D.P：逃兵追缉令

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）《D.P:逃兵追缉令》是Netflix出品的韩剧，改编自漫画，由韩俊熙导演，丁海寅、具教煥、金成钧、孙锡久主演，共6集，8月27日上线，豆瓣8.9分。

讲述服役中的二等兵安俊浩被派到负责抓捕逃兵的DP（Deserter Pursuit）组，借由士兵们的“逃离”，挖掘背后的原因，揭露韩国军队中的暴力现象。

《D.P》基调是沉重的，出现在开头的背景交代暗示了全剧的主线情节与主题：暴力。

开头的新闻画面中，出现了前韩国总统朴瑾惠在2014年说过的话：“打造出尊重军人人格、保障军人人权的部队开始。

”第二个新闻画面迅速“打脸”，韩国军队中发生了命案，兵长对二等兵施暴、杀人，显然现实没有任何改变，讽刺了当权者的空谈。

现实中，2014年确有这样的命案发生：由于涉嫌欺凌一名二等兵致其死亡，5名韩国士兵以一般杀人罪罪名遭到起诉。

士兵们被霸凌、施暴的事件不在少数，因此生活在痛苦中的士兵有些会选择逃离、报复，做出更多危险行径，甚至滥杀无辜。

下图罗列了一些真实案件，其中“遭到排挤”、“人格羞辱”、“殴打”等词反复出现，极有可能是导致最终犯罪的动机。

剧中D.P组的任务，就是不惜一切把逃兵们抓回来，阻止更多惨剧发生。

二等兵安俊浩一开始也遭遇了兵长的霸凌，被推到有钉子的墙上、被扇巴掌、还试图吐痰在他嘴里。

特写钉子，增强威胁和紧张感，也象征安俊浩成了兵长的眼中钉。

幸好很快，安俊浩就被派到D.P组，远离了兵长的威胁。

成为D.P后，安俊浩遇见了各种各样的逃兵：第一个逃兵没有具体交代他的遭遇，但他宁可烧炭自杀，也不愿意被抓回去。

而安俊浩无意中给的打火机，成为了逃兵自杀的工具，第一次出任务什么都没做，还酿成大错，被关禁闭的俊浩陷入极度愧疚。

不过一等兵曹石峰给了他安慰，俊浩开始反思、想要改变、做些什么······因此画面中出现了彩虹的光芒。

不过死去的逃兵在梦里湿漉漉地出现，倾斜镜头表达了俊浩仍被罪恶感囚禁的心理状态。

在此之前，俊浩也梦见过相同场景，是爸爸家暴妈妈的画面，俊浩是从家暴的家庭中逃离出来的。

以一模一样的场景来暗示，俊浩和一些从军队逃离出来的人，某个程度上是一样的，本质上都是因为暴力，他们才选择了逃离。

“虐待问题，只要是集体生活就会存在，特别是干部们根本放任而不理会时。

”

剧中家庭的逃离与从军队的逃离之间，还有一个共同点：没有和解。

剧中是点到为止，因为导演要展现的不是逃离本身的悲剧，而是隐藏在各种各样的“逃离”面具中的暴力。

要如何跟暴力和解？

《D.P》给出了一个较为悲观的答案：几乎是不可能的，如果不从制度上彻底改变的话。

当霸凌者退伍，轻描淡写地跟被欺辱过的一等兵曹石峰说“都忘了吧”、“你还能拿我怎么样？

”

反而激发了曹石峰隐忍已久的愤怒和仇恨，决心逃离军队去杀了那个人，曹石峰已经陷入了疯狂和混乱的精神状态。

最后场景是在隧道口，第一集提过，这是朝鲜人挖的地道，现在是他们训练的地方。

值得注意的是，剧中没有特意强调季节的变化，主角们穿便服时也只穿了一件薄外套，感觉是秋天，最后跑出隧道竟然是一片严冬景象，下着大雪，画面是冷冰冰的蓝色调。

天气的突变，似乎暗示一种在不自觉地氛围中，我们没有意识到已经到了如此严酷、寒冷的季节，就像是暴力环境中，加害者和旁观者也变得麻木，在一种暴力被默许的氛围中，没有意识到被害者已经被逼进绝境，失去了活着的希望。

逐渐意识到这一点的安俊浩，在结尾时脱离了队伍，往反方向奔跑起来。

剧情上为第二季留下了悬念，他是要当逃兵？

还是接到了新的任务？

重点是他去往的方向，太阳还没有完全落下，意味着还有变数，还有希望。

“变数”是其中一个逃兵教会他的，也就是“蒙提霍尔问题”：当你面前有三个选择，选定了第一个，正确的概率是1/3，然后告诉你第三个是“咣”，你会不会改变选择？

多数人因为不安而维持第一个选择，但改变选择的话，正确的概率会变成2/3。

其实这个逃兵的故事看起来有点温情，和暴力无关，不过他出现的重点在于告诉主角们：产生了变数，结果也可能改变。

对应到主线上，在暴力事件中，会产生变数的是什么？

我认为就是，旁观者。

剧中多次说的一句台词就是：“做点什么。

”被害者、遗属，都对于旁观者发出了诘问：为什么没做点什么？

自杀的曹石峰、扫射室友的同期小胖，他们最后说的“做点什么”，不就是因为没有人为他们做点什么，只好自己来吗？

在家庭暴力中，安俊浩一直是旁观者。

在军队暴力中，他本也是旁观者，但他也有被害的经历、因为没能做点什么的愧疚感，渐渐变得不能旁观了，遇见逃兵的女友时，他想起了妈妈而对她产生了同情。

透过这个事件，安俊浩的心理和行为都发生了转变，他不再旁观，而开始积极地介入。

DP组的上级，包含事务长、辅佐官，他们也有一些作为，但实际作用不大。

这个构图中轻狂的林大尉被挤压到只剩下一条缝，暗示他是夹在中间，虽有一点点权力，但是无法做出真正的决策去改变任何事。

整体来说，《D.P》主线与单元情节之间结合得很流畅，和《我是遗物整理师》的结构相似，但更加短小精悍，可贵的是少了韩式悲情，多了理性反思，加上题材的大胆拓宽，揭露弊病，像电影一样的韩剧，正是“Netflix体质”。

演员的火花在沉重的题材中保持一点轻松幽默，起到调节气氛的作用。

尤其丁海寅，摆脱了“只演爱情剧”的误解与刻板印象，打破帅气形象，在《D.P》中展现了干脆利落的动作戏，和爆发力极强的一流演技。

观众的目光得以随着安俊浩，了解逃兵们各自的故事，各个故事都为主角或主线提供了一些铺垫，最后又回到主线：暴力。

我很喜欢每集的片头都会出现的，安俊浩一人转过头凝视着镜头的画面，代表了《D.P》贯穿全剧的观点：是对默许暴力滋生的制度本身的觉醒、质疑和反思。

---- 上一篇剧评主要分析了《D.P》的主题——暴力。

这篇着重在人物分析上，特别是让人不能完全理解的角色：安俊浩、曹石峰、林智夑。

还有，在这部男性题材中扮演重要却容易被忽略的女性角色：俊浩妈妈、申雨皙妹妹，以及文英玉。

其中有两组人物形成了对照组：安俊浩-曹石峰；俊浩妈妈-文英玉。

安俊浩是剧中戏份最多、刻画最完整的人物，观众的目光一直跟随着他从入伍到加入DP组，通常这样的叙事会让观众对安俊浩更能产生共情。

不过我仍看到部分评论指出，安俊浩一直表现得很木讷、“圣母”，甚至指向了演员演技有欠缺。

我完全不认同！

安俊浩的心理、情绪转变非常地细致入微、循序渐进。

细腻的表演正是演员丁海寅的特色。

安俊浩第一次爆发，就在第一集结尾处。

初入DP组的第一个任务就失败了，逃兵自杀，安俊浩呆愣在远处，逃兵妈妈跑过去的时候，撞了安俊浩的肩。

这一撞似乎把他从一片混乱的思绪中撞了出来，他的目光聚焦在遗属身上，尤其是妹妹，她没有像妈妈那样大声哭嚎，接近于无声的痛苦更唤起安俊浩的愧疚。

背景中蓝色、黄色各占画面一半，安俊浩就站在蓝、黄的分界线中央，就像是他一半混乱一半清醒的心理状态。

等他知道是自己给的打火机造成了逃兵自杀，而前辈无动于衷时，安俊浩爆发了。

旋转的镜头，制造一种恍惚的感觉，因为安俊浩虽然在暴揍前辈，但他真正想要暴揍的是他自己。

一闪而过的笑意，是潜意识中安俊浩对自己的嘲讽。

这令他更加愤怒、更加愧疚，一时间失去了理智而转化为暴力。

练拳击的安俊浩与练柔道的曹石峰互为对照组。

首先他们都有极高武力值保护自己，却习惯于忍耐。

还记得曹石峰出逃的契机吗？

一个老兵欺辱石峰，他爆发把老兵揍成猪头，就跟第一集这段一样。

当安俊浩实行暴力的时候，被旁边的朴范求拉开了，愤怒被迫中止；当曹石峰实行暴力的时候，没人阻止，愤怒持续燃烧，才毅然决定去找黄章秀算账。

曹石峰和安俊浩一开始的命运相似，都是黄章秀的“眼中钉”，一个撞出了血，一个躲开了，这就暗示了两人命运的走向。

安俊浩躲开了“钉子”，幸运地加入了DP组，又幸运地遇见了韩浩烈，一个人情味十足的哥。

曹石峰留在那原处，受尽了折磨，最终流光了血。

当他“受命”欺负新兵时，安俊浩不配合，又惹怒了黄章秀，韩浩烈一把救走了安俊浩，曹石峰再次感觉自己被留在原地，无人救援。

安俊浩多么幸运，曹石峰就变得多么悲惨。

第一季的故事中，第一个逃兵和最后一个逃兵都自杀身亡，安俊浩的任务失败得很彻底。

但作为主角，他必须在这些失败中成长。

年轻的安俊浩的人生已经有很多失败的事，尤其是跟妈妈的关系。

他觉得逃兵女友文英玉的处境像他妈妈，被打了还向着男友，帮他四处筹钱。

他对文英玉说的话，实际是心里想对妈妈说的话：“为什么老是把自己变得可怜？

”安俊浩入伍时不接妈妈电话，也不回妈妈的信件，休假时也不回家，可以看出他虽然清楚妈妈是暴力的受害者，可心里不能理解，甚至会责备她的软弱。

总有人会责备家暴受害者，为什么不离婚？

为什么不坚强起来反击？

就好像对一个遭遇车祸断了腿躺在病床上的病人说：你为什么不站起来？

其实是很荒唐的责备。

安俊浩的“别扭、回避”表面上是“恨铁不成钢”，觉得妈妈为什么要这样软弱地忍受暴力。

而从他之前的梦中可以得知，潜意识中他并不是责怪妈妈的软弱，而是责怪自己软弱地逃离了家庭，没有做点什么去帮助妈妈，来自内心深层的愧疚感让他无法面对妈妈的关心。

他帮助了文英玉，却被骗了钱，不过安俊浩面对文英玉的“逃离”，并没有太怨她，反而让他进一步觉醒，不再沉默地旁观，因此回家的时候他问了妈妈：“你为什么不逃？

”

妈妈的回答令人失望，就像在军队中默默忍受着暴力的、沉默的大多数一样，适应规则而不会质疑规则。

爸爸在黑漆漆的病房看拳击比赛，与安俊浩练拳击保护自己不同，爸爸看拳击是爱暴力，代表他永远不会改变，就像腐朽的军营一样。

安俊浩对妈妈、乃至对自身的愧疚感的开始正视心理转变，由旁观转为介入的过程，是借助文英玉这个角色完成的。

反观，文英玉又是剧中唯一一个成功逃离的人，其他逃离的人要么抓到了，要么抓了又给放了。

当然，文英玉不是“逃兵”，但骗了钱，共同点都是不得已从最糟的处境中逃离的人，可以看作是俊浩妈妈的对照组，只不过文英玉是拥有独立自主意识的女性形象。

唯一逃离成功的人，和提出质疑的人，都是剧中的女性角色。

女人们看似是军营故事的“局外人”，对于主角的成长却始终起到了重要的转折作用。

第一集出现的逃兵申雨皙妹妹，在最后一集又出现了，也是第一个问安俊浩：“你为什么只是旁观？

”。

局外人看得更清楚，任外人看都是扭曲的、极端的暴力犯罪行为，为什么身在其中的那些人却觉得是正常的，默许甚至助长了暴力的滋生？

正如编剧所说：“也许安俊浩正在一个被称作军队的组织所创造的垃圾堆里游荡。

”

和安俊浩一起的人，如果说他们太过微不足道，根本改变不了什么。

那么剧中的林智夑大尉显然是一个处于更高位，理论上有能力、有机会改变点什么的人物。

林智夑是主角中戏份最少的，却是很微妙、值得琢磨的人，他一直在维护自己的权力空间，上面受压，他也要给底下的人脸色看，似乎是一种军队阶级固化的象征。

处理崔隽木逃兵事件时，面对家属的质疑，他明显底气不足，说了一番连自己都说服不了的话之后，最后还是朴范求救场。

林大尉有些无奈的半张着嘴。

下一个镜头就切到这条鱼上，都被开膛破腹切成生鱼片了，鱼嘴还在动呢，这就是林大尉的真实处境！

虽然点缀着花，看起来有模有样的，或许还是身价昂贵的料理，但不也只是任人宰割、被吃掉的命运吗？

你都是个生鱼片了还想说什么话吗？

韩剧中关于饮食的隐喻是非常丰富的，参照黄政民的《Hush》。

即使林大尉一来就帮了安俊浩，最后又帮了朴范求，可是他还是被上层压制着，所以最后什么也改变不了。

透过丰富的镜头语言，演员的细腻演出，令这些微妙又立体的人物成为了《DP》最值得二刷的原因！

最后一点关于片头，成长记录片一样，广泛地代表了出生在韩国的普通男孩，从懵懵懂懂地出生、成长到服兵役，每个男孩都必须经历这个过程，不过只有安俊浩最后看向了镜头，是一种自我意识的表现，也是上篇分析中最强调的，对于产生暴力之制度的凝视。

爱他在荧幕上闪闪发光的样子，那灿烂的笑容真是让人心旷神怡，过目不忘……在竞争激烈的韩娱里，大器晚成实属不易，虽然在外形象太阳光，可能会影响以后得戏路，仍然祝福他未来更好，远在中国的无数影迷们会继续关注你。

潮流跌宕起伏，感恩曾经透过荧幕的相遇，世上从此多了一份美好，有如此优秀美好的人，在陪伴我们慢慢变老，也算是馈赠了，感恩遇见！

期待他新剧能大放光彩，在悠长岁月里慢慢打磨演技

东亚人民善于学习，是不争的事实。

学习，说白了，就是模仿。

按民族特性，模仿在东亚具有三种不同的形态。

日本：模仿-创新。

日本人擅长取其精华、去其糟粕，在强大的本民族文化影响下，任何外来之物都能转变为自己的东西。

这是一种内化的至高境界，毫不畏惧外来文化的入侵。

韩国：模仿-更好。

韩国人喜欢拿来主义、以假乱真。

任何好的事物，他们都垂涎；并且有能力精确复制，甚至于把事物打造得更“美”。

因为自身乃零的基础，外来的就是自己的。

中国：模仿-山寨。

中国人也爱学习，但只会学其表。

许是自身文化过于深厚，任何外来事物都影响不到它。

于是只能在表面做文章，粗制滥造、像样就成，导致了山寨品的横行。

这也表现在影视领域。

日本影视作品最有民族特色，能在学习的基础上创新。

韩国的影视把好莱坞那套学得有模有样，甚至青出于蓝。

中国的影视作品只能做到表面样子，到处偷点抢点，投机取巧，佳作往往难以诞生。

真的挺佩服导演，敢拍这种揭露韩国军队内部黑暗现状的题材。

我想每个国家的军队里应该都存在一些霸凌现象，只是像韩国这么严重的不多。

看了这个电视剧，感觉韩国军队里的霸凌并不是随机性的，而是‘传承式的老兵霸凌’，当一个新兵被老兵欺负了，他就得学着按前辈的方法去欺负比他更新的后辈，否则就会受到双倍霸凌。

-坏人不仅侮辱你、伤害你，还胁迫你与他一同作恶。

-你觉得不该这样，确又只能这样。

-真的挺绝望。

关于这部剧的主题已经无需多言了，想从一个小侧面来说观后感。

第一次看完DP的时候几乎刷完了所有的采访，看到有说浩烈在漫画是不存在的角色，是编剧为了影视化重新设定的，某种程度上来说可以说是俊浩的另一面。

如果这两个人本是一体的话，那你们真是拥有了这个世界上大部分人都没有的勇气了。

很多人会说俊浩有主角光环，确实如此。

但必须看到的是他从来都以沉默做反击，不顺坡下驴。

抛开主角光环，也是最不顾及后果的疯子。

被拖欠工资便卖掉老板的摩托车，被打会避开墙上的钉子，因为官二代的骄奢淫逸而耽误了一条人命他会暴打这个官二代，如果不打新兵会挨揍他仍然站着等挨揍也不为虎作伥。

他从一开始就不会是曹世峰（没有说峰地老师不好的意思只是在说人们性格的多样性），即便被打也不会去欺负新兵，如果触碰到底线无论对方是什么来头都会反击。

在他沉默寡言的外表下是这样一颗强大的心。

我羡慕这样的人。

我也羡慕韩俊烈，比起小安来说，他更像是一个幻想出来的人物，在这个模糊又昏暗的氛围里独自明晰灿烂。

很会随机应变，在军队里站没站相，插科打诨。

比起小安不断反思，他似乎什么也不多想，活得简单又随意。

他会和小安一样质疑父母为什么不经我同意把我生下来，但却细心地照顾到俊浩和母亲的关系，愿意热脸贴冷屁股上他家做烤肉晚餐。

知军队世故，却仍下意识去救小安，请小安上家里吃饭，私下叫他哥。

知世故而不世故，在泥泞中活得灿烂，我也羡慕这样的人。

小安，某种程度上很像我。

他会生气地问母亲“你为什么不问我为什么休假不回家？

”“你为什么不逃？

”他就像一拳打在棉花上，妈妈只是说“不要再说这样的话。

”我想起我小时候也许也问过我妈妈“为什么不离婚”这样的话，或者我在心里无数次想问她这样的话。

如果我真的问过，她那时是怎么回答的呢，大概也是像小安的妈妈这样回答的吧。

就在我二刷DP的这个晚上，我妈还是和往常一样，走到我身边说“今年你必须把你的终身大事定下来了。

”彼时我很想像小安一样质问“婚姻中的女性（像你）地位这么低，我为啥还非得去趟这个浑水呢？

”这没有意义，就像小安的质问一样，除了伤害母亲，不会改变什么。

家暴的父亲，软弱的母亲，让小安不愿回家。

而我也像小安一样，成为旁观者。

如果只是冷眼旁观，大抵还不会多痛苦，而你我旁观，只是因为实在无力改变。

在这个被催婚催到觉得我再不结婚以后可能不用回家的当口，看到“大家都去当兵，你有什么好难过的？

”也许我妈也会问我“大家都在步入婚姻，你有什么好抗拒的？

”这部剧会很好地说明，从来如此，亦不对。

我此生会有像小安一样，在大家列队向右走的时候独自向左走的勇气吗？

会有像浩烈一样，蔑视一切苦难独自灿烂的勇气吗？

我希望我有。

看了D.P之后对蒙提霍尔这个经济学原理还挺感兴趣的，原来改变选择 胜率比较大～感觉现实里最直观的应用就看RM定惩罚人选的时候，李光洙或者刘在石问要不要换，直观感受确实是不要换比较好，但原来换了受惩罚的概率比较低🙊感觉会对我的人生有一定影响，毕竟我就是个不爱更换选择、喜欢死磕的人，既然现在知道了，换了会比较好，说不定未来会有所改变～

男主真是幸运儿，明明在那样的环境下，正义凛然是会引来麻烦的，可是那些败类对他的欺凌刚有一点苗头，就遇到了一个好上司，也遇到了会给他解围的男二。

可是这军中如果没背景没实力，像他一样和那些败类硬刚的话，只会招来更严重的霸凌。

阿宅的案子中，弹幕所有人都在劝他赶紧杀人，可是弹幕里的人到底懂不懂，阿宅他本来就是一个很好的人，连打人都不愿意，如果真的杀人了，首先就是他一定活不下去，会被枪毙，他的未来就一定会被断送，但当时还没有严重到那个地步，他还有活下去的希望，还有活下去的动力，还有关心他的人；其次就算活下来了，他自己心理这关也过不去，杀人是一时的冲动，他会永远记得自己砂仁时的场景，会痛苦一生，而那个欺负他的狗崽子反而死得很痛快，为什么要逼一个那么善良的人杀人？

弹幕都是动动嘴皮而已，根本没考虑实际情况，阿宅他有很多机会可以杀了那个狗崽子，他没有，就是因为他过不去心里这关，结果所有人都在拱火，哪怕是对军人来说杀人都是一种心理负担，更何况那么连打人都不愿意的阿宅，弹幕的人根本不懂生命的重量，那个人渣真的该死，真的应该受到制裁，可绝不是让阿宅来做这一切，他想要的只是公平和正义，所以没有公平正义可言的时候，他宁愿自杀也不愿意杀了别人。

弹幕也一直说男主男二是旁观者，我真的服了，都是一群现在道德制高点审判别人的人，把说男主男二是旁观者的全部抓进去，在那样自身难保的情况下怎么为别人出头，自己不欺凌别人已经做得不错了，变态的是制度、是体系、是社会、是该死的腐朽的前后辈文化，弹幕里的人目光狭隘却又道德绑架他人，全部抓进去体验一遍，看看这些人是否能真的在淤泥里保护自己的同时还向整个社会反抗。

我不是说不该反抗，而是这种脱离实际的道德绑架毫无意义，真正的反抗应该从根出发，应该先在自己有能力自保之后，灵活运用方法保住别人，在强大到可以无视规则之后，直接把糜烂的地基推倒重建。

西八，韩国真的是一个很畸形的国家，明明所有人都讨厌霸凌，但是无论是学校、职场、军队，都无时无刻地存在着霸凌，明面上的霸凌会被所有人抵制，但暗中几乎每个人都或多或少地参与霸凌或者被霸凌，再或者是旁观者。

愿世上没有霸凌🙏🏻

陈小姐：这6集最新的韩剧终于不再是“姨妈巾”！

_哔哩哔哩_bilibili（专栏约稿，请勿转载 ID：陈小姐的十五楼，首发于B站）6集韩剧，捉5个逃兵。

题材超赞～本剧有很重的侦探片类型，猫抓老鼠，是以侦查、破案的过程作为叙事逻辑来推进故事。

本剧的看点有两个方面，第一个是剧作层次的递进。

全剧一共捉5个逃兵，层层递进。

编剧想得很清楚，递进的原则一: 刑侦情况要依次复杂，刑侦难度要依次增加。

二、逃兵的智商要依次提高，逃兵的危害力和破坏力要依次升级。

前几个只不过想自己想逃了算了，最后一个则是要去杀人！

三、对于逃兵的同情要依次加强，前三个还没什么，第四个逃兵的故事赚足观众的眼泪，他为了保护患有老人痴呆的奶奶，逃离军队，奶奶却已经完全不认识他了。

戳到这种点上，是没有一个正常人能抵挡的！

直到最后一个逃兵，观众要和两个抓人小组的成员一起，抵达“同情”的最高点，站到管理层的对立面，站到逃兵的立场，洒下热泪。

剧作第二个层次递进是做在主人公身上，帅哥二等兵，要从一个逃兵的捉拿者，慢慢转变为，逃兵。

剧作第三个层次递进是对军中霸凌问题的溯源追踪，从军人层面、个人的性格问题，追溯到军队管理层面，官官相护，为了仕途集体沉默、相互掩盖、一再旁观、纵容霸凌行为的存在，最终酿成大祸，乃至溯源到社会层面，也就是我一开始说的，第一场戏是点出了问题的根源在哪里。

军中霸凌也分了两个层次，下层的霸凌在身体上，高层的霸凌在精神上。

伤害肉体的都是low货，但是伤害精神、伤害制度的是罪魁祸首。

第二个看点，本剧隐隐蕴藏反乌托邦的主题。

军队这个集体只是社会这个集体的一个影射，讲军队问题，就是为了讲社会问题。

空想社会主义者曾经幻想了美好的未来社会：财产公有，按需分配，没有剥削，没有贫困，人们安居乐业。

“反乌托邦”，是与之完全相反，是一种恶劣的社会形态。

反乌托邦社会，很多小说和电影电视剧中，都有表现，比如《西部世界》、《美丽新世界》、《银翼杀手》和《黑镜》的部分剧集都是。

“反乌托邦”这种社会形态，表面平和、无事、有序，甚至有的地方，由于科技的猖獗，看似帮助人类解决了所有问题，但内在却充斥着极端的丑陋、罪恶、迫害等一切绝望。

有时候，文艺作品中表现的反乌托邦社会，并不是真的以一个社会的面貌出现，它可能是一种“变体”。

比如，一个买卖交易的黑市，再比如，一家跨国大公司（《西部世界》就是如此），再比如，军队。

写军队pua，是为了讲社会pua。

你可能没有参过军，但是你没有在社会上被pua过吗？

你没有在职场被pua过吗？

其实中日韩的社会问题有许多相似之处，因为大家都是东亚儒家文化圈的后裔，深刻受到儒文化弊端的影响，比如官本位观念盛行，官大一级压死人。

他职位比你高，就得听他的，不管对不对。

儒文化最讲伦常，君为臣纲，父为子纲，夫为妻纲，其实是一种人身依附关系，君要臣死，臣不死不忠。

韩国电影到今天，遍地都还是父亲随意打儿子，丈夫随意打老婆，这部剧里也是，说明因为文化形成的观念有多么根深蒂固。

这种人身依附关系从家庭延伸到职场，就会变成官大一级压死人，军队里，哪怕比你早一天入伍，都是你的前辈，打你骂你就只能受着，不能反抗。

所以啊，不要抱怨，同在儒家文化圈，你职场的上司没要你去死，你应该谢他不杀之恩。

全剧最重要的一场大戏，就是最后一个逃兵被追缴的地点，是颇为值得玩味的。

这个防空洞位于江原道的边境，韩国人一听就知道这是什么地方，中国不一定人人知道江原道地处北纬38度线上。

自二战后这根北纬线把江原道这个地方一分为二，韩国与朝鲜各占一半。

本剧的军队训练地就在江原道，本剧最重要的大戏在江原道的一个废弃的防空洞发生。

这条防空洞在剧中提过是朝鲜人挖的，用来在战时藏身，在剧中可能有被虚构为，它是连接两国的一个通道，逃兵准备消灭了霸凌他的上级后，可能想从这个地方逃去北韩的。

三八线是冷战的产物，是两股政治主张残留在地球上的一个标本。

本是同根生，却从内部被撕裂，这是南北韩人人挥之不去的内伤，导演将终极大戏安排在南北韩的交界处，故事的立意就不再仅止停留于小小的军队中，兄弟与兄弟之间“相煎何太急”了。

这个国度，最大的仇人，竟然是同胞。

这个国度日夜挥拳练兵，时刻防备的，居然是亲人。

这是政治的荒诞，更是民族的悲剧。

防空洞对峙的这场大戏是本剧最具震撼力的场面，据导演本人说，这场戏是分开好几个空间拍摄，然后剪辑在一起的。

外景是在江原道拍的，内景是在忠清道，大部队的场面是在釜山。

讲这些拍摄背景，是为了告诉你，制作团队工作的专业性，所有的服装道具、戏和情绪都要接，拍摄现场，演员的情感是不停被打断的，所以你要知道看起来毫无违和，是因为各工种的专业度都到位。

拍摄当天，完全没有下雪，所有你在镜头里看到的雪都是人造的，演员哭一会儿，导演喊卡，带着血肉模糊的眼妆，还需要去铲雪。

让现场下雪，是为了营造兄弟与兄弟之间的关系已经到达了极端严寒、极度冰冷的地步。

观众一般不太会去注意空间与置景的，但是观众完全能够get到空间与置景的作用。

这，就是电影语言的神秘。

男主角小帅哥出演过著名韩剧《请回答1988》里的一个小角色，本剧担当重任，应该说……还有进步空间。

本剧的导演名叫韩俊熙，根据资料显示，韩俊熙曾获第68届戛纳电影节金摄影机奖的提名（导演处女作奖）。

所以可以拿到奈飞的投资，也不是完全没道理。

本剧的片头腔调很浓，短短50秒，却摄人心魄，OST一曲封神（原声音乐），配合丁海寅小哥哥的这个意味深长的回眸。

片头里有很多镜头是制作团队拿dv去拍的，将部分真实的素人入伍场面与演员的表演剪辑在一起，你只要去看，专挑后脑勺拍的、压低帽沿的，多半是真实的素人场面。

他这里剪得也比较好，最后两个真实画面接主角后脑勺特写，再拉开，这个dv画质的粗颗粒质感是后期做出来的，因为现在的拍摄设备即使是用长焦调，画面也是可以瑟瑟清额。

国产剧如果题材上暂时无法突破，也拜托对各方面艺术元素的质量稍微有点自我要求好伐，我一看到那种把全剧各集镜头拎出来接八接八，配一首长得要死掉的烂歌，上满各种主创名单的片头，就一点点胃口也没有了！

脑子是个好东西，麻烦稍微动一下。

好的片头，哪怕只有50秒，就是一支独立的艺术品。

这支曲子，4/4拍，准确来说是24/8拍，以8分音符为1拍，每小节有24拍，每拍都是6连音。

即使你不懂乐理，也会本能地感受到这支ost满含的忧伤，它不是蓝调，但是“这个调很蓝”。

全剧除彩蛋外最后一场戏，就是军队集合后主角与大部队反方向奔跑，我反复看了很多遍，发现，你无法从任何信息判断，这究竟是一个清晨还是一个黄昏。

这到底是大韩民国的又一个欣欣向荣的起点呢？

还是江河日下的傍晚？

导演处理这场戏，似乎有意规避了一切时间提示，让你自己去判断。

这一幕暗示主人公的精神“出逃”。

一个抓逃兵的宪兵自己最后出逃。

优秀的艺术家一定是质疑者，反抗者！

笛卡尔的“我思故我在”（法：je pense, donc je suis）这句话，中国人长期的理解是有问题的，因为翻译只翻字面意思。

你不能单纯地理解为，我思考所以我存在，而应该理解为：只有“我在质疑”这一件事，是不用质疑的，别的一切都需要质疑。

所以，无论何时，你都不能盲从任何人，无论多累你都应该停下脚步，问一问，那个对你有“不杀之恩”的大boss，他指你去的方向，究竟，对吗？

你以为的朝霞，可能是夕阳。

虽然豆瓣评分目前高达9.2，但是我个人觉得……可推荐，但不是神作，无需看到评分就吹爆。

我稍微说一下对剧作不是很满意的地方，这边要引入一部真正的神作来作为对比的例子——《午夜狂奔》，这部才是高逼格的阳刚燃！

《午夜狂奔》也是双男主设置，全片充斥着真正的阳刚审美。

我在自己好几个解读视频里都提到好莱坞有一个经典剧作套路（各平台统一账号：陈小姐的十五楼，往前翻旧视频）就是“两个男人的相互拯救”，比如，我上次也说过，近的有《绿皮书》，老的有《闻香识女人》、动画片有《心灵奇旅》。

在这部韩剧剧作进入两个男人抓逃兵的时候，我内心自然是对标《午夜狂奔》的，将两个灵魂相互拯救的模式嫁接到公路片上，《午夜狂奔》是此剧作类型的爸爸，也是此类型的天花板。

《逃兵追缉令》的剧作走向最终偏离了，去走了一个社会意义、乃至民族意义的宏大方向，双男主这两个人，最终都没能完成人物弧光，这是我观剧的遗憾。

反观这部80年代神作，我今天重温，仍然震惊于他在短短2个小时内的叙事密度和叙事有效性。

罗伯特德尼罗演的“警”要抓一个“匪”，其实呢，警也不是警，是一个已经被主流体制斥于门外的“私家侦探”，业务能力极强，匪也不是匪，是一个吞了芝加哥黑帮1500万美金、并全部捐给慈善机构的好人。

2个小时，两人的关系从互为死敌到生死之交，从猫抓老鼠到并肩作战干掉黑帮老大，一个人立场的转变，要多少戏啊！

《阿凡达》写男主角立场的转变用了3个小时，但是这个片子，2小时讲清楚，密度之高，像看完10集美剧，80集国产剧。

这部电影豆瓣评分只有8.5，所以豆瓣呵，豆瓣评分有个规律，超过9分的确实都是不错的作品，但是7.8-8.5之间的，注意，有可能，是杰作！

为什么《午夜狂奔》双男主的人格立得起来，而《逃兵》双男主的人物成长就没能完全做好，这就要说到公路片的作用，两人从纽约调换各种交通工具一路向西直至洛杉矶，公路片丰富的空间变化既是横穿美国的旅游风光片，又给了剧作充分的机会去设计他们之间的分分合合，去设计每一个变数来临时两个人的应对与处理，从而，两人的关系通过一场一场扎实而好看戏，从物理反应到达化学反应，两人这才得以从彼此敌对到相互拯救。

这部韩剧的刑侦元素固然吊住观众注意力，能够吸引更多人看下去，但同时也弱化掉了两大男主人格魅力的内在碰撞，看到最后，两个人都单薄了，帅哥兵只是成为“反抗和觉醒”的符号，油腻兵除了教会帅哥如何刑侦如何世故，这个人物的弧光最后来不及完成，直接给写没了，两个人成了宏大主题的工具人，主创无暇也无力去挖掘人物本身的深度了。

所以，《逃兵》剧作与《狂奔》的剧作，当中差了10个《阿凡达》的水平。

视频的最后，回到全剧第一场戏，送外卖。

你以为是闲笔吗？

No！

是导演给的答案。

究竟是什么样的土壤上开出了社会的恶之花，最终结成一颗颗毒瘤果实呢？

答案是家庭，是这样随笔pua人的父母。

这个小男孩最后会长成什么样的人呢？

那些片头里的小男孩呢？

家庭是社会的细胞，要改变社会，就要从改变坏死的细胞开始。

（作者：陈小姐，文艺评论人，专栏作家）

晚上吃完饭看了这部关于霸凌的影片，越看越难受越看越痛苦，直至最后掩面痛哭。

是的 我也曾被霸凌过，而这仅仅是因为我打呼噜。

中专二年级的时候，同宿舍的其他男生，会打游戏到很晚再回宿舍。

我那时本就患有抑郁，睡眠不好。

他们回到宿舍后，又会再打游戏到凌晨。

宿舍里只有我一个人不打游戏按时作息，我就成了被排挤的那个。

无论怎么要求小声一点，对方都不在意。

我只好白天补觉，晚上提前去睡，等到他们回来，再起身去操场闲坐着听音乐，直到他们打完游戏睡了再回去。

我那时以为这样忍让就可以了，没想到回去后也睡不好，因为鼻中隔偏曲加上睡不好，我会打呼噜。

其中一个大一级的男生会把我喊醒，到了最后甚至准备了一根长棍子，只要我打呼噜就戳我。

我曾反抗过，在他戳醒我之后，我吵了一顿，把那跟棍子用切割机切断，还差点切到手指。

可这没用，还是那样，整个宿舍我还是被排挤的那个。

我从不曾与他们发生矛盾，我一直与人为善，但就像剧中的那样，一个人越忍让，越善良越会受到欺负。

那时还很无助的是，同宿舍的其他人，在看到这事情后从未制止过。

或许在他们眼里这不是什么大事，或许他们不想跟宿舍老大产生矛盾。

但最主要的是，他们也是加害者之一。

最后的最后，我不堪其扰，向学校提出提前实习，理由也没有提及这些，只是说，我抑郁有点严重，想出去住。

走之前，一直很关照我的老师跟我聊天，我忐忑着说了这件事，他只是轻描淡写的说了句“王恒刚（带头的人）太自我了”。

搬出宿舍后，我提前步入社会，那时才16岁，我做了很多工作，吃了很多苦头，这其中的酸甜苦辣，又是一回事了。

最后我在外面独居生活了两年，上了大学。

这几年，我回想起这些事情。

我还是不愿意彻彻底底的把他们看作坏人，我到现在也还觉得，他们在不懂事的年纪，做了错误的事情。

我始终做不到完完全全的恨，我痛恨于这种软弱，痛恨于这种伤害自己的善良。

这几年的生活中我一直会莫名其妙的产生想打人，想暴力行为的冲动，我每次都感到震惊不已。

直到现在我才明白，太多的压抑和忍让藏在心里，造成了潜意识的不甘心。

这部剧最后的士兵，复仇了霸凌他的长官，在最后一刻选择了自杀。

他不能够释怀那些伤害，但又做不出伤害别人的事情，最终绝望压垮自己，只能自杀。

我也是这样。

上大学后，又遇到了另一些没有教养的舍友，这次是针对性取向的霸凌。

今年我提前实习，很大一部分原因就是这个。

去年下学期末，我在课堂上崩溃，掩面而泣，等到所有同学走后找到老师说明情况，老师递来纸巾，在走廊上哭的站不起身子。

但最终辅导员没同意我换宿舍的请求，只好让我提前放假回家。

我那时很无助的问“做错事的不是我，为什么让我回家”这都过去了，老师也有他们的苦衷。

只是让我遇到了。

结尾该说些什么呢，对施暴者的原谅？

迟来的道歉？

改善的现实？

都没有生活不是电视剧，不是有头有尾的。

1.周末时看完了。

好久没静下心来看完一部电视剧甚至是一部电影，这部也是一样，虽然很吸引人，但是还是会被手机吸引，观影体验并不完整。

包括最近想去看的碟中谍7，一看时长两个半小时，我百分百肯定自己坐不了那么久，观影卒！

还有上周本来能抢到周天教主的脱口秀演出，但是天气太热想在家躺着、一个人去吃啥都不方便、万一周天要加班呢、看完回来是不是有点晚了…找无数理由没买，知道票售罄了，心里石头也落地，终于是客观原因买不到了。

2.今天看到一段话，大致意思是现在的自己已经没有单纯无功利心的爱好了。

周末生活要练字，想着会议笔记好看点，要看Excel教学视频，想着能节约点时间能按时下班，要刷工程师的题，不要临时抱佛脚不及格。

周一到周五就算了，周末好像属于自己的时间很少很少（为什么我要卷啊！？

）。

以前看书就是单纯喜欢想要看这本书或者小说，现在看都是我工作用得上吗？

或者能不能说服我别那么犟，就像那本没翻过几页的《亲密关系》。

1、2点好像是恶性循环，因为2所以被迫1。

卷不起来搞得心力交瘁静不下心，刷短视频又搞得愧悔恨，然后忙着又开始卷…最后，很好看，期待月底第二部。