妻子已出走、离婚多年,孩子已快长大成人,自己有个稳定的年轻情人,这就是开篇男主所处的环境。
一切从“偶遇”妻子开始改变,而这个妻子一亮相就病病殃殃的。
就我个人来讲,对这种自称有病又不去医院看,又说不出什么毛病,也不吃药,病情根据需要乎轻忽重的人,我是不大相信的。
男主本身有些烂好人的特性,果然放不下前妻,又与之联系起来,而后又有带出前妻住院的老爸。
于是联系更加频繁而紧密起来。
到此为止,我还算比较认同的,这么做没有什么可以指责的,顶多算多管闲事罢了。
后来,在前老丈人的教导下,接受了“ 父亲是扇骨,是连接家庭其他人的支点 ”,努力想要撮合前全家人的互相谅解,这些我都是能接受的。
但为此而单方面甩了现有的情人古井,我就不能认同了。
具体来讲他是这么做的:跑到人家店里宣称要告诉其一个“从长远来看是好的消息”,然后又站在我是为你将来好的道德制高点,去回应古井的疑问,最后放下正在不断抽泣的古井,转身而去。
那么他分手的真正理由真的像他自己说的那么冠冕堂皇么?
不是,还是前妻对他了解: 不,不是你担心她怎么爱上你,与其相反是你爱上她太深,你怕她会先弃你而去,所以你就主动离开了她 。
所以男主的这个选择是懦弱的,也是不道义的,对古井造成了很大的伤害。
古井因为前夫的一句“你的爱让人窒息”,变的在这段关系中爱得很卑微。
其实两人关系发展到一定程度,往前更进一步的深入是很正常的需求。
但古井只敢小心翼翼的在各种情境下或明或暗的试探,面对男主沉默的反应,又只好自欺欺人的说道“现在这样就好,只要你不离开我”,简直就像在乞讨一份爱的施舍。
所以在男主单方面宣布分手时,对古井的伤害可想而知。
而后她又打电话,试图挽回这段感情,结果却被男主引用前夫的那句“你的爱让人窒息”而彻底摧毁。
所以在我看来,男主这句话就有些为了摆脱古井而不择手段了。
影片后期,男主在成功完成一家人和解的目的,又确认无法与前妻复合后,送走前妻和前老丈人,又送走儿子和女儿,一个人闲了下来。
这时又想起古井来,像没事人般的去找她,当初说的为了古井更好的未来而离开她果然就是放屁。
这完全就是以自我为中心,不需要就竭力甩开,需要就呼之即来。
这种态度是我深恶痛绝的。
看着好不容易重新振作,开始新生活的古井,我真怕男主会再次给她带来伤害。。。
影片营造的氛围就像它的名字一样,午夜巴士,沉闷而又漫长。
片中的角色都因为曾经家庭的变故,而变得内心孤独、不苟言笑。
这种人物之间说不出的疏远感,让影片始终蒙上一层灰色调,加上缓慢的剧情节奏,一种忧伤的情绪始终贯穿着影片。
男主角的儿子从小生活在一个经常爆发矛盾的家庭中,他因此变得异常懂事——提醒父亲送巧克力给雪美作为赔礼、能察觉到妹妹与父亲聊天时的不愉快、努力促成那次家庭团圆的旅行、将东京老宅的枇杷树做成筷子当纪念品。
但这种小心翼翼的懂事并没有换来家人的关心,甚至自己的生活变得一团糟。
男主角的女儿因为从小缺少母爱而变得叛逆且咄咄逼人,无论是面对自己父母还是男友的父母,都表现出不尊重的态度。
她只有在参加动漫展时为了进入角色,才做出装腔作势的笑容。
男主角的女友古井森就像他前夫所说的一样,她的爱给人感觉到一种压力,她那种只求付出,不求回报的爱,就像一团棉花一样,虽然温柔却让身陷其中的人透不过气。
男主角的前妻因为两次失败的婚姻和生病的父亲,家庭的重担几乎要将她压垮。
而男主角利一本身的性格极其复杂而矛盾,他十分不擅长经营爱情和婚姻,影片并没有交代他与前妻离婚的真正原因,但从他和女友的相处的片段中可以发现,他并不十分懂得情调,他们的交流总是流于表面。
但他深深爱着她的女友,从分手后他在电话中说出那句“太有压力了”时痛苦的表情中,可以看出他发自内心的愧疚。
父亲是扇骨,作为一个点把家庭连接在一起。
剧情的转折从这句话开始。
为了让前妻得到女儿的原谅;为了让两个孩子拥有一个完整的家庭;男主角放弃爱情,选择了家庭。
导演故意将他最后次去东京古井森家的那个镜头拖得很长很长,其中有一只猫从镜头中缓缓穿过——为了这个决定,男主确实做了很大的牺牲。
最后全家人的心结终于全部解开,一起在甲板上合影时,每个人都露出了轻松的笑容。
在整部电影里,那是每个角色第一次真正的笑出来。
这部电影的真正主题应该是亲情。
有了家庭的港湾,天鹅巴士终于不再感到孤独,开始展翅高飞。
虽然影片的结尾,每个人还是相互离开。
“但这里还是我的家” 就像男主角儿子说的那样。
有了亲情的温暖,大家都勇敢地开始了自己新的生活。
儿子去印度开始了新的工作、女儿成立了自己的公司、前妻终于放下过去,与男主角在巴士上道别、而男主角想法设法,终于再次找到了古井森。
这部电影不像别的亲情主题的电影那样,走煽情路线,导演将温柔而细腻的亲情,像流水一样缓缓的注入观众的心中,让影片在故事的结尾展露出生机。
另外,导演在电影中安插了一个画龙点睛的线索,男主角女儿的组合中经常提到的台词“不允许提问”,为了突出这个线索,甚至在影片结尾时,只有这句歌词带有字幕。
不允许提问,虽然使用可爱的语气说出来,但真正的目的是不让对方进入自己的内心。
因为害怕受伤,反而将自己的心保护起来,拒绝对方的爱,这才是造成疏远、造成孤独的原因。
影片157分钟,但还是在电影院老老实实坐着看完。
期间没有玩手机,没有不耐烦,旁边俩小姐姐从影片一开始就一直在讨论一会吃什么,影片没结束就走了。
总的来说是部情节没有太多悬疑、太多转折的电影,情节的走向来自于人物在各种感情上的处理,这些走向大都是情理之中。
男主是一名午夜巴士的司机,往返于新泻和东京,而这两个地方也是影片里各个人物生活里来回往返、各种联系的城市。
每个人物塑造得都很丰满,有自己的想法和感情。
男主:人到中年后遇到喜欢的人,下了班后有个温馨、安静的地方可以去,有个人给你做美食,有只蠢萌蠢萌的柴犬。
听你讲述或者是自顾自地和你分享日常。
中年人谈起感情来似乎更害怕变化,更希望保持相对稳定的状态,不敢往前一步。
也会因为自己太喜欢了怕对方先走而自己选择先撤退。
和前妻之间好像还有些情愫,但是更多的可能是事过境迁后终于明白了年轻时想不通的事情,看透之后却早已错过的惋惜吧。
男主女友:真的是很温柔的人,从做饭的样子就能看出来,烹煮食材、享受食物的时候的神情,都能看出来是一个情感丰富,温柔生活的人。
害怕被男主放弃,所以其实想结婚,想走进男主内心但也隐忍不说,默默等待。
最心疼的地方是,男主提出分手后,她觉得男主还是喜欢自己的,进一步想挽留时,男主说了和她前夫一样的话:你的爱太沉重了。
深爱一个人反而成了错,这样还被伤害了两次。
男主前妻:更年期身体不好,家庭情况也不好。
当初因为和婆婆难以相处导致离婚,结果再婚后丈夫不忠并且留她一人独自承担上有老下有小的家庭责任。
初看时会觉得活该呀当初抛弃两个孩子,但是越往后看越觉得没有绝对的对错,从孩子的角度看是被抛弃了,但是从她自己的角度来看当时的生活已经难以忍受了,她也有权利选择更好的生活呀。
当生活已经很困难了,孤立无援,和男主偶然重遇后,男主慷慨想要帮助,但是她几次都说不要对我太好我会依赖你的。
大概就是我已经一个人撑了这么久了,你像朋友来帮我,但我会对你产生像对丈夫一样的依赖。
男主女儿:是一个勇敢独立的女孩子。
有自己的梦想并且勇敢追求,最后自己成立了公司。
“本来一直担心毕竟不是专业的,但是想到专业的人也是从新手过来的。
”一开始看到她的cosplay觉得好笑,到影片快结束看到她们这个组合在舞台上的表演,虽然听不懂歌词但是莫名觉得很燃,一起看电影的人笑说这是整部电影最好看的地方了。
女儿一直不能原谅妈妈当年和爸爸离婚,直到后来她要结婚时,对方母亲也很苛刻很难相处,最后她选择了悔婚,“世界上有些人就是相处不来”,并且理解了妈妈当年的选择。
敢爱敢恨。
男主儿子:一开始出场是个遇到困难辞职逃离东京躲回家的形象,到后来越来越有担当,并且为即将进养老院的外公策划了一次出游,把全家人聚集在一起,是离婚后这家人唯一一次团圆了。
后来儿子终于走出困境,治好了之前让他困扰甚至有些自卑的皮肤病,重新找到人生的方向。
影片最后,两个孩子都离开了男主,从男主的房子搬出来,各自在自己的人生里努力,而男主也终于找到离开的女友,我猜女友肯定会原谅他,毕竟是爱得那么沉重又那么温柔的一个人。
最感慨的大概是,“父亲是扇骨,作为一个点把大家联结在一起”,但是最后大家又都各自离开去寻找自己的人生。
理想中的家庭生活大概就是这样吧,不会为了养老或者其他的什么家庭观念而把大家束缚在某个空间或者某座城市,每个人都有自己的生活方向,独立的,勇敢的,不依附于他人的。
不是一部跌宕起伏的电影,平平淡淡地讲述生活,但是却能让人静下心来看完,讲到人心里。
P.S:BGM 《The Rose》很赞,还有一首小提琴也特别好听,可惜找不到名字。
喜欢这类日本片。
能平静的讲很多故事,我能静静的听,静静的收获。
亲情片,这么破碎的家庭,儿子毕业辞职赖家,女儿玩Cosplay。
妻子再婚多病……虽然是天大的事,但是对于别人来说,就是这么平淡无奇,自己却能挺过来,一个个处理好,每个人都是那么棒,那么优秀,儿子是那么细心懂事。
挺过来,努力,为了一个字家,努力。
当男主说出跟女主前夫一样的话时,心里也是渣男渣男冒出来的。
虽然没看到他们结局,还是希望他们有个好结果。
像棉花那样有错么……不错他也是对家有个好负责。
作为扇骨,是要有自己的主意和当担…有很多收获…19年,小小的我也要成家啦,一定要努力努力,再努力为了一个家,尽快让自己成为可以让他们依靠的大树,港湾。
过平平淡淡的生活,再努力给生活添色。
等孩子长到有意识了也养只可爱的狗狗陪伴,相互陪伴……插曲The Rose一听到就想知道名字哈…
婆媳不和,女人抛下丈夫、儿女离开,丈夫辞去优渥的职位,回到家乡照顾年幼的儿女,东京也有一个年轻的女朋友。
东京于他是个男人,家乡于他是个父亲。
…多年以后,前妻因为照顾年老生病的父亲回到家乡,与这一家人有了关联。
儿子因病辞去高收入的工作,女儿因为从小被母亲抛弃的阴影不肯原谅母亲。
就这样一个有些复杂的故事,被云淡风轻地讲述出来,其实生活没有那么多的激烈冲突,这些都是生活中的常态。
父亲劝女儿理解母亲、哥哥,儿子劝父亲理解妹妹。
女人再婚后不幸福,想要和前夫重新开始,却还分析着前夫离开女朋友是因为太爱她的缘故。
每个人都是善良的,女儿最后也因为自身经历理解了母亲,穿着母亲为自己准备的嫁妆参加全家的最后一次旅行;儿子治好了皮肤病,重新开始了新的工作;前妻带着父亲回到东京;父亲去寻找女朋友…生活又将重新开始。
该片两个半小时,是日本电影中比较长的一部,但一路看下来毫不觉得允长,而且比较难得的是它从开始起就让观众进入状态,不像大部分的日本电影前半部总是稍显拖沓,让人觉得节奏过慢。
该片是描写中年人情感的电影,整部电影就像一首散文,抒情自然;它像一杯茶,既不像咖啡那样香气逼人,也不像冰镇汽水那样让人爽快解渴,但它可以让人一直细细口味,回味甘甜。
这也是中年人爱情的特点,当然我认为这部电影绝不只是描写爱情。
电影的男主角是一个单独抚养两个孩子的中年男人,十几年前妻离他而去,他选择了单独抚养儿女,为此他辞去东京的房地产中介工作,当上了来往东京和新泄两地之间的夜间长途汽车司机。
他似乎从未在子女面前说过前妻的不是,一对儿女在他的抚养之下也顺利的长大成人。
在东京男主人找了一个开餐馆的离婚女子当女朋友,但两人一直小心翼翼地保持着一定的距离,相互不侵入对方的领地,也不曾给对方以压力,大家似乎都怕一旦过于亲密或者过于关心对方,就会将对方压得喘不过气来。
这也是许多中年人感情的真实写照!
男主角在新泄车站见到了前妻,发现她无论是身体还是精神状况似乎并不太好,后来得知前妻再次结婚,育有一子,丈夫在外地有外遇,而前妻的父亲也因病入院,生活有点不太如意。
男主角在帮助前妻照顾她父亲的过程中,前妻体会到了男主角的优秀,也体会到了两个孩子对她当年离去的不满,她想再次投入到男主角的怀抱中来…….。
男主角无疑是优秀的,独立照顾两个幼小的孩子从无怨言;感受到前妻生活不易,主动协助照顾住院的前妻的父亲,并且让两位孩子打消顾虑照看外公;他及时体会到儿子的压力,适时的为他解脱困境和各种尴尬。
但是当他面对与他相处了好几年的女朋友,对于她的善解人意、对于她的越来越浓的爱意,他感到点点的害怕,感到了一些无力,于是他提出了分手。
其实我没有太明白他提出分手的原因,难道真如他的前妻所说“那是因为他太爱她了,他怕哪一天会失去了她,为免最终失去,不如主动放弃!
在女朋友一再向他表明,她不会要求他做什么,也不会要求他改变些什么,只是保持目前这样的关系就可以了,男主角为什么仍然提出分手,而且给出的理由竟然是你还年轻,还可以找一个人生一个孩子,如果跟了我,以后除了照顾我,你不会得到更多,这样对你不公平!
我无法想象和理解,在与一个女子恋爱了近十年,况且她已经年近四十,这种所谓的为对方着想的理由是否成立?
在对方苦地追问原因时,男主角只得用”你让我喘不气来!
“来推搪。
前妻的到来、子女的变化到底从哪里影响了他做出与女友分手这样一个草率的决定?!
这我真的没有看明白!
之所以说它是一个草率的决定,是因为如果我没在理解错误,男主角解最终还是找回女朋友!
如果不是草率,他不会看到女朋友与他分手后将小餐馆关闭了而伤心痛哭。
前妻的角色是作为男主角对应的角色存在的。
之所以说是对应,并不是说男主角的优秀反衬出她的坏,而是男主角的成功反映了她的不易,反映出人生选择的不易。
电影没有交待女主角为什么离婚,只是通过男主角交待婆婆不好相处,只是通过儿子交待,她离婚时曾经想把女儿带在身边。
我想,通过这些人的口中,我们至少知道她不是抛夫弃子的坏女人。
她当年的离婚决定有着一定的客观原因,她没有照成未成年的子女也不完全是她想放弃这分责任。
这也是我们人生选择的复杂性和客观性。
这也是她能得到儿子的体谅,女儿的谅解的主要原因。
她后来想与前夫再续前缘时,而前夫“能否再次放下目前的一切(即她的丈夫和儿子)“,她虽然最终说可以,而语气略有迟疑的原因!
我想,她对自己曾经的离去是有愧疚的,虽然如果再一次的抛夫弃子在道德上似乎说不过去,但谁又能否认追求更好的人生本身也是人的一个正当的权利!
虽然有些权利的实现,必须付出道德上的亏欠和良心上的不安。
人在成长的过程之中,谁又能说自己的每一个选择都是道德的,正是一些选择是如此艰难,才让人后悔和不甘!
正如,电影多次出现大巴车进入隧道的镜头,隧道是黑暗的,但每一条公路上是不可能没有隧道,隧道的黑暗就像我们的人生的某些时刻,某些选择,无论隧道多次长,车辆最终都会驶出,见到阳光。
好看的电影总归可以多看几次,我会再看《午夜巴士》。
影片营造的氛围就像它的名字一样,午夜巴士,沉闷而又漫长。
片中的角色都因为曾经家庭的变故,而变得内心孤独、不苟言笑。
这种人物之间说不出的疏远感,让影片始终蒙上一层灰色调,加上缓慢的剧情节奏,一种忧伤的情绪始终贯穿着影片。
男主角的儿子从小生活在一个经常爆发矛盾的家庭中,他因此变得异常懂事——提醒父亲送巧克力给雪美作为赔礼、能察觉到妹妹与父亲聊天时的不愉快、努力促成那次家庭团圆的旅行、将东京老宅的枇杷树做成筷子当纪念品。
但这种小心翼翼的懂事并没有换来家人的关心,甚至自己的生活变得一团糟。
男主角的女儿因为从小缺少母爱而变得叛逆且咄咄逼人,无论是面对自己父母还是男友的父母,都表现出不尊重的态度。
她只有在参加动漫展时为了进入角色,才做出装腔作势的笑容。
男主角的女友古井森就像他前夫所说的一样,她的爱给人感觉到一种压力,她那种只求付出,不求回报的爱,就像一团棉花一样,虽然温柔却让身陷其中的人透不过气。
男主角的前妻因为两次失败的婚姻和生病的父亲,家庭的重担几乎要将她压垮。
而男主角利一本身的性格极其复杂而矛盾,他十分不擅长经营爱情和婚姻,影片并没有交代他与前妻离婚的真正原因,但从他和女友的相处的片段中可以发现,他并不十分懂得情调,他们的交流总是流于表面。
但他深深爱着她的女友,从分手后他在电话中说出那句“太有压力了”时痛苦的表情中,可以看出他发自内心的愧疚。
父亲是扇骨,作为一个点把家庭连接在一起。
剧情的转折从这句话开始。
为了让前妻得到女儿的原谅;为了让两个孩子拥有一个完整的家庭;男主角放弃爱情,选择了家庭。
导演故意将他最后次去东京古井森家的那个镜头拖得很长很长,其中有一只猫从镜头中缓缓穿过——为了这个决定,男主确实做了很大的牺牲。
最后全家人的心结终于全部解开,一起在甲板上合影时,每个人都露出了轻松的笑容。
在整部电影里,那是每个角色第一次真正的笑出来。
这部电影的真正主题应该是亲情。
有了家庭的港湾,天鹅巴士终于不再感到孤独,开始展翅高飞。
虽然影片的结尾,每个人还是相互离开。
“但这里还是我的家” 就像男主角儿子说的那样。
有了亲情的温暖,大家都勇敢地开始了自己新的生活。
儿子去印度开始了新的工作、女儿成立了自己的公司、前妻终于放下过去,与男主角在巴士上道别、而男主角想法设法,终于再次找到了古井森。
这部电影不像别的亲情主题的电影那样,走煽情路线,导演将温柔而细腻的亲情,像流水一样缓缓的注入观众的心中,让影片在故事的结尾展露出生机。
另外,导演在电影中安插了一个画龙点睛的线索,男主角女儿的组合中经常提到的台词“不允许提问”,为了突出这个线索,甚至在影片结尾时,只有这句歌词带有字幕。
不允许提问,虽然使用可爱的语气说出来,但真正的目的是不让对方进入自己的内心。
因为害怕受伤,反而将自己的心保护起来,拒绝对方的爱,这才是造成疏远、造成孤独的原因。
这个电影带有鲜明的日式故事情感片风格,长途汽车,昏暗灯光,隧道,雪花,天鹅,枇杷茶,空净的天台,走廊边角的男女,舒缓曲调,偶尔传来的汽车鸣笛,都带着故事片常用的情景,将故事的点滴一丝丝抽离出来!
整个电影很平淡,没有太过强烈的变故,死人失忆,相爱相杀,上位逼宫,诡计狡诈,旅途奇遇等等,常见的电影套路都没有!
她像一个发生在你我身边的事儿,很平静平淡,却九转百回,情节颇折!
首先我们来看看,这是一个什么背景。
男主角离婚了,有两孩子,一男一女,现在有一女朋友两人未结婚;他前妻又结婚生了一个,现老公出轨,父亲生病!
然后所有的故事就围绕在这展开!
我想通过这个电影聊聊人性,人生!
首先无疑在人性上这电影完全是一个活教材,开始孩子们不接受母亲,儿子女儿都觉得是母亲抛弃了他们,所以二人分别第一次见到母亲的突然来访是莫名其妙,特别是女儿,更是毫不留情!
就人情来讲,两孩子不接受完全正确,因为从小到大你都不闻不问,突然间闯入,你想干什么?
负责任时你逃了,儿子女儿长大了你回来了,这放任何人都接受不了!
反观前妻,她为什么离开呢?
男主角说是因为自己的母亲太不好伺候了,不怪她,前妻也说有一次上香插歪了,婆婆大声斥责她,说完两人笑了!
是啊,物是人非后,人都磨平了棱角,对于过去公平不公平的,除了苦笑一声,又能如何呢!
看到这,这个前妻也不是无缘无故要走,婆媳关系难处理,实在生活不下去!
所以走了!
但没有尽到母亲责任是实际,这个也洗不掉,其实这就是我们身边或者我们身上的故事,难两全!
那我们看电影是要看的自己纠结吗?
不,我认为不是,人物情感是挺难弄的,但找到根,顺藤摸瓜就会发现这摊事儿本来有更好的处理方式,之所以结果这样,原因在哪?
在这个男主身上。
他这个人不是个坏人,但是尽搞些坏的事儿!
我们一个一个来看!
首先,你知道你妈难弄,和你老婆相处不来,情愿这事儿闹得老婆离婚,自己照看孩子(也是照看的稀烂,后续讲),我不明白身为丈夫儿子,在这个关系里有没有为妻子,母亲考虑,并采取行动!
就电影来看,男主这点毫无作为!
他没有采取什么有效行动,而是接受。
其实我们大可想想,一个女人给你生了两孩子还坚定跑了,正常女人这是忍受了多少委屈才出此下策,男主后来居然好意思对前妻说要是孩子跟着你的话应该会过的更好!???
听到这话,我真是无语,你tm 能不能有担当一点!
你不是孩子父亲吗?
从上可以看出,这个男主心理是有问题的,出现问题不寻求更好解决之道,而是任由事态蔓延,说明他担当太差,处理解决问题能力太弱!
照看孩子这事儿,我说两个点,大家可自行体会,对儿子女儿的情况完全不了解,儿子生病完全不在意,对的女儿情况只是一句她好像要结婚了!
诸位朋友可以看到,这句话像另一个市里大姨的三舅姥爷的女儿的朋友来说的这话,完全陌生,完全不知道,女儿住哪也不知道,干什么更不知道,父亲?
这个词是严重的,不是嘴上说说!
也许这两孩子小时候花销都是他工作赚钱出的,但是稍长大后变得这样,而且两孩子都一样,不得不说男主做父亲问题太大。
我想大部人的父母或者我们自己已为人父母的绝不会这样。
说到男主的现女友,跟他十年,在剧中为他做饭,做枇杷茶,温柔体贴,娴静有礼。
他给人的分手理由是,我太老了,我会拖累你,你年轻找个人嫁了还能生个孩子。
那女主多年轻呢!
女主自己说已经马上到四十了,这年轻???
十年前也就是二十几,那时跟你你咋不说呢,这时候出来烂好人,我不同情他的现女友,出来混的下了烂泥场,受苦享福都是自己的选择!
我只是从男主说的做的来看这个人的人性,他为什么最后结果会这样!
他前妻有一句话,来说明这个男人。
“你是害怕,害怕对方先弃你而去。
所以你先说分手” 总结的多好,为什么前妻不再跟他,因为她知道他这个人的弱点,对谁好像都很好,但关键时刻掉链子,一遇问题就害怕,害怕付出得不到回报,害怕付出太多不能抽身,所以做什么都是浅尝即止,唯唯诺诺,毫无目标主见,人云亦云,没有勇气没有自信,看似对人都好,实则虚纸一张,禁不得半点风吹雨淋!
话说回来。
世界之大,什么样性格的人都有!
有些性格是先天的,有些是后天的,也有很多是不幸家庭造成的,我们怪谁都没用,不如挥刀向己。
认清并接受自己,在此基础上去做出改变。
最后吐槽这个剧我最不喜欢的一幕。
男主现女友从东京提着行李箱带着做好的枇杷茶和其他食物来看他,他正和前妻儿子吃饭看报,现女友看到此景笑着说打扰了,这是我做的……然后放下茶水吃食转身离去,男主跑出去说我前妻也欢迎你进去坐,你要回东京没有车了,然后现女友说我打车走!
男主就让她走了!
渣蓝修炼到如此,也是没谁了!
两个半多小时,长而缓慢,好像从池袋到新泻一整夜的巴士,穿过漫长的隧道,外面安静地飘着雪。
破碎分离十几年的家庭三个月里短暂地回光返照,家庭成员因为各种原因回到那里。
于他的时间两地只是一夜,可是于别人两地是漫长的距离和时间,所以在别人心里他终归还是停留在一处,而事实又好似纽带,“父亲像铆销连系着家人”。
在东京是一个男人,在新泻是一个父亲,可就是因为一点点并没有未来的回光返照,他就选择了原本的身份,去做再不会回去的家人的家。
可是哪里会有好好地留在印记下面的剑,何况十年终归还是比不过三个月。
男主心中的壁垒让人生寒,虽然如此亲切而温柔。
想起之前听人聊起霓虹人所谓让人称赞的知礼民族性,礼近情远,距离感的意识过分强烈。
许多细节有平静下的耐人寻味感。
然而被地方宣传片的良善导向败了个干净。
结尾的开放结局简直像一个反抗。
小兄妹之间的感情能看出来挺不一样的,虽然对话互动不多。
哥哥很温柔呀。
小西姐姐的美娇娘气质越来越臻于完美了,但是这部里真是狼狈可怜啊……山本姐姐和若菜妹子这部里也别样好看。
只是男主或许更苦大仇深一点的更合适(?
)总觉得身为搞笑艺人的这位演两个二十多岁儿女的父亲有点出戏。。
一定要安利下这部刚出的日本电影,看的人少评分又不怎么高,实在不忍心让它就此埋没。
看简介男主中年后辞掉东京高薪工作回老家做长途大巴司机巴拉巴拉……以为是《岁月的童话》或《哪啊哪啊神去村》那样的温暖电影,谁知电影的气氛却与《入殓师》和《海边的曼彻斯特》一般,如凌冽冬日中明亮却无力的日光,题材近乎是枝裕和《步履不停》、《比海更深》这类,但该温情时温情的点又完全不同。
后来才知道导演是杨德昌《一一》的副导演,如同是枝裕和是侯孝贤的小迷弟,本片导演也是杨德昌的小迷弟。
于是才觉得这片子相比于像是枝裕和的片还是更像《一一》。
虽说无法跟《一一》的结构庄严、举重若轻相比,但是7.5的评分还是实在太低了,至少应该打到8.0以上才正常。
(个人觉得此片略高于是枝裕和平均水平)另外,很多人觉得电影太长太沉闷,我倒是完全不觉得,算是我最近在好几部看不进去的电影中唯一一口气看了一半的,属于很适合冬天看,又不会觉很累的那种。
(再说,156分钟对一个基本合格的影迷算得了什么)柴犬、海鸥、远处的雪山、家有枇杷树,枇杷叶做茶,无法阻止新的主人砍掉枇杷树于是做成了筷子留念……这些都是令人觉得温暖的地方。
电影里印象最深的台词(虽然那句“父亲是风扇的扇骨”更点题)女:“你为什么不再婚?”男:“你为什么再婚。
”女:“你就(不)会回答我的问题吗”……“我太寂寞了,我觉得我一个人应付不来”……“那么你为什么不再婚呢”男:“因为我不寂寞。
”女:“原来是这样啊。
”所以就多给半颗星提高下评分吧。
3.5 后知后觉如我今天才知道重庆公车司机的事,带着点点的情绪来看,却被那种干净和温柔所征服。想起哪一部呢?清水宏的《多谢先生》。
虽然拍得很温暖、克制,但最终(人生、婚姻、家庭之苦乐参杂的)味道还是没全出来,问题不在于长度,而在于情感转变的突兀和生硬。影片很多想讲的东西都是靠台词直接说给观众听的,比如那句重复的“男人就像电扇的榫卯”,所以观众才会觉得拍得太长;其实不单商业类型片才有套路,文艺小清新也会。
前半节奏还好,后边散掉了。而且这个故事真讨厌啊。
成年人的感情,理智战胜情感。画质和雪景太美了,适合雨天看
也就是渣男渣女 不知道那么多人感动着什么 怪不得现在渣男渣女那么多 只要藏得深就讨人喜欢呗……片子唯一觉得有些无辜的就是古井了 可这结尾处理的也是无语了……PS葵真的好可爱呀!短发女生好灵动!!
这样的“尿性”,没三个小时,根本熬不出来啊。
人生的路要向前进,它承载的是记忆和放开;巴士的行驶是来来回回,承载的是过客,但站站经过,不能永恒停泊。可活着就有放不下的人、撇不开的羁绊,现在懂了,小樽的雪是惬意和浪漫,三条的雪是古韵和壮美。
不明白当初前妻为何要离开两个孩子,想必不堪当初生活的重负。很多细节交代的很仔细,也是缓缓的推出几代人之间的感情纠葛,拿捏的很小心。也是人到中年,看这种片更能感受这其中的心思,回不去的从前,抹不开的人生经历,有些过去了只能过去,全片唯一遗憾最后交代的太过详细,最后还出现在女友的餐厅,生活本是残酷的,可以多点遗憾,男主哭泣在巴士上就可以收尾,最后说下川井郁子的作曲确实好听
杨德昌拙劣模仿记
聚散离合,风轻云淡,但真的太冗长了……
中国人在电梯里大声说话
好男人不会让……算了,好男人这种半死不活的职业没人做得来。跟自己和解,担起所有的责任,生活还是一个一个关系组成的,得一天一天经营下去。
没啥感觉
2.5小时。前妻说在东京大医院照顾她爸可以挺着,回到家踏入家门就会倒下。
如果男主不渣,还能多给一星……………
见到雪4分起评,看完安静+1.北京这城市太特么干了。
静水流深
巴士的两头 一边是东京 一边是新泻 一边是情人 一边是前妻 一边是幸福 一边是责任 不断地在两头折返 哪里才是尽头 哪里才是目标 男人遇到情况不佳的前妻 旧情和怜悯使他抛弃了情人 然而前妻是那盆泼出去的水 早已不是牵着的手 他痛哭 告别过去 顺着脚印去找回幸福 情人愿意回来吗?所以 巴士的两头 一边是自私 要找回自己伤害过的人 一边是宽容 要等待伤害过自己的人…最终自私是更容易些的
我们无非是一段代码,但总是那么多自以为是的情愫,fuck’s care.
感觉有些关于家人关系的部分很像杨德昌,哈哈外公的金句又很日剧了