爱情正在直播

雷死我了，虽然到最后也没有明说，但是张基俊口中那个“爱过的人”就是吴笙雅吧。

七年前看上一个萝莉，然后默默在一旁帮助着欣赏着这个小萝莉一步步变成熟女，熟女啊，最后又反过来成为自己的救世主，最后大叔和萝莉一起飞向好莱坞，这剧情，啧啧，赞。

棒子好大叔与萝莉这一口我也没办法，但暧昧玩得也过头了吧。

中间的剧情几乎都是在一种浓得化不开的“暧昧”中度过的。

作家呢，一面对导演不断念叨“春天来了”这种强烈暗示意味的话，一面又开心地接受大叔的杯碗茶盏；导演呢，一面时不时被萝莉挑逗得几乎把持不住，一面又频繁打开作家工作室的门；大叔呢，一面一如既往五年如一日地给媒体发作家新剧的短信，一面和萝莉吃着浓情蜜意的乌冬面；萝莉呢，一面突兀地闯入导演的镜头，一面带着大叔选婚戒去。

这种奇怪混乱的暧昧让我不知所措——明明不可能，非要制造点绯闻——我只能想像编剧是想告诉我们棒国的电视工作者就是终日生活这种暧昧腻味的氛围当中。

片子采用插叙手法，无非想要调观众味口。

最让我记忆深刻久久不能忘怀的是：首先萝莉回想起大叔嚷着“红酒比香槟好”带着萝莉前往宾馆开房，然后是现实中萝莉一阵的魂不守舍，接着由大叔回想在台湾晨跑的早晨他一时没控制住拿着毛巾给擦汗，末了来一句——“我很想你”。

我很想你，我很想你，我很想你……这话由一个七年前带着只见过几面的萝莉去开房七年后又与萝莉重逢的大叔说出来，导演和编剧想表达什么不言而喻。

这种剪接表达上的伎俩当然不会让不明真相的群众信以为真大叔和萝莉那夜发生了什么，但，我想说的是，导演和编剧编排这样的剧情以期误导观众绝对其心可诛。

尽管大叔不帅个头不高，萝莉也不天仙，但是这部戏也还是有亮点的——那盘不存在的色情录像带。

这不得不让我想起了冠希哥的那个什么门。

当然，冠希哥是真有其事，但那又怎样，剧中不也说，别说没有就算有那是个人的私事你们一个个打了鸡血这么兴奋什么？

都说我天朝网络暴民厉害，棒国肯定在过之而无不及，不然为什么阿娇还活着崔真实却死了？

听说棒国还实行了传说中的网络实名，这更说明棒子们的基因中的非理性和偏激了。

萝莉在发布会上一句“我的堕落，让你们开心了吗？

”听得我心惊肉跳：这真是个娱乐至死的年代啊，原来我们都拿别人的堕落来娱乐自己了。

我们是怎样变得如此不堪的？

归功于时代么，亦或是我们内心精神的空虚？

如果在这部剧里选名台词的话我选这句，而现在我要去蹲墙角画圈圈去了。

五年前的韩剧，描绘了电视剧制作过程中的众生相，由此可窥见光鲜外表下电视圈、演艺界的真实模样。

剧中的四位主人公分别是经纪人张其俊、一线明星吴承雅、新人导演李庆民、王牌编剧徐英恩。

除此以外，还有代表电视台、制片公司、赞助方等相关机构的角色登场。

看着各方势力的博弈、人物间的冲突与妥协、以及从企划阶段到杀青过程中层出不穷的突发事件，不由感慨在以收视率为主流的评价标准下，在边拍边播的制作模式下，一部既叫好又叫座的电视剧的诞生背后有太多不为人知的艰辛。

由于题材对编剧和导演来说非常熟悉，本局的剧情真实感很强。

剧中的剧组熬夜拍摄、大巴上人人昏昏欲睡的场景，在外景地遭遇大风大雨、工作人员给器材套上遮雨布坚持拍摄的场景，将影像赶在直播时间前剪辑完毕的场景，直播后主角们焦急等待收视率公布的场景，都让人产生在看纪录片的错觉。

有意思的事，据说本片编剧之前的几部代表作都是围绕王子与灰姑娘、身世与绝症展开的老套韩剧，这次编剧却借片中人物之口坦言此类作品缺乏深度，很有自嘲的意味。

本剧的四位主演非常出色。

李凡秀饰演的张其俊时而是活跃气氛的幽默大叔，时而是爱憎分明、艰难困苦一人扛的大丈夫。

金荷娜饰演的吴承雅是看似傲慢的女王，实际也有自己的心酸和脆弱，同时她还在剧中剧扮演了天真烂漫的“恩英”。

录像带丑闻那一段中她的表演令人痛心。

在盲目、唯利是图的媒体面前，公众人物如履薄冰的处境可见一斑。

宋允儿饰演的徐英恩，是个看似疯疯癫癫，实则相当敬业的剧作家，是个宠爱儿子又满怀愧疚的单亲妈妈，也是个像孩子般纯真、恋爱时又像少女般忧郁羞涩的可爱女人。

朴容夏饰演的李庆民除了比他本人内敛些外，和现实生活中的他重合度高得可怕。

家庭重担、工作压力，他背负了很多，李庆民细腻的心思也和他本人如出一辙。

在容夏已经去世的现在，看着他在剧中演绎一个和自己相似的人，最后牵起爱人的手、收获幸福，让人不知是喜是悲。

剧情以一部不落俗套的电视剧《Ticket to the Moon》的制作为主线，同时以回忆或口述的方式穿插了主人公们各自的成长轨迹，其中又以明星吴承雅和编剧徐英恩的过去为重点。

吴承雅从高中起梦想成为全度妍那样的明星，凭借出众的外形条件她出演了许多广告以及影视作品中的花瓶角色，在声名鹊起的同时也被批评缺乏演技；徐英恩结束了失败的婚姻后，带着三岁的儿子开始创作剧本，处女作惨败，但之后凭借浪漫爱情片连连获得高收视率，成为明星编剧，但她的作品被批评为过于轻浮，只靠煽情台词撑场面。

随着剧情进展，主人公们的形象如同逐渐完成的拼图日益饱满，他们各自的改变或言行都令人信服。

在人物关系方面，前半部延续了韩剧的痼疾——虽然能感觉到对官配的感情刻画占了上风，但对另一种配对形式也不乏渲染。

个人认为没有必要多花笔墨让不需要产生瓜葛的人之间徒生瓜葛。

不过，也正是这些瓜葛引发的某些人吃醋的反应，让他们的心之所向变得清晰。

进入后半部，感情线明朗起来。

首先是张其俊和吴承雅。

几次闪回让我们终于看清，他们从七年前起就已经放不下对方。

只是他们总是话说半句，言不由衷，在最后携手同行之前有太多擦肩而过。

比起上面神神秘秘的那对，个人还是更喜欢导演和作家的组合。

他们吵过很多次架，但每次和解后对彼此的了解都更深一层。

而且两人都是真性情，愿意把自己的世界向对方敞开。

他们把对方说的每句话、每个小举动记在心里，彼此牵挂着、试探着。

这种缓缓升温、润物细无声的情愫令人心动。

虽然由于导演的母亲给作家当保姆一事起了波折，但这波折在结局中草草解决了。

这结局固然有些草率，但简洁地点明两人的美好前景，避免陷入家庭剧模式也未尝不是件好事。

在配乐方面，本剧水准也很高。

听到主题曲《一句话》、插曲《YARIYA》、配乐《飞越天空》时，眼前就浮现出Tiket to the Moon拍摄现场热火朝天的景象；张其俊在台湾陪吴承雅跑步，边为她擦汗边说“丫头，我想你了”，此时响起的歌声“I need you/ I love you/ I can't say goodbye”（插曲《If》）简直在替两人表白；朴容夏演唱的《暗恋》让人想起徐英恩和李庆民席地坐在书架前的温馨时光；宋允儿的《影子》则像徐英恩独自在夜色中徘徊时的叹息。

尽管这剧也有韩剧中常见的问题（见面必去咖啡馆、对视时间长、结局仓促），但题材新颖而言之有物，感情描写细腻不浮夸，是部值得一看再看的优秀作品。

On Air落幕已经五年，戏外已是物是人非。

然而故事本身独立于外界的纷纷扰扰，只要按下播放键，剧中人就会再次上演他们的悲欢离合。

就像剧中的李导演所说的，“月亮上是一片荒原，但我们的作品能让人相信月亮上有玉兔和桂花树。

我们在去往月亮的路上。

”《On Air》原声精选地址：http://www.xiami.com/song/showcollect/id/16752011（分享自 @虾米音乐）

on air是一部挺成功的韩剧，然后我发现韩剧的风格又有一些的变化，所以我想把我看过的一些剧来个总结。

美剧看的算不少，但是都有些虎头蛇尾，因为有些虽然好看，但是季都太多了，看美剧的理由是可以学些很棒的native的对话，但是就电视剧本身来说，对美剧挺排斥的很多人觉得美剧精彩，其实它也是有套路的1，大多数的美剧，其实就是中国情景喜剧的感觉，每集有每集的一个故事，所以我们会说什么剧很好看，但是一般说不上来什么情节，比如六人行就会说6个人的故事，欲望都市就是4个女人的故事，gossip girl就是那么几个高中生的故事。。。。。

或许你看完一整部，都说不上来你看了些什么情节，当然有人会喜欢，因为不用每集必看，作为消遣挺好，但是像我这种比较喜欢情节的人来说，看完后完全没有什么想法的戏，愿意尝鲜，但是就没有勇气看完了。

2，美剧每集都高潮迭起，看着很过瘾，但是它是有套路的，它有好几个并重的主角，它吸引人的方式，就是每集，总有2个故事一起发生，很多时候这两个故事毫不相关，这一点相当巧妙，对于看的人来说，因为有两个故事同时在说，速度又很快，所以很难有机会进行思考进行评判，而且两个故事一起发生，有时候高潮同时发生，有时候相互错开，于是对于观众，就会有一种很应接不暇的感觉，看完后就会觉得，哇，好充实不相信的可以自己关注一下，最近我在看双面孟汉娜，很多时候，汉娜这一边有故事，他哥哥那一边也有故事，一起发生3，其实情节也蛮容易猜的（当然，所有电视剧的情节都蛮容易猜的），一般，如果是一个性别的话，比如欲望都市，都是女的，那么每集的情节就是与过客般的男主角发生一段段感情纠葛，过几天再换个男角玩玩，如果主角是有男有女的话，比如friends啦，gossip girl那么也会有过客般的异性出现，但主线是内部解决4，其实比较不喜欢美剧的最大地方在于，一旦编剧山穷水尽的时候，就会出现个新的主角下集这两个人会不会分手，其实看这集，如果没有什么故事可以写的话，下集肯定分手所以电视剧实在没有连贯性日剧看的相当少,，或许，my boss，my hero,求爱大作战，花样男子，花样少男少女，还有其他几部而已。

日剧不多，所以不大好妄加评论，不过我一直觉得日剧很诡异不过日剧都很积极向上，有一种教育人要如何如何的感觉台湾偶像剧（不是那种几百集的台湾电视剧哦），哇，看过很多，收视率高的都看过，其实我一直觉得台剧把人都演的很白痴，尤其女的，或者白痴或者一直是受虐，貌似只有白痴或受虐的女孩才能获得爱情，这种社会导向不好啊比如不良校花，我靠，小花那个白痴的，恶作剧之吻湘琴也是，命中注定我爱你和剪刀石头布里面的是一直被欺负的女孩，其实王子变青蛙里的也挺傻的，花样少男少女里面ELLA演的，也是3部花样男子里面最傻的一个（注意了，山寨的那个我忽视了），不过这里傻到不是贬义，事实上，这些角色我都挺喜欢的，台剧的特色就是很夸张，很轻松，有时候如果主角不傻，那么配角一定很傻很傻很天真吧，有一种好像社会一直很美好的感觉所以有时候心情不好的时候，看台湾偶像剧真的很不错必杀技：很傻很天真，很童话很公主很王子大陆剧，看的话主要是古装戏，其实大陆的电视剧有两个大缺点1，故事都太平淡，其实不管美剧日剧韩剧台剧韩剧，一直都有在变，但是大陆剧，还是黑白分明，好人一看就是好人，坏人一看就是坏人，情节完全猜的到，猜不到的话，就是相当的没有逻辑，硬把坏人变成好人那种。

2，拍的太粗糙，角度也好，配乐也好，其实我一直喜欢关注拍摄的角度，之前我写过恋爱90天的影评，我说那部戏，情节很慢，但是拍的感觉实在太好了，好像拍电影，其实，现在很多成功的电视剧，都花着是拍电影的功夫一个情节用好多角度拍，这其实很花功夫，也很考验演员的能力，但是看得观众会觉得很舒服，当你想知道这个人的表情的时候，刚好出现他的特写，这种感觉就很棒，导演完全是你的肚里的蛔虫。

不过就说大陆的电视剧，如果很棒，那也一定是情节棒，我最近有在看《王贵与安娜》，因为当时《激情燃烧的岁月》和《半路夫妻》《金婚》的都还不错，中国偶像剧不行，中年的挖掘奇特中国式婚姻的戏还是不错的，不过看的时候，就有种很不舒服的感觉，很多时候，对话的戏，拍摄就一个角度到底，如果正好是远景，人物的表情变化完全看不到，拍的很粗糙，就会很不爽。

这是大陆剧的通病吧，即使一部电视剧里一个熟悉的角得都没有，开静音，我也很容易分辨出是大陆的还是台湾的电视剧其实，如果我们要发扬我们的戏，我想还是得从古装戏着手，中国的古装戏，简直就是财富想怎么编都可以，就说，韩剧，我们一直说人家俗套，但是现代电视剧，除了至死不渝的爱情还能谈什么呢，但是中国的古装戏就可以，比如我们可以纪晓岚，讲3个老男人，也有很多人看，比如康熙。。。。

古装戏，可以一夫多妻，可以武侠，魔幻，可以古今穿越，可以爱国爱民，可以有无数种选择，完全没有条条框框来牵制其实古装戏我一直有很多情节上的想法，因为古装戏有太多能编的东西了，但是为什么就没有编剧这么做TVB的戏看了不少，我觉得比较不适合一口气看完，会腻的，一周一集或者几天一集，到很不错，TVB的戏，语速很快，情节也很迅速，人物很正常，挑不出什么毛病，不过其实也不是很精彩，但是金枝欲孽是我的最爱（其实语速快的戏很能吸引人，这是一种心理现象，因为一直在对话，所以看得人没有时间思考，就会很投入的去看，然后就觉得自己迷住了，有时候我们说，为什么还有人会被电话诈骗，其实很简单，从你拿起电话的那一时刻，对方就一直在说话，你的思考就局限在了理解内容上，而不是思考对错上，于是就很容易相信，所以如果你看完一集电视剧，你觉得很精彩，但是说不上来那里精彩的时候，哈哈，你已经被导演用心理学的手段骗了）终于要说韩剧了，至今还是我的最爱，现在，好的韩剧不多了，但是凡事收视率高的，都没有让我失望过，我觉得韩剧一直在改变如果你的思维还停留在，韩剧就是得癌症，就是哭的稀里哗啦，那么你就OUT了，韩剧真的一直在变，一直在学习很早的，就是感人的韩剧，冬日恋歌也好，蓝色生死恋也好后来，他开始学习台剧，情节越来越轻松了，比如浪漫满屋，MY GIRL，新娘18岁，开始出现傻乎乎的角色，开始有夸张的配角，豪杰春香也是，咖啡王子1号店也是后来，开始学日剧，美男攻略，咖啡王子，宫，花样男子也同时开始深刻起来，灌输一些思想，或者有些内涵比如大长今，超级爱的黄真伊，还有这个on air拍的像电影似的，看完，会有很多感想哎呀，没时间了，以后再补充

以前很是喜欢过一部韩剧，on air。

金荷娜演的，犹记得经纪人大叔一直喜欢着金荷娜演的大明星，那是从她默默无闻起一直持续的关注，但是却从来没有表示过的，从来都只是默默地关注，默默陪伴着她一步一步的成长，看着她一直站在顶端，却依然只是默默地。

然而，在她迈向顶端的时候，他却一步一步滑向谷底，最后，什么都没有了，可能，连最后的自尊都被践踏了，她回到他身边了。

只是因为，她也是很喜欢他的，所以一直等到她足够强大，强大到可以找到一条回到他身边的路。

只是那个时候的经纪人，那么潦倒，又怎么可以说什么呢？

所以不过是借着这样一首酒后真言，悄悄地告知自己的心意。

每每想到这个，都觉得很心动。

总觉得喜欢，是最最美好，但又是最最艰难的事。

韩剧之所以为韩剧，不过是为我们创造了那样一个美丽的世界，在里面，你可以看到毫无保留的付出，无所期待的陪伴，不管你走多远，永远有那么一个人，关注着你，不管你做什么，都会有这么一个人，一直站在你这边，可是，其实多么难。

以前我的酒品是多么烂，每次都必哭无疑，一直都有那么多那么多不开心，真的是不开心，其实真的很想大声说出来，但是这样会很做作吧？

今天进步很多，没有喝多少，更重要的是，我没有哭。

但是其实，罗嗦了这么多，最想表达的不过是，希望可以有那么一个人，一直站在我这边，两情相悦真的很难吗？

今天上班，一个孕妇跟着老公一起挤地铁，我都觉得，怀孕了还要让老婆挤地铁，太不应该了。

如果现在都是这样的话，会不会还是一个人好点？

算了，有些事是强求不来的，洗洗睡吧。

这个剧的剪辑有些地方很突兀 配的bgm与剧情很割接 明明只是每个人遇到点小挫折在思考但配的bgm却是“爱你爱的心痛的要死” 更恼人的是每次结尾都听到那个歌“哒哒哒哒哗……”真的要崩溃了？！

四人之间的感情很混乱还不清不楚 导演一个新人哪来的那么大牌 演的只有两种情绪 叹息和生气 动不动就跟知名作家和演员大吼 作家与导演的感情过程中感觉并没有那么深吧 与演员感情也很莫名其妙 而且在一场戏明明作家只是附和指出演员确实存在不认真的问题 导演就觉得很过分 wtf 很正常呀 作家就是有权呀 人家写的剧本 她还不认认真真读 现场那么多工作人员都认真读剧本 就你一个人那样不情愿冷不丁丁就很不合适她指出的很对呀 关键作家事后竟然也还觉得自己很过分 我去 然后两个人感情和好的行为就是对方多买了喜欢吃的东西 也不沟通就是感觉“诶呀他还是爱我还给我买吃的” 我去我去 好突兀呀。

演员也是基本只有一个表情 “我很吊很牛很冷 别来挨我 我就是这样 演技就是不好但架不住我红怎么了”。

经纪人的演技也是很捉急 正常说话只会那一副觉得自己很深情的表情 。

作家的转变也很突兀 剧前半段展示出了她爱憎分明 很活泼的性格 但到后半程有时候就变了 一种“诶呀 剧快结束了 不能再这么咋咋呼呼 要开始认真了 看着啊我要抒发感情了”的感觉。

总之就很莫名其妙 看得我满脸尴尬

最近继《快刀》后，一直在追的一部电视剧，起初是因为演员，，金荷娜、朴龙河、宋允儿看了几集后发现真的不错，，区别于以往的韩剧，这次的剧情很现实，很感人，，每个人心中都有梦想，，但是现实又是那么无奈昨天看了16集，，看到张去找金正恩，，想同她签约的那段时，，很被感动，金正恩在她的节目上说的一段话，很真实，，也很通情，，“但是，不就是有那么意中人吗，我们一直在等着他来找我...大家请给他鼓掌吧”哇当时真的很感动，，其实，人与人之间都是一种互相认可的关系，自己对自己的肯定往往是需要通过别人的认可来确立的，，喜欢这部剧集，，会一直看下去，o(∩_∩)o...

很怪的韩剧看到多一半的时候我竟然不能给四个人进行爱情配对似乎四个人都有爱的可能爱的触角可以无限延伸我以为导演会喜欢上高傲漂亮内心敏感的女明星我以为离婚女作家会感动于默默支持她的明星经纪人我以为女明星应该是遇王子的公主命我以为经纪人喜欢的是那个爱笑有小孩的离婚女作家很多时候都会遇到类似爱情的感情我想爱情总是会大于那些类似爱情的温暖，感动，亲吻，拥抱

说实话 这是一部不错的韩剧 没有死去活来的哭戏 更多的 是让我看到了 人们之间的情感 人世间的情 无外乎 亲情 友情 爱情 我想任何人都需要不计回报的付出我更多的学会了很多 开始了解很多 我会了解这部戏的编剧导演演员这台词写的真的不是盖得 相当的好 这是发生在演艺圈里的事 编剧与导演 演员与经纪人 之间的感情戏 我不得不承认一部好的电视剧一定会有好听的歌歌 真的这里面有首叫《If》的歌 我很喜欢 也已经下了作为手机铃声也告诉朋友们了 蕊很感谢我 说 这歌她也很喜欢我喜欢这种方式 跟朋友交流音乐 她们也会告诉我一些这方面不久前 告诉我了一首白智英《像中枪了一样》 我真的非常 喜欢这首歌 他们都喜欢跟我借“机器”去听歌 觉得我下的歌都挺上档次的是的 无论是看电影 电视剧 我都会关注它的音乐印象很深刻的台词“等电视剧 结束了 我们出去散散心吧 不是作为我的工作人员或我的作家 而是以我女朋友的身份”这是李导演对徐作家说的“我不是回到张代表的公司 而是回到她的身边”这是吴笙雅对张代表说的我知道了台湾的九份

根本没有心理准备这是最后两集。

有点突兀。

跟我想象中的剧情很不一样，结束得太无声无息，跟开始完全不是一个调。

实话说，有点失望的。

可能是期望太高。

以为吴笙雅在经历了那么长时间的考验后，演技有很大进步，然后终于拿到了名副其实的演技大奖，扬眉吐气一把吧 结果什么都没看到。

只能说编剧太个性，而我太俗气。

看结束了也不知道电视剧要讲的是什么。

不过看结局，应该是讲爱情的吧，估计是我太笨，看到十多集才勉强猜出来怎么配对。

十九集最后，没预兆地，导演和作家就吻起来了，完全没心理准备题材上，是个很不错的探索，但剧情而言，实在不敢恭维。

演员的表现也很勉强。

总体来说，电视剧除了那首《If…》让我爱不释手之外，什么也没留下。

恩， 就这样。

总是觉得，每当自己看完一部好片，想要去为他说点什么的时候，语言就会变得苍白而无力。

应该怎么去评论这部片子呢？

当我终于抱着无限慨叹的心情看完它，由最开始厌恶女作家的造作和夸张到后来逐渐喜欢上她细腻敏感的心思，还有最开始如众人所见一般的耀眼的女明星到后来暴露在大众面前的艰辛坎坷，这部韩剧似乎改变了众人眼中传统的韩剧形象。

没有在一开始让我笑得前俯后仰而在最后难以忍受女主角不停的眼泪，也没有在一开始就将主角的爱歇斯底里的表现出来以至于最终难以收拾残局的狼狈，《on air》是小心并且谨慎的，它最大限度的还原了现实生活中人们对于爱的欲说还休。

它打破了传统的韩剧表现手法，其间穿插的回忆片断慢慢揭开张基俊和吴圣雅的故事，张基俊和徐英恩的故事，巧妙的丰富了情节，让所有的剧情在出现的时候不至于显得突兀，同时（应该是我自己太迟钝，一直不知道到底他们四个人之间是什么关系），又让所有的观众随着主人公情绪的波动陷入回忆。

是在17岁那年遇见的那位大叔吧，在酒店大堂为了几十万的房间费而争执，一边应付自己又一边保护自己；也是在那一个晚上自己抱着被抛弃的孩子得到前辈的帮助，在悲痛中决定重新开始新生活；更是在那个晚上失去了自己最好的朋友，在晓恩的葬礼上，痛恨他，并决定不再原谅``````原来缘分是在7年前就连上的圆圈，只是如今需要大家的兑现。

所以所有人的故事交织在了一起，在橙色的舞台灯光中暧昧的上演。

12集的时候，觉得那个时候才开始有了真正的感情戏。

当一帮人在废弃的铁路旁进行片头拍摄，晚上的庆祝晚会上张基俊非常投入地唱了一首难听的歌，他深情而又“嘹亮”的歌声将所有人送进各自的沉思中。

然后，吴圣雅大胆地试探着张基俊的内心。

(现在想来，那个时候自己真是被编剧耍得团团转，还一直坚信着7年前张基俊喜欢的那个女子是作家。

)那时胆大的圣雅流露的是无奈的嫉妒吧，四个人复杂而又羞涩的内心让游戏不欢而散。

徐英恩在夜色中观赏起春天的樱花，李庆民悄悄打着电筒跟着她。

直到这里，我开始相信那个一直只叫徐英恩作家的导演是真正的喜欢她。

后来在徐英恩回忆起那晚时曾说：得到的，是某个人在深夜里为我照亮前面的路。

其实，比起这样的解释，更觉得，那个细腻但是含蓄的导演，只是想这么安静地跟在她的身后。

我的作家，我的剧组，我的演员，我的女人，此时的他，应该将作家小心地移到女人的位置上。

爱情的氛围一直悄悄流淌在每个主人公的周围，各自内心的故事雕刻成记忆的图腾，我是为此追寻而来，却羞涩得难以面对坦诚地看着我的你。

所以，自欺欺人般等待着你将甜言蜜语吐露，只是为了让自己更加确定，对，你是爱我的。

所以比起感情戏的内敛，不得不说这样编排大胆的故事也成为更强大的卖点。

是的，很多人说娱乐圈很复杂。

在韩国，娱乐圈复杂得几乎是人尽皆知。

很早以前就听说韩最大的娱乐公司sm手段的强硬，打自己的艺人，压榨艺人，动用私人手段让艺人上位，这一切都让我想起sw里那个又精明有险恶的代表，而sm和sw的相似，又似乎一直隐射着什么；还有sbc对sw进行的独裁，那是现实中绝对不可能出现的情景，在sbs的编排下仿佛是无声的控诉；照片事件的泄漏，虽然不是故意的炒作，也戴上了职场上勾心斗角的奸诈``````编剧的大胆事实上让故事戏剧化，也从中透露出真实的演艺圈，但是真实的成分和夸张的成分究竟各自占了多少，那是站在娱乐圈外面的我们都不知道的事。