心急吃不了热豆腐

明天就要回北京，突然想起这个电影，就又看了一遍。

很多亲切的桥段，看过一遍仍然笑出声来。

我是土生土长的保定人。

本来，夏天的保定是非常炎热的，但在电影里，熟悉的一切好像焕发陌生的光彩，让人喜欢又怀念。

在电影里，夏天的毒日头不见了，只有西瓜的清香、爷爷的蒲扇，以及虎头虎脑的拿姐姐钱泡网吧的小子们。

男人们在工厂车零件、在街上蹬三轮，结婚又离婚，女人们卖菜、开裁缝铺，寻找靠得住的男人。

这是老百姓的生活，这些人都是我所熟悉的。

这些人勤奋、善良、为生活奔波，有时失望但又永远怀抱希望，他们理应拥有美好的爱情和富足的生活。

咳，国产片近来的估值已经很高了，经常有个人出来宣称：砸下几亿块，要得奥斯卡。

呸，也不撒泡尿照照，拍的是啥玩意！

不过，一些和奥斯卡没关系的片，倒能给人惊喜，比如本片。

春节跟电视上看了个头，来客人就没看成，后来用BT下了俩礼拜……值！

人们用“冯氏幽默”单指冯小刚的片子，对冯巩有些不公，他也幽默，可不是冯小刚教的。

每年春晚，除了赵本山之外的第二笑点，该算是他和郭达蔡明轮动。

不过本片的重点并不是逗乐。

结尾小孩对着照片叫“爸爸”的时候，俺竟还差点抹了两滴泪。

对过去的几段插叙，处理得很不错。

过去的画面是茶色的，现在是彩色的；过去他骑自行车，现在他骑三轮；过去他是色盲，现在还是色盲；过去和现在都不少桃花运，只不过，过去他遇上了一个“坏”女人，现在他遇到了一个好女人。

刘孜本片确实惊艳，记得原来电视剧里她没这么漂亮，也许是因为片中的女子太善解人意了，美到了骨子里。

现实中有这样的goddess吗？

I can’t say.电影里总是有的。

但她是悲惨的，一个宫外孕手术要花5000，my god! 这还是CPI上来之前的价罢。

徐帆大妈两年前还算少兴点，演了个花痴的大绿叶，还算很到位：“噢，说了半天，你是想吃白饭啊！

你这个骗子，你这个流氓！

你害得我把衣服都脱了，连头发你都看见了！

你赔我的钱，你赔我的人，你赔我的精神损失费！

你赔，你赔呀，你赔呀！

”呵呵很逗。

有过几个同学批评过我崇洋媚外，真不是这么回事。

不论哪国的，不论类型，只要好我都看，我都喜欢。

前提是得“好”啊，这才是问题的实质。

（完）————————————————“刘大哥，说真的，你这一生最大的愿望是什么呀？

”“换一辆面的。

”“还有呢？

”“其实我一直想……我还没想好呢。

”“你知道我最大的愿望是什么？

……我想找个靠得住的男人。

想法越简单，有时候就越难。

”“是呀，有时候挺难的事吧，其实就是一层窗户纸儿。

”（基本听写完成，本片对白都是某方言。

天津话？

不敢确定。

基本能听懂，当然也依赖了一点字幕。

）

有评论说这次是冯巩“演而优则导”，这话并不过分。

说他演的优，有的人可能想不起来他演过什么角色。

但是，如果看过他的几部为数不多的作品，我们便会感到他每部都给我们带来不一样的感动。

这次，息影三年的冯巩又给我们塑造了一个立体的“小人物”。

《那五》《站直了，别趴下》属于冯巩早期相声之外的“副业”，不能算他表演风格成熟的作品(虽然他凭借《站直了》获得了“百花奖”最佳男配角)。

他的表演是在与黄建新合作之后趋于成熟的。

从早期的《埋伏》到今天这部作品，冯巩的电影有两个特征：一是与黄建新的合作，二是剧本改编自小说。

我也是从《埋伏》(1996)开始真正认识并关注冯巩的电影作品的。

这部不太有名的片子至今也可谓是我看到的最好的国产电影之一(冯巩作为男主角凭此获得当年“金鸡奖”和“百花奖”最佳男主角提名)。

这也是他与第五代导演黄建新合作的开始。

黄建新的风格与同代的张艺谋、陈凯歌不同，他一直关注与城市里小人物的生活与情感状态。

而冯巩朴实的表演风格可以说天生适合这类片子。

当然，方方的同名小说为这部片子打下了非常坚实的基础——《埋伏》和《过程》也是她最好的小说。

冯巩在《埋伏》中塑造了一个外表软弱平常但内心刚毅坚韧的“小人物”形象——替警察破案守住塔楼这块“阵地”，他可以舍弃一切而寸步不离，坚持到最后一刻直到山穷水尽几乎付出生命。

这个外表默默无闻的小人物散发了英雄般的性格力量，而冯巩把这种反差表演到了极致。

当影片最后，冯巩终于凭借坚持等到了罪犯的出现，当他胡子拉碴、蓬头垢面的虚弱的走下塔楼，那种感动带给我的绝不亚于当年同时期上映的大片《阿甘正传》或者汤姆汉克斯另一部讲述生命毅力的作品《荒岛余生》(Cast Away)。

《埋伏》标志着冯巩表演风格的成熟，还从此捧红了另一位演员陈好。

之后几年，《谁说我不在乎》、《没事偷着乐》都成为他受人关注的作品。

前者通过一个看似荒唐的突发事件表现一对普通中年夫妇隐藏着的婚姻危机，并带了些幽默的色彩；后者虽然不是和黄建新合作，但冯巩依然保持了他对城市底层百姓的切身感受，并真实的融合到了表演中。

这部电影为他带来了“金鸡奖”最佳男主角，也使同名小说大红大紫，又被翻拍为电视剧。

沉寂几年之后，冯巩又带着这部新片回来了，而且身兼编导演三职。

同时，我们也再次看到了一个久违的名字：黄建新监制。

目光依然是城市里的底层百姓的情感生活，而且全用方言。

没有交代故事的时间，但都市生活的变化和时代特征——手机、婚姻和性观念的冲突、大款与情人——依稀可以从片子中感觉到：这不是《没事偷着乐》的年代了——虽然片子中的一个重要矛盾仍是为房子而争吵。

同时，我们可以看到，虽然同是表现底层百姓的油盐酱醋，但是《心急吃不了热豆腐》与他以前的片子比较并没有重复，或者说着眼点都不同。

《埋伏》当然也写了婚姻，可主要是用来烘托人物性格的力量；《谁说我不在乎》是些中年人的感情危机；《没事偷着乐》写底层人的生存环境和生存状态；《心急》则更多了加入了现代元素来表现现代思潮带给底层百姓人生观和婚姻观的变化。

爱情和父子亲情仍是电影的两条线素。

男主角身边的三位女性代表了三种时下不同类型的女人：她们或耐不住寂寞，或攻于心计爱慕虚荣，或平实本色。

相对于她们，男主角仍是静态，他以包容的心态来看待每件事情，最终等到了第三种女人的出现。

电影在讲述这种选择中展现了当下人的心理状态，也用喜剧的结局讲述了中国传统价值观的胜利：在男主角刘好终于和曾经失足但是本性仍善良朴实的漂亮姑娘陈红的特殊的结婚仪式——拉三轮的男主角拉着新娘回家的道路上，他的前妻——为生别人的孩子把他当作跳板，而后又耐不住诱惑跟着曾经的混混、靠诈骗发达的男人私奔而最终东窗事发——望着他们幸福的背影远去，那表情和心态的反差造成的蒙太奇效果简单而深刻地揭示了好与坏的结局。

而全剧的中心，冯巩的本色表演对于这部片子的成功功不可没。

结构(主线和复线)的简单明确是冯巩，或者说是黄建新电影的一直没变的特色。

在看完了又一部同题材的小人物生活剧之后，我们更期待着他们的创新。

作为职业相声小品演员的冯巩，他相当显著的个人标志之一就是每年在春晚上的那句:我想死你们啦！

虽然近许多年的春晚早已经是在广大的民众心中乏善可陈，但是我们不会忘记在春晚鼎盛时期冯巩所演绎的那些经典作品以及所带给我们属于那个年代的纯真的欢笑。

当然舞台下的冯巩在电影方面也是颇有建树，单拿这部由他自导自演的«心急吃不了热豆腐»来说，就用轻幽默的方式来诠释出了基层小人物的悲欢离合，在我们看来剧中冯巩所饰演的男主角充满了窝囊的气质，但是从某种角度看，这恰恰也正是一个敢于承担，敢于面对的纯爷们的楷模，当他面对抛弃自己的妻子和一直抚养着非血缘关系的儿子的时候，那种感觉绝对是酱油和醋一块喝了下去，但是即便这样他仍然坚持着走下去，直至用自己的热心和真情换来了自己的爱情，在此充分应对了那句至理名言：有爱方为真丈夫。

冯巩徐帆演的很到位，这部片子有我想法之外的东西，一个没本事的人心酸挫折的一生。

遇到地痞找茬只能被动挨打，取到一个漂亮的老婆，结果发现老婆被人强暴，自己老婆生下别人的小孩，自己还要养大，老婆受不了贫困跟人跑了。

天，还有比这个更悲催的人生吗？

这样委屈求全，忍气吞声的生活就是中国人所宣扬的美德吗？

一个没有精彩的人生对自己的意义又是什么呢？

我蛮喜欢冯巩的,还有刘孜也不错故事情节也蛮好的,其实还有我比较喜欢的一个演员,郭冬临,呵呵就是看了好几遍都没心情看下去,以前就说过,这类国产电影只有在央视六套才能播得响亮,估计在影院里没多少人愿意掏钱当然这里面也不乏好电影,只是好的东西不一定都会有市场,但是好的东西一定会有人欣赏

现在的电影都少了点质朴的感觉，人也如此。

本人喜欢翻一些老电影看，各个国家的，中国的，美国的，韩国的......因为就如同许多人喜欢听老歌一般，积淀下来的岁月尘埃让老电影有一种独特的质感。

这部电影也是在别人的推荐下才看的，有股浓浓的京味。

其中主角刘好的三轮上飘荡着的小曲，让刘好一点也不好的人生经历，显得莫名的坦率自在起来。

也可以讲是一种“幽默”，将无趣甚至是痛苦的生活，展现出苦中作乐的愉快。

刘小好是刘好前妻和混混“野狼”生的孩子，前妻后来还跟着“野狼”跑路了。

但是刘好却一直抚养着他，几乎是当亲儿子疼。

尽管刘小好从没叫过他“爹”，他也从来没认了刘小好这个儿子，他们之间却有一种血浓于水的默契。

刘小好一直叫刘好“哎！

我说。

”显得似乎不那么亲切。

他却会在刘好相亲时悄悄跟着偷瞄，迫切的想知道刘好有没有戏。

这种关注，就是表达着叛逆少年内心的感情，他对刘好，一直是感激却无所适从的。

他们彼此都没有尝试着去戳破那层窗户纸，仿佛那是一堵厚墙，一直阻隔在两个亲近的人之间。

即使是后来刘好第三次征婚，遇到了一个自以为不错的女人。

却还是一心放不下刘小好。

最后因为房子的事情，与女方闹翻了，对方说他想吃“白饭”。

还领着兄弟到他家里大闹了一场，弄得人仰马翻。

刘小好对于刘好而言，客观上，是一个巨大的包袱，他损耗着刘好的精力，而且影响到了刘好的感情之路。

但是在感情上，刘好对刘小好是疼爱都来不及。

刘小好一直以来的陪伴，是他痛苦人生中的一剂良药，可热敷、可内服。

这个形似“儿子”的存在，是刘好生存的动力。

作为一个下层穷苦群众的刘好，他并没有找到什么人生追求，在影片快结束时，阿红（且让我用这个来代替刘好的第二任老婆的名字）问刘好“你最大的人生愿望是什么？

”他悻悻然支吾着才说想换台好车开。

“人人都挑软柿子捏。

”刘好是那个软柿子，认识他的人都一口一个“好人”地叫。

可能习惯了被压榨，也可能是其他的原因，总之他从头至尾都没有反抗过这种让我看着都心疼的生活。

对于这样的一个人来讲，亲情是万分可贵的。

刘小好之所以显得这么重要，也是因为他们之间的感情线没有断裂过，他一直在充当着一个儿子的身份。

影片快结束时，刘好遭遇了车祸（这是正常的套路）。

他躺在病床上奄奄一息，让刘小好叫他一声爸爸。

刘小好当场就奔跑起来，往家里跑去。

中国人大都不太擅长去表达自己的感情，管他是因为伦理纲常还是其他的什么原因，事实如此。

在面对着刘好的照片时，他才终于喊出了一声“爸爸”。

这一声，像是蓄力良久，像是顿然醒悟。

对于刘小好这个孤儿来讲，有刘好的地方便是家。

对于刘好这个烂好人来讲，有刘小好就不会走向幻灭。

关注“遇见bridge” 加入不正常协会

刘好身边的女人们，都是各个气质、个个漂亮。

女一号是刘孜饰演的陈红吧，话说这位美女确实是美女，但是面相和眼神要我把她和卖菜女贫家女善良女联系起来不容易，因为她的气质里透着一种心机感，最后和刘好成为一对有些违和感。

徐帆饰演的杨倩才应该是刘好的菜啊，虽然精明世故、但人家有头脑有手艺、家里井井有条，一看就是会过日子的女人，而且很有女人味儿，年龄和刘好差不多，这才是绝配啊，老实男人就得配一个泼辣女人啊。

张樹饰演的贺文兰，红颜祸水，薄情厂花，气质很勾人，一张脸就足以让屌丝神魂颠倒，哪怕是残花败柳一样能让刘好迎娶过门，这个得承认，条件一般的男人，对于大美女的投怀送抱是基本上失去理智的，这就说明了女人颜值的重要性。

周知饰演李兰兰，该演员一直走性感路线，漂亮但不是很舒服，有点模特网红的感觉。

在片子中扮演歌厅服务员，这种场所的女孩儿只会滑下更深而不是回头，大多的女孩儿不在歌厅之后，去了AM店的居多，习惯了靠ZS赚快钱,怎么可能会安心过日子呐。

宋宁饰演音乐教师，超级有气质，个人最心水这个角色气质。

原来她就《喜剧总动员》里的相声演员。

明显现在老了许多，十年前那叫惊艳啊。

好片子，好演员，尤其是女演员。

小时候我喜欢听牛群冯巩的相声，百听不厌，我家好似有一套磁带（那个时候不兴盗版。

）上个学期我们寝室人一起晚上睡觉前听收音机正好了是牛群冯巩专辑，“不吃鸭梨儿我就想吃两条小金鱼儿”无敌了！

这几天他们不怎么合作了我有点失落感觉没相声好听了。

这个电影我老早就想看了，冯巩拍过的电影我好似一部不落的都看了，没有一部令我失望的。

冯巩十分适合演这种社会底层小人物的角色，没钱，没权，但是正直，善良，同时又都有一个好女人全心全意地爱着他。

这部片子里他是骑三轮的，没事偷着乐是暖瓶厂的，他一穿着大白汗衫出来，苦着脸看他的女人或者他的孩子我心里就难受。

这些年来冯巩一直很低调，没有趁热跟一帮supastar们拍不搞笑的情景喜剧，但是每出一部电影必是精品。

牛群出去当县长的时候他一直等着牛群，牛群回来的时候他毫无意见的重新接受牛群。

冯巩是个不折不扣的好人。

/

巩哥的东西，要是少不了幽默的元素，我们还会认识那个让我记住的巩哥吗？

我们会记得《站直了，别趴下》的那个胆小的书生，也会记得《狂吻俄罗斯》里面那个“哈喇少、哈喇少、中国的哈喇杀”那个可爱的近于迂腐的老师，但是我们却很少记得那五这样一个人物，更很少记得，巩哥也是另外一个“张大民”同志，时下这部《心》，起码不会是一块大家哄抢的热豆腐幽默跟爱情串上了味，那就怎么吃都不地道了，让沈宏菲来说，就是海鲜之中加入了辛辣之物，全然糟蹋了两盆好菜，巩哥这次的这盘菜呢，不是海鲜，也不能说是白蜡，如果非要给它一个比喻的话，我觉得是上海菜厨师烧出的四川菜，小家之气中略带辛辣之味。

在影片甜得发腻故事情节里，我们夹上一块，嚼吧嚼吧，却隐约感觉到一股辣味从深处慢慢弥漫开来，充满整个口腔，使得你忍不住想大大的呸上一口，以解心中的恶气。

当然了，巩哥的本意可能原没有把大家的味觉给破坏，他仅仅只是想给烧一顿大餐，可惜找错了厨子影片故事很简单，叙述了一个老实人，应该说是一个老好人，开始跟厂花一点关系都没有，但是后来厂花被强暴了之后，就找上了他，之后生下一子，让人气愤的是，不就之后厂花就跟着人跑了，丢下了那个孩子，由巩哥扮演的老好人带大，之后又是一些可预见到故事情节，最后的结果是巩哥找到了一个真正爱自己的人，而那个厂花也得到了她应该有的一个结果，一个失败的婚姻。

故事应该说简单而俗套，没有什么过人之处，导演的任务就是把一个大白话的故事讲得更大白话而已，电影的招牌当然是巩哥的台词，此外，不时的在影片中冒出的客串的明星脸，给乏味的电影增添了几分亮色，寻找明显脸几乎成为了影片后半段我的主要工作了。

剧情俗套与否，暂且搁置一旁，我想在想说说那些关于梦想的东西，我真的不知道巩哥此次要给我们一些什么？

难道就是一个麻醉人的故事？

难道仅仅是博取大家的一笑？

那太单纯了吧！

那股辛辣之味现在还绕梁三日。

如果不幸巩哥的这部电影真的加入了梦想到成分，那似乎在警示着周围，我们太需要影片作为一个生活的范本了，用人编撰出来的故事作为生活的范本，那是一种悲哀！

《心》中有两大美女，一个是厂花，一个是最后抱得归的美人，此外还有一个隔壁邻居的女儿，在影片中居然没有一个在爱情方面有好的开头，统统的都是被男人骗了（似乎是为了塑造巩哥高大的形象而做），这些男人没有一个是好男人的标准，说白了，就是一混蛋。

这似乎在给观众一个比较选择题，坏男人，有车、有房、还有大把大把大银子，他们行为的所有的目的都是为了把女人骗上床。

而影片中的巩哥，车是三轮车，房是平板房，有钱，但是放到床底下的鞋里，这样对比，以我们朴质的价值观，好坏还用的着分辨吗？

善恶还用得着区分吗？

结局还有得着选择吗？

结果当然是跟着坏男人的女没有好结果了，而跟着好男人巩哥的一辈子都挂着幸福的笑容，矫情得可以！

这与其是在跟我们讲一个爱情故事，不如说是巩哥等一干人等向七十年代中国男人一种心灵上的集体敬礼，如果说是仅仅敬礼也就罢了，如果把这样的致敬建立在对于九十年代男人的否定之上，便有些做人不厚道了，巩哥一干人等怀念的是那个时代，怀念的是那个时代物质相对匮乏，对于精神的影响没有今天这么普遍和泛滥，但是沧海桑田，这种隐晦的怀念在时下看来都是那么的不合时宜。

难道都是男人的错？

影片中刘孜说了一句，想找一个靠得住的男人，便把过去推得一干二净，如果说这样的剧情设计还是比较符合人性的话，那么另外一段发生在邻居的女儿和一个有妇之夫之间的感情，就无法让人信服了，这个女孩会傻到对方什么底细都不清楚就付出了？

那这个又能怪谁呢？

话题扯远了，这里不想过多的推敲剧情，只是想说明电影的一厢情愿。

其实，我们真的应该向巩哥这样为代表的那个时代的男人们以及那个时代致敬，但我们仅只是致敬而已，巩哥以及那个时代的男人在当下的存活的空间已然越来越小了，电影在大幅度的偏离现实的时候，现实的意义也就少却了许多，这或许也是为什么这部电影被评为今年大学生最喜欢电影的原因，因为它是那是现实中最好也是最后一个梦想，关于爱情的。