葫芦娃打怪兽从前有座山 ,山上有个白胡子老头。
老头种下一颗葫芦苗,结了七个果实。
七个果实变成了七个机器人,他们闹不清楚自己是人还是机器人……老大爱护森林爱护动物,和环保少女是同款。
后被蒙奇d乱飞拆了,变成了v。
老二喜欢音乐的战争机器人,一首啊啊啊啊博得作曲家芳心,还没来得及一起在夕阳下奔跑,回忆逝去的青春,就被蒙奇d乱飞拆了,变成了v。
老三老四世界知名的铠甲勇士,变身后也没打得过蒙奇d乱飞,被拆后也变成了v。
老五是个被抹去杀人记忆的警察,被日本第一男枪山上彻也袭击,透心凉,心飞扬了!
老六是个是来自光之国的拥有光之果实的反战主义者,拥有帅气的面容和飘逸的长发,技能的终极奥义是:画个圈圈保护你!
被蒙奇d乱飞打败,变成了繁星,朵朵坠落。
老七是我们的英雄小哪吒,呸,铁臂阿童木,呸,是爱护蜗牛的、喜欢说真相只有一个的:名侦探柯南,一战蒙奇d乱飞战败,后移植了老五的芯,进化成超级赛亚人。
二战蒙奇d乱飞,双方和解,一起地底下奔跑!
故事梗概:大漂亮国说:骆驼国,你家里有洗衣粉!
骆驼国:我没有,别乱说,不是我。
大漂亮国:说你有,你就有,没有也有!
大家不要联想,就是你想的那样……然后开战……老大老二老三老四都参加了洗衣粉战争,杀害了无数葫芦娃……他们心碎心痛,心若在,梦就在,天地之间还有真爱……老七战争结束后去的,作为和平天使:虽然他们失去了家园,骨肉分离,横尸遍野,但是他们获得了自由……骆驼国死去的科学家移植成了机器人科学家,造出了拥有双重人格、纠结无比的、拥有橡胶果实的蒙奇d乱飞!
然后就是打打打打打打打,对,打七次,打败了葫芦兄弟,葫芦娃救爷爷——逐个被击败!
最后的最后,这一切是大漂亮国的、能让总统做奴隶的鬼娃机器人干的完结,撒花……掌声……
要说这个世界上的动漫王国宝座,日本要是坐上去,有底气挑战恐怕只剩美国了。
恰巧这几年双雄们利用着影视全球化强强联合,推出了一系列神作,让观众们大饱眼福。
等到自己家里现成宝库开发差不多,可用资源快要枯竭的时候,一股炒冷饭的风潮开始从电影、电视剧、游戏刮向曾经灵感和剧本几乎泉涌不绝的动漫界。
借着《铳梦》、《恶魔城》、《尼尔自动人形》等的成功,双雄们决定把镇店之宝阿童木的周边挖一个出来,好好包装一下来个大卖。
冥王就这样隆重登场,横空出世。
它华丽的身影降临,让无数人欢呼雀跃。
一份精致华丽营养丰富——但是过期——的日式动漫美食呈现人面前,供观众食用。
没办法,就算是机器人阿童木,也依然要面对时间的流逝。
好的冷饭诀窍在于用心做相比于日本游戏三宝(biao)那种炒冷饭时候的敷衍,具备匠心的日本动漫艺人们显然知道在旧货新卖时需要多用心,画质提升以外剧本和人物塑造也要跟得上。
整部作品极高的画质,以及剧本与人物都精雕细刻,绝不是那种工业流水线的感觉。
复古的那种背景渲染感以及整个剧集那种历史剧的厚重感会打动每一个喜欢动漫的人。
所以当一个从小看着阿童木长大的中年人再次看到银幕上红色长筒靴飞起来的时候,那种心情和在奥特曼舞台剧现场看见光的青年们的是一样的。
御茶水博士,天马博士和乌兰每一个都让人惊喜和快乐。
仿佛时间倒退了30年。
另外我也终于知道阿童木头上那个尖角原来是即使在机器人头上也桀骜不驯的呆毛,而不是可用于撞击的unicorn。
而其他关于机器人与人性,技术与毁灭,战争与和平的讨论也在日本左派精神的一以贯之继承下多了很多现代的思索(比如阿童木和天马吃饭时的谈话)一份精神食物的保质期问题我们吃的东西如果不是餐厅现做的,基本上都会有一个保质期提示,时间一长食物会因为化学上的问题变质,口感不佳,甚至腐败而会伤人。
(餐厅现做的常识里也不会久放)精神食物也有这样的特性,不止是书,电影,音乐,动画、游戏等皆如此。
文娱作品是一种有时效的东西,它的问世时间(注意是问世时间,不是观众自己的享用时间)将决定其内容是否(精神上)口感怡人,营养丰富,无毒副作用。
超前的东西无所谓(就像是未熟的食物),因为很多文娱作品可以利用时间的发酵在问世很久以后被人追捧,但是其内容背景一定不能落后时间太久。
具体来说就是,《冥王》的问世时间与其漫画创作时世界环境相差太远,远到能让这份美好的日式天妇罗过期。
手冢创作这个原作故事的时候已经是上个世纪60年代,所以故事里很多的设定都建立在那个年代之上。
那时日本正处于左翼大活跃时代,街头上青年们厌恶美国人的资本主义和霸权,崇拜着斯大林、切格瓦拉。
美国人正在为疲于应付苏联而四面出击穷兵黩武,内外形象都糟糕透顶。
伊朗则正在享受着世俗化改革与开放而带来的快速发展和繁荣——当然王室的专制问题也正在显现。
所以《冥王》剧情里美国会毁灭一个比他们更美好的国家,并借刀除掉最强的7个机器人以图独霸世界。
整个故事剧情都在那个时代背景中设立,阿童木能一双红鞋一个裤头红遍世界是因为那个时代喜欢这种设定。
可是影视作品吧,就像是油炸食品,问世之时是要看新鲜度的,趁热你能得到最好的享受(首映为什么如此珍贵),时限内吃着就是好。
但要是半个世纪前做好,等现在给你端出来,你可能要坏肚子。
(想象一下卓别林的《大独裁者》到2001年圣诞节才首映会是什么光景吧)于是60年以后,当沙希德136在基辅上空盘旋时,你只会对动画里的设定报以冷笑。
在22年2月24日,23年10月7日两个可能是本世纪最重要日期之二发生之后,你头铁着再拿出这种设定就真的是端一份过期食品上桌了。
全球意识形态的大转变之时,再在一部动画里给中东卖惨或者呼吁“毫无是非的和平”,除了口感糟糕外还可能让人消化不良恶心反胃。
这就像是10年前的一部电影《钢铁苍穹》,它有一份非常准确的影评“电影里的黑色幽默和对时事的讽刺都很新奇,但很可惜,其讽刺的内容在电影还未问世时就已过时。
”(有意思的电影可以看看)嘛,至少可以试着作柏拉图除开了本身过时的背景架设,《冥王》是一部难得的优秀动画,它在传递着人类经历几千年战争史后得到的最珍贵的结论——战争永远不是一个可选项。
这个结论不会随着时间流逝过时,这是值得所有人秉持的教训。
无论出于什么理由,谁选择战争,谁就会招来毁灭和死亡。
隔壁巨人也在讲类似的故事,而且讲得很好——它没有遭遇过期变质的问题,更快成为了经典。
这让人想起了苏格拉底、柏拉图、西塞罗。
这仨哲学家都生在兵荒马乱的糟糕时代,所有人都在心慌意乱得寻找安全感,可他们却非不合时宜地要拉着别人来讨论一下什么是正义什么是公民什么是法治,于是乎愤怒的雅典人让苏格拉底喝毒药,烦躁的国王把柏拉图卖作奴隶,骄傲的安东尼割下了西塞罗的舌头和双手。
不合时宜的东西总是会让人不舒服,即使它是正确的,尤其是动漫这种类似油炸食品的东西。
(我相信片方在发布日期上也一定犹豫过,但时机这事真有点造化弄人)但是正确的东西,总有一天会被人捡起来。
因为它凝结了我们会去珍惜的事物。
柏拉图的《理想国》在他的时代连弟子亚里士多德都反对,但不耽误这本“欧洲《论语》”引导着欧洲人创造他们的文明和他们的时代。
所以,当好战者直面其最终审判,世界重新回归和后,《冥王》糟糕的发布时间问题会最终被淡化掉,而我们也会再次将具有深度的它拾起端详。
那时候《冥王》的内核会最终散发魅力。
就如同拆除了俄据时代留下的雕塑的乌克兰人,他们没有销毁这些雕塑,而是放进了博物馆。
希望《冥王》的那个时刻尽早到来。
浦泽直树新编的《地上最强机器人》,整体来说还不错。
制作非常精良,几个分开的人物的小故事都很不错,尤其是诺斯二号那部分,我太喜欢了。
非常感动。
我只看过零星的一点阿童木的剧情,我对阿童木的形象更多是看了郑渊洁的《皮皮鲁与机器猴》中和幻想出的,但是完全不影响观看。
可以看出来,机器人都是喜欢阿童木的,而人类则有着很多不同的看法。
盖吉特事实上主要承担了摄像机的功能, 是一个向导型的角色,就像jojo中的空条承太郎。
盖吉特也有着自己的故事,整体来说,盖吉特的叙事是比较完整的。
————————美中不足就是波拉的描述和结尾的处理,波拉一直到最后都是含糊不清的状态,波拉是人还是机械?
从生化人的角度看,似乎是一个远古生物,召唤火河,融化坚冰,吞噬地球。
神话亦真亦假,又要驾以科幻的背景,就是要用反质子炸弹,足以毁灭地球的炸弹,但这炸弹又不能毁灭地球,要投入火山让岩浆喷发,让岩浆和火山灰灭亡人类。
逻辑漏洞不少,悬疑感够了,但是差一个托住各种各种设定的底。
反派博士在设定上是仇恨帝国的,他手上的pluto杀害了波拉代表团的博士和最强机器人们,但是帝国的总统又说是自己的计划,这个地方本身又是冲突的。
泰迪熊的机器人是什么,本来以为只是一种意识流的描述方式,结果是实体的机器人,那么是不是代表着它是远超出阿童木他们智能的机器人呢?
那么又是谁发明的。
这里有一个战力评级:负面阿童木>波拉>爱普西隆>pluto>普通阿童木>诺斯二号等所以可以看出来,pluto在中上游,可怎么也算不上地上最强机器人,尤其是像阿童木这种性格影响战力的机器人,会大大影响pluto的评分。
还有爱普西隆收养的孩子被带走的这个剧情,实在是过于剧情杀了,真的这么急吗,连等待爱普西隆的时间都没有,也没有确认对方身份的时间?
爱普西隆可以看出来给孩子们提供非常好的住所,应该是不差钱的,这个地方没有好的铺垫,总之就是推进剧情而设置的生硬的关卡。
————————还有阿童木与pluto战斗,并不精彩,打完的时候甚至都不是黄昏,下个镜头就躺着看流星了,倒不如直接从黄昏打到夜晚,也不会让我觉得阿童木在浪费时间,地球危机不是大事吗,我比你们都急。
最后一波上价值让人觉得剧情平平无奇,太普通了。
阿童木会骗人,阿童木也是只能通过失衡情绪再次唤醒,所以阿童木大概率跟反派博士是同一个层级的智能。
————————目前就这些,是个好看的片子,但是感觉剧本很赶,不够完善,初看有不对劲的地方,回想起来就漏洞很多。
值得一看,也很好看。
2023.11.15
奈飞新出的动画最火的当属这部《冥王》。
《冥王》改编自手冢治虫作品《地上最强机器人》、由漫画家浦泽直树重新演绎的漫画作品《PLUTO》。
讲述在机器人大规模应用的世界,发生了几件离奇命案,顶级的机器人不断被杀。
欧洲刑警组织的机器人警探盖吉特负责调查,然而犯罪现场并未发现任何人类涉案的蛛丝马迹,在追寻真相的路上,盖吉特赫然发现自己要对付的狠角色堪称史上最邪恶的仇恨化身,对方一心一意想毁灭全世界。
……我以前未看过原作,这次奈飞的作品属于头一次欣赏。
刚开始看的时候一直处于“我在哪儿我在做什么我是谁”的怀疑之中。
故事整体框架涵盖了战争与和平,机器人与真实人类的两大冲突,精简的剧情在不同人的阴谋与复仇中反复横跳,让我一直很难明确抓住它的主体哲思。
直到第六集才忽然有了确定性的感触。
我感觉这个动画确实将宏大与细碎、先进与传统太过混杂,最后让我产生出一种机器人太过近人反成妖的一种“恐怖谷效应”的不舒服。
而最后结局则是地球要爆炸然后靠机器人重生向善拯救世界,非常简单套路,硝烟过后剩下“就这么结束了?
”的呆滞的自己。
总之,整体的观赏体验很难评,就是一种我感觉它应该是经典,但是我get不到它的经典的一种茫然。
之前看过(20世纪少年)对于作者的叙事方式和风格印象很深。
这次的整个架构也很相似,整个悬念都要到大后期了再给你一点点的揭开解释,前期各种伏笔和埋坑。
但厉害的是这些都是逻辑可循,且前后呼应的。
整个过程也是碎片式的发展,到处给你一个拼图,到最后自己最会给他拼起来了。
得到一种释然的感觉。
再说回作品本身探讨的内容层面,也是近几年大热的AI人工智能领域。
深度探讨机器人未来与人的共存方式,从只有理性是否诞生出感性,从只会听从命令,到有自我意识,从个体到成为一个种族。
等等许多跨时代意义的命题。
同时也参考了现实中,国家之间的政治局面。
人性的复杂。
还有也致敬了手冢治虫老师的作品。
作品涉及的要素真的很多。
最后从观感来说,是循循渐进慢慢向上的。
要有耐心。
前期时候各种谜语人和悬念会让人感到纳闷沉闷,感觉堵着一口气。
故事里又有许多让人难受,悲伤的地方,许多的情绪到后期就会慢慢都释放开了。
但是最后一集就少了许多的惊喜和意外了,整个过程也都让人猜得到。
但是作品本身探讨的内容和意义都远大于作品自身了。
《冥王》的故事发端于手冢治虫的迷弟浦泽直树老师在多年努力后,终于等来了手冢工作室允许其二创"阿童木"故事的首肯。
于是,这部伟大的漫画诞生了,在今年还成为了动画被搬上了Netflix平台。
日本动画向来有成为史诗的传统气质,如《EVA》、《红辣椒》、《攻壳》。
如果看每年的日本票房榜,往往得有4-5成是动漫片,有时候前三甲都是动画。
真是活生生的写照呀,日本动画的强悍,是连真人电影都打不过的。
为什么那么强? 因为是用生命在写就理想呀。
这些神作,无不基石于一个极端的命题或思考,用丰富的情境人物故事来铺陈其血肉,瑰丽严谨的画面音乐运镜描摹其情绪,充满了自省与哀叹,又向往于理想主义的纯粹与崇高,最后不惜毁灭献祭得以升华。
这是观众难以在其他地区其他艺术形式里获得的高浓度高纯度精神体验。
如果可以,我建议也给日本动漫认定一个人类非遗。
《冥王》的故事非常复杂,涉及七个人类最高等级智能机器人以及横跨全球重要政治体的战争冲突。
用了非常丰富的电影手法,在几条故事线众多人物不同年代之间来回切换,悬疑的基调与严肃的叙事风格,在细节与总体上都绝不含糊的制作用心。
这部戏里能深深体会到"一生悬命"这个精神的含义。
在这个ChatGPT时代,这个俄乌巴以冲突时代,《冥王》还有着惊人的现实意义和预见性。
人类如何对待自己的造物,又如何对待自身向"诸神"挺进的身份困惑? 人类要压制机器人的感情,却未成想他们更具人性? 极端的感情输入成就极端的杰出,而最高的杰出是战胜感情? 仇恨非常有力,但它又毫无所得? 片子里密集输出很多观点,表意象征非常明确,但答案是开放的。
是需要观众严肃对待的艺术品。
话说,因为二创是脱离了童稚的成人向作品,咱们阿童木的造型也变成了一个普通小男孩模样。
别担心,他还是那个有超能力又聪敏的绝对主角。
这个8小时的动画我看了快一星期,看完之后由衷的感叹这8小时属于是纯纯的浪费了,从一开始的期待到后面的绝望,结局更是难看到了让人恶心的程度,今天不得不仔细说道说道这个片到底为什么能这么烂。
先说整部动画的优点,首先就是制作肉眼可见的精致,每一集的画面都是电影级别,确实是下了大本,其次就是悬念营造的挺好,虽然看到后面发现是在吃屎,但是还是想知道这泡屎是什么馅的,虽然是科幻题材,但是整体的悬疑氛围引人入胜,这也是推动我看完整部动画的原因。
之后再说缺点,做为一部悬疑科幻动画,剧情与世界观本应是它最大的卖点,但是整体看下来,这两者之间充满矛盾,难以逻辑自洽。
在动画的开头,蒙布朗的死似乎在阐述这是一个人与机器人平等相处的世界,人类会祭奠伟大的机器人,以此来表达对机器人的尊敬。
但是在后面的剧情中,大部分情况下人类都会把机器人当做工具看待,机器人也主观的觉得与人类具有较大的差别,这就与其表述的人与机器人共处的世界观不符了。
剧中的机器人是可以结婚买房领养机器人小孩的,可是人类真的会任由自己平时用的电钻电锯占用社会资源扮演自己的种族吗?
很难想象一个国家会主动投放大量自主型人工智能机器人进入社会,更别说这种机器人只是在人类眼中的一个工具,这种矛盾的世界观使其在演出相关剧情时让我十分出戏。
以一概之,这种子供向的世界观设定不适合讲述作者想表达的深刻故事,或许作者想通过展现机器人与人类在情感上的不同,来引出主角与反派再像人类进化,但是实际表现出来却是自相矛盾的。
世界观上,我可以接受影片中展现的科技发展不均衡,人形智能机器人与传统笔记本电脑共存的世界,但是却不能接受人类会领养机器人小孩当做自己孩子扶养的设定。
剧情上,我可以接受对机器人抱有多年仇恨的阿道夫在一瞬间冰释前嫌,原谅了杀自己哥哥的机器人还要为其开导,但是却不能接受最后一集博士在战场前线逛街,pluto被揭开神秘面纱后强行降智降战力,并以一种近乎弱智的方式被剧情杀。
看完整部动画,我唯一的感想就是,谁能把我浪费的8小时补回来?
欢迎收听《冥王》开始连载的21世纪初,在中国大陆基本已经能够通过漫画杂志等渠道,几乎同步地看到漫画连载。
至今印象深刻的是第一眼看到浦泽直树描绘的阿童木登场的情形,淅淅沥沥小雨中,一个穿着雨衣,头发略卷翘的普通日本小男孩。
从这个造型身上感受到新世代漫画家(当然是那个时间点)面向新时代的锐意锋芒。
PLUTO冥王 0019.3[日] 浦泽直树 [日] 手冢治虫 / 2024 / 新星出版社
浦泽直树一直是个人比较喜欢的漫画家,尽管漫画经常烂尾,吊足胃口到最后有种被错付的感觉,但是过程中的惊奇与感动还是切切实实的。
能够让我几乎通宵达旦一口气看到最新话的,迄今为止也还只有《20世纪少年》,当然烂尾最触目惊心的也是《20世纪》。
所以不知道浦泽直树当初跑去找手冢真希望改编《Pluto冥王》时,是否还有存着改编作品不至于烂尾的思量。
以上是最近看了网飞版动画《冥王》的一些回忆碎碎念,切入正题来聊聊三代“Pluto”。
一代人有一代人的战争《冥王》的原作是手冢治虫1964年绘制的《铁臂阿童木》系列故事中的一则——《地上最大机器人》,故事中冥王Pluto机器人的主人是一个在政变中失势的中东苏丹,名叫丘奇丘奇阿巴巴三世。
他邀请天才设计师制造出最强大的Pluto机器人,妄想用它击败世界上现存最强的七个机器人后成为“世界之王”。
最后冥王机器人和阿童木化敌为友共同击败敌人,阻止了毁灭性的灾害拯救了世界。
2003年浦泽直树改编的漫画《冥王》继承了《地上最大机器人》基本故事架构,只是相比手冢治虫的原作有着更浓厚的现实映射。
手冢治虫的原著漫画发表之时,距离第二次中东战争已经过去10年,当时现实中的中东世界除了巴以冲突,传递给世界的印象是波折艰难的现代化、动荡不安的局势以及石油带来的经济暴富效应。
在阿童木系列这则短篇故事中,中东元素只不过是一个野心勃勃又愚蠢的boss的身份点缀。
到了2003年的《冥王》,浦泽直树承袭了这一基础设定,但中东地缘政治成了影响故事走向的重要背景设定。
现实中漫画开始连载前两年的2001年,美国发生911恐怖袭击事件。
美国总统小布什随后打着反恐旗号,先后发动两次对外战争,摧毁阿富汗的基地和塔利班组织后,美国指控伊拉克萨达姆政权生产大规模杀伤性武器且侵犯人权,2003年3月发动伊拉克战争,最终将伊拉克总统萨达姆送上绞架。
然而美国深刻介入中东世界的军事行动并没有带来预期的好处。
战后美国在阿富汗和伊拉克的民主化改造并不成功,旧秩序垮台的废墟上教派纷争、恐怖袭击、局地战争频仍,带来更多的灾难和动荡。
基地组织垮台后崛起了更极端原教旨,更适应网络社会传播的isis,十余年后阿富汗再度落入塔利班掌控中。
美国近20年来的中东经营不但没有根除威胁,反美土壤越来越肥沃。
撤军行动迟迟等到奥巴马时期才启动,没有得到联合国认可的伊拉克战争也从未间断地受到国际社会的谴责。
《冥王》漫画连载开始的2003年,正是伊拉克战争打响的年份。
漫画鲜明的影射了这场举世瞩目的局部战争。
《冥王》故事背景设定中,因为波斯王国被指大量生产机器人军队,世界霸主色雷斯共和国联合多国向波斯王国发动讨伐战争,俨然是美国发动伊拉克战争的翻版。
色雷斯共和国基本可以对标美国,波斯王国对应中东的两伊(伊拉克伊朗),战败被俘的大流世十四世体型则近似萨达姆。
而机器人实际指代的正是美国指责伊拉克正在研制的生化武器等“大规模杀伤性武器”。
另外,《冥王》中出现的国家和执政者名称取自希波战争时代,比起手冢治虫信手拈来的苏丹名字显然是用了心思,暗喻了东西方文明冲突,色雷斯是希腊时代著名城邦文明之一,位于希腊以东,是对抗波斯王国的前线地带,大流士十四世取自希波战争时期的波斯国王大流士。
也许巧合但确实讽刺的是,网飞出品的电视动画系列《冥王pluto》上映的今时今日,距离漫画连载开启整整20年后,世界再一次陷入十余年来最严重的局部战争冲突——2022年2月持续至今的俄乌战争,2023年10月爆发的巴以冲突,将世界再度卷入深刻多元的“仇恨”之中。
20多年前《冥王》提出的问题又重新摆到了人们面前。
国家之间能够平等的发展科技,分享发展的红利吗?
另一条暗河国与国之间的霸权争夺或合作永远不会停歇,科技发展则关乎全人类世界的命运。
2003年浦泽直树的漫画版《冥王》在手冢治虫原作基础之上极大的扩展了关于机器人、关于人工智能的讨论深度。
机器人是否会有情感,机器人是否会撒谎,机器人是否能组建家庭,机器人和人的边界将会在哪里,机器人与人应当如何相处,机器人是否可以享受人权,这些命题讨论的深度远超手冢治虫的原著,也足以让《冥王》名留科幻史。
浦泽直树的《冥王》背后的源流并不只有手冢治虫的原著,另一条脉络极可能来自史皮尔伯格的科幻电影《ai》(人工智能)。
《ai》上映于冥王开始连载两年前的2001年。
电影讲述了人工智能高度发达的21世纪中期一个机器人小男孩大卫渴望成为真正的人类男孩的故事,对比两者会发现很多相似的设定,人形机器人,不同型号的非人形功能机器人,反机器人的极端组织,渴望变成人类的机器人……裘德洛饰演的机器人杀手和大卫可以分别对应《冥王》中的盖基特和阿童木,而且两部作品中都有一只泰迪熊。
人工智能 (2001)8.72001 / 美国 英国 / 剧情 科幻 / 史蒂文·斯皮尔伯格 / 海利·乔·奥斯蒙 弗兰西丝·奥康纳
《ai》和两代阿童木的故事其实分享了同一出典——《木偶奇遇记》。
皮诺曹不出意外地也在《冥王》中有过直白的引用。
《ai》中机器人小男孩被购买家庭遗弃,他渴望成为一个真正的人类男孩,重获“母亲”的爱。
天马博士创造机器人阿童木希望替代亡子天马飞雄,最终他也遗弃了阿童木,两者剧情不谋而合。
到了动画版《冥王》中,阿童木被描绘成一个普通的日本男孩样貌,外形上比起阿童木,更接近《ai》中的主角小男孩大卫。
通过更接近于人形的机器人引出人与机器人的“边界”的命题思考,在能力、道德伦理、法律、政治等层面,人和机器人的分野究竟会接近到怎样的程度。
终极的命题指向“生命”,即机器人与人是否在未来被视作同等的“智慧生命”。
联系到当时的现实世界正是世纪之交的千禧年,全球在1995-2000年间经历了第一次互联网泡沫,互联网的电子洪流将全球连接起来,人与人国与国之间的距离从来没有如此接近。
同一时期除了《ai》,还涌现出相当多机器人主题的经典科幻佳作,《黑客帝国三部曲》《攻壳机动队》《我 机器人》……这些作品寄托了人类对新千年,对新技术的希望和隐忧。
在这些作品中,《冥王》和《ai》是相似之处最多,气质也最接近的两部。
所以如果说《阿童木》是《冥王》的骨架,其中的血肉则大概率源于史皮尔伯格的《ai》。
站在新地平线上眺望20年后的今天,chatgpt进化一日千里,万物互联、高度管制化,高度社交网络化的社会每时每刻都在重塑人类社会的构建方式。
旧秩序崩坏,新秩序在混沌中摸索。
如今再看20年前的《冥王》,再看第一次互联网浪潮时代的创作者描绘的人工智能和机械战争,已不仅是遥远不可及的娱乐空想,新的地平线赋予过去作品新的视野和新的血肉,我们在回望中眺望到更多过去不可见的风景,也让我们可以重新审视如今遇到的问题。
近在眼前的人工智能和20年前、60年前的人们想的是否一致,那些引发人们焦虑的事物,哪些即将成真,哪些已经成真?
又有哪些前人未预料到的新变化。
如今新的动画技术和内容生产模式带来更好的内容品质,《冥王》当属浦泽直树诸多漫改动画中味道最正的一部,也得以让现在的观众品味到20年前这部漫画的原汁原味。
其实间隔多年还忠实改编的日本动漫作品并不多见,Eva相隔十余年的新老动画系列的剧情与内涵差异鲜明。
《冥王》原汁原味的改动能收获不俗的口碑,其中部分原因应该归因于战争与人工智能的话题在当下不仅不过时,还更加贴合现实。
动画版也忠实地继承了两代Pluto 漫画呼吁珍爱和平,放下仇恨的主题,被诟病老套。
漫画的最后,阿童木问,是否会有消除仇恨的一天,这样的问题恐怕如今大多数人想都懒得想起。
毕竟人类命运共同体并不是每个人都关心的过来。
如今与仇恨的作战,除了国与国、民族与民族之间的大义,比过去任何时候都更多关乎每个人自身的生活。
社会的高度社交网络化,舆情操控被滥用,虚假信息泛滥,导致极端情绪在网络空间肆意泛滥,也蔓延到现实世界。
如今只要有一条缝隙,无责任的戾气就如洪水般涌入,这样的场面近几年越来越多的出现在各个领域,如何应对极端情绪,是每一个人都需要面对的议题。
《冥王》关于仇恨情绪的描绘非常耐人寻味,色雷斯共和国与波斯王国之间的仇恨,野心家的操弄,冤冤相报制造一个又一个新的悲剧;到个体层面,盖基特因为犯罪者毁坏机器人养子,狂怒之下犯下不可饶恕的机器人杀人之罪。
即使被暗中篡改记忆,但极端的情绪仍然伴随梦境时时袭来。
这里引申出的问题是,情感是否能像文件般消除呢?
如今赛博网络,删除记录篡改信息易如反掌,遗忘是常态,不要说几年前,就是一年前,一个月前发生过的事情想要忘却比什么都容易,但是每个人的感受、情绪可以被一键删除吗?
可以像拨动开关一般整齐划一的输出喜怒哀乐吗?仇恨并非一无是处,《冥王》没有用简单的二元认知。
阿童木被普鲁托杀死后,天马博士救活阿童木的回天之术是注入极端情绪,让人联想到电脑死机时硬启动。
而重生的阿童木击败普鲁托,靠着是比普鲁托更强的仇恨情绪带来倍增的能量。
情绪和人工智能(机器人)有很多相似之处,两者都会产生超乎寻常的效能,但也都容易失控,如果失控都会导致难以预料的严重后果。
因此需要人类保有谨慎地不断去探索和控制。
毕竟认识情绪,认识人工智能的根本是认识人类,认识我们自己。
距离手冢治虫在东京奥运之年创作的《地上最大机器人》已经过去将近一甲子。
世界的战争阴云未散,还似乎由远及近,人工智能带来的机遇和威胁已在面前,20年前被互联网前所未有地连接到一起的世界,如今还是被互联网制造出无数似乎无法弥合的割裂。
现在的我们会比过去的人类更有智慧,更懂得如何处理这些新颖又古老的问题吗?
我们会走向哪里?
我们还在祈愿什么?
青春燃烧7.3徐靖 / 2021 / 漓江出版社也写到了浦泽直树,可以补充阅读
波斯国因被怀疑拥有大规模战争型机器人而被合众国进攻和破坏,仇恨的种子开始在波斯国国王心里发芽,他请阿布拉教授打造一个改造地球的机器人,这个计划叫做“波拉计划”,但阿布拉教授制造的所有原型都失败,于是他请了名为天马的科学家前往波斯共同研究,天马同时也是创造了阿童木的前任科学部部长,但阿布拉在袭击中失去了家人以及自己的生命,但是他把包含了自己仇恨的芯片交给了天马博士,天马博士创造出了机器人阿布拉,一个真正完美的机器人,能够撒谎的机器人,但同时机器人阿布拉还拥有了双重人格——高地,阿布拉曾创造出科学家机器人萨哈德,萨哈德想讲荒漠变成沙田,但是阿布拉将仇恨延续到萨哈德身上,让萨哈德变成了自己的那朵郁金香——布鲁托(罗马神话中的冥王),阿布拉最终创造了布鲁托,高地也就是阿布拉的另一种人格创造了波拉,一切按计划进行,布鲁托继承了阿布拉的仇恨,整个地球岌岌可危,热爱森林的蒙布朗,学习钢琴的诺斯2号,疼爱家人的伯朗德,拳手海格力斯,拒绝应征的埃普西隆,在阿童木体内的盖吉特,全部都被布鲁托杀死,但布鲁托很悲伤,他不想成为死神,他想成为创造花田的萨哈德,于是他牺牲了自己,毁灭了波拉和反物质炸弹,仇恨不应该被延续,仇恨会消失么?
仇恨是不会有结果的,存在仇恨消失的世界么,没有人知道,但所有人都希望
1.机器人为什么要高度模仿人类?
这么做的意义是什么?
还要组成家庭?
科学就这么儿戏吗?
如果要描写机器人的情感我觉得没问题,但是不能是以「机器人的情感只要更像人就是更高级」,这样的思想实在有点太人类沙文主义了,真他娘的自恋。
一个与人类截然不同的生命,应该有截然不同的道德观和情感逻辑。
单方面的模仿人类,只能让文学属性落入下乘。
2.阿童木和他妹妹……世界最高级的机器人就是为了上学????
什么鬼?
为什么会有小孩子机器人这样的存在,感觉真是把科学家和资本和机器人都当傻子。
而且他妹妹,竟然没事读童话?
最先进的机器人之一就是上小学读童话?
那她计算机大脑是造出来干嘛用的?
即便是设定也太夸张了点。
3.刑警捡来的老旧机器人小孩……一个特别上年纪的老旧型号长得很古典机器人的机械人直接开口叫爸爸妈妈?
我直接一个喷血!
这是为啥,他原来就是机械小孩吗?
还是后来觉得要生存下去要叫爸爸?
如果造出来就是机械小孩商品价值是为了讨好谁?
讨好人类这外形不可能,讨好机器人??
这也太过家家了吧!
这么高级的生命体要一个低能机械小孩是为啥?
然后,这么古早的机械型号应该比刑警年纪都大吧?
直接叫爸我去太狗血了总结:这样类似的槽点太多了,还有机器人葫芦娃救爷爷之类的设定我服了,说好的世界上最高级的7个机器人,就是最像人类的7个机器人是吧……这自恋劲儿也是没谁了,那造机器人究竟是为了个啥。
而且,他们7个最高级的机器人,面对连环杀手但是我也要心慈手软!
那个连环杀手也有问题,一边流泪一边在坚决执行杀人啊喂?
这也太婊了……关键是这么婊的机器人杀完了所有任务目标,竟然最后拯救了世界,成功洗白。
要讨论人性挺好,但用机器人讨论人性这个方向,我觉得作者描写的只能用滑稽来形容。
除了人类的自恋,啥都没讨论出来。
看到第三集,一直就是感觉咋这么俗呢,披着机器人皮肤的人权讨论,太无聊了也
3.5 最近看了太多烂片,已经没有忍耐了同样主题落在仇恨/政治上,这片跟巨人差的可不是两颗星八个小时啊
[80]比起Monster更加浦泽的动画,甚至成也浦泽败也浦泽。对于AI和机器人的描述实则更像异族融入主流并与之和解的陈旧哲学向,放在2023有些出戏了
有修改的地方都是敗筆⋯
目前看了第一集,感觉好多老deng,get不到好看之处,等我多看几集试试。莫?阿童木?嘎了???
作画这么扎实,故事越讲越烂。原作的时代仿生机器是主流憧憬,现在来看这种理念明显与当下脱节,机器在形态上接近人类的必要性是什么,拥有类人情感也是完全无法接受。就故事本身而言,浦泽直树的谜语人叙事,第七集还在故弄玄虚,我缺乏耐心。工业革命、人工智能崛起,战争的诱因,对政治局势的映射,反战与和平,风格上当今业界不会出现的古典、写实和硬派。看片尾的staff们,很感慨,这部作品就像来自旧时代的告别。
仇恨是不会有结果的。60年的手冢治虫和2000年的浦泽直树都在讲同一件事,道理讲了一代又一代,可惜就是没人听。
3.5星,制作是非常精良。不过大概是改编+致敬手冢治虫,那个呼吁和平反正的人道主义价值观现在看起来非常古朴了。说教意味也太重。另外其实实话实说,动画并不能完美表现出浦泽直树漫画的那种悬疑和紧张感。还有,几个角色的死亡flag高到你知道他们下一秒肯定要死掉。。。
剧作上还是能体现出原著鲜明的年代特色,如对机器人“人性”的思辨和呈现角度以及典型的日系科幻思维风格等等,而除了对手冢治虫的致敬之外多位已经上了年纪的资深老声优再次献声也是很令人感动的,但说到制作本身则是中规中矩,总体算是奈飞今年的上位之作了
真被这高评分吸引来看的,年前看到现在,实在忒乏味了这剧情,前面故弄玄虚还以为后面有啥精彩反转呢,哪知道就这,四倍速都感觉浪费时间。
第一集真的很棒,但结局pluto的转变真的很突兀
看不来。。都分不清谁是人谁是ai了。。
「サハド,你父亲并不爱你。」「这是……真正的眼泪。」「エプシロン已经……变成了光。」「仇恨是不会有结果的。」因为有心,才会说谎。仇恨也是不会结束的。
剧情还是有些老套,特别是最后大反派醒悟拯救人类。但有些地方,特别是对机器人拥有感情的描写还是或温情或催泪的。改写应该已经在剧情上大幅改善了,手冢治虫的原作估计不一定有那么细腻 | 反战和杀死7个最强机器人其实没有特别的联系,所以还是有点牵强。Pluto如此听从父亲的操控,很难想象一个爱花的机器人可以这样暴虐
有些拖沓,尤其光之机器人的人设令人感到窒息,那泛滥的爱墨迹的让人恶心。
就是很闷很无聊啊…看不下去
诺斯2号太感人了。很老派的日本动漫风。说实话这个评分能八分多有情怀了吧,实际有点偏儿童,成年观众会觉得不够看。而且关键时刻不说到底死没死,然后就切别的镜头再故作深沉铺半天无聊对话,这种剪辑方式可真让人火大。
前面还好。后边越来越无聊。节奏刚开始比较慢,还引人入胜,后边还是很慢,就导致越看越困,还有为什么每次打架的场景都是一闪而过。感觉没意思。
画面好看,但觉得冗长缓慢,无法适应这个叙事节奏,恕我无力欣赏
手冢治虫:我的脑残粉,你会画就多画点。😤