编剧就是个大脑残,一点现实生活也不考虑,西周这样的人他能一下子由一个大好青年,一个爱女人,知道疼女人,为女人工作都不要了,完全的付出的一个阳光好男人,一下子变成了渣男?
前面都是安慰小琪,也非常懂得照顾人,对社会也有情商,会办事的人,他妈的两集不到,直接变成渣男?
都是傻逼小琪给毁了,有男朋友了也不避嫌,就是一个白莲花,我有老公怎么了,友谊就是第一,我宁肯为了友谊,我也顾不得自己的工作事业,白天打瞌睡耽误排练,这样的友谊不就是耍流氓嘛,再一个小琪的妈妈和小琪就是太依恋了,没有分离,还一直跟富二代联系,跟富二代交朋友纯粹的为了探讨艺术 ,西周是没有安全感,小琪给西周都是没有一个确定性,没有人关心西周,西周也是有情绪的年轻人,我女朋友跟一个富二代在一块玩,我还不能有情绪,我还得照顾小琪,她妈妈说,西周你没有钱,赶紧滚蛋,这样都没有跟小琪沟通,一直在痛苦,西周赶紧离开吧,小琪这种女人西周整不了,太累了,太难搞了,找个普通的话剧小姐姐就行,家庭门当户对就是最幸福的。
给编剧寄刀片,西周变渣男,你们家都是脑残。
这样编剧就直接说明,还是四个小鬼友谊久久,你看谈个恋爱都是渣男,感情就外面没有好男人了,我弃坑了*气死了,幼稚的要死。。。。。
李西舟从前期的完美人设,对小琪的朋友都很友好,还有浩子搞来搞去也没有怎么去怪小琪,一切行为确实都是为了小琪,后面突然要强行把他变成个变态,因为一次没有安全感,不小心推了小琪,主角直接否定了他并说明以后还会有类似的家暴,然后李西舟直接变成变态666 。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
如题,特别讨厌很多电视剧里明明可以解释的事,拖好多集,你说当面说说不出口就算了,又有短信又有微信,不会解释?
没长手还是怎么的?
不明白编剧为什么特别喜欢安排这种剧情,大家心理都有疙瘩,唉,我就是憋着不说,就是气死你。
就吊着你的胃口,当事人还要各种因为当年的事难受。
字数不够字数不够字数不够字数不够字数不够
《少年派2》最大问题就是悬浮没什么烟火气,主要角色没一个为生活发愁的:钱三一不用工作围着妙妙转;妙妙想辞就辞不担心缺钱而仅仅是迷茫未来人生价值;江天昊稍微好一点有点被生活压力的感觉,但后面种咖啡编剧编不下去了空降小昭他爹给投资的奇葩剧情;小琪:我只管钻研演戏就行了反正有个有钱的老妈和大house(而且这演员是这几个里面演技最差的,空洞无神的大眼睛)林大为:我工作超级有意义超级充实,够够给老婆女儿带;时不时烦老婆唠叨了让编剧安排个车祸美美装聋,老婆想来工作我就让她接我班,我急流勇退回家不走心带娃(公益组织工资这么有钱?
一个的工资养活三口人是吧)王胜男:编剧说我戏份少,安排个中年失业,在家吵吵架得了,偶尔被微商姐妹骗点钱,搞直播迎合下时代风尚,果然时代变迁太快啦,我们这代不中用咯!
闹完还是接老公班吧。
反正我看这剧最同情西舟就因为没钱被编剧各种抠帽下线。
不过“一秒”还是好磕,直接点“只看TA”就行,已经降级为现偶了。
由李西舟这个人物而引发的对编剧的讨论与争议是整部剧情问题的缩影。
从第一部到第二部,高考问题到职场就业,紧抓时事热点,讨论现实矛盾,引发观众共鸣,是这部剧吸引观众的一个重要原因。
第二部里依旧加入了许多当今关注的热点元素,家暴,职场pua,大学生就业,中年人就业,二胎,阶级差距。
可以看出,编剧在对待这些问题的时候,大体上还是保持着主流价值观,对不好的观念和行为,也流露出了朴素的正义感。
然而,编剧在处理和探讨这些问题的时候,并没有达到观众的期待。
笔者以李西舟为例,一些浅见:人物逻辑的设置影视剧的人物中,可略显粗暴地分为两种,一部是片面人物,另一部立体人物。
片面人物具有明确的个性和鲜明的人设,对于推动情节发展起到非常重要的作用,制造矛盾,解决问题,总结情节,本剧中,由杨旭老师饰演地曹双印是非常成功的人物(在此向杨旭老师表达敬意),一个家暴,控制欲极强又善于伪装的男人,这是一个当今社会和主流价值观(包括笔者本人)都极度厌恶的人物形象。
作为片面人物,我们并不需要过多去探讨人物行为逻辑,只需要关注这种人物元素注入剧情后的故事进展。
杨旭老师的精彩演绎,观众对此印象深刻,剧中正直人物的处理方式正确果断,使得表演即现实又有很好的戏剧化,对观众也有教育意义。
立体人物,需要一个比较完整的人物背景和行为逻辑。
在剧中情节的推动下,立体人物依据自身环境做出自己的思考和行为,并且受环境与故事发展有人物自身的改变。
环境与立体人物的相互作用,集中体现编剧想要探讨的问题,能引发观众对人物的讨论和思考。
本剧中,人物的多面性多次体现,田总一方面是家暴的受害者,另一方面是追求利益的冷酷职场狠人。
帅帅一方面是妙妙手下的得力助手,另一方面就成为了背刺妙妙的恶人。
如果说田总在剧中本身就有一个资本家的形象作为依托的话,那对比之下帅帅的变化就显得缺乏逻辑,仅有的被刺后帅帅的自我辩解也略显得苍白和突兀,“快三十”和“单身”剧中没有任何一个镜头特写或台词来表现。
笔者薄见,帅帅这个角色应该作为一个片面人物,观众对这个人物的评价,应该同曹双印一样在大体上是没有争论和争议的。
然而人物性格与行为的背离,使得一部分观众希望能从剧情与逻辑上为帅帅的行为寻找线索和理论,比如“知人知面不知心”,“人都是善于伪装的”,“先前剧情的某处还是埋下伏笔的”,观众通过自己的找补,来完善帅帅行为的逻辑链,而且对帅帅的行为表示否定;另一部分观众则从现实主义角度出发,认为这样的剧情很现实,妙妙并没有处理好这件事,帅帅的行为是可以理解的。
不同人当然可以对角色有不同的解读,这是一部剧之多样性的重要组成。
人们从不同的角度出发,对剧中人物角色进行不同的解构。
这其中,每种方式在剧情中都有迹可寻,观众对这些解读的接受度也更高,甚至可以将不同的解读融合,得出一个更加完整而复杂的人物符号。
但是就本剧中的人物来说,帅帅首先不应该是一个引发争议的人物;其次,如果编剧希望在帅帅以及背刺事件上引发观众的讨论,那么对帅帅就应该着墨更多,让不同的说法有迹可循,否则,对此的讨论只能停留在浅显的表面。
无法深入探讨,持不同意见的观众只会感受到价值观的冲击,讨论演化为势不两立的碰撞和争论,所谓“三观崩塌”。
基于以上的浅薄分析,李西舟这个角色更体现出编剧塑造人物的困境不同于帅帅的片面人物塑造,本剧对李西舟的塑造更加偏向于立体人物,在前面的剧情花费了大量的笔墨塑造李西舟,用打一巴掌给一颗枣子的方式,使观众一开始就对这个人物争议满满,这不像塑造一个片面角色应有的方式。
果然,随着剧情发展,李西舟的人物背景也浮出水面,小卖部老板的儿子,一个相对比较下层的出身,人物背景的完备让李西舟相对矛盾的好品质和坏品质具有了某种联系(细节在此先不表)。
接着邓心华,周博涵的出现让故事更加有所期待了,一个现实的母亲,一个无可挑剔的富二代。
李西舟与这些人物碰撞,背后可以体现出很深刻的问题,编剧也完全能够使得李西舟的堕落呈现更多的逻辑性,并且引发观众的思考。
遗憾的是,在笔者以为剧情要开始探讨问题时,立体人物一下转变为片面人物,只是起到了制造矛盾的作用,叙事的重心也转为了小琪的抉择。
撕裂而仓促的人物塑造和变化,不可避免地带来观众自己的逻辑找补,一部分观众结合李西舟身上的坏品质和最后的行为,完备了一个非常恶劣的形象;而一部分观众难以接受如此撕裂的人物在缺少逻辑的情况下成为一个人渣,表现出对此的不解和遗憾。
很快,失去了剧情的依托,讨论无法深入,逻辑难以达成共识。
不同观念的观众对李西舟这个人物的评价变得更加撕裂和矛盾重重,双方从讨论演变成争论,再因观念的不同演化成标签化的谩骂。
在人物塑造上留下逻辑上的空白,由观众自身找补,可以说剧组想借此吸引讨论度,也可以说想借剧迷朋友之口来完善这个角色,这样的行为无可厚非。
然而,李西舟这个矛盾复杂的角色所具备的人物多样性,本应在剧情环境中得到解释,而非交由观众之口。
不仅如此,由此刻意激发的矛盾,缺乏了剧情逻辑的依托,对于一部现实主义题材剧本的立意恐怕还是浮于表面了。
作案需要动机,罪犯也要分析笔者私以为,现实与戏剧的一个重要区别,就是逻辑性与合理性,第一幕的枪在第五幕一定开火,而现实却可以不讲逻辑。
本剧作为现实主义题材的轻喜剧,理清现实矛盾的联系,完善戏剧化的表达逻辑,在轻松的基调下引导观众的思考是至关重要的。
这好好的ip拍成这样,导演不懂在干嘛,情景切换剪辑乱七八糟的,人物刻画根本代入不到第一部你就算作为一部新剧更可笑了,然后就是剧情,还整各种负能的东西,什么备胎床戏我天这在干嘛呢,是情感都市剧么,而且真的好老套?
第一部阳光青春家庭校园剧就这样被糊弄了,太拉胯了,没陕西大佬和麦麦真的会有人能忍受么。。。。
目前看了九集,目前我最喜欢的就是“钱三一”这个角色了当然也是因为他帅!
钱三一第二季的表演与第一季实在是差别很大,无论是从性格上还是表演上,第二季一开始,钱三一似乎完全变了一个人,要不是俊辰的识别度高,我真的以为是换了一个演员哈哈哈。
在这一季闪回里,林妙妙和钱三一他们两个在阿姆斯特丹的时候,发生了特别特别多的事,尤其是林妙妙因为火山爆发的原因被困在了机场,怎么打电话,钱三一也不接,对于当时林妙妙的年龄情况来说,这真的是太难为他了,虽然现在这部剧钱三一到底当时发生了什么事我们还不知道(唯一知道的就是应该是钱三一因为教授的死去,而他赌气并不想成为教授的样子,而拼命研究,导致忘了时间)然后经过了时间跨度,钱三一的性格发生了大转变,从第四集看,钱三一应该受了刺激得了严重的抑郁症以及幽闭恐惧症,其实抑郁症是很难治愈的,我查阅了一下,对于抑郁症的官方解释是:抑郁症是一种患病率高,但是临床治愈率高的一种疾病(这是我非常怀疑为啥那个监护人不带钱三一去看医生),它显著的症状大概是:心境低落、自伤、自杀行为,可伴有妄想、幻觉等精神病性症状,严重时可发生抑郁性木僵(最典型的就是钱三一在自家卫生间表现出来的被束缚住的感觉)最后也可能表现为面部表情固定、对刺激缺乏反应、话少甚至不言语、少动甚至不动等等。
这个症状就很像钱三一的症状了。
但是我觉得《少年派2》播出才刚刚开始,后面的剧情肯定是特别精彩且是我们体会不到的,所以钱三一为什么变成这样的原因肯定没有那么简单。
所以后面的剧情我很期待!
在刚播出的新集,钱三一和林妙妙有一场戏真的让我们观众狠狠的磕了一大把糖啊,就是钱三一和林妙妙抱了,并且我感觉赵今麦从第一季的演技之后真的提升了不少,感觉摇身一变变成林妙妙2.0了哈哈哈其实钱三一的内心当中对于林妙妙还是很亏欠的,从工作上,以及鉴别林妙妙师哥是渣男这件事情上就能看出,钱三一还是处处都在帮着林妙妙的,只是钱三一可能因为得了病,没有办法将自己的表达完全说出来,甚至可能有很痛苦的难言之隐吧,摆脱编剧赶快让我们观众知道吧!!
真的等不及了呜呜呜……林妙妙在识别渣男之后,其实也是在慢慢的原谅钱三一,但是如果放在现实生活中,有这样一个男孩将女孩孤零零的仍在国外,作为女孩是一定不会原谅他的,不管他后面做了多么弥补的事情,都是得不到原谅的,我猜测林妙妙能够原谅他是因为林妙妙对钱三一还有感情,简单来说就是林妙妙还是喜欢他。
我希望对于钱&林这条故事线,一定要给我们一个完美的结局啊!!!
第一部好像是很久之前我看过了,今天突然间发现有第二部了,说实话还挺,意料之内的,以前就听说过他在拍了,很多剧情第一部我记不起来了,但大概还有点印象,慢慢回忆起来了。
可我不知道为什么,我有一种不喜欢感,看了前11集,说了实话,我真觉得太无聊了,我都不知道他这前面到底想表达什么?
一整个下午都是倍速加快进放完的,很多内容我发现我跳过也不会怎么样,无关紧要,不痛不痒,有一集不看也不会影响下一集。
剧情很散乱,一会儿切到这个话题讲,一会儿就切到下一个话题,断断续续的,到下一集又切回来,就很有分割感,拖泥带水的就不能一次性讲完吗?
还有钱三一,第一部还好这一部开始我不知道为什么我开始越来越讨厌他了,就看他那张脸,好像一直在给别人脸色看,装酷装神秘装高冷让人看了很不舒服,一直神神秘秘的,好像是在装酷,又像是什么抑郁症啊,就感觉很刻意的再把他这个人设,往非常压抑的方面推,一开始想要设置个悬念,实际让人厌恶,在这种青春剧里,老是看到他这种就会让人反感,又不是在拍那种国外的深奥电影,特别是第一集开头,那啥意思呀?
弄得那么深奥,又不解释,好像在拍文艺片一样?
想拍出那种感觉,但是又拍不好,看的都混乱了而且对他这个角色也产生了讨厌感,一副爱搭不理的样子。
还有小琪那个角色,这个演员是不是什么少数民族的?
就看到她那张脸就不舒服,很不适应,她全程都没啥表情,就那张脸,无论是欢喜还是忧伤还是难过,全程就是那一副脸,无论是演话剧失败了,还是试镜了,难过也好,伤心也好,她就是那么一张脸,一张连笑容也没有面无表情的脸,一上线就对她这个人,看她的脸就对她没好感,再加上他的人设又蠢又傻,自己还要一副无所谓的样子。
关键最大的问题就是:到目前为止,我还没有看出他这部剧的主题是什么?
看了前面11集,混混乱乱,断断续续,想讲述一件事情,但是就是讲述不清楚,分了好多集都没有讲清楚,就像把几个片段剪在一起,啥都表述不清楚,到了下一集又是这样,到最后也没搞懂到底要说什么?
剧情很老套,有些话题我不敢兴趣。
很多内容我不看,跳跳过也没事,大部分都讲的是废话,在烦恼,在焦虑,在抱怨,更年期了可以理解,但是他这个老公看着也太让人生气了吧?
懦弱无能的样子,我都不明白这种老公存在的意义是啥?
这么厉害的一个教练,为什么要嫁给这么一个懦弱的垃圾?
这男的只会劝架,只会袒护女儿,脸看上去就懦弱无能的样子,而且表情就是那么一副表情,上次看到他也很烦,这样的男人有个什么用?
这放出来有啥意义?
这剧情让人看了没有共鸣感,就是打开播放放在一边,一边洗碗一边都懒得去看画面,听听声音都觉得想快进,剧情拖沓混乱没有中心主题!
当年看完第一部应该对第二部期待是很大的,但是他这个讲的实在是太割裂了,应该先从刚步入大学的生活开始讲起吧!
或者大二大三也可以讲,一下子就跳到了大学毕业了,要去实习了,以前的一切好像都不存在了,现在大家都变得生份了,有点要远离了,这就让人很陌生了,这中间发生了什么也不知道,看的一脸老天迷惑。
反正我觉得一下子接受不了,就一星吧!
本文首发于公众号:电影爬虫(film5252)最近的大热口碑电影《隐入尘烟》,让观众看到了一个脱离了“小媳妇模板”的“农妇海清”,在此之前,海清却曾为年纪大了接不到好剧本而感到焦虑。
2019年,海清在第13届FIRST青年电影展上呼吁电影行业多给中年女演员一点机会,她说:“我们中的大部分人是被动的,市场、题材常常让我们远离优秀的作品,甚至从一开始就被隔离在外……岁月赋予我们经验、皱纹、阅历,宽容善良,善于沟通,我们没有传说中那么不好合作。
我们足够专业,我们一定会比胡歌便宜,也一样好用,希望大家给我们更多机会!”
虽然海清这段话略有争议、还让胡歌莫名其妙“锅从天上来”,但也折射出了当下影视市场上的一个现象——演员尤其是女演员的中年焦虑、中年危机也很严重。
2022年,海清凭借电影《隐入尘烟》证明了自己,影片获得第72届柏林国际电影节金熊奖提名,上映之后拿下豆瓣8.4分,是目前为止今年国产电影的最高分数。
海清饰演的曹贵英是一个乡村里被忽视的边缘角色,代表了许多躲在阴影里的小人物,他们也需要被看见、值得被关注。
这一次,海清不再是“中年危机女演员”,也不再是舆论漩涡里“你是我的神”的浮夸形象,而是一名备受瞩目的好演员。
海清的经历告诉大家,年纪渐长的演员,挣脱“中年危机”的唯一办法是把握住机会、扎到戏里去,演好每一个角色。
无独有偶,陈坤也曾在北京电影节评委见面会上呼吁市场应该给年纪大的男演员多一些机会。
他这番话一出来,网友们马上炸了锅,评论区严重翻车。
大家说:“中年男演员的机会已经够多了。
”这是事实。
陈坤近年来的戏就没断档过,40岁以来,他前后主演了《火锅英雄》《脱身》《天盛长歌》《侍神令》《风起陇西》《输赢》等影视作品,几乎每一部都是男主角,就这样还呼吁市场给他机会,未免有点得了便宜还卖乖。
中年女演员和中年男演员的困境着实有点不一样,海清演了十几年婆婆妈妈的小媳妇,才遇到了《隐入尘烟》的曹贵英。
而很多男演员,出道即巅峰,中年以后,仗着年轻时积累下来的名气和资源,彻底放飞自我,顶着发福的身材无数次在戏里重复自己,对,说的就是黄磊。
暑期档热门剧集《张卫国的夏天》中,黄磊饰演的张卫国是一名落魄中年男子,他的职业是京剧团道具师傅,一把年纪了,没钱没人脉没资源,活在过去的辉煌里、自己的臆想中。
这部剧仍未上线时,本来颇受期待,人物设定和2020年的热门口碑剧《装台》有点像,《张卫国的夏天》播出前,有观众满心欢喜地说:“这可能是‘京剧版的装台’。
”播出之后,万万没想到,“黄磊又演了黄磊”成了全剧最大槽点。
黄磊中年发福的身材已经被大家嘲过无数遍了,当年一袭长衫文质彬彬的徐志摩一去不返。
彼时十年前的《夫妻那些事》里,黄磊陈数还能算是郎才女貌。
可如今要是有机会两人再合作,那真是只能说声,可惜了陈数。
再看《浪姐3》里快40岁的王心凌,依然能穿上18岁的百褶裙,跳起舞来青春活力。
相比普遍身材管理较好的女艺人们,这些放飞自我的男演员带着大脸盘子和大肚腩,却依然能在各种主流剧集里刷熟脸演主角,再加上业务能力的退步,会被观众诟病真不冤。
除了身材不自律,让黄磊流失路人粉的还有他中年以后十年如一日的碎嘴演技。
从《小别离》《小欢喜》开始,黄磊就一直呆在舒适圈里,在不同的家庭剧、生活剧里饰演同一个自己,唠叨聒噪、好为人师,甚至在《小敏家》里和影后周迅谈恋爱,也无法抹去他身上的浓浓“说教欲”。
这一次在《张卫国的夏天》里,黄磊又一次重复了自己,观众对他的耐心消耗殆尽。
同样是不得志中年男子,《装台》里的张嘉益就演出了丰富层次感和生活厚重度。
在张嘉益饰演的刁顺子身上,我们可以看到吃苦耐劳、百折不挠的精神,也可以看到对初心匠心的坚持坚守,在日复一日的奔波劳碌中,透露出中年人也仍怀揣对生活的赤子热忱。
张嘉益是一名好演员,更是一名稀缺的、丝毫没有油腻感的中年男演员,他可以自如穿梭于各类人物性格截然不同的角色中。
多年前爆火的《蜗居》里,宋思明一角让观众读“高干文”时从此有了坐标系。
后来在被称为“中年玛丽苏”的《我的!
体育老师》中,即使和年龄差距颇大的王晓晨谈恋爱,张嘉益谦逊的模样,让很多甜蜜片段依然具有说服力。
到了今年暑期档的《少年派2》,张嘉益再次奉献了足以让大龄少女折服的中年男子魅力。
《少年派2》的戏剧重心其实是四名大学毕业的小青年,其中赵今麦的戏份比重最大,但看完20集之后,张嘉益和闫妮饰演的中年夫妇却夺走了许多观众大部分注意力。
不得不说,在经验丰富的“老演员“面前,新生代还是稚嫩了点。
在戏里,张嘉益饰演的林大为是你我身边都会出现的中年男人,穿着宽松T恤、有点小肚腩,为了养家糊口兢兢业业工作,在家中是“妻管严”、“孩子奴”。
张嘉益的特别之处在于,他给林大为赋予了一种不卑不亢不油腻、看久了还有点深情款款的特质。
他害怕老婆,但不是全盘做小伏低,是有原则有底线的好脾气;面对女儿,没有说教欲和“爹味”,言传身教地讲道理。
他是一个好老公、好爸爸,而不是一个高高在上的父权符号。
当我们谈论中年男子的油腻时,我们惧怕的是这当中传递出来的爹味权力感,一种仿佛自己永远正确的大男子优越感。
在演艺圈摸爬滚打多年的男演员,听惯了助理粉丝观众的吹捧,要保持清醒、认清自我其实还挺难的,多少艺人就倒在了过度膨胀上面。
而张嘉益作为一个有成名作代表作、有演技有颜值的中年男演员,不仗着过往资历和荣誉倚老卖老、妄自尊大,持之以恒地打磨好一个个角色,这就是他的魅力所在。
张嘉益能够始终融入角色中,还跟他不怎么上综艺有关系。
演员之所以为演员,始终是要用好作品说话,而不是凭借早期作品名利双收之后,躺在过去的功劳本上,为了圈钱在各种综艺节目里刷脸,消耗观众的耐心。
很多好演员都几乎不上综艺,要和观众保持距离,保持作为演员的神秘感,在演戏时,才能让观众信服自己的角色。
这些年来,越来越多作品、节目开始把目光聚焦于中年人身上,除了《装台》《张卫国的夏天》《少年派2》这些热剧,还有《披荆斩棘的哥哥》《乘风破浪的姐姐》等综艺节目让中年艺人展示自我、再度绽放。
无论艺人还是普通人,每个人都曾年轻、也都会老去,如果说35岁是从青年步入中年的一道坎,那么如何自洽自在地跨过这道坎,则是我们都需要面对的课题。
艺人是公众人物,本身就已拥有比普通人更多的曝光度和名利,在抱怨市场不给自己机会的同时,也应该思考一下,自己有没有匹配得上好机会的实力。
海清、王心凌、张嘉益用作品和人气证明自己配得上这些机会,而很多占据了大好资源却交出烂作品、还一遍遍靠扯头花上热搜的艺人,则是手拿一副好牌打出了烂局面,他们应该谦逊一点、低下头去,多读几遍《演员的自我修养》。
《少年派2》是家庭教育题材剧《少年派》的续作,在时隔三年后回归。
《少年派》围绕着四个家庭,讲述林妙妙、钱三一、邓小琪、江天昊四人在求学之路、家庭生活中经历挫折、收获成长的故事。
《少年派2》直接跳过了大学生活,讲述四人在毕业后,面对情感波折和职场洗礼的故事,但毅然是克服困难、努力前行的思路。
如果说《少年派》在高中升学难的主题上叠加了对家庭关系、代际矛盾、青春恋情等议题,那么《少年派2》更进一部,把重心放在几位女性角色身上,以林妙妙和王胜男母女为主角,阐述了两代女性在工作和生活中各自面临的困境。
由此,《少年派2》由家庭教育剧变成了一部有着时代特色的“她剧集”。
“00后”职场初体验
不知道是凑巧还是刻意为之,《少年派2》一开局就是林妙妙等人步入实习期,开始为求职打拼,这点正好对应今年恰是“00后”一代初次踏入职场的现状。
作为在富足年代成长起来的千禧一代,“00后”像他们的前辈“80后”“90后”一样,被贴上不少鲜明的标签。
“80后”曾一度被指责“娇生惯养”,最终证明他们也有担当;“90后”让“丧”“躺平”“打工人”“摆烂”等词汇风行,反映出经济下行的现实;“00后”会怎样呢?
既让人意外又颇在意料之中,他们首个职场形象是所谓的“整顿职场”。
虽然我们清楚, “00后整顿职场”流行开来,多少带着戏谑的成分——所谓“初生牛犊不怕虎”,难道“80后”“90后”当年初入职场没有“整顿”野心吗?
——多少还是能看出“00后”的不同之处。
作为互联网的原住民,又成长于“强国时代”,“00后”注定与“80后”“90后”有所区别,他们有着更加广阔的视野和学识,相较于前两代人,他们拥有更为丰富的选择性和可能性。
这表现在《少年派2》里林妙妙的身上。
林妙妙毕业于一所普通的二本学校,毕业之际进入市电视台实习,如果可以转正,体制内的工作对她来说会是很好的选择。
但她似乎对此不感冒,也对职场没有概念。
在她看来,拿不到电视台的工作编制,她还有其他的选择,比如找一家商业公司。
考研是母亲王胜男出的主意,高一级的学历无疑能增加林妙妙的求职竞争力,但林妙妙显然无心求学,放弃了已经报好名的考试。
这很难说是林妙妙任性使然。
对于像她这样即将毕业的学生,面临职业这个人生重大选择,就像当年填报高考志愿一样,一定会迷茫,即便有像父母这样的过来人给她提供建议,因着叛逆的性格她也不一定会听。
另一方面,她觉得自己未来有很多可能,她是自由的,可以自己做选择,考不了研,她可以找工作,进不了电视台,她可以找商业公司,后来她阴差阳错找到一份互联网新媒体工作。
像林妙妙这样,刚毕业就进入一家公然标榜“狼性文化”的互联网公司,必然会遭遇难以适应的困难。
从她第一天实习起,她已经感受到职场文化对人的压迫——领导没走,下面没有一个人敢提前走。
当然,她还没到“整顿职场”的地步,这还是她实习的第一天,看来她还有很多职场的规矩要学。
最终我们也可以预见,林妙妙将从腥风血雨的职场学到更多,变成一位更强大的人。
这是成长的必经之路,每个人都是这样过来的。
“中年危机”再就业
据说,日本已经快要进入“百岁时代”,过于严重的老龄化现状将导致多数日本老人无法在一定年龄退休,只能继续工作,储备更多的养老金留待晚年。
中国虽然还没有到像日本那般严峻的程度,但男60/女55的退休年龄大概率不能继续实行,政府正在筹议延后退休年龄来应对老龄化的到来。
老人尚且如此,更不用说作为家庭支柱的中年人士的压力。
近年来,“35岁门槛”成为社会话题,35岁变成职场潜在的分水岭。
许多用人单位在招聘员工时,甚至明文规定只要35周岁以下的应聘者。
35岁距离法定退休年龄60岁还有25年时间,也就意味着在这期间一旦失业,便很难再重新找到工作。
这正是摆在王胜男面前的难题。
刚过50岁的她尚有几年才可退休,但作为学校排球队主教练,50+显然已经不适合再任教和带队。
本来可以指望丈夫靠做生意养家,无奈丈夫提前“躺平”,给人打工,导致一半家庭生计压在王胜男的身上。
她本身又是极有控制欲、要强的女人,怎能甘愿听命于新来的年轻教练,位居人家之下。
于是,她打定主意出走教学岗位,到职场找寻新的工作。
但有单位愿意要一位50出头的女性员工吗?
显然很少。
再加上王胜男此时步入更年期,情绪很不稳定,与丈夫(更准确说是前夫)经常发生矛盾。
虽说女儿林妙妙已经搬家出去自住,但整天云淡风轻、毫无危机感的丈夫还是让她很恼火。
再加上丈夫和女儿还联手起来针对她,忽视她的存在,更让人感受到中年女性在家庭生活和职场生活里的艰难。
这是中年女性的一个面向,通过王胜男这个角色展现了出来。
和林妙妙作为“00后”代表一样,王胜男在妈妈一代也具有典型性。
母女两人实际上代表了当今时代两代女性面临的困境,男性看似在场实则缺席的现实加深了这个女性问题。
从这个角度看,《少年派2》转型成一部“她题材”的剧,较好揭示了女性的生活境况,能够引起不同代际女性观众的共鸣。
当然,剧集所要阐释的不是“惨”的现状,就叙事逻辑而言,一定会向其中注入正能量,让王胜男和林妙妙这对母女在经受波折后,获得成长。
《少年派2》要表现的当然更多,不止于女性困境,还有代际矛盾、家庭教育、青春恋情、职场奋斗等议题。
它所要表达的是人生的至真至贵在于亲情、友情和爱情,正是这些人“自深深处”的情感在不同性别、不同代际、不同身份的人之间流转和碰撞,催生出悲欢交加、幽默治愈的当代都市家庭故事。
服了,第一部非常好看,以至于期待特别大,直到看到丧丧的男主,对第二部的期待破灭了!
喵喵除了没工作沉迷手机之外都不错,特别虎哈哈哈;钱三一抑郁症稍微胖一点之外好像有点发腮了
没看懂到底在讲什么,乱七八糟。
私心多给一分,7分差不多了。其实很喜欢小琪的部分,那种拼命了但还是达不到别人轻轻松松状态的无力
滴滴,工作卡
看了两集,没啥看下去的欲望。
钱三一抑郁的莫名其妙,抑郁压根不是这个样子。江天昊就是一个舔狗小三。邓小琪茶茶的,身边好多备胎,和她老妈有啥两样。李西舟只能成为编剧的牺牲品,给舔狗让路。
三星 跟好兄弟一起看的,给他个面子加一星镜头语言其实还挺丰富的,只不过第一集的剪辑风格不太适合这部剧。剧情嘛,也就算是中规中矩。小琪真好看
结合上一部看简直满足了,几个小演员真的是不错,越来越喜欢赵今麦了,当真是中戏有效教学,第一部就很可爱,第二部多了一点点成熟,为我流浪地球的时候以为她是个资源咖而道歉。
王胜男,我爱你
厌女、雌竞,女性形象脸谱化,包括看到后面导演可能想表达女性对于年龄的焦虑,职场对大龄育儿女性的性别歧视、丧偶式育儿等等的表现都给我一种生拉硬拽、浮于表面的苍白、单薄感。剧里雷点无数,除了男性,几乎没有女性会去用“更年期”去diss同性,并且这个diss者还是在职场摸爬滚打出成就的成功女性,更不会第一次见面就会和自己孩子同班的父母发生不和,孩子还要在一起学习,除非是有病(我盲猜主创团队男成员们就是丧偶式育儿中的“偶”)然后,让我震惊的是,2022年还能在剧里看到一个男人通过夸奖自己妻子“贤妻良母”让妻子消气……然后是钱三一的角色,我刚开始以为他得了什么快要过去的绝症,结果……麻烦主创团队不要妖魔化心理疾病好吗
狗尾续貂。。。
不如1,编剧比较赶时间吧很多处前后都不衔接,不过打发时间还能看。
看着乱乱的,失望了,没有第一部那味道了,而且小琪也换人了
看了一之后怎么能不看少年派2呢,但是真的有点烂啊。主要是没有一个完整的,就是各种职业里加故事,林妙妙人设有点崩,太冲动了,钱三一还抑郁了,小琪换人了感觉不对啊,唯一喜欢的就是江天昊啦哈哈哈。这部剧前面钱三一和林妙妙没在一起时很墨迹了,后面在一起后就各种甜啦!妙妙爸妈感觉戏份不多了,后面林妙妙和钱三一异地恋了。昊子和小昭在一起了,我觉得这样挺好,毕竟和小琪是两个世界的人,当朋友挺好。当然,他们四小只的友谊还是很羡慕的,友情yyds啊。剧里加了许多网络热门,还是正能量的,就是感觉整合的不好,小兔的旅行贯穿得是最好的,结合实际的其实没有的,刚毕业的大学生很少像这四个人啦哈哈⊙﹏⊙最后求婚在学校,还是很感动哒。
狗尾续貂,但是第一部也算不上貂
越看越崩,为了剧情强行写死李西舟。
这部戏应该是在《开端》之前拍的,对比起来,还是李诗情那时候更好看一些。
受不了了,太烂了,看得我一头雾水,也不完全是换演员的问题,第一步的时候骂原作者,那这一部呢,可能编剧要被唾沫给淹死了吧~ps:还是没破续集永远超越不了首部的万年定律啊!!!
快乐的嗑了大半部的一秒,以至于明明知道这个剧有很多问题还是自己帮编剧找补了很多,直到看到最后不得不承认,四人组都写崩了,真想捅亖编剧……