《新甘十九妹》在爱奇艺播出至今点击已达3.4亿,在没有网台同播的情况下取得如此成绩,可畏亮眼。
表明了武侠剧在当今的社会仍然有市场。
武侠的观众,依然在!
武侠剧的大敌仙侠剧、玄幻剧不过占了一个新鲜感,以无穷的想象力来构造梦幻世界。
但是他们的原作大多来源于网文,故事内核的不深刻导致只能把内容主线放在男女情爱上,玄幻剧固定的打怪升级套路已把观众的新鲜感磨尽。
武侠剧有着更深层次的精神,就是“侠义”。
当今社会在高房价、快节奏等压力下,人们开始变得务实,重承诺、轻生死、重义轻财的武侠思想可能显得有些虚无缥缈,但是快意恩仇、潇洒自由的态度却是符合当代观念被当代人所憧憬的。
只要制作方能够表现出真正的“侠义”,拍出的武侠剧必然能够得到追捧。
因为,人们需要英雄。
只要武侠回归“侠义”,就永不过时!
电视剧很好,在国产剧中应该排在中上等,毕竟资源有限,不能拿着大ip剧的指标去批判,我没有看过老甘,萝卜青菜各有所爱,每一个人心中都有一个哈姆雷特,我觉得我心中男主就是尹剑平 每个人都有一个武侠梦,替天行道,匡扶正义,新甘完美的给我呈现出这一个煮酒问英雄的江湖,剧中男女主的爱情,也是为之感叹,相爱不一定相守,只是两个人的心在一起,就永远不会分开。
既然各有执念,相忘江湖岂不更好!
现实女主和男主都是经过很多年的演技的沉淀,踏实的演技,编剧也很用心还原一个快意恩仇的江湖故事,剧中真实的场景在线,让我们感到剧组的诚意 感谢剧组选择对的演员给我呈现出这么好的电视剧, 尤其是男主让我眼前一亮,这些年都稳扎稳打,在娱乐圈也是一股清泉,不浮不躁,希望可以给观众带来更多的惊喜 用我最喜欢的诗句结尾十年生死两茫茫,不思量 ,自难忘
《新甘十九妹》是一部纯正的武侠剧,最大的特点,就是在武打设计上,将中国诸多古典、飘逸、唯美的因素加了进去。
目前播出的前六集中,精彩的“竹林大战”打破了以往武侠剧“硬碰硬”的武打招式,将舞蹈的柔美与武术的钢韧完美结合了起来,清新的造型,浪漫的武打,在视觉上吸引了大批年轻观众。
雷剧炫剧弥漫的武侠剧就像流星一样只是瞬间的美丽不会被人们记住。
做传统武侠剧,不仅仅是弘扬中国传统文化,更多的是要告诉观众们,中华文明源远流长,蕴育了中华民族的宝贵精神品格,培育了中国人民的崇高价值追求。
自强不息、厚德载物的思想,支撑着中华民族生生不息、薪火相传。
由山东三冠公司自我超越拍摄制作的大型青春武侠剧《新甘十九妹》爱奇艺正在热播,正宗点击率不断攀升已达3.5亿。
甚好的点击数据,是对正宗传统武侠剧的肯定,是对三冠公司制作水平的最佳褒赏。
2012年12月,三冠公司与萧逸签约版权合同后,编剧张月即刻开始创作,历经10个月完成30集剧本。
在剧本创作期间,《新甘十九妹》于2013.6.19日上午8:48分,在开通顺利,百事可行的黄道吉日中、在三冠公司的北京办公室正式建组。
建组后,随即完成一系列工作: 剧组公章、美术人员和制片主任进组(选景搭景)、演员定妆(陈敏正亲自设计)、制片人英子、总导演张辉力、导演陈咏歌到组、导演等人复景、公司以及相关人员全部到组。
在建组三个月后的9月24日,剧组召开200多人的全体演职员动员大会。
会上制片人英子说,我们做就要做最好,要让《新甘十九妹》成为武侠剧的制高点!
次日,9月25日择良日在无锡三国城搭台举行了开机仪式。
就此正式开机拍摄!
经统计,拍摄期间,剧组转战6个外景地(武夷山、宜兴、天池山、下渚湖、湿地、竹林),拍摄42天;非剧组人员探班14次,共35人;文戏组历时97天杀青;武戏组历时105天杀青。
最终《新甘十九妹》在各部门各司其责任劳任怨工作中,在每个环节都精益求精的工作态度中,于2014年1月7日中午13点圆满完成拍摄任务!
目前《新甘十九妹》完美播出所取得的巨大成绩,与我们剧中十九妹与尹剑平的完美结局、剧外各位朋友的鼎力相助和爱的追随是分不开的!
2018已经到来,向所有关注和支持我们三冠公司的小伙伴们、同龄人们、朋友们、各位大侠们,表示最真挚的感谢!
祝愿我的朋友们快乐精神永存,康康健健追随,和谐日子伴随,爱好情趣相随!
祝剧组的工作者们,全体网友们,新年快乐,万事如意!
三冠公司有你们的支持定会登高望远,再展宏图!
祝你们2018心想事成、学习进步、阖家幸福,喜气洋洋,有这么多三冠朋友们的关注与支持,三冠影视公司的事业定会再上层楼,蒸蒸日上!
很久没看过这种纯粹的武侠剧了,没有炫丽的特效,也没有流量小生小花,也没有铺天盖地的宣传,只有纯粹的武侠。
风景美、武打动作美,一招一式都很用心不是电脑特效。
对于80后这就是儿时的回忆了,张定涵的上官飞燕了,崔鹏的无花和尚,嘻嘻。
也希望以后有更多这样的武侠剧。
不过这剧有一点遗憾的是剧情还可以再推敲推敲,不是十分的连贯,甘和尹相爱的有点突然,剧情还可以更丰富些,男女主戏份有点少;再有结尾的那几集回忆其实可以删掉,前面大致已经交代清楚了,水红勺的事没必要写的那么详细。
由山东三冠公司自我超越拍摄制作的大型青春武侠剧《新甘十九妹》爱奇艺正在热播,正宗点击率不断攀升已达3.5亿。
甚好的点击数据,是对正宗传统武侠剧的肯定,是对三冠公司制作水平的最佳褒赏。
2012年12月,三冠公司与萧逸签约版权合同后,编剧张月即刻开始创作,历经10个月完成30集剧本。
在剧本创作期间,《新甘十九妹》于2013.6.19日上午8:48分,在开通顺利,百事可行的黄道吉日中、在三冠公司的北京办公室正式建组。
建组后,随即完成一系列工作: 剧组公章、美术人员和制片主任进组(选景搭景)、演员定妆(陈敏正亲自设计)、制片人英子、总导演张辉力、导演陈咏歌到组、导演等人复景、公司以及相关人员全部到组。
在建组三个月后的9月24日,剧组召开200多人的全体演职员动员大会。
会上制片人英子说,我们做就要做最好,要让《新甘十九妹》成为武侠剧的制高点!
次日,9月25日择良日在无锡三国城搭台举行了开机仪式。
就此正式开机拍摄!
经统计,拍摄期间,剧组转战6个外景地(武夷山、宜兴、天池山、下渚湖、湿地、竹林),拍摄42天;非剧组人员探班14次,共35人;文戏组历时97天杀青;武戏组历时105天杀青。
最终《新甘十九妹》在各部门各司其责任劳任怨工作中,在每个环节都精益求精的工作态度中,于2014年1月7日中午13点圆满完成拍摄任务!
上世纪90年代,鲁剧《白眉大侠》《甘十九妹》热播,成为内地武侠剧早期代表作品。
时隔20多年后的2017年岁末,《甘十九妹》主创重拍经典的作品《新甘十九妹》在爱奇艺播出一个月,播放量超过3.1亿。
“甘十九妹”这样的“老”题材,在以年轻观众为主的网络平台如何成为“网红”?
《新甘十九妹》导演张辉力和总制片人岳鲁毅日前在接受本报记者专访时表示,一段时期内,拥有强大观众群的武侠剧被玄幻或雷剧因素所掩盖,传统武侠剧以崭新姿态回归,很容易成为影视剧界的一股清流。
传统武侠的“不变”没有大牌明星,没有网络小说,不是大IP,《新甘十九妹》还是悄然成为“网红”。
在爱奇艺播出不到一月,播放量超过3.1亿,扎实的数据,说明这部“老”题材受到了新观众的喜欢,“根据网络后台的数据,《新甘十九妹》超过85%的观众是17岁至40岁的年轻观众。
”《新甘十九妹》的导演张辉力说。
老版《甘十九妹》1996年播出后早已成为经典,强大的粉丝群自称“甘米”。
《新甘十九妹》“新”在哪?
《新甘十九妹》总制片人岳鲁毅说,新版有许多变化,但“不变”的部分因素,或许对于《新甘十九妹》受到观众青睐更重要,“许多经典重拍都是新的主创团队重新创作,我们这次重拍,主创团队变化很小,时隔二十多年,《甘十九妹》的编剧张辉力成为《新甘十九妹》的导演,也许是一个小变化,其他核心主创变化很少。
”岳鲁毅说,二十年过去了,真正的好武侠剧在影视市场越来越少了,“我们感觉我们需要重拍,为传统武侠正名。
”
张辉力表示,重拍《甘十九妹》是为了回应观众对于好武侠剧的呼声,“近几年,不少武侠剧为迎合市场,利用魔幻、特技,刻意拼凑噱头和秀点,博人眼球,结果‘添加剂’添加得太多,反而坏了武侠剧本来的口味,成了花里胡哨、不土不洋的四不像,受到观众的吐糟和鄙夷。
真正的传统武侠剧作开始渐行渐远,一度远离大家的视线。
如今,武侠剧作的爱好者们,对传统武侠剧回归的呼声越来越高。
”岳鲁毅和张辉力都承认,《新甘十九妹》这样的传统武侠剧的回归,回归的还有创作方法,“一段时间以来,某些剧作不是靠故事和文化内涵吸引观众,而是靠流量演员,不符合艺术欣赏的规律。
《新甘十九妹》对于侠义、忠义的阐述,只是做了一部武侠剧该做的东西。
”厚重鲁剧的“求变”《新甘十九妹》的总制片人岳鲁毅说,山东以及鲁剧在传统文化和武侠文化方面的底蕴非常丰厚,《武松》《白眉大侠》《甘十九妹》《大染坊》等一大批优秀鲁剧的热播都证明了这一点,但《新甘十九妹》在网络平台成为热点剧,还是有许多变化,“首先是在网络平台热播,这是专业影视制作团队制作的主流大剧在网络平台的尝试,非常成功,质量优良的剧作,年轻观众还是认可的。
其次,经典剧作重拍在内容上也不是一成不变的,在遵循原著精神上的基础上,还是有许多变化。
”
《甘十九妹》是萧逸的一部武侠小说,在张辉力看来,要改编、拍摄好萧逸的作品,不仅要拍好武戏,更要拍好感情戏,“因为萧逸的《甘十九妹》,不但是武侠作品,更是一部爱情作品。
爱情是文艺作品永恒的主题。
《新甘十九妹》要表现好三对爱情,一是主人公甘十九妹和尹剑平的爱情,二是水红芍和冼冰的爱情,三是尉迟兰心和晏春雷的爱情。
”晏春雷和尉迟兰心的爱,在老版电视剧《甘十九妹》中没有表现,这次重拍弥补了这个遗憾,让这对有情人终成眷属,也让剧作内容更为丰富。
《新甘十九妹》是一部纯正的武侠剧,最大的特点,就是在武打设计上,将中国诸多古典、飘逸、唯美的因素加了进去,比如精彩的“竹林大战”打破了以往武侠剧“硬碰硬”的武打招式,将舞蹈的柔美与武术的钢韧完美结合了起来,清新的造型,浪漫的武打,在视觉上吸引了大批年轻观众。
齐鲁晚报刋文,《新甘十九妹》之所以受到观众青睐,一条重要的就是:许多经典重拍都是新的主创团队重新创作,而这次重拍,虽说稍有变化,但不变的还是由《甘十九妹》老班底三冠公司继续操刀拍摄,在原有的基础上完善创新,主创团队为传统武侠正名。
《新甘十九妹》爱奇艺播出一月,实际播放量超过3.1亿。
“甘十九妹”这样的老题材何以成为网红?
想来一是三冠公司具有认真做事的传统和制作精良的功力,二是传统武侠剧以崭新的姿态回归。
三冠公司就像一个高度运转着的机器,我们员工都是机器上不可或缺的组成部分,为保证这个庞大的机器能够正常和有效的运转,公司制定了详细明确责任规章,每个人的能力在运行中都能得以充分施展。
有的同志对工作的态度勤奋努力,对工作赋予极大的热情,工作数量质量始终领先,有的是默默无闻恪尽职守,工作时间全身心投入,有的则钻研业务不断进步。
我们员工都有一个共性的态度,就是在做好自己本职工作同时,积极参与善于应对和适应三冠公司的发展,这是我们公司的主流,是凝聚人心奋发向上的正能量。
因此尽心是素质、勤奋是素质、技术创新是素质、为人谦卑高尚更是素质,有了这种为公司尽力而为的心态,把公司发展的目标化作自身的实际行动,我们才能拍摄出精致优良的好作品。
《新甘十九妹》的出新在新意二字上。
编导创新,在原有的基础上增加人物,设定剧情,使之故事逻辑更趋合理,并在拍摄手法上更加适合现代青年人的审美观念;服化道创新,造型设计更加时尚,服装飘逸具有侠气,景地选择更加注重武侠内含,神秘的景色尽收眼底,赏心悦目。
三冠公司将秉承传统文化的血脉,一路既往坚持走自己的路,耐得住寂寞,踏踏实实做有利于社会有利于传统文化发展的先头兵。
第一次为一星剧写长评,想想都觉得浪费时间。
但是,这部电视剧真是看得太窝火,不吐不快。
首先,《新甘十九妹》不是没有优点,这部剧最大的优点,就是实景拍摄。
这就不得不吐槽几句抠图不自赏了,到处抠图、滥用替身,以至于现在一部实景拍摄的剧,就是良心剧了。
其实,在我看来,技术也好,外景也好,一切都是为剧情服务的。
剧情不行的话,一切都白搭。
然而,一部抠图不自赏大大拉低了国产剧的底线,以至于实景拍摄都可以及格了,想不黑它都难。
现在,我要开始吐槽这部剧了。
我是一个配角控,对一部剧里的配角一向都很宽容,因为配角没有主角光环,不会开挂。
然而这部剧,开挂的都是配角,以至于我常常在想,到底谁是主角。
说好的主角掉下山崖,就能有奇遇,找到武功秘籍呢?
分明就是,掉下山崖给配角送武功秘籍的。
说好的有人偷听,就被碰到花盆被发现呢?
这部剧到处都是偷听,没一个人被发现。
说好的女主人见人爱呢?
这部剧人见人爱的是女配吧?
说好的恶人没有好下场呢?
这部剧里的恶人两败俱伤,一死一伤,主角随时等死,真是让人大跌眼镜。
不过,这也好,让人猜不到剧情走向。
《新甘十九妹》这部剧的编剧真是太差太差了,连主次都分不清。
不知道是主角没有留够档期,还是配角背景太大,不停加戏。
整部剧看下来,只想说一句,这是什么玩意儿!
主角出场感觉都没有配角多,配角一个个出场,却也没看出有多重要,而且人物也不出彩,根本不知道配角存在的意义是什么?
比如晏春雷,原著和甘十九妹打一架就死了,老版直接删了,新版倒好,打死了,居然又被救活了。
救活之后,有意义也行啊,然而完全不明白他活过来的意义是什么,难道只是为了让尉迟兰心明白自己之前不懂好好珍惜吗?
那这个人存在的意义也太廉价了吧。
还有兰心,原著是一个很识大体的姑娘,对尹剑平的感情也算是一种朦胧的好感。
老版里面,尉迟兰心就开始变得刁蛮任性了,经历一场噩梦之后,也算是成长了。
新版简直就是不可理喻,简直就是疯子一样的存在。
尉迟家也算是武林中的叫得出名字的家族了,可是家教如此,真让人无语。
云中鹤的出现还能理解,可是胡惜命这个人一点用都没有啊,真不明白导演加这样一个人是为了什么。
还有那些长辈,武林七修的老大老二出来就是打酱油的,老三出场多一点儿,也没啥大用。
导演是有钱没处花了,还是这些演员给了钱啊,完全看不懂。
老版的水红芍因为所托非人,于是用自己的美貌报复天下的男人,然后冼冰他们为武林除害,还算说得过去。
然而新版,真是无语中的无语。
看完新版,我只想说,水红芍干得漂亮!
武林七修一个个的,真是该死。
老二知道真相,却不明说,这就是助纣为虐。
难道因为凶手有可能是他们的结拜兄弟,他就可以睁一只眼闭一只眼吗?
死了也是活该。
老大死得有点冤,但是,如果他及时把真相告诉冼冰,也不至于有后面那么多事!
老三、老四、老六就是太容易被鼓动,太意气用事!
冼冰又是一个没主见的,樊钟秀才是最大赢家啊!
武林七修的智商,一个比一个低,果然人以群分。
水红芍有一句话说冼冰说得对——说你蠢都是抬举你!
冼冰何止蠢,简直就是智障。
武林七修号称名门正派,真不知道谁给他们的脸!
冼冰和水红芍发生关系以后,说什么,我要走了,否则就真的回不去了。
既然知道结局,为什么管不住自己的下半身呢?
樊钟秀跟冼冰一个德行,苗红霜就是瞎了眼才能看上他。
冯修唐也是,别人救了他女儿,他却见死不救,都是啥人啊!
导演大概也觉得这剧情太差了,所以把前因都留到最后了,否则估计就没人看了。
我是配角控,这部剧有几个角色还是能看看的。
比如吴庆,真的是小天使一样的存在啊!
他从小生活的环境,远离尘世,所以心思单纯,对人不设防,对每个人都很好。
即使对银珠,他也不觉得她坏。
看银珠死的时候,反而有点儿感动。
阮行真的是改变了我对老版阮行的怨念,尤其是给尹剑平上药那段,有一瞬间忽然觉得可以站这对CP。
花二郎人设还行,就是人长得太差了。
老版的花二郎虽然老,却很有味道,新版的花二郎,真是美貌与气质全无,导演需要看眼科。
这部剧两条线,一条围绕逍遥经展开,一条围绕水红芍复仇展开,这部剧就应该叫水红芍,叫什么甘十九妹啊!
说什么翻拍,看不出突破,也没啥好的剧情,完全看不出翻拍的意义!
整部剧看下来,最窝囊的男女主,最没有存在感的男女主!
说实话,这部剧就是为《庄子》打广告的吧?
曾几何时,武侠剧在中国大陆风靡一时,多少人为之迷恋和疯狂,沉迷其中而不能自拔。
现如今这种文化现象已不复存在,究其原因,我个人认为不外乎几种可能所导致。
一是社会变迁带给人们社会意识的转换;二是题材多样性带给人们审美情趣的转移;三是真正武侠作品的匮乏以及作品品质的低下导致收视群体的下滑。
我想,第三种因素所起的作用最大,已致到了萧条冷落的地步,如今活跃在银屏上的武侠剧仍是上世纪七八十年代的作品,也就是说到目前为止,还没有其它人能够替代他们。
人们为什么对武侠剧如此的痴迷于热爱呢?
这是由武侠剧的特殊魅力所决定的。
武侠剧中人物可以上通天文、下知地理,无所不能的超然脱俗,他们的恩怨情仇、喜怒哀乐,展示给观众那历史、文学、地理、民俗、武术乃至哲学的丰厚底蕴,在娱乐和享受中给人以熏陶。
人们在武侠的世界中,可以满足自己在现实生活中所无法实现的理想,可在那个特定环境中,天马行空,随心所欲的去驰骋。
这些曾给予了多少人心理上的慰藉和精神上的满足,人们永远不会失去对武侠剧的需求和热爱。
在没有成功剧作的情况下,翻拍成功作品不乏是一种很好选择。
重拍老剧有着一定的规律性,选择适当的时机总能收到很好效果。
山东三冠公司审时度势展望未来,在90年代成功拍摄了《白眉大侠》和《甘十九妹》后的今天,重新拍摄《新甘十九妹》在爱奇艺播放取得了佳绩。
今后武侠剧的兴衰主要看90后和00后观众群体的认同度,要想赢取这个群体的认同,武侠剧必须走向多元化风格。
重整中华武侠雄风,时不我待!
没有老版好看
一个柯南体质的男主,走哪学哪,学哪死哪,的成长之路,另那个兰心真聒噪,一众配角皆是无脑
为老版的来赏你个一星。
良心好剧 就冲这么多打戏就给五星
两星给情怀。老版甘十九妹过去二十年了,我还能记得其中的一些桥段和台词,新版看了十集,不得不说,台词、演技、节奏都差老版太远,对比两部剧中任意同一情节,你就会发现两版有多大的差距了。
真的不行,老甘十九妹我可以看好几遍,新甘十九妹只能勉强看到第六集
服装无力吐槽,像小作坊做出来的。两星给老版,一星给张定涵。
吐了
张定涵演的十九妹太漂亮了!冲她才坚持看完的!3颗行给她。这剧的亮点在于:武打设计不错,没有奇幻色彩,和小说差不多,特别是男主和女主的荷花池大战,颇有创意,也符合我等对武侠的想象,女主的拔剑姿态简直美翻了;实景拍摄;角色扮演者差不多都是路人,好处是看起来不容易出戏;人物刻画得最好的反而是大反派水红芍,男主略逊色;与原著相比,改编的也还不错。糟点:这服装,除了女主外,简直亮瞎了眼,各种红配绿,显得俗气无比;30集以后的回忆,完全没必要,狗尾续貂。
良心剧,男主女主都不错
女主好看,剧情不太吸引我
陈敏正设计的甘妹造型还是挺美的,张定涵一如既往的飘逸和仙气,适合演古装!!拍的也很大气,很传统武侠的感觉~
男女主很路人
复古风 实景拍摄 没有抠图
看了几分钟,忍无可忍。到水红芍出现,造型笑死个人,水红芍头上插几根羽毛。这些设计师估计脑壳被驴踢了,如果是小白,请按原著设计,如果是大师有独特见解,也好歹看看演员的面貌气质和设计的路数搭不搭,总之与水红芍蛇蝎美人的形象毫无瓜葛。然后甘十九妹在练功,演员的面貌过得去 ,但是神韵差了老版十万八千里。然后十九妹展示武功,向湖里发了个大招,湖里面立刻中了一颗深水炸弹,尼玛又一个笑点,明明是在岸边发功,水浪却是从湖底部炸出来,还向四周扩散出一波波标准的圆形○波澜。不知道在哪里下载的素材,特效组估计是半路出家的。然后就到一件平了,看到这个伊剑平,无话可说,关了,爱护眼睛。
老版的甘十九妹珠玉在前,新甘十九妹超不过它。
巧妇难为无米之炊,很抱歉我只能写出短评了,我只看到甘十九妹舞剑这一段,就再也看不下去,也从此更加坚信有些文艺理论是永远不会过时的。特效能做的事情很多,可以大大地减轻演员承受的风险和伤害,对此本不应苛求,然而无论如何,只靠特效,武戏是出不来精神的。
女主不错,剧没有水花
看过
这剧改编成脑残一样竟然还有三颗星