八角亭谜雾

同一批制作人，换了编剧和导演之后水准怎么下降那么多？

《隐秘的角落》《沉默的真相》里面也都有年龄比较小的演员，但是演技都很好！

这个年轻演员明显缺乏张力。

和其他的一众老演员对戏的时候太容易跳戏。

其次，没有了紫金陈等原著剧本的加持，这部剧编剧似乎弱了好多，连角色名字名字都很奇怪，叫什么“悬梁”、“悬念没”，都没悬念了，还拍啥悬疑剧？

目前前两集来看，全剧所有人都神经兮兮的，仿佛在告诉观众“你看呀，我有秘密，每个人心里都有鬼，我的身世背景会很复杂。

”拜托你拍的是悬疑剧不是文艺片。

最bug的是温峥嵘老师神经兮兮的对祖峰说“念玫和她小姑姑长的一模一样，我怀不了孕大神说是因为玄珍附体了”；朱胜辉死的时候他爸办公室的挂饰“嘭”的掉了，吓得我一激灵。

拜托你拍的是悬疑剧不是玄幻剧。

除了进展缓慢故弄玄虚之外，前两集也并非一无是处。

能看出导演和编剧在很努力的交代错综复杂的人物关系，暂且当做前两集是在为后面的剧情铺垫下一盘大棋。

但愿会被后续的剧情“炸”到，而不是“雷”到。

可以说这是我看过最烂的悬疑剧了。

首先，前几集营造的氛围给人感觉玄珍完全是无辜的，中间几集慢慢浮出水面原来玄珍是这样的人，玄珠真是惨啊，受到这么多不公平待遇，这两部分，可以说是又臭又长，各种回忆，刻意制造悬疑感，拖拖拉拉三倍速都嫌慢，等到结局，突然来这么一出，编剧想出人预料的目的是达到了，但是这样一来，跟之前的设定又有什么关系呢，不管玄珍是不是一个飞扬跋扈的孩子又能影响到丁团长做的事吗，假设一下，玄珍是个性格上普通的不能再普通的孩子，突然有一天对昆曲有了兴趣就来昆剧团学戏，学着学着又没兴趣了告诉丁团长以后再也不来学戏了，剧情是不是也能继续下去，所以前边铺垫那些有什么用呢。

其次，我在这部剧里看到了编剧对女性真的很不友好，两个情节，一：玄珍玄珠为了一个男生产生矛盾，二：玄珠的男朋友对她非常好，但是玄珠出轨，都什么年代了还在用这种桥段来推动剧情真的是大无语，（而且玄珠在深圳那段完全没用）这两个情节真是要多恶心有多恶心。

最后说一下这部剧一共有多少废戏：玄珠男朋友，戴军黄小蕾，朱胜辉他爸妈，木格和她妈（还有玄梁没去接玄珍是因为和木格她妈上床，这个设定也是无敌了）田老师，把这些无关紧要的人和事删掉之后可能就剩三集了。。

最最后还有三点再说一下：1.结尾玄敏怀孕，我真的真的不知道用什么词来形容了，只能说编剧可能还停留在小学水平，还来个首尾呼应？

案一破立马怀孕，要不说这家人怎么姓玄呢，真是玄学。

2.关于大力，这位的设定纯粹就是来助攻的吧，没他可能这案这辈子都破不了了，关键环节都是他想出来的，大家一起看监控的时候，一帮老刑警都没看出来，他一个刚毕业的看出来了划船的是女的，也是醉了，3.打两分，一分给演员们的，实话说本来不知道这个剧，看爱奇艺首页推荐，点进去一看哇塞全是演技派那必须得追啊，结果就真的靠这帮演员才能看得下去，尽管很多时候还是开了倍速，另外一分是给昆曲的，写的太多了，就酱！

1、这些酱油角色就是主创认为的“迷雾”？

田老师（吊诡好几集，有无任何推动作用？

）、朱省辉爸妈（毫无意义的存在）、木格和她妈（ 突然消失，突然找回），一个一个占用了本片三分之二的篇幅，没有贡献任何有价值的案件线索，对主线的推进，竟然用了一个排除法！

然后一个个莫名其妙的散场退出了。

2、玄家老大，妹妹19年前死的，她的女儿玄念枚18年前出生，按这个时间线，男主在妹妹的死讯下的一年内竟然好几步搞定了人生大事。

妹妹死时，他还在和木格妈滚床单，紧接着换了女友，结婚、怀孕、生孩子，一年内全搞定，这是怎样在心理极度冤屈、走不出阴影、备受打击下完成这一系列人生喜事的。

3、小警察办案，走进防空洞竟然害怕跑出来了，这么描绘人民警察的办案能力和心理素养合理吗，哈哈。

不过如果小警察走进去就发现丁团长的小房间，也就是第一案发现场，就真相大白破案了，必不能这么快，那又为何演这么一段呢？

费解。

4、结局迷雾散开，玄敏怀孕，就是最大的玄学，无力吐槽了。

已经过作者许可，搬运自微博博主“空空两对半”第一、二集《八角亭谜雾》很有意思，没有了《隐秘的角落》那个非常爆炸的开场，八角亭一开篇看似平静许多。

故事从一场追逐戏中展开，镜头所到之处是长廊，拱桥，巷道，石板坡路，这次的影视犯罪地图踩进了江南（p1）。

但追逐的末尾却在一所昆曲学校，刚刚气喘吁吁的观众和主人公女孩一起听了一段昆剧。

气氛骤然刹车，接着升起一种诡异的戛然而止，完成揭幕。

「诡」是《八角亭》非常独特的观感，这是一种需要时长来逐渐堆砌出的气质氛围。

故事既不忙在情节推进，也不着急于打造悬疑，来自江南的这场犯罪，仿佛更需要率先铺就一个华丽的亮相舞台。

于是观众在第一集首先看到的统统是事件的「果」，没有「因」，没有过程，而且是不止一个的非常诡异的「果」：女孩的父亲接近癫狂和扭曲的爱着女儿；女孩异常叛逆，并常说些莫名其妙的话；观众视角里一直有一个人在偷窥，但我们不清楚是谁；风水与迷信元素重重加入，女孩像极了死去的小姑……迷雾一般混合在了一起。

这种「诡」同样体现在一些视觉上的危险，比如一直骚扰着女孩的流氓、忽冷忽热带着惊悚之感的她的闺蜜、非常巧妙的几次游移过18岁少女发育中的乳房的画面、突然掉落的平安玉璧。

全程跟随下来，将会为这种连贯诡异而相当不安，进而拥有悬疑题材作品特有的爽感。

而本剧带来的这种爽快，显然比平铺直叙和惯常使用的疑点铺设方式，来得更加强烈和持久。

可能仅有「诡」并不够，此“八角亭谜雾”非常得意的还有它是“谜语”的“谜”。

迷雾团团，需要有人给你钥匙。

大约在第一集30分钟左右，段奕宏带着呆萌的白宇帆出现了，故事变得开朗，叙事恢复常见结构，至此从头为观众梳理一番，这是第一集结尾到第二集结束在做的事。

但这里也有个特有趣的地方，重新梳理的事实里似乎也掺了相当多的「诡」，你破解了第一个谜语，紧接着拿到了一个新的。

第一二集结束，本剧正式在家庭故事里引入了悬疑犯罪板块，打好了情节地基。

它又完全没有脱离家庭去做悬而上的犯罪，段奕宏、祖峰、郝蕾、黄小蕾、艾丽娅、温峥嵘纷纷登场，几个家庭的血亲相互纠缠，刑事案件让小城人心惶惶，走向十分吸睛。

喜欢如此的一段开篇，细嚼慢咽的，如同获得了一种，被创作者手递故事的郑重感。

第三四集贼他妈的惊喜，《八角亭谜雾》到第三第四集简直可以用暴风精彩来形容。

难以相信它是多稳的承接了第一二集温吞苦造的诡异氛围，然后在坚固的故事地基上开始爆炸式情节推进。

甚至彻底「重塑」了第一二集不起眼的揭幕故事。

第一集的时间轴，在三四集的闪回里被反复的拉抻与加宽。

我们无辜的失去了上帝视角，却像加入了一场解密游戏。

开场的昆剧院、念玫与木格在雨巷中的密语、各色人物眉眼中沉默的秘密，这些统统打着三四集侦破一个凶杀案的幌子，一股脑片段状的浮出水面。

原来此前我们看到的竟是真相的一小段。

惊悚，这是三四集最直观的体验。

有时你的害怕来源于演技，那时候温峥嵘和大陶虹正在嘶吼的含泪对峙，木质窗格里看上去贤妻良母的李煜却不动声色的默视，她好漠然；昆剧团的吴越带着那么厚的面具，但她阴郁至极，她看起来马上就要崩溃了；白宇帆和木格在相互试探，女孩败了，她在恐惧的颤抖，镜头狠狠的抓住她的脸。

有时候你的惊悚来源于声音设计。

耳鸣般的嗡声、丢失女儿后出现的圣洁的女声合唱、一场杀人案讨论中江南密密不断地雨。

还有老年痴呆的祖母，她认错女孩名字的一霎时，声音像鬼魂一样笼罩在女孩的身后。

或者看似抒情的音乐在天台上突然暂停，女孩回过神来，仿佛人格在分裂。

但它竟然真的是一部「家庭剧」，他妈的它竟然真的是家庭剧。

是怎么做到的，在三四集开始正儿八经搞刑侦之后，还能有条不紊的、围绕起江南小城五六个家庭的群像，把迷雾四散开来。

这是一张巨大的关系网，或者什么顶高端局的狼人杀。

你在每个人每个点向下深挖，生育、婚姻、亲情、情欲……统统挖出幽暗的沟渠。

他们还像处处联通的水乡，混合成同支暗流，见光就得死。

太有趣了，真的有趣，这里有一座迷宫，而你正在失去上帝视角。

你需要勤勤恳恳的按照一条指定的线路剥洋葱，每每以为即将要拆穿一堵墙，却嘭地一脚踏入了暗河。

最精彩的甚至是，当你在恐怖的、悬疑的犯罪故事里终于拽出那个罪魁祸首的头绪，很可能发现它不就是那个熟悉又狗屎般的「生活」

第五六集《八角亭谜雾》到了中程有一种非常妙的call back，剧情在很前面的时候随口提到的一件事，在大以后突然又被翻出来。

这种特点在第五六集很是显眼。

两集以前被嫂子秀媛偶然听到的厂花和玄梁的过往，在今天玄敏出门的时候突然被揪出来，毫无预兆。

嫂子悄悄来问，是不是有这么回事？

你醍醐灌顶，原来这个事一直非常连贯的存在在这个人物心里。

就算你作为观众已经在复杂人脉网和刑事案件中前进了一大步，早把这个事忘了一干二净，但这个人物她完全是独立的，不跟着你走，她不关心你关心的悬疑，她只在意厂花。

还有一处更早的call back，在第一集的时候被提了个头：玄敏迷信，觉得生不出孩子是玄珍作祟。

于是在今天的这集，你深陷解密游戏之时，她突然带着侄女要去上供，完成属于玄敏这个角色的呼应。

这是一种很有新鲜感的呼应体验，这盘故事里的所有人都是活的，不跟随情节/气氛的意志转移。

人人心中有执念，有各自过活的坎，趁你不备就延伸一丁儿点自己的故事线。

哪怕拥有惊悚犯罪元素，你仍不能忘记本剧还是家庭题材核心。

契诃夫戏剧说“生活没有每天都在杀人或者谈爱”，今天八角亭确有命案，但它的确也在生活。

第七、八集郝蕾在八角亭谜雾里真的好有层次。

她在故事进行到1/3时才上线，寥寥几下就塑造了一个异常优雅的女性角色。

随着故事展开，她独立，果断，沉稳，社会性十足，偏又有软度。

成为矛盾集合体。

念玫每次路过都觉得害怕的八角亭，玄珠在夜晚睡不着的时候会跑过去坐着，那里对她而言并不恐怖，她是八角亭缺失的一角。

故事在玄珠身上沉重但常见，郝蕾演的是一个结果，演一个从小被忽视，获得爱少少，在委屈、嫉妒与被欺负间壮大起来的结果。

第八集有一个动人的片段，玄母在石榴树下又把玄珠认成了玄珍，高兴地请她喝水。

同为女儿的玄珠，似乎从未在母亲心里留下过位置。

在之前许多个这样的片段里，玄珠都会纠正早已神志不清的老太太，但这次她没有。

故事层层递进，她这回应下了，喝水，然后无声的哭泣。

完成一段连贯的表演。

「家」对人的印迹是被动且永久的，哭泣从有声变成无声，人用一生修复，但终究被损伤。

只有八角亭一直存在，一直记着她，连同那个她在厕所里割腕的夜晚。

第九、十集第九十集好妙的展开，妙到我基本处于“我以为我被剧透了可我竟没有”。

早早就猜到了凶手是谁，所有人都在想他们是怎么动手的，直到第十集玄珠在剧团和丁桡烈的对话出现，嘭地炸开，事实在情理中却在预料外。

一个好玩儿的游戏，它告诉我“你想错了”暴晒在阳光下，之前所有的信息都颠倒了。

此前被万千宠爱的公主玄珍、体面的剧团团长、和善的周亚梅、阴郁的玄珠……没有人上一秒还是正常人下一秒就变疯批，这个转变的过程有些流畅，人性的自私和暗角被放大，被戏剧提取到，成为了故事的支点之一。

惊悚感绵延的回归，刘新力胆战心惊的第一次踏入防空洞时，你心惊的共振，那时的小警官像一只年幼而勇敢的狗狗。

直通暗河的出口，推窗而见的入口，悬疑的美妙之处之一，调动联想力，引导猜测也许根本莫须有的恐惧。

预告里明日还将铺陈完整这个犯罪故事，但于我而言更有引力的，反而八角亭的人文部分。

记一段目前为止最喜欢的台词，玄珠在八角亭笑着同袁飞坦白：「你不是问我恨不恨玄珍吗？

我恨啊，我告诉你了。

我特别恨，非常恨，恨得咬牙切齿。

我每天都诅咒她，我希望她赶快去死。

可是呢，当她站在门口的时候，我还是希望跟她一起走。

」

第十一十二集大结局《八角亭谜雾》完结打卡：在观看结局的过程中发出了忧郁的乌乌，即使这可能是本年度接受度最两极分化的影视作品，它还是长在了我的喜好上。

潮湿的江南，人与情与景，如晚安故事般呢喃。

在极端中试图抓住冷静与平衡，一切又似乎都在崩坏与倒塌的边缘。

雾气，戏剧似的氤氲在走错关键一步后的生活中。

它的确是一部很长的电影。

我甚至觉得加快一点播出节奏或许会让它讨人喜欢一些。

解密的过程像在登山，尾声在山顶，在制高点。

我可能很难解释，全剧我最喜欢的那个片段，竟然出现在最后玄珍被杀害的真相重现时。

那么残忍的结局，行凶的过程，却充满着悲哀和撕心裂肺，充满了无望，充满了邪恶人性带来的各种结果，最终让花坠落。

一个只在探讨「家」的故事，特意假装不提「家」的原罪，却隆重的让这些原罪的结果登场。

他们有的背井离乡，有的抑郁成疾，有的分裂扭曲，有的甚至完好的将过错传向了下一代。

还好尾声出现一个非常明媚的设定，我是多么爱全员恶人梗，在这部里偏偏被“那个最像好人的人还是好人”打动。

猜测凶手时总被提及的那个名字，反而没有被压垮。

光一直在，好的永远多过坏的。

因为很喜欢最后的片尾曲，我基本没跳片头尾，每集都听阿朵唱几句。

直到今日尾声，才晓得为什么这首歌叫做《与共》。

想到家是那个最早提供爱、提供陪伴，提供勇气的地方，才知道歌词里没写出来的是：「在故事的出口，请试着认出我」「请将我救起。

明媚、恐惧、阴霾、孤独，与共。

」

大结局更新:看到后面真是不知所云，团圆大结局更是让我苦笑不得。

生不出孩子的夫妻一定要妻子怀孕才能幸福。

玄敏对玄珍心怀愧疚却从来没有为自己对玄珠的漠视和伤害而道歉。

把属于性少数群体的角色描写成一个变态，但对他成长中的挣扎却轻描淡写地一笔带过。

木格和朱正辉的刻画如此扁平，除了工具人式的出场，看不见他们的人物弧光。

悬疑推理的部分全靠金手指。

一部创作者自我感动的闹剧。

前两集观后感:目前感觉还是挺好看的，家庭里的微妙关系，越是亲密的人越是容易彼此伤害。

祖峰演的真好啊，看到玄梁在雨里接念玫，听着后面的人八卦着他妹妹的死，那一刻突然就共情了，也是这样一个大雨天失去了妹妹，所以更要牢牢抓紧念玫。

前两集信息量巨大节奏很快，而且人物关系交代的很巧妙，十九年前的案子穿插在其中，每个人都好像有自己的小秘密。

本来觉得段奕宏那个角色应该会是相对独立的侦探设定，但是他和玄敏那段飙戏让我感觉他也有很深的愧疚。

玄敏讲了两段一模一样的神神叨叨的话，一直强调两个人长得一模一样。

还有她两之间的问号感觉像是官博在剧透😂让我怀疑念玫是不是玄珍的女儿另外感觉玄珍和玄珠的关系有点像白皇后和红皇后，玄珍很会讨别人喜欢，但是反而衬托得玄珠扫兴以及不懂事。

所以我瞎猜玄珠那么叛逆那么恨这个家，是不是因为童年的时候玄珍犯了什么错结果让玄珠背了锅。

周末补了后面四集，念玫的演员演技真的不太行，而且有些剧情设定也太悬浮了，木格失踪都没有人关心的吗，念玫的人设也有点玛丽苏。

能让我看下去的还是老段郝蕾祖峰

我没看过宣传没看过任何铺垫，随手翻开看了，除了镜头很晃，其他都还好啊。

看的挺入迷的….除了木格比女主好看之外….木格夸女主个高好看那段是有点好笑了哈哈哈玄玫的选角我个人感觉啊，像任敏。

感觉不知道为啥女主很喜欢选这种感觉的女生来拍，就好像现在长得好看是不配做主角的…..好看的女生都跑去演坏女人，好看是原罪一样？

玄珠吧….还没有厂长原配身材好，出轨这件事我看的时候一直在想她得有点啥东西，不然男的图啥呢…图她肥胖？

或者应了一句话，男人就是贱，越不搭理自己的女人他越爱咯

去年爱奇艺的迷雾剧场到底有多成功？

明明只播出了5部作品，却诞生了《隐秘的角落》和《沉默的真相》两部大爆款。

前者不但带动了取景地广西六峰山的旅游热潮，还让“一起爬山吗”成了社交名梗，后者则在釜山斩获流媒体大奖，还受到了老大哥Netfilx的青睐。

同时，两部作品都重新激发了原著销量，让原作者紫金陈从默默无闻变得人尽皆知，相信被翻拍也是不久之事了。

对于悬疑推理迷来说，迷雾剧场是属于我们自己的“HBO”，我们也有理由期待它能为我们带来更多出圈爆款。

这不，新迷雾剧场的排头兵《八角亭谜雾》才刚刚开播，在爱奇艺站内的热度值就达到了6000，同时即将开播的几部新作也频频引发讨论。

这足以证明广罗大众对迷雾剧场持续的关注和信任，怪不得有网友评论说：你永远可以相信迷雾剧场。

我个人非常喜欢王小帅的那部《地久天长》，堪称近年来国内写实类剧情片中的佼佼者，证明了从前那个独立且文艺的王小帅，也可以将传统中国式家庭的矛盾和疮疤讲述的如此真实入微。

而王小帅本次担纲了《八角亭谜雾》的编剧、导演、演员和制片，可谓倾注心血，光是剧本的打磨就耗时四年。

这部作品没有相对成熟的原著打底，所以对原创剧本的要求更高，毕竟广大迷雾粉的口味已经被前作养的很刁，普普通通的剧本恐怕很难满足他们挑剔的胃。

目前《八角亭谜雾》已经播了两天，虽然网上评论呈两级分化，但我还是挺喜欢的。

其一是因为演员精湛的演技而喜欢，其二是你可以从中看出迷雾剧场在变化，这种变化并不是在剧集质感，而是在创作的维度上。

以前的悬疑片，往往是开场交待罪案，快速将观众的注意力引向“凶手是谁？

”“动机是什么？

”，再花大篇幅的去讲警方（或侦探）如何抓捕罪犯，以此作为重点。

这样的作品往往是快节奏的，以之前很火的台湾悬疑剧《谁是被害者》为例——开场就用重口又大尺度的情节吸引观众，然后再不停的铺设悬念、制造反转、最后经过抽丝剥茧的调查接近真相。

这类作品的好处是能够一上来就获得不错的口碑和留存，但缺点是非常容易烂尾。

而《八角亭谜雾》则站在这种类型片的反面，用更接近美剧的节奏和手法，将剧本故事娓娓道来。

虽然同样是在片头呈现凶案现场，但却没有过多就此着墨，而是笔锋一转将主要故事放在了一位父亲和他的女儿身上。

镜头中，祖峰饰演的父亲骑着自行车穿梭于江南逼仄的小巷，像疯了一样寻找自己的女儿，甚至不惜当着众人的面向欺负女儿的少年大打出手。

而女儿则对父亲的行为表现出极力反抗且冷漠的态度，让人云里雾里这对父女的关系到底是怎样？

而随着剧情深入，我们得知这位父亲其实就是片头那具女尸（玄珍）的哥哥，他因为失去妹妹而自责多年，变得敏感、多疑、患得患失，所以才对女儿表现出极强的管控欲和保护欲。

互联网上的这样一句话让我印象深刻——犯罪的受害者永远不止是受害者本身，受害者的家人、朋友才是那群最痛苦的人，痛苦的根源在于他们还是要坚强的活下去。

探讨受害者家属境况的剧之前也有不少，比如《我们与恶的距离》等等，但《八角亭谜雾》野心更大，它铺开了更庞杂、更错综复杂的一张网，线索七零八落，牵涉角色众多。

这里不只包括活在十九年前玄珍死亡阴影下的玄家人，昆剧团长、学校田老师等人也都是被裹挟其中的一员。

可以说，十九年前玄珍的死对于玄家的打击是毁灭性的。

母亲从此患上老年痴呆神志不清；玄敏因为怀不上孩子，怀疑是玄珍的鬼魂作祟，终日疑神疑鬼；受困原生家庭的玄珠选择消极面对，事件发生后远走他乡，从此不问家中事，对母亲住院的消息也表现的漫不经心；长相和玄珍一模一样的念玫则受到父亲性格的影响变得愈发叛逆，还疑似和老师发生不伦恋情。

看到这里，观众或许就会明白，所谓八角亭其实就是指玄家的八个人，因为十九年前的那起事件损失一角，家中固有的平衡被打破，所有人都跌落至漩涡之中。

而悬疑片中至关重要的警察角色，在剧中也并非查案工具人——袁飞也是这漩涡中无法脱身的一员，他所背负的不仅是妻子“无法生育”的压力，还有“持久无法破案”的负罪感。

仅用两集，本剧就勾画出这样一张交织众多人物关系的网，他们之间尚存联系，又都有着难以圆融的罅隙，若即若离的关系让人不禁猜想这十九年到底发生了什么？

当年罪案的究极真相又是什么？

而当你试图站在上帝视角厘清他们的关系和生活轨迹时，却发现这一切又仿佛躲进层层云雾般，似是而非。

综上，我认为不应该把《八角亭谜雾》定义成一部推理类型剧，它更像糅合了阿加莎风格的悬疑群像画卷。

当你脱下它的悬疑外衣，它所要讲的本质仍然是人，是人性是的明暗，是家庭的伦理。

基于这一点，本剧在制作时也更加注重对于人物微表情和心理的刻画。

以前的电视剧仰仗台词，通常是靠文本交待人物和事件。

而迷雾剧场的出现则让“电影质感的剧集”这样一个概念跃入大众视野。

在我看来，所谓电影质感和电视质感之间最大的区别，并非拍摄硬件和投资级别，而是你是否能让镜头的视听语言取代台词，传达出情绪。

在这一点上《八角亭谜雾》做的极具标杆性——配备电影班底、坚持全实景拍摄，多次使用在电视剧拍摄中并不常见的全景镜头和框架构图。

并且在绍兴包下了保存完好的江南水乡小镇作为取景地，最大程度的还原场景真实感。

不得不说这个取景地的选的相当好，这座被烟雨和氤氲所笼罩的小镇，就仿佛被远处的高楼大厦包围一般，和剧中人物的情绪高度适配——被困在无法逃脱的围城中，时代在变，自己却依然只能在氤氲的障目下身陷囹圄。

为了充分传达剧中人物丰富且细腻的心理魔障和情绪变化，《八角亭谜雾》大量使用肩抗手持摄影和背越式第三者视角，刻意为之的镜头晃动使画面充斥着“不规则”的粗粝气质，大大加强了观众的沉浸感，同时也最大程度上保证了演员在表演时情绪的连贯性。

另外，本片的色彩运用也审美在线，大部分场景使用清冷色调凸显这座小镇的萧杀和压抑氛围，配合江南水乡独特的景致别有一番诗意。

而在第一集玄梁寻找女儿时，又频繁使用暗红光线营造紧张氛围，让观众切身体会这位父亲的慌乱和焦急。

同时在这一段剧情中还大量使用了闪回式剪辑，让十九年前的玄梁和当下的玄梁交替出现，通过过去的事件表现玄梁此刻的想法和心情，达到了不需要台词，依然能表现出角色情绪的效果。

整体来讲，《八角亭谜雾》的剧本和制作都达到了应有的标准，悬案背后的受害者群像描写也升维了悬疑类型片的可能性。

不再只关注冷冰冰的案件，而是去追索深受案件伤害的那群人，这体现出了剧组深刻的人文关怀，也是我们在现实中应该去正视和反思的。

当然，除了这一层意义之外，我也期待随着十九年后凶案再临，越来越多秘密和真相被暴露在阳光下之后，剧情将是怎样的发展，玄家人的命运又将何去何从。

在我看来，这一次王小帅和花箐真的带来了很好的题材，slogan“每个人都是家的一角”总结得很好，一大家人兄弟姐妹，每个人之间的关系往往总是盘根错节的，不对等的爱，无心的恶，还有那些自以为无心的偏私，鸡毛蒜皮的小事，在小小的一间屋子里能积攒出无穷大的伤害，落在家人的身上，就会像一根刺悬在他的心上，郝蕾把这种破碎感演得很好。

我们常常不理解于一家几兄妹之间的关系为何能如此疏远，一个人为何离家十年却不愿回来一次。

其实一个外人甚至是身处其中的家人看来其乐融融的大家庭其实常常并不如想象的那般坚固，每个人都是家的一角，不加维护，一个角的慢慢支离破碎，家也就能突然就此分崩离析。

说说我认为主要存在的问题。

作为家庭伦理片太过于模糊和抽象，作为悬疑片的话又过于破碎冗长缺乏爆点，使得这部剧两头不讨好，且剧情的确有许多硬伤，甚至出现了在剧集前几集，网友通过截图放大，直接锁定了凶手这样的剧透，这对于一部主打悬疑的网剧更是致命的。

看得出来迷雾剧场想要拓宽这个主题剧集的宽度，但还是要想好确保内核输出的前提下，内容如何呈现以及保留悬疑这一剧集主打类型之外，其他类型元素的比重问题，甚至还要谨慎的做好前期营销的方向，不然就会出现这次这样的，前期物料宣传带给观众的预期，与实际播出的内容严重不匹配的情况。

总之，我并不觉得《八角亭谜雾》是一部烂剧，或是什么“拉低了迷雾剧场的整体水平，浪费了强大的演员阵容”，相反，作为“迷雾二期”打头阵的作品，我觉得它从整体呈现上是合格的，主题表达是成立的，每个角色情绪的流动感很强，让人有回味悠长的感觉。

也让我更加期待后续几部剧，会在立意上有所突破，同样呈现出风格各异的作品，最后出现百花齐放的效果。

玄珍的语言 行为 对人的方式 在我看来已经不是一个被宠坏的孩子那么简单了，是那种本质就坏，像反社会人格一样，羞辱玄珠，嫉妒成绩好的姐姐，抢夺姐姐喜欢的男生，在全家人面前演戏，在同学面前假装玩闹 实际欺负玄珠，勾引丁团长，这都不是一个被宠坏孩子能做出来的。

玄珍勾引丁团长，引发了丁团长的精神疾病，因此自己也走上了死路，但是：1.玄家从此一蹶不振 2.成绩优秀的玄珠远走他乡，与初恋误解分离，过着一种自我摧毁式的生活3.侄女念枚因此也长期受到父亲玄梁苛刻的保护 并遭受到长期跟踪等一系列危险4.最可怜的老好人雅梅，感情被玄珍破坏，出于保护丁团长卷入风波，一辈子在愧疚圣母式拯救丁团长的日子中患上绝症5.丁团长，一个童年饱受摧残得可怜又可恨的人，本来遇到雅梅有机会过正常日子，在玄珍开始的勾引后来的侮辱中渐渐变态，杀了玄珍 杀了朱胜辉一切的一切，源于一个天使面孔 内心邪恶的女孩子——— 玄珍

也许因为鲁迅的文章，绍兴水乡之名早就已经天下闻名。

然而能用镜头的语言表达出水乡的氛围和风味的电影电视却仍在少数。

大部分电影电视不过是借用了一个水乡的壳。

那些故事放到任何地方拍摄，也毫不影响剧情的发展。

《八角亭迷雾》却并非如此。

尽管作为悬疑剧，本片评分不高，但我们仍然可以看到王小帅导演带给观众的惊喜。

导演选择绍兴作为故事发展的舞台应该经过了深思熟虑。

作为一个长年生活于此的绍兴人也真切的感受到了这一点。

在环境与剧情的互动上，本剧有很多可圈可点之处。

在2000年左右，陈道明为主角的电视剧《冬至》也在绍兴取景。

《冬至》紧紧抓住了绍兴水乡冬天刺骨的阴冷，将这种体感揉搓进陈一平复杂的人性之中，使我这个后来看这部剧的观众都感受到了发抖的人性的阴寒。

特别是陈一平在冬至日在仓桥直街的老台门院子里烧毁一切，埋葬良心与道义，从此彻底沦为疯狂的罪犯的片段令人寒彻入骨。

冬至日的寒与人物内心的寒碰撞在一起，曾经给我巨大的冲击。

如果说《冬至》里绍兴水乡冬天的寒影射了现实与人性的阴暗的话，那么《八角亭迷雾》似乎在努力将绍兴水乡夏天里闷湿、发霉到窒息的体感刻入每一个主要角色的内心。

雨是绍兴最常见的气象。

每一年无论春夏秋冬，雨与阳光所占的时日几乎平分秋色。

淅淅沥沥的绸状的雨似下非下，令人无法分辨雨雾之别。

这就是绍兴雨的特点。

雨一下，水汽蒸腾在空中，就成了自然的迷雾。

无数的老台门就在这样的雨中日渐显出岁月的痕迹。

因为雨，绿树愈绿，青苔愈青。

这原本是诗意泛滥的情景。

但这部剧却挖掘了雨的另一面：那种透不过气来的沉闷，以及迷雾中的可怕、危险和捉摸不定的气息。

它在用雨烘托悬疑恐怖的氛围，用雨表达每个人内心的愁闷，也用雨消磨人世间的愤愤不平，同样也用雨将一切真相掩藏。

雨在本剧中是一个重要的道具。

一切紧张和抑郁都在雨中撕扯。

剧组的拍摄时间是五月初至七月初。

这个时间段的后半程正是绍兴最典型的湿稠稠，黏糊糊的又热又潮湿的梅雨季。

所谓梅雨季，有人说是杨梅红时雨，也有人说是雨多到万物“发霉”之季。

阴雨绵绵抑或滂沱大雨是交织上演的常态。

玄梁一家就住在不断被梅雨侵袭的摇摇欲坠的绍兴老台门里。

梅雨时的闷热令人窒息。

而十九年前正是在这样的雨里，玄珍死在了雨中的八角亭水塘里。

从此梅雨时闷到发慌的感觉闷蒸在每个玄家人的心底。

十九年后当一切又重启之时，另一个角色又死在了这样的雨天。

雨由此成了表达危险和恐惧的符号。

十九年前，正是雨为玄珍之死创造了条件。

那个大雨天，丁桡烈才有了机会将被雨困在校门口的玄珍接到了自己的天堂。

玄家的其他人正因为没有在这雨里接到玄珍放学，从此在心底惴惴不安十九年。

这造成了玄家兄妹每个人都对那雨产生了一种痛苦的记忆。

玄梁每日如变态般接送女儿上下学；玄珠逃离家庭；玄敏总疑虑有鬼混缠身。

这都是每个人被那场雨改变的人生境况。

绍兴不仅是一个多雨的地方，更是一个多水的地方。

它河网纵横，湖泊成群，是迷人的水乡。

这种浙东水群的状态至今仍然没有因为时代的不断变迁而改变。

船也依然是绍兴平常短途出行最主要的交通工具。

对水网地形和船在本剧中意料之外又情理之中的运用是本剧最具神采的地方。

全剧最给我印象深刻的桥段并非案情最后揭秘之时，而是视频监控拍下的凶手在电闪雷鸣之夜划着乌篷船转移尸体的景象。

这一幕设计竟令我拍案叫绝。

这就是导演王小帅对水乡的独特理解。

这样的案情设计紧紧抓住了绍兴这座城市的魅力，可称得上是本剧在剧情设计上的神来之笔。

这段剧情在绍兴的斗门古镇拍摄。

斗门是绍兴著名的四大古镇之一，至今仍然保持了原生态的生活。

河流缓缓穿过长镇，两岸尽是并立的民居。

村镇上的小河往往联系着外部的大河大湖。

每户人家的河埠头上也都会停驻一条小船，以便能在水如此众多的地方，方便的到达每一处水路通达的角落。

每一条垂直河流的巷子的尽头都连着水。

这样的村镇是绍兴最常见的图景。

凶手将在巷子里杀害的人，装到停泊在小巷尽头的乌篷船上，再将尸体划出镇子，到大河上去抛尸。

这样的剧情设定是以水乡村镇的水陆格局和居民日常生活的合理性作为基础的。

另一个极端迷人的场景设定是防空洞的尽头竟然是城市河道。

周亚梅如何将尸体运到八角亭的，本剧没有正面表达。

但通过几个暗示，我们很容易可以推断尸体同样也是通过河流送出去的。

绍兴最有特色的水和最有特色的船衔接了第一案发现场和尸体被发现现场之间的空白。

水乡的标志除了河，还有桥。

剧中出现的八字桥、光相桥和广宁桥分别凑齐了宋、元、明三个时代。

它们也是被人们识别出绍兴之所以为绍兴的重要风物。

绍兴人走过的桥比路还多，剧中的角色亦如此。

错综复杂，曲折多变的古街古巷是绍兴古城的另一大特色。

《八角亭迷雾》对绍兴多种多样的街巷都有所表达。

阴阴的天空下，斑驳的台门外墙与街合成那种固有的绍兴味道。

原住民对古城的占有恰成了绍兴古城最大的口碑。

正因为人们的居住，每一条街巷都散发着它独特的味道。

玄梁买醉是在书圣故里西街拐角的丁来兴饭店。

那是一家私自编了一张绍兴十大名人菜谱的巷子口小饭店，也是本地人常去光顾的地方。

巷子在这个拐弯处有所放大，正好放下几张方桌。

玄梁就靠着石销墙自斟自饮。

他用电瓶车接女儿上下学的广宁桥直街正是广宁桥一带人家电瓶车进出的常规路径。

他在夜里从家里跑出来找女儿，打电话给田老师是在长桥直街。

街中心两颗交错合抱的大树是这条街一个重要的特征。

玄珠走在人流摩肩接踵的府山直街上。

虽然街道喧闹无比，但她内心的愁闷让它几乎忘却街道的喧闹。

这条街曾是绍兴府城最重要的城市轴线，它的末端连着古老的越王台。

在这条街上，每天都会有早市。

街市自司狱使前一直延续自越王台下。

浓烈的市井生活气息令人难忘。

玄家的包子铺设在府山横街的尽头处。

这在现实中是一家早餐店，旁边是府山老茶馆。

茶馆门口常坐着一位白髯老者，成为街道的一景。

在本剧中这位老者就扮演着生活中的自己。

这也是我之所以能识别出这家包子铺位置的标识。

剧情的设定和展开就是在这些迷人的绍兴街巷中。

不过出镜率最高的小巷是玄家门前那条。

地面永远是湿漉漉的一片，一如每个人内心那块潮湿的角落。

这段每一次去玄家都要经过的小巷是一个很奇妙的空间，那是人物内心与这个家之间的一段距离。

近或远都是内心的度量。

在短短的几步中，每个人物的性格和思绪在小巷里铺展给观众。

那段空间或者说那段被空间拉长的时间，是内心的一个独白。

最令人着迷的是本剧对夜色中小巷的捕捉。

很多时候，梅雨季里潮湿的地面并非由于雨，而更多时候是因为地面潮气上涌。

空气里也充满着薄薄的氤氲的白气。

我曾见过薄雾飘荡的夜里的府山横街，街尽头的府山好像真成了一座飘渺无根山。

我也曾见过仓桥直街背后环山河对岸的宣化坊静得只剩下人走过巷子后的地板松动声。

几乎完全没有商业的八字桥街区在夜里更是静得可怕。

在一个偌大的城里，现代化早已包围了一切，但在这表面的热闹喧嚣背后，你仍然能找到静得发慌的夜巷。

这便是绍兴的魔力、魅力与神奇之处。

夜里巷子口昏黄的灯光与远处的霓虹，和湿得漆黑的青石板地面混合成令人迷醉的氛围。

重重的迷雾也借着夜色中湿滑的巷子而更加凝重了。

在巷子的拐角，人们看不到的角落，在黑暗深处，又在发生着什么。

夜可以包裹一切，巷子也可以包裹一切。

当这两者结合在一起时，那也可能是凶杀案发生的现场。

417案就发生在这样的巷子里。

恐惧和不为人知的秘密就这样被夜色迷失，被巷子深锁，过后又被大雨冲洗。

环境不仅烘托情节，也将一切破案的线索销毁。

证据的毁灭，目击者的不明，都并不是凶手有意为之，而是雨、夜与巷的助力。

一切的开始都发生在静得可怕的一盏橘黄色灯光的夜巷里。

灯光反照了人性与巷子的深黑。

这便是本剧有意思所在。

除了上述具有特色的场所与剧情的结合之外，对戏剧的挖掘亦是本剧特色。

恰好，绍兴的嵊州正是越剧之乡。

本剧没有因为地方特色而将剧种类型进行更改可能是一大遗憾。

但《牡丹亭》对人物性格的隐喻显然是一个很重要的设定。

而昆曲在这一曲上更有优势。

昆曲学校的戏份都在嵊州的越剧之家拍摄。

它在嵊州城内的一座山上，周边有着复杂的地形。

作为昆曲学校隐蔽通道的废弃防空洞更是本剧另一妙笔。

这是丁桡烈的天堂，也是十九年前的第一案发现场。

掩埋在山体中的防空洞的地下感为未知和悬疑留下了可发挥的空间。

最后一集中，邢岷山在防空洞里的高能表演给观众留下了深刻的印象。

不断闪烁的灯光和看似无尽的线性空间将那种变态恐怖的气氛渲染放大到了极致。

《八角亭迷雾》虽然在剧情的设计上有诸多需要再斟酌的地方，但是我们也可以看到剧组在选择拍摄场地上的用心之处。

这并非徒然选择美丽的场景作为故事发生的背景，而是情节与风物的关联。

这令我们感受到角色存在的可靠性。

它们不是从雾里飘来的而是这片土地，这片水网生长出来的。

绍兴也因为这个故事而更添魅力。

它打开了理解水乡的另一个门孔。