三更

看一同学在微博分享了观看评分，五星，于是马上找来看看。

整个剧情在夫妻出现之前都很平淡，无非是一个闹鬼的小区，居民纷纷搬出。

毫不知情的主角不幸闯入。

但是，当夫妻的故事后相信所有人都会被深深感动。

两人的爱情跨越了生死，跨越了一切。

整个世界只剩下对方，自己生活也只有对方才有意义，才有继续活下去的理由。

感人的还在于这是一个悲剧，剧情结束时似乎让观者感叹道，他们的爱情逃过了“命”的不济，却逃不过“运”的不幸——如果不是因为新邻居警察（曾志伟饰）闯入他们的生活他们就可以带着巧克力回家看父母了。

似乎这是一个人定而不能胜天的悲剧。

=============刚看时我也是怎么想的=====================当影片结束时我一边听着片尾曲《好象在我耳旁》，一边回味着悲剧的剧情...等等..好像有什么地方不对！

对了，红衣小女孩！

小女孩很寂寞，看着男人（黎明）给女人理发，她也给玩偶理发。

小女孩对着小男孩说“你和我一起玩吗？

”小女孩是鬼，她在照相馆（其实就是奈何桥）不照相，就是不去阴间。

她为何不甘心去阴间呢。

但她仅仅是因为寂寞才找小男孩玩的吗？

不是的，她想一家人团聚，她在等爸爸妈妈——那个男人和女人。

女人因患了癌症需要化疗，西医建议堕胎，堕掉的就是片中的红衣小女孩。

如果真的让男人治好了女人，他们两个是可以团聚，从此两人过上幸福的生活。

但是小女孩不会幸福。

她只有一个人。

想到这我不寒而栗。

小女孩一开始找小男孩玩就是预谋好的。

自己不能（不忍）亲手把父母杀死，只能假借他人之手——把新搬来的小男孩和男孩父亲卷入事件之中，通过一切看似巧合的事将自己的父母逼死。

于是我们看见那一幕，一家三口幸福的团聚了，在照相馆一家三口幸福的微笑着照下一张相，团圆而幸福的共赴黄泉路。

所以我们还应该觉得这是悲剧吗？

这不是悲剧，电影的结局是大团圆，我们所希望的结局只是小团圆而已。

看照相馆中照相的人，要么是面无表情，要么是低声的啜泣。

但是男人女人小女孩一家三口确实是满脸的幸福和发自内心的笑容。

小女孩照完相后牵着男人（她爸爸）的手离开照相馆时，回头向着小男孩开心的笑着招手道别。

这是久违的一家人团聚在一起，永远不再分离的大团圆结局，而不是我们所想的那个悲剧。

=========================================尾声：小男孩在目送那一家三口离开后也离开了照相馆，他没有照相，他又回到了阳间。

看到这，我心中暗骂一句，果然是“有其父必有其女”啊。

当初警察（曾志伟）闯入男人家中，被男人囚禁在房内。

男人对他说：“等我妻子苏醒，我再放你出去。

”小女孩是不是也对小男孩说过：“等我和爸爸妈妈团聚，我再放你回去”呢。

河北理工有一个退休教师，妻子早已死去，却秘不发丧，藏匿尸体8年之久，引起很多人的猜测，因为他妻子是个挺有名的冶金专家，最终引起河北政法委的关注，公安局强制到他家去搜查，才发现他妻子的尸体。

有个心理学专家说这个男人有恋尸癖，于是这件事在网上已经被当做恋尸癖的典型案例了。

有人说他是为了冒领妻子的退休金，也有人说他练气功练到走火入魔。

他在这八年忠实地记录了妻子尸体的每一个细微的变化，攒了几千页稿纸，他坚持说要给国家人体研究做贡献。

案件早被侦破，这已经是6年前的旧事了，今天忽然被我想起，因为它像极了《三更》中陈可辛的那个段落。

《三更》中有三个段落，泰国某导演的《轮回》，金知云的《失忆》和陈可辛的《回家》。

这个泰国导演不是查不到名字，而是名字太长，写出来也没什么意义，他拍过一个挺有名的《鬼妻》，泰国人也喜欢拍惊悚咒怨的片子，却从来缺乏象外之境，总要鲜血淋漓致人死地，充满了热带地区的瘴气和蛊，有一种原生态巫术的神秘感；我不是一般地喜欢金知云的《蔷花红莲》，《失忆》却完败陈可辛，仍旧是苍白支离的断章，对完整圆满叙事的背离使观者也游离出经验范围内的记忆，这种失忆感营造得很好，这是一个关于人在现代生活中迷失的故事。

一直说，陈可辛的《回家》是最好的，我并非是中国人就自卖自夸，《十分钟年华老去》中，我就说陈凯歌是最差的，别人都是一派现代后现代文艺腔，而只有他那段最现实主义，显然是土得掉渣。

《三更》这最好的一段，却偏偏出自从没执导过鬼片、怀着一个不想去吓人的念头的导演。

说归说，我承认看不懂《十分钟年华老去》，《三更》却很好理解，《轮回》不够现代，《失忆》又太现代，倒都是人性的自私贪欲，批判与反省。

唯有《回家》不那么理性，也没有惊悚片故作声势的音效和噱头，却是一部真正的悲剧。

它只是安安静静地讲述了这个悲哀的故事，一对平凡的夫妻渴望超越生死却终究功亏一篑，他们差一点就成功了，然而就像中医的缺乏科学验证的属性，就像中国人的无可无不可的价值观，死而复活这桩事本身就是荒诞不经，缺乏信众的，黎明夫妻被现代世界的运行秩序杀死，这原本也怪不得旁人，现代科学说尸体复活是没可能的，没人能说这不是真理。

不离不弃的夫妻，氤氲的药罐，阴阳眼的小童，无不昭示着一种失落的文明，结果一家三口在照相馆团圆，连羽化成仙的结局都是那么传统。

这是一部属于中国人的悲剧，最后原丽淇的眼角落下了一滴泪，就像一种被边缘化的文明回光返照的一点磷火，没有人发现。

最悲恸的并非这对夫妻的死亡，而是弱势者信仰的万劫不复。

这是每个中国人都体会得到的哀伤。

2002年，当这部《三更》上映，唐山老头已经藏尸7年，他家有很多中医书，他曾一边研读，一边料理老伴的尸体。

基调就是一片灰，香港穿着破旧的衣衫，依旧有人无比留恋。

不经意路过的幽暗巷口，瞬间瞥见的不是完整的人，而是无处落脚、迷茫失落的孤魂。

他失措望向你时，你只当是愚不可及的执念，却从未真正明白那番话，“再等一会儿，她就会醒来，她说过今天就会醒来！

”然后就可以离开那家药气弥漫的屋子，离开这座不再寄予希望的城市，回到殷殷切切的家乡。

可也就一刹那，再大的希望也随着重重砸向地面的身躯一起破碎消散。

警察阿伟从医生和录像中得知，阿辉坚信三年后的这一天，妻子会醒过来是因为他也曾死过，被妻子以药浴治疗整整三年后奇迹般复活苏醒，所以他如法炮制，痴痴苦等三年为得是二人团聚。

所以他每天帮妻子洗澡、梳妆，对她耳语，脑海里不断闪过的往昔在唇齿碰撞间打破沉寂，似乎这不再是他一人的世界，那些甜美的属于彼此的故事就算不去炫耀，也是满满的幸福。

可上天没那么大度，多出来的六年已是恩赐，人定胜天的奇谈最终被残忍地画上句号。

可谁会在乎这痛苦难熬的六年“相伴”，连一次相视而笑的机会都不曾给过！

学会了他乡俚语，握住了深爱之人的手，本以为可以圆满的生活没等开始就被抛进地狱，失望的人提起行李就离开，把身后幢幢直挺的大楼锁在原地。

只有还相信命运的人不愿离开即使耗磨掉再多年的时光，哪怕等来一丝的温热就不算失望。

“我想是上天要看看我们是否夫妻同心，所以要我们受一样的哭患一样的病，我要睡了，你要好好地让我留在自己的身体里，我答应你，我一定会像你一样，复活过来！

”

请允许我转载下面这篇文章 本文转自电影夜航船　　我曾与你在一条路上，我曾眼睁睁地看着你，最后死于这条路上。

我仿佛同你一样感到，大地突然从脚下逃离而去。

我觉得我就好像是你，一下掉进粘糊糊的深渊里，尽管我呼喊，我呼喊也没有用。

尽管我因痛苦不堪而挣扎，我拼命地挣扎，但也无济于事。

于是我便沉没了，被窒息了，像你一样没留下一丝痕迹。

只是在临死的一个瞬间，心里还不由地对前景表示忧虑。

——芒克·《一个死去的白天》 　　不是因为月圆夜，不是因为路人乙。

看这部片子，纯粹因为曾经《甜蜜蜜》曾经《春逝》的陈可辛。

恰巧手心需要传染余温，于是捧着夜晚恐吓自己。

　　死亡是一个冰冷的姿势，有如吸一口气之后却为那片空虚而恐惑。

　　本来应该是吓到心慌，却因为一些死亡的姿势搅到心痛，有如眼角5厘米的一道伤疤，一触就痛。

只是，这道伤疤留在了永远无法共存的两个人身躯之上。

男和女，爱或死。

　　是港韩泰三地制作的灵异片《三更》，陈可辛的回家篇。

　　片子的线索是零碎的，48分钟影像交待诸多情节。

结束电影的2个小时后，我终于静下心来回忆。

又是一场回忆，小心翼翼不陷入其中。

摒除阿伟和儿子角色的存在，直指与死亡爱情相关的人物——于辉和妻子。

男人为妻子洗尸三年，用中医还魂的方式，企求爱情的复活。

而情节最后亦交代出了一个事实，妻子在三年前便是用这种方式救活了男人，诡异离奇，是陈可辛制造的一场幻觉。

　　简单地说，这就是一场等待，相互的彼此的。

却在烈日下暴毙死去，归终。

　　终有一天，三年的孤独之后，原以为幸福随时间接近，慢慢变大，即将唾手可及。

残余的一微米距离，突然遥远成天堂地狱。

然而。

　　这是一段孤独的恋爱。

于辉，一个戴黑框眼镜的中医师。

少言寡语，冷漠外表下潜伏铭心期待，对爱情虚构的光亮。

足不出户，终日在浓烈中药味的小屋中看护妻子。

我的思维于是转向他的妻子。

经已肝癌死去的妻子，三年里一直以新鲜尸体的面目存活，从不开口说话的死人。

是于辉拯救爱情的对象，眼神深沉，面容苍白，却在刻意僵硬的肢体语言中彰显出对爱情的执着。

三年过后，重复三年，爱情经历一次轮回，却仍在生死之间残存希冀。

　　阿伟则是故事的人物线索。

儿子的失踪，致使他怀疑上于辉。

私自闯进他人住宅，终于看到于辉的妻子，一具新鲜尸体。

游戏就这样开始，三天，三个人。

在这里，我们终于看到爱情的个体，便是活着的男人与死去的女人。

　　时间，三年，每日的浸澡与对话，用绝对孤独的方式。

只是，他终日以此自慰，不需体验牵挂的残忍。

在于辉内心中，这种努力与希望，也许是最快乐的。

如今，于辉始终相信，妻子三天之后会醒来。

这便是陈可辛想诉说的情感本质，“跨越生命，爱，永志不渝”。

　　所以，在片子末尾，我看到于辉绝望的眼神，注视着即将复活的妻子封闭在灵柩里，开始远离，于是他逃离警车，追随妻子的躯体去处。

然后，寂静的画面，于辉站立在马路中央。

砰！

一声凌厉，画面刺痛了我。

不管撞车的镜头拍得如此真实，不管黑色的死亡突然来袭，我还是给慑住了。

　　一切迷离色彩不及这一刻的黑暗。

　　我想起了色彩。

影片的视觉在摄影杜可风调配下，显得颓靡吊诡。

墙面的灰绿，小女孩裙子突兀的深红，以及大片的灰白背景，形成一个刻意制造的视觉气氛。

对颓废色调深受感染的私人情结，使得我对片子视觉上的关注。

色彩加上音响效果，比如每一扇门重重关上时的撞击声，比如缠绕在情节中阴森游离的配乐。

灰绿，深红，诡魅，迷离，很喜欢。

　　但我始终索紧眉头。

想起时间，想起等待，三天和三年。

“于是我便沉没了，被窒息了，像你一样没留下一丝痕迹。

”本来是一场生死眷恋，两个人。

在烈日之下，终究成为两具亡魂，无可救赎。

　　知道一切明明不是幸福。

中午看了《三更》，这会儿开大会，无聊偷懒写写想法，只想聊聊回家这一节故事。

—————————————————————不成想电影这一套套悬疑背后掩藏的居然是一种至死不渝与忘生的承诺。

我倾向于黎明是可以这样救活妻子的，而悲哀莫过于在等待的终点线上，生命从死到生，龃龉而行，马上就要醒来时，这对执着的天人没有走成最后一步，也许只是需要丈夫在身边几句唠叨，妻子就可以最终复活，但是房车里外，阴阳相隔。

但是悲剧仅仅是因为旁人无知的打扰造成了黎明夫妻生死差别吗？

我想不仅仅如此，电影里的故事应该是更加悲凉艰难的。

即使妻子活了，怕是生活还是不会放过他们，死了，亦是此生之憾。

为什么这么说？

请耐心看完电影里说是依靠中医治疗癌症的，这点上我首先还是表示接受，当然不是说接受这么玄幻的治疗方法，跟天龙八部的扫地僧似得，先把萧远山跟慕容博打死，龟息之眠后再唤醒救活，这在生活里太不能理解。

中医的治疗原则在于寻找一种人体调和的途径，所有的内脏气血的协调下，人会健健康康。

哪里有病疾，说明是某个地方有了不和谐，这种所谓的内环境的和谐类似于科学上的免疫力，或者人体自身的抵抗力与杀菌能力，再有中医讲究用自然生长的东西调节自己内环境，讲究长期坚持对内脏功能的保护与培养，不要过度使用，更不能毒害内脏，比如吸烟就是毒害肺。

所以，中医治疗癌症的方法就是重新调度身体免疫力，抵抗致癌因子作用的过程。

在中医的治疗过程中，癌症应该与感冒发烧一样的看待，都认为是一种机体的不协调，当然癌症更加不协调一些。

中医不是在对抗病毒或者癌细胞，而是改善内环境，让机体自身健康细胞，免疫细胞生长，从而强过癌细胞，遏制住癌细胞，如果癌细胞不再生长，或者扩散，其实即使有一个瘤子也是不致命的，当然通常是此消彼长的，遏制以后慢慢是会完全清理癌细胞的，这种病例我是亲眼见过。

而且现在大家都知道了，癌细胞就是每个人自己的细胞里携带的致癌因子激活，而且繁殖能力又大过普通细胞。

癌症致命就是自己蚕食自己过程。

而激活致癌因子的内环境可能就是因为自身生活作息饮食不良导致内环境不协调造成的。

不排除有特例啊，辐射，焦虑，甚至心理暗示都有可能致癌。

所以，中医可以治疗癌症我认为是可以接受。

而电影里面也是依靠中医，通过让人处于一种极低能耗的状态来慢慢调节人的机体功能，辅以外用的药物。

这种低耗状态几乎与死，但是应该没有死，类似于植物人？

时间应该也会比较久，这里说三年。

慢慢把人调节过来了，人自身的免疫系统就把癌细胞清理完了。

男主是患癌十年，龟息三年醒了。

女主照顾了他三年，结果醒了以后，女主得癌症了。

两个人决定故技重施，让女主脱癌。

似乎这次完成了，两个人就都幸福圆满了。

是吗？

不是的！！！

内环境不是一成不变的，会变好就会变坏，癌症能抑制，就能重新发作。

可以看出电影里这种让人脱癌的方法的环境还是很极端的，这种生存环境对于一个没有癌症的人来说很痛苦的，加上调理用的药品必然是偏阴或者偏阳，否则怎么调节失衡的内环境。

因此，长期接触这种极端烈性的药材，加上封闭恶劣的环境，还有就是三年活死人般痛苦挣扎的内心煎熬，正常人坚持下来必得内环境失调，癌症重发应该是有很大可能的，而且女主正是因为这样的三年生活导致了癌症，侧面说明了，这种治疗方法就是一个“死结”: 一个人脱癌的同时，另一个人正在致癌，而且未来甚至会癌症更加严重，需要五年，十年的龟息，才能醒来。

一种死亡的交接会像诅咒一样布满这对夫妻的人生时间，他们会永远进行着一个人沉睡，一个人活着忍受煎熬的地狱循环！

而最终，死亡不过是必然结局！

电影里，让人心痛的是两个人在幸福出现前，被无知的人们扼杀。

而主人公的世界里，怕是面对的现实更加残酷，即使没有被观众或影中人打扰，他们也将在世间的角落里经历一种此生不灭的恐怖循环，一种死生相隔的诅咒！

生不如死！

不是我心狠，诅咒这对夫妻，而是我感叹死神的不公与真爱的顽强，最后，我欣慰的是男女主在最美的青春里相识又守护，在爱的迭代里一同离去。

因为爱情，他们在与死亡斗争，即使肉体将死，他们依然彼此共存，最后，迎接死亡，如果连死亡都不怕，那么死神毫无办法。

知道了这些，我想大家就不必太过难受电影的结局了，主人公死了也是一种好的归宿。

一种解脱。

阴暗角落。

构思巧妙，姿意意淫。

《三更之盒葬》。

文/火神纪幽暗中，有个女人在狭隘的箱子里痛苦的蠕动着，箱子外传来铲子挖动地面的声音，接着只听见女人恐惧的尖叫声划过黑暗，空旷的雪地上有个男人正在急着掩埋什么。

这一段是网上的评论说的，颇见功底。

至少能让我想起那部电影的这个开头的片断。

于是我也引在这里。

日本的恐怖片多少给我一些惊叹。

跟以往不同，以往惊叹都是其灯光，音效和紧张的气氛。

这次我大赞，却是因为以往所惊叹的这些都还在，更是因为看到了一个剧情丰满而紧凑的电影。

我不得不赞叹这部电影的拍摄手法。

从一个梦开始。

到一个梦醒结束。

两个女孩。

姐妹。

一生一死。

错手。

自己把被扭曲着身子装进盒子里的亲姐妹活活烧死。

冤魂不散。

还活着的一个恶梦缠身。

盒子。

薄膜。

呼吸困难。

急促而粗重。

雪地。

洞穴。

铁锹。

扑面而来的泥土。

掩埋，或者活埋。

最终当这一切成了事实。

追杀。

复仇。

当剧情到了最紧张的时候。

天亮。

梦醒。

鸟语花香。

打开门。

探出头来，只是一场梦。

探出的头。

是一个人。

不。

是两个人。

或者还是一个人。

连体姐妹。

做了一个梦。

梦中有梦。

精妙。

我想。

几部三更，我最喜欢这一部。

而不得不提起的是这部电影由始至终缠绕不去的还有一种父亲对女儿的侵占，类似乱伦的搂抱和抚摸。

全片贯穿着一种暖色调的色情调子。

我突然发现，这部片子除了恐怖，还有那种唯美的色情。

我姿意意淫的时候，很不小心。

被吓了一大跳。

http://cyacz.blog.163.com/blog/static/982699200752423315274/

我受不了了…我让“恐怖片”三个字给骗了，昨天晚上就应该一气呵成看完，那个接受到的反馈才比较真实。

四处搜罗了一下蓝光片源，没找着就在阿b看了一点cut。

前十分钟诡异的配乐以及感受到小朋友在害怕，坏就坏在只看了十分钟。

这种朦朦胧胧隐约认为后面会特别惊悚的感觉，吓得我12点多没敢自己睡，反复做梦。

等到了白天，我已经给了自己太多的暗示和心理准备，肾上腺素飙升，高度的紧绷让我完全不能沉浸在故事里，对演员的表演也无法评价，说不上来是好还是不好。

看完之后，竟然有种，“就这？

”…不是，预期不对等的落差，身体激素的错乱，让我现在心里特别特别不得劲。

到底谁允许《三更之回家》放在恐怖片里，就跟把《戏梦巴黎》放情色片里一样滑稽…明明人家都有在好好讲故事。

苏照彬，你还是有两把刷子的。

-小女孩一直跟在爸爸后面，小小的好乖哦。

刘伟强和麦兆辉是不是看了这个片子才找黎明演杨锦荣…我敢说，这个片子最大的惊悚感就来自于，黎明讲普通话的腔调特别温柔。

到底是谁第一个发现的，天才。

女演员的牺牲还是蛮大的，需要她表现出空洞感的地方，我都感觉她特别像我小时候集市卖的那种芭比娃娃，最后一段独白听得出来有努力讲了。

黎明是不是得罪造型师了，这个眼镜，不好意思…好几幕我都以为是林国斌演的。

（啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊）正常情况下讲，我应该很能get黎明这个角色，一款精神脆弱的鳏夫，但是好像我对“恐怖片”这个标签的偏激心理预期，彻底盖过了演员的表演，现在对角色印象就是癫癫的。

（再次狗美拿塞）自己吓自己之下，回味一下现在觉得黎明（角色）有一点恐怖。

想知道们学中医的朋友，看完这个片子怎么说…其实很好看啊，四星！

等忘的差不多了，再平常心拿出来看一次好了，唉。

-完了，我今晚肯定会做噩梦。

一般人连贯看完可能，啊原来也不恐怖，还蛮痴情的男主。

我这样一通操作，心理压力反而扭曲了男主imagine，直接反向操作。

- -来自4月6号偶然在杨锦荣广场看到于辉，我还是会下意识害怕，没办法了。

后来我想想，主要是两个原因。

一个是我看过《僵尸》，我对梅姨的情感色彩是贬义的，于辉没有害别人（还很可怜），但我太能联想了。

另一个是于辉把女主角放在地上清洗，虽然是因为此刻他濒临崩溃，但这个行为好像对待牲畜，我有点不能接受。

陈可辛可能没想到，他自己都怕鬼，就拍前边十分钟拿来唬人的，根本不是恐怖片的电影，还能真的吓到人…🤦‍♀️

便衣警察阿伟与儿子祥仔刚刚搬进了一座旧宿舍楼，在这里整栋大楼里就只有开门的老大爷，阿伟一家和对面楼里德邻居阿辉。

听老大爷说 阿辉有一个下肢瘫痪的妻子。

有一天祥仔说总有个红衣小女孩盯着他，那个小女孩是于辉的孩子，阿伟鼓励孩子不要怕像个男人那样面对一切。

祥仔提起勇气提出和和那个小女孩一起玩，他们走了，再也没有回来。

阿伟看不见儿子所以到处寻找。

恰巧发现了于辉的秘密，他的妻子不是下肢瘫痪了，而是死了，是警察的他发现死因是被人掐死，因为脖子上有清晰的掐痕，阿辉回家后发现阿伟，阿伟执意要找自己儿子，两人发生争斗。

故事才刚刚开始很不明白的是小女孩的出现，于辉说过自己没有孩子，他们的孩子因为妻子流产而被打掉了，那红衣女孩是谁，墙上的画是谁画的?如果因流产而死的孩子的魂魄没有离开反而是仍陪伴着于辉一家还说的过去，可是灵魂自己成长怎么说，就没有理由了。

莫非死的时候是婴儿，投胎的时候却是老人，这点没说服力， 所以女孩不是他们的孩子，可能是这栋楼里德亡魂，自己很孤单，喜欢和活人呆在一起。

一个三年，第二个三年。

故事开始的太具有戏剧性，让人忍不住怀疑是不是阿辉爱人至深不愿离开，所以相信歪理邪说，把民间偏方信以为真。

每天电视里播放的都是那些满含爱意的录像，那些温馨的往事。

在洗澡间，在床上，在饭桌上，在梳妆台前。

两人充满爱意的对话，两人对未来的美好憧憬。

生活是那么惬意。

只不过开始时妻子的回答都是在镜中让人不免怀疑。

正常的人怎么就不能面对镜头说话呢。

我们都相信她死了，这时的我们是阿伟，是那个便衣警察。

警察就是警察，绝不会相信再过三天她就能醒来，不过他对我挺好，说话和和气气，不虐待，吃饭有酒喝，尿急了可以方便。

只是单纯的不相信，单纯地为他们惋惜。

就这样他做了三年，很多人可能在一开始就会选择离去，或者是中途而废，三年间他们每一次微妙的谈话，那样不可思议。

明知道她死了，她不能说话的，怎么可能对警察说话，怎么可能对我说话，不要再骗自己了。

三年里，每一天都和妻子说话，有一次两人闹矛盾，她一星期没有理我。

仿佛她从未走远过，生活中的点点滴滴还是那么继续着。

明天，过了今天她就可醒了。

爱让一个人坚持，爱让两个人充满默契，爱是心与心的交流，虽然有一个人去了，心脏不再跳动，剩下的那个人还在持续以前的生活。

她没有说话，她不能说话，她不能张开口，但是她想说的我都懂，当我看着她，当我身边有她，当我爱她。

明天，作为观众的我还是没有看到那一天，警察包围了于辉的屋子，破碎了他三年朝思夜想的梦。

阿伟没有为他辩护，他没有相信那个三年的说法，"事实"摆在眼前，再多的挣扎都是苍白无力。

坐在警车上的阿辉看到自己妻子被放在运尸盒里，放在车里，耳边想起了悲伤地音乐，想是在为两个人送行。

故事结束的时候阿伟一个人坐在屋中看最后的那段录像，回想医生说的话，阿辉得了不治之症，西医无法治愈他，在一次化疗后他消失了，后来奇迹般的康复了，他说西医治好了他。

而后的录像是那些温馨的往事。

在洗澡间，在床上，在饭桌上，在梳妆台前。

两人充满爱意的对话，两人对未来的美好憧憬。

生活是那么惬意。

只不过是影像中的是活着的妻子，阿辉的尸体.......活着不能相守，死了却能重逢。

一个凄惨爱情故事中的无奈和感伤，阿辉的死是上天安排的，否则又是另个一三年，两个三年，三个三年..........人的一生有几个三年？

故事的最后是两个的团聚。

生不能，死却可以，两个人平淡的六年生活，或许是对爱的最美的诠释。

看完回家就真的觉得很多时候缘分是天定的，命里有时终须有，命里无时莫强求，辛辛苦苦折腾了六年，还是共赴黄泉了，陈可辛是有多毒呢。

片子里的黎明和曾志伟的对手戏演的妙到毫厘，曾志伟喝啤酒然后和黎明绕圈子，“你和你老婆有没有说话呢？

”“当然有啊。

”“你有没有捉我儿子啊？

”“没有。

”“你骗人，你刚出去你老婆亲口跟我说你捉了我儿子。

”“不对，我老婆不会说话，怎么会跟你说呢。

”“那不就是了，死人怎么会说话呢。

”这段的细节表情动作，真的是太精彩了。

我觉得大部分人都会像曾志伟一样觉得黎明是疯了的吧，但是还是在真心的想他老婆要是能活过来就好了，因为黎明演的这个中医确实是个连发型都温柔的不得了的好人啊。

那段“老师进来说有个新同学，一点名你就站了起来，全班同学都笑了”的台词讲了两遍，两遍都感动到了，哎。

这世上要是有一个人能把和你一起的日子一遍遍嚼烂了回忆，一点点眼神表情都要珍藏起来，得是件多么幸福的事情呢。

黎明的老婆也演的特别好，扮相诡异，说话语调温柔，听起来汗毛倒数，但是偏偏很和谐啊。

其实我觉得那个小女孩一直是在等她本来早就应该一家团聚的父母回到她身边，黎明六年前就该死了，他妻子三年前也该死了，这些偷了去的日子是要付出代价的，代价就是尝不尽的苦楚，女人说希望死了的是你，活着的是我，不是很明白嘛，都活成这样了还在挣扎，哎。

好在最终是一家团聚了，照相馆是专照死人的，一家三口照了张相，幸福的在一起了。

这绝对是部伪恐怖片，扒掉皮讲的是至死不渝的爱情.ps:两个小演员都演的很好，特别小男孩的眼睛黑色多过白色，看起来就灵异的很，天生演恐怖片的料。

又重看了两遍《回家》（短片就是这点好，可以两遍两遍地重看），现在将导演评论音轨择要附录于此，帮助那些和俺一样不太明白的人答疑解惑。

参于解说者——编剧JOJO、摄影师杜可风、导演陈可辛、影评人X……还有不小可（系我嘅模拟提问嗻）。

不小可：为什么会选择这个场景来拍摄影片？

A1：这是一个空虚得近乎废墟的场景，十室九空，象征着时代的变迁，每个人都从原来的地方搬走，身处这样的场景会有一种迷茫感，也能带出恐怖的气氛。

希望营造一个古典怀旧的氛围，使时空的界限变得模糊，不希望让观众一眼看出故事发生的时代，因此选择了5、60年代的一些家具，比如碌架床、古老的梳妆台……一开始这就是一个有问题的世界，暗绿色，阴沉……这不是一般人会进去的空间，有一种奇怪的恐惧感，但是又并不真正刻意出现什么恐怖的东西来吓你，因此如果你有恐惧，那将会是一种玩赏恐怖、心理恐怖。

（杜可风先生对这个选景有一番独到的见解，他说，因为这个地方离开他的家只有五分钟的路，很方便……）他同时也说，做电影的人，总有一种亲切感和梦在里面，而这个场景与之刚好相反，正体现了对比的重要性。

同时，这个故事发生的地点是同一的，始终是在这个场景里，而且拍摄周期很短，才两三天——时空的集中使他在“光”的发挥上可以更大胆。

他说，莎士比亚以及其他一些作家，他们经典作品中的时间也是同一的，问题就在于如何扩大故事的空间，加大张力。

这次他为了营造那种绿色的、阴沉的、不清楚的空间视觉，放弃了一般胶片的silver处理（水银？

），选择不经过漂白，让画面色彩平淡、反差不大，目的是为了模糊阴阳的分界，使得“活的人看起来像尸体，尸体看起来又像活人。

”（本片的女主角说，她这部戏最大的难度就在于——“要演一个不像死人的死人。

”）不小可：影片中所有的人都衣着暗色，惟独一个小女孩穿着鲜橙红的衣服，显得尤其荒诞不真实，请问她是于辉和海儿的女儿吗？

或者她是鬼？

A2：她当然是鬼啦，因为海儿的孩子是已经打掉了。

不小可：我一直觉得她像个穿梭早阴界和阳界之间的小鬼，时而出现在大楼顶端，幽幽地朝底下的人挥着手……兔叉你再说她是小鱼我跟你急……时而又跟在于辉屁股后面，时而又眼瞪瞪望住阿祥，问他可不可以陪她玩——也许可以理解为是于辉夫妇在阴间的孩子，也许不必那么狭隘地去规定她的身份，在这个故事中她只是一个旁观者，像所有人间的孩子一样渴望玩伴，而无意去见证什么。

不小可：为什么于辉那一记荒诞的戏剧化的撞车镜头要回环两次？

（难道是为了加深兔叉小朋友的印象不成？

）A3：是这样的，第一次是观众什么也没有看到，就只见到于辉的妻子被带走，然后他挣扎着追出去，被车撞死。

而第二次其实是曾志伟的feed back（回馈啊系嘛），当他在医院听到医师说海儿的头发和指甲还在生长的时候，感觉到于辉的坚持可能是真的有根据，因此开始回过头去想象，在于辉妻子被带走、于辉追出去、于辉被车撞死这一段时间内究竟发生了些什么？

——他脑中的画面（或者说他得出的结论）就是——于辉一路跑、她的妻子一路醒，他跑、她眨眼，他跑、她的手开始动……最后就差了那么一点点……不小可：那么他的妻子事实上是有没有醒呢？

A4：你可以说她真的醒过，也可以说其实是曾的想象，而她事实上真的可能没有醒过。

（他自己比较倾向于后一种，因为可以自圆其说，不用归结为超自然的力量）——但是他又说，如果是后一种的话，之前海儿还坐在轮椅上时的那一记眨眼，就显得很不合适了，是与后一种解释矛盾的。

他说，香港人是好有逻辑的，他们会追问下去。

但是他自己又不舍得放弃那个眨眼镜头，因为觉得它好powerful（我都系咁样觉得），所以还是保留了。

不小可：但是我觉得过分要求逻辑的好象是导演自己哦，明明已经以灵异片作了市场包装，又要在影片当中极力回避，企图以一个科学的思想来统领全篇，这又何苦呢！

其实只要是不刻意地故造恐怖神怪，是幻觉还是真实又有什么要紧呢！

《异度空间》的罗志良sir也不必对最后小鱼的现身过于耿耿于怀。

不小可：为什么片头、片中和片尾都出现了照相馆的场景？

A5：在我们小的时候，照相馆另外还有一项业务是为年老的、或者卒世的人拍摄遗像——现在是没有了，即使有的话也不会让你知道——所以那个时候照相馆的橱窗里就会有一些相片上面写着“生于……卒于……”，对小孩子来说，看到这些是会产生一些恐惧感的。

在那些空房子里遗留下来的不多的家具之中，很多都是旧相片，这些相片记录着逝去的时光，也会令人觉得不安。

另外，相片这样东西本来是为了让人将美好的一刻留住，因此影象是一个中转站，介于人于鬼之间，就好象孟婆汤，喝完了就要离开了，所以照相馆里红衣小女孩迟迟不肯让照相师照相，因为她不舍得爸爸妈妈。

而海儿的那卷录象带也是她在生死之间的一段暂留。

不小可：这个主意几新鲜哦！

本来我还以为照相馆是喻指时间，进入其中可以看到很多人在拍照，但是出来之后再一回头，却发现大门一直是锁着的。

（兔子啊，那天我在MSN上跟你谈起照相馆时，是这样说的——我听导演自己解释说好象是代表过去了的时间，一个阴界与阳界之分。

而且他们说最恐怖的就是，你在一个地方的时候觉得一切正常，但是一出来就发现那里根本不存在。

就好象聊斋里的书生，走出一个宫殿之后回头再一看，变成乱葬冈了。

而三更里的小祥连个乱葬冈都没见到，到处是空无一片。

——结果我这次再去听他们的解说，聊斋的书生固然是我自己打的比方，但是导演他们连前面这几句话都没说过喔！

请问我是怎么听出来的？

真TMD诡异）不小可：本来还想问您关于阿祥失踪的事，现在我想我是明白了。

那天傍晚他是和那个穿红衣服的小女孩一起去了照相馆，等于是在过去的某个时间逗留了几天，等那个小女孩和于辉夫妇拍完照离开（按照孟婆汤的理论就是去投胎了），他却不肯拍照（因为知道拍完就要和他爸爸告别），然后又从照相馆里出来，回到现实当中，回到他爸爸身边，替他盖上一条被子……至于说为什么大人都看不见那个红衣女孩，只有阿祥被邀请和她一起玩，大概是因为小孩子眼睛干净，可以见到一些大人见不到的东西的缘故吧！

不小可：导演啊，还是有问题要继续问你。

我看到三十分钟的时候就开始替你担心，故事都差不多说完了，剩下的60分钟要怎么延续下去呢？

后来因为影片的节奏缓慢，你终于撑到了50分钟……到了51分钟的时候，看到于辉坐在轮椅上被推出来，我突然对你肃然起敬，心想你真是8得了，要用另一种叙事手段延续这个故事了……想不到两分钟后就开始出字幕了……这是我看过的最短的电影……请问你对此有什么意见没有？

给你一分钟时间作自我辩护。

A6：是这样的，这部影片还有另一个一个多钟头的长版本，讲到曾和他老婆的故事，和他儿子的故事。

本来这个故事当中还有一些神怪的仪式，是于辉用来使他老婆复活的，而整个进程也是一个警匪片的架构，是由曾志伟饰演的这个警察追查这件事引出整个故事。

后来删到一个钟头零三分钟，再删到54分钟，在这个删节过程中，曾的故事淡出，曾与他儿子的故事也淡出，只剩下对于辉的执迷的表达。

而同时，我们也觉得不需要再加入神怪的仪式，因为我们想表达的是某些人对爱、或者对世界上某种精神的执着，仪式什么都不是问题，只要信，就可以做到，因此把神怪都扔了。

但是现在的这个短片仍然是一个长篇的架构，有叙事上的起承转合，也有精神上的起承转合，包括你看到的，曾所饰演的警察在最后看到录影带时的那种无奈与内疚。

不小可：导演你这番话真是应该拿去给罗志良sir睇下，你知道他的《枪王》就是毁在警匪架构上，而《异度》也是毁在神怪上。

其实我倒是觉得，假如他不能用90分钟叙述一个完整的故事，不如和你一样改用60分钟好了。

本来我觉得一部电影太短最大的麻烦就是你永远会担心市面上会有比这个版本更长的版本（兔叉同学的版本比我的只少三分钟，已经够让她抓狂的了），但是听了导演你这一番说话，我真的觉得好庆幸，还好不是90分钟啊！

本来我还怀疑你不能讲好一个长故事，现在我觉得割爱（或者割不爱）才是明智之举啊！

敷衍成章的哪里会有好东西呢！

不过假如于辉被从轮椅上推出来只是一个回忆，并没有下文的话，我觉得还不如不要推出来算了。

兔叉同学插话：“结尾得不太简洁，可能是导演爱不释手的关系。

”导演：是有观众嫌这段过于白了一点，但是又有观众觉得晦涩，会追问“于辉”究竟怎么样了，我想这也是一个controvertial（争议的空间啊系嘛？

明知道俺英文差）。

不小可：曾和他的儿子、于辉和她的妻子——一共两组人物，导演这么安排人物是为了表达什么？

A7：是想用曾对他儿子的反应和于辉对他妻子的反应造成一个对比——是一个爱的主题，有些人对于爱可以有长时间的追求，但是另外一些人，爱就在他身边，他却注意不到。

——这也是一个人鬼对比。

于辉是一个从现实中抽离的人物，疯狂执迷。

他的形象经历过几次转变，开始是一个很神秘的人，然后是疯狂，甚至你觉得他变态，但是到最后你又觉得他其实是个痴情的人。

（老师我差点听成“黐线”，汗）不小可：原来真的是对比啊？

兔叉同学曾经对俺说——“于辉的对妻子近乎偏执的信念跟曾志伟所饰演的角色是一个强烈对比。

落拓失意的差佬独自带着刚刚读小学的儿子小祥搬进一栋（和他一样）破败大厦，自己成日垂头丧气，完全顾不到那样一个空荡恐怖的环境对于小孩子的影响是多么负面，儿子说害怕他也不理，要等到儿子失踪了才想起来四处寻找……所以你说，对于观众来说于辉的行为行为‘荒诞’结局惨烈的故事，在曾这里，是不是一场‘爱的教育’？

”俺当时还不服气，回了这样的话——“俺倒是觉得，两人正好表示了两种对于太太的态度，一个是无论如何都不放她离开，另一个是放她离开了（不知什么原因，也不用知道）。

可能两个人对于生死的观念不一样，一个相信入土为安，另一个相信爱能回天。

很难讲两个人对自己妻子的感情哪个更多一点。

当我看到父子俩一边吃面一边谈论着那块表的一幕，感动程度也不下于看到黎明给他老婆剪头发。

都说曾志伟说话像鸟叫，但是那一刻，这只鸟的语气还真是动听。

”“看到阿祥被尿憋着的时候，当然也责怪过曾，大概每个人小时候都会碰到一点事情，自己以为很重要很害怕，但是家长却不以为意。

但是后来想想，假如曾真的意识到有危险的话，也不会舍得放自己的儿子去承担，所以也不是不关心，只是感情上迟钝了一点，不如做母亲的细心吧。

”“从电影中看得出，曾和他的警局同事的关系不错（他们知道他不赌钱，行动上也很有默契），他自己也是个好人，尽量帮助黎明，虽然他不能完全相信黎明的做法。

——这样一个为人和工作上都不错的警察，何以落魄到带着个孩子搬进空空的大厦呢？

想来也是丧妻之痛使他情愿远离人群，在一个充满回忆的封闭的空间里，不舍得扔掉一块永远也走不了的表。

”俺真是说多错多，点解每次都估唔准导演嘅意思嘅？

兔子你的版本只有51分钟是吧？

估计就是少了我说的这段父子俩吃面的镜头，我吃点亏帮你抄录下来——（不是老师我愿意显白，实在是只有用粤语才能表达那种语气，至于阿祥那种缓慢的语速所造成的非常可爱的效果，您只好自各儿发挥点想象力了。

）曾志伟饰演的差佬和儿子阿祥一起在小食铺吃面。

曾——“老窦同你讲咗几多次啊！

男仔来嘅嘛！

男仔咁冇胆嘅吗？

作乜怕啊？！

”祥——“老窦啊！

如果有人咁眼瞪瞪望住我呢？

”曾——“梗你就眼瞪瞪望番佢喽！

……宾个望你啊？

”祥——“隔壁屋嗰个妹妹喽！

”曾——“妹妹望你都惊啊？！

……快点食！

”祥——“老窦啊！

”曾——“唔？

”祥——“我过阵时大嘅嘞买只表畀你啊！

”曾——“作乜要送表畀我嗻？

”祥——“妈咪送畀你嘅嗰只表整唔番嘅嘞！

”曾——“会行番嘅……好好，你送老窦就要啦，快点食，我开小差出来嘅啊！

……喂，同你讲几多次啊，拿住根羹，喝点汤，干哏哏死你啊！

”曾伸手理理儿子额前的头发——“好味喎？

”后来听到黎明同学对曾说——“你要是真的疼他就不该留他一个人在家了……不好意思，我知道每个人都有自己的问题，如果不是你都不会搬来这里住。

”梗我都唔算错到宾多去喎……不小可：导演不如再谈谈今次合作的演员吧！

A8：这次毫不犹豫选了黎明，因为他是香港唯一一个最有古典扮相的人，正是这部戏需要的。

他以前从来没演过这样边缘的角色，这次的表现很出色，表现出了于辉这个人物精神上的几个转折过程。

不小可：摔烂啤酒杯那段我真是击节赞赏！

他充分表现了于辉在信与不信之间挣扎的煎熬，还有被人揭穿又无力反驳的那种神经质。

后来曾说对他说“他们知道我不赌钱”的时候，黎明的眼神和语气中，那种似明非明的惶惑与无辜也表现得非常好。

黎明真是可造之材，千万别让帅给耽误了。

不小可：再问一个，女主角似乎不是香港人？

A9：她是美国的一个舞蹈家（后来发现也是郑佩佩的女儿之一），我觉得一个导演要拍出部好戏是要靠一点运气，这次我们的拍摄周期很短，要找到一个适合的女演员很不容易，我们不想找大家熟悉的女演员，因为假如是的话，大家一定觉得她最后肯定会醒过来，就没意思了。

这个女演员真的很适合，因为她是那种一看到就让人产生同情心的人，我们面试的时候叫所有女演员念一分钟的台词，结果她是最打动我们的一个。

整部戏里她都是演一个尸体，没有多少台词，只有最后两分钟才可以以活人形象出场。

——观众在这之前都没有见过于辉和她生前的爱情究竟有多伟大，所以只靠这两分钟要让观众投入并且感动是很难的。

不小可：但是她确实做到了。

“懦弱的女人比坚强独立的女人有福气……你不在的那三年，我一个人孤独地面对整个世界，慢慢地我开始变得坚强、独立，却再也没有了福气……”“如果再让我做一次选择，我宁可死的那个是你，活的那个是我。

因为死的那个，不过是睡了一场觉，活的那个，却要天天受苦。

”这两段话听得我……不小可：讲番轻松一点的话题——这部电影当中有什么好笑的地方吗？

A10：最好笑的地方就是曾像只螃蟹一样，一会儿被绑到电视机上，一会儿被绑到水管上，一会儿又被绑到窗户上……整个屋子都被轮着绑了一遍……不小可：我的朋友（就是兔叉同学）是冲着你去的，结果《回家》不肯独卖，只好“三个一起更”，但是另两更都好难看，为此她郁闷了好一阵子，请你也评价一下另两更好吗？

A11：另两部就真的是灵异片了，讲的是鬼的世界。

但是我这部重点是在于人的，因为我以前也没有拍过灵异片，我只有从我最熟悉的人情着手。

（杜可风也说，重点是在于人的精神。

）——插播电影预告——《三更之轮回》——泰国导演作品，讲两个宗教团体之间的纷争，牵涉好些灵异。

（俺一听就没兴趣）《三更之回忆》——韩国导演作品，讲一对男女，都失忆了，女的不记得回家的路，兜兜转转碰不到丈夫的面，到头来终于碰上了，却揭开了一个骇人的秘密。

（俺有点兴趣，央兔叉告诉我那个骇人的秘密，省7块钱）原来从头到尾只是男的一个人失忆，事实是他杀了他老婆，分尸放在旅行箱里，然后幻想她也失忆了，不知去了哪里。

（两人失忆——挺好的一个点子，到底还是让分尸给毁了。

还好俺没花这七块钱。

）不小可：那你觉得你的这部电影恐怖吗？

导演还没回答，杜可风插嘴——“电影不一定恐怖，合作很恐怖。

”不小可结案陈辞——我喜欢《回家》这个故事，拖了又拖终于还是把感想写了出来（真TMD累）。

我不怕把这个故事的细枝末节原原本本写出来会破坏欣赏愉悦，因为好的恐怖片（据说是恐怖片）就是要在悬念揭开之后才更有感动力。

有兴趣的，可以去找来看看，只看《回家》就好，另外两更不要看了。

因为兔叉说，那是干涩的恐怖，她不喜欢。

——评价得切中要害。

不过兔子啊，干涩的恐怖，你不喜欢；那么你是喜欢咸湿的恐怖么？