不再说分手

这电影在6分以下主要有2个原因：1、观众去电影院花1个半小时花几十块钱不想看一个太过平淡的作品，也不会想和朋友、女朋友一起去看一部这样压抑难过的电影。

2、几乎所有角色的性格都不讨喜。

男主优柔寡断，女主强势控制欲强，配角拉后腿。

郑伊健演的角色看起来不缺钱：可以为了追女友去澳洲在机场等一周；可以自己基本独资开一家咖啡馆；骑行、独轮车等小资的爱好；还有关于“我们开店赚顾客钱，别人也赚我们的钱，这就叫商业。

”这种透彻理解；在第一个顾客上门时 ，叫了外卖来应急；想到了分手仓这个点子，并且配了相应的文案（文案才是重点）等等，种种细节表达着他的生活是很简单惬意的，在香港这个紧张快速的城市里，他的悠闲是有底气的。

这应该是整个电影的隐藏背景，就是郑伊健饰演的这个角色，是一个40岁，衣食无忧、小有积蓄、情绪稳定的男人，他其实不是那种初出茅庐、急需上进、面对突发事件无所适从的年轻人，而是一个有一定人生阅历人生经验的中年人了。

但是这个男人不像《男人四十》里张学友那个角色那么有生活压力，纵观全片，他的压力全部来自他的女友。

其实把女友代入自己妈，就能明白郑伊健很痛苦了，在外人面前毫不留情贬低自己的创意，在朋友、员工、顾客面前指责自己，明明已经说了明天吃，还自顾自说给你倒水，即便是走很远买很贵的面包、挑葱、主理咖啡店这样的事，其实也是自己感动自己，要处处表功。

如果不是男人脾气好，也许在第一次发生这种事的时候，他们就已经分手了。

但是问题就在这里。

郑伊健过于优柔寡断。

其实两个人如果不合适，一定要当断则断，免受其乱，因为拖得久了，彼此就对对方负有责任，谈恋爱好几年，不结婚就很难收场，但是不合适的鞋子，不是鞋子的错也不是脚的错，是硬要磨合的错。

鄭丹瑞的作品，出乎預期的好看，說著男女都市的感情，有說不出的傷感和細膩。

分分合合，合合分分似乎是感情逃不過的線。

以鄭伊健和周秀娜一對為主線，帶出另外幾對，以及一些人的情感。

鄭伊健扮演大男孩比任何角色都適合，他應該本來就這樣的吧。

和周秀娜相戀8年，感情總以周秀娜生氣說分手，鄭伊健去求複合。

這樣的感情模式，在他們之間重重複復上演，樂此不疲。

當身邊的損友都勸鄭伊健和女友分手的時候，鄭伊健總是維護女友，想到她的各種好。

是的，她真的為他好，他又真的常常把她惹得很生氣，她只是爆脾氣她只是想他可以長大一點她只是用自己的青春去賭他的愛護。

只是在感情的世界里誰是誰非又有誰說得清楚，當99次分手後，他們立約“不再說分手”，但感情卻在微妙地在變化。

每天晨跑的一對俊男美女，所有人都投以羡慕的目光，天生一對的璧人。

他們誰也沒有否認，別人的美好誤會，甚至女生都覺得這是真的。

直到有天，男生說要結婚了，遞來請柬。

女生驚訝，他不是她的嗎？

每天每天並肩在奔跑，她以為這是永遠，她不知道他有女朋友，更不可能接受他要結婚，她接受不了，哪有怎樣？

她不再晨跑，她不再和他說話，她始終不敢和他表白，然後她想放縱自己，卻只是哭成涙人去祝福一個深愛的男子。

在茶餐廳的太子女，戀上一個不能說的戀人，不能說不能曝光，只能在狹窄的茶餐廳里偷歡。

當男的說分手，她發現她居然連一張合照都沒有，她甚至懷疑自己是否有戀愛過。

她愛他，在街頭碰到他和他的妻子結伴而行，她眼裡全是情。

她愛他的方式是遠離他的生活，祝他生活美滿，於是唯一一張合照，她渴求已久的合照，她親手讓毀掉，如同她的愛戀。

各種形形式式的戀愛中、戀愛過、或未戀愛的人，在愛情的路上跌跌碰碰，原來愛情很難，忘掉一個不可能的人也很難。

在周秀娜和鄭伊健開的咖啡館里，有失戀的人寄託的物件和心情，有一杯又一杯像喝著心情的咖啡，他們是苦也是甜。

說過了分手，然後分手。

訂立“不再說分手”的鄭伊健和周秀娜，再咖啡店的經營中，像是互不合襯，又像互相彌補，像他們的性格也像他們的戀愛。

他們是真的不再說分手了，然而原來愛情最可怕之處不是爭吵，是無話可說，連“分兩個字都不想說。

感情冰凍，是因為人心，鄭伊健沒有出軌，卻在掙扎中想明白關於自己，關於和女友。

但他說不出口，但身體卻誠實地避開曾經被甩了好多次又緊緊握住的手。

究竟愛情是不是就像他和她那樣，究竟愛情還在嗎？

導演沒有說不來，其實分手說或不說，最後的片尾已經只是個形式罷了。

牽著兩個人的心的線被冰冷剪斷了！

其实看演员就可以猜出，这只是一部很寻常的爱情港片，就和以往的很多部一样。

不过，看完还是给了我一些意外的收获。

性感周秀娜与古惑仔郑伊健的组合足够养眼，说句直白的，就算剧情烂，看着这些脸都能坚持看完。

以“分手”为主题的电影挺多的，片中，“永远对小姐”和“一定错先生”就上演了一次又一次的分手戏码，不过，每一次男方都委曲求全，这样的分分合合、苦尽甘来无限循环着。

任何不以分手为目的的吵架都是晒幸福，即使冷战中，想到对方也会忍不住甜蜜地笑起来，生气，不过是等不到对方及时的道歉而已。

谁服软重要吗，不重要，关键是得有人先低头就行了。

女人，总有一天会成熟，过了小女孩的野蛮撒娇后，就该懂得，不要让男人爱你成为一件很累的事情，两个人在一起，如果不能轻轻松松的，总有一天会崩塌。

我们没有说过分手，但其实每对恋人肯定都会有感到困惑和动摇的时候。

就像有人说，每对夫妻都曾有过离婚的念头，只是有的长期困扰，有的只是气头上的那一瞬间。

咖啡屋里的“爱情的骨灰盒”挺有意思，每件物品都是一段爱情故事，专属于它的主人，即便有一天，它曾经的主人形同陌路，故事依然在。

我想我的“骨灰盒”可以装下许多许多，因为我有收藏癖，有些讲出来铁定让人震惊，或许此刻在看文章的你，都有一些你意想不到的东西被我视为收藏。

爱意的表达，有时候很简单，有的人会每个周末想要陪伴你，会为你开通会员让你看最新电影，其实只需付出一点点却能让人感觉全世界都是温暖的。

两个人在一起，最糟糕的不是分开，如果能够分开，反倒是解脱，最难过的，是依旧在一起，却不知道如何爱下去。

结局戛然而止，这样挺好的，不要具象化，让人有更多延伸的想象空间。

凌晨了，看完电影，流好多泪，心疼的感觉，会从心脏蔓延到十指尖，你们有过吗，也是这种感觉吗？

最近在准备人生第二次国考，不太能静下心来，于是看了一部电影，太复杂的不适合此刻的我，找个轻松的港式小品想来最恰如其分。

港式爱情小品片近年来以《分手说爱你》为首异军突起，带着浓浓的香港风情，如甜品，分量足够甜，却不腻。

男主是个没长大的孩子，至少在女主眼里是这样。

可在女主不断分手又复合，唠叨、教育之下，男主也渐渐成熟了很多，然而这些变化不在女主眼中，直到矛盾激化。

恋爱往往如此，女人是复杂的物种，想得太多，她们爱一个男人想把他变得更好，更想把他变得让人刮目相看，为达目的不惜日以继夜尊尊教导。

累死自己的同时，也累死了那个男人，也累死了爱情。

结局是开放式的，陷入尴尬情绪的他们牵起手，向前走去，我不希望他们是在一起的，因为已经回不去了。

以后如果再有矛盾，女人还是一样习惯性地唠叨，指责，觉得男人不成熟，孩子气；男人还是一样满腹抱怨，甚至可能脾气大爆发，搞得很难堪。

当一个女朋友变得越来越像妈，当你开始看他不顺眼的那一刻，切记一定要理智，悬崖勒马。

你可以让他进步，变得优秀，但绝不能让他变成你！

国民生活水平的整体提高让活跃的市场经济创造了无数奇迹，譬如中国智能家居行业让高达19.8%的行业增速与预计突破千亿元大关的年度总产值成为了现实。

或许相比较其他能源行业和高新技术产业而言，这样的成绩还算不上奇迹，但综合考虑智能家居短短几年的成长历程来看绝对是一个令人惊异的成果。

从行业增速来看中国智能家居行业风生水起，不过从总体水平来看形势不容乐观，具体表现为除了香榭丽舍智能家居一家独大之外，其余企业都处于发展阶段，距离国际水平还有很长的路要走。

作为中国智能家居十大品牌的香榭丽舍能取得当前的市场地位也并非一蹴而就，近二十的发展历程使其组建了一支国际一流的全产业链精英团队，并成功于2006年引进美国快思聪第一套全套智能家居设备，从此也开启了与国际智能家居巨头相抗衡和企业发展之路。

香榭丽舍深度了解当前中国市场实际需求，并借助国际智能家居先进理念，创造了独具竞争力的特色产品与服务模式，引领了中国整体软装与智能家居市场潮流。

对于国内日渐崛起的智能家居市场，香榭丽舍果断的调整市场战略，以成熟的科技、完善的产品系列、优厚的服务全线布局整个市场，其中“一站式解决”、“个性化定制”、“最优性价比”的服务为广大民众带来了不少满意和惊喜。

除此之外，香榭丽舍智能家居还制定了在未来三年实现200家区域代理商和1000家旗舰店的宏伟发展规划。

作为一种战略性、前瞻性、导向性的企业政策，香榭丽舍为此做足了充分了准备，不仅运用了由强大的科研团队和设计团队、2000人的生产精英和骨干、数十人的营销团队组成的人才战略，同时也积极应用并分享了企业自主研发的最新科技成果和核心技术。

这将是一次前所未有的渠道扩张与市场开拓，也势必会被载入香榭丽舍发展的辉煌史册。

现在智能家居的市场格局尚未正式形成，这让实力品牌香榭丽舍及其合作伙伴更加有的放矢，实现双方共赢指日可待。

如今香榭丽舍已经做足了准备要将百城千店的大军团营销战略赋予实施，敢于一起乘风而起的人才有机会品尝最终胜利的果实。

看过不少爱情电影，也曾为个中情节打动至落泪，那时候单身的我以为爱情可以很简单，爱的人也爱你，从此幸福地生活在一起。

后来才知道，打江山容易，守江山难。

我知道不少看过这部电影的情侣们都会相互发表一下看法，以性别为界限很自然的站到了对立的一面。

我是自己先看了一遍，然后分享给女朋友，又一起看了一遍。

她的观点是“为什么会这样呢。

那个男的也太不成熟了吧，一句话都不说，不把想法说清楚，没有沟通还怎么继续下去，还不如分手呢。

女的有点小脾气没错，但她不是尝试挽救和沟通了吗，男的一点就不配合。

”我沉默，没有赞成也没有反对。

多么平凡的一部电影，没有父母的干预，没有金钱的困扰，没有地域的隔阂，没有外遇的诱惑，所有的问题，都反应在了两个主角相处的本身，纯粹。

我并不想细究一部电影能反映出什么现实问题，虽然我知道，在晒另一半时，男人潜意识里在乎的是颜值，而女人在乎的是宠爱，所以渐渐地发展成，女人会在意自己在这段关系中的地位，而希望对方是听话的，无条件宠自己的，虽说凡事都不是绝对的，但这是目前趋势所形成的一种现象。

以致于，女人脾气越来越大，稍微碰到不顺心的事就容易爆炸，男人，要么忍，要么滚。

于是女人就会有“输一次就是输一辈子”、“纵容一次就会有第二次”之类的观点存在。

常常把“分手”作为试探来威胁，男人妥协了，就又矮了一分。

次数多了，便麻木了。

在这样的背景下，高龄的王文森，其实已经失去了选择的能力。

我一直认为，以时间为轴的电影，其实很难给人时间的感觉，每一幕画面甚至是每一个事件都只是代表着一个时间点，他们有着这么多年的感情基础，按理早已了解很深，影片里，女主角在干活，男主角都在玩，但这么多年不可能一直是这样的，没刻画出来的是，他也有为事业出力的时候，我们所看到的，只是女主角爆发的导火索，“他总是这样，没有做得对的时候”只是女主对他的评价。

男主的不成熟，或者说“关键”时候贪玩，在女主角眼中已经打上了“小孩”、“要照顾”、“不成熟”这样的烙印，于是，吵架的时候很难就事论事，仿佛只是找到一个宣泄口一般，不在乎对错，一股脑把包袱丢出去，等对方来哄，无往不利。

在“管教”下，阿森依旧选择了妥协。

对于男人来说，事业上找不到成就感，想法被无条件否定，决定的事情不被重视和信任，仅有的小文采，也被冷水浇灭。

这样的情况下，他拿着结婚戒指这颗最后的救命稻草，也在对方的指责下垮下阵来，最终是“我原以为最糟糕的情况是你离开我，但最令我难过的却是自己已不知道如何去爱”，然后，他选择了放弃自我。

一个没有自我的人，失去了激情、友情，真的就像行尸走肉一样了，勉强自己，为了活出对方心中的样子，你让他戒烟戒酒，却没有给他释放压力的空间，甚至连朋友也不待见，只能是物极必反。

不说积怨成疾，但积怨所带来的强大后坐力，跟爱极生恨是一样的。

谁都没有想到结局是这样的，观众懵了，女主也懵了。

那些刻意改变的习惯，就像那间咖啡店的名字一样，没有按照原本的相处模式发展下去，终究会觉得奇怪。

成熟是种天性，爱是种能力，幸福需要经营，生活需要适应。

不好说这样发展下去，会出现怎么样的续集，也许出现一个善解人意的女人，那阿森就面临着出轨；也许事业突逢转机，让阿森终于有了成就感；也许阿岚终于醒悟，挽回了爱情……但仅仅只是他们之间的爱情。

我们呢，尚在萌芽的、相处的、吵架的、结婚的、怀孕的，有着以他人为起点的成熟吗？

能控制情绪爆发而不伤害对方吗？

说出来的话和自己想表达的是一样的吗？

人的天性和多重人格被包容了吗？

这样想一想，又岂能怪天意。

窝在懒床上看完了第二遍《分手100次》。

意犹未尽，把底下的评论也都看了一遍。

评论无非是些局外人站在男女两个性别阵营讨论孰是孰非，有人把女主角视为人神共愤的作女，有人感叹在“大男孩”面前一切未来都是空谈，而有人哀悼逝去的恋情。

在我看来，能让人产生共鸣的电影就是好电影。

锁着门，盖着头，处理一并电影后遗症：独自抱着纸巾嚎啕大哭，任由着回忆肆意地侵袭我。

对于某些人，电影看似无聊，阿岚三天两日说分手，阿森每次“割地赔偿，签下不平等条约”挽回，直到阿岚赢足第一百次，终于，失去了爱情。

桥段狗血吗？

无聊吗？

不，这条剧情线无穷无尽地发生在天幕下，惭愧，我也曾在这条感情线中间间断断挣扎七年。

从懵懂的校服小孩到即将穿起学士服的准社会人士，从瞒着家长瞒着老师的早恋开始，磕磕碰碰，分分合合，期间几年曾各自寻觅爱侣，机缘巧合又再复合。

如今只能感叹，所有的旧情复燃都是重蹈覆辙。

你以为趁年轻尚有勇气奋不顾身，像飞蛾扑火般去再趟一遍浑水，殊不知在分过手的关系里，再也无法勇往直前。

一次又一次地退缩，然而又一次次地舍不得，最后折腾得双方筋疲力竭。

曾经有一段时间，我对这段感情怨恨不已，恨它辜负了我的青春，在满是甜蜜根植的回忆里，分开后是无尽的刺痛。

越是痛，越挣扎不掉，越束缚，越抵触。

终于，我所希冀的，成了真，他不再任我胡闹，我狠不下心，他帮着我，斩之。

记得第二次分手时，他对我说恨我，至此老死不相往来。

第若干次分手时，他狠狠地骂，说他TM受不了，我又来招惹他XX。

最后一次分手，他说狠不下心恨我但不能在一起了。

终于终于，我们达成了默契，这段感情只适合缅怀。

在感情突然终结的那一刻，平静得让我怀疑感情的真假，眼泪呢？

痛彻心扉呢？

不同的仅仅是看手机的频率，以及心中填不满的窟窿。

随着所到所见所闻的不断冲击，每一次的感官体验都牵动起回忆。

这儿，那儿，甚至连手指甲都能勾起回忆，它开始复仇了，发了疯似的挖开窟窿。

手足无措的我只能清空一切供给回忆养分的信息、照片、物件。

明明知晓那是我们曾用青春筑起的最美好的东西，用心收藏的美好终消失殆尽，相信有日会淡忘的，人总是会选择性遗忘伤痛的源头。

我猜，三五年后，经过时光的浸酿，这段疼痛会来得温柔且醇厚。

这是青春耶，没点支离破碎苦涩淋漓怎会完美。

这电影最大的问题是“分手迷你仓”部分拍得太用力，把故事的重心分散了。

如果单看王文森和小岚这一条主线其实挺成功的，看到一半就明白了这是一个作女和大龄男孩的故事。

介绍把“双琪夺面”当噱头，其实电影里的这条感情跟第三者无关，王文森和小岚的问题始终是两个人自己的。

王文森对什么都三分钟热，没责任心，40岁还是那么爱玩。

他的想法是成功了，但不代表他就都是对的。

大部分人可能只看到小岚不停挑剔王文森，三天两头玩分手，作得人神共愤，可她说的那些王文森的毛病都是真实存在的呀。

一个男人到了40岁还这么没责任心，换做其他人可能早走人了，但小岚在最后意识到可能会真的失去这个男人时，却还是主动上前去牵住王文森的手，这大概就是爱情吧。

再说小岚这个角色，她是个好女人，刀子嘴豆腐心，做的一切都是为了王文森，除了老是说“分手”这点。

但也就是输在这一点上。

无论一个女人是对是错是美是丑，整天提分手肯定是有问题的，这代表着一句潜台词：“老娘看不上你”。

最后那次分手就正好完美的诠释了什么叫做“忽然就不爱了的那一瞬间”：前一秒，王文森还痛定思痛试图用结婚挽回爱情；下一秒，他忽然发觉自己不知道要怎么再爱下去。

其实只要小岚不那么作，换个方式跟王文森相处，以王文森对她的爱，她完全可以将王文森调教成一个成熟的好男人。

但她偏偏用了最坏的方法：否定他、打击他、嫌弃他的朋友、不满意就说分手。

这样的女人得到电影这样的结果，一点都不意外。

看似开放式的结尾其实是确定的，就是王文森不爱小岚了。

最后虽然王文森没有甩开小岚的手，但这段感情的主动权已经由小岚手上转移到了王文森处。

从此以后，小岚不是“不再说分手”，而是“不能说分手”，因为现在的她比王文森更需要更倚赖这段感情。

从来都是爱得比较深的那个人处在弱势，是小岚亲自将王文森对自己的爱情断送。

所以我觉得这部电影的题目颇讽刺，想要对方“不再”说分手，原来只有一种办法，就是爱得比对方少？

周秀娜这两年逐渐看到了进步和潜质，只是没想到她这回直接把Ekin甩出一条街。

Ekin本色演出的大男孩部分还是有说服力的，人人都知道Ekin出名爱玩。

但最后三分一的表演则完全面瘫了，甚至还不如当年的陈浩南。

对比起来，周秀娜则被衬托得特别饱满，开头的无理取闹，中段的挑剔不满，后段的猛然醒悟，小岚这个角色的层次感比我预期要好很多。

也许还谈不上会演戏，但看得出周秀娜比其他同是靓模出身的女明星更重视演技的磨练，这会让她比同期的花瓶们走得更远。

郑丹瑞在离开黄真真后，终于不那么激烈和说教，电影的结尾更像一句叹息。

我还是蛮喜欢旦哥对这部电影的处理的，除开用力过猛的“分手迷你仓”，他将一对爱情长跑的情侣刻画得还算有说服力。

深爱到心淡的过程，不外乎都是生活里那些琐碎争执的累积。

而“分手迷你仓”的部分确实拍得太过强势了，作为一个本片不可或缺的元素，它固然起到非常重要的“道具”成分，但这个元素能扩展和发挥的作用实在太过强大。

那些分手故事看起来似乎更加跌宕起伏惹人遐想，以至于盖过了王文森和小岚这种每天就发生在你我周围的平凡爱情。

旦哥的失误就是没能把一个普通故事拍得更加犀利入骨，却让金句和故事段子喧宾夺主。

这样的小格局爱情电影也许缺少吸引力，但我觉得它是合格的。

至少不再贩卖那些挖苦两性和离间中港的噱头，认认真真在讨论男女之间的情感模式。

如果还要再给这部电影多加一句评语，那就是——明年的金像奖必须给王菀之一个最佳女配提名！

（《金鸡SSS》真的足够拿奖了。

）

文/梦里诗书 以近知命之年的郑伊健，已然不再是当年的那个奶油小生，而这次在其主演的作品《不再说分手》，电影中的他被定义为一个一直长不大童心未泯的老男孩，与周秀娜饰演的女友小岚间上演着一场难分难舍的分分合合。

电影《不再说分手》是一个治愈系的爱情故事，不同于郑伊健之前《老婆未满十八岁》里那个成熟善于照顾小女生的人物形象，电影里的两人都是在共同探寻着爱的真谛，这次的郑伊健饰演的阿森与小岚间历经8年，共经历了99次分手，两人在电影伊始时都对爱情并不成熟，而其共同开始经营咖啡店，说好不再分手则是这部电影剧情的发展主线，咖啡店的经营并不理想，而在遭遇到了诸多分分合合的情侣后，阿森便天马行空的想到了鬼主意发明了租用给分手情侣的《分手迷你仓》，这样的经营模式使得咖啡店终于走向了正轨，但两人的爱情也因为咖啡馆经营理念的不合遭遇了这第一百次真正意义上的考验，电影的剧情张力就是在这第一百次分手中，阿森由不成熟的老男孩慢慢的能真正的理解对方而不再是每次讨好式去求和，而小岚也在此次分手后学会了更多对阿森的包容，《不再说分手》带来的治愈点就是爱是双方的包容与理解。

这是部有值得中肯主题的爱情港片，郑伊健的演出同样中规中矩，但另一面电影的叙事过于凌乱无序，剧情张力上同样泛善可陈，营造出的笑点很多时候同样适得其反，恶搞式的包袱很难赢得观众的笑声，这部电影没有了在《老婆未满十八岁》中郑伊健搭戏蔡卓妍因年龄悬殊，浑然天成的喜点，皆是为逗观众一乐堆砌而出的牵强， 而这部电影最大的问题在于配角选角的失败和辅线故事的庸长，C All Sta这个香港组合饰演的4大Boy服务员，就成片来看根本就不适合演电影，他们在电影中的表现更像被强嵌在电影中，而有着演技功底的杨千嬅居然就是个来回遛弯的警察？！

难舍的分和，一杯咖啡形容《不再说分手》最为贴切，其香醇是电影予人心灵慰藉的故事，其苦涩则是电影诸多罄竹难书的败笔。

（转载须注明：原作者梦里诗书)

对于电影，我还是觉得是各花入各眼吧，感觉跟自己口味对的电影都不会太烂，起码我自己是这样。

尽管差评不少，但我仍然认为这部电影很值得推荐。

从大故事的方向来说，我觉得这个故事的完成度还是很高的，轻喜剧，很真实地表现了恋爱过程到了中期可能会发生的种种，与他人暧昧，彼此都希望自己做主导（人性的本能吧），很习惯彼此，却不知怎么爱下去，或者是不知道万一真的分开了，接下去的生活会变成什么样，简单来说就是爱着爱着就迷茫了吧。

两个人的故事太单薄，于是就有了瑞哥和莱莱的故事穿插，虽然拍出来不怎么觉得，但其实很多故事就是我们身边就会发生到的，我个人觉得还是很贴近生活的。

周秀娜的演技进步了很多，整部戏的色调还有拍摄的角度都很唯美，是我本人所喜欢的，再者就是戏里的配乐，一个戏的配乐做得好不好很影响看戏人的心情啊，起码好的配乐会轻易就把你带进某情景里，让你感同身受，也就是入戏啦。

我文笔不好，写得凌乱，但这就是我对这部戏的感觉，写出来一下，心里畅快。