迷镇凶案

既想说好一个曲折离奇的荒诞家庭凶杀故事，又想表现美国的种族歧视，结果就是两头不到岸。

主线凶杀案没有抓细节描写，悬念设置也十分马虎，拍摄手法很成熟但是剧情内容配不上画面的精致；副线种族歧视的故事与主线毫无关系，两条线索强行合并，感觉就是两个单元小故事通过合并剪辑扭曲在一起。

作为一部悬疑荒诞剧，本片有足够的荒诞，但没有对应的悬念，剧情创新不足，对于现代观众而言，几乎可以从片头推断出结局，并且当观众忍着压抑的情绪看完影片后，结局毫无悬念地让人失望，没有高潮作为情绪的宣泄口，让人在映后感觉相当不爽。

这个故事让我想到了科恩兄弟的《冰血暴》，还有前段时间看过的一个小片《一个小忙》，《迷镇凶案》导演乔治克鲁尼，他跟科恩兄弟好像之前合作过《逃狱三王》，反正影子挺明显的。

下面说说我对此片的看这部片中，寻找真相根本不是最重要的，重要的是真相背后的代价，有时候赤裸裸的真相，反而让人无法预测未来会发生什么，虽然一切看起来很简单，可现实根本没它看起来那么轻松，想到一个脑筋急转弯，请问把大象装冰箱总共要几步？

三步呗，打开冰箱门，大象装进去，关上冰箱门，似乎是很可笑的问题与答案，往往在现实中每天都在发生着，大道至简，比如电影中，杀人越货就是一锤子买卖，眼看着就要成了，可是中间的不可控因素实在太多，那些所谓巧合都是必然，任何一个因素都是落在头上的一座山，而这仅仅是物理层面的伤害，你需要承担的内心压力（呆蒙一直在用握力器释放压力），算是魔法伤害了，其实成本远超你的想象，不做坏事不是因为你善良，而是你根本承担不起后果，当然，无知可以成为你的麻醉剂，做个三秒真男人，接下来让我们拭目以待！

这部电影还加入了种族歧视的元素，本来应该是一个让电影充满讽刺意味的设定，两条线最后交织在一起，更能体现种族歧视的荒诞，小镇居民都在驱赶黑人一家，最后演化成打砸烧，而隔壁死了那么多人，警察就在现场，呵呵，还有比这更让人叹息的事情吗？

不过以上本来应该是电影该呈现的，我觉得导演并没有处理好，像是生拉硬套一样，割裂感很强，可能乔治克鲁尼水平有限哈，开个玩笑，故事挺好的，我给三星，还是《冰血暴》后劲儿大，当初给我的震撼就来自于此，它充满了电影需要的戏剧性，却拥有最接近现实的剧情潜力，一举两得，实在是高！

两个朱利安摩尔出来也是惊呆我了。

整个剧情平平稳稳中规中矩，又是骗保险赔偿同时换妻子一箭双雕的把戏，结果漏洞越来越大，一点点想要去弥补结果漏洞越来越大。

很有意思的是，剧中同步地把阴谋的情节走向以一个黑人家庭遭受的境遇来表达，情绪一点点积累到爆发最后归于平静。

这部片子很独特的一部分是以一个单纯的小男孩的视角慢慢铺开故事，而当涉案的人一个个阴差阳错的死去，小男孩奇迹的幸存，最后黑人小孩与白人小孩沐浴朝霞的游戏镜头舒展了整场电影紧张悬疑的气氛，内心特别温暖。

对比电影中的黑人白人，谁是真正的禽兽，一目了然。

『迷镇凶案』一部充满黑色幽默的悬疑片，演员表演全部在线，但故事叙述差强人意，可以说是讽刺有余悬疑不足。

剧情上双线并行，用黑人一家的戏份来表现那个时代下种族歧视的问题，显得敷于表面。

但换个角度来看，日夜鸡犬不宁的黑人一家，坦然面对一切不平等最后依旧相亲相爱，而表面平静内里暗潮涌动的马特•达蒙一家，在人性欲念的搏杀中家破人亡，在氛围上形成了全片最大的反差，也留给人相当的思考。

【6分】

开头没有太看懂，应该是很少接触这类黑色幽默的电影。

看了一下知乎，豆瓣，微博，对其评价也是喜忧参半。

我想说，最开始没有看懂，中间有一些设计有些刻意，剧情的推动还算紧凑，结尾收的不太自如。

想给小男孩一个拥抱，想给经历过那段黑白种族歧视的人们，一个平静的拥抱。

散场，心里感觉闷住了。

或许对我来说，就是真正的黑色幽默了。

想到东大的经典台词，这世界上，最不能正视的两样东西：闪耀的太阳，还有人心。

有时候，接受了真相，即便残忍，却也……让你学会成长。

没搞懂为什么被定义为喜剧片？

感觉整部影片充斥着人类丑恶的嘴脸。

故事中，两组矛盾在同时发生，白人厌恶黑人，于是对镇上唯一的黑人家庭百般刁难，从沉默围观，到语言声音骚扰，最后发展到打砸烧。

另一边，男主为了骗取保险，实现和小姨的偷情，不惜雇人在儿子面前杀死自己的妻子，这也给后续的调查埋下伏笔，随着案件的调查，孩子在家里的发现，杀人者讨要钱财，保险赔付员的调查，最终始作俑者崩溃。

结局还算好，坏人都死了，无辜的黑人家庭也得到一些保护。

但最后一个镜头，似乎依旧预示着种族分歧，就像一道篱笆墙，无法拆除

马特·达蒙（男主）+朱丽安·摩尔（女主）乔治·克鲁尼（导演）+科恩兄弟（编剧）如此奢华的影片阵容，能否迸发出令人欣喜的演出效果，让笔者十分期待。

美国电影《Suburbicon》（迷镇凶案）作品类型：悬念主要演员：Julianne Moore（分饰Rose与Margaret）、Matt Damon（饰演Gardner）故事概述：由一桩离奇的入室劫案所牵出的人性丑陋面上映时间：2017年10月27日在美国上映

又是一部差强人意的作品。

散乱的叙事架构、无序的影片节奏，让观众完全提不起劲来。

众大牌的鼎力加盟最终也成了一场笑话。

呵呵...不闲扯了，接下来，个人结合影片内容，简单解析一番。

I，豪华阵容难掩叙事低迷“演而优则导”的George Clooney奥斯卡最佳女主角获得者Julianne Moore《谍影重重》系列中绝对主角Bourne的扮演者Matt Damon独具特色、不落俗套的奥斯卡得奖编剧Coen兄弟

这个阵容足够惊艳，也足够实力派，但是！

“好的阵容”不等于“好的作品”，两者没有必然联系。

换句话说，豪华阵容既可能转化出”叫好叫座“的影片，也极有可能产生出“低俗无趣”的平庸之作。

这部影片就是典型的后者，剧本好、演员好，可惜导演讲故事的能力太弱，结果可想而知。

II，编剧神勇难掩导演羸弱Coen兄弟的编剧才华不容置疑！

简单的故事、阴暗的基调、夸张的嘲讽、荒诞的布局，这些浓重的Coen元素，让众多影迷津津乐道。

简单故事：以一桩奇怪的入室劫案为由头，引出一系列黑暗事件（如：男主设计杀妻骗保，小姨子与男主的不伦恋，穷凶极恶的高利贷，利益熏心的理赔员...）

阴暗基调：内心扭曲、变态的Gardner；与Gardner同流合污，害死大姐的Margaret；处心积虑、贪心不足的Cooper...这些人的心灵极度晦涩、阴暗

夸张嘲讽：影片最后的时刻，一群无知的暴民围着黑人住所一阵骚乱。

这个突兀的桥段强烈隐射了“白人至上”（带有种族歧视）的思维模式，更含沙射影的嘲讽了一把所谓的“美国至上“的极端理论

荒诞布局：一群心理不健康的人；一群唯利是图的人；一群满嘴胡话的人；一群迷乱心智的人。

在这么一个小镇中，每个看似健康的人都有着极为不健康的另一面

虽然Coen兄弟的风格独树一帜，让人迷恋，但很可惜，导演Clooney驾驭剧本的能力尚欠火候，结果功亏一篑。

①影片节奏凌乱②作品架构散乱③支线（黑人家族）编排草率III，华丽试听难掩剧情失调复古迷人的背景+引人入胜的配乐=>绝赞的试听享受本作的画面与音效可圈可点，可是即便如此，影片仍然无法掩盖剧情上的乏善可陈。

①悬念明显不足当Gardner没有指认杀妻罪犯的那刻起，影片的悬念彻底瓦解，有脑子的观众瞬间猜测到了Gardner就是（杀妻）幕后黑手

②叙事平庸呆板鲜明的人物特征不但没能有效服务到剧情，相反，还降低了故事的可看性。

一目了然的人物布局（谁是好人，谁是坏人），让故事的走势变得一清二楚，毫不夸张的说，观众看了前25分钟的影像，基本上就能猜到后续的情节及结果，这样的片子，还有什么理由不快进呢？

③“种族话题”加入，多此一举影片的主线是Gardner之妻被杀一案，支线是小镇新晋搬入的黑人一家。

导演没能找到两者之间的平衡点，始终让支线游离于主线之外，使得整个故事显得非常变扭、不协调，衔接性、连贯度相当差

剧情上的缺失感，阻碍了观众的看片热情，也磨灭了画面与配乐的杰出贡献，功败垂成。

写在最后，《迷镇凶案》是一部让笔者略感失望的片子，好的编剧、好的演员，却没能交出一份合格的答卷，可惜了。

导演★☆☆☆☆（失败之作）演员★★★☆☆（主角们演的全情投入，只是Matt Damon实在演不了坏人）剧情★☆☆☆☆（节奏、架构有问题，导致剧情有些脱线）视效★★★★☆（复古风尚）音效★★★★☆（影片的亮点全被背景与配乐给承包了）推荐度★★☆☆☆（看在老帅哥Clooney的份上，加一星，汗颜。

不推荐观看）更多影评+推荐首发于微信公众号“ floyd与helen的旅途集锦”，谢谢

An abysmal disaster met with both critic’s vituperation and audience’s cold shoulder, George Clooney’s sixth directorial outing SUBURBICON dusts off an 80s Coen Brothers’ script from the closet, andinopportunely interleaves a problematic byplay of a racist hoopla into its main story.Shrouded with sun-drenched snugness of the 50s, Suburbicon is an American town promulgating a gentrified lifestyle for white folks only, until an ebony-skinned family moves in, all hell will break loose down the line, not to the Mayers (since it turns out they are just the foil in the story-line), but to their neighbor in vicinity, the Lodges, a nuclear family of three, Gardner (Damon), Rose (Moore) and their young son Nicky (Jupe).A home-intrusion rubs out the paraplegic Rose, but the last glimpse from a chloroformed Nicky flags up some iffy goings-on, Rose’s twin sister Margaret (Moore) moves in as his surrogate mother, but a police-lineup fiasco shatters Nicky to the core, until an insurance fraud surfaces up and everything goes awry, tinted with Coen Brothers-esque morbid humor, immoral undertone and a ratcheting-up body count, only a prelapsarian soul can come through the fire-and-brimstone unscathed.Matt Damon subverts his usual goody-goody confidence with an ordinary-looking, average-sized host of vice as the sullen father figure who just cannot catch a break ever since embarking on the murderous plan. Julianne Moore, takes on the mission of duality with niceties and calculation, as Rose, she effectually brings about the matrimonial rancor during the short stretch when she is alive and kickingwhereas as Margaret, an obverse of her iconic tour-de-force in Todd Haynes’FAR FROM HEAVEN (2002), she comes off as innocuously lethal and crassly conceited. Taken the narrative from achild’s eye-view as much as it can, the film also boosts a terrific performance from Noah Jupe (a co-lead in my book), sympathetically staying in character when the squalor of grown-up’s world is disintegrating around him. Lastly but definitely not the least, Oscar Isaac ripsnortingly steals the spotlight in his turn as a grasping but beguiling insurance agent, who lets vanity get into his head and becomes too blind to understand the gnarly situation.As I mentioned before, SUBURBICON feels like an anachronistic piece of work, if Coen Brothers had made it the follow-up of their breakthrough debut BLOOD SIMPLE. (1984), the outcome would be very different, and amongst others (such as the tonal discrepancy between Clooney’s artistic temperament and the source material’s knowing wickedness), the biggest rub of Clooney’s picture is the appendage of the African-American family, other than sending up the irony of its “quiet vs. riotous” parallelism and a schematic bond between the two kids, it is discrete, rudimentary, even retrograde, glaringly ill at ease as a wasted opportunity to chime in with today’s ethos.referential points: Clooney’s CONFESSIONS OF A DANGEROUS MIND (2002, 6.3/10), THE IDES OF MARCH (2011, 6.1/10), THE MONUMENTS MEN (2014, 4.4/10); Coen Brothers’ BLOOD SIMPLE. (1984, 8.1/10).

科恩兄弟编剧，乔治克鲁尼导演，马特·达蒙和朱利安摩尔主演，关看这个阵容就令人兴奋。

而且这部“黑色”电影”被妥妥的引进了国内，胖哥表示能在内地大荧幕上看到科恩兄弟的作品实属难得，因为两兄弟偏爱的主题的类型元素实在不是国产院线的大多影迷们所能消受的。

果然，《迷镇追凶》上映后，在网络上得分仅仅6.2，低于大多数科恩兄弟参与的影片，也让乔治克鲁尼扎扎实实的背了锅。

其实，《迷镇追凶》的成色远远高于这个分数，影片故事结构严谨，小人物大恶人的形象丰满，小孩子的主视角选的颇为切题。

不受中国影迷接受，其实还在来自类型元素的陌生，那种美国50/60年代的怀旧场景，种族冲突，已经白人城市文明的焦虑具有一定的文化解读障碍，加上剧本设计上的反类型结局，的确不是内地影迷熟悉的“悬疑”片范式。

所以，该片的中文翻译就是错误的，无奈的，强行主题的一种引导，迷和追凶的字面意思如果只停留在表面，很容易造成误读。

但往深入理解，迷的是人性，而那个凶，不是简单的凶手，一个人，而是当时的美国社会氛围。

一旦把《迷镇追凶》理解成简单的杀人案，侦探、凶手类型片，你一定会失望的。

这几年，看看该片导演乔治克鲁尼的社会活动就应该猜到他的影片必定有着一定的政治和社会意图。

《迷镇追凶》主次两条相互交错的故事线，主线是白人中产阶级男人加德纳一家的黑暗故事。

加德纳和家中的小姨子有染，不但和玛格丽特设计撞残了自己的妻子，而且买凶杀人，骗取自己妻子的保险金，和玛格丽特比翼双飞，远遁他国。

可惜杀人案当晚，儿子尼基完整的目睹了一切，并且在警察局认出了两位凶手。

凶手害怕小孩子揭发一切，加上加德纳一直拖欠“办案”费，两人最后决定继续杀人灭口。

在不断上升的压力面前，加德纳这个胆小犹豫却被欲望吞噬的男人只能躲在办公室，用两个环解压力小玩意逃避现实。

这个伪善的男人不断给两位家庭成员造梦，用欺骗的方式保全自己，拉拢他人。

那个参与凶案的弱女子玛格丽特，一直做着鸠占鹊巢的美梦，和这个她爱的男人去那个异域岛国享受生活，逃离罪恶和不堪的回忆，可最终却死于笨拙偏执的种族主义者，而且还意外毒杀了加德纳，酿造了家破人亡的悲剧性结局。

《迷镇追凶》巧妙的在这个早就失去悬疑包袱的凶案故事中插入了另一条线，黑人家庭来到白人小镇的剧烈社会冲突。

一边是白人中产阶级加德纳的家逐渐土崩瓦解，一边是社会白人们对这个新到来的黑人家庭的仇恨的不断扩大，从冷眼相对到隔离，直至最后的暴力围攻，这边种族主义的怒火熊熊燃烧，那边人性的黑暗也逐渐吞灭了整个家庭。

两条故事线不断给观众施加压力，造成不适，添加紧张感，层层推进，把故事引入到了高潮。

很多观众不解这个支线对整个故事意义，甚至认为两条线完全割裂，不知所云，杂乱无章，其实在胖哥看来，正是这条支线故事为原本老套的凶杀故事凭添了浓厚的历史感，让主题在工整的互文对照中得到了张力十足的呈现。

科恩兄弟的电影都有着明显的新黑色电影主题，对过去和现在满怀激情，对未来心存恐惧！

黑人家庭来到社会犹如一颗未知的种子埋入了这片原本稳定得土壤中，这里的人不允许“失控”的未知植物破土而出，他们要捍卫自己的精神家园。

这颗种子象征着加德纳头脑中盘算好的计谋，他满怀期待的等着计谋按部就班，生根发芽，花繁叶茂，那是他欲望的形状和由其制造出的幻影。

无论是这个社区的白人大家庭，还是加德纳的小家庭，都因这个“变量”发生了结构性转化。

《迷镇追凶》用加德纳儿子尼基的小孩视觉为我们展示了父亲最为恐怖的人心叵测和畸变。

父与子的三次对话，反复欺骗，让我们的不安和恐惧缓慢升级。

第一次，父亲在浴室劝慰儿子不要把警察局看到的凶手告诉任何人，儿子直接反问原因，父亲搪塞过去。

第二次，在遭受威胁后，父亲试图把儿子送去军校，隔离和保护他，让买凶杀妻事件可以平缓度过，父亲强势，儿子妥协。

第三次，一连串的杀人意外后，父亲开始了威胁，给了儿子两条路，一起撒谎欺骗警察，或者他杀死儿子，自己圆谎。

从羞愧劝慰到面露杀机，我们看到了父亲形象的彻底坍塌，通过加德纳因为被殴打而逐渐变形的脸和镜框我们也看清了这位小人物恶魔化的过程。

杀妻后欲杀子，人性最阴暗之处的露骨呈现实在令人胆寒。

我们可以看到，加德纳精神的恶化与白人们对待黑人家庭的行为在剧情发展中是始终同步的，高潮的连环杀人和围攻黑人家庭将矛盾推向了最高峰。

这样的结构安排显然是有意为之。

因为人心的黑化是对城市和社会急剧变化的不安全感的表现。

优秀的影片主题通常会隐藏在风格里，伪主题才会到处炫耀。

《迷镇追凶》作为黑色电影，首先展示出了一种明显怀旧的风格，影片的冲突也突出的建立在视觉上，而非主题上。

50、60年代，美国急剧转型的城市景观在《迷镇追凶》里以焦虑的情绪得到了反映。

怀旧场景，事物本身的魅力在影片的剧情发展中逐渐被稀释掉，各种类型元素的发力触发了对监视、人权和社会变革的焦虑感。

人物们纷纷担心稳定的身份被侵蚀，担心社会本身的可靠性和影响力，担心被无形的力量侵犯。

而他们不知道的是，侵犯的力量其实来不可抗拒的社会，对主人公造成威胁的角色都是社会本身——那个日益腐朽堕落的社会。

而主人公无法消灭邪恶，最终只能放弃，或者选择性沉沦。

影片一开始就介绍了整个街区的情况，诠释出一片欣欣向荣的稳定，或者说不思进取，当黑人家庭这个变量突然渗入其中，整个街道连同社会都被搅动的天翻地覆。

人类天性痛恨变化，恐惧变化，贪图稳定。

可惜美国的逆城市化想象已经开始，城市日益变成了犯罪、毒品、和不可控的地方。

片中人物渐渐看不懂这个地方，害怕颠覆性的东西出现。

从加德纳的小家庭到街区再到社会，都在巨变中产生了某种变化。

最终，整个故事其实是把人性隐喻为片中的那个小孩尼基，影片也成为了有关人类和社会成长的神话故事。

尼基见证了黑人家庭的遭遇，他一开始企图和黑人家庭的小孩交朋友，可成年人的世界给予了他暴力的回击，随后，黑人小孩送给了他一只小蛇作为礼物，小蛇作为潘多拉和诱惑人类的恶之象征，最后在杀人现场逃出了瓶子，恶意泄出，瓶子里空空荡荡，不知是否有善心的留存。

片尾，导演乔治克鲁尼完成了政治正确，隔离的藩篱被拆毁，白人暴徒散去，尼基家的恶人和杀手相继毙命，白人小孩和黑人小孩迎着阳光开始了新的生活。

整座城市也变得靓丽了起来。

《迷镇追凶》用一大一小两个“家”给我们奉上了一出暴力的过往，虽为过去，但实则是在指涉现在。

面对社会，面对邪恶，面对自己，我们永远是那个担惊受怕的小孩。

所谓“善有善报恶有恶报，不是不报，时候未到”，这是传统的东方价值观，也是佛家的教导众生的话。

西方人信奉的是什么？

资本主义的利益交换。

刚刚看了一部由乔治·克鲁尼导演，科恩兄弟编剧的电影，主旨竟然跟我们的佛教因果理论不谋而合，也表达了“善有善报恶有恶报”的观念。

甚至于，这部电影的导演特别极端，那些坏人（有人性缺点的人）全部死光光，只有纯真无邪的小孩快乐地生活下去了。

（电影《迷镇凶案》海报）这部电影集合了当今美国影坛（也是世界影坛）的几个金字招牌：乔治·克鲁尼导演，科恩兄弟编剧，马特·达蒙主演，朱丽安·摩尔一人分饰两角演女主，这样的组合肯定不满足于仅仅表达“善有善报恶有恶报”的东方价值观，影片还有更多深层次的内涵。

因此，这部电影也被很多影评人和影迷评为“最被低估的电影”。

下面，就来看看这部最被低估的电影。

故事发生在一个叫迷镇（英文名：suburbicon）的地方，这个地方风景优美，气候宜人，镇民礼貌阳光，走在镇子里就像行走在明信片里。

（《迷镇凶案》剧照：迷镇风光）但是，美不过三秒，在这一派风和日丽、祥和美满的背后，暗藏玄机。

邮递员在送信的过程中，当得知新搬来的那家女主人是个黑人时，脸色立马变了。

有点不知所措，也有点难以置信。

（《迷镇凶案》剧照：邮递员脸色，由笑容转变为诧异）为什么会这样？

因为在故事发生的20世纪50年代，正是美国种族主义猖獗的年代。

自二十世纪五十年代中叶起，美国黑人连续发动了大规模的反对种族歧视运动。

一方面，他们反对奴隶制度、争取人身解放；另一方面，他们反对种族歧视和迫害、争取自由平等权利。

在迷镇这样的小乡镇，种族主义更是猖獗。

电影开场两分钟，短短的一个细节的刻画，已经为我们形象地描绘了故事的发生地：迷镇，一个表面看来阳光明媚、人人都幸福美满、礼貌安宁的小镇，其实深藏着歧视和不平等。

种族歧视是这个镇的常态，在这种常态下，更严重的事情发生了：加德纳（马特·达蒙饰演）家里半夜闯进来两个劫匪，一家人包括小孩在内，都被从床上叫了起来。

（《迷镇凶案》剧照：劫匪半夜闯入，一家人被叫起来）劫匪不仅要拿东西，还要绑住一家人，用药物把他们迷晕。

不仅抢劫，还对有残疾下半身不能动的女主人指指点点，而且，他们指指点点的过程中，差点道破了女主遭遇车祸的原因（这个设定有点像东野圭吾的小说《假面山庄》，下文详解）。

（《迷镇凶案》剧照：劫匪的意思是这个丈夫就是车祸的制造者）劫匪不仅绑住了这一家人，而且用蘸着药物的毛巾迷晕了他们，连小孩尼基都不放过，在这个过程中，劫匪特意给残疾的女主人用了更多的药水（原因也在下文揭晓）。

（《迷镇凶案》剧照：劫匪用药物弄晕一家人）最终，可怜的女主人因为吸入过多药物，去世了。

（《迷镇凶案》剧照：出车祸后残疾的女主人）

（《迷镇凶案》剧照：女主人不幸去世，留下了儿子尼基和丈夫）案发后，警察开始寻找凶手。

找到犯罪嫌疑人后，让一家人去指认凶手。

但在指认凶手的过程中，发生了咄咄怪事：小孩子明明认出了凶手，但来指认的大人，小孩的爸爸和小姨，都说凶手没在这里边。

（《迷镇凶案》剧照：入室抢劫并杀人的两个凶手）

（《迷镇凶案》剧照：看到凶手后小孩子紧张而惊恐的神情）

（《迷镇凶案》剧照：两个大人却坚称凶手不在其中）咄咄怪事，指认入室抢劫杀人犯，为什么大人集体失忆，只有孩子认出了他们？

故事进一步推进，直到，小孩在家里撞见了父亲跟小姨偷情，反应快的观众就猜出了迷镇的谜底。

小孩子半夜被小姨奇怪的“求救声”吵醒，拿着匕首去查看，然后就看到了父亲跟小姨很不堪的一幕。

（《迷镇凶案》剧照：小孩子拿着匕首查看情况）

（《迷镇凶案》剧照：小孩子的父亲和小姨正在不堪的一幕）迷镇的故事继续，白人们在这家黑人的房子周围围起了一圈木板，以隔离他们。

而那两个劫匪趾高气扬地去孩子爸爸加德纳的公司追债，并把加德纳打得一脸伤。

（《迷镇凶案》剧照：趾高气扬的劫匪）

（《迷镇凶案》剧照：孩子父亲被打得一脸伤，但并没有报警）此时，孩子尼基的舅舅登场了，他是一个很有正义感，很爱尼基的人，也很有童真的人，比如：给尼基几美元零花钱，他会把尼基倒过来，把零花钱倒出来，还要尼基承认，最爱尼基的人是他。

撞见父亲跟小姨的偷情后，尼基好像明白了些什么，他向舅舅打电话求救，但求救的过程被小姨和爸爸给打断了。

（《迷镇凶案》剧照：尼基的舅舅正在接尼基的电话，电话被切断）因为这件事情，尼基受到了惩罚，他的父亲开始抛弃他，准备把他送到军校。

（《迷镇凶案》剧照：尼基将要被父亲送往军校）这个心狠手辣的父亲不仅要送走自己的儿子，还跟小姨子畅想起了美好未来：拿到妻子死亡后的保险赔偿金，就和小姨子去一个叫阿鲁巴的小国，那里没有引渡条例，有全世界的美食，风光更好……

（《迷镇凶案》剧照：加德纳和小姨子畅想美好未来）至此，一起谋杀妻子骗保险，并准备和小姨子私奔的凶案揭开了神秘面纱。

而且，死去的妻子一开始会出车祸残疾，很有可能也是这个男的预谋的。

所谓的最毒妇人心？

为了小姨子，这个男人杀妻弃子比女人狠多了。

而小镇的种族歧视事件继续发生，黑人家庭主妇去超市买东西，都被拒绝了。

（《迷镇凶案》剧照：一卷纸巾要收黑人女人20美金，大概相当于现代600多元人民币）在种族歧视事件进入高潮的夜晚，小镇里的白人居民聚集在黑人家庭附近闹事，不仅用石头砸毁黑人居民家的玻璃，还烧了他们的汽车。

而小镇的所有警察都被调集到这里维持秩序，但依然阻挡不了暴躁而失去理智的白人男性们。

（《迷镇凶案》剧照：种族歧视严重的白人们在聚众闹事）这注定是一个不平静的夜晚，白人男性和警察们剧集在小镇的黑人家庭门前，而三路人马汇集到了加德纳家。

一方是保险公司的理赔调查员。

理赔调查员从小姨子口中套出了事件真相，他发现：这就是一桩谋杀妻子骗保并与小姨子合谋私奔的案件，这个丈夫做得太明显了。

而那两个帮加德纳谋杀掉妻子的歹徒，也合谋着要来加德纳家里收账，因为保险理赔一直没兑付，加德纳一直没有兑现许诺他们的赃款，他们要给加德纳点颜色瞧瞧。

（《迷镇凶案》剧照：凶狠的劫匪要出动了）

（《迷镇凶案》剧照：贪婪狡黠的保险理赔调查员，他想拿走所有的理赔金，不然加德纳就进监狱了）此时，故事到达了高潮。

一方面，小镇里边在闹种族事件：白人们在黑人家庭门前打砸烧；另一方面，狡黠贪婪的保险理赔员要来敲诈加德纳一笔；同时，两个劫匪要来加德纳家里收账并给这家人点颜色瞧瞧；同时，尼基的舅舅匆匆赶来尼基家救尼基……结果怎么样了？

我就先不剧透了，大家可以直接去看电影，或者把本文的开头多读几遍。

这部电影有科恩兄弟的风格，但也有乔治·克鲁尼的导演特点。

在这部电影中，科恩兄弟一以贯之的世界观被表达出来：绝大多数人都是有原罪的，贪婪、纵欲、阴险、狡诈……美国中产阶级金玉其外败絮其中，他们所做的事情令人深深绝望。

与此同时，这部电影也有乔治·克鲁尼的导演风格：暗藏，所有的角色最真实的一面都深藏在心底，作案前都像没事儿人一样。

突然一下子就爆发出来，杀了个人或者被人杀了。

电影的结尾加入了“善有善报恶有恶报”的佛教教旨，整部电影充满了宿命感。

如果这部电影是科恩兄弟来做导演，我相信肯定没有这么强的宿命意味，结尾很可能跟《冰血暴》，甚至很可能跟《老无所依》一样。

可惜的是：这部电影上映后评价并不高。

电影的豆瓣评分只有6.1分，很重要的一个原因是：作为一部悬疑片，电影的悬疑早早就被观众猜到了，尤其是观影数量多一点的影迷，看到开头就差不多能猜出来这是怎么一回事。

但是，我依然给这部电影5星评价，为什么？

就凭这种激烈、凶狠，绝望的科恩兄弟风+乔治克鲁尼这种小河静静流淌突然掀起波澜的故事推荐法。

去看这部电影吧，我相信你会喜欢的。

爱奇艺上就可以看这部电影。

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