陈情令

以为是一部无脑轻喜剧，没想到这么沉重，只想说，某些粉让我差点错过了一部好作品！

因本身对古风仙魔侠道题材不感兴趣，知道这部也仅限于当年剧太红粉丝作死直接糊了演员事件，而演员本也不关注。

最近被安利了山河令，是那种轻松愉快的睡前剧，但新剧要等更新嘛，就想到名字海报都差不多的陈情令，以为也是类似的调调，闲来无事点开了看，结果，看的我各种揪心。

一个从小寄养在别人家的孩子，多少有讨好型人格，被灭门姐兄弟三人相依为命，为拯救哥哥变成普通人，再也不能走所谓修仙正途，在乱葬岗死地而复生，自创一套诡术，虽不是正派法术，但心正啊，复仇后，被众人觊觎法器，被他人因贪念污蔑，主事教唆，一人挑事，众人落井下石，多么现实啊。

之前那么难那么难都活下来了，误以为最爱的如母亲般的姐姐被自己所害，大哥反目，一心只想一生锄奸扶弱无愧于心的诺言却不被理解，一世骂名也就算了，亲人没有了，欲保护的人也没有了，全都是受自己连累，千错万错全是自己的错，得多无助多绝望才会跳崖自尽啊，煮一壶生死悲欢祭少年郎，意难平啊，意！

难！

平！

可能对于某些粉，看到的是cp是哥哥，而我一路人，看到的满眼都是人性！

一直觉得，一个故事一部作品，内核是最重要的，其他都是衣服包装，比如这里什么修仙啊邪道啊都是外衣，耽美算噱头，内核还是讲心志和人性的，特别是心志，即使用非正道方式做正道的事，即使拥有了所谓诡术邪道但心术并无不正，是否就是邪了呢，邪会吞噬心神，是否心正就能保持心志和初心，我get到这点时好感动啊！

正道，什么是正道？

不和大多数人一起走阳关大道就是歪门邪道么？

在我看来，不去伤天害理就够正的了，何况还能行善报恩。

管他用的什么术，心正就是正道！

当我这么想的时候看到他和他哥的争执也是一样的内容时，我超感动，是一种认同感。

也可能只是我一厢情愿的过度解读，可能只是设置一些险难来完成两人的情感走向。

而所谓的cp，对我而言，有一个相知相惜的人比爱人更难能可贵，所以我没怎么看出来，有微妙的一些桥段，就看喜欢往什么方向解读。

而且，王一博同学对不住，我真的从你的眼神里没看出来情感有什么变化波动，一直都特别的佛面。

对于魏无羡这人设和演绎，只想说事后想演员不人红是非多真的难，太出彩了。

除了剧情是真的有点拖沓一度很受不了，坚持到中间部分各种矛盾主旨显露开始觉得好看，然后一发不可收拾，开始我只想打三星看个热闹，看进去之后，内心一直在加分，前期那么多琐事都在丰满人物性格，后期才能如此共情，年少部分高潮乱战那一大段，各种心理纠结无助绝望都表现出来了 ，情绪极其带动人。

而我或许因为在魏无羡身上看到了自己的影子，强烈的共鸣，明明那么想得到认同，但为什么你们就是不理解，为什么要和大家一样才是对的，从小至今听到最多的话就是你好奇怪和大家都不一样。

做事的方法有很多种，又不伤天害理，坚持自己认为对的，问心无愧，你们不理解，被定义为歪门邪道又如何，也罢，我不要你们认同！！！

或许从书院魏无羡说出那句灵气也是气怨气也是气为何不可加以利用起，就已经开始共情了。

因为早已知道后篇是复活后复仇成功的故事，一开始感觉跟推理探案一样，把剧情重新剪辑翻一遍，没什么新意，还有段不明所以戏份很重的他人故事，心里又降分，可能这就是我没怎么看过长篇电视剧需要的铺垫吧，这真的是我看完的最长的电视剧了。

等看完回头我才明白，一切的铺垫一切的各种人物特写一切看起来拖沓的剧情，都是必要的，他丰满立体了每一个人物，让观者更能体会到他们的动机，他们都有着各自复杂的故事，复杂的心情和心结，不能违背的立场，不得不的无奈，里面没有大反派，只有悲情角色，因为每个人都有责任，一件事发生了产生了一个结果，不是一个人一个原因造就的，是很多个因一系列的关联造就必然的果，天哪，太辩证了！

里面的每个人都不是一两句话能概括的，所以显得特别活生生的，像人。

本来世间就哪有那么多顺昌，都是在各种是是非非的痛中成长的。

一开始还因为自己简单的判定错给哥哥定义，他的确被人挑拨离间，的确愤恨反目，但并不是盲目的，内心交织着恨与爱，挂念着你但又不可原谅，那种心结，加上后期得知换丹之事后，就更复杂了，还要加上愧疚但是又愤恨，那种你那么多苦衷却不告诉我的愤恨，最后定是需要一场情感爆发戏解心结，演员哭到泪崩把各种复杂的感情都表现出来了，一直以为哥哥是因为冲动才被抓去化丹，结果是因为解围，拿着他的笛子一直等待，他们之间的那种情谊太过深厚了。

后篇魏无羡相比前篇的年少气盛意气风发，或许是重生后懂得珍惜，懂得收敛，身边有人可以依靠，或许只是灵力不够显得普通，整体内敛了很多，基本一直处于被保护的状态，我不知他会否有一丝悔恨，但最后看来，他还是那个最懂江氏家训不改初心天真善良的爽朗少年，太难得了！

道理我们不懂么？

我们都不曾忘初心，可有多少人可以责无旁贷的坚守？

谁又不是越长大越学会明哲保身？

只有他，无畏艰险始终坚守，或正因是理想主义，才更难能可贵！

至于蓝忘机，就不多说了，略get不到，太纠结了，人虽正直背负着太多放不下的东西，也无奈从小戒律太多，就觉得蓝氏家族很端，什么事都参与，但从不拿立场，即使终于互相明了心意相知相惜更站在魏无羡这边，但依旧还是有很多放不下的东西，不过他们的这种情绪矛盾起起伏伏的心路历程作者写的真好。

明月清风晓星尘，傲雪凌霜宋子琛，以及所谓十恶不赦薛成美，这三人的牵连，真是，一声长叹。

而大家口中的聂导，只是为大哥报仇复活了魏无羡终又借刀杀人，我觉得没什么大恶，本来就都是金光瑶自己种下的因，而金光瑶的因又是他爹种下的，纵使一万个不得已只是想得到认可，这世间本也没有什么十恶不赦的人，都只是旁人看不到也不懂的悲罢了。

对于陷害无冤无仇的魏无羡，他说这世间本来人和人都是无冤无仇的，总有个人插了第一刀！

一个人无论如何，总有人慕有人妒，无端是非每天都在上演，运气罢了……而二哥又何尝不是我们每一个，哪有那么容易看清一个人，信自己所信便好……剧里最让人敬佩和喜欢的应该就是魏无羡，绵绵，温情和温宁了，最可惜的是只有一生行医救人的温情被挫骨扬灰，最可爱的莫过于世人畏惧却心思纯良的温宁了，其实这类不愿与世俗同流合污之人不管在哪里必定是不好过的。

好在基本给了所有人一个适合的相对好的结局，每个人都交代的很清楚，前世所有的隐忍都得到对方的明心，所有的误解仇恨都化开，看完心情很down，但又是温暖的，但还是很down，人世就是那么多无奈但又美好但还是无奈的吧。

很佩服作者的大局观，人物丰满调理清晰，其实是一部群像，在一个果里，所有人都参与了。

正如我们每个人都在网里互相牵连着。

感悟颇多，脑子很乱，后期想到什么再加……林海老师的主题曲太入心了，剧本演员服化道制作立意取景拍摄都很好，有太多的辩证道理和心志人性，是部有深度的好作品！

可惜了……因这部剧，肖战是该红的， 虽然到现在也没搞清楚粉丝吵架艺人怎么就糊了，刚演完剧里的是非现实马上来一遍是不是很讽刺？

可惜了……祝福你！

p.s 后续在b站刷到他们的采访和花絮，两人打打闹闹玩的很疯啊，就俩小孩既视感，才知王一博比肖战小6岁，这6岁的阅历差也不怪为何魏无羡眼里有光有情绪而蓝忘机就弱一些了，从未关注过两人，纷纷扰扰，总之祝福你们吧！

==================2021-3-19看完后的一周，茶饭不思，魂飞魄散，无奈周边友人没看过无法共情，逐上小组探讨排解。

小组讨论中突然觉得好像内核又不是心性了，是略有些俗套的，自由建立在一切的自我强大之上！

哈哈哈……虽然一开始各种，但最后讨论氛围很好，很多人都有自己深刻的认知看法，附上小组讨论帖《路人观陈情令有感，好作品，可惜了》，原文内容为剧评复制，后续讨论值得深度探讨！

然，免不了战场，清楼后已弃楼，留着些探讨。

===================2021-4-2感谢诸位指正，虽我也知魏无羡是大师兄，但莫名就把江澄放在哥哥姐姐的行列里，可能因为羡羡在家人面前总是很纯真吧！

想来好像剧中也没有明确给出过他们的辈分关系，只有众徒口中的魏无羡大师兄，也可能我忽略了！

抱拳

看过原著，很喜欢动漫，也粉声优，到目前第八集为止，比预想的真的好太多。

首先，从剧情方面来看，一二集挺还原，从第三集开始看得出改动还是很大的，但忘羡感情线没动，还加了好多糖，名场面也尽量还原了（但关于舅舅的部分真的……）。

服装道具化妆场景方面，有很多吐槽说没有质感、太水之类的，但认真看下来，剧组是有用心的，每个家族的特色风格有体现，细节的纹饰很精致，浮粉什么的是有点尴尬了，汪叽前期的发套太紧，以至于像小吴什么的（换头这事真的是不尊重换和被换的演员，有点过分），后期剧组都有调整，6集以后看得顺眼多了，温家场景我觉得有点塑料，但今天看到的莲花坞，真的优秀。

演员部分，新人演员是有不足，比如王一博前期没有很好的融入角色，面瘫是存在的，他自己在采访也说过一开始不太知道怎么演，后面就好了，同样从第六集开始，能看出很大的改变。

肖战的话，很大程度上贴近羡羡了，虽然的确有一些地方是有用力过猛的情况，但哪里有组里嘲的那样啊？

他对师姐、汪叽会卖萌、撒娇，但对不爽的人就是不爽，很A的啊，该皮的时候皮，该生气的时候生气，拿几个截出来的动图断章取义真的没必要。

声优大大嘛，当然是吹爆！

路羡和边叽！

配音贴不贴这个问题，羡羡很贴啊，很多演员粉都说即使前期有一点违和感，看着看着就真香了！

汪叽的问题上面解决过了。

音乐，林海出品，必是精品，片尾忘羡优秀。

一直都很喜欢这个ip，当然不希望它被毁，希望能让更多的人了解，少点尬黑吧。

陈情令现阶段还是可以的，持续观望中。

更新1.0 这次说说动作戏部分，第一遍看的时候很多地方其实会觉得有点不得劲，节奏好像有点慢，不是很过瘾，比如战羡和博叽打舞天女的那里，还有战羡和思追他们本来以为在庙里会打的结果没有，出来打的那一段也还好吧，后来看一些燃向剪辑的时候可能因为加快了节奏和渲染成分重一点，感觉精彩了很多，不过精彩和整个动作的完成度很高是密不可分的。

但也有很优秀的地方，比如月下的名场面和瀑布旁边那一场，整体效果太美了，远景有意境可截屏作壁纸，近景有深情可留档当大糖。

还有到目前为止我看到的动作戏部分，每一位演员都用心了，看了官微放出来的幕后花絮，能感受到他们满满的诚意，武术动作的编排也是美的，流畅潇洒。

更新2.0 新剧情关于孟某部分，争议很大，本人一开始情绪也不是很稳定。

经过多方求证，觉得还需要观望一下。

首先，握住手腕质问的动作问题其实还好，解释起来没问题只是单纯不太爽。

其次，关键的争议点在是否削弱了羡羡人设上。

一说法是她吹笛御尸抢了老祖魔道第一人的任务，另一个是孟某只是用哨音吸引被摄取了灵识的活人傀儡，这傀儡还是她的族人，是温家技能，根本算不上是鬼道的操纵。

我觉得这就要看剧中老祖现世后到底怎么修鬼道才有答案了。

也希望大家不要轻易被带了节奏，不要太早下结论。

没有要给谁洗的意思，只是觉得整部剧到目前为止算用心的了，再出于想嗑糖的私心以及现在的不确定性，肯定还会追下去的。

3.0 从新剧情来看，2.0提到的争议我觉得完全没有了，羡羡就是鬼道第一人。

而且13.14集还原度之高，真的太令人震惊了。

演技真的是渐入佳境，汪叽越来越贴角色了，羡羡也展露出了更多面，怼温狗的时候看得超爽，邪化那里也是，我觉得现在真的可以打5星了。

4.0 这周血洗莲花坞，夷陵老祖上线。

真的很还原！！！

肯定是有加东西的，但我觉得加的东西：一符合原著，没有ooc，是把原著有的留白的部分拍了出来的感觉 二逻辑严密，很多细节让一切东西都顺理成章，能和前面还有很后面的剧情衔接上 三有的地方做了改动，有的原著党可能不能接受，但这里就我个人而言，真的弥补了一些遗憾，比如羡羡他们被虞夫人推上船后遇到江叔叔那里，还有紫电认江叔叔为主的细节，我真的很喜欢。

这星期汪叽没什么戏份，那就说说羡羡。

我问心无愧的说，肖战有演技。

不说演技多好，但他的神态、动作是触动人心的，能把你带到情景里，让你觉得他就是书里那个人，我觉得已经很优秀了。

接下来一点吐槽，动作戏有的慢动作真的有点尴尬，节奏真的有点慢，基本没有滤镜，大部分时候觉得很真实挺好的，但有的镜头浮粉有点严重，也比较尴尬吧。

总的来说，我真的有被虐到，真的好心疼羡羡啊啊啊啊啊啊😭😭😭5.0沦陷了 写不下去了 现在就算有缺点也会被粉丝滤镜遮盖住了 不更了（除非有什么触犯底线的东西能把我泼醒，不然理智是不要想的了）

首先，我对两个主演都并不熟悉，也并不是《魔道祖师》的书迷，误打误撞知道了这部《陈情令》，发现确实有触动我的地方，争议话题放到一边，客观的说一下这部电视剧。

其实，我个人审美来说，还真不差。

我可能没资格夸剧组“匠心”，但整体的“用心”倒是让我觉得挺触动的，从道具、场景、服装、配乐，甚至到纪录片和海报设计，都能让我想起了好多年前认真做仙侠游戏的那群可爱的人。

这几年也看过不少仙侠剧了，从《幻城》到《九州天空城》到《诛仙》，每一部都让我抱着希望又非常失望。

粗糙的背景设定，胡乱的改编原著，敷衍的场景服装和道具让我凉透了心。

看完《陈情令》官方微博后，我倒是真的有些意外：虽然说吹演员是常有的事，但这部剧居然让我不得不吹起了场景和道具。

看了几集，还看了官方视频。

无论是服装，场景设定，还是道具细节方面，让我都很感动。

道具制造让我看到了中国文化传承下来的匠心官方在微博发了一个纪录片，用了很宏大的标题“凝匠心”，实际上也并没有夸大很多。

难道看到一部电视剧里的道具不是直接去义乌批发市场购置的，而是通过参考场景概念、借鉴古代家具、礼器、装置的图画设计理念，设定逐个提炼细节设计出，再聘请专业匠师作为工作人员细致的建模，打造，雕琢，刻画而成的。

这部纪录片让我好像是在看《我在故宫修文物》一样。

乃至今日，尽管在如今这么现代化的社会里，剧组还是用心保留并发扬带着浓厚国风的古代中国器具。

这样的用心程度，今天制造出来的器具哪怕是在十年二十年后，都值得被保留。

说起来，匠心这种东西不也是这么一代一代传承下来的吗？

再多说一句，我发现剧集里给了桌子 椅子茶具古琴不少特写镜头，甚至比兑演员的脸还用心。

就像少年时期的我展示喜爱的场景时，反复的截图调色存在自己的朋友圈里一样，他们是真的很喜欢自己制造出来的这些东西呀。

还令我意外的是武器的制造。

五大家族，几个主角、甚至配角，都有自己的专属道具和镜头看得清纹路、细节和质地的武器。

这些武器也各自暗示了人物的性格特征和发展历程。

魏无羡的“随便”上精心刻有小篆“随便”二字，剑为异形自然古朴纹样，和我看到的这个男孩一样随便又自由；蓝忘机刻有青铜云纹、剑刃冰蓝透明的“避尘”和他的人一样正直沉稳又高冷俊雅；又或是江澄双头蛇配紫水晶的“紫电”把他的心软气傲，敢爱敢恨的性格体现的淋漓尽致。

配上各种精良的特效，制作精美细节保留完好，堪比专攻武器cg的各大仙侠风网游了。

言归正传，从武器都能感受到不同家族的背景和人物特色，除了想夸夸原著作者，也想在这里点名表扬一下剧组所有为制作道具花了心思的工作人员。

选角和细节一样精准细节处理也非常精细，愿意花心思在服装纹饰的剧近年并不多。

剧中五大家族的衣着各有其特定的纹饰妆容，云梦江氏的九瓣莲花纹，卷云纹属姑苏蓝氏，兰陵金氏的牡丹纹都表现出了国风艺术之美。

美术细节设计都是根据中国传统服饰、美术和壁画等精髓反复打磨，修改而定。

不同服饰细节又可以透露出人物性格特征。

比如江厌离，略施粉黛，造型简洁大方，淡雅从容。

又想从面部审美角度夸夸宣璐，宣璐属于面中较平的清冷长相，山根不高，鼻子小而精致，细窄的双眼皮和小巧的梨涡都是清丽素净的面向。

但我尤其想夸一下妆容！

一改她平日喜爱用腮红突出面中的偏韩风的妆容，在剧里的扮相干净大方到恰到好处！

推荐宣璐走好这个风格！

尤其这张剧里淡紫色的家徽配上鹅黄色的眼影，显得眼神明亮，对比色用的刚刚好，这个细节丰富简单的外形，无形的感到这个角色的明媚感（想象一下如果根据紫色的家徽换上紫色的眼影，这个角色是不是一下就会显得阴郁许多了）。

随着剧情的发展，江厌离换上淡紫色服饰配上桃色眼影，体现了作为大小姐的成长，更突出了自己温婉又坚毅性格。

外貌和气质的成功是选角的第一要素。

宣璐也很好的诠释了温柔善良的江家师姐。

魏无羡把头发扎起，后发随意的搭在侧边，两缕鬓角干净随意，由阳光开朗的大男孩肖战诠释。

肖战实在太适合这个古装扮相了，他五官舒展，干净，瑞凤眼，眼睛细长，瞳孔接近眼角，瞳孔上方有三分之一为上眼皮所盖，眼尾上翘，嘴角细长，笑起来极其开朗大方，是典型少年系的活泼长相。

虽然台词不少，但他眼神的传达比台词功力更棒！

结合角色性格，魏无羡眼神灵动又活泼，潇洒可爱。

但遭遇变故时角色的悲伤、愤怒都被这双充满泪水和红血丝的瑞凤眼呈现太妙了（心疼，爱上了）

看到网上不少评论对蓝忘机心存芥蒂，虽没看过原著也不是王一博的粉，从审美角度来看，蓝忘机的翩翩贵公子气质和忍隐的性格特征，我发现王一博这张脸还蛮合适的啊！

粗剑眉，狭长型内双丹凤眼，正气而忧郁；鼻梁高挺而笔直，刚正不阿；柔和的唇峰和紧锁的长型厚唇又可以体现出角色的温柔、忍隐。

抱着面部审美学的角度确认了他的现代扮相，也是如此。

现在看来他确实演的有些“硬”，眼神的传达不算完美，但也过关。

应该也是需要剧情的推动和接下来演员在拍摄过程中的成长磨合的。

目前还是很期待后续发展。

看起来从服装造型，妆容发型，到选角的气质、长相，我都有看到剧组的认真和用心。

借物抒情制造氛围五大家族从内来看，家具陈设风格，色彩、材质和形态来看都各不相同，从外来看，不同的地域特征，天气状况，也在拍摄和后期的过程里体现的淋漓尽致。

场景画面的构图、光影把不同的氛围营造得别具一格。

作为一个并不太了解故事背景的看客，我是真的需要表扬一下美术总监了，美学方面和感官方面都让我的的确确能对不同家族和人物的背景有所区分。

和许多对这方面并不在意的剧组不太一样：他们并不是粗糙的神界就是白色金色和白袍的仙人，魔界就是黑色红色和张牙舞爪满嘴獠牙的妖魔，而是从方方面面的细节营造出不同家族的性格。

云深不知处的仙风傲骨、温文尔雅。

莲花邬的柔情傲骨。

我在这里最最最想提的细节是姑苏蓝氏的抹额。

由于不知道抹额是做什么用的，起初以为只是简单的装饰。

后来搜索后才知道，姑苏蓝氏的家训就是“雅正”，抹额寓意着“规束自我”。

而抹额上面的卷云纹正是蓝家家纹，只有家传弟子的抹额上面才有卷云纹，外门弟子的抹额上是没有卷云纹的。

这一点我反复确认了细节，发现的确如此。

“非父母妻儿岂可触碰”，抹额也是蓝忘机的心门的体现。

抹额还有另外一个作用：只有在命定之人，倾心之人面前，可以不必有任何规束。

这里不得不说剧组在抹额这个梗上花了不少心思，让这个装饰成为剧情发展的推动和体现。

从一开始蓝忘机醉酒后被摸抹额清醒得坐起，告诉魏无羡“这种东西你怎么能碰，只有父母妻子才能动”时的疏远，到两人同在水下，蓝忘机自己取下抹额施法绑在魏无羡手上保护他，逐渐打开心扉；直至两人被困、受伤后终于同意让魏无羡用抹额帮他包扎后的完全接纳，借物抒情的细节表现让剧情前后循序渐进，又有明显对比，不需要直言，都能感受到两人感情的升华和发展。

还有背景音乐，海报，和一些我曾经在游戏里见过的、类似的道具（毕竟都是认真的参考过国风细节的作品），让我一瞬间对这部剧有了兴趣，乃至于现在非常着迷，所以记录下我看完十五集的感受，非常浅薄，由喜爱过的游戏引起，以这部剧里的细节升华。

我可能没有能力和立场去谈改编功力和剧情演绎，但从整部剧的美学、氛围营造、道具细节包括角色选择的角度来说，我非常感动，今年夏天可以再次遇到一部符合我审美的仙侠作品，我也绝对能夸的出这部剧的“用心”且“优异”。

我不知道你们和我是不是一辈人，有没有玩过一部喜爱的武侠或者仙侠游戏，有没有注意过其中每一部武器和每一套服装的细节，但我想导演应该是和我一起长大的一辈人，他应该是拖着整个剧组和他一起实现梦想吧。

（最后，还有我自己的小彩蛋，我的姑姑在时隔数十年后，又作为姑苏最美的女人出现了）

比起演技能不能get到，其实我看电视剧是先看脸的。

但是王一博真的不适合忘机，怎么看怎么觉得辣眼睛。

看人间至味是清欢的时候觉得王一博挺可爱的，但是在这里真的败感。

晓星尘和宋道长看着就像俩初中嫩孩子，完全没味道好吧？

肖战演的魏婴倒是挺有趣，但是和蓝湛毫无cp感。

因为要过审我可以理解你修改剧本，但是导演你真的没考虑过人物形象是否符合吗？

高岭之花的气质我没感受到只记住了一双死鱼眼。

excuse me？？

搬运自微博@张霆灵，已授权。

https://m.weibo.cn/3993916995/4388086048014693

首先附上陈情令和琅琊榜第一集坠崖情节的分镜头脚本p1-2（精力有限并没有做的多正规，台词配乐等等这种关系不大且完全不同的我就没写了）以及两部作品的片段截图p3-7和污蔑抄袭的原博p9（其实由截图就可以看出来造谣的po主断章取义只截了一部分相似的截图）说之前我先明确一点，琅琊榜是一部非常优秀的作品，以下所有内容不针对该电视剧更不可能针对演员，我只专注于【澄清】陈情令【没有】对琅琊榜进行所谓的【分镜抄袭】以下分析若有误，欢迎探讨，毕竟我也不是这两部剧的导演你说是不是，但是上来就说我不懂乱讲或者没有看完全文就强行尬黑的那我也会骂你。

先划重点：【两人紧抓不放的手部特写】【松手的特写】【两人的正反打过肩拍镜头】【两人挂在悬崖边的大全景或者远景】这些都是拍坠崖戏的常用镜头，基本上一般的坠崖戏都是这种套路，举例请点→http://t.cn/Ai0vT8ca这不是【抄袭】，只是一个固定公式而已。

part.1⃣从分镜头来看，最明显的，陈情令这一小段的镜头数量是比琅琊榜多的，就算去掉江澄的镜头也依然多于琅琊榜，景别和镜头运动也有不一样的地方，并非单单是剪辑的问题，我们如果把专用于说台词的正反打镜头去掉，会发现陈情令还剩很多【飞身救人】【手不断滴血】这一类的镜头，而琅琊榜只剩下【抓住】【松开】【坠崖】这三个，这说明陈情令在“坠崖”这一情节上，内容是多于琅琊榜的（毕竟陈情令还有第三方人物的干涉），这还说明【造谣抄袭的po主忽略了镜头的连贯性与故事的完整性，更忽略了“不同镜头的组接会带来不一样的情绪反应”这一基本常识，断开一个完整的片段，只跳跃着拎出其中相似的镜头进行对比（且这种相似镜头还只是坠崖戏的最常见镜头）】哪怕都从双手紧握的镜头开始看，两者也大不一样。

简单来说陈情令的镜头是：双手紧握→远景交代环境→鲜血特写渲染气氛→正反打镜头说台词→继续特写渲染气氛→第三方出现打破平衡→坠崖琅琊榜的镜头是：双手紧握→远景交代环境→正反打镜头说台词→松手坠崖↑琅琊榜完全是最中规中矩的坠崖戏拍摄手法part.2⃣（重点！！

）那么说完了常见镜头，又有人要说了，拍摄角度都一样！

构图都一样！

那我们来看一下吧，一个一个对比。

【具体画面可以看截图】那么现在请点开两张分镜头脚本图，其实脚本里已经写得挺清楚了，我们不去管陈情令比琅琊榜多出的飞身救人这一段，单从第一环节双手紧握开始看，陈情令（镜头6）是一个跟随着主角手部移动的只拍手的运动镜头，而琅琊榜（镜头7）是顺着主角静态的手移到主角头部的降镜头，虽然拍摄角度都是侧面，但构图上陈情令的手在画面三分之一处，琅琊榜的手在画面二分之一处；接下来第二环节的远景，在镜头方面，陈情令（镜头7）是一个运动升镜头，琅琊榜（镜头2）是一个固定镜头，构图上虽然二者看似都是拍摄主体在画面的右上方，但实际上陈情令是一个黄金分割构图，而琅琊榜则是一个九宫格构图。

（p8）接下来第三环节的正反打镜头，琅琊榜（镜头3到9）人物双方都是一样的过肩镜头（就摄像机越过其中一方的头肩去拍另一人，画面中可以看到人物的头肩），而陈情令（镜头10到14）除了拍摄魏无羡时带到了一点蓝忘机的胳膊，拍蓝忘机时甚至没有带到任何魏无羡的画面，只能算正反打，不能算过肩拍；第四环节手松开，陈情令甚至都没有这个特写；第五环节坠崖，更明显了，陈情令是一个大远景加上魏无羡主观视角就结束了，琅琊榜是侧面正面两个机位，两个正面的全景中间夹一个侧面的近景……这完全不一样吧？

更别谈拍摄角度和构图了。

part.3⃣镜头说完啦，又有人要说，色调一样！

我不知该说啥，我真的是第一次听说色调相同算抄袭。

请问，仙侠剧里尸横遍野血流成河的场面，难道不都是这种滤镜吗？

况且陈情令该片段背景在不夜天城，是反派的根据地，概念设计就是这样的，色调与环境相符合，不红黑红黑的，难道要粉粉嫩嫩或者蓝蓝绿绿的吗？

最后， 关于片头，这种调色现在只要是好一点的剧都用，我自己做片子也喜欢调成这种色调啊难道有人用过别人就不能用了？

另外我求求你们自己好好看一看片头吧，陈情令的片头是带剧情的，琅琊榜是不带的，琅琊榜是一个破茧成蝶的意象，这都能鉴抄？

就算去掉剧情也是不同的，唯一相同点是都是水墨风，水墨风片头琅琊榜用过了别的剧就不能用了是吧？？

（而且这个片头也并非琅琊榜原创）再说一遍！！

【我觉得像】【我看来是】【乍一看好像】≠【是】！！！！

你的感觉不是证据！！

你的第六感没那么准！！

————————————分割线————————————最后的最后，自己说几句，造谣的那位，你是没被造谣过真的不知被造谣的苦，是，你是专业的，你懂远景懂分镜，可是你自己分析过了吗？

仔细看过了吗？

只是看上去像而已，就随口一说我觉得是抄袭，别人就要花大把的精力去解释去澄清，你害得我昨晚陈情令六集都没看完。

其他那些粉丝，看到粉头发啥就信啥，也没想过自己点开看看，直接转发嘲。

浑水摸鱼的骨灰，这么关注我家请问你家是糊了吗？

彩蛋：率先提出抄袭说法的正义大v猫撞的精彩发言（由热心网友提供）

我不是仙侠剧的粉丝，若非作为海外党追《声入人心》第一季时看到YouTube上海外博主追《陈情令》，好奇心起，看一群外国人怎么追中国仙侠题材追得声泪俱下，也不会误打误撞遇到这部作品。

结果呢，一入陈情误终身，三刷连续剧，一刷动漫，原著读了两遍，这才觉得可以慢慢梳理一下所得。

1. 情感线 贯穿全剧的中心人物及事件是魏婴和蓝湛的同性情感发展。

电视剧改编和原著有比较明显的差别。

书中，魏婴在献舍归来之前，对于蓝湛，是比较单纯的仰慕和好奇，并非至交。

他一直没能读懂蓝湛对他的关心——蓝湛两次想带魏婴回云深不知处，“带回去，藏起来”，魏婴都不得其意，一直认为蓝湛对他的离经叛道深恶痛绝，还说二人永远都是不欢而散，可能真不适合做朋友。

而蓝湛在经历了不夜天围剿失去魏婴，才终于在沉重打击下不顾立场也不再遮掩，十六年重逢之后对魏婴百般维护，彻底弃世俗眼光于不顾，直到魏婴在日日相处中也终于看清楚自己的内心。

原著对魏婴重生之后情感的心路历程描述极其细腻，读来精彩纷呈，完全可切实感受并体会到人物是怎么点滴心动、自我怀疑、试探、纠结又担心害怕的情感抛物线。

这其中的关键点可总结如下：1. 义城之战结束后，蓝湛慨叹宋岚和晓星辰的命运，陪魏婴饮酒后喝醉（书中蓝湛的第二次醉酒）。

二人游戏中魏婴经历了情感的初步变化，开始心动2. 金陵台后，蓝湛当众护魏婴，弃名声为不顾，魏婴在震动中实现了第一次情感的质的飞跃 3. 从云深不知处到重返乱葬岗，二人一路走来情感稳步升温，夹杂魏婴的种种暗自试探与心理纠结 4. 乱葬岗再次共赴生死，战后随众人重返莲花坞，魏婴终于确认了自己对蓝湛的心意 ，完成情感的第二次质的飞跃5. 离开莲花坞后，得知金丹真相的蓝湛第三次醉酒，魏婴试探蓝湛心意却担心不如所愿，各种懊悔懊恼6. 观音庙在蓝大提示下魏婴终于明白蓝湛十六年来的滚烫心意，当众表白。

这其中魏婴终于明白自己心意的一幕尤其精彩，在莲花坞外当年师姐在下面等待的大树，他也像小时候一样从树上跌落，看树下那个披着一身月光的人是不是会像师姐一样伸开双臂，用温柔如水的白色包围他，保护他。

我读到这里非常感动，只可惜电视剧因题材限制，不能拍进去。

书中二人的情感发展过程幽回曲折，进进退退，跌宕起伏，细腻动人。

一个蓝湛介意魏婴说“谢谢你”的小细节都有无数细腻的片段推进和心理暗示，种种描写不输经典文学，藏与露都水到渠成，人物的前后行为都环环相扣，所有的意料之外也同时是情理之中，极令人称赞。

2. 最好的爱情 因题材限制，电视剧不能够把耽美的同性情感拍明确，故改为了知己情。

这样的限制反而使改编攀升了一个层次，升华了二人的情感。

首先电视剧在第一世中为二人设立了共同的人生追求——锄奸扶弱、问心无愧，强化了各自理想主义的一面，也使得之后的彼此倾慕和共同经历有了可依托的赤子之心。

否则，即使如书中的真挚情感，也很难脱离题材限定的巢臼，只是单纯的因为少年相遇的美好于及之后命运的安排。

如此设定，魏婴对蓝湛的情感端倪在第一世中便可有所展现。

比如他在失去金丹后修习诡道，从乱葬岗出来后与江澄和蓝湛重逢，满身失落，用冷淡和戾气对待蓝湛的盘问，再对比他给江澄的坦荡兄弟拥抱；射日之战后魏婴醒转见到蓝湛，心结未解，眼神躲避，二人之间超越朋友界限的微妙尴尬；之后魏婴回到莲花坞失魂落魄，一切都无法再像从前一样，对未来和自身的情感都一片茫然。

这里有个细节改编得很有味道。

书中本来是江澄讲师姐未尝不可嫁给金子轩，因为她喜欢也没办法，所以魏婴才去问师姐一个人为什么会喜欢另一个人；剧中则是魏婴碰到蓝大，受规劝，对被迫选择的这条诡道更加自惭形秽，之后才去问师姐这句话。

这个安排为提问增加了一层似有若无的隐含意义，再加上之后白凤山围猎处他再见蓝湛的欣喜，得知蓝湛也视他为毕生知己的震撼震动，让人不得不确认二人在第一世中便已心意相通。

然而性格不同，命运作弄，即便生死与共也还是终于走到了人生的分叉口，但他们其实在内里是一样的热血少年，是一枚硬币的两面，一首乐曲中彼此烘托缠绕的最和谐的两个旋律。

剧中依照知己之情进行对第二世进行的改编也同样精彩。

因为要描述的是知己情的推进，所以把书中魏婴确认心意（即莲花坞金丹真相）之后的所有情感跌宕拿掉了，把蓝湛第三次醉酒的一些细节拿到了义城之前，让魏婴直接体会到了蓝湛十六年来一直纠结的有悔和对他的各种宠溺，不仅要偷鸡刻字，把魏婴小时候玩过的恶作剧都做一遍，醉中也还毫不犹豫护他周全。

再后来二人在金陵台共进退，蓝湛面对天下的质问坦然和魏婴站在一起，告诉他“一条独木桥走到黑的感觉，还真不差”。

至此，铺垫结束，重生归来的魏婴对蓝湛的感情也终于完成了量变到质变的飞跃，二人在云深不知处完成了彼此认证。

这里，本来在观音庙蓝大才终于向魏婴描述的蓝湛过往被提前了，魏婴在嗟叹中与他的命运达成了和解，也终于明白了蓝湛对他最深层次的理解与支持。

这一集（第43集）是全剧我最喜欢的片段，蓝湛着便装，手提两瓶天子笑进门，看到魏婴和蓝大叙话，伸手把天子笑递给魏婴，面色似喜非喜，宁静祥和。

在这里，二人终于心照不宣，镜头语言展示出“问心无愧”的灵魂对话，在静谧的雪夜完成了“人生得一知己足矣”的最高情感映照。

剧本此改，可谓妙极。

爱情并不难描绘，但这样好的爱情却万里挑一，归根结底是这二人在精神上的高度和谐，不仅是爱人，更是灵魂知己。

从少年时期锄奸扶弱的共同理想，再到经历各自的劫难，在一个原本方正的仙侠世界里，各自突破了正与邪的鸿沟，超越了孰黑孰白的质问而终又回归最初的赤子之心。

两个人尽管修炼道路不同，却可同护道义，逢乱必出，真正做到了心系苍生。

这样高度的灵魂和谐要求双方都有足够内涵与能力可遇强则强，不是一方对另一方的仰慕，也不是一个对另一个的依赖。

蓝与魏感情并不仅仅停留在相互理解的程度，而是真正的生死与共，互为依靠，强大到可与全世界为敌，“一条独木桥走到黑”。

他们就像木棉与橡树，根茎在大地中紧紧相连，枝叶在伸向天空，在云端执手高歌。

这样的爱情，早已超越性别，无畏生死，无所禁忌。

对我而言，这是《陈情令》的最迷人之处。

尽管电视剧因审核限制不能拍摄同性恋情，但书中的各种情感细节在剧中是被展示、被暗示的。

从“忘羡”的歌名，到百凤山二人第一次互道知己后微妙的尴尬无言，到二世中蓝湛看魏婴的各种宠溺的眼神特写，一次又一次执著而深情的对视，一切该有的情愫都有，眼波流转中，凝望不语时。

这便极大的丰富了原本二人情感的层次，不仅有日常相处的爱恋，更有灵魂高度的知己，不同的人可以看到不同的层次，享受不同的激荡。

这种解读的多元性，是好作品的一个标杆。

而这个剧中增加的知己情和之下不能言说的暧昧，正是这部作品最吸引人之处。

我之前写过一篇《东方式情感表述》，从《卧虎藏龙》到《一代宗师》，东方式情感表达中最迷人之处便是这种酒到微醺，花看半开的趣味。

原著本是类型作品，不必也无需提炼言外之意的艺术；但电视剧因诸多限制，反而不得不另辟蹊径，把情感的表达提炼、升华并拿捏得准确无误，才能既过得了审批，又对得起原著。

这个剧本的改编，这些不必言明的剪辑细节和镜头特写，让观剧如入宝山挖矿，怎么赞扬都不为过，这也是我给本剧五星评分的一个主要原因。

3. 伏笔安排 另一个原因是故事伏笔的安排。

我第一次刷剧是到第18集才真正看进去的。

那一集江澄失去金丹后被魏婴和温宁救到夷陵，魏婴翻尽医书，终于找到了给江澄移植金丹的办法。

本来毫无求生欲望的江澄在得知魏婴骗他有救之后终于肯从床上起来吃饭了。

他夹起魏无羡做的鸡肉，说“真难吃”。

这个对话吸引到了我。

江澄说“真难吃”，而不是好多天没吃饭饿极了沾到食物后欣喜若狂的“真好吃”。

这个小细节符合他和魏婴兄弟俩日常互怼的相处方式，也十分贴切地表现出来这个人活过来了，能吃出不好吃，还能讲出来。

这是对生活有要求看得到明天的人才会讲的话。

这个对话的细节，精彩。

从这里开始比较细致地观看情节的安排，我发现原来很多伏笔的安排都极有耐心。

不仅仅是关键性的伏笔，比如金光瑶，之前和蓝大的种种小交好为今后的长远谋算打下了基础；还有很多小的辅线，比如绵绵、苏涉、蓝思追，在这样的长篇里都非常完整自成一线，不仅起到了各自的情节推进作用，还保持了脾气秉性人生选择的前后统一。

尤其苏涉，并非一个简单的扁平配角，他的前因后果均有苦衷和自圆其说的立场，虽不赞同，却可被理解。

这是下了功夫的。

当然，最吸引人的伏笔还是魏无羡重返人间，一个长长的回忆杀之后，蓝湛对他的态度变化。

之前有多么对抗，之后就有多么依恋。

我不相信没有人看完最后的诀别，看完羡羡那个无比灿烂的笑容后，不想回到开始对比一下蓝湛刚认出魏婴之时的默默激动。

这简直就是一个魔力的闭合环（海外的精简版改成了正序，就丧失了这个闭合环），进去了就很难出来，让人一遍遍去琢磨和体会蓝二是什么时候开始对魏婴心动的，而魏婴又是什么时候开始认真的。

这种首尾呼应，精彩。

还有一处非常动人的伏笔是江澄为救魏无羡才失金丹。

这是通过上帝视角在最后才揭示的，剧中江澄没有提及，也无人目击，更无从说起。

这个命运的捉弄，为江澄这个本已复杂的人物加入了新的性格层次，也为魏无羡悲凉的自我牺牲添加了一点暖色。

在情节本身已充满起伏层次丰富之时，写作的艺术反而在藏。

藏多少，怎么藏又怎么露，精彩。

4. 表演及人物塑造 本剧另外让人惊艳赞叹之处则是人物的塑造。

不仅主演形神兼备，几乎每位主要配角都立体而丰满，表演准确动人，让人忍不住想要细细品味。

魏婴（肖战） 魏婴是《陈情令》的灵魂人物，他承载了这个故事最高的精神诉求和价值诉求，也是遭遇了最多打击却依然能保持赤子之心的一个理想人物。

肖战的表演非常清晰地刻画了魏婴的三个阶段：少年求学的无忧无虑，神采飞扬；青年时期面对人生的种种打击，愤世嫉俗而被命运无情碾压；转世归来终于获得心境的成熟，在看清一个残破不堪的人间之后与命运达成和解。

肖战的帅是这个人物吸引人的第一要素。

但在帅这个表皮之下，我非常惊讶他表演的准确，他对人物理解的深入，和对情感投入的把握及变化性。

比如哭戏，他得知江澄失了金丹、与师姐一起伤心的哭，在血洗不夜天与全世界为敌哭了笑笑了哭眼眶发红发狠的哭，师姐殒命后他看众仙家抢夺阴虎符笑到青筋迸裂哀天地不仁的哭，彻底心死跳崖，与蓝湛诀别凄苦微笑的哭，每一场每一种都大有差别，有极力控制情绪的不忍，有诸多感受交织的复杂，有收有放有层次，还极为自然，与人物当时的处境动作十分贴切，没有刻意表现的痕迹。

笑戏同样——少年时的无心无肺，青年时心事重重却在师姐面前短暂的释然撒娇，转世归来旧地重游的沧桑。

笑脸相同，心境不同，于是呈现出来的眼神嘴角细节便截然不同。

我不知道他是怎么做到的。

这么年轻、非科班出身表演经验也不算多的一位年轻人，把这么复杂而立体的一个人物彻底演活了，各个角度，各种姿态。

不夜天大战那场重头戏更是拍到体力竭尽，给出所有。

在屋顶与百家舌战，被万千诋毁却百口莫辩，笑中带泪哭中含恨。

在终于等来蓝湛后，却是与毕生知己生死对决。

而冲向师姐的一路则是慌乱、无能为力，肝肠寸断。

肖战把魏无羡被逼至极境的各种悲恨交织绝望心死表现得丝丝入扣，细腻而又炸裂，前后十几分钟的剧情简直就是一辆情绪的生死过山车，也看得人眼布血丝，成疯成魔。

肖战说他拍完有一段时间无法出戏，果真如此。

魏无羡的热血，是要人交出自己，剖开心扉，爱与痛都摆到镜头前赤裸裸呈现出来，直到筋疲力竭。

这一场戏中他的表现堪称2019电视剧表演的最高峰。

之后的事情真让人遗憾。

太多莫名其妙和众口铄金，怎么那个打着正义旗号的百家声讨场景从剧中溢出到了现实？

这跟他作为演员这件事又有什么直接的关系？

为什么他一个演员，要为2千多万非亲非故粉丝们的种种不可控行为负责买单？

这是天底下哪门子的狗屁逻辑？

魏婴的人物曲《曲尽陈情》中有云“流言任在前，丹心犹热何须来辩，世事皆千人千言千面。

”真没想到，肖战竟然活成了魏无羡！

戏里戏外，肖战之后，再无魏婴。

天将降大任于斯人也。

废话少说。

作为观众、消费者，我只等着看他更多的作品。

他应该走向大银幕，他有这个实力。

蓝湛（王一博） 蓝湛这个人物第一次看真觉得他面瘫，冷漠还没什么台词。

除了帅，一无是处。

但随着剧情的发展，他的种种闷骚一点点神光乍现。

原来这个人物的内心世界如此丰富，冰山表层的下面也是一团热火，而且温度极高。

这种个性组合实在太有趣了，再加上武功高强，所向披靡，这是个万分有故事的男同学。

蓝湛的闷骚基本都是通过眼神戏来表现的。

这位含光君在书里剧里均寡言少语，不动声色，能用两个字讲的话绝对不会用四个字。

少年时碰到魏婴是强忍心中奔腾的草泥马，必须遵循家教，严正端方，不苟言笑，极少有除了生气之外的其他生动表情；之后随着命运的峰回路转，重遇魏婴后他整个人都松弛下来了，各种温柔的小眼神小表情挠得人心里头直痒。

特别值得一提的是他在剧中表现的默默吃醋的一些细节，比如前期气魏婴为了保护绵绵胸口留下烙印，后面不喜欢温宁跟着魏婴等，不仔细品根本不着痕迹，完全不影响剧情推进；而一旦留了心眼专注细节，便会生出冰山寻宝的乐趣，越寻越多，越寻越深陷坑底，进入魔咒循环。

王一博剧中有两场哭戏，跟肖战的各种哭戏又有极大不同，哭出了新次元。

一场是穷其道雨夜放走魏婴，从此正道诡道殊途；一场是在莲花坞终于得知魏婴失了金丹的真相，悔恨悲痛交加。

这些人生与命运的巨大悲恸，以蓝湛外刚内炙的性格和端方雅正的家教不能放开情绪发泄，不能有肢体语言，但也不能刻意地无动于衷。

王一博那不动声色的一滴泪，胜过万语千言。

而细看这两场戏，处理上也还是有所差别的。

穷其道雨夜，蓝湛面对魏婴“孰强孰弱，孰黑孰白”的质问无以言对，在大声呼出“魏婴”后音轨切入了雨水打在避尘之上的叮咚声，那是他自小至大秉承的正统价值观正在经历的狂风暴雨之击。

他放走魏婴，望向他已消失不见的背影，一滴眼泪夺眶而出，而嘴却紧闭，睫毛微微颤动。

这时他依然在克制，直到终于无法控制情绪，才放下伞，扬起脸，任由大雨冲刷而下。

这里的泪是诀别之泪，与魏婴诀别，也与自己曾经的价值体系诀别。

莲花坞金丹真相一场，蓝湛听温宁讲述换丹过程，扭脸看温宁和江澄的对话，双眼泛红，表情震惊，之后再转向怀里的魏婴，默默落泪，深呼吸压制情绪，嘴角微微地抽动，眼泪不断下落；听温宁讲完，咬着牙狠狠砸下避尘，面露凶色，再压情绪，眼眶又红，含泪扶起魏婴离开。

这里的流泪则是心疼，疼魏婴剖丹之苦，恨自己之前的误解，痛感溢出屏幕，可谓最内敛的肝肠寸断。

王一博对蓝湛的拿捏是准确的，前期的紧和后期的松对比之下相得益彰。

他的那种冷不是靠服装道具砸出来的，更不是靠语言姿态装出来。

他本人的气质和蓝湛得到了非常完美的结合，体现出的是一种神秘的、不着一物却动人于无形的表演魅力，基本承包了本剧的全部情趣担当。

王一博遇到蓝湛，蓝湛遇到一搏，何其有幸。

另外值得一提的是剧中有三位演员都可归入“无表情式表演”派：除了王一博的蓝湛，还有于斌的温宁和孟子义的温情。

于斌的温宁不是完全无表情，而是动作比较小，有种小动物的萌，这个处理吻合温宁缺三分灵识，后又成傀儡鬼将军的设置。

孟子义则是真正的毫无表情，基本上一个瞪眼生气的惊恐脸贯彻始终，乏于变化。

好在温情可仅作为一个个扁平配角人物存在，只要推动了剧情，其他也就不强求了。

只是没想到王一博，一位96年出生的偶像歌手，可以在“无表情式表演”的设置下把眼神戏做到位，竟如此到位，也是让人刮目相看。

后来看了一些拍摄花絮和对肖战和王一博的采访，大致是说他跟随着肖战的表演，在对手戏中带出真情实感。

可见表演中演员之间默契（chemistry）的重要。

一位好演员可以激发对手戏演员的表现井喷，所谓高手过招，火花四起。

真希望这两位可山高水远，还有再次合作的机会。

江澄（汪卓成） 江澄的人物设置很令人唏嘘。

他是魏婴的兄弟，却也是刺下最后一剑直接导致魏婴坠崖的“凶手”（书中魏婴并未死于江澄之手，但江澄也还是最终讨伐乱葬岗的主力）。

江对魏的感情非常复杂，既有兄弟手足之爱，又有从小到大样样都比不过的不甘，还有他母亲自小便给他灌输的未来家主与家仆之子之间的阶级鸿沟。

魏婴与江澄的亲密是不平等的，因为他“欠江家的”，江澄对他的期望也是辅佐、振兴，不要惹事。

这与魏婴“锄奸扶弱”的人生理想并不相和，尤其他年少气盛时做事情不考虑后果，江澄是从心底里怨他连累江家的。

对比江澄与蓝湛，一边是暗含回报的亲情，一边是真正与他棋逢对手的灵魂知己。

魏婴走向蓝湛的路，同时也是他离开江澄、叛出江家的路。

江澄对此终生耿耿于怀，故在观音庙，他说出了自己最大的心结便是魏婴食言，终没能在身边辅佐他重振江氏。

这样的江澄，一生都活在夹缝里，抑郁不得志。

魏婴二世归来后，江澄每次出场都是气呼呼的，对金凌如此，对魏婴更甚。

这是一位典型的缺乏语言表达艺术的钢铁直男，即便是想表达关心，也都得用骂的方式。

而他本可是个很温暖的人，有温柔的姐姐，亲密的兄弟，教导有方的父亲，显赫的仙门家世，却因为原生家庭（主要是父母不和，不得父亲喜爱而造成的安全感极度缺乏）造成的阴影，另外就是有限的个人能力，在面对巨大的人生变故后完全被命运的洪流夹裹，毫无还手之力。

观音庙一场，金光瑶在打斗中故意言语刺激江澄，讲出来却都是实话。

江澄在百家针对魏婴之时但凡表现出一点不为所动的气度，大概针对魏婴的风头就不会那么强，这二者也未必走向最终的决裂。

但另一方面，他与魏婴的阶级不平等，他意念上的不平衡，也注定了年轻时“云梦双杰”的誓言也只能停留为美好的理想，一旦走出云梦与血淋淋的现实对抗，很快便支离破碎。

汪卓成在莲花坞金丹真相一场的哭戏表现很棒，哭得大张旗鼓、山崩地裂，很成功地烘托了蓝湛的克制与克制不住的恨。

他在少年听学期间的表现也不错，对魏婴粘着蓝湛有各种翻白眼和揶揄不屑的小动作。

这个人物的最终塑造定位是令人生气，但并不可恨。

尽管矛盾不可调和，但他对魏婴的兄弟情是真心实意的，无论是少年时一次又一次给魏婴的胡闹收拾烂摊子，还是在乱葬岗与魏婴的假决裂，他只是看不到他没法达到的境界，心境上、灵魂上。

所以他急、他痴，他的牺牲特别让人唏嘘，也让人心疼。

这份可怜，汪卓成也演出来了。

薛洋（王皓轩） 《陈情令》中除了魏婴和蓝湛，最令人印象深刻的第三位人物应该是薛洋。

反面人物千千万，但像薛洋这样彻头彻尾完全不在乎面子的小流氓还真挺少见的。

他坏，因幼年时受到的不公可以无原则无限度的报仇，在恨的心魔里无法逃脱。

他也可怜，因为再残忍的杀戮都不能缓解他自小受到的伤害，他就像一个溺水的人，越痛苦越残忍，而残忍的行为却只会进一步加重他的痛苦。

在这种情况下出现的晓星辰就是一抹照进黑暗里的阳光，薛洋抗拒却又无比渴望向往。

薛洋就像人在情感游戏中所有负面情绪的化身，强烈地渴望爱却无法爱，不会爱。

他靠近晓星辰的方法就是欺骗他、控制他，让晓星辰做他才会做的坏事。

这份绝望的渴望并没能让薛洋成为一个更好的人，却把晓星辰彻底摧毁，连残存的灵识都支离破碎无法修复。

薛洋最后发疯发狂的一场戏与他之前的满不在乎形成了鲜明对比，他手里攥紧的那一粒糖，却让人恨他不起来。

我觉得薛洋是一个非常纯粹的人，他始终是那个受了伤的倔犟的孩子，用玩世不恭和残忍毒辣来作为他对抗一个冰冷绝望世界的武器。

如果魏婴是纯粹的光，那么薛洋就是人性里纯粹的暗角。

他本有同样滚烫的温度，但是很可惜，命运过早剥夺了他的机会，他没有得到过光。

王皓轩作为一位新人演员，对薛洋的诠释基本准确，尽管有些时候在镜头前有点用力过猛，但可以理解。

他的表演是可信的，有记忆点的。

金光瑶（朱赞锦） 金光瑶是另外一个可怜人。

不幸生于娼妓，不被生父认可。

绞尽脑汁步步为营，哪怕登顶巅峰也日日活得如履薄冰，要在身体里暗藏琴弦自卫以防万一，没办法还不得以娶了自己的妹妹，这哪是人过的日子啊。

但是像大哥聂明决那样，跟金光瑶说你不该如此、不必如此，我觉得也做不到。

金光瑶一出生就肩负了给母亲创造未来、改变命运的使命，他人生的唯一追求就是认归金氏，攀登权力巅峰。

没有权力，他就没办法阻止别人当面侮辱他是娼妓之子。

人活一口气，在他那种境地，又有他那样过目不忘机敏圆融的能力，难道他真可以选择一条不同的路吗？

魏婴走的是一条路木桥，金光瑶又何尝不是如此啊。

换个视角，金光瑶就是忍辱负重，终成大事的一代枭雄。

如果把剧情修改一下，金光瑶上位后真正做到了改天地，护人世，把仙侠世界经营得清清白白，然后再让十六年前真相重现，那就变成了另外一个不可能的两难抉择——手段重要，还是目的重要？

人性由行为界定，还是由动机与结果界定？

如此，蓝大对金光瑶的信任与扶持，才有更值得信赖的基础，甚至可能超越魏婴和蓝湛一线，更为复杂无解。

当然这恐怕就是另一个故事了。

朱赞锦演得非常好，儒雅气质之下内心活动丰富。

看访谈，这位讲话慢慢的，看起来阳光而清爽的年轻人竟然又是一位非科班出身的新人，简直让人惊叹这是什么神仙剧组，哪里找到了这些神仙演员？！

金凌（漆培鑫）与蓝愿（郑繁星） 金凌是师姐的儿子，魏婴给起的字“如兰”，当时江澄还揶揄魏婴为什么要像姑苏蓝氏。

蓝愿是蓝湛带回云深不知处抚养的，字为“思追”——“思君不可追”。

这两个后辈，寄托了魏婴和蓝湛对彼此的仰慕与思念，都是父母双亡，长在仙门世家，然而家教不同，脾气秉性差异极大。

金凌生在最为显赫的兰陵金氏，是家主的不二继承人，但日常被揶揄“有娘生，没娘养”，没有要好的同龄玩伴，又有江澄这样一位总板着脸的舅舅，养成了暴躁好胜又骄矜的“大小姐脾气”；但也像他舅舅江澄，金凌其实是个热心人，小孩子行事也非常单纯，无论是从江澄鼻子底下救莫玄羽，还是在义城同思追和景仪一辈同生共死，他就是习惯了非端着个架子，好让人别看轻他。

但这孩子心里其实很扭曲，黑着脸的舅舅见到他永远是呵斥，疼爱他的小叔叔却原来是江湖的最大黑手，他也不能给父母报仇，无论魏婴还是温宁也都是被害者。

他小小年纪，怎么才能面对这些无处诉说的冤屈和愤懑呢？

百家逃出乱葬岗一幕，他见温宁和蓝愿叙旧，内心无比气愤，却又理不清讲不出，委屈地哭到脸都变形。

可叹金凌不仅没能“如兰”，还一出场就被魏婴和蓝湛双双教训，金光瑶倒台后兰陵金氏的重担还得压到他身上。

忘羡之外，我觉得金凌是全剧最让人心疼的一个角色。

相对照的，蓝愿尽管身世凄惨，几被灭族，但因很小就被蓝湛带回云深不知处抚养，寄托了对魏婴的思念，反而备受关爱。

蓝愿生性平和宽厚，遇事不慌，脑子动得也快，在蓝家小辈里明显脱颖而出。

同样是百家逃出乱葬岗一幕，别人见了鬼将军温宁上前都害怕，他却可应付自如（大概也有血缘关系）。

同样的父母双亡，蓝愿的气质就是平和质朴，这是典型的童年幸福、家教良好的家庭才能养出来的孩子。

他自己也说“我过得很好”，平和满足。

对比魏婴和蓝湛的主线，金凌和蓝愿这两条辅线的对照也十分有趣。

这两人初见面也是在对抗情形中（大梵山脚下蓝湛破缚仙网），之后数次争吵对立，但也终于达成了生死过命的交情，将在后忘羡时代里撑起这个仙侠世界的半边天。

漆培鑫和郑繁星的表现也都可圈可点，尤其郑繁星，演唱会上自己表现不满意还哭鼻子呢，真是个孩子，但镜头前表现得却非常好，气度风采盎然。

江厌离（宣璐） 宣璐的师姐并不惊艳，她温柔温婉，但一开始无甚记忆点，就如书中描写一样，在人群中不是令人回头的那一个。

直到她对魏无羡的呵护一点一滴渗透到人心里，尤其在百凤山护羡羡一幕，无比刚勇，简直叫人拍案称绝。

在那样一个男权的体系和设立之下，师姐这样一个柔弱的存在，连武功都没有，却在压力面前不卑不亢有理有节，给予了魏婴最高的保护。

有至亲如此，何其有幸。

我想没人能不爱师姐吧，师姐是全世界最好的师姐，师姐也是全世界最美的师姐，越看越美，金子轩怎么配得上！

所以后面的曲折才尤其令人难过。

师姐的人物曲叫《意难平》，我最喜欢这几句：无别无离无忧无怨可还闻得一声阿羡5. 江湖大义 《陈情令》中的江湖大义很有金庸的经典武侠小说风采。

正邪两道，本来泾渭分明，但所谓的人间正道，却总因权力的腐蚀堕落成为虎作伥的始作俑者。

先有温氏，后又金氏。

按照书中的路子，很可能再发展下去，今后会是聂氏，无可幸免。

在这样的大背景下，魏婴在少年求学时便提出的问题才更有意义：灵气是气，怨气也是气，为什么不能为我所用？

之后他修诡道，蓝湛劝他“此道损身，损心性，古往今来，无一例外。

”其实细细分析，为什么诡道损心性，主要还是因其为捷径，无须多年苦练基本功结丹，一般人皆可修炼。

而捷径走多了，就像权力的巅峰会对人性产生腐蚀一样，自然会想要滥用。

一旦滥用成为习惯，便很难再说所谓初衷。

所以无论正道邪道，方法本身并不是毁损心性的的原因，而是缺乏监督为所欲为的巅峰状态。

只不过邪道容易甄别，而正道因“正”的掩盖，坏得更为隐蔽。

从这个角度看，才能理解魏婴和蓝湛的少年理想“惩奸除恶，无愧于心”是多么得珍贵。

尤其魏婴修诡道后，遭遇无数诽谤不公，却并未如同薛洋或金光瑶一般，要么屠戮正道，要么步步为营。

他救温情温宁是对“惩奸除恶”理想的实践，之后叛出江氏在乱葬岗苦苦支撑是对“无愧于心”信念的坚持。

魏婴如果依了江澄，为了云梦江氏的振兴而牺牲了温氏，那才真有可能攀上权力巅峰，损害心性。

他没这么做，在最艰难的日子里依然“一条独木桥走到黑”。

书里剧中都没有去写魏婴的伟大，却展示了很多他迷茫、失落，自我怀疑的细节，比如再见蓝湛，蓝问他将来如何打算，他却反问还有什么其他路可给他走；与大婚前的师姐见面后回到乱葬岗，摩挲着莲花坠，前尘往事涌上心头，落泪自问“魏无羡，你真的还会做同样的选择吗”。

这些细节不仅反映了魏婴当时面临的艰苦境地，更凸显了他这个人物的真实性，一个本没想成为英雄的不羁少年，却在命运的推搡中坚持了理想，不管愿不愿意，终是活成了英雄的模样。

而蓝湛的了不起，则是他终于能够看破江湖正邪的真相，突破了最强劲的正统束缚，直面本心，以执剑之身，陪着修诡道的魏婴一起“独木桥走到黑”。

在云深不知处雪夜谈心，魏婴终于明白世人不在乎真相，人们只需要一个靶子为自己的正义和正道提供佐证，面对这种无力感，蓝湛弹“忘羡”默默传达“我信你”；观音庙金光瑶说出了魏无羡不容于江湖的真相，即为什么理想在现实面前总是被无情碾压，因为“侠肝义胆放浪不羁”会到处得罪人——当普罗大众都在不黑不白的灰色地带挣扎时，一束光如果近在眼前，还非要照出人身上的暗影，那么光便是邪魔外道，注定短命。

这番话应是使蓝湛深受震动的，于是才有了剧中不与魏婴归隐江湖，而是担起仙督之责的选择，为其守一方洁净天地，让他可以继续无羁，继续理想主义。

这一改编，亦深得江湖大义。

所以什么是道？

何又为义？

道就是赤子之心，无惧毁誉，不问得失；义则是守赤子之心，镇八方妖孽，死生不离不弃。

人为什么要吃那么多苦、受那么多罪去追求理想，不就是为了这样一个有道有义有情的江湖吗？

然而我们终于要面对的悲剧，则是理想的江湖其实是一个永获不得的大同世界，终究只存在于想望里，信念中。

我们在少年时可能都是魏无羡，可一旦入了江湖，却大多慢慢活成了江澄、苏涉、金光瑶，只有极少数的人能在九九八十一难后成为蓝湛，为信仰守护终生。

但即便如此，也恐怕“问灵十三载，等一不归人”才是人生常态。

这才是忘羡真正的意难平! 这也是忘羡的最珍贵之处。

6. 遗憾 说了这么多《陈情令》的优点，但它毕竟不完美，第一遍看过了1/3才真正领悟了其中之味，这未免有点太慢。

究其原因主要有两点。

一是电脑特效不够惊艳，尤其第一集开头百家抢夺阴虎符，后期效果过于粗糙，很难让人抱一颗严肃的心态正视之。

不过这个缺点很快就被优秀的服化道和绿水青山的实景给弥补了，再加上演员们的普遍高颜值，留住观众不难。

二是铺垫不足，虽然从第二集末尾就开始了长长的回忆杀，但前两集的莫家庄并不够出彩，尤其对于没有仙侠系统知识背景的人来说，入戏着实有点困难。

这里，如果说书人能一开始就设立一下五大仙家的初始格局、各自特色与道义诉求，并透露一些“江湖传言”，先把魏婴和蓝湛这二人貌似对立的逸闻讲两段，对没读过原著的观众而言可能理解起来就更为容易。

所以很庆幸我从18集看出了趣味，且一发不可收拾，虽然晚了一年，但想想我读红楼可是晚了两百年，这并不妨碍我对宝黛的热爱。

所以，感谢《魔道祖师》，感谢《陈情令》，感谢郑伟文、陈家霖导演，感谢林海老师，感谢制片人杨夏。

有剧如此，人间幸事。

******************************树下落英纷纷此刻是梦还是真偕行云游后世外江湖皆是据传闻

今年夏天看了两部国产剧，《长安十二时辰》高开低走，从欣喜期待到失望弃剧，《陈情令》却低开高走，从作为补动画情节不足的替代品，到完全霸占大脑，难以忘怀。

第一遍看的时候囫囵吞枣，第二遍则看得很仔细，情绪完全沉浸其中，大脑不停转动，真是有趣的体验。

与小说相比，电视剧克制发糖、形向主旋律；与动画相比，电视剧场面、特效和道具都很儿科；但电视剧依旧十分动人。

观剧所思所想越来越多，这篇评论也几易其稿。

现将其分为三篇片论，讨论一下该剧最触动我的点。

一评：社会与个人陈情令建构的是一个杂糅道（仙门）、儒（宗族）的社会世界，这个世界运行的根本原则也由这两个思想传统提供。

道讲正邪，修习剑道、度化怨气、降妖除魔，世家以姑苏蓝氏为代表。

魏无羡和蓝启仁在蓝氏听学的争论将修仙的根本原则直白地展现出来。

仙门府第，等级和继承秩序却由儒家规范主导，云梦江氏和兰陵金氏为典型。

修为再高，如无血脉联系，断无继承之权，魏无羡和江晚吟一比即知。

即使有血脉联系，如非明媒正娶，也终遭人鄙夷，金子轩和金光瑶即成鲜明对比。

这个森严等级的秩序通过“家仆之子”、“娼妓之子”之言的反复出现赤裸裸地表露。

魏无羡和金光瑶，一正一邪，作为前世的悲情受害者和现世的罪魁祸首，其实都是被社会原则死死碾压的可怜人。

陈情令触动人心之地，在于生动地展示了社会规范给个人带来的撕裂和痛苦。

虞夫人因外人的闲言碎语而积累愤懑，乃至身死都来不及与丈夫消弭误解；金光瑶因出生问题被处处鄙视心生怨恨，一步步变成无恶不作的魔鬼；江晚吟因背负复兴宗室和建立威势的重担、迁就外在看法而被迫与兄弟决裂；蓝忘机因挚爱修习他途受到灵魂冲击，痛苦而绝望。

魏无羡是最不在乎社会规范的人，不喜社交逢迎，不受繁文缛节，可他依旧离不开社会群体，金丹让渡后后强硬不配剑、修习鬼道不容他人置喙、夷陵遇到忘机便问外面发生的事，都表明他在意环境。

魏无羡善心善念，炼化怨气，用作正途，但这需要他心中有大爱、足够坚强。

可这种吸纳他人怨气的办法却因触及根本原则，遭致社会碾压，尤其是有苦说不出让所爱之人产生质疑和不信任，无法控制他人行为导致在意之人丧命，最具杀伤力。

原本沉重的内心遭遇重创，将其心中的冲天怨气引出，独木桥走到黑的他终疯狂绝望、与所有人为敌。

世人眼中的夷陵老祖只是一个歪门邪道的魔道祖师，可悲可叹。

虽然根本原则的思维根深蒂固，讽刺之处在于，现实中根本原则的执行是成问题的，其解释和裁量权掌握在有权者手中。

掌权的温氏可以操纵阴铁肆意妄为，而长期无人敢言，直到其疯狂到要屠戮百家，才激起射日之役。

继任的金氏依旧如此，上任之初就觊觎阴铁，暗地试验邪术。

在遭遇魏无羡的挑战后，又搬出根本原则对其污蔑、中伤，乃至联合围剿、挫骨扬灰。

对其余世家而言，根本原则一搬就灵，心里可想，但嘴上绝不能质疑。

不持剑、修习鬼道遭众人质疑、唾骂，可阴虎符人人都想要，老祖发明的符箓法器照用不误。

不夜天城之战充分展现了这种丑态，这样的世界，与之相处有何意义？

静室听雪，转世后的魏无羡曾说自己不再关心谁陷害了他，坦然接受自己成为社会规范的靶子；但在观音庙内，听到金光瑶无端陷害自己后，依然怒不可遏。

你想与世无争，但实际并不一定能做到，还得看社会和他人是否答应。

抱山散人选择避世、了无踪影；宋岚和晓星尘不问世事、却行侠仗义；魏、蓝二人一个闲游，一个入世。

在道家的自由自在和儒家的积极入世之间，个人的选择和坚持谈何容易。

二评：命运一个人的命运由何决定？

人的一生没有后悔药，时间的流逝不可阻挡。

剧里形象地展示了一个少年的成长变化经历，前世人生有很大的悲情色彩，会引起观众强烈的情感共鸣。

舍身回魂的转世设定，又有着很强的救赎意义，给人以超脱命运束缚的积极冲动。

命运的决定因素，无外乎个人的性格和外在的环境两大因素。

很明显，前世和今生的魏无羡在个人性格方面发生了一些变化，不再战天斗地，学会道歉和感谢。

但魏无羡在前世的悲剧和现世的救赎很大程度上必然的，并不由个人性格所决定。

前世的他被孤立，首先在于蓝氏、江澄等潜在支持者纷纷离他而去。

蓝氏、聂氏等因魏修炼鬼道、不再用剑，而将之视为邪魔外道，忘机见魏无羡被重罚就是表现。

与忘机的分离还源自魏不希望他知道自己金丹转让的情况，同时因自尊（将爱立基于平分秋色，对等）而非常敏感，要求对方无条件的信任。

忘机则不知魏金丹转让、为报仇迫不得己，加之修鬼道触及他的根本原则，因此对其心有疑。

这引发了两人的悲剧隔阂。

江澄继任家主后和魏的关系从兄弟变成了上下级，魏过于强大和不听话不利于刚即位的江的威信确立，这在等级森严、弱肉强食的那个世界是大忌，同时为了振兴家业需要考虑世人的观感，江澄与魏决裂而不是施以援手，也是必然。

接着，温氏刚被诛灭，世人人人喊打，救温情温宁一脉时机不好。

加上仙门内乱刚结束，大家要求稳定和谐，金氏在灭温后又出力甚多，其他世家因而很难为温情等人说话。

对于金氏要求魏交出阴虎符，大家也默认同意。

金氏能够穷其道挑衅、不夜天食言，都在于魏被彻彻底底的孤立了。

在一个毫无说理可能的状况下，“除奸扶弱、无愧于心”只能依靠孤零零的魏一人，阴虎符的魔力既难以掌控，又在所护之人已逝去使对抗毫无意义。

悲剧产生。

转世后的情况发生了很大改变，并不仅源自魏无羡本人的反思和成长，更在于与魏相关之人以及大环境的改变。

十三年相隔，蓝忘机更加笃定自己对魏的感情，烙印、杖责、收留教养思追等，都是对自己当年对魏心存一丝疑惑的悔过。

加上本来就察觉到有问题，所以当魏转世回归时，忘机无条件相信和力挺，金陵台遭围攻时不再是魏一人作战，而是两人共同面对，感人。

江澄在过去十几年把家业稳固，经历了世事炎凉，也愈加怀念旧日的兄弟情义。

保留陈情、知道魏回来后表面愤怒实则高兴、店铺将其放走、金凌剑刺时的关切，都是表现。

得知换丹后的他更加自责、失控崩溃。

连聂导也是在看到魏能够为了正义、报恩如此不顾一切，才策划了舍身一事，处处提供线索，希望魏能帮助自己查清兄长去世一事。

蓝大收留庇护魏，亦是如此。

时间让关心之人有机会反思，慢慢看清一个人的原本面目。

时间没有带来改变的，是现实政治的污浊。

前世中，温氏为了独霸天下，控制阴铁，屠戮百家；射日之战后，继任的金氏虽表面和气，实则依旧追随温氏步伐，独霸宝物，控制百家。

对于自创一派、功高盖世的魏自是欲除之而后快，将之贴上离经叛道的标签，合理化其铲除行为。

金氏以生人为饵、虐杀温氏俘虏，尤其是重伤温宁，也激起魏极大愤慨，与之拼命。

若无金氏自身的家教无方、掌权失德，却对仙门百家有很强控制力，老祖的命运不会这么惨烈。

转世后的状况，掌权的金光瑶依旧权欲熏心、不择手段。

但情势已大不同，三尊并立，金光瑶最末，很大程度在给大哥、二哥打杂。

加之其出身不佳，非明媒正娶所生，又有历史污点（卧底、杀人），权势影响远不如温若寒和金光善，剧中即点出其多遭非议，全赖蓝大力挺。

金陵台内室遭遇蓝大、忘机等人无理由搜查，只得同意，相比，蓝大在云深不知处可以护着魏无羡，不让其搜查。

金的把柄轻易落入聂导手中，两人到莲花坞一通指控就可以将其搞臭，逼得其狗急跳墙，都是表现。

局势的改变让转世后的魏无羡洗刷冤屈，使他将半块阴虎符与霸下一起封印。

但再一想，魏无羡如此乐观、坚韧、顽强的生命力，如此高的修为和能力，依然挡不住外在环境对其命运的碾压。

转世后真相的揭露，乃至转世本身，也操纵于他人之手。

唏嘘之情油然而生。

忘机选择继任仙督，有着某种跳出这种权力怪圈，彻底改变大环境的隐喻。

温氏靠神功和法宝立威，金氏靠财富笼络人心，宣扬正道和礼法的蓝氏最终掌权，颇值得玩味。

不过权力的逻辑是否仅凭个人的修为道德就能修正，是本剧带来的另一个大的命题。

三评：爱情陈情令中的感情是丰富而充沛的，家人的亲情、报恩之情、兴趣相投的友情、复仇的恨意、鄙视的嘲笑、痛苦的绝望、出离的愤怒，等等，把观众深深带入进来。

其中最打动人心的，无疑还是忘羡两人之间纯粹极致、超越性别、震人心魄的爱情。

前面提到，忘羡两人生活的是一个规矩森严、现实残忍的世界。

追求心之所爱，并不容易，负面案例比比皆是。

金光善花天酒地、温晁毫无廉耻。

爱情往往也必须让位其他，金光瑶明知妻子是自己的妹妹，却为了权势依然将婚姻进行到底。

江晚吟碍于温情的族人身份，以及自己重建江氏的责任，压抑心中的感情。

金子轩高傲、矜持，几乎失去所爱之人。

爱情，首先源自遇到对的人。

魏蓝两人，一个调皮机灵，一个严谨深沉。

一个是顽劣捣蛋的典型，一个是世家弟子的楷模。

一黑一白，互补吸引的根源来自品质的相近。

“一生除奸扶弱、无愧于心”的共同价值观使的两人在其他方面的差异成了相互吸引之处。

爱情，不仅在于言语，更要靠共同经历来打磨深化。

湖中应对水祟、下山寻找阴铁、洞中共戮玄武怪兽、转世后共同追查刀灵源头，相处让双方增进了信任和相知。

而莲花坞之变后的分离，则让遭遇变故的二人出现了嫌隙和矛盾。

爱情立根于相互需要和信任，在于理解、成全而非约束对方，最终极的挑战在于是否能为了对方不顾一切。

出生在一个清规戒律极多的世家，从小身为修仙世家的表率，“不近人情”的蓝忘机在与魏无羡的相处中逐步受到感染，忘机的纠结、痛苦却无悔的痴情令人动容。

对魏无羡开其他女子的玩笑，醋意爆棚。

感动于魏无羡对自己的关心和照顾，屠戮玄武时的告白隐晦却勇敢。

得知魏修习鬼道后震惊又关心，在遭遇冷言相对后，伤心却又克制不住地想为对方着想。

为助所爱之人而偷学禁曲，再次碰壁后依然默默付出。

不夜天悬崖失手后的悲痛，禁闭三年、问灵十三载的苦情，心中有悔、在思念和痛苦之中将所爱之人的经历（喝酒、烙印等）全部复制一遍。

重逢后的绝对信任和支持，都感人至深。

当然，爱情是双方的，是相互的。

无羡对蓝二哥的仰慕、珍惜、爱护也是无处不在。

同性的设定、过审的考虑，剧中两人的情感流露克制却细腻，跌宕起伏、真挚动人，展现了最美好的爱情。

最近又看了小说，听了广播剧，觉得忘羡最后圆满真的是一场梦。

实际上前世的悲剧和虐才是现实的常态，这也是电视剧改编的成功之处。

小说以后世为主线，中间穿插对前世的回忆，后世的糖抑制了前世的虐。

电视剧则以前世为主线，我觉得更好。

不过电视剧中的前世，忘羡两人虽有误解，但已心心相惜，这很难解释内心强大的魏婴寻死而不想活，不如小说中是忘机单相思，又不知如何表达，每次见面不欢而散，不夜天救走魏婴最后鼓起勇气表白却得到一句“滚”来的虐。

没有人能有来世，能有另一次生命的机会，因此，忘羡展现了追求完美爱情的理想，底色却是深重的无奈和悲情。

陈情令能引发我的共情，在于一方面生动地展示了人掌控自己命运、影响他人影响社会之不易，生命之轨迹，往往如预先设定一般不可逆转。

尤其当自己的想法和行为与社会根本原则相对立，个人对抗社会，会遭遇碾压，乃至丢失生命。

但另一方面，生活在社会之中的人，却也能遇到毫无保留的亲情和关爱、纯粹真挚的爱情、心向往之的楷模以及难以想及的生活经历，这是人之为人、人生精彩的源头所在。

感谢陈情令，感谢优秀的编剧、导演和演员。

陈情令大热，没有理由不高兴。

有人说蓝湛的苦在于他的痴情绝恋，而魏无羡的惨则在于他的全部人生。

就剧版来说，魏无羡不需要他的的全部人生，仅仅沉浸式的代入他的爱情线，就已经是情深似海、惨不可言。

如果说蓝忘机眼里的魏无羡是丰神俊朗，那么魏无羡心中的蓝忘机则是湛然若神。

不论前世今生，蓝湛在魏无羡心目中始终皎若云边月，皑如山上雪，是一个一直放在心尖儿上的完美的人。

每一次看向蓝湛，眼中人都如同明珠着晕、美玉生光。

他对蓝湛的爱慕从不源起于任何依赖与感激，而是来自于由衷的认同、激赏与本能的钦慕，这种原初的吸引是爱情的本来面目。

因此而不由自主地想要亲近他、追随他，而且不论被冷冰冰地拒绝多少次，依旧锲而不舍、百折不悔。

这是忘羡爱情非常纯粹的一点，我爱你不是因为你如何待我，而是衷心爱你原本的样子。

但是少年心性、心比天高的魏无羡，少年时的爱情理想绝不仅仅要志同道合、一生相随，还要戮力同心、旗鼓相当。

你有你的弦歌如战，我也有我的剑气如虹。

我衷心爱慕你，但也绝不需要被你救赎，而是要以势均力敌的形象和你站在一起，共担寒潮风雷霹雳，共享雾霭流岚虹霓。

山前初见，月下乍逢，玄武洞天两个生死相许的少年。

故事的开头，也确如少年所愿。

只是本以为愿我如星君如月，夜夜流光相皎洁。

谁曾料一朝天崩地摧，神州板荡、中原陆沉。

少年的命运如同星陨长河，还深陷于沼泽密布的泥淖。

在污泥浊水中苦苦挣扎的时候，抬头看一眼夜空，心上的那个人却依然如皎皎明月，纵红尘风起云涌，任海上涛声明灭，他只随星河在天。

既如此，就让我独自在尘世的浊流中沉沦，而你却永如月华流转，照耀在我心上。

只是，我终究辜负了你呵，我那冰冷如银的月光。

为了实践对江氏夫妇照顾好江澄的承诺，魏无羡放弃了金丹。

失去了修为，失去了正道登顶的机会，并且自此之后，和蓝湛携手此生再无可能。

即使如此，在乱葬岗暗无天日的永夜里，蓝湛仍然是唯一穿透这沉沉黑寂的光。

是蓝湛清冽如琴音的三声“魏婴”唤醒了他，并支撑着他炼化了阴铁剑，走出了那黑沉沉的万古荒原。

岐山玄武一别，本已是两心相照，如同云影投映在海心、天空在大地的回响。

不料世事摧折至此，夷陵再相逢时，竟是寒山已失翠，冻浦不闻潮。

一袭白衣的蓝湛依然身披月华向他走来，但那皎洁明亮的光辉，却照得他身上泥泞不堪、满目疮痍。

这个时候的魏无羡，其实连自己都不能接纳这个修诡道的自己，又怎敢指望他心上那如霜如雪的少年能接纳他呢？

只是少年意气，毕竟自卑又自负，你有丹心，我也尚有傲骨。

我不需要你的规劝，也不需要你的救赎。

你果然厌弃我，那么最好远离我，别让你如雪翻飞的衣袂沾上我身上的一丝脏浊。

这样，至少我还可以在记忆中保留爱情最明澈的样子。

爱情难道不是合该如此吗，宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中？

可是情之为物，便是这般欲罢不能、难分难舍。

即使冷言冷语，终于气走了心上人，目光却情不自禁地追随着他离去的背影，只一眼便满目破碎。

即使心里清楚结局已然注定，却依然还是想要靠近。

在蓝湛不理他的时候，魏无羡既被苦涩难言的心事淹没，只能给笛子取名陈情以寄，又忍不住想要靠近蓝湛，哪怕只是痴痴地看着窗纱上他弹琴的影子。

而只要他稍微流露出一些对自己的关怀，就要拉他去屋顶谈心，跟他保证一些自己根本无法保证的事情，在听到他说要帮助自己的时候，明知他帮不了什么，却依然笑得像个孩子。

你看，我便是这样虔诚地爱着你，只要你有一星半点的光芒照在我身上，我就像在黑夜的尽头看到崭新的银河。

之后的日子里，是射日之征出生入死，是百凤山千回百转表白后，两颗早已澄明却注定无处安放的心。

我已知你心意一如当初，可是我早已失去了和你并肩站在一起的资格。

世事如日升月落不可转圜，昨日在地平线外云蒸霞蔚。

直到在那长街之上，魏无羡遇见了温情，也狭路相逢了自己猝不及防的命运。

虽然剧里分成了几集，但时间线上是一天之中的事情，上午百凤山千回百转表白，晚上穷奇道肝肠寸断分手，这真的也太惨了吧！

因为深爱，魏无羡不能相信蓝湛会来阻止他，在他看来，这世上所有人都可以来阻我，唯独你蓝忘机不行。

因为你是我交付了全部真心、两心相照的心上人啊！

但是如果必有一战，如果终有一死，我也情愿死在你含光君手上，此身如寄，此心早已属于你，心是你的，命也是你的，若你真的要，就拿去吧。

可是蓝湛怎么可能要他的命呢，他就是蓝湛的命啊。

于是在比依萍回家拿钱那天的雨还大的雨中，两个深爱对方的少年都哭了，今后正邪殊途。

此别无少年，万里相思。

魏无羡一定曾以为，自此命运的翻云覆雨手，终于已经写好了结局。

千里孤坟，明月夜，短松冈，就是此生的归宿了，却不知道还有更加惨烈的命运在前方等着他。

但不论如何，此时他以为结局已定，反而不再患得患失，再次见到蓝湛，又好像回到了剖丹之前的日子，卸下了心防。

他笑得像是什么都没变，又像是什么都变了。

但从来不曾改变的是，他自始至终都是他心上的白月光。

他不愿让阿苑在吃饭时叨扰他，给他喝白水都觉得是怠慢。

他甚至卑微到不敢开口留他吃一顿晚饭。

是啊，他心上如霜如雪的蓝二哥哥，怎么能吃这乱葬岗上种出来的萝卜呢？

白日将尽，暮色四合，一切都是瞬息，一切终将过去。

两个本该携手此生的少年，终究还要天各一方。

我多想在，你的身旁，哪怕一夜的时光。

只是任两心相照、此情不渝，终被这世事摧折、雨打风吹去。

在乱葬岗这段前世最挣扎、也是最后一段平静的日子里，魏无羡只有在喝醉酒的时候才能大大方方地想念蓝湛，想起他们第一次月下相逢，那时他还未失丹，生命还像是刚刚展开的图画，还能和他神仙一样的意中人平分秋色、比肩而立；而乱葬岗今晚的月色依然冰冷如银，和那晚姑苏的月色并没有什么不同，我却只能在这月下独自吹起你为我弹奏的《洗华》，想念你。

相思相望不相亲，天为谁春？

而这样一个心志坚定的人，在救下温氏之后，唯一一次怀疑这个决定，就是因为晚上梦到和蓝湛穷奇道分手的画面，又想起自己只能通过给金凌起字叫如兰来聊寄此心，救下温氏他失去了很多，而只有蓝湛，只有因此彻底失去蓝湛这一件事情让他觉得是生命无法承受之重，曾经动摇过他的决心。

不恨年华去也，只恐少年心事，强半为销磨。

不夜天的命运，如同没带伞的人在旷野中突如其来地遭逢一场泼天的暴雨，退无可退，避无可避。

站在这宿命般的屋顶，头顶上空悬的依然是当年姑苏的那轮月亮。

却已万劫难回身。

我所护者妇孺，尽皆失去。

我所惜者长姐，为我而死。

我所信者大义，分崩离析。

我所爱者蓝湛，拔剑相与。

这天地一瞬间失去了色彩，所有的兵戈、杀伐、战吼，都没有了意义。

我曾是怎样深爱着这世界呵，云梦的荷花和纸鸢，姑苏的美酒与春潮，长姐的汤羹和关心，蓝湛的容颜与怀抱，哪一个不让人深深眷恋呢？

却从没想到有一天，我会丧失活在这世上的勇气。

回首繁华如梦渺，残生一线付惊涛。

而爱人的手终究是在崖边死死拉住了他，在永远的黑暗与岑寂之前，那是最后一线光明。

睁开双眼，是那魂牵梦萦的容颜。

命悬一线，蓝湛的伤势却依然令他挂牵。

千钧一发，死志已去，眼中的希望微茫若萤火闪过，若可以，哪怕苟延残喘也是想留在爱人身边的吧。

可是江澄的剑锋与松动的岩石扑熄了这最后的萤火。

曾以为一生很长，长如少年眼中无边无涯的山河浩荡；没想到一生很短，短到只有玄武洞底生死相依的七日时光。

我心爱的蓝湛，我曾想过许多事，都希望与你有关。

却没想到，我最后能为你做的，竟只有甩开你的手，保你平安无虞。

此情无悔，此生已了，此身已死，此罪已销。

吾心之所爱，唯愿你安好。

在这一段感情里，终究是魏无羡先被迫放弃，又一步一步踏入死局。

蓝湛的虐就在于，他什么都没做错，他甚至什么都没做，却独自承担了魏婴身死的几乎全部悲惨后果。

可是，谁又能说魏无羡什么呢？

如果他可以放任江澄失丹、坐视温宁温情受苦，自己去和蓝湛双宿双飞，他也就不是让蓝湛爱得死去活来的魏无羡了。

在前世的这段感情里，蓝湛因为不知道所有的原因而迷茫、痛苦、不知所措，而魏无羡恰恰因为知道所有的原因而自卑、绝望、无可奈何。

对于早已两心相知、生死相许的两个少年来说，被放弃者固然痛苦，而放弃者又何尝不痛苦呢？

蓝湛固然是其苦不堪说，魏婴又何尝不是其痛难言停？

魏婴爱蓝湛其实和蓝湛爱他一样卑微，甚至还要更卑微，因为他在失丹又修习诡道之后，已经不敢奢望蓝湛还能爱他，他面对的是一段真正无望的感情。

他让自己卑微到尘埃里，来换取心上人纤尘不染，把无人可说的刻骨相思，无处可诉的生死憾恨，都埋葬于无人知晓的暗恋里。

洛河三千星，独不照月明。

忘羡对彼此都是非常纯粹又极致的爱情，而之所以剧里会觉得魏无羡对蓝湛的感情有点隔，一是因为一些改编不合理、后世感情线走势有点混乱，二是因为蓝湛实在太强，他基本上是不需要魏婴为他做什么，属于那种there is nothing more you can add to him, 一直扮演一个拯救者的角色。

以至于大家都快忘了，在蓝湛一生唯一潦倒的时候，在魏婴有能力守护他的时候，魏婴是怎样倾其所有的守护他的：在不夜天得知蓝湛的腿伤，明明自己也伤痕累累奄奄一息，还是要把伤药都留给蓝湛用；和蓝湛一起被困玄武洞底，明明是狼狈不堪、生死未卜，却只是因为对方第一次跟自己说了这么多话就乐不可支；虽然自己也是伤痕累累，却还时时刻刻关注着他哪里不舒服，对蓝湛百般心疼，万般呵护。

而后世面对围攻第一反应是推开蓝湛保全他的名声，江澄对他百般辱骂，他充耳不闻，说蓝湛一句不好就差点大打出手，气到流血。

纵使成为夷陵老祖，千夫所指万人唾骂，名声早就烂透了，但是他心上如霜如雪的人儿依然被他小心呵护，永远纤尘不染。

再简单说一说蓝湛。

其实大家说蓝湛说的很多了，珠玉在前，我也不能说的更好。

不论剧里剧外，蓝湛的感情都可以说是一条明线。

但我实名反对那些说蓝湛就是高冷男神没人敢撩，于是被魏婴一撩就方寸大乱的各种说法。

蓝湛是雅正端方，又不是眼皮子浅，怎么可能被别人随意撩拨就方寸大乱。

他喜欢上魏婴的前提是魏婴是一个天赋卓绝、心怀坦荡，可以和他平分秋色的少年，两个人真正是分则各自为王，合则天下无双，因为惺惺相惜而互相吸引。

更何况，蓝湛一生都是云端上的人物，但在唯一狼狈不堪、跌落凡尘的际遇中，在少年时云深不知处被烧、叔父重伤、兄长失踪、自己又断了一条腿身陷人手中、为怕温氏报复人人对自己避之唯恐不及的时候，这世上，只有魏婴，这个他心上的少年，从不畏惧温氏的狠辣手段，眼睛几乎是一刻也离不开他，时时刻刻关注着他的伤势，自己身受重伤也要把伤药留给他，为了救他一起被困玄武洞底，给他治腿伤，照顾他，和他勠力同心斩杀妖兽，性命相托、生死相许。

他们就是彼此的救赎。

只能说，忘羡相爱，大概是这世界上最轻而易举又合情合理的事情。

数去更无君傲世，看来唯有我知音。

蓝湛这个冷若冰霜的少年，只有在和魏婴在一起的时候，才能感受到一种发自内心的快乐。

只是后来，他失去了这个少年，他的星终究是在他的眼前落了。

我甚至不太敢细想蓝湛的十六年究竟是怎么过的，只是稍微想一下就有点虐的肝儿颤。

而我觉得最虐的点在于，当他想起自己和魏婴共同经历的种种，最美好、两颗心离得最近的时候，竟是在他一生最狼狈、最低谷的玄武洞底。

从此那些最不堪回首的经历，却成了心头最珍贵的珍珠。

不仅是失去了挚爱，还要被无尽的伤心愧悔所折磨。

恨少年时候的自己为何要如此高冷，一次次拒绝那人双手奉上的热忱心意。

恨自己如果当时不曾执念于剑道是唯一的正途，不执着地以为世上总有两全法，是否就不会失去生命中最重要的少年。

十六年间无数次反复追问自己，都道初心不曾负，而初心，是何物？

为何坚守了这初心，却是君埋泉下泥销骨，留我独寄人间朝与暮？

一生只爱一个人，一世只怀一种愁。

他也一定曾以为，那个和他月下比剑的少年再也不会回来了。

依旧当时明月，照此后影孤绝。

其实忘羡少年时的爱情理想是高度一致的，都希望有一个志同道合又势均力敌的爱人。

所以失丹后魏婴自觉配不上蓝湛，蓝湛看魏婴修鬼道一直要把他拉回正道，那时两人都没有勇气，也没有能力一举突破正邪藩篱。

而这几乎是所有少年对抗成人世界的沉重挽歌。

爱一个人的感觉或许是先验的、与生俱来的，但爱一个人的能力却是后天习得的。

多少年轻却绝对真心的爱情，最终飘散在风里，其实不是世事流变，也不是彼此不合适，而是太年轻的时候真的能力不足。

在还没有学会如何完全交付己心之前，已经听过太多在爱情里要如何保持自尊的教诲。

只是自尊心这东西，太强，有时候像一把刀，伤了自己也伤了爱人。

年轻是一种品格，青春是尚未遇见悲剧的生命。

在还没有见识过人世上的无奈的时候，少年们不会明白成人的世界背后总有残缺，两个人在一起就已经是命运的仁慈，而不能再去奢求最初的完美和世俗眼中的匹配。

只是很多时候，失去是成长的必经之路。

如果不曾经历痛入骨髓的失去，便无法获得义无反顾的孤勇。

后世的蓝湛已不再对魏婴有任何要求，而更难得的是心比天高的魏无羡也不再争强好胜。

当他真正向蓝湛敞开心扉，那曾以为已永远失去的冰冷如银的月光，从此在他的世界里夺星替日，照破山河万朵。

忘羡后世的感情，是毫无保留的付出，毫无条件的信任，毫不犹豫地相随，不计代价的相护，毫不功利的相守，是一种百分之百的纯粹，可以说把爱情的每一个组成要素都做到了极致，就是爱情理想本身，是爱情的本体。

这种极致纯粹是忘羡爱情最动人的地方。

当然，后世之所以能求得一个圆满，可能更主要的是此时含光君已经是满级神装武力值max。

毕竟，双道长是忘羡的metaphor,好比晴为黛影。

如果不是在曾经对抗的成人世界中挣得了足够的话语权，还是很难保证一个理想的结局。

幸好，幸好，感谢聂导。

这世上最美好的词汇里一定有一个是失而复得。

十六载，相思染，倾心相随、虽九死而犹未悔。

有你携手就是天涯，有你相依即是故乡。

幸好，幸好，明月依旧，何来怅惘？

依旧的其实不是当年明月，而是他们少年时的理想。

过尽千帆，看遍人间坎坷辛苦，仍是故人踏月归来，初心不改。

两个人相互辉映，光芒胜过夜晚繁星。

日光照耀过千百度山川，月夜奔流过十万里大江。

再归去云深处，共你半窗图画梅花月，一枕波涛松树风。

从此红尘应是忘机语，梦醒皆为无羡人。

第一集，我觉得还行吧，魏无羡的颜值，诶嘿嘿嘿，还有这腰哦吼吼可以天天的腰，就是这蓝家的抹额，这抹额跟条白杠杠似的。

从第二集开始啊，我的眼睛就瞎掉了

这是金凌

这是蓝忘机嘶这蓝忘机在我心里一言难尽啊，瞅见没有！

这抹额！

阿伟死了！

这是贴上去的吧！

告诉边大我爱他

这是江澄md江澄你好蓝啊，看到这里我再也不敢当舅妈了，我错了

这是鬼将军温宁温宁你好！

温宁再见！

我的温宁小天使呢，你特喵的笑死我了，前面一本正经的看着，温宁一出来，笑的我满地找头。

先看这么多了，之后看不看还是个问题（因为mzy演的温情）。

毕竟，看到现在，我的眼睛已经莫得了，救救孩子吧。

今天在微博热搜看到了温情吹笛驭尸，然后我就兴致勃勃的去看了那个片段

开的弹幕看温情那个片段，果不其然，骂声一片，看得我真是舒爽！

哈哈哈哈哈哈乔诗语也拯救不了我对《陈情令》中温情的厌恶

啊，首先，江氏是紫衣紫！

衣！

不是青色，蓝氏的特点是云纹抹额！

亲眷都戴，就蓝二哥哥不一样是不是bug?你看看这都是什么？

还有，金氏的大牡丹呢，就只有一个边的区别？

特效差，难不成道具都做不出来了？

然后，羡羡的吊死鬼状呢？

这是什么？

食魂天女长这样？

尬舞呢？

我的小天使温宁啊！

忘了妆吗？

扑一层粉就可以了？

新做出来的笛子啊！

传说中刺耳难听，但是这是剑能砍出来的？

我想象中美好的一幕啊！

只有尴尬，请问，羡羡的心里是这么想的吗？

唉，越看越不想看啊，羡羡啊！

弃了，实在撑不下去，建议去看魔道祖师动漫