感觉死侍2没有1有意思了呢。
总是在致敬什么,有点看不懂了。
也没有第一部搞笑了。
本片到底在讲什么呢?
死侍收起了玩世不恭的心?
更懂得了责任?
更完美的融入X战警?
本片开始有个手办是《金刚狼3》中金刚狼死了。
本片剧情应该在《金刚狼3》之后。
跟《X战警》的联系:死侍失去女友,把自己炸成碎片,被钢人救回变种人学校,死侍后期去阻止小胖杀改造基地校长,寻求钢人等帮助。
请注意!!
不要看删减版,精华都被删减了。
剧情:死侍继续做惩恶扬善的事业,斩杀黑帮,从香港到意大利到美国到日本。
同时也得到了黑恶势力的报复,一群人来到死侍家里杀了死侍的女友。
死侍当场杀了所有黑帮。
死侍失去女友想要自尽,吃白粉、喂北极熊、跳楼都没有死,死侍把烟头扔进了炸药桶,死侍被炸成碎片。
钢人把死侍碎片捡回了变种人学校,死侍慢慢适应学校和朋友。
慢慢接受X战警。
刚出警的第一次任务,遇到一个被改造变种人的基地改造的小胖,正在暴走释放火焰,死侍阻止小胖开枪杀了虐待儿童的学校老师,结果小胖、死侍都被带上失去超能力的项圈关进监狱。
小胖想要杀掉校长报仇。
同时,电索从未来穿越回来要杀小胖,因为小胖感受杀人的快感后不再受到控制,在未来杀了电索的妻女。
电索来到监狱找小胖,死侍跟电索展开战斗。
两人无意间时放出了红坦克。
红坦克帮助小胖去杀校长。
电索寻求死侍帮忙,死侍找到X战警帮忙,大家一起阻止了红坦克、小胖。
在电索开枪大小胖时,死侍带上项圈替小胖挡了枪,小胖被感化,不在有杀人的想法,而死侍却因为带上项圈没有能力而死。
电索拿着唯一的穿越时空材料返回过去救下了死侍。
死侍回到变种人学校研究穿越材料,他回到过去救下了被杀的妻子。
本片看点:死侍香港杀黑帮的动作戏;美国杀黑帮的脱衣舞女漏点;日本双刀砍杀纹身黑帮,斩首、刺脖、砍手臂、劈头、血腥暴力;再次跟出租车小哥对话;和女友的爱情故事,准备要孩子;吃白粉、喂北极熊、跳楼自杀;X战警在学校隔壁屋开会;电索穿越而来一路带烟;电索的高科技武器冲击波枪、数码眼镜;死侍无厘头x小队;死侍光屁股小孩腿;钢人抱着撒娇死侍。
图片展示:
死侍的漂亮女友
这个雪绪没有啥优点啊,金刚狼2中曾出现的角色雪绪。
《死侍2》,继续了第一集之后的恶搞。
2018年在从伊斯坦布尔回上海的途中看了一大半,2020年4月终于全部补齐了。
本来看死侍这个“超级英雄”就不能太当真,所以只是恶搞而已。
本片的最出彩的角色是死侍的一个队友,名字叫Domino,是一个超能力为Lucky的人,全片展示其无所不在的幸运属性,算是一种比较有意思的超能力,绝对与众不同。
自电影开始加入视觉刺激以外的内容时,就已经获得了一个重要任务,那就是如何吸引目标群体。
这个概念对于简单的视觉刺激是不存在的——对特定的类型和内容(血浆/特效/爆炸)你可以不感冒或者已经习惯,但从设计角度来看,这种针对生理的感官刺激是不会针对观众群体加以区分的——然而,对于那些聪明的电影,或者任何想变得聪明的电影来说,一个必须仔细考虑的内容,就是它的观众是谁:谁会对你的电影产生兴趣?
他们有什么样的背景和偏好?
能否理解和愿意理解电影的主张?
Last but not least,他们是否愿意为你的电影掏钱?
能为电影招揽更多观众入场固然很好,但对于好的电影人来说,能够在目标观众那里产生良好共鸣resonation,远远要比拿到了更高票房,但被漫山遍野自作聪明和自我膨胀的半吊子中年油腻恐龙男们唧唧歪歪指指点点,要更有成功感。
If they're not for you, just shut it and leave.在这一重意义上,《死侍》的出现就显得格外重要。
头一次,好莱坞大制片厂出品的电影,不是为了吸引更多观众,去将电影风格改变成更加通俗化的视听语言,而是以小众和亚文化出发,首先保护住了角色和故事的完整原始属性,进而以其独特的审美格调,吸引到了更多普通观众的注意。
制作电影是一个挑战。
由此,制作《死侍》这样的电影就要面对更大的挑战,而制作《死侍2》这样的喜剧续集,也就会碰上一些更加棘手的问题。
而与历史上最好的那些喜剧系列相似,《死侍2》和《回到未来》,甚至《龙虎少年队》一样,最终想要实现的目标,那就是聪明地自我重复。
与漫威本家集大成而又高度可预测的《复仇者联盟3》相比,《死侍2》不仅是一股污力滔天的浊流,还依旧是那台口味迥异的流行文化粉碎机。
而和《超凡蜘蛛侠2》《王牌特工2》《银河护卫队2》的野心膨胀不同,《死侍2》与第一部电影相比,几乎就像是在照镜子——从第一部的山寨《金刚狼》,到了第二部的山寨《终结者》,笑话还是一如既往的黄暴和low,男人们还是一样的又贱又丑,女人们还是一样的人美波大——但在血腥程度,动作场面和特效水准上都有明显进步。
唯一的重大差别,大概就是整个故事的核心,从一个被低俗笑话遮掩的爱情故事,变成了一个被低俗笑话遮掩的伤感故事了。
这也就几乎概括了所有喜剧的两大引擎:要么为爱情出尽洋相,要么被生活X到想死。
第一部《死侍》的石破天惊,要依靠主演瑞恩·雷诺兹和导演蒂姆·米勒长达数年的不离不弃。
出于许多原因,采用了原创故事的《死侍》,在许多颠覆性的成人化内容之外,还有着许多明显的短板——比如全片只有两场完整的动作戏,比如主要角色欠缺深度——而幸运的是,所有这些颠覆性的内容都在《 死侍2》中大放异彩,而所有这些短板也多少得到了弥补。
由于导演从蒂姆·米勒换成了《极速特攻》系列的大卫·雷奇,电影在动作戏上得到了大量的补足。
全片的第一组动作戏就是典型的大卫·雷奇风格,有着极高的辨识度。
因此,《死侍2》比前部要更粗鲁野蛮,也从杂耍一样的花式翻跟头变成了真正的动作戏。
而这也只是大卫·雷奇对《死侍2》加以改造的第一步:在开场几分钟里,他就已经抛出了上集中的经典段子(金刚狼和《帝国反击战》),小小秀了一把死侍升级的杀人技,以及上下翻飞的叙事时间线。
而这个时候,乔什·布洛林的电锁还没出场,甚至连片名和疯狂neta《007》电影的片头都还没出现。
当然,尽管投资算不上多(1.1亿美元比前作的5800万几乎翻番,但放到超级英雄电影的范畴里已经很节制了),《死侍》和《死侍2》并不是一直自我标榜的“B级电影”。
同样的编剧团队——打造了最有趣的僵尸电影之一《僵尸之地》的略特·里斯和保罗·韦尼克——外加瑞安·雷诺兹亲自上阵,高质量地完成了一个寓意更加明显,在寻找家庭的过程中自我救赎的,兼具趣味与严肃的剧本。
没错,《死侍2》甚至还完成了漫威电影中一项了不起的工作:严肃。
在毫不示弱甚至变本加厉的嬉皮笑脸之下,《死侍2》开始更深入地涉及有关死亡/自杀,信任/背叛,甚至是家庭/传承这样,非常生活化与戏剧化的内容,同时也具有很高的情感等级。
当观众能够关注到这些内容的时候,就会发现这个大银幕上最为滑稽的红衣小丑,竟然是全部漫威电影,甚至全部超级英雄电影里,开发得最为清晰和成功,角色弧光最明显的角色了。
在某些层面上,《死侍2》依旧是个没长大的半大小子,但在某些层面上,电影的气质也更加成熟,叙事也更加流畅,动机更合理更自然,不再是用笑话掩盖稚嫩和紧张,对自己呈现出来的故事更加自信。
而这,也就让《死侍2》在标准《X战警》电影和《死侍》电影之间找到了良好平衡,叙事结构更传统,但也同样令人兴奋——不只是因为从头到尾的荤腥段子和大量充满惊喜的豪华客串,也不只是第三幕设计卓越的CG角色互殴(几可秒杀DCEU)就能做到的。
《死侍2》和前作一样充满刺激,而在大卫·雷奇的操作下,整部电影的动作戏大到城市规模追逐战,小到公寓内部1v1,简直就是火药和性激素泛滥的狂欢节。
大量充满喜感的闹剧,对X战警和漫威的调侃,甚至在接近尾声时,还有一点早期金·凯瑞电影中的那种既古怪又温暖的情感释放。
这让《死侍2》在R级超级英雄电影中,继续立于不败之地——考虑到《自杀小队》的一塌糊涂,《金刚狼》的一去不返,《死侍》也很可能会在这个档次的霸主地位上坐得更久一点。
这对于整个超级英雄电影来说,也未尝不是一件大快所有人心的大好事。
1. 以往的超级英雄电影,大多是:坏人要干坏事超级英雄拼死制止(超人/蝙蝠侠);曾经朋友变成敌人代表不同阵营作战(美国队长);或者是外星人入侵地球超级英雄奋起抵抗(变形金刚);最近流行的新花样还有 全世界的超级英雄们联合起来(复仇者联盟)。
但归根结底,跳不出的框架是:“正义与邪恶的较量”。
在这个框架内,拍出有新意的作品实在太难。
复仇者联盟算一个,因为反派最终获胜了。
而之前评价最高的克里斯托弗诺兰的蝙蝠侠黑暗骑士,则是成功在对于反派的塑造和人性的拷问,根本上还是一个正义如何战胜邪恶的故事。
几十年来超级英雄电影制作人们都不曾想过创造一个新的模式,区别于善恶,区别于好人对抗坏人,而大卫雷奇和瑞安雷诺兹,他们做到了。
2. 死侍是一部没有反派的电影,对的,没有一个人可以称得上是传统意义上的反派。
电索要杀掉那个自称Fire Fist的小孩子是为了阻止他在未来杀掉他的家人;小孩子变的爱杀人是因为童年的时候受到了杨永信院长的虐待;院长可能能算是导致一切的罪魁祸首,但其实他全片都没有什么戏份,甚至只有一句台词。
3. 那剧中的矛盾和冲突是什么呢?
在没有明显的正义邪恶区分之下,每个人自己内心的阴暗面就显得尤为突出。
死侍失去挚爱,而他想着的只有如何去死然后和女友在天堂中团聚,他希望救那个小孩子也只是因为之前女友想和他要一个小孩子,而这刚好激起了死侍的保护欲。
归根结底从头到尾死侍都是为了他自己。
他并不是一个传统的超级英雄因为超级英雄是不乱杀人的,而死侍之要有个小孩说你曾经虐待他,他就立刻一枪崩了你,不会给你任何解释与审判的机会; 电索想的只是阻止自己的妻子和女儿的死去,他的做法是简单粗暴的杀掉那个小孩子,在这一点上与其他人产生了矛盾,他也只是为了他自己; 火拳男孩想做的只是复仇,杀死那个院长,同样非善非恶难以界定对错; 钢人则是坚守程序正义为信条(不能随便杀人),不然钢人放任死侍一枪把院长崩死不就整个故事不就都结束了嘛?
所以,每个人都有自己的目的和坚守,但你也不能说任何一个人是错的,不能说哪一方是正义,哪一方是邪恶,然而正是各自不同目的和信念的冲突,让整个故事变的复杂了起来,剧情得以发展。
4. 死侍创造了一个离我们最近的超级英雄,他并不想拯救世界,也没有什么特别的超能力只是不会死(但是会受伤),他甚至并不是一个英雄,而更像一个玩世不恭的小丑,用着充满戏谑的语气调侃其它电影(估计他那段说的那些电影除了冰雪奇缘你们都没看过,我也没看过),调侃流行音乐(Dubstep还会火吗),调侃Justin Bieber(叫那个短头发女生Justin Biber这段笑死我了),调侃蝙蝠侠的那句I'm batman,顺便还调侃自己之前的作品绿灯侠(绿灯侠属于DC宇宙原本也是由瑞安雷诺兹扮演的,但是票房惨不忍睹,于是他就跳槽到漫威了),剩下的还有很多什么调侃社交软件Tinder,叫多米诺棕豹(黑豹)外加再黑一把自己祖国加拿大……因为这些梗实在太贴近我们生活了,以至于不像是从电影里说出来的,更像是我们身边一个爱BB的朋友(每个人身边都有的对吧)。
我想这就是为什么人人都爱这个小贱贱。
5. 无论是死侍第一部还是第二部,都可以算是有史以来打破第四面墙与观众直接交流最多的电影。
打破第四面墙的意思是,电影中的角色打破原有的设定,与另一个维度的观众直接对话(也就是站在观众的角度和观众一起吐槽电影)。
最为经典的便是伍迪艾伦的《开罗紫玫瑰》,其中男主直接从荧幕中走了出来和观众跑了;再比如《纸牌屋》中凯文史派西对着观众娓娓道来他的分析;像《沉默的羔羊》里面的安东尼霍普金斯直视镜头对着观众说话也是在打破第四面墙;另外国内的电影《罗曼蒂克消亡史》中也有类似的尝试。
而在死侍中,无论是一开头雷诺兹告诉观众这是一部家庭电影,还是他时不时的利用显示中的元素吐槽电影内容本身,都是在频繁的打破第四面墙6. 作为电影来说,《死侍》能对超级英雄电影设定上有这么多的突破(摆脱了以往观众看腻了的正义与邪恶的较量,主角是一个刻薄有私心打不过你也要骂死你的“贱人”,频繁的打破第四面墙与观众互动),已经是一部非常了不起的电影了。
即使你在看电影的时候不想想这么多有的没的,只是单纯的想听死侍打打嘴炮,其实观感也是非常不错的~~(不过雷诺兹自己吐槽,你们要是只喜欢毒舌(sharp tongue),不如直接去看破产姐妹吧。
7. 最近听说这部电影出了个圣诞节的版本准备在国内上映了,不知道会剪成什么样子,但是那些荤段子肯定是不在了。。。
转载不需注明出处,就说是你自己写的。
死侍第二部的设定依然是熟悉的超英系列情节,女朋友意外身亡,小贱贱升级打怪,不过这一部和X-man系列算是进行了互动,钢力士和弹头少女依然在线,新加入的多米诺和雪续酱油感十足,不过电索选择了灭霸演员乔什布洛林总是让人跳戏,这是没有演员可以选择了吗?
不过转念想想布拉德皮特和马特达蒙的客串,依然让人发笑,看来大IP不愁没有大牌演员啊,不过说回瑞安雷诺兹的死侍,那种与生俱来的独特魅力,真的让人着迷!
R级神作!
Listen to the pain.It's both history teacher and fortune teller.Pain teaches us who we are,Sometimes, it's so bad, we feel like we're dying.But we can't really live till we've died a little,can we?
头二十分钟,抢完了群里所有的红包;看了十分钟,女主死了;再有二十分钟,集齐了支付宝的五福;看了十分钟,男主死了;再有二十分钟,收集了蚂蚁森林的能量,照顾了我的小鸡;看了十分钟,男主活了;再有二十分钟,告诉家里别留饭了,我已经饱了;看了十分钟,哇,居然还有三个彩蛋,真是良心之作啊。
鼓掌!
大家好,我是绿灯侠,正义联盟一起打怪都不叫我,我闲得无聊于是去看了《死侍2》。
听说死侍总是吐槽我的电影,所以我也要吐槽他的电影。
电影很有趣,而且男主角和我长得很像,讲述的是死侍教育熊孩子罗素(Russell)从良的故事,后来罗素(Russo)洗心革面,长大后和兄弟一起去拍了《复联3》。
男主角死侍是一名厨艺高超的米其林大厨,他凭借两把菜刀行走江湖数十载,一手遮天,叱咤风云。
他不远万里来到香港不为别的,只为给客人烧一手好菜。
他还一会儿给追悼会送小龙虾,一会儿给日本武士送海底捞,一会儿给夜总会送烤冷面。
他为人慷慨,和蔼可亲,穿上红色制服的那一刻,仿佛是圣诞老人,用他精湛的刀工给世界各地带来丰盛的美食。
然而好景不长,他天天烧菜的做法搞得人们严重发胖,也终于招来了仇家。
一个身高只有1米4的小伙子,被死侍活生生的喂成了D罩杯,因此对死侍动了杀心。
结婚纪念日那天死侍回到家中,谎称他在和正义联盟的成员打架,对方的妈妈也叫玛莎。
然而瓦内莎一秒就识破了死侍的谎言,毕竟正义联盟只在晚上打架,而死侍是白天回来的。
死侍说:我的口活儿不能失传。
我想要个孩子,将来继承我优秀的口才和强大的演讲能力,然后给他取名为钢铁侠、蜘蛛侠、星爵、蚁人,或者唐僧。
就在这时,仇家寻上门来,杀死了瓦内莎。
死侍十分难过,去三星工厂偷了7箱note7把自己炸上了天。
临死之前他还在酒吧遇到了一位壮汉,看起来像是抱着王宝强跳舞的壮汉的兄弟。
死侍被炸得尸骨无存,连JB都没了,但他凭借强大的自愈能力,又把身体重新长了出来。
我很好奇如果把他从中间劈成两半,会不会像孙悟空那样一分为二。
随后,钢力士把死侍带到了变种人学院,里面个个都是人才,说话又好听,超喜欢这里面的感觉。
比如钢力士,他一年365天天天都很硬,根本没有人能满足他,所以他至今单身;有个人和钢力士完全相反,因为速度太快,1毫秒不到就完事了,所以至今找不到女朋友;有个人长了两个JB,前面一个后面一个。
他还可以瞬移,所以上班从来没迟到过,而且坐地铁从来没买过票;有个人明明颜值逆天却不露脸;
有个人是网瘾少年,由于一天到晚玩VR设备导致视力严重下降;
还有弹头,她在《死侍1》还是寸头,在《死侍2》里留起长头发,冒充艺术家。
以及弹头的女友电涌,超能力和杨永信差不多。
当然,最厉害的还是校长,他曾经是玩跑车的,后来改玩轮椅了。
《通缉令》和《X战警》死侍玩了X教授的脑波放大器,但一时之间不知道这是帕特里克·斯图尔特的,还是詹姆斯·麦卡沃伊的。
钢力士对死侍说,加入X战警的第一条规则就是不能杀人,也就是不能打飞机,死侍当场就拒绝了。
这时,他们有了新的任务,目标是一个叫罗素的熊孩子,他的技能是自带打火机,人称“行走的打火机”。
男人,你这是在玩火。
罗素的梦想是杀死贾斯汀·比伯、以及所有长得像贾斯汀·比伯的人。
因此,弹头和艾玛·沃森表示自己很危险。
死侍在别人的蓝光碟上乱涂乱画,遭到了市民的举报。
好在他戴罪立功,制服了罗素。
为了表示感谢,警方免费赠送死侍监狱三年游,不仅包食宿还赠送他高档项链和精美小手镯。
另一边,电索决定穿越时空,挽救他的家人。
你都可以穿越时空了,就不能顺便把牺牲的复仇者救回来吗?
电索是宇宙最猛计生委,他的梦想是杀掉半个宇宙的人,连起来可以绕地球一圈,连续三年销量领先。
他最喜欢做的动作就是给你比心。
他拐卖卡魔拉、追杀罗素,他跟所有熊孩子都有仇,是一名“熊孩子杀手”。
他是半人半机械生命体,有点像钢骨,但是没有钢骨强大,毕竟钢骨可以变形,可以变成电视机和冰箱,甚至WiFi和空调。
电索的左眼能发出激光,像是一个黄钻。
你就不怕被灭霸抢走吗?
不对,他怎么能自己抢自己呢。
随后,电索喝了五斤二锅头后,成功穿越到了过去。
此时马特·达蒙正在和朋友吹牛:真的洛基死了,我这个假的洛基就成真的洛基了。
电索问马特·达蒙:现在是哪一年?
马特·达蒙:这个问题对于《X战警》电影里的人来说很难回答,毕竟《X战警》系列的时间线太乱了,就连导演都不知道这是哪个年代。
不料电索是导演派来的卧底,他干掉了当众黑《X战警》系列的马特·达蒙,然后来到监狱追杀罗素。
死侍和电索打了起来,死侍佯称自己是蝙蝠侠,企图让对方放过自己,不料死侍计划落空,毕竟电索的妈妈根本不叫玛莎。
死侍还不忘吐槽电索:好黑暗,你是DC宇宙来的吗?
电索表示:你才是DC宇宙来的,绿灯侠。
眼看电锁有一只机械臂,死侍坚信他就是冬兵,不然为什么当初对美队手下留情?
死侍不敌电索,决定招募一个团队。
“阿杜”杜朋德毛遂自荐,他身为“出租车司机”,是豆瓣上不存在的条目,足以体现他的可怕之处。
阿杜表示:我的技能有很多,比如我一闭上眼就是天黑;分手只用一分钟;我可以走破这双鞋,陪你走一夜;还可以绝对毫不犹豫为你披上我的外衣……除此之外,应聘的还有喧嚣,他能产生电磁场,让灯泡一闪一闪的,适合去恐怖片片场工作;扎格斯特,他的技能是腐蚀。
由于他的唾液有毒,导致他女朋友下体受伤,每个月都会流一次血;消隐者(Vanisher),由于可以隐形,他长期偷看小姐姐洗澡,因此从小营养不良;碎星,拥有强大的自愈能力,平时靠变魔术维持生计,比如割了包皮都可以重新长出来;多米诺,她的技能是幸运,考试的时候连试卷都不看就直接涂机读卡,最后还能考满分;彼得,人称“背锅侠”,他的技能是在关键时刻卖队友。
招募了团队后,死侍说:不如我们叫“X特遣队”吧。
众人说:已经有人用过了。
死侍又说:我们是一群充满正义的人,那我们叫“正义联盟”吧?
众人说:也有人用过了。
死侍又说:电索打了我一顿,所以我要复仇,那我们叫“复仇者联盟”吧?
众人说:也有人用过了。
无奈之下,死侍只好给团队取名“乌木喂喂威恩耶吞温威乌温欧萨斯小队”,保证不会重名。
乌木喂喂威恩耶吞温威乌温欧萨斯小队用滴滴打飞机租了一辆直升机,然后做了黑豹/神奇女侠/金刚狼同款手势,随后跳伞。
接下来,乌木喂喂威恩耶吞温威乌温欧萨斯小队展开了花式作死比赛,人人都是冠军。
有的一口气吃了50个全家桶被噎死,有的是不小心打开前置摄像头被自己吓死,有的是不小心看了存款心肌梗塞而死,有的是突然发现手机里有80多个女朋友的未接电话于是脑溢血而死,而布拉德·皮特是降落在杨永信的家里被活活电死。
唯有多米诺毫发无损,还趁着跳伞的空档花了2块钱买了彩票,一不小心就中了30多个亿。
她跳伞之后不用看红绿灯直接往前走就行了,反正汽车撞不到她。
我很好奇如果范·迪塞尔开车撞多米诺,而多米诺站着不动,会发生什么?
永远不会失误的车手,去撞一个永远不会被撞到的人,结果会怎样?
估计范·迪塞尔的汽车会突然失控飚到天上去吧?
电索也来了,他从大厦上跳下来,把左手当成电梯用。
而多米诺劫了囚车,一路横冲直撞,街上的汽车纷纷报废。
你倒是幸运了,汽车保险公司估计要破产。
死侍也及时赶来,带来了双刀切子弹的表演,不料被打成了马蜂窝。
你都被基因改造过了,怎么还不如没被改造的时候呢。
没改造的时候都比你强,那被改造成11号武器岂不是更强,又能瞬移又能自愈,你是怎么做到轻轻松松一枪就枪毙他的?
这时,罗素把红坦克放了出来,还放了那首尚格·云顿表演一字马的BGM。
死侍趁乱坐在了电索的脸上,红坦克则是在监狱里看了抗日神剧手撕鬼子,他学以致用,把死侍撕成了两半,变成了歹土和匕付。
死侍回到家中,艾尔趁机摸了他的JB。
原来,电索之所以追杀罗素(Russell),是因为罗素(Russo)会在《复联4》里让他领盒饭,所以他决定从2019年穿越过来干掉罗素。
死侍表示,《复联4》早就杀青了现在在做后期了,就算罗素死了,你还是会在《复联4》里领盒饭的。
电索觉得很有道理,决定不杀罗素了,并且承诺他会在《复联4》里对复仇者联盟好一点,这样的话罗素应该会给自己留个全尸。
电索还突然想起一部叫做《头号玩家》的电影,他效仿机器管家用硬币给韦德加了一条命。
(没错,死侍和《头号玩家》都叫韦德,前者叫韦德·威尔逊,后者叫韦德·沃兹,更巧的是电索的爸爸是镭射眼)罗素也放弃了杀校长,然而阿杜开车把他撞死了。
死侍觉得阿杜不该杀人,说道:阿杜,你应该在车底,不应该在车里。
彩蛋一:死侍穿越时空救了瓦内莎。
彩蛋二:死侍救了彼得。
后天有一天,彼得发现自己终于有超能力了,可以射出一种白色的东西。
彩蛋三:死侍把刀架在后期人员的脖子上,强迫他把自己P进《金刚狼1》。
彩蛋四:有人用时光机改变了历史,新的历史是这样的:2010年,瑞恩·雷诺兹在拍《绿灯侠》的时候被不明身份的杀手袭击,不幸中弹身亡。
一夜之间,全球突然出现了50亿瑞恩·雷诺兹的粉丝举国哀悼。
于是《绿灯侠》导演邀请瑞恩·雷诺兹的表弟和替身演员来做动作捕捉,再用后期处理的方式拍完了电影。
2011年,《绿灯侠》票房大卖15亿美元,DC连忙宣布再拍20部续集……看完电影我想说:死侍你太有趣了,我绿灯侠要偷电瓶车养你,我要偷一亿辆电瓶车赞助你再拍500部续集!
2009年,韦德·威尔逊(瑞恩·雷诺兹 饰)亮相《金刚狼1》,和金刚狼一起执行任务,最后还被改造成了大BOSS“11号武器”(斯科特·阿金斯 饰)。
2011年,瑞恩·雷诺兹主演的《绿灯侠》口碑、票房双双失利,尽管主要责任不在于瑞恩·雷诺兹,但这还是导致他跌入人生低谷。
2016年,瑞恩·雷诺兹凭借《死侍1》重获新生。
电影口碑票房双丰收,同时也使得瑞恩·雷诺兹重新走上了人生巅峰。
瑞恩·雷诺兹从2008年就开始筹划《死侍1》项目,后来福斯砍掉了这个项目,瑞恩·雷诺兹克服重重困难才扭转了局面,让《死侍1》重新提上日程。
正如死侍在十周年特辑中说的:10年的努力,《死侍1》已经超过了所有人的预期,我们做到了。
瑞恩·雷诺兹可以说是《死侍1》的灵魂人物,电影的大获成功至少有一大半都是他的功劳,而他的努力也终于得到了应有的回报。
《X战警:逆转未来》成本2亿美元,票房7.47亿美元;《X战警:天启》成本1.78亿美元,票房5.43亿美元;《金刚狼3》成本9700万美元,票房6.19亿美元;而《死侍1》成本5800万美元,票房7.83亿美元。
《死侍1》成本最低,卡司最不豪华,却获得了最高的票房。
《死侍2》的火爆程度和前作相比有增无减,目前《死侍2》全球票房7.31亿美元,豆瓣7.7分,IMDb 8.1分,再次口碑票房双丰收。
《死侍》系列的成功,很大程度上是因为它不走寻常路。
无论是死侍这个人物,还是两部电影,都非常反套路,和以往的超级英雄电影有显著的区别。
死侍并非是超级英雄,而是“反英雄”,有着属于反派的缺点但同时具有英雄气质。
首先,死侍是漫威里的著名嘴炮,是典型的话痨。
他和蜘蛛侠、星爵、蚁人有所不同,他知道自己是虚构的人物,所以会说一些“泄露天机”的话,也就是“打破第四面墙”的手法。
比如《死侍1》中,钢力士说要带死侍去见教授,死侍反问:是麦卡沃伊还是斯图尔特?
《死侍2》中,他戴着X教授的脑波放大器,说它有帕特里克·斯图尔特的味道。
他还吐槽电索:“好黑暗,你是DC宇宙来的吗?
”这个梗非常有趣,不仅调侃了DC宇宙的黑暗风格,还调侃了自己曾经扮演DC超级英雄绿灯侠的经历。
除此之外,还有玛莎梗、蝙蝠侠梗、冬兵梗、灭霸梗等等,把DC、MCU调侃了个遍。
比如死侍对妻子说:“我刚和别人打了一架,然后我发现他的妈妈也叫玛莎。
”这是调侃《蝙蝠侠大战超人》。
再比如死侍眼看电索有金属手臂,就调侃他是冬兵。
甚至,他还直呼电索为“萨诺斯”,也就是灭霸。
最惊艳的是片尾彩蛋,他穿越到《金刚狼1》杀死了11号武器。
这个彩蛋的意义,是为了吐槽《X战警》系列时间线混乱,和《死侍1》的台词“麦卡沃伊还是斯图尔特”有异曲同工之妙。
而另一个彩蛋堪称史上最强彩蛋,死侍枪毙了刚刚收到《绿灯侠》剧本的瑞恩·雷诺兹,充分体现瑞恩·雷诺兹对出演《绿灯侠》的决定有多么后悔。
近几年超级英雄电影的彩蛋越来越没有诚意,特别是MCU溜粉越来越严重,比如《复联3》彩蛋就露了一个惊奇队长的标志,别说正脸,甚至连背影都不舍得露一个。
《蜘蛛侠:英雄归来》和《蚁人2》的第二个彩蛋更是坑爹到了极点。
反观《死侍2》的彩蛋就非常有诚意,把彩蛋玩出了新的境界。
其实电影原本还有一个彩蛋:死侍穿越到1889年,杀死了刚刚出生的希特勒。
但是这个彩蛋最终被删减了,不过前几天的SDCC上瑞恩·雷诺兹放出了这一片段,并且发售蓝光碟时也会收录这个片段。
而动作戏方面,《死侍2》延续了《死侍1》的凌厉、粗暴,血肉横飞、残肢断臂都是常见的戏码。
由于死侍本身就具有超强的自愈能力,身体受到再大伤害都能恢复原样,导演也就利用这一特点大做文章,给观众带来一场视觉盛宴。
其实金刚狼也能达到与死侍同样的效果,可惜《金刚狼1》《金刚狼2》都是PG-13级,《金刚狼3》虽然是R级,但金刚狼被设定为年迈的形象,身手大不如前,电影走文艺路线、提高了剧本的质量,但就无法兼顾动作戏了。
而《死侍1》《死侍2》中的死侍还很年轻,动作利索,战斗力超强,是真正的R级、真正的“大尺度”,大刀阔斧,干净利落。
比如《死侍2》片头,死侍大开杀戒,大杀四方,动不动就斩首、断臂,丝毫不拖泥带水。
再比如死侍的脑袋被铁棍戳穿、死侍把自己炸飞、红坦克手撕死侍,这些桥段都是以往超级英雄电影里没有的。
反正又不会死,想怎么玩就怎么玩。
“玩”,正是《死侍》系列的一大特色。
比如招募非凡特工队、没有超能力的彼得、非凡特工队刚刚跳伞就全军覆没、多米诺人品爆发畅通无阻、爆炸都能被充气熊猫接住……这些桥段都是让人猜到开头猜不到结局,并且在制造笑果的同时,还吐槽了以往超级英雄电影过于强大而让观众产生一种距离感,相比之下《死侍2》的非凡特工队就显得接地气多了。
死侍双刀切子弹是恶搞《金刚狼1》的自己,片头则是恶搞《007》,甚至结尾中弹之后临死之前还那么话多……这些细节不仅符合死侍的人设,同时也提高了电影的趣味性。
《死侍2》摒弃了超级英雄电影动不动就毁天灭地、拯救世界的大场面,而是尽可能的拍得接地气、拍得有趣,达到四两拨千斤的效果。
无论是死侍的吐槽,还是上述提到的打斗片段,都不是《环太平洋》《变形金刚》那样的大制作,但是以小博大,把中成本的电影拍得比高成本的“大片”更加有趣,把一块钱花出了三块钱的效果。
嘴炮、打破第四面墙、动作戏血腥粗暴、不追求大场面而是以小博大,这些都是《死侍》系列反套路的地方。
更重要的是,《死侍》不组建联盟,而是老老实实拍单人电影。
漫威影业十年布局终于推出《复联3》,DC也在去年推出了《正义联盟》,索尼也有意与漫威影业合作打造“险恶六人组”的电影,除此之外派拉蒙的“变形金刚宇宙”、传奇的“怪兽宇宙”、卢卡斯的“星球大战宇宙”等各大宇宙正如火如荼的展开。
金刚狼是X战警的成员之一,死侍又是《金刚狼1》变种人小队的成员之一,从《X战警1》到《金刚狼1》再到《死侍1》,这种“单飞”的做法和其它电影的组队恰好相反。
全世界都在组建联盟、成立宇宙,唯有《死侍》系列是反其道而行之,由联盟电影转为拍单人电影,这一点非常反套路。
尽管《死侍2》中出现了非凡特工队,但也仅仅是起一个制造笑点的作用,整个团队还没开打就全军覆没,仅多米诺一人生还。
其实当初《X战警3》上映的时候就有观众表示虽然变种人多了,但是并没有变得更好看。
《复联3》尽管好评如潮,但也不得不说每个超级英雄的出场时间都不多。
而去年《神奇女侠》票房大卖,《正义联盟》却出师不利,也似乎证明了单人电影不见得比联盟电影差,说不定还更好。
死侍作为《死侍》两部曲里的绝对主角,有极大的发挥空间,他嘴炮、毒舌、腹黑、打破第四面墙的特点都发挥得淋漓尽致,要是他以成员之一的身份出现在联盟电影里,反而效果会不好。
比如《金刚狼1》中出现了大量超级英雄,但是除了金刚狼外其它的都是蜻蜓点水,一句带过,没有给人留下深刻印象。
而《死侍1》《死侍2》《金刚狼3》减少了变种人的数量,反而使得每个角色都有极大的发挥空间,有利于塑造人物形象,最终口碑都还不错。
《死侍》系列幽默与血腥并存,有趣与视效交织,的确是在超级英雄电影中有着非常重要的作用。
它的上映,让人们开始思考单人与联盟之间的平衡;它的上映,会让电影公司不再一味的追求组团、组队、组联盟、打群架,而是思考怎样把一部电影拍得更加有趣、怎样把人物塑造得更加立体;它的上映,丰富了超级英雄电影的类型,让超级英雄电影再次焕发生机;它的上映,让我们在这个炒冷饭、流水线生产盛行的年代,看到了不一样的超级英雄电影。
看完《死侍2:我爱我家》,除了主角死侍(Ryan Reynolds)嘴炮不断以及BGM带感依旧之外,剧中涉及到几个关于电影、文化的梗也让我眼前一亮。
本文仅意在分享影片中的一些亮点和不足,不求包罗万象作出全面评析,只想为朋友们提供一个新的看片视角(轻微剧透预警)。
《死侍2:我爱我家》(2018)延续了第一部《死侍》(2016)的独特叙事方式,主角死侍Deadpool可以在演绎自己的故事的同时,与观众也能保持闲谈交流的状态,打破了传统意义上电影、戏剧艺术的“第四道墙”,提供了除故事情节外,从编剧和演员视角获知的信息。
第四道墙(the Fourth Wall)第四面墙是指在传统三壁镜框式舞台中虚构的位于舞台台口的一面墙,将演员与观众隔开,让演员忘记观众的存在(Bell 2008)。
在这样戏剧规则下,戏剧与电影演员不能与观众进行互动,电影演员要忘记摄像机的存在,望向镜头是演员的大忌。
而打破第四面墙则是一种后现代的艺术形式,透过镜头在影片、戏剧或是电视节目中对观众直接说话或致意,以达致戏剧性和喜剧效果(Abelman 1998)。
较之第一部开头不久就直接对着镜头说hello毫无预警地”破墙“,这一部影片采用了较为自然地引入一位听众,边听死侍讲述故事,边与其进行情节、叙事手法上的交流,来继承《死侍》电影的“破墙”风格。
《死侍2》的预告片 中的首幕场景致敬了公主新娘 The Princess Bride (1987)中爷爷给孙子(Fred Savage)讲故事的一幕。
时隔31年,演员Fred再次坐在相同布景的房间听Ryan Reynolds讲Once Upon A Deadpool(改编自童话经典开场白Once upon a time,及同名美剧Once Upon a Time)。
冷藏/冰箱里的女人Fridging or Women in the Refrigerators当剧情发展到死侍的女友Vanessa被杀,男主人公自责不已,万念俱灰,一心寻死时,Deadpool在对Fred讲述时,提到了“Fridging”一词,承认了这样女主人公惨死的情节落入了超级英雄电影中女性角色悲剧收场的窠臼。
“Fridging“的概念最初是由Gail Samone于1999年提出的,她创办了名为“Women in the Refrigerators”的网站,列举了超过90部超级英雄的漫画,其中涉及到女性角色被残忍地杀戮、伤害、削弱能力,而大多在剧情上的功能即为男主人公成长、醒悟、复仇等英雄壮举提供理由和契机。
该词出自《绿灯侠》漫画第54回,主角Kyle Rayner回到公寓发现自己女友 Alexandra DeWitt被反派Major Force无情杀害并塞至冰箱(Simone 1999)。
有类似性别歧视嫌疑的作品不甚枚举,如蝙蝠侠:黑暗骑士 The Dark Knight (2008) 、金刚狼 X-Men Origins: Wolverine (2009)、虎胆龙威 Die Hard (1988)(有兴趣可详细阅读Samone列出的超英漫画清单 The Original List)。
在《死侍2》中,对于fringing Vanessa的女性主义批评,两位编剧Rhett Reese and Paul Wernick表示在写剧本的时候并未听说过Women in the Refrigerators这个比喻,并在结尾的彩蛋中Vanessa也看似被复活,但在剧情上利用女性角色的死亡为男主角制造挫折和转变确实难洗fringing的嫌疑,不是主角一句打破第四道墙的自嘲就能带过的。
一点批评和思考这样自指式的(self-referential)批评和吐槽虽然给观众带来了新颖的观感,并对自身的问题直言不讳,但却终究没能寻到合理的解释来进行自我辩白和开脱,甚至主角选择直截了当地承认这是编剧懒惰书写(lazy writing)的结果。
当死侍讲到自己的身体被拦腰撕裂,长出了儿童般的下身时,Fred提出了质疑—死侍的自愈能力只适用于上半身吗?
还是说在另一个地方死侍的下半身也可以自愈成为第二个死侍?
这样的存疑也让观众开始思考人物设定上是否存在漏洞,但遗憾的是电影也没能给出合理的解答。
正如去年大火的迪士尼动画无敌破坏王2:大闹互联网 Ralph Breaks the Internet (2018) 中官方吐槽公主梗一样,在中国预告片中释出对迪士尼经典公主形象批评的回应,“大家是不是想当然地认为你的麻烦能被化解都是因为一个高大强壮男子的出现?
”,云妮洛普 Vanellope的肯定回答让公主们对她立刻产生认同,相信她也是一位迪士尼真公主。
这样直接应对长期以来女性主义评论家对迪士尼公主电影的批评无疑让观众们眼前一亮,但自嘲之后,影片中公主形象的转变却显得十分牵强僵硬。
为了凸显女性独当一面,颠覆等待被救赎的刻板印象,剧情被设计成白雪用毒苹果、睡美人纺线织衣,公主们各显神通去搭救破坏王的戏码,让我还是难以为迪士尼的强行女权主义洗白来买账。
个人认为《死侍2》的一大闪光点在于主角的自我反思(self-reflectiveness) 和自我批评意识。
在片中他曾多次提到性别中立(gender neutrality),他对X战警(X-Men)的称呼表示不满,有意识地称其为X-people;他也有种族平等的意识,当Cable烦躁要求印度裔司机小哥Dopinder关掉车载印度风情的音乐时,他又开起了嘴炮,批评Cable是在种族歧视。
包括前面提到的自我反思fringing女主角的情节设定,Deadpool这一人物既有打破演员观众的隔膜的可爱可亲,又能站在观众视角对自己的表演和作品进行反思和批评,这样先进性又后现代的设定,真的闪闪发光。
最后再举一个死侍“破墙”的例子结尾,两部《死侍》都有这句得意又耍酷的台词:“Cue the music!”, 随着无限燃的背景音乐,小贱贱尽情演绎一出好戏。
第一次写长篇影评,如有疏漏,欢迎朋友们指正,也欢迎豆友评论交流。
有兴趣的朋友欢迎关注我和好友的公众号 EffervescentLab (可搜 dysjunction),不定期分享一些我们关于生活、文化、社会方面的思考。
【参考文献】:Abelman, Robert, Reaching a critical mass: a critical analysis of television entertainment, Mahwah, N.J.: L. Erlbaum Associates: 8–11, 1998.Bell, Elizabeth S., Theories of Performance, Los Angeles: Sage: 203, 2008.Rameno,Aja (May 2018) " 'Fridging', one of storytelling's most noxious tropes, explained"https://www.vox.com/2018/5/24/17384064/deadpool-vanessa-fridging-women-refrigerators-comics-trope.Retrieved January 28, 2019.Simone, Gail (March 1999). "Women in Refrigerators". LBY3. Retrieved January 28, 2019.More information on Women in Refrigerators (Tropes vs. Women) (需要梯子)
是的,贱贱2来了,他来了!
他要开始DISS全世界,全宇宙!
比上一部的嘴炮更强,更猛,更无下限!
他确实在《死侍2》中,也做到了!
——轻微剧透,但其实《贱贱2》无所谓剧透啦——讲道理说实话,《死侍2》如果你想看得爽,门槛会很高,影片中的高级DISS无处不在。
比如讽刺美国过于政治正确的种族歧视问题,还有贱贱对自己国籍加拿大无尽的“诋毁”(其实间接夸奖加拿大宽容度很大),利用第四面墙对编剧无止境的抱怨。
当然,贱贱对金刚狼的吐槽只会变本加厉,对X-MEN性别歧视的讽刺也到了极致地步(MEN指的是男人)。
还有对漫威,当代美国流行文化,各种好莱坞电影,对自家福克斯,甚至对DC,都有吐槽。
在污方面,贱贱玩得更高级,不露声色说出一些让人现场尴尬无比的黄段子,比如和钢力士搞基,和电索胡侃。
可以说,贱贱在超级英雄电影这片红海的汪洋中,开辟出了一片自己的天地,让人一边骂贱贱很贱,一边又欲罢不能的竖起大拇指称赞贱得高级。
在《死侍2》没上映前,贱贱就做了好多支和剧情无关的片段。
你们能想象吗,贱贱一个人拿着几个公仔在那嘚吧嘚,就能做出一个预告片,还能达到惊人的宣传恶搞效果,可想这成本得多低,回报率得多高。
再来,贱贱还有一个预告片是一个人在画一幅油画,说着一些不着边际的吐槽,最后也能被粉丝深挖这支预告片的彩蛋,这种制作手法也是没谁了。
更不用说《死侍2》的主题曲,还邀请了席琳迪翁演唱,在ASHES这首MV中,贱贱穿着他那红色紧身衣,毫无违和感的和席琳迪翁同台,搔首弄姿,你就说他贱不贱。
聊回影片本身,其实《死侍》系列没什么好剧透,因为这个系列的重心根本不是放在故事的细节上,而是放在人物的性格,以及和观众的互动上。
《死侍》系列的故事简单得可以用几句话就能说清楚了,但为了让大家看得清楚明白,大聪就真的用几句话,把《死侍1》和《死侍2》的剧情为大家梳理带过。
《死侍1》讲述的是前特种兵韦德患上癌症,之后加入了“X计划”实验,有了类似于金刚狼自愈能力的不死之身,但全身变成了牛油果。
为了找回自己俊俏的脸庞,贱贱想找到幕后主使复仇,期间贱贱还和X战警的钢力士,黑后成了好朋友。
当年《死侍1》用了仅5800万美元的制作成本,博了7.83亿美元的票房,你就说这个嘴炮厉不厉害吧!
来到《死侍2》,紧接着上一部的时间线,故事有“抄袭”《终结者2》嫌疑(2333),由灭霸饰演的电索,哦不,由乔什.布洛林饰演的电索来自未来,目的就是杀死一个小火男的变种人。
而贱贱父爱大发,力保小火男,于是展开了一场以打斗为目的的感化之旅。
剧情简不简单,非常简单,而且bug还不少,不过也无所谓了,大家不是为了苦大情深的剧情才来看贱贱的。
而贱贱在片中也吐槽了,说这一部的剧情的编剧,都在偷懒骗观众的钱。
——深度剧透——但剧情真的是这样吗,大聪看来并非如此。
《死侍2》一开始给贱贱建立了一个感情基础,贱贱想和女友共建家庭,但可惜女友的死,贱贱失去了对世界的留恋。
于是贱贱自杀.........未遂。
女友的死让贱贱明白,平时嘴炮无下限的自己,其实内心需要的是平静和救赎,于是贱贱才会在之后的故事里力保小火男,贱贱在影片里,是救小火男,但也在救赎自己的灵魂。
而电索是反派吗,不存在的,在漫画中贱贱和电索是名副其实的好基友。
但在影片中电索就像一个冲动的直男。
他的家人在未来因为小火男(罗素)而死,电索为了复仇回到过去想干掉小火男。
因此贱贱和电索在影片中有好几场精彩的打斗在所难免。
贱贱为了保小火男,还组建了自己的X-Force,X特工队,但由于“预算”严重不足,众多在漫画中有名有姓有实力的超级英雄,搞到最后只剩下了多米诺。
多米诺的超能力是幸运,发生在她身边的意外,会因为她的超能力,发生诺米诺骨牌效应,最后到她身上就变得相安无事。
总之,影片在就贱贱的掌控下,戏里戏外的穿插着各种各样的笑梗和彩蛋。
很多人会觉得影片的笑点太多,特别是最后贱贱挂掉的“漫长”过程,原本是一个感情沉淀的煽情环节,但贱贱死都不好好死,依然在嘴炮。
但在大聪看来真的刚刚好,反而有一种让人体会到什么是“笑中带泪”的情绪。
当然了,贱贱怎么会狗带,用他的话说,他还要拍二十多部续集。
《死侍2》的再次成功,不得不提到一个人,那就是饰演死侍的主角瑞恩.雷诺兹。
不夸张的说,贱贱成就了雷诺兹在现实中名利双收,雷诺兹也塑造了贱贱荧幕的经典形象。
贱贱和雷诺兹,傻傻两人分不清,在主创访谈中,导演也承认,影片里的很多段子和台词,都是来自雷诺兹个人的即兴发挥。
在生活中,雷诺兹的个人作风,也越来越和贱贱的性格靠拢。
雷诺兹因为死侍这个角色,也从一个票房毒药的三流演员,一跃上升到了X战警的C位,似乎都能和金刚狼比肩了。
不过,大家千万不要说雷诺兹除了死侍,也是演过《爱乐之城》,《亡命驾驶》这种好电影的呀。
记得,雷诺兹和高司令,不是同一个人,要分清楚(苦笑.jpg)。
雷诺兹在长相上,还是比高司令看起来要猥琐一些(捂脸而笑.jpg),所以说,看来雷诺兹这一辈子真的要和贱贱融为一体了。
正因为这样,大家能去电影院看《死侍2》的话,一定要等到彩蛋,《死侍2》的彩蛋,简直贱到你灰头土脸!!!
大聪一向不想整理彩蛋,但《死侍2》的一些如炸弹一样的彩蛋,你必须了解,因为这些彩蛋会帮你提高观影笑点的门槛。
NO.1 金刚狼音乐盒影片开头有一个音乐盒,是金刚狼被插在木桩子上,这是恶搞《金刚狼3》结尾时,金刚狼被插在木桩上的片段。
影片还有很多恶搞金刚狼的片段,比如贱贱有一个片段是在金刚狼杂志封面签名,签的名字就是演员瑞恩.雷诺兹的真名。
NO.2 《007》 片头《死侍2》开头演职员字幕不好好显示也就算了,还把片头拍得这么邪性,但是画面真是赞!
似曾相识那是肯定的,因为片头参考了近几年《007》的片头镜头语言。
而贱贱坐在椅子上,子弹像雨一样落在自己身上,是恶搞《闪电舞》(1983)的一个画面。
NO.3 X教授道具贱贱搬到X学院后,怎么可能坐的住,贱贱把X教授的轮椅当碰碰车玩,穿上X教授的衬衫,戴着X教授的心灵头盔,总之怎么闹怎么来。
惊艳一笔是,我们真的看到了X战警团队几秒钟,看来《死侍2》的预算真的提高了。
NO.4 用武士刀挡子弹电索在和贱贱对峙时,贱贱用武士刀近距离挡电索的子弹,这个吐槽点来自于《金刚狼》(2009),在当时连服装都是简化版的韦德,能用快刀挡子弹。
在今天贱贱看来这个技能实在是扯,所以在《死侍2》中用同样的方式挡子弹,结果是身上弹孔无数。
自己吐槽自己的技能,只有贱贱干得出来了。
NO.5 韦德杀韦德之所以说《死侍2》彩蛋很重要,是因为贱贱改变了整个X战警的故事线。
贱贱利用电索的时间仪器回到过去,先救了女友。
然后再回到《金刚狼》(2009)的剧情,把韦德(自己)给干掉,原因很简单,这个韦德正是贱贱雷诺兹自己饰演的。
最重要的是,雷诺兹在当时扮演韦德时,居然没火起来,所以干脆穿越回去杀了他一了百了。
机不机智,狂不狂!
NO.6 绿灯侠雷诺兹本以为可以凭借当年的《绿灯侠》翻身,结果却票房惨淡。
于是,贱贱自己回到过去,解决掉了《绿灯侠》的自己,不需要观众来给《绿灯侠》做差评。
其实言下之意,有可能就是绿灯侠独立电影会重新启动。
等等,绿灯侠不是DC的吗,这种从漫威角色穿越到DC的桥段真的是没见过呀。
对了,影片还有各种蝙蝠侠梗。
NO. 7 你妹看错!
是布拉德.皮特!
贱贱组建的X特工队里,有一个隐形人,结果在吃鸡游戏的跳伞环节,隐形人就被电死了,电死那一刻露脸几秒钟。
这位帅哥看起来很面熟呀,没错!
他就是皮拉德.皮特。
NO. 8 papa can you hear me 贱贱和女友在家里看得电影是《燕特尔》,最出名的一首歌是《papa can you hear me》(爸爸你能听到我吗),歌曲动人伤感,影片也是新梁祝+花木兰组合。
为什么他们在看这个,因为他们之前说要造小孩,要看A片,但却看了这个,自己去体会吧,太污了。
NO. 9 举起你的收音机贱贱去找钢力士帮忙的时候,举起一个收音机(手机壳),这可不是致敬《头号玩家》,其实这个举动是在模仿《情到深处》(1989)。
在漫画中,钢力士是一位同性恋,所以贱贱在和钢力士暧昧时,真的是污到没朋友呀。
以上就是大聪觉得比较有意思的彩蛋。
其实《死侍2》还有很多很多的彩蛋,大聪就不一一举例了,反正到时候别家还会有专门从国外搞下来的彩蛋整理,对吧。
说一千道一万,如果你要真正get到《死侍2》的梗或是彩蛋,你真的需要对漫威,DC,美国文化有很大的知识储备。
如果你真的对这些梗和彩蛋不熟悉,也没关系啦,去了解贱贱怎么贱,也是打开超级英雄的一种另类方式。
关注《大聪看电影》公众号,不追求跑量,只研磨精品。
比第一部喜欢,虽然依旧是贱到要死的打嘴炮以及恨不得吐槽全世界,但至少有内容了。死都死不掉的遗言现场实力演绎了从虐哭观众到求你快去死的转变过程。结尾彩蛋简直是逗你玩,逆天成这样之前的设定又可以随时脸不红心不跳的当p放了…
动作太行活了,就属于“还行、能看”的水准,不过以流行文化为营养去反哺自身的水平还在;另外马特·达蒙在演职员表署名为Dickie Greenleaf,乃是《天才雷普利》里的富二代,有点意思。
更像是用“诚实预告片”的行销手段来拍电影,专门讨好那些看过大量超级英雄电影、漫画观众的胃口。追随漫威文化的大旗插科打诨,这种小聪明全部用到了歪处。它还强行赋予“家庭”和“团队”的母题,设置了拯救罗素内心折磨和自我救赎,看上去既轻浮又有“深度”。另,看到皮特达蒙的惊鸿客串。
梗太多了超级好笑,故事怎样都无所谓啦。有点担心转到迪士尼旗下之后还能不能这么黄暴……
暴力美学,有梗,搞笑,彩蛋很惊喜,传统的英雄电影,节奏感不是很好,打戏超帅
7.5,比起蚁人2胜在娱乐性更强,故事更完整,而且彩蛋埋梗都更加丧心病狂了,如果说《头号玩家》是美国流行史大全,那《死侍2》可以算一部超级英雄史埋梗大全了
Domino证明了人品也是实力的一部分。
哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈
还不如看延禧攻略
毫不停歇的段子拼贴,感觉在影院看了两个小时的周六夜现场 /// PG13版加一星
9.3 无语。
你港優先場!笑到內傷!尼瑪最開始這音樂盒出週邊不!最後這爆頭彩蛋!覺得比第一部好看,第一部雖有嘴賤,但劇情狗血套路;這部情節不那麼老土,形式更自由,片頭開始放飛自我。這種反超級英雄主義的超級英雄片,我本期待從自殺小隊電影裡看到,奈何啊恨鐵不成鋼,無怪韋德要問,你是dc宇宙來的吧?
暴力、血腥、无耻、打破第四屏,还是熟悉的配方,熟悉的味道,只是由于之前一直比较high,到了结尾就反而不觉得像是要高潮了。另外我想说的是,好莱坞的电影总是能总结出几十个甚至上百个彩蛋,除了这部《死侍2》,还有之前的《头号玩家》,何时大陆也能有类似的电影呢?
Rick Morty hack baby legs let’s gooooooooo
内地版致敬《公主新娘》眼前一亮,但是整体除了插科打诨笑笑也没啥了。这个特供的版本有三个片尾彩蛋。
3.5 廣東話字幕幾盞鬼
蓝光版还蛮棒的!
为了恶搞而恶搞,为了话唠而话唠的!如果说第一部是个精心包装的伪B级片,那么这一部就彻底沦为凑不要脸的B级片了!
不如死侍1,远远不如妇联3,还是别拍3了。
密集梗略感不适,还行吧