理想照耀中国

我平时其实不怎么看红色题材的，但“时光列车”这一集讲的故事内核其实非常贴近大众生活——作为女人如何平衡工作与家庭，作为女儿如何处理与母亲的关系。

母女关系是永恒话题，更何况这位母亲的社会形象如此高大，而女儿的境遇又如此具有戏剧性——提到留守儿童往往想到的是乡村里盼望父母回来的孩子，可念念她却是锦衣玉食享受良好教育的城市孩子，却依然要承受独自长大的孤单之苦。

很喜欢这一集的编剧，感觉整个叙事如潺潺溪水一般娓娓道来，所有的煽情都是小小的、细腻的、文火慢炖般的，明明讲的内容很琐碎，却并没有断章之感。

开篇的“妈妈迟到女儿的歌咏表演”直接把母女之间的矛盾以最尖锐的方式呈现了出来，而后续的处理并非进一步激化矛盾以增加戏剧性，而是选择了“女儿委曲求全、忍气吞声”这样的处理方式。

这样的处理让我感到更加贴近现实主义的创作风格。

因为我小时候在生活中面对和母亲之间的矛盾，就是选择的让步。

现实就是：对孩子来说，母爱不可缺失；子女对妈妈再有意见，也会尽可能包容妈妈的。

更让我惊喜的是，工作场景的戏没有一句废话，呈现出干脆利落的新闻纪实风格，使得整个亲情故事的现实基底更加平稳，人物越压得住，情感就越深入人心。

许多弹幕都说自己看哭了，我也是。

导演的剪辑也很巧妙，双线叙事交叉剪辑很容易让人觉得冗余、繁杂，然而呈现出来的效果是非常整体和立体的。

不知道是不是导演也受了这篇故事题材影响，多处剪辑的气口都很有工匠精神，精心又收敛，严丝合缝。

顺便夸一下小演员刘妍，演得太好了，非常看好她，希望小演员能得到好资源，将来一定是这一类型角色的接棒人。

左小青老师演得就更炉火纯青了，完全不让人出戏。

正如弹幕所说，中国这样的父母很多，只不过梁总工在工作岗位上对国家社会的贡献更大一些。

然而这个故事的意义不应局限于歌颂高尖技术人员爱岗敬业的精神，也许更应去关注这些早早就自学了“懂事”二字的孩子。

原谅父母是一件需要持久努力的事，希望父母们不要因为工作价值之大，就淡化自己缺席父母角色的过失，只有如此，孩子们被关注到了，才能有动力去体谅父母啊。

从两次抓衣角，两次奔跑，两次远眺的细节解析王俊凯塑造的青年林鸣。

两次抓衣角，一次发生在林鸣自己写的拿着制氧机操作说明后给魏厂长送去恰逢魏厂长和同事刘晓谈论怎么劝他放弃高考留在厂里。

这里镜头给的动作是摩挲衣角，然后林鸣说“魏厂长，有一句话您说的没错，有多大能耐干多大事儿，但首先我得知道自己有多大能耐。

”另一次则是在镜头铺垫了林鸣书不离手边工作边学习一段时间后厂长去他宿舍看他。

相较于上次魏厂长在办公室和同事刘晓谈把他留在厂里，这次魏厂长的反对更直接“好高骛远和脚踏实地只有一念之差”。

面对魏厂长迎面泼来的冷水，林鸣紧紧攥着衣角对魏厂长说着自己对知识、对外面世界的向往。

两次抓衣角一次跃跃欲试，一次坚定不移，中间的故事则包含着两次奔跑、两次远眺。

幼年时的林鸣为了报纸（其实也是知识和远方的暗喻）跑过湿滑的桥面眺望远方，青年时的林鸣希望通过高考去往远方却受阻时再次来到了这座桥。

林间的风轻抚青年林鸣的头发，林鸣再次跑上了那座桥。

“你自己到不了的地方，知识可以带你去；青春换不来的梦想，书籍会赠予你。

如果你向往大海，不应化为岛屿，要成为巨浪。

”就这几处，几个对比让一个对知识和远方向往的角色形象立住了。

再往后是林鸣考上大学的故事拍的很仓促，仅仅几十分钟要将的事情有点多，值得深挖的地方更多，我想不如再将高考时的林鸣刻画的细致些，往后的故事更简略些，总而言之王俊凯的角色塑造是成功的，我想我以后大概常常会用他演的林鸣来勉励自己。

跟党走，百年历史回顾中。

记录那些激动人心的时刻，记录那些鲜为人知的小人物。

大人物引路，小人物跟着走，在中国共产党的正确领导下走出一条社会主义康庄大道。

【第一集 真理的味道】陈望道翻译《共产党宣言》

陈望道翻译《共产党宣言》1、1920年春，陈望道、邵力子雨中相见。

陈望道：今日之中国，山太多，庙太少。

邵力子：到底哪座庙能救中国？

2、旁白：至今一切社会的历史，都是阶级斗争的历史，压迫者和被压迫者始终处于相互对立的地们，进行不断的、有时隐蔽、有时公开的斗争，而每一次斗争的结局是整个社会受到革命改造，或者斗争的各阶级同归于尽。

在过去的各个历史时代，我们几乎到处都可以看到，社会完全划分为各个不同的等级，看到社会地位分成的多种多样的层次。

从封建社会的灭亡中产生出来的现代资产阶级社会，并没有消灭阶级对立，整个社会日益分裂为两大敌对的阵营，分裂为两大相互直接对立的阶级：资产阶级和无产阶级。

过去的一切运动都是少数人的，或者为少数人谋利益的运动；无产阶级的运动是绝大多数人的，为绝大多数人谋利益的独立的运动。

无产阶级，现今社会的最下层，如果不炸毁构成官方社会的整个上层，就不能抬起头来、挺起胸来，资产阶级的灭亡和无产阶级的胜利是同样不可避免的。

陈望道与邵力子3、旁白：一个幽灵，共产主义的幽灵在欧洲游荡，为了对这个幽灵进行神圣的围剿，旧欧洲的一切势力都联合起来了，现在是共产党人向全世界公开说明自己的观点、自己的目的、自己的意图，并且拿党自己的宣言来反驳关于共产主义幽灵的神话的时候了。

1920年春，陈望道故乡——浙江金华义乌4、旁白：共产党人不屑于隐瞒自己的观点和意图，他们公开宣布他们的目的，只有用暴力推翻全部现存的社会制度才能达到。

让统治阶级在共产主义革命面前发抖吧。

无产者在这个革命中失去的只是锁链，他们获得的将是整个世界。

江流来听陈望道讲《共产党宣言》5、旁白：共产党人同全体无产者的关系是怎样的？

共产党人不是同其他工人政党相对立的特殊政党，他们没有任何同整个无产阶级的利益不同的利益，他们不提出任何特殊的原则，用以塑造无产阶级的运动。

【第二集 守护】共产党人张人亚父亲张爵谦牢记儿子生前委托，守护《共产党宣言》长达20多年。

6、张人亚：相信我，红色的中国一定会出现，我们的理想也一定会实现。

7、张人亚：我说过，红色的中国一定会实现，人民一定会幸福，我们的事业必定会成功。

【第三集 磊磊的勋章】中国女子柔道队男陪练刘磊磊，16年中陪伴20多位奥运冠军和世界冠军，共计被摔284万次。

8、教练：你要明白，一场比赛只有一块金牌，而金牌永远是属于冠军的。

当然了，如果没有你们这些优秀的陪练的付出和努力，再好的教练也很难培养出来冠军。

9、刘磊磊：有时候我会想，做陪练到底是为了什么，我想不出来。

但是，所有人为同一个理想一起努力，这让我觉得，既平凡又有意义。

10、刘磊磊：她们都说，在她们的金牌里，有我的努力和付出，在北京奥运会的时候，我真的懂了这句话。

这些年来，被摔上百万次留下的伤痛，都是我青春岁月里无怨无悔的荣耀勋章。

11、有人走，有人来，一个刘磊磊退役了，还有更多的刘磊磊迎面奔来。

我知道，理想与希望，一直都在这里。

【第四集 纽扣】1979年，在家待业的18岁温州女孩章华妹开始个体经营，1980年从温州市工商局领到第一份营业执照，编号10101，成为新中国个体户第一人。

12、谁干点小买卖不是为了吃口饭啊？

谁没有一家老小？

他们现在看见咱们跟看见狼一样，到处乱窜。

每次打办，摔着腿的、撞着胳膊的、碰着头的有的是，非得像卖虾的大姐跳河了，咱们再收手？

13、陈寿铸：实践是检验真理的唯一标准，包括郊区在内，全市共有无证商贩和个体手工业户六千二百八十二人，大量的非法商贩，铤而走险，完全是因为生活所迫。

他们辛苦地经营着，自食其力的同时也方便也人民群众的生活需求，而且一定程度上弥补了物资供应上的不足。

为什么天天打击投机倒把，做买卖的人却越打越多？

其实原因很简单，那就是大势所趋，只有我们敢做这个出头鸟，才能带领温州老百姓吃上饱饭、摆脱贫穷。

【第五集 歌唱祖国】1950年9月，著名作曲家王莘创作歌曲《歌唱祖国》，一年后，文化部规定《歌唱祖国》为全国民众普遍歌唱的基本歌曲，2008年北京奥运会上被演唱。

14：王莘去当铺买乐器当铺店老板：唱歌就能抗日了？

唱个歌那日本人就跑了？

我还头一回听说唱歌有这么大的作用。

王莘：同志，不是这个意思。

您不知道，音乐当中啊有一股力量，这股力量是我们看不见的，它能够鼓舞人心、鼓舞志气。

15、《歌唱祖国》歌词精选：五星红旗迎风飘扬，胜利歌声多么响亮，歌唱我们亲爱的祖国，从今走向繁荣富强。

越过高山，越过平原，跨过奔腾的黄河长江。

宽广美丽的土地，是我们亲爱的家乡，英雄的人民站起来了，我们团结友爱坚强如钢。

我们勤劳，我们勇敢，独立自由是我们的理想。

我们战胜了多少苦难，才得到今天的解放，我们爱和平，我们爱家乡，谁敢侵犯我们就叫他灭亡。

东方太阳，正在升起，人民共和国正在成长。

我们领袖毛泽东，指引着前进的方向，我们的生活，天天向上，我们的前程万丈光芒。

【第六集 173米】2009年3月，兰渝铁路头号重点难点工程——胡麻岭隧道工程启动，在总工程师夏荔带领下历时六年攻坚下最后的173米。

李全友用激将法挽留想要放弃的夏荔16、李全友：如果你真的想放弃，不应该跟我说。

你为谁来的？

就应该跟谁说去。

【第七集 你的眼神】中国科学院昆明动物研究所副研究员、滇金丝猴研究与保护课题组组长——龙勇诚，长期致力于野外寻找、研究和保护中国特有珍稀濒危野生动物滇金丝猴之云南白马雪山篇

龙勇诚和钟林进山阻止于永胜猎杀滇金丝猴17、龙勇诚：这么美丽的雪山精灵，不应该因为我们人类就灭绝消失了。

我本来在研究所可以寻一个不这么辛苦的工作，但是，我就是觉得，我们现在这个工作，就像从月球上拿回来一块石头，这里面的问题还有价值，地球上还没有人能回答我。

18、龙勇诚和钟林看他们保护下来的滇金丝猴钟林：这滇金丝猴长得真好看，你看，它的眼神，感觉是在感谢我们。

龙勇诚：我觉得，它也在保护着我们。

【第八集 雪国的篝火】长征途中，红三军团第六师十七团一连炊事班共九人，全部长眠于雪山草地。

19、不烂账：灶台边也是战场，烧火做饭也是冲锋陷阵。

【第九集 劳工万岁】1917年劳工律师施洋为民发声20、施洋：总得有人做黑暗里的那道光吧！

21、施洋：因为你的眼里还有光。

22、施洋：你们杀的是一个人，你们杀的是一个母亲，这就是你们的正义吗？

这就是你们的法律吗？

这就是你们的民主吗？

杀人，难道不用偿命吗？

警察兄弟们，你知道你们手里的枪是谁造的吗？

——是工人们造的。

这个枪，不是让你们拿来打工人的，是拿来打敌人的。

你们因为没有饭吃，所以才出来当兵当警察；工人们因为没有饭吃，所以才出来卖苦力，你们和工人们都是一样的，一样被压迫的穷人啊！

你们为什么要把枪口对准自己的穷兄弟、穷姐妹们？

你们想一想，当你们有了灾、有了难，帮你们的是你们的穷兄弟、穷姐妹，还是那些大资本家、大老爷们？

工人们，他们不敢也不愿意听到我们的声音，但是，我们要团结起来，让他们听到我们的声音。

革命，总是会流血，但我们要一代一代传下去，才能让我们的后辈继承烈士的遗志。

军阀摧残你们，资本家迫害你们，我知道，你们都害怕，我愿意替你们发声，我愿意替你们把真相说出来。

23、片尾曲：你听这是我们的声音，每个人的命运是否注定？

这是燎原之火就要绽放，肩并肩面对黑夜的方向。

无论前路多么漫长，无论你感到多么仿徨，光芒会撒在你我身上，站在我身旁，即使我已长眠他乡。

我会朝着最危险的方向，用我的胸膛，迎着刀枪和万丈光芒。

不是中国照耀了理想，而是理想照耀了中国！

文艺和审美的鄙视链，你在哪一环？

在正式评论这部剧之前，我想跟各位探讨一个问题。

“阳春白雪，国中属而和着不过数十人……下里巴人，国中属而和着数千人。

”——战国楚宋玉《对楚王问》。

自古以来，不论对艺术品位的讨论，还是政治政策的辩经，少数精英和草根大众之间的矛盾与关联都是热门话题。

毛主席在其指导无产阶级文艺工作的报告里就一针见血地指出：“我们既要阳春白雪，也要下里巴人”。

可是，在近几十年的文艺作品里，“阳春白雪”与“下里巴人”却渐行渐远。

不知从何时起，鄙视链开始存在于各个领域里：玩抖音的瞧不起玩快手的，玩古典的看不起玩通俗的，推崇《欢乐颂》里安迪式高端现代的瞧不起《乡村爱情》里的农村式创业。

反过来，喜欢看《士兵突击》的也瞧不起各类“特种兵王”题材，喜欢《团长》的觉得《亮剑》里的乐观过于浮夸，喜欢《山海情》里“土里土气”的观众大多数对《江山如此多娇》鲜艳的色彩和“过分优越”的农村生活嗤之以鼻。

仔细思考一下，喜欢这部分的人，对另一部分的讨厌，这种一踩一捧、非黑即白的现象是如何而来的？

和而不同，一个讲了几千年的道理，竟然在我们的基因里逐渐消散。

这其中，到底是谁，或者是什么一种社会艺术氛围，在不断地、刻意地制造对立？

我爱“阳春白雪”，更爱“下里巴人”！

回到《理想照耀中国》。

不论是思想者还是践行者，不论是启蒙者还是被启蒙者，不论是冠军还是陪练，不论是共产主义者还是拥有朴素爱国情怀的“愚昧”老百姓，谁又不值得我们歌颂，不值得我们赞扬？

我们又是如何来筛选，值得被时代铭记的人？

当陈望道能在同一部大的作品里和刘磊磊摆在一起，两个人照样能让人热泪盈眶，会让人肃然起敬。

在《守护》里，张人亚是如同钢铁般的无产阶级战士，而他的父亲，更是用一种类似“愚蠢”的固执、朴素的守信品质和父爱，展现出的光辉也丝毫不亚于马克思主义的信仰光芒。

《纽扣》里的章华妹，为美好生活所做的努力和那份固执，即便在最坚定的马列毛信仰者看来，也是值得钦佩和赞赏的。

词曲作家王莘，梦里作词谱曲，“疯疯癫癫”地创作，是多么的可爱，他创作的歌曲又多么的令人感动！

《理想照耀中国》，四十个小故事，四十个在各行各业奋斗、奉献、牺牲的英雄和楷模，他们中有的人被写进“阳春白雪”，有的人被写进“下里巴人”，但他们所有人都被写进了中华民族复兴史和无产阶级领导的奋斗史！

我们的国家，我们的中华民族，是无产阶级领导的特色社会主义的共和国，我们960万平方公里的国土上，住着各色各样、怀着各种美好生活期望的人。

我们要做的，正如《理想照耀中国》里所表现的，是要赞扬他们，团结他们，为了共同的理想而一起奋斗！

在建党100周年的这个丰碑节点上，红色的中国正在熊熊燃烧！

我们应该拍出更多类似《理想照耀中国》的群像剧，讲述的不仅仅是共产党人，而只要是为了共和国的发展做了贡献的人，都是我们需要赞扬的对象。

他们是历史的石子路，也是时代的里程碑。

西方不论自由派、还是无政府主义派，最喜欢攻击共产主义的一个观点就是，共产主义所描述的社会，不仅仅只是空中楼阁的乌托邦，就连真正意义上的共产党员，都是不存在的。

因为共产党员所要求的个人品质是圣人般地舍弃个人而为大家，是一种极端的利他主义的表现，是违反人性的。

对于这种谬论，《理想照耀中国》式的无产阶级作品就是一个非常好的回应！

因为在那些不懂共产主义的人嘴里，或者假装不懂的人的嘴里，他们无论如何也不会明白共产党所推崇的无产阶级人性：升官发财、见利忘义这些，他们说是人性，张人亚这种为了理想而抛头颅洒热血的共产主义人性，就不是人性了；他们觉得，“人民需要启蒙”这种居高临下的、以上位者角度思考的思想，是知识分子的人性；而“要教育人民，首先要到人民群众中去学习”的无产阶级知识分子的人性，就不是人性了；为了爱好和兴趣而参加体育竞赛的精神，他们说是人性；而为了集体、为了荣誉的举国体制下的体育精神，就不是人性了……——这里面有多少的双标需要我们去粉碎，又有多少无名英雄的默默地奋斗又值得我们去描绘！

真正的中国共产主义者，中国的无产阶级文艺作品，就是该如此团结大众，歌颂人民，找出社会的最大公约数。

冠军要有，陪练也少不得；革命思想要有，革命的思想与传统优秀思想的结合也少不得；社会主义要有，能让老百姓过上好日子的不排斥市场经济的特色社会主义也要有！

《觉醒年代》式的李大钊和陈独秀看得太多了，但是五四运动之所以能改变中国的力量却恰恰是被新文化运动影响到的教员、公务员、工人、学生和农民等，这些人的故事看得太少了；李霞、冼东妹们的传奇故事看得太多了，托着冠军一往无前的刘磊磊们看的太少了；战场上不怕死、不怕牺牲的精神看得太多了，是什么让一触即溃的国民党败军转瞬成为朝鲜战场上的铁军、是什么让“兵痞”变成人民子弟兵的认真叙述看得太少了。

《理想照耀中国》，一个既有“阳春白雪”，又有“下里巴人”的献礼剧，这次我给五颗星！

看多了注水剧、小甜剧，渐渐的觉得国内的电视剧市场估计也就这个程度了，市场至上，数据为尊，电视剧或者影像的艺术性，已经被深深的埋在了这些浮华表面的深处了，不过看了《理想》前三集，忽然觉得或许还是有人在坚持对于影像艺术的追求的，他们的声音可能没有很洪亮，却像种子一样正在破土发芽，开始穿过市场的束缚，坚持艺术之路。

（最新一集在前面，以此类推）第十集《天河》：编剧笔下的红旗渠精神《天河》的故事背景发生在上世纪的太行山迈，恰逢三年严重的自然灾害，林县的人们为了解决吃水难的问题自发的开展了修渠引水的工程，建立了以红旗渠为代表的长线引水渠。

作为“世界第八大奇迹”，剧情没有展现红旗渠修成之后的宏伟景象，而是从修建之初讲述了一些触人心旋的背后故事。

林县人们对待水源的渴望通过开篇挑水跋山涉水的妇人就能看出，六十年代的林县村民对于想水、盼水、找水的诉求。

作为红旗渠的主要设计师吴祖太来到太行山脉，把一切都看在看里，肩负起让林县人民子子孙孙都喝上水的美好心愿。

条件虽然艰苦，但村民团结一致的自发来到修渠地点来干活，甚至连小孩子都来力所能及的搬起了砖头，这种为了引水群民奋斗的时代精神一直引领着人们努力拼搏为了更好的明天。

故事质朴的情节与场景，全景再现了当时的奋斗故事，吴太祖悬崖峭壁之上测量高度以及全村老少共同挖渠的画面让整个故事宛若成为纪实经典。

剧中吴太祖更是反复重复“这渠修不成，我誓不下山”的坚韧台词，以及妻子出事故后他收拾好自己的情绪就投到工作中的让人心酸又敬佩。

整个故事在细腻的笔触之下恢弘却又感人，以吴祖太为代表的水利工程设计师们，他们用自己的血汗诠释这什么叫做奉献精神，用自己的专业、拼搏，永不放弃成就红旗渠精神。

紧紧抓住了这段故事的精神内核，将红旗渠精神具像化的展现给我们，让我们深刻的了解原来《天河》不光是指这段修在半山腰上的水渠，同样也是指林县人们敢于战胜自然恶劣条件的勇气和决心，自己动手丰衣足食，用双手创造美好新生活。

第九集：《劳工万岁》：正义的反转不会迟到《劳工万岁》的整体氛围是压抑的，沉重的，前期编剧围绕女工梁佩英的悲惨遭遇展开，后期逐渐将侧重对准正义的律师施洋，施洋在整个故事的发展过程中就是将这些底层女工眼中的光幻化成火种的人，用这种正义的力量去感染和这些女工一样挣扎在底层的人们，然后将所有的火种凝结在一起，形成火海，燃灭那个时代社会的污浊与肮脏。

这个过程说起来很简单，但是在剧本的呈现上又不能让这个故事过于平淡，只有正义对邪恶的反抗，在坚固立意的同时，还要有戏剧化的冲突，所以编剧在后期设置了多个反转，比如施洋在法庭上为梁佩英辩护时说好的证人翻供，比如在已知证人可能遇害的情况下，施洋凭借报纸上的照片绝地反击，这些反转让短短几分钟的法庭戏份充满了戏剧冲突，很有看点。

而对于施洋人物本身也有反转，他本身是工厂这边的律师，但是因为自己心中的正义而选择帮助梁佩英打官司，他立场上的反转，正好恰恰说明了当时那个社会的黑暗状态，让有识之士都为工人阶级呐喊，为他们坚守正义。

这个过程到最后施洋走上大街，向所有工人宣传，成为他们眼中正义的化身都在诉说着本集的核心，正义之光必将驱散黑暗。

编剧在这个大前提之下将整个故事写的波折四起，充满了看点，即使已经知道结局，依然能牵引着观众的注意力跟随情节走，直至最后无比赞同施洋的做法。

这种反转的运用为整集剧情都增加了很强的可看性，同时也能带动观众的情绪，为剧集故事增添许多光彩。

第八集：《雪国的篝火》：锋利如剑的细节，以温情刻画打动人心在《雪国的篝火》这个单元中，编剧并没有使用很多花哨的技法，但这一集却同样的感动人心，剧里有很多温情的细节，让人总在不经意间被感动到。

糖豆一直背着一盒子沉甸甸的“糖”，当他把自己的口粮给别人的时候，笑着说自己有糖。

最后糖豆在牺牲的时候，指导员扒开他手里的糖，最后发现居然是一个个的石头。

看过剧集的人都知道老班长一直是用自己身上的棉絮来点燃篝火，但是处于剧中的其他人物并不知道这个真相。

所以当最后人们发现老班长牺牲的时候看到他身上单薄的衣服才发现原来每次的篝火都是在“燃烧老班长的生命”。

编剧通过通过这种无声的牺牲，震撼的不光是剧中人物的心灵，同样也在敲打观众的心灵让观众在看的时候更能感受到一种无私而大的战友情，一种理想在发光。

不烂帐是老班长口中的“秀才”。

老班长牺牲之前想要推荐他去连部，但是不烂账背起了老班长的柴火、锅盔等东西，继续坚持为战士点亮篝火的任务。

炊事班的精神在此刻得到了传承，老班长的这种精神也成为了鼓舞战士继续前进的动力。

在大雪纷飞中看到更多的希望，炊事班每一次都走在战士们的前面去点亮做饭的篝火，在前方的篝火成为所有人的希望。

编剧这样的处理方式恰到好处，一些都是那么的顺其自然，但是却又像是一把锋利的剑，感动、刺痛观众的心。

第七集《你的眼神》编剧的这个故事立意好深远

为了能从编剧角度写帖，看《理想照耀中国》之前笔者都会简单的查找一下相关主人公的资料，《你的眼神》的龙城勇，是我国滇金丝猴保护的重要带头人。

之前偶然的机会看到网上有一张滇金丝猴被猎杀的照片，小猴子被猎人杀害，母猴只能抱着小猴子的shi体哀嚎，久久不愿离去，这样子的新闻总是触目惊心，不过影视剧中选择这个题材的编剧却很少，相信这次《你的眼神》的编剧能够选择这样的题材来创作剧本，本身也是希望能够让越来越多的人注意到濒危物种保护的重要性。

这里面的立意用心善良且深远，拥有一种广博的大爱之美。

《你的眼神》从主人公龙勇诚的视角出发，来看待滇金丝猴保护的困难和作为学者的坚守精神，龙勇成保护滇金丝猴的主要困难来自于三大方面，一是那里的生活条件十分艰苦，龙勇诚不得不住在原始山村当中。

其次，要想保护金丝猴，首先就要制止这种盗猎行为，需要不断的向村民普及关于盗猎违法的相关知识。

第三方面就是要和人性的贪婪做对抗，人们或迷信于金丝猴是可贵的药材，或贪婪捕sha金丝猴可以带来的利益。

以上这三方面都有在《你的眼神》中体现。

编剧针对于前两方面用了暗示的方式。

条件艰苦的环境从龙勇诚的住所还有学生想要离开的申请就可以看出来，从剧中他生活的狭窄的房屋也可以看出。

而多年来对于当地村民的普及也可以从猎户变成护林员可以看出。

第三点就是直接讲述，于永胜迷信猴子可以作为药引子而上山捕猴，最后被龙勇成阻止。

从这短短的三十分钟将龙勇诚工作的坚信，对于自己理想的坚守，还有他的博爱精神全都展现出来，而从最后的结尾于永生的孩子得到了医生的救治，于永生也被龙勇诚从违法边缘拽了还来。

这也应该是编剧的美好愿望吧，希望这个世界上的偷猎者减少，不再出先濒危灭绝的生物。

第六集《173米》隐性的情感刻画感情刻画应该算是一个难点了，毕竟故事结构的建造需要有脑洞，有一种讲故事的天赋，而人物，情感这些刻画就需要编剧基本功的扎实了。

《173米》的剧本可以用亲情与信仰的交织传承来作为核心。

其实从展现的剧情来看，夏荔和父亲之间的亲情其实是不甚明显的一条隐线。

开篇的时候就是夏荔在到处找测绘队，这个时候其实是编剧在剧情上的一个埋点，绝大多数的观众可能认为夏荔找测绘队是为了了解地势情况，然而夏荔在这里打了6年的隧道了，这里的地势其实他是最清楚不过的了，但是他作为总工却还是在一号井工地上到处找测绘队，他在找的应该是身处在一号井测绘队的父亲。

在施工遇到瓶颈之后，夏荔回到宿舍，发现宿舍的东西有人动过，甚至在地上捡到了一个不属于自己的量尺。

这里就是第二个埋点，第一个埋点是夏荔在找父亲，第二个埋点就是父亲来找夏荔，虽然这对父子没有见面，甚至在前期都没有说过一句话，但是编剧通过这些细小的情节，不断地埋点，所有的父子亲情，被那条看不见的隐线就这样串联起来，展现的依然是双箭头的亲情。

前半部分完全没有提到亲情，但是每个细节都在展现父亲与儿子之间的爱，编剧所设计的隐线情节就像是父与子之间的血脉关系，虽然看不见也摸不着，可就是能实实在在的感受到。

然而你一位编剧只是在写亲情？

No，这是一段关于信仰传承的深刻故事。

173米是夏荔与父亲的距离，是父亲把不放弃的信念传给儿子的传承。

是祖国腹地发展，也不忘记偏远地区，要带着所有人共同发展的决心，编剧在这短短的30分钟内用所有细节完成人物、情感的刻画，后面都是一根又一根的线，共同织就成这样一张感人的网。

第五集《歌唱zuguo》长镜头：文字语言与镜头语言的配合这一集里面的长镜头有几个长镜头，每个镜头都很完整，而且剧情并没有受到长镜头的影响而显得拖沓。

有两个长镜头至今回想起来还是觉得回味无穷。

一个就是王莘在天安门前，抬头遥望wu星hong qi 忽然灵感喷涌，在烟盒上写下了这首《歌唱zu guo》的曲子。

镜头把这一场景具像化了，但是实际上这些都是在剧本的基础上延伸而来的，这种作曲家突如其来的创作往往都是抽象的，它不同于真实的人物刻画和情节刻画，这种都是人们能够通过外向化的变化而体现的，而这种灵感的突如其来在剧本创作初期就是难上加难，编剧像是一双手一样，把如泥土的灵感，捏成一个有形状的东西，这个手法其实很考验编剧的创作功底，所以当看到电视剧里最后呈现的时候才再一次发现，原来抽象的东西也可以展现如此具象。

而另一个就是王莘在火车上，“意识”回到了家中和妻子探讨这首曲子的词，就是王莘从火车窗望出去，然后一个转场之后，他走下火车，这里面大家可以发现王莘的容貌和衣服都有变化，这里就是一种转场虚拟化的体现，从王莘下火车回到家中开始，就又是一个长镜头，这是蒙太奇手法中同一个空间，不同的时间的诠释，是时空上的错位展现。

编剧和导演把这种复杂而有意识的东西展现的非常有灵气，直接说明了这段词的创作来源。

这一部分可能截图不太容易展现，建议大家还是去看一眼正片，一个镜头的转换，实际上在编剧创作的过程当中这些都是在脑海中完成的，各种场景的转换，人物的转换，即使是一个镜头，编剧也要通过文字来体现出来，这样才能打好创作的基础，让导演和其他工作人员能够在这个优质的土壤中继续创作种出美丽的花朵。

剧中王莘最为一个作曲家，同时也是一位艺术家，艺术家的创作往往是昙花一现的灵感，但是这个抓住灵感的瞬间如何在电视剧中展现呢？

万万没想到编剧和导演选择了长镜头来展现，这无论是从剧本还是拍摄来说都是很有难度的。

通过这样的手法，既不会抽象的人们看不懂，也会兼顾故事的艺术性，让整集都更有可看性。

没想到短短的30分钟，也能看出编剧和导演的艺术追求，相信对未来电视剧的市场也会有所影响。

第四集《纽扣》人物的刻画过程从来不是一蹴而就《纽扣》的开篇像是一个老电影，五彩缤纷的扣子在阳光的照耀下折射出温暖的光芒。

然而这一集最让人惊喜的还是编剧对于人物的刻画，循序渐进的随着剧情的发展，让剧情和人物的发展与转变都能顺畅的平衡，没有生硬，一切都是最好的顺其自然。

第一次的相见，王嘉文是认真负责的打办人，而章华妹是倒卖扣子的小商贩，两个人的矛盾还是来自于身份的不同。

第二次的相见，又是因为两个人的立场而对立，但是在这个过程当中，王嘉文作为基层的打办人员，他看到那些为了生活而到处奔波的小贩的生活，他们迫于生活而不得不冒险来谋求生活，他们也是靠自己的双手劳动，所以他的内心开始了动摇。

而后来又听说了在打办过程中，有人轻生，这让他的内心开始倾斜，他深深的意识到了这个工作的不合理性，所以当他听到政策要改的时候，他举出了双手赞成，并且积极的推进政策的落实。

编剧在王嘉文的身上的人物情感是层层推进的，这种潜移默化的人物转变从一开始就慢慢的推动，最后因为一个节点，促使两个人物章华妹和王嘉文一起努力的合作，并最终走向一个共同的方向，开拓新的生活。

这种剧本创作手法，由浅入深循序渐进，将观众一步步的代入剧情当中，是一种细水长流式的高明引导方式。

第三集《磊磊的勋章》人物传记式的回首倒叙方式这一集只用了一个倒叙，编剧的从磊磊退役的这一天为一个切入点回顾磊磊的整个职业生涯，没有刻意的煽情，也没有炫技的强硬情节，一些都跟着感情在发展，细水长流下的波涛汹涌直击人心最柔软的地方。

感动弥漫在心中久久不能忘却，而且有很多情节都是根据磊磊的原型人物讲述而改编的。

在国家队退役的那一天，磊磊走在训练场上，敲响了场地旁的大鼓，为自己16年的运动生涯画上一个句点。

因为霞姐训练时误伤了磊磊，磊磊因此受伤需要休养一段时间，但磊磊心里十分自责，因为自己不能陪霞姐继续训练，霞姐安慰磊磊，特意送了巧克力给磊磊。

父亲想让磊磊回家，但是磊磊想坚持自己的柔道梦想，父亲无奈，转交给磊磊妈妈准备的一大包膏药。

秀丽因为训练压力过大而情绪崩溃，磊磊就学毛毛虫逗秀丽开心，帮助秀丽调节情绪。

编剧对于这些细微的小事的展现一点点的为我们展现出一个有血有肉，会哭会笑的刘磊磊，细腻的情感展现也打动了刘磊磊的原型人物，所以他决定亲自来出演这集。

第二集《守护》的心理暗示含义呈现第二集的故事其实很简单，儿子把重要的东西托付给父亲，父亲坚守与儿子的诺言开始漫长的守候，但如果只是简单的呈现无法突出那种守候与等待的深刻感。

所以编剧通过围绕主人公的一系列的外在情节来彰显这份守护的伟大。

当父亲看到游行学生被抓的时候其实在心理就已经知道儿子很有可能再也不会回来了，但是他不愿意相信，近乎自欺欺人式的安慰自己，要相信儿子，相信未来他一定会回来，所以这里与其说是父亲守护一份宣言，实际上应该是父亲在守护这儿子的信仰，守护自己的儿子，心怀着希望，等待归来的那一天。

除了对于演员妆容上的变化来凸显时间的流逝，编剧在这里用了很多事物的变化来赠强观众对于时间流逝的触感。

比如陪伴父亲的老牛离世，村里的流言蜚语，父亲经过的四季。

这种人物经历的离别、重伤，不断加深人生世事对于父亲的伤害，让这份等待更加的纯粹，更能加深观众对于父亲等待情感共鸣，使得整个故事都更能打动人心。

第一集《真理的味道》用的是大量隐喻的手法比如这些内容：一、点灯的人

开篇那个从窗户探进去的镜头，照出一个破旧的屋子，一个人拿起一根火柴，点亮了一盏灯，这个镜头就暗示这个点亮煤油灯的人，同样也为中国的有识之士点亮了一个理想之灯。

这个人就是陈望道——《共、、产、、党、、宣、、言》第一个中文全译本的翻译者。

二、纷飞的纸张

陈望道从沙龙里出来，纷飞的纸张飘了漫天，纸张上或许印有各种思潮的解说，然而这些思潮却最后都只能被大雨冲刷，不能留下任何痕迹。

所以在陈望道的心中茫然而无措，中国的未来到底在何方，他的思想也和他的人一样独自撑伞在各种救国思潮中游走。

这里编剧其实在陈望道本人身上并有激烈的情节设计，相反他是安静的，但是就是这种安静才能显示出他心中的迷茫之情，为后面的剧情展开，寻找真理之路给观众留下情绪的铺垫。

三、山太多，庙太少

山与庙，思潮很多，但是前路却格外的迷茫，于是陈望道发出感慨，到底什么才能救中国，和之前沙龙上的各种思潮呼应，承接，引发下面对于《共//产//党//宣//言》的翻译解析，这个过程本质就是不断寻找和尝试的过程。

编剧把这一段处理的很高明，就是观众看不到有什么激烈的对抗，但是却能看出思潮的抨击，就像是海洋上漂浮的冰山，海面上看似风平浪静，山与山和谐并存，但实际上海面之下，山与山的碰撞已经撞得粉碎了。

编剧这一段的处理堪称教科书级别的艺术加工。

四、一列火车上的不同世界

这段强烈建议大家去看一下原片，那种一个镜头下，同一列火车上的不同车厢，泾渭分明的阶级分割赤裸的展现在观众的眼前，残忍的撕开当时社会的伪装。

虽然剧中有提到思潮对抗，提到阶级对立，唯独很少涉及故事背景，编剧通过这种鲜明的对比和细节把当时已经火花四射，肉搏相对的社会斗争展现的淋漓尽致，这种展现手法和情感上直白，激烈而深刻。

五、暴雨中，书籍燃烧而成火堆江流因为自己无力救助那对返回乡里的母子而感到对于社会无望，认为自己读了那么多的书，却连眼前的不平事都不能帮助，心中充满了对于自己和社会的无奈，怨怼，只能通过烧书的方式来表达自己心中的愤懑，心不甘和情不愿。

编剧在这里用暴雨的阴冷暗示社会的无情，用熊熊燃烧的书籍表达知识分子的怒火，而以江流这样为代表的有知识，有学问的人却只想旁观这场大火，希望这样一场火能够烧尽那个时代的肮脏与龌龊。

观剧的时候你会发现其实这里的台词和动作都挺少的，但是编剧通过以上的各个隐喻，充分的营造出当时社会环境。

剧中还有很多细节都还没有来得及剖析，大家看的时候可以更能体会到那种沉重的情感传递。

难以想象一个不到30分钟的剧集，居然能涵盖这么多的内容，看完觉得自己的脑容量告急，真心心疼编剧的脑细胞，估计累死一片才能写出这么厚重的本子。

《理想》无疑很有可能成为今年的“剧王”。

期待后面编剧带来的惊喜。

本帖持续更新中。。。

下一集更新见

《天河》中有一个片段，当时看的时候大受震撼。

吴祖太是红旗渠的工程技术员，负责红旗渠的修建，但由于村民在建渠挖洞时偏离了三米导致即使挖通也引不来水，但是村民已经挖了一个月了。

这时村民问吴祖太怎么办？

吴祖太说我也不知道。

就是“不知道”这三个字，令我久久不能忘怀。

在以往的影视剧中，尤其是这种正能量歌功颂德的大工程中，一般的主角通常都是排除万难，意志坚定带领大家走向成功的人物，很少会说出不知道三个字，也很少出现像剧中这种比较迷茫的时刻。

摒弃全知全能的主角光环，是这部剧人物塑造的特点之一。

还记《真理的味道》中，中国的有志青年在论述何种道路能够救中国？

大家激烈讨论，思想碰撞，无非就是当时的青年们都很迷茫，迷茫于不知道到底哪条路能够救中国？

只能走一条试一条，说不定就有一条能成功。

《纽扣》篇中，经济管理处的干事在管理小商贩时，收缴的商品没有立马上交，而是带回家，最后得知商贩们的困难之后又送还了回去。

这种收了又还的心态，不正是说明改革开放初期，经济管理人员对于未来中国经济发展的迷茫吗？

全剧中类似这样的例子数不胜数，让事件回归历史，让人物回归人性。

除了吴祖太的“不知道”之外，最后吴祖太意外的死亡也是没有料到的，我以为至少吴祖太会建成红旗渠，然后将名字刻在红旗渠的石碑上。

然而他却在检查山洞时，死于山体崩塌，至死都没有见到红旗渠的建造成功。

但他最后留下的红旗渠双洞计划，却有后人最终实施建成。

吴祖太如此，张人亚如此，施洋也是如此。

张人亚最终没能等来新中国的建立，施洋最终没能等来工人运动的胜利。

可是这又有什么关系呢？

因为在他们之后总有人继承他们的意志，扛起他们身上的旗帜，最终迎来光明。

我记得片头中，象征时间的沙漏中，沙土积沙成塔，数以万计的火种洒向人间，前赴后继的火光一起组成了“理想照耀中国”六个大字。

理想照耀中国讲述的中国建党百年来的历史，而百年来的中国正是有了这些前赴后继的人们才有现在的成果。

他们可能没有等来最终的胜利，但却在一定程度上推动了国家的前进和发展的。

吴祖太最终没能等来红旗渠的建造成功，但后人继承了他的遗志，最终建成了红旗渠，灌溉了田野；施洋最终没能等来工人运动的胜利，但后来者扛起他的旗帜，最终建立了工人阶级领导的，以工农联盟为基础的新中国；

星星之火可以燎原，萤火之光却可以照亮黑暗。

太阳也许只有一个，但萤火却是数不胜数。

中国之所以能取得这么大的成就，除了太阳之光之外，还有这些奋不顾身的萤火之光的牺牲奉献。

正是这些前赴后继，向死而生的萤火之光，才有现在的中国，我想这就是这部建党百年献礼剧的真正立意，也是片头中积沙成塔的真正含义。

今天看完理想27集，正好同步看完了28集抉择。

故事结构以及王一博的超绝表现让我有一肚子骚话不得不说。

我认为抉择这个故事结构是目前理想所有播出的剧集中以人物核心的故事中，最为紧凑最为聚焦的一个故事。

开篇旁白辅以历史画面交代背景直奔主题，黄埔军校内的跨党份子必须做出抉择。

清晰明了，进入剧情无需历史知识门槛。

镜头一扫座位中的空位，表明缺少了一人。

下一个镜头一转，王一博饰演的蒋先云正在雨中跑圈。

随后在阳台看着蒋先云跑圈的老蒋即时为观众补充了背景，蒋先云是在用跑圈清醒大脑明确决定。

这一集大量地采用插叙手法，个人认为是前28集运用得最为融洽的一次。

每一次的插叙没有卡顿般地存在于两人面对面的对话之中，而是通过眼神或者行走直接转场溯回到过去。

期间开始插叙几年前蒋先云与许之舟的比赛，以及校内冲入对峙，这些插叙既奠定了蒋先云的人物性格基调，又为观众刻画了二人竞争又合作相知相交的关系，这对于后面二人的冲突对立进行了大量铺垫。

不仅如此，老蒋对蒋先云的爱惜之情也被刻画出来了。

在蒋先云掷地有声地做完选择之后，他对许之舟说的那句校长留一个不忠的学生有何用。

之后再度插叙教员与蒋先云直接的知遇之情，对蒋先云的抉择做进一步解释。

总的来说，30分钟的短片有这样环环相扣结构十分出人意料。

虽然时间轴在插叙正叙之间不停切换，但丝毫没有产生理解障碍，流畅度很高！

这个故事本身的焦点就在于蒋先云这个人物，虽然有出色的故事结构，仍旧需要出色的演员演绎才能相得益彰。

王一博的演绎真的太惊喜了，从他在跑圈的那一刻，很难想象他与年代剧竟然如此适配！

无论是行礼身形行走仪态，这些都完全没得挑剔！

完全是一颗挺拔的小白杨，板正！

小伙子的眼神很有戏啊，台上率先做抉择的时候是虽千万人吾往矣的坚毅；在乌篷船上对饮对面许一舟言辞恳切激动的劝说，他的眼神很淡定自若，那是因为对自己所选择追求的目标有信心；在面对老蒋的期许时，他眼神里是虽有愧但我心已决；在聆听教员上课的时候，他眼神有光，那是是对这一条道路心怀希望的光；这一集结束时候的，那个回眸时的眼神，是少年将军对新征程的美好憧憬！

至于台词，我觉得王一博在抉择里十分游刃有余，不同场合不同情绪对台词拿捏得很是到位，而且还很有层次感比如乌篷船。

最最最重要的是，他在这里的台词质感与这个年代有一种融合，没有令人出戏的违和感！

除了十分有爆发力掷地有声的这句“官不可不知，革命不可不革”，我还很喜欢那句“夜行江面，暗礁遍布，等天亮才能看清江面下到底有什么”！

抉择很棒！

此外，请王一博多多演戏！

PS：截图啥的也不擅长，去看剧吧

虽然篇幅不长，但是《抉择》中仍有许多值得细细品味的片段。

其实刚看第一遍的时候，我还觉得竞赛的桥段略微偏长了，但是看完整集之后开始仔细品味，才发现这样的设计其实是很有深意的。

蒋先云与许之舟，就像当时的两党，泥地里的你来我往实际上隐指了当时两党虽然有冲突还仍然还在统一战线为了同一个目标而努力；铺垫同袍和战友的感情基础，这样后面才更显得他的信仰坚定；而在泥地里被勾住皮带的挣扎和坚持也和后期他内心抉择时的挣扎和坚持前后呼应。

相比大会上蒋先云和许之舟剑拔弩张的当众决裂，夜里渔船上的一段暗潮汹涌的对白更让我回味无穷。

许之舟与蒋先云是战友、更是朋友，有同窗之谊、更有并肩作战之情。

面对许之舟的恳切邀请，蒋先云虽然面色平静，但声音里却带着隐隐的悲伤与遗憾，他知道，自此之后，因为信仰的不同两人将注定分道扬镳。

纵使眼含泪光，蒋先云却仍然坚决地坚持了自己的信仰，他没有与许之舟碰杯，而是将酒一饮而尽决然离开，正如他所说：“历史，会给出答案的。

”而在曾并肩作战的战友面前，他掷地有声地喊出自己的抉择：“官，可以不做！

革命，不可不革！

共产党籍，不可牺牲！

”字字铿锵，饱含着虽死不悔的决心，看这一段的时候我也忍不住湿了眼眶。

结尾部分，蒋先云擦亮一根火柴，在闪烁的微光中回忆起了自己当初走上革命道路的过程，回忆结束后火柴熄灭，然而紧接着战友递过来的火炬又照亮了先云的脸庞，他手持火炬，回首微笑，整个场景不由让我想到一句诗：“理想不灭，薪火相传”。

细细想来，剧集虽然短小但精悍，却没有无意义的桥段，反而令人越品越香。

导演、编剧、演员相互成就，共同呈现出了《抉择》这集佳作，作为观众实在甚为满意。

另外，最后想感谢一下演员王一博，因为你的精彩演绎，让我第一次有兴趣去全面了解蒋先云的事迹并将其深深记在心里。

真正的死亡是遗忘，我们永远铭记，他们就能在我们的回忆里得以永生。

作为40集群像剧《理想照耀中国》的开篇，《真理的味道》截取陈望道翻译《共产党宣言》的片段，将其作为迷茫彷徨中思想的一簇星火，置于整体动荡的背景之中，给观众带来深度浸没的跨时代体验。

影视剧在塑造具有划时代意义的历史人物时，常常难以规避当下的视角，依托模式化的情节展现史观：呈现思想交锋时进行辩论，以主人公的发言一锤定音，整体叙述在主角的高光时刻戛然而止，达成“东等压倒西风”的效果；呈现社会矛盾时塑造典型人物，并将主人公作为救世主，所有的症结都等待主角去发现，所有的弊病都需要主角去祛除。

这种表达模式当然足够集中，具有强烈的观点表达性，从主角在争辩中的胜利、矛盾在主角手中解决的模式，以小见大输出启蒙的理论，进而达成影视剧的社会功能。

如果以这样的方式塑造第一单元的主人公陈望道，似乎应该将其教育背景、个人经历事无巨细，大书特书；即使选择其中最具革命意义的部分，他在留学过程中如何接触、如何坚定共产主义等等也值得着重刻画：如果选择这样的经典讲述方式，单元剧将被拉长，内容的高度饱和将时刻伴随说教式观点的溢出。

《真理的味道》的特别之处，是在当时的历史语境中刻画陈望道。

剥除而今我们习以为常的“革命先辈”的神圣光环并非出于不敬，在亲近中复原其本貌，才可更真切感知其坚持理想路途中的艰辛与不易。

剧中插叙陈望道儿时与旧友江流共谈理想“为天地立心，为生民立命，为往圣立绝学，为万世开太平”，借此描绘整个时代的有志之士复兴中国的共同理想。

少年陈望道与友人江流共叙理想理想固然不灭，笃行却属实不易。

文化的惯性与现实的境遇常常使人受挫。

封建制度被推翻，封建思想却根深蒂固。

丧夫的娟子抱着孩子奔丧，却屡屡遭拒，不仅得不到帮助还要被掠夺。

陈望道与江流一同见证这一场景，力所能及地伸出援手。

而后，陈望道仍在理想之路上奔走，江流却一蹶不振、脱离社会，这当然也是以个体的姿态表达对时代的不满，却终究缺乏了改变时代的能量与力度。

正是在这种复原中，陈望道翻译《共产党宣言》时，蘸着墨汁吃粽子还觉得甜美才更真实与具有表现力：现实的苦闷压抑，在宣言中有了可以彻底排解的明晰出路，因而每一字句都成为这条康庄大道的基石，进而构成字句的墨汁就象征着黑暗中的希望，自然“够甜了”，令人畅快非常。

童年与当下的对比，凸显坚持理想的珍贵。

而大量的沉默，则勾勒出的至诚至性的求索者的痛苦。

置身具体的时代，每个人都是意见的表达者，而改变历史的人或许不总是通过言谈对公众输出观点。

《真理的味道》中，饰演陈望道的靳东台词其实不多，绝大部分时间都保持凝重、复杂的神情。

故事开篇，陈望道与众求索者同座，听众声喧哗而一言不发。

陈望道曾在书院学习，后赴日本留学，在法科毕业，这样的教育背景使得他对众人所说的“中学为体”“实业救国”“君主立宪”“民主共和”“无政府主义”“马克思主义”等观点都有深切体悟。

这份沉默不代表淡漠，而来自慎重；慎重不因不够坚定，而是在斟酌如何切入。

在观察中沉默，比淋漓尽致的表达更有声量。

靳东饰演的陈望道面对诸多对救国路径的讨论，神情复杂，一言不发 而这份留白，也使得观众的代入感大大增强。

弗里德里希《雾海上的漫游者》将背影引入绘画，使得观众将自己误认为绘画的主体；而《真理的味道》让主角之外的角色都更直接、更明确表达自己的观点，凸显陈望道先生之慎重的同时，也促使观众在以心观心揣摩主角心路历程的时刻，浸入一百年前。

或许正是因此，许多网友才会表示，“在第二次认真观赏时，忽然颇受震动”。

经年塑造的观影习惯，使得我们往往首先关注剧情。

直到二次阅读时去除了对剧情的依赖，才更能体会到《真理的味道》带来的双重表达力：回望时代与浸没式体验。

许多观众还会在观赏档期相近、题材相仿的《觉醒年代》与《理想照耀中国》时产生比较，并对其叙述模式发表见解。

相信越来越多的人会敏锐地发现，两部影视剧的剧名就已经表达了各自的创作目的与叙述方式：《觉醒年代》是后世在当下的语境回顾所来径，以觉醒为名，重回启蒙的语境，梳理其合法性，进而使当代人更加坚定；其后播出的《理想照耀中国》则是对历史的重读，对宏大叙述中每一历史个体的深切关怀，是发现古往今来，中华大地是因每一个在当时历史中的普通人对理想的坚定践行而闪耀，而辉煌。

前者是写意的整体叙事，后者是于无声处听惊雷的现实复刻。

是以，《理想照耀中国》，既是对先辈纯粹的致意，更是对今人深沉的感召。

这不是一个回顾性的短语，而是一个横亘古今的判断。

具体到《真理的味道》中，巍巍华夏曾因古人“为万世开太平”的理想而昌盛，浩浩历史曾被前辈“全世界无产者联合起来”的理想而灿烂，今日之中国则将由我辈的理想照亮。

《真理的味道》没有做出判断来回应剧中陈望道所说的“够甜了”，而靳东饰演的陈望道凝视镜头，正是向所有的观众发问：真理的味道、理想的滋味，现在的我们真的知道了吗？

片尾，靳东饰演的陈望道凝视镜头，之后多语述说其所翻译的《共产党宣言》中最为经典的部分

弃坑了，有打动我的再随机更新。

我从最开始就犯了一个错误，这部作品比较特殊，不应该用看剧的眼光来审视，用追剧的规则来要求它。

因为它集数多时长短，虽然原型人物的真实经历足够动人，但要压缩到30分钟左右的篇幅，势必要牺牲细节，减少铺垫，顺从套路，放大冲突，加快节奏，夸张表演……它本身就带着先天的限制和缺憾，很难用后天的努力来弥补，除非主创天赋异禀逆天改命。

所以，每一个单元在讲清楚故事的前提下，融入主创的风格与特色，就可以拿及格分了，如果我要强行点（pi）评（pan）还是有失公允，所以，我弃坑了，如果有特别突出优秀的，再滚回来夸！

中国影视作品以“献礼“为主题的命题作文，水准两极分化非常明显。

但从12年前的电影《建国大业》到今年的电视剧《觉醒年代》可以看出，大部分还是兼顾艺术和市场，在尊重历史的前提下合理创作，既热血又走心的佳作。

《理想照耀中国》集结40组人物和闪光故事，选择在五四青年节开播，可谓天时地利人和。

爱国是浪漫的，梦想是动人的，献礼也可以生动和闪耀。

因为是独立的故事，每一集都有不同的主创，这份答卷的分数也因此参差不齐，客观上也反应了我国电视剧行业的金字塔水平。

所以开贴，争取把每一集的观后感都记录下来。

第一个故事《真理的味道》⭐⭐⭐父母辈爱的靳东打头阵，饰演《共产党宣言》中文首译版翻译家陈望道先生。

都市情感剧里略觉出戏的一身正气终于有了用武之地，他的每一次凝视都似乎酝酿着思考，每一个动作都仿佛承载着岁月。

但这个故事却并非我想象中那么……动人。

从导演到编剧似乎都给自己加上了“教条式”的枷锁，聚众辩论要用炫技的长镜头，同志谈话要用剪影+对角线构图手部特写，压抑的社会要靠冷色和暴雨渲染，主人公的觉醒或升华需要朋友的刺激和影响。

甚至连“墨汁当糖”这个对全篇来说堪称戏眼的典故都处理地像是语文课本里需要全篇背诵的课文，只有和诗词歌赋同处，才不会显得突兀。

也许主创们又满腔豪情与抱负，但作为打头阵的篇章，最终的呈现还是用力过猛，或者说是方向偏移了，他们弱化了译制的艰难与沉重，又没有真正展现当时社会的腐败与动荡，把本应充满温度和文采的历史片段抽象成刻板又套路的意识形态伪散文。

对于第一个故事，作为观众，我是略感失望的，但，作为刚开始看《觉醒年代》的延时追剧人，通过《真理的味道》知晓了陈望道先生，还是值得的。

毕竟，明天又是新故事，新主创，新青年就应该永怀新希望。

第二个故事《守护》⭐⭐⭐半讲述的是上海最早的党员之一张人亚同志为保护党的珍贵资料回乡托付爹爹，父亲孤守秘密苦等儿子却未能等到，在新中国成立后帮儿子完成任务将珍贵文物上交国家的故事。

今天故事中珍藏的资料里有一本《共产党宣言》，是我国现存最早的中译本之一，和昨天陈望道先生的贡献遥相呼应，呈现效果也更加流畅、自然。

林永健老师把一个平凡但重諾，朴实却守信的老父亲刻画得入木三分。

剧中他与代旭饰演的张人亚一共有四次对手戏，每一幕的情绪和环境都不同，两人的状态与演绎也有层次的变化与递进，前者从关心到自责到释然，后者从忧虑到坚定到满足，都能让观众代入且相信，这份约定千斤重，这份守护动人心。

至于拍摄手法，说实话，沉郁的冷色调虽然可以渲染氛围，让空等的无望与未知，谣言的误解和伤人攥紧观众的神经，自带压抑效果，但镜头的艺术处理偶尔还是感觉有点恐怖片的意思冷不丁被吓一跳。

不过，故事的讲述很完整，演员的情绪很饱满，比起昨天规整的意识流，今天抒情的生活化更对我的胃口。

第三个故事《磊磊的勋章》这个故事的官微预告下，点赞最多的几条观众评论都在吐槽飘忽不定的播出时间线，这其实也是昨晚看到预告后我的心声：前一集还在缅怀革命先烈，怎么后一集就到了备战2008奥运会？

如此任性又如此随意！

哪怕剧本是相互独立的，但故事的背景和年份也应该有确定的先后，按照人物出生或者事件发生来排列，想必不是难事呀，现在这样的播出，观感和体验的确不好。

但是，不得不说，《磊磊的勋章》是目前播出的三个故事里最打动我的一个。

就真实历史人物而言，能够被选做主角的，都是英雄，事迹本身不应用戏剧的标准来判断精彩程度和意义高度，所以我的剧评不会太多的涉及对人物本身的讨论，但艺术化加工之后的作品，还是有接受观众发声与意见的义务。

今天的主角刘磊磊，中国女子柔道队的男陪练，180cm的山东大汉，从16岁开始，用生命中最美好的16年，被摔了284万次，陪练出了20多位世界冠军。

事前没做任何功课的我一边看片尾资料照片，一边感慨”演员和刘教练长得好像呀”，等到写剧评前看了官微才知道，刘磊磊的饰演者就是刘磊磊本人。

难怪会觉得剧中演员的表现偶尔会透露出一种放在运动员身上能够理解的别扭和尴尬，因为真的不是专业的，但真因为这种”不专业”让记录显得真实，而同时，也因为真人的演绎，把他面对事业转折的疑虑，父亲劝说的倔强，安慰选手的可爱，金牌诞生的自豪复制得生动又深刻，因为这是他流汗流泪流血的人生，像一道划破天际的流星，也许没有在夜幕中留下用永恒的闪光印记，却以另一种形式，永远存留在了宇宙里。

挺喜欢今天这个故事的切入点，不算热门的体育项目里默默无闻的幕后英雄，既有性别的反转又有职业的反差，看剧的时候偶尔会让人想起女子排球的陈忠和教练，体育的魅力大概就是让每一份热爱燃烧让每一份投入闪耀吧，以各种方式。

第四个故事《纽扣》讲述了“中国第一个工商个体户”章华妹女士的故事。

按照看剧惯例，本集结束后，我搜索了章华妹女士的相关资料，虽然剧评的重点不在评述每集人物，但非常希望有人可以把她的故事拍成剧，就像当年的《鸡毛飞上天》一样，应该是一个精彩又动人的篇章。

在“两性议题”变得敏感与对立的当下，这个故事拥有强大的力量与意义，历史记住章华妹，因为她的标签是“新中国个体户第一人”，这无关性别没有成见，是时代发展和进步与个人胆识和努力相辅相成的最佳结果（章女士的父亲也有通透的认知和超前的意识），而这样的结果，才是当下社会应该鼓励和提倡的，给与弱势群体更多的帮扶和理解，给与优秀群体更多的机会和保障，应该用能力和其他的客观因素来判断事情，而不是单纯地用无法改变的成见来打压或臆想他人。

回到剧集本身，就没有章女士的故事本身振奋人心，观感有点复杂：既有优秀又有窠臼。

首先是对人物的整体塑造，不管是男性角色还是女性角色，不论是个体户还是公务员，虽然立场对立却拥有人性的良知，能站在对方的角度思考问题，底色温暖；但同时，在造型上又似乎有些公式化，妆发和服装好像刻意做旧，想强调一种经过修饰的年代感，反而是章华妹真实营业执照上的照片，简单的白衬衫更清爽自然。

其次是对故事的演绎，因为是真实事件改编，所以主线清晰明确，起承转合相对完整，虽然受时长限制，角色心态或行为转变未能深入刻画，但并不影响移动镜头和特写镜头调动观众情绪和自我代入，我一边看剧一边庆幸生活在当代的幸福，以及感慨经济市场短短40年翻天覆地的变化。

但在人物设置上，也许是我想得有点多，觉得主创在若有似无地渲染张婧怡和牛骏峰的对手戏氛围，给观众创造脑补的条件。

其实在这个故事里没必要也无所谓，毕竟重点是“不愧是你温州人”。

最后，用剧中让我印象深刻的台词做结尾“没事，都会好的”。

第五个故事《歌唱!祖国》用虚实结合的方式重现了作曲家王莘先生创作歌曲《歌唱祖国》的往事。

音乐的力量无形却有声，仿佛可以联通细胞唤醒末梢神经放大感官，通过创作者打开的一扇门，去欣赏不同的风景。

也许是王莘先生的创作故事比较简洁，为了填满30分钟的时长，主创增加了大量的原创内容和艺术加工，导致整体设计比较刻意，每个片段的节奏虽有长短，但轻重失衡，当铺买乐器的叙述台词虽然交待了背景，但着墨太多，和天安门广场上设计师的介绍一前一后喧宾夺主，造成王莘受到启发得到创作灵感的小高潮缺少氛围煽情生硬。

而做旧的色调和文艺的腔调，也让整段往事充满了戏剧的夸张和舞台的狂野，王莘梦中遇贤妻巧得歌词的那段更是带了点恐怖片的味道；但恰好又是这种疯狂的演绎和跳脱的处理，展现了艺术家灵感来袭时的喜悦与沉醉，民众对优秀艺术作品的欣赏与共鸣，就像是把抽象的感觉具象化，有亮点也有槽点。

个人认为这个开篇与结尾看似呼应，但实则并非最佳选择，一是开头儿子与父亲的对话并不讨喜，自责也没能对剧情发展有任何推动与贡献；二是结尾表面演唱者的画面和实际歌唱者的声音放在一起，属于前因后果的我接收到的不是感动，而是尴尬，直接转移了故事的重点。

这里面我最喜欢的反而是梦里王莘先生的妻子哼唱歌曲时无声的画面，适当的留白反而拥有了独特的美感。

艺术的完成8分靠作者，2分靠观众，无声仿有声的奥义也值得我们思考。

第六个故事《173米》以工程师夏荔的视角，再现了中铁十九局团队攻克“鬼门关“胡麻岭隧道二号洞八年间的一段岁月。

作为一个完完全全的基建门外汉，虽然剧中一些专有名词和专业行为看得我如坠云雾，但也不妨碍我发自内心地高呼一句“中国技术yyds！

”今天的30分钟信息量很大，节奏跑得很快，两条叙事线（隧道挖掘的事业线和夏家父子舍家为国的亲情线）交替前进恰如崇山峻岭中两列蜿蜒的火车，直达全线贯通任务完成的终点。

隧道施工是一件枯燥乏味的事情，依靠建设者们不断摸爬滚打，试验，失败，重来，继续……浓缩成剧，虽有跌宕起伏，但因为场景单一难免乏味。

所以主创很巧妙地加入了俏皮的配乐，让冷色的场景鲜活，有了更加生动的氛围。

而角色们衣服上的泥水痕迹，实拍场景的田野风光，也有一定的加分，让整个故事更佳完整。

最后要再次真情实意地感慨一句，谢谢中国的技术工匠，让交通如此便捷方便，便利了我们的生活，扩大了我们丈量祖国的空间。

从今以后，看到山里的路，谷里的桥，洞里的道，我都会想起你们，伟大的无名英雄们。

第七个故事《你的眼神》如果不是这个故事，我大概永远都不会知道有这样一个可爱的人，中国灵长类动物研究学者、珍稀濒危动物滇金丝猴保护专家龙勇诚先生，把偷猎者变成保护者并关心他们生活和未来的能力者。

这大概就是这部电视剧的意义之一，让那些被历史遗忘的英雄得到纪念和铭记，让那些在行业发光发亮的英雄被更多人知晓，让那些平凡普通却重要的工作被大家知晓和关注。

因为滇金丝猴特殊的生存环境，所以这个故事中加入了很多原生态自然美景的画面，开篇宛如在看《航拍中国》，导演的高明也体现于此，软萌又精灵的滇金丝猴美貌出镜，最开始就与观众建立了情感联结，让后续龙勇诚先生的保护行为和禁猎行为都有理有据，极易带动情绪共鸣。

但是，导演真的很过分，一句“帮我和杨老师拍张照吧”的台词充满了flag的味道，害我提心吊胆了一整集！

以为其中有人要领便当。

还好，山林中保护者和偷猎者的贴身搏斗虽然紧张，但好歹有惊无险虚晃一枪，对工作的热爱与对亲人的守护交织的情节也处理得相对合理。

可也许是因为前半部分始终悬着心提着气，导致顺利脱险后的节奏突然放慢有点不太适应。

不过这个过程本身是长线战斗，浓缩在一个故事中以拍照结尾，还是很有地方特色，就是当地居民的妆容也太写实了，黑得反光（笑哭。

以及，如果有机会，也想去云南实地看看滇金丝猴，拍一张它们的美图。

第八个故事《雪国的篝火》昨天以为的flag，应在了今日的雪山翻越上。

依旧延续了以小见大的切入角度，将故事落脚点放在了“红三军团第六师十七团一连“炊事班，九位姓名、生平均不详的战士永远留在了雪山。

因为信息少，所以创作空间很大，在主创的笔中，这些炊事班的同志一定都带着有趣的灵魂，你看他们的名字多可爱“糖豆、冲天炮、锅盔、不烂帐”，他们可能有的喜欢吃糖，有的喜欢讲笑话，还有的喜欢写写画画，他们来自不同的地方，却又有着一样的梦想，往小了说是吃饱穿暖，往大了说是家国平安，然后，他们为了守护希望的光点燃生命的热情，用尽全力守护了一连的所有战士，最终牺牲了自己。

今天的这一集是这么多天以来，我最想看幕后拍摄的一集。

逼真的妆发，苍茫的实景，氛围感很强；克制的情绪，艺术的表达，共情力拉满。

糖豆牺牲之后，班长对着大山呼唤得不到任何回应，只余下寒风在横冲直撞，穿梭于吞噬万物的雪白，宛若呜咽，自然用它的方式在哀悼。

想起王石在《十三邀》里分享过攀爬珠峰时遭遇的“濒死体验”：身体选择放弃意志忍受煎熬，风雪交加中行走的痛苦比停下的极乐更易坚持。

这已是设备充足情况下的身心博弈感受，在物质贫乏的1935年，前线战士没有选择的机会，炊事班战士则选择用自己成全革命。

他们曾经鲜活地存在过，但没有人知道，谢谢，辛苦了。

第九个故事《劳工万岁》同样都是学习法律，有些人成了有钱有权上位者横行霸道的庇护伞，有些人成了B站阿婆主用幽默风趣的例子科普深刻严肃的知识，有些人加入中国共产党，参加并领导过数十次工人运动，最后作为京汉铁路大罢工的主要人物，被军阀抓获强杀于洪山脚下，时年34岁。

但今天的《劳工万岁》并没有重现这段热血激昂的故事，而是虚构了一个施洋先生帮女工打官司争权利的故事，恰如主创采访所提到的，无“设计桥段“，重“矛盾冲突”，所谓“回归人物”，但故事还不如施洋先生百度百科的生平文字打动我。

今天这一集，让我想起了《真理的味道》，又是一个重形式少真情的表达，从起到落都像一部歌舞剧的节选，演员表演集尽夸张只能事，用五官、肢体大开大合地演绎，仿佛观众不是在屏幕前，而是在几十米远的舞台下，和隔壁《生活家》用力过猛的刘敏涛老师还不是同一种over的演法，刘老师是夸张的五官乱飞派，冯绍峰是厚重的悲情端着派，张慧雯是平淡的化妆氛围派，每一种都有“演”的痕迹，按头想让观众共情，但惨则惨亦，燃也燃亦，却因为缺少情绪铺垫和叙事延展，每一种感情都十分短暂，一切都在为主创所谓的“冲突”服务，而不是为了真正的观看表达，所以我只能作为冷漠地旁观者，看这个虚构故事里的真实主人公，愤然倒戈，法庭反击，街头演讲，他们昂着头挺着胸满脸写着“看我们多团结，看我们多激昂”，而我，却已经走神，低头看起了施洋先生意气风发的人生。