以为的灿烂，好像也就那么回事，人生说到底倏忽而逝，不经意间便十年二十年了。

现在《一半，蓝色》的剧情已经走到六十多集，我们这些吃瓜观众也渐渐不再执着于男女主究竟会不会在一起。

情爱也从来不是晨间剧最重要的线，这部剧的未来走向据说会一直演到铃爱的中年甚至晚年。

就一生的长度来看，青春是非常短暂的，后面的剧情似乎有更多波折的状况出现，甚至会有颠覆性的事件发生，但我们也不着急不迫切，就像观察平行世界一样，每天一集集看着，陪着他们成长。

如果一部剧可以成为漫漫夏季清晨的一杯草莓奶昔或紫苏薄荷水，那它是你今年的不二之选。

截稿日，失去创作能力的玲爱已经远远越过了崩溃的临界。

这时候，婚后的律突然打来了电话，听到律的声音，玲爱呆呆的，木木的，不知道说些什么，毕竟说什么都没用。

律说电车要来了，该挂电话了。

突然间她问律，电车是什么颜色，律愣了一下，说是夏虫色的。

突然间泪目了，电车是什么颜色这种720度转移注意力的超现实方式不是我的专属么！

比起『喜欢你』或者『想你』等各种直言不讳的表达方式，像『律好像云』，『月隐屋檐下』，『电车是什么颜色』这种台词，才是我们这类人的表达方式。

律和玲爱最后一次见面的那个车站、律向玲爱求婚的那个车站，也叫做『夏虫』车站。

可是律的求婚太突然了，分别五年，让他们青梅竹马的感情戛然而止。

玲爱觉得律太优秀了，大概只有清那样的人才配的上律吧，自己只有实现漫画家的梦想，才能嫁给律。

她不能去大阪，所以说『不可能』。

多么天真。

她以为只有实现梦想才能嫁给律。

可是律却被她的『不可能』刺痛。

又过了四年，玲爱全身心投入漫画，创作能力已经干枯了，而律竟然已经接受了平淡的生活，结婚了。

……于是玲爱失去梦想，失去爱情，并且已经28岁！

总共156集，到这里78集。

再看下去觉得好勉强。

玲爱开始相亲了，虽然她觉得邂逅、恋爱、结婚这样多好，但是在一百元商店打工的她每天接触的人也就是长得像复活节神像的大叔而已。

但她好像还是邂逅了新的人，会发生什么样的故事呢，后面的剧情又给人以希望。

天真烂漫的童年，像梦一样美好；青涩的青春，那些无果的恋情，全力以赴的梦想和梦碎；苦涩而忙碌xxxx（待补充形容词）的中年……普通人的人生大致就是这样了。

那么，尝尽人生酸甜苦辣之后，你还能保持内心的那份纯真吗？

还会笑得像一个天使一般吗？

记得高中的时候，某天吃完午饭，看到歌在前面走着快出食堂的时候，我迅速从另一个门绕到他前面，正好那里有一丛花，我假装低头看花，他从后面叫我，我回头对他说，花开啦！

还有一次是冬天，大雪已停，远远看到他提着两个水壶从水房打水回来，我赶紧从旁边的地上捏了一个超大的雪球，然后一只手拎着两水壶，一手拿着雪球藏在身后，不怀好意地坏笑着迎面朝他走过去，等走到他面前，把雪球嘭地砸进他怀里，随即嗖地溜走了怕他报复。

哈哈哈，想起来就笑个不停。

话说律给玲爱打电话的时候，我耳边浮现的就是歌的声音，他的声音，那么像家的感觉……可是他跟律一样，一声不吭地结婚了，于是我把他从生命中抹去了……昨天晚上梦到了Hamlet，已经一年半没梦到他了，梦中形同陌路，不再是以前惺惺相惜的感觉。

人生啊真是奇怪，就是那么一瞬间的阴错阳差，原来心心念念牵挂的人突然变成了喜马拉雅山上的雪，跟自己毫无瓜葛。

去查了夏虫色，是很美的颜色。

一半蓝色，四月份开播，五月六日开始追，直到十月九日凌晨。

猝不及防，完结了。

说没有准备好是真的，最初公布的一直是156集，打开人人追的时候，系统更新到了156集，但显示一共173集，我以为也用上了冗长国产剧的套路，直到看到最后三个字：最终回。

追的第一部晨间剧呢。

所以想着，一定要写个观后感纪念一下。

从出生到四十岁，陪你笑陪你哭陪你长大。

（一）生死课从死亡话题开始。

这部剧给我最直接的感受就是，用温暖和平静代替死亡的残酷和沉重。

在女主铃爱小时候，奶奶去世。

这是剧里第一位去世的人物，但导演巧妙地将后续所有的画外音换成了奶奶温柔而慈爱的声音，仿佛在离开之后，依然在关注着这个家族每个人的成长。

和子阿姨去世。

和子阿姨是铃爱的青梅竹马律的妈妈。

我觉得，她是这个故事里，最优雅的女性了。

永远是微笑礼貌的样子，甚至是铃爱妈妈晴唯一嫉妒的对象。

然而命运还是公平的，不会把所有快乐的果子都分到一个人的篮子里。

和子阿姨在后期检查出心脏有问题，在等待死亡降临的日子里，她做了什么呢？

在铃爱的帮助下，扮演岐阜犬的声音，和客人聊天，解开他们的心结。

而后在生命的结尾把自己悄悄记录的律的成长日记交给铃爱，笑着说着，不能直接给他们父子俩啊，怕他们太难过。

体贴的妻子，温柔的母亲，在故事的最后，终于做回了自己。

铃爱爷爷去世。

爷爷是铃爱的树洞。

这个树洞里藏着小女孩的执拗、委屈和小小的梦想。

在铃爱离婚后回到岐阜，爷爷将毕生的手艺五平饼传授给她，在技艺学成之后，他躺在摇椅上，沐浴在小镇的夕阳里，怀里抱着铃爱的女儿花野，讲着还没说完的悄悄话，渐渐睡着了，安详地离开了这个世界。

这应该就是最幸福的离世吧。

铃爱的闺蜜裕子去世。

这是临近结局的事情。

裕子是谁？

是铃爱在秋风塾学习漫画十年的同窗姐妹，是陪她走过最美好的青春的那个人啊。

裕子的离世很突然，2011年，仙台地震海啸，她作为一名医护人员，为了救病人，牺牲了自己。

在故事的最后，铃爱来到裕子先生家里，听到了她临终自己录下的遗言。

还是那个假装很坚强的姑娘，笑着说着自己这样会不会太消极，告诉身边最亲近的人要好好生活，告诉铃爱要带着她的梦想坚持下去。

裕子去世的故事持续了两三集，对女主的打击也最大，仿佛在故事的结尾一定要掷地有声，一定要刻骨铭心。

记得简媜散文里有一句话：“把生与逝当做同一棵桃树，烟雨笼罩的家家户户，有他们风细柳斜的心事，而桃林下的青冢内，也有一桌新火新茶。

”再沉重的事情，也能被温柔化解。

这个世界上本来就有太多悲伤的经历，不能总想着要渡过悲伤，对抗消极，而应该带着这些故事，同过去和解，努力地生活下去啊。

（二）月隐屋檐下这五个字是铃爱一部漫画的名字，我想用在爱情主题上再合适不过。

铃爱和律同年同月同日生，自小青梅竹马。

但是在故事的最初，两人却没有任何火花。

铃爱高中忙着和新闻社的小林约会，后来进入东京的秋风塾又不小心又喜欢上了律的室友正人。

律呢？

在大学时期遇到了高中时代的女神清，而后陷入了爱情。

此时，后知后觉的铃爱才真正了解到自己的内心，一直喜欢的就是律。

于是她做了最后的争取，然而，律还是选择了清。

五年后，铃爱开始作为漫画作家出道，小有名气，回岐阜聚会。

当时的铃爱啊，悉心准备的裙子被弟弟熨坏，匆忙套了件妈妈的裙子，跑去车站寻找律，等了又等，终见熟悉的身影。

律突然说，我们结婚吧。

铃爱愣住了，说“不可能”。

这三个字在双方内心俨然是不同的解读：对于铃爱而言，这样的求婚太突然，自己还没有最终实现漫画家的梦想，东京的秋风塾里诚离开了，裕子结婚了，只剩下自己，不能在此刻抛下秋风老师。

况且，对于这样优秀的律，自己还没有到足矣配得上他的地步。

所以，不可能。

而对于律而言，这三个字却成了最凌厉的话，刺痛了内心，他是自尊心太强的人，被最亲近的人拒绝了，也不会再尝试迈出第二步。

于是多年后，律接受了平淡的生活，选择了与另外看上去还算合适的女生结婚，而铃爱在创作能力枯竭之后，不得不放弃漫画家的职业，选择在百元店打工。

百元店是个神奇的地方，铃爱遇见了复活节神像大叔，遇见了爱鸟如命的帽子三姐妹，还遇见了未来的老公，凉次。

凉次最开始是导演助理，两个人因为才华互相吸引，进而闪婚，有了花野，最后因为凉次想继续坚持导演的梦想，放弃了家庭。

二人分开。

于是离婚的单亲妈妈铃爱带着女儿花野从东京回到了岐阜。

从学习五平饼开始，开分店，到把店开大后，因花野学习滑冰，又回到东京。

多年后的东京，铃爱和律再次相遇。

律也离婚了。

此刻作为围观群众的我一直焦急地期待着编剧撒糖。

但是啊，还是硬生生地熬到了最后一集。

前期在做什么呢，两个人在做独立制造商研发自然风电扇，以及中间穿插的各种小故事。

在故事的结尾，律说，我真的可以吗。

铃爱说，只有律可以。

许愿树的便签上，铃爱写，愿常伴律左右，律写，愿铃爱一直幸福。

其中有太多温馨的细节值得回味。

比如在律选择清告别铃爱的时候，偷偷看到了铃爱的许愿签：希望律以后能发明机器人。

在未来的不再联系的几年里，他真的一直在研发机器人。

比如在律婚后和铃爱的一通电话里，律说，电车来了，铃爱忽然问，电车什么颜色，律愣了一下，说，夏虫色。

而当时律向铃爱求婚失败的站台就是夏虫站。

比如在铃爱高中的时候，因左耳失聪在下雨时只能听到一边的雨声，当时的律说，未来送给她一把能在下雨时听到像雨滴落下一样音乐的伞。

在故事的结尾，律送了一把这样子的伞给四十岁的铃爱。

与其说，兜兜转转回到你身边，倒不如是，终于在对的时间重新认识彼此。

越来越觉得，时间太重要了。

可以淡化感情甚至改变认知，可以让惺惺相惜的人变得形同陌路，也可以让唇齿相依的过往变得毫无瓜葛。

倘若有幸遇到对的人啊，真的希望他在对的时间，不在乎早晚，无所谓前后，没必要轰轰烈烈，只想它细水长流。

途经的路，是花赏花，是草观草，有山登山，有水涉水，有人在路的尽头，也并非刻意在等，或许是刚好相遇。

（三）小确幸，大欢喜。

因为是晨间剧，满满的都是治愈正能量。

先说少儿篇。

铃爱小时候被检查出左耳永久性失聪，那时候她还是不到十岁的小孩子啊，可就是这样的孩子，为了不让家人担心自己，和律使用唱片机制作了时空转轮，让家人感受自己耳朵的世界，虽然不完美，但是很有意思。

长大后的铃爱同凉次结婚，有了女儿花野，可凉次始终放不下电影的梦想，决定离婚，此刻五六岁的花野安慰妈妈，说：“只要还在这个地球上，爸爸就是还和我们在一起啊。

他只是以另外一种形式和我们在一起而已。

”然后是青春篇。

铃爱有幸进入秋风塾向秋风羽织老师学习漫画，最初同窗裕子因为自身家庭原因对外界有所排斥和警惕，后来被铃爱用真诚打动，成为无话不谈的朋友。

同她们一起的还有诚，诚从最开始就袒露了自己是gay，因有才华得不到发挥便借用铃爱的创意在一本三流杂志上连载漫画，被秋风老师发现，扫地出门，后来秋风老师却用自己在编辑界的关系暗地为诚安排工作。

铃爱最初出书的时候不受欢迎，诚私下里收集了各种读者卡片找人填写鼓励铃爱。

在铃爱无法创作新的故事，才华枯竭无法交稿的时候，秋风老师将铃爱最开始的一个创意脚本重新分镜画成漫画，在漫画的封面写上“创意：榆野铃爱”。

在秋风塾故事的最后，诚、裕子、铃爱相继离开，秋风老师将珍贵的原稿送给三位心爱的学生，甚至在整个故事结局裕子去世前夕，秋风老师打电话给裕子先生，告诉他，送给裕子的原稿进行了续写连载，一定要等裕子来看。

最后是亲情篇。

小时候铃爱奶奶去世以后，铃爱听说纸杯电话可以同那个世界的人通话，为了不让爷爷太伤心，特意和律去河边试验。

长大后的铃爱离婚回到家里计划创业但没有资金，父母原本是攒下来钱去坐游轮旅游的，毅然决定将这笔钱留给了铃爱。

后期做独立制造商时，铃爱前同事津曲的儿子因长时间被欺凌一直带着口罩不肯摘下，津曲为了让儿子骄傲甚至剽窃铃爱的创意去申请投资，在最后与儿子的一通电话中知晓自己一直以来的这种想法是错的，紧急撤回，坦白告诉他自己现在已经不做独立制造商了，只是个做拉面的，但是会一直努力的。

此时儿子摘下口罩笑着说，我觉得爸爸做的拉面超好吃！

有太多数不清的片段和细节了，如此细腻地刻画了漫漫的人生画卷。

最让人感动的是，每个人物的形象都很立体，优缺点很明显，但是我却没有办法去讨厌谁，真的是喜欢剧里的每个角色，每个以最大的善意感受他人对待他人的角色。

（四）梦想这件小事回归故事本身大的线索，是梦想啊。

少年的铃爱喜欢漫画，于是真正有机会去学习，去当漫画家，在后来失去创作力的时候，瞒着家人辞掉了秋风塾的工作，去了百元店当收银员。

离婚回到岐阜后，决定要将爷爷的五平饼发扬光大，于是开了一家分店。

后续因为岐阜犬认识了独立制造商经纪人津曲，而因为女儿的滑冰天赋又来到东京，最后终于找到了自己的方向，当了独立制造商。

少年的律一直是品学兼优的好孩子，顺理成章进入好的大学，后来因对机器人感兴趣，进入学校的相关团队，工作后也从事研发工作。

因工作表现突出去斯坦福学习交流，后续回到公司市场部门。

但律深感自己还是适合研发，辞职和铃爱一直做独立制造商发明了自然风扇。

裕子在漫画届出道较早，但随着年龄的增长选择了结婚生子，从秋风塾辞职安心做家庭主妇。

而后孩子渐渐长大，她开始重新进入学校学习护理知识，希望能做一名合格称职的护士。

诚在漫画上最有天赋，虽在最初因一念之差离开了秋风塾，但在最后没有放弃，成为了一名真正的畅销漫画家。

坦白说，梦想这件事，可大可小，可天堂可深渊。

羡慕剧中人的是，无论人生经过怎样的覆辙，他们都在故事的最后无限地靠近了自己的梦想。

不同于小时候能得到一颗糖，上学时能考个好成绩，长大了以后大家却有了不同的方向。

自然，方向不代表那就是梦想。

可是啊，多希望梦想就是前进的方向。

（五）写在最后的话自我感觉，这部剧前半部分更吸引人，可能是那些生动的故事在青春结束之前发生更符合现实些吧，演员的年纪也不足以支撑起三四十岁的中年戏码。

不过这一切不影响我对这部剧的热爱，对每个人物的喜爱。

就这样啦。

纪念这五个月的追剧时光。

一半，足矣。

不完美的美好。

谢谢铃爱和律让我经过你们的人生。

最近在追《一半蓝色》，刚追到铃爱和百元店小哥结婚的一集。

从她放弃画漫画开始，我就好难受！

虽然未经他人苦，莫劝他人善balaba这种大道理都懂，就是忍不住遗憾痛惜！

一开始是好朋友裕子觉得才思枯竭画不出漫画了，就放弃了漫画去结婚生子转行室内设计，当时铃爱还说她会继续画下去，觉得铃爱保持初心超级酷！

后来铃爱不修边幅焦头烂额赶原稿、还要为生计做兼职、还有律结婚的打击，神情越来越憔悴，最后依旧没有完成作品，也接受了自己永远比不上秋风老师这个事实，彻底放弃了当初热爱和坚持十年的漫画事业。

铃爱年近三十，因为没上大学和一直在画漫画，现在放弃漫画后找不到工作，只能在百元店打工，然后就和认识六天的一个同样贫困的妈宝男闪婚了？

目前就看到这里，虽然男生的性格是挺可爱的，但我还是无法接受啊！

大概我对铃爱的期待高了，她最后泯然众人我是失望的，虽然她的人生她自己开心和负责就好，作为旁观者我只有惋惜。

我要做剧中的秋风老师，用自己的才华（就算没有）做自己热爱的事，其他都是身外之物。

如果能活到秋风老师那样的年纪，和达到他那样的成就和思想境界，孤寡一生也值得了。

昨晚睡觉前写的，结果写着写着睡着了...最近在调整生物钟和饮食。

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