午后
Nachmittag,Afternoon
导演：安格拉·夏娜莱克
主演：依尔卡·泽特,米里亚姆·霍维茨,安格拉·夏娜莱克,Fritz Schediwy,马克·瓦斯科,Agnes Schanelec,Katharina Linder,Tobias Lenel,Karina Krawczyk
类型：电影地区：德国语言：德语年份：2007
简介：19岁的Agnes回到了柏林避暑小屋(Berlin Summer House)，她从小在那里长大。在那里遇到了自己暗恋很久的男孩Constantine，他成为了一名作家，面对他复杂的家庭和生活，Agnes该怎样说出她的爱呢？详细 >
漫长无所事事的午后，所有的人物都悲观抑郁，克制的情感表达，冷漠平静的镜头语言
或许对话还可以再少点……
不一般。有一些非常美妙的时刻。
# Solaris 2007【C+】中间的某一幕，儿子突然朝向母亲的一巴掌，然后紧紧抱住，之后我们看到了鲜血，但不是来自脸，而是母亲割伤的手，伤痕与情感态度的错置，也构成了夏娜莱克的镜头设计的意图，琐碎的午后郁结。
没心境看下去
有些许妙笔。很文艺
自戕的偏离和碎忆的慰藉，何时何地能决出我的庸常？/avec Loïc
A free indirect aesthetic——露台将人物和湖边风景隔开，小屋成为移动的监狱，人孤立于环境存在，看似客观的镜头却传达出人物主观的忧郁。最明显的例子，当露台作为空镜出现时，似乎对人物双向敞开，而当人物进入景框时，露台、围墙、玻璃窗则瞬间从开放的通道变为困住人物的建筑。漫长而炎热的下午，当自然光褪去，对于被外界某种社会权力控制了brain plasticity的人物来说，结尾自杀成为唯一出路。
8/10
德国人太丑了
【3.0】
她的人物总是会说 你们不是我的目击证人 你们怎么能了解呢 可是你就是 真挚的在那个空间中和他们一起走动 沉默 抚摸 也许永远进不去他人 也许 那种grief 我们始终都是了解的……（QA最后回答到KAnh的提问时候我泪惹（
看到最后才有点明白片子要说啥——当然也可能是误解。人跟人走不进，同时又不满对方为啥不能走进。这个表达并不新鲜，而且分人。夏娜莱克讲故事，人物和人物关系不特别交代，上来就是一场戏，根本不知道他们什么情况，片子行进至一定程度才慢慢明确，甚至不明确。这可以是一种风格，但我总觉得这个太消耗观者的注意力了，完全没必要这么干。简单明确地讲出来并不耽误表达，有利于观者尽早进入。否则，太容易疲劳，得不偿失。她近几年的片子依旧如此。估计也是她作品传播度不高的原因。
波光粼粼
[午后]的基础显然是[海鸥]，而夏娜莱克这部杰作也是少数真正拍出了契诃夫精神的电影。她知道摄影机拍不下生活的全貌，于是明智地决定只让我们看到其中一隅。从展示与隐藏的冲突里诞生出一种诗意，让她的小格局结构里荡漾着流动性和未完成感。我们忽地意识到，在这些下午，某些人正在世界的某处逝去。
（在几天的三下乡后看的第一部电影）看的第三部夏娜莱克，仍然不懂导演想要说什么，这种学院派电影真的好难懂，没有背景音乐，大量的对话固定长镜头简直让人昏昏欲睡。
看到一小时时，大脑也无法有机组织起每个片段...看不懂啊...很容易走神，⏪戳烂。每段对话其实都有点深意，比那种推着你分分钟打卡每一个剧情节点到达最后既定结局的sb电影好太多。没有对话的部分是随机发生，有对话的地方又不知道主角说这话的缘由是什么，
人物关系都乱七八糟的。
这根本不是日常，而是高于日常的契诃夫所谓的“生活”。高于生活的故事里，人是近乎透明的，他们自说自话，总是在期盼着什么。虽然他们一眼就看到了真相，但这并没有帮助他们找到解决之道。
没有人知道 我在那里成为了另外的人 那时的我你肯定会喜欢