为奴十二年

看过这部片子两遍，第一次在上课的时候，带着睡意眯缝着眼睛不走心地看完了，第二次想要再看一遍的时候，才发现看电影的时候是否投入，的确对影片的感染力能有不同的理解。

看完以后想到鲁迅的一句话：贪安稳就没有自由，要自由就要历些危险。

只有这两条路。

十二年间，主人公从未有一刻停止过放弃追寻自由，他被鞭打，被吊在树上，吃尽了苦头，最终也终于回到了自己的家。

主人公所罗门被人骗去马戏团，醒来以后发现自己成为了奴隶，主人给了他一个新名字：普拉特。

他也为此抗争过，他不停怒吼说：“我是自由人，我不是奴隶！

”可是换来的只是不断的鞭打。

他在十二年的时间里换过三次主人，有过赏识他的，也有过“黑奴终结者”。

他遇到愿意帮助他的善良的人，也遇到过想要迫害和背叛他的人，但不管前路怎样，他始终坚定地继续了下去。

卷福、香蕉姐、法鲨、布拉德皮特，虽然片子里的配角远比主角有影响力得多，但男主角的演技也不至于被压下。

不管是被吊在树上用尽全身力气挣扎，在被人背叛时强掩慌张的淡定，还是在听到故人呼唤自己本名时的狂喜，都让人能切实感受到他的情绪。

他电影开头就说，他要的不是生存，是生活。

因此他没有像其他黑人奴隶一样放弃挣扎，也没有冒失地想要逃跑，中途他也想过趁着女主人让他去买东西逃离这个地狱，一但知道有被发现的危险，就放弃了这个举动。

凭着这份勇气和谨慎，他才一直活了下去，最后也回到了自己的家。

其实让我感慨的还有一个角色，就是帕奇。

她实在受不了压迫的时候想要普拉特帮她了结生命，但遭到了拒绝。

之后普拉特被迫鞭打她，飞溅的鲜血让人胆战心惊。

她算是普拉特在埃德蒙手下做奴隶时最好的朋友，但普拉特得到自由要回到家乡的时候，帕奇在他身后呼唤他的名字，他给了帕奇一个拥抱，但依然离开了那里。

虽然他有自己的向往和渴望，但奴隶之间自由都没有，又何谈友情？

从影片整体来看，好像一张80分的答卷，工整，规矩，但不特别出彩。

但其中厚重的背景和情感，残忍直接的画面，确实让人感受到心灵的震颤。

也许是阅历不够，我对于电影中南方庄园内的真实与残暴方面的描述反而没有太多的感悟，反而因为男主追求自由的执着而生出不少感慨。

我们为了自由能献出什么？

也许现在人人自由的年代，我们并不会有怎样深切的体悟，但毫无疑问，我们生而自由，我们生而为了自由。

为奴十二年 86届奥斯卡所罗门有老婆有一儿一女 小提前演奏家 自由人 老婆是厨师出差几周 临行前在路边买了旅行包 所罗门遇到熟人给他介绍了两个朋友 二人声称在马戏团工作 每天演奏可以给所罗门一美元 表演结束三人庆祝给了所罗门四十多美金 二人将所罗门灌醉 所罗门醒来后发现被锁链拴住 被看守用木板和皮鞭殴打 与几个黑人放在马车送到船上 船上一黑人想反抗 所罗门坚信马戏团二人正在寻找自己 船员带走一黑女 黑人阻止被捅死扔下海 所罗门与黑人被买卖 一黑人被白人主子用律师信带走 所罗门被改名普莱特 黑人被六百至一千美金买走 福特买了所罗门和被迫与儿女分别的女黑人 所罗门与黑奴伐木 木匠主管唱猎奴歌 所罗门建议福特走水路运输省钱 福特送其一把小提琴 女黑奴每日哭泣被带走 女黑奴曾给白人生了女儿 白人老婆将其和儿女卖给人贩子 木匠主管故意找茬被所罗门殴打 主管找人要吊死所罗门被种植园监工持枪赶走 看到主管离开黑奴们才敢出屋 福特无法保护所罗门而且要偿还债务将所罗门转卖给黑奴克星埃普斯采棉花采棉花每天二百镑否则鞭刑 埃普斯喝醉半夜让黑奴跳舞并看上采棉花最多的女黑奴帕茜 埃普斯夫人让丈夫辞退女黑奴 埃普斯宁愿抛弃老婆也不辞退 埃普斯夫人让所罗门戴上奴隶牌去买东西 半路看到黑奴被吊死 安息日可休息 帕茜去另一奴隶主肖家做客 肖找了女黑奴 女黑奴当家做主开始享受 埃普斯派所罗门找回帕茜 所罗门让帕茜赶紧回屋 埃普斯看到所罗门与帕茜说话要殴打所罗门 所罗门躲避埃普斯从猪圈摔倒 埃普斯虐待奸污了帕茜 帕茜被埃普斯夫人用指甲划破了脸 帕茜偷了埃普斯夫人的首饰给所罗门让他杀了自己 所罗门拒绝 棉花长棉线虫 埃普斯认为是黑奴带来的瘟疫 黑奴们暂时交给特纳法官 黑奴们采甘蔗 所罗门被派完面具派对拉小提琴 法官允许得到的钱归所罗门自有棉花丰收 黑奴们回归 所罗门采棉花不合格被鞭打 奴隶中有个白人阿姆斯比曾是监工 阿姆斯比给所罗门上药说自己曾是酒鬼为赚钱回家 所罗门将自己拉小提琴挣的钱给阿姆斯比让他帮助自己寄信 阿姆斯比出卖了所罗门 所罗门告诉埃普斯自己没有笔和墨水阿姆斯比是想让埃普斯雇自己当监工所以撒谎 埃普斯信了加拿大白人贝斯帮埃普斯建造凉亭打工 因看不惯埃普斯虐待黑奴的作风与其据理力争说黑人也是人 他这样早晚会受到审判 帕茜安息日去肖家要一块肥皂 埃普斯夫人连肥皂都不给 每天采五百磅棉花帕茜不能洗澡自己都受不了味道 埃普斯让所罗门鞭打帕茜 埃普斯夫人煽风点火所打的不够狠 所罗门请求贝斯帮其写信 贝斯坦诚很危险但仍答应 帕克带治安官前来带走所罗门 帕茜眼睁睁看着所罗门离开 所罗门儿女长大 女儿已经结婚生子 所罗门起诉奴隶主失败 最终死因死于何处无从得知

在人类漫长的历史岁月中，不同的时代人们对自由的理解完全不同。

一步一步的，每一个时代的人们用巨大的牺牲换来了下一个新的阶段的开始，一点点为人民带来自由。

在人权已经被得到极大尊重的现在，我们对自由的理解已经变成，需要一个自己喜欢的工作，可以过自己想要的生活，可以在发达的城市拥有一个自己的住所。

这在过去任何一个时代的人们看来都是十分不可思议的吧！

不知道未来的人们会怎样看待现在的社会所面临的问题，但问题一定都能被很好的解决掉。

历史的意义在于让新的时期的人们知道过去的前人们的巨大努力，而让处于新时代的人们相信，这个世界上很多东西都会变成现实，我们的追求一定会的到反响！

回望痛苦的匆忙悲惨过去，也能让人们积极的面相未来，这就是优秀的电影通过自己合理的讲述最后能给观众留下的。

尽头不一定都是悲哀，前面还有真诚、希望、善良和自由。

希望自己在20岁以后的阶段，保持积极，不放弃希望，岁月说短也短，说长也长，珍惜并且努力的改变现在想要改变的处境。

昨晚抱着巨大的期待看完了《为奴十二年》，看完呵呵。

所以说希望越大失望越大算是亘古不变的真理么？

一开始的插叙倒叙算是很清楚地把所罗门为什么会从一个自由人成为黑奴说得明显清晰，贩奴船上被刺死的黑奴、被贩奴人牵走强奸却满脸麻木的女黑奴、在贩奴时母子被迫分离所罗门被逼拉小提琴掩饰哭声的桥段，好了直到这里我对这部电影仍旧充满了期待。

等到辗转从卷福手中到了变态那又从变态那去了法官那最后又回到了变态那儿，松松散散，十二年如白驹过隙，所罗门、那个变态种植园主的宠儿女奴帕特西、变态种植园主和他的妻子，人没变、性格没变、做事风格没变甚至发型也丝毫未变，那么导演啊导演，如果不是进度条提醒我电影快没了，最后所罗门老婆变老了、孩子变大了我真特么以为所罗门不过是刚刚开始了被虐了没多久啊。

说虐，所罗门被吊脖子算一桩，所罗门和木匠布拉德皮特（演啥都一个劲儿啊怎么破）交流完后希望到绝望的长镜头特写算是一桩、所罗门十二年后回到家和妻儿说对不起我突然到访算一桩，剩余的算是乏善可陈。

可能导演觉得想来点视觉冲击力，让观众感受到黑奴生活艰辛非人，那么把人打得皮开肉绽的鞭刑算是剧中导演最爱。

那么导演，我想跟你说，虽然演员把疼痛呐喊演得到位、鞭痕真实可信，但这些远不如所罗门的一个绝望表情来得惊心动魄好么？

再者，导演还想表达人的淡漠吧，卷福媳妇儿看见所罗门被吊脖子无动于衷，变态媳妇和shaw夫人（黑奴转正代表）的淡漠你仔细刻画刻画可好？

本来以为变态媳妇是个有故事的人，让所罗门去买东西我甚至揣测她是否另有想法和恻隐之心？

结果到最后不过是一个嫉妒帕特西嫉妒到发狂的毒妇罢了。

导演想表达的东西和感想太多，混在一起展现出来却出现了矬子里头拔高个儿的局面。

心悦诚服？

没有！

人物矛盾面？

卷福勉强算，所罗门算，最后那个收了钱坏事的白奴隶勉勉强强能算，至于那个开看前觉得能出彩的奴隶杀手变态种植园主，他除了变态和媳妇儿骂他阉人那一段，其他的真是毫无记忆点。

以上。

19世纪上半叶的美国社会，残酷的Zz歧视的存在让那些原本拥有自由身份的黑人也频繁遭到绑架，进而贩卖到畜奴州从而获利，主角所罗门不幸成为了其中之一，虽然最后的结局是他被营救了，但是从故事最后的字幕得知，绑架他的白人并没有获得应有的惩罚，而这一段不为人知的12年光阴就从他的生命中悄然逝去。

影片中卷福和法鲨饰演的前后两个农场主对待黑人表面上是两个极端，实际上从内心来讲卷福并没有比法鲨高尚多少，他仍然把黑人视为自己的私人财产，贩卖如同家常便饭，只不过并没有进行惨无人性的殴打，而影片中作为浪子的皮特才是所罗门的救星，虽然他也害怕自己被牵扯迫害，但是心中的正义迫使他做出了最正确的决定。

《为奴十二年》中的所罗门是不幸的，也是幸运的，无数遭到绑架最后身死他乡的例子就在他的眼前不断上演，那段黑暗的岁月永远都是黑人无法回忆的伤痛！

无所谓各种正确，真实流畅的讲述一个故事，这样的电影足够了。

黑奴的生活是什么样的，我从历史书上读过，三角洲贸易，超低存活率，没有半点人权，甚至不如牲畜。

但是当这一幕幕被专门刻画，一个个特写、沉重的镜头似乎在诉说着四个字：我要自由的时候，悲惨的故事不只是几段话几段资料，它开始从有声有色的画面里拉开序幕，沉重、压抑。

黑人诺普顿本来是一个事业有成，家庭美满的男士，然而其乐融融的生活在被灌醉然后被卖掉之后变得面目全非。

酷刑加身，人贩子绝对不允许你喊出：我是自由人。

世界似乎颠倒了个，仿佛从伊甸园被流放到黑暗地狱，仿佛以为自己擦亮了阿拉丁神灯，其实却召唤出了丑恶的魔鬼，这一切反差让人难以接受。

诺普顿只是想要生活，然而如今却连生存都是苟延残喘，步履维艰，而这一切并非他做了什么错事。

一切不公之事加之其身，不过因为他是个黑人。

他不断地想要反抗，虽然他从肉体到精神遭受了种种难以想象的折磨。

几次三番陷入丧命的危险之中，也目睹着其它黑人的死去和种种刑罚：因为说错话被迫在嘴上戴上锋利刑具的黑人，因为想反抗被一刀捅死的黑人。

然后，他用麻袋把前不久还和自己商量一起逃跑的同伴裹住，并扔进滚滚浊流的大海，看着这具尸骸得到了所谓逃离这艘船的自由。

这个有尊严的男人，在这十二年来遭受的各种非人的折磨，无法用任何言语告慰。

当他被当成小丑，人家要他笑，他就得笑，人家要他舞，他就得舞，连表达愤怒的出口都没有。

当他被捆住脖子吊在树枝上，费力的用脚尖点地，熬过闷热毒辣的午头，又被冷雨浇灌，几欲死去，又苦苦求生，这种痛苦无人能解。

而远处的孩子似乎完全麻木，依旧欢快地奔跑跳跃。

似乎被吊在这里的什么也不是，不是人，也不是物体。

更不用说沉重的劳动，粗鄙的伙食，简陋的窝棚。

农场主不把他们当人。

难道这种被禁锢的严丝合缝的生活没有一丁点出口，有的。

当他以为自己得到了一个逃跑的机会，越想越兴奋，越跑越快，似乎马上要奔向自由彼岸，似乎折磨侮辱和损害立刻都能甩掉。

却被半路遇到的行刑的场面提醒了。

自由只是一场残酷的梦，他以为自己可以走远，其实脚上的镣铐从来都没能摆脱掉，紧紧地拴着他。

那个一丁点的出口处，等着他的是未必是自由，更可能是毁灭。

年轻的帕特茜不堪忍受所有的侮辱，祈求他：杀掉我，因为你是个好人。

而他又怎么忍心。

可是她活着甚至不如死去。

帕特茜是一个充满活力的少女，细细的，瘦瘦的，脆弱，纤巧，本来该是花一样的少女，却被随意鞭打，毁容，她的生命里似乎已经没有任何生趣。

连去死都是种奢求。

为了自由，他从来没停止过抗争。

看着他一点点地攒着写字的颜料，胆战心惊地点灯，然后把自己的处境告诉家人，每个字都是血都是期盼，他太想要自由了，自由的期冀就是他生存至今的原动力，甚至让他忘记人性的丑恶、欺瞒、利用。

然后就被一个口口声声称自己是个好人、收了他辛苦攒下的所有钱财的混蛋告发。

那一幕我都替他揪心。

幸好虽然恐惧，但他仍然在这种千钧一发之际运用了超强的口才，才终于逃过一劫。

看着他垂头丧气地把信件烧掉，对失去自由的失望甚至超过了对死亡的恐惧。

然而正义虽然来的太迟，却总算来了。

这次他经过小心求证，终于找到了一个愿意为他送信的人。

我们该相信，信念和运气会支撑一个人走下去。

电影的故事到此结束。

真正的故事依然依然没有完结。

得到自由这种昂贵的物品，究竟要付出多少惨烈的代价。

为奴十二载之后，身体自由了，心灵会自由吗？

故事的原型在重获自由后，不负诺言，大力帮助那些被卖掉的黑奴，几年后，突然失踪，尸骨无迹。

《为奴十二年》是一部由英国非裔导演史蒂夫·麦奎因，根据非裔美籍作家所罗门·诺瑟普以亲身经历所创作的同名小说改编拍摄的美国电影，实际上这应算是一部合拍片，因为它的制作人来自多个国家，讲述的是一个带有地方色彩的故事——美国黑奴制下黑奴的悲惨非人生活。

要是较真的算起来，这是第一部直面美国南方黑奴苦难的电影。

昆汀导演的《被解救的姜戈》虽然也讲述了黑奴制的罪恶，但黑奴制的罪恶只被笼而统之的叙述一番，甚至还是以一种不那么严肃的“娱乐”方式讲述着。

本片获2014年第86届奥斯卡最佳影片、最佳改编剧本、最佳女配角奖、最佳男主角奖，这是和本片在思想和艺术上的卓绝表现密不可分的。

影片故事发生于1841年，为美国废除黑奴制度的前几年。

所罗门·诺瑟普是一名黑人小提琴手，他是纽约州的自由民。

在丰厚报酬的诱惑下，他决定随两位乐师赴华盛顿表演，结果被卖往南方成为黑奴。

成为黑奴后的苦难生活，多次逼使他决计逃走，但每次都是功亏一篑。

他的第一个主人叫威廉·福特，秉性忠厚善良，但他手下的工头约翰·提比兹是个歧视黑人的恶棍，他们之间总是矛盾不断。

于是他被卖到第二个主人埃德温·艾普斯那里，这是个反复无常的严厉的农庄主，凡是完不成任务的黑奴每天都要遭到鞭刑，他手下有个女黑奴帕茨每天拼命工作，每天都能超额完成任务，她收到艾普斯的器重和迷恋。

敏感的艾普斯夫人发现了此事，处处找帕茨的麻烦，帕茨的生活更加艰难。

而所罗门·诺瑟普遇到一个正直善良的白人，向他倾诉了自己的遭遇。

在他的帮助下，终于重获自由。

然而，十二年过去。

黑奴制的罪恶黑人形象向来在美国电影中被不真实地叙述着，被称为标志着世界电影由供人玩耍的科技游戏成长为一门独立艺术的划时代的作品——《一个国家的诞生》，被誉为“用光书写出来的历史巨著”，这是一部种族主义色彩非常浓厚的作品，从它上映的第一天起，就引起了美国社会各阶层人士的强烈反响，有一些城市甚至引起骚乱。

这部影片也在美国电影传统中树立起一个很坏的模式：黑人在好莱坞电影中要么野蛮残忍，要么逆来顺受。

而在好莱坞第一巨片《乱世佳人》中，黑人在奴隶制下的苦难同样不见踪影。

观众从荧幕上看不见一点白人奴隶主和黑奴之间的矛盾，相反的却在战争的灾难中相依为命，同舟共济。

斯皮尔伯格的第一部严肃作品，即表现黑人题材的《紫色》，在获得11项奥斯卡提名的盛况下，最终居然一无所获颗粒无收，这恐怕再一次证明了好莱坞乃至美国对黑人的种族歧视现象确实存在。

《为奴十二年》拨开云雾，还历史以真相，还黑人以真面目。

《为奴十二年》是一部直白、有力、雄浑、愤怒的作品。

透过影片，我们能感受到导演对于他的同胞曾经遭遇的苦难的悲悯，对于黑奴制的愤怒。

他是通过一个个震惊到令人发指的细节来对黑奴的苦难进行描写。

黑奴所遭受的苦难可以分为两个层次来叙说。

第一层是无休止的工作和肉体的摧残。

黑奴们毫无自由可言，他们每天被规定了工作的内容和数量，达不到目标者，每天等待他们的是皮鞭。

工作稍有懈怠，皮鞭随之而至。

他们的食物每顿只有一点点，住的是木屋。

主人们一不高兴，可以随意的打骂甚至处死他们。

他们只是主人的“私人财产”，而不再是一个人，如同牲畜般对待。

第二层是他们如同商品般的被当做“物品”。

在黑奴交易市场，他们被剥光衣服，接受买主的挑选，被当做“物品”出售。

洗澡的时候，他们不管男女，皆在一处，人的尊严消失殆尽。

总之，在黑奴制度下，黑人只是一些干活的牲口。

可以说，导演是有意选取了各种代表黑奴制罪恶的细节来使我们感性的去感受黑奴的苦难，它使观众震惊，它使观众愤怒。

观众自然而然得出结论，这种罪恶的制度该遭天谴，早就应该被废除。

导演更在影片中塑造了一个正义的白人形象巴斯对此进行直接的谴责：“奴隶制毫无公平和正义可言，法律也未必都是对的。

假设他们颁布新法，剥夺你的自由，让你变为奴隶。

你怎么看？

法律会变，但普世真理是不会变的。

有一个事实，简单明了，只要是真理，就对所有人适用。

不论是白是黑，在上帝眼里是一样的。

”人物形象塑造饱满该片的成功与人物形象的塑造密不可分。

高尔基曾说，“文学是人学”。

作为叙事艺术的电影同样也是以人为中心的。

与其他元素比较起来，人物是剧作构成中最重要的一环。

尤其在现代影视创作中，事件的选择、安排大多是为了实现人物刻画的目的的。

所罗门·诺瑟普是个优秀的黑人形象。

他是个小提琴手，他懂河道的工程设计，不同于一般的黑人，他还会阅读写文章，更是相貌堂堂、风度翩翩。

这样一个几近完美的人横遭这样的一场惨祸，不能不使人倍加同情。

鲁迅曾经说过，悲剧就是对美好事物的毁灭。

毫无疑问，所罗门·诺瑟普就是一个美好的形象，他本该做出不凡的成就，过上幸福的生活。

然而，黑奴制把他给毁了，生生夺走了他十二年的大好时光。

在他本该释放生命华彩的年纪，却终日在皮鞭下苟延残喘。

亚里士多德说，悲剧会引起人们的怜悯与恐惧。

我们怜悯于所罗门的不幸，恐惧于他的困难。

人物的形象和演员的外形也是密切相关的，出演所罗门·诺瑟普的是来自英国皇家剧院的喜剧演员切瓦特·埃加福特。

导演史蒂夫·麦凯因曾说：“我理想中的人选要儒雅有礼，充满人性魅力，即使在某些极端的环境下备受煎熬，他也必须要在痛苦的挣扎中探寻自己的底线，具有这种特质和表演张力的，非切瓦特·埃加福特莫属。

”切瓦特·埃加福特出色的完成了这一任务，凭借此片精湛的表演他获得英国电影和电视艺术表演学院奖最佳表演奖。

威廉·福特是个“相对善良”的黑奴主。

他并不歧视黑奴，他只是利用他们干活。

他也会接受黑奴提出的更好的建议。

在安息日，他会诵读圣经给黑奴们听，目的其实是软化黑奴们的反抗心理，使黑奴死心塌地的为他干活。

对于表现出色的黑奴，他甚至会给予适当的奖励。

譬如所罗门·诺瑟普成功的开辟了一条河道的捷径，为此他奖励所罗门一把小提琴。

但他所有的行动仍以利益为转移，在所罗门遭遇威胁时，他不是放给他自由，而是将他转手卖给另一个黑奴主。

约翰·提比兹是个白人工头，骨子里充满着种族歧视思想，认为白人优越于黑人。

他自编的歌谣充满种族歧视：“hei鬼hei鬼跑啊跑，撕开衬衫跑啊跑。

只要逃跑，鬼就来找。

hei鬼快跑，别被抓到。

”他自视高人一等，要黑人称呼他为主人。

他不懂河道工程，被黑奴所罗门比了下去，从此处处与所罗门为敌。

最终矛盾冲突爆发，两人拳脚相向，约翰却反被所罗门狠狠的教训了一顿，他找来帮手，打算将所罗门活活吊死。

这是一个恶棍一般充满着种族歧视的白人。

埃德温·艾普斯是一个种植棉花的农庄主，他豢养了很多的黑奴，被称作“黑人杀手”。

他在管理黑奴上以严厉著称，他给黑奴规定了每天的工作目标，达不到标准者，要遭受鞭刑。

他的农场上有个黑人姑娘帕茨，每天都能超额完成任务，他亲切的称她为“田中女王”。

暗地里，他爱着这个姑娘。

但种族思想使他不可能和帕茨产生正常的男女爱情。

他在某一个黑夜里玷污了帕茨，他对妻子已经毫无感情，但由于妻子的从中作梗，他又不可能得到帕茨。

他的单向度的爱在时间的流逝中扭曲着，后来，他在虐待帕茨的过程中表达着所谓的爱，这是一个很复杂却心理扭曲的人物。

皮特饰演的巴斯是个正义且善良的白人，他是加拿大人，从事木匠工作，云游四方。

他同情黑奴，抨击黑奴制，富有正义感。

虽然在影片中出场时间不长，却给人深刻的印象。

而最终正是在他的好心帮助下，所罗门才逃离了黑奴的苦难生活。

艺术细节精雕细琢《为奴十二年》在艺术细节上可谓精雕细琢，可以从三个方面去感受影片的艺术魅力。

其一，细节饱满富有震撼力。

细节描写是对客观表现对象的某些局部或细小变化所进行的细腻的刻画。

离开了细节描写，就很难存在电影剧作，因为只有进行具体、独特、生动、深刻的细节描写，才能构成作品的真实性。

影片在揭露黑奴制的罪恶上就是靠一个个感性的细节来达到的。

例如约翰·提比兹在为了报复所罗门·诺瑟普，找来帮手，准备将他吊死。

在另一个工头的阻止下，未能得逞，只能悻悻离开。

可是所罗门的身体仍然被吊在那里，他只能靠踮着脚尖支撑身体，他就这样被吊着不知多长时间，可见，黑奴是毫无人身权利的，他们随时可能大祸临头。

又如有一次所罗门想借买东西之机逃走，在逃跑的路上，他遇到一群白人正利用私刑要去处死两个黑奴，也就是说处死黑奴在黑奴制下是司空见惯的事情。

这都是影片在抨击黑奴制细节方面给人的展示与揭露。

其二，人物语言富有音乐感。

片中许多的情节和人物的语言在表述时富有节奏感，仿佛歌谣一般。

约翰提比兹的种族思想是通过他自己的一段歌谣来体现；埃德温艾普斯喜欢纵酒狂欢，半夜把黑奴们喊起，欣赏黑奴们的唱歌跳舞；威廉福特在安息日给黑奴们诵读圣经，他的姿态神情犹如教堂中的牧师，语调抑扬顿挫。

同样，在劳作时，黑奴们为了减轻劳累，唱起了动听的劳动歌谣；为了给去世的黑奴做祷告，他们聚在一起，哼唱起传统的祷告歌曲。

其三，片中众多的象征手法的运用。

象征手法的运用往往具有暗示性，需要通过联想体验形象所包含和传达的含义，调动观众的多种感官从多种角度去捕捉形象的意义。

看过影片的朋友会深刻的记得，所罗门在被卖为黑奴的船上，将近有几十秒镜头两次对准快速转动的船桨，然后慢慢上摇，配合画外单调沉闷的轰鸣声。

为什么？

要给这么一个简单的船桨这么久的镜头。

其实这里象征暗示的是船上的黑奴们未来不详的前景。

又如所罗门求助安斯比给他寄信，可是对方出卖了他，在机智和惊险的躲过艾莫斯的盘问后，他只能选择烧掉这封信。

信纸在黑暗中燃烧，慢慢地一点点的化成灰烬，最终熄灭。

也是一个长达几十秒的镜头。

为什么？

这是象征着所罗门得救的机会破灭了。

这样的象征镜头比比皆是，再比如所罗门愤怒的砸碎威廉福特送给他的小提琴，这象征暗示着在所罗门的心中完全对白人失去了心存的一点点的幻想和好感。

假如没有那位善良正义的巴斯的帮助，所罗门是不可能逃离南方蓄奴区而重获自由的。

即使他逃离了，他生命中最美好的十二年也回不来了。

因为这是一个真实的故事，影片结尾的字幕也给出了所罗门·诺瑟普获得自由后的情况：他提起了公诉，但因证据不足，最终败诉。

这其实让整个影片充满着抑郁而愤激的情绪。

它是叹息，更是控诉，控诉着黑奴制的罪恶；它是倾诉，更是确认，确认着黑奴曾经的苦难。

一部关于历史的电影杰作，其最后会终将超越电影本身，因为它不只属于现在、属于电影界，更是属于历史、属于永恒、属于全人类！

电影或许历来就是这样，它可以使人迷醉，也可以使人警醒；可以使人忘却，也可以使人铭记；可以使人冥想，也可以使人追思。

【OP】美利坚英雄传说：第二次革命战争所罗门·诺瑟普在纽约州萨拉托加过着简单而幸福的生活。

生活在街道、花园、商店和家之间展开，不论是与家人或邻居，朋友或陌生人，都相处融洽，一切都是那么的朴实。

然后画风一转，狡诈的绑架犯，凶恶的奴隶贩，装牲口的船舱……观众在感受了短短十几分钟的安宁和自由之后，各种对一个人心灵和身体的压迫——奴隶制的全部邪恶扑面而来，使人十分不安和不舒服。

我敢打赌，这是自第二次革命战争彻底将奴隶制消灭以来，奴隶制的狰狞面目首次藉由电影得以重现。

但是我们不要忘记，早在吹响革命战争的号角之前，奴隶制的真相就已经由像《解放者》《汤姆叔叔的小屋》和《为奴十二年》这样的作品在实行奴隶制之外的地方传播开了。

《为奴十二年》的作者所罗门·诺瑟普本是自由的黑人。

关于祖辈，作者写道：“我的父亲是奴隶出身，他和千百万苦难的奴隶一样，每天在极为恶劣的条件下辛苦劳作”他属于一个名为诺瑟普的家族，“大约在五十年前，这位令人尊敬的先生去世后留下一纸遗嘱，宣布解除我父亲的奴隶身份。

从那时起，我的父亲就成了一个自由人。

”推算起来，那时正好是北方各州相继废除奴隶制的时候。

作者的童年是在自由和平等的北方长大的。

但是在这个国家的南方，黑人只是牲口，其生死存亡完全由主人掌握。

前面已经提到，作者就这样在已经知道自由为何物的情况下，突然变成了毫无自由可言的奴隶，这对他的打击之大绝非难以想象。

但是作者并没有像他的同伴——那些从出生就是奴隶的人一样，对处境始终报以绝望的态度，甚至经常消极到想要自杀。

作者一刻不停的与压在头顶的邪恶的法律、惨无人道的奴隶主以及整个奴隶制作斗争，他的抗争终于取得了成果，他重获自由。

何为自由？

关于自由的概念，这本自传里三番五次的提及，每一次都是从不同的角度：作者自己完全理解自由的含义，而奴隶从未得到那样的自由，只知道自由就是不用再挨鞭子，不用再担惊受怕，尽管对自由的感念模糊，他们还是时刻憧憬自由，可惜，在强大、森严、难以逾越的奴隶制面前，自由几乎不可能凭他们自己实现。

奴隶主艾普斯很明白自由是什么，自由对他来说就是可以随意鞭挞奴隶，随意杀死奴隶，随意强奸女奴，法律保护他做这些的自由，相反，任何人干涉不了他的自由，否则便是违法犯罪。

加拿大裔美利坚人贝斯对自由的定义最透彻： “有一点你不能否认，黑人也是人。

如果说他们没有主人懂得多，那这是谁的错呢？

他们是被禁止受教育的。

你可以读书看报，想去哪儿就去哪儿，可以通过一千种方式学习知识。

但是你的奴隶们没有这个特权，发现有人读书，你会抽他鞭子。

他们一代又一代地遭受奴役，生生被剥夺了发展心智的权利和机会。

这种情况下，我们怎么能指望他们知书达理呢？

是你们这些奴隶主把他们摆到了畜生的位置。

如果他们是狒狒，或者比狒狒聪明不了多少，那完全是你，还有你这一类人的责任。

这个国家弥漫着一种罪恶，一种可怕的罪恶，但你相信我，这种罪恶不可能永远存在下去。

是罪恶，就必定要受到惩罚。

埃普斯，记着吧，总有秋后算账的时候。

真到了那一天，那将是秋风扫落叶的气势。

这一天或早或晚，但终归会来的。

我相信这一天会到来，就像我相信上帝是公平的一样。

” 正是贝斯帮助作者逃离苦海重获自由。

我们不知道当一八六一年革命战争全面爆发的时候这位贝斯先生还在不在世，但是有一点可以肯定，他已经见证了由废奴主义者在一八三一年拉开序幕的轰轰烈烈的第二次美利坚革命，他相信正义战胜邪恶只是时间问题。

为奴十二年，后来怎样了？

电影为奴十二年里最后驾着马车营救主角所罗门的那个陌生白人是谁？

就算没读过原著，我们也知道那个人肯定是个北方的热心人。

一个好电影不会很唐突的安排角色，肯定有线索铺垫。

只要在电影的前半部分找，就能发现这个人原来是主角以前在纽约光顾的一个杂货店的店主。

他们是不是极好的朋友电影没交代，合理猜测，只是店主和老顾客的关系。

这位白人店主本来不必舟车劳苦，从纽约北部一路赶去密西西比腹地解救主角，这对他没有任何好处，但是就因为主角的一封求救信，让我们看到了什么叫善良。

有关主角被解救之后的故事同样吸引我。

就像电影里说的，主角所罗门后来致力于废奴事业，死亡时间和地点均不详。

电影里没说的是，一天，所罗门在参加一个废奴主义演讲的时候突然人间蒸发，原因是不是就像他多年之前突然人间蒸发一样，我们不知道，只知道这一次，家人朋友再也没找到过他。

我发现这很有意思，所以曾经打算续写为奴十二年。

只能说，只要奴役压迫一天不废除，人们的安全就永远没有保障。

影片

剧透，慎点！！！！

奴隶是没有人身自由，没有尊严，作为“人”这种身份被最大程度上压制的人。

就像电影里表现的一样，其实人很容易走到这种境况。

比如，像南北战争时期，黑人如果遗失了自由人证明，就可能被贩卖到南方种植园。

如果没有有权力的人（电影里面是白人）证明，就会一直耕作到死。

看完电影，我们也许会庆幸，还好，我们没有生在那个时代； 还好，我们不是黑人。

还好，我们不是奴隶。

但是奴隶制已经成为历史，仅仅供我们猎奇、回味吗？

在很多情况下，人是清醒地、自觉的变成奴隶。

因为外部环境的高压会在内心烙下深深的印记，使人恐惧、畏缩。

所罗门开始的时候不甘，时刻想着抗争或者逃离。

但是他看到抗争的兄弟被人贩子毫不犹豫地、就像对待牲畜杀一样杀害，这时他意识到硬碰硬只会死得更快。

于是抗争的方法变成了找机会逃离，但是满地都是各种监工，随时都会把逃跑的黑人绞死，逃跑这条路又行不通。

于是想到更聪明些的办法，让人帮忙送信，可惜遇人不淑，被人出卖。

于是为了自保，他开始撒谎了。

女奴无奈成为主人的性奴，他虽然同情，但是却为了自保，不得不狠狠鞭打无辜的同伴。

我们无奈地看着他一点点堕落，要不是他一直挂念着自己的妻儿，想必他最终还是会向生活低头，对往事“再不提起”。

在累死的老黑奴的葬礼上，他愤慨、痛苦最终却无奈地加入大家的合唱，把希望寄托在来世，因为今生大概就是这样了，或早或晚他也会和老黑人一样累死在田地里，被一个毛毯裹着葬入奴隶们的坟地。

很多时候我们迷信教育，认为只要人肯努力有才艺，生活一定会很美好。

但是事实告诉你那只是童话。

所罗门懂工程，会拉小提琴，但是这些对于黑奴并没有好处。

因为主人希望他会老老实实干活，最好像帕西那样又能干活又温顺，“知识越多越反动”。

在自由平等的制度下，人们才有机会通过自己的努力实现自己的价值。

但这个理想，依旧是理想。

在世界的任何角落都没有真正实现。

发达资本主义国家，标榜自由民主平等，应该是做的做得最好的吧？

可是贫富差距巨大，大多数人仍然为了温饱不停奔波，一旦失业，立刻会破产。

为了不失业，不得不迎合老板，失去做人的尊严。

好吧，你可以辞职，但是换个工作也还是一样，压力依然巨大。

唯一的指望是有一天自己变成奴隶主，靠剥削他人换取自己衣食无忧。

但这已经是最好的程度了，至少在表面上，大家还是客客气气，互相留着脸面。

而"现代奴隶制"最明显的，要算自动化生产线上血汗工厂了。

工人们像机器一样每天重复着同样的工作，只为糊口。

还有矿工，每天在恶劣的条件下开采岩石，只因为矿主想要挣更多的钱。

奴隶有两种：一种被迫的，一种是自愿的。

但现实是很多人开始被迫，后来要么成为奴隶主压迫别人，要么无力翻身，变成奴隶。

只因这个社会，充斥着欲望。

只因大家相信，只有钱才能带来快乐。

如果想要改变，那么就要像所罗门所做的那样，先自救，千难万险也绝不放弃努力，在有能力的情况下，尽自己的力量帮助同样受苦的伙伴。

所罗门的斗争也许很无力，很渺小。

但是，他的人生也许会给我们大家带来一些启迪。

整部影片都是工整的叙述，仿佛要以真实照见现实的残酷，仅仅只是毫不避讳的场景再现，就足以反应其中的黑暗。

但全片下来，就是沉重以及加深对历史的认知，但可以谈及的亮点，也仅此而已。

它不能跳脱历史背景去细思，因为它的结局不够圆滑，它只能告诉我们真正靠谱的还是金钱权势，一无所有的下层黑人只能自暴自弃；或是逆来顺受才能保命，但这点也有其教育意义，分清时局的“软弱”才能为翻身续命；此外，万恶的奴隶主反而逃之夭夭，反应了当今美国社会的历史残根以及资本主义的黑洞。