胆小鬼

黄姝式女孩的悲剧剧本是从出生就注定的，只是本剧用了最悲惨的那一本罢了。

这样花一般的女孩，无论生在富贵之家还是小康之家都将是命运的加持，会幸运的接到很多机会，人生必定不会很差。

可是偏偏命运弄人，生在这样糟烂的家庭，父亲不详，母亲徒有一张好皮囊却无知无畏，外祖家更是猪狗窝一般的存在，可想而知她的命运是否早已注定。

就好比一朵含苞待放的娇艳玫瑰落入猪圈，肉眼可见的悲惨，秦理的出现不过是香消玉殒前的回光返照而已，命运对这种女孩如此的残忍，红楼里的尤氏姐妹如此，现实社会的这类女子都将如此，从前觉得能拥有一张好皮囊是上天的眷顾，可是黄姝式的美貌要它何用，就像一道催命符，一路的妖魔鬼怪，如果她只是长相平平，或许就不会命丧黄泉，尤二姐、尤三姐如果只是相貌平平她们背靠荣国府可能要幸运的多，她们可能嫁个普通人，平庸劳碌度过此生；或者幸运些遇见良人配得佳偶，一生幸福；可偏偏她们个个娇艳欲滴，貌美如花，一个个未等入世就香消玉殒了。

普通人在她们娇艳的年纪是靠近不了她们的，宝玉式的人在他们含苞待放的时候是没有任何保护她们的能力的，张磊式的也不过同贾琏等一干货色一般，贪图一时美貌，爱之如蜜糖，弃之如敝履！

终究逃不脱贾珍、殷鹏这样的猪狗，成为权色场的牺牲品，真真的红颜薄命。

拥有这样的美貌何用呢？

在全员恶人里，我觉得最坏的是冯雪娇，起码殷鹏坏得彻底，不会为自己找借口。

可她却是所有人里面最自私。

明明她是有机会帮助秦里的，但她始终没有选择将真相说出来。

那天原本值班的人是她，拜托秦里帮她回学校的人也是她，如果不是她，秦里不会被锅炉房炸到，也不会因此失聪，黄姝也更不会因此而出卖自己失去性命。

可秦里出事后她却无动于衷，一直只会说她害怕，她不敢面对，其实只要她将事情如实说出来，哪怕她拿出钱帮秦里买一个助听器，秦里和黄姝的结果也不会是如此悲惨。

是她，这一切都是因为她，可最后她的结果却是最好的，与爱的人结婚生子，过上美好的日子。

不过也好，烂的人就该配烂的人，如此甚好。

最恶心我的一句台词是：“如果世上有绝对无私的人，那我们就是坏人，如果没有，那我们只是普通人。

”这个为自己开脱的理由真烂，虽然他们不是绝对意义上的恶人，但他们在秦里和黄姝身上各踩的一脚，让两个少年一步一步被现实生吞，被毁掉。

当然我也没资格谴责他们，谁能保证自己在遇到这些事情的时候，不是一个胆小鬼，而是一个不顾一切挥剑上阵的勇士？

吞吐无力的烟囱、大雪纷飞的黑夜、下岗谋生的职工......凋敝衰败的背后，牵连着隐藏在城市角落中的罪与恶，悬疑抽丝剥茧后往往是人生困境中的救与赎。

“东北叙事”走红于近年来的文学作品、影视作品，见诸各类犯罪片、悬疑剧，《胆小鬼》正是其中之一。

这是一个不是很复杂的故事，只是，大量的闪回、倒叙、插叙，冷暖色调的不停转换，让我们在温情脉脉和残酷现状之间来回切换。

刚还是阳光灿烂、舞姿动人的少女，转眼成了衣不蔽体、雪夜曝尸，刚开始是隐忍坚强、聪明出众的天才，转头成了冷峻阴晦、面毁失聪的修理工。

即使在发现最后真相，找出最后真凶之后，我们仍抱有一个疑问：谁杀了天真美好、善良纯洁？

从剧中场景，我们可以看出一点端倪。

长期住着流浪汉和精神病的“鬼楼”；贴满小广告、没有一盏灯的筒子楼，火车道下、塑料皮包裹的露天馄饨铺；处于杂物夹缝的“小砖头房”，这样的环境让人感到压抑沉重，难免成为滋生阴罪的土壤。

从剧中人的背景，我们可以参详一点动机。

秦理的爷爷患病，躺在床上无钱手术，秦天只得铤而走险；冯雪娇害怕受到牵连，更担心受到拖累，母亲威逼下选择无视朋友；即使是“最幸福家庭”出来的王頔，也迫于下岗父母生存压力和自己就学权利，选择背叛好友。

人人皆为胆小鬼，仍由罪恶种子落入土壤，生根、发芽、开花。

可是，有罪恶之花，也有花圃修剪的人，他们在哪呢？

“鬼楼”长住精神病人、流浪人群，隐含不安因素，社会救助力量不见踪迹；警察母亲、秦家爷爷均生病卧床，却没有正常医疗保障；菜行空地可乱搭建，先来者先占，市场监管、城市管理一概不见。

有人评论说，警察太笨了，到最后才发现真相。

我们很难依靠一两个富有正义感的个体，来解决整个社会的问题。

怎么查？

上司刻意隐瞒真相，销毁关键证据；酒吧老板、公司老板只求利益，不愿配合；就连租户信息、街头监控，都无法掌握。

剧中，我们很难从中发现来自本地的“生产力”，殷鹏收入来自深圳广东，冯雪娇母亲的收入来自外汇，几乎没有发现本地企业的正当发展，没有个人正大光明的收入。

即使是这些“成功人士”，也不可避免受到反噬损害，殷鹏染毒被“阉”，冯母离婚出国。

我们也很难把一切罪责归于孩子，面对校园暴力，王頔父母言之凿凿，听闻伍仟补偿，默默回头关门；高磊善于钻营，为父母生意，讨好胡开智，为其打掩护，很难想象这样的世故背后没有父母教导。

罪之土壤，结出罪之果。

犯罪，作为一种社会现象,其发生既与经济、社会相关，亦与政治、文化有关。

相比之下，黄姝处于破碎家庭，无人照顾，寄人篱下，只有自谋生活费和学费，秦理背负父辈罪恶，在学校被人泼墨、反锁、辱骂，无法抬头、不能发声。

这些弱势群体成为罪之果实的第一批受害者。

文艺是现实最为敏感的触须。

东北文艺的流行，有深刻的时代环境和文化背景。

建国后，随着东北工业迅速发展，东北成为全国发展最快区域和全国城市人口比例最高的地方，更早地拥有了先进的城市文化。

世纪末，国企改制，“下岗潮”到来，东北从共和国长子走向一蹶不振，彼时繁华和此时落寞成为鲜明对比。

这种变化，体现城市文化的兴衰，像是东北的季节，夏短冬长，经历了短暂的工业城市热闹繁华之后，回归到冷冽深沉的冬夜。

又体现在艺术形式变化，表面仍是热闹非凡的生活艺术，背后则为更加沉重的生存文学，喧闹演绎沉重，笑声难弥裂痕。

原先的东北厂区，配套体系完整，职工人数庞大，工厂形成了一个个“小型社会”，职工的生老病死、结婚生子、工作退休在一个制度内完成。

伴随大批国企倒闭，大批工人下岗，对个人来说，不仅意味着失去了高福利、高报酬的好工作，甚于替换了原先的生存世界，心灵上的冲击可想而知。

更严重的是，一家几口同时下岗非常普遍，这意味着全家都陷入绝境。

有人说，郑执等作家“为父辈发声”，这一批作者们是为那些被大时代碾过的父辈喊疼。

看着一个个幼时记忆里骄傲和体面的父辈们，在无解的痛苦中老去。

败落、疼痛变成了日常生活的一部分，就是这代东北作家在成长中切身体会的。

这批作家是这些伤痕的承受者和书写者。

可想而知当时的社会环境，充满了压抑、愤懑、忧愁、焦虑、不安，这些不良情绪从厂区破败的围墙突破而出，游荡在不同的街头巷尾，在种种人群众相互激荡、引发共振，在原有城市文化残留的酒吧、迪厅、浴场引发矛盾和冲突。

我们不禁问道：二十年、三十年过去了，那时的“下岗潮”为何至今在人们的心里留有余波？

东北文艺的流行，背后是“失败者情绪”在社会的蔓延，不只是工人阶级，整个城市贫民阶层，甚至一些中产者，都在共情这失败者的情绪。

而东北的衰弱、东北人在社会衰弱后的自嘲、讽刺、浪漫和无何奈何，其实都成了失败者共情的一部分。

共情东北，实际上是在共情工人阶级的失落。

在舆论场上，东北国企改制之所以屡屡被人提起，是因为它象征着工人阶级安全感的破灭，成千上万的国企职工下岗，离开单位，卷入市场化，人到中年却必须重新寻找维持生计的工作，这些数字无法计量的变化，是压在每一个具体的下岗职工肩上的一座山。

东北衰弱，背后是传统工人阶级的衰弱，他们在社会转型的关键时期，成为了被旁落的群体。

可是，互联网与全球化的神话并没有造就一个缩小贫富差距的世界，它在给更多人制造新型就业岗位的同时，却也塑造了新的城市贫民阶层。

这个贫民阶层的构成很复杂，但值得留意的是：知识与受教育程度不再是当今划分富人与贫民的标志，即便是学历较高、知识储备丰富的青年，也有可能落入收入拮据的处境。

二十多年前的过去，中国经历了一场剧烈的转型；二十多年后的今天，人们同样处在转型中。

房地产的巨大泡沫、互联网媒介的变革、新冠疫情的冲击，剧变不是以瞬间的惊惶和颠覆发生在世人面前，剧变是在漫长的琐碎和庸常中，一点一点改变人们的生活。

人们或多或少，或主动或被迫，调整自己的生活，去适应周身的变化，提高对痛苦的“钝感力”。

因此，当人们说起东北在社会意义上的衰弱，无论是经历者，还是事后回望的人，共享的是同一种工人阶级失落的情绪。

它不仅包含了车间、煤矿业、钢铁厂等传统产业内工人阶级的下滑，也寄托了城市贫民阶层对旧日的移情。

那段下岗前的岁月，它对于国企职工来说意味着一份安稳的保障、一个集体主义的寄托了存在意义的单位。

对没经历过那个时代，如今却在城市贫困的青年人来说，它是一个玫瑰色的怀旧乌托邦，也承载了他们对此刻的失落与绝望。

一种普遍的失败感、不可改变命运的感觉，甚至是随时可能被时代抛下列车的恐惧，让上一代工人阶级与这一代城市贫民，这两个原本圈层不同的群体，借助东北共享了相似的沮丧。

但愿剧中人悲欢离合能引人思。

唯求剧外人观抑扬褒只座上观。

本来想自己写的，但是这个是我看到最贴合我感受和最公正专业的评价，所以借来一阅，希望更多的观众能认真耐心的看完，希望更多更专业的人参与进来，给在当下剧荒泛滥的行业形态下鲜肉流量当道的风气下，这难得一见的用心真实的好剧一个更准确的定位！

其实觉得这个分数还可以更高的，也相信这部剧值得更积极的反馈。

毕竟我们最近也是真情实感，看得很上头。

这部剧改编自郑执的《生吞》。

郑执是近几年最受关注的青年作家之一，《生吞》作为其悬疑代表作，被搬上小荧幕时，制作也相当有诚意。

柠萌影业出品，郑执亲自担任编剧，《三十而已》的张晓波导演来执导，剧集的成色完全配得上原著。

这部剧完全治好了我对国产悬疑剧的某种审美疲劳。

不少人都吐槽过这一点，这几年里十部国产悬疑剧，九部发生在东北，“东北魔幻现实主义”统治了国产剧的审美。

并不是说不好，只是这似乎已经变成了某种既定公式，也养成了创作者的某种惰性。

原作《生吞》也是“东北文艺复兴”的代表作品，但《胆小鬼》并没有落入这种审美窠臼。

比大多数同类作品做得更好的一点是，它很「真实」。

从制作层面来看，这种真实体现在它并没有用力过猛，或是用一种现代人刻奇的视角，去迎合观众对于东北往事的某种想象。

这部剧有生活，有细节，有人间烟火的气息。

它更多的是还原了一种年代的质感，也让我们看到了那个年代的普通人，应该是什么样的状态，应该过着什么样的生活。

大雪、雕塑、被下岗潮冲击的重工业城市，这些呈现都比较写实，并不喧宾夺主，但就是千禧年前后的东北该有的样子。

这让我看到了一种更克制、更高级的审美，也代表了一种更为诚恳的表达态度。

而从剧作的角度来看，《胆小鬼》的真实则体现在，故事是从人物，而非悬念所切入的。

可能有些观众会和我一样，看第一集的时候有些摸不着头脑：一上来的节奏并不快，反而以一种更娓娓道来的双线叙事，呈现了男主角秦理和他的几个高中同学，横跨十年的巨变。

习惯了快节奏、高密度叙事的观众也许会因此而劝退，但如果你能对这部剧抱有更多耐心的话，就会发现《胆小鬼》真的是越追越上头。

因为前几集中非常扎实的人物塑造，那些对于少男少女之间的友情和悸动的描绘，都可以说是作者在精心铺陈的某种「温柔陷阱」。

他真正要做的，是先构建出真实的、丰富的人性，再让你直面人性的深渊。

这部剧的冲击力，就在于将美好的东西撕裂给你看。

当然，如果说剧情节奏上存在争议，这一点还算是在意料之中的话，另一点我就真的没有想到了。

刚刚开播的时候，竟然有很多原著粉因为觉得演员欧豪和角色形象不符合，直接打了一星。

欧豪在这部剧里扮演的正是男主角秦理。

《胆小鬼》的核心就是写人，而秦理可以说是本剧的“戏眼”。

十年前，他是成绩优异、前途一片光明的高中生。

十年后，他却变成了戴助听器、脸上伤疤累累的修车工。

这个人物身上承载着《胆小鬼》这部剧的核心悬念：他为什么会“堕落”，就如黄姝究竟被谁杀死一样，是观众最好奇、最想要探究的谜底。

那么欧豪跟秦理这个角色，究竟贴不贴呢？

第一眼也为他捏一把汗，但越往后看就的确是越觉得真香了。

看了一下，目前评论里对于欧豪的选角争议，主要有两个，一个是年龄问题——将近30岁的人再来演高中生，好像不太合适。

如果换位思考一下，从创作者的角度来说，选欧豪其实也不无道理。

“十年”是一个比较微妙的时间跨度。

选择一个更年轻的演员，未必能驾驭成年后的状态。

而让两个演员来分饰的话，如果不够贴脸，反而会让观众失去代入感。

这样来看，现在的做法无可厚非。

郑执也在采访里表达过类似的看法。

网上另一种观点则是，欧豪太壮了，不像数学天才。

这在我看来就很吹毛求疵了。

谁规定天才就一直要高高瘦瘦，目如鹰隼，弱不禁风呢？

实际上如果仔细观察的话，现实中的天才，往往是带着某种「钝感」的。

所谓的天才，是放大了他们在某一方面的天赋和优秀，那么相对应的，在其他方面就会显得很迟钝。

因为他们对于现实并不那么在意，只想活在自己的小世界里。

这个层面欧豪是做得很好的。

他的质地很干净，不复杂，让人觉得很真诚——也就是所谓的少年感。

这与年龄、扮相无关，更多是欧豪本身的气质加成。

他也的确演出了少年秦理身上的那种钝感。

秦理其实并不是人群里最起眼的那个人，尤其站在王頔身边的时候，后者才是那个会打篮球、会吟诗的校园男神，而秦理不过是个性格内向的好学生。

他不是那么有魅力，看起来沉默寡言，打扮平凡，笑起来还有三分傻气。

但你就是会觉得他很靠谱，很值得信赖。

王頔和冯雪娇每天都打打闹闹，没心没肺，只有秦理有一双见过苦难、沉淀过世事的眼睛。

他的眼神很复杂，有少年的硬气，也有少年的沧桑。

而这就涉及到秦理身上的另一个特质，或者说是矛盾点。

他是有数学天赋的好学生，但也是杀人犯的儿子。

他本可以是天之骄子，却受限于原生家庭，深陷于泥沼之中。

他父亲的死上过电视，他被全校的同学戳着脊梁骨，他过早地经历了集体的恶意。

因此他其实是很敏感的，他会羞耻、会胆怯，会痛苦。

但与此同时，他又不能敏感。

他必须戴上冷漠的面具，必须用看似麻木的表象来伪装自己，才不会受到更多的伤害。

在处理这些复杂的情绪时，欧豪的表演往往是很细节、但也很精准的。

像这场背过人之后的哭戏，很有层次感，很打动人。

但我同样很喜欢他的一些下意识的小动作，肩膀微微内扣，佝偻着后背，像个不谙世事的小孩子，只能用最原始的方式来保护自己。

这些地方都让我觉得，欧豪作为演员是很有感知力的。

与此同时，他的表现始终非常「稳」。

当外部环境对秦理这个角色造成了越来越强的挤压之力时，他反而变得更平静，更坚毅，但又有一种自我生长的力量。

你知道这就是秦理。

秦理在承受苦难的时候，就会是这个样子的。

也必须承认，以前提到欧豪，更多是觉得他很努力、很能吃苦。

如果单看表演的话，似乎或多或少有些稚嫩。

而这一次，他在《胆小鬼》里的确是成熟了很多。

一个很大的突破在于，这一次在作品和角色之间，他具备了三重反差。

首先是如我们前面提到的，欧豪本人与角色的差异。

欧豪自己是个阳光大男孩，身形健硕，橄榄色皮肤，笑起来还有酒窝，很可爱，又有点坏坏的痞帅。

扮演“秦理”这个角色，需要他完全收敛自身的性魅力，变得更钝、更平凡、更不自信。

他做到了。

角色本身，秦理与秦理在十年前后同样有巨大的反差。

十年前的秦理象征着故事里希望的一面，他还有出走的希望，改变人生的希望，逃离原生家庭阴影的希望。

而十年后的他却变得阴冷，残酷，淡淡一个目光瞥来，就令人不寒而栗。

虽然从目前来看，十年后的秦理出场次数比较精炼，但每一次都极为抓眼，因为他的气场实在太可怕了。

显然欧豪也为这个角色设计了一些动作细节，比如他用牛蛙喂蛇的爱好，又或者是他在修车、做电工时刻进骨头里的娴熟，这些都体现了人物的异化、时间对他的重创、以及他内心的城府之深。

这其中表演的难度在于，既要有反差，也还是要体现出连贯性。

他还是那个秦理，只是他已经不再是那个充满希望与可能的秦理，他的未来、他的美好，都被人剥夺了。

同时，他的行为看似诡谲可疑，但又并不是一个纯粹的反派，他只是一个暗中蛰伏的复仇者。

如何拿捏住这个尺度，保持这种亦正亦邪的神秘感，目前来看，欧豪做得不错。

在谋杀案之外，他凭借人物的转变和动机同样制造出一层悬念，吸引着观众继续往下看。

这其中表演的难度在于，既要有反差，也还是要体现出连贯性。

他还是那个秦理，只是他已经不再是那个充满希望与可能的秦理，他的未来、他的美好，都被人剥夺了。

同时，他的行为看似诡谲可疑，但又并不是一个纯粹的反派，他只是一个暗中蛰伏的复仇者。

如何拿捏住这个尺度，保持这种亦正亦邪的神秘感，目前来看，欧豪做得不错。

在谋杀案之外，他凭借人物的转变和动机同样制造出一层悬念，吸引着观众继续往下看。

在秦理身上有许多矛盾交织的标签。

他是一个平凡的人，身上有着大时代的缩影，他隐忍，平静，命运的车轮无情地在他身上碾压。

但与此同时，他又是一个充满戏剧冲突的人：他曾是天才少年，又在饱受苦难后，仍坚持着自己的初心。

他身上有着一种悲剧英雄式的精神。

如何平衡这两者，对演员是很大的挑战。

可能我最想要提到的，其实还是秦理的「变」和「不变」。

在《胆小鬼》中一直存在着双重叙事。

不仅是秦理身上的过去和现在的对立，也是少年与成年人的对立，希望和现实的对立。

学生时代，秦理和他的四人组虽然身在象牙塔里，但始终面临着现实社会的诱惑和冲击。

他们曾经单纯地坚守着四人组的友谊，但这种单纯是脆弱的，因为它未谙世事，而社会的压迫又是如此的严酷，根本经不起考验。

从表面上来看，十年过去，秦理是变化最大的那个人。

但其实只有他是不变的。

他的青春以一种最惨烈的方式，永远断裂在了2001年。

从表面上来看，十年过去，秦理是变化最大的那个人。

但其实只有他是不变的。

他的青春以一种最惨烈的方式，永远断裂在了2001年。

欧豪的表演里看似存在一个巨大的、戏剧性的反差，让人物状态整个割裂开来。

但与此同时，人物的本心，那种不能变的根本，他也守住了。

他让这个故事是动人的，真诚的。

从流量转型到演员，欧豪这一路走来并不容易。

早年他作为“小鲜肉”，受到过不少质疑。

而后他吃了很多苦，尽力洗刷掉这个标签，又似乎陷入了另一种窠臼：人们认为他只能拍”热血硬汉“、正剧男主。

但其实欧豪从来不是一个很局限自己的人。

他拍了很多戏，尝试过各种角色，无论番位、戏份、类型，什么样的都能演。

他演过少年，演过好人，也演过反派。

之所以能转型成功，就是因为他从没有“流量病”。

看欧豪的采访，会发现他经常说的一个词是“我愿意”。

他什么都愿意去尝试，任何机会都敢于去想象，所以作为演员，才会有更多的可能性。

某种程度上，这种开放不设限的心态，也是一种少年心气。

回头再来看网上的一些质疑，很多人甚至没有看剧，只是单凭几张剧照就否定了欧豪扮演的秦理，就觉得更可惜了。

似乎剧里剧外，欧豪和秦理的命运形成了某种呼应，又或者勇敢尝试的人，总是要遭遇偏见和误解。

好在剧播到现在，已经有越来越多的人和我们一样真香，也有越来越多的人喜欢上欧豪所诠释的秦理，主动为他的表现正名。

我也相信，无论是欧豪还是这部《胆小鬼》，都值得更公正的评价。

改编自小说《生吞》，原著小说作者郑执直接编剧，在文字改编到影像的条件与审查制度的夹缝中，尽量的保留了原著小说的精神内核，即一个人如何被生活生吞活剥掉。

东北的风土人情都得到了很好的展现，皑皑白雪雪糕滑冰，棉袄手套破自行车，可以说从编剧角度来说改编的很合格了。

这部剧最大的问题就是选角的失败，女主在原著里非常非常好看的一个女生，是在艺术学院里都出类拔萃的类型，这个女演员演技还行，就是个人觉得不够漂亮。

男主的选角问题更大，欧豪根本没演出来小说里男主的感觉，从外型到内在都诠释的失败，小说里的男主是极其复杂的一个人物，身材瘦小个子不高，从小父母离异，父亲成了杀人犯，哥哥是残疾，自己有数学天赋但是一用脑过度就会头疼，从而错失了保送大学的机会，后来被炸伤，耳朵失聪，又遭遇了朋友的背叛，最后看着打算从此与之相依为命的女主在自己的眼前自杀，这么多复杂又深刻的情绪，欧豪几乎都是一副宿醉未醒的表情从头演到尾，真的拉低了整部剧的质感。

所以一部剧最重要的还是人物的刻画，男女主角不行这部剧其他的部分再好都没办法说这部剧成功了。

比起《胆小鬼》这个名字，我觉得《生吞》应该更为恰当。

这是秦理和黄殊这两个善良的好孩子被这个吃人的社会生吞的故事。

没有看过原著，而当故事进程过半，评论区开始出现了对王頔的大面积围剿。

我耐着性子看到结局后，真的非常非常的不赞同。

王頔的错误分为两个。

一个是前半段，作为一个“不称职”的虚伪的朋友，愧对了秦理坦坦荡荡的一片真心。

他被富人朋友迷惑了，拿着人家送的绝版卡片换掉了钱包里秦理送的卡片，他不相信秦理被高磊险恶地关在地下室，他还“出卖了”黄殊的手机号……这桩桩件件，的确表明了他是个道德上有瑕疵的朋友，他自私，虚荣，胆小，懦弱……可是这一切，并不是可以对他处以极刑的“罪大恶极”。

第二个错误就是对秦理的人生造成决定性打击的诬告事件。

评论区太多人回应了，怎么能出卖朋友呢？

他太垃圾了吧！

退学就退学，大不了重新去读……可是我翻遍了评论区，没有一个人回应说“是的，我宁愿爸妈失望，前途尽毁，被退学，无法上大学，我也要说真话，帮助朋友。

”很多人的想法是“我只要做正确的事情，其他事情自然会有解决的办法。

”可为什么这部片子叫生吞，因为当社会吃人的时候，往往没有所谓的解决办法。

王頔是犯了滔天大错，可是除了他以外呢？

那些逼迫他的教务处好像隐身一般，那个对他苦口婆心的班主任被弹幕评论“这样的老师已经不错了”，而评论区只有铺天盖地的“王頔该死”。

我们是应该批判王頔，但更应该批判的是将这样一个普通的高中生放在如此艰难的抉择下的体制的恶。

我们不能对上位者的极度的恶视而不见，却揪着普通人的领子说“你道德败坏罪大恶极”。

可能胆小鬼指的就是王頔，可我并不认为没有了王頔，秦理就会变好，这个社会就会变好，这个故事就会有一个HE。

冯雪娇也大错特错，居然在秦理付出这样的残疾代价后躲在妈妈的羽翼下悄然隐身。

我们是在责骂她，可我没有看到一句责骂她那个在美国过逍遥日子的妈妈。

结局里，班主任递了举报信却也是在退休前夕。

可能教导主任会被查处，可这责罚实在是太轻描淡写。

真正需要悔悟的刽子手从来不会受良心的煎熬。

可只有普通人，要么是被生吞的那一个，要么是被命运顶上了抉择后昧着良心却又一辈子受良心煎熬的那一个。

秦理直到最后一刻也想保护王頔，因为他知道，造成他和黄殊命运惨剧的不是他王頔个人。

是这个歧视性的社会，是学校内高高在上谄媚权贵的老师们，是拜金的众人，是那些真正的罪犯……而不是王頔，也不是冯雪娇。

可能他和黄殊都太好太纯粹，所以这个世界不配拥有他们。

而我们在剧后该思考和批判的也绝不是“我才不会成为王頔这种垃圾”，而是到底要如何才能让所有的王頔们不会面临这样的选择，让秦理和黄殊们也能堂堂正正。

我没有拜读过郑执先生的《生吞》，就本剧内容写点感受。

我的文笔不好，大伙将就看看我这篇流水账。

有一个不恰当的类比。

十年前，还在上学的我，室友说想弄谁，我会毫不犹豫的抄家伙上。

如果是现在，我会劝他冷静，换个合理合法的方式去出这口气，实在没办法，拦着他，“要不算了”。

最后拦不住了，我会和室友说，抱歉，我尊重你的决定，不拦你了，但是不能帮你做这件事，请你理解我。

这是我自己的亲身经历，虽然事情与本剧相去甚远，但看完本剧的第一反应就是想起这件事。

当我习惯了弹幕这个设定，就离不开它了。

如果看剧没有了弹幕，就像吃火锅没有蘸料，蹦迪没有异性朋友，西方没有耶路撒冷。

弹幕能给我很多知识，能为我解答疑惑，弹幕的情绪会引发我思考。

有一个弹幕特别值得我思考，“我们都是王頔”，认真想想，我就是遇小事处处为别人着想，遇大事先保自己的人。

换种说法，公司让我多干点活，我会尽我所能，吃点亏，多出点汗不在话下。

但是公司让我先贴钱把事办了，回头报销，抱歉，我做不到，贴了这个钱，这个月我就得吃方便面。

以上都是些无病呻吟瞎扯淡。

谈谈男主秦理，他是很多人心目中最好的哥们，但我害怕有这样的哥们。

我是个交际花，我对我的几个真哥们都是同样的感情，除此之外还有不少比较要好的朋友，或酒肉，或知心。

而对待男女感情，我可以全心全意。

现在我的哥们秦理，非常敏感，我若没有像对待女朋友的感情那样去对待他，他会崩溃。

我可能会就此和秦理保持距离，同时对他多点理解和关心就可以了。

我也同情他，可我只能做到这样了。

关于黄姝，她是本剧唯一的光，可人间的阴暗遮蔽了她，世间的恶让她遍体鳞伤。

而胆小鬼们就是80%甚至90%的我们，胆小鬼之中还有一半不知道自己是胆小鬼，剩下的一半嘴硬不承认。

对，我通篇是狗屁不通的东扯西扯，一方面是文笔远远不如王頔，另一方面是我在克制，所以那些个通顺而带有戾气的语句，都咽下去了。

我老家是四川仁寿的，100公里外，隔壁市，有个5a级景区，那里有尊大佛，甚是壮观。

乱七八糟的话到此为止。

说说本剧质量，满分10分的话，本剧在我心目中能打7分，完成度比较高，优点不一一说明。

说说3分扣在哪，首先，本剧的故事比较简单，本身就不是悬疑剧，没必要为了“悬疑”的噱头把故事讲得过于完整，缩短成10集左右，节奏可能会更紧凑（外行人指点江山）；其次，虽然本剧剪辑和转场有出彩的地方，但总体来说故事时间点切换过于频繁，导致剧情较平缓，《沉默的真相》是三线叙事，转场和时间点转换不比本剧少，却环环相扣；最后，少量人物动机上有bug，当然，也可能是我看漏了某些情节和线索。

以上，外行指点江山之词，不足挂齿。

看了四集质感还行，王頔冯雪娇都挺符合的，特别是冯雪娇非常符合我心目中的形象了，王砚辉也很符合冯国金，但是欧豪真演不了秦理啊我的天这怎么选出来的，千玺都比欧豪好哇，看得出来他在尽力收起之前给观众的热血斗狠少年形象，想演一个懂事的好学生，但实在外形不符合合，尽力表现乖巧显得有点过于憨傻了，秦理应该是聪明羸弱且沉默，脆弱感很强的，欧豪这壮的我真怕后面他把李杨头打歪开始挥国旗，黄姝不够美没有那种惊艳的感觉，但黄姝可能换谁来都会感觉差一点（或许宋轶？

）

看过原著过来的，电视剧的改编总体上基调还是冰冷苍凉的，敢于讨论社会问题，冲这一点多给一星。

另外一个值得赞扬的地方是人设，所有人物的行为逻辑基本上都是合理的，没有脸谱化、绝对的好人和坏人，每个人物都是有自己私欲和不得已的普通人。

美术和服化道也加分，较为理想地复原了故事发生的时代背景，人物的妆容很细致，符合故事发生时人物的状态。

内容方面，增加了四个男女之间的友谊戏，作为对悬疑线的补充，我个人倒还算喜欢，但这一点见仁见智，有些部分基情满满，也暴露了悬疑线的薄弱。

悬疑线，尤其是黄姝的死有巨大的bug，警察只要进行尸检，就很容易得知死因，进而做出与现有情节完全不同的判断和行动；打碎时间线的讲故事方式，也有故弄玄虚的嫌疑，因为按照正常时间线讲故事，很可能站不住脚。

表演方面，作为主角的秦理和黄姝，不如冯雪娇和王頔表演松弛，老戏骨王砚辉在剧中比较内敛，没有过于夸张的表演，我很欣赏。

范老师和王頔妈妈也让人眼前一亮，他们就像你身边给你上过课的老师和邻居家慈祥的阿姨，完全令人信服。

作为一个悲剧故事，悲剧背后的原因被作者藏得比较深，看懂的就看懂了，看不懂的把它当一个犯罪片看也挺好。

这是文艺作品该有的形式。

1多年未见，滚完床单，女生给男生钱，这也太犯忌讳了吧8谁家转学离开还闹那么大阵仗11终于开始复仇了，剧情都过半了12校领导检查广播秦理学猫叫，纯作死范老师作为老师仁至义尽了王頔刚说完人穷志不能短，转头不敢说胡开智看黄碟13学生巡视锅炉房被炸伤，学校没赔偿还开除王頔写材料冤枉秦理看黄碟冯雪娇害怕不跟学校说换岗巡校陈主任接高磊爸爸电话极限施压班主任为了家庭女儿无能为力全员胆小鬼14王頔现在知道打人了，早干嘛去了绝了，小邓也有妈15不是说好一万块唱唱歌，怎么自己干了还叫人一起呢黄姝会被人轮奸是因为要买学校和冯家本来该赔偿的助听器纯爱战神张旭小邓原来是被误会杀的道歉晚了兄弟咱能不最后还拖后腿嘛冯家灭了秦家16所有真相大白，沉冤昭雪，可是人已经凉透了，悲剧已经发生了，还有用吗？

迟到的正义也算正义？

去你妈的！

殷鹏杀死曾燕这段怎么推理出来的最后一集“胆小鬼”们集体洗白？

编剧还能再恶心点恶人怎么没受罚，刘主任呢？

胡开智呢？

高磊呢？

刻友情火炬这段真的多余了两个17.18岁真爱的小孩在砖房里喝农药自杀有多绝望啊那三个轮奸黄姝的人怎么找出来的所以结尾告诉我们只有家庭完整幸福的，自私自利的“胆小鬼”们才可以幸福生活吗？

什么扭曲三观，导演不知道拍什么可以咬打火机原来秦理一直激王頔去防空洞是为了四个人一起看星星和好番外导演也知道拍得有气人，所以出个番外找补