一刻千金

昨晚去看了《李小龙》，比预料之中的要好一些。

我本以为这是一部《叶问3》，没想到居然还是《岁月神偷前传》。

整部电影里只有两场正儿八经的打斗，大多数时间都在用一种很怀旧很LOMO的镜头来描绘这位武术家在年少时那颗萌动的青春之心。

得，又成了一部港版《11度青春之老男孩》。

整个观影过程还算舒服，没有无聊的笑点，没有泛滥的伤感，没有激烈的冲突，也没有做作的表演。

导演在互动时提到，如果要把一个人的生平拍成电影，最好而且唯一的办法就是将其拆分成几个片段，然后用百分之二十的加工去组合百分之八十的往事，虽不能面面俱到，但也称得上是足以忠于事实。

所以，这部电影就按照导演的意愿变成了一部淡淡的……淡淡的……淡淡的文艺片，那帮卯足了劲来看李小龙打外国人的爱国愤青们这次要大失所望了。

正因为如此，对于李小龙的忠实粉丝来说，这部电影还是值得一看的，周末窝在家里，浪费不了多少时间。

还得提一下《岁月神偷》里面那位大明星冯宝宝，她在这部片中以一位乖巧可爱小萝莉的形象出现了。

事实上，这部片中的所有小朋友都非常惹人喜爱，连饰演李小龙的坏小子也是。

由此看来，人跟宠物是没什么差别的，都是小的时候才好玩，长大之后就不那么好玩了，或者说不好再那么玩了。

可惜观众们一定不甘心只看“少年李小龙”，所以“青年李小龙”便成了当之无愧的主角。

在我看来，“少年李小龙”才是演得最好的人，完胜梁家辉与钟丽缇以及“戏精”（来自导演的称赞）张一山。

正好今天随身带着录音笔，就顺便把导演兼编剧文隽老师与影迷们的一些互动完整的录了下来，另一位导演叶伟民也想淡淡的谈两句，可惜都被文老师粗暴的打断了。

我觉得，这几段话比电影要有意思的多，虽然有些自吹自擂的成分，却让我对这部电影的印象分上升了一些，因为对话里解答了一些比较诡异的问题，例如为什么找北京孩子演香港海归。

录音地址：http://freewu915.blogbus.com/logs/84472529.html看完电影后，我一直在思考一个颇具建设性的问题——假如，我是说假如啊，李小龙能活到现在的话，他在华人心中的地位还会如此之牛逼么？

我估摸着……应该就没成龙大哥什么事儿了吧？

这是哥在武汉看过的最贵的一场电影 五折后￥40.00 所以觉得很亏 所以要来骂两句。

文戏拖沓沉闷 武戏一片混乱 这就是我的感受本片以李小龙的出生开头 传记式的讲述幼童到青年的人生历程 然而片中多数镜头不知所云 幼童期的好勇斗狠 为了几颗弹珠无情的毒打小伙伴是想塑造一个黑帮老大的演变来由吗？

一帮小孩子沿街踢老鼠箱的这一段长达5分钟的戏又是想表达怎样的主题？

少年时期对李小龙从艺的描绘 却把重点放在了香港武打电影及影星的发展史上 张达明饰演的冯导将其女儿冯宝宝带到李家拜年这个镜头既无前因又无后果 这个如此突兀的片段 或许只是想听到观众的一声：“哇！

冯宝宝！

”而已吧.. 结尾部分终于迎来了期待的武戏 然而冒昧的说一句 武指对于咏春的了解恐怕还不如哥多 全部的武戏镜头毫无动作的美感可言 只是三星连环冲锤的单曲重放 擂台打斗那一段的摄影师不知是否帕金森症发作 镜头一直拉近聚焦在选手的脸上 只见砂锅大的拳头晃来晃去 看的哥头晕 当张一山从一个不可能出现的地方冲出来拉着大反派同归于尽的时候 哥终于忍不住愤而离场了。

这部电影让我想起一位小学老师“推荐”的一篇学生作文 引用如下：另一位学生的作文让我不敢给分。

一篇四百字的作文居然每一句都没有丝毫联系。

比如说，第一句是写每天早晨有个大叔在街头卖豆浆，第二句却是公园里划船的人很多，第三句能写到月亮像个鸡蛋黄。

所以我怎么看都好像是几十个造句拼凑起来的，其思维跳跃幅度之大，今日中国恐怕无人能比。

我决不允许自己一不小心将一颗后现代派或者意识流大师的种子扼杀在摇篮中，因此我小心翼翼地给了个“良”。

该学生的名字会不会就是叶伟民呢？

抑或是文隽？

毕竟这种毫无主线 主旨的电影不是哪个导演就可以随随便便拍出来的 这样后现代意识流的作品在我的记忆中只有陈导的无极可与之媲美。

《李小龙》之最：最杯具：哥把导演的名字看成了 叶伟信最凌乱：全片既无贯穿首尾的主线 亦无凸显表达的主题 更无形象饱满的主角 坦白的说 甚至没有塑造出一个有性格的角色最失焦：武打镜头就是拳头的晃动 最无厘头：多处镜头没有前因后果 不知其意义何在最扯淡：从李小龙勇救刘连光这一段开始的剧情之弱智程度令人发指 编剧觉得要收尾了 已经没有心思去想一个至少要遵循基本逻辑的剧情了据说该片是唯一一部李小龙家族授权的李小龙相关影片 我只能说 小龙啊 你在家里肯定不受欢迎 否则兄弟姐妹们不会这么毁你P.S.：把片名倒过来就很好 叫 我的兄弟李小龙 作为我的兄弟叫顺溜的兄弟片来观赏吧

这部电影应该叫我的兄弟 至于李小龙 只是其中虚构的角色 谢婷婷的演技还真是一般 至于张一山 到最后的那一幕 我才觉得他有提高 否则 完全就是一“家有儿女”成人版……由于最近一周去看了三部片子 之于前面的《哈七》和《危情时速》来说 这一部基本上不给力 还差点把我弄睡着了

我绝对顶传奇李小龙，但是看了预告片，貌似情节有点狗血，主角有点奶油，剧本有点老套……不知道新人拍的李小龙如何？

超级期待中...

充满了美好的光与影，美好的老电影质感龙城四虎雀跃地在草地上跳，一帧帧都是最好的青春年少一个传奇身后的平凡和日常，在我看来，比那些著名的外在更让人印象深刻那些赌气打架、爬墙、欲语还休的片段真正地充实了一个我们目不所及的明星内心港式的特有记忆和港人气质抓得很好很到位，讲述一个明星，映衬一个时代，并且，非常自然回忆形式本身并不让我喜欢，但我喜欢那份肯把这个题材放慢了拍的用心

为这部电影买单的大部分观众应该是冲着看李小龙打架去的，但这部分观众可能会失望，电影进行到一个多小时了，也没看到什么拳拳到肉的动作戏，有的只是街头少年的胡打乱闹，和老片场里蜻蜓点水般的喂招拆招。

是的，这本就不是一部动作片，也本不该是一部动作片，本片原名是《少年李小龙》，讲述的是李小龙从在美国出生到随父母回到香港，截至到重返美国寻求发展之前的一段成长岁月。

此时的李小龙，还没有成名，也没有开创截拳道，他像一般的小孩子一样，执着地生长在自己的一番天地中，咀嚼着成长的烦恼和青春期的酸涩，而且他更像是一双岁月之瞳，引领观众去见证四五十年代从香港沦陷到重光到百废待兴的港埠岁月。

《李小龙》的做旧影像和风情画格调很容易让人想起《岁月神偷》，只是没有哀怨和挣扎，我们看到的是转型社会中的万物生长。

被人们称为细风的李小龙最后也没有像《岁月神偷》中的罗姓一家人一样固守着自己家园的“顶”，而且用远赴美国来告别自己快乐而单纯的青葱岁月。

李治庭扮演的李小龙的第一次出场是以恰恰舞亮相的，这成为李小龙少年时代的底色，逃学、打架、泡妞，青春本该就是如此放肆乖张的，在阳光灿烂的日子里妖娆地伸展着腰肢。

另外，相比起《岁月神偷》的殖民精英姿态，《李小龙》则有着纯朴的家园意识，片中有一个很猥琐的人物，日据时期作汉奸，重光之后为英国人作跟班，由此将入侵和殖民划了等号，作为一个中国人，我更能接受这样的表述。

《李小龙》让我最感到惊喜的是对上世纪五十年代香港电影的发展做了生动的勾勒，片中出现了大量的能载入香港电影史的真实人物，如梁醒波、冯峰及其女冯宝宝、曹达华、于占元、梅绮等。

其中钱嘉乐扮演的石坚形神兼备地再现了当年粤语片名丑“奸人坚”的片场风采，息影已久的万梓良扮演的曾经的粤语文艺片吴楚帆也让人不胜唏嘘。

如果客串阵容能更多地启用一线明星，那么《李小龙》几乎就成为香港电影版的《建国大业》了。

李小龙领着伙伴们在影棚阁楼上逡巡，俯瞰片场的情景，让我想起了《天堂电影院》，还有山田洋次的《电影世界》，第一次在华语电影中看到对老电影人的大规模致敬和惺惺相惜，心里感到很温暖。

香港演员都是在片场泡出来的，有开工的机会就兢兢业业，不管角色大小，如片中扮演李小龙奶奶的李香琴，儿子从美国回来，开口唤儿之前那嘴唇的几下微颤，看得我心头一紧。

包括扮演母亲的钟丽缇那洗尽铅华的表演，尽管是在梁家辉的阴影中做戏，却也熨帖到位。

拍少年李小龙自然少不了拜师学咏春的情节，但宗师只在这里出现了个背影，倒是又见到了曾在《叶问2》中出现过的那个纨绔弟子黄梁，但不得不说此片的败笔就在于生拉硬扯的动作戏。

也许是为了让影片能具有相当的动作元素，因此片中设计了几场几乎是无中生有的打戏，尤其是最后一场捣毁毒巢，完全与全片的情节和风格脱节。

《李小龙》片长达129分钟，有几次电影给人以要结束的错觉，这种牵强的情节安排不会给人高潮迭起的感觉，只会让人觉得拖沓冗长。

值得一提的是李小龙与外国拳手的第二场较量，完全模仿李小龙《猛龙过江》中在罗马斗兽场与罗礼士决斗的那一场戏，用的也是原片的音乐，而且还出现了那只偷窥的猫。

有时候会想，如果李小龙没有英年早逝，现在他会在做什么？

还有张国荣、梅艳芳，如果他们都健在，会出现在什么样的电影中？

他们伴随和见证着香港电影的黄金年代，空留一代人在这奈何天里空劳牵挂，追忆曾经的良辰美景。

影片结束，场灯亮起，银幕上伴随演职员表出现的是剧照和所对应的老照片并列出现，让人有一种恍若隔世的惆怅，如此有心的credit，请不要错过。

　　李小龙不仅是中国的，他是世界的。

　　这部电影可以算是李小龙的回忆录，我想，大部分人都会冲着这一点来观看此片的。

　　我很喜欢这部电影的怀旧风格，古旧的家具，严厉的家教，整个大的时代背景……开始笑自己才二十露头儿，怎么就这么怀旧啦，呵呵。

　　看这部电影，我同时想到了一部《岁月神偷》。

巧的是，主要演员都是李治延扮演的。

《岁月神偷》曾经赚过我大把眼泪，李治延的表演也是无可置疑的。

刚看到李治延的时候，我觉得他很像王力宏，当时跟朋友说了这个想法后，喜欢王力宏的她也很赞同。

所以一开始我们对他的印象很好。

我觉得他的演技不错，但是还不是我心目中的李小龙。

　　不过，他跟查理欧文的两场比赛还是看得人很过瘾的，但是镜头太晃，效果不怎么好。

还有一点比较遗憾的是，没看到李小龙一些经典的看家本领，比如双节棍。

另外，看到李治延戴着眼镜的时候，文质彬彬的，真的感觉不到传统意义上的李小龙的气场。

　　饰演父亲李海泉的梁家辉和母亲何爱愉的钟丽缇，他们这种级别的人驾驭这种角色我觉得会是很轻松的。

其实我觉得这两个角色也可以由出演《岁月神偷》的任达华和吴君如扮演，我觉得他们两位也完全可以成功地诠释出李海泉夫妇这两位人物。

　　戏中让我很难忘的一句话是李海泉说过：希望我们一家人能够整整齐齐，开开心心。

李家是个有名望的大家族，能够在动乱的年代一家人完整地幸存下来是很不容易的。

李家就曾遭过三次家族危机，所以这句话真的是李爸爸发自肺腑的希望。

在夹缝中生存的中国人真的是很不容易。

　　另外说一个无关本剧主流的话题。

个人觉得奀仔的造型真的很像《多啦A梦》中大雄和胖虎的组合啊。

2010-11-30 22:47:56托豆瓣活动的福，有幸免费观影．本来对这部电影并无多大兴趣的，也不了解，但在影片开头就已经说明了，这是一部描述李小龙（可以说是）一生的故事． 　　 可能对此片无太大期望的原因吧，所以觉得还蛮好看的． 　　 BMG配合得恰到好处，起了一定的渲染效果！

　　 镜头切换的也很不错．武打镜头切换得很快，有点眼花． 　　 有不少感人的地方，至少我有两次感动得热泪盈眶了，第一次眼泪都快溢出来了．不知是我看得太投入了，还是影片效果所致． 　　 演员们的演技质量不低！

　　 最后，为了答谢看完我这篇影评的朋友，提醒一下各位，影片结束时会放一些李小龙生前的照片，和演员COS的照片做对比，记得要看啊，多难得啊～（话说我看的那场最后只剩我一个人在看那些照片了，汗！

）

在一种欢乐的开局下迎来了push李的出生，一段往事的回忆，一段清新的故事，一些属于李，亮，文，敏之间的爱恨情与汉奸的仇，一个光鲜亮丽的家庭，一些个性鲜明的孩子，一个最不像李小龙电影的push李的电影，他是李家最珍贵的回忆。

说实话我是抱着看看到底又要怎么打的心态去看的，没有抱有什么期待，结果李小龙用一种文艺的形式出现在我的眼前，让我感到意外。

原来李小龙也可以演岁月神偷。

很喜欢这种清新的感觉，他没有那么矫情的文艺，但是有着一种情怀，一种只有珍惜过，在乎才会有的情怀。

或许没有和美国人打得那段，根本就已经忘记了，这原来是李小龙啊，李小龙在他们眼里，永远都是那个哥哥，弟弟，顽皮的孩子，一个永远都不会普通的家庭成员，一个永远想要在一起的兄弟。

在一个香港电影黄金的年代，展现着细凤坚韧的亲情，青涩的爱情，真挚的友情。

可能打得部分完全没必要，可能张一山的死很狗血，可能出动了那么多香港大大小小的明星还是让人不满意，但是淡淡的旋律，伴随的那句I LOVE YOU可以让人平静的看待这普通的一家人。

这是一部普普通通的传记，这是一个真真切切的回忆，这是一个最简单的李小龙，一个最让我意外，让我喜欢的李小龙，这就够了。

一听李小龙的名字，首先让人浮现在我们脑海里的便是功夫动作武打等词语。

大多数人的记忆里，李小龙身前所拍摄的电影多数是动作片。

而电影《李小龙：我的兄弟》以记叙的手法告知我们李小龙少年时就已经拍摄了很多文艺类影片。

影片以李小龙弟弟李振辉的回忆题材著作为故事依据，讲述了一段鲜为人知的李小龙传。

当然，相信很多人是冲着动作戏去看这部电影了，但影片却是文艺戏份占了重头，让人出乎意料。

正配了李小龙儿时的女儿名“四凤”一样，影片给观众呈现了一个文艺小青年般的李小龙形象。

但在影片人物演绎上却也不失那份阳刚之气。

李治廷饰演的李小龙虽说显得有几丝儒雅与书生娇气。

但相对于李小龙外貌与体格上的均衡，也倒有几分相似。

换个角度看，毕竟李小龙未成名年却是只是一介书生而以。

像李治廷在影片中的表演还是可以得到中肯了。

尤其在嬉闹惹祸的戏份中演绎的较为生动，人物内心流露出的感情色彩也通过不同的剧情诠释的较为自然。

只不过在有些剧情深入角色上显得稚嫩了些许，达不到有效地意境所要带出的效果，某些时候甚至脸部表演显得过于僵硬，比如同女孩子对话的戏份就显得过于做作，张力舒展的不够，表情绷得过于紧张，让人感觉极不适应。

而影片中其他演员方面，为了凸显大家庭带来的热闹，对不同人物角色特定设计不同的戏份必然是繁琐的制作。

于是，无法对每一位角色的戏份把握的张合有度。

比如，过年时，大家庭的热闹场面虽做足，但人物戏份却显得是在充数，虽然说贴切真实，可也少了艺术之感。

电影中拍电影的戏份让人耳目一新，这也是这部电影可圈可点的亮点所在。

片中，由不同演员饰演的老一批香港导演和演员让人怀旧于那些够味的老港片，同时，也用电影视角给观众呈现了50年代香港电影的拍摄场景。

可以说，这给我们带出了较为真实的艺术电影，便是一种影中景，景中影的艺术场面。

可以说，影片这一段讲述真实的片场拍戏的胶卷完全可以编入到香港电影史中，这同时也是这部电影的精髓所在。

新颖的真实拍片场景之设计也是对50年代香港电影发展做了较为深刻的怀念与敬意。

这部以文戏为主的电影动作场面稍显贫乏了，这让想看李小龙动作的观众大跌眼镜。

影片中两处擂台比武视为影片动作戏的珍宝。

而前面的拜师学武又给人带出了一个不一样的叶问形象。

当然，此处的叶问完全只是一个跑龙套的。

于是不得不说，影片给师徒俩的戏份如此之少让人实乃无法接受。

一笔带过似的拜师学武完全与李小龙的真实风范温和不上，而吴越的几句台词与之后的自练咏春拳完全搭接不上，让人看着还以为咏春拳是李小龙自己一边练一边悟出来的一样，此处戏份的严重不足没有给必要的动作戏足够的铺垫，让人抱怨不已。

当然，影片更多戏份重在聚焦于家庭生活与李小龙的少年生活。

然而，近130分钟的戏份，我们大多数看到的尽是些充数般的剧情。

影片中，李小龙自己的私生活与家庭生活显得毫无关联，游手好闲，惹是生非，人物上却少了真实感的铮铮男儿形象。

泡妞，兄弟盟，却没有多少感情戏份加以修饰。

亲情，父母爱，却全部是子不教，父之过般的家法伺候。

甚至可以说，通片看完之后，让人感觉脑子一片空白，回想影片到底带给了我们什么，内涵又何解。

唯独那些感怀香港电影拍摄的场景让人看后记忆犹新。

可见，剧本实乃有够空洞。

虽然说，生活便是这般平淡，波澜不惊，最后的一惊便是李小龙奔赴美国，却就此结尾，让人揣摩不透是否这部影片还有续集。

影片看点鲜有，一是看到了一些很少在电影中露面的演员，比如钱嘉乐，万梓良等都悉数在影片中露脸客串。

二是影片较为灰色的背景呈现了50年代的香港让人怀念李小龙，不管是电影艺术所描绘的，还是书本中所编写的，抑或是民间口水所喊出的，李小龙虽有红花般的名，人却是真正的中国龙。

同时这部《李小龙：我的兄弟》也让人怀念那些浮沉已久的香港电影。

有了念，此情此景便足可以重新翻出那些港味十足的影片来重温了。