王尔德曾有句戏言“人只会变老,不会变好”。
作为一个曾经的唯美主义者,他说这话时的心情,或许是对身边的英国人彻底失望了。
的确,他被伦敦的“绅士”们诋毁,审判,乃至抛弃,最后能接纳他的还是法国人,把棺木埋在了拉雪兹,巴尔扎克和肖邦的身边。
肯•洛什可不同意王尔德的结论,他们俩也明显不是一路人。
身为当代杰出的现实主义电影大师,洛什眼里的英国虽然充满不公和悲剧,但仍然蕴含着希望。
《寻找埃里克》就是这么一部希望之作,人老了,也会变好,影片可以证明。
洛什唯一认同王尔德的地方,只有这人生变好所需的偶然机遇-在法国人的帮助下。
而这个法国人,就是埃里克,伟大的球星埃里克•坎通纳。
大师的童心未泯亲身接触过肯•洛什之后才发现,这位在电影中虽然犀利冷峻的导演,生活中却是个慈祥和蔼,甚至还有点书卷气的老人。
上一部《风吹麦浪》终于给与了他迟到的肯定,一座金棕榈并不足以总结肯•洛什几十年来的创作坚持,但至少,老导演承受的起这份荣誉。
奖项之后,就是另一个起点。
让观众们没想到的,是这个起点与过去悄然不同了。
《寻找埃里克》居然是部悲情喜剧,充满幻想色彩的小人物励志故事,没想到一贯严肃的洛什,变得幽默温情起来。
这个转变有些突然,事前除了戛纳选片人,谁也没料到洛什今年的回归,偷偷换上了一副笑脸。
回过头来仔细的回忆,肯•洛什的转变也并不是没有预兆。
在戛纳六十周年的那部合集《每个人的电影》里,他就半开玩笑似地给我们叫了个小段子。
“电影还是足球?
”,那是三分钟短片里父亲给儿子的选择,也可以看做是《寻找埃里克》这部长片的引语。
这是一部被拉长了的小品,年过古稀的肯•洛什也讲述了一个老球迷的故事。
这位球迷还是一位父亲,一个曾经的英俊男青年,有过美满的家庭和爱人。
可现在,他老了。
埃里克是个四五十岁年近退休的邮递员,他的生活沉闷,孤独,窝囊,灰暗,生活中唯一的乐趣,就是和另外一位“埃里克”在一起。
观看埃里克•坎通纳所有的比赛,与他一同激动欢呼,分享破门时的喜悦,这成了老邮递员生命中唯一的乐趣。
肯•洛什镜头下的“老男孩”在两个儿子面前都唯唯诺诺,斯蒂芬•艾文茨扮演了一个丢失了尊严的父亲。
他像导演过去作品中的人物那样,一度丧失了生活的信心,在回忆中麻木自己,由着家庭肢离破落,在偶像崇拜中打磨着岁月。
咋一看这冷静的角度,莫不以为这又是一出洛什式的真实悲剧,底层工人阶级的困苦生活。
但这一次,导演的态度变了,不忍心让埃里克继续混沌下去,他要用乐观的方式“强力介入”影片,为小人物打气。
影片中精神上的刺激来自两方面,其一是虚幻的偶像现身,坎通纳真的出现在埃里克的眼前,坐在房间的沙发上陪他聊天,站在阳台上听他吹小号,甚至于鼓励他晨跑锻炼。
这种桥段,其实在许多成功的商业片中都曾出现,譬如法国前两年的那部歌舞喜剧《领奖台》,都是用幻想性的手法来表现粉丝与偶像件的心灵对话。
但这种手法有点肤浅轻率,如果通篇都是,只能算是给孩子们看的励志片,脱离了真实的轨迹。
肯•洛什的高超之处,就在于把这部分处理的即幽默但又不突兀,剧情中又丰富了对青年暴力问题的关注和剖析,加入与社会弊端对抗的第二种真实力量:工会和球友。
在肯•洛什早期的作品中,多次出现工会与政府,资本金之间的对抗,他也通过关注来反思工会本身是否是解决阶级矛盾的最好组织。
在这部《寻找埃里克》中,埃里克的反抗是通过一件偶然的家庭危机所促成的,在这次解决困难的过程中,真正的外部力量资助,还是那些群大叔级的邮递员工会好友。
他们也同时是曼联球迷协会的坎通纳粉丝,除了一起看比赛欢呼,还可以帮助埃里克度过生活上的难关,足球强调的“团结”,和工会精神是异曲同工的。
即便此次斗争的方式,实在是有些孩子气,肯•洛什也显出其童趣和乐观的一面,这份心态和期盼是真实可信的,喜剧也有共鸣,谁说只有残酷得流泪才能打动人心。
在肯•洛什的影片中,警察是国家机器对付工人阶级的武装,不能奢求他们去阻挡犯罪,帮助民众,所以幻想之外现实问题,还得靠工友们自己解决。
有人说英国最危险的出口品就是足球流氓,他们把运动变成了暴力。
但《寻找埃里克》中头戴坎通纳面具,手拿木棍的球迷们不是,他们的暴力是为了保护弱者,威吓黑社会。
当社会体制的缺陷无法给底层青少年提供保护时,愤怒的父亲们选择了自救,在坎通纳的勇气号召和巧妙“保护”下自救。
这是洛什又一次巧妙的政治宣言,辅以独特的角度和年轻的心态,与时俱进的细微观察,变成了不太激进但透着智慧的幽默宣言。
粗暴球王变温情坎通纳是否有普拉蒂尼,齐达内那么伟大,对于法国人来说尚有争议,他毕竟没有代表法国队获得国家级的荣誉。
但是对于一个曼联队球迷来说,这个问题毫无意义。
红魔只有一个国王,那就是埃里克•坎通纳,他建立了曼联王朝,五个赛季的辉煌,所有球迷心中的精神偶像,埃里克心中闪回的“兴奋剂”。
然而偶像并不完美,坎通纳在球场上的粗暴和任性,让自己和球队承受了巨大的处罚,95赛季的“飞腿事件”让曼联失去了主心骨,也丢掉了多年的联赛冠军。
所幸“王者归来”后的第二年,曼联队就拿回了失去的双冠王,这个伟大的历史时刻,也成为了影片中埃里克和伙伴们津津乐道的人生动力。
早在坎通纳被禁赛期间,他就“影心萌动”,偷偷窜回法国影坛,出现在艾蒂安•沙蒂里耶的影片中,和几位资深老影星学习表演。
这一次小客串点燃了坎通纳从影触电的兴趣,等到真正退役后他就大举进攻摄影棚了。
1998年《伊丽莎白》的制作水准也开阔了他的思路,见识了古装巨片的气派,坎通纳开始主演短片甚至于参与幕后制作。
2002年昔日的球星成了导演,《把你的爱带给我》居然把坎通纳带进了戛纳电影节,赢得了业内的好评。
这一步步走来,几乎每年坎通纳都会在法国影坛有所举动,演技也得到磨练。
在《寻找埃里克》中的本色表演,经由肯•洛什之手调教得更加细腻圆熟,也可见坎通纳并不是个四肢发达,头脑简单的糙汉。
他对电影的理解在进步,把球场上的稳健、冷静和控制力转移到片场上,这份聪明和悟性犹在。
更何况除了表演,坎通纳也涉足制片,参与到《寻找埃里克》的投资协调工作中来,这份努力之心也值得称赞。
当埃里克的脑海里出现坎通纳精彩绝伦的助攻和破门时,他浑浊的两眼顿时发光,消磨的勇气再次灌注到肌肉里。
面对生活中的困苦,老邮递员无助的向曾经的王者求助:如果是埃里克,他会怎么做?
经历过禁赛处罚都能勇敢的走回来的埃里克•坎通纳,他是怎么做到的?
坎通纳听到了,真的从墙上走了下来。
这个曾经脾气暴躁,处事极端的球员当然不是国王,影片中的坎通纳,更像是个“守护天使”,在球迷们最需要的时刻站出来,给予醍醐灌顶般的精神指引,提供最坚强的勇气后盾。
影片中坎通纳的出场镜头,被肯•洛什处理的很小心巧妙。
仔细观察下来,没有一个画面他显身于埃里克之外的第三者面前。
无论是房间里的夜谈,或是郊外草地的锻炼,还是在大巴前的最后一次悄然“降临”,坎通纳只对埃里克一个人说话,也只有埃里克能找到他。
肯•洛什的这种处理,就是要有意的把改变生活的两种力量划出类别。
坎通纳是属于精神上的,影片中他的显身和话语,有可能完全就不存在,仅仅是埃里克老男人式的臆想。
他的勇气来源于自我暗示,在工友们的帮助下才武装了起来,最终成为坎通纳那样重振的信心。
其挽救的则是家庭与爱情,这才是邮递员埃里克的绿茵场。
坎通纳还是自己,他在影片中扮演的也是曼联球星,说得台词也与退役前的风格一致。
那种在赛场内外充满霸气的语言,拿到电影里,却成了点缀幽默的“至理名言”。
埃里克偶尔会犹豫退缩:“有时,我忘了你也是一个人”,坎通纳则平静的凝视远方,稍带不屑的从嘴角中蹦出“我不是人,我是坎通纳”。
在坎通纳的眼里,埃里克太像个普通人了,甚至毫无棱角,不会向恶势力说“不”,这可不是坎通纳要守护的对象。
“求人不如求己”,就像中国的老话所说,坎通纳在影片中不仅要埃里克去模仿他“竖起衣领”,还要教导埃里克找回自己的勇气,“球场上面对的是对手,在电影里面对的是自己。
”在坎通纳辐照的世界里,吹起小号,拿起手枪,对着眼前棘手的困境大喊出“NO”,这才是真正的《Looking for Eric》另一种英式幽默这部影片的出现,也的确是在坎通纳的提议下促成的,三年前的一个想法,在编剧保罗•拉弗蒂和导演的填充丰富下,成了今天这部《寻找埃里克》。
肯•洛什出于对足球的热情,对坎通纳的敬爱,我们看到了一部讲述球迷与球星,底层民众与社会弊端,中年人与家庭责任等等,“幻想与现实”交织的影片。
人生本来也不只是一个简单的故事,喜剧与悲剧或许只差了一个小时。
影片中,本来还很温馨的家庭聚餐场景,眼看着埃里克马上就可以获得前妻的谅解,复合在即,两个孩子也开始懂事,理解父亲的苦心和不易,突然就被破门而入的警察扑灭了。
这是普通民众的不幸,完全处于社会强制力的被动者,俯首就擒,喜剧和悲剧都不必再去渲染。
就看导演从哪里切下这剧终的一刀,早了就是悲剧,晚了就又看见了喜剧。
“喜剧,就是具有快乐结局的悲剧”肯•洛什自己这么评价新作。
可见王尔德的话完全不适用老了的洛什,73岁的他成了“大好人”,让埃里克一家过上了好日子,一个“Happy ending”让观众舒心的走出影院。
斯蒂芬•艾文茨把这个老男人的心理变化用英国人的方式展露出来,时而细腻哀怨,时而张扬狂放,一如球场上心情随比分同起同落的球迷。
埃里克和坎通纳的多句对白,成了影片中最幽默的片段,英语的牢骚里,时而伴随两句“法国警言”。
最后的高潮戏,甚至带有一种库斯图里卡式的狂欢和荒诞,谁曾想到一贯苦大仇深的肯•洛什会如此拍片。
意料之外的惊喜,淡化了悲剧的政治性,老导演也能带给我们由衷的笑声和夕阳下的拥抱,难怪法国媒体和观众们集体打出高分,目前的票房也超过了四十万人次,“幽默,人道主义的肯•洛什,足以感动我们…无条件支持他!
”Luc,2009年5月于法国戛纳发表于《看电影》7月号
是的,这样的结局,自然而然,,,可为什么眼里带着泪呢?
而我也清晰的记得,在影片结束前的不久,看operation Cantona 还让我不停的笑出声是的,如同伟大的老特拉福德的国王Cantona所说,这部影片,让人想哭又想笑吧...原来,这就是肯·洛奇所谓的喜剧,无非是有着快乐结局的悲剧的含义...这样的中年老男人的故事不是什么新题材...可是,像我这样懒得一个人,在看完之后开始大费周章的敲着键盘...of course,自然有一部分原因是因为这部电影有关我最喜欢的曼联,还有梦剧场的神话...也是因为,我觉得,是的,在一个人的成长道路上,如果是你的偶像在适时的时候给你力量和帮助,你从你崇拜的人的身上找到一个无限可能的自己真的是件很perfect的事...但是,看完之后,我想更多的是因为ken loach...即使,这是我第一次看他拍的片子...我想如同我看之前别人介绍所说,他的片子并没有大要想起他导演那样大谈人性,但是却是深刻反映了生活在底层的劳工阶层的生活...这部片子,有反应他们辛酸的生活,但是更重要的是展现了他们不屈和团结的力量.让我想起,1984里面的那句话,如果有希望,希望在无产者身上...是的,就如同邮差的头目meatballs所说,我们就是他妈的邮差!
不看球儿 不看英国电影那不叫你爱英国肯罗奇估计大家也不是那么熟这是真正的左翼导演kes大家看看去太牛逼了我为什么喜欢英国导演 人家一辈子直拍一种电影这片儿期待太久了虽然极度厌恶曼联但是却崇敬Eric因为喜欢有个性的球员杰出的球员伟大的导演
What a friend we have in Jesushe's our saviour from a farWhat a friend we have in Jesusand his name is CantonaOoo Ah CantonaOoo Ah CantonaOoo Ah Ooo Ah Ooo Ah CantonaOoo Ah Cantonawhen u turn up your collar, u will be the king of yourself.everyone has an Eric in s/he's heart
细细在我的耳濡目染之下,也玩起了WE,并且会为了哄我,陪我一起看球。
她最喜欢的球队是阿仙奴,认识范佩西、法布雷加斯、阿尔沙文——因为进攻的时候老是这三个人。
她还认识克里希——在WE中老是失误……哦,还有加拉斯,经常被过——当然是在游戏里,她操控枪手的时候。
枪手配合虽华丽,战术素养虽高,但温格还是太过儒雅,导致这支队伍没有一种英伦球队特有的打死罢就的拼命三郎之气质。
当年基翁、帕洛尔在的时候,还有一点,现在……于是枪手可以在上半场领先两球的时候被扳平,还可以一点斗志都没有地窝囊地输给中下游球队,就像今晚一样。
虽然枪手是我在全世界的俱乐部中第二喜欢的球队,但他永远都取代不了曼联在我心中的地位。
从98-99赛季开始,这是我看英超的第11年,准确地说,是我看曼联的第11年。
于是,现在还会和读书的时候,在曼联比赛的时候,和李益互发短信,直播赛况,讨论心得。
我们曾经说过,有朝一日,希望能够亲临梦剧院,买一张球票,穿上曼联球衣,做一天纯粹的曼联球迷。
不知道这辈子有没有机会。
就像《寻找坎通纳》中的男主角一样,足球不仅是一项竞技观赏性的运动,它还具有如此地魔力让如此多的中国球迷不顾时差地去热爱一支跟自己没有半点血缘关系的、看似八竿子打不着的英国球队。
有人说中国球迷是可爱而可悲的,可爱的是他们很疯狂,可悲的是他们只能去爱国外的俱乐部。
说这种话的人一看就是门外汉。
埃里克可以被埃里克一个又一个的精彩进球而鼓舞着,同样地,为什么我不能拥有这样的生命权利?
今晚,费查一个无可挑剔的世界波,打破场上僵局,再一次奠定了自己在当下这只后C罗时代的曼联中的地位。
能攻,能守,不惜体力,铲断凶狠,能胜任右后卫、右前卫、中前卫、后腰等多个位置,护球、盘带、传中、直塞、长传、转移、后上、射门,样样皆能。
距离费查第一次为曼联披挂上阵的第六年,他现在越来越可以扬眉吐气。
当年被球迷鄙视、被基恩鄙视的废柴,也终于获得了所有人的认可。
没有天赋也可以做球星。
还记得介绍加里内维尔那个经典的开头吗?
——贝克汉姆每次训练之后都要自己加练任意球,但你知道替他捡球的是谁吗?
小时候不知道这个相貌丑陋的小个子凭什么在曼联立足,嗯,当时他还客串过一阵子的中卫,漏洞百出,而且在右路走廊,贝克汉姆的光芒实在无人能及。
但长大后才发现,像加里这样直上直下、有着快速的一角出球、凶狠的贴身紧逼,以及准确的四十五度,这样简洁的足球哲学的边后卫,原来是这么地一将难求。
最简单的其实是最好的。
没有天赋,那就把最简单的做好。
没有天赋不可怕,可怕的是不承认这点,还不肯付诸努力。
这是加里和费查教会我的。
今晚,瑞恩吉格斯的一个助攻帮助卡里克攻入第二个进球。
我看着攻入英格兰足总杯史上最佳进球的威尔士飞翼是如何地为了保持竞技生涯而戒掉一切夜生活,看着他为了延长职业寿命而不断地改变自己的踢法,他创造的一大圈纪录在现役球员无人能及。
C罗的6年,在老特拉福德赢得了一切,且他还是英超的第一个金球奖得主,但是,他永远都无法比得上吉格斯。
忠诚、谦逊、华丽、无情、优雅,吉格斯如一块活化石,或者一本教科书,告诉人们如何保持巅峰。
梅西、C罗这样体力化的踢法,你们不再年轻的时候,该怎么办?
你们能撑到30岁吗?
年少时可以逞一时之气,比如才气,比如冲劲,而年长时则更加依赖经验和意识,除了足球,难道其他不也是如此?
这是瑞恩教给我的东西。
是的,和埃里克受到埃里克的精彩进球鼓舞一样,我现在依旧清楚地记得舒梅切尔封堵冰王子后的狮子吼,也感同身受地威慑于基恩红牌下场时对场上队友的叮嘱:你们输了的话,回更衣室的时候,我等着;同样地,包括如今已经年迈的生姜头,但今晚还能助攻巴伦西亚,当年他论后插上射门得分的能力,可谓天下第一。
我不会忘记约克和安迪科尔,你们的摧城拔寨以及庆祝时的黑人牙膏表情是我初识红魔时的最深印象。
正是:一日红魔球迷,终身红魔球迷。
生活像个恶作剧高手,冷不丁跳出来整得你手足无措,比如,当年轻的你还没来得及搞清楚受精卵和怀孕的关系,认识才一个月的小女友就告诉你你要当爹了。
生活像个令人讨厌的老男人,他不断用粗短的手指戳你,还喋喋不休地把唾沫星子喷到你的脸上,貌似阅历丰富,嘲笑你,让你茫然。
生活有时又像华丽丽的舞步和坎通纳率领下生猛的曼联,可只是太短暂,你只能可怜兮兮地用生命中无聊的绝大部分去缅怀美好的一小部分。
生活是无数藏在柜子里没有送出去的信件,它们不知道被藏了多久,就好比Eric心中对Lily的愧疚,藏了越久,误会越深,就越没有勇气去解决,去面对。
生活可以突然化身为藏在你家地板下的一把手枪,或是一条咆哮的恶狗,轻则让你苦恼得焦头烂额,重则撕咬得你遍体鳞伤。
生活可以浓缩成一张明信片,被撕裂了扔进垃圾桶,然后又捡起来装进相框,就像人生中无法克制的青春莽撞,和上了年纪后,心底无法释怀的那份纯真。
生活还是一份责任,当你发现,已经很久没有和你的儿子进行一次男人之间的谈话的时候,你应该意识到你不知道的真相也许已经很大条了。
生活不光全是Fucking Hell,还要有大把大把的Friendship,它可以是快乐时光的啤酒,还能是替朋友出气的拳头。
总之,生活有时候就像一盒巧克力,有时候又成了一坨绝望的狗屎,巧克力吃多了永远长不大,而马路那么宽,你也不可能天天踩狗屎。
■文艺补白 最新文艺片推荐 MovieL专栏《寻找埃里克》导演:肯·洛奇主演:斯蒂夫·艾弗茨这当然不是肯·洛奇推出的大师级作品,但它乐趣无穷,亲切友善,这也是肯·洛奇导演生涯里罕见的商业成功,没人会抱怨他从中获得好看的票房成绩。
———Peter Bradshaw (《卫报》)肯·洛奇完美地捕获了足球的感觉还有对于希望的需要,一部炫目的作品,触动人心、欢快热闹。
—— Nev Pierce(《帝国杂志》)这是一部肯·洛奇拍的喜剧,又是一部标准的疗伤电影,还是一部拥护坎通纳、属于曼联球迷的精彩电影,结尾更是完全出乎意料。
先有库斯图里卡联手马拉多纳,这次是肯·洛奇(Ken Loach)携手坎通纳,老牌导演和大牌球星性情相投、激情相撞,足球电影魅力无穷。
《寻找埃里克》(Looking for Eric)和以前的肯·洛奇作品有所区别,可以说它是一部喜剧,不过里面还是有工会群体和社会矛盾。
这又是一部标准的疗伤电影,借助事实上不存在的人物镜像,主人公寻找到自我。
最后,它还是一部拥护坎通纳、属于曼联球迷的精彩电影,里面有绿茵场上的经典时刻,结尾更是完全出乎意料。
埃里克·比索普是个失意的老邮差,黯淡无光;他难以面对前妻,无力管教养子,家庭生活残缺不全。
片头就是他在飙车打转,结果出了车祸。
埃里克濒临精神崩溃,烦躁不堪;怒气太盛的他把“f××k”挂在嘴边,可粗暴的言语不能解决任何问题,相反,他深陷于懦弱无助之中,无力自拔。
埃里克无限度地崇拜曼联球星埃里克·坎通纳,那个在世人眼中毁誉参半却又无所不能的“国王”。
有一天,当埃里克对着墙上坎通纳的海报喃喃自语,身后传来一个声音:那你呢?
由幻想而生,一个不可能出现的人突然进入另一个人的生活,这类电影确实不新鲜了。
《寻找埃里克》没有故意掩饰坎通纳的身份,大家都能明白他只是一个幻象。
坎通纳的话只是埃里克的想像,通过寻找另一个埃里克,埃里克·比索普最终找到了自己。
坎通纳要埃里克果敢一点,对不爽的事情说No,不能老是活在自责中,困难总会过去。
埃里克听从了他的建议,改变形象、锻炼身体、热爱工作、善待亲人……他跟前妻达成和解,养子也明白了父亲的苦心,故事一步步走向设想中的庸俗,美好的大团圆结局似乎即将出现。
不想前面还留了条私藏枪支的线索,把电影引向高度戏剧化的尾声,可以说,《寻找埃里克》的过半好评完全源于此。
众人行动起来的时候,我们依稀看到了熟悉的肯·洛奇,他的愤慨和玩笑。
以其人之道还治其人之身,这样的捉弄和暴力无伤大雅,可以接受。
“预知所有危险的人永远无法远航”、“害怕掷骰子的人永远不可能掷出六点”、“最高尚的报复是原谅”……坎通纳延续言简意赅的作风,说了众多谚语,一度还导致埃里克怒气冲冲地回应:我还没从海鸥的鸟事中恢复过来,别老搬出你的谚语来说事。
说这个是要提醒大家,出字幕之后千万不要走开,肯·洛奇会重现坎通纳“飞腿事件”发布会的经典一幕——— 你知道海鸥为什么要跟着渔船飞行吗?
别急,坎通纳会给你一个终身难忘的答案。
【南方都市报 http://epaper.nddaily.com/C/html/2009-11/14/content_941080.htm】
看到一半的时候我说这片子在我心中的地位将要超越《谋杀绿脚趾》了,因为里面的人玩的是足球而不是保龄球。
我喜欢失败者的故事,比如《谋杀绿脚趾》比如《伊丽莎白镇》,还有这个。
这些片子的特点是不光讲人物多悲凉,生活多无望,关键在最后总是给你一个解决的办法。
督爷很牛,他自己的生活态度就是最好的解决办法;伊丽莎白镇里面给你一个靓妞帮你搞定一切,虽然有点过于浪漫,但还是告诉你生命里总会有点好运气。
不像有些片子,在这我就不点它们的名字了,把所有悲惨都展现出来就完了,让你已经倍感生命可悲的时候还要为别人的事操碎了心。
《寻找艾里克》给了你一个硬汉。
坎通那,我喜欢的第一个球星,难以想像曼狗里还有这样迷人的球员。
片子里的洛奇在一筹莫展的时候有3个救星,一是他的朋友们,二是大麻,三是坎通那。
上帝总不会让一个人毫无希望,我始终这么认为,所以洛奇虽然命运悲惨,但他的邮递员同事兼球迷朋友们还真是够意思。
大麻是催化剂,坎通那是精神力量,他的朋友们则是现实存在的解决问题的得力助手。
当然我说的这些并不是这电影的核心内容。
这是一部讲内心的电影,一个男人的困境,以及他战胜困境的故事。
他跟坎通那在送信途中激动的对话让我很能感到共鸣,比如他说坎通那的某个进球,这难得真正兴奋的事,能让我们忘记生活中的巨大痛苦好一阵子。
我们身处痛苦的时候总是希望有什么东西能把我们从中拉出来,但总是费劲脑汁仍不得其解。
于是我们就相信神,相信偶像,渴望有不期而遇的欢愉让我们解脱一阵子。
这些不能依靠,虚无缥缈的东西是我们在悬崖边唯一的稻草。
还好,万幸。
生活很无望,幸好我有坎通纳。
很好看的电影,没什么华丽的东西但是却能让人觉得很enjoy。
讲的是一个被生活郁闷到快自杀的老男人被偶像的力量所拯救的故事,很温暖人心。
It just sort of fills you up so much that you just forget the rest of the shit in your life just for a few hours.这是偶像的意义,也是电影的意义。
身为米兰伪球迷,很喜欢这部电影,变成了坎通纳的fans。
我是ERIC,干过 Postman也在Royal Post Office 这片子就是拍给我看的警告我梦想与青春正在被日复一日的生活所扼杀得振作点是不Eric
2024BIFF,6分,下班赶过去,困兮兮的路上在出租车上睡觉。在那一块迷路了不知道怎么走,好在群友及时指导我,男朋友又因为poopoo迟到了。片子就是剪成一个三分钟视频就能大致看完那种,一种风格而已,俄罗斯式美感,宏大粗粝壮阔。回到家都累死了。女主角长得好像[怪奇物语]的小11。
7.0/北影节第五部 清冷 肃杀 叛逆 逃离 移动长镜头组成了全部内容 配乐很紧迫惊悚 无睡点但无共情处
C+/ 如此美丽的推拉摇移,把远处和近处的风景都收聚一体,自然形成了一种语境与物的关系。而面包车在蜿蜒的小路上穿行并逐渐成为镜头中心,就像是在一个传说里浮现一般。这种缓慢的“浮现”、逐渐被注目、被光照亮的过程成为一种灵韵的来源,让人物的目光透过拍立得、透过摄影机、透过电影放映变得坚实而致密。但局部的人物关系构建还是有些中空,导致结尾的几层转折都有些突兀。
可能是第一次真正发现了俄罗斯电影的美。
视听语言很棒,但总觉得没能和故事形成特别有机的互动(虽然故事本来就比较弱)
BJIFF 240421 / 不懂,不喜欢,再也不看你们文艺逼深爱的电影了。
摄影机运动和色调感觉就像是在看基氏,摄影太棒了,时不时响起的惊悚配乐很creep。hooker,街边卖书的老大爷,义无反顾追女孩的少年,气象站的中年女人,冲动离家的女孩,沉默的父亲,好像全片没有一个人笑过呀
BJIFF2024 No.3柯达胶卷拍摄,好冷酷的影像,是否太过沉闷?风格想起《寒枝雀静》,后者都更富有生机些
灰色的天空,沉默的父女,没有笑容的人们,真实的生活
「14th BJIFF 保利北京坊」非常好的俄味儿后现代,很对我胃口。高纬地带永远灰蒙蒙的天,西伯利亚植被茂盛但脏兮兮的地,仅有的五段无调性的配乐,人的孤独、克制、疏离。路边泥地里摆摊的老大爷卖的是冯内古特和多甫拉托夫,荒凉破败的西伯利亚与绝地求生中的荒岛别无二致。片中无人大声说话,似乎也没有一个人露出过哪怕一丝微笑,甚至连愤怒都那么不着痕迹,父亲深深的眼窝叫人看不出喜悲。警察的那句话颇堪玩味:Я же тебе говорил, не то время. 是啊,не то время.
太喜欢了。用致敬大师的迷影场景编织出颇具作者性的故事,“海”的意象在荧幕-话语-现实中交错,宝丽来相纸又让现实重回画框。在群山之间,在群星之间,唯一得到宽慰的是消逝的灵魂。谢谢世界上有电影谢谢电影界有俄罗斯人——
3.5
BJIFF 14|“It seems that the summer is going to be cancelled.” 有人带着女儿和投影仪四处流浪放电影,有人裹着大衣在荒原的路边卖冯内古特和卡夫卡。人与人之间都没什么话可说,一瓶烈酒、暴力的拳头、砸向玻璃的石块和裸体照片就是情绪的全部表达。内心和自然一样神秘而令人畏惧,非常俄罗斯。看的时候发现一些画面明显有胶片受损的痕迹,大概是刻意为之? P.S. 电影画面真的很像“从世纪金源(对不起 但那个商场真的好像)到瑞瓦肖”啊… 以及中文字幕又在胡乱翻译了,have enough fling都不能好好翻嘛…
一路北上就像成长(问答环节有人问导演Is Lolita one of the inspirations? 导演火速接no no,笑死)
【C+】一脉相承的俄罗斯电影,这里有空落的地貌观察与萧瑟的寒意,有沉稳的全景镜头与推进节奏,也有在特写中近乎一言不发而渗透出的情感,像是新导演对大师衣钵的承继,虽不能称得上十分的“言之有物”,但依然饱含引而不发的“冲动”。
北影节英嘉
无依之地,寻笼之鸟……演员很美、惊悚配乐、摄影很塔
这两个长镜头通过在被拍摄主体的运动轨迹上进行变焦横摇来控制了主体物的隐藏和再现 以此实现了时间的压缩 空间中的位移。此外影片在为数不多几段描写少女个人的部分使用了手持拍摄 摇晃 倾斜的 体现着焦虑不安的跟随视角与绝大部分时间里用来描绘压抑死寂与沉闷的 只有变焦和横摇的长镜头形成了非常强烈的对比 体现了少女心理与环境的巨大冲突
比较闷一些,主要是人物的情感转变略显突兀,意识流类。运镜很美,环境契合了整片的基调
0421北影