清平乐

打分不够写，干脆转剧评。

一开始写在微博里的，现在完善一下写在豆瓣。

看完前两集碎碎念几句，广告时候扫了眼超话，不出所料有人诟病张开宙的独家拖沓，但我个人两集看毕感觉不错。

看似拖沓的开篇实际基本把整部剧的背景，人物关系都介绍完备，主要人物之间的感情矛盾也铺设完毕，甚至各主要朝臣的性格特征也刻画分明…别看张开宙唠了梁氏的家长里短，但从开始小皇帝结识韩琦的契机，到天家兴起用药做蜜饯导致梁氏家破人亡，这些细节无一不在点明仁宗要什么样的盛世，为什么要这样决心治世，要如何实现治国之志…而且梁氏的故事也是另一条情感线的开端，说节奏慢的大概没几个看出来梁家的小儿子就是梁怀吉，若不是家破人亡被迫沦为贱籍，哪里还有怀吉和徽柔的爱情。

还有出场几位重要人物的描摹，喻恩泰寥寥数语晏殊的形象就跃然屏幕之上，吴越老师的演技更是无暇的好，“性警悟，晓书史，闻朝廷事，能记其本末。

”的刘太后演绎得分毫不差。

至于为什么范仲淹主动下放，是为了给小皇帝培养可用之才，晏殊为什么故意犯错遭贬，是为告诫小皇帝要韬光养晦厚积薄发。

没一笔是废话是多余。

还有与小皇帝青梅竹马的苗心禾！

这段我超级喜欢，没有俗套地搞什么两小无猜的回忆，小姑娘去找她最喜爱的六哥哥，哥哥因他事郁郁紧闭殿门非但不愿意见，还手忙脚乱地躲起来。

小姑娘也不痴缠，蹲在殿门口跟她哥哥说可心话，从白天到日落。

两集下来，除了王凯最后的五分钟，这段最戳我心窝～可能唯一的败笔就是小演员过于青涩，不过对于一些评价里提到所谓宫斗戏成儿戏我是不赞同的，因为本来就是女孩儿呷醋吵架，而不是什么争权夺位的后宫争斗啊，都才十岁出头的年纪，勾心斗角反而做作。

总之一句话，不妨观众们也慢下来，安静看看它拍了什么，想要拍什么。

别整那些“看得出来想整个大的…但实际上差强人意”这种套话。

diss谁都会写，套路千篇一律，难得是平静看完一部用心拍的剧。

期待接下来的剧情，期待官家的“仁宗盛治”。

既然评论里有说少年赵祯探望生母那段拖沓且尴尬，就补充一下。

还是那句话，我没有觉得拖沓，并且认为那几段对白很妙。

首先，少年皇帝来到皇陵时守卫的表现，还有晏关晏殊对于“江山到底是谁的江山”的回答，就很直白地把皇帝和太后的矛盾呈现出来了，这里要说的是，并不是矛盾非要两个人面对面撕破脸才能凸现出来。

被守卫拦下的皇帝俨然已到达爆发的边缘，但是恩师的恳切言辞把这个尚未羽翼丰满的少年劝解了不说，还第一次让他明白了他身为官家到底和普通百姓有什么不同，为什么不同。

他要做盛世仁君需要割舍掉什么。

其次，他一开始不服气，质问老师如不能先尽孝母亲，如何能施仁政以天下。

这是他的本性和身份的冲突。

他要成为百姓的官家，就不能是生母的亲子，二者不能兼得。

诸位等着他爆发，等着他去太后面前撕破脸，等着一场大戏落空的心情可以理解。

也不妨带入一下考虑考虑，他赵受益彼时彼境可以不可以和执掌朝政的刘太后撕破脸。

第三四集出来了相应的各方评价也出来了我叒想说一说了。

张开宙一直被诟病，一直被嘲讽不如侯李被批评毫无长进，但清平乐我看见了他作为一个有梦想的导演的追求。

豆瓣批评他在掉书袋，嘲讽这是部自诩文人看的作品，我觉得毋宁说大部分观众现在更乐于接受完全不需要费脑筋的剧情和时时刺激神经的节奏，无论一切是否合理。

有人讲欧阳修和晏殊那段对话云里雾里，实际上并非是剧作没有给它做解释，之后仁宗和晏殊的对话中清楚明白地道出了会试题目的意义，题目的陷进在哪里，欧阳修的答卷为什么出彩。

剧里都有。

一个不恰当的对比吧，康熙王朝开头几集也是用不少篇幅讲小皇子生天花的事情的，按照现在豆瓣一些网友的标准，那就是全然地无用拖沓，为什么不直接从登极开始拍多刺激多有张力？

是吧？

但是这么一回事嘛？

完全不是的吖，就那几集孝庄太后的形象一下就鲜明了，连带苏麻喇姑这个小姑娘，她们恰恰也是剧里贯穿始终的重要人物啊。

“其一，后宫戏太虐心，实在受不了宋仁宗与曹皇后越来越别扭的帝后CP，剧中表现得十分任性的张妼晗也越看越讨厌。

其二，朝堂戏太乏味，没有完整的故事情节，只有一个又一个片段，散文化的叙事方式，缺乏戏剧张力。

整部戏就靠制作精良的道服化撑起来。

”4月21日，宋史研究者、历史作家吴钩在微博上总结了电视剧《清平乐》让普通观众弃剧的原因，虽然他本人“对以宋代为历史背景的影视作品有一种特别的情感”“看得津津有味”。

事实上，吴钩发了一条题为“如果我来拍《清平乐》”的长微博，在这篇2200字的评述中，他最后甚至给出了自己的建议：“如果是我来拍《清平乐》，我会抛开原著小说，梁怀吉这条线削掉，后宫戏削减（但张贵妃会成为第一女主角），重头戏放在朝堂，直接在史料基础上改编，以仁宗皇帝与“背诵默写天团”的群戏为演绎的重点。

我们可以将仁宗朝分为若干期，每一期重点讲好一个主线故事（支线故事看情况而定），安排好这条故事线的主要角色，必须有正角、反角，这样才会有冲突。

”

这也着实称得上是“活久见”了——一位历史研究者关注一部历史剧，重点不是在甄别历史细节上的错漏，而是在叹息戏剧上的干瘪，并且跃跃欲试要“点拨一二”。

也就是说，历史研究者都忍不住要指点一下编剧的工作了。

这也从侧面表明，我们的历史剧创作在“买椟还珠”这条歧路上陷得太深了。

1、“宋朝热” 与《清平乐》的三大问题4月7日，《清平乐》开播。

大约一周后，吴钩的最新历史著作《宋仁宗：共治时代》开始发售。

在该书的“锲子”里，吴钩写道，“本书完稿时，临近公元2020年，恰逢宋仁宗诞辰1010周年。

谨以此书，作为宋仁宗诞生1010周年的纪念。

”吴钩致力于研究宋朝历史，主张“重新发现宋朝”，已经先后出版《宋：现代的拂晓时辰》《风雅宋：看的见的大宋文明》《知宋：写给女儿的大宋历史》等宋朝历史读物。

不同于严肃的学术著作，吴钩的宋史研究更多是做一些历史普及工作。

宋仁宗这个历史上很容易被人遗忘的“庸主”，在2020年的大众文化中，难得地获得了一书一剧的关注度。

事实上，最近几年“宋朝热”正流行，这首先体现在出版领域。

三联中读出了《我们为什么爱宋朝——宋代美学十讲》的音频、视频两个版本的付费课，广西师范大学引介了美国汉学家伊佩霞的《宋徽宗》，更有媒体人出身的郭建龙写的历史畅销书《汴京之围》，加上吴钩的四部宋史读物，一时间宋朝成为图书市场的热点。

影视市场的“宋韵”也渐浓。

如果说《知否知否应是绿肥红瘦》《鹤唳华亭》还半遮半掩，算不上真正意义上的宋剧，那么，《清平乐》应该是这波“宋朝热”中第一部播出的历史剧。

但就目前的情况来看，它显然没有达到人们的预期。

毫无疑问，《清平乐》的服化道和摄影十分养眼，“韵外之致”的美学趣味盎然。

但是它在戏剧上几乎是一盘散沙，除非是极有热情的历史爱好者，否则很难被吸引追下去。

作为一部历史剧，《清平乐》在三个方面出现了问题。

其一，类型定位不清。

原著《孤城闭》讲述了北宋仁宗长女福康公主赵徽柔和内侍梁怀吉之间的缱绻爱情，《清平乐》则以宋仁宗为主角，以“仁宗盛治”为核心。

打个比方，这相当于，把《大唐情史》改成了《贞观之治》，中间还穿插着《大唐歌飞》的一些元素。

到底是朝堂剧、文人剧，还是后宫剧、言情剧？

在《清平乐》中傻傻分不清。

在剧作的呈现中，这四个类型元素几乎是平行展开的，但是缺乏有机的粘合，每条线都对另外一条起到了干扰作用，颇为可叹。

其二，刻意追求台词古奥。

在《清平乐》中，所有角色，不分男女老少、社会地位，都在“拽文”。

如果追求一种极致的自然主义历史还原，你不仅不能说白话文，是不是要考据和模仿一口浓郁的“汴京腔”，方得其中真味？

最关键的是，现代演员很难掌握这种拗口台词的情感表达与句读节奏，最终的效果就是“集体背古文”，角色都成了“没有感情的杀手”。

这也是这部剧看起来寡淡的重要原因之一。

刘和平曾经这样谈论过电视剧的台词，“只要面对的是观众或者听众，你试图要感染他、煽动他、震撼他、带动他，必须用诗歌的语言。

”他还讲到，“古文运动的宗旨就是一句话，文学之语言一旦沦为美学的消遣，而没有准确而有力的思想传递，便毫无意义。

”其三，没有重点不成戏。

从开篇的“天圣年间”（1023年-1032年11月）讲到了康定二年（1041年），《清平乐》用近30集的篇幅洋洋洒洒拍了仁宗在朝的18年，但却没有用一个主线连起来。

整个故事就像是一个编年体推进的纪录片，“每一件重要事件都想讲述，却无法展开铺叙，只能如蜻蜓点水，浅尝辄止，甚至连事情的来龙去脉都未交待清楚。

”

在剧中，不仅宋仁宗和曹皇后等主角形象模糊，大臣的角色也更多是一种串联历史事件的“功能性人物”。

由于每个角色都不够典型、平淡无奇，《清平乐》在每个人物出场时，会打出人物的姓名以此来作区分——这一般是剧情式纪录片人物出场的招数。

2、他山之石：历史剧如何才能把钱花值了在《宋仁宗：共治时代》一书中，吴钩把“仁祖之法”和英国的君主立宪制做对比：“君主以尊贵的身份高拱在上，不亲细故，以宰相领导的政府具体执政，以独立于宰相的台鉴监察政府，从而形成良性的权力制衡，达成优良的治理。

”基于此，不妨把Netflix拍的英国女王的传记剧《王冠》拿出来作简单对比。

这部剧讲的是民主时代的“虚君政治”，君权更多是象征性的，但它依然可以拍得跌宕起伏。

从某种意义上讲，《王冠》的核心就是探讨君主立宪制。

向内的主题是：英国皇室成员在严格的戒律和礼仪约束下，神性与人性的冲突。

向外的主题是：君主制如何与现代社会相适应——用中国的话来讲，英国皇室如何在“礼崩乐坏”时代退而求其次。

《王冠》每一集都是一个独立故事，并且都有自己的分集名称，精致的文本和结构让它像是十个独幕剧合集。

在每个故事中，编剧都设置了危机事件，都有起承转合，并且有人物关系的变化。

英国现代史的风云激荡也嵌入其中。

英国女王的生活每天都这么紧张刺激吗？

不一定，但这是艺术家的权利。

刘和平也讲过，“观众想看的不是已经发生的事，也不是可能发生的事，而是他们希望发生的事。

这就是虚构和想象之所以存在的绝对理由，也就是我们文学存在的本质特质。

”

再举一个例子。

1月24日，Netflix 推出了扣人心弦的历史纪录片《帝国的崛起：奥斯曼》，讲述的是穆罕默德二世在1453年攻陷拜占庭首都君士坦丁堡的历史。

2013年，土耳其曾经在电影《征服1453》里拍过这段历史。

这个纪录片几乎是以戏剧表演为主干，辅以专家学者访谈。

当然，“剧情式纪录片”早已成为历史纪录片的常见体例，像金铁木的《圆明园》《大明宫》就是其中的佼佼者。

但最令人惊喜的是，Netflix这部纪录片花在戏剧表演上的力气。

选角（都是职业演员）、叙事结构（闪回、插叙、平行叙事）、服化道、美术、台词、表演完全是美剧式的。

这样的错位感，也难怪有网友给出“纪录片3分，电视剧7分”的评论。

也就是说，Netflix把纪录片拍成了历史剧，而《清平乐》似乎把反向的道路也打通了。

据了解，《王冠》前两季20集共花费了1亿美元的制作费。

美国流媒体的财大气粗，也让这部英国王室剧集摆脱了BBC剧一贯的“寒酸”，变得养眼起来，但最重要的是，它的剧作和它的制作是能够匹配的。

3、历史剧为何会“买椟还珠”近期，中制协发布了“复工”六大倡议，其中第二条明确指出，“各摄制组要精打细算，下决心压缩人员、车辆和物资配置，把有限的资金投入到对精品的制作中。

下决心压缩在服装、制景和特技上过度追求奢华的投入，把功夫下在讲好故事，塑造好人物上。

”事实上，“重器轻道”是影视行业一直存在的问题。

一旦有大量资本涌入，历史题材影视剧就首当其冲。

因为这个类型最花钱，话题度最多，也最赚钱。

2001年，中国加入WTO，美国进口大片从10部增加到20部。

为了能够与好莱坞抗衡，中国的大导演前仆后继拍了一系列的“中国式大片”，如《英雄》《十面埋伏》《无极》《满城尽带黄金甲》《夜宴》……最终，中国电影似乎守住了市场，但失掉了口碑。

如果说电影还有视觉奇观的考量，那么剧集作为一种长篇叙事艺术，观众最根本的诉求是一个好故事。

但在过去的几年中，古装剧、历史戏的制作成本被推到很高，但是留下的作品却很少。

除了资本的影响，网络舆情也是一个“干扰项”。

近些年，在互联网上，网友对于服化道、典章制度等历史细节错漏的“显微镜式考察”，远远盖过了对于戏剧性的探讨。

毫无疑问，消费是可以反作用于生产的，如果“搞好装修”“遵循历史”就能拿高分，这对于创作者来说是一个极具诱惑的正面激励。

但过犹不及，最终还是会被反噬。

包拯神探的形象和历史不符，但这不影响民间社会对“包公案”的朴素感情；而早期版本的《包青天》，很多服装甚至是复刻戏曲舞台，这影响了这些作品的传播和口碑了吗?谈起《大明王朝1566》，我们想到的是一组组鲜活且复杂的群像，以及一句句铿锵有力而富有诗意的台词。

《走向共和》出场了那么多人物，但只要抓住了这个人物的精髓，他就有辨识度，哪里需要每个加字幕？

《雍正王朝》告诉我们朝堂廷议的“独幕剧”可以写得有多精彩。

就连《康熙王朝》这部被人抓住“我孝庄”这样历史漏洞的剧，“康熙怒斥群臣”的戏至今在B站很火。

文艺工作者应该做灵魂的工程师，而非是视觉的装修工。

买椟还珠，可惜了，毕竟我们历史剧的优良传统不是这样。

文/杨文山

就在昨天，2020年5月2日周六，《清平乐》的收视率到达了湖南卫视周六收视成绩的新低谷，成为与《天盛长歌》比肩的收视大扑之作。

它们的相同点都是制作精良，演员阵容强大，IP作品改编，发行公司一流，宣传到位，万众期待，鸿篇巨制。

不同点是《天盛长歌》从第一集收视就匍匐就在低谷，关注度非常低，而《清平乐》是“笑渐不闻声渐悄”，观众的多情逐渐被剧作的“无情”而恼。

犹记得2007年湖南卫视的开年大戏《大明王朝1566》收视扑到惨不忍睹，但要是拿这两部戏和《大明王朝1566》相比，就太看不起《大明王朝1566》了。

纵然是王凯的迷妹，正午的粉丝，我看了《清平乐》还是一口鲜血闷在胸口，不吐不快。

1 行走的安眠药又来了有人说，张开宙导演是电视剧界的陈凯歌，我觉得这个评价过高。

张开宙导演是电视剧界没拍过《霸王别姬》的陈凯歌，学的尽是陈凯歌《妖猫传》的套路。

豆瓣网友评价他是“人间褪黑素，行走的安眠药”，更有网友毫不留情的说，他应该专门祭奠那些为了拍戏牺牲的道具蜡烛；最狠的网友忍不住“开车”，说好的导演都是做爱高手，张开宙不行，脱了裤子天就亮了。

我觉得这真是戳中了张导的软肋了，可是，很形象啊，一点没错张导作为独立导演的作品除了《知否知否，应是绿肥红瘦》，其他的所有，我是说所有，都像是一块注水猪肉。

哪怕是《他来了，请闭眼》这样的刑侦作品，也被他拍的毫无紧张感。

张导的最大问题是他逻辑学0分。

他一不懂一个完整的故事有逻辑的暗线在勾连，二是抓不住高潮和重点。

三是找不到人物的主次感。

第四个问题是，他有做摄像大拿的严重职业强迫症，致力于打磨极美的镜头，忘了自己是在讲故事。

举个夸张的例子来说，如果让张导来拍《白雪公主》，他会先拍白雪公主的爸爸华丽的宫殿二十分钟，再拍后妈美丽的容颜和华丽的服饰二十分钟，三拍白雪公主可爱稚嫩忧桑的童年十五分钟。

最后花一分钟拍摄白雪公主的后妈用毒苹果毒了她。

一扭头，白雪公主咔叽一下子已经活了过来。

她为啥没死嘞？

放心，张导不会告诉我们的。

在微博，张开宙导演甚至拥有“张开宙人间褪黑素”的词条超话。

文学作品改变成电视剧是由文字转变成戏剧场景的，可看张开宙的作品，我觉得他的符号学没学好，从他的镜头里，我们可以试着总结，他10分钟的镜头总结成文字，只有，一句话。

在《清平乐》的努力宣发中，我们看到了许多极美的镜头，服化道一流，随随便便就能截到PC机的壁纸，手机的屏保。

可张导讲的是啥呢？

不清楚，不明白。

这部戏似乎就是为了B站剪辑手，PPT设计师准备素材用的，真是一位买椟还珠的好导演啊！

如果优秀的服化道就能拍出好看的电视剧，那么张导早就成莎士比亚了噢。

服化道也不是张导的领域，他导演的作用在剧中哪里体现呢？

噢，是节奏慢噢。

他的作品的单位时间的信息量太低了！

2 把电视剧写成稀碎议论文《清平乐》最大的问题是把戏剧写成了议论文。

围绕着“宋仁宗是个宅心仁厚一生憋屈的好皇帝”的核心概念，寻找了成千上百个论据，再把论据包装上“质感用心”的服化道外表，妄图遮盖它戏剧张力不行的核心竞争力缺失。

可是，受众并不傻啊。

电视剧是讲故事，《清平乐》就不一样了，它抽象化了人物形象，总结了他们的品质性格，再把片段式的论据赋予他们。

《清平乐》缺乏紧张的戏剧情节，有人说现在人浮夸呀，已经看不得这样慢悠悠的调调的良心好剧了。

可是，慢悠悠的调调，只要是戏剧，它得有看头。

《清平乐》就是没看头，信息量巨低。

在十几集时，光张贵妃上位这一轱辘，就演了六集，她才爬上了龙床。

同时期王凯的另一部作品《猎狐》前六集关键人物已经死了俩了。

张妼晗这种人物在《甄嬛传》里已经从“得宠到失子到冷宫到坟墓”了，在《清平乐》里，她还没勾搭上官家呢。

有为此剧分辨的人说观众已经被“娱乐快餐”惯坏了，不懂得历史剧的厚重了。

快别给《清平乐》贴金了，它和厚重毫无关系。

《大明王朝1566》的一开始，就是重点，有重要的施政新举措要来了：改稻为桑。

由此，皇帝大臣和红顶商人的博弈权谋开始了。

嘉靖不上朝表面在修仙但是个很聪明擅谋的皇帝，严嵩和严嵩儿子一起是两个一起奸猾的选手，胡宪宗是地方一把手，左右为难。

一系列的人物在紧张的故事中展现着权谋与人性，命运与一生，也展现了社会各个阶层的人物的处境与生活。

那么《清平乐》的故事是什么呢？

宋仁宗是个憋屈的好皇帝。

他的前朝和后宫都是一帮欺负他好性格的人，他好说话宅心仁厚，却也没做出来啥。

这是个故事？

啊嘞？

展现一个人物需要不断正面的刻画他，玩命的堆砌片段，这是什么拙劣的戏剧展现形式啊。

剧作拼命的推进宋仁宗的苦闷和处处掣肘，人生的处处失意与礼教传统地位制约下的迫不得已，让受众不断看到一个性格特温婉的皇帝如何被束缚，如何被“逼疯”，那观众能做什么？

跟着他苦闷？

他的主动权在哪里？

他为何不能积极的利用权力来运筹帷幄，他运筹了半天为何还是被观众看到电视上写满了“礼教吃人啊”！

那他去做鲁迅好了呀！

那他咋这么蠢？

3既然选择了颂圣起码得拿出点要风雨兼程的意思吧。

《清平乐》的原著小说是一个小言的悲伤故事，故事的主角是公主和太监的不伦之恋。

因为非要做成颂圣的大男主，直接改了主线人物，赵帧皇帝成了主角，这无异于重新创作。

如果重新创作，亲，这边建议这么宏大的主题得标配林和平。

可正午花了大力气，非要魔幻改编，不仅台词改的土洋结合不当，人物更是稀奇古怪。

从结构上看，编剧使用平行结构，叙述前朝和后宫两大方面。

前朝议政，后宫作妖。

后宫的蠢人还勾结前朝作妖。

这样的结构就已经非常啰嗦和拖沓了。

因为从后宫能反映出前朝来了，前朝写好了没后宫啥事。

《甄嬛传》的后宫戏，不也好好的叙述了年家的风光到树倒猴孙撒，甄远道一家和瓜尔佳氏的争斗吗？

就连边线，也有欣贵人的爹弹劾安陵容的爹安比槐，等等。

可在《清平乐》里，前朝和后宫是在强行联系，强行添加了“加戏咖”的许多戏份。

而且，就为了赵桢和皇后俩人别别扭扭的事情，循环往复不知道有多少个回合。

每个回合吧，俩人生气和别扭的套路还都一模一样。

我不禁想问，这是要拍什么？

打算拍《中国皇帝式离婚》？

一边口口声声想立住宏大历史戏的恢弘，一边又进行着十八线小言宫廷戏的常规桥段，黔驴技穷编剧只好搬出了历史教科书上响当当的人物的故事，组成片段，塞入这个不伦不类的大男主怀抱里，别的不说，光范仲淹，他已经进出京城多少回了？

他是始终作用如一背锅的工具人，这个安排，我真的不满意。

吴钩近日接受了《新京报》的采访，当问到如果让他做编剧来写《清平乐》时，他该如何架构这个故事？

吴钩首先就提出了砍掉大部分的后宫戏，尽然宋仁宗是一个勤政爱民脾气温和的好皇帝，那就把主线聚焦在前朝，写一部他作为一个顶尖的优秀公务员的一生。

而作为核心理念的就是“共治时代”，弱君权的统治故事。

而如何体现宋仁宗的治理水平与社会风貌呢？

那就是把他的统治时代分期而划，每一个期间找一个施政的主题故事，讲散碎的片段起码拼成一个完整的故事。

这个想法比现在的《清平乐》要好一些，但是也不算太高明。

选一个比较平庸软弱的宋仁宗来颂圣，是不是本身就拧巴和牵强了？

原著名叫《孤城闭》，其实剧作整体的氛围也是“悲凉孤寂且无趣无味的悲凉孤寂”的，纵然改名《清平乐》想把基调更换一下，可木已成舟，这样又有何用？

4别瞧不起人家大男主爽剧社会学上有一个重要的概念是“想象的共同体”，其实戏剧也是让受众做梦的“想象的共同体”，在这个故事里，我们都在勾勒自己和角色之间的关系，有的角色就是“镜中我”。

在我们和戏剧共同编织的“白日梦”里面，我们都想赋予自己超能力。

或者是权力，或是金钱，或是遥不可及人物却替我们实现的故事。

有人想过的像《清平乐》里的主角一样拧巴吗？

纵然表面上拥有了极高的社会地位和被崇拜感，实际上却憋屈到抑郁，快要疯了。

我没有这样的梦想。

其实大男主爽剧也有成功的珠玉在前。

上一篇文章我曾经写过，范闲实现了大多数男人的梦想，戏中他是皇帝的儿子，前内库掌管人的继承人，宰相的女婿，监察院大总管的干儿子，同时，他还有一个继承其母，颠覆天下，拯救苍生的恢弘蓝图和雄伟理想，更何况剧中，每一个容姿上乘的女性都愿意与其春宵一度。

没错，范闲就是每个男人的梦想。

但能说《庆余年》就比《清平乐》差吗？

我不这样认为。

在精彩故事的表皮之下，在虚拟人物的背后，是复杂的人性。

而《清平乐》它似乎，算不上，一个故事。

《清平乐》的野心甚至更大，它妄图站在真实的历史人物基础上，演绎《清明上河图》。

它明明只有三流小言的构思水平，却谎称自己在写《百年孤独》；它明明是个A货，却贴牌爱马仕，还不许受众说自己是个水货。

它是李鬼，还要把李逵打死，只会着程咬金的三板斧，却说快叫老子爷爷。

它想的可真是美啊。

研究红学，砖家们甚至研究到了一词一句，观看《清平乐》呢？

它明明什么都没有呀，还要观众看啥？

从无聊的背后深思如何无聊？

看自己对自己都无能为力的宋仁宗如何让自己厌烦自己？

这可真是顶配演员顶配制作的黄粱噩梦啊。

别挣扎了，《清平乐》，这部注水的猪肉剧，注定留不下什么痕迹，只是给张开宙导演，又提供一个失败的典范罢了。

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《清平乐》今天大结局，我觉得张开宙是这两年最被underrated的导演之一。

微博豆瓣对这个剧一片骂声真心不太懂。

不是完美无瑕，不是没有遗憾和局限，但是小火慢炖，真正炖出了人生的厚味。

苦味做引，偶尔回甘，余味更涩更酸，从头到尾在人心里都像钝刀子割肉，比起时下那些宫斗爽剧、魔幻甜剧不知道高明了多少级别，更何况制作如此精良。

每个人的一生都免不了被圈禁在一座座孤城之内，唯有自己心里执着坚守的一点仁义、善良、爱情，早就超越了本身的意义，如同信仰的火光，指引我们踉踉跄跄地走完这并不轻松的百年，在孤城中竭尽全力地奏出一段段悦人悦己的《清平乐》。

从《孤城闭》到《清平乐》的区别不是粉饰太平，而是说人之大勇，不限于清醒地自怨自艾。

谁不会抱怨一句两句“怀吉，我们都被困在这里了”，但是谁又能在坚持到最后，在这座被命运、被岁月围困益深的孤城里演唱到最后一秒？

到头来，亲人的无限怀念和守望，史书上三言两语的善评，是真心歌功颂德也好，还是仅仅对永恒理想的描摹，抑或是千百年之后继续被cue上热搜，被讨论，被误解，被理解……哪比得上他在永远沉睡的前一秒在心里能对自己说上一句：“为了这百年中的乐音不断，我尽力了”。

全剧最大的主角一个是仁宗，一个是怀吉。

一个被圈在金字塔尖的责任之城，一个被圈在社会最底层的生存之城。

整个剧为我们展示了两个同样优质的灵魂，如何被投胎到各自的孤城，咿咿呀呀、呜呜咽咽地从头唱到尾的故事。

食肉糜阶层对自由的终极幻想是一个盛世理想，而底层民众对自由的向往载体往往是一段神仙爱情。

*** ***先说仁宗：其实帝后CP还是帝妃CP都没什么好站的，对于伴侣资源从来不缺的仁宗而言，无论是年轻时看似与他一贯公允和好性格极端不符的“温成专宠”，还是人过中年之后才更明确地意识到帮他一板一眼守护住后宫、守护住天下的皇后才更懂他爱他的“黄昏和解”，本质都不是对情爱的追逐，而是他自己对自由、对常年压抑的那部分自我的一次两次的探索和定义。

就好像年轻的时候我们都认为自由是逃离，是叛逆，是剑走偏锋，是不走寻常路，而年纪大了之后，我们管自由叫“随心所欲不逾矩”。

那些管仁宗叫“渣男”、叫“大猪蹄子”的人，大多数是站着说话不腰疼的，没有真正把自己代入到他的孤城里去感同身受。

不是说人物的每个决定都是对的，但起码我觉得这个人物的一举一动在他所处的那个现实环境中都是比较合理的，包括他的明智和他的错误。

后宫中如此， 朝堂上亦然。

仁宗一生对于盛世理想的理解，也和个人自由一样，经历了一个完整的弧度。

起初，刚刚掌权的青年皇帝，把忧国忧民的青衣进士郎们个个当成知己，让他们做自己在朝堂上的镜子，在民间的眼睛，帮他好好看看他们的疾苦和需求，言路畅通、革新求变。

然而，勤奋努力、才华横溢、热血又不中二的君臣们也很快被现实打脸。

剧情过半，新政君子们一个个下场不堪，韩琦为好友苏舜钦求情、自请被贬出京之前，君臣二人临河垂钓时有一段总结新政失败原因的对话非常惊艳：仁宗：“你们觉得，只要新政的初衷是利国利民，无论实际执行之后的结果是否全如初衷，朕便要维护到底。

只要新政的官员，忠君爱国、兢兢业业，朕便要力排众议，护着你们在执政位置上。

所以范仲淹固执己见，不肯稍通人情，更不肯随着情势之变通，改换执政之度，所以欧阳修为图一己之快，与为官清廉的王拱辰结下私怨，此后不思调和，傲然写出君子党之论，苏舜钦更是大喇喇地将罪过亲自送到了仇人手中，你们认定，新政的阻碍，是君子小人之争，是才子与庸人之别，所以你们不屑妥协，固执地做君子，狂放地做才子……”韩琦：“臣没有不屑。

”仁宗：“你没有不屑，但是韩琦，你有本事让他们放下君子的清高固执，先做能臣吗？

”韩琦：“臣没有。

”仁宗：“朕也没有那个本事，压制住全天下的庸人小人。

”——这段台词，每次再看，都还会浑身起鸡皮疙瘩。

这样的论政，我们有多久没有在在播的电视剧里看到了。

而这段总结陈词，也标志着仁宗从一个少年皇帝，正式地成长为了一个成熟的一国之君。

十年之后，围绕群臣力谏多年都没有任何进展的立储一事，韩琦和仁宗再次临河垂钓。

而此时的韩琦早已不是当年那个被仁宗怼的一愣一愣的新政官，经过了十年在外锤炼、也与仁宗更加默契的他，面对这个年事渐高、刻己仁厚了一辈子、却因无子为继而在政治上、在精神上都深受打击的仁宗，给他的建议是：“陛下膝下原只有公主一人，如今公主出降，陛下再无子女承欢膝下，臣每念及，变觉凄楚，替陛下落泪。

臣有一谏议，陛下姑且先听听。

臣以为，不如在禁中建立书院，择名师讲授，使宗室所有子弟入内听讲，定期作文，辩经，结合时事做论述，陛下处理朝政间隙，回寝殿途中，或是觉寂寞之时，便可临幸禁中书院。

其一，臣等每被陛下面见，常从陛下言行中所学极多，受用不尽，许多宗室子弟，却反而极少见到陛下，宗亲乃陛下最亲近之人，原该多沐圣德，其二，此举亦可让陛下，多见见亲近的后辈，见见少年人读书论理，乃至淘气，都可稍慰孤寒，对陛下康复也是极好的。

”你看，韩琦在贬谪归来之际，实力演绎了对仁宗当年教诲的消化和执行，熟练地掌握了变通，掌握了让度，掌握了调和，掌握了实效，做到了在一个君子才子之外，首先做一个能臣。

而更可贵的是，君臣之间，十年之隔，两场垂钓，城府不同，但那份关怀社稷、顾念彼此的初心却仍未改变。

就凭这样的起承转合，我真的不明白为什么这个剧只有6.8分。

故事的最后，怀吉想起来官家曾说的话：“朕竭尽全力，能给朝堂的只是平衡，而能给百姓的，不过平宁。

”看到这里真的是忍不住流眼泪。

我想每一个官家的观众都会想对他说，这其实已经很多了。

仁宗这一辈子，命运对他有薄有厚，他尽心竭力，但终究也只是一个人，而不是一个神，一个偶像。

生而为人，孰能无过。

对父母、对后妃、对子女、对臣民，或许在他心里都有无限遗憾，如困孤城，终身未能尽兴。

可是对于观众、对于课本、对于历史，对于后人来说，宋仁宗的名字，在我们民族的记忆里留下的却是真正的《清平乐》。

他当年亲自贬谪出去、又保护下来的一众文人的光辉笔墨，到今天我们都还在和徽柔一样一边抱怨、一边欣赏着背诵。

“庆历四年春，滕子京谪守巴陵郡。

越明年，政通人和，百废具兴。

乃重修岳阳楼，增其旧制，刻唐贤今人诗赋于其上。

”“太守与客来饮于此，饮少辄醉，而年又最高，故自号曰醉翁也。

醉翁之意不在酒，在乎山水之间也。

山水之乐，得之心而寓之酒也。

”“予尝求古仁人之心，或异二者之为。

何哉？

不以物喜，不以己悲；居庙堂之高则忧其民；处江湖之远则忧其君。

是进亦忧，退亦忧。

然则何时而乐耶？

其必曰：“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”。

”这部剧让你看着一个个我们名字并不陌生的角色，一个个鲜衣怒马的少年，从意气风发，到苍凉世故。

有的怀抱理想玉石俱损，有的被磨掉了棱角，默默陪伴至终。

它让你看着一个个巧笑顾盼的少女，盼着长大，盼着幸福，然后在这种同款盼望之中，又以不同的方式蹉跎了下去。

有的宁为玉碎不为瓦全，有的相守一生已很知足。

这部剧让你对一些从小就被嘴巴肌肉记忆的文章，再读起来，忽然就多出了许多声色、光影和温度。

*** ***再说怀吉：如果说仁宗的故事描述的是我国上下五千年历史里统治阶层高光闪现的确幸年代，那么怀吉的故事象征的就是这千百年来亘古不变的艰难民生。

公主和怀吉的爱情故事真的很特别。

很多人在看完书、看完剧之后都会觉得，心疼是真的心疼，唏嘘是真的唏嘘，可是任你郎才女貌，神灵契合，读来想来总会带着那么一点不适感。

我同意且认为这份“不适”正是创作者的有意为之。

《孤城闭》也好，《清平乐》也好，本来都没有在真正描摹、歌颂一段身份悬殊的年轻人之间突破禁忌的爱情，而是借由一对各自站在森严分明的社会阶层一顶一末的两个年轻人之间的畸恋，讲述了一则深意暧昧的政治寓言。

完全可以把怀吉这个角色当成是所有明君才子口中念念不忘的“江山”、“民众”的一个绝佳缩影。

水能载舟，亦能覆舟，但更多的时候，水只是那行船之人手边天经地义无度攫取的资源。

作为与“君”相对的“民”，他们的日常是供养和侍奉君主，并被君主所管理和驱御。

他们大多同怀吉一样，从身份到材质，大都带有着“天然”的残缺。

他们恨命运无情，憎遇人不淑，却很少怨怼造成自己命苦、残缺的根源——那条君民之间泾渭分明的鸿沟和由此相生的一切残忍制度，仍然怀着最大的善意去尽力供奉、爱戴着他们的君主，悲悯而又出离地见证着与自己有关无关的历史一幕幕发生在眼前。

他们一面奉行着君主们制定的规则，小心翼翼地避免被席卷于历史的洪流之中，一面又心甘情愿地为了一些“君臣”之间似真若假的迤逦梦想、情愫，而毅然决然地去承担了许多本不该由他们来承担的后果和重担。

对于公主来说，怀吉是那个她随时随地都可以“表白”和“撩拨”、让他既不能接受也难以抗拒的人。

是那个当她有了情郎时替她写诗、被情郎伤了又做她影子的人。

是在她走投无路的时候第一个想到、永远不会丢下她不管的人。

是当她“一无所有”之后对于“家”、对安全感、对她早已习惯了的“永远按照自己喜欢的方式被宠爱”的最后仰仗。

是那个无论她是好是坏是沉是浮都会不惜一切代价、以一个最服帖熨帖、低眉顺目的姿态守护着她的人。

这段关系的一大特点是不对等。

不对等不代表没真情。

公主对怀吉渐渐由依赖变执着的爱，是真切的，果敢的，到最后是带着那种一切风俗礼教通通都给我靠边站、没有你就没有我自己的坚定跟决绝的。

与怀吉之间的感情，既成了她自己反抗那看似繁花似锦、实则被深深支配的人生的唯一手段，又成了让她继续存活在这孤冷寂寥的世上的唯一理由。

就如同古往今来的圣贤之书里，哪个不是一口一个发自肺腑的仁者爱人？

统治阶级儒家政治的合法性，也深深根植于这种对于民生既关怀又依赖的对立统一之中。

比如清平盛世之中的仁宗，他对百姓、对梁家、哪怕对怀吉，不可谓不是真实心系。

但是这道天然的鸿沟，使得哪怕是天底下最仁慈的君王，也依旧是真实造成梁怀吉家破人亡、身残志断、爱而不得等一切人生悲剧背后的罪魁祸首。

对于怀吉来说，公主对他的一切特殊对待首先是“恩”，从自己当年由于公主降生而免除的死罪开始，到一集不落的参与了这个高贵美丽的姑娘从1.0长到6.0的全部过程，像小王子看着他眼中有且仅有的那株玫瑰花从生根发芽、含苞待放、到任人采撷、风雨飘零……而他能做的只有再默默守护得久一点、在她快要被逼死的时候舍命做她的一棵救命稻草。

他把这一切归功为皇恩浩荡，即使他也有一切男儿郎最正常的心动、向往、心酸、守护，他却从未敢让那个小小、卑微的自己像公主、像正常人一样把它们定义为“情”，以至对于公主的回应只能是无穷无尽的纵容和照料，而那些生而为人孰能幸免的“心酸”和“念想”却只能永远埋藏在心里深到连自己也看不见的地方。

另一方面，怀吉对徽柔单方面比仁宗还有过之而无不及的付出欲，之所以会呈现出一种无底线、无原则、无期限的永动，纠起深因，恰恰还是因为他的残缺。

除却他身为宦官、身体上无法逆转的缺陷以外，怀吉这个人物其实是无限接近完美的。

他无论是相貌、才情、心地、还是眼界均为人中龙凤，官家愿意跟他聊天，名家朝臣也乐意与他结交，剧里人物不止一次提到过，如果不是因为少年时期横遭不幸，被家中奸人遗弃、卖进宫中，怀吉一定会是一块指点江山、状元及第的好材料。

可他就因为这“天生”永远无法逆转的一道天堑，一处残缺，使得他虽然看上去可以无限接近圆满的人生，却永远、永远、永远也达不到圆满。

徽柔给怀吉的感情虽然是无限接近爱情的真情实意， 但始终也因为差了那最后一点点要件，多了那一点点“不适”，而永远不能被他自己、被别人、甚至被千百年后的我们定义为完整圆满的爱情。

正因为这只差了一点点，却永远、永远、永远也走不到的圆满，使得怀吉表面再恭顺任命，心中终究意难平，因而永远无法停下自己脚下不断弥补缺失、永远朝着圆满进发、甚至时刻准备着向圆满献祭的步伐。

当怀吉眼睁睁着看着公主从高楼上对新封的状元郎冯京脸红，为才情并茂、深谙儿女情长之道的曹评沦陷，他的内心绝不仅仅是普通的吃醋、难过，那是他眼睁睁看着自己本来也可能拥有的另一条人生道路，以及与自己心爱之人相逢相知的另外一种可能性。

虽然他梁怀吉最后也拥有了公主飞蛾扑火、孤注一掷的爱，但他本来也可以是冯京，是曹评，甚至做的比他们更好，在无数抛向他的绣球和关于他的窃语当中，他的双眼中只能看到他的公主，他本有可能带给她她这辈子最最渴望、而他这辈子永远都给不到她的那种幸福。

纵观古今，上位者能给由无数个“怀吉”组成的“天下百姓”的，不过是一些虚幻缥缈的“恩”和永远达不到的“梦”，与天下“怀吉”们对他们真实无度的原谅、纵容、理解、奉献、爱慕和铭记相比，实在不值得一提。

那些即便是勉政一生、爱民如子、“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的明君圣主、文人志士们，你们每人所身处的孤城和在城中孤战高歌的勇气，比起百姓为你们泣血吟唱、世代传颂的清平之乐，差得还远呢。

*** ***最后再多说几句闲话：王凯的演技在这部剧里震慑人心，怎么夸都不为过。

从端正、俊秀到自成艺术的海报开始，到青年仁宗那厚积薄发、内敛忧郁的第一个眼神，再到新政初行、人才济济、端庄而不刻板的盛世明君形象、再到迈迈老矣、国事家事越来越力不从心、但眼神始终警觉矍铄的老年仁宗，啧啧，啧啧。

从《琅琊榜》开始就非常喜欢王凯，但他在这个剧里的跨度和深度都到达了新的高度，是萧景琰那个愣头青远不能比的。

边程和任敏前途无量。

一个会收，一个会放。

他俩今后一定还会拍很多很多戏，但估计一辈子都不会后悔曾经拍过这个戏。

这剧不论总体评价如何，怀吉和徽柔就是少年少女最纯粹、最美好、最令人唏嘘的模样。

真不敢相信04年出生的弟弟如今都已经这么会演戏了，而且难得的是能演得这么从容，沉稳，不虚浮，不急躁，导演功不可没，希望今后家人和经纪人能好好教育、好好保护住这个宝贵的灵性和气质 。

我本来特别不喜欢江疏影对少女丹姝的诠释，但是看完通篇之后又觉得这么一个自命不凡、假清高、实做作、肚子里确实又有那么一点墨水的呆板千金形象其实还挺符合人物性格的，不枉她做得出跟自己的老公搞了一辈子双向暗恋这种奇葩事。

这样的女人，也许可敬，但真的有点不太可爱。

张贵妃这样的美艳小作精，文化不高，但贵在“纯真”，就是每个成熟男人心中必备的一款白月光，既满足了他们可以享受来自老婆的不含教化、不含“杂质“的纯粹仰视和在意，也满足了把老婆像闺女一样来疼的那种慈爱、给与之心。

这也是为什么整个后宫对张贵妃敌意最大的反而是徽柔了。

可是仁宗宠贵妃跟宠闺女都犯了一样的错，因为他给她们的是一种剥夺了他们成长机会的溺爱。

别人都能在现实的千锤百炼下逐渐摸到自己所在孤城的边框，在边框中挣扎、起舞，而仁宗却凭一己之力徒手给这两位打造了一片无拘无束的草原。

可是这种草原的幻想，一旦离开了他的持续庇护，就会致命。

仁宗对张贵妃的庇护，是随着自己年龄心态的变化，主观上逐渐淡化了的；而仁宗对徽柔的庇护，则是伴随着“没有父母能陪子女一辈子”的客观无奈戛然而止。

稍微跑偏一点说, 其实这也是为什么怀吉对徽柔的感情虽然从来都是压抑温吞不主动表达的一方、实际上却要比徽柔对怀吉的感情更深刻数倍的原因。

因为徽柔对怀吉的依恋是在一种完全不懂得现实边框的状态下本能产生出来的，而怀吉对徽柔的感情却是在深深知道自己的一切局限，从身体，到身份，从伦理，到时局，但是依然选择“有一给十”、你开心我就变成小透明、你需要我就给你当浮木、然后全部后果我自会承担的清醒。

一个不懂事的人的“疯”，和一个最懂事的人的“疯”，级别全然不同。

这也是为什么当徽柔终于认识到自己实际上有多“穷”、完全认清了自己的任性是以父亲的健康和怀吉的命门为代价的那一天，她放手了。

在她迟到的成长终于到来的那一天，她哪怕让自己孤独到真的疯了，也不会再让自己爱的人陪她一起“疯”了。

而直到这个时候她对他的爱，才稍微谈的上势均力敌。

说来也有趣，全剧最正常、最“懂事”、理智到如同穿越过来一般的一个角色偏偏是全剧最偏执的徽柔她娘。

又清醒又善良的禾儿，完全做到了她从小给自己制定的明确目标，像空气一样舒服地陪伴了仁宗一辈子，不吝于给与，但什么事情也不过分执着，真不愧是垂帘的大娘娘从小亲手调教出来的人。

其实通观一生，苗妃的客观境遇比起皇后、张贵妃并无本质区别，甚至不如，区别的是同样一个飞蛾扑火的决定，禾儿当初在做出的时候是一个有意识、有认知的informed decision，是她自己想好的，选择的，在接受了一切可能后果之后做出的决定，所以幸福感如此不同。

之后无论再遇到什么情形，心态上都不会太失衡。

这一点放到今天也值得我们每一个有所追求、有所取舍的人学习借鉴。

张开宙拍的历史剧跟老一辈天才导演相比充满缺点，详略，节奏，构思，剧本，等等等等，都有继续推敲甚至颠覆的余地，但已然形成了一些可圈可点的个人特色。

从《知否》到《清平乐》，选的本子都是深深扎在现实土壤里的古偶，都属于静下心来言之有物，又具有一定娱乐观赏性的文学作品。

虽然结果常常两头不讨好，但是我希望他能继续精进，而不是失去资源，或者变得更讨好。

《明兰传》和《孤城闭》的两部原著我都看过，也都很喜欢。

《知否》电视剧在改编上，特别是在人物性格上，比如明兰和小公爷，都还出现了不少明显违背了人物逻辑、导致原著精神降级的地方。

但是《清平乐》的改编在我看来，无论是从人物性格还是故事主旨上来看，基本上没有什么大碍。

不同人物的详略诚然与原著有差，但如前所说，原著的题眼本来也不是歌颂一段公主和太监之间可歌可泣的爱情，而是通过小人物梁怀吉一双通透、克制又慈悲的眼睛，近距离地去观摩、审视一段在历史课本上被寥寥数笔带过的盛世景象、光环人物，并走到这些盛世光环的背后细数每个大人物、小人物的悲欢离合，从而梳理出一些千百年间风云变幻亦未多变的人性道理。

电视剧中，这双观摩 、审视的眼睛从梁怀吉个人的变成了仁宗和怀吉两人的，且以仁宗为主。

故事的详略和深浅也因此做出了一些调节。

节奏虽慢，但并不拖沓。

我觉得这样的改编很有新意，跟原著相比，虽然在一定程度上中和了原著对历史管中窥豹、以小见大的艺术妙思，但同时也填补了更多的留白，把我上面提到过的那种“君”与“臣”之间的对立、统一、暧昧又尴尬的关系演绎得更为直观、透彻。

而剧中那些对众多边角细节的考究和刻画，更是有种“故事慢慢讲、先把你丢进那段历史里VR过几天再说”的浸透感，有种清明上河图主题乐园的氛围——这恰恰是正午张导的小火慢炖剧里所独有的。

很多人不喜欢张导剧的另一个原因，是常常不知道应该以哪个人物的身份代入保证“不错”。

因为故事里面的每个人物都不完美，也常常不“正确”，好人经常有自己的狭隘或世俗，坏人也浑身都是值得怜惜、歌颂的地方，观众本来抱着看古偶、站CP的心情来追剧的，结果“三观”一路被意外摩擦，会产生一些不适感。

可我觉得这正是张氏古偶优于其他古偶的地方。

它比历史正剧更活泼亮眼一点，降低了观众的门槛，又比流量商业剧更在乎包一些真材实料给观众，而不是一味逢迎。

我希望，——尤其在连老一辈天才导演也开始拍流量商业剧的今天，我希望张导今后能继续这么拍，在自己的风格里不断精进、突破。

而我会继续这么看，不吝惜给它该有的掌声，以及他值得我们付出的耐心。

Jessica Hu 2020.05.18

现在看着自己在前两集看完写的剧评简直是发笑。

摘录如下：昨天看了两集，剧情还没展开但是看着还可以，那个服饰真的是绝了，我开始还说正午的古装设计咋突然转性了，看着这么的复原，没有以前那么膈应了，原来是燕王和扬眉剑舞做的。

哦吼，今年可以搞宋啦哈哈哈哈哈。

我开始以为今年张开宙好歹比知否进步了一些吧，结果竟更加退步，剧更加难看了。

灯光布景道具着实是高水准，服装除女子常服以外做的也是很不错的，可是像服化道灯光布景这些偏技术类的东西最终的目的是讲好一个故事，一个稀烂的剧情就像一个软软绵绵的骨架，让这些外在的东西如锦绣的烂泥一样瘫在满是虱子的地上。

来，我们先细数前20集说了啥。

1.皇帝和太后的关系。

大致是按照史实拍的，有改动（比如是生母去世以后皇帝才知道自己是养子），大约说了六级，虽然剧情较为缓慢，但是着实也铺了后宫线，前朝线和曹丹姝的线，可以忍受。

2.曹丹姝封后帝后关系槽点满满，至今19集只说了（1）皇帝因貌丑和被群臣逼娶而开始冷落皇后 （2）后来真香，但是曹丹姝过于把自己立于贤后的位置而让皇帝只有敬没有爱，而且整整5年竟未圆房。

且不论想这样包办婚姻的包容度问题，在这几年既无活下来的庶出皇子，又被前朝大臣频繁催促的背景下，就算是为了政权稳固也不会如此待皇后吧。

导演和编剧为了立一个帝后无爱的人设已经弃观众智商于不顾了？

3.张妼晗的经历废话多且无聊。

一方面，是人物脸谱化极其严重，张妼晗自小就是极为娇纵，想成为赵祯的女人，且蠢坏。

私以为不用那么多戏份来立这样一个重复且脸谱化的人设，不仅无聊还惹人生气。

另一方面，可能是演员年纪小的原因或者导演指导的关系，张妼晗总是皱着眉头而且用几乎一样的语调说话，让本就不讨喜的人设剧情更加的扁平没有层次。

我现在极度怀疑这些戏份就是为了剧情注水而存在的。

4.前朝的戏份仁宗时期名臣荟萃，范仲淹、晏殊、韩琦、富弼、欧阳修、蔡襄等等都是在中国历史上赫赫有名的人物，前朝群戏假如拍好了是很容易获得广泛好评的（比如同是正午的孔笙的前朝群戏）。

可惜随着剧情深入，前朝戏份越少，像初期范晏二人的交往那样令人感动的情节再也不复，取而代之的就是前朝群臣称为皇帝不得不听的压力，而北宋浪漫优雅的气质再也不复。

开始我们还在谈论着背诵全文天团，现在只有无穷的跳过张妼晗，整集最赏心悦目的全在预告里。

而且随着剧情深入，徽柔和怀吉长大，势必要有更多的时间放在徽柔和怀吉的悲剧上面，不过我对以仁宗视角的悲剧表现报以极低的期望。

5.徽柔和怀吉现在二人还小，剧情还未完全展开，暂且不做评论。

不过历史上的公主悲剧是由时代和仁宗一手造成的，我很希望能拍出时代的悲哀感而不是限制于小情小爱（其实我觉得已经不难了吧，本身光读史书寥寥几句都内心戚然）。

6.皇后与茂则仿佛是徽柔和怀吉的前奏，是这部剧为数不多的不错的线。

叶祖新的茂则是内敛而小心的，温和如月光，丹姝视茂则为知己，也是深宫中不可多得的浪漫吧。

7.深宫中的其他娘子除了苗娘子，没有姓名。

嗯，可能是不想后宫戏抢了前朝的风头吧。

总结：故事越讲越烂，而且最近正午的剧都有点开头不错慢慢疲软的趋势，希望可以好好磨磨剧本吧。

我觉得假如是因为精致的画面进来，却又因剧情而退出是一个很奢靡且浪费的。

虽说大的投资需要剧集足够长才可以回本，但是希望这篇幅也需用在刀刃上，而不是无脑且套路的恋爱（不是歧视恋爱，假如能把恋爱拍好看了也行啊）。

虽说假如加戏在前朝需要大量的功课，不过观感也会有很大提升。

看着这样随机注水的大概也只能善用拖动进度条了。

假如再加上主线剧情又硬伤，那估计连预告都要挑着看了吧。

最后，我不希望精品只是精在画面上。

由正午阳光、中汇影视、腾讯视频联合出品，改编自米兰lady小说《孤城闭》，朱朱编剧，张开宙执导，侯鸿亮任制片人，王凯、江疏影领衔主演，任敏、杨玏、边程、叶祖新、喻恩泰、王楚然、刘钧、冯晖、张本煜主演，吴越、许龄月、曹曦文特别出演的古装大剧《清平乐》将于今日起在湖南卫视金鹰独播剧场每晚20点播出，腾讯视频会员每晚22点跟播卫视，免费延后24小时。

《清平乐》以宋仁宗赵祯的生平为脉络，既展现了仁宗作为国朝君主一生勤政爱民、为政以仁，为北宋开创了繁荣太平的“仁宗盛治”，又以不同以往的视角呈现出赵祯上敬天命、下畏人言的温柔隐忍与舐犊情深。

《清平乐》讲的是仁宗（王凯 饰）的帝王人生，却并未只聚焦于庙堂风云，正如今日曝光的情感版预告，全片扣住“情”字进行剖析。

所谓情，或是“由心而发，又能止乎于适度的情”，如曹丹姝（江疏影 饰）、苗心禾（许龄月 饰）；或是“没有节制、放纵喜怒、肆意妄为、伤人伤己的情”，如张妼晗（王楚然 饰）。

是以“情”应有界有线，若赵祯要做圣人君子，受万民敬仰，尽身为君王的天子之责，便不能被情所惑，更应懂“有情有欲，终将因情生痴、因欲生贪”之理。

本版预告以情写形，竭力通过常人情感透视仁宗内心，塑造出一位情感细腻充沛却又能谨守天子之责的帝王形象。

同步曝光的单人海报整体风格大气古朴，尽显宋风典雅气韵。

在仁宗版单人海报中，身着绿衣的宋仁宗赵祯双手抵于桌案之上，光滑平静如明镜般的桌面上倒映出他与端坐时全然不同的神情，映照帝王内心。

皇后版单人海报则透过帘帐掀开的一角看到曹皇后身穿袆衣神态自若立于帘后，端庄华贵的礼服在赋予她无尚尊荣的同时或也隐藏了她的些许情绪。

《清平乐》在塑造宋仁宗赵祯一生勤勉仁厚，致力于开拓一个四海平宁之世的同时，也着力描绘了他与妻子丹姝由貌合神离到彼此交付的倾心之路和对女儿徽柔（任敏 饰）由宠溺爱护到谆谆告诫的深邃父爱。

与此同时，名臣高士、国朝大势、典章体制、法度人情等多番看点交迭上演，勾勒出一幅既温婉柔美又波澜起伏的群像画卷。

今晚，仁宗的少年意气与执拗将在与太后刘娥（吴越 饰）的矛盾中展现开来，面对母子私情与国君责任，仁宗究竟该如何平衡情感与使命？

而除了仁宗与刘娥的博弈，其他角色的演绎也各具风采。

晏殊（喻恩泰 饰）与仁宗虽是君臣，却有着最质朴亲近的师徒情谊；茂则（叶祖新 饰）与仁宗一同长大深受其信任，却甘冒风险直言劝谏仁宗不要执着于个人情感；韩琦（杨玏 饰）与仁宗一见如故，谈起国朝社稷有着共同的治世理想。

此外，赵达、谭希和、车晓等实力派演员也将奉献惊艳表演，众多演技派同台飙戏，势必令观众大饱眼福。

本篇为上篇，更至p33。

下篇已更至p68，请戳https://www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/12548598?dt_dapp=1。

啥叫历史译制片呢？

“把正史翻译过来制作成片”。

这个说法最早好像是有人吐槽国产版看不见的客人用的。

然后看到现在我加了三个问号，观望一下。

片头曲服化道没得挑，打光也够大气。

但说直接点，这剧就是不好看。

仔细点讲，你想把它当个历史正剧，仁宗年间文化经济发展堪称空前，但底层人民的生活却谈不上多好。

思想碰撞，政局变革的酣畅淋漓，完全！

感受！

不到！

你想把它当个宫廷爱情剧，可编剧为了体现仁宗确是个花花肠子，让他的每次感情都来的莫名其妙。

你甚至还没有认清大家的脸，他就有了一个前妻四个老婆！

四个！

你们贵姓啊！

你又想把他当个古装权谋剧吧，但这剧的权谋水平...... 黄桑，饿肚子求雨这事儿，你咋还认真了呢？

s01 天圣五年，理论上18事实上心理年龄可能不超过12的仁宗板着脸练字儿。

接着奶娘到位，仁宗阴阳怪气了两句，摔了个杯子还是啥，连句重话都还没来得及说，奶娘就往地上一跪bababa，把仁宗身世全给招了。

？？？

狸猫换太子的传说大家不陌生，放在包青天那儿得抽丝剥茧折腾半个单元才有点线索。

在正史里虽然没有狸猫什么事儿，但也捂到刘太后病逝才昭告天下。

咱们讲道理的说，把身世之谜这种矛盾提前来开篇其实挺好的，开局暴击嘛！

你让奶娘冒死透露消息被太后怒而埋之，你让皇帝撕心裂肺却碍于太后隐忍谋之，你让良臣苦心谏言劝皇上徐徐图之，不好吗？

是喻恩泰台词不好听了还是吴越脸不好看了？

怎么拍的好像全天下就皇上刚知道这事儿一样，其他人都跟哄孩子一样： “乖，别闹了，吃蜜饯去。

”s02 我满脑子都是嘤嘤嘤的官家官家官家官家，完全不想纠结皇上出宫不换衣服啦、晏殊站在吕夷简前面啦、皇家流行吃药泡果子民间就断货了这种小问题，完全不想。

但韩琦非觉得张家硕和王凯是一个人还拼命回忆杀的时候，我还是笑了，笑的贼猖狂。

s03 我撑着脑袋看完了一集，依稀记得“求雨”“修仙”什么的，就是很好奇那个在人家学院大门口嚷嚷着要让官府抄了学院的熊孩子怎么还没被人打死。

啊？

女主啊？

那没事了。

拿1566来比朝廷戏太欺负人了，但我还是要说， 你看！

看！

人家！

是怎么！

说话的！

s04 我开始思考人生。

比如，什么样的剧才算是正剧？

按照历史拍的？

改稻为桑纯属虚构，有人觉得大明王朝不配当正剧嘛？

不沾爱情的？

大明宫词白看了嘛？

台词文言文的？

君不见老三国诸葛亮王朗吵个架大家得一秒一暂停才看得懂，莫前途的。

四集了，晏殊吕夷简范仲淹韩琦欧阳修，这些名臣学士跟下饺子一样往外冒。

就连那个被嫌弃长得老的状元郎，日后也是城里房子最高的崽，有“拱辰上天司马入地”之典。

编剧改了时间线，现在仁宗想勤政，臣子要站队。

本该是暗流涌动，风云变幻的朝堂，结果满眼都是：“我想一辈子陪着六哥”“蜜饯蜜饯蜜饯”“你还冷不冷”...... 这剧的权谋大概是什么程度呢？

呵，这该死的刘娥，我要派蠢皇后去拿果子恶心她。

s05 你们北宋的皇帝出皇宫跟逛街一样的嘛？

发丧呢大哥。

不看剧名我以为自己打游戏呢，npc恨不得把所有细节心理活动都跟你掰扯清楚。

我就奇怪了，宣发都说这是个权谋剧，权谋在哪呢？

所有人都特直球，想到啥就说啥，怕你听不明白还得解释一遍背景中心思想啥的，倒是挺适合当早教素材。

历史上刘后宸妃仁宗这仨人有多讲道理呢？

李顺容死后，刘后追封其宸妃，以更高规格下了葬。

后来仁宗得知身世，去宸妃陵墓一看就明白了，也不追究什么，只是追封了宸妃，两后并立就是。

这剧太后之前挺正常的，这集突然就：“你恨死我了是不是”“这朝堂是赵家的天下”老娘要穿衮服祭祖！

唉......王凯跟太后那段台词还不错。

但谁给我解释一下，太后咋就跟皇上血海深仇了？

八王爷是真疯了呗？

s06 神他喵的毒害，突然就不知道该说点啥了。

皇叔您都咳嗽了，能不能赶紧回去居家隔离，别出来晃悠了，不知道的还以为你跟李宸妃有啥关系呢。

废后算个小高潮，没搞慢镜头好评。

仁宗当年确实脖子上挨了一巴掌，但这剧的宫斗成分也确实仿若泼妇打架，简直是莺莺燕燕里面的泥石流。

吕夷简实为能臣。

从前深得刘后倚重，现在迅速站队，力排众议，一力促成废后之举。

史传郭后清修后，仁宗颇为念旧，时常派人看望关照。

吕相恐郭后复位，便寻了个机会毒死了她。

孰真孰假不知，我倒挺期待编剧怎么写的。

s07 惜春还挺可爱，果然自古闷葫芦配话唠。

然而这个突然骨科的走向闪了我的腰。

仁宗历史上确是个挺花的人，真爱勉强能组个篮球队不带替补那种。

也就是曹彬开国骨干，死后封王，功勋滔天，一班大臣才不管嫁过人貌丑啥的往死里推荐。

你换个后台小点的，这辈子都泡不到王凯好嘛。

突然感慨，你看看人家少女怀春想的都是皇上，我们这年纪可能还怀自己同桌呢......s08 这个叫禾儿的有可能是苏东坡他妈？

妹子祝他俩“早得龙子，永结同心，福寿绵长”，就没一靠谱的，全反着来...姑娘，你这嘴属因果律的吗？

张仪你个浓眉大眼的也开始养歌女了，早晚被人家排山倒海。

古装铁律之，皇帝出门遛弯必遇npc。

但是导演啊，到底啥玩意儿咬死了兔子，你能不能给个镜头！

皇后一边不让别人编理由哄自己，一边自己编理由哄自己，然后开始撩叶祖新，无话可说。

这萝莉可别是张贵妃吧，这样犯法的好吗。

别的书里妃子撩皇上都是恨不得服装打光色调饱和度空气湿度都设计好的场景，使尽浑身解数勾引，搁这剧里好像路边发发癫就能成功上位的样子。

真希望宫里千八百宫女厨娘都好好学着点，你们离皇妃就差只兔子啊！

s09-s10 夭寿啊！

宫女管皇后叫姑娘啦！

能有人来管管吗？

编剧往死里给女主凹文武双全胸有丘壑温柔体贴沉稳大气善解人意思想前卫的人设，结果沾上爱情就开始偶像了。

“原来我这里他想来就来想走就走的”，姐姐啊，人家是皇上，刚见你两面想改善下关系，你矫情啥啊……什么？

怎么凹人设的？

那不都别人夸的吗？

你要做个好皇后，然后你就想让老赵家绝后呗？

一年不搭理人家？？？

我大概明白编剧要怎么拍正剧了。

书上说曹皇后“善飞白”，你们看着，以后肯定得抽出半集来给皇后写字，这样水一水就69集了。

求求你不要再搞感情戏了，鸽一集等秀才。

主要是这剧目前刻画人物的手段太可怕了。

“天哪！

他可真是个好人！

”可你不是个皇帝吗？

为了奴才饿肚子不喝水这事儿稍微讲讲就行了，不要再大书特书了好吗……s11-s12 骨科怀孕了，然而依旧不怎么好看。

原因也挺简单的，这个剧完全属于“历史译制派”。

啥意思呢？

就是把宋史原原本本翻译一遍给你看。

举个例子。

宋史仁宗本纪“庚午，契丹使初来贺长宁节。

癸未，命三司节浮费，遂立计置司。

戊子，以京东、淮南水灾，遣使安抚。

辛卯，发卒增筑京城。

”这段就是交代了四件事，看着挺流水账的是不是？

但这剧就是这么拍的！

所有情节的流程就是“发生了一件事——每个人发表一些看法——又发生了一件事”。

毫无起伏，毫无转折，甚至没什么冲突可言。

导演投入大量精力还原的场景，是真的在给大家重现仁宗时期的史实。

坦白说，非常值得肯定，但也是真的不好看。

仁宗一生立于仁，也囚于仁。

黄桑想为骨科任性一次，结果又被皇后怼了。

吕夷简倒是深谙皇上之心，难道只有男人才懂男人？

生孩子可能要水两集了，今日收视率新低，怎一惨字了得。

s13-s14 神他喵的“按惯例送礼有违礼制”，这个逻辑可能是被岩浆泡过脑子来的。

但没办法，天天没别的大事儿，一群人就盯着黄桑的后宅bbbbbb，鸡毛蒜皮没完没了，这可能就是仁宗的风格吧。

贤臣大士太多，每个人遇上啥事儿都得发表一些看法，然后四方争论没个结果，只剩下仁宗脑瓜子嗡嗡嗡响。

皇后娘娘你稍微尊重一下自己才女的人设行吗？

小孩半夜醒了看自己床边有俩眼珠子一样的玩意儿发光，你就不怕把人家吓出啥毛病来？

苗娘子麻烦注意一下，说台词嘴里不要嚼口香糖。

黄桑又双叒叕不吃饭了。

这宫殿仿佛流行下克上一样，皇后怼黄桑，宫女怼教习，还有王法吗？

还有法律吗？

皇帝的衣服能给人随便穿的吗？

另外这宫女也是个傻白甜呗，人家为啥说不认识你，心里没点数吗？

教习就差明示了，你还在那“不会的不会的我不会认错的”，你这是在说黄桑说谎吗？

大罪！

真希望导演把皇后的台词撤了当成旁白。

人家当初想留，你想法设法的赶人走。

人家生气了，你又在这儿矫情。

叶祖新在一边儿话都插不上半句，满脸的我是谁我在哪这女的在说啥啊…… 诶呀诶呀终于要撕起来了！

对！

喷他！

实锤他！

弹劾他！

陷害他！

贬他！

打起来打起来！

然后就转场了，吕夷简就被贬了，求求导演你让他们多掐会儿行嘛？

真的，就算你是译制片，朝堂唇枪舌剑也该有头有尾吧？

吕相何许人也，昭勋阁二十四功臣之一，岂是无凭无据几句指责就认栽的主？

张贵妃可能照镜子看见自己有主角光环了，这可真是往死里作给大家找乐子啊。

皇后可能是架子拿上瘾了，已经有点无聊了。

s15-s16 一集45分钟得有七八分钟上集回顾，观感奇差。

别的剧就算回顾也要剪一下跳着放，这剧是真的实诚啊！

半句都不带少的。

可能为了体现仁宗政务繁杂，满朝文文全是提出问题的人。

到了决策的时候，导演咔嚓就把镜头挪开了。

然后一个转场，黄桑就派了一个人去处理事情。

到这里，我们可以总结一下这个剧的朝堂戏部分：“出现问题——描述现状——提出更多问题——举荐一个人”over。

至于这个人解决问题的时候发生啥了？

遇见谁了？

有什么影响？

自己脑补去吧。

元昊称帝这种大事儿，肯定是西夏长线的开端。

满朝文武，可能大致分为激进柔和观望三派，各执一词，针锋相对。

此事的处理结果，也该为日后大宋在西夏手里吃的败仗埋下引子。

如果你真的想还原一个大宋，那么吃败仗的原因是什么？

是制度弊病？

经济结构畸形？

（肯定是生产力问题，马克思说的）这些问题能不能通过一次次的争论展现出来？

现在大家对范仲淹或是别的能臣一顿夸，派出去就完事儿了，是不是觉得问题还处理的很完美？

做不到草蛇灰线伏脉千里没关系，真没关系，我现在就想看个完整的故事，不要再拍娘子互掐了好吗？

s17-s18 顶级的历史剧，以史为鉴，借古讽今。

我们同样可以从清平乐里找到一些有用的道理，比如张贵妃画了十五年肖像画也没找着人这事儿，是不是导演在暗示我们学美术费时费力，前途渺茫？

比如黄桑天天看折子日日理朝政结果十几年一个闺女这事儿，是不是导演在告诫我们不要为了事业忽视家庭？

比如...... 算了，目前为止最有道理的话韩琦刚刚告诉你了： “他们说了不少话，却好像什么都没有说。

” 又一个绝食的，还tm贱人穿你的衣服跳你的舞？

你的舞？

冠你名儿啦？

宫宴你说鸽就鸽没被打死就算了，人家救场你还骂人？

地球都得围你转，你是太阳啊？

宁可别是教习私生女吧？

我寻思自家闺女这么搞家长也得往死里打啊……三天不吃饭你还出来跳，怎么就饿不死你呢？

求求你赶紧当贵妃隔应皇后去吧，别在教坊祸害这些勤勤恳恳工作的舞女了成不？

好大的口气哟，有你曹家一人在，国土一寸都不能丢？

过几年淮河以北都快完犊子的时候，也没见你殉国啊？

虚空舞剑收复失地？

想凹心怀天下的人设就别整天情情爱爱唧唧歪歪的行不？

张嘴他不喜欢我闭口他不在乎我的，精分啊？

不看下一集了，预告又是皇后泪眼婆娑怨妇哭诉，心累。

s19 行了行了知道你会写字了，别找笔替挥霍墨水了。

我也不知道编剧是不是力求塑造一个敢爱敢恨天真直率的张贵妃，一个老谋深算的教习还有一个心机深沉的兰苕。

但现在是个什么效果呢？

张贵妃像个没皮没脸的泼妇，教习像个拉皮条的老鸨，兰苕才是那个被欺负惨了无奈反击的小可怜。

一个舞女一路从教坊闯进皇上议事的大殿往他身上扑，没被侍卫捅死？

没被乱棍打死？

黄桑是造了什么孽，花钱养着你们这帮装聋作哑的酒囊饭袋？

编剧啊导演啊，你俩还真是一个敢写一个敢拍啊。

这波送盔甲的操作秀啊，你咋不直接送个锅呢？

我翻个白眼公主就这么大了？

我咋觉得这老些年你们商量的事儿还是这些呢？

在西夏吃的亏就这样黑屏过去了？

一个孩子都没夭折你就要收宗室子了？

哪跟哪啊？

宗室子人呢？

十年前我们说艺术高于生活，是因为人家编剧能力强。

现在我们说历史就是最好的编剧，是因为历史至少还讲逻辑。

这剧翻译历史也就罢了，甚至把本来合逻辑的地方改的乱七八糟，我也实在是佩服的要命。

真要命。

s20 我开始怀疑自己的标题了，“胜的多些”？

这真是按历史拍的吗？

你们不是野战扑街吗？

得，开始长篇灌鸡汤了。

如果导演一定要说教的话，我真希望是秀才张嘴，不是这个捧读的小太子和念白的皇后。

你想给皇后凹博学全能的人设可以，但也别直接开挂啊。

在范仲淹那上了几节课，就可以什么都会什么都懂了？

我看你不是师从范仲淹，你是跟狄仁杰上的同一所大学吧。

黄桑在朝堂听大臣吵架，回家还得被皇后猛怼，这日子真过不下去了，难怪张贵妃做碗面都快给他感动哭了。

事实上贤后和君妻并不矛盾，现在这个曹丹殊既没有喜欢黄桑的样子，也不体谅人家，压根就不像个皇后，倒像个yy女强文主角。

我也不知道天天喊着帝后cp的在磕啥，磕皇后的冷脸还是编剧的脑洞啊？

s21-s22 说好的大男主戏，结果你给男主的技能就是不吃饭？

不吃饭求雨不吃饭祭奠，不开心了不吃饭开心了也不吃饭，你跟农民伯伯不共戴天咋地？

我想不出一个已经存在的手法来形容这部剧的节奏。

多线并行？

碎片化？

想到哪拍到哪？

行，你翻译史书，可能还是跳着翻的，但这原创的都是什么乱七八糟的东西？

女角一个比一个嗝应人，群臣也都是纸片一样的念词机器。

你别说仁宗脑瓜子嗡嗡响，我看见张贵妃也是脑仁儿生疼，恨不得快进。

古装剧看的多了，我就越发好奇一点：皇帝天天忙天天忙，没时间吃饭没时间去后宫的，忙啥呢？

你就说西夏这个事，每天上朝五分钟讨论几句话，拖拖拉拉几个月了，进展呢？

如果折子真的这么多，那你朝堂上能不能赏脸多讲几句话，别两分钟切个镜头，我眼晕。

我想剧透一下，韩琦范仲淹去了西北也都吃了扑街，就是不知道编剧要拖到什么时候才拍了。

我估计皇后还得跳出来预言画图一波，毕竟这是个不带兵不上战场就能预知一切的玛丽苏。

下集又是满屏爱恨纠葛嘤嘤嘤嘤，溜了。

s23-s24 又出来一个毕昇。

如果没有一条明晰诱人的主线支持，这种没头没尾的插入话题就会让人困惑而乏味。

三川口这种大事儿，你预算少不给战争场面就罢了，整个事件拆的零零散散毫无关联，让人完全不明白大家在激动什么。

张贵妃也开始精分了。

之前一副为了跟黄桑在一起不要位分的样子，现在戴个彰显品级的头冠又开始得瑟。

打戏——如果这一段能叫打戏的话——镜头切换仿若癫痫，完全没有刀剑相交插招换式的感觉。

更惘论文彦博如何获知情报，如何谋划埋伏的惊险过程，那是半点也不能指望导演拍出来的。

说真的，这段什么利益网的台词放在1566里面，压根不会这么描。

最多嘉靖轻描淡写提上一句，这网上断了根线，鱼就跑了之类的。

这些台词决定剧的基调，清平乐的基调说好听点是直球，说白了就是乏味拖沓流于表面，压根不是靠翻译历史能扭转过来的。

没点功底和天赋，根本拍不出来1566。

导演调教演员的能力也让人怀疑。

当年的张仪，同样的名士，同样的大段嘴炮，慷慨激昂，字字如刀。

到了这剧里我总觉得他在憋笑，还有点中气不足...... 有没有谁留言给我解释一下，“打仗要置胜负于度外”，这是个什么操作？

什么逻辑？

你是要给对面送温暖不留名的小天使吗？

别管赢不赢，先打了再说？

死出气势，死出风度？

说真的，吃了扑街，你能不能稍微探讨一下这种宋代行军管理方式制度的弊端？

难道所有失败都是因为信了假消息吗？

是不是编剧觉得所有问题只要不吃饭就能解决了？

袁隆平.还是.饱.jpgs25-s26 我已经不稀得跟这剧的推理环节较劲了。

张贵妃也算彻底被编剧献祭成一个泼妇，专门给被剧情气的半死的观众出气了。

编剧编不出来完整的朝堂事，后宫鸡毛蒜皮的破事儿也编的漏洞百出无聊之至。

对不起，虽然说了不跟推理环节较劲，但我还是忍不住想复刻一下这些大佬的逻辑。

张贵妃我们就不喷了，毕竟压根不属于正常人。

张：公主你为什么要这么做！

公主：我没啊。

张：公主你为什么要这么做！

皇后：徽柔你解释清楚啊。

公主（？？？

）：我不会做。

张：公主你为什么要这么做！

公主：（mdzz） 苗：徽柔你说话啊！

我们无从得知编剧经历了什么才写出了如此精彩纷呈紧张刺激的问询推理环节，让在后宫狗血大戏中夹杂的那一点微不足道的前朝小插曲显得更加渺小。

但我仍旧怀揣着一丝期望，想看黄桑能在不吃饭胸闷之余稍微反思一下，这一万人到底为什么死？

该做点什么才能改善连吃扑街的现状？

莫得，都莫得。

看一集再看个预告已经是我的极限了，但预告里张贵妃没了女儿这个演技怎么跟你形容呢......可能还没有她泼别人热汤来的情绪大。

s27-s28 编剧按着你的脑袋，让你看几个面容僵硬没啥演技的娘子唠家常，扯扯女儿扯扯妆容。

有这功夫观众去楼下听小区大爷唠嗑不行？

人家那可是真情实感贴近生活。

我看着看着都以为曹皇后真的不慕权势一心养老了，真希望编剧翻书稍微往后翻几页，看看人家以后干了点啥。

仁宗搞新政这一块，若是按着史书翻译拍的流畅完整，那真是体现新老博弈、仁宗软弱、朝堂变换的绝佳机会。

当然我对导演不抱什么期望，我只能说老老实实按历史来演应该比现在好看多了吧。

黄桑历史上给安寿公主穿丧服的事儿想必大家都知道了，我就不骂编剧了。

反正这剧里解决问题要么靠饿肚子，要么靠念台词，总之就是跟嘴过不去。

黄桑宠爱贵妃你看出来了吗？

没关系台词说了。

改旧制这种大事儿你想看吗？

别想了台词说了。

小公主也不要慌，台词慢点说，反正再过几百年欧阳修还在背诵全文豪华套餐里。

看预告都烦，又是无下限的吹皇后。

s29-s30 贾加戏给自己加的戏已经可以用恶心来形容了。

夏竦每一条饱含沧桑回忆的皱纹，都仿佛流淌着资本的脓血。

你们发现这剧到现在为止最精彩的是哪条线了没？

夏竦家暴线！

从一开始夏竦和贾加戏的直接展开，加上好几集旁人碎语的烘托，加上一首鹧鸪天贯穿始终，侧面衬了好几次夏夫人的泼辣。

到高潮时夏夫人撕心裂肺的巴掌，让人不禁大呼一声： “打得好！

” 虽说家暴不可取，但夏大人这毛病去眼科还真不一定能治好，不如脑科吧。

同时这条线也充分展示了贾加戏的虚伪以及不堪入目的演技，一举多得，真希望别的线也这么写。

可怜夏夫人受了这么多年的冷暴力，背了所有的烂锅。

贾加戏这边倒是自己委委屈屈像个白莲花，还一堆人安慰她。

我也不算个词汇量多匮乏的人，但除了恶心还真想不出别的词儿来描述这一段。

希望这些深情一辈子求而不得生不如死的可怜人，下次被逼放弃真爱的时候有点骨气。

你连个一哭二闹三上吊，辞官跪地想养老的流程都不走，一声不吭娶了老婆想着真爱，你嗝应谁呢？

预告又是鸡毛蒜皮的破事儿，完全没有看下一集的兴趣。

公主现在还太小，她还不懂学霸都喜欢说自己考砸了的道理。

s31 关于一个角色不同年龄段换演员这事儿，我想稍微说两句。

《鬼入侵》，角色年龄跨度15年。

网飞精心挑选的五个小演员，各有特色，且与成年后的演员带着秘制相似，为人津津乐道。

《武则天秘史》，教科书级别的换演员，不再赘述。

换言之，如果时间跨度大，需要换演员，导演换了，观众会觉得很舒服。

问题是，这剧的徽柔需要换演员吗？

本身年龄就小，长几岁只是一个头型一身衣服就能解决的事儿。

现在也就是个七八岁的样子，来来回回换了仨演员，钱多了烧吗？

能不能不要在这种地方吹毛求疵，省下点力气打磨下剧本可好？

仁宗说的好啊，皇后怎么会错呢？

皇后永远是站在道德高地上瑟瑟发抖的那个啊！

至于朝堂戏，已经全靠字幕说明了。

我们只需要知道谁升官了就行，不需要知道原因。

好水川这事儿看起来也就这么过去了，急急忙忙朝着庆历新政推进。

一个后宫小闻香会，倒是有头有尾，有伏笔转折，有高潮痛点。

编剧真的写不好朝堂政史吗？

事实上她压根就没在前朝戏上花什么功夫，照抄史书就完了。

但谁家臣子破坏了御赐之物都是大事儿好吗？

真想@华大师跟皇后谈谈。

s32-s33 上集回顾这个时长过于影响观感。

说实在的，宠妃想打个下人，小题大做磨磨叽叽20分钟，台词连个弯儿都不转，有点催眠。

庆历新政这一年，可谓新旧党争初显峥嵘，夏竦一人之力陷害一批重臣被贬，就看这剧怎么化神奇为腐朽了。

编剧连孩子都不放过，非得让公主也变成皇后的小舔狗。

这一句句的控诉，听的人牙酸，恨不得快进。

可能吧，这剧部分观众会天天喊着“公主说的对啊皇后好可怜心疼皇后”。

且不论这些热搜的话多少是水军复制，一部号称历史正剧的，天天上热搜的都是这些东西，你们不注意一下剧设吗？

你干脆再让皇上顺手收了董秋和，炒一下仁宗猪蹄子心疼皇后呗。

我就想不明白，非整个帝后真爱图什么？

历史和原著都改的面目全非，没一个女角讨好的。

编剧对真爱的理解就是，男人累的时候女的陪在他身边听他倾诉？

你是专业保姆老妈子出身吗？

看看这剧扭曲的两对真爱吧！

帝后无孔不入嗝应你到大结局，夏贾也得时不时出来恶心你一下，观众做错什么了？

这种感情戏真的能让观众共情吗？

不过普天同庆，这剧的权谋上升到了新的高度：为了陷害欧阳修，夏竦让歌女说他坏话了呵呵呵呵呵。

鸽了，每次的预告都很心累。

皇后就快把黄桑逼疯了，加油哦。

33集之后请戳https://www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/12548598?dt_dapp=1。

看到有人说前两集拖沓，我不同意，其实前两集的细节和铺垫都是在告诉观众稚嫩的小皇帝是如何成长为治下清平盛世的一代仁君的，这些细节都是他将来治国理政时的经验教训和启发，这对成长型男主是必不可少的铺垫! 比如他小时候让后宫用大量药材渍梅子导致百姓缺药而死，让他时时克制自己滥用私权满足私欲，连夜里想吃羊肉都要忍耐。

比如他和韩琦的少时经历让他知道只有做过调研才有发言权，治国理政要有大局观，看问题要辩证的看。

有面对太后时的隐忍，还有晏殊教给他的在朝堂上需要是平衡而非对立。

这些细节都是非常非常精彩的，我在看的时候经常想打开我的小本本好吗？！

有人说台词文言文艰涩，但王凯和喻恩泰的台词就不会让观众觉得台词难懂，可见是演员深刻理解了。

我不否认可能导演对个别年轻演员调教不够，限制了一些本该高光的片段，但是说剧情拖沓我不同意!王凯终于上线了!!!

《清平乐》自播出后，尽管每天都变着花样上热搜，却也掩饰不了该剧收视与口碑不断下滑的尴尬事实。

节奏拖沓、内容杂碎、配角加戏、人设崩塌等一系列烂片标配在这部所谓的“精品剧”中一样不落。

其出品方，以“国剧品质标杆”著称的正午阳光也遭遇了口碑上的滑铁卢。

随着剧情的展开，观众对于这部剧所宣扬的封建糟粕的质疑与反感越来越强烈。

用网友的话来说，这是歌颂帝王的清平乐，不是反思封建的孤城闭。

原著《孤城闭》以内侍梁怀吉为第一视角，透过他那双专注深情的眼睛，向世人再现宋仁宗长女福康公主的婚恋悲剧。

公主在岁月蹉跎中困顿孤城，少女天真曼妙的心事一一落空，只能服从于父亲的意志嫁给貌丑木讷、与自己志趣不合的李玮。

温柔深情、不离不弃的怀吉最终成为她唯一的慰藉与依恋。

但这份感情不为世俗所容，冰冷的封建礼法、强势的言官台谏将二人生生拆散，参商永隔。

公主在那段令她厌恶到窒息的婚姻中激烈反抗、呼救无门，最终痴狂疯癫、过早凋零。

而《孤城闭》改编为《清平乐》后，故事里始作俑者的封建大家长成了伟光正的主角，于是四方孤城内所有的红泪偷垂、饮泣哀嚎都成就了一位封建帝王的牺牲与伟大，千红一哭、万艳同悲的凄凉韵律最终强行演奏成一首杰克苏式大男主的颂圣赞歌。

编剧想要一个圣父式完美无缺的君主，于是想方设法为赵祯重塑金身。

基于这一信念，编剧对原著做了翻天覆地的改编，但其能力又不足以脱离原著的框架另辟蹊径，前期太多废笔铺陈，最终高潮还是落在了公主和怀吉的副线上。

为了维护好男主光辉伟大的形象，编剧通篇都在为这个一手制造女儿悲剧的君父涂脂抹粉，他的一切行为，无论是迂腐的、懦弱的还是自私的，都要强行辩解洗白，从而将公主椎心泣血的生命哀歌扭曲成对封建帝权父权的膜拜和礼赞。

为了体现男主的不得已、不容易，编剧煞费苦心地追根溯源，将一切悲剧的起因都归咎到他的传奇身世上。

男主的生母是一个低微的宫嫔，他自出生就抱给皇后抚养，强行与生母分离。

编剧用冗长的情节不停渲染，看，他多惨啊！

可他真的有那么惨吗？

作为一个皇子，刚一出生父亲就煞费苦心地给他安排了皇后嫡子的身份，免去他日后经受皇权喋血的纷争。

养母身具武吕之才，却无武吕之恶，尽职尽责地养他长大、育他成人，治理好清平江山稳稳当当地交到他手上。

这样一个坐享其成的人怎么就凄凄惨惨戚戚了呢？

难道是因为穷得只剩下王权富贵了吗？

整部剧莫名其妙地陷入一种矫揉造作、无病呻吟的低气压中。

他抬高母家，是因为没能在母亲身边尽孝；他死了儿子，是因为没能在母亲身边尽孝；他强行嫁女，还是因为没能在母亲身边尽孝……没能孝顺生母的确可以成为他一辈子的伤痛，但不能成为一切昏招过失的借口。

说到底，没有人是欠他的。

为了让那场包办婚姻显得更加合理，编剧对原著主要人物都进行了魔改。

怀吉由公主的内侍变成了男主的内侍，削弱了那份从小相依相守的深情。

白月光曹评被刻画成一个浮华孟浪、徒有其表的世家子弟。

原著中粗笨邋遢、让公主初次见面就望而生厌的李玮改成了初次见面就收获香吻的热心哥哥。

然而，再怎么牵强附会，都改变不了强行安排一桩不情不愿的婚事的残忍。

更离奇的是，编剧将这场悲剧的落脚点放在了皇帝如何隐忍、如何牺牲，如何身体力行地做一个与士大夫共治天下的贤君明主。

但事实上，宋仁宗并没有如何伟大。

史料记载了这样一件轶事，说宋仁宗某天加班到深夜，肚子饿了想喝羊汤，但转念一想，为了让自己晚上能喝口羊汤厨子以后会夜夜杀羊，既浪费又杀生，而且上行下效，影响不好，想来想去还是忍住了馋虫。

这个故事广为流传，于是朝野内外皆赞“官家仁厚”。

另一件轶事，还关于宋仁宗。

他的宠妃张贵妃爱吃江西金桔，以致金桔一夜之间价动京城，产自千里之外的江西金桔被翻山越岭、快马加鞭送入宫中，留下了宋朝版一骑红尘妃子笑，人人知是金桔来的笑谈。

两件事，同样是为了一口吃的，一件成全美名，一件满足私欲。

所以究竟牺牲谁成全谁，从来都只是帝王的选择而已。

与公主婚姻悲剧相对的是宋仁宗一次荒唐的废后和一次荒唐的立后。

他力排众议开宋朝废后之先例，也无视礼法折腾出“生死两皇后”这一古今奇观。

这两件事所引发的地动山摇、所激起的群情愤慨都远比公主和离要猛烈地多。

公主能否从错误婚姻中解脱最终取决于皇帝选择要成全谁、牺牲谁。

而公主的悲剧恰恰在于，她是被牺牲的那一个。

仁宗病重期间，依旧感到愧对生母，又一次尽全力撮合早已形同陌路的公主和李玮。

然而就在他死后，那个所有人交口称赞的无辜驸马露出了真实面目。

精神错乱的公主最终在李玮的虐待下凄惨地离开人世。

这场湮没在岁月尘埃中悲剧字字泣血，却在21世纪被用来歌颂封建大家长的光辉伟大，实在令人毛骨悚然、触目惊心。

光塑造一个完美无缺的圣父还不够，编剧还要再造一个光芒万丈的圣母来双管齐下。

在塑造曹皇后这一角色上，编剧填鸭式地给她塞满了各类大女主所能具备的一切优点，完全忽略了这些特色鲜明的个性之间相互矛盾、相互攻讦，最后呈现出的效果是，如果这个女主不是精神分裂，那她就真的太虚伪了，而且假得彻底，连大伪似真的深度都没有。

她既睿智果敢，又木讷刻板，既独立人格，又三从四德。

她自己可以女扮男装冒名去书院求学，却极力阻止徽柔去学堂读书；她自己可以和皇帝的贴身内侍舞剑谈心、暧昧不清，却执意将与内侍暗生情愫的宫女逐出宫门；她自己可以无视皇后与妻子的责任，长年将皇帝拒于门外，却要端出女德班主任的架势理直气壮地斥责不愿和驸马圆房的公主……就这样一个己所不欲偏施于人的利己主义者，竟然被宣扬成以德服人、睿智大气的女性楷模，岂不是滑天下之大稽？

为了展现皇后的伟光正，编剧强行安排了一出让宫女缳儿现身说法的大戏。

让她满心感激皇后当年将她逐出宫门的举动，使她得以寻到丈夫。

尽管那是一场没有感情的婚姻，但她幸运地生了个儿子，由此脱胎换骨、重获新生。

想想自己过去竟然爱上过一个太监，简直怀疑那时候是不是得了失心疯。

这一煽情的戏码让我不寒而栗，这简直就是有一个《娘道》，还是2.0升级版。

编剧想把“脱胎换骨”的缳儿和后面彻底疯了的公主做对比，暗示徽柔本可以如缳儿一样在盲婚哑嫁的婚姻中随遇而安、脱胎换骨，一切悲剧都是她性格使然。

缳儿“重生”的意义无非是想减轻那场包办婚姻的罪恶，以彰显帝后这对封建大家长的良苦用心，但却将残存的一点人性都泯灭殆尽。

因为在我们贤明皇后的引导下，在这位曾经真切地拥有过一段纯洁爱情的女子心中，那个全心全意爱她的内侍已经不能算人了。

在存天理灭人欲的封建社会压迫下，我们的先辈们创造出无数抨击礼教、讴歌至情，批判封建、揄扬人性的作品。

这些作品如璀璨星辰在风刀霜剑的万古长夜中熠熠生辉，给迷途的人指明航向。

20年前，我们能拍出梦幻动人、鲜活大胆的《大明宫词》，能拍出冲破束缚、深挖人性的《大唐情史》，能拍出探讨生命的意义的《少年天子》。

而在“给时光以生命，给岁月以文明”的当下，却摒弃了反思与悲悯，斥巨资拍出这样一部歌颂封建帝王、宣扬封建礼教的作品。

这真是国剧发展到今天这一地步的悲哀与耻辱！

我是林觉曦，一个专业的影视博主

琅琊榜的成功正午阳光到底想没想过？

它成功之一是因为小说还原到了99%的极致，你想想如果梅长苏没事跟5个女人谈恋爱去了，靖王没事跟王妃谈恋爱去了，黎纲小飞流没事抓坏人来个10集，你看看还会不会成功？？？

昨天看了徽柔亲李玮的片段，气的半夜睡不着，编剧到底学没学过历史啊？

徽柔下半生的悲剧源自对李玮的憎恶，你让他们两小无猜？

你说原著公主太监不适合当主线自己添油加醋我也就忍了，副线你起码还原小说还原历史吧？

我徽柔怀吉这么不受你们待见买孤城闭的版权干嘛呢？

你不去去买宋史编撰空间更大吧？

本来因为女主得原因不太想看这部剧，现在魔改这么多，导演编剧阅读理解还有障碍，准备弃了。

走下坡路的正午，就像当年的唐人，仙剑之后，肉眼可见的衰落，以后谁给我说正午出品必属精品我跟谁急。