(22.07.31,22.08.21在文末分别更新了「对评论区质疑的统一回复」和「对此剧社会意义的反思」)【说在前面】面对负面评价,不在少数的此剧剧粉们都有出奇一致的想法:“实际什么样重要吗?
我们觉得可爱和赏心悦目就够了。
我们更多关注了、努力做到不歧视了不就很好了?
”格格不入并不赏心悦目,它往往因为歧视而显得满目疮痍。
所以这句辩解本身就是一个悖论。
倘若我们所有表达的主语都是「我们」,倘若我们仅仅用「我们」自以为存在却压根不合理的标准(可爱)去衡量和理解自闭症,那「我们」表面上的关注,带来的只会是更加深刻的误解、更加困难的沟通。
那么,歧视又怎么可能不随之加重?
在少数群体试图沟通时,最让他们无助的莫过于,你一面以自以为懂为由张开了原本闭着的嘴巴,一面以你不关心为由捂上了原本打开的耳朵,并为这种全新的状态自我感动和满足。
-----22.07.07初评:我在上一篇剧评里提到,最近的韩剧不过是矮子里面拔高个儿,客观来说,这部作品的水平只能达到7分上下。
(考虑到它描绘的刻板印象带来的恶劣影响,我现在甚至觉得这个分数都太宽容,具体见22.08.21更新。
)其实,如果把这部剧的前两集做成电影,再稍加修饰,我倒觉得不失为一部佳作。
不过电视剧的分量时长不同,用后面的14集稀释内容,反倒让这部剧的节奏变得拖沓,注水剧情也缺乏紧凑合理的逻辑,整体略显拉胯了。
剧情中最大的败笔在上一篇剧评里也稍有提及。
其实从观众的反响中,也能够看出,男主和男二的设置也是一个很大的bug。
戏剧性,向来是确定人物在一个故事中重要性的核心因素。
戏剧性何以体现?
看的就是人物所背负的戏剧冲突的丰富性。
而戏剧冲突最主要的一个部分,就是人物的心理成长曲线。
这部剧中,女主的成长自然十分重要,但是,周围人因为她的出现,逐渐消除偏见的过程,也同样是十分重要的看点和泪点。
倘若两条线都兼顾到了,这剧的治愈指数肯定爆棚。
所以,这部剧的理想配置是,除了自闭症女主之外的另一个主角(无所谓男女),最好是冷血且自恋的天才型律师,或是不学无术的降落伞型人才(总之应该在律所里有相当的话语权),从完全不理解女主,阻碍女主的律师之路,到逐渐认可、钦佩她,消除偏见,不但用自己看似毒舌、但其实中肯的批评挖苦帮助女主逐渐融入真实的社会,也让自己也变得更加包容、更加谦逊。
由此,两人的经历形成互文。
而主角三号,则承担起爹妈系宠溺任务,得益于过去的一些自身经历,可以设身处地理解女主的难处,随时呵护女主强大的内心,推动剧情,也保证人物类型多元化。
但是由于这种人物,在电视剧所展示的故事主线上,是不存在成长空间的,除了回忆中可能有一些让ta懊悔的小故事,也就没别的太多亮点了,所以注定不能是核心主角。
其他配角自然可以分为两类,理解女主的和不理解的,且后者理应多于前者。
这样才能照进现实,表达少数群体的不易,制造泪点,感化观众,增进大家对于少数们的理解。
然而此剧败就败在,不但人物设置完全跑偏(几乎全员大好人),而且主要的冲突都用前30分钟全部讲完了。。。
原本最具戏剧冲突的设置,也就是对少数群体的偏见,被主要安排在了男二身上,(这就解释了为啥大家反而狂舞女主男二cp,理由就是男二其实承担了此剧的主要戏剧冲突,更有看点,吸引眼球)。
可要命的是,男二从拒绝到妥协,只听了上司的几句话,前后用了不到2分钟。
随后为了导入第一件案例,直接以试用的名义开始实操。
普通律师进入律所以后,尚且还要有数月甚至数年的实习和打杂经历,一个沟通存在问题的女主,居然进来就直接上手接案子了?
这真的是一个所谓的国内数一数二的律所的运作模式吗?
正是因为剧情过于悬浮,所以其中的很多真正打动人的细节,比如,女主怎样在成长路上被人无端取笑,怎样经历了无数次的面试失利,怎样在实习过程中,由于沟通不便造成误解,怎样在最初的几次案件中(因为既无经验又太特别)被委托人嫌弃拒绝,全都被略去不表。
偶尔穿插的一丢丢回忆,完全是杯水车薪,整部剧的泪点仍旧大打折扣。
比如我泪点这么低的人,看到现在只有第一集的旋转门有一丝感动,但都没有掉泪。
其实这个旋转门情节,我也觉得编剧把它放错了位置。
我倒觉得这个情节放在最后一集的结尾不错。
在此之前女主始终只会走侧门,甚至可能会因为拒绝走正门而耽误工作(戏剧冲突就又有了)。
而当两位主角真正消除了隔阂、真正彼此认可后,也在两个人都变成更好的自己之后,用共同跨过正门这样一个委婉的方式,暗示她们未来也合着彼此的节拍,共同进步,走向更加美好的未来。
不过为什么编剧要把这个放在第一集呢?
很明显,他在偷懒。
电视剧虽然是艺术品,但也同样是商品。
编剧自然希望开局有利,所以把卖相最好的情节赶紧全都祭出来了。
(换句话说,他能想出来的高光情节也就那么几个。
)编剧的偷懒,也可以从男二这个真·男主快速妥协里看出来。
男二很快就同意给女主安排案件,可以用他在律所的话语权不高来解释。
但是从剧情设置来说,这本身就消解的戏剧冲突,冲淡了剧情的浓度。
倘若他话语权多一些,就可以让女主经历更多的委屈,也能更好地体验骨感的真实社会。
毕竟现实有多残酷,是不是全员皆善人,看剧的社畜们心里明白得很。
但是,如果剧情要这样编,就需要有更加严密的前后逻辑和人物关系网,难度自然变大。
这显然不如十几分钟交代剧情,随后写十几个松散的、彼此没什么关系的、每次一小时都绰绰有余的法律小故事来得轻松。
因为编剧的偷懒,这本来很好的立意,就被编成了四不像。
既没有深刻写实性的感染和教化意义,也所讲的案件也完全达不到真正的政律水准,案情同质化严重,全都以温情为导向。
三个案件下来,我都是在案情讲述阶段就已经猜到结局,毫无悬念可言。
一方面,观众看到第三集已经略显审美疲劳了,另一方面,还是那句话,顶级律所的律师能力就这?
难道还赶不上观众这些外行?
比如,第三集,男二需要和自闭症被告沟通,竟然主要依靠新手律师的知识。
我一个法律小白都知道,律师都分不同领域,而他作为一名相关领域的身经百战的老手律师,既没接触过类似的被告、原告和涉案人员,也并未通过自主学习,对这种较为常见的病症做到基本认识和了解,甚至在手下招到这样一个员工之后都不知道搜搜百度百科,居然连名字都说不全(男二第三集里的原话),这样的学习能力,是怎么在顶级律所生存到30多岁没被辞退的?
最后,为什么要提1988呢?
因为1988是申氏爽剧模式的鼻祖,是韩剧量产肤浅的温情的开始。
申氏爽剧的一大特点是用“人间有真情”包装高度同质化的内容。
其实申导演的特点,我一开始并未发现,甚至一度十分享受这份感动。
这把温情牌逐渐把申导演推向成功,让韩式温情彻底火了一把。
不过因为他几部作品拍下来毫无进步,所以在不断他炒冷饭的过程中,短板便逐渐暴露了出来。
申的作品,概括起来无外乎是“有一个地方(无所谓胡同,监狱或者医院),有很多好人,偶尔还有一两个坏人,但是这些坏人都不重要,重要的是好人都相互帮助,也不会变坏,而是越来越好,大家皆大欢喜”。
这一点,在申元浩的机智系列中体现得尤为明显,也正是这一点,让他的机医二扑了,第三季直接流产。
故事中的人物没有冲突,没有缺点,也就自然被剥夺了成长的空间,以及自我成长的独特性。
在胡同中的人,医院里的职员,还有监狱中的罪犯,他们的心路几乎并无二致。
让几个医生变成几名其他公司的职员、或者医学生、普通大学生,我相信他们想要组乐队还是要忙里偷闲。
让一群罪犯变成一群员高中生、住集体宿舍的公司职员,来一个机智校园/公司生活,似乎也毫不违和。
这种放之四海而皆准的普适程度,甚至超过了一般的偶像剧。
校园偶像剧里都还有个能搞出事来的恶毒配角来推动剧情,申剧中的恶人甚至完全成了衬托一众出厂即顶配的主角们的背景板。
结果就是一整部剧下来,从头到尾都如老太太的裹脚布一般,没完没了毫无意义地来回重复:“好人们真好,心也好,命也好,实力也好,好人们好就是真的好”。
就算心地再善良,实力再优秀,在社会上的经历也是不如意者十之八九,这才是真是的人生。
天欲降大任于斯人也,必先劳其筋骨,饿其体肤,空乏其身。
没有人出生即顶配,任何进步都是用痛苦换来的。
像这种出场自带光环、不需要自我成长就能走到最后的电视剧,只能是主角开了金手指的二流爽剧。
新手律师英宇,借助编剧的金手指,在前二十分钟之内成功收服律所所有相关职员,在日后的剧情中作为团宠左右拼杀,依靠同行衬托,头顶光环解开一个个毫无悬念的案件,成为所谓的顶级律所的中流砥柱。
这样的设定,恕我有些吃不动。
在这种强行温情的语境下,再耐心的细节堆砌,再细致的演员演技,也不过是食之无味、弃之可惜的鸡肋了。
毕竟,缺乏真正个性化的世界观和自恰的人物成长路线做基础,所谓的拍摄细节和演员演技基本不体现导演和编剧的创作功力,那充其量只能算与创作无关的匠人精神。
申元浩和1988的成功,让韩剧尝到了这种廉价的、没有高潮、缺乏冲突的温情爽剧模式的甜头。
不过,温情让观众入坑,没有厚度的温情也很难不让人快速下头。
往后的韩剧想要突破这层创作舒适圈,在之前已有的创作高度上更上一层楼,恐怕是难上加难了。
-----22.07.31更新我不是经常上豆瓣,今天上来发现居然有挺多人关注这篇影评,在下深感荣幸🙏所以顺便更新,回复几个我觉得有必要回答一下的质疑~1. 对于商业剧不必构建冲突的质疑:怎么说呢,我觉得作品商业价值的高低,完全掩盖不了它艺术价值有限的事实。
更何况,商业剧也不是没有更加厚重的作品,单看之前更加成功的韩剧就可以明白这一点。
说实话,因为自己不感兴趣,就说人物逻辑和艺术价值不重要,把是否解压当作评价作品成功与否的主要标准,而用“没有必要”也“没人关心”来否定我这种视角的讨论,我觉得这样说挺没道理也挺霸道的。
有人看剧就是为了解压,而我更偏向于边看边想,这完全是个人需求偏好。
所以我尝试从我关注的视角去评价这部剧的bug,和你不关心它艺术价值高低,貌似并不矛盾吧?
不同人关心的视角本来就是不同的。
看评论区就能发现,也有人是喜欢借助影视作品代入思考的,虽然可能大多数都和我一样,不是从业人员,不完全专业,但也愿意去讨论艺术手法。
所以以偏概全地说大多数人看剧都不思考背后逻辑,我还是持怀疑态度的。
所以说,我比较抵触所谓的「普通观众焦点」的说法。
我觉得大家都一样是普通观众吧?
我也好像也并不算什么特殊观众啊😂打着「尊重」之名行不尊重之实的各位,实在让我有些看不懂了。
我虽然不喜欢对线式的一一反驳,不等于我看不懂阴阳怪气啊。
如果仅仅看法和你不同,而就要在潜台词里被打上【太挑剔】的【异类】标签,受到各种奇怪的侮辱和攻击,那这部剧仅剩的一些意义--告诉我们尊重不同--岂不是也被抹杀了?
2. 对于所谓的好故事不应该有冲突,有冲突就会狗血的问题:热知识,真正的好故事,就是从戏剧冲突中来的。
没有冲突就没所谓好故事。
没冲突就像是流水账,平铺直叙缺乏戏剧张力。
可以说本剧有的就是这种流水账特质。
必须要澄清的是,狗血是说塑造的冲突低劣、不合逻辑,我觉得这和没有戏剧冲突完全是两回事。
冲突设置不高明不算成功的好故事,戏剧性不足也同样不能算,两者并不矛盾。
换句话说,狗血的确不能与高质有效的戏剧冲突相提并论,但也同样不能用狗血给平铺直叙的流水账作挡箭牌。
看到不少评论指责我的设想很土,我觉得咱既然都是观剧达人,大可不必睁着眼睛说瞎话吧。
且不说古早的、非韩国的,就说前不久的Move to heaven,里面不就是一个不学无术的降落伞空降遗物整理公司引发的故事吗?
只不过他空降的资本不在于有真金白银钱,而在于和小男主之间曲折但独一无二的血缘关系--他是唯一在世的亲人。
这其实也不过是降落伞类型某种变体而已。
只要编剧功力了得,把人物设定得巧妙合理,观众自然吃得下。
怎么会土嘛~毕竟艺术的本质,本来就是人与人之间由于各种偏见产生误解冲突,之后在双方努力下逐渐化解、共同成长的过程呈现。
我还真想不出来哪一部优质作品不是这样展开的。
如果一定要说我设想的冲突是套用了哪部剧的情节,那我大概套用了所有好剧共同的情节吧。
3. 对于剧情设定的理解:说女主是全方位第一,这我可就要笑了。。
咱评价的时候可别双标哦。
评论有说到,旋转门情节是为她后来进门数数做铺垫的。
如果说她因为进了几次旋转门,就开始害怕公司内部所有的门,那我很难不怀疑她的智商有问题。
可是,稍微关注一下自闭症谱系中的分类就能知道,女主患的是沟通能力低、但智商高的自闭症类型。
可剧中的她连旋转门和双开门都分不清,莫名降智,和高智商人设相冲,这难道不是剧情bug吗?
符合她全方位第一的设定吗?
(根据最新评论更正:女主数数是因为上学时候被80过。
不过个人觉得这也不影响结论。
我觉得高智商的人,初中经历过80,她也许一辈子会都对「人」有戒心,但是不至于经历了高中大学,到了上班的时候怕「门」。
连这么简单的因果关系都搞不懂,好像还是有点太降智了。
)而在工作能力方面,剧情设定她就是沟通存在障碍的。
沟通能力又是律师的必备能力之一,就算不存在歧视,她在这方面也理应接受比普通律师更多的磨炼,才能达到差不多的水平。
走马上任怎么也说不过去。
换个角度说,如果女主连沟通方面都比常人优秀了,那请问设定为自闭症的意义何在呢?
是为了告诉大家,自闭症的沟通能力也可以比普通人还好?
这科学吗?
4. 对于人性:有人说,在不损害自身利益的时候,人总是适当善意的。
这点我十分认同。
但是问题是,如果认为剧中女主没有危害到其他人的利益,这个想法本身就太天真了。
精英阶层的一大特点,就是永远保有一种莫名的社会优越感。
接触过法律圈就会知道,这个圈子就是一个典型的精英圈。
他们那种中产阶级的布尔乔亚式思维,决定了他们十分热衷于在心中自主规定社会强弱秩序。
而他们对于弱者的关怀,只有在弱者处于劣势的时候才会呈现出来。
这份关怀其中暗含的,就是他们对于本阶层的优越感。
在剧中,这样一大群精英之中,突然进来了一个行为古怪思维跳脱的异类,成为了他们同阶层的一份子。
那么,这个进入的行为本身,就已经足够被看做一种对他们的社会边界的侵犯。
因为这严重破坏了他们自认为强的心理边界。
换句话说,他们一看到这位非常律师,会马上在心中响起警报:怎么回事?
我们是精英的群体,为什么会有这种看起来如此不同的人混进来?
这样的人在我们的圈子里,岂不是拉低了我们这个圈子高大上的精英形象?
面对这样的侵犯,这个群体一定会排斥异类以保障自己的心理防线。
而他们在和女主的交往中逐渐“破防”的过程,本来也应该是本剧的一大看点。
剧中这种集体无动于衷,毫无波澜的温情职场剧走向,至少我个人看来,是无法令人信服的。
5. 最后,我之所以写这个影评,是因为这部剧从立意来讲多少有些可取之处。
我的初衷,是希望未来的作品能够更深入、更真实地让大家理解少数群体,进而思考如何给他们提供更加实际可行的帮助。
所以,我的很多评价,都是在尝试探讨如何通过戏剧的方式,呈现消除隔阂、相互理解的某种可能。
要问我的很多设想是不是最优解?
我觉得这肯定不用说啦。
我一个外行,怎么能赶上专业编剧呢?
我吐槽的原因,是因为觉得现在的逻辑水平都赶不上我这个外行的想法。
我相信这类作品的设定初衷绝不是为了说明,自闭症不需要任何社会的耐心帮助和理解,就能做到比普通人更好。
但是反观这部剧,呈现出来的却除了开挂还是开挂。
女主的工作过程中没有真正深刻的误解也没有真正棘手的困难,有的都是三两句话可以化解的纸老虎。
可是,如果自闭症们真的有这么优秀的生存条件,那还需要我们去关注和关怀什么呢?
-----22.08.21实在是服了某些所谓的剧粉了,我甚至搞不清你们到底是剧粉还是剧黑。
这部剧有没有社会意义?
我觉得激起讨论就算是有。
但是它能够吸引到的粉丝真的是和剧本身一样让我大跌眼镜。
评论区骂猪的,讽刺我自以为是井底之蛙的,以及抱团喝倒彩的,你们确定不是在给这剧招黑吗?
试问这部剧的积极意义是什么?
难道不是在试图告诉你们要尊重异类吗?
怎么写一个和你们意见不同的剧评,就开始人身攻击了?
剧里面因为你们女儿和别人不一样而欺负她的反派,你们是怎么评价的来着?
真是不好意思,需要提醒你们一下,你们现在就在做和剧中反派一样的事。
我觉得我们还是应该明白一点:异类之所以为异类,并不是真有什么不一样。
他们之所以「显得」不同,是因为我们已经在拿着「大多数」作为参照系和他们比照了。
没有对比,就没什么所谓的同与不同。
所谓异类,不过是每个人心中自己规定了「自己」的边界,进而规定了边界外的「异己」。
其实每个人的生活经历都不同,没什么真正的感同身受,也就没有人心中没有「异己」。
我们唯一能做的,就是让自己更加宽容,努力去正视每个人背后的心酸,尽可能去消除自我边界,消除心中的「异己」误区。
所以真诚奉劝恶评们,不用总是高高在上地自认为看得最懂。
我们看法不同,不过是因为我们看到了同一部剧的一体两面而已。
不存在谁的说法更对,没必要阴阳怪气,好不好?
另外,说实话我自己的性格有点类似于好多人提到的谢耳朵。
所以,作为一个某种程度上的异类,我的确能真切地感受到,这个编剧对社会异类(非贬义)的浪漫化有多么让人不舒服。
社会异类也有对生存的渴望。
他们和任何一个人普通人一样,也都一样渴望得到周遭的认可。
所以那些被你们称为可爱的动作,对于一个真正的异类来说,可能是他想做又不想做的纠结、想改又改不掉的痛苦。
你的一个不经意的笑容,你一个随随便便的不耐烦的表情,在对于努力融入他人的异类眼里,都是一把刀子,狠狠地割在他们存有无限不安的心上。
把他人的痛苦浪漫化,就好像你闺蜜把你刚刚失恋的痛彻心扉(注意:并不是你已经满血复活云淡风轻了之后,而是在你还刻骨铭心伤心欲绝的时候),轻描淡写地当做谈资讲给别人听。
亲眼目睹那一刻,看到朋友把你想要忘记爱人却无能,想要追回旧爱却无法的苦楚,像一个浪漫故事一样若无其事声情并茂地讲出来,你会觉得温馨吗?
当然不会。
轮到你自己的时候你就会明白,这种所谓的浪漫化处理方式,只会让你觉得你的感受从根本上被忽视了,你被别人当成了一个笑话!
因为你希望得到的呼应是,哪怕一句话不说,却对你的感受给予发自内心的正视。
什么叫「正视」?
正视是说,虽然我可能不能够感同身受地体会你的想法,但我知道,你也是一个合理存在的人,你的想法基于你的生活,它一定有迹可循;它对你而言,就和我的想法对我而言一样,也具有合理性。
用不明所以且不容置疑的“可爱”来定义对方的行为,并不是一句夸赞,而是对对方的痛苦做出的最恶毒的亵渎。
因为它看起来充满善意,却全然不基于对你痛苦的理解之上。
这话对于说话人而言,也许是自认为充满善意的,可对于听话人而言,却是毫无真情实感到令人可怕。
它甚至比一句虚伪的客套话更加令人感到无力。
因为它建立在一种自以为是的共情之上,进而让你的试图辩驳,都变成了对所谓的善意的曲解。
它用看起来最充满善意的方式,彻底抹杀掉了你试图沟通的所有努力。
用自以为是的态度,让你感受到无尽的恶意与凉薄,让彼此相互理解的最后一点可能性,都消耗殆尽。
这就是为什么那些真正接触过、经历着自闭的人,往往会说这部剧完全没有促进沟通,反而加深了彼此理解的鸿沟。
所以看到这部剧后来的走向,我觉得说它消费少数群体一点不过分。
且不说编剧对自闭症的理解连皮毛都算不上,刻画出的女主表征在重度和轻型自闭之间反复横跳。
就说少数群体受歧视的问题本身吧,距离解决还有十万八千里呢,这边就先安排上这种隔靴搔痒的电视剧了?
所以至少在我个人看来,它所谓的积极意义,有是有,但我还真看不到太多。
因为它虽然能引发讨论,却并没有能力将讨论引导上合理的方向。
这也就解释了,为什么你能在这部电视剧下看到如此两极分化的评论。
其实这种分化和割裂很难不让人思考,为什么一部旨在促进理解的电视剧,却把「自闭相关群体」和「无关群体」完全隔绝在了两个阵营,让后者无视前者的真实经历,反而拒绝倾听前者的真心倾诉,对不认可所谓「可爱」的言论加以讨伐辱骂?
比如我这里就有最生动的例子。
请看我这篇剧评下的评论。
这算得上与本剧最直接相关了吧?
各位恶评剧粉,你们电视也看过了,还自认为比谁都看得明白了,认为自己心中充满善意了,所以,受到感化了吗?
如果真被感化了还会对我这个异类的剧评毫无尊重恶意满满吗?
至于为什么有这么大恶意呢?
我可以给各位提供两个思路:第一,你们根本没看懂剧里所谓的包容;第二,这剧压根就没告诉你们什么才是真正的包容。
哦,当然,也有可能你们明明啥都懂,但调皮的你们偏偏要玩高级黑。
面对负面评价,这部剧的剧粉的话术出奇地一致:“实际什么样重要吗?
我们觉得可爱和赏心悦目就够了。
我们更多关注了、努力做到不歧视了不就很好了?
”格格不入并不赏心悦目,它往往因为歧视而显得满目疮痍。
所以这话本身就是悖论。
倘若我们所有的表达,出发点都是「我们」,倘若我们仅仅用「我们」自以为存在却压根不合理的标准(可爱)去衡量和理解自闭症,那我们关注带来的只会是更加深刻的误解、更加困难的沟通。
那么,歧视怎么可能不随之加重?
当「我们」自以为是的理解,让他们原本就铺满荆棘的生活,迎来更多猎奇的侧目的时候,当「我们」自以为是的呵护,给他们原本就无处安放的内心带来更多压力的时候,由这部剧错误的描绘和歪曲的导向引来的,我们的关注,积极意义又何在?
在少数群体试图沟通时,最让他们无助的莫过于,你开始一面以自以为懂为由张开了原本闭着的嘴巴,一面以你不关心为由捂上了原本打开的耳朵,并为这种全新的状态自我感动和满足。
所以,我还想再问你一次,这部剧到底是促进了理解,还是在加深了隔阂?
是一个现代的童话故事。
很难不沉浸在这样的故事里。
清新,灵动,纯粹,周围的世界由善意筑成,自闭症人士同样能够获得肯定与赞赏,这样的故事当然很梦幻,可又不会引人反感。
为什么不会引人反感?
第一集里的禹英雨穿戴整齐放下筷子,摇摇晃晃地走出寿司店,爸爸以关切忧虑的眼神望着她的背影,那一刻我也忍不住是关切忧虑的——她连生活琐事都做得这么吃力,怎么应付工作?
上司会看轻她吗?
同事会刁难她吗?
朴恩彬的表演已经演活了,我确切地感觉到她是一个自闭症人士,我不得不为她而担忧。
而当她坐在地铁上,被陌生人流裹挟得拥挤又难受时,我又忍不住代入了她,设身处地地感受到局促与不自在。
紧跟着的下一刻,耳机里响起鲸鱼的悠长啸声,巨大鲸鱼出现在城市的天空中。
至此,这部剧就已经赢了。
更不用说男女主角之间的爱情戏,柔和,浪漫,毫无棱角,旋转门的一场戏会让我连连赞叹——韩国人啊,拍爱情戏还是得看韩国人!
这样的男女主角爱情可真不好写,温柔赤诚帮助她的男主角,与一个刻薄毒舌渐渐转变的男主角相比,后者的冲突性与戏剧性显然多过前者。
可是整部剧的基调就是清新,治愈,温柔,因此李俊浩这样的男主角至关重要。
想想看,他做了什么?
——他会在她对着旋转门犯难时教她方法,他会认真聆听冗长枯燥的鲸鱼话题,他会陪伴她一起破解难题并在关键时刻指出可能的方向,他会在后辈对她投去异样眼光时抢着道歉,他会在其他律师背后说她坏话时不客气地帮她出气——他是在真诚地尊重她,维护她,爱慕她。
这份真诚也是极难展现的,一腔赤诚的温柔。
案子的结构其实很简单,但是翻转的节点做得很准确,不烧脑又不至于枯燥,剧情线与感情线之间的节奏把控得刚刚好,设计得很干净的剧本。
真是值得向往又值得羡慕的故事啊。
自闭症律师的职场生涯,就这样轻松地吸引了我,抱着对大女主职场剧的美好向往打开了这部剧。
看到女主爸时就预见了第一个雷点。
女主身为一个特殊人士,在剧情设计上不可避免的会有歌颂亲情相关的情节。
而编剧却在大范围丧夫式育儿的情况下,选择让一个男人单身育儿,更在第八集承认了他窃取了女主妈的生育成果,甚至算得上是半强迫生育。
而女主妈因为婚前生子(并不跟她姓)和婚后子(也不跟她姓)的违法行为失去了公职人员的竞争机会。
这种完全粗暴的性转写法,实在降低本剧的格调。
幸好职场戏还是有那味的,本剧是喜剧基调,以及大部分案件都是真实事件改编,现实远比电视剧更谎缪。
所以整体的职场戏份还是令我感到舒适的。
尴尬但并不多的感情线,讲真,不是看评论都没发现官配。
旋转门拍得挺有氛围但是真的很尴尬,还有男的第二次听鲸鱼的时候已经很不耐烦了,不知道是编剧导演演员哪个的问题。
而且凑了个cp导致大家的人设都变了,女主和朋友的聊天内容几乎全部变成了恋爱相关。
春日暖阳身为大法官的女儿新锐律师居然都到处参加联谊会甚至去酒吧认识对象,她真的想找什么好男人难道没有自己的圈子吗?
权谋诡计贴上春日暖阳就开始装好人了当傻子了。
总之,这是一部职场戏达到及格水平,但感情线有待商榷(有点搞笑)的喜剧
超级无敌好看啊啊啊啊,除了吃饭睡觉就是看,两天刷完了,遇到好看的剧真是一分钟都等不了。
轻喜剧,但笑点是幽你一默的那种,不是所有人都能get到的爆笑冲击波。
也有很好哭的地方,比如女主说崔秀妍是春日暖阳那里,好感动好好哭。
作为律政剧的话案子剧情比较弱,但制作精良,我特别喜欢女主灵光乍现时跳跃的鲸豚,而且人物成长线感情线都满分💯。
以女主为中心,看到哪对磕哪对,和男主,磕死我了,超级无敌纯爱,纯爱无敌,希望上帝降下诅咒让她们两永远不能分开,无论生老病死贫穷富贵。
和上司,磕!
都能磕,往灵魂伴侣方向磕!
春日暖阳崔秀妍,秀妍妮妮,啊,这感情也太美好了,还有唯一挚友董格米拉,锁死,彻底锁死,钥匙丢进太平洋。
就是有些人物很讨人厌,权敏宇一巴掌,张律师两巴掌,女主他爸更是降龙十八掌,我从未见过如此厚颜无耻之人。
真想穿进去打他一顿,哪来的脸?
说得好像女主妈妈做错了什么一样,说得好像自己多伟大一样,搞笑,如果我是他,如果我爱太守美,绝对不会让她生下这个孩子,任何理由都不会。
啊还有男主给女主表白时用的那个单恋一只猫的比喻真是太贴切,养猫人士狠狠地懂了,不管猫咪在做什么都会被她可爱到,就算只是吃饭吃得更香了,又或者学会了玩新玩具,都会非常非常为她骄傲。
男主看女主的眼神就是这样,日常不是被她可爱到,就是很为她骄傲,哎咦真是绝了,好嗑,仙品级CP!
最后,我们“反一禹”小鲸鱼真是又强又可爱,入股不亏!
好看,可惜没有好看到能重复看,只好满心期待第二季啦!
制作组速速抬上来!
原因呢,是因为我大学关系很好的女生同学跟我现在单位关系很好的女同事的孩子都是自闭症。
我也见过那两个特别帅特别可爱的小男孩。
我女生同学的儿子算是相对比较高功能的,偶尔发出一些怪怪的声音之外,还是可以跟着说几句话,偶尔交流一下的。
女同事的儿子就严重很多,常常大吼大叫,还常常自残。
我很同意另外一个剧评里面的看法,看完第一集,太美化这个病症了。
大部分,绝大部分的病人很难很难在社会家庭不给予非常非常多的帮助的前提下独立去生活。
塑造这样的形象的确可能会纠正社会大众对自闭症的刻板印象。
但是我觉得社会缺乏的却正是对这个病的严重程度的正确认识,缺乏的是更多的社会资源倾斜和对这样的家庭更多的帮助。
被同事安利来看这部剧,一开始并没有很认真。
因为之前有段时间沉迷于心理和精神类相关的知识,了解阿斯伯格的基础,也接触过自闭症儿童。
在我的认知里,律师这种需要大量沟通的工作并不适合阿斯。
(可以在其他平台搜索“深圳爱特乐团”,关注自闭症少年)今天偶然点开以后,虽然觉得女主有一部分主角光环,但是更多的让人感觉到了人文关怀。
在东亚文化背景下,每一个让我觉得“不太对”的地方,都有一一驳斥,让人觉得团队一定做了很多的调研。
这当中我不想探讨剧情,只想聊聊东亚的一些文化共性。
女性主义希望建立的,不是一个女尊男卑的社会,而是一个各种群体都可以存在的社会,是一个尊重弱者的社会。
这是我写这篇影评的初衷。
标题也取自东京大学荣誉教授女性学家上野千鹤子老师在2019年入学典礼的讲话。
第一集里面的老阿公其实并没有把妻子作为一个人,而是当成自己的财产看待,随便一个进入房子的人都是觊觎自己财产的人,这也可以解释为什么年老了以后依然对着年轻男性有敌意。
因为每一个对自己财产友善的人都可能偷窃或者抢走自己的财产,时隔多年还记得起曾经惦记过自己财产的人。
这里的人仅仅指男人,因为妻子是男权文化下的财产。
第二集里的大财阀同样将女儿作为自己的资产,希望出售以获得稳定的合作与钱财,因为女儿只是物品,所以没有感受,事件发生后他只关心自己的面子,所谓诉讼其实只是为了保全自己的面子推卸责任而已,女儿只是提线木偶,这里女儿很痛苦又不知道该怎么办,所以只能消极反抗,做一些隐秘的表达,比如纹身,比如上网。
直到最后她才悟出来“自我”,才终于表达了自己。
其实这与是否成年无关,而是与对方是否把自己当成一个“人”有关。
孩子也是“男权”文化下的财产。
所以禹英雨才会说讨厌婚礼上的财产交接步骤,即父亲将女儿的手交给丈夫。
这个观念在第三集也体现的淋漓尽致,人到中年的委托人说“到我们这个年龄,孩子就是人生的成绩单。
”恐怕引起了国内很多人的共鸣。
因为东亚可怕的卷,每代人为了不阶级坠落,都从小卷起,好像人生是不能踏错一步的钢丝路。
能考到首尔大的,已经是全国的精英,但是精英当中每次考试也会有排名。
从小一路赢到大的人,没有学会如何应对挫败,甚至家里身体力行的告诉他,情感是不需要关注的,让别人看到挫败是可耻的。
在这样的文化下,如果小孩天生有缺陷,会被整个社会视为累赘,这就是社会达尔文主义,每个人都真心实意的想往上爬并且鄙视能力不足的人,忽略了他们也有感情,也可以生活。
如果说,之前几集无法让普通男性感到共鸣,因为他们既没有被当成财产,也没有自闭,更没有这么大的挫败,那也有可能收到强者的压榨,这就是第四集的故事。
故事的边界在不断的拓宽,我们都可能是弱者。
第四集当中,强者的霸凌体现的更加淋漓尽致,不论是女主在学校里遇到的霸凌,还是大叔被光鲜的哥哥们欺负,都是因为处于弱势地位而已。
在强权社会下,弱者只能挥刀砍向更弱者,被哥哥们骗了的老三不敢向哥哥们追索,却把气撒在妻女身上。
哥哥们仗着强权可以动手,可以收买,只有在自己处于弱势时才低头。
老三之所以做出这个决定,就是因为他不想和强权的哥哥们一样接受弱肉强食的规则,而想要一个弱者也能生活的世界。
第五集里面我更想讨论的是同事权明宇,他耍心机让女主跟不上节奏,自己出风头的样子感觉很幼稚。
但是他给出的理由无懈可击,因为在这样弱肉强食的环境里,同伴都是竞争对手。
想到自己在学校和工作当中也遇到过这样的人。
这其实很可怕,因为年轻人没有“合作”的概念,只想着怎么让对方不好过,显得自己比较厉害,其实社会当中,比起竞争,更多的还是合作双赢更重要。
这里用崔秀妍做了对比,虽然有竞争关系,也并不妨碍互相帮助。
其实剧情也在揭示,在现实中正义与否不重要,胜利与否不重要,强大才重要,这并不是一个弱者适合生存的世界。
(题外话,权明宇长的好像最近很火的蜜蜂狗🐶)有人一直在说男女主没有cp感,更喜欢女主和上司。
其实上司只是做到了上司的本分,另外给女主一些自己发挥的空间而已,因为上司不能理解女主对于鲸鱼的执念,并不是能完全接纳她,只是作为得力的下属看待。
如果觉得他们有cp感的都是单纯慕强吧,因为上司是传统意义上的精英,是一般爱情剧里面男女主恋爱的模板,小可怜终于找到了强大的靠山。
这其实是一种歧视,觉得女主必须是庇护下的幼鸟,笼里的金丝雀。
如果是只看条件,为什么这里面的男主或者上司没有喜欢崔秀妍?
家世好漂亮又聪明?
男主在这里反而印证了剧组的理念,即弱者也能得到尊重,女主可以在他面前做自己,可以谈论鲸鱼,可以被尊重。
上司也好,同事姐姐也好,他们都对女主很好,但是这个“好”是帮助她融入社会的,就是规定这个不可以,那个不可以,让女主带着枷锁舞蹈。
只有男主是可以完全听她说话,不用枷锁的。
男主的职业并不是律师而是辅助的讼务组,让很多人看不上,因为觉得还不如女主。
但是在这段关系中,两个人是平等的,不因为工作职位的高低,不因为社交能力的高低而彼此嫌恶。
这才是爱情本来的样子,我爱你,是因为你是你。
如果因为地位爱上一个人,那地位坍塌是否就会不在?
如果因为事业爱上一个人,失业了是否就会离你而去?
女主也会有困惑,为什么男主不喜欢漂亮家世好的同事而喜欢自己,我想这就是答案吧,爱情不是条件的排列而已。
第六集更像是几个弱势群体互相踩踏的案子,也是充满歧视的案子。
但是这里没有再深入挖掘,比如家暴,比如社会对脱北者的歧视,对于家世的歧视等。
第七八集讲的是同一个案子,关于征地。
这个可能话题有点敏感,因为大拆大建的不止韩国。
弱势的民众和强势的政府规划,补偿费不到位的情况下,民众要怎么办?
以卵击石而已,大家理想化的想站在鸡蛋一边。
这集有个细节,好朋友说让女主制造肢体接触看自己是否喜欢男主,但是大家反应是“未经他人允许不可以触碰他人。
”这条律令不止保护妇女儿童,同样也保护着所有人,也同样约束所有人。
崔秀妍问权明宇为什么针对禹英雨,是因为她不是强者么?
权说禹英雨是强者。
权明宇其实不是坏人,他是一部分普通人的代表,在对自己有利时追求绝对公平,比如觉得禹英雨走后门,在对自己不利时认为对方的弱理所当然的限制对方的发展,是对方能力不行,比如质疑禹英雨的自闭。
其实禹英雨之所以无法通过正常渠道进来,正式因为这些人高高在上的歧视,后来她也证明了自己,能让竞争方老大亲自挖角。
评论区可以看到很多这种逻辑的人都在破防,因为男性的歧视限制了女性的发展,反过来又指责女性弱小。
有兴趣的可以读一下毛主席1919年发表的《女子自立问题》,他才是最伟大的女权主义者。
这里跑题聊一下“丁真”这个现象,男人们讨厌丁真因为觉得他靠脸吃饭,什么都不会就靠着脸火起来不公平。
但是这件事情长久以来都发生在女性身上,男人们的反应当时则是:“你们女人真容易,不会念书没关系,长的好看就行了。
”在现在男人也被凝视的时候,才会明白这条路不是所有人都能走的。
忽略丁真受限于教育条件的事实,忽略人家为当地旅游业做出的宣传和贡献,开始在意起了“绝对公平”。
此外,这集禹英雨也提出,自己是独立的人,不希望别人打着“为她好”的名义来过滤挫折。
这其实很有启发性。
我们一直以来对待社会上的残疾人都是名为保护,实则“圈养”。
我们总是以健全人的主观意识认为他们不方便,剥夺他们参与正常生活的权利。
我们很难看见学校里公司里甚至大街上有独自坐轮椅的人,很难看到盲人聋哑人哪怕是小儿麻痹都很少,因为他们都被“圈养”在家里。
但实际上他们有能力照顾好自己,比如在国外念书的时候时常看到独自坐电动轮椅上学的学生,b站有轮椅小姐姐分享在杭州互联网大厂工作的日常,我在盲人按摩那里发现他们的人生和我们并无不同,也渴望爱与被爱,也要承担起独立的责任。
经济基础决定上层建筑,所以看到“白象”这种能为残疾人提供岗位的厂家,才会觉得感动。
其实中国残疾人比例并不低,能看到他们行走在社会上才应该常态,当我们看到大街上出现残疾人可以坦然不侧目的时候,就是社会进步的时候。
这一段里面真的好感谢“春日暖阳崔秀妍”的帮忙发声,总有人在问,这有什么用,其实发声就有用,让更多人看到并思考,就很有用。
我相信创作的初衷是为弱者发声,反对强权文化。
希望所有的女性都可以被当成“人”来尊重,而不是作为“父权”和“夫权”的财产。
希望所有的弱者都可以得到自己应有的尊重,而不是为了保全强者被莫名其妙的牺牲。
借用上野千鹤子的经典发言。
“所谓强者的特权,就是可以无须对弱者展开想象力。
由于权力关系不平衡,弱者会直接受到压迫,因此不得不思考。
弱者必须考虑强者,对强者展开想象力,但强者不需要对弱者展开想象力。
所以,他们遇到一些事情,会表现得十分呆滞。
”
“希望明事理的观众们通过讨论和舆论,建立这个时代的标准”“我的名字叫禹英禑,正着念倒着念都一样,黑吃黑、多伦多、石榴石、文言文、盐酸盐、禹英禑。
”最近,很多朋友都听过这段自我介绍,这是《非常律师禹英禑》(下文简称《禹英禑》)中的经典台词。
这部剧在韩国创下惊人的收视纪录——首播收视率只有0.948%,但之后收视率不断翻倍,目前收视率已经突破15%,跟首播时相比已经翻了16倍。
这部剧同步在Netflix播出,连续多日位居全球播放榜的TOP5。
韩流在内娱遇到冷却的背景下,《禹英禑》也难得地在微博掀起广泛讨论,豆瓣评分高达9.2分。
《禹英禑》并非顶级韩流巨星出演的剧集(虽然剧集火了,女主角朴恩斌晋升顶流),也不是大投资、大IP的重磅制作,就连它的剧情看上去亦显得简单:一个有自闭症的新人律师禹英禑,如何应对一个个案件的挑战,如何成长,如何收获美好的爱情。
从类型剧角度看,《禹英禑》是颇为常见的律政职场剧,它得以爆红,得益于编剧在常见的框架里,将方方面面做到极致。
首先,剧集基本是一集一个案件,案件对各种社会问题有所隐喻,案件自身包含精彩的起承转合,叙事节奏快,能够引人入胜。
其次,禹英禑自闭症的设定,让这个职场新人显得与众不同,她对案件的处理不同于一般的律师,她在职场中面临的困难、经历的成长,具备新的看点。
再则,剧集的主人公虽然是特殊人群,但《禹英禑》不卖惨、不声嘶力竭,相反,它对世界有着柔情和善意的想象,禹英禑身边有许多温暖的好人,他们的感情互动令观众如沐春风、治愈力十足。
最后,《禹英禑》将鲸鱼这个意象贯穿始终,让它成为禹英禑孤独时的陪伴、心动时的雀跃、灵光乍现时的共鸣,让《禹英禑》彰显出极致曼妙的想象力,让它成为这个机械复制时代里不可替代的那一类具有“灵韵”的作品。
《禹英禑》是否在消费自闭症群体?
随着《禹英禑》的热播,一众好评声中,一个更具现实性的议题也愈发引起公众的讨论,即,主人公禹英禑是自闭症,她是社会上的特殊群体,当编剧对这个群体进行刻画时,是否美化了主人公的“疾病”、淡化群体的困境,造成社会对这个群体误解的加深,从而导致这部剧虽然火爆,却可能给自闭症患者或其家属带来某种情感上的伤害?
最近韩媒刊登的对于编剧文智媛和导演刘仁值的采访,他们并不避讳这一质疑。
导演直言,“实际上大部分自闭症患者都不像禹英禑这样,他们会经历更多的困难,如果那些人看到电视剧后感到更伤心的话怎么办?
”“如果有自闭症患者产生了只有具备特定能力才能有价值,才能成为主人公的相对剥夺感,我们既理解也觉得遗憾”。
哪怕再喜欢《禹英禑》,我们也不得不承认:禹英禑无法代表自闭症这个群体;自闭症是一个谱系,禹英禑是这个谱系里的“阿斯伯格综合症”,是相对“幸运”的一种,因为这一类自闭症病人没有明显的语言和智能障碍,甚至因为对某一领域的投入而成为天才,比如剧中的禹英禑因为对法律的执迷,变成一名天才律师。
可惜的是,现实生活中绝大多数自闭症不是禹英禑这样的,也不会像剧中的禹英禑那么可爱、那么闪闪发光,他们甚至连基本的生活自理都无法做到……那么,这部剧是否构成对自闭症群体的“消费”?
导演的回应中有一句话说得很妙,他说:“站在制作人的立场来看,观众们如何享受这部电视剧并不值得过度讨论,但要谨慎地说出我的意见的话,只能说将以往电视剧中很少出现的人物为素材制作了电视剧,并且获得了很高的人气,所以产生了以前没有想过的问题意识。
希望明事理的观众们通过讨论和舆论,建立这个时代的标准。
”换句话说,我们对于自闭症群体的“问题意识”,比如影视剧该如何表现他们、该如何避免对他们造成伤害、我们该如何更好地与他们相处,是经由《禹英禑》“看见”他们以后才产生的。
在此之前,以自闭症为主人公的电视剧作品少之又少、爆款的更是几乎没有,大众对自闭症的了解也非常少,自闭症群体反而是处于一种被遮蔽、被遗忘的状态。
所以,暂且不论《禹英禑》是否“消费”,无可否认的是,它让自闭症患者被“看见”了,它让这群在话语权、资源、权利等各方面处于脆弱状态的人群,第一次以如此正面的形象进入主流社会的视野。
而让弱者被“看见”,从来都是文艺作品的职责和使命。
文艺不等于现实的复刻只是,如何才能被“看见”?
观众的注意力非常有限,假若一部关于自闭症的作品不受欢迎,观众看不见,“问题意识”亦无从产生。
而既然是文艺创作,必然有题材的选择、有适当的虚构、有艺术化的处理,这一切为的既是提高作品的完成度,也是为了让作品抵达更多观众。
因此,批评《禹英禑》跟现实“不像”的观众必须明白这一点:文艺不等于现实的复刻。
我们不能苛求《禹英禑》面面俱到涵盖自闭症的所有谱系,不能一厢情愿地以为更多呈现自闭症群体的艰难,就能调动观众的更多同情。
一部影视作品,首先必须遵循的是影视的逻辑、是它主题表达下自身的逻辑,否则观众可能连看都不看。
就《禹英禑》来看,编剧的意图不是对自闭症的科普、不是“卖惨”以博取同情、也不是控诉自闭症群体遭遇的歧视和不公——虽然剧集不同程度涵盖这些元素;编剧直言,“就像其他电视剧的主人公一样,禹英禑这个角色也是创作者们为了电视剧而带有意图创作的角色”,剧集的大方向是通过一个自闭症律师的律师生涯,彰显专业、可爱、朝气蓬勃、有同理心的魅力,并给观众温情、浪漫、治愈、幸福的观剧体验。
用“无知之幕”,建立新的“时代标准”事实已经证明,《禹英禑》成功了,也因为它的成功,自闭症群体被更多“看见”,我们产生了更多的“问题意识”,并试图去“建立这个时代的标准”。
譬如文艺作品虽然拥有虚构的特权,如何在确保特殊群体被“看见”的同时,避免让观众止于廉价的同情或感动?
现实生活中,自闭症群体并不那么容易交流和相处,普通人该以什么样的态度应对?
最困难的往往不是自闭症患者本人,而是照料他们的亲属,社会该如何给予他们更多的物质救济和精神支持?
“时代的标准”之一,是一种“无知之幕”的态度。
所谓“无知之幕”,罗尔斯在著名的《正义论》如此解释,它是“假定各方不知道某些特殊事实。
首先,没有人知道他在社会中的地位,他的阶级出身,他也不知道他的天生资质和自然能力的程度,不知道他的理智和力量等情形。
其次,也没有人知道他的善的观念,他的合理生活计划的特殊性,甚至不知道他的心理特征……‘无知之幕’旨在建立一种公平的程序,以使任何被一致同意的原则都将是正义的”。
“无知之幕”打开一扇思维之窗,提醒了我们:我们每个人都有可能是自闭症群体,有可能是穷人,是残障人士,是下岗工人,是性少数群体……假若我们始终保有“无知之幕”的思维和同理心,我们在做一项决策或形成一个判断时,才能“像弱者一样去感受世界”,从而抵达一个充满人文关怀而非弱肉强食的社会。
《禹英禑》中,让禹英禑勇敢跨出那一步、接纳了爱情的李浚浩,就是一个能够从弱者立场出发去感受世界的人。
当他遇到在旋转门前踟蹰不前的禹英禑,他不是以所谓正常人的思维,指责禹英禑怎么过不了、或者要求禹英禑像其他人那样直接走过去。
他体认到禹英禑的困难,从禹英禑的立场想办法,他与禹英禑跳着华尔兹走出旋转门,这才有了剧中令人心动的一刻。
这一刻,打动人的不仅仅是爱情的悸动,更是人心的善意与恻隐。
李浚浩温柔的同理心,或许就是我们“看见”自闭症群体、形成“问题意识”后,应该建立起的另一“时代的标准”——不歧视,不另眼相待,而是理解并接纳他们与世界相处的方式。
注:文章编剧、导演的采访翻译,参见微博网友@ -LYJing- 链接:https://weibo.com/ttarticle/p/show?id=2309404795623248626218——首发于VOGUE公众号——
在百想艺术大赏上,第一次了解到了朴恩斌,也第一次有想看这部剧的冲动,也是说看就看。
禹英禑个人秀,实在太可爱,因为声音,因为一切。
继没关系后,又一特别角色,恐龙是尚泰,鲸鱼是英禑,虽都庞大孤独着,鲸鱼却比恐龙更加治愈。
英禑少,廷勋多,又会怎么去遇见她们,还是不知道……第一次将向日葵画乱丢弃,继而到现在的坚定自己,一直不知道怎么形容这种看到的“可爱”,不是为了那种看上去很可爱的“可爱”而是让人有好感的“可爱”,有种说法,塑造了一位看上去很奇怪的律师,继而起到了消解对于自闭症候群的偏见。
虽然古怪又奇特,但是充满价值又美好,虽然汪洋和小鲸鱼是绝配,但是如果郑明律师决定单开一个律师事务所且挖走他们三位,作为第二季开始,感觉好像还不错,已经完全被小鲸鱼圈粉了,期待第二季中……吐槽一下,这部剧除了禹英禑,人物细腻饱满的也只有郑明锡律师了。
我看到第三集,这个男主(我姑且称之为男主)真的是太扁了,纸片人一样。
好像读者短篇里面那个优秀且被大家喜欢的三好学生,我在国产烂爱剧里面也经常能看到那种。
他很好英俊帅气温文尔雅彬彬有礼还知道保持距离,但他不像个人,更像个好人的符号,从好人工厂里面批量出来的。
说实话,每次他出现,我都莫名的反感,甚至有点恶心,就觉得他不是个人。
然后爱情线也顺利的让人莫名其妙,怎么就给爱上了?
我先说现实中有没有,可能有,但这是剧啊,你得让我们看看为什么吧。。。
就不给,第三集就开始各种镜头暗示了,试婚纱的特效,碰杯,还有特意挡电梯等她一起下。
然后为啥男主愿意听她讲鲸鱼的故事啊,人家亲爹都不愿意听啊,你咋这么来感?
导演编剧总得交代一下吧。。。
why?!
如果各位玩游戏的话,可能会有感觉,你们不觉得,这个男主特别像一个NPC吗?
管他呢爱就完了,爱的毫无逻辑。
而且各位可以设想一下,这个角色砍掉,是不是对剧情一点影响都没有。
或者把爱情线砍掉,除了甜度降一降,对于整个剧的质量,是不是没有任何影响。
但愿后面能打我的脸吧
游弋或跳跃的鲸鱼,就是《禹英雨》的“灵韵”时刻《奇怪的律师禹英雨》(下文简称《禹英雨》)是当下最爆款的韩剧。
该剧在韩国一个非常小众的有线电视台ENA播出——就连不少韩国人对这个有线频道也了解不多。
首播收视率0.948%,放在其他电视台很平淡,但对于ENA已经非常亮眼。
第二集收视率翻了一倍1.805%,创下ENA开台以来的收视纪录;第二周的收视率分别为4.032%、5.190%,在第一周的基础上再翻番;到了第三周,收视率已经直接飞升到9.138%、9.569%,是首播收视成绩的10倍。
这个收视成绩哪怕是放在三大无线台都相当出众,今年韩国各大电视台播出的迷你韩剧鲜有达到这个成绩的;韩网电视剧话题榜也几乎被《禹英雨》屠榜了,占据电视剧话题榜50%以上的讨论。
《奇怪的律师禹英雨》海报经由流媒体平台Netflix,《禹英雨》也在全球走红,包括内娱。
三周过后,该剧的豆瓣评分高达9.3分。
这自然令人好奇:《禹英雨》凭什么?
这部剧三周过后惊人的收视曲线剧集讲述的是,罹患自闭症、但拥有超高智商的27岁女性禹英雨成为律师后,在顶级律所以特别视角处理各种案件的故事。
编剧文智媛2019年执笔的大获好评的电影作品《证人》,同样是自闭症题材;从《证人》到《禹英雨》,体现出编剧对自闭症人群的了解与人文关怀。
此前,也有个别韩剧涉及自闭症人群,譬如《good doctor》《虽然是精神病但没关系》,口碑都还不错。
但像《禹英雨》这样,将自闭症与律政相结合的此前几乎没有过,所以该剧的叙事视角还是很新颖的。
禹英雨(朴恩斌 饰)自闭症的全称是自闭症谱系障碍,之所以叫“谱系”,是因为自闭症的症状千差万别,有很严重的也有相对轻微的,无法一概而论。
禹英雨罹患的是自闭症谱系中的“阿斯伯格综合征”,是相对“幸运”的一种。
它有自闭症患者常见的社会交往障碍,局限的兴趣和重复、刻板的活动方式等特点,但此病没有明显的语言和智能障碍,有些患者还可能因为单一的爱好成为某一方面的天才。
就像禹英雨5岁后突然开口说话,她表现出对法律的兴趣和杰出天赋,一路考上首尔大学法学院,以第一名毕业,并且在律师考试中拿到超高的分数,成为韩国首位患有自闭症的律师。
《禹英雨》是很标准规范的律政职场剧,每一集一个案件,五花八门的案件折射韩国社会百态;案件本身带有反转,又能在一集篇幅内呈现完整,叙事效率很高。
而禹英雨自闭症的设定,就如同这部律政剧“5%的创新”,让一些常规显出新意来。
上司(姜其永 饰)本意是“客套”一下,没想到禹英雨“不懂客套”比如禹英雨的自闭症,虽然让她进入社会生活时徒增很多困扰;但不懂得他人的情绪、不去迎合他人的情绪,恰恰也成了禹英雨工作中的优势。
她不带个人情绪,可以很好地规避立场先行,站在局外人的视角审视案件,发现为他人疏忽的隐情;有超强记忆力的她熟悉法条,她以法律的视角透视世界,拨开迷雾、一针见血,通过极简的法律思维战胜各种刻板思维与成见……所以几乎每一个案件,都是在禹英雨的灵机一动中找到突破口。
多多少少有点“金手指”,却也符合人物的设定。
作为律政职场剧,禹英雨的成长也是贯穿全剧的一条主线。
禹英雨的成长可分为两个层面,作为律师以及作为自闭症患者。
固然编剧竭力凸显禹英雨工作中的能力,但没有把禹英雨过度美化或者神化了。
相反,编剧揭示作为律师新人的禹英雨也有“急于求成”“渴望胜利”的那一面,她的纯粹也可能被蒙蔽,甚至一旦她的纯粹被居心叵测之人利用,那么法律反而会成为坏人手中的利器。
比如在第五个案件中,禹英雨其实发现自己的委托人撒谎,但因为“想赢的心”,她心怀侥幸。
果真,委托人撒谎了,钻了法律的空子实现自己私利。
这是禹英雨成长中的残酷一课:她终于想清楚自己是要当一个“会赢”的律师,还是一个揭露真相的优秀律师。
编剧没有“神化”禹英雨禹英雨的另一条成长线,是她作为一个自闭症患者对于亲密关系的接纳。
禹英雨起初对人与人之间的亲密举动有着很深的排斥,她不爱跟人握手、拥抱,每每委托人为表示感激拥抱她的时候,她都手足无措,慌乱的手指不知道该放在哪里。
但禹英雨并非没有情感、“没心没肺”,她的内心澄澈如明镜,知道谁是对她好的人。
所以闺蜜的父亲遇到法律困难,原本打算退出律所的她重出江湖,帮闺蜜父亲打赢官司;她说大学同学、现在的同事崔秀妍是“春天的阳光崔秀妍”,她记得崔秀妍所有对她好的细节……对禹英雨来说,困难的是如何向他人表达她的爱意。
她与父亲这一条线想必会是之后剧情的催泪重点。
或许只有自闭症小孩的父母才会清楚地知道,自己为小孩投入与付出了多少,这种付出往往是单向的、孤独的,因为自闭症的孩子活在自己的世界里,他们或许无法回应父母的喜悦、悲伤和哭泣。
父亲孤独地把禹英雨拉扯大,哪怕现在禹英雨是顶尖律师了,她回馈给父亲的爱意仍然有限。
“和自闭症的人生活在一起,确实有点孤单,身为女儿的你对爸爸一点都不关心。
”这是禹英雨父亲的心里话,也是千千万万自闭症孩子父母的心里话。
禹英雨是爱父亲的,希望她能够让父亲更多感受到这份浓烈的爱意。
自闭症孩子的父母,非常不容易给予身心障碍人群更多关注是好事,可有时也很容易走向一厢情愿的美化。
《禹英雨》没有掩饰自闭症人群在社会上遭遇的种种误解、贬低和歧视。
比如禹英雨已经比绝大多数自闭症患者可以更好地学习、工作和生活,但她遭遇的误解和莫名恶意并不少:上学被捉弄、一度找不到工作、刚入职遭遇不解、不被委托人信任、法庭上被刁难……在第三个案件中,明明自闭症的弟弟是为了救正在自杀的优等生哥哥,可在媒体片面的报道中,却变成自闭症的弟弟杀死优等生哥哥。
论坛上满是对自闭症弟弟的恶意发言,“医学生死了,留下自闭儿,这根本是国家的损失吧?
”“在韩国,自闭症=杀人许可”……
论坛上的发言对自闭症恶意满满《禹英雨》让观众更好地了解自闭症这个群体,他们不需要我们刻意的怜悯与同情,接纳他们即可,不躲避、不排斥、不伤害。
而自闭症患者的照料者,则需要得到更多的物质与精神支持,他们的孤独和无助往往更强烈。
不同于韩国律政题材一贯偏爱的“黑色”基调(比如同期播出的《为何是吴秀在》《律师医生》),《禹英雨》的底色温暖又治愈。
禹英雨不断成长,打消偏见,接纳爱也付出爱。
围绕在禹英雨身边的人或许有缺点,但他们都不是坏人;他们给予禹英雨的亲情、友情和爱情,温煦而动人。
尤其是,剧中的爱情线并不突兀或生硬,李濬浩(姜泰伍 饰)堪称禹英雨的soulmate,他对禹英雨接纳、聆听、包容,就连进出旋转门都可以变成浪漫华尔兹,观众很难不喜欢这个“女婿”。
禹英雨不敢过旋转门,李濬浩(姜泰伍 饰)让她想象成跳华尔兹虽然是在小众电视台播出,《禹英雨》制作上一点都不含糊,16集投入200亿韩元(总投资相当于1亿元人民币,单集成本625万)。
导演是执导过名作《浪漫医生金师傅》《巨人》的刘仁值。
挑大梁的朴恩斌完美消化了禹英雨这个角色,从肢体动作、眼神到讲话的方式、语速语调,都向自闭症人群靠拢,并精准传递出禹英雨单纯、清澈、明朗、可爱的个人气质。
难怪中韩网友都亲切地把她称呼为“互联网女儿”。
编剧早早认定了朴恩斌并不惜等待她一年时间(当时朴恩斌在出演《恋慕》),果然是值得的。
这个小细节也可以看出韩剧生产机制的健康——编剧在选角上具有话语权;制作公司愿意为一个好演员等待一年时间。
至此,《禹英雨》是一部在技术上相当纯熟、执行上也没有什么瑕疵的作品。
把它拿出来,就是一部80分剧作,成为大热作品没有问题。
但如今的《禹英雨》不仅是好看,它已经成为创造韩剧新历史(从第一集到第六集收视率暴涨十倍)的爆款作品。
《禹英雨》还得有点与众不同的气质,让它得以从80分的佳作变成90分的神作。
这个气质就是浪漫,那种神来之笔、出其不意又完全能够击中我们内心的浪漫。
就连一向擅长制造浪漫的韩剧,也已经很少有这样令人怦然心动的瞬间,但《禹英雨》具备。
浪漫主要来自于鲸鱼。
禹英雨对鲸鱼充满热爱,她的世界里有各种各样的鲸鱼元素,它们或者是鲸鱼的玩偶,或者是禹英雨脑海里的鲸鱼。
鲸鱼陪伴她,给她巨大的安全感和幸福感。
每每禹英雨感到不安或脆弱时,窗外都会有一头巨大的鲸鱼游弋而过;每每禹英雨找到案件的突破口,她的脑海里都会出现鲸鱼欢快跃出海面的那一刻……
好浪漫的想象力制作把钱都花在刀刃上,鲸鱼的特效都很逼真。
它们游弋在城市的上空,游弋在水泥森林中,如此庞大、如此美丽、如此孤独、也如此治愈……鲸鱼的意象,让这部技术纯熟的韩剧拥有浪漫的想象力,以及让人悸动的力量。
在这个机械复制、灵韵消失的时代,生产出一部合格的流水线作品并不难,但让一部作品具有本雅明所说的“灵韵”就太难了。
每一个禹英雨灵光乍现的时刻,都有鲸鱼跃出水面的画面“在一个夏日的午后,一边休憩一边凝视着地平线上一座连绵不断的山脉或一根在休憩者身上投下绿荫的树枝,那就是这座山脉或这根树枝的灵韵在散发。
”本雅明如此说灵韵。
而游弋或跳跃的鲸鱼,就是《禹英雨》的“灵韵”时刻。
凭借这天才一刻,《禹英雨》收视率翻10倍,也不是让人意外的事了。
——首发澎湃新闻·有戏——
豆瓣应该立法禁止韩剧完结前出分,前一半还能保持6.8分日剧的水准,后边几对感情戏都让人反感的剧也是少见,最后几个案子也无聊得要死,当然女主还是挺可爱的。另外非常反感妈弟两个人都是强迫症,甚至弟弟也爱吃紫菜包饭这件事,把自闭变成高智商遗传强迫症很恶心。太守美真的很可怜!
开头还是很喜欢的,就是后面每集起承转合都差不多稍稍有点腻
ENA开台之作,编剧诚意满满全员演技在线,堪称年度最大黑马。可能前面太喜欢了后期其实有些许疲软,但整体依旧无可挑剔!人红是非多片子也的确引起不少争议,不过在我看来争议本身也是这部剧带来的正面意义!说消费自闭症也好打女券也罢,起码编剧想“构建让弱者能够生活的世界”这个主题,好好传达出去了不是吗?镜头传达的影像必会有所着重,就算美化了自闭症,可起码它也让普罗大众更了解自闭症了不是吗?起码“谱系”这个词我是新学的。更何况编剧的笔触导演的视角,处处透露着关爱和温暖,真的,年度治愈力作,没有之一!~全网宠溺的鲸鱼女孩就这样迎来了大结局,纵然不舍,可女鹅在爱和帮助中积极乐观地融入社会生活,共同打造一个“弱者可以被看到被照顾不被歧视”的世界,不就是我们共同的美好期翼吗?世界吻之以痛,愿大家点滴的温暖报之以歌。
没有爱情线会更好看
我想大声对我们的导演和编剧说,不要什么火拍什么,仙侠剧,大女主戏,拍的都是千篇一律。就不能拍点不一样,十几亿发生的故事还不如人家几千万故事多。
好看的要死,态度是女主必须拿明年百想影后
这部剧如果是大陆拍的,评分估计不会高过7分,可见豆瓣有多少脑残韩剧粉。之前给了三颗星,但看完最后几集,此剧大部分案情设定和情节毫无逻辑,决定只给两星,再次对脑残韩剧粉致以十二万分的鄙视!
目前观感一般,没有很出彩,期待后面。大可不必的男主,非常出彩的女一女二和上司。看完想给一星,算了一星给最棒的春日暖阳
没回去翻,是那个孩子到了六七岁从未讲过话,突然间就大段的讲话,这声带真的没问题嘛?然后就是单元故事,对比《少年法庭》,处理的很没意思。PS:韩剧近几年流行自闭症天才+特殊职业这样的搭配,很吃香的感觉。
暖心治愈+证律小案件 目前为止都好喜欢 女主的演技一点也不突兀 (自闭症让我想起了海洋天堂…眼泪哗啦哗啦)律师领队因为刑法民法那点对女主改观的时候 bgm一响直接泪奔…氛围塑造的太好了 没有赘言 想要表达的尽出 节奏恰到好处!我们自立自强可爱善良 简单纯真的喜欢鲸鱼的女主 偶尔还很好笑kkk(女主竟然是죄송하…完全没认出来!!剧抛脸
8.8分。小英作为专业人士,具备其他专业人士所缺乏的人文关怀。——「影逅」
每周四、周五
真的打高分的人难道没看过几部电视剧么…都2022年了,这种剧情的剧都拍臭了吧…大概就是10年前的剧情程度,另外演个律师还要追求绝对正义真的摊上谁谁倒霉…
就很普通很普通 !大家对韩剧咋那么厚的滤镜呀?
好的编剧好的导演好的演员一起成就了一部非常好、让人觉得异常愉悦和温暖的剧。没有什么惊天大案,在普通的案件中探讨人性的细节,没有绝对的好坏,谁都不完美,但大家都在变好。小鲸鱼那句“我的人生虽然奇特又古怪,但也很有价值又美好”简直是高光时刻,就是这剧的主旨。每个人经历不同的迷茫、痛苦、无奈,但最后都能找回初心做出正确的决定。我的妈呀,太美好了!虽然过于童话,但我真的就好这口。这部剧让我沉浸其中,和小鲸鱼同频感受到紧张、害怕、无助、感动、坚定、幸福、欣慰……好舍不得完结。
感觉四集之后,有点走下坡路了,四星留观;十三十四确实烂尾的意思很明显。弃了
五星绝伦到第8集为止。之后,女主变成了政治正确的工具人,案情设置刻意,法理成了点缀,配角律师只是用来推进狗血。本剧点题了自己,真的是,“莫名其妙”。
不至于,真不至于,每一集都像套娃,越套越离谱,女主可爱,男上司喜感,女二人设佳,剧情稀烂
说真的这种美化艾斯伯格综合症的片子现在看到都觉得很烦 特别是加深了社会对高能自闭症患者的“美化想象”
恋爱线属实没有必要,不是说女主不能拥有爱情,但是在这个剧里确实多余。