姜子牙

刚看完电影，一肚子火必须吐槽一下。

这真的不是一部奥特曼吗？！

简单来说，从哪吒最后的彩蛋可以看出来，这也是一部关于“反抗”的故事，我想是个人应该都抱着这种期待来看的吧。

然而，故事扑街。

主创团队连最基本的人设，世界观都没讲好，导致整个故事空洞乏味，犹如老奶奶的裹脚布，又臭又长。

不得不承认，刚开始的那五分钟极具魅力，浪漫主义色彩，铺垫下了神伏笔，然后有好多宏大的场面，让人不得不感叹，这部的画面跟制作，稳了！

比哪吒还精良的画面，应该是国漫顶尖了。

故事一开始，姜子牙所在的组织，类似天庭，因为九尾妖狐为祸世间，派姜子牙去降服，就在要斩杀的时候，姜子牙看到了狐妖的幻象，放走九尾妖狐，这埋下了第一个坑，那个小女孩是谁，为啥跟狐妖在一起？

师尊又是谁，为啥狐妖这么恨他？

频繁给镜头的申公豹是好是坏？

然后姜子牙受到惩罚，被贬下凡面壁思过。

嗯，思过的方式就是钓鱼（名场面），电影玩了愿者上钩这个梗，然而一点都不好笑。

紧接着另外一个人物出场，就是二憨憨申公豹。

申公豹就是团队里的老妈子角色，苦口婆心劝姜子牙放下心结，就可以回去继续当神仙了，然后姜子牙鸟都不鸟他，这场戏纯粹就是为了表现申公豹这个憨憨性格，无疑，是个老好人。

接着姜子牙去了酒吧，不对，应该是一家妖怪黑店（浓浓星战风），这家店的风格就是一物换一物，然后那个小女孩出场了，毫无征兆就出场了！

经过一番激烈的，眼花缭乱的，黑灯瞎火的争夺之后，引出了一张地图，还有主线任务，去幽都山找小女孩爸爸。

姜子牙为了搞清楚她是谁，不得不结伴而行。

申公豹跑出来想拦截他，可惜没成功。

这里大概有半小时了吧，我第一个想法冒出来了，就这？

什么鬼？

（感慨普通电影院的3d效果真的伤不起，整部片的基调都是黑乎乎的，前面视觉效果那么华丽都是骗人的！

）姜子牙找到了小女孩，并且认出了她脚上有狐妖的镯子，这时候小女孩被一群蝙蝠一样的东西纠缠，姜子牙出手救了她，两个人就开始结伴而行。

由此本片的脉络也凸显出来了，就是某些意义上的公路片，对，没错，两人结伴同行为了同一个目的地，再加上一个萌宠，简直不要太老套。

我安慰自己应该后面还有惊喜吧莫急莫急。

然后他们经过了一片荒凉的沙漠，有很多枯骨，很多亡灵怨魂，此处用了一大段篇幅来讲这个真的是莫名奇妙，就算是为了侧面渲染封神战争的残酷无情吧。

然后顺带引出了小女孩的身世，她在战乱后的一片废墟残骸醒来，被人当狐妖追杀，可是她自己却说自己是人。

这算第二个坑。

我忍！

一定还有别的惊喜……然后他们就顺利到了目的地，姜子牙被突然跑出来的申公豹拦截，对，前面被麻晕的申公豹就是这么刚好的在这里跳出来，说姜子牙你快醒醒，快回头，不要被她骗了，然后申公豹就想杀了小女孩，姜子牙为了保护她他们两个就打起来了。

小女孩趁乱跑了奇怪声音吸引见到了被封印的纣王，还被封了姻缘神，这段剧情也是毫无意义毫无逻辑，真不知道安排这个是为了什么，what the fucking that？

紧接着，小女孩就被那群神出鬼没的蝙蝠抽干了灵魂，然后九尾妖狐复活，然而前面埋下的坑一一开始解释，原来这个小女孩就是当初要嫁给纣王的苏妲己，被狐妖附身，自己的灵魂逃了还吸取了一部分妖力，可惜她们身上还被宿命锁锁住了，同生共死，要想解开这个死结，只能斩断宿命锁。

此处打斗依旧花里胡哨黑乎乎的一片。

最后神兽四不相出来救场，前面说没神力的设定呢？？？

反正就是开大救场，然后被狐妖抓了两下就gg领便当了，what？？

接着强行煽情，小女孩哭得稀里哗啦……尬死姜子牙发现师尊骗了他，因为宿命锁一看就是师尊的手法，回头质问师尊为什么，师尊说，我这么做都是为你好哟，为了锻炼你，你太善良了，可惜当神仙不能太善良了哟，然后抛给了姜子牙一个经典电车难题：救一人重要还是救苍生？

猛的一看，这个立意好像涉及到了哲学领域，好高深的样子啊，可是仔细想想又觉得有哪里不对，这跟救苍生有啥关系呢，这明明是你们这群老东西设的一个局啊！

硬生生把一个无辜少女跟大反派九尾妖狐绑在一起，逼人家做出选择，小丑直呼内行！

师尊告诉他，想要救小女孩只要送她进入轮回往生就可以了，姜子牙信了，带着小女孩还有申公豹准备送她入归墟。

这时候狐妖跑出来继续拦截，申公豹为了帮姜子牙拖延时间，惨死在狐妖爪下（第一次在国漫银幕上见血，这个得夸下！

）可怜我们的豹豹，此处又放了一个回忆杀，就是开头姜子牙救他的回忆杀，不得不说，还是好尬。

姜子牙好不容易把小女孩送进了一个大窟窿，狐妖过来用头撞两下撞坏了，说姜子牙你这个傻x，被你师尊一直当工具人使用，我也是个傻x，当初答应你帮你师尊一统三界，现在被人家过河拆桥，还把狐族赶尽杀绝，你刚刚放的地方里面就是狐族的怨魂，我现在就放出来让天下大乱！

师尊一瞅不对劲，只好开个大，把这狐妖跟小女孩一起灭了吧，干净。

我们老姜也没闲着，一头扎进了那些怨魂龙卷风里面，想要把小女孩救出来，可惜每次都差一点点，就在师尊的大快要降临的时候，然后整片最高光的时刻来了，之前姜子牙被封印的神力，莫名其妙的就解除了！

他开大了！

头发白了！

衣服也没了！

一飞冲天，这个场面，真的不是奥特曼出场内味吗吗！！！

他飞向了太空，用手点了一下小女孩的手，嗯名场面又来了

可惜，小女孩还是没了，心疼。

此时我的内心十万只羊驼奔腾而过……然后画面突然黑了，一转姜子牙踏上了天梯，吼了一句，愿世间再无不公，直接把师尊的老家地板戳了一个大窟窿，断了天庭跟人间的往来，嗯，师尊跟下面那帮什么老东西就干瞪眼啥也不干，只会嘴炮一句，姜子牙你疯了吗？？？

地上的人类看着天梯没了，影片结束。

我看了个寂寞。

说它好吧，确实，画面太美，制作十分精良，然而，在完美的外皮也掩盖不了空洞的内心，我不想再看到一个3D版的《大鱼海棠》好吗！

再好看的屎味巧克力，它也不好吃啊！

整个剧情毫无逻辑，节奏拖沓，生搬硬套了很多莫名奇妙可有可无的东西，最关键的主题众生平等，也没表现出来，只有一众说教式的台词，真的是好生乏味！

《姜子牙》× 《奥特曼》√看到一半的时候我就想豆瓣估计已经扑了，打开手机一看果然如此，然而竟然还有7.3的分？

这届观众不行啊，我直接怒打一星！

浪费了美好的国庆假期中的两小时！

刚刚又看了一下，两小时的时间已经降到7.1了，我觉得最终评分应该还是跟大鱼海棠差不多，6分左右。

微博依旧是那个微博，热搜一众尬吹，还破了票房记录，我只想说蹭哪吒的热度真香啊，这里面百分之九十应该都是哪吒粉贡献的吧。

最后说一下三个彩蛋吧，一个是封神宇宙的下一部，杨戬，希望能好好打磨一下剧本吧球球了。

另一个是《深海》，我的妈呀，那3D效果真的是绝了！！！

看的时候深陷其中，鸡皮疙瘩都起来了，旁边座位的小屁孩甚至伸出了手去摸，很久没有在电影院看到如此好的3d效果了，虽然预告只有短短两分钟，这才是正片√ 这个彩蛋看完简直可以值回票价了！

现在就希望剧情不要翻车，还是相信田导的，毕竟有大圣珠玉在前。

最后一个彩蛋是春节时候就出的那个，跟哪吒联动，看完这个彩蛋，整个电影院笑的最开心。

然后离场的时候，听到好多人在议论，看不懂，有点尴尬，从他们的神情也可以看到失望两个字。

果然没有期望就没有失望，2020第一个一星就送给你了，国漫加油，大圣哪吒开启了那扇大门，姜子牙别TM又给关上了！！！

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《姜子牙》全片的剧情逻辑错乱，人物单薄苍白，但如果从爱的角度去看，一切又都可以说得通。

姜子牙口口声声“牺牲无辜就是所谓的天道么？

”，求求你了，这是刚打完商周之战吧，商周双方死去的将士无辜不无辜，斗法中牺牲的道友无辜不无辜，被囚禁于北海的商朝遗民无辜不无辜？

这个口号根本站不住脚，更可能的是，姜子牙想要救小九，然后觉得她挺无辜的，就说你们不能牺牲无辜，实际上是想说你们不能牺牲小九，但不好意思说，就只能说不能牺牲无辜。

从爱的角度看，姜子牙在静虚宫诛杀九尾时，惊鸿一瞥看见了苏妲己的那一刻，已经爱上她了，我不管这是忘年恋，还是洛丽塔，还是恋童癖，《这个杀手不太冷》都没能聊清楚的事情，我更管不着。

但，这肯定是爱。

这种爱在十年后于北海当铺的时候再一次得到了确认，人家小九和当铺老板，一手交钱一手交货，关你姜子牙什么事？

你非要去帮助小九这那的，这是因为姜子牙无法抑制心中重新激荡的爱意，再重新看到苏妲己的那一刻，甚至都还没有看到，闻到的气味已经唤醒了自己的爱。

不管是过了多少年还是多少世，不管是叫苏妲己还是小九，你都会爱这个人，爱这种人。

再然后就更自然了，金风玉露一相逢，一路从黑山到归墟，姜子牙试图给自己说，我是为了解开心中的疑惑，什么疑惑？

这个九尾妖狐体内的小女孩到底是谁么？

是生命之光，是欲望之火，是我的罪恶，是我的灵魂，是洛——丽——塔！

还他妈能是谁？

陀思妥耶夫斯基说过，有些话你可以给朋友说，有些话你只能给自己说，还有些话你甚至都不敢给自己说。

很显然，姜子牙属于第三种。

类似的情况还有申公豹。

申公豹自己说，他是心甘情愿偷跑出来，放着天上神仙不做，跑到北海苦寒之地，陪姜子牙钓了十年鱼。

心甘情愿，是因为他爱姜子牙。

时间退回到十年前，在申公豹即将被九尾幻术吞噬的千钧一发之时，姜子牙持剑驱散幻术的那一刻，申公豹的性取向觉醒了，无论是他注视姜子牙背影的涣散眼神，还是姜子牙持剑的“阳具崇拜”隐喻，都昭示了他在这段关系中的角色，是0。

虽然申公豹看起来很强壮，很块儿，肌肉练得很好，但这很正常，适度健身吸引异性，过度健身吸引同性，很多0或者受为了弥补自己的男人味都会选择过度健身。

片中也还有细节印证，申公豹是带耳环的，他甚至还当了一只耳环（当然也是为了姜子牙当的），虽然这么说有点stereotype，但差不多可以感受一下。

申公豹的爱在进入归墟的那一刻达到了高潮，他为什么选择以死阻挡九尾？

因为他的敏感让他感知到了姜子牙对苏妲己的爱，即使姜子牙自己从来没有承认过。

同样是伤重的小九，为什么我是背着，到你这就变成抱着了？？？

当他看到姜子牙抱着苏妲己奔向归墟的时候，他无法忍受自己还未说出口的爱将会无疾而终的命运，他的妒意让他选择了最激烈的方式，他不想活了，他要永远留在姜子牙的心中，成为他心中的一滴泪。

是不是全部通顺了。

如果非要在姜子牙和申公豹之中选一个的话，我还是喜欢申公豹多一点，至少他心中的话，敢给自己说。

2019年，《哪吒之魔童降世》的成功，似乎再次向国内市场发出一个讯号，观众们曾经对动画电影的偏见已然逐渐消散，转而拥有着巨大的潜力和商机。

因此，作为“彩条屋中国神话系列”的下一部作品，一直都被大家寄予厚望。

参照漫威和DC构建电影宇宙的野心，纵观中华文化上下五千年，《封神演义》无疑是极其适合改编的蓝本，全书主要是关于武王伐纣的故事。

基于对历史的畅想，融合进宗教斗争，阐教帮助周，截教帮助商，各显道术，互有杀伤。

最终截教失败，纣王自焚，武王成功夺取天下，分封列国，姜子牙回国封神，并使有功于国的人和鬼各有所归。

正在院线热映的《姜子牙》正是基于这一经典著作，做了一定程度的改动与延伸。

本片最初计划于今年的大年初一公映，最终因为疫情的爆发而无奈撤档。

在观众们长久的期待中，重新定档10月1日冲击国庆档期。

目前，本片正以极其优异的成绩持续领跑整个电影市场，已然突破10亿票房大关。

而与之相对应的是，本片的豆瓣评分仅7.0，并不算得上是个好分数，未能延续《哪吒》高口碑。

影片由两位年轻的新人导演李炜和程滕共同执导。

前者曾参与过《魁拔》《大鱼海棠》等作品的制作，后者则凭借动画短片拿过一些国际奖项。

首先需要承认的是，两位导演的确拥有良好的审美。

开场作为闪回叙述的封神之战，视觉效果极其惊艳，也绝对是全片最精彩的部分。

就场景设计中也可以看出，无论是萧瑟而凌冽的北海，或是恢弘却清冷的静虚宫，抑或神秘妖冶的幽都山，各种场景都为我们带来了让人难忘的视效体验，在制作上堪称精美。

影片以蓝和红作为主要对比色代表正邪双方，预先制造第一印象。

较细腻的场景光照则强化着影片的整体质感，让我们更好地融入这个光怪陆离的世界。

而诸如服装、物件等细节上的美术设计，也参考并运用了大量传统文化元素，能感受到鲜明的东方古典美。

与此同时，影片中的人物建模却终究不够细腻，角色的面部和头发都缺失细节。

尤其当师尊座下的十二天尊以近景出现的时候，难免让人觉得潦草。

其次，在较为激烈的动作场面中，角色的动作非常不清晰，同样让人有种不适的观影体验。

但整体而言，《姜子牙》被批评最多的还在于故事本身，请原谅我不得不用“俗套”来形容。

作为一个奇幻冒险故事，主角在冒险过程中遭遇的障碍无疑是不够精彩的，也缺乏更多的转折和刺破点。

整个过程更像一条直线，而非蜿蜒起伏的曲线。

影片的角色设置采用了一老一少、一静一动的经典模式，这在大量冒险题材作品中已然被反复运用。

可惜的是，本片中的两位主角姜子牙和小九，实际上并没有激荡起太多火花。

于是，两位导演便又设置了“四不相”这一萌物。

这个做法在好莱坞动画电影中较为常见，而四不相也的确很可爱，很难不给观众留下深刻印象。

在原著中，姜子牙基本上是一个发号施令的存在，相比哪吒确实特色有限。

而到这里，作为以他命名的电影，自然要赋予更多厚度。

在最基础的人物形象上，姜子牙成了一个酷酷的又有点强迫症的大叔。

而他作为师尊大弟子的这一身份，则借鉴的是原著中的“南极仙翁”。

然而，作为整个故事前进的主要推动力，姜子牙这个人物又严重缺少前史，他的善良和反叛便显得没有原因。

因为在九尾狐体内看到小九这一无辜形象而“犯错”，随后再度遭遇由此所导致的一系列情节，这种转变其实还是缺少足够的说服力。

我们不妨同《哪吒》作一下对比。

哪吒无疑拥有一个极其完成的成长线，从他最初的诞生，到成长环境施加的影响，再到最终形成独立的个性，整个过程可以说是非常鲜明的。

我相信任何一位都绝对不会忘记哪吒这个深入人心的形象；这一点也是姜子牙所欠缺的。

所幸，影片中另一位主角小九则拥有较为完整的背景设置，经由闪回为角色提供了一个足够丰满的形象。

但与此同时，小九的成长却又缺乏变化轨迹，似乎只是作为传统英雄故事中需要被拯救的“公主”而已。

再看其他配角，比如申公豹就没什么好说的了。

虽然相比原著做了很大程度上的角色颠覆，但最终也只是沦为非常典型的工具人设，实属有点遗憾。

在原著中，身为反派的九尾狐跟苏妲己都没有被封神。

也是针对这个缺口，编剧们进行了一些可怜的想象，来重新诠释了她们为什么没有被封神。

但很可惜的是，九尾狐终究也只是被设定为一个可怜虫，尽管她的造型看起来如此恐怖。

很多影迷对《姜子牙》的称赞来自影片最后的反转。

也就是作为统治层的师尊，其实当年也是依靠欺骗等手段达到了如今的地位，认为有所牺牲是必要的。

而作为主角的姜子牙则被理解为个人主义或理想主义的代表，他的反叛意味着跟集体主义的对抗。

但在我看来，姜子牙的善如此没有来由，这个观点便显然站不住脚。

而在最后的胜利之后，却又告知我们在师尊之上另有一个更位高权重的统治者，甚至不需要显露任何形象，仅仅凭借声音便可以整治这一切，则更让这种观点显得可笑。

或许，很多人会理解为这是迫于审查的无可奈何，这是“戴着镣铐跳舞”。

而事实上，它究竟是在为谁起舞呢？

固然上层会犯错、是虚伪的；但最顶层却是圣明的、怎么可能犯错。

对此，我只能视其为权力的附庸。

某种程度上，这样确实可以反映现实；但问题在于，我们为何要在完全虚构的动画电影中再现这一切呢？

最近几年，我们早已听腻了“国漫崛起”这样的论调。

但我相信，每一位观众都非常乐于等到国漫真正崛起的那一天；但至少就目前来看，国漫依然还处在前途未卜的发展过程中。

尽管《姜子牙》就影片内容上而言并不算成功，但能在另外那些目的性极强的影片中收获好成绩，显然也是在为中国动画继续提供信心。

正如影片中的最后一个彩蛋，来自《大圣归来》导演田晓鹏的最新作品《深海》的预告，视觉效果极其惊艳。

这让我依然相信，任何成功或许都要经历不断的积累，而我也愿意将《姜子牙》视作一次积极的积累与尝试。

作者| 德卡的羊；公号| 看电影看到死编辑| 骑屋顶少年；转载请注明出处

首发于“娱理”公号历时四年、团队超过一千人制作，延期八个月上映，《姜子牙》终于在国庆档与观众见面。

50亿票房的《哪吒之魔童降世》光环还未散去，《姜子牙》站到了更高的起点上，也承担着更大的压力。

上映两天，票房领跑，观众评价不一。

有多少人称赞其主题大气深沉、画面恢弘壮丽、角色精致绝美，就有多少人诟病其剧情展开不足、拖沓冗长、笑点匮乏。

早在春节前娱理工作室与程腾、王昕两位主创对话时，他们便预感到《姜子牙》比《哪吒之魔童降世》更难引发共情。

因为哪吒是率性可爱的小孩，为个人不公抗争；而姜子牙是步入困惑期的成年人，为天下不公而抗争，是不同的主题表达。

他们追求中国风的审美意境，放弃了刻意迎合合家欢的路线。

截至发稿前，《姜子牙》的微博电影大V推荐度，实时票房《姜子牙》的制作难度也是空前的。

主创们将在皮克斯、暴雪的工作经验带回中国，试图建立起本土化工业标准和沟通机制。

这是一盘比拍一部电影更大、更难的棋。

国产动画跟姜子牙一样，仍在负重前行的路上。

从《哪吒之魔童降世》到《姜子牙》，再到未来的杨戬电影等，光线彩条屋初步完成了动画版“封神宇宙”的构建。

但其实，《哪吒之魔童降世》和《姜子牙》差不多同时启动，各自独立成片。

启动是2016年的事了。

在那之前，只有一部《大圣归来》陡然提升了国产动画的票房天花板，但工业体系远未成熟。

对于动画的未来，谁都没有必胜的信心，更没人能想到几年后竟然可以形成“宇宙”。

SHEN.神仙天团队长姜子牙、Rap担当哪吒、主舞大圣李炜是被誉为“国产动画黄埔军校”的中国传媒大学动画与艺术学院的一名老师，担任过《大鱼海棠》主力原画、《大鱼海棠》执行导演、《魁拔》原画指导等。

他带队筹划过一部名为《我的师父姜子牙》的动画剧集，从而与光线彩条屋建立了联系，并吸引了投资方的目光。

彩条屋提出，为何不就姜子牙开发一部动画电影？

李炜执导、筹备多年的动画剧集《我的师父姜子牙》目前仍在推进中动画电影是一项浩大的工程。

首先，要有足够的人才。

双方迅速锁定了一位人选——程腾。

程腾从中传毕业后去了美国南加大进修硕士，学生时代的短片《纪念日快乐》《红领巾侠》《天外有天》拿过不少奖，其中《天外有天》行云流水的中国风尤其令彩条屋印象深刻。

对于母校团队和彩条屋的邀请，程腾纠结了一段时间。

20岁出头的他刚刚成为梦工厂的联合导演，接受《姜子牙》意味着他只能放弃在美国发展。

和他一起的还有他中传及南加大的同学、《红领巾侠》的搭档李夏。

2010年李夏、程腾的动画短片《红领巾侠》，一度火遍网络

程腾本科毕业作品《纪念日快乐》片尾。

他的两位中传老师高薇华、李炜分别担任了《姜子牙》的制片人和导演他们找到了在美国认识的前辈王昕，请他帮忙参谋。

王昕是暴雪的动画角色总监，参与作品包括《魔兽世界》《暗黑破坏神3》《守望先锋》《星际争霸2》《炉石传说》等游戏界顶级IP。

他在暴雪工作14年，职级已经坐到了动画领域里华人的最高位置。

2004年刚刚完成第一个魔兽CG的王昕。

玩家调侃暴雪“用心做CG，用脚做游戏”，侧面说明暴雪作为一个游戏公司在动画领域的至高地位大家商议的结果是，程腾、李夏包括王昕，全部选择了回国——要干就干一票大的，干脆借用《姜子牙》的机会，真正开启中国动画的工业化进程。

如果说《哪吒之魔童降世》的创作“大脑”是饺子导演，那么《姜子牙》的“大脑”则是四个人组成的导演团队——导演程腾、李炜，联合导演李夏、王昕。

“这是一种不同的工作方法，是以四个导演为核心的团队完成从创意到执行的过程。

大的构架就是导演组，然后故事开发、视觉开发、制片组，高峰期有三四十人作为核心团队。

很多奇思妙想不是我们想出来的，是让全团队的创意通过有效的沟通机制，能够积累下来。

而不是导演负责创意，团队只做执行。

这部电影是平衡的艺术，它里面有一些艺术化的、有深度的东西，但同时我们也需要知道它有没有娱乐性，观众会不会觉得它好看。

所以我的习惯就是，假如我提出一个idea，大家一起来讨论，最后达成一个最优解。

“程腾说。

这一工作方法，其实是从皮克斯学到的“倒金字塔”模式——不是导演带领团队，而是导演服务于团队，形成一股巨大的前进动力，让众多艺术家都能被激发出创意。

《姜子牙》100%国产制作阵容，以老带新，团队协作

姜子牙，家喻户晓。

但至今也没有一部深入人心的、有代表性的单人电影，这给动画版《姜子牙》留出了自由发挥的空间。

主创决定围绕姜子牙打造原创故事，《封神榜》只作为前传、背景，在影片开头部分以二维动画形式呈现。

正片主要讲封神大战之后三界受到的影响。

从故事上看，姜子牙正面临类似失业、中年危机的阶段；从市场方面考虑，观众对于一个年长的角色可能有代入难度。

最后各方平衡，40多岁的年龄定位自然产生。

王昕说，“我也40多岁，很能理解他的困境。

中年大叔形象的中式英雄还挺少的，突破的点会不同。

”程腾也说，“一提到中国英雄，我们会想到大圣，想到哪吒，我个人也是从小被这些角色触动着长大的。

他们是被构建出来的理想型人格，他们可以勇敢地做一些我们不敢做的事情，去反抗，去愤怒。

但姜子牙不同的地方在于，至少我们影片里的姜子牙，他有神的一面，但相对来说更像一个人。

他一上来就是一个完美的神，被封为众神之长，但是因为一个错误被贬到人间，变成一个人。

在人的阶段里，我们希望观众能有强烈的共情感，他就像我们自己或者身边的人一样。

他有困惑期，有那些负面的情绪，有信仰的崩塌。

他一步一步寻找自己该坚持的东西，最终踏出超越凡人的一步，成为真正的神。

”

用更接地气的方法形容，困惑期的姜子牙像极了“中年社畜，认知失调，负重前行”。

在两位主创看来，《姜子牙》跟《哪吒之魔童降世》有主题上的一致性，但内涵又有所区别。

“《姜子牙》和《哪吒之魔童降世》讲的其实都是反抗宿命，做自己的神。

迷茫的时候，你先去相信自己，道路自然就会浮现。

”“哪吒更多是为了他自己的不公宿命去反抗，而姜子牙是更大的一个命题，他是为天下苍生受到的不公而反抗。

姜子牙引发共情会更有难度，观众会说天下苍生关我什么事，还是柴米油盐和个人受到的屈辱更容易打动我。

但我们其实是另一个方向，是从国家、天下、苍生的角度思考的命题。

”

哪吒面对的是小孩子的烦恼，姜子牙面对的则是中年人的困惑：不救一人，何以救苍生？

为了集体利益就可以牺牲一个无辜的个人吗？

至高无上的权威就一定是对的吗？

这些问题没有是非对错的答案，给观众留下思考空间。

“我们没有刻意去往合家欢的方向做，我反而希望我们的动画可以吸引一些原本不看动画的人。

能够做到这一点，我觉得比票房本身更重要。

它当然有一些开心娱乐的元素，但不那么密集。

我们的故事、美术、音乐、表演，一切的一切，你会觉得这个世界是自洽的，我不会去添加不符合我们电影设计初衷的内容。

”程腾说。

《姜子牙》五个主角的形象设计经历过615版迭代，其中姜子牙迭代过123个版本，高矮胖瘦，帅气平庸，什么样都试过。

为了突显姜子牙性格的沉稳，最终选择的形象多以三角形结构组成，面相“既有悲悯苍生的善，也有普通人迷茫困惑的真”。

其他人物再跟进姜子牙去做配搭。

姜子牙与四不相“有人问我们的角色是不是有点欧美化，这是我们整体视觉风格的一种体系化尝试，我们没有刻意往欧美或中式去靠拢，我们是研究整个视觉体系的协调。

包括角色造型，角色和角色之间的身高关系，脸型应该什么样，风衣造型什么样，拿什么武器，是一个联动发展的过程。

”主要负责视觉的王昕说。

“比如姜子牙的皱纹，在大多数三维动画中很难看到，是一把危险的武器。

一旦用好了会非常好用，当特写镜头里皱纹的位置、形态是准确的时候，一下子就会让观众共情角色。

”程腾透露过，《姜子牙》的两大美术基调，一个是中国风，另一个是克苏鲁风。

这两种风格对于三维动画领域而言都是崭新的挑战，他们想挑战以刻板的三维电脑技术，制作出抽象的、有东方韵味和意境的视觉画面。

全片除了气质和核心矛盾冲突是一开始就定好的以外，其他很多角色都是改了又改的结果。

神秘少女小九，原型是王昕的女儿。

她的真实身份在影片后半段才揭晓。

小九萌宠神兽四不相，先后参考过猫、狗、貂、兔等十几种动物。

为了使其毛发柔顺浓密，设计师一笔一笔手绘，经过80多次修改才有了灵动可爱的外形。

“萌宠”四不相大反派九尾，面部似五官模糊的面具，用尾巴替代嘴说话，九根长尾都有各自独立的动态系统，飘逸魅惑。

她不是纯粹的恶人，其实也是一名受欺骗、受压迫的女性。

九尾申公豹，最初是朝反派的方向去设计的，但最终成了姜子牙的崇拜者和好朋友。

场景，几乎每场都打磨修改40遍以上。

《姜子牙》场景设计，北海、归墟、天梯关于年代感，姜子牙的故事发生在商周时期，文献资料较少，但主创依然下了大力气进行考据，包括请专家研究姜太公的墓穴，引用《封神榜》《山海经》丰富手稿等。

主创力求做到片中所有的建筑、服饰、花纹、台词、表演方式，包括像玄鸟腾蛇、巨灵神这样一闪而过的角色都有出处。

《姜子牙》中的商周时期纹样李炜主要负责执导的二维动画部分，虽然时长很短，但工作量、难度、复杂度都是国产动画前所未有的。

它是像敦煌壁画一样的风格，细节极多，为此团队还曾专门赴敦煌考察学习。

制作这段动画时，PS分层就有600多层，每次打开电脑先要黑屏一段时间。

《姜子牙》开头以二维动画交代故事前传《封神榜》的内容“大部分三维动画的材质其实是写实的，看起来像照片处理的感觉，而我们的材质全部是用手一点一点画出来的，为的就是整体画面风格的高度可控和统一。

观众在看的时候会觉得难以形容是写实的还是卡通的感觉。

观众进入到我们的世界里，所有都是在暗示观众，这不是一个现实的物理世界，你要有想象的空间。

我认为创作的一个基本原则就是提炼，你要知道强调什么、弱化什么。

”程腾说。

《姜子牙》手绘海报

前面提到，《姜子牙》核心团队是学院派+海归派的组成。

他们选择回国一个最大的愿望就是，希望能借这部电影推进中国动画的工业进程。

王昕说，他是带着使命感回国的：“从外向内看的时候，你会发现美国人对中国动画了解度极低，几乎没什么曝光度。

可能一方面是我们自己还没强大到某种程度，所以我们都是带着使命感回来的，这不是开玩笑。

作为一名中国的动画人，我在美国工作这十多年，确实有很多（对工业的）切身感受。

但我们的文化里有《封神榜》，有《山海经》，我们有很多家喻户晓的传说和角色，我们本土团队在沟通时是没有障碍的。

如果好莱坞导演来拍，视角肯定会不一样。

我们有时候会觉得可笑，老美为什么会喜欢某部中国电影，根本就不中国，但你要知道这背后的逻辑。

这对我们来说好像是一个优势，你只有了解他们为什么喜欢那些东西，才能知道未来怎么去打破这种局面。

”程腾也说：“在国外学到的经验技术、意识、工作方法，肯定有帮助的。

但我自己一个特别个人的感受是，我在美国待了五六年时间，我才意识到中国文化是深入我的骨髓和血液的。

以前在国内，文化是个像空气一样环绕在我周围的东西，感受不到它，只有出了国感受才格外强烈。

”中国悠久丰富的传统文化给养，让《姜子牙》团队有了信心。

“米”是有了，如何“炊”也很重要。

首先团队生态建设。

起初因为近水楼台的关系，团队里很多都是中国传媒大学的毕业生——就像在学校里老师也会带着学生一起做项目一样，产学研无缝衔接是中传的一项传统。

大家都是一个学校出来的，所以价值观、审美、语言体系甚至玩笑的梗都很接近。

但是为了防止闭门造车、“近亲繁殖”，团队后来有意引入了很多非学院派成员。

如王昕带领的几个团队，基本最后学院/非学院的比例在4：6左右。

其次是工业标准化的建立。

程腾和王昕在美国工作时，每接触到一种新的流程、方法，就会想能不能在中国落地。

好莱坞动画已经形成标准化体系，各方对接起来很顺畅，沟通成本很低，但他们发现这套在国内行不通。

“国内的交流基本还是基于‘感受’，当然感受也很重要，那我们就要重新设计一套交流体系，避免信息流失。

比如我们在前期一年半的开发中，就要事无巨细地提前做很多事，甚至做了两个两分钟的成片级测试镜头，灯光合成、特效等全部做完，先建立一个标准。

有时你觉得沟通没有创意和制作那么重要，其实对动画来说，沟通非常重要。

我进驻地的第一天，在白板上写的两个词就是‘团队’和‘沟通’，团队都看傻了，说别的导演都是来了就讲一二三四五做什么。

我希望先把流程规范化，不让创意流失在沟通的过程中，而不是说我是美国回来的，我讲完我的方法，以后做不好就是你们不好了，对吧？

”

《姜子牙》视觉再次，国产动画的预算级别无法与好莱坞对标，那么如何激励创新？

“大家会觉得暴雪是不是可以无限烧钱？

这是一种误解，大公司也是有预算限制的，只是会宽裕一些。

我们这次也借鉴了美国的制片管理经验、艺术开发流程经验，比如你想天马行空可以，但是会给你一个时间上的期限。

暴雪的项目是像庞然大物一样一点一点推进，但《姜子牙》几乎是从头开始，预算方面没有对标的经验，这对我来说是个很大的挑战。

我们会有宏观计划，但执行过程中会保持动态平衡，让每一分钱都花在刀刃上。

不然我们最后不可能在有限的资源里做到那么多实验性的东西。

希望观众看完《姜子牙》能体会到我们方方面面的用心设计，这些没有一个精准把控的大的框架，是不可能实现的。

”王昕说。

虽然现在国产动画距离皮克斯、梦工厂还有不小的差距，但王昕很看好国产动画的未来。

好莱坞已经形成高度发达的工业，每位艺术家都能用一种简单、专注的方式最大化发挥自己的某个长项。

但这种模式的一个弊端是，他们的工作环境像一个温室，每个人都很少有机会接触温室外面的世界。

美国动画公司都是全流程全包型大团队，而中国有无数个中小团队，像打游击一样分工协作。

只要建立好工业化标准，相信未来会有蓬勃的发展。

王昕经常开玩笑说，他们是在建立标准的过程中，顺便做了一部电影。

像当年《大圣归来》帮《哪吒之魔童降世》加油助威、《哪吒之魔童降世》又为《姜子牙》开辟道路一样，在《姜子牙》的片尾彩蛋里，杨戬、雷震子、黄天化、哪吒、太乙真人纷纷登场，承上启下，薪火相传，封神宇宙雏形初现。

王昕说，想要真正形成宇宙，靠的不只是数量，还需要每一部都持续稳定地输出。

《哪吒之魔童降世》珠玉在前，《姜子牙》这一棒还算是接住了。

接下来就看杨戬的了。

《姜子牙》发布“渡劫城”版海报，片尾三位新的英雄在此亮相《姜子牙》最后一个彩蛋是，《大圣归来》导演田晓鹏的原创新片《深海》首次放出惊艳的3D预告片。

中国动画圈子不大，来来回回主力部队就是这群年轻人。

太公在此，诸神回避；业界同心，其利断金。

截至目前，《姜子牙》的票房已突破13亿大关，暂列国庆档票房第二。

而与票房极不相配的，是两极化的口碑。

喜欢的说它是继《哪吒之魔童降世》后，国产动画的又一突破。

不喜欢的用词更狠，无聊、空洞、徒有其表。

《姜子牙》何以遭遇如此窘境？

我们到底该如何评价它？

不尬吹，不骂街，今天就来心平气和地聊一聊。

主要聊三点：《姜子牙》的真故事到底是什么？

它在剧作上出了什么问题？

以及，为什么说它够勇敢但不够大胆？

01《姜子牙》的勇气，值得称赞。

它原本可以照搬《哪吒之魔童降世》的模式：设计一个讨巧的形象，讲一个易懂的故事，喊一句“我命由我不由天”，最后落于“父子和解”的普世情感之上。

这是一条躺赢路，也符合观众的期待。

但《姜子牙》偏偏不走，转而选了一条更难的路。

这条路难，在于几点：第一，人物不讨巧。

我们喜欢的动画主角通常年轻又有个性，再不济，也得占个“可爱”。

但姜子牙却是个颓废的中年人，让人很难一眼爱上。

第二，剧情不轻松。

不但不轻松，还有点苦大仇深。

整部动画几乎没有搞笑段落，一丧到底。

是主创们不懂幽默吗？

显然不是。

不信请看片尾彩蛋，主创们大秀了一把搞笑功力，就像是在告诉观众：搞笑？

我们也会，但我们偏不。

为啥？

就是为了不让笑声消解掉影片的肃杀氛围。

这显然又是个风险极大的逆风操作。

第三，主题太严肃。

一部动画能有多严肃？

《姜子牙》告诉你，可以严肃到真人电影的级别。

影片一上来，就抛出了一系列尖锐的问题。

是爱吾师，还是爱真理？

是要名利，还是存善念？

是救一人，还是救苍生？

也难怪，《姜子牙》会遭遇如此多的骂声。

其中一半的原因，就在于它“不按常理出牌”，让很多人的期待落了空。

但我想说，这并不是《姜子牙》的错，而是我们的期待出了问题。

特别是当期待固化为一种成见，创新的土壤也会随之干涸。

动画只拍给成人看，不行吗？

动画不搞笑，不行吗？

动画探讨严肃话题，不行吗？

《姜子牙》通通给出了肯定的答案。

这份勇气，首先就值得称赞。

02可另一方面，在我们为勇气喝彩的同时，却又看到《姜子牙》在具体的执行上显得勇气不足。

它原本是个很有想法的故事。

这个故事的暗黑程度是国产动画从未触及过的。

可是主创们却把它藏进了故事的暗线里，变得影影绰绰，踪迹难寻。

不得不说，这是一种遗憾。

让我们细细描摹这条暗线。

也只有看懂它，才能真的看清姜子牙这个人物。

如果给这条暗线起个名字，应该叫：师尊的惊天阴谋。

一切要从世界观说起。

这是一个三界共存的世界。

神界、人界、妖界，本来互不干涉，相安无事。

直到有一天，神界出了个野心家，试图一统三界，唯他独大。

这人便是师尊。

如何实现？

也简单。

师尊神通广大，靠武力征服的话，分分钟就能成事儿。

但他并没有这么做。

他心里很清楚，要想让三界彻底臣服，就不能靠武力，而要靠精神控制。

于是他定下计谋：买通九尾，让它附在妲己身上魅惑纣王，引起人间祸乱。

待等人妖掀起大战，再出手灭妖。

借此成为“救世主”，被众人敬仰。

这盘大棋，师尊算得很精。

而且后招更狠，有三：其一，杀人灭口。

师尊原本许诺九尾，事成后将其封神。

可大战结束，他却违背诺言，不仅灭了整个狐族，更命令姜子牙斩杀九尾，以谢天下。

师尊这招黑吃黑，实在毒辣。

其二，宿命锁。

这也是片中很重要的道具。

当初九尾因一时贪念答应师尊将整个狐族与人类连上了宿命锁。

不想这一连不仅断送了狐族，也大大损伤了人类。

因为宿命锁的特性就是“同生同死”。

狐族遭灭，人类士兵也难逃厄运，成了一群孤魂野鬼。

师尊这招一石二鸟，同时削弱了两界势力。

其三，天梯。

什么是天梯？

是神给人设置的登天之路。

这是好听的说法。

不好听的，实际是神对人的招安。

由此，我们得以看清师尊这盘大棋的全貌。

他先利用九尾，挑起人妖大战；又助人灭妖，当上救世主；并最终通过天梯，实现对人类的绝对统治。

从此往后，世间不再有平等共存的三界。

而变成了这样一种格局：妖是坏的，人人诛之；而人要灭妖，又得仰仗神的力量。

就这样，师尊重塑了世界运转的逻辑。

而他得以高高在上，把妖踩在脚下，使人臣服左右。

这就是《姜子牙》整条暗线真正想表达的东西。

它实际是一部政治惊悚片，讲述的是神利用权谋玩弄天下苍生于股掌之间。

当真是一“神”功成万骨枯。

03那么姜子牙在其中又扮演了什么角色呢？

很遗憾，他只是师尊的一枚棋子。

他自以为在拯救苍生，到头来，不过是一次又一次为他人作嫁衣。

这是姜子牙这个人物真正的悲剧所在。

他始终都在被人操纵。

封神大战中，他风光无限，杀敌无数。

可后来我们知道，这场大战不过是师尊布下的圈套，引人妖大战，好坐收渔翁之利。

姜子牙一战封神，却也是被骗得最狠的一个。

不久后，他再次面临考验。

斩妖台上，师尊命他斩杀九尾，实际是想借他之手灭口。

只听众人齐声喊道：“杀死它！

杀死它！

”十二金仙黑着脸，不断质问：“姜子牙，你为什么还不动手？

”那一段，拍得极好。

它拍出了众神的道貌岸然，也拍出了政治高压环境下个体的孱弱。

最终，姜子牙还是动了善念，放走了九尾。

他也因此铸下大错，被放逐北海思过。

再后来，他遇到小九，两人一同上路查明真相。

这也是影片明线部分的主要剧情。

可他真的成功了吗？

表面看，是的。

他一步一步接近了真相，并认清了师尊的真面目。

可是，当我们细看剧情，就会发现，这一切不过是师尊布下的另一个局。

师尊对姜子牙很看重。

哪怕他曾经抗命，也愿给他十年时间思过。

倒不是因为别的。

只是因为姜子牙在人界颇有威望，只要令他臣服，人人皆会臣服。

而思过本质是什么呢？

不是姜子牙真的错了，而是要让他意识到领导的绝对权威。

当领导“指鹿为马、颠倒是非”时，你明知道真相，也得跟着拍手，这才是臣服的终极要义。

可惜，师尊并没有等来想要的结果。

患有强迫症的姜子牙，内心同样有洁癖。

他不愿妥协，一心只为真理。

于是，师尊开始了自己的下一步计划。

这就要涉及片中的一个重要场景：归墟。

归墟是什么？

按师尊的说法是超度亡灵的地方。

他告诉姜子牙：只要带小九去归墟，就能转世为人。

可事实真的是这样吗？

很显然，不是的。

尽管影片拍得非常隐晦，但我们联系上下文可知，归墟并不是个转世的地方。

相反，它是囚禁冤魂的地方，使其永不得超生。

然而姜子牙并不知情。

他又一次成了师尊的棋子。

他带小九去到归墟，实际是做了九尾的引路人。

这才有了随后的危机，九尾自归墟中释放出狐族冤魂，那冤魂卷成一条长龙，直冲天界。

师尊为什么这么做？

这是他的一贯手腕。

他是个做局者，从不贸然出击，只等机会收拾残局。

他要等的就是九尾带着狐族冤魂（也包含宿命锁相连的人类冤魂）再次犯上，好借机将其一并歼灭，以除后患。

这所有的一切，都在他的算计之内。

而姜子牙自始至终只是傀儡。

04有人可能会问，姜子牙最后不是斩断了天梯吗？

而天梯作为另一种形式的宿命锁若被斩断了的话，是不是意味着人类不再是神的傀儡而获得了自主呢？

好问题。

我一开始也是这么想的。

可是影片最终的结局，却彻底推翻了这个乐观的猜测。

什么结局？

一派祥和下，透着隐隐的不安。

画外音说：师祖处罚了师尊，并降下玄鸟超度了冤魂，人间得以重回太平。

原来，这位师祖是师尊的师父，他才是神界真正的大Boss。

这看来是个不错的结局。

可是，问题来了。

姜子牙最终的命运如何呢？

他被罚得更狠，发配三界之外，囚禁于渡劫城。

理由是：他毁了天梯。

这种“各打五十大板”的处理方式，让我们对于师祖不由得产生了怀疑。

他真的代表着正义的审判吗？

还是说，在这场权力斗争中，他才是那个韬光养晦的幕后高手？

他对师尊的处罚，是否因他被架空而心怀不满？

他对姜子牙的处罚，是否因其不畏权威，终究是个隐患？

这些我们不得而知。

但有一点是毫无疑问的。

重回太平后的人类世界，对于师祖有了虔诚的崇拜。

那是师尊曾经渴望而不可及的。

而那崇拜就体现在当有人提及师祖时，马上会被警告：“师祖的名讳不可乱叫，那可是位享九天之尊的大神仙！

”就差高呼“万岁万岁万万岁”了。

如此看来，天梯并未真正斩断。

尽管有形的梯已不复存在，但无形的梯却已牢不可破。

它就横亘在神界与人界之间，昭示着神的无上地位以及人的彻底臣服。

这一切，冥冥之中自有定数。

虽然有人试图改变过，如姜子牙，但很可惜，他失败了。

05在我眼中，《姜子牙》应该是这样一部“一黑到底”的电影。

它借神话的外壳，实际讲述的是最现实的人间故事。

它给我们看的是权力斗争中最为凶险的部分，有人唯利是图，有人运筹帷幄，有人韬光养晦，可无论谁胜谁败，苦的终是人间。

这本来能拍成一部很好的电影，但从中，我们也看到了《姜子牙》严重的问题。

它想得很好，可在执行上太不坚决了。

如果真正按一部政治惊悚片来拍，姜子牙明线的部分很多都是废戏。

影片应该围绕姜子牙陷入棋局之中，努力追寻真相，试图摆脱自己“棋子”的命运，并最终幻灭的过程，以此来做戏，逻辑才是最圆融的。

可《姜子牙》的主创们是怎么做的呢？

他们考虑市场接受度，并不想把这个故事带入彻底的黑暗，而是想在之上搭建一条光明的主线。

这就造成了明暗两条线相互打架，互不兼容，最后彼此抵消的结果。

最明显的例子，就是主创们想要强行完成姜子牙的个人弧光。

在完全缺乏铺垫的情形下，他们逼姜子牙喊出“愿天下再无不公”，仿佛那是他的高光时刻。

但这一声喊太无力了。

它既无法归纳之前的剧情，也无法真正带来光明的结局。

反而，它消解了影片的悲剧色彩，使得观众对于故事的走向感到莫名其妙。

终究还是不够大胆。

主创们害怕在一部动画中做出太大颠覆，观众难以消化，可他们忘了只颠覆一半的结果，却可能招致彻底的崩盘。

不管怎样，还是要给《姜子牙》一些肯定。

你们说的问题，我都认。

但它的亮点，它的突破，我们也应该看到。

文章最后，我想起一个画面。

姜子牙立于云间，振臂一挥，斩断天梯。

我知道，每个创作者实际也在带着“宿命锁”舞蹈。

而斩断它，确实需要极大的勇气。

想到这里，我不由得对《姜子牙》又有了一些别样的感受。

《》

动画效果几乎满分，这里只说剧情。

很多人说剧情烂，但是剧情根本不烂，只不过一开始进入剧情比较慢，留了很多伏笔，慢慢铺展悬疑，最后解开谜团。

我看到好多在电影院看了20分钟就过来打一星的，这些人可能平时在网上看解说或者开倍速看网大看习惯了，无法认真完整地欣赏一部两小时的电影了。

这是一部内核相对沉重，探讨了深刻话题的电影，没有很多人期待的那种屎尿屁搞笑爆米花桥段。

然而，有的电影观众看电影只是图一乐，这跟他们的期待不符，这也是很多人骂剧情不好的原因。

但这绝对是一部值得列入史册的电影，是国漫的一个里程碑！

好了开始说剧情。

很多人都说，这部电影讲的是“救一个人还是救一百个人的故事”，但是我觉得不是这样。

这部电影明明讲的是，到底要空喊“拯救苍生”这个又大又虚无的口号，还是切切实实地救助身边的一个弱小的个体。

姜子牙在刚入师门的时候，给自己许下的承诺是“拯救苍生”，而当他被命令诛杀狐妖的时候，他看到了狐妖体内的那一个无辜的生命。

“我不是说要拯救苍生吗？

那她也是苍生的一员啊，所以我要拯救她。

”这就是强迫症的姜子牙的执念，也是他的理想。

天尊作为一个道貌岸然的教主，跟九尾狐私定协议，让她去迷惑纣王，自己则扮作正义的一方去伐纣灭商，从而坐上封神榜的最高位，成为“救世主”统一三界。

事成之后，翻脸不认人，把狐族整个灭族。

苍生看似被拯救，其实还是冤魂遍地，民不聊生。

但是天尊不care这个。

所以天尊是打着“拯救苍生”的旗号去做恶的人。

天尊需要培养接班人，让能力最强的姜子牙亲手诛杀九尾狐，就是想泯灭他的理想，从而成为自己一手扶植的接班人。

没想到姜子牙却是跟天尊不同的人。

天尊不care的事情，姜子牙care。

他为了坚持自己当初许下的“拯救众生”的理想，拯救了九尾狐体内的无辜性命，放弃了成为众神之主的高位，在流放地陷入了内心的挣扎。

这就引出了电影的整个故事。

这其实是一个有关理想的故事。

到底什么是“理想”？

理想来自于一个念头，最终形成一个观念，一种价值，一种笃定。

拥有理想的人，为了贯彻和拥护这个观念和价值，宁愿舍弃其他重要的一切，甚至生命。

拥有理想的人，也需要经理无数次的自我否定、自我怀疑，而只有经历过无数次的否定和怀疑，这个理想才会变得更加坚固，坚不可摧。

这个理想常常是被外人所不理解的，是要被群嘲的。

但是，有的时候，对于某些没有理想的人来说，理想变成了一句空洞的口号，人们在默念这个口号，却忘了口号背后包含的意义。

更甚至，就像姜子牙的师父元始天尊一样，将这个“理想”变成隐藏不可告人目的的手段。

想起以前读书的时候，班上有个男生，班干部，积极分子，每天都往老师那边跑，平时满口“爱国爱Dang为人民服务”，专业成绩不咋地，每年都靠德行分拿到好多奖学金。

有一次，我们一个家境贫寒的学妹的父亲得了癌症晚期，家里只有学妹父亲这一个劳动力，我们同学们在qq群里私下给学妹捐款，为学妹父亲分担一些医药费。

班上每个同学都打了钱，只有这个男生，从头到尾一句话都没说，一分钱都没捐，装沉默。

口口声声”为人民服务“，是真的去身体力行地帮助身边的每一个人，还是只是入dang、拿奖学金、讨好领导、升官发财的形式？

真正的理想常常被群嘲，因为伟大的理想常常不是利己主义的，常常需要牺牲，守护这个理想，需要付出很多价值。

姜子牙正是想要守护这个“拯救苍生”的理想，才背叛师门，陷入囹圄。

很多黑《姜子牙》的人都说，姜子牙为了自己的理想，牺牲了师弟申公豹。

不是这样的啊，申公豹的牺牲，难道不也是为了守护自己的理想吗？

申公豹本来是一个平凡的人，他被姜子牙的理想所感召，从而有了自己的信念，这才是最动人的地方。

大家为什么喜欢《哪吒》？

因为《哪吒》属于个人成功主义。

一个怪胎如何突破世人偏见，收获友情亲情，最终在命运面前成功。

这会与许多观众产生共情。

因为每个人都梦想着被人理解，获得世俗的成功。

而编剧写姜子牙，无疑是冒了很大的险，因为姜子牙“为了坚持自己的理想，为了拯救天下苍生，宁愿放弃名利、放弃世间各种好处，被世人误解”。

这并不能引起多数人的共情，反而会被很多人看作“傻瓜”、“作逼”、“三观不正”。

在资本主义、个人利益至上、理想普遍不被理解的时代，真正“三观不正”的究竟是谁呢？

理想是纯精神层面的，常常与物质利益相悖逆，所以利己主义者们永远无法理解“理想”的可贵之处。

《姜子牙》的难能可贵之处，正在于它放弃了与大众的共情，它改变了国产动画电影的低幼向，放弃了儿童这一观影主流群众，放弃了欢乐的剧情，讲了一个压抑黑暗有深度的故事。

大众无法与一个孤傲的英雄的精神境界共情，你无法跟着姜子牙哭或笑。

但是看完这部电影，你会思考姜子牙这样做的意义，你会思考一个更高境界的人生存在的可能性。

有的喷子，拿“不能逗笑我”“不能让我共情”作为唯一标准，这本身就是low的。

庄子不是说过么，夏虫不可语于冰。

最后附上一位网友“XV”的留言，我觉得写得很好：谩骂嘲讽冷笑必将存在于这条路上，电影的人物剧情节奏甚至画面确实也存在毛病，但这并不是我们看不起它给它差评的理由，它所表达的一些观念与主流审美确实存在偏差，但那正是社会所缺的东西，姜子牙是一部认真而勇敢的电影，是对传统电影边界线的一个挑战，为这部电影付出的人远比我们这些观众勇敢太多，我们与其麻木冷淡地指责它，不如给予它希望，祝愿国漫继续勇敢地走下去。

这是我在这里留的最后一个回复。

很多留言说我什么主观臆断、过于自我和秀优越感，我完全不在乎，也不想反驳，因为我已经表达了我真实的思想，我的看法，我想要捍卫的观点。

记得一号上午，看完电影后，我被电影深深震撼了，然后打开豆瓣，看到有那么多差评，我简直震惊了。

在回家的路上，我一度犹豫要不要把我自己的看法写在网上。

在那么多人不喜欢的情况下，如果我表达喜欢，会不会招来很多骂声。

但最后我的表达欲战胜了我的顾虑，我决定不管这些，把我自己的思想，我的见解，我的感情诚实勇敢地表达了出来。

没想到写的东西成为了高赞影评，这几天收获了13万的点击率、将近三千个赞，收获了很多的认同和共情，我很开心也很骄傲可以勇敢表达自己，捍卫自己认同和喜欢的东西，以后我依然还会继续表达下去。

看到这段文字的朋友，不管你们对我的这篇影评是否认同，但希望以后你们能够勇敢的站出来，捍卫你想要捍卫的，表达你想要告诉这个世界的。

因为真的很爽啊！

1/ 姜子牙一开始作为师尊代表诛杀九尾的段落，特别像奥运会开幕式点燃圣火的演示动画。

2/ 作为一个名义上的洗脑大王，师尊一直对姜子牙强调“杀一人救众生”“牺牲一人救众生”，这太难以洗脑成功了……劝人杀人的时候哪里能这么说。

你是在逼他负杀一人的责任，这一个处女座怎么会上钩。

但是，如果师尊反问他，你是不是要是牺牲众生救一人，那姜子牙又该如何做答呢？

3/ 剧本的薄弱在于师尊的意图无法通过剧情体现，只能由师尊和九尾之口自己来说，九尾的证词可信吗？

姜子牙跟了师尊这么久，基础信任这么容易被打破吗？

（前面耽误时间的地方不是出于对师尊的崇敬，而是九尾不肯、他们也不给她时间让她把话说完。

瞎耽误工夫。

）姜子牙没有任何用自己的想象和自己所知的信息为师尊解释的过程就跑去静虚宫对质了。

我要是师尊一定气死，感情呢！

信任呢！

我用我静虚宫的未来赌你的领悟，你跑来冲我嚷……4/ 小九简直是哪吒附体。

在哪吒里，我非常不喜欢的那种语气，全都附到了小九的身上。

她对姜子牙有防备、抵抗可以理解，但是那种油腻的逗弄既不有趣也也不符合她的生活条件，没有道理。

如果想展现一个小姑娘从完全陌生到与姜子牙互相熟悉信任的过程，迪斯尼的动画可能用一段音乐和一段旅行就完成了，这部动画却非要两个不合群的人假装社会，但是小姑娘的话语并没有经历了许多变故、实际上内心又很单纯的孩子该有的话语。

语言和人物性格的脱节好像两部动画里都有。

这部里九尾、师尊的语言也不成立，简而言之就是没有领导力……5/ 因为是看了《信条》再看《姜子牙》，看着看着觉得这两部电影的结构很像。

男主角都有一个辅助他们的“母性宠溺型”男配角，都要去救别人的老婆，那个别人的老婆都对他们没有爱，那个别人都不明白为什么老婆不爱自己了。

男主角们对抗的与其说是坏人不如说是已知的命运，信条无名和姜子牙都知道自己将完成的事情会影响很多人，他们几乎都不存在会失败的问题，只有你干还是不干的纠结，可他们和观众都知道他们一定会那么做。

在这两部电影里，建构筑物都关键，却很脆弱。

信条里高妹完成了重生，姜子牙救了小九又送她转世，这是不是之前让她去死就好了？

原来的救一人还是救众生之结都不存在了。

失败的只有师尊，没有训教姜子牙领悟某种一将功成万骨枯的大义。

而这一点，信条无名是领悟了的，他甚至在未来要给过去的自己下蛊生成考验。

如果师尊只是姜子牙的想象，那两部戏就合体了。

其实证明不了师尊不是姜子牙自己的想象，因为姜子牙白发之后就和耶稣一个造型了，甚至还模仿上帝和亚当对接之手，里面充斥着宗教的教义：牺牲，苦修，厌女以自清。

6/ 看电影的时候以为师尊已经是无上权力，最后却说还有一层上天，这感觉真讨厌。

但让纣王去当姻缘神（天喜星），这感觉还是挺好的，古人太懂了，婚嫁之事就是这么神经质，他其实不管爱情，这点电影没搞清楚。

人在电影院，刚看了20分钟我就挺想走的，第一印象，技术吊炸天，美术好到炸，但是剧情………从预告开始预期就不高正片果然没有惊喜。

无他，九尾狐设定逼格过高，静虚宫过于low，尽管封神演义我就不喜欢阐教但这里面的表现从十二金仙到元始天尊真的非常low！

就像众人皆醉我独醒的那种杠精键盘侠，从头到尾宛如黑恶势力，妖怪们想讨好，主角又要对抗，我甚至开始怀疑商朝是不是被冤枉了，其实是被剿灭的好人势力（编剧真的不是阐教黑吗） 配音真的及其不贴脸，就不说元始天尊的少年音了（我怀疑编剧想搞元姜cp），姜子牙封神演义及各种动画或史料来看是个老头子，片中看来起码是个大叔，配音听起来像个青少年，一度让我以为他和九尾有感情戏？？？

我个人感觉就离谱。

封神大战好歹打了这么多年，正反双方死了那么多人，神都封完了这位姜太公的意志居然还是如此的不坚定，情商智商完全差评，真就和他的声音一样就像一个初出茅庐的少年，真的服了 申公豹这是改人设了？

虚构人物我不讲究什么还原度但是从小到大阅览的各种动画文学的影响下……我个人真的有点接受无能，甚至想换台（好吧并不能） 在这科普一下：封神演义里九尾并不是完全的邪恶，她附身妲己祸乱朝政是女娲的命令，结果到最后女娲翻脸不认人还把人家给斩了（所以为什么要让阐教背锅？

） 从这段上做剧本其实挺好的，我不知道为什么要把剧情魔改成这样，改编不是乱编，我们向往着传统故事的推陈出新，但这部《姜子牙》的改编完全不按照基本法，开头那么炫酷的2D动画和后面的3D制作全他妈被浪费了。

我个人断言，这就是个披了层封神皮的逆天改命起点故事，我冲着封神宇宙的期望走进了电影院，现在电影已经50分钟，原谅我真的坚持不下去，若后期有反转和爆发欢迎来打脸 对国漫的期望真的不能只是技术层面，只要画面感就无限的吹捧，要知道电影的根本就是剧情啊！

（最后套用老张的一句话，电影观感是一种很主观的情绪，如果你有不同的观点，请坚持自己的看法，大家和而不同就好）

天尊说苏妲己要去归墟转世以后才能摆脱宿命锁，于是姜子牙他们就带着她去了。

如果不是后来九尾狐来了砸开了归墟，苏妲己不就是跟其他狐族一样囚禁其中永世不得翻身了吗？

等于说天尊又骗了一次。

所以苏妲己进去之前问姜子牙神仙不骗人吧，姜子牙答我不骗你，最后其实隐射了天尊那些神在欺骗愚弄所有人和妖？

三星半。

看的IMAX版，之前挺期待的，看完比较失望：画面可以给4.5星，精致细腻，宏大有气势，美术设计水准很高。

IMAX的3D效果和巨幕的逼真画面确实让人享受；影片的立意很高，从“救一人与救苍生”到“撕下神灵假面”，比《哪吒》有深度！

然而，剧本相当成问题，只能给两星。

可以说勉强成立，几乎毁了精致的制作和主题呈现。

除了姜子牙，其他角色都很浅表：师尊面目模糊，申公豹一根筋（既然是自己偷偷下凡的，为何开始要以看守的身份对待姜子牙？

），小九这个角色更是跟主题几乎无关，完全可以大量删减戏份，作为配角出现，现在浪费了大量剧情却无助于主题表达和姜子牙的塑造——她的故事没头没尾：小九关于黑花和阿父的梦到底怎么回事？

她找阿父未成，然后被打晕就没有戏了？？

作为一个主角，成长变化呢，选择呢？

怎么会结尾矛盾高潮与她无关？

很多设定没讲清楚，比如开头三个鸟头小孩是什么人，为什么出来讲了一段姜子牙的故事就没了？

比如师尊为什么要给九尾那个锁——我看明白了，是要把人类与狐族联系到一起，借此控制狐族。

但是，首先师尊如此强大，为何要控制三界？

难道之前他没有至高的地位？

片子就没交代。

再者，这个锁到底起了什么作用？

以师尊扔个斧子和一片花瓣就灭了九尾的力量，没有锁一样可以在利用她之后消灭狐族吧。

还有，姜子牙带小九去归墟转世，在影片里是个突然事件，那转世的玩意儿怎么就成了九尾召唤冤魂进而对抗师尊的工具？

她之前有这个打算吗？

另外，本片的幽默搞笑段落都挺无趣，远不如《哪吒》来得自然。

这样一个有点沉郁暗黑的故事，如果不能写出黑色幽默，也没必要非得弄点摔个屁墩的搞笑情节吧——不知为啥，如今的国产动画片似乎不玩点搞笑段落就对不起“动画”两个字似的……大可不必！

本片的煽情段落也比较生硬，像申公豹那段“你先走，我掩护”，结尾发现他根本没事，那你不是在白赚观众眼泪嘛……故事也缺乏张力和冲突，基本就是一路走一路打。

说是姜子牙要弄清真相，但这个矛盾并未贯穿整个故事线，导致本应是姜子牙揭示师尊真相之旅，被九尾和阿九两个角色分散了冲突。

情节往往相当随意：刚提到玄鸟，玄鸟就出来了，为什么会出来？

抚慰了亡魂后世界有何变化？

不知道。

纣王为何被封了神？

他在幽都山的一段戏到底有啥作用？

这个角色存在的意义是啥？

去掉他对故事有影响吗？

不清楚。

还有几点：分镜头有些问题，特别是动作场面，眼花缭乱的几下之后摆一个pose，显得有些凌乱且重复。

整个片子没有一场清晰好看的打斗戏！

另外，结尾实在掉价，怎么忽然出来个师祖，几句画外音就把始作俑者师尊给处理了？

给人一种“结尾打出字幕，坏人已被我公安系统抓获，好人终于沉冤昭雪”的感觉，过于草率随意吧，原本“神明未必代表正义，正义敢于对抗神明”的主题，突然变成了反贪官不反皇帝，那没有了师祖这个“青天大老爷”，姜子牙算啥？

我倒觉得其实不妨把姜子牙塑造成悲剧英雄，动画片也不必非要战天斗地热血无敌。

暗黑中蕴含着希望，也挺好。

（自然，过婶儿这事就没法说了）《姜子牙》制作团队的诚意我们都看得见。

它不是一部烂片，但我对其的期待远远不止于此。

如果剧本再扎实些，以这个画面和主题，其地位和影响力真的不可估量！

我为这个片子深深惋惜！

华语动画片近年来的崛起势头远超过真人电影。

这是件非常令人高兴的事。

然而，问题也不是没有，特别是在剧作方面，恐怕不会像画面那样，下功夫花钱花人工就能有明显提升。

还是期待国产动画片精品越来越多！

诸君加油！