世界上有这样一种男人,他们自私的时候自私到不顾别人的任何感觉。
而他们变得弱小的时候,又是那么弱小,甚至要等到以前他欺负的人才可以去救他。
他们像小孩一样呻吟,哭泣,配合他们庞大的身体,那么不协调,可他们还是哭得那么真诚,那么 ,他是在为失去自己强大的过去流泪还是为萎溺的现在博取同情?
我讨厌他们,可是因为和他们有某种联系,真的会心痛那种哀怜的声音从心悸游到血液里,直击大脑,然后又传到耳朵里。
于是,那些声音久久在耳边缠荡,永远也吹不走。
我承认我对每一个男人都有这种很矛盾的性别攻击。
A 一个180的大腹便便的男人在你的怀里轻声地说他很累,或者用噙满泪水的眼睛直视着你的眼睛跟你说对不起,他的声音再没有和你吵架的时候那么饱满了。
原谅了他,然后他对我的原谅开始肆无忌惮地索取,谎言好像可以永无止境的撒下去,只因有我这一个愿意承载的土地。
清醒,离开,带走我满身的鲜花。
B 他一向是温文尔雅的,吐气轻柔,做事有一天他突然对我发脾气了,然后又像是小孩一样请求我的原谅,于是,他在我心中绅士的形象就被完全毁灭了。
我需要别人来关爱我,而不是要求我怎样做。
C 他很累,很累,他只是想静静享受一下自己真正属于自己的时间。
可是他不看我,我拥有他的时间已经够少了,有时候我拿我拥有他的时间和他属于自己的时间来对比,很多时候我都输了。
我需要:看着我,记住我的样子,好看的不好看的,都是我留给你记忆里我的模式,亘古不变的轮廓。
所以,他不看我的时候时候,我和他的故事正在慢慢沦陷。。
哭了我的经历跟她很相似感谢猫王的歌,感谢那个黑人大叔可是片尾眼看着自己的父亲去死,这是否太残忍了?
首先我们不要去看豆瓣上那无谓的所谓简介,那完全不知道是从哪儿得到的。
我们要去看电影!
这是一部充满了隐喻的影片,蛇—伊甸园,黑人—上帝……这些都是美国电影中经常出现的隐喻。
而从宁饰范演角色的姨妈来看,片中的黑人大叔从很久以前,乃至于黑人的母亲开始,就扮演着类似于上帝一样的哲人角色。
我们再来回顾一下美国历史。
1950年左右,猫王开始大火,1954年,美国联邦法院通过有色人种公车隔离法案。
其后一直到1960年左右,才真正开始有黑人为自己的地位反抗。
而在这样一个小镇上,黑人大叔在一种普遍被白人歧视的情况下,所作所为,却偏近于一个慈祥而又富有哲学意味的上帝,这证明了什么?
加之之前他对于蛇医的描述和隐喻,我们不难看出,他之前的经历,是可以媲美眼镜蛇的。
要想成为蛇医,必须了解这些毒。
那么最了解的,无过于亲自成为这样的蛇。
安谧的音乐下,隐藏着一段黑暗的过往。
再看范宁的外婆,在范宁姨妈的口中,不管是她为了刺激母亲还是怎样,她脱口而出了一句:你也爱他,所以要留他在你身边。
再结合最后一段范宁孤身离开,留下外婆和父亲,是很耐人寻味的。
范宁到底知不知道这段比较畸形的关系?
最开始一段,范宁的狗被打死,基本上是属于被姨妈挑唆的。
这条狗已经长的这么大,被范宁训练的很好,父亲和外婆都一直容忍范宁养活这条狗,为何姨妈一来,就遭遇厄运。
姨妈想要开始新的生活,杀死这条狗,就像让父亲讲院子里的旧汽车处理掉一样。
但是她却被打了,爱情终究还是自己想象的时候比较美好,父亲也离开了此地。
大人的世界范宁不懂,而影片最后那条小狗,在跟随姨妈生活的范宁一起时,到底会遭遇怎样的命运,还模棱两可——美好的生活?
那不过是阿谀胡说。
再说范宁到底知不知道那个女人是她的姨妈?
从范宁知道家里钱罐的位置来看,她不是第一次偷钱,那张放在钱罐里的照片,她肯定见过不少次。
打第一眼看到姨妈时候,她就错认为那是自己的母亲,所以才对她那么亲切,甚至要求母亲带自己走,但迎来的却是背叛。
父亲被电击后,她觉得绝望,将那张照片偷了出来,那时候是她第一次想要反抗这样的生活。
而生活往往不是蜜糖。
当她知道那女子只是姨妈,而自己是爱情背叛的产物后,她生命力的空洞,会不会再次增大?
等她终于长大,想起自己的不作为,害死了自己的父亲,这种伤害就像是她本人对性懵懂,可是却被强奸的伤痛是一样的。
将她变成了一个黑人的,恰恰是黑人大叔的教唆。
就是他灌输的价值观,背弃了人性中的宽容和饶恕,看似让范宁逃走此地,实际上却是在她生命中留下了更大的空洞。
我们可以通过电影看到,之前离开此地的姨妈,也许也是因为这些充满了所谓“哲理”的话语,而逃离了伤心地,却不得不在十几年后,重新回到这儿。
有些事情不是走开就能解决,也不是时间能够替你磨灭的。
不是每个人都适合做响尾蛇。
音乐不能填补所有!
猫王也终究会逝去。
通篇来看,这是一部充满了弘扬个人自私倾向的电影,悲哀的虔诚愚昧信教老太太,不知自己生命有什么意义的农夫父亲,对人生完全没有任何自我价值观只能被人左右的范宁和其伙伴,以及看似正常实际变态的黑人大叔,以及想要用别人的人生来填补自己人生的姨妈……我希望最后这是HE,但这只能是BE!
这是成长的伤痛,也不一定有个好结果。
这部影片,并没有那些人推崇的那么高。
这完全是范宁一个人的独奏。
我不想去数范宁拯救了多少烂剧本,如果没有范宁,这部影片只会沦落到前几年那部烂俗少女同性恋电影《水仙花开》的地步。
为范宁,才有这篇影评。
在看完<<猎犬>>后的第三天,7:18am,我躺在床上把它归到我最喜欢的影片之一的行列。
不知为何范宁穿着绿色旧棉布裙光着脚晃悠着两只苍白纤细小腿唱<<猎犬>>的样子始终在我脑海里挥之不去。
她清澈见底的眼睛透着些许哀伤:You ain't nothin' but a hound dog Cryin' all the time. You ain't nothin' but a hound dog Cryin' all the time. Well, you ain't never caught a rabbit And you ain't no friend of mine.这是一首有带有浓烈美国50年代气息的歌曲却被她唱成慵懒的,让人听了心里直发痒的音调。
没有任何伴奏带点儿小小的鼻音在我脑海里不断地重复着重复着。
但我不明白为什么。
在看这部电影的过程中我始终有一种想哭却哭不出来的委屈,不同于看湖人比赛时候纳什送出一个妙传却无人配合的憋屈,这是种不可名状的悲伤,为谁?
当然是Lewellen。
在不知什么年纪接受了自己是个没妈的孩子这个事实,爸爸是个酒鬼整日无所事事还家暴-可她依旧很爱爸爸,这点毫无疑疑问。
在所有人都嫌弃被雷劈傻的爸爸时,只有Lewellen挺身而出照顾他。
她曾说过爸爸是她的依靠,并在她不知道是她小姨的那个女人说:"爸爸不会在回来了。
"的时候放下手中的柠檬发了疯似的责骂那女人并跑出了家。
她的外婆和小男盆与算是她的依靠吗?
算了吧,这两个根本不值得一提的人。
一个是虔诚的教徒同时也是愚蠢的守旧派,却连自己的女儿都看不住以至于未婚先孕才和Lewellen的爸爸结了婚。
另一个是个没担当导致Lewellen被侵犯的罪魁祸首。
也许,在她心里猫王才是她心灵的归属,是解放她灵魂的那个人。
可是,他是高高在上众星捧月的Elvis Presley,而她只是个贫穷的小小小小女孩儿?
所以她也只好晚上悄悄地对萤火虫瓶子说:"I love you,Elvis."并亲了下玻璃瓶子。
在这一刻她退去了佯装成熟的外衣,她只是个渴望可以见到自己偶像的小女孩儿。
可她绝对不会想到对猫王狂热的喜爱却将她推入万劫不复的深渊。
猎犬将她咬地体无完肤,屈辱与绝望肆意吞噬着她纯洁的心,任凭血在流淌,她却不能哭,如鲠在喉。
这时候Lewellen的眼神空洞的可怕,因为心里的爱被人掏空,只剩一个洞。
最后这个洞总归是被填上了,被那个一直关爱她的黑人大叔填补好,也许一直以来大叔才是她心灵的归属,才是解放她灵魂的那个人。
可是我觉得,有些伤痕是永远也无法被治愈的,它就在那里不声不响,可一旦被触碰它就会让你疼的撕心裂肺,绝对牛逼。
在Lewellen被姨妈接走最后一次回到家时,她间接地结束了爸爸的生命。
让他永远的解脱了。
我不得不佩服她的思想,也许是在她经历了这次苦难之后真正成熟的蜕变吧。
她想要重新开始一切,无牵无挂的好好生活。
电影里有两个镜头让我印象深刻并重复看了好几遍一是在雨夜Lewellen在床上被小姨妈搂着,姨妈让她唱一首猫王的歌,她却说"如果你要走,请带我一起走吧,plz."姨妈答应了,而后她轻声唱道:Shall I stay,would it be a sin?
If I can't help falling in love with u.....伴着雷声唱地我心都碎了。
可第二天,她就不得不接受小姨丢下她自己走掉的操蛋事实。
第二个是Lewellen独自一人走在回家的林间小道儿,身后猫王那辆标志性的粉红座驾渐渐朝她开近,朝她鸣笛,她下了一跳,回头看去猫王坐在车里给了她一个飞吻。
随着车开远,她反应过来,大叫着:oh!
my god!
Elvis!
随后兴奋地追着车边喊边跑。
我总是有在她身上看到自己的错觉。
最后,扯一个和主题无关的话题:我想问什么才算得上是好电影,好音乐。
哪有什么狗屁好坏之分。
一千个人心里可能有两千个哈姆雷特。
这么讲好了,可能你很喜欢一部电影一首歌或是一个艺人,但有些人就是不认同,并喜欢冠冕堂皇地搬出一些所谓的'标准'来定夺他们的好坏。
Don't give them a fuck.他们一是把自己当成权威机构派来的代表了。
虽然我也很爱评论,但我始终觉得衡量电影、小说、音乐好坏的标准其实在你自己心里。
你认同它,那它就是好。
只要被一个人认同,那它的创作就不能说是没有意义的。
不是么?
(ps:范宁小盆与用她华丽丽的演技再次征服了我,12岁的她在此片中已与Lewellen的灵魂合二为一绝对的演技派没得说。
强烈推荐。
)
一直很怕见到范宁长大,太多的童星一大就长残了,更多的会陷入落差加大之后的空虚甚至堕落,那就真的陨落了。
套用昨晚电影中的台词说一句:朱迪·加兰、麦·考利金、奥斯蒙特都是普遍,但范宁是例外。
从七岁,到年龄翻了一倍,小精灵而今已经气场压人了。
几十部电影的资历,几乎没有沦为过配角,就算靓汤抱着她也不觉得压价。
如果仅仅是摆弄小童星的可爱,她决然是走不到如此深度(高度倒是小童星们都不输)。
而从一开始涉足电影,在【我是山姆】中,她就超然越过了年龄的临界点,非常舒展地圈住了我的注意和沉溺。
不能否认我的注意,在第一眼是被她冰蓝色的眼睛和白玉西米一样的牙齿,以及齿间荡出的甜腻笑声,抓住。
但之后的沉溺,就完全是被她收放自如、任意释放的深刻演技,囚住。
小范宁彰显神迹的演技气度,注定她不会走常规的主流线路。
和各位大牌较量对手戏之后,她开始涉猎独立题材的禁区。
【猎犬】的争议性放在当今,也造成了纳博科夫时的震动。
但“被强奸”的戏码被范宁一句“这不过是电影”而带过。
这个噱头是她不屑的。
她要着力向我们展现的:是她演唱猫王经典曲目时流下的眼泪,是她拥抱傻子爸爸时心痛而哀伤的眼神,是她在废车里蜷缩成一团的无助和抽搐,是她面对着特写镜头时刺穿灵魂的静谧。
电影中,情节的细碎和物象的隐喻,看似趋向小众的特质,实则也是普遍的指代。
童年阴影是一切早熟的病根,对性的好奇也注定是走火的导线。
在阴霾中透出一丝希望和理想,这样能在暴风雨来临的时候,就更加弥显残酷、荒诞。
【猎犬】的故事就在这种特质的包装下,把普遍的指代铺展开,遗憾的是这个铺展并不均匀。
所以看完回想起来,情节的线性结构早已模糊了线头,剩下的只是某些场景镜头的拼接。
但是,范宁的投入和精准表现,给这个憋闷的剧情,增植了多于理想和希望的坚韧。
她的小肩头(电影拍摄于她12岁),扛起了原本该是悲剧的颤抖,站稳了,清唱一曲《猎犬》,我为她流泪。
影片深度挖掘了她的模仿能力和唱功,虽然我不是猫王迷,也不甚了了蓝调爵士乐,但看着她情绪肆溢地摇摆,把旋律的感染力雕琢得更有温度和亮色,我的神经忍不住也跟着晃悠了。
看来【逃亡乐队】选上她,应该是缘于这里的精彩吧。
最近一直在追欧美明星的街拍,看到她的身影就返老还童一样地犯痴。
希望她年龄的增长给她带来的是各方面的加强升级,而不是对周围腐蚀的麻木和懈怠。
Elvis Presley - Hound Dog(words & music by Jerry Leiber - Mike Stoller)You ain't nothin' but a hound dogCryin' all the time.You ain't nothin' but a hound dogCryin' all the time.Well, you ain't never caught a rabbitAnd you ain't no friend of mine.When they said you was high classed,Well, that was just a lie.Yeah they said you was high classed,Well, that was just a lie.You ain't never caught a rabbitAnd you ain't no friend of mine.You ain't no friend of mine.重生:一开始就死去的大猎狗和结尾处小女孩捡到的流浪狗风流成性的父亲到被雷劈傻了,再到被刚死去的响尾蛇咬上,母亲的威士忌加速死亡外祖母失去儿子和孙女(孙女投入小姨的怀抱)小女孩追求效果的歌唱和后来灵魂自然的发声蛇的隐喻最感动的台词:你打算怎样填补那个空洞?
当你的爱被偷走,失去了珍贵的东西时,那里会有一个空洞,你打算怎么填补他?
因为他在那儿,你感到无比空虚。
你必须找到具有永恒意义的东西。
我们每个人生存的终极意义,意义!
别人的价值观把你变成这样,这种价值观让人愤怒,他们叫你的名字,朝你吐口水,跟你乱来,他们想让你去恨自己,把你从所爱的一切身边带走。
你想让他们这么对你么,啊?
我知道生活不容易,可你不能就这样被他们打倒
影片中小女孩的表演眞的很出彩!還有,特別喜歡裡邊的黑人叔叔查爾斯,總能在小女孩受傷後說出最溫暖也最有哲理的話.就像在小女孩被家中煩惱後的空虛無助抑或被侵犯後的無所適從..都是他在旁邊,爲她找到出口的那句話很值得思考:"你打牌怎麽去填補那個空洞?"是的,當自己的最愛被偷走時,總會有個空洞在那裡,令我們不安而空虛.這樣的時候,我們該怎麽辦?每個人都會自己的方式,選擇或繼續墮落,或堅強面對,亦或者...淪陷後的救贖,也許是最艱難的.既是一次又一次的靈魂拷問,又是一遍又一遍的尋找..要一直尋找的是:我們生存的意義到底是什麽?是爲了滿足別人,還是爲了成就自己?
看的很揪心,那么理想化的一个小姑娘却要面对那么多。
对一直虐待自己的爸爸仍然可以那么爱,为什么最后却看着爸爸走向死亡。
真的不理解,如果说前面爸爸虐待自己,受不了,那时逃掉我还可以接受,可是真的亲手把自己最爱的爸爸推向死亡,真的做不到,这时的爸爸已经单纯的只有对她满满的爱,不再虐待,不再忽视了。
开始新生一定要用这种方式吗?
最后她的走掉是要表达什么?
真的好不理解。
邪惡的西方世界有一類神奇的職業名曰傳教士.科技未發達時.這些旅人們以見聞世界之鬼斧神工為初衷.千里跋涉甚至冒種種未知危險深入到世界各個角落.在語言不通的情況下傳播所謂福音.一則以身體的苦難來考驗自己信仰的堅定程度.二則在力圖感染他人的同時求得謀生以及地位.然後翻翻歷史.成功者似乎寥少.往往傳播未成終究淪為冒險.僅以新教為例.現今信仰基督一派的信仰國們都為曾經幾大帝國過去的殖民地或被侵略國等.我的意思大致是儘管我們常說精神與信仰之力不可小覷.然這股力量放之大眾紛繁的迥異與不同步時往往不為人所篤信.那么在信仰打敗我們之前.我們究竟被誰先行打敗了呢?不就是暴力嘛.即當一群人類被另一群人類毆虐至痛不欲生時.信仰由此夾縫間出來開導世人.或圖來生或投善意.信仰圖騰中的神一邊調侃著生的意義何其重.一邊催促我們[喂趕緊去死啊]!當來生或善意之類的概念達成廣泛認識.世界也幾度迎來過和諧.那麼我如果去聲嘶力竭地喊叫暴力才是極致的大善一類言論.想必春哥教跟[工口]真理部的信徒們在恍然大悟后都要急著來對我處以坦克肉泥之刑吧.(隻身前往的傳教士們真是純杯具)信仰能拯救我們岌岌可危的自我?那現實中的春哥真能叫你滿血復活?工口能讓世界更美好?這當然是扯蛋了.中國人其實基本拜金啊!金錢才是目前最火熱的信仰.金錢教恩威並重.科學管理.開戶就送送神器aipc神藥金坷拉.電視營銷.泳裝美女.八榮八恥戴三個表什麽的早就陳詞濫調了.確也叫人一朝聞之便欲罷不能.[春哥工口什麽的不過是它手下兩個跑腿菩薩而已.]閒話至此.這主要是個影片觀後感.公式上稍扯扯這個叫[獵犬]的片子.劇本編寫得很好.看完片子就讓我十分有看看文字本的慾望(有一年看完孔雀后再看劇本結果被震碎的後遺症).達科塔范寧完全就是天才無可挑剔--這點我早就專門發帖表揚過她了.只是導演的功力還比較生澀.節奏把握得差強人意顯得過於平淡.對導演的責怪類似于有一個魚大家吃慣了紅燒你卻非得清蒸.邏輯上看全片的高潮應該是youjiang的那段.操那麼兩下就過去了!?老子不答應!!絕不答應!!!...好吧.我承認完全是出於動物性的私心才這麼覺得的.這個片子總體上屬於不妨一看.卻達不到日久經年效果的一片.不過獵犬里引出了一個很日久經年的話題.即如何救贖自己與開脫那些揮之不去的罪惡感.什麽屬於是罪?我竊認為不單單是他人施加或施加于他人便是罪.對於罪的定義應該是首先知道這是錯的毀人毀物的東西.并同一時間產生厭惡噁心的感覺並且不能夠輕易擺脫最終陷落進去.將痛苦當做習慣或將犯罪習以為常.是為罪惡.在漫長的歷史中大概所有的罪都已被定義了出來並且被冠以一個名稱.甚至還分劃了等級.等級最高的是那些據說生而為人便攜帶無法消解的原罪.極少的極端者甚至覺得看著罪孽發生的自己便有罪了.雖然罪惡感并非一定全使人痛苦.例如貪婪.自私.情色.禁絕.暴力.虛妄.妒忌.偽善.逃避.空虛等等.與之反面的事物卻往往需要克制才能做到.克制通常使人覺得痛苦.沉浸在痛苦中又何嘗不是罪呢?而人早早地都預料到有一天罪惡感或克制會使人連承擔忍受都做不到以致不得不去選擇.痛苦又是否就是存在的終極本意之一?促使人犯罪的動機是無從談起的猶如外星文明一樣不可捉摸.對于罪惡的敬畏就似對痛苦恐懼的藉口和替代.意義是杜撰出來的.死亡是必然的.故事便是人生的一隅.少女聲嘶力竭地喊著你這白癡.淡淡地說爸爸我愛你轉身便走.觸電后變成弱智的父親半夜給女兒抓螢火蟲.蛇醫黑人的怒吼與挽回.顫抖著的後母...現實中總不缺乏這類影子.一旦忽視罪惡感.我們即時等同于形骸.這個選擇很難.就像選擇現實還是理想一樣.除非相信得夠深刻.否則只有徘徊一途.往哪走.只受這星球自轉與公轉影響.
有几点好像不少网友都搞错了:1. 剧中的老太太格拉米应该是莱维伦的外婆;2. 爸爸的女朋友其实并不是陌生人,她是莱维伦妈妈的妹妹,是老太太的二女儿。
老太太出于宗教的原因,逼着与莱维伦的爸爸发生过关系的大女儿嫁给了他。
而实际上真正与莱维伦的爸爸相爱的是她的二女儿。
黑人Charles在剧中真是语出惊人。
他填满灵魂空虚的理论太精辟了。
美国民间音乐的流行真是让人羡慕不已。
我的家乡老百姓流行麻将,这也勉强算是一种不错的让灵魂休息的方式,可是音乐,灵魂音乐,却不只是抚慰你的灵魂,它让你暗夜游走的灵魂丰满而充实。
Dakota Fanning的表演太棒了,充满了灵气。
不过莱维伦的故事有一点让我觉得欠缺:电影一开始莱维伦以一个吻做为代价让小男孩脱裤子让她看那东西,应该说这不只是说明了莱维伦早熟,至少她应该知道一些男女之事。
可是在后面她被诱奸的时候,似乎毫无心机。
这似乎有点儿说不过去。
加入一些莱维伦反抗的戏份我想会更好一些。
反抗之后再消沉更能体现其野性独立的一面。
音乐往往是心灵最后的慰籍
我是为了看范宁
我们什么时候能有能拍摄并能理解和接受拍摄这样影片的人文环境。
说是被禁播的电影。诱奸那段,我很震惊,Dakota Fanning真的是不得了。这是一个关于成长支离破碎的故事。一段成长的黑暗时光。原始丛林里蠕动的人性,压抑令人窒息。让人心疼的小孩。
讲述女性在男权社会中的遭遇。里面包含太多东西,包括家暴、弑父、强奸、成长、母性情感的缺失等等,有点抓不住重点,力不从心,但这样多层次又沉重的题材处理得还算顺当,也搭上范宁和几位演员都很赞
看哭死了
征服地内流满汉面~
看不明白。小姑娘以前只是不聪明,后来变成了毒辣。
首先要说一句:幼奸什么的最讨厌了!!!然后要说一句:Fanning怎么总是出演一些奇怪的角色???然后还有一句:Fanning的演技确实不是盖的!!还有一句:在我看过的几本Fanning出演的电影里,这本应该是最有深度的!还有一句:最后对父亲说出爱,却背叛他真的令人不爽!
范宁演技太好了。 PS,孤儿里面的恐怖小女孩竟然是龙套。为什么你还是那么恐怖呢,龙套小姐
2010.09.25 @ Home太爱Dakota这个小孩 演出来的孩子总是那么成熟那么惹人怜 Charlie - “When your love is stolen and ripped away from you, there is a hole there..
我以为很畸形 结果还好...dakota真的快成神了 11岁拍成这样...我的妈啊
超爱猫王hounddog才看的 范宁妹妹气场太过强大
交一个好的朋友是多么的重要,而作为父母给予孩子的教育是真的不能有缺失…我是真的太爱这样电影里的黑人了,最原本的人类样子。
这片闷得可真给力啊!本来以为是禁片,又是达科塔范宁演的,会比较High一点,可我愣是闷闷地看完了。。。。唯一被shock到的就是,达科塔演这部片子的时候只有14岁?天才!
Fanning演技不错。
用温馨暖人的画面缓缓地讲述着成长的残酷和痛苦,那么的不经意,那么的置身事外,却在心底留下了深深的印记。
范寧太成熟了,,成熟得令人驚訝,12歲兒童的21歲表演,,
啊~救命啊~她还是把她爸杀了
范宁真心不得了。但是不明白结局的用意,有影评说莱维儿看着父亲死去意味着她想解脱,放下过去的一切。只是我觉得这个结局不免太阴暗以及无理由了,虽然和开头的那句迟早我会杀了我爸爸的,但是导演在片子中还是营造了父女之间的温情,特别是父亲光着身子去找她的时候。灵魂蜕变也意味着有了残忍么。