青之文学

先说为什么题目叫私小说吧。

雅人叔在最后一集地狱变之前介绍芥川龙之介时说，那时候流行私小说，因此芥川的充满想象力的风格渐渐失宠。

从这几部作品来看，还是有大部分是带有作者自传性质的，尤其是太宰治。

所以我就姑且用私小说来概括了。

对日本文学不甚了解的我，还是不太能理解像人间失格那种阴郁的黑暗的风格。

不过这几部看下来，我倒觉得这种内心描述，内心挣扎的过程更能体现真实。

正因名作，更显青涩。

是更显晦涩吧。

刚开始看完人间失格只感觉到很阴暗，很难懂。

但是接着后面看下去反而有点理解了。

到最后酒馆老板娘说“即使喝酒，也是个像神一样的孩子”时让我不禁有一丝感动。

《盛开的樱花林下》，刚看到名字时还以为是我喜欢的类型，结果是乱七八糟的，太混乱了，不懂它在表达什么。

中间还穿插了许多看似笑点但是反而让我觉得和整体不协调的情节，像人们拿出手机拍照，繁丸用耳机听音乐。

盛开的樱花林下想表达人的堕落吧，为什么要用樱花呢，樱花那么美好，这让我十分不解。

对于《心》，让我终于从阴暗的情节中走了出来些，但是最后还是没有逃脱一死，总是会有人死的，还都是自杀。

最喜欢的还是《快跑！

梅乐斯》，没有想歪，没有基情，那是多么纯洁的友情阿，等了15年的友情阿。

是等待的人痛苦呢，还是让人等待的人痛苦呢。

在没看完之前是不能理会的，开始照着这句话读了好几遍都不能理解，最后终于理解了。

看到许斐刚绘制的大眼男，猫眼男，万分欢喜，对情节的表现也是十分喜欢。

但是我真心觉得这是一部十分纠结的作品，首先，这是带有作者自身经历而写的，其中的主要人物又是一名戏作家，这位作家又在写剧本时带入了自己的故事，戏剧上演时常常把自己融入到角色中去了，这样原作者也会入戏太深吧。

结果这部稍稍比较明亮温暖的故事也没有少了以一死来结束。

但是这帅哥的死带来的并不是阴暗，沉闷，反而让我豁然开朗了。

芥川算是我听到较多的日本作家了，听到介绍说他写儿童文学，蜘蛛丝是一部儿童文学，心里还挺开心的，总算有一部不那么重口味，不那么血腥变态的了吧，结果还是事与愿违。

我不敢相信这是儿童文学。

最后我想说堺雅人不适合配老年人和壮男，像良秀和繁丸，他的声音太过细，太过温柔，一听就像柔弱的贵公子，凶不起来的样子。

傍晚，我摇摇晃晃地走出酒馆，来到良子的店门口：“良子，抱歉，我又喝酒啦。

” “哎呀，讨厌，还装得真喝醉了似的。

”我心下一惊，酒也醒了：“不，真的，真喝酒了。

我没有假装喝醉。

” “别逗人家，你真坏！

”她丝毫不怀疑认定我骗她。

“你看我这副样子不是显而易见的吗？

今儿也是大清早就开始喝酒。

原谅我。

” “你真会演戏。

” “不是演戏，小混蛋。

我可要亲你啦。

” “亲呗。

” “不，我没资格亲你，娶你做我新娘的事儿也不得不放弃。

看看我的脸，是不是通红？

喝酒喝的。

” “那是夕阳照的，别想糊弄我。

昨天一言为定的，你怎么能喝酒呢？

我们可是拉过钩的。

你说喝酒，骗人、骗人、骗人！

” 良子坐在昏暗的店里，我望着她那还带着微笑的白皙脸庞，暗自感叹：啊！

她那份不知污秽为何物的“童贞”是多么珍贵。

到目前为止我还从未与比自己年轻的处女睡过觉。

于是我当场下定决心要娶她，不在乎未来会有多么巨大的悲哀降临，此生能体验一次这样疯狂的巨大快乐也值了。

曾经以为处女的美不过是愚蠢诗人抒发的天真幻想，原来真的存在于这世上。

和她结婚后，春天我俩就可以一起骑自行车看青叶的瀑布。

我抱着所谓“一决胜负”的心态，毫不迟疑地决定偷摘这朵花。

爱面子的政治家父亲给主角留下了挥之不去的阴影 严厉的教导起到了反效果 培养出主人公纤细懦弱的性格 明明觉得社会是荒谬丑恶的 却一直用世俗的标准来评判束缚自己 与其一直纠结自己不善交际的短处不如发挥长处 可惜主角 也就是作者向阴暗面陷得越来越深 我不能理解的是为什么主角能容忍那个傻X的所谓朋友的存在 雅人叔当声优演技相当不错 比起好多棒读得让人听得痛苦万分的好太多 小畑健的人设叶藏长得还真像夜神月 改编得还是相当棒的 我觉得没看过原作的观众也很容易理解-TBC--

05　桜の森の満開の下生きよ堕ちよ。

人は正しく堕ちる道を堕ちきることが必要なのだ。

堕ちる道を堕ちきることによって、自分自身を発見し、救わなければならない。

08ー精神的に向上心のない奴はバカだ。

ー人間らしさを失ったらお終いだ。

ー俺が人間らしくないというのか。

ーそうは言ってない。

お前はむしろ人間らしい。

09待つ身がつらいかね。

待たせる身がつらいかね。

人の心を疑うのは、最も恥ずべき悪徳だ。

疑うのが、正当の心構えなのだと、わしに教えてくれたのは、おまえたちだ。

人の心は、あてにならない。

（人間は、もともと私慾のかたまりさ。

）信じては、ならぬ。

待つ方がつらいのか、それとも待たせる方がつらいのか。

いずれにせよ、もう待つ必要がなくなってしまった。

それが一番つらいことだ。

由于老师让交关于日本文学的感想，所以今天又回顾了一遍奔跑吧梅洛斯。

通常人们对于等待的人都寄予同情与关怀，正如动画里播出的一样，因为等待对方的焦急，很多人都深有体会，对于未来的未知，充满了不确定与背叛的恐惧，人们更多的感受是被人放鸽子后的痛苦经历，背叛与戏耍的痛苦。

而太宰治又给了我们一个特殊的视角，同时让我们重新能够审视自己，作为一个让人等待的人，为了回应对方的感情，在无数荒诞，突发，非可抗力事件后，无力地去实现那不可能实现的诺言，其中的痛楚与不甘，更是让人无法忍受。

面对单纯的被人爽约，我们虽然可能痛苦与懊恼，但至少是站在道德的高度上去声讨背叛诺言的人们。

而对于为了回应对方感情，拼命的奔跑，到头来却无法实现这之前的种种约定的人们，连本身的自尊都已被剥夺殆尽，这种深入骨髓的痛苦，又将怎样承受。

故事中只是真实的动作被等待。

但我们生活中，更是有无限的等待与被等待。

当我们去与对自己来说重要的人，或是喜欢上的人，面对他们的等待，我们去怎样回应他们的感情呢。

两个人，谈笑风生，却又保持着特意的距离，面对对方的种种表现，是应该向前一步，还是继续保持距离不破坏这安全的距离呢，怎样才能对应对方的心意呢，何况对话中，你一言我一语，根本不留说话的间歇，面对他感情的渴望，自己的动作到底是应该何去何从呢，完全不清楚。

面对身边等人，有亲人，有朋友，对方的感情到底怎样才算是真正的回应，自己无论试了多少次也找不到答案。

为了对应对方的感情绞尽脑汁，这种让人等待的焦虑与不甘，真的是痛苦不堪，却又无解。

不过，人类交往的苦闷与欣喜却又蕴含其中。

虽然，等待与让人等待都是痛苦的，可谁又能说这不是幸运与幸福的呢，世界末日给人们的不是绝望与慌乱，给人们的恰是希望与契机，改变这压抑混乱的世界的希望。

当世界末日离我们远去，我们的生活又将丧失色彩。

等待与被等待，本身对对方暗含着期待与喜欢，因为有着这一美好的期望，所以在这一过程中，无论是等待的焦躁还是让人等待的不安，都暗含着对未来的无限期冀，所以说无论等待与让人等待是多么的苦恼，其实这永远是我们值得一辈子珍惜的一种情感或是思绪，如果我们没有了等待，我们也就失去了活下去的未来。

《人间失格》虽然抑郁但改写得有人性一些，比如人渣在发现了夫人出轨后并没有像书里描写的那么过分，可能作者想表达的意思是，从第三视角来看，事实上对“我”并没有那么坏，是“我”太抑郁，看事物太悲观，很有新意但这种观点仍背离了作者的感情和感情；另外“我”对人渣的讨厌之情也看不出来了，这个就是完全ooc了，7；《樱花》在严肃处搞笑有点诡谲的统一，个人认为目前脚本和音乐最好（水树奈奈太适合这个故事了 ），但雅人的演技时好时坏，同一个场景同一个角色前后两句话却是不同声线，略出戏，这部的声线尤其不贴脸，违和感有点强，9；《心》的解读角度挺新颖的，但脚本笔力一般，把人物讲成了另一群人（而且少了一个关键人物“我”），把原著完全讲成了另一个故事，明显逻辑不足，内涵上，甚至有点低俗，缺少了作者的讽刺意味……4；《奔跑》新加入的剧情不多余不违和，甚至可以说把原著部分上升了一个层次，多时间多场景相互穿插，叙事和场景我认为都是最好，但也有吐词不清等演技问题，9；《蜘蛛丝》杀人犯攀爬蜘蛛丝的过程应该是想通过唯一一张孩子的面孔说明下面都是无辜者，而画面把重点放在了一群无脸男上，说明一切都只是杀人狂因为罪大恶极人性完全泯灭的臆想，但处理手法不成熟看不出“臆想”，7；《地狱变》两部作品相结合，构思很巧妙但过滤不足，蜘蛛丝看不出画师和大公的任何人性缺陷，完全就是友情客串；相较于小说，艺术家和女儿都多了一点“忧国忧民”的人性，他们看到无辜百姓被杀会感到震惊和痛苦，但按理这种“人性”不应该出现在“吝啬、贪心、不顾面子、懒得要命、唯利是图——其中特别厉害的，是霸道、傲慢，放荡不羁，自以为老子天下第一”的良秀身上，除非他有一个转变的过程——但故事中并没有让他黑化的契机（另外他黑化的也不够彻底，故事剧情给我的感觉是女儿自愿为父亲的作品献身而不是父亲放弃女儿选择艺术- -）所以这个改动我认为也是一个败笔，6。

每集“名作こそ 青い”的开场白我觉得相当适合这个动画制作组，“青い”指的不止是原作，更是改编者= =青涩暧昧的原著可能很难看懂，所以今人做了一些适当的改编让其通俗易懂，然而这些改写也并不十分清晰合理……“青い”的人改写“青い”的作品，结果依旧是“青い”……

《心》是“青之文学”的第三卷，是日本著名作家夏目漱石的作品。

不同于太宰治和坂口安吾，夏目漱石是一个心智健全、学术地位高超的人，在日本文坛拥有如同俄国的普希金、中国的胡适一般的地位。

甚至千元日钞上都印有夏目漱石的头像。

夏目漱石于1867年出生于江户（东京），那正是日本明治维新开展的时间和地点，当时的大环境里只有两类人：努力的人和更努力的人。

不像太宰治和坂口安吾生活的二战战败时期，只有失败的人和更失败的人这两类。

《心》的故事内容非常简短，也非常简单。

主角是一个父母双亡的富家少爷。

由于亲戚的不可信，尚在求学的富家少爷便独自寄宿在一户民宅里。

这户民宅的主人是一个寡居的妇人，带着一个年纪与富家少爷相当的女儿一同生活。

在妇人的悉心照料和小姐的和乐陪伴下，富家少爷感受到人情的温暖。

富家少爷有一个名叫K的同学。

K的父亲是一所寺庙的住持，由于K是家中的次子，便被送一个医生家做养子。

为了让K能继承医生这个衣钵，养父母要求K学习医学。

然而K的兴趣是宗教，因此违逆了养父母的命令，而遭到断绝关系的处分。

在走投无路的情况下，富家少爷主动伸出了救援的双手，要求K搬来一同居住。

对于富家少爷的要求，民宅的妇人坚决不同意。

富家少爷原以为妇人是担心K会对小姐有非分之想，因此真挚地向其解释K是一个专心修炼的人，心中绝无任何杂念，还拿出了厚厚的一沓钞票，代替K支付相关的食宿费用。

妇人拗不过富家少爷，因此勉为其难地同意让K搬进来，但却也说出了自己不是担心女儿，而是担心富家少爷这样的一番话。

K搬进来后，始终摆着不苟言笑的面色。

富家少爷也发现了小姐对K的存在感到不自在。

因此富家少爷格外注意K的一举一动，生怕K做出对小姐不礼貌的事情。

有一天，当富家少爷从外回来，发现家中无人回应他的叫唤声。

于是他警觉地进房间察看。

出乎意料的，他看到小姐从K的房间匆匆出来，还带着异样别扭的神色。

事后，富家少爷偷偷地要求妇人千万不可以将小姐独自留在家里。

妇人对此颇感意外，富家少爷解释说是因为最近不安全。

晚上时，四个人若无其事地一同用餐，妇人与小姐一如既往地谈笑风生，K也一如既往地不苟言笑，但在刻意的观察下，富家少爷发现K似乎有意无意地靠近小姐。

没多久，富家少爷就发现一件更让他吃惊的事情。

当时富家少爷正走进房间，猛然看见小姐蹲跪在K的前面，手上拿着K的裤子，而K的上身披着一件外套，而下身则仅有一块兜裆布。

一见到富家少爷进来，小姐连忙起身离去，K则是淡淡地说他请小姐帮他补裤子。

K不去上学的时间越来越多，富家少爷忍不住直言问他，是不是想借此多接近小姐？

K对富家少爷的问题感到好笑。

旋即的一个下雨天。

富家少爷撑着伞走在一条巷弄中，迎面而来的竟是各自打着伞的小姐与k，两人一前一后地从阶梯上下来，三个人的神色都非常的不自然。

富家少爷一言不发地退到一边，让小姐和K可以错身而过。

在此之间，谁也没有开口，只有K在走过富家少爷身边时，低声地说了一句：对不起。

富家少爷终于回到家中后，一进门就见到小姐等在门口。

小姐看到富家少爷后，情绪激动地问他为何不跟她打招呼？

并表示自己心里感到害怕。

隔天，富家少爷在学校的图书馆里找到了K，要求K一同到外头谈话。

富家少爷问K是不是喜欢小姐？

K直白地承认了。

富家少爷指责K不应该让他打破对妇人的保证，并告知妇人绝对不会同意K和小姐在一起。

K并不以为意，他告诉富家少爷，自己和富家少爷正好相反，是一个一无所有的人，仅有的就是决心，如果必要，愿意和小姐一同私奔。

隔天早上，富家少爷佯装生病，躲在被窝里不愿起来。

在所有人都离去后，妇人找到了富家少爷，告诉他K来向自己提亲，想要她将女儿嫁给他。

妇人为此对富家少爷颇有怨艾，说无论如何不能将女儿嫁个这样的人。

还说女儿其实对富家少爷是有意思的，但由于两人都有些晚熟，因此都没能捅破那层纸。

听到这话，富家少爷立刻就打起精神了，他急忙地表示如果妇人同意，他很愿意娶小姐。

于是妇人当即做主，将小姐许给了富家少爷。

富家少爷不再装病，他连忙就出门去上学，还在路上赶上了比他早离开家的K。

当晚，K因为无法入睡，因此独自来到厨房，正好遇到妇人。

妇人拉着K，要K一同饮酒庆祝，说小姐和富家少爷的事情能够成功，都多亏了K。

K终于回房就寝，他站在了富家少爷的被褥边，看着富家少爷熟睡的脸。

然后走回自己的单间，坐在书桌前，拿出了一把剃刀。

隔天早上，富家少爷起床后立刻发现了K的尸体。

K用剃刀割开了自己的颈子，手中则握着一张纸条。

富家少爷摊开那张纸条后，看见上面写着几个字：今年的夏天真美。

富家少爷终于娶了小姐，然而，背负在富家少爷心中的，不是幸福的未来，而是K的死。

<完>夏目漱石写这个故事的寓意，其实与佛家的一个小故事有些许的类似：一个小和尚与一个老和尚一同去化缘。

两人走到河边，看到一个年轻的姑娘踌躇着想要过河，却又担心被河水打湿衣裳。

于是老和尚就开口提议背年轻姑娘过河。

就这样，老和尚被着这姑娘过了河。

之后的一路，小和尚心里都感到别扭，觉得出家人怎么能够这么做。

终于，小和尚忍不住了，开口质问师父。

师父听了后说，我把她背过河后就放下了，可是你这一路却一直背着她。

在《心》这个故事中，富家少爷虽因善意而救助了K，然而内心却始终对K抱持着怀疑，不断地用有色的眼睛来看待K的一举一动，加上妇人的暗示，结果就形成了三人成虎的局面，K的所有行为都被曲解为对小姐的不轨之举。

实际上，K尽管不苟言笑、难以亲近，但一直是以坦诚的态度来面对其他人，当富家少爷问他是否喜欢小姐，K更是坦荡荡地说出自己心里所想的。

然而，富家少爷回报K的却是背叛，明知道K喜欢小姐，K已经向小姐提亲，还在没有事先提醒K的状况下，与妇人一起谋划了一场背信弃义的戏码。

K虽然对富家少爷感到失望，对人性感到恐惧，但在最终的遗言中，仍是记下了美好的经历，毕竟，能有个安身的地方，能遇到美丽可爱的小姐，对K来说，这个夏天真是美。

这世间有一种人，总是不由自主地看到丑陋，对人事总是抱持怀疑。

然而，这种人从不主动伤害别人，甚至经常积极做好事，帮助他人，就像《心》里的那个富家少爷。

还有一种人，看到的事物总是简单、善良的，但也许没有太多的能力和余裕去帮助别人，甚至自保都常有困难，就像故事里的K。

这两种人中，到底谁是好人，谁是坏人？

显然夏目漱石认为前一种人不能算是真正的好人，但在一般的人看来，答案也许不是那么明显。

无论如何，《心》这个故事吸引人的地方，在于点出了人心的复杂，无法用简单的对和错、黑和白来加以区分和界定，好人不一定总做好事，做好事的人不一定是好人，做坏事的人也未必就是坏人。

也许是为了平衡《心》的简短，《青之文学》中添加了一段相映衬的故事，是从K的角度来看待整个事件，描述小姐积极主动地接近K，与其发生肌肤之情，并央求K带她逃离不自由的家庭。

最终因为富家少爷的介入，两人无法成功私奔，K遂在一念之间，选择自杀。

我个人认为这一段完全是不必要之举，观看之后，感觉如同莎士比亚在演绎完《马克白》后，主动要求加演一场从相反角度来看待的相同故事，结果上演的却是《罗密欧与朱丽叶》，我想夏目漱石若是知道了，大概会在夜里从千元日钞中爬出复仇。

动画简介　2009年是日本文学名将太宰治诞辰100周年，在这一年中，包括小林多喜二创作的《螃工船》在内，众多的日本文学名作被制作成电影。

　　嗅觉敏感的集英社乘着这股追赶文学大潮的东风，及时发售了由旗下超人气漫画家重新绘制封面的文学名作，博得了极大好评。

这些作品分别是由《小册子》作者小畑健重新绘制封面的太动画《青之文学系列》(16张)宰治原作的《人间失格》 　　由《死神》作者久保带人重新绘制封面的坂口安吾原作的《盛开的樱花林下》；由《网球王子》作者许斐刚重新绘制封面的太宰治原作的《快跑！

梅乐斯》，以及由小畑健重新绘制封面的夏目漱石原作的《心》，由久保带人重新绘制封面的芥川龙之介原作的《蜘蛛之丝》和《地狱变》。

我之短评[人间失格]“我是生是死，都与他们无关，这就是世间。

”生而软弱的男人，自杀妄想症，颓废堕落过也鼓起勇气过，最终还是英年遗憾离世。。。

而这一切的发生，不也和家庭教育有最直接的关系么。

家庭是最重要的人生第一学校。

什么样的父母，什么样的子女人生。

[盛开的樱花林下]“盛开的樱花林下的秘密，至今无人知晓，或许这就是[孤独]。

”一句话道出了人类内心的脆弱。

[孤独]，因为孤独而有了欲望，因为欲望而发生那么多人间悲喜剧。

枝头茂盛的樱花林下满天飞舞的花瓣究竟是来自哪里呢？

那分明是来自人类内心欲望的膨胀。

这世界，男和女，永无休。

[心]“今年的夏天好美丽”“今年的冬天好温暖”---[心]......不同人，不同的视角，两段异曲同工的故事。

说的是人类内心的复杂和迥异，看任何事情永远不能一面之词。

可是爱情究竟在生命里占据多大分量呢？

能代表人的一生么？

唉！

一声哀叹。

[跑吧！

美乐斯]“是等待的人痛苦呢，还是让人等待的人更痛苦？

”---[跑吧！

美乐斯]。。。

其实只要守护住“信任”，对人对己都是一种美好。

诚信方能持久，对任何事都如此。

也许年龄越来越大会对生活茫然，却会因为内心期盼的美好而坚定乐观地继续努力下去。

跑吧！

对生活抱有热爱的人们。

[蜘蛛丝]沾满鲜血的灵魂啊，你捧着食物的双手不会颤抖吗？

凶残恶极，现世必报，现世完报，地狱煎熬！

当纤细蛛丝也被残暴本性挣断时，你已失去所有人性救赎。

记住，这世界永远有第三只眼看着你！

[地狱变]尸骨成堆，暴虐成性。

歌舞升平的表面浮华下，透着哀魂的阵阵阴冷鸣诉。

良心父女，不畏死亡胁迫，逝将真相公之广众。

烈火焚，焚不灭慈父烈女正义魂；引自焚，暴君终陷地狱火，永世不翻身！

图文原作 http://www.douban.com/note/134993527/在线 http://v.youku.com/v_show/id_XMTQ3MDA2Mzky.html

最后两集还没看，看下来，倒是就《人间失格》最易懂，易懂但阴暗得让我都不愿意去想。

其他的几集看下来都多少需要想想。

我就来发挥我最引以为傲的脑补力强行解释一波。

先来说一下《跑吧，美乐斯》：这一篇的重点，我觉得全都在那句反复出现的话里：“等待的人和让人等待的人，哪一个更辛苦？

”舞台剧里，美乐斯的朋友等待，美乐斯被等待；现实中，主角等待，朋友被等待。

我姑且先认为主角和他基友之间是纯洁的友情。

先说基友为什么没来。

我觉得最合理的解释是，他不是什么没赶上火车，他就是不想去东京了。

背后的原因有可能跟老爸的身体有关，他要留下照顾家业？

然后主角自己走了。

多年来，一个在东京，一个在老家，谁也没给谁联系。

我觉得这期间主角没有联系基友，是因为他一直在等待对方给他一个合理的解释，但一直没有等到。

而另一方面，基友也知道主角在等，但是却无法去面对主角。

就这样一个等，一个被等，指的就不仅仅是火车站的那个晚上。

最后，美乐斯被等到了，主角也收到信回老家见到了朋友，等到了他想要的答案。

就是一个这样的故事。

但是这样总是说不通的，两个人到底为什么不能把事情解释清楚呢？

还有我最不能理解的就是，主角被放鸽子，为什么自己上火车走了？

他为什么笃信是朋友爽约抛弃了他。

而不是由于一些意外没赶上呢？

即使是生气对方在这样的大事上迟到，也不该是火车上那种悲痛的反应吧，而且后来这件事给主角造成的阴影和痛苦，都显得非常奇怪。

所以想来想去，只有一种解释，也就是很多人看这篇的第一反应，这俩人就是有爱的……这样一来就全都说得通了。

两人去东京不仅是发展事业，而且是一种私奔。

主角知道对方的家庭状况，原本就有些不敢相信对方会和提出自己一起走，这时候对方果然爽约。

有一个细节：主角在车上，基友在站台上，那一个对视，主角可能就全都明白了，是自己被抛弃了。

而他接下来的多年一直在等着对方给他一个解释，但对方不愿意面对他，何况都结婚生子了，主角的位置就很尴尬了，所以一直也没有联系。

他知道自己在被等，却无法被等到，和等他的主角一样的煎熬。

所以结局当主角说出舞台剧的结局的时候，才会那么激动：美乐斯终于坚定地跑了回去，就像生病的朋友终于给主角写了信说要见面。

两个人都被等到了。

两个故事交融在一起。

所以说最后的结局虽然有点虐，但是治愈的。

主角最后体谅了对方，也尊重了对方留下来结婚生子的选择。

最后多说一句，原著我没看过，但单就动画来讲，说两个人是单纯的朋友，我觉得最基本的剧情都是解释不通的。

原因很简单：好朋友之间的关系不是那样子的，如果官方说这是单纯的好朋友，我就只能说这动画恶意卖腐用力过度了。

以其他几篇的质量，我相信不是这样的。

第一篇是太宰治的<人间失格>.作画是小畑健.不论是原作还是动画制作,我都不是特别熟但都听说过(废话啊两位都是顶有名气的).雅人大叔在介绍篇里,笑得很阴险的说了很多太宰治的故事,而人间失格基本就是他的自传.另外较早以前我看过小畑健的一片短篇,是叫做<初雪>,内容含义不必说肯定是很有意思的否则我也不会记得,还有就是他的画面冲击力很强,喜欢用那种对比式的构图来突出整体的情绪,这一点在本片中果然又见到了.所以这个开篇故事果然非常高质,各方面的,不论是ost还是声优的演绎还是作画还是故事情节内容.-世间-叶藏一直怕的要命的世间,美子告诉他说不过只是人与人的集合.当时叶藏从雪地上坐起身来,一脸顿悟的表情.这其实是很欠扁的,他还是什么都没有明白.他说,人与人的集合而已,有什么可怕的呢?正是因为是人的集合所以才可怕啊.欲望,谎言,虚伪等等唯有在人和人的集合中才能像病毒一样传递开来,彻底感染一个集体,最后世间就变成他眼中所见的那个样子.而另一方面的,这种世间也没有理智,宽容,情感的存在.怎么还不可怕呢?-纯洁-叶藏和世间是很格格不入的.如同酒吧老板娘所言,他即便是喝酒的时候,也纯洁的像个神.叶藏是一块水晶石,在这么斑驳的世间,单纯得像他那样就显得自身晶莹剔透,遭遇如他那般又把一切丑恶全部映照出来.他根本不适合世间的生活,说他是神也算是对的,世间犹如地狱,哪里有在地狱还能活的好的神呢?他根本适应不了复杂奸诈的人际关系,表面上学会了,内心却全然失控被折磨得几乎癫狂.他三番五次求死,不是他有多愧疚于为人或是愧疚于他的过去,只是因为他真的不适合这个世界.-偏离-他第一次殉情,不自觉的就伸手即将推女方下悬崖,而中途犹豫着停住了.女方问他为何你不这样做呢?推呀.结果他就真这么做了.双手染血这样开心么?这是他自找的.也并非第一次了,叶藏人生的选择里,统统只选最差的一项.虽然有一部分是生活所迫,但我总觉得还有一部分是他故意不肯过正常的生活.这就好比是人都有轻微的自虐心理.而对于叶藏而言,这种心里的产生,绝大部分可能是因为从小无法达到他父亲对于他的标准而产生的内疚心,于是想要自我惩罚.但这是个恶性循环,他越选择对于自己不好的事情,他就越活的不像个人,做的也就不像个人,就越偏离他父亲的期望.好,这是我瞎扯.我想起当时女记者的孩子问他,是不是杀人犯,叶藏双眼充满了恐惧逃走了.叫他如此害怕的并非是他推下了那个女性这件事情本身,而是在一旁看待这件事情的世人们.-人-堀木参军之前也说着,人已经不是人的样子了.人该有什么样子?是叶藏小时候装出来的那个样子.只不过这本来就不是人的样子.叶藏总是说自己做为人,似乎少了一点什么.他错了,他不是不像人,他是太像人.他身上有所有人最常有的弱点,而且全部夸张化.他软弱,极度恐惧,迷茫,敏感,情绪化.人就是他那样样子的,可惜不是该的那样.残缺不全外加丑恶都是我们的天性.叶藏画出来的那个鬼怪似的东西,不仅仅是他内心的真我,还是全部人类的真我.他一辈子都在逃避这个丑恶的自己,最后都还是没能成功.这个真我抹杀不掉,永远只能与其共存,要学会的只是如何平衡.-女人为何都对叶藏好-实话讲我对叶藏一点好感也没有简直也不能明白为何故事中的女性们都对叶藏好.跟他第一个殉情的女子,她仿佛是觉得只有叶藏理解她寻死的心意,所以最后希望叶藏推她一把.叶藏问为何女性对他如此温柔时,老板娘说"因为世间对女性太残酷".叶藏那种人,女性会怜悯,因为都是弱势群体.不知道她们通过叶藏是不是都看到了自己.而对待脆弱的一个自己的投影,唯有温柔而小心翼翼吧.ps.能登麻美子小姐的声音真的是太动人了!!第二篇是<盛开在樱花树下>,坂口安吾的.这一篇的冲击力十分强,对于恐惧的渲染通过反差和对比猛的表现出来,震撼极了.开篇的时候不论是雅人先生的配音还是画面还是情节还是细节上的渲染,全都搞笑极了.比如那只被捕的野猪,居然开口讲话了,且振振有词的说"去把你们父母给我叫来".然后那位眼镜女的登场以及在整个故事里面,都起到了营造轻松气氛的作用.时而穿插的Q版,语气调侃的自白,男猪带着的耳机,京都人民突然掏出来拍照的手机,都很刻意的在叫人发笑.但恐怖的气氛,因此就更加明显.比如那位女子寂寞的玩弄着人头时的背景音乐,另我毛骨悚然到僵硬.故事里第一次出现盛开的樱花之时,那位大叔沉默的盯着看,渐渐画面转红,花瓣全部如同飞溅的血液一样扑面而来,大叔深感恐惧落荒而逃.他刚看到那棵樱树的时候,震惊于它强烈的美感,双目所见但大脑却根本不敢相信世间竟有这样的美景.于是樱花飘落的情景与他而言就好比是幻影,美得不真实.然,他对于这幅画面的真实感以及存在感的怀疑,使得此景于他而言已经不是此景本身,而是变得一面镜子,反射他的内心世界.如果再具体一点,就等于是说这人先看到樱花,然后感叹"怎么这么美",接着就立刻怀疑说"怎么可能会有这样的美景呢?",最后就变成了"这样美丽的落樱是不应该的,我所见的应当是恐怖的四溅飞血".也就是说他的质疑从对外变成了对内,所以画面只不过是一面镜子,他真正看见的实际上是他的内心世界的阴暗面,是欲望和心魔的体现,所以他才会感到无穷的恐惧.之后出现的他一见钟情的女子,也是同理.她娇蛮无理得犹如魔鬼.簪子落在山谷之中要人背着她去捡回来,要独占男猪就叫他亲手杀掉自己的其他女人,无聊了就让他去看人头,带回来给她消遣.他被折磨得生不如死,后来自问是不是杀了那女子便得以解脱.但他也深知他跟那女子也没有不同,那女子代表着世人的心魔,杀掉了她也就等于是杀掉了自己.最后回到山里的路上,夜晚经过樱花树林,一瞬间他终于明白,女子是魔鬼,他自己也一样是个魔鬼.他最最惧怕的是什么?是自己的内心.每个人心里一样都有这样黑暗的一个部分,里面全是欲望.平日里大家都将此约束得很好,但也许有一刻突然控制不住,这一个部分就扩张开来,跟癌细胞似的就蔓延出去,直至欲望最后将人吞灭毁灭掉.雅人叔在第二篇里介绍说,安吾先生的文是在自身经历的延伸.安吾二战时期在一片樱花树林里亲眼目睹了东京大空袭死伤者被焚烧的场面,极为震撼.他当时的感触就成为这本书的源头.我想起片中的女子说起,任何事情都是没完没了的.每天都在吃饭,每天都在睡觉,不都是没完没了么?人头的游戏也是这样,是没有终结的.这一点应该也是恐惧的原因之一.那位男子最后掐死了那个女子,他这么做的原因之一,可能也是想要一个终结啊.最后提及一下孤独这个主题.本片结束的最后一句话,写着"或许存在一种孤独".这就叫我想起,不论是那位生活在山中的男子还是后来生活在城中的女子,他们都是一样的,一生都在孤独中.也许就是因为这种孤独,他们产生了妄念,把杀人当娱乐.如此这般可能也只是不愿孤单一人吧.<奔跑吧梅洛斯>这篇恐怕是青之文学里我最喜欢的故事了.本片沿用了人间失格的背景乐,那最后那熟悉的旋律响起来的时候,我就如同千千万万没有创意的感叹过同一件事的人一样感叹着,如果连写出了人间失格的太宰治也能写出像奔跑吧梅洛斯这样的故事,还有什么样的美好叫我不可相信呢?通篇充斥着细腻的伤感,怀念,热情与信念.城岛说,"我不是想读好的作品,我只是想读你写的作品".于是高田就一直这么坚持着写了15年.那句重复了很多次的,究竟是等待痛苦还是被等待痛苦呢?其实这都不算什么,没有人可以等待也没有人等待着你,这可能才是最最伤痛的.对于高田或者城岛而言,他们都同时都在等待着也同时都被对方等待.城岛一直等着高田写出作品来,高田一直等着城岛实现当初的约定.城岛等着高田来见他最后一面,高田则奔跑着去了.梅洛斯充满激情的台词贯穿了整个故事,真挚又夸张,华丽又诚恳.那即是高田说给城岛的话,也是想从城岛那里听到的话.高田最后收到的那只怀表,早已经停走了不知多少年.他心中的回忆也一定停走了很多年,今后也一定是他深刻的怀念.我感动.友人友人,我可以将心交给你.<心>依然是没有看过原著.老实说觉得这篇的前篇节奏拉得有点太快了,很多细节上感觉忽略得太厉害,所以没有特别深切的抓住人物的特征和感情.后篇的描写好了很多,而且因为情节方面和前篇对比,比较能凸显出视角不同而造成的对同一事件的细节的扭曲.不过我始终没有明白的是,第二篇开篇的时候雅人大叔说这是"不同于原著的"以K的视角来描述的故事,这个的意思难道是说这是制作组的根据原版故事的原创与理解?有点不太明确.如果说要对比两个人眼中的同一个故事,那么首先可以发现每个人在转述或者回忆一件事情的时候都会或多或少讲故事的情景描述得对自己有利.前篇里面比方说,K明显就显得很阴暗固执邪恶,小姐似乎看起来也对他一直持有一种害怕的感情.而后篇里面K就显得单纯懵懂并且与小姐是相互爱慕的.具体的情况就可以比方说,雨中相遇之后,那位男士回到家中的时候,小姐告诉他说当时她很害怕.这个情景在后篇中没有出现因为透过K的视角是不知道这件事的,也因此无法证实这件事情的真实性.但是同一故事,在K的视角中,则是在雨天碰到了小姐,而小姐主动握住了他的手.小姐那么笑着,倒是丝毫看不出来有何害怕.若说雨中事件前前后后全都是真实发生的,也就是说小姐即在雨中微笑着握了K的手,又在后来对男主角说很害怕,她的意图就相当不明了.我觉得比较迷惑的,还有小姐在K先生到来之前,与男主的相处方式明显是在勾引他.比如在对方看书的时候探身过去,那动作跟投怀送抱没啥差异.K来了之后,她和K的相处方式居然也是勾引式的,比如送暖炉啦比如要给人缝衣服所以逼着人脱衣啦,并且当时还直接推到K趴他身上了.但她究竟喜欢谁,非常不能判断.若是她喜欢K,为何没有遵守约定去车站.虽然有可能是她娘阻止,但既然她那么想逃离这个家,怎么可能轻易就打消这个念头呢?而且当天晚上还在K的被子里放了暖炉,照理说这种时候难道不应该继续想办法赶紧逃跑才对啊.再加上雨天事件,就更诡异了.若说小姐是为了利用K而套住男主,那么为何要做到跟K都上床的地步了.在动画中,是非常偏袒K的.后篇的存在感觉完全是为了维护K而诞生.不过最后的对于自杀的描述相当的造作,尤其是在K拿着刀对着熟睡的男主角虫冲过去的时候他当时踩到了小姐的暖壶,然后就热泪盈眶内心旁白说什么我始终感谢小姐带给我的温暖云云,然后就自杀了.哎,这感觉完全是狗血言情剧.不像是说描写人内心黑暗面的小说啊.而前篇同一情节的描述就好了太多太多了,没有狗血的内心旁白,以及没有踩到暖壶的狗血情节,有的只是K披散着头发站在男主的卧榻前,静静的面无表情的看着,接着在自己的隔间中剥着葵花籽,后自杀.这样的表现手法要好太多了,能留出很多空余,但却表达了同样的意思.站在男主卧榻前的情景,很杀气腾腾,让人隐约就理解到他在这一瞬间是仇恨着自己的友人的.而自杀前剥葵花籽,明确的也表达出了他对于小姐的爱恋以及希望这份心情能够开花结果的愿望.最后死后手上握着的留言,写着今年夏天很美云云,也借以表达了对曾经拥有过一份恋情的感激.再对比一下最后的这个情节,也就是自杀之后的早晨,男主起床来发现K死掉了时候.前篇中,K的隔间门是关着的,男主要过去打开门,才看见血四处飞溅的痕迹.而纸条握在K的手中,写得是夏天很美.后篇中,K的隔间门是开着的,血飞溅到了男主的脸上,早晨他醒来后就摸到了自己脸上的血迹.而纸条是放在桌上,写着冬天很暖.这种差异我想应当是有用意的.当血溅到男主脸上的时候,这就隐约表达了一种"你就是凶手"的感觉,罪恶感一下子就上升了.纸条若握在手中,那感觉就跟倾向于上面的留言是自言自语告诉自己的.但若放在桌上,那感觉就更倾向于是留给男主看的.也就是说,相对前篇的自杀,后篇更表现了一种虽然是自杀但实际上是被逼死的意思,整个就直指男主,将他视为凶手.至于夏天和冬天的差异,这就联系到了暖壶.夏天是不会需要暖壶的.也就是说前篇男主的转述中,他选择以夏天作为事件的时节,也就是说没有暖炉事件,基本就等于是否定了小姐和K互生感情的可能性.而冬天则相反,因暖炉成为契机而有了两情相悦.因此这样的差异在男主是否无辜这个问题上给出了截然不同的答案.在没看过原著之前我实在判断不出究竟谁的说法更接近真实.总觉得动画的表达上欠缺了一些因素,有点摸不着头脑.但不论如何因为主角是那位前篇男主角,再加之雅人叔说这是描写人内心黑暗的小说,所以不论后篇到底是不是原创,这个故事要表达的意思应该都是男主为了得到小姐而最终害死了自己的好友.虽然从来没有正面描述他究竟有什么真实的想法,也没有正面描述他究竟做了什么事,可是在前后两篇的情节对比中,可以看出男主是很懂得运用心理战术的,所以前篇他在事件的细节上做了很多修改,于是让自己显得很无辜,但后篇却揭露了另一个视角的带来的真相,渐渐让人了解到此人的心机.可惜的是,和小姐结婚之后的杯具人生实在是渲染的不够,太一笔带过了...总而言之,我觉得这是本作中最恼火最莫不清楚中心思想的一篇= =|||.<蜘蛛之丝>&<地狱变>不得不说,画面真是精美啊!两篇故事都非常简洁明确.第一篇结尾的时候画面精致.杀人魔被处死之后,画师站在他的尸体前,俯视的镜头中整个画面被阴影吞灭.而第二篇的画师,在看到这个国家人名的种种苦难之后,深觉自己的国家是人间炼狱.但他所做的,记录下来这些场景,并不能改善状况,却到头来,为了艺术而变得需要推动恶化情况,导致最后自己的女儿被火活活烧死.都说艺术家要经历苦难才能创作出佳作,画师最后是自己给自己制造了最痛苦的经历,但相信他没有丝毫悔恨,所以在熊熊火焰面前,他幻觉自己的女儿如凤凰一般从炼狱中飞出来,对自己说"画吧".青之文学看了好久好久啊...虽然都没看过原作,但是单讲动画我觉得都还是很有水平了.音乐不得不提,实在是非常优秀.