樱兰高校男公关部

作者/塔尼亚·达林顿 翻译/Cheryl阅读原作请点击男孩打扮成女孩；女孩打扮成男孩；打扮成女孩的男孩爱上了打扮成男孩的女孩；乱伦的双胞胎；穿上女仆制服的黑社会帮派后代……这既不是什么先锋酷儿电影，也不是什么好莱坞性癖俱乐部的场景；这是2006年广受欢迎的日本电视动画系列《樱兰高校男公关部》（桜蘭高校ホスト部，以下简称为《樱兰》）中的普通一集。

长期以来评论家们都认为，同性恋、变装和性别流动性是日本少女动漫的常见套路。

《樱兰》拿这些情节套路和喜欢这些情节套路的粉丝开玩笑来进行自嘲，从而突破了少女动画的界限。

在此过程中，《樱兰》参与了两个重要的美学传统，即酷儿实践中的“坎普”（camp）文化和粉丝行为中的戏仿（parody）。

坎普文化和粉丝戏仿都能够挪用和重塑传统主流叙事，增加它的复杂性。

这两种文化行为都可以归结为：一类边缘群体抓住了一个典型的文化产品，并通过对其戏谑式的（甚至有时是致敬式的）开发创造来引导人们注意到它们的荒谬之处。

在西方传统下的坎普文化中，对大众流行文化的酷儿式挪用便是这样一种行为。

最常见的例子便是行为夸张的变装皇后，ta们常常过分放大一些被认为是女性才有的特质，这让明眼人认识到了女性在社会中进行的性别角色扮演是多么的荒谬。

日本近期兴起的粉丝戏仿文化与此类似：动漫狂热粉丝们将热门作品中的知名人物放进幻想中的、并且常常是荒诞的情境中，组合出一些意料之外的同性恋情，营造一种“潜台词”（subtext），从而增加了原作的复杂性，并且质疑了原作的文化包容性。

粉丝们这样创造出了属于自己的反向叙事（counternarratives），这种行为既是对主流动漫原作的破坏，也是对其的致敬。

因此，虽然《樱兰》看起来无伤大雅，甚至常常被认为对于粉丝文化和变装文化有一些居高临下的态度，但它参与了这些从根本上颠覆主流文化的行为，对于日本社会父权制和异性恋霸权体系微妙地进行了破坏。

漫画、动画和少年爱 （Boy’s Love）的传统尽管日本社会拥有根深蒂固的性别角色分工，但动漫画作品长期以来一直是试验非传统和藐视文化禁忌的沃土。

动漫画中的试验行为很大程度上开始于1970年左右的“少年爱”流派。

和早期漫画不同的是，少年爱漫画大多都是由女性（而不是男性）漫画家所创作的。

这些漫画中常常出现男性的变装，女性化（到几乎无法分辨性别）的男性，以及带有同性恋色彩的男性关系，有时还有露骨的性行为描写。

作为少女漫画的一个分支，“少年爱”漫画往往不像人们期望的那样围绕着女生进行展开；相反，它围绕着被称为“美少年”的美丽男孩们展开。

“美少年”是一种具有阈限性的角色 (liminal figure)，这意味着他们“样貌上和体态上都既不像男性也不像女性；他们对其他的漂亮男孩有浪漫倾向和性兴趣，但他们的兴趣并不仅局限于同性恋情；他们在作品读者所处异性恋父权社会之外生活着并相爱着” （Welker）。

在这个流派的早期作品中，比如竹宫惠子的《风与木之诗》（風と木の詩， 1976—1984）和萩尾望都的《汤玛斯的心脏》（トーマの心臓，1974），美少年的“阈限性”被进一步地强调。

它们把故事发生的环境放在了欧洲的男校中，而这种环境离正在阅读作品的日本女学生所处的日常环境是相去甚远的。

甚至在“少年爱”开始流行之前，另一个打破界限的主题就已经出现了——这便是“女扮男装”，这一流派也是由女漫画家主导的。

大多数漫画评论家都认为“使少女漫画得以开花结果的一颗奇迹般的种子，便是由备受尊敬的男性漫画家手冢治虫所创作的《缎带骑士》（リボンの騎士，1963—1966, 又译：蓝宝石王子）。

《缎带骑士》的故事围绕着‘蓝宝’（サファイア, Sapphire）展开：ta是一位生来便有一颗男孩心的女孩，从小被当成男孩抚养长大，以便ta能够登上王国的宝座，而这个王国在视觉上暗示了迪士尼电影中的魔幻王国”（Welker）。

大约15年后，有史以来最畅销、最受欢迎的一部少女漫画将女扮男装推向了一个更为极端的境界，融入了历史故事情节以及后来被称为“少女爱”和“百合” （ゆり，yuri）的元素。

《凡尔赛玫瑰》（ベルサイユのばら, 1972—1973）的故事背景设定在路易十四的宫廷里（有意思的是，据马克 · 布斯（Mark Booth）所说，路易十四的宫廷实际上是坎普文化的源头） ，它讲述了奥斯卡·法兰索瓦·德·杰尔吉（奥斯卡夫人）的故事——她是一位贵族女性，从小被当作男性抚养长大，以便她继承父亲的宫廷侍卫职位。

尽管奥斯卡夫人的生理指派性别并不是什么秘密，但她始终扮演着男性的性别角色。

她领导着宫廷侍卫，经常在武装斗争中打败宫廷里的男人，并带着女性同伴去参加宫廷舞会（这让许多崇拜她的女性非常懊恼，包括关心她的玛丽·安托瓦内特）。

《凡尔赛玫瑰》将性别模糊性纳入主流，使得像美少年和变装者这样的人物成为日本漫画和动画的主角；虽然它并没有多大程度上促进“百合”类型的发展（奥斯卡夫人最终爱上了她忠诚的仆人和伴侣安德烈 · 格兰迪尔） ，但它为现在正在动漫中崛起的女同性恋主题奠定了基础。

[1]虽然从美国的标准来看，“美少年”和“变装者”的形象似乎非常先锋，但鉴于日本舞台上“性别表演”（gender performativity）行为的悠久历史，这在日本社会很少引起人们的注意。

在自16世纪以来一直由男性主导的传统歌舞伎表演中，被称为“女形”（おんながた）的男性演员负责扮演女性角色。

像“美少年”一样，早期的“女形”形象引起了女性观众的共鸣，并且，“讽刺的是，他们成为了城市人口中女性风格的仲裁者。

他们精通扮演‘女性特质’（おんならしさ）的能力使他们成为了女性行为和表达的代表，女性们认为这些表达十分吸引人，因此有时还会模仿他们”（Fiorillo）。

类似地，在1913年成立的全女性宝冢剧团中，有一群被叫做“男役”的女性演员，她们只扮演男性角色。

大量的宝冢男役演员变得非常受欢迎，并利用她们在宝冢剧团的工作成功过渡到电影和电视事业。

[2] 然而，与女形或男役不同， “美少年” 形象尤其迅速地与青少年对性别和身份认同的探索联系在了一起。

三十多年过去了，评论家们（尤其是西方的评论家们）仍然在努力理解为何“少年爱”漫画和“美少年”在年轻女孩中如此受欢迎。

有三种被广泛接受的理论来解释这个问题：第一种解读主要是女权主义的解读，指出年轻女性开始与日本社会高度父权制的结构为她们规定的受限的性别角色作斗争，将她们对权力和解放的幻想转移到女性化的男性角色身上，这些男性角色表现出女性的个性特征，但却享有传统男性的自由。

第二种说法基于一个更实际的问题：“少年爱”开始流行的时候，对青春期女性的性描写被认为是高度禁忌的。

漫画家因此不能描绘异性恋青少年之间的情欲关系，她们如果想要描写肉体关系，便得被迫使用同性恋（特别是男同性恋）的配对。

第三种理论则与成长有关。

这种理论认为青春期的女孩，由于害怕面对自己的性欲膨胀，通过将其投射到男性角色身上来应对她们新发现的冲动和欲望。

漫画中的性行为不像异性关系那样具有威胁性，这也对漫画读者更有吸引力。

这些理论都有其优点，合在一起它们对于使“少年爱”漫画在少女中如此受欢迎的复杂力量正中靶心，但都没有考虑到在该类型的读者身上发生的性别和性向认知的实际过程。

正如詹姆斯 · 韦尔克（James Welker）所描述的那样，早期的少年爱漫画对20世纪70年代日本青少年同性恋身份认同的形成产生了重大影响，无论是他们是男性还是女性。

像 Allan，JUNE 和 Luna这样连载早期“少年爱”作品的出版物经常收到并登载读者的照片，这些照片的内容大多是年轻女性打扮成美少年角色。

他们也常收到主要是女性读者写的描述男性—男性欲望幻想，以及偶尔是女性—女性欲望幻想的信件，这表明美少年和他们的读者群体之间正在发生明显的关联。

一位读者提到，因为读了许多“少年爱”漫画，她决定“要嫁给一个同性恋”。

事实上，许多当代日本女同性恋活动家直言“少年爱”漫画对于她们理解自己的性取向身份产生了重大影响：“例如，大江静香[3]解释说，即使这些漫画缺乏对女性欲望的表现，她也仍然开始沉迷这些漫画，因为她‘在萩尾望都和竹宫惠子的（漫画）作品中真实地看到了自己且得到了认同’……作为活动家、学者和漫画迷的沟口彰子[4]则更进一步，宣称她“因为在青春期时阅读20世纪70年代的‘美少年’漫画而‘变成了’一名女同性恋者。

”（843）两位女性都特别认为《凡尔赛玫瑰》和《风与木之诗》是关键作品。

因此，变装和少年爱漫画很明显能够深刻地影响读者的性认同感，从而动摇日本严格的性取向和性别角色分工。

自从如《汤玛斯的心脏》、《风与木之诗》和《凡尔赛玫瑰》一样的早期作品出版后的三十年以来，情况几乎没有什么变化——动漫作品中的创新仍然是非传统身份认同的重要形成场所，挑战着日本的异性恋父权规范。

同人志中的戏仿：御宅族文化的“坎普”转向近十年来，“御宅族”（おたく）不仅是漫画和动漫粉丝亚文化最普遍的符号之一，还体现了老一辈的传统日本与拥有更自由思想的年轻一代之间日益加深的裂痕。

御宅族不仅仅是狂热的消费主义的象征，还代表着文化规范（cultural norms）的重大转变，（虽然这种转变有时是暂时的，并且是和年龄相关的）。

尽管御宅族这个词本身与英语中的书呆子（nerd）或极客（geek）最为接近（它带有不止是一点点的狂人的意味），但他们却在日本社会中令人意外地饱受争议。

虽然“御宅族”这个词可以指任何类型的狂热粉丝，并且过去甚至在政治中被用来作为迷惘的日本年轻人的总称，但它最常与漫画或动画狂热粉丝联系在一起，因为正是这些领域的御宅族贡献并管理着日本最大的地下经济和思想场所之一。

自1975年成立以来，Comic Market （コミケット）一直是颠覆性漫画爱好者的圣地，也是日本当局的恐慌之地。

御宅族每年在此聚集数次，分发被称为同人志（どうじんし）的业余漫画。

在Sharon Kinsella研究御宅族亚文化的时候，也就是1990年代初，Comic Market每半年就有超过25万的参与者，业余同人志团体在3万到5万之间，每年生产超过2.5万本同人志作品。

日本，同人志产业是如此庞大，以至于它拥有自己的书店和出版社，并且与主流漫画市场日益分离。

正如Kinsella所指出的，业余漫画市场具有John Fiske所说的影子文化经济（shadow cultural economy）的所有标志，它为“缺乏文化资本 [……] 和社会地位的个人提供了一个另类的社交场所，在那里他们可以获得不同的文化资本和社会声望”。

因此，即使御宅族群体被日本主流媒体视为误入歧途的危险年轻人的象征，他们却通过创造不同的叙事模式反过来破坏看不起他们的社会价值观，并创造了他们自己的反经济（counter-economy）。

许多美国人可能会感到惊讶的是，业余漫画运动往往是由女性粉丝主导的，也是为女性粉丝服务的。

历史上的大多数漫画同人志都属于“yaoi”（やおい）类型，这种类型着眼于男性主角之间露骨的同性情欲内容，而“yaoi”类型中最受欢迎的一种便是《足球小将》的衍生内容。

正如马特 · 索恩解释的那样，当男孩足球漫画《足球小将》的女性粉丝开始创作属于她们自己的故事，而这些故事中其中两个男性主角是恋人时，“足球小将”同人志类型就应运而生了。

“足球小将”这个术语现在变成了一种yaoi同人志的代名词，它们主要关注于获得商业成功的主流漫画（非BL漫画）中男性角色之间同性恋关系的另类叙事。

“足球小将”建立的反叙事趋势为更具讽刺意味的衍生作品铺平了道路，这些衍生的种类已经成为当代业余漫画市场的主流。

在yaoi漫画中最普遍的元素之一就是戏仿。

早期的BL漫画和含有变装元素的漫画以一种非常严肃的方式推动了性向和性别的界限，而戏仿的同人志，就像西方的“坎普“一样，使用同性情欲和跨性别等主题来嘲笑日本社会中受限制的性别角色规范：“戏仿漫画经常包含一些讽刺幽默的元素，使得男孩和成人商业漫画系列中严肃的男性英雄成为轻松的笑料。

一方面，戏仿漫画正面地颂扬这些受人喜爱的漫画人物，另一方面，它也通过插入有关于他们的性欲望的下流幽默或尴尬笑话而刺破了他们的权威和疏离感。

……这种业余漫画的戏仿性在这方面类似于英美的‘坎普’文化。

这两种文化模式都是建立在颠覆这些标志性的原作所承载的意义的基础上的。

并且，在戏仿和‘坎普’文化中，这种游戏性的颠覆特别集中在含有固定性别模式的文化作品上（Kinsella）。

”由于这些对日本传统男子气概的戏仿大多是由日本社会中最边缘化的年轻女性写成的，似乎对老一代人所代表的传统角色的批判正在发生。

为了应对她们的欲望与整个社会为她们规定的受限制的性别角色之间的脱节，女粉丝艺术家们正在创造一个纸上世界，在这个世界里，她们的作品、她们的幽默感以及她们对非传统性向和性别表达的接受都对父权制的权威进行了直接的破坏。

然而主流社会，无论好坏，都在对其进行关注。

20世纪60年代后期以来，日本社会越来越倾向于对年轻女性进行奇怪的严苛道德审视。

年轻女性通常被认为是日本文化整体的一面镜子，她们对更占据主流、更不屈从的女性角色越来越感兴趣，而这长期以来一直被认为是日本道德沦丧和传统破坏的倒数第二个象征。

因此，“御宅族”文化运动及其与年轻女性所出版的颠覆性文本的联系让日本当局困惑不决。

当连环儿童杀手宫崎勤[5]被发现拥有大量业余爱好者所作的女子漫画集时，业余漫画的地下出版运动被放在了光天化日之下。

由于宫崎勤在同人志领域颇为活跃，而且是Comic Market的常客，人们开始把注意力转向业余漫画活动，认为它象征着日本的反社会现代青年对于生活的绝望态度。

警方突击搜查了业余漫画书店和印刷厂，记者和社会学家哀叹“现代整整一代年轻人面临的危险，是他们甚至体验不到自己和父母之间所拥有的最基本的双向或三向关系，因为他们无法从视频和漫画的幻想世界过渡到现实世界。

”御宅族代表着一种“彼得潘综合症，即拒绝长大，拒绝承担成年人的社会关系“。

因为没有社会角色，御宅族没有固定的身份，没有固定的性别角色，也没有固定的性取向”（Kinsella）。

因此，戏仿同人志中所描绘的性别扮演和性向自由被认为蕴含着破坏未来几代日本年轻人传统家庭结构的巨大力量。

日本的粉丝戏仿于西方的坎普文化相类比的这个概念值得进一步审视，因为对于这种特殊日本媒介的容纳可以为我们理解坎普文化极其对压迫性文化规范的微妙破坏提供新的视角。

1978年，杰克 · 巴布西奥（Jack Babuscio）在一篇关于坎普电影的文章中提出了坎普电影的四个基本特征：讽刺、唯美、戏剧性和幽默。

讽刺即意味着“某个个体或者事物和其背景或者相关联的团体之间形成的荒谬的对比”，而坎普中最常见的对比即是男性化和女性化之间的对比。

男性化/女性化的对比显然存于在美少年的人物塑造中，因为他们会把明显是异性恋、大男子主义的男性人物放在同性情欲的关系中，并且通过使用荒谬的故事情节、尴尬的情境和恶作剧般的幽默来破坏这些人物的传统英雄主义情结。

同人志漫画最大限度地使用了异性恋/同性恋和高/低社会地位的二元对立，而巴布西奥也将这些二元对立与坎普文化中的讽刺性联系在了一起。

唯美主义的一个重要因素是它对于荒谬的、夸张风格的强调。

同样，同人志漫画的一个关键特征也是过度使用了与少年爱漫画相关的符号：蔷薇代表男男之间的爱，百合代表女女之间的爱，深色头发的阿尔法男性与金发的美少年配对。

这些符号的过度丰富有助于同人志唤起人们对其叙事的颠覆性的关注，它们充当着路标的角色，提醒着与主流的每一次背离。

戏剧性也许是坎普最为人熟知的特征，例如它关注角色扮演，强调性别角色的表演性。

同样的，在同人志（以及甚至是是更为传统的漫画）中，像美少年和变装者这样的阈限人物表明，一个人的性别完全取决于他希望扮演的角色，而且通常是流动性的，从一种情况变到另一种情况——这也展现了美少年和变装者之间的界限是如此之窄。

最后也是最重要的一个元素即是幽默，巴布西奥称之为“坎普文化的策略：一种应对充满恶意的环境、并且在过程中营造出一个积极形象的手段”。

根据巴布西奥的说法，酷儿坎普文化的幽默主要是一种“苦涩的幽默”，尖锐地讽刺了社会对于自己进行取笑的事实，也诙谐地淡化了由此产生的沮丧和恐惧。

在这种情况下，同人志漫画的戏仿性质是截然不同的。

同人志的幽默公然地展现着调皮和愚蠢，往往过度强调了情色性和性别扮演。

然而，双方都利用自己的边缘地位，指出主流社会的荒谬，从而破坏主流社会的稳定。

虽然坎普文化长期以来一直与西方文化联系在一起，但日本同人志漫画的戏仿现象显然属于同一派系，并具有使坎普的文化传统超越欧洲中心主义的潜在能力。

此外，它还挑战了桑塔格（Susan Sontag）等批评家的观点，他们认为坎普是一种纯粹的酷儿现象。

虽然同人志四处展现它的酷儿元素，但严格来说它并不是一个酷儿文化产品——它主要是由异性恋女性创造的，并且充满了对于女权主义和青年文化的支持。

因此，将同人志包含入坎普文化派系能够形成一个更有包容性的坎普文化的印象，这正如马克 · 布斯所建议的那样：“成为坎普就是将展现自己致力于边缘人群，而不是仅仅拥有边缘人群的特点”。

这也如安德鲁 · 罗斯（Andrew Ross）的论点，他将坎普定义为“对主流文化的一种持续从属关系”。

这种对坎普的观点能够包含坎普文化与酷儿相关的所有联系，以及一些令人困惑的因素，比如坎普文化对低级趣味的狂欢和公然的廉价消费主义。

它也再次强调了坎普中已经存在的自我戏仿的元素，并展示了如何利用这一元素，使一个本质上具有颠覆性的文化流派更容易为公众所接受。

最近的漫画改编的日本电视动画《樱兰高校男公关部》就是这样一个很好的例子。

樱兰高校男公关部：同人志进入主流《樱兰高校男公关部》是在2006年发行的为数不多的宅文化恶搞动画之一。

[6] 然而，它是同类动画中唯一一部公开表现少年爱、百合和异装主题的动画，它对宅文化和同人文化的致敬远比其他动画表现得更为明显。

《樱兰》由漫画家叶鸟螺子的同名漫画所改编，在发行仅几个月后就被朝日电视台的观众们评选为日本100部最受欢迎的动画之一，并且在之后一直受到粉丝们的喜爱，在2007年还在PlayStation 2上衍生出了一款恋爱模拟游戏。

虽然是一部主流动画，但是《樱兰》具有和同人志有关的坎普/戏仿风格：它戏仿了早期的变装和少年爱漫画，融合了著名系列的人物名字和元素；它的中心角色是一个变装的女性；它充满了明显与少年爱漫画有关的的符号，比如蔷薇、百合花和黑发/金发的二元体; 它不断暗示同性恋情的吸引力和潜在的（尽管未被角色意识到的）同性恋关系。

此外，《樱兰》经常让观众意识到其与同人文化的紧密联系。

它的故事中描绘了一个“宅女”角色，她自认为是男公关部的“经理”，不断地为部员们设计新的变装和戏服，来吸引他们的痴迷女粉丝的眼球；这些女粉丝们急切地等待着这些男生们展现同性欲望的每一个潜在时刻，并经常购买照片来纪念这些时刻。

为了简洁起见，我们将只关注一集：《女经理来袭》（第四集） ，在这一集中，超凡宅女宝积寺莲华试图将男公关部变成一部活生生的“同人志”。

《女经理来袭》的开头展现了莲华在她法国的家中，坐在一个黑暗的房间里，周围围绕着一个男性角色的玩偶和海报，她正在一个恋爱模拟游戏中狂热地追求这位男性角色。

当她得知她的父亲刚刚在日本遇到一个商业同事的儿子，而他碰巧长得和这个角色一模一样后，她立即登上一架私人飞机，前往日本生活。

她决心要在日本赢得她新找到的“未婚夫”——男公关部副主席凤镜夜的心。

莲华对恋爱模拟游戏的痴迷，以及对她最喜欢的角色的狂热投入，已经使她成为了剧中“御宅族”的代表：她把所有的时间都花在了漫画和动画上，而不是发展社会关系。

刚到男公关部，莲华就开始一个接一个地批评男公关们没有达到浪漫英雄的标准（这一点尤其讽刺，因为男公关部的每一个角色都是以一种受欢迎的美少年刻板印象为原型的）。

她批评男公关部的头牌须王环缺乏“阴暗面”，因为所有“美丽少女都是英俊男子创伤的受骗者”，并把这位卡萨诺瓦形象的代表被改造成了一位内心不安的“孤独王子”。

善于展现双胞胎乱伦表演的常陆院光和常陆院馨，被重新塑造成为沉溺在自己二人世界里的篮球选手。

埴之冢光邦，又名“哈尼前辈”，这位可爱、甜美、怀抱兔子玩偶的“萝莉正太”角色，尽管是一位18岁的空手道大师，但长相和行为都像一个小学生，他被莲华改造成脸蛋可爱但内心残忍的反差人物 （尽管这种形象会惹得哈尼前辈哭泣）。

哈尼前辈忠实的朋友和守卫铦之冢崇，原本是那种强壮，沉默，忠诚的类型，却变成了饱受哈尼前辈虐待的追随者。

女扮男装的藤冈春绯受到男公关和客人们的普遍喜爱，却被莲华改造成成为霸凌的受害者。

比男公关们的转变更有趣的是，尽管已经知道了莲华是一个没头没脑的宅女，他们还是立即扮演起他们被新指定的角色。

就像一位真正的同人志创作者一样，莲华轻而易举地将这些主流人物放进了她自己的反向叙事中。

与此同时，《樱兰》在观众面前耍了一个聪明的把戏：通过将已经具有一定颠覆性的角色与莲华更为怪异的角色模型并置，最初的角色形象反而看起来更加正常，从而减小了这些角色的颠覆性。

但是《樱兰》又在这之上加了另一层复杂性：当莲华决定拍摄这些男公关的新角色时，镜夜毁坏了她的相机并没收了录像带，消除了所有男公关们伪装成同人志中角色的痕迹。

一开始这看起来像是对于单一主流叙事的肯定——直到大家发现镜夜实际上编辑了录像带，并开始通过男公关部平台销售，获得了可观的利润。

在这种情况下，经常被称为男公关部“幕后黑手”或“魔王”的镜夜，似乎扮演了主流权威的角色，他们同时受到同人志漫画中颠覆性内容以及以同人志市场为代表的另类经济的威胁。

就像许多优秀的坎普作品一样，《樱兰》对此的嘲笑埋伏在一层幽默和过度的愚蠢之中，因此它往往会躲过主流的雷达而不被察觉。

在短短的一集之中，《樱兰》戏谑地把玩了少年爱漫画的套路，嘲笑了戏仿人物的同人志传统，并暗中指责了主流漫画市场压制反向叙事和粉丝经济，但似乎又并没有说任何严肃的话。

与此同时，它也确立了乱伦、变装者以及同性恋身份可以作为规范性叙事来把玩而不用被质疑。

这种对潜在争议性问题的轻率输出证明了坎普和戏仿显然是一种可以用来破坏异性恋规范且不用正面质疑它的有力武器（就像它们在《樱兰》中所发挥的作用那样）。

因为其面向主流的营销以及有吸引力的恶搞情节，《樱兰》这样的动画能比播出时间更短受到关注更少的小众BL和GL动画吸引更多的观众；因此，正是这种表面上的缺乏严肃性——以及它夸张的酷儿性——使《樱兰》能够向更广泛的观众传达它对于主流的批评。

类似《樱兰高校男公关部》的戏仿动画的成功可以吸引西方观众关注非西方文化中类似“坎普文化”的平行传统。

通过观察滋生了这些流行戏仿作品的同人市场，并研究其与西方坎普文化的相似之处，我们可以更细致地了解“坎普文化”如何运作、它的影响力是如何之大，以及如何有效地将其引入主流文化批评之中。

日本主流社会对于同人市场和御宅族文化的道德恐慌证明了坎普和戏仿有着巨大的力量，而《樱兰高校男公关部》之类的作品则证明了，其最大的力量之一就是马克 ·布斯所说的“自嘲地放弃了任何权力的虚伪”；正是它的可笑性将它蕴含的严肃信息轻描淡写地传达了出去。

《樱兰》这类作品的成功证明了坎普文化有能力影响主流观众——只要他们懂得傻笑和眨眼。

作者和译者注：译者注：《凡尔赛玫瑰》的作者池田理代子曾就读于东京教育大学哲学系，她立志成为一名学者，但是没有经济基础支持学习，于是便开始画漫画来维持生计。

她在上世纪六十年代加入了日本共产党旗下的民青同盟，积极参与学生运动。

《凡尔赛玫瑰》将少女漫画情节融入了法国大革命的历史背景，展现出了一部分池田在漫画创作的政治性。

奥斯卡的历史原型是皮埃尔-奥古斯丁·胡林，参与了攻占巴士底狱的革命者，后成为拿破仑手下的将军。

奥斯卡的名字来源于奥斯卡·王尔德，有人认为这暗示了她的同性恋倾向。

池田理代子是王尔德的粉丝。

值得一提的是，《缎带骑士》的作者手冢治虫表示，这部作品的灵感来自宝冢，而宝冢历史上最受欢迎、持续时间最长的表演之一就是对《凡尔赛玫瑰》改编歌舞剧。

译者注：蓝宝的原型是饰演原宝冢歌剧团的娘役淡岛千景（1924—2012），手冢治虫是她的粉丝，看到了她偶尔出演男性角色的舞台，从而得到了灵感。

在《缎带骑士》电视动画中，蓝宝的声优也是由原宝冢团员太田淑子（1932—2021）担任的。

译者注：Ooe Chizuka （大江静香），日本女同性恋活动家，参与了2019年13对同性伴侣对于日本政府的起诉，她们认为不允许同性婚姻是对于日本宪法的违背。

译者注：Mizoguchi Akiko（溝口彰子），视觉文化与酷儿文化研究学者，著作《BL進化論：男子愛可以改變世界！

日本首席BL專家的社會觀察與歷史研究》（2015）译者注：宫崎勤，连环杀手，于1988年至1989年在日本东京都与埼玉县先后绑架、伤害及杀害四名年纪介于4至7岁之间的女童。

本类型的其他例子还包括《凉宫春日的忧郁》和《完美小姐进化论》，两者都非常受欢迎。

译者注：本文作者观点并不代表译者观点。

ReferenceBabuscio, Jack. “The Cinema of Camp (aka Camp and the Gay Sensibility).” Camp: Queer Aesthetics and the Performing Subject: A Reader. Ed. Fabio Cleto. Ann Arbor: The University of Michigan Press, 1999: 117-35.Booth, Mark. “Campe-toi!: On the Origins and Definitions of Camp.” Camp: Queer Aesthetics and the Performing Subject: A Reader. Ed. Fabio Cleto. Ann Arbor: The University of Michigan Press, 1999: 66-79.Core, Phillip. “From Camp: The Lie that Tells the Truth.” Camp: Queer Aesthetics and the Performing Subject: A Reader. Ed. Fabio Cleto. Ann Arbor: The University of Michigan Press, 1999: 80-87.Darlington, Tania and Sara Cooper. “Truth in Miracles: Gender and Sexuality in Japanese Anime.” The Essential Manga Reader. Ed. Toni Johnson-Woods. New York: Continuum International Publishing Group, forthcoming.Fiorillo, John. “FAQ: Onnagata.” Viewing Japanese Prints. 2007. University of California, Berkeley. 19 Nov. 2007.

您可以升级到我们的某种付费套餐，完全隐藏这些广告。

立即升级 关闭消息

半夜和同学聊到一些婚姻与一些爱情，到最后，口气还是无可奈何地变沧桑了。

在这之前，我第二次看完樱兰的结局，仍然忍不住感慨。

樱兰其实并不能算我最喜欢的动画，只不过，大概再也不会有什么动画能让我这么愉悦了。

不管看第几遍，看哪一集，看哪一个瞬间，即便只是听OP和ED，嘴角也始终没有掉下来，仿佛面瘫。

即使我心情这样好，但伤感还是如影随形。

当馨的独白响起，淡淡地说着和环相遇之前与之后的生活时，意味着，马车终归要变回南瓜了，纵使不是这一刻，或者下一刻，也会是未来的某一刻。

樱兰的百度吧里有很多很多帖子在争论，春绯最终会和谁在一起。

绝大部分支持的自然是环这个男主角，偶尔有人不甘地叫嚷着光和馨，或者镜夜。

在民宿的阳台上，馨尚可以笑着对镜夜说，现在还早呢，因为光是个笨蛋啊。

但万圣节的夜晚，他已开始忧虑，光，如果有一天，你发现自己还想再向前迈一步的话，那个时候，我该怎么办呢？

他那样看着光和春绯嬉闹而去的背影，眼里似乎有一些东西一点一点溢出来，是伤感，或者寂寞，又或者什么都不是。

彼时，虽然我仍旧维持着微笑的表情，心里终究还是觉得有一点痛，那么不合时宜，但却无比真切，为馨，更为光那个毫无察觉的笨蛋。

漫画里，馨说，一直都这样，我们喜欢的东西绝对是一样的。

可如果这里有两罐果汁，只喜欢其中一罐的时候，怎么做才好呢？

然而春绯终究不是果汁，没法一人一半，更不用说，这罐果汁极有可能根本不属于他俩。

我忽然觉得自己大概没有办法看到结尾了，毕竟，再喜剧的故事里，因为有了爱情，所以永远不会有真正的皆大欢喜。

会不会有那么一天，他们开始疑惑，如果春绯没有走进他俩的世界的话，一切是不是会好一点？

如果自己永远都不曾用爱恋的目光注视过她的话，现在是不是会好一点？

以前一直很喜欢一句话——当一个孩子明白一颗钻石比他手中的玻璃珠更有价值时，他已经长大了。

如今，或许我该说，当一个女人不再期待爱情的时候，她已经老了。

心心念念希望春绯同公关部任何一位美少年在一起的孩子们，应该还年轻，很年轻，才会这样憧憬着美好的爱情。

而作为老女人的我，有时候会杞人忧天地想，在故事的结局之外，得到爱情的春绯们，会不会在很久很久以后的某个时刻意识到，也许最开心的日子是当南瓜还是马车的时候。

那时，车里还很宽敞，坐着所有她们喜欢的人。

纵然路上再颠簸，车轮磕到石头的那一刻，也只会让大家笑闹一场。

记得当时年纪小，你爱谈天，我爱笑。

我们都希望能一起开开心心地过下去，一直这样过下去。

只不过，魔法总有失效的时候，从马车跌回地面的瞬间，你拉住了一个人的手，就再也拉不住其他。

剧透只有动画能够定格在南瓜马车行驶的路上，不必承受终点 最初先看了2集就弃了，因为女主女装齐刘海照片实在难看到死。。

然而因为剧荒看完了简直超五星好看啊！

第一眼喜欢的King果然到最后还是最喜欢，女主除了齐刘海其他女装都很好看也是治愈。

这个不是只有男的bl腐相而是偏男后宫的设定让人非常感动激起了少女心。。

里面一些感动镜头也很既视感 好笑的很多，但心里的感伤却总是隐隐约约。

看到一半多才能通过发型和性格区分光和馨呢。

只有动画能够定格在南瓜马车行驶的路上，不必承受终点——馨南瓜马车的比喻，特别到位。。

男公关部的大家都喜欢春绯，有发展为恋人倾向的，除了honey和崇都是呢。

honey和馨，其实都是有深度的，和镜夜一样。

都是双胞胎，其实也是馨守护光更多呢。。

更成熟吧。

镜夜其实也很善良，内心柔软和环一样。

他只有被环和春看穿过呢，所以，哪怕也很喜欢春(藏得深)，还是成全了环和春，因为，他也很喜欢环呢。

装作利己主义者而不是——就像吐槽蜜瓜味玉米一样。。

这句反被春抓住的关键，和环以前抓住的他另外一点一样重要。

因为那一点，他摆脱了第三子的束缚，直接凭自己超越了父亲呢。

属性重复的话，其实每个人都有共同点，环和春的爸爸性格只是表面明线，可能都是有失去母亲(环是见不到)，所以春和环也有些底层触碰，但是环和春其他的都是巨大的不同——其实他除了本质善良洞察力，和镜夜honey他们不也是完全不同吗。。

不同的，也是巨大的吸引。

那样的经历，却那样的阳光，温柔，才真是最强的。

大家都叫他傻瓜，不是大智若愚吗？

浑然不自知的美好，这种深层的心理，又和春经常表现出的呆发卡呼应了。。

每个角色有有血有肉彼此呼应，真好。

想来我第一个喜欢的动漫角色是青之驱魔师的奥村燐，现在看来，须王环和他也有各种相似呢。。

都是心底里很善良的人，即使身世复杂，也充满了明媚的活力，平时中二像个傻瓜，同时却非常温柔体贴，懂得并散布最美好的真谛。

也不是刻意隐藏智慧装傻的，而是真的很傻，傻和智慧，笨拙与才能，都是那么的真实自然，浑然一体，亲切人而凝聚心。

奥村雪男其实我也喜欢，不过还是次之，这个是个人偏好吧，就像对应也不是很粉镜夜。。

看野良神很喜欢夜斗，他也是和这2只有很多共同点呢～不过日常体贴表现得更少，恶作剧更多(主要是番外刻画得多)，喜欢可能弱了些？

也不是，隐藏温柔也是萌点，还是非常喜欢。

相比最近看火影就没有特别喜欢的了，虽然各具特色，鸣人热血，宇智波极端悲剧式浪漫，大蛇丸邪魅，鹿丸避世。。

但没有集合我所有点凸显喜欢的角色。。

可能这更接近于现实吧，没有那么多完人。

前n集小樱摆设违和的出现一度觉得作者智硬，雏田也就作为鸣人“童养媳”刻画，没有什么日常个体性刻画。

长篇700多集和短篇是有区别吧。。

整体宏达叙事铺垫会很棒，啰嗦凑集数硬伤也会不少。。

总体我还是喜欢樱兰这种意犹未尽明知道不会再有新的，还想再来一碗的感觉吧。。。

和追长剧难受相比，我更享受这种自虐呢。。

只有动画能够定格在南瓜马车行驶的路上，不必承受终点。

即使是只从这不会再有后续的一季，也会知道，honey他们高三要毕业了，光会逐渐表白，馨知道不能与之分享非果汁的人类春——且春心之所属他们2个都不是。

镜夜也得深深掩藏不发现自己的内心。

即使是环和春，也要不断的发现自己。。

写到这里，并不再是感伤了呢。。

感觉，虽然会吵，会心疼，会分崩离析。。

但是最后大家还是会好好的happy ending.心有所属，即使不一定物理空间那么近。。

不，他们家族生意还有联结吧。。

太好了作为非特优生庶民的我看完此漫，并没有陷入不能实现漫画的yy，明白了更高的位置更多责任与羁绊。。

自由的一些问题。

也许庶民与贵族的自由都是有限的，但即使这样，也要顺其自然因势利导的去开创吧！

201704040425

说不上究竟有神马好，但我偏偏就入了迷。

在几天内马不停蹄地看完了动画，皮肤质地一落千丈，现在开始坐在屏幕前追漫画。

以下是我摘录的（从动画结尾开始的）台词。

你是那样的吗？

你难道跟埴前辈一样，是个有段数的学武者？

“我是男是女都无所谓”，你要重新理解这种肤浅的想法。

正因为现实中很多东西不是只要努力就能够得到的，我们才更不能放弃努力！

唯有如此才不会后悔、不会错过那些本可以追求到的东西。

用比探寻的掠夺者更合法的方法一步登天不是更有成就感吗？

那个已经不是红茶而是红茶味的砂糖了。

上课的时候也专心致志地在看育儿的书，还以为难得终于开始认真念书了。

铦前辈你……有没有要想亲Honey前辈……？

没有。

还觉得铦前辈也是把Honey前辈当自己的孩子一样看待，所以应该理解我的。

头痛，胸口也疼，肯定表面是感冒症状但其实是心脏的疾病，我要死了。

能这么精神地滚来滚去的人是不可能死的，环少爷。

大家都想来照顾您，最后只好用扔飞镖来决定了噢。

是吗……好像很开心啊……我们的少爷真是……让人不知所措的人……我一直这么想哪……铦前辈是不是特别钟爱小的东西？

比如Honey前辈。

医生……不用了……对不起，我其实是个变态……生病的时候可以跟父母撒娇喔。

抱歉，难道说那时候光想说的？

小春——点心很好吃哦！

要不要用保鲜膜包回去？

……明明是我的孩子居然有这么傻的睡脸……算了这样比较可爱。

哇……好傻的脸……那是神马？

现在的潮流。

咦？

为什么坐得那么远？

哈啊，怎么说呢，为了谨慎起见。

伽名月，我啊……喜欢那种虽然对某件事不是很擅长但还是很努力的女孩子。

欢迎光临，须王君，想要占卜什么？

（抽泣抽泣）女儿到了反抗期了……哇……实在是很难帮他说话……我对环学长是不是太过于冷淡了呢……因为我实在是不会唱歌……不用了！！

怎么可以用春绯你那仅有的￥呢！！

又不是神马仅有的￥啦。

光，你看——是奇怪的果汁哦。

只有一个女人的话，当然更容易被大家宠爱。

如果你只是想遵守约定的话，就不用来了。

镜夜还模仿别人……环开始学播音员讲话……（继续怪谈）太好了！！

好久没有和春绯这样正常的说话了……只是有一件事我可以确定，我十分敬仰环学长的所作所为。

但……但是美玲说了“你帮了我大忙了”的啊……说我很有用的嘛……真是的，到底在感动些神马啊，环学长……如果给人用框框条条定型的话，那么很多真正重要的东西就都看不到了。

你是不依赖别人而长大的，所以，来，到我这里来。

擅长隐藏自己的行踪，也很擅长发现其他人。

这可是最后一块哦，从Honey学长那里拼死守住的！

都说哪个少女不怀春，的确哪个少女不曾幻想过自己的另一半是个白马王子呢？

而这部《樱兰高校男公关部》中的人物确实展现了很多我们幻想中的王子样。

须王环，一个心地善良也有点缺心眼的王子，其实他虽然有着实力雄厚的背景，却也有着自己的不幸，私生子的出身，不允许见母亲的要求，按理说他会成为一个偏执的恶魔，但却恰恰相反，他是一个豁达的天使。

凤镜夜，其实这是我当时最喜欢的一个人物，因为的腹黑和才华，还有他的气质，就是那种温文儒雅的书卷气，不过这个看似冷漠的腹黑男其实也是一个内心柔软的人呢。

常陆院光&常陆院馨，这是一对酷爱恶作剧的双胞胎，但是却很爱对方，算是一对非常有爱的兄弟了，犹记得那是很是羡慕这样一对双胞胎呢，甚至幻想过自己也可以有这样一个孪生兄长。

埴之冢光邦，honey前辈，其实这个年纪算大武力超群的学长就像个孩子，喜欢甜食，不过这个不符合我对另一半的幻想，倒是挺符合对孩子的幻想的。

铦之冢崇，这算是存在感不太高的一个男公关了，感觉他的存在是依附honey学长存在的，但是抛开来看，他又是一个沉默寡言但是值得信赖的人。

很少看动漫的我，对这个动画片真的很喜欢喜欢环的帅，喜欢镜夜前辈的沉稳，喜欢双胞胎的个性，更喜欢小春（优点多）

我看樱兰，开始是爆笑，然后是微笑。

我想樱兰最吸引我的是里面一些细微的刻画。

到动画的中下部分，已经隐隐约约的披露了一些情绪，双胞胎兄弟中的光，镜夜，须王，都已经受到了春日的吸引。

这份吸引在作者的坚守之下保持着微妙的平衡。

虽然只是暂时的平衡。

但我还是很感谢作者没有把这个故事发展为恋爱结果，至少在动画中没有出现。

我们渐渐长大，慢慢的从少年变为成人。

有些东西稍纵即逝，一如友情。

不是歧视爱情，只是总觉得一旦出现爱情就意味着童真的消逝。

我总是想就停留在前一步好了。

你和我，也许都曾经经历过爱情的到来给友情带来的影响。

爱情虽然不是坏事，但是总觉得有些事情不像从前，我们都已经回不去了。

尤其是由友情变为爱情。

三个好朋友爱上同一个女孩，无论如何，总是会有人受伤害。

而我不希望看到这样的事情发生。

只愿大家都依然懵懂无知，单纯的爱着，没有痛苦，没有妒忌。

可惜那样单纯的感情，也只能停留在回忆里。

我们终究会长大。

所以就在动画里面保存着这份单纯吧。

二周目。

一周目是在小学六年级，如今一晃眼十年过去了。

当时真的是什么都看不懂，白瞎了这样一部好动画。

以至于，最近身边的朋友都很焦虑，我却每天都在傻开心。

就像一个长评说的，最近心情不好，看樱兰就会开心，觉得世界特别美好。

刚点进去b站的第一集，弹幕飘过来全是恭喜打开腐门，腐漫……我一脸震惊这这这这不是我当年看的乙女番吗，而且还是后宫番。

然后事实证明这十年我真的经历了太多……2333记得以前我是最喜欢环，我还把给教堂里怕打雷的春绯戴耳机的经典场景记成了环，如今看环和春绯的感情线固然明显，却相对隐晦。

没有斩钉截铁的把环绯给写一起，却是一种集集动画以来埋在观众心中的一种默契。

少女心炸裂经典场景二周目最喜欢的是光，我也不知道我为什么会这么喜欢这个小恶魔。

一周目根本看不出来光馨有什么，二周目虐哭我！

简单来说在光和馨打开了紧锁的心门，这个第三个人的危机是肯定会出现的，偏偏馨的性格非常非常的敏感。

弹幕总说馨想太多，嗯，作为一个心理学专业的，我觉得在高中这种情感丰富不稳定的心理阶段中，这种丰富的内心活动确实是这样真实存在的，我们每个人也都经历过。

但不同的是，我认为光和馨无论有没有爱的人，他们最爱的始终会是彼此，这种从小到大强烈的羁绊是很难打破的。

就好像光潜意识已经对春绯有好感，但每次和春绯在一起危机时候都是会抛下春绯，而和馨在一起的危机时候总是要冲到对方面前。

这是馨在他心里第一位的潜意识。

他们对彼此的感情的互不辜负的。

馨虽敏感，但馨的感情是值得的有回报的。

喜欢光也是因为我觉得他的那种随时都从不掩饰的任性和天真。

和光相处一定是如狂风暴雨般最刺激最过瘾也最洒脱真实的。

喜欢南瓜马车这个隐喻 虽然很心疼馨我真的很惊讶于环的温柔，这种温柔有着一种巨大的力量。

是大智若愚的，看透一切却仍然爱着这一切的内心。

真的不敢说这世间有几个人能如环这样，对一切看透后扔抱着好意。

其实环是公关部里看的最清楚的，所以才会用父女关系掩饰他的喜欢。

在环这个人物的意象里，也能看到在日本人的集体潜意识中对法国人的一种刻板印象——浪漫，超乎寻常的浪漫外放。

相对于镜夜这种典型的日式精英贯彻的东方的价值观，谦逊内敛严谨不外露，他们俩巨大的文化冲突碰撞（就是传说中的天然呆克腹黑），却产生了巨大的吸引力，让他们变成朋友。

环还有一种让人做朋友的超强能力，其实也侧面反映出来他超高的双商，就是他对别人心理的洞察也即心理学上所说的同理心。

并且在同理心之上，用着正能量鼓舞他人面对内心追逐梦想。

面对内心是一件很难的事情，在很多的世俗约束中，我们很难做到这点，但如果一旦真正面对内心遵从了本心又是最令人释怀开心的一件事。

在高中阶段，不愁学习的樱兰的富二代官二代贵二代们可以自由选择自己的未来，但这个时期也正是埃里克森所说的出现同一性与角色混乱危机阶段，即根据自己的社会经验和周遭环境和自己的能力，选择和认识自己未来从事事业和社会地位从而充分发挥自己的全部潜能。

正如最后一集环爸爸对环说的“你自己真的喜欢做什么你想好了吗”。

光邦前辈面临着自己内心喜欢卡哇伊的事物而家族期望不允许，双子期待能够跟外界接触而害怕伤害，镜夜作为三男想继承家业奈何上头已有两个优秀的哥哥（所以说春绯坚定的要当律师所以这点上没被攻略只是被环日渐的好打动？

哈哈）于是环就像天使一样前去告诉他们面对内心，拯救了这些少年迷途的心灵。

试问谁能抵挡得住这等美貌又富有同理心的无条件积极关注，这等如心理咨询师一般的正能量友情和关怀。

在我大学为未来迷茫时，鼓励我面对内心别犹豫去追求梦想的那股力量我到现在也非常感激。

所以说环这个团宠真正理所应当，包括最后一集面对横刀夺爱的法国大小姐，环说的都是“反倒是你，跟一个初次见面的男生订婚你想好了吗”以及危机时刻突破牛顿定律去抓住春绯的环（自从我初中学了物理牛顿定律我uummm……m..失去了对爱情很多美好的幻想……）都不忘和她说声谢谢，充分说明了环极高的人文素养和关怀，对他人和世界几乎悲天悯人的一种包容的爱。

极高的双商我都不说了，唉明摆着。

春绯也是非常神一般的女主了，非常圈粉，男友力爆棚（？？？

）。

从春绯和环的官配就可以看出作者又或是动漫改编者对作品要求的逻辑性。

春绯的洞察力和双商不在环之下，加之正直勇敢坚强不做作的性格，对他人恰到好处的体谅体贴，都让人对她肃然起敬。

从与光的约会给馨买东西，体谅光的乱发脾气而不是生气喊回去，对镜夜前辈在超市里出手帮欧巴桑识假货，超强的观察和对他心口不一的指出，以及最后一集面对镜夜爸爸对镜夜指责的回怼，还有贯穿全番所有对有钱人的各式显摆任性傲娇的包容都不是一个普通人能做到的。

换到国内某些灰姑娘故事，早就站起来跳脚骂人自尊心两米高说大家都是猪头了吧。

毕竟是“特别厚脸皮”进来的特优生。

每一个举动和吐槽都贴近现实，让人感到亲近又凛冽耀眼非寻常之辈。

弹幕说镜夜认识到春绯不会是他们家族让她娶的女人的现实所以也选择退出，在最后一集中年组抢儿媳大战中也是啪啪打脸。

的确，这样有勇有谋真实不做作的女主的光芒是掩饰不了。

其实每个爱情故事都会有一个为什么会相爱，男主为什么会爱上女主这个非常核心的问题。

而动画演到这里也也不难解释女主如何配得上这些欣赏和公关部如后宫一般的喜爱，如何女主才是和我们小天使一样的环最搭配的双商夫妻。

最后一集 白马公主救王子太帅了镜夜，哈哈几乎在我身边有着一大群镜夜迷妹。

我觉得有一处动画作品处理得很好，就是春绯救人结果在悬崖被推下去，听说漫画镜夜和环一样跳下去了。

眼镜都碎了。

动画改成没跳下去。

我觉得跳下去是真少女漫特质，不跳下去是现实。

如果连镜夜这种生来就注定是精致的利己主义者愿意为爱情没有理智的冲动，我觉得那就是一种只属于青春的美好。

当然作品中的镜夜是富有情感的，从他与环的友情中可以看出来。

这样理智冷静的人，看到他的情感应该是最动人最珍贵的。

最后谈一谈对动画作品的赏析。

虽说为动画作品，但其中充斥的隐喻：南瓜、马车、风筝、画框……以及处处所在的伏笔比如春绯刚去樱兰背景和妈妈离开的花，多次首尾呼应的点睛比如经典美场景水灵灵的男人才可爱，和几乎无洞的严密的逻辑性可以看出，在动画改编中作者的精心的构架和设计，和作者构建作品的能力。

看的让人大呼过瘾，十分顺畅。

最犯规的就是ED的吉他扫弦节奏，每集都在最适合最暖心的地方响起打动人心。

相信看的人都很有共鸣。

个人还非常喜欢爱丽丝特辑的意识流那集，完美的呈现了一个梦的架构方式，用一种更好的方法给大家展开了春绯的内心世界。

在各个地方潜意识的表现都恰到好处，回顾我们的梦也是这样凌乱没有衔接，但最重要的东西总会以一个特殊的身份出现。

（爱丽丝这一集再给我一个长评我能吹出心理学专业的彩虹屁）最后的最后，谢谢樱兰，谢谢作者，是她提醒了每个观看者曾经拥有过的少年心事总是诗，是她让我们记起我们每个人小时候都愿意相信童话的那份美好天真。

献给樱兰——我最爱的童话于2018/10/29 早九点半

2020才看了《樱兰高校男公关部》，迟到了14年的少女心。

因为之前看了两部比较沉重的动画，想看点轻松的。

看到《樱兰》在各个少女漫榜单名列前茅，小时候知道这部挺火的但是没看过，好了就你了！

刚一打开动画，26集一下子就看完了！

去B站补了漫画，82话一打开就看完了！

怎么可以这么好看啊！

老番果然过了多少年还是好看啊！

不愧是少女漫的TOP啊！

如果你还没看过《樱兰高校男公关部》，恭喜你，还有一部神番等着你去看。

26

原漫画功不可没任何作品最重要的都是人设和剧情，《樱兰》这两个方面都让人很舒心。

对，就是舒心，每个人设都让人感到很舒服，有些剧情很惊喜，十几年后都不会觉得过时，其中最成功的莫过于女主角的塑造。

藤冈春绯

在2002-2010年漫画连载期间，每次角色投票春绯都是第一，可见女主角多受欢迎。

春绯善良但是不矫情。

漫画里有一段，光对春绯说，自己和“无中生友”（其实是环）产生了矛盾，如果帮助了朋友自己就会有麻烦。

春绯说虽然觉得很对不起“无中生友”，但是希望光用有利于自己的方法，因为光是她的朋友，她希望光开心。

在骨头社自己改编的结局，春绯驾着马车去挽留环，编剧也是这么理解春绯这个角色的吧，直率、勇敢、冷静、理智，真的是我想象中少女漫女主最完美的样子。

26男公关部米娜桑

01哈哈男主不要面子？！

环、镜夜、光、馨、Honey、崇都很喜欢，都可以单独拿出来做少女漫男主。

我能感受到作者发自内心喜欢自己写的每个角色。

在漫画作者每次画周边图都是人人有份，永不落空。

结局畅想未来，也是兼顾到每个角色的人设。

剧透一下，例如镜夜，作者觉得他未来还是会选择对家族有利的女性结婚。

给男主一点牌面，还是说下须王环。

真是没想到男主会是这种人设，明明美强惨，偏要做沙雕。

不过也是男主撑起了《樱兰》80%的笑点。

08经常被说帅不过三秒，但是那三秒真的很帅。

04

骨头社理解力满分动画时间线到漫画37话，除了最后2集纯原创，前面24集都有不同程度的删减和改编，但是这些改编可以说都是加分项。

最著名莫过于 “亮灯泡”这个梗，我一开始看漫画觉得没有这个片段，公关部的人是怎么知道女主是女生，有点不明显。

加了灯泡，并没有过于直白，反而很巧妙。

01箭头、香蕉皮、风筝、镜夜的衣服和他画的花也是动画原创。

03

24双子对春绯两次情感转折，一次是春绯能分辨出双子，馨的眼神。

第二次是万圣节试胆大会，馨把光推向春绯。

这两段简直是动画对漫画的升华，编剧很懂少女心了。

21还有一个我要给骨头社加鸡腿的改编，就是给莲华“加戏”。

其实莲华在漫画前期的戏份特别少，例如猫泽前辈的形象改造，小睦和Honey对战的解说，都不是莲华的戏份。

在动画，编剧把这些戏份都安排给莲华，真的特别适合她的人设有木有。

动画推出之后，感觉作者也受到了影响，后面连载安排了不少莲华给公关部写同人文的情节。

11《樱兰高校男公关部》的成功是叶鸟螺子和骨头社的相辅相成。

用心的作品必定能打动观众

26在漫画的侧栏，作者很喜欢画一些她和她的团队、出版社、TV制作组、读者的故事，包括第一次出版单行本，《樱兰》海外发行，获得动画化的邀请。

看个漫画仿佛看了两个故事，男公关部负责青春沙雕，作者本人负责热血感动。

谁说神番一定要有宏大的世界观？

越是生活化的故事越难写。

故事精彩、人设吸引，剧情发展有铺垫有高潮、没注水没烂尾，看完让人久久不能忘记，无论过多少年还能打动观众。

《樱兰高校男公关部》就是我心目中的神番。

14相关推荐：如果《樱兰高校男公关部》出第二季

细细品味，还是不错，记得看完第一遍的时候是便随着几乎快要窒息的大笑完成的。

的确搞笑，但在这之中又看到了很多耐人寻味的东西，贫苦人的命运，富有人的命运，幸福，悲伤，都在各自不同的环境中拥有着。

夹杂在这份年轻纯真的情感中，美丽，甜蜜，心酸，丑陋等等等等，让人总是忍不住反复咀嚼，虽然是虚幻的东西，但是感觉确实真是的，或许就是因为虚幻，才会感觉无比的真实……