大上海

传说中的末日年总是会出现各种各样的离奇事件，比如“劫匪抢飞机能遇见警察”、“球员在欧洲杯上能激情地把球往自己球门里踢”等等，当然离奇的事儿一大堆，最离奇的还要属今年的电影贺岁档，也许连上帝都嫌弃上半年平淡无奇的华语电影了，于是在年尾特别安排一个空前热闹贺岁档大战。

自从博纳老总于冬宣布由王晶导演，周润发、黄晓明主演的《大上海》杀入贺岁档之后，影迷们惊喜的发现再加上同期上映的《除魔传奇》（周星驰导演）和《十二生肖》（成龙导演），2012年的贺岁档竟然重现了港片黄金年代“两周一成”票房争霸的盛况，如此形势下《大上海》又能否如王晶所愿顺利突围，令人期待。

“两周一成”90年代称霸香港影坛 三位大佬贺岁档轮流加冕“两周一成”这个说法到底是谁先提出的现在已经无从考究，顾名思义它指的就是上世纪八九十年代香港影坛最叫座的三位大腕儿：周润发、周星驰、成龙，整个90年代，香港本土贺岁档一直被他们三分天下，别人根本没有办法闯进来分杯羹，那时候刘德华、李连杰、梁朝伟的票房号召力根本无法与他们相提并论，换种说法就是那些年香港票房最好的电影几乎都出自这三位名角儿之手。

《大上海》确定档期之后，导演王晶在微博上回忆1991年他与周星驰、刘德华合作的《整蛊专家》和《纵横四海》（吴宇森导演，周润发主演）、《飞鹰计划》（成龙自导自演）在贺岁档票房争霸的往事，王晶说当时三个电影都说自己赢了，实际上那一年的赢家是成龙，《飞鹰计划》票房进账超过3900万港币， 而《纵横四海》和《整蛊专家》则分别以3300万港币和3100万港币位居二、三席，不过也正是从这一年开始，“两周一成”的格局正式形成，这出香港影坛的“三国演义”以N个富有传奇色彩的数字开创了一个时代。

1992年的贺岁档，周星驰的合家欢喜剧片《家有喜事》、成龙的贺岁动作喜剧片《双龙会》和周润发主演的喜剧片《我爱扭纹柴》狭路相逢，这一年的最勇者从成龙换成了周星驰，《家有喜事》票房狂收4899万港币，这个数字领先了《双龙会》1577万港币，领先了《我爱扭纹柴》1252万港币。

值得一提的是92年算是星爷名副其实的丰收年，这年他还拍出了《审死官》、《鹿鼎记》系列、《武状元苏乞儿》、《逃学威龙》、《漫画威龙》等一部部让影迷津津乐道的经典作品，票房尽皆大卖，喜剧之王称霸香江。

1993年由于盗版猖獗等原因，港片世道开始下滑，香港的制片公司仅余嘉禾一家，邵氏、新艺城、德宝等公司相继退出历史舞台，本港票房大幅度缩水。

这年的贺岁档也从“两周一成”的票房争霸变成了“一周一成”的擂台PK，该年度发哥没有任何作品问世，唯一的动静也就是跟吴倩莲拍了支名表的广告，因为此时他已经考虑去好莱坞发展。

这年贺岁档的作品是周星驰的《逃学威龙3之龙过鸡年》和成龙的转型之作《重案组》，最终《重案组》仅以2746万港币的惨淡数字胜出，还领先了《逃学威龙3之龙过鸡年》230万港币，港片衰落，可见一斑。

1994年的贺岁档又恢复了“两周一成”三分天下的情况，这一年的贺岁档票房数据也有了一定的回升。

其中最惊人的莫过于王晶和周润发合作的《赌神2》轻松打破了香港开埠以来的影史票房记录，取得5200万港币的佳绩，分别领先成龙的《醉拳2》与周星驰的《破坏之王》1103万港币和1600万港币，由周润发主演的另外一部作品《花旗少林》也拿下了3700万港币的好成绩，但这些喜人的数据也仅可看作是一次回光返照，并未扳回港片没落的大势。

1995年“两周一成”贺岁档三分天下的格局结束，这年发哥拍完了离港前的最后一部电影《和平饭店》，该片选在4月份上映，最终仅收获了2400万港币，但这个不理想的数字还是排在了当年的本港票房排行榜第七位。

这一年贺岁档称雄的电影是成龙远赴美国拍摄的动作片的《红番区》，一举拿下了5691万港币的惊艳成绩，继《赌神2》之后再度打破了香港本土的票房记录。

这年贺岁档第二卖座的作品是徐克执导的喜剧片《满汉全席》，香港本土进账3111万港币，虽然也算理想，但还是与《红番区》的票房数字整整差了2580万港币。

居于第三、四席的是刘镇伟跟周星驰合作的《大话西游之月光宝盒》和《大话西游之仙履奇缘》 ，虽然单片票房都仅有2000多万港币，但上下两部电影加起来收获了4600万港币，但《大话西游》的投资超过6000万港币，所以葡萄虽然拍出了此生最引以为傲的无厘头喜剧电影，但还是赔了。

总而言之，“两周一成”大放异彩的时代，也是香港电影最好的时代，95年之后港片一年不如一年，所以“两周一成”也成了港片死忠们最后的美好回忆。

从《追女仔》到《赌神2》 王晶周润发成“最佳抢钱拍档”《大上海》是王晶和周润发相隔8年之后再度合作的作品，这俩人此前曾有四度合作，令人惊奇的是这四度合作次次都是票房大卖。

1987年，王晶找周润发拍了一部戏仿《英雄本色》的喜剧片《精装追女仔》，狂收2100万港币。

2年后，王晶让周润发梳起奔头，穿起西装，把他塑造成靠几张扑克牌就能“君临天下”的赌神！

结果他们真的“赌运”奇佳，疯狂吸金超过4000万港币，又过了6年，港片低迷，王晶让赌神发哥重出江湖，票房居然突破5000万港币，轻松打破香港开埠以来票房记录。

王晶和周润发确实称得上是一对“最佳抢钱拍档”，这俩人一个懂得观众心理，知道该怎么让观众开口大笑，另一个不仅放得下身段敢挑战各种角色，而且气质百变，从痞子到赌神，无所不能，俩人合作的电影也确实具有上乘的卖相。

再说《大上海》，这部作品题材回归到黑帮片，基调走的又是喜剧路线，这些都是王晶的拿手看家功夫，发哥也早已是影迷们心中的江湖教父，再加上“两代许文强”齐聚上海滩的看点一开始就让电影没有曝光任何重磅物料的情况下未映先热，引起媒体和影迷关注，上海电影节的红毯上摄影记者们差点为这两代上海滩大佬挤破栅栏，所以这对“最佳抢钱拍档”的最新作品卖相也称得上不落俗套。

2012贺岁档风云莫测 《大上海》能否杀出重围虽然现在都说2012年的贺岁档阴差阳错下重现了“两周一成”的格局，但这其中实在存在着很多变数，比如据某业内人士透露周星驰导演的《除魔传奇》能不能在今年上映还是个未知数，还有前段时间充满话题的动作片《特殊身份》一直未公布正式档期，据了解这部“甄功夫”的力作也有可能考虑做今年贺岁档的“程咬金”，所以目前可以确定的信息只是《大上海》将和《十二生肖》正面PK，这两部电影一个是黑帮喜剧，另一个是动作喜剧片，各具绝佳卖相和不俗看点，再加之双方震场的大腕儿也都是顶级巨星，群雄逐鹿不管电影的宣传做的如何碉堡，最终依靠的还是电影的质量和口碑，《大上海》能否突围靠的还是实力。

不过看到港片黄金时期的这些前辈在这个年纪还依然打拼着，影迷心中难免悲喜交加，喜的是这些偶像依然可以为我们奉献更好的作品，悲的是影坛新人青黄不接，真正具有叫座实力的还是那些前辈，所以无论《大上海》能否突围，像发哥这样的电影人都是可敬的。

（打星瞎打的）

也许不是爱情 但不是只有爱情才珍贵 他愿意在阿宝面前流泪 表达他的软弱 而在知秋面前 他永远是强大的保护她的那一个 到底什么是爱呢 不过是自以为的错觉 知秋甚至都不了解成大器 也许他们从不曾互相了解 但阿宝了解成大器 她说 我16岁跟了你 你心里想什么我一猜就知道 也许成大器迷恋的只是他对叶知秋未曾结果的年少心动 她是他初恋的姑娘 那个时候他还很单纯 他看见她会想起当年的自己 也许他对她还有心动 但那心动 更多的 是自己的幻觉把 阿宝说 我第一次见到你 我就在想 无论我在什么地方 我都是你的女人 结尾的时候阿宝死了 她躺在成大器怀里 问他 我还是你的女人么 她流泪了 成大器也流泪了 他说 你是我最爱的女人 他抱着她 然后抱着她走出去 抱她进轿车里 成大器最后的笑容 和他最爱的女人死在一起 值得了 还有他捏小胖脸的那个动作 那是他们年轻时候做过的 这是一个悲剧 我喜欢悲剧 我在想 喜欢和懂得哪一个更重要 喜欢是自以为是的幻觉 懂得是需要长久的接触的 对我来说 懂得比喜欢重要 喜欢一碰就碎 像吹泡泡 对我而言 喜欢 远远地看就好了 喜欢是为了让我自己愉悦 如此而已 而爱 是想对你好 我愿意容忍 沉默 付出 懂得是一种很珍贵的感情 对我而言 人海茫茫 懂得多不容易 她愿意去懂你 她真的懂得了你 这太珍贵 叶知秋是一个小女人 她不喜欢大风大浪 她只想平平淡淡的过日子 她喜欢平淡的生活 虽然她还是喜欢成大器 但是她还是选择了平淡日子 对她而言 也许喜欢没有平静的生活重要 最后我有惊讶到 叶知秋也会参与进来 她用她的道具刺穿了那个日本军官的心脏 脍炙人口 不知道她最后的流泪是为了阿宝的离去 还是为了 成大器最爱的人不是她 我不知道 我不喜欢小女人 即使后来她很勇敢 喜欢乱世里的女人 袁莉扮演的大哥的女人 很有味道 能看到语言下的暗藏玄机 有手段 最后死在牢狱里 吃尽苦头 有韧性 从感情上来说 最喜欢的女人是 阿宝 她懂得爱 她懂得什么对对爱的人好 她懂得什么叫对一个人好 她唯一在意的是 他有没有把她当做他的女人 如此而已 这样一个女人 她有弹性 但她没忘记自己最重要的 我在想 成大器对于师娘是一种什么感情 是尊敬 是亲人 在只能有2个人走的时候 他选了叶知秋 而这并不代表他不在乎其他的人 感情是说不清的 这个人适合这种情况 那个人适合那种情况 最后看到师娘死去 他流泪了 也许他们已经是亲人了 兄弟情 林坏和成大器 成大器和那个小胖子 洪老板和成大器 很珍贵 我一直在想林坏的角色 他和成大器是哥们 但是他是站在成大器旁边 在地位上 像是一个辅助的角色 虽然在感情上 他们是兄弟 但是我在想 当他站在成大器旁边的时候 他的心里是怎样想的 我要辅助我的兄弟 是这样么 喜欢林坏 总觉得站在旁边的人 是付出更多的人 或者他的性格不适合站在中间位置 或者别的原因 但是莫名对他有好感 林坏 最后他死了 他说 死 我从来不怕 怕的是死的没有价值 英雄主义 他一直有他自己信念 吴镇宇的角色 聪明 狠毒 他怎么总是演坏人 哈哈哈 不过还是喜欢他

我知道这片不好看，只是没想到烂到这种程度。

王晶玩文艺，吓死人啊。

怎么看这片都像过气的偶像剧，大量的老掉牙的桥段。

发哥，能别几十年如一日地傻笑吗？

错了，发哥这回除了笑，还哭了，哭得跟笑一样。

一直都不觉得发哥演技好，就像我现在也不觉得王家卫电影里的梁朝伟演技好一样。

只是装B久了，就像B了。

最受不了的是全片大量的带音乐的无对白镜头，似乎意味深长，但除了令人打哈欠之外，也没其他效果。

全片最精彩部分在于日本人轰炸上海那一段，炸啊炸啊炸啊！

我操，居然谁都没被炸死！

能把一段惨烈地灾难片段拍得这么有喜感，也只有王晶导演才能做到了。

水果摊伙计杜月笙入上海青帮跟了青帮头子黄金荣，明着帮黄打理业务，背着黄偷了黄的老婆林桂生；黄金荣有眼不识泰山得罪了国民党高官被抓，杜月笙单枪匹马入虎穴以让利合作为条件说服高官放人，黄被放后对杜月笙百感交集，萌隐退之意，于是杜月笙立帮会认弟子发展自己势力；某日一名叫戴春风的混混在杜月笙的赌场赌博输光指责庄家出老千被痛打，杜钦佩其胆识，与其结交，后戴春风赴广州报考黄埔军校，改名戴笠，时来运转，深得校长蒋介石信任，蒋下野复出后建立军统特务局，戴笠任老大，此人很重情谊，后来在杜月笙失势后多次帮过杜。

1927年蒋介石展开清党行动，由找到杜月笙、黄金荣等青帮配合，在4月12日逮捕并枪杀工人纠察队300多人（四一二政变），此时戴笠还没有崭露头角；1937年卢沟桥事变后，杜月笙组织上海抗敌后援会，为军队筹集大量物资，沪淞会战，戴笠鼓励杜把青帮会组织起来抗日，但毕竟是地痞流氓，在日军面前不堪一击，曾经企图炸沉停泊在黄浦江的日本旗舰“出云”号的计划也未果。

海沦陷后，杜月笙拒绝日本人的拉拢，于11月迁居香港。

后再次赴内地投身抗日；1946年戴笠被手下暗算，死于飞机失事；（不是被杜月笙打死的，真正投日卖国的汪精卫）1949年解放后，在蒋介石的逼迫下杜月笙未留于上海，再次迁居香港，1951年病逝杜月笙一生共名媒正娶了五位太太，其中二太陈帼英原是舞女，五太孟小冬是著名京剧表演艺术家，曾与梅兰芳有过一段感情，后随杜月笙在1949年逃往香港。

故事讲完了，大家对号入座吧。

喜剧的一个套路就是“认真的犯错”，这个电影里有搞笑的学生作业式的苦情，有绑着一圈二踢脚炸出原子弹效果的花火。

最夸张的是让杜月笙和孟小冬成了复仇者联盟的新队员。

PS：从前看的很多电影原音是粤语后配的是国语。

这个《大上海》原音是国语我看的配音是粤语。

难道时代真的变了？

说起来很奇怪，人有时候就会深深记得一些莫名其妙的片段，它无甚意义、没啥逻辑、恍若乱梦中的一帧截图，但你对它的记忆就是牢不可破，甚至一想起来就心房震颤，无比感动，甚至有泪水盈上眼眶。

我举几个例子。

我深深记得我刚出生不久的一天清晨，我从睡梦中醒来，躺在床上，听到妈妈在外面用洗衣机洗衣服，洗衣机的声音“轰轰隆隆”，仿佛海浪波涛，我刹那间有一种游漾在海上的幻觉，内心十分安宁喜悦。

还有一例，我常想起很小时候穿的一双旧凉鞋，给小女孩穿的那种，透明色的，后面有一根细细的带子，带子解下来就是拖鞋，带子系上去就是普通的凉鞋，有时候这个意象会在记忆里变形，一会儿觉得像芭蕾舞鞋，一会儿又觉得像小公主的水晶鞋，但确实被我穿的又破又旧，我常常无因无由地念起那双鞋。

好吧，也许你会说，我这是成年人式的矫情，夸大了童年和少年中的某些记忆片段，或者，你会试着帮我分析，前者是暗示回到子宫的潜在愿望，后者无非表达的是一个小女孩对美的意识萌芽。

但撇去聪明伶俐的心理分析之流，我想表达的是，人的记忆点有时候就和笑点一样千奇百怪，但当你对它难以忘怀，它对你的意义就显露出来，这和别人对它的评价实在没有半毛钱关系。

现在可以切题了。

回来说老上海和周润发，不管《大上海》是不是在讲杜月笙的故事，我一看到周润发穿着长衣马褂走在上海的十里洋场，他眼角的皱纹和下垂的面部肌肉就被记忆注射了强效玻尿酸，还魂成当年的许文强，细雪纷飞的电视机搬上了大荧幕，《大上海》不过是《上海滩》的一个番外篇。

在那个大上海中，许文强很帅、冯程程很美、剧情很跌宕很曲折很爱恨很情仇，但说实话我对《上海滩》的记忆点很诡异，我印象最深的——竟然是一只大鸡腿。

就是剧情刚开始丁力买回一只鸡腿给妈妈吃，妈妈问哪儿来的，然后吃得很香很香。

那时候我看得十分羡慕，从此以后，每当看《上海滩》都先央妈妈下楼给我买一只鸡腿，一边啃鸡腿，一边看电视中的江湖恩怨儿女情长，口眼心情都分外满足。

时间久了，我就认定那只熏烤鸡腿的味道就是旧上海江湖义气的味道，独此一家，别无二号。

记忆很执拗倔强，大概毫无道理可言。

但我宁愿放弃所有的星评和吐槽，让感官的直觉来追随《大上海》这个电影——我很感谢它让我重温故梦，这部电影我看得很舒服，就是当年我嘴里吧嗒过的烤鸡腿式老上海江湖味儿。

剧情是不是很俗套？

是。

一定是苦出身的穷小子一步步打拼成黑帮老大，一定是他和青梅竹马的恋人成了罗密欧与朱丽叶，一定是有流氓调戏美貌小戏子男猪脚蹦出来摆平，一定有黑帮抢地盘火拼操的不是大棒子就是西瓜刀，一定要摁在时代大背景下战火纷飞加上些爱国抗日的大情怀。

这次教堂前没有白鸽扑扇飞过，大流氓都是要做银行家的，坏人果然想霸占朋友的妻子，连身边那个赤胆忠心的胖子看上去都依稀往事曾相见。

女人是不是很俗套？

是。

一个是袁泉饰演的叶知秋，清逸绝伦，有一双妙目，前面的柔弱与后面的坚强过渡地并不自然。

另一个是莫小棋饰演的阿宝，人如起名，美艳盈润，爱的死心塌地的，男人愿意最后抱着她被乱枪打死。

两个女人个性对比鲜明，一个是白玫瑰，一个是红玫瑰，情都有情，义都有义，故事都有故事，是再简单不过的双线情感关系。

结局是不是很俗套？

是。

英雄忍辱负重，重整旗鼓，谈笑间樯橹灰飞烟灭，华丽丽的报了仇。

但私仇虽报，却抵挡不住旧上海的大势已去，回顾一生，波澜壮阔，从一个小小的水果摊伙计，到大上海的一代枭雄，有酒胆，有色胆，更有义胆，深沉夜色中，弹火耀空，爆破轰鸣，在自己的汽车里，司机是他的胖子发小，谁的脸上都没有变色，他抱着自己的妻子死于万枪齐发。

但幸好，都还俗套着，都还没有变，一闭上眼，就是最风华绝代风起云涌风发意气的熟悉场面，让人心潮澎湃，再回到廿年前端坐在电视机前摩拳擦掌的心境。

木心在诗里说“从前的日色变得慢，车，马，邮件都慢，一生只够爱一个人。

”伍迪艾伦在电影中情迷午夜巴黎，想回到海明威、菲茨杰拉德、艾略特、达利们坐在左岸咖啡馆抽烟闲聊的“黄金时代”。

我们那么迷恋旧时光，隔着时间的面纱，它们无比简单无比美好，云雾缭绕，烟雨迷离，足以让我们发梦。

在《少年派的奇幻漂流》废了无数脑细胞，《1942》让胃部抽搐情绪低落，《泰囧》笑得浑身大颤之后，我觉得《大上海》这部电影来得恰到时候，起码对于我来说是这样的。

它并不出色，但它的好处就在于它并不出色，它的每一个剧情走向、人物设置，桥段、服装、发饰、甚至对白，都是我所熟稔并能掌控的。

我轻车熟路地看这部电影，但并不影响我激动和满足的心情，因为过去看过的几百万万帧老上海的剧情片都附身在它身上了，就像我永远忘不掉的那只烤鸡腿的味道，我又像过去那个啃鸡腿的小女孩一样发梦了。

我想起小时候狠狠许下的愿望——长大以后我要做黑帮老大的女人。

现在我二十多岁了，没希望了，一般黑帮老大的女人十六岁就得跟着他了。

我现在的愿望都很现实很扎实，比如再接个私活儿赚笔钱买漂亮新衣服新鞋子。

我不大在乎现在是谁饰演少年时的许文强，哦不，是少年时的成大器。

小明演的也不糟烂，他这个人有点儿像《樱桃小丸子》里的花轮同学，刚开始可能觉得太臭屁耍帅看不顺眼，但后来也会渐渐发觉这种性格也有可爱之处。

老戏骨当然都撑得住场面，我会强迫自己爱上他们备受摧残的容颜。

再说一个事儿，就是在王晶的调教下，大陆女演员身上常见的那种粗糙质感被磨平了许多，我现在觉得“演技清新”真是很高的评价，在屋顶上少年亲吻少女赤裸的小腿，这个唯美的场面要是再把控不好一点儿就要全场笑翻了，这次只听到几声窃笑，尚可吧。

人总是会变的，就像我不再是过去那个满脑子怪念头的小女孩，或者起码我把她藏在了内心深深深深处，但月亮还是旧时的月亮，电影里，江湖也还是旧时的江湖。

我以前写过一句话“你的江湖是血雨腥风沙满路，我的江湖是白衣对月吃烤兔”，有金庸的江湖，有徐克的江湖，有王晶的江湖，有王家卫的江湖，但总之，电影让人发梦，发梦让人感觉自由澎湃，或者一个反面，感到温暖安全，就像回到旧时光，借着月亮，沿着自己的记忆脚印一步步往回走。

无比美好的事都在过去反复发生着，越打磨越发光，越深藏越佳酿，上海滩永远十里洋场华灯初上，永无背叛之日，难道不是吗？

“总有一天，我要站在这楼顶上，把大上海踩在脚下！

” 当镜头缓缓上摇，已经只手遮天的成大器看着楼下二十年前的自己，一定感慨无限。

我不想客观地去评价《大上海》，它的剧本、剪辑、摄影、配乐，它的完全没有意外包括结局，它有太多瑕疵它可以做得更好却没有•••••• 因为对于我，对于看港片长大的整整一代人来说，没法客观。

我不是发哥的粉丝，事实上我妈妈才是（同时她也是黄晓明的粉丝••••••）。

但这也不妨碍我毫无底线地给它打四星。

《大上海》是借尸还魂的遥望，曾经跟着表哥表姐偷偷去录像厅的日子，曾经在小饭店里邻桌的陌生男生在酒过三巡后跳上桌大喊“李丽珍，我爱你”的日子，曾经每天一练完琴就迫不及待等着爸爸下班带一盘影碟回来的日子•••••• 我就是这样爱上香港电影，那个时代，传媒远不如现在发达，我们却被千里之外的港文化彻底洗脑，成为它永恒的裙下之臣。

就像成大器想起二十年前的自己，逆风拔刀，以命搏运，征服一个城市。

我们想起的，不过是那些已经逝去的时光。

二十年。

那些彻夜的奋斗和漫长的蛰伏都已过去，刀光剑影淡去，恩怨情仇老去，他终于把这个城市踩在脚下，一如少年时的梦想。

刀头舔血，如履薄冰，在上海这个充斥白手风云翻覆天堂炼狱的十里洋场，他永远有爱人，也永远有敌人。

片中有几幕戏特别的好： 一是成大器赴洪寿亭的生日宴，师徒间的一跪一搀；二是在澡堂成洪二人关于局势及家事推心置腹的谈话……太多旧时港片的片段此时统统涌上心头。

这是一部瑕瑜都太过分明的电影，它很俗气，但它很念旧。

成大器、洪寿亭、林坏、甚至小胖……已经绝种的，不复存在的一群人。

没有明哲保身，没有厚黑之术，有的只是生死相托的义气和千金散尽的豪情。

那时候的枭雄，并不笃信宁可我负天下人，一将功成万骨枯。

那时候的枭雄，都是敢于站在最前，提刀冲锋的猛士。

而这些人，都已经死在了黄埔滩头的冷风中。

醉里挑灯看剑 梦回吹角连营。

我出生也成长在这个城市，曾经以为自己对它很熟悉。

愚园路上的百乐门，南阳路上的贝公馆，永嘉路的法国梧桐，武康路的欧式建筑……它没有太长的历史，却有太多的故事。

只一曲“浪奔浪流……”，就诉说不尽。

而许多年后的我们，站在这个城市中，想起电影里的成大器（或是杜月笙）就是在这里打拼出了他的天下，遇见了恩师、兄弟、挚爱，并享受了无数门客的至死相随。

沧海桑田，剑鸣弓翻，瞬间俱往矣，只留幻想中风云际会的1937. 来易来，去难去，数十载的人世游。

在澳洲住时曾随阿姨去拜访一位旅居海外多年的祖籍上海的老人。

他思念故土却因身体原因不得归去。

回来，竟也不是一桩容易的事。

我始终记得他书房里挂的一副字——何时归看东海潮。

发哥回来了，电影也回来了，可好像一切又都不一样了。

就如成大器最后哪怕牺牲自己也无法力挽狂澜，那些香港电影人，我看到他们的付出，他们的勇气，看到他们是怎样地努力过，又怎样地失败了。

桃李春风一杯酒,江湖夜雨十年灯…… 不知道会不会有一天，他们也像成大器一样——他几乎得到了当初想要的一切。

只是他失去的，亦是永远地失去了。

剧情梳理：黄晓明演的是年轻时期的成大器，基本上就是交代了年轻时期成大器为何来到上海，以及与叶知秋之间的爱情片子采取倒叙和插叙的方式，穿插着成大器的过去，不过对这段过去个人觉得一般，而这段过去个人觉得主要交代的是成大器与叶知秋之间的纠葛，而对于成大器怎样上位讲的主要用两个事件取了两个点。

成大器第一次杀人，是因为被冤枉入狱，得到吴镇宇饰演的矛载所救，被矛载逼着第一次杀人，也就是冤枉他的队长，这里看得出，虽然成大器只是一个未见过世面的乡下仔，但已经可以果断的分析出利弊，一枪毙命（没拿过枪的未免太准了...），也就此结下了与矛载的渊源。

两个事件描述了成大器是怎么成长为上海滩风云人物的 。。。

一是一场流氓群架，这点其实是从成大器与宝儿之间的故事，觉得从这点开始还不错，不会觉得好突兀，这里的成大器以及是一个流氓头头，类似是一个地区老大的头马，在这场群架中显示了成大器够狠够勇，也引出了洪金宝试验的金守亭，上海滩第一号的人物，从而引出成大器的拜师。

之后就跳跃到了成大器的拜师，其实要从一个地面老大的头马接触到金寿亭这样的人物是很不容易的，更不要提可以拜师（这里好像金寿亭只有他一个徒弟？

亦或是拜在金门下的都算是弟子，但只是未提及）。

而从徒弟成为和金平起平坐的兄弟，说了另一个事件，就是救出金，这里显示了成大器有意气有智慧，做事果断敢担当，而这里吴镇宇再次出现，也就是矛载在大上海的第一次会面。

至此成大器的年少上位史结束。。。。。

回到37年的上海，日本人对上海虎视眈眈，军方又以抗战之名对上海之富绅大肆敛财，上海黑帮在期间不得不左右周旋，而这部分。。。

亦就是我比较想吐槽的一部分。。。

成大器在上海重遇叶知秋，因其已有丈夫而只能相见不相认，但成大器依旧派人暗中保护叶知秋与其丈夫。。。。

这个时间段中有一段重头戏，就是淞沪会战爆发，日军空袭上海，其中爆破场面频繁，各种爆破场面做的还是很真实的，但是！

其中成大器去找叶知秋这场戏。。。

尼玛，我以为我在看情深深雨蒙蒙啊！！

真的有当年何书桓找依萍的风范啊。。。。。

不要说成大器孤身一人返回身去找叶知秋，当两人相遇，刚刚还满是逃命人群的街道瞬间只剩下他俩，当他俩紧紧相拥，刚好看到叶知秋的丈夫在身后。。。。

没有了轰炸，没有了枪声，没有了逃命的人，整个街道只剩下这三角恋中的三人。。。。。

其实最好的戏，最大的高潮都是在1940年成大器从香港返回上海，矛载成为汉奸开始的虽然从一开始就肯定成大器的回归是一个局，林怀的背叛是一个局，但周润发与吴镇宇两个人真正的对手戏从这里开始，不在星星点点，不在蜻蜓点水，太过瘾了！

虽然已经肯定矛载的结局，但还是期待他的死可以做的好一点。。。

吴妈绝对是个毁三观的人。。。。

在最后戏院的高潮中，矛载一直回头，一直想他快点发现成大器的阴谋啊。。。。

尼玛，这节操是在哪啊。。。。

当然这是不可能的。。。。

最终矛载的结局很注定，阿宝的一枪，成大器的刀及最后的枪，阿宝是矛载抢了成大器的女人，到是林怀的刀，成大器的枪曾是他教的第一枪，“你是我生命中的魔鬼”“是你教我的”仿佛一个循环，结束了两人之间的关系。

-成大器与矛载，其实是一出虐恋！

尼玛，我就是想说成大器和矛载的关系，尼玛，每当周润发与吴镇宇出现在同一个镜头下，脑子里就不自觉的蹦出三个字“在一起”。。。。。

这是要怎样嘛！！！

尼玛，我就是不自觉地把这俩人的关系想象成虐恋。。。

这我还有救么每当两人有眼神接触，其中总是感觉敌意中透着些许暧昧（我绝对是被官博带坏的！！！

）矛载是成大器的引路人，他第一次杀人是矛载叫的，他的命是矛载救的，甚至他师父的命其中都有矛载的功劳（当然，必须理解为这是矛载为了大器。。。

）奈何大器有了新基友，还有了女人。。。

其实一直未正面描写矛载有其他的女人（螃蟹宴中的女人应该只是个陪客吧），但矛载看上了大器的女人宝儿，这是注定的么？

到底是矛载真的喜欢宝儿还是只是因为宝儿是大器的女人？

最后矛载死在了大器手中。。。

那些对话总觉得是那么的意味深长。。。

两人之间的关系虽然一直只是互相利用，但当大器在香港听说矛载叛国，语气中还是带着一份震惊。。。。

也许在他的心中，虽然此人阴险诡诈，但不觉得他真的可以坏得那么尽吧。。。

这两人的关系让我想到了三集片中的卷福与莫娘。。。。

我是你生命中的魔鬼。。。

也许矛载只是大器的一个反射面，他的阴暗面，一直在他的生命中挥之不去，大器亲手了断了矛载，一句“是你教我的”，开启了他生命中的阴暗面，而他亲手了解了他，终结了对方也代表着终结了部分自己，最终大器因未来得及逃跑而死（被群枪打死。。。。

尼玛，又让我想到了陈真。。。。。

）-吴镇宇，最大的亮点！

一定要再看粤语版！

虽然我一直想着忽略配音，但总是觉得好别扭。。。。

吴妈一出现就演出了那种大气，神秘感，虽在死囚牢却泰然处之，一切尽在掌握，前期矛载的戏很散，但每一次出现都抢足了戏，每一个眼神，每一次皱眉，吸烟吐烟，就算是侧面，甚至背影，尼玛，都帅死人了好不好！！

坏人可以有很多种，而这次，一个特务出身的军人，低沉阴险，心机颇深，眼神中透出狡诈猜忌，还有一种傲，他觉得自己掌控一切，可以看穿一切。

无论是开始监狱中的衬衣，中期的军服，后期的西服，都非常的帅！

不过，感觉中国配音有些铿锵由于，低沉阴暗不足，每一次张嘴都觉得差了点什么，所以非常期待吴妈自己的声音，相信那样这个角色才是最完美的！

周润发的配音到底是谁嘛，总觉得有点偏黄晓明的声音了，不过感觉黄晓明演的成大器青年也不是自己的声音？

如果是的话，真心不错啊这声音。

所以因为这配音有时觉得，不是黄晓明像周润发，而是周润发有时像黄晓明。。。

尤其是转换的时期，这尼玛发哥是由多悲剧。。。

---整体评价感觉每个演员都演的挺不错的，洪金宝真有大哥风范，各种配角也都演的很到位，高虎的林怀感觉是个亮点，袁泉的刀马旦装还真好看，那个眼神特写真心不错哦。。。

这电影总体来说也算是诚意之作了，虽然其中有些槽点，但有大场面，配乐，剪辑，几次色调变换做的都挺不错的。。。。

让泰囧这奇迹逼的没排片没票房真心倒霉啊

本是水果店小伙计的成大器（黄晓明 饰），在上海投向权倾一时的巡捕房探长洪寿亭（洪金宝 饰）旗下，任职赌场打手，被洪寿亭的妻子凌沪生（袁莉 饰）慧眼赏识，造就大器迅速出人头地。

成大器颇具江湖手腕，不仅敢打敢拼，还擅于各方谈判，愿意利益共享，往往能化干戈为玉帛，令他终于成为 上海一代枭雄之首。

　　成大器少年得志，交上了上海第一美人“溢春园阿宝”（莫小棋 饰），阿宝对王公巨贾都不假辞色，但对大器却一往情深，可惜她发现了无论大器如何疼她宠她，她在大器的心目中永远都只能是第二位，第一位始终是青梅竹马、音讯全无的叶知秋（袁泉 饰）。

在成大器和两个女人之间，我选择站他和阿宝。

相对于叶知秋，阿宝无论遇到什么都会以成大器为中心，在她心里成大器的地位占了大半，为了成大器，她可以无怨无悔说出任何牺牲，而叶知秋则不会，她比阿宝更独立有思想，以至于她喜欢成大器，但她也会因为自己不能理解成大器的某些行为而放弃他，如果说成大器在阿宝心中占了百分之八十的分量，那么他在叶知秋心中则占了百分之五十。

我影评以后形式要改。

因为我终于发现不是每部片子都有看点的，真心不是我变狠心了，是我发现自己的宽容根本招架不住一波又一波的烂片。

言归正传，不难想象王晶导演为筹措本片应是双鬓熬白呕心沥血，为了改装这台老机器，大手笔买进最好硬件装备，主角一定要“一式两份”，力求在行销宣传之时发挥重磅轰炸效果，这一招果然有效，若非期末考试横加阻拦，我差点就进了电影院。

本片“巧妙”把香港古惑仔的街头械斗、帮派传奇、小弟逆袭等陈年桥段移花接木至抗战时期的上海，相当“别出心裁，独具匠心，引人入胜！

”前与《天堂口》等大制作败笔遥相呼应，后必有一众烂片蜂拥尾随。

大哥当年一定要人穷志长，出来混一定要跟一个背景实力过硬的，脱离基层后一定要有单身赴会（最多跟个憨厚忠诚并肩长大的跟班，且目测必须为矮矬穷，土肥圆亦可）力挽狂澜的经历作为上位的转折，一定要有个痴情女为他付出一切，开枪是一定要风卷残云不避不闪刀枪不入的，重点来了，大boss靓坤一定要出来胡作非为一番最后被大哥手刃！

（连大反派都不带换的！

= =）王晶错在第一，你越是想追逐成就经典就越是急功近利成不了事；第二，故事详略失当，陈调百出，自己还以为是史诗；第三，我知道最近制作班底频频打着大片的招牌请发爷出来卖脸，但让观众看着一个花甲老人在暧昧低沉的背景音乐之中，以慢动作奔向他年轻貌美的初恋女友，你忍心吗？

你忍心让发爷跑我都不忍心看！

第四，我承认黄晓明开篇监狱中和吴镇宇一番对戏让我眼前一亮，但不代表他丹田无力的配音可以贯穿全片驾驭发爷的一举一动。

本片我给了两星，一星给发爷，一星给我们镇宇。

两人的表演彼来我往好不精彩。

很多人说吴镇宇的反派表演是全片亮点，这话不错，这么多年他何时有过闪失来着？

我就不说男一了，我知道镇宇这两年处境有些尴尬，正面男一当不了，正面男二影帝架子大不能当，所以大boss老是跑不了，但如果能有导演试着让他在双雄男二的位置发光发亮一下保证会留下经典总结，枉我前段时间那么大期待，金玉其外败絮其中。

Ps:王晶的片子依然气质风流，香艳不改呐。