二手杰作

毒舌君之前强烈吐槽了钟汉良和吴镇宇主演的《困兽》，但这部同天上映的于和伟主演的《二手杰作》也不咋样啊，看完感觉明显低于预期！

本片这个“怀有文学梦的父亲假借高中生孩子的名义出书结果爆火”的故事，如果放在十年前、二十年前、三十年前，没准还挺吸引眼球，毕竟那时候大家还把文学当回事儿嘛，尤其是放在十年前网络上关于“韩寒代笔门”事件沸沸扬扬之时，没准这片子还能火吧！

但在2023年这个手机掌控人们生活、短视频爆火、电子书大行其道的时代，本片的故事明显就有些过时和落伍了，这个时代还有多少人关心文学、胸怀文学梦吗？

现在有多少人哪怕一年能读一本纸质书呢？

所以本片真能引发什么共鸣吗？

票房只能靠于和伟的人气来撑了吧！

最关键的是，导演和编剧的能力也不行啊，也没啥扎实的故事创作和角色塑造的能力，感觉整部影片的故事和角色就是他们想怎么捏就怎么捏的橡皮泥，都是各种噱头堆砌而严重缺乏真实感。

一个坠楼昏迷的高中生遗书的文学水平就令人惊艳了？

随后他的作品又在青年文学比赛中获奖，接着作品被出版社结集出版大卖100万册，收获年度风云人物的奖项，这一切都在短短一个月内完成，现实中发生过类似的事情吗？

这夸张得简直没边儿了吧！

虽说出版界有跟风追热点的问题，但影片把这个问题无限夸大，同样的好作品，放在有噱头的儿子身上就能火，放在没噱头的老爸身上就不火，这也太不可思议了吧！

现在的文学界和出版界以及社会大众，也没瞎到这种完全脱离作品本身看问题的地步吧！

此外，于和伟扮演的主人公在影片大部分时间里，都只是一个又蔫儿又怂的普通语文老师，后面自己出书的时候怎么猛然间像变了一个人，居然能自信满满地领导一堆人在那儿出货、刷单、打榜，是谁给了他这样的能力和勇气？

梁静茹吗？

还有“班里的漂亮女生会为男生的文采而痴迷”这种设定也都得是十年、二十年前、三十年前才有说服力吧，就影片中郭麒麟扮演的那个偷拍狂肥宅，加个“文学天才”的光环，漂亮女生就会迷他迷得不行了？

这也太超出现在年轻人的认知了吧！

总之呢，《二手杰作》这种极度夸张、极度噱头化的片子，既脱离时代不真实，也没讲出啥引人深思、引发共鸣的哲理，除了于和伟的死忠粉之外，毒舌君并不推荐其他人观影哈！

（文/毒舌君）

马老师书架的右上角，摆着一个小小的雕像，法国作家莫里哀。

1673年2月17日，患有严重肺病的莫里哀作为主演，演出了他的讽刺喜剧《无病呻吟》。

剧中人无病装病，可病入膏肓的演出者莫里哀却咳破了喉咙，在掌声中死在了舞台上。

我坐在电影院里看着灯光亮起，镜头扫过马老师的书架，想到这个场景。

观众只觉得演得逼真，殊不知自己看见的，是个真实的病态世界。

爱文学的人怎么活成了这样？

对文字敏感的少年马寅波第一次下笔描绘自己内心的那一刻，大概想不到温柔浪漫的青年马寅波会有一天用情诗打开上海女孩冬妮的心，更想不到窝在阳台力不从心的中年马寅波，跟老婆吵架都不敢摔杯子，却会醉了酒后在变了调的钢琴上弹出《命运》。

陪伴他的是海明威，是里尔克，是莫里哀，也是家里的鸡毛蒜皮、学生的语文成绩、传达室的退稿通知。

他的师兄对他说，我们中文系毕业的，要有点文人风骨。

他好像没有。

他会为了躲老婆把裤子系上死结，会为了出书低声下气地求编辑，会为了儿子的面子给儿子写遗书、声称自己是拿了儿子的作品去投稿，他会在纸醉金迷中迷失自己，他会为了销量不惜一切代价和玛丽苏作者对抗，他会在走投无路的时候走上天台。

他又确实有。

他在暴雨中推开门。

他在失落中点燃火。

他在干粉里流下泪。

他在对手崩溃的时候告诉她：“跟马老师走。

”你会在马老师身上看到“爹味”，可你也知道像他这样的人，是多好的爸爸。

最后的那个彩蛋，是梦，还是弥留之光？

梦为远别啼难唤，书被催成墨未浓。

蛮好的讽刺作品啊，剧情不错还蛮搞笑的，爆米花片，7.0应该有啊，观众对国产片普遍要求好苛刻，各种挑剔，可能是爱之深，责之切吧😂😂如果剧情一模一样，换成韩国泰国日本喜剧，估计7.5分以上没毛病。

所以，我得出一个技巧——只要是国产电影评分要加0.5-1分，比如豆瓣6.5分以上国产电影就相当于国外7-7.5分，是可以看的。

不得不说本片上映前来看确实是叠满了debuff，国产喜剧，改编，七十二变计划，加上原版《世界上最伟大的父亲》是一部b级性喜剧，当经过改编的绿色化以后无论是精神内核还是表达想必都会折损不少。

但是本片选取了一种更加具有当代性，更加有现实性的切入角度，并且在承载议题众多的情况下，并没有拼凑感杂乱感，在内地院线类型片中完成度算相当高的了。

当郭麒麟坠楼之后，虚荣八卦的保安在地上用粉笔勾勒了一个凶案现场的遗体轮廓线，于和伟站在这副“杰作”旁仰望儿子坠落的窗台，也在构思他的“大作”。

这里其实就是点题之处，本片聚焦的就是一个被刻板成固定形象的人遭遇意外事故后，他身边的人如何在他已经形成的“轮廓”里，为了各自的目的填上内容的。

当事故发生后于和伟从医院回到家中，打开儿子的手机时其实立刻就知道了儿子真正坠落的原因——偷拍暗恋的女生。

由此，这场因为儿子性格的猥琐，品德的败坏直接导致的自食其果的悲剧戳破了他心底一直虚掩的窗户纸。

他其实并不真正关心儿子的成长，他只是觉得儿子是他的名片，是他彰显自己“文人风骨”的工具之一。

因此他要让儿子上自己就职的中学，以展现自己教子有方，尽管儿子高一就要留了三年；因此他要在儿子上课明目张胆偷拍女生时把这种行为往“雅兴”上洗，因为“文人”的儿子又怎么会如此苟且；因此当众人都说孩子智力低下要他带着去测智商时，他偷偷替儿子答题，尽管后来发现儿子的真实成绩还比他高。

更加讽刺的是，这个天天把文啊笔啊墨啊节啊挂在嘴边的语文老师，其实也把生活过得很烂。

在中学基层教职岗位上度过了半生，老同学校长卸任后还得看年轻新校长的脸色。

家里的房子是岳父的，家里每一件事是可以指望得上他的，甚至还更“惊喜”地发现自己甚至还不举了，只好躲在厕所偷偷给男科大夫打电话“无中生友”式问诊。

最终儿子的坠楼也发生在，他面对精力充沛的妻子却由于不举只得尴尬推脱的夜晚。

因此当血淋淋的事实摆在他眼前时，他崩溃了，他也坠落了，他不得不承认自己的无能，儿子的堕落。

因此校方对待郭麒麟坠楼事件的态度和公关办法看似残忍，其实也是恰好合了于和伟的意。

他其实也觉得耍流氓丢人，他也在和张子贤和校长一样，绞尽脑汁地想找一个真实原因之外的，不会损害学校和自己名誉的原因来平息舆论。

于是在中年文青的思维里，关于死亡最浪漫的想象——自杀，就成了于和伟的Plan A。

关于这一点影片在后半段还有一处设计，当郭麒麟苏醒后得知父亲说自己是自杀的，他其实感到十分不满，因为他觉得一个男人自杀是一件不够man的有损自己男子气概的事，会更加败坏自己的个人形象。

当此时你以为于和伟已经够有毒男子气概，已经够爹味和男味十足的时候，郭麒麟的一句无心之言实力演绎了什么叫“爹外有爹，男上有男”。

在于和伟利用儿子“被害者”身份进行的炒作营销开始后，各方一场为了各取所需默契的合谋也迅速展开。

于和伟终于也靠着儿子的悲剧启动了自己的爽文人生，看不起自己的师兄编辑被自己当牛马使唤，说自己儿子是老鼠屎的张子贤需要靠蹭自己的热度献殷勤，邻里街坊同事学生也为他被儿子带上的光环所转变了对他过往的态度。

一个在阳台支着书桌笔耕不辍半生的中年男人，用自己坠楼儿子的名片在台前吸引眼球，以儿子的名义出版发行了他那些曾被否定过无数次的文章，站在儿子的悲剧上重启了“不行”的人生，在看不起自己的妻子面前炫耀自己如今被“高举”的社会地位。

但是在一场颁奖典礼的直播时，儿子突然的苏醒让一切再一次转向，不断坠落降低的话筒架也是在提醒他，这短暂的“高举”美梦即将破碎，他的人生因为儿子的双重坠落而上扬，粉红泡泡也会因儿子的苏醒而被戳破。

儿子无法在生活中和忧郁神童人设自洽，同学老师们对儿子态度的转变也让他无所适从，原本平淡的生活被父亲因私欲而打破，母亲决议带着儿子离开家庭，并发布视频宣布儿子封闭。

但于和伟的杰克苏剧本才刚刚开始，用儿子的马甲带来的成功让他误以为自己真的行，于是开始用自己的身份出版文集，但是门可罗雀的发布会与惨淡的销量迅速打了他的脸，最终使得他走上了买水军刷销量，冲进学校“打假”儿子的疯狂之路。

打中于和伟的回旋镖不只有他曾十分引以为傲的“二手杰作”计划，还有当时为了保证这个计划的缜密而向学校保安扯的慌。

保安在他即将要向大家证明真相成功时拿着当时的录音以“吹哨人”的身份出现，要还郭麒麟一个“清白”。

其实保安这个角色很有趣，他不论舆情的天平倒向谁，他都天然的怀疑所有人的动机，无论发生或大或小或严肃或荒谬的事件，他都以吃瓜群众，乐子人的身份准时出现，这样的典型小市民角色才是整个故事能够成立的根基，这样的形象充斥着我们的生活，才是片中故事看起来如此可信的原因。

身败名裂后的于和伟回到仓库烧掉自己的书，开始给自己一个人起范，又代入了“文人”对浪漫化自杀的执着与迷恋的陶醉中。

但是刚刚烧了两本，火焰就被赶来的保安给扑灭了，精心设计的自尽意识也被寸止了。

于是于和伟来到天台，作为失败的杰克苏剧本主角，和失败的玛丽苏剧本主角碰面了，他们的人生再一次有了交叉，而此时竟是他们想要自我了断的时刻。

女孩的电话响了，里面传来农村老家的父亲伤口上撒盐的责骂，女孩彻底崩溃，再一次冲向天台。

而此时代入了女孩身份的于和伟，被“别人家的爹”骂醒了，他终于看清了自己对这个家庭真实的作用和自己一直以来在别人心目中的形象，于是他奋不顾身地冲去救下女孩，换得自己坠楼。

让中年人崩溃的这一瞬间彻底击垮了于和伟，他这时彻底丧失了求生欲。

彩蛋的内容破坏了正片结尾的情绪，但是它所起的功能在于展示了新一轮的造神运动的开始，一场不求甚解，“重在参与”，重在“表决”的权利与舆论风向的流转再次上演。

而这场即将“开机”的show的主角于和伟此时选择了逃跑，他认为是自己的拖油瓶的儿子背着他，他认为不理解自己志趣高雅所在的妻子护着他，落荒而逃。

他再次沦为了一个“废人”，一个漏洞百出的，一事无成的“spider man”，靠着儿子的身躯才能“行”走，靠着妻子的袒护才能遮羞。

不止把文学圈的害群出版商、刷单畅销榜、热度墙头草讽刺了遍，还投射到舆论新闻对事件的导向上，而且揆诸了中年危机的种种。

内容是很饱满的。

总体上很有讽刺喜剧的味道，台词的讽刺意味就更强了。

古典音乐的搭配让迷蒙的文学疼痛气息扑面而来，于和伟由中年颓废到意外得志再到自证创作的癫狂绝望的心理表演也让马寅波这一虚荣形象得到很好的诠释，许恩怡也真的很美。

但还是比较浅尝辄止。

跳楼部分是个败笔，拖坏了全片的节奏，而且哪个跳楼的会听一个大叔讲大道理。

很认同一条短评写“马寅波最后干脆die了，然后他的作品发表出去扭转口碑，再次重蹈覆辙”。

现结局转得不如儿子跳楼那段自洽，更像是，一段臆想。

二手杰作 (2023)6.52023 / 中国大陆 / 剧情 喜剧 / 王子昭 / 于和伟 郭麒麟

看完《二手杰作》，我的感叹是，这也太有梗了吧？

看的过程里，周围的妹子不时发出大笑之音，足以这部片子的喜剧性和观赏性。

故事并不复杂，开头便将主人公马寅波的困境展露无遗——一个力不从心的中年男人，做着一份味同嚼蜡的教师工作，好不容易把儿子弄进了重点中学，结果儿子连续留级两年。

学生不喜欢他，他也没从这份工作里得到什么荣誉感。

在这种处境下，他进入了“月亮与六便士”的永恒话题之中，他想抬头看看月亮，想冲破这种庸常生活的禁锢。

马寅波不断地投稿，不断地把稿子送到出版社，希望获得青睐，从而一雪前耻，走向人生巅峰。

结果，等来等去，却等到了儿子爬女同学窗，意外坠楼变成植物人的悲惨消息。

一边是躺在病床上的儿子，一边是高额的手术费，另外还附加整个学校对其儿子马墨是不是偷窥狂的猜测。

在走投无路的环境下，他铤而走险，想了个偏方，就是以儿子的名义写一封自杀的遗书。

没成想，潘多拉的盒子打开之后，就再也关不上了。

当“我”不再是“我”的时候，幸运之神才眷顾“我”这个剧情设置得太巧妙了。

碌碌无为的马寅波，一辈子的梦想就是出书，结果他的作品最终能红起来却是借着儿子马墨的名气红的。

而马墨又是怎么红的呢？

第一，因为他年轻；第二，因为他跳楼了。

当时就感叹，什么世道啊，跳楼才能出书？

这就说明，在这个浮躁的环境里，曾经清高的图书业和作家们也被迫卷入了一个怪圈之中，那就是制造一个人设卖点要比书本身好不好看重要。

同样的一本书，50岁的马寅波写，那就是毫无出版的意义。

而马墨写，那就是天才少年，横空出世，笔触老辣。

这里面的讽刺性太强了，也展现了图书业和文学圈热衷于造神，造少年天才的荒诞现象。

可能是太熟悉图书行业和出版圈了，所以看到那些编辑和书商的时候，脑子里有对上一些号，虽说大部分图书公司的老板并不像电影中那位那么奢靡而虚伪，但其实有时候内核是差不多的。

市场是逐利的，它不关心一个籍籍无名的小人物，他们永远都想追捧那些更有市场价值的。

当然，这也无可厚非，开公司就是要赚钱的。

这几年看的喜剧很多，但如此辛辣讽刺现实的，很罕见。

我觉得好的喜剧一定是有笑有泪的，最好的喜剧是你明明已经笑得不成样子了，但你知道它的底色是悲凉的。

当曾经追求的理想幻灭了，我们该何去何从？

在电影里，马寅波代替儿子马墨领奖，那是他人生的高光时刻，然而话筒却两次滑落，导致他没法说话。

出书给了他巨大的虚荣感，他陷在自己是知名作家的幸福之中，巨大的泡沫包裹着他，让他忘乎所以。

他舍不得离开这一切，因为在他脆弱平凡的生活里，这是唯一可以抓住的东西。

即使他每天只能在阳台写作，即使他没有钱，要住在岳父给的房子里，即使他的儿子可能智商有问题，但他觉得只要他能出书，就能证明自己，这实际上是一个十分荒诞的几何公式。

就是把做一个普通人和做一个作家两件事放在了一个对立面去考虑。

电影提出了一个十分犀利的问题——普通人的一生值得去过吗？

如果当作家（变得不普通）只是大梦一场，那么你要如何面对你自己的生活？

当毛不易的歌声响起的时候，我也暗暗在心里跟着唱了起来：“像我这样优秀的人，本该灿烂过一生，怎么二十多年到头来，还在人海里浮沉……”可能是太想“赢”了，马寅波不舍得到手的荣誉，于是他自费给自己出版，还找了做假销量，冲榜，搞所谓的发布会，但实际上呢？

这一切都毫无意义，他以为自己掌握了规则，实际上被这个世界的规则砍得七零八落。

在理想幻灭后，他想到了“死”，我觉得结局在这里的设置还蛮巧妙的。

就是安排他去救另一个想死的人。

在终极的问题面前，他得以回顾自己的一生，到底值不值得。

在那一刻，他不再是作家马寅波，而是老师马寅波。

说实话，那个瞬间，我忽然觉得老师这份看似平淡的职业有着它更大的价值和意义，因为救一个算一个。

于和伟你太会演了，配角团也全员演技在线好的演员是不受角色束缚的，于和伟既能演绎枭雄，也能沉下来，出演马寅波这样一个郁郁不得志的小人物。

他把马寅波的胆小、懦弱，在取得了一点成就后又陷入疯魔的样子演绎得惟妙惟肖，用一个专业术语说就是有层次感，能让你产生一个巨大共情，觉得他演的就是你身边的某某某。

在片中，饰演马寅波妻子的是倪虹洁，这个角色也很妙，她是一个不卑不亢的女性角色，虽说家里是缺钱的，但在选择站在真实还是站在骗局之中时，她选择了站在真实里，也是她，最终加速了马寅波的人生幻灭，但又从侧面使一家人从这场弄虚作假的闹剧中给解脱了出来。

再来说说张子贤吧，他真的是黄金配角，特别会演绎那种你上班时惹人厌的“同事”角色，他在片中演的是一个特会见风使舵的语文老师，这个角色也使故事看起来更加讽刺与可笑。

马墨暗恋的女同学许思思其实也很值得一说，她有点儿像是广大文学爱好者的一个缩影，在青春年少的时候，觉得只有文学才能抒发自己的心绪，觉得会写东西的人就是天才。

她对马墨前后态度的转变对比也颇值得玩味。

在影片里，豆瓣也出现了两次。

一次是豆瓣小组，第二次是说豆瓣网友通过对比，发现两本书的作者行文风格相当类似。

看的时候有一种照进现实的感觉，让人忍不住捧腹大笑。

或许，只有在豆瓣的生态环境里，作家、文学编辑、文学爱好者这个场域才那么容易引起共鸣。

所以，作为豆瓣ER，没有理由不去看这部电影啊，它是解构，是自嘲，也是对人生究竟有什么意义的一次回答。

看似荒诞不经，实则引人深思。

这里是404影评，我是罗夏 我是被于和伟老师落魄的知识分子造型骗进影院的。

现在想来自己还是草率了。

如果手机前的你也看了某音上电影宣传视频，并打算买票进场，我劝您三思。

这部《二手杰作》的剧本内核几乎和《夏洛特烦恼》一摸一样，只是影片的执行差强人意。

马寅文和马墨父子合起来就是夏洛，许思思就是秋雅，潘冬妮就是马冬梅。

故事一摸一样，中年屌丝逆袭成名，抱得美人归，渐渐变得疯狂，最后走向幻灭，并重返家庭。

影片开头马寅文和老婆潘冬妮在卧室里游戏，老婆说你不要分心，马老师说这种感受我要记下来，这很有文学价值。

一场戏点出了本片的主题，被马老师挂在嘴边的文学，即只是他失败人生的遮羞布。

一个还不错的开头之后影片一路走低，直到儿子因马墨偷拍女生而坠楼之后，故事彻底失去控制。

先说人物马寅文，以知识分子的中年危机为人设展开故事，到马墨坠楼之前人物行为逻辑还算合理，从马墨坠楼之后就忽然变成了狂人性格，一心只想着维护自己的虚荣心，以及满足自己的作家梦。

儿子躺在医院，可能变成植物人，也许都永远醒不过来，作为父亲却只想着自己？

这我不能接受！

这已经不是虚荣人设能够解释的！

如果说老马就是一个没人性的畜生，那么影片并没有这样的铺垫。

全片人物整体低智是另一个更大的问题。

废物一般的马墨在这个学校上了两年学，老马那封文邹邹的遗书，傻子也能看出这不可能马墨写的！

在这个过程中不止老马，所有人物的行为逻辑都及其的低智且脱离现实！

校长、老师、同学、出版社、记者，所有人都像商量好了一样配合老马的谎言。

更不用说这些年学生在学校出事的新闻层出不穷。

其实到这里，所有的问题都指向一件事，那就是编剧没有想清楚从马墨坠楼如何过度到老马借子出书这一情节。

因此所有人物行为都要为下面借子出书的情节让路。

如果说故事到了这里只是情节不合理，那么到了马墨醒来之后，基本就是另一个不知所云的故事了。

在妻子让马墨宣布封笔之后，老马不但没有继续维护谎言，而是主动戳破谎言，并自费出书，然后为了和舞女杰西卡抢占销量榜，自费回购自己的书。

电影到了这里老马已经不再是一个想出名的中年老师，而是成了想征服世界的拿破仑。

但电影没有营造出《夏洛》那种一以贯之的狂欢气质。

夏洛这个人物从第一个镜头开始就是疯狂的。

片中的第二男主角郭麒麟饰演的马墨完全就是个工具，甚至不是人。

事件从头到尾他没有表现出任何的思想变化，就像是一条没有思想的狗。

一个十几岁的孩子一觉醒来自己变名人了，原来高不可攀的班花主动投怀送抱了！

怎么可能没有心理的变化！

再说说那位班花许思思，把一个十几岁的孩子塑造成一个爱慕虚荣的心机婊，这真的合适吗？

而且黑了这女孩一整部电影，最后她对剧情没有任何帮助，纯粹是为了提供笑料吗？

我不得不怀疑编剧或者导演是否有厌女情节。

最后说说影片的亮点吧。

老马一开始在保安那里撒的一个谎，成了后面他证明作品著作权的最致命打击，这个前后呼应做的很巧妙。

还就是杰西卡这个角色救了电影后半段，她和老马行成了一个非常尖锐的对比。

文学系毕业的老马出不了书，而陪酒女出身的杰西卡却有人主动给她出书。

本以为这个是知识分子对这个时代酸溜溜的控诉。

结果还有反转，作品大卖的杰西卡因为自己陪酒女的身份被出版社用来炒作而决定自杀，但以作家自诩的老马却对自己借子出书这件事没有半点悔意，还舔着脸教育杰西卡要跟自己和解。

不得不说这个讽刺是真的够狠！

只是在这样一个艰难的时代，讽刺一个追逐梦想的人，真的合适吗？

总体上来说，电影有点虎头蛇尾，前半段远好于后半段。

据说是翻拍外国电影，也因此有好几个部分在本地化的过程中就显得特别拧巴，例如对媒体环境的夸大和臆想就非常的胡扯淡，还有医院的各种相关元素也是不切实际的[捂脸]于和伟倪虹洁郭麒麟等人联袂演出的一部荒诞讽刺轻喜剧，影片开头看到坏猴子出品几个字就知道电影不会太差，事实上电影质感不错，只是全片调色都有点暗沉有点啡色绿色发霉的感觉，这又是为了哪样呢？

这个确实没想明白[闭嘴]电影的摄影剪辑配乐都可以算是一流，夫妻二人几段吵架用的手抓机拍摄，隐忍到位贴切，展示出导演的专业素养[强]影片各处对韩寒的调戏是最大的笑点，郝云毛不易的歌曲选用又有着画龙点睛的高妙[鼓掌]硬挑刺的话，影片悲大于喜，荒诞大于讽刺，执拗大于逻辑，比例略失衡，导致影片结束时很难用莞尔一笑来画句号[坏笑]影片的女二那个小女生，真是形象声音演技全方位翻版薛凯琪，选角最大败笔[抠鼻]另外，为啥那个“青文学大赛”口型对不上，全是后期补配音的？

[闭嘴]电影原作叫世界上最伟大的父亲，现在改成了二手杰作，这个名字我完全get不到想干吗，不点题不喜剧，倒真有点符合那个绿了吧唧的色调，轻喜剧带出了惊悚片的味道[擦汗]最后夸一下倪虹洁，她的演技越来越好了[强]

写在前面：这整个电影就是，为了偷拍同学的流氓打掩护，窝囊废老子借儿子跳楼想出名，如果有正常的三观建议别看，会气好几个小时缓不过来。

以下内容中，马墨为郭麒麟饰演的偷拍女同学的流氓儿子，马寅波为窝囊废爸爸。

刚开始看的之后只是稍微不适，后来太不适了才开始记，你自己看看你写的什么玩意儿，理由如下。

1.马墨发型狼尾，你说要是帅点也就算了，咱当个青春偶像剧看，又狼尾又不化妆，是怎么呢这，太割裂了，造型师扣大分；2.能不能一方言就陕西话，真是服了，全国方言这么多种就陕西话好学是吧；3.马寅波作为一个语文老师，又这么喜欢文学，《丧钟为谁而鸣》怎么还要买新书有封皮，还是说非要给儿子买家里没有的书看，那他爸到底自己看过没；4.马寅波把马墨偷拍女同学叫摄影艺术，编剧你恶心；5.儿子在医院病危，爸妈来啥都没听见，护士也不告知事项，直接让签字？

编剧你但凡看过医疗剧就不敢这么写；6.跳楼之后，警察直接进入上课的班级，说要询问班里的女同学，那不是等放学了直接联系更合适，哪有上课进来的，学校都是巴不得捂住别让其他学生知道一点消息；7.大尺度杂志老师怎么可能直接在课堂上问是谁的，为了制造矛盾冲突不顾现实了；8.代笔的遗书空洞无物，怎么就人人觉得有天赋了；9.确实是存在校园霸凌，但是编剧竟然不讨论这个点；10.一直拿豆瓣开涮，是不是编剧自己以前写的烂东西太多了搁这暗戳戳讽刺呢；11.于和伟老师不像是熟练使用键盘的，那个打字的手指头，跟我乱敲钢琴键盘一模一样；12.高叶演的女主持，笑着说人家儿子自杀了，就算是喜剧你也不能这么演啊；13.写网文有几万粉丝的女生当陪酒女，编剧你自己觉得合理吗，白天写网文晚上陪酒是吧，合着24小时无休了，而且有几万粉丝当啥陪酒女，早挣大钱家里躺着了；14.颁奖典礼的时候，特意介绍礼仪小姐是同学代表，编剧真的不至于啥颁奖典礼都没去过吧，哪有介绍礼仪小姐身份的，即使是要特意点出是同学，那也该说是同学代表献花；15.马墨的观念里，自杀比偷拍女同学耍流氓更丢人；16.于和伟演和倪虹洁一起对戏吵架那段，生动形象演出了中年男人的无能狂怒；17.陪酒女都要跳楼了，还摆着一双高跟鞋，穿着一双拖鞋，道具组扣大分；18.跳楼准备那么久了，俩人叭叭好几分钟，消防员不上来，搁这黑消防员呢；19.在楼顶跑着去自杀都差点没拦住，楼底下垫子倒是移得飞快，赶上救了男主一条狗命；20.马墨一个偷拍女同学的流氓，竟然说他有摄影天赋，还考上电影学院，他偷拍那几张照片我是一点没看出来有构图光线什么的，编剧你别太离谱；21.最后特意补充出版社老板收到法律严惩，再无害群之马，这么一片祥和，我就问你史航现在境况怎么样了。

总结就是，别看，太烂了，郭麒麟你还我的钱。

下定义：一部网大水平的翻拍喜剧，试图通过无差别讽刺作为卖点，但褒贬取向混乱，故事逻辑崩坏，人物设定低能，以至于看的极其受罪。

那些高分影评把这片说的有模有样的，真要脸啊，不会自己收了钱心虚了吧？

讽刺喜剧虽然最近是不流行了，但九十年代留下的传统从没远去过。

我们的观众很清楚一部好的讽刺喜剧应该是什么样的。

感觉导演说不定是和韩寒有私仇，或者和出版界结下过什么梁子吧，或者又隐藏着什么京圈往事戾气都快变成油了。

很少一部片给我都看男凝沉默了，很多莫名其妙的黄段子梗不仅烂俗，在高中生的场域里是非常离谱的。

这些人物的真实度，仅限于小品的程度。

要不是这是导系的师哥，我真的很怀疑导演可能压根没读过高中。

到头来最后还是要搞这种利用女性作为工具人的爹味自我说教。

即使抛开立意，剧作结构与视听处理也突出一个肤浅，演员的表演力度也过重，那些所谓的金句只是显得讽刺。

此作的导演同魏书均拍永安镇一样的毛病，想讽刺一些自己看不起的东西，但是自己又没到能看透这些东西的阶段，最后只能怪罪到诸如迂腐的文人风骨和恶臭的男子气概这些导演认为的个人因素上去，顺便融下各种网络热梗以做出一副无差别攻击的架势，来让不熟悉这些领域的观众由此产生优越式的快感。

现在早就不是那个捧神造星的畅销书黄金年代了，更悲哀的是，出版界早就默默完成了最坏的转型，现在早就没人写纯文学了，所有人都已经默认了市场化下只有销量。

而电影院线不也差不多么？

出版界和电影圈两个黄昏产业，咋还能这么斗上了呢？

出版业的衰落与其中的种种丑态，明明就是个由商业化和市场化带来的体制性的问题，但导演一点也没深究的意思。

仔细一想，咱的电影业不也是这样吗？

这样的烂片当着道到处放，控评刷分这么明显，不就是他片子里想讽刺的文艺界嘛？

导演就是立了个韩寒的靶子然后对着自己假想的文艺界一顿猛输出，输出完了体现自己拍电影的优越了，却又不知道自己想干什么，很多桥段完全搞不懂导演是在讽刺还是自我感动。

想起坏猴子老大宁浩之前和贾樟柯演短片，说电影在icu而文学已经躺在太平间了。

而现在一个坏猴子出来的导演想虚空索敌，把已经死了的文艺界捞出来虚空索敌，毒打一顿，靠优越感以支撑自己的喜剧类型片的骨架。

这件事本身才是最讽刺的。