疯狂动物城

在《疯狂动物城》里，动物们也经历着最好与最坏的时代。

他们的城市已经现代化，他们已脱离野蛮的状态，没有食肉动物与食草动物的追逐与杀戮，法院、警局、商店以及五花八门的广告构成了这个世界，组成了这个时代。

但是，这个世界并非十全十美。

在充满文明与秩序的同时，这里还有欺凌，还有歧视，还有各式各样的不公正。

对了，幸好这里还有敢于挑战不公的勇气。

《疯狂动物城》国际版预告海报兔朱迪从小就有成为一名警官的梦想，尽管父母再三劝阻，她却始终乐观。

但是，作为一只小型动物，在警察训练的初期，她还是屡遭挫败。

当她通过努力最终进入警局成为一名警官之时，却只被派去做一名交通警察。

但带着小小的失望、开着小小的警车超额完成任务的时候，朱迪仍然开心，依旧积极。

和人类社会一样，动物城里的角色境遇也不是一帆风顺的——兔朱迪遇到了自己的“冤家”狐尼克。

狐尼克领着超级呆萌的“儿子”——体型超级小同时又拥有一双大耳朵的芬尼克——在冰棍店里惨兮兮地被店主欺负，兔朱迪出来主持了公道。

芬尼克扛着大大的冰棍跟在尼克的后面艰难前进的景象让人增添无数好感。

就在所有人都以为这是一个美好故事的开端时，朱迪却发现了狐尼克大冰棍的另一个用处——制作小冰棍。

一群小仓鼠整齐划一地走出来，步调一致地递上零钱，再快速地用两颗大门牙啃完，然后再以完全一致的步调把冰棍丢入垃圾桶，整个过程整整齐齐又可爱得没话说。

朱迪发现了不对劲儿，去找狐尼克理论，却被抢白一番：“踏进动物城，谁都怀揣着梦想，成为理想中的自己，但却一场空。

你只能是你，狐狸还是狡猾，兔子依旧呆蠢。

”意气风发的朱迪感受到了第一次挫败。

所有的人，尤其是像朱迪这样初生牛犊不怕虎的年轻人，他们以为自己拥有年轻和梦想，生活即便会有坎坷，也不会多么艰难。

但是“现实生活可比墙上的标语复杂多了”。

凭借梦想就可以单枪匹马闯天下的人，除了拥有好运气——比如遇到狐尼克，还要有智慧与主动争取的心思。

电影结束时已是深夜。

影院中的观众都不愿离开，坐在椅子上听着片尾曲“Try Everything”，随着超强的节奏摇头晃脑。

我沉浸在相同的气氛中，不断回味着电影带来的震撼。

这部电影有近年来成功动画的因素：《冰川时代》的搞笑，《驯龙高手》的成长，《超能陆战队》的治愈。

但《疯狂动物城》又如此不同。

它在逗着孩子们大笑的同时，却让成年人沉思。

短短两个小时内，电影不但用完整的世界观影射现实，还借着连续反转的剧情挑战观众的伦理观，从而彻底颠覆了好莱坞动画“傻白甜”的传统套路。

单单靠那些好笑的动物，《疯狂动物城》肯定能在票房上大有斩获。

但我更好奇的是，电影的内涵会给引发怎样的辩论，以及这部电影会否成为当代文化的一个经典。

在我看来，这部电影至少存在三重递进的内涵，值得在观影中留意。

1. 动物托邦坦白来说，《疯狂动物城》的译名不算所有好莱坞电影中最差的。

毕竟，还有《黄金三镖客》、《刺激1995》、《美食总动员》等译名界的奇葩垫底。

但“疯狂动物园”抹杀了英文名“Zootopia”中重要的隐含信息。

在英文名中，“zoo”是动物园的意思，“topia”是希腊文中“地方”的词根。

这个希腊词根经常出现在一个英文词中：utopia，即“乌托邦”。

因此，电影更准确的译名应该是“动物托邦”。

<图片1>作为“理想社会”的代名词，“乌托邦”源于十六世纪英国学者托马斯·摩尔的同名著作。

在那本书中，摩尔虚构了一个拥有完美社会体制的小岛，不但废除私有制，而且实现了人人平等。

在理想制度的保护下，小岛上的居民充分享受自由。

现实社会中的贫困与罪恶也不存在于这个小岛。

正当英国民众对政坛红人摩尔充满希望时，他却被好友亨利八世处决。

摩尔去世后，他的理想社会理念留存了下来。

一批社会实践者决定建立自己的乌托邦。

英国商人罗伯特·欧文在美国建立了一个实验性公社。

然而，这个废除了私有制的公社在两年后失败。

如果考察公社的经济基础，它的失败并不奇怪。

两年的时间里，公社并没有什么实质性的产出，主要依靠欧文自己的财产。

这笔财富是欧文在英国的棉纺工厂赚来的。

可以说，这个公社的经济基础正是乌托邦理念所反对的东西：工厂中的雇佣制、棉花地里的奴隶制、国际贸易中的殖民主义。

公社的失败在一开始就不可避免。

20世纪，“乌托邦”理想作为对资本的反击，再次复活。

苏联在国家层面上进行了一次更为宏大的社会实验，用计划经济全面取代市场经济。

但也是在苏联的巅峰年代，反乌托邦理念抬头。

乔治·奥威尔创作的《动物农场》中，同样用动物来寓言政治。

领导革命的猪们掌握了权力。

于是，原本朝着平等目标进发的动物农场衍生出新的等级。

正如《动物农场》的预言，苏联的行政渐渐官僚化，经济也一步步僵化。

苏联最终解体。

《疯狂动物园》中的“动物托邦”也是一个理想化的城市。

所有动物不分种族的生活在一起，每个动物都能成为它想成为的样子。

但随着剧情的进行，观众会发现“动物托邦”只是概念上的理想，远非现实。

“动物托邦”究竟是鼓励性的“乌托邦”，还是讽刺性的“反乌托邦”，这是从电影名字开始就已经在探索的第一重内涵。

2. 成人爱童话《疯狂的动物园》并没有停留在“乌托邦”这样的抽象概念上。

电影从一开始，就刻意影射现实。

在最典型的一个桥段中，兔子急着到交通局查车牌号，交通局的办事人员却都是些行动迟缓的树懒。

小朋友们看到银幕上的憨厚树懒开心得哈哈大笑，但成人观众脸上全是苦笑：生活中拖沓的行政流程，大概比树懒还要差劲。

电影中的物种冲突，也对应美国当下的种族冲突。

动物城中处处有物种偏见：兔子不适合做警察，狐狸都是骗子，食草动物软弱，食肉动物残暴…… 同样，美国也存在严重的种族偏见，总统候选人的川普就毫不掩饰自己的种族主义态度。

可以说，《疯狂的动物园》是一则关于现实的寓言。

寓言号称“成人的童话”，往往用比喻来描述社会和人性。

中国古典名著《西游记》表面上是一个神怪故事，但内在同样是一个寓言。

猴王独立而能干，敢于大闹天宫，推翻天庭秩序，经常被后世看做造反精神的一个体现。

猪八戒不但懒惰怯懦，且贪于女色，象征人性的弱点。

寓言的间接比喻就像是留给读者的一个小谜题，任由读者自行发挥。

就讽刺现实的目的来说，寓言更能网罗听众，其笑眯眯的讽刺效果反而好于直接抨击。

但作为一则寓言，《疯狂动物城》最想反对的，是寓言中常见的脸谱化解读，比如狮子代表统治者、狐狸意味着狡猾。

随着剧情的发展，动物的真实性格总是背离对应的传统脸谱。

本应胆小的兔子却勇敢热血，本应狡猾的狐狸却善良真诚。

体形渺小的动物成了黑帮老大，体形硕大的动物却是小马仔。

片中的大反派更是出人意表。

用寓言来解读现实，用反脸谱来反对种族主义，是电影的第二重深意。

3. 文化改变世界在电影的最后，重归和平的动物城举行了一场演唱会。

超级巨星羚羊在台上唱了一首“尝试一切”(Try Everything)。

这首歌正符合画外音在说明的电影主题：每种动物都有缺陷，但这不应是物种间的鸿沟。

想要跨越物种差异，唯一的办法是努力尝试，不放弃交流。

伴随着音乐，不同动物在舞台下携手起舞。

迪斯尼电影标志性的欢乐嘉年华气氛终于在这场一夜狂欢中回归。

导演选择了文化性的歌手来作为消弭裂痕的最终手段，看似牵强，实则已有先例。

1960年代，由于种族冲突、女权运动和越战等问题，美国社会陷入分裂。

正当大众对前途感到迷茫时，披头士乐队的主唱约翰·列侬更是以和平主义代言人的身份，直接介入美国的主流文化。

他的《给和平一个机会》被看做是反战的圣歌。

超过十万的学生聚集在华盛顿，高声齐唱：All we are saying is give peace a chance（我们说给和平一个机会）这次反战运动让尼克松政府压力巨大，最终促成了美国从越南战场的撤军。

列侬的歌无疑是民间运动的产物，但它又反过来进一步促进了反战运动，成为软文化改变硬世界的一个案例。

列侬的文化力量是借着现代的传媒手段获得的。

《疯狂动物城》中的羚羊，是动画世界的列侬，代表了动物们跨越物种偏见的希望。

同样，迪士尼在美国大选年推出一部寓言色彩浓烈的《疯狂动物城》，用意并不简单。

现在的美国正如六十年代，面临着严重的分裂危机。

恐怖袭击异化了阿拉伯裔族群，经济衰退导致外来移民饱受攻讦。

川普在大选中的嚣张，更让少数族裔感到惶恐。

在这样的环境下，抱着“种族融合”理念的《疯狂动物园》走上银屏，就像污浊中的一股清风。

至于《疯狂动物城》能否成为一个改变世界的文化图腾，是我期待在未来解读的第三重内涵。

改编自https://www.douban.com/note/542907124/

疯狂动物城真的太疯狂了！

豆瓣分数这几天一直稳定在9.3，进入豆瓣高分的前十！

票房从上映首日的2千多万，到上映第16天，票房还有1.08亿！

该片票房累计已过10亿元，超过《功夫熊猫3》，成为了内地影史首个过10亿的动画片！

该片的灵感来自童话《柳林风声》（The Wind in the Willows）中像人类一样行事的会说话动物。

制作方想让动物城看上去真实可信，组建了一支800人的团队，创作团队光是调研动物就用了18个月的时间，他们拜访了全世界的动物专家，还特地成立了一支远赴非洲的小分队，进行为期两周的动物个性与行为的发掘。

动物城里每种动物在这里都有自己的居所，有沙漠气候的撒哈拉广场、常年严寒的冰川镇、高温多雨的热带雨林等等，它就像一座大熔炉，动物们在这里和平共处，无论是大象还是小老鼠，无论是食草动物还是食肉动物。

在动物城里，动物像人类一样直立行走、穿衣服、会使用电子产品。

小兔朱迪小小的身躯，圆圆的脑袋，长长的耳朵，好可爱。

这么一个小身板从小的梦想是成为动物城的一名警察，尽管父母反对，她还是通过自身努力以第一名的成绩毕业于警察学校，突破各种障碍当上了警察。

即使水牛局长轻视和不信任未派给他寻找失踪动物的任务，但她为了证明自己，主动请缨，寻找失踪的水獭先生，在这过程中她胁迫狡猾的狐狸尼克，帮助她破获了这起神秘案件，从中也可以看出她的机灵和勇气。

狐狸尼克和小兔朱迪拥有相似的童年阴影，尼克“破罐子破摔”长大后以坑蒙拐骗为生，没能获得与偏见抗衡的勇气。

而小兔朱迪为了自己的梦想坚持不懈地努力着，从一个开罚单的交通管理员，到成为真正的警察，并使悬疑案件最终水落石出。

朱迪的行为感动了尼克先生，唤醒了他内心的正义感，并协助朱迪找到了失踪的动物和真正元凶。

令动物城成为食草动物和食肉动物的和谐家园。

并加入了伸张正义的警察队伍，得到了自身价值的体现。

这是一个屌丝或小人物的励志成长故事。

一方面他揭示了社会的潜规则和潜在的黑暗的顽固性，同时也证明了真善美必定会战胜假恶丑。

在观影的过程中，我们为小朱迪的一再受挫和无奈感到心酸和纠结，也为她唤醒了动物间的真诚和整个动物城的欢乐结局感到欣慰，使我们相信人的本性是善良的，真情是最具感染性的力量，使我们相信即使身为燕雀，若有鸿鹄之志必定雄飞的事实。

本片是迪士尼动画工作室第55部动画长片，延续了迪士尼动画的观赏性、娱乐性、情节性和精良的制作技巧和精湛的制作水平，，欢乐中带有思考是动画与艺术的高度融合。

--原评已删140字140字140字140字140字140字140字140字140字140字140字140字140字140字140字140字140字140字140字140字140字140字140字140字140字140字140字140字。

概括下：大麻王亲自配音、地下黑市尺度猖獗、车管所公务员涉嫌腐败、为什么黑老大的车上有鼠帮的CD以及狐狸和兔子的生活都不太浪漫。

有些说我恶意推测的，醉了，你的世界是心灵鸡汤熬的么？

这个片子人物这么扎实是有原因的，它的魅力就在于我们很少见到主流动画影片中有这么复杂的人物、并非非黑即白的世界。

3.14：看评论突然意识到一个问题 是不是挺多人都分不太清个体抢劫、打架斗殴和有组织犯罪、黑社会的区别？

有钱的人钱不是一块一块抢劫来的 黑社会的主要业务也不是摆谱装逼 他们首先是有产业的 什么杀手、保镖、律师 这些都是内部分工 就跟你的公司一样 不顾时间成本和潜在风险 为了省十五块钱恨不得把内裤套头上坑蒙拐骗的三十多岁男子 这种思考方式就是小鸡贼 他和教父是两个世界的 你算算吧 无业游民每天挣四十块钱 哪辈子能置业啊？

黄图防剧透如果《zootopia》是个真人片，国内就没法演了。

尺度还是挺大的，G点还是挺多的。

而且有些角色大概也不会成为爆款情人了。

想嫁狐狸的人真的应该想好了，读完下面这段还想嫁他才是真的爱他。

不然还是伤害他。

兔子警官，24岁，元气满满，努力上进，非常清楚自己想要什么。

我今年也24岁，也有小兔牙，所以看到她真是格外亲切。

兔子一家是再典型不过的小农家庭，追求多子多孙，信奉安全稳定，没什么追求。

兔窝镇本身是个世外桃源，275个兄弟姐妹在这里和平共处。

好在这个镇子的居民都很善良，所以兔子警官的心理也很健康。

不过，能跳出老一辈的观念成为第一名毕业的警官，朱迪兔本身已经开挂了。

这样的镇子大概也仅存于迪士尼动画里。

狐狸小时候想参加童子军，他妈妈要攒很久的钱才能给他买一套制服。

狐狸12岁就到街上混了，主要业务是卖爪爪冰棍，受过的教育估计也比较有限。

爪爪冰棍的成本是15块，为了把这个钱省下来，他和搭档穷尽坑蒙手段。

最后分赃的时候，他给了搭档耳廓狐四十块钱，真真正正的零成本小生意啊……两只小动物起初是不打不相识，最后却变成了真拍档。

关键步骤在于在目睹了牛局长对兔子的刁难后，狐狸分享了自己珍贵的记忆。

这是一种写戏的套路，用以拉近角色之间的距离。

但现实中如果对方对你没性欲的话，是不会意识到这些记忆究竟有多珍贵的。

他们很可能会用他们那么短的见识，给你扣上妄想的帽子，觉得你恶心。

所以在生活里，还是把脆弱收起来，继续做asshole吧。

狐狸对这世界的看法，就是心冷了以后的玩世不恭。

这真是惨极了，一点都不萌。

狐狸和兔子是真真正正的灵魂伴侣，她为他解决心理问题，他向她传授人生经验。

我们大概是一辈子也无法遇到这么一只善良又元气满满的兔子。

刚进入果体俱乐部的时候，32岁的他对24岁的她说：『如果光这个你就受不了了，我们不如在这儿停下。

』可见狐狸在街区混了二十年，商业模式上虽然没进化，其他方面倒是身经百战。

值得一提的是前台牦牛Yax，他是由喜剧演员Tommy Chong配音的。

他的父亲确实是位二十年的移民到加拿大的中国卡车司机，所以他姓钟。

他和迪士尼的渊源由来已久，之前配音过《狮子王》中刀疤的部下，鬣狗shenzi。

Yax的原型也是Tommy Chong本人。

Tommy Chong的很多笑话都和吸大麻有关，他就是嬉皮形象的化身。

他的儿子利用他的形象，搞起了水烟壶制作生意。

水烟壶也可以用来吸大麻，这让Tommy Chong遇到了不少法律麻烦，被布什政府围追堵截。

感兴趣的可以google一下。

<图片3>（这里要感谢豆瓣网友Caden Cotard提供情报！

我是在这条广播https://www.douban.com/people/slowerlearner/status/1809567192/中看到的！

谢谢，谢谢，谢谢！

重要的事情说三遍！

）狐狸的整个圈子都是小偷小摸小算计的翘楚，比如卖盗版碟的黄鼠狼。

整部电影的核心是藏红花，剧情也是围绕着『藏红花抢劫案』展开的。

黄鼠狼抢劫藏红花的原因是反派开高价收购藏红花。

但是抢劫终归是个非常麻烦的事，费体力不说还有坐牢风险。

他为什么不干脆去买呢？

很简单，他要把这个钱省下来……在结尾的演唱会段落，他一边跳舞一边从旁边动物的裤兜里摸出了一把钞票。

由于屏射不道德我就不射了。

但，总之，这只黄鼠狼就是这样的性格。

或者说，为了让这个案子和动机合理，编剧赋予了他这样的性格。

<图片4>虽说anyone can be anything，但zootopia中的职业显然还是按物种划分的。

狐狸和黑老大结怨是因为卖给了他一块羊毛地毯，但地毯其实是臭鼬屁股做的。

这里的隐含意思是臭鼬的地位，不如羊。

我怀疑鼬科动物的处境，整体上可能不算太好。

（有回复说这主要是由于臭鼬屁股臭，但黑老大可是用它埋葬了自己的奶奶啊，如果真的臭的话他总不能在买和埋的时候没意识到吧……）另一方面，不管羊还是臭鼬，都是公民。

虽然这个毛也可能是在他们活着的时候取下来的，但还是细思恐极……狐狸一看到羊副市长就伸手过去摸头，说其他羊都不让他靠得这么近……他该不会是想拔毛做毯子吧……也就是说在zootopia，只要你有路子，还是可以购买其他公民的。

所以人家黑老大真不是白当的……然而黑老大Mr.Big，是一只鼩鼱。

从银行里出来的，是一群华尔街之鼠。

鼩鼱虽然长得像鼠，但是和鼠类没有任何关系。

这可能导致他虽然极端聪明、极端残忍，却无法进入『正经』行业。

比如由鼠类垄断的金融界和法律界。

【所以《教父》中，老教父也是一心想让迈克尔读名校、当参议员，这是为以后家族事业『漂白』做准备。

《教父》本身说的就是一个『异类』（西西里移民）没有被主流接受的故事。

有些黑道大亨，比如梅耶·兰斯基，一生耿耿于怀洛克菲勒等人被尊为企业家，自己却只能在小报上当小花边，所以我认为我这个关于Mr.Big为什么是鼩鼱的解读并非纯粹臆想。

】《zootopia》在埋《教父》梗的时候有多用心呢？

兔子和狐狸进入豪车的时候，狐狸惊讶地在里面发现了『鼠帮』的CD。

什么是rat pack？

就是二十世纪五六十年代Frank Sinatra、Dean Martin、Sammy Davis Jr等人组成的一个花花公子组合（不是严格意义上的组合，类似四大天王那种民间称呼），这帮人经常在一起喝酒寻欢，泡女明星。

其中Frank Sinatra被尊为美国乐坛『董事长』，和当时黑手党很多高层都是发小，飞去古巴为梅耶·兰斯基表演，一生和黑手党纠缠不清，死后FBI查他的文件有好几千页。

黑手党之所以是黑手党不是因为他们萌。

所以兔子和黑老大的合作才是真的令人细思恐极。

兔子查案子，警察局效率极低，必须动用黑老大的武装力量；在街上随随便便把黄鼠狼捉去让黑老大刑讯逼供（这个黑老大的权力已经大到杀人不会被追究了），她甚至还给黑老大的外孙女做教母——而且这个案子还是政客内斗造成的，最后黑老大什么事没有，两个政客都坐牢去了（令人叫绝的是他们不仅都特别伪善，还都有自己的私人武装）——想想这背后的意味有多严重吧，这已经是明摆着在说政府不可靠、不如找黑道了，这个片子的精神内核与《Serpico》（Al Pacino主演）这类警匪片其实是一脉相承的。

<图片8>大明星树懒在车管所做办事员，怎么想都不像是高薪行业……微博上有基友介绍说DMV年薪是4万多刀，买车足够了。

不过他的车不仅很豪，关键是还很新啊。

树懒开得快当然是因为踩了油门以后来不及踩刹车。

狐狸早就说了『树懒难道就不能快吗？

』，可见是早就知道他飙车。

比较次的豪车也得4万刀吧。

因此这只树懒有严重的腐败嫌疑。

（写了，是嫌疑，没说他一定腐败（当然，因为和狐狸是朋友，就帮他查车牌，这本身已经是腐败了这也能解释为什么他把车窗摇下来后，第一反应是特高兴地说『Ni——ck——』。

这是因为他以后在警察局就有『朋友』了（好吧我心理太阴暗了）。

当然，还有一个可能是树懒『闪电』真的是富二代。

不过真的富二代怎么会在车管所扣章呢。

（对树懒腐败嫌疑的另一个佐证是，狐狸从一开始就说他在车管所有个『朋友』，兔子也说她在市政厅有个『朋友』，黑老大也说了我们人情换人情，狐狸和兔子离开车管所时狐狸使劲冲树懒闪电喊『我欠你一次』，可见人情交换这种成人世界中的潜规则，在影片中处处都有影射。

）警察局是个作风保守的官僚机构，直男风情不要太逼真。

朱迪兔一进去，胖豹就在她背后说『这小家伙会被活活吞掉的。

』交给朱迪那个史上最薄资料夹时，他也只是呵呵道：『这是我见过的最薄的夹子。

』胖豹警官就是这样，年复一年地扮猪吃老虎。

其实他身经百战见得多了。

朱迪兔带着狐狸跳下马桶，其实也是有预谋。

精神正常的动物大概是不敢跳马桶的。

这是因为朱迪有着丰富的掉马桶经验。

她在警校念书的时候，经常掉下马桶。

所以朱迪警官真的是很努力呢，一个一次又一次在马桶中重生的少女！

就是这么一只元气满满的柴小兔（打错下面来脑补一些隐藏的家庭伦理戏。

（写了，是脑补救女儿的时候，兔子说『你的发型真好看。

』生死关头重遇的时候，兔子说『你的裙子真好看。

』就是因为这两次相逢，她爱朱迪爱到要用『朱迪』来给自己未出生的女儿命名。

黑老大的女儿，场面应该还是见过些的，她为什么会这么感激朱迪呢？

所以女儿可能不是特别有自信，也常常感到孤独。

这可能是父亲在打拼过程中，给她留下的成长阴影所致。

这个点我还没有想太好，不过挖下去应该还是挺有戏的。

（《教父》中对老教父的女儿就是这个设定）水獭先生据说是好父亲，特别好，好到没有缺点。

但他本身是给黑老大工作的，黑帮老大已经那么黑了，他又能『干净』到哪里去？

他还有一些挺边缘的爱好，比如参加果体俱乐部。

真是个非常有戏剧感的角色。

（我的意思这是个改编成文艺片，讨论家庭关系、中年危机的好角度）<图片6>还有一些无关痛痒的小细节。

狐狸第一次伤害兔子，告诉她她不可能实现自己的梦想时。

他们在过马路时，经过了一只戴眼镜的豪猪，狐狸还提醒兔子小心。

到后面狮子市长入狱时，就是这只豪猪在采访狮子市长。

估计是个高端媒体从业者（白岩松）……除非我看错了……没找到图，就不放了。

狐狸好像手很贱……不仅要摸绵羊市长的头发，在火车上还非要拉一个『胜利嘟嘟』……不知道有没有对应狐狸这种生物的某些习惯，就像狼嚎一样。

话说我也有这习惯。

小学三年级的时候和家里人去买冰箱，听他们介绍冰箱参数觉得好无聊。

看到边上有个大叔，提着提着个购物袋鼓鼓的很萌，感到很赞，就真的过去摸……大叔警觉地捂着袋子向后退了一步。

天后夏奇羊或成最大赢家。

她能成为zootopia的天后，可能是因为她不是美国人吧。

最后再摘抄一些刚刚看来的比较有意思的：1、博物馆墙上的画，反应了食草动物和食肉动物的斗争。

具体参见：https://www.zhihu.com/question/41035200/answer/897472152、对《教父》的『致敬』，已经到了无孔不入的地步。

比如这个帖子https://www.zhihu.com/question/41035200/answer/89545177里提到，『《教父》梗细节还有啦。

Judy和Nick被北极熊带去见老鼠教父时，汽车进了大门之后，一只北极熊又拉起一条铁链把大门挡起来。

这是电影里老教父遇刺之后，家族住所新增的安保措施。

』

列车上的则戏散发着《生死时速》感……也就是说，这个片子真的是疯狂地在『致敬』。

它把人物设定和场景设定全都搬来了，照着画。

当它画到一个和原作相似度高达百分之一百二，萌度却比原作高百分之二百的高度时，我们就不好意思骂它了……这种做法实在很鸡贼，在某种意义上节省了不少构思的功夫。

『埋梗』已经成了剧本创作时的指导思想之一。

他们对构建zootopia与现实的关联简直丧心病狂，甚至令观众忘记了除了热情呼吁『Try Everything』，它其实什么也没说。

这个剧本其实算不上好，它甚至没有努力在解决冲突。

牛局长早就说了『就是因为这个世界一点都不好，我们才需要好警察』。

一个一点都不好的世界，怎么可能因为铲除了一个反派，就变好了呢？

一如它的名字叫zootopia，这也真的就是个童话故事。

我们只是从来没有见过这么多边缘人物，以这么栩栩如生的姿态降临到大银幕上。

1.65亿成本，真的是实打实的花在了制作上。

比如组织全体画师，到非洲去呆一年半，观察动物。

所以这部片子里的每个角色，都奉献了奥斯卡级的表演。

他们让伪影帝小李子无地自容，让真影帝马龙白兰度起死回生。

把戏演好真的是太难了。

正是因为卖萌卖得太好，观众们对找梗的热情才会如此高涨。

胡萝卜录音笔，只做成录音笔多么浪费，应该再做个震动棒啊。

现在，我们的Timeline上都挤满了《zootopia》。

我们一次又一次地走进电影院，为找到新的梗而欢呼雀跃。

这让我想到《银河英雄传说》中，有一次杨威利要战略性放弃伊谢尔伦要塞。

放弃之前，杨威利在要塞里藏了炸弹。

他的目的就是想让这些炸弹被找出来，但又不想让敌军识破他的目的。

所以找到炸弹的难度必须恰到好处，好到可以让敌军感叹：『啊！

不愧是魔术师杨威利埋得啊！

差一点就发现不了了！

』可能用这种思路写剧本确实容易受欢迎吧。

THE END对柴斯卡的作品感兴趣，也欢迎关注她的影评集《一条迷影狗的自拍》，豆瓣评分9.8，https://read.douban.com/ebook/8803576/

全文word统计8500字，外带全片详细剧透，怕长或者怕剧透的可以散了。

===========以下是正文的分割线================作为一部上映前豆瓣评分就已经9.0，上映两天评分直上9.5的电影，《疯狂动物城》实在是一部今年绝对不容错过的电影。

而作为一个以讲故事为天命的人，看到这样的故事，除了“望洋兴叹”之外，实在已经没有太多话语可以用于形容内心那种向往、羡慕、绝望和悲伤结合的感受。

向往和羡慕是没有想到已经有人能把故事讲得如此精妙，希望自己也有朝一日能讲出这样的故事；而绝望和悲伤就是被实力碾压之后，已经不知道自己有生之年是否还能写出这样的故事，或者哪怕为写成这样的故事添砖加瓦也不知道有没有可能。

但无论如何，正如每一部让我感叹“好片！

佳作！

好想写出这样的故事！

”的电影一样，我所能做的就是在看完之后，尽可能快地凭借记忆（因为全球同步上映的缘故我找不到网络版，只能凭借在电影院的记忆）把这部电影所有可以分析和学习的地方分析一遍，借此提高自己对故事的把握能力，也希望能尽量地向着这样好的故事靠拢吧。

类型分析作为一部以“Anyone can be anything（任何人都能成就任何事）”为主题的电影，即使它同时还包含了搭档之间的友情和推理侦探的悬疑，但毫无疑问在斯奈德的十大分类里它还是属于“愚者成功”型的故事。

这种故事专为讲述一个受人轻视的主角如何转败为胜而生，主角无论是真傻还是装傻，我们都乐见他的成功。

在“愚者成功”的类型里，有一种次类型叫做“出水之鱼”。

即是说，主人公在自己原来的世界里不被欣赏，于是他来到一个新的世界里，并且在这个新的世界里找到自己的归属，原有的技能有了新的用武之地。

《疯狂动物城》的两位主角，无论是兔子朱迪还是狐狸尼克，都是在自己原有的世界里并不被欣赏和看好，但在“探案”这件事的进行过程中都找到了各自的归属（好啦，就是警队和他们彼此啦，这cp甜得不行官方这是强行塞人一嘴糖）。

接下来就分析一下“愚者成功”三要素在《疯狂动物城》里的表现吧。

一个“傻瓜”：唔，在《疯狂动物城》里，是两个傻瓜，只不过朱迪兔傻得直白主动，尼克狐傻得市侩被动。

“傻瓜”的要义在于一开始时是被人忽视的，而且主人公自己也没有意识到自己正在失去一切。

在影片的开始，朱迪和尼克都是受人忽视的小角色，但朱迪的劣势在明处——她是一个小个子的食草动物，而在动物城的“政治正确”下，这种劣势反而成了一种奇怪的优势，为她赢得了“市政厅的朋友”，也就是毛发蓬松的绵羊副市长。

而尼克的劣势在暗处，他的种族——狐狸——令他饱受歧视和欺侮。

他们都面临着成为社会偏见的帮凶的危险，但他们都还没有意识到这一点。

一个主人公要反抗的“伟业”：这个伟业是傻瓜主人公自己主动挑战或是被动面对的困境，在“出水之鱼”类型里，这个伟业的因素通常表现为他们需要面对新环境。

《疯狂动物城》里，朱迪和尼克要面对的就是动物城和谐表象下偏见暗流涌动的这个大环境。

一种变化：在所有故事类型里，主人公都必须变化（也就是所谓的“人物弧光”），但在“愚者成功”类型里，主角往往会获得一种新的人格，甚至可能是一个新的名字。

在《疯狂动物城》里，吊儿郎当偷税漏税的狐狸尼克成为了光荣的警察，而一开始被派去给车子贴罚单的的兔子朱迪也正式有了自己的警车可以去追飞车党了。

而且通常来说，在“出水之鱼”类型的影片中，傻瓜主人公在“着陆”（也就是触碰到改变的瞬间后）改变自己原来设定的目标。

兔子朱迪原本希望做一个世界的改造者，但最后她选择做一个更好的自己；狐狸尼克原本只是期望摆脱被兔子纠缠，但最后却跟朱迪成了好搭（情）档（侣）。

借用《救猫咪II》中的说法：我们之所以喜欢“愚者成功”类型的故事，因为我们都曾有过类似的经历：每次来到一个新学校或者搬到一个新地方，我们被告知要入乡随俗，却发现一直伴随着我们的一切才是真正值得珍惜的。

节拍拆解分析完了三要素，插播一下对为什么《疯狂动物城》令所有人都感到备受吸引，而且全程毫无尿点的原因的探索。

在《冲突和悬念》一书中，作者提出了一个观点，那就是如果要制造冲突和悬念，就必须有“死亡”的出现。

这个“死亡”既可以是字面意义上，肉体的消亡，也可以是职业生涯的终结或者心理意义上的死亡（所谓“哀莫大过心死”是也）。

而《疯狂动物城》之所以做到了吸引所有人，正是它同时牢牢地抓住了三重死亡，并且让这三种意义不同的“死亡”在影片中交相辉映，令人如坐过山车般片刻不愿松懈。

这三重死亡分别是：肉体的死亡：警察局面临的14宗失踪案，发狂的肉食动物自身面临的死亡威胁和他们对食草动物的死亡威胁。

职业生涯的死亡：兔子朱迪为了调查失踪案以及失踪案背后的真相，赌上了自己最为看重的警察职业生涯。

心理死亡：偏见横行，动物城里“无论食肉动物还是食草动物大家都能和谐相处”，“任何人都能成就任何事”的理念破碎——在朱迪接受访问后动物城剧变中，这个心理死亡主题表现得最为明显。

在《疯狂动物城》全片进展过程中，三个层面的死亡主题不断交替出现，令所有观众始终高高悬着一颗心无法放下。

就如一趟设计精妙的过山车之旅，带着你的情绪高低起伏上下翻滚，却令你欲罢不能，在抵达终点后立即想返身再来一遍。

接下来详细拆解全片节拍的时候，也会顺带分析这三个层面的死亡主题是如何呈现的。

开场画面：小动物们在游园会上的话剧表演，讲述了哺乳动物们是如何从弱肉强食的丛林年代进化到了和谐共处的动物城年代。

参演的小动物们各自表明了自己的理想，小兔子朱迪志得意满地说：“我要做一个警察。

”死亡主题：肉体死亡。

相信豹子扑向兔子那一瞬间所有人都把心提到了嗓子眼，但随即这种紧张感立刻被小兔子朱迪大喊的“鲜血”给彻底化解了。

开场的这一幕看似演技浮夸，却为后文最重要的一幕埋下了首尾呼应的伏笔。

迪斯尼巧妙运用场景，多线并行而叙事纹丝不乱，前后呼应一个场景一个人物都不浪费。

而且这些伏笔的安排也显得非常自然，只在呼应场景出现时才令人莞尔一笑。

主题呈现：演出结束，兔子爸爸和兔子妈妈很担忧地劝说朱迪不要去当警察，因为小兔子们都是世代种地的。

但朱迪表示自己无论如何都要去试试，而且一定会成为第一个警察。

随即，坏小孩狐狸吉丁抢走了朱迪的朋友们的游乐彩券，朱迪挺身而出，对抗吉丁，却被吉丁破了相。

但朱迪还是成功地夺回了彩券，并且一语点出全片的主题：我就是不懂放弃尝试。

死亡主题：仍然是肉体死亡。

当然面对霸凌的坏小孩，死亡的威胁被弱化了，朱迪只是暂时破了相（朱迪大概是迪斯尼所有女主角里第一个破相的，虽然后来很快就长好了）。

但这个死亡威胁为朱迪一直随身带着防狐喷雾做足了铺垫，也顺便托出了全片的主题思想：永不放弃尝试（一切事物）。

铺垫：为了成为警察，小兔子朱迪努力考上了警校。

然而在大型动物制霸的警校里，不要说穿越沙尘暴、攀越冰墙，朱迪就连上个厕所都能掉进相对她自己而言“硕大无比”的马桶里。

要让我们对故事里的人物产生同情和移情，最简单的办法就是把他设计成一个好人，然后让他饱受欺负处处吃瘪。

毫无疑问，朱迪的警校学习之旅成功地实现了这个目的。

朱迪并不是开挂的女汉子，她只能趁其他人都还在睡觉的时候一边做仰卧起坐一边背书，苦练基本功并学会利用自己身手敏捷体型小巧的特点尽量掌握借力打力的诀窍。

死亡主题：职业死亡。

迪斯尼简直是生怕所有人都注意不到职业死亡这个相对温和一点的“死亡”，特意安排了北极熊教官在每一次朱迪失败的时候（包括她掉进马桶）不失时机地大喊“死了”。

正是这一次又一次的“死了”，把我们的感情同朱迪绑在了一起，从这一刻起，我们会不遗余力地支持她实现她的职业理想和生涯理想——把这个世界变得更美好。

推动：朱迪成功地实现了理想，以警校第一名的成绩荣誉毕业，并被分配到了动物城的市中心区分局。

朱迪开心无比地吻别了家人，乘坐着城际火车前往繁华的大都市——动物城。

她决心要成为一名除暴安良的警察，但这个目标真的那么容易实现么？

动物城已经准备好给这个乡下来的胡萝卜妞一点打击了，但眼下她还沉浸在动物城的繁华景象之中。

死亡主题：非常隐晦，几乎无人会注意到的心理死亡。

在这一段故事里，羊副市长在给朱迪戴上警徽的同时还对她说了“你真是我们小动物的榜样”这样暗含着族群隔离意味的话，但我们和朱迪一起沉浸在成功的喜悦中。

随之而来的是令人眼花缭乱的动物城四大城区的快速巡礼和市中心区各种动物和谐共处的繁华场面，不仅让人在夏奇羊的歌声中暂时放松神经，也让每个人的眼睛吃足冰淇淋。

只有当我们抵达第三幕高潮的时候，回头想起在这里羊副市长这句让人毫无提防的话语，想起丝毫没有意识到这句话有什么不对的朱迪，才会意识到我们其实和朱迪一样沉浸在潜在的偏见中，并在无意识中成为偏见的推动者。

这个心理死亡的暗示埋得非常细心，让人非常自然地接受了这个死亡威胁，还无知无识地享受着表面的和谐美好。

这样，在第三幕高潮爆发的瞬间之后，也会令我们重新开始反思自己是否也享受着偏见的好处，是否也在无意识地推动偏见加深。

争论：朱迪能在这座繁华的大城市里生活下来么？

她能成为一个好警察吗？

朱迪先是住进了破旧狭窄还不隔音的公寓，接着被警察局长安排去当交通协管，专门负责给路边停车超时的车辆贴罚单。

忍受了上司的怀疑、邻居的吵闹和嘲讽、包装硕大但内容缩水严重的微波炉食品，朱迪还要对着自己欢呼“当交通协管太棒了”的父母强颜欢笑。

她在贴罚单贴到怀疑自我的时候，正好遇到了一只抢劫蔬菜店的白鼬（因为是夏天，所以就算是白鼬也是黄色毛皮）。

朱迪在店主的抗议下迅速恢复精神，一路狂奔追捕白鼬，虽然成功人赃俱获，却被野牛局长斥为擅离岗位、制造恐慌。

朱迪的职业生涯正因为她的种族和体型受到了偏见和怀疑。

这一段同时也是动物城中央城区的集中展示，在让观众为朱迪的遭遇时刻提心吊胆之余，还不忘展示小型动物区的特殊风情。

顺便让朱迪和“大先生”的女儿有了英雄救美的奇遇，为后文朱迪和大先生搭上关系（黑白两道通吃的兔子，朱迪其实也是很有能耐的兔子呢）埋下了伏笔。

朱迪亲眼见证了尼克和耳廓狐的倒卖冰棍生意既令人了解城市下城区的别样生态，同时也为她后来通过寻找耳廓狐的冰淇淋车和耳廓狐，借此找到尼克埋下了伏笔。

手里握着这么多伏笔，却依然纹丝不乱地把它们从故事开头就自然得不能更自然地埋下，并且在后面合适的时机加以引爆。

对此，我相信即使是好莱坞的编剧天才们凑在一起，最终呈现的结果也必是反复锤炼修改调整之后的最佳结果。

我们的编剧能不能有这样专心打磨故事本身，只为了让一切变得更紧凑，衔接更自然的机会呢？

我只能说，我拭目以待。

死亡主题：职业死亡和心理死亡，同时埋伏了肉体死亡的前奏。

朱迪因为自己是一只兔子而遭受了各种或明或暗的偏见，尽管有些偏见看起来并无恶意（比如豹子说她很可爱），但这种偏见无疑敲响了动物城建城理念死亡的前奏。

而糟糕的住宿环境，和被分配贴罚单这样的工作，再加上辛苦追抢劫犯却被局长怒斥，无一不在提醒朱迪，她的职业生涯随时面临着死亡的风险。

这里还埋伏了一个前奏，那就是白鼬抢的并不是野牛以为的洋葱（毕竟球茎都挺像的），而是比洋葱贵重得多的藏红花。

兔子朱迪之所以认识这种植物，是因为她家里世代种地，她见过藏红花。

关键是，藏红花正是后文引起食肉动物狂暴化，令动物城的食草动物一时间人人自危的关键要素——一个肉体死亡的伏笔，草蛇灰线，伏延千里。

当后面朱迪在自家农地里知道了藏红花的神秘副作用后，再回想起这一段追抢劫犯的桥段，真令人叹服迪斯尼设计故事时的滴水不漏，一点儿不浪费。

另外，这里狐狸尼克的一通“乡下土妞进城寻梦失望而归”的演讲，也在印证着朱迪的职业死亡和偏见的顽固——也就是动物城建城理念的心理死亡。

第二幕衔接点：水獭太太闯进局长办公室请求帮她寻找失踪的丈夫，水牛局长本想打官腔应付走她，却不料朱迪主动请缨愿意去找失踪的水獭埃米。

正当局长大发雷霆要朱迪去回绝水獭太太时，却遇上了市政厅的羊副市长。

副市长兴致勃勃地将朱迪马上要去侦办失踪案的事情报告给了狮市长，这下局长想撤回也没办法了，他只能给朱迪48个小时去解决水獭失踪案。

为了能成为一名真正的警察，朱迪赌上了自己的警察生涯，接受了初出茅庐就要在48小时内侦破失踪案的任务。

死亡主题：明显的肉体死亡和职业死亡，隐晦的心理死亡。

吉人天相的朱迪虽然得到了羊副市长的支持，但代价就是要赌上自己的职业生涯去搜寻下落不明的水獭埃米特，这里朱迪面临着职业死亡的威胁，而生死不明的水獭面临着肉体死亡威胁。

羊副市长这么在意跟朱迪的关系，最主要是因为她坚持“我们小动物要抱团啊”的族群理念，然而这种理念却是与动物城的“融合”、“无差别”理念背道而驰，这里再一次点了心理死亡的题，但还没有把它挑明。

毕竟，剧情才刚刚走完第一幕，观众们还不需要意识到这条暗线的存在。

只有到了第三幕之后再回头细思，我们才会发现这其中严密的呼应关系，并为迪斯尼的细致安排叹服不已。

B故事：朱迪开始就仅有一页资料的卷宗展开调查，成功地发现了一个重要的目击证人——狐狸尼克。

她以狐狸尼克偷税相威胁，逼迫尼克帮助自己展开调查。

他们从瑜伽馆的野牛那里得到了埃米离开瑜伽馆时乘坐的车子的车牌号，然后又继续在尼克的帮助下前往车管所调查车牌所有人的情况。

死亡主题：肉体死亡和心理死亡，还有一个不那么严格意义上的职业死亡。

从朱迪开始调查失踪案开始，水獭埃米的肉体死亡始终是高悬在狐兔二人组头上的达摩克里斯之剑。

此外，被抓到偷税的尼克面临着自己“想要做一个真诚正直的好人”的愿望彻底化为泡影，这算得上是狐狸尼克要面临的自己的心理死亡危机。

同时，被扯进了探案过程的尼克也没了和他的耳廓狐搭档招摇撞骗的机会，算是狐狸尼克的职业死亡——不过这个死亡对于尼克而言其实是一件好事，所以对整个故事而言并没有特别强烈的死亡威胁。

游戏时间：查到车牌号码后，虽然已是夜幕低垂，但朱迪和尼克仍然片刻不敢停息地展开调查。

故事的镜头也跟随着他们的步伐离开动物城的中央城区，进入冻原区和雨林区。

朱迪因为之前意外救了大先生的女儿，因此得以幸免被丢入冰河的命运。

然而，当他们刚刚在雨林区找到了被水獭挠瞎一只眼睛的黑豹的瞬间，黑豹突然狂暴化，朱迪只能夺命狂奔并且呼叫总部支援。

然而，当全副武装的野牛局长带着同仁们赶到时，黑豹却不翼而飞了。

死亡主题：肉体死亡和职业死亡。

从狐狸尼克发现他们上了“大先生”的车开始，死亡威胁就变成了最明显的死亡主题。

狐兔二人组先被大先生威胁要扔下冰河，接着又被突然发狂的黑豹穷追不舍。

而且，尽管朱迪成功化解了两次肉体死亡的危机，然而失踪的黑豹却让她陷入了百口莫辩的境地，甚至被局长威胁要求交出警徽。

关键时刻习惯了耍滑头钻空子的尼克挺身而出，仗义掩护朱迪利用剩下的10个小时继续追查案件。

随着尼克拉着朱迪跳上缆车，我们悬着的心又暂时放了下来，和他们一边欣赏美景，一边思考要如何利用剩下的短短时间找到案件的突破口。

中点：在缆车上，回忆完童年的黑历史之后，尼克突然想到了查看监控摄像头的记录寻找黑豹的办法。

二人组根据监控记录一路追踪，找到了一座面临峭壁的监狱。

设法潜入监狱后，他们发现这里竟然关押着所有失踪的动物，而主张将他们关押起来的人竟然是狮市长。

他关押这些动物的目的是避免在动物城里引发恐慌，危及自己作为市长的地位。

朱迪用手机录下了狮心市长的原话，并成功地再次呼叫总部，将狮市长当场抓获，失踪的动物们也得到了解救。

死亡主题：肉体死亡、职业死亡和终于完整呈现的心理死亡。

这里的职业死亡是锒铛入狱的狮心市长的职业死亡。

而肉体死亡的威胁一方面高悬在潜入监狱（或者医院）的二人组头顶，另一方面也包括那些重获野性的食肉动物自身面临的死亡威胁和他们带给食草动物的死亡威胁。

而随着第一步真相的揭开，动物城表面上温情脉脉的面纱开始被撕开，族群对立初露端倪，贯穿整个故事的心理死亡主题终于得到了完整呈现。

坏人逼近：随着狮市长入狱，原本自嘲为“高级秘书”的羊副市长升任市长。

在新闻发布会上，从来没有应付媒体经验的朱迪被早有准备的媒体下了套，毫无自觉地讲出了媒体希望听到的话：食肉动物发狂是因为他们的动物本性觉醒，这是刻写在他们DNA里的。

朱迪无意中成了她所反对的人，尽管羊副市长匆匆结束了发布会，但伤害已经留下。

死亡主题：心理死亡。

朱迪的发言彻底撕裂了动物城的两大族群，温情的面纱不复存在，残酷的现实彻底暴露出来了，而动物城的立城理念开始摇摇欲坠。

这一段剧情毫不留情地嘲讽了现实中那些善于引诱被采访对象和擅长断章取义的媒体，他们成为了推动“族群对立”这个恶劣事实产生的“坏人”。

一无所有：由于朱迪暴露了自己无意识中仍然是个族群对立的支持者，尼克与朱迪不欢而散。

动物城陷入了动荡和混乱，有越来越多的肉食动物发狂，然后被抓捕，关押。

在地铁和城市的每个角落里，食草动物开始下意识地和食肉动物保持距离。

目睹此情此景的朱迪意识到自己的所作所为已经与当初的理想背道而驰，她婉拒了局长和羊市长想要她出任警察局形象代言人的邀请，摘下警徽，辞职回家。

死亡主题：心理死亡和职业死亡。

通常来说，在一部设计完整的商业电影中，在一无所有阶段必须有一个被称为“死亡气息”的事件发生。

在《疯狂动物城》里，这个“死亡气息”同时由族群对立的心理死亡和朱迪毅然辞职的职业死亡承担了。

同时，尼克与朱迪的关系也陷入破裂困境，对于他们的关系而言，这同样是心理意义上的死亡。

孤立无援的朱迪意识到自己不能继续做撕裂族群关系的恶人，但她也想不出要如何解决这个问题，只能选择无奈的逃避——辞职回家。

灵魂黑夜：朱迪回到家里的农场，帮忙卖菜。

死亡主题：仍然是职业死亡。

这一段剧情其实非常短暂，就像高速过山车中间的一小段平路，我们不禁想问，被困在这样的困境里，难道朱迪就一辈子只能当个卖菜的农民了么，她真的再也无法做一个警察了么，她和狐狸尼克的友情也只能到此为止了吗？

答案当然都是否定的，因为第三幕的衔接点马上就到了。

第三幕衔接点：兔子爸爸警告小兔子们远离藏红花，朱迪很快意识到所谓“发疯的兔子”实际上也就是恢复了野性的兔子——真凶并不是肉食动物的天性，而是一种植物。

终于找到破局关键的朱迪立刻出发去寻找尼克，并且在一通痛哭道歉后与尼克重修旧好。

死亡主题：心理死亡，只不过这次是起死回生了。

朱迪找到了肉食动物发狂的原因，为消解族群对立找到了钥匙；同时她和尼克重修旧好，也解决了他们的关系中心理上的死亡问题。

正题和反题在这里开始融合，而死亡主题中的“死亡”也将逐一被化解。

结局：虽然都没了警徽，但朱迪和尼克再度联手展开追踪调查，成功地通过借助大先生的帮助，从前面偷藏红花的白鼬嘴里掏出了他的接头对象。

虽然废弃地铁车厢爆炸毁掉了大部分的证据，但凭借尼克和朱迪的妙计，他们还是成功地套出了真凶——羊市长的真心话，并且将她绳之以法。

死亡主题：正题的职业死亡，反题的肉体死亡和心理死亡。

正题的职业死亡当然是说制造了这一系列肉食动物发狂案的幕后真凶羊市长，她的职业生涯被她自己的阴谋彻底断送。

当尼克中了羊市长射出的一枪，表现得狂暴化的时候，相信有不少人一边捏着一把汗一边暗自期望尼克能抵抗住藏红花的药效。

孰料真正的藏红花浓缩毒药已经被掉包，羊市长打出来的不过是一颗蓝莓而已，朱迪浮夸的演技再一次与影片开头形成完美呼应。

观众们悬着的一颗心终于放了下来，肉体死亡的威胁和心理死亡的威胁在这里得到了双重化解。

终场画面：动物城重新回复往日秩序，藏红花毒素的解药也得到应用，狂暴化的肉食动物们也恢复了。

狐狸尼克也成功从警校毕业，正式成为朱迪的好搭档。

到警局报到第一天，水牛局长也不忘再开一次“交通协管”的玩笑。

不过玩笑归玩笑，朱迪总算是有了自己的警车，开始执行一名真正的警察的公务——抓捕飞车党了。

死亡主题：被最终化解的职业死亡和心理死亡。

朱迪重新穿上了制服，而狐狸尼克也按照自己的本愿成为了正直的警察，这里化解了前面一直悬而未决的职业死亡威胁。

而解药的诞生，水獭埃米特的康复，以及片尾的万人演唱会，正是动物城建城理念的回归和心理死亡威胁的化解。

作为一部“零差评”的电影，《疯狂动物城》的立意丰富（从刻板印象到政治制度再到American Dream，几乎囊括了所有年龄段会在意的问题），主题层次多样而又有机结合在一起。

故事中主要人物和次要人物都塑造立体丰满，哪怕是街边排队买冰棍吃的小旅鼠也特色鲜明，一方面突出塑造了一部分动物角色的刻板印象（排队的旅鼠、慢性子的树懒、令人望而生畏的北极熊黑帮），另一方面又不遗余力地打破和颠覆另一部分动物角色的刻板印象（热血的兔子、真诚的狐狸、跑不动的胖猎豹）。

依靠这两种人物塑造方式的交相辉映，本片成功地达成了“突破刻板印象”这个主题的表达。

通过上面的节拍分析，也可以看出本片是完全按照成熟的商业片套路稳扎稳打地推进着剧情，因此反而给人一种大工不巧的自然和谐感。

很多我们感觉“好像并没有什么特别的”的地方，若是稍微调整一下节奏，或者稍微改变一下叙述顺序，恐怕立刻就会让人觉得浑身难受了。

有人说，看完《疯狂动物城》后，深感中国电影与好莱坞迪斯尼的差距要用光年来衡量。

但平心而论，就技术和动画资产库来说，我们也许和好莱坞的差距确实可以以光年计算。

但在故事叙述方面，相信已经有更多的编剧们在暗暗攥紧拳头想要卖力追赶了。

所以，我们也不必过于妄自菲薄，至少从故事叙述这一方面来说，追上去的希望，始终还是存在的。

参考书目《救猫咪——电影编剧宝典》（https://book.douban.com/subject/6012933/）《救猫咪II——经典电影剧本探秘》（https://book.douban.com/subject/6430976/）《冲突与悬念——小说创作的要素》（https://book.douban.com/subject/25919337/）《故事工程——掌握成功写作的六大核心技能》（https://book.douban.com/subject/25932254/）

在看之前，我对《动物乌托邦》（还是更喜欢这个名字）的“动物社会”设定并没有太大感觉，认为不过是精灵旅社一类，依靠“新瓶装老酒”的世界观来吸引观众的无聊电影，预告片更是证明了我的预想，各种在动物自身特点上发展的笑料和萌点。

看完电影后我想说啊！！！

导演！

是我错了！！

诚然，乌托邦的确在利用设定，利用“动物”不同的先天属性差异，不断的在给观众缔造新奇的小玩意儿，笑点，萌点。

不同开口的列车，排队啃冰棒的仓鼠，群嚎的狼……但我没想到，它居然将动物社会中“社会”部分利用得如此到位，在形色的动物角色下，是个与真实生活如此相似的世界，政治家的嘴脸，黑帮统治，职场新人的窘态，底层人群的奸诈，以及梦想被现实的摧残等种种人类社会的议题都在动物社会中同样出现，并直接发展为全片最重要的主题，“反种族歧视，反偏见”，主题高度和自身切合度，与《瓦力》的“环保”，《头脑特工队》的“成长”不相上下。

又在此基础上引发新的笑料，大耳狐开口的那一刻之所以好笑，是观众对它有了“萌”的先期认知，绵羊之所以设定为反派，是观众对它有着“温顺”的印象，这本身就是主题在一直讲述的“刻板印象”，而电影更将它发展到几乎故事的每一处。

《动物乌托邦》把好莱坞动画向来单薄的意识形态，拓宽到了一个全新的地步，在天马行空的想象下保留着如此多现实笔触，对一部走着合家欢路线的迪士尼动画，简直是不可能。

（虽说也是得益于题材本身）更让我惊喜的是主创们还在剧本中添加了一个相当成熟完整的探案故事，结构上甚至有几分《唐人街》的影子。

事实上我相信如今成片中展示的动物，恐怕还没有设定集的十分之一多，而冰山区荒漠区的篇幅少的甚至都来不及对它们留下印象，迪士尼根本不需要再做文章，仅仅去利用世界观本身即可撑足一部影片，但它没有像环球的小黄人一样拥有了设定便沾沾自喜不断消费，探案主线丰富了情节之外也让电影更为合理，《动物乌托邦》的吸引力来自主角与不同动物间的反差碰撞，而走访调查这个理由可以令主角不断地和各种动物相遇，便不会产生许多动画具有的生拉硬掰的拼凑感，“为了卖萌而卖萌”这类事不会出现在乌托邦当中。

类型片化的剧本更是让它空前提高了好莱坞动画的“观赏价值”，抽丝剥茧的悬疑，和爆米花电影般的惊险场面的让其娱乐性，可看性，达到了动画前所未有的高度，这是瓦力和头脑都比不上的，它们也许比乌托邦更好，但绝对没有乌托邦“好看”。

当然电影也并非完美，剧本有着几个遗憾的瑕疵，尼克的回忆杀毫无铺垫插入生硬，这样老套简单的技法我们早已屡见不鲜。

而从尼克发怒到朱迪卸任的段落也是略显不足，草草的为故事单幕作了个收尾序列，很明显的“为了推动而推动”。

并不是不能接受，但相对乌托邦其他方面水准极高的情况下就显得多少有些不如人意。

结局略显泄气，朱迪和尼克的煽情也未发挥足够威力，总的来说在调动情感上 《动物乌托邦》和皮克斯的经典作品还是差了一段距离。

不过瑕不掩瑜，有几部电影会是完美的呢。

对我而言，它已经满足了一位观众对动画的所有期望。

————————---上面都是装逼的——————————————啊啊啊啊啊啊狐尼克好帅啊！！！！

好苏啊！！！

和朱迪之间cp火花大到炸啊！！！！

真TM好看啊！！！！

没看的快去看啊！！

看了的快二刷啊！！！！！

小镇女青年朱迪怀着巨大的理想和热情，千辛万苦考上了警察，来到大城市动物城。

没有什么能够阻挡年轻人对大城市的向往。

大城市里面最危险但又最迷人的，恰恰正是偏见。

这里充满势利的眼光，这里充满歧视的斗争，这里充满动物种族的偏见，这里也充满了老狐狸。

略施小计，尼克就骗了朱迪。

他串通看起来像个无辜小狐狸的耳廓狐，演一场好戏。

父亲要给渴望大象冰淇淋的儿子买生日礼物，实际上那只耳廓狐是个粗野老狐狸，只不过个子小，显得没长大。

当老狐狸还是小狐狸的时候，心中温热天真。

幻想当个棒棒的童子军，为大家服务。

但却被不信任的伙伴套上了口罩。

他败于偏见，加入偏见，成为偏见。

直到老狐狸尼克，遇到小兔子朱迪。

老狐狸在小兔子身上看见了过去的自己，并且爱上了她，这是世界上最深刻的爱。

一如疯狂黑心的大富豪刘轩必然爱上了纯真信念的美人鱼姗姗。

大城市里有金钱，有聪明，有权力政治，有无处不在的歧视，有深入骨髓的偏见。

偏见从何而来？

从每个人内心的害怕而来。

我们害怕吃了上顿没下顿，害怕被别人欺骗，害怕弱肉强食沦为弱势，害怕被社会压榨，害怕被野心家统治操控。

所有这些害怕，让我们需要更多金钱，需要更狡黠的生存智慧，让我们需要防范他人飞快贴标签，让我们需要新闻真相又热衷只相信自己愿意相信的。

这些在电影里一一对应。

绵羊副市长饱受偏见压抑，一心要改造游戏规则，用“午夜嚎叫”下毒野蛮化食肉动物，不择手段为食草族群代言。

食肉动物狮子市长虚伪无能，解决不了问题就先掩盖起来。

警察局的牛局长，藐视可爱小兔子，犹如职场的男权主义上司敌视能干新女性。

真实的行政官僚们都像树懒那么故意迟钝，拜托关系才好办事，缺乏幽默感，也没树懒那么萌。

得罪了黑帮大先生的其它动物会被杀掉，救了鼩鼱千金小姐一命，得到幸运报恩。

朱迪的新闻发布会上，用狐狸教的招数自言自语对付记者，以自己的偏见取代另外一种偏见。

这正是我们今天的世界，而且这是普遍的人性，没有什么明显的例外。

所有这些政治寓言都是老生常谈，上个世纪的人，以为二十一世纪文明曙光普照大地。

今时今日解决了温饱衣食，却解决不了人性冲突和狭隘经验的仇视。

穿过深刻却无趣的政治讽刺背景，我们接收到了一种微妙的信号。

是这种微妙的信号，令尼克被朱迪打动。

傻兔子和坏狐狸的化学反应，就是爱情。

傻兔子会有样学样变聪明，拉着坏狐狸帮自己破案，小兔子舍身忘死救下老狐狸，老狐狸便挺身而出。

年轻女孩发现了老男人的油滑底下居然还有真心。

这真心，必须以真心召唤。

夜空的风吹动老狐狸的衣袖，小兔子在他身边，他得以凝望幼年的自己，直面憧憬与幻灭。

就像老狐狸一开始讽刺小兔子的，你这个傻白甜小妞，来到大城市，以为自己能改变世界，结果当个交通协警，每天贴罚单，被忽悠，被歧视，被打击，一败涂地，满心伤痕累累，失望透顶，滚入泥泞。

这些糟糕的东西，小镇当然也有，但大城市统统放大一万倍，甚至一百万倍。

偏见越深越多，意味着留待勇者改变偏见的机会越多。

又危险又迷人的大城市，设置了重重叠叠的机关，直到你遇到了一个真正的爱人。

我们的老狐狸尼克，遇到了小兔子朱迪。

一个老油条混混遇到了女警察，本质上其实是老男人遇到年轻女孩。

所以《疯狂动物城》是百分百的寓言片，但也是百分百的爱情片。

疯狂的动物大城市，就是我们的现实世界，一般无二。

但其实谁也没有什么高明的解决方案。

不管是自诩铁腕的政客，还是幽默正确的首领。

年轻人呵，你来到大城市，要见识遍地残酷，见识矛盾和偏见，然后做出选择。

成为聪明的好人，再找到爱。

这很艰难辛苦，还要看运气。

这种希望，只有可能在千千万人的大城市发生。

小镇上只有温情却永远固执保守的父母，只有或者沉闷无趣老好人或者埋头赚钱混日子的异性。

只有在大城市里才有机会，遇到那个曾经像你一样纯真的人。

大城市的人足够多，小概率也被放大。

爱是一个最泛滥的词。

通常我们提到爱的时候，不过是占有欲、性需求、情感寄生、权力控制、关系绑架。

只有一种爱是真爱，发自我们对理想自我的爱，而这种理想自我，出现在我们对面的那个人身上，我们如同长夜闪电被照亮，重返少年时，见到了最初的自己。

这种会失控，不受常规的东西，是所有偏见秩序的唯一特效解药，稀少罕有。

我们软弱无力藏起来的那一面，遇到这种深情以后，打破畏惧，打破偏见。

这个人将陪你穿过对庸俗的投降，陪你洗掉蒙了心窍的猪油，陪你丢开乏味的金钱权力，陪你放下对安全感的执着，相信自由，重新做着英雄梦想。

老男人的智慧加上年轻女孩的真心，被爱情这个火炉锻炼融合在一起，成为利器。

一狐一兔，一起破案寻找真相，彼此相爱，成为城市传奇。

就像尘世间的一对侠侣，依靠着温热的人性，平衡着广阔庞大的矛盾，在偏见世界里深情活着。

这是一部成功的迪士尼动画。

《疯狂动物城》不仅在上映期间获得了相当高的票房成绩，还在今年年初的奥斯卡颁奖典礼上获得了最佳动画长片的奖项。

动物城的世界里，人类从未存在过，是一个只有动物存在的现代文明世界，素食和肉食等不同种族的动物们和平相处在同一座城市里。

而居住于其中的动物则都具有“人性”——他们用双脚走路，要穿衣服，会使用高科技电子产品。

突然想起了那个删减片段，兔子用着巨大的键盘，身形跟鼠标一样大，要打字的时候只能在键盘字母上跳着打的场景233333该片导演与编剧认为鱼等海洋生物属于没有信念与信仰的生物，而猴子、猩猩等灵长类动物因为太像人，会让观众觉得他们比其他动物聪明，所以没有包括在动物城内。

而猫猫、狗狗则是人类驯化的宠物，没有人类，自然也没有他们。

里面的角色个性鲜明，不管是主角，还是配角，都有着各自的性格特点。

很喜欢狐狸尼克。

在早期创作版本中狐尼克是主角，观众是跟随尼克的视角了解动物城的，但尼克对动物城早已提不起任何关注与兴趣，所以改动成兔朱迪为主角，因为朱迪更加积极乐观，让尼克的负面论调和朱迪形成对比。

果然是传统的主角风格。

在兔子向狐狸道歉那里，狠狠的吃了一把狗粮啊。

不过动画是动画，与现实是不一样的。

《疯狂动物城》其实就是以动物的世界来影射人类世界而已，在那座动物城里，有霸道的，有仗势欺人的，有在职而不作为的，有底层人民，也有黑社会，有阳光的一面，积极乐观的朱迪，也有那些黑暗的，自恃强大的恶人！

在这里，你可以开心快乐的追逐梦想，开拓视野，但是同时你也应该知道这里充满了不确定性，你弱小的时候，可能别人会看不上你，你在做事的时候会有很多阻碍，但是只要坚持，总会成功。

还有，不要轻易以貌取人，不要凭借自己的固有思想去看待那些你不熟悉的人和事，最后，希望你我都能像朱迪一样收获属于自己的荣誉和幸福！