夏目漱石之妻

《夏目漱石之妻》还原了日本大文豪的真实生活。

想知道回避型人格是怎么产生的，婚恋关系如何，子女关系如何，社交状态如何，这部影视剧都会给你答案。

两个安全型依恋风格的人相爱，日常是有幸福没心跳。

两个焦虑型人格相恋，每天都是跌宕起伏的琼瑶8点档。

而当安全型或焦虑型遇到一个回避型，生活就好像糖中有💩，💩中有毒。

剧中演员的演技是极好的，细微的表情，心情演绎得很到位。

这位把“I love you”翻译成“今晚夜色很美”的夏目漱石君完美演绎了东方式含蓄。

并非完全因为浪漫，那3个字就如同伏地魔的咒语一样，永无可能说出口。

剧中有一段很有意思，夏目漱石从英国回来患上了严重的神经症，摔东西、家暴，妻子不堪忍受带着孩子回了娘家。

夏目不去接妻子，反而不断写信给老丈人要求休妻。

然而老丈人来借钱的时候，他却意外地筹措了一笔巨款支持，转头和妻子说“这样你就没有娘家可回了”。

多么熟悉的感觉，多么变扭的情感表现。

“我”可以各种暴力，各种冷落，但是“我”心里其实是不希望你离开。

夏目从小就是被家人抛弃的孩子，童年缺爱，一生孤僻，而妻子镜子则是用一生抚慰他，试图走进他的心。

与其说夏目对镜子有极为苛刻的要求，不如说他是在不断验证，不断索求，确认那种没有条件的不离不弃的爱，以弥补童年父母的缺位。

对外他是冷静自持的帝大教授，才华横溢的作家，对内，他是孩子们冷漠的养育者，是寄生在妻子情感世界里的巨婴。

这不是夏目漱石一个人的故事，也不是日本独有的文化，这是否也是一些中国式婚恋关系的写照？

缘起是今天和朋友说起的话题：相敬如宾的夫妻真的是感情好的夫妻吗？

然后就想到了这部。

虽然长谷川博己的演技依旧带着些舞台气息，但和尾野真千子的组合已经非常优秀了。

尤其是尾野，细腻又真实，每一滴眼泪都落在观众心里。

说几个戳中自己的点吧。

夏目的性格古怪又讨人厌，自卑自傲，对外人慷慨对家严肃，缺爱又不懂得爱护别人。

后期还出现了精神问题。

于是乎会想起美丽心灵，大概天才的精神世界不是我们常人可以理解的。

也正是不一样的精神世界，让他们看到了我们所看不到的。

而与他们相处的普通人，真的好辛苦。

看过百年物语，那时候的女性地位真的很低。

即使是镜子这样贵族小姐，对于丈夫也是唯唯诺诺，依旧会为不能早起给丈夫做饭而自责抑或失落。

不懂生活的丈夫慷慨地将房子免费借给朋友住。

镜子用小聪明骗回了5元的月租，而这在丈夫看来却是对他的藐视，严重折损了他的面子。

于是他借机让女佣和镜子下跪认错。

甚至在明知女佣是镜子如家人一般的存在时依旧赶走了她。

从此，镜子再也无法拒绝家里往来不绝的宾客。

总是晚起的镜子无法尽到妻子的责任。

有一天，镜子终于有了为丈夫送便当的机会。

当她不顾形象一路狂奔，却只是换来丈夫的训斥。

可明明前一秒，夏目的眼里是有感动的。

然而他不善于表达，然而他放不下大男人的架子。

无数次，以为女主会爆发，却在无限压抑后选择结束自己的生命来逃离苦闷。

这是怎样的绝望？

因为长女的出生，夫妇的关系终于有了缓和。

夏目却要出国留学了。

镜子收拾行李的时候吵吵闹闹还有些胡搅蛮缠，却说不出对于丈夫的不舍。

夏目从英国回来，感慨于理想的幻灭，精神出现了问题。

镜子却在挣扎后选择带着孩子回到夏目身边。

看似无理又蛮横，确是最深情的陪伴。

夏目的第一部小说写成的时候，朋友在高声朗读。

镜子在门口听着，又哭又笑。

为小说本身而发自内心的逗乐，也感动于丈夫的才华终于得以施展。

多年隐忍和陪伴，终于看到了梦想实现的初睨。

仿佛看到了幸福的云端。

夏目也笑了，骄傲又自满。

这一段的演技也是神级了。

后期女主家道中落。

父亲的角色也在转变。

从一开始的潇洒大气明事理到逐渐的落寞，甚至放下尊严要求女婿为自己担保。

说实话，作为观众来说也一样纠结。

男主人生路上的很多步都有岳父的帮衬，女主的生活多少也有父亲的支持。

这样一个老人，在他落魄之时却不给予帮助，于情于理，哪里说得过去？

夏目的解决方式也许是最好的。

那一刻父亲不再是这个家的依靠，弟弟作为家族的男丁理应承担起家庭的责任。

选择弟弟作为谈话的对象，是对于弟弟的认可。

弟弟稚嫩却严肃认真地坐在夏目对面。

推脱后收下那400元，是无奈和憋屈。

那一刻，中根家彻底地宣告走向没落。

在那之前，夏目或有心或无意地赶镜子走，回到她那个无忧无虑的幸福家庭。

而弟弟走离开后，夏目对镜子说：以后你就没有家可以回了啊。

是啊，婚姻也是对于原生家庭的告别。

从此，世事艰辛，他们也只能互相陪伴。

然而对于夏目这样一个人，一时的感动，长久的忍耐，也会有忍无可忍、不知所措的时候。

最后精神麻痹。

夏目病了，镜子去看他。

却还是吵吵不休。

夏目病危，镜子赶紧赶过去。

病榻上的夏目苍老又衰弱，却断断续续地说着“我没事”。

夏目大出血，人人都以为他挺不过去了。

虚弱的他找寻着妻子，说得还是“我没事”。

也许那个时代的男人的温柔，不是甜言蜜语，而是将风雨挡在身后，给家人以波澜不惊。

关于“阿清”的由来不知有没有美化的成分，如果是真的，大概这也是一个别扭的告白了吧。

故事的最后，房子说有一本面向女性的杂志要问世了。

从镜子到房子，十多年的时间，女性意识也在逐渐苏醒。

最后的最后，以前百家讲坛曾经讲过：看皇帝和后妃的感情好坏，一个依据是后妃子女的数量。

按女主这一直在生的节奏，也许是有爱的吧。

只是这种爱，不要说今天的我们不能理解。

他们的子女也无法理解吧。

完全不能同意这篇影评《请女孩们不要再羡慕这种爱情，也不要再为这部剧打四星。

》的观点。

以下笔记含有剧透：EP4 最后这集非常之好但是一看豆瓣真的心情又变得很糟，不管是把这个故事理解为失落的爱情并表达欣赏的人（第四集已经正中核心地彻底否认夏目对镜子存在爱情或者平等的尊重了），还是高喊”女孩们不要给这部剧打高分”的人（觉得这剧反女权——认为”用客观笔法描绘一个明治时代受丈夫压迫和暴力的妻子”等于支持”丈夫对妻子的压迫和暴力”…）可能在不习惯文艺作品并被政治宣传淹没的人想来，主人公必须是正确的并与创作者立场相同，作品描绘的事物必须是正面的并等于创作者支持的事物吧。

或者也许是因为作品描绘了夏目漱石这样的日本大作家，默认编剧不会对他进行负面描写吗？

全四集赤裸裸的负面描写为什么会有人看不出来呢。

镜子真的很好啊。

很有风度地通过正面质问挖出丈夫的深度心理，并没有因为丈夫的冷漠、无爱、怯懦和粗暴，以及自己对他的失望而走向歇斯底里或者一蹶不振，她转而出门带妹妹去买她的新衣服，她能过自己的生活。

她确实服从了明治时代对女性的压迫结构，而且是个被身为作家的丈夫污蔑为恶妻的隐忍良妻。

对无情之人仁至义尽，始终保持理智和意志，我觉得镜子是高洁的人，虽然并没有天堂，但她是会上天堂的人。

黑猫跳下怀抱逃走了，猫坟上的祭奠，被乌鸦们争抢去了。

手表染上鲜血。

我没事，别担心。

“人是有个性的，女人也有。

美好的生活，正是从个性中产生的。

”——结尾处妹妹所言，代表着女性的平等和解放思想正逐渐发展——这样的结尾难道还不够温柔进步，难道是反女权的吗？

夏目紧接着说，”不过你竟要嫁到名古屋去了，我还以为会和我门下的xx或xx之类的人在一起，做个好夫人呢”，结果镜子和妹妹说着，”只有这是不可能的”，然后相识发笑却不说破——门下学生们日常围拢夏目，常在夏目家目睹夏目如何对待妻女，只有荒川君最受夏目优待和孩子们的喜爱，却因为夏目对待妻女的态度而对夏目由尊敬转为厌恨、甚至为此与夏目争锋相对而被夏目驱逐——这难道还不够凸显女性明智，这难道是反女权的吗？

EP3 大学辞职进入朝日报社的那段，剧情简单却演绎得特有人情趣味。

把立着的娃娃们平放的细节也取得很好。

养父：”那您也应该能明白吧，溺水者攀草求生的心情。

” 镜子：”但是，他是一棵非常脆弱的细小稻草，一旦被抓住便会立刻沉下去…” 养父（举起契约书抬头，已经泪流满面）：”若能一起沉下去，也足够如愿了（本望だ）。

”如今来要钱的养父，曾经也是有修养谈吐的人，当年对卖掉后时常跑回来的养子夏目照旧百依百顺，如今却会看着夏目胃痛倒地而发笑和嘲讽，却让怀着孕的镜子追过来站在大雨里和自己对峙，然而听到夏目煎熬地吐出”他曾经是个好父亲”便感动和羞耻得夺路而逃，和镜子在雨中交易成立拿到一百元后，还在赶忙离开前激动地扔给她雨伞。

钱与人性……似乎人类很多貌似理性的行动，其填充和驱动其实是非理性的。

从中取得真实。

EP2原来这部是池端写的剧本啊 。

看夏目漱石年表，虽然早年一直有钻研文学且咏汉诗俳句，但以作家身份进行的正式文学创作（最早为《我是猫》、《伦敦塔》…）是在38岁。

挺迟的，反而很厉害。

看了这集才意识到像《我是猫》这般著作的诞生，和作者那几年作为精神病人妄想力丰富的状况可能是密切相关的……这集讲述漱石公派赴英留学两年，归来发现已患上严重精神疾病，把被跟踪和被歧视的妄想症投射在妻女佣人身上，常常莫名其妙对她们狂躁打骂。

有长谷川饰演的夏目各种夸张的癫狂表情。

镜子被丈夫赶走后，得知其实因为患了精神病，认为丈夫那般暴烈地否定自己也是疾病所致，当即决定回去照顾他（哎，不论是非对错，如今很多抑郁症患者及其家人甚至都无法取得像镜子这里”有心理疾病的人有诸多己所不欲，被谅解和照料乃理所应当”这样站在病人角度的思考水平，反而会用理智逻辑和道德绑架去进一步压迫）。

这里很有趣，这个非典型的妻子展现了强烈的自我意识，最终主张依然是做个对精神病丈夫不离不弃的忠诚妻子。

与一直在指使人欺负人但实际上依然极其自卑的丈夫截然相反，她是个很有自信和气魄的人。

漱石对伦弟的话语，貌似安定但还是莫名地阴阳怪气，对此我觉得也许正是这样的夸口保护和慷慨资助，帮他平衡了在伦敦时的卑微心态…毕竟人心是有幼稚面的，何况被歧视妄想症患者呢。

EP1 尾野的演技真厉害……最后十五分钟，三个场景，学校走廊外的不断挥手、桥上淋雨与跳河、躺卧静听丈夫的自白，基本全是尾野的面部表情特写……

夏目漱石由于从小寄人篱下，后来又被送回亲生父亲家里，备受冷落，从小的童年阴影让他不会表达爱，以至于后来没有能力通过语言来表达对妻子的感情，于是在作品中有所企及，比如把鸟和喜欢的女人融为一体。

这对于在父母恩爱的环境中长大的妻子来说，很容易就被认为是没有爱，再说夏目还会忍不住扇她耳光，一个没有能力表达，一个认为是不爱，，这是一种怎样的无奈，如果双方都不妥协，不从对方角度去理解，那么只会矛盾重重。

显然她妻子做出了妥协，试着去理解，去包容，但也斗智斗勇，看他写的小说，体会他的情感表达方式，从而理解了他的感情。

我不由得把夏目和我爸联系到了一起。

据我妈讲，他年轻时相过亲，要求高，看不上好几个姑娘，有过笔名，喜欢看电影，从这些看来，有文青的感觉。

从小被我爷爷骂，爷爷性格暴躁吧，奶奶死的早，也没再娶，家里也穷，由此养成了忽视情感的性格吧。

我妈在我高中时向我哭诉，他是多么不信任她，不爱她，她很伤心，可我也没办法，顶多就是对他态度不好，可没过几天他俩又如胶似漆了，让我下不了台，后来我就保持中立，再也不想掺和了。

人家搞不好只是调情呢！

我妈一直怪他不通感情，可我妈当时并不知道妥协，时常争吵后，我爸就会摔门而去之类，几个小时之后再回来，就当没事人一样，这点让我妈苦不堪言，可她似乎也没有任何办法，冷暴力正中我妈软肋。

后来，他们似乎到了一定年纪，也尝过了人生的苦，搞清楚了自己的位置，在一次差点被熟人骗钱的经历后，举全家之力度过难关后，他终于有所触动，我妈也懂得了妥协，他们似乎互相理解了，虽然他们也会吵架，但我爸他不会再逃避争吵了，不会夺门而出。

婚姻中情感忽视很容易导致对方同样也情感忽视，这样会造成更加不好的局面，比较好的方法还是站在对方角度去理解对方，也许来一场家庭危机会更好，就像家族游戏里那样，至少比平静的绝望好。

后两集看到半夜，印象深刻，先说这两集吧。

第三集：爱之压抑这一集看的人非常心酸。

夏目因《我是猫》而声名鹊起，久不来往的养父却出现了，左顾右盼，低声下气，只是为了钱。

正如最初夏目隐约的愤怒，镜子的担忧一般，我很讨厌这个养父。

随着剧情推进，往事从对话里一点点透露出来，曾经，他是夏目最重要的父亲。

疼爱他，守护他，把他当作亲身孩子般照顾，让夏目度过了一段快乐的时光。

离开养父，夏目是很不舍的。

今日的他，又如他自己而言，忍辱负重的来找他，顾左右而言他，话里话外却只是为了钱，就像二十年前一样，为了240元将他送回本家一样，背叛了夏目。

不能说养父不爱夏目，也不能说他真的是见钱眼开的小人，在那样的时代里，能活下去就是最卑微的祈求了。

听到夏目的话，养父应该是触动的，眼中不舍，小心翼翼的放好礼帽，他仓皇逃走，不敢面对。

镜子冒雨去追养父，用钱将夏目的断绝书换回来，养父不舍这份微弱的父子之情，却又迫切需要金钱。

断绝书是他与夏目最后的牵连，失去了断绝书他们就再无任何关联，哪怕是强制的微小的，如果不放弃，家中有急他该怎么办。

镜子说自家月底一大堆拮据要还，生活亦是艰难万分，可是自家却是讲情义的，那么养父呢，面对镜子的质问，挣扎，痛苦，愧疚，无奈，心酸，种种情绪，百般心思，在养父眼里一一闪过（竹中直人演绎的真心好，图片不能表现动态十一）

交换东西的时候，一个紧紧握着断绝书，一个把钱抱在怀里，守护各自珍贵的物品；养父彷徨之中，把伞留给镜子，即使伞很破败了。

镜子是明白的，除了她之外，只有养父是真心疼爱夏目的，即使如此，在那样艰难而贫穷的年代里，依然要为了生存，艰难的、低声下气的、舍弃尊严的，活下去。

镜子做了这么多，夏目想的，却是，又失去了一个亲人。

镜子也失去了自己的父亲，被自己亲手赶走了呢，夏目这样问她。

夏目说没有她那样的坚强，是恼怒还是嫉妒于镜子的坚强呢，还是对自己纠结于这份亲情的恼恨？

这集真心精彩，把人性在艰难时代里挣扎演绎的很出色，养父的心酸痛苦、镜子的坚韧隐忍、夏目的彷徨无助，尽在低沉的背景乐里一一上演。

第四集：爱之隐忍前半部的荒川我觉得主要是一个引子，指明夏目这个家里隐藏矛盾，看剧就明白了。

感动的是后半段，夏目生病，去修善寺休养一段。

夏目总是在电报里说自己很好，不让镜子来探望自己，寺庙里的人却发来电报让镜子赶紧过来。

带着担忧的心情，镜子收到了紧急电报：夏目病重。

前往修善寺的火车之上，拥挤的人群，昏黄的光线，得知自己的夫君性命危急，镜子不由的想起过去种种，半生夫妻，有争吵不休，亦有温情脉脉。

镜子想起的总是那份温情，马车里惊鸿一瞥、海边的纵情高歌、病榻前直谈理想，万事万物，千番滋味，皆化作两人交握的双手。

只是，此刻自己的手却无法抓住他的生命了罢，无法与他再共享独一无二的只属于两人的瞬间了罢。

病榻上，夏目的目光紧紧追寻着镜子的身影，艰难的发出声来，却是一句：我......没事。

此刻，我真切的感觉到，镜子所做的努力在潜移默化里改变或是感染者夏目的吧。

夏目吟起一句俳句：蚊帐帐勾，偶尔摇动，乃今朝之秋（不知道写的对不对）说罢对镜子得意的微笑了一下，许是笑她依然不懂自己的俳句，许是意思自己还能吟句身体没事，许是感慨世事此时只有镜子与己相伴。

脉脉温情，尽在不言中。

东京的医生刚离开，夏目就开始大吐血，很快便染红了她的衣裙，镜子大声疾呼，仆人见状都吓得摊在地上（细节好评），医生的诊疗，镜子的痛苦，在小小一方陋室里，压抑而悲痛。

镜子悲痛的伏在夏目身上，这一刻她也有害怕吧，身边这个男人，自私的、冷漠的、别扭的、时不时会暴力的夏目，含蓄的、傲娇的、大男子主义的、偶尔温情的夫君，命悬一线，与自己相伴半身的依靠与爱恋，快要死了，往后岁月，将不复他的言语、容貌、体温，将失去他的嘲讽冷漠，失去他的含蓄温情。

（尾野姐姐演技大赞）

夏目醒来的第一件事，是目光四处寻找镜子，艰难的转过头来，发出声音，然后对她说：我......没事，别......担心。

太戳泪，所以，怎么能说，夏目对镜子是没有爱的呢？

必须是男女之爱才是爱吗？

亲情的羁绊、相伴的情意，都化作一句隐忍的我没事。

镜子的盈盈含泪，镜子的泪中含笑，镜子的感动，不是我们外人能代替和理解的。

他们的双手还是紧紧相握的（握手的伏笔啊好评）

结局处，夏目终于傲娇的承认清这篇故事原型是镜子了，镜子也露出了开朗的笑容，雨过天晴的笑容。

结局还是蛮温情的，没有夏目之死之类的真好啊，就让我们对两人的故事停留在这片汪汪碧绿之中罢。

PS：1.看完之后，对长谷川叔的爱更深了哈哈。

高等游民终于成了自己的偶像2. 尾野真千子演技真好！

竹中直人演技也是大赞！

3.想找夏目漱是的书来看了

看《夏目漱石之妻》的时候，几次愤怒，几次泪目。

对我来说，夏目漱石不再是写出《我是猫》《心》《虞美人草》《少爷》等名作的文豪，而是一个立体和丰满的人。

大四的时候开始看夏目漱石的小说，《我是猫》是第一本，以猫的观点来写人，很新颖很讽刺，后面陆陆续续读了他的大部分其他作品？

夏目漱石在日本被称为“先生”，在作家中是很少见的，如同鲁迅在中国也称为“先生”，他的书都有一个固定的主题，都是关于知识分子的生活，可读性很强。

可是我只知道写小说的夏目漱石，而不知道真实的夏目漱石是何许人也（最多大概就是他的头像印在了1000日元上）。

通过看《夏目漱石之妻》才知道夏目漱石童年生活不幸，不受亲生父亲待见，被养父卖回到亲生父亲家，从此过生了黑暗的童年。

这段童年生活对他造成了很严重的影响，使他不相信他人怀疑他人，最怕的就是和其他人交心。

和妻子镜子结婚后，又患有妄想症以及胃溃疡，对妻子施暴。

很难想象夏目漱石先生是这样的。

是不是搞文学创作的人都有一点这样的神经质呢？

不过幸好有镜子，就是夏目漱石之妻，如果没有她，那夏目漱石也不会是夏目漱石了吧。

第一集夫妻两人“交心”，第二集治疗患有妄想症的夏目漱石，第三集强硬的处理了夏目漱石和养父之间的关系，第四集陪伴患有严重胃溃疡的夏目漱石（这一集泪点慢慢）。

四集看下来看到了夏目漱石之妻的伟大。

有妻如此夫复何求。

今夜月色很美。

镜子，这可是夏目先生最想和你说的话？

看了一集，并不喜欢，后面的三集不会再看了，从此对夏目漱石也失去好感。

大家从剧中看到的是相濡以沫、甜美的爱情，我看到的是畸形的日本文化、男性长久的对女性的压迫——婚礼简单，夏目连交杯酒都不在乎，应付了事；没有给丈夫准备好早饭便会被耻笑，“果然东京来的女子什么都不会啊”；镜子在厨房忙碌，夏目在前屋与朋友喝酒玩乐；除夕夏目丢下镜子一人去泡温泉；甚至镜子轻生后，醒来的第一件事是向丈夫说“对不起，给你添麻烦了”。

太多了，数不过来，这些合理吗？

不合理。

不合理的东西就不要以轻松愉悦的音乐相配，也不要以独特的文化为借口加以宣扬。

镜子身上隐忍、包容的特质在我看来是可悲的，女性并不是生来就是这样，是被塑造成这样的。

女孩们看看就好了，不要羡慕这种不对等的爱情。

也不要因为童年坎坷、成长艰难就轻易原谅把妻子逼到跳河的人（看了看影评，后面还有家暴？

），究竟是谁更不幸呢？

三月九日凌晨，妇女节刚刚过去，下面引一段话给为这部剧打四星的姑娘们： “男人的极大幸运在于，他不论在成年还是在小时候，必须踏上一条极为艰苦的道路，不过这是一条最可靠的道路；女人的不幸则在于被几乎不可抗拒的诱惑包围着；她不被要求奋发向上，只被鼓励滑下去到达极乐。

当她发觉自己被海市蜃楼愚弄时，已经为时太晚，她的力量在失败的冒险中已被耗尽。

”同时，“千万不要忘记，一场政治、经济或宗教危机足以剥夺女性权利。

这些权利不是既得权。

你们必须终身保持警惕。

”

看剧理由：最近做作业时经常看到夏目作品，去年读了他的《文鸟》，很想了解这位文豪和他的贤内助。

观后感： 1、演技派集合体，尾野真千子和长谷川博己的配搭很有意思。

2、夏目镜子真能忍，为了只鸟挨打还不离婚。

3、夏目如果没有这位“恶妻”，绝对写不出那么多脍炙人口的作品。

小细节：1、夏目漱石那个时代，日本留学生应该是不太招待见，不然也不会因歧视患心理疾病。

2、关于夏目漱石那个时代10w日元购买力（曾查过大正时代的物价，1日元能买很多粮食...）3、感叹剧中长谷川博己演技。

每一根眉毛和胡须都特别出戏。

4、真正的夏目镜子满口黄牙，拍成电视剧时是不是应该给尾野真千子整一口同款黄斑🦷。

本来想写一个标题叫做“出一个超越时代的天才是社会之福，出一个这样的天才之妻也是”，最后还是改成了现在的这个。

这种变动的纠结和犹豫，源自看片过程中笑与泪交织的情节，混杂着各种对时代背景、对真人真事、对艺术加工的浅薄的思考。

最后的定题，是看完之后得出的最终结论。

今年是日本作家夏目漱石辞世一百周年。

NHK的这部《夏目漱石之妻》听闻已久，也得知了种种好的口碑，不过下定决心刷是最近的事。

毕竟，根据真人传记改编，又是耳熟能详的历史人物，带有某种意义上的厚重感，又有近乎八卦的窥视欲。

对于夏目漱石我其实了解并不多，最有名的段子大概就是他把“我喜欢你”翻译成了“今晚的月色很美”。

书架上唯一的一本夏目漱石，还是因为看了sp《少爷》，因为确实很喜欢而入手的，然而读书如抽丝，至今未打开。

这么说起来，倒还看过一部sp《夏目家小偷绮谈》，讲夏目漱石家的小偷，就像一个小插曲，倒也觉得甚是有趣。

这次的视角是来自夏目漱石之妻夏目镜子，旁白来自镜子的表妹房子。

由于是根据镜子与女婿的夏目传记改编的，又是由NHK来拍，所以多了些正剧的厚重感。

剧情在大部分情况下，也绝非是什么快乐的回忆。

然而总是间歇性地响起欢乐的BGM，就像是种种深沉和苦难中一抹明亮的色彩，又或者可以说，回头看那些曾经如同悲剧般的存在，也可以笑着回忆了。

夏目金之助（长谷川博己 饰）和妻子镜子（尾野真千子 饰）的相遇是相亲结婚。

彼时镜子是一个天真烂漫的富裕家庭的千金，喜欢占卜。

与夏目一见钟情，而占卜又帮助她更加坚定了他是她的如意郎君。

而那个时候的夏目，还仅仅是松山市的一名家境不佳的普通教员，换现在的话说，应该就是“凤凰男”了吧。

送女儿去熊本出嫁的路上，父亲心疼地问女儿，你真的下定决心了吗。

女儿一脸幸福的表情，似乎说明了一切。

从婚礼开始，镜子和夏目的婚姻就充满了各种矛盾与困难。

谁能想到，排在首位的，居然是镜子没有办法早起给夏目做早饭！

这段有趣的对话已经被各种营销号转烂了，我觉得我再贴一次也应该不影响它的有趣性吧：

生活与婚姻远没有镜子想象得那么简单，夏目也远没有镜子初见时所感受到的那么好相处。

夏目的工作、怪癖与坏脾气，使镜子渐渐力不从心。

在过度操劳中，他们的第一个孩子不幸流产；被丈夫无视和冷暴力之后，镜子选择了自杀。

在这样的镜子面前，夏目第一次向妻子表露了自己的心意，告诉了她他的原生家庭的悲剧，还有他想当小说家的理想。

夏目去英国留学归来与长女的出生，是镜子家庭生活的转折点。

留学期间得的严重的神经衰弱，困扰了夏目一生。

而“家暴”这个词语，在这部剧里无疑是沉重的。

一度回到娘家的镜子，在得知丈夫所得的是非常严重的精神疾病的情况下，毅然回到夏目身边。

镜子说，丈夫说的每一句话，都像子弹一样向她打来，仿佛在试探她一般。

她的高情商和坚强，还有她的坚定，让她努力地生活在这样看似毫无希望的生活中。

这段我差点要看不下去了，然而历史上的夏目漱石，确实是终生为身心的疾病与随之而来的暴力所困扰的。

《我是猫》的写作灵感，是一个有趣的小插曲。

一只不知道从何而来的黑猫，慢慢在夏目家安了家。

没想到这只猫彻底改变了夏目的一生，他观察它，写它，朗诵成文的作品，并且发表，一时间好评如潮。

治愈系的动物的魔力，大概还在于不知不觉间缓解了主人的神经衰弱，夏目的脸上有了更多的笑容。

女仆说这是一只福猫，多年后知其深意。

镜子的小家庭渐渐有了起色，儿女围绕，丈夫教书写作，其乐融融。

然而娘家家道中落的苦难，才渐渐开始。

她狠心拒绝了父亲要求夏目借款担保签字的请求，只是为了让丈夫能心无旁骛地工作。

后来面对夏目养父的无赖请求时，她照样替夏目做出了拒绝的决定，尽管被夏目认为冷血无情，也只是默默地流泪。

镜子自己选择的婚姻，她自知艰难却必须走下去，生为天才之妻，外界对丈夫的尊重与赞誉，并不能成为她婚姻幸福的理由，又或者需要付出更多包容更多隐忍更多。

在这一点上，镜子确实是一个伟大的妻子。

夏目辞去教职开始专心写作。

这个明治时代的文豪，尽管他的写作生涯只有短短十一年，然而带给日本和世界文化的精神财富是异常丰富的。

他写他身边的人与事，写时代背景下的故事，写自己的家庭生活，故事里都有他与妻子的影子。

可以说，家庭带给了他无尽的灵感，也带给了他专注于写作所必要的安全感。

毕竟，这个原生家庭并不幸福的人，对于幸福有着近乎苛刻的要求。

镜子问夏目，你写的《少爷》里那个一直袒护少爷的奶妈阿清，虽然她性格一根筋，有时候像个男人，但是很体贴，给去了四国的少爷写了一封像情书那么长的信，教他这个教他那个，那个人是我吧？

夏目说，清是我，你到哪里都还是你。

就当是这样吧，清就是你。

最后的这段对话终于甜了。

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最早知道夏目漱石是因为那句“今晚的月色真美”，当时夏目漱石在学校当英文老师的时给学生出的一篇短文翻译,要把文中男女主角在月下散步时男主角情不自禁说出的"I love you"翻译成日文。

学生直译成“我爱你”，但夏目漱石说，日本人是不会这样说的，应当更婉转含蓄。

学生问那应该怎么说呢，夏目漱石沉吟片刻，告诉学生，说“月が绮丽ですね（今晚的月色真美）”就足够了。

剧情没有什么好赘述的，灵感来源于夏目漱石妻子夏目镜子和女婿松冈让合著的散文集《漱石的回忆》。

从夏目漱石结婚开始，到创作《我是猫》成名，陆续写了几部作品，最后一个镜头是镜子谈论《哥儿》，没有讲到夏目去世，这很好。

其中父亲的角色很有力，镜子的父亲，夏目的养父。

学习家务的房子也很可爱。

现实中，月色可没那么美。

这位被印在1000日元上的男人被神经衰弱折磨得很痛苦，对家人带来了很大的伤害，孩子不愿意亲近他，多亏了妻子的陪伴与照顾。

第四集，夏目生病，去修善寺休养一段。

镜子收到了紧急电报：夏目病重。

夏目对着镜子艰难的发出声来，却是一句：我......没事。

蚊帐帐勾，偶尔摇动，乃今朝之秋。

医生刚走，夏目就开始吐血，醒来的第一件事，就是问，内人呢？

目光四处寻找妻子，艰难的转过头来，然后低声对她说：我......没事，别......担心。

之前询问夏目爱不爱镜子，当时的回答是“无法回答，满脑子只有小说”，从这来看，不是爱么？

夏目漱石的孙女回忆道，自己的奶奶在晚年常常会对儿孙们说：“我一生遇到了那么多男人，最爱的果然还是夏目金之助。

”君在侧，月才美。

不得不说，演员演技真的是太好了！！