大刀记

红色剧唯有《亮剑》堪称经典，时至今日电视剧还在重播，“李云龙”的传奇还在荧屏上展现，之所以电视台屡播不厌，就是因为观众虽看过多遍但每次相遇还是会重温，这也许就是经典的力量。

红色样板戏《智取威虎山》被拍成电影票房创出新高，经典红色题材无论在荧屏还是在大银幕上收视、票房齐创佳话，似乎对被那些抗日雷剧、神剧所折磨观众最好的回报。

影视剧与受众亦是舟与水的关系，水能载舟亦能覆舟，大浪淘沙剩下的都是精华。

山东卫视同样秉承着山东人民的朴实、厚重的特性，在打造出《红高粱》之后又一力作《大刀记》已经开播。

今年正是经典小说《大刀记》出版40周年，又逢世界反法西斯战争胜利70周年，电视剧《大刀记》的播出必定会引来2015年开年红色题材剧潮流。

70年代，有关《大刀记》小说、连环画、电影的风靡一时，成为那个年代的经典。

任何电视剧成为经典都有两个特质，一是题材接地气，二是能塑造出一个鲜明的人物形象，《亮剑》如此，《大刀记》亦如此。

电视剧《大刀记》之所以是一部接地气的作品，正因为它真实反映的是鲁北农民具有地域性和时代性的抗战历史，这也是它与其他同题材影视剧的最大不同，“李云龙”何以为人人熟知，就是其性格鲜明特点突出，“梁永生”一介刀客只因日寇来犯才铸就那段热血传奇同样成为经典人物被人铭记。

电视剧《大刀记》真实的还原了小说中的经典人物梁永生，日寇来袭，奋勇挥刀杀敌，这段传奇故事谱写了鲁北人民在日寇汉奸的残暴统治下不屈不挠的抗战史诗。

日军入侵山东境内，在鲁北各县制造了一系列惨案后，梁永生带领民众组建大刀队奋起反抗，靠着大刀作为杀敌武器，经历了大闹黄家镇，血染龙潭、虎口拔牙、重返宁安寨、夜战水泊洼等一次次战斗的洗礼，逐渐成长为一名优秀的八路军指战员，堪称一介刀客逆袭铸就传奇人物的经典再现。

好剧必须要在前三集能吸引住观众，强烈的粘性是电视剧能否成功的根本。

显然曾经执导过《亮剑》《武工队传奇》等多部抗战精品剧的赵浚凯总导演深知这一点，才第一集便开门见山的安排了梁永生与白眼狼之间的恩怨，并安排了几场不同人物之间的重头戏，使得充满着戏剧冲突及娱乐性。

这种宏观上的调度绝非那些平庸导演所能为之的，这也是赵浚凯之所以能率造经典剧的根本。

纵观那些红色题材剧，很多都是一味的“高大全”，其实当下观众最讨厌的就是那些脸谱化、高大全的角色，《大刀记》在尊重历史的前提下，真实还原那场残酷的抗战，地点发生在山东，也充分反映山东人民不屈的性格，而梁永生只是山东农村人民的一个代表，以点带面谱写出山东人民不屈不饶浴血奋战的高贵品质。

剧能警人，《大刀记》的热播就是要让读者、观众重温经典、警醒后人，这才是影视剧的现实意义。

文：赵猪山东，古称齐鲁，既是孔圣人的家乡，也是水泊梁山一百单八条好汉聚义之地。

侠义风范与儒家道德共存一地，培养处齐鲁大地多侠士，也多仁义的淳朴民风。

2015年，山东卫视开年大戏《大刀记》，是由山东本土著名作家郭澄清撰写的同名小说改编而来，曾于1978年拍成电影，在那个精神食粮匮乏的年代，曾经感动、振奋过多少人心。

这次由著名军旅题材导演赵浚凯改编成长篇剧集，还原那个年代齐鲁侠士的风采，也顺应潮流，加入更多传奇与武侠的元素，是一部制作精良，好看好玩的传奇大戏！

作为新世纪重新翻拍的经典剧作，《大刀记》稍微修饰了一些那个年代所特有的内容，改编得更加符合当下观众欣赏口味的内容。

比如剧集一开场，不再象原作那样，强调梁永生的苦大仇深和阶级矛盾，而是安排了他与翠花母女，因为白眼狼欺男霸女的行为，路见不平拔刀相助而引起的一段缘分。

既保留了原著中梁永生侠义心肠的性格特质，又不至于让人觉得老生常谈，更有趣味性。

紧接着下来，强闯宁安寨，夜袭龙潭镇等等桥段一环紧扣一环，而一派仙风道骨的门书海传艺，授刀，师兄弟反目等桥段又是借鉴武侠小说中的经典情怀，与抗日战争的事实有机结合在一起，营造出那个烽火年代里，普通老百姓的爱国心，以及在孔子儒家思想教化之下，中国人的民族精神。

特别值得一提的是，剧集中，痴迷于刀法，与门书海有杀父自筹的日本武士中田这一角色的设置。

剧集并没有一味丑化，而是突出了他兑武士道精神，尤其是刀法的痴迷。

很多地方设置得还很是有趣，比如重然诺，执着不知变通的性格特质。

行为处事方面，颇有古龙先生笔下东海白衣人的风范，成为梁永生成长路程上非常重要的一块“磨刀石”，是剧中非常重要的一个角色。

此外，剧集在细节方面非常讲究，尤其是对中国传统刀文化的推广，起到重要的作用。

门书海传授给梁永生的苗刀，以及另一门所学的朴刀，都是明末抗倭名将戚继光借鉴日本武士刀，结合实战技法改良创制的武器。

苗刀轻便狭长，可刺可劈砍，兼具刀、枪、剑三者之长，是比武、战阵之上的利器，也是中国武学的重要瑰宝。

剧集里几位主演，如谷智鑫等人都花了大量时间练习，亲身上阵，这才保证了剧集在动作场面上的华丽呈现。

中华五千年文明，因为不同的地域和时空，留下了许多具有浓郁地方特色的传说故事。

《大刀记》正是这样一部历久不衰，表现齐鲁大地民风与侠义精神的经典。

作为新时代的翻拍，既保证了故事的深入浅出，传奇色彩，又能将一方水土，一种民情的特点展现出来，流传后世，也算是在新世代，弘扬中华文化的一件大好事。

上世纪八十年代还没有现在这么多的娱乐内容，作为农村娃上学时最大的乐趣就是上音乐课或体育课，而当初音乐课上首先学会的几首歌曲中就有那首《大刀向鬼子的头上砍去》。

尽管当年的抗日名歌有许多，但实在没有这一首更加刚猛直接、朗朗上口，因而在多年过去之后能记得的仍然是它高昂的旋律。

《大刀向鬼子的头上砍去》用最直白的语言道出了一代人的民族心声，虽然质朴却让人听起来就热血沸腾。

如果要想一首最能体现抗战特色的歌曲，我想这首歌大概会获得很高的支持率，在它的旋律里一个民族的怒火与勇气完全迸发出来，凑出这个世界上的最强音符。

由山东卫视传媒有限公司、海润影视联合出品的抗战剧，赵浚凯执导，谷智鑫、王珂等主演的抗战剧《大刀记》为我们重新还原了这一段可歌可泣的历史，让我们再次品味到那段血与火的岁月里的英雄情怀。

尽管时下的抗日剧几乎挤占了半边荧幕，可是观众却对此百看不厌，的确，能让所有观众都找到共同话题的或许永远都是对外战争中的打鬼子，因为在这里面我们感受到的一种激情的民族热情，这种民族激情大概类似于国足几十年来的首次小组全胜出线，因为它压抑在心头太久太久。

多种艺术形式的《大刀记》，对于山东人来说故事已经了然于胸，都是经典的浪漫的革命的英雄主义叙事。

本剧一开始所展示的是最本真的下层民众世界，或许如果不是鬼子的入侵，这些普通的民众会默默地在这片土地上挣扎，然后悄无声息地离去。

抗战前夕的山东乡下保持它最原始的风貌，跑江湖的人们用各种杂耍来吸引观众，地主恶霸在调戏着良家妇女，而贫苦百姓则为一餐之饱奔波。

这个世界是安静的，但却也是沉睡的。

日本鬼子的侵略惊醒了这些沉睡中的人们，从积极的方面来看这场旷日持久的战争让我们的民众真正意识到自己的家国民族，让他们开始从沉默走向反抗。

梁永生（谷智鑫，青春毛泽东的饰演者来执刀砍向鬼子，文本内外多有演绎之处）就是这样一个普通的中国人，如果没有这场战争他大概仍然会行走在江湖边缘，靠着耍大刀或者做手工来完成自己的一生，然而正是日本人的侵略改变了他一生的轨迹，让那把跑江湖的大刀开始真正发挥它的价值。

其实，武术本来是中国的国粹，它曾经在历次斗争中发挥出强大的力量，唐朝的陌刀、宋朝的河朔大枪、明朝的关宁铁骑，都曾经以强悍的武力让异族侧目。

然而，很不幸的是自清末以来，原本对外战争的直接象征大刀就已经逐渐失去了它的意义，变成舞台上或江湖上的道具。

当大刀从疆场退化到江湖时，这或许不是大刀自身的悲哀，而是我们一个民族的不幸。

《大刀记》让我们看到了真正的大刀，那把从江湖杂耍重新拾起，擦掉斑斑锈迹之后重新绽放出夺人光芒的大刀。

当梁永生、狗蛋（冯玉玺）们从江湖马戏手变成抗日英雄时，他们所产生的质变是一个民族的重生象征，那些曾经丢掉的尚武精神，那些曾经被掩埋的民族自信重新回到当下的人们身上。

抽出祖先留下的大刀，狠狠的向鬼子们的头上砍去吧，用强力意志杀出一个民族的生路，剽悍的人生不需要犹豫不决的选择，手中的武器是最好的回答!

这个国家有着一寸河山一寸血的悲壮历史，它也是离新中国最近的历史，山东卫视自制剧《大刀记》改编自郭澄清创作长篇小说，讲述鲁北地区热血男儿血刃敌人浴血奋战，重整齐鲁河山的故事。

该剧以深沉、激越与悲壮的笔调，再现了抗战历史背景下的风云人物、精彩往事，犹如一部恢宏的画卷，带领观众们重温了“小人书”上那段战火纷飞动荡岁月里，荡气回肠的刀客传奇。

1975年，宁津作家郭澄清创作的长篇小说《大刀记》首度出版发行，风靡全国，时隔四十年之后，国内第一部反映冀鲁边区抗战的史诗巨制电视剧《大刀记》以全新的面貌再度出现在广大观众的视野之中，电视剧继承并发扬了原著小说中刻画人物性格的艺术传统，将家园遭受侵袭的历史漩涡里的人物重新提炼，着重从人物的言与行两个方面展现人物性格及其精神面貌，以主要人物梁永生的成长历程为故事中心，从一届赳赳武夫到抗日英雄，展现乡土抗战的热血与悲壮。

被称为“军旅题材掌门人”的赵浚凯对《大刀记》有着特殊的感情，这位从山东走出来的金牌制作人，战争题材类的作品成就最高，愫有人文情怀，注重民族思考。

在他的作品中，鲜见口号性的台词桥段，更多的还是从人性与情怀，所有恩怨情仇、家国情怀尽揽其中。

《大刀记》的故事容积并不大，但耐看，因为人物和故事都有着传奇性的吸引。

故事的铺陈也是从小到大由浅入深，从梁永生大闹黄家镇与白眼狼在街头的一次打斗开始，白眼狼受辱挟私以报，犯险入侵宁安寨，梁永生不卑不亢从个人恩怨到家国情仇，为观众引出一场动人心魄的传奇故事，有江湖儿女不屈不挠的抗争，也有热血沸腾的战斗洗礼。

爱情戏在剧中做了提升，故事缩略了梁永生的家庭往事，但基本保留了原著中的著名段落：血染龙潭、虎口拔牙、巷战奇观、荒野斗智、重返宁安寨、夜战水泊洼等，同时从“古庙许亲”开始，也增加了许多情感纠葛的线索，让剧目的故事性在热血中，延展出温情与缱绻——翠花小时候对梁永生的救命之恩，梁永生与师妹青梅竹马暗生情愫，英雄总是遭遇左右为难的爱情。

功夫戏也做足了功课，剧中角色一招一式都是真功夫，都有据可循，在质感上追求完美。

更通过《大刀记》将苗刀这一闻名中外的传统冷兵器推向观众，使其焕发崭新生命力。

苗刀是明代抗倭名将戚继光借鉴日本刀的优点所创造的双手刀，是中华民族的宝贵文化遗产，临阵杀敌，威力极大，非一般兵器可比，通过剧中梁永生冲锋陷阵与敌搏杀的戏份，将苗刀奇诈诡秘人莫能测的用法尽数展示。

齐鲁烽火燃，钢刀铣山河！

英雄主题贯穿始终的《大刀记》为观众再次塑造出一个经典的英雄形象。

或许这算是一篇迟来的评论。

春节的前前后后，总是免不了各种“大刀”砍来砍去，要么是老板砍员工的饭碗，要么是员工砍老板的后路，要么是客户砍供应商的货款，要么是供应商砍客户的货源——砍到春节一歇，大家发现，真是折腾。

所以，有些电视剧实在没时间看。

但是自从一剧两星以来，有些好剧倒反而变成了常青树。

以前四五个台轮番播，现在，可以让人沉下心来，等待复播重播。

《大刀记》播出的时候，效果已然相当不错，但在复播的过程中，继续砍得虎虎生风。

按理说，抗日神剧真的已经是鸡肋品种，再怎么拍都有槽点骂点。

其实《大刀记》也免不了有这个嫌疑，毕竟，几把大刀对抗鬼子，更遑论还有各形各色的汉奸出没，从现实的角度考量，确实够“神”的。

但是，这个世界上，有种东西叫做“情怀”。

《大刀记》小说据说影响了7亿人，也许我出生得略晚，没有被小说“砍”到，但我们的童年专属文化食粮小人书，倒是给补上了这一课。

那会儿，只要是有点小零花钱的，都能攒出一沓沓的小人书，小心地把封面撕下来，分门别类编好号，贴在一张牛皮纸上，往家门口一挂，出租一本两分，借期两天，生意便能做得风生水起。

我也算当年赚得第一桶金的一员了吧，记不清那时自家的牛皮纸上有没有《大刀记》，还是花了多少个“两分”从别人家租过来的，情节自然也是忘得一干二净，但是从电视剧里找寻点点滴滴的故事线索时，居然涌起不少矫情的温暖来。

也许很多同年龄的小朋友，现在看这部剧，都有和我一样的感觉。

每年过年回家，还总能从房子的各个角落搜到些缺页破边的小人书，如果说，比起亲戚同学聚会的声色犬马，难得回家，静静地翻几本小人书，看看当年的大刀是怎么向鬼子的头上砍去，这个年，过得更像一个年呢。

前几年曾经有过一个国剧崛起的讨论，多有老生常谈，但也有不少新的追求。

电视剧求创新，说难不难，说易不易，把电影那一套照搬进来，大约是现在全世界电视剧编剧们都在干的一件事。

因此电影中常用的长镜头，就被《大刀记》拿了去开场。

可圈可点的开场这个的开场非常漂亮，作为电视剧来说，算是近年看到的最有追求的一个开场。

镜头从车夫推着板车开始移动，然后跟随着打闹的小孩一路进到市集当中，拿大顶的，唱大戏的，耍火棍的，耍猴戏的，热闹非凡，也有小偷小摸趁着热闹窃取钱财的，也有孩子被拎着教训的，也有穷苦老妇沿街乞讨的，也有各种小商小贩热热闹闹的卖东西，镜头一路流畅的指引着观众来到主角现身的地方，金枪锁喉。

到此为止，一分多钟的长镜头把宁津市集的热闹带给了观众，也展示出了了这方土地上人物的群像。

省时省工，又集中突出背景特点，确实也是不错的。

可以看出《大刀记》的主创们还是尽了心，希望能给这个剧带来一些不一样的气象的。

但华丽的部分也就到此为止了，电视剧还是有电视剧的创作方法，接下来走的是人物。

这个长镜头虽然尝试不错，但始终还是看得出在调度上有短板，人物的行动过于刻意，甚至可以看得到导演是怎么安排演员进行走位的，甚至中间还差点穿帮，演员们自己给拽回来了。

但能让群众演员做这么多有意思的尝试，还并非是主演，真该说声辛苦了，希望下次会更好。

从人物开始，再回到事件在看到《大刀记》这个剧名的时候，脑海里一直回想着一句歌词，“大刀向鬼子们的头上砍去”。

后来查了下资料，还真有一点关联。

虽然梁永生的大刀和大刀队并没什么直接关系，但最终目标都是抗击日军，都是民族气节的体现。

但从这一版电视剧来说，并没有像小说原著中那样，一层层的给男主角梁永生铺垫背景，而是先从人物出发，展示性格，展示武艺，引起纠纷开始。

从剧本创作来说，这也是一种悬念的铺垫方式。

从格局来说，又给剧集增添了一些江湖的意味。

从梁永生在市集和白眼狼的对打开始，就颇有几分豪气，脑海里也盘旋着“鲁提辖拳打镇关西”之类的名场面。

但冷兵器始终是干不过火器的，大刀再强始终都是武艺上的较量，有高低，但把枪拿出来就明显是耍流氓。

这种耍流氓的行径也就直接说明了剧中的大反派白眼狼为啥是个反派，和之前在刀铺里品鉴刀的时候完全不是一回事。

他爱刀，爱的是邪气，梁永生的刀，劈的就是邪气。

不过在背景不熟悉的基础上，看剧情还是有点着急的。

明明可以说得清的事情，非不说清楚，明明可以避免的事情还是无法避免，用误会去制造矛盾，手法上并不高明，但好在剧情紧凑，而且一直给宁安寨铺垫令人敬畏的气氛做的也还不错。

这时候梁永生身上的背景才一点点的揭露出来，当年贾永贵逼死他爹，他终归是要报仇的，这一仗无法避免，不论是前仇还是今恨，恶人始终是要有报应的。

再说到梁永生和日本人比武一段，前两年电影里到处都是这种桥段的身影，看着有点腻味，但作为最终要以抗日杀敌为宗旨的剧，前面铺垫民族仇恨也是可以理解的。

只是衔接的强度不够，变成了主人公这边还要和仇敌贾永贵斗争，那边就不管不顾的先跑去比武，回来之后蜡烛两头烧，着实也是个辛苦的男主角。

再加上任性的妹妹和受气包女主翠花，梁永生的人生可以预见是一场漫长的，做斗争的人生。

武林正宗还是江湖传说回过头来讲讲市集的那一战，虽然动作招式不够好看和华丽，但打斗逻辑倒是非常漂亮的，首先是梁永生和恶霸四爷的对打，然后是小喽喽的群战，再到贾永贵大boss的登场，节奏清晰明朗，层层递进，尤其喜欢伞下的那场，含而不露，乱象中大刀突刺，险象环生，伞一揭开贾永贵连滚带爬，梁永生占尽上风，效果颇好。

说是武侠片还真是有那么点派头的。

在之后与日本人比武的过程中，门书海老爷子开始科普克制日本刀的苗刀的时候，熟悉徐浩峰《倭寇的踪迹》的观众们就可以会心一笑了，《大刀记》还是做了些功夫的。

但电视剧始终还是受限于资金，徐浩峰那套被王家卫在《一代宗师》里玩花了之后，《绣春刀》赶上来也学了个八成，《大刀记》作为电视剧也学得有模有样。

在看比武的过程的时候，差点脱口而出朴刀，结果日本人也说这是朴刀的刀法，顿时还是有些成就感的。

从这个角度来说，侠义精神再上升自然也就是民族家国，郭靖也是从侠者变成了民族英雄式的人物，所以说《大刀记》是纯粹的抗日剧倒不尽然，倒不如说是从武侠开始的，以侠义之心逐渐成长起来的民族英雄较为妥当。

当然，剧中也有不少槽点，比如那个一身粉红色任性的妹妹，还有怕什么来什么就坡下驴的剧情，门书海对梁永生的评价“具备练武的黄金身型，颇高的文字素养，他是内敛的自身性格”，也都透露出《大刀记》还是没能逃脱槽点剧的命运。

但是从武侠江湖这个角度切入到传统的抗日剧当中，大刀还是比手撕来得更有民族性。

《大刀记》小说诞生的时候我还没出生，所以当年究竟有多火热并未能亲眼见证，但从长辈们口中有所耳闻。

尽管当时还不流行签售，可是网上看到当年不断加印的报道，想想估计跟当年周杰伦卖唱片的场景不相上下。

而《大刀记》作为山东卫视自制剧，其讲述的正是冀鲁边境一个普通刀客梁永生从一个穷苦农民成长为优秀解放军指战员，一路奋勇杀敌抗击日寇的传奇故事。

从1975年到2015年，时间过去四十年。

《大刀记》能够重返荧屏是一件意料之外又情理之中的事情。

最近几年讲述抗战题材的影视剧并不在少数，但是稍留意的观众应该有发现，其中多数故事发生在山西、陕西甚至湖南等地，而真正表现山东人民抗战的剧集寥寥无几。

要知道，说起山东大汉，多数形象是热血满满孔武有力，难道是因为历史上缺乏经典战役么？

当然不是，要知道著名的甲午中日大海战、孟良崮战役等等，都是发生在山东。

可这块本应充满传奇故事的热土却习惯性被人忽视，但一个人除外，他就是曾经打造《亮剑》跟《重案六组》等经典剧集的山东籍导演赵浚凯。

他被郭澄清笔下一个个栩栩如生的人物跟热血澎湃的故事所打动，进而决定将自己家乡的故事搬上荧屏。

所有惊心动魄的故事之前，都会是相对平静的铺垫，而《大刀记》的铺垫却丝毫不显冗长。

第一集谷智鑫饰演的梁永生就充分展现了自己不俗刀功以及嫉恶如仇、打抱不平的个性。

虽然有幸提前看了几集，本着不剧透的原则又按耐不住内心的激动跟大家分享一点个人观感。

从第一集来讲，梁永生可算的上人生赢家，用功夫，有兄弟，甚至最后还有两个女人为他争风吃醋，尤其是最后一点，可谓羡煞了宁安寨的兄弟们们。

徐克的《智取威虎山》票房过8亿，至今依旧一路飘红坚挺在票房榜，为什么？

因为观众看腻了手撕鬼子的抗战神剧，而老爷另辟蹊径以武侠的套路翻拍了这部经典红色样板戏。

《大刀记》这一点跟《智取威虎山》很像，同样改编自经典著作，而导演赵浚凯竟也将宁安寨打造成一个卧虎藏龙的英雄好汉聚集之地。

不再是简单的喊口号、杀鬼子，而是通过巧妙的剧情设计，亲情跟爱情的交错融合，成功激发男性荷尔蒙，用有血有肉的江湖道义取代假大空的爱国情操。

说简单些，就是让观众有代入感，而且观众也愿意置身其中享受热血。

没有人像徐克以武侠电影的手法拍红色电影，也没有人像赵浚凯以江湖剧的形式拍抗战戏。

《大刀记》不仅填补了市场上没有冀鲁人民抗战题材影视剧的空白，更会让人们像记住黄飞鸿、楚留香一样记住梁永生。

有血有肉是一个角色的灵魂，真情流露是一部剧生存之道，所幸梁永生跟《大刀记》都做到了。

即使横刀不立马，照样铸就热血传奇。

一是擂台比武，接连迎战三位高手，不合常识，导演为了突出主角武功高强，却“画虎不成反而类犬”;二是伏击石黑，好好的伏击却弄得自己狼狈不堪;三是狙击手白痴，放着头头指挥官、机枪手不打，去打喽罗，不是狙击手弱智就是导演笨蛋;四是对待婚姻草率，被疤癞四打伤的老太婆有那么直接、草率，将女儿出嫁并立即拜堂，这堪比现在的“闪婚”！

最早看《大刀记》记得还是在家乡老宅里，从堆放着许多杂物的洋灰柜里翻着一套泛黄的连环画，就地坐下翻起来。

当时看得入迷，只记得傍晚的夕阳照进来，几个武功高明的刀客联合起来打小日本，从来都是有惊无险，荡气回肠。

我喜欢《大刀记》，不仅是因为它的故事打得过瘾，还因为故事里有别的游击队没有的刀光剑影、快意恩仇。

这一次，又在电视机里与《大刀记》不期而遇，依然十分惊喜。

故事一开始便是繁华市井中一场过瘾的打斗，无良恶霸欺负良家女子，身穿白褂的壮士路见不平拔刀相助，一身好功夫直打得恶霸屁滚尿流……事隔经年，《大刀记》搬上荧屏触及心中最初的中华儿女英雄梦，感慨万千。

如今再看这段故事，已不似年少般肤浅稚气了。

那时候只以为严惩恶霸、打倒小日本都是英雄的天性。

细品现在的大刀英雄，多了许多世俗的风土人情。

梁永生就好比《水浒》里被逼上梁山泊的好汉，主动寻仇也好，被迫挑战也罢，英雄的成长却是一个时代的悲歌。

时局动荡、恶霸横行、穷苦老百姓抱成团想要自保都不成，就在最紧要关头却还遭受了至信之人的背叛。

所以，谁都不是天生的英雄，谁也不是生下来就想当英雄，英雄的成长是一个激发心中那团怒火的故事。

在刀客的江湖中游走而生的这么一个人，当他真正去面对国破家亡和民族大义的时候，才能发现仇恨的力量有多大。

这便是《大刀记》与时下被诟病的抗战神剧最大的不同。

它始终在以一个世俗平民的视角讲故事，人都有七情六欲，所以梁永生会在两个女子之间不知所措，也有面对个人恩怨时的义气用事、倔脾气和犯浑犯拧巴。

每一个人物都有自己的性格和故事，却并不刻意的铺排讲述，顺应着情节的推进能让人感受到“时势造英雄”的那种深刻张力和内涵。

是的，他们都不是神，所以才更能将观众带入，感受这些沉浸在“江湖信义”中的刀客们，如何以侠骨柔肠演绎一曲抗战离歌。

《大刀记》很有诚意。

这和那些玄乎其玄的抗战神剧比起来，同样是讲奇人奇事，同样是说些传奇人物和事迹供人惊叹，不同的是《大刀记》尽量把这些传奇人物世俗化，繁华的街市、宁津杂技、平实的山东方言以及原汁原味的民国时代的建筑环境都真实反映作品中描绘的风土人情，充满情感的环境营造才给刀客赋予如此富有感染力的形式感和氛围，叹服不形于色的高明！

曾记读李白的《侠客行》，对诗中描绘“十步杀一人，千里不留行。

事了拂衣去，深藏身与名”洒脱的侠客精神十分敬佩。

这些游侠儿畅游山水间，惩恶扬善，不愁吃喝，淡泊名利。

那时候一直以为侠客只生活在古代，看完《大刀记》却是别有一番侠客滋味在心头。

无论什么时代什么世道，都会有那么一群人，他们自成一体，有着自己所奉行的侠义精神，或进或退张弛有度，国难当头便揭竿而起。

就如同《史记》中的陈胜吴广、《射雕》中的郭靖、《智取威虎山》中的杨子荣、《大刀记》中的梁永生。

《大刀记》是那个时代的江湖义士的精神信仰，它所体现的是个人英雄情怀和民族大义——这就是大刀精神，重新演绎为团结统一、勤劳勇敢、不屈不挠、自强不息的民族精神。

虽然文学与影视剧属于不同的艺术品种，但自影视剧诞生以来便源源不断的向文学作品取材，即将上映的好莱坞魔幻动作大片《霍比特人3：五军之战》便是取自于J.J.R.托尔金的童话成长小说《霍比特人》，而史诗化美剧《冰与火之歌》则源自于乔治·马丁的同名奇幻小说。

同样的，日前登陆山东卫视的《大刀记》，则是再度将同名小说作品影像化，为影视剧再造一个民间传奇英雄。

今年刚好是《大刀记》的小说原著问世的四十周年。

尽管《大刀记》诞生于一个以“双结合”、“三个突出”为创作主导理念的时代，但在作者郭澄清的努力借鉴古典小说下，他把典型的民间英雄人物置放在典型的矛盾冲突中，不仅是树立起一个个性鲜明、妒恶如仇的英雄梁永生的形象，也给予很大笔墨描述了门玉茹、翠花、白眼狼等有血有肉的形象，甚至可以从中看出时代变迁的脉络。

作品问世后深受读者的喜欢，并被改编为电影、连环画等，如今再由赵浚凯（《羊城暗哨》、《平原枪声》等）改编成电视剧，试图以更深更广的空间再造梁永生这个传奇。

相对于小说原著，电视剧版的第一集就已经将重点放在了梁永生与贾家的结怨上——出于路见不平拔刀相助的民间英雄的好意，来自于宁安寨的梁永生为了救受到地主无赖当中调戏抢人的翠花，打败了贾家贾老爷，后者对此忿忿不平一心想要杀了梁永生，而弥补这次的羞耻……第一集便开门见山的安排了梁永生与白眼狼之间的恩怨（在小说原著里还有不少的铺垫才进入这正题），并安排了几场不同人物之间的动作戏，使得充满着戏剧冲突及娱乐性。

毕竟，梁永生与白眼狼之间的纠纷斗争，是引发数十年争斗的一条明线，也由此带出了时代的变化（比如说白眼狼先是想要通过“民兵团”的方式拿下宁安寨，失败后又想借助于日军的势力，这不仅是突出了白眼狼的见风使舵的个性，也折射出时代的变化）。

而这一点，也就使得《大刀记》不再是简单的英雄作品，还夹杂了史诗化色彩。

如果说，以梁永生与白眼狼之间的恩恩怨怨带出的斗地主、打日本鬼子，让人看得热血沸腾，那么，贯穿在始终的儿女情长戏，则让人荡气回肠，这点主要是通过梁永生与杨翠花、门玉茹之间的爱情纠葛而展示出来，印象最深刻的是新婚大喜之日时，这边厢是梁永生与杨翠花之间的喜悦快乐，那一边厢则是同时结婚的门玉茹的烦躁不安，虽然没有多少台词，但是人物的情感、纠结早已呼之欲出，也留下了想象的空间。

最近也刚好陆续看了之前刚播出完毕的农村题材作品《老农民》，如果对比来看，可以看出尽管两者的主人公有着不同的个性特点、人生轨迹，但都可以看出人物身上的干劲与韧性，还有创作者试图通过人物的命运带出时代变迁的史诗化野心，也都成为了近期值得一看的剧集。