未来的太阳

重要的不是相较之前的电影moretti是否在此有过多的自我投影，重要的从头至尾仍然是将这个问题悬置（事实上没有任何差别）。抛掉那个诱人的抓手，去听载具上收音机传出的音乐，我们仍在行驶，我怎样处理我的脚踏，换挡，方向盘，雨刮器和后视镜，重要的是后视镜还是分出一只眼睛看向前？阴郁并没有真的离开结尾，旗帜下的游行，人们（角色）的面孔不断在一张张脸上脱落，也没有机会在这游行中辨别未来，其实仍在问老问题：你是否有勇气，现在，现在面对这些面孔的脱落？那笑容除了一种袒露的勇气之外没有别的意思

Moretti为老不尊到家了，这帮老白男再这么装X又说教，未来的太阳就真要让他们糟蹋了。提史柯西简直是碰瓷，人家直接批Marvel也没专门拍个片骂年轻电影人啊，元电影也玩儿不不出什么新意，一门心思倚老卖老。这么大岁数了摆大爷姿态真的很难看，同样是放飞自我，Victor Erice至少做的是自我回顾，你Moretti好意思骂别人？快照照自己傲慢无礼又无知的脸吧。

5.0。莫萊蒂拉來他幾十年對於左翼運動的思想變化作為虎皮，掩蓋著本片實際上由他一年前去Konbini音像店的各色吐槽擴充而成的本質。形式自由早不復《親愛的日記》，表達探索也遠遠比不上他利用女導演分身組建的《我的母親》。即使到這般地步，他甚至失去了不食肉糜的上部作品中那僅存的直面衰老和死亡的勇氣。

很重要的是选择了一个可爱的演员来饰演主角，所以言行不会让人讨厌，这对影片的基调影响是非常重要的。其次在这个故事当中还构建了现实和虚构的互相重叠打破，当现实对电影产生影响的同时电影也在反过来影响着现实，这应该是一部电影从业者都不会讨厌的电影。

导演亲自教你拍电影

mansplaining

袒露疲惫和无力的自白，政治风潮的变化、流媒体的夹击、社会议题的变化让这个脆弱嘴碎的老人无所适从，Nani Morreti永远都很真诚但不一定都好看。

无聊

费里尼式的，顽皮，灵动的配乐，立志于塑造老顽童形象，长不大的男孩，离不开妈妈或者妻子

"你这部电影有多少WTF时刻？"

这封老气横秋的电影情书在最后时刻被救回来了。戏中戏里的政治电影遭遇资金危机和演员挑战导演权威的权力危机，私生活里出现婚姻危机，年轻一代导演对暴力场景缺乏思考的痴迷和网飞的介入又引出电影行业危机。莫莱蒂藏在角色背后喋喋不休地进行说教但收效甚微，想要导演一切的导演发现一切都在脱离自己的控制，自己一点点变成了自己电影里批判的斯大林主义者，直到意识到让每个人都能发声讨论才是创作的意义。用歌舞的形式来弥合各种矛盾，这种天真乐观的孩童心态中和了部分爹味说教的不适感，甚至有点可爱。

中年危机……大家是不是都有恋老癖……

妈呀发现这个导演我之前看过两部他的作品《蜂鸟》和《我的母亲》我都看不进去给了1⭐，这部依然看不进去

Une comédie auto fiction « légèrement » exagérée, mais en même temps réaliste.

三星半，致敬了不少自己的前作，率真和幽默感还是能让人触动，似乎并没有真正站在他人的立场，也没能解开自己的纠结，跟现实融洽，比起自省还是顾影自怜更多一点，可能也是南尼莫莱蒂作为导演和演员之间的撕裂。

Ａ／明明只是第二部莫莱蒂，但看出了一种和久别老友唱卡拉OK的愉悦感。声音的确很重要，几乎可以说是莫莱蒂的念白方式所牵引的音乐性引出了现实的歌声。这种声音的力度给出了未来的共在空间，也即是给出杂多的面容。

意式幽默

一台属于莫莱蒂本人的大联欢晚会。简直就是我心中夕阳红的标杆，未来我也想成为这么可爱的老头！！

当一个人年华老去之时，也许对于过去的那些愤懑与不平不会再过多的追问，淡然处事也许是人生的高级境界。无论你是否依然那么期盼，未来的每一天太阳还是会照常升起，每天的太阳也都是会有细微的变化，生命之轮从来都是在不停转动的。一个人该有山的沉稳与水的灵动，才能更自在地游走于天地之间，岁月静好的理想也许才能因此实现。人至暮年，安稳踏实才显得更加难能可贵，当初那些鸿鹄壮志也许都可以云淡风轻了吧。

一个老师问三个学生，你们用什么东西可以将一间屋子填满。第一个学生找来了稻草铺满了地板，老师摇了摇头。第二个学生找来一根蜡烛，顿时屋子里充满了光芒，老师还是摇了摇头，因为学生的影子没有被照到。 这时第三个学生Nanni拿出家中珍藏的意语CD播放，没一会儿好听的音乐便充满了整个房间。