鸟
Bird,女孩与鸟(台)
导演:安德里亚·阿诺德
主演:巴里·基奥恩,弗兰茨·罗戈夫斯基,詹姆斯·尼尔森-乔伊斯,贾思敏·乔布森,里斯·耶茨,乔安·马修斯,弗兰琪·波克斯,妮基娅·亚当斯,杰森·布达
类型:电影地区:英国,美国,法国,德国语言:英语年份:2024
简介:女孩住在英国肯特郡的闲置空屋里,同父异母的哥哥与友人成日寻仇滋事,热恋中的年轻父亲则忙着筹钱准备婚礼,十二岁的她已经懂得照顾自己。路边海鸥漫步、窗外乌鸦展翅、群鸟翱翔天际;这些手机记录下的渺小幸福,让她短暂逃离困厄现实。从没有人想理解她,直到有天,她遇见流浪的「鸟」,一个穿着长裙、有着奇怪名字、喜欢站在天台,总是..详细 >
【5】更艺术了。但也更失望了。如果非要对比阿诺德本身的话,我觉得最大的问题就是screenplay的全面退步,本片已经不能够穿起片名最重要的题眼“鸟”。 《美国甜心》那些流畅的剧作和人物姿态在本片似乎找不到了,变成了找爹,找被家暴的妈的故事了。台湾片名翻译地最准确的《女孩与鸟》,本片确实我只看到了女孩,那段超现实的鸟真的让我大笑。手持摄影和故事格局看似装的很大,但真的远不如她过往对边缘人群screenplay的撰写。
正是因为在自己的舒适区,在很多场景,比如Bailey与Bird的初次见面,都以一种相当成熟的目光侵入了自然相识空间,从中渗出的年少鲁莽与敏感有多丰富和充沛,后续的闪回和超现实就有多突兀——阿诺德在努力抓住一种野蛮,却并不相信这种力量,整体像是中途感知偏差的产物。
还是熟悉的阿诺德,细腻真挚的体层叙事,所有的情感都包裹在构建的氛围和情境内,且非常融入。空间和人物的摄影机仿佛绑定在一起,人物关系既有戏剧张力又有情感流动,从美学和电影质感来说都是高分作品。但是没给高分的原因,还是有些许自我重复,缺少了些惊喜之感。
原来The Universal的歌词真的有这么重要(哈哈 谢谢☺️安德里亚阿诺德大概就是英国独立电影影像捕捉的顶级水平了 对她来说这种影像看起来简直信手拈来(但非常精细
又是不靠谱的爹 滥交的妈 嗷嗷待哺的弟妹 叛逆的她 天降的birdman 暴力倾向的所有人 睡得很好的我 一想到这一切发生在uk就更加没有任何进入的欲望
罗比瑞恩继续献上充满灵性的一流手持摄影。观影途中一度想给五星了(至少四星保底),但影片最后二十分钟到底是怎么回事?在一个重场戏中对Bird的反唯物主义理解(致命的形似标记)是为哪般,罗戈夫斯基的角色都已经叫伯德(鸟)了,还有必要去还原视觉化的动物形象吗?且一定要完成一次英雄义举,甚至是随后狗狗Dave的起死回生??对于最后的大和解(女主穿上了那条裙子)我只想说强扭的瓜不甜。阿诺德这次当然变了,她背离了她长年以来所拥抱的现实主义影像。这不该是一则成长寓言,它所需要的恰恰是拒绝象征。
公式化电影典范👍
#77th Cannes Competition# 4/10 只剩下最基本的部分仍然保有阿诺德的功力,其余均在完全错误的道路上一路狂奔,或者说从最初对角色形象的确立就是失败的。
4.5。在这个艺术电影极速向金钱名利和政治正确堕落的时代,能看到如此生猛充满真挚活力的影像,应该是看电影的人最幸福的事。在互相激烈碰撞的人物背后,伫立在楼顶的Bird身影和小女生温和释怀的笑意是这一年最动人的瞬间,那些快速闪回又转瞬即逝的画面组合宛如人物思绪最潜意识的无序飘飞,但到动情处一切又回归最温情脉脉的黄金时刻。影片有不少缺陷,对音乐的使用过分泛滥,对羽化的处理太过实在,最致命的是结尾多出了那短短的一分钟,本应该结束在女孩和Bird的对视,而不是再次羽化的重复拖沓。但瑕不掩瑜,它的真诚炙热情怀超越了一切关于形式和故事的争论。我琢磨为何有这么多人对这片感到不适,结论是当看者没有准备好对世界持毫无保留的真实感受态度时,它发自内心的真挚就是对人类整齐划一面具的粗暴冒犯。最后,戛纳评委,你们都瞎了。
从所看既所见到所想即所见!同样的配方得到了升华,一贯优秀的配乐和音乐选择。’don’t you worry, everything will be alright…’ oh my… 好感人😢😢😢
较为做作!导演之前拍的黄蜂和鱼缸都比这部好太多,生猛的力量被这次画蛇添足的手法消磨殆尽,可惜了
难看,剧作上像两三个片子混在一起的怪异拼盘,阿诺德作为一直以底层青少年为关注对象的导演在这部表现Z世代和更年少的群体的片里表现出明显力不从心的过时感,甚至带着一种奇观凝视。
Franz一会儿丑一会儿帅的 / 我想跟你道个别 我不想说再见
显性的主题探索中其实有相当一部分更靠近是枝裕和,特指的是后者对一种非血亲非常规家庭构成方式的想象和追要,换言之,父亲该是一个要求凭靠努力来扮演的角色,比“父权”更重要的是“如父”。如果说英格兰的楼底世界在阿诺德的摄影机下露出了幻想的色彩,那么比起幻化人形的大鸟,它更来自这样一种风景:刚完成孤独成人礼的你赶去参加父亲的婚礼,而你亦能把他的雀跃看成“孩子般”天真的。但最动人的也许还该是那一片总在不远的头顶悬停着的超越性,阿诺德意在讲述的是一种自然友谊,大鸟舒展开的臂膀笼罩每一个期待成长但害怕犯错和疼痛的人,除却那些城郊之际陌生小鸟的好意,就连清早的风和摇曳的草都在对她言说,也像那些涂鸦在破墙上由匿名者送来的鼓励:take care of people, and don’t worry,无论如何。
平庸之极的阿诺德。曾经她电影的魔法只需要一辆途经的拖车,昏黄的窗玻璃即可表达,如今引进一条完全外来于底层街区的人物线不仅全无有机的生命力,而且将无论是剧本还是调度的刻意造作显露无疑。
@ mk2 bibliothèque 最后二十分钟扣掉一星 / 很多非常英国的音乐 + Jason Williams(Sleaford Mods)客串
大部分时间的情绪都传达得很美妙,可惜最后的结束让我觉得有点泄力了。。。婚礼和狗狗复活的设计都让我觉得很出戏,酝酿的情绪被打断了
冗杂。聚焦背景依然是鱼缸里的底层青少年社区,在TikTok潮流影响下英国青年面貌,两代人的割裂,巴哥对应的老青年,沉浸在喧吵聒杂的音乐自我麻痹,与女儿这一代,无法落脚的精神迷茫,竖屏横屏的手机视角,观侧周边的熙熙攘攘,留注脚下的小动物们,追求那自然的栖息。当人眼看见自由飞翔的鸟回来寻根,人会变老开始怀旧,上一代青少年堕胎暴力早育问题继续延伸到他们下一代,超自然意象是转机,问题会解决,事情会变好,结局是一种由衷的祝愿。
24戛纳12|导演技法的诸多元素加入也无法掩盖整个故事内核还是太老了,阿诺德需要的也是不破不立的新东西
跟以前比没灵魂