怒海争锋

——题记：因为有了海洋文明，才有了真正探索发现的时代；因为有了远征，这个时代才得以实现。

这个时代人们的任何成功，都最终归因于信念并得益于勇气。

在影片《怒海争锋：极地远征》中，讲述了杰克船长率领的英国军舰惊奇号征战法国巡洋舰地狱号的史诗战争。

尽管有敌舰地狱号存在，但是我们用一个单独的视角，从始至终都死死盯在惊奇号这一条船上、伴随着远征遵从着一条单独的航线，这让我们承担了一种孤独中勇往直前的命运，或许只有这样我们才能真切地体会到使命的意味。

地狱号起初偷袭惊奇号的神出鬼没，让我感到了一种未知的压迫感。

征战的目标（地狱号）既凶险又神秘，好在这个目标是确定的、毫无疑问的，这在杰克船长坚定不移的神情上可以看得出。

杰克船长根据经验、应变的机智乃至远洋的见识摆脱了敌舰的偷袭，易守为攻，凭借信念与勇气开始了新的征程。

海洋是自足者的地狱，因而他是人类梦想的载体。

没有未知，那梦想就如同陆地的尘埃缥缈轻佻、死无生气，只有海洋的波涛连贯、厚重、富有生机，才能够时而舒缓时而汹涌，如同人类探索的目标充满了祝福与诅咒，象征收益与风险并存。

有所准备的人会避开风险另辟蹊径追逐目标，毫无斗志、心性乖戾的人坐以待毙，被目标反戈一击。

影片中对拿破仑时代大远洋战舰成功地进行了真实再现，使我深刻感受到航海事业的博大精深。

发生在这艘深海战舰上的是一个庞大的工程，从船本身的修缮维持、改造更新，到生活物资的补充，从人事管理到心理干预，从战事部署到临场指挥，一切都在这个汪洋上的木块中操控维系，不能有半点的遗漏与怠慢，否则，逃往的可能性只能为零，剩下的结果只有两个：葬身大海或沦为阶下囚。

一艘大船在众人调配合理、团结协作中按照所需屡屡变化，唯一不变的就是整艘船的稳固结构与稳妥前行的海上步伐。

海上发生的任何事不曾有半点差错。

船上两个人印象最深，船长杰克（拉塞尔克罗 主演）与医生斯蒂芬（保罗贝特尼 主演）。

杰克的任务，医生的科研，代表了那个时代人们对梦想追逐对未知探索的两个方面：对主观世界的征服和对客观世界的追求。

但是在一个携带自然学家兼职医生的巡洋舰上，科研能如诺言般神圣，值得尊重与满足，但却不可能像征伐和炮击来的实至名归、立竿见影。

所以，那依旧是一个争夺海上霸权的时代，依旧是一个用火炮和佩剑叩开世界、拉动文明的时代。

但是，战场之外人们对自然的兴致盎然与新鲜技术的迫切追求，更多能折射出人们对科学的崇高敬意，这是一种推动人类进步的原动力，既发端于人类的天性，又关乎于人类的所需。

而医生对自然的孜孜不倦、杰克船长对任务的忠于职守，也意味着人类自觉进步的坚定步伐，这需要伟大的信念与强大的勇气，来承担人类在实现自我、创造未来过程中面对的巨大挑战。

因而，尽管历史屡有偏颇在所难免，但时代终究是进步的。

根据Patrick O'Brian的Aubrey-Maturin系列小说改编。

该系列小说多达20部半（最后一部没写完），被誉为拿破仑时代海军海战的百科全书，作为主人公的船长Jack Aubrey和他的好友兼随船医生Stephen Maturin更是成为经典。

本片是第一次影视题材的涉及，从其中至少3部中选取了情节，可以说开了个好头。

主要讲述Jack的“惊奇号”追逐并击败法军私掠船“地狱号”的经过。

主线就那么回事，出彩的是对人物群像的刻画。

Jack就不用说了，是全剧的灵魂，智勇双全有大局观恩威并重能文能武还运气好，得此领导夫复何求？

Stephen也不差，在船上是另类，见多识广痴迷科学医术高超为民请愿还不怕疼，绝对大师级科学家啊。

此外，几位年轻的军官也给人留下深刻印象：有因流言蜚语而投海自尽的，有虽年轻断臂而不改其志的，有勇敢杀敌而为国捐躯的。

船上一共197人，片中叫得上名号的有十几位，大多有血有肉个性鲜明，实属不易。

虽然是战争片，但轻松幽默的风格贯穿始终，很合我口味。

本片获得了包括最佳影片和最佳导演的共10项奥斯卡提名，但生不逢时的遇上了史上最强百发百中的《指环王3：王者归来》（11项提名全部中奖），结果只能在人家没提名的两项中求安慰了（最佳摄影和最佳音效剪辑奖）。

军官候补生（midshipman）的位阶则比较模糊，他们多是未成年的少年，在军舰上实际学习航海和作战。

这些少年通常都是中产阶级家庭的庶子，大约在13岁就上船担任军官的杂役，两年航海生活后，15岁时可以透过介绍人成为候补生，满20岁时就可以参加尉官考试。

这些是规定，当然就有很多人想办法“规避”，例如虚报年龄，假造资历（名字登记在船上但实际上没有上船那么久），大名鼎鼎的纳尔逊18岁考过尉官，20岁升舰长就是一例。

当然也有运气或关系不好的，他们可能头发都灰了还是个候补生，怎么样也考不过。

虽然有些弊端，但是这个制度大体上还是好的。

这些候补生从实际工作中学习，跟士官长，士官，以及水手们一起并肩工作，在桅杆上爬上爬下，在底舱中挥汗如雨，比较可以了解下层水手们的想法。

当他们以后成为尉官，舰长，甚至将军时，这段经验会对他们的领导统御大有帮助。

海军候补生们，吃住都在这最底层甲板上的住舱里，它位于军舰水线下面一个污浊的地方。

在那里，储藏室内变质的黄油和乳酪散发的腐烂气味和舰底污水晃动时发出的恶臭混合在一起。

吃饭用的餐桌还是军医治疗伤员的工作台，据说有经验的人才可辨别出哪是肉卤迹哪是干血迹。

　这里玩笑粗野，体罚盛行，根本不是娇弱的青年所呆之处。

候补生中的软弱者，经常受人欺侮和要挟，睡觉时吊铺被割断，衣服被盗，食物被偷。

　但是作为见习军官，这些青年必须忍受这种艰苦生活，他们要学会舰上几乎所有的工作，包括桅杆上那些危险的工作。

他们虽然很年轻，但是享受到海军军官的大多数特权。

他们对舰上的新水兵拥有绝对的权力，但他们经常滥用这种权力。

许多勇敢强健的水兵被迫顺从于那些脸膛修得溜光的年轻暴君的辱骂与鞭笞，根本谈不上向上级告状。

　有些海军候补生看去比他们的实际年龄还要年轻。

有一位年轻的海军候补生非常幼稚，他甚至还吃大拇指。

还有一位11岁的海军候补生出了洋相，被他当舰长的父亲当众打了屁股。

　　然而，并不是所有的海军候补生都年轻，有些人已将近50岁了。

这些人服完六年役后，没有通过晋升中尉的考核。

他们终身是海军候补生，仍然同那些喧闹的年轻人住在一起。

　　这一班以年纪与志向而划分的人逐渐养成了一种习惯。

每天晚餐后不久，一位年长的候补生把一把叉子插在横梁上。

这是向年轻人发出信号，要年轻人为他们取出吊铺，挂在舱内帘子隔开的地方。

这大概是为了好在那里做梦升官，也是为了使那些仕途不得意的人放纵地畅饮，他们反复陈诉自己那些使人听厌了的事情，尽情地发泄他们的满腹牢骚。

“两害相权取其轻”，这句话连小孩子也懂，然而难就难在性命攸关的临场决策。

《怒海争锋》这是一部给领导者看如何作决策的好电影，而不是一部标准的好莱坞大片，如果你把它预期是爆米花电影看，恐怕你会相当失望。

南太平洋上19世纪的战舰炮击大场面，它有，而且是极为出色声画震撼效果，但对于2小时17分的片长而言，所占比例不多。

这部电影最大的魅力不在于战争场面，而在于作为领导者如何在关键时刻玉米决策，一船人的性命都在你的一念之间，你的勇气、信念、骄傲、恐惧、执着、友谊……全部都重要，但在关键时刻如何排序？

这就是卓越领导者的素质体现。

有好几幕都给我留下了深刻印象。

场景一：要不要救，谁死谁活。

罗素克劳饰演的英国船长，海上遭遇法国的地狱号战舰，在硬件实力远逊对手的前提下，船体被重创，大败仓皇逃跑是必然的。

一般情况，那肯定是要回陆地维修的，而他却执意要进行海上抢修，好追击敌舰。

船是修好了，但追赶途中遭遇暴风雨，把桅杆都刮断了，一个大家都喜欢的水手也随之落海。

这时船长面临两个选择：一、给落海的水手多几分钟时间，眼看就差几十米，他就能爬上救生绳索。

但可能就差这几分钟，船就会被落入海中的桅杆拖翻沉没。

二、号令所有人奋力砍断所有缠绕的绳索。

这样大家就只能眼睁睁地看着自己的亲密伙伴，必死无疑，被大海吞没。

电光火石之间，每一秒的拖延都可能导致灾难后果，不做决定也是一种决定。

船长痛苦又无奈，只得下令砍短绳索。

场景二：对船上好友兼医生的承诺。

本来船长答应医生去到无人岛，就让他上岛做前无古人的自然科学考察，让他成为发现新物种的历史人物。

然而，即将登岛之际，前方传来“可能是”敌舰踪迹的信息。

是坚守对好友的承诺，做一个言而有信的君子？

还是放弃承诺，追踪一个“敌影”。

船长选择了后者，面对好友的质问，他到底是为了自己个人的执念，去硬刚一个如此强大的对手，还是为了履行国家交付的任务？

看得出，罗素克劳饰演的船长，那一刻虽然信誓旦旦，但却是有些心虚的。

为了个人的荣誉感，搭上全船人的性命，值得吗？

场景三：任务优先，还是人命优先。

好友医生在船上发生意外中枪，上陆地施行手术，可能得救，在船上摇晃中强行手术，几乎没有希望。

但是，上岸意味着只能放弃追上敌舰的机会。

这次，船长几番挣扎之后，选择了上岸医治医生。

电影的短短2个小时，我们看到了好演员演活了角色。

罗素克劳简直是好莱坞的“梁朝伟”，每一个眼神都精准到位、层次丰富，他就是那种导演梦寐以求的顶级演员。

英国船长哪怕初始设定已是常胜将军，他还是一直在反思，一直在成长。

这才是活生生的、有血有肉的人，人只有在现实的痛苦中磨砺，经受常人难以忍受的煎熬，才逐渐变成如此出类拔萃的人中英杰。

智慧，意味着复杂。

一个人的智慧增长，本身就是不断变复杂的过程。

你看，一个人的理论知识积累，其实在大学就已经完成了。

后面的成长发生在哪？

是他走进社会之后会意识到，直言不讳是对的，但你也要理解善意的谎言。

坚持到底是对的，但你也要懂得恰到好处的放弃。

没错，把理论与现实的出入缝合在一起，把矛盾的两端都安放在自己的脑子里。

这个不断变复杂的过程，才是贯穿一生的成长。

就像菲茨杰拉德说的，同时拥有两种相反的观点且能正常行事，这是第一流智慧的体现。

而且很多时候，这个智慧跟道德，往往是一码事。

当年是先惊鸿一瞥的看到了这个片子的preview，毫无特色。

里面有一个Aubrey船长挺在桅杆上作英雄状的弱智特写镜头。

我想，这么多年了，怎么会有人看拿破仑时代的海战片。

制作人大概脑袋绣抖了。

等到真正看过这片子后，才知道这是多么有才华的一群人合作出的产品。

老天保佑有福的观众，好莱坞教育我们：历史不是大航海时代那个游戏，而魔鬼隐藏在细节之中。

所谓厚积，自然是原著作者Patrick O'Brian那二十部围绕拿破仑时代海战题材的系列作品。

薄发么，是导演Peter Weir胆敢-是的，他就有这个胆量把二十部作品截取一段，照样创造出了有血有肉的一组群像。

其中船长Aubrey和医生Maturin的形象，并不辱没原作者的心血。

古典戏剧的三一律，除了一些艺术先锋电影外，现在很少有人敢于采用了。

在一个封闭的空间内，在一段短暂的时间里，如何讲述几个行遍五大洲，经历过几十年风雨的人的故事，对于任何剧作和导演，都是一个诱人而危险的挑战。

Peter Weir就毫不客气的限定了空间：55米长，35米宽。

他根本没有计划拍摄上船前的故事。

他也毫不客气的限定了人物：没有女性，只有一群摩肩接踵，但等级分明的海员。

于是两个主人公各自历经十几年的传奇经历，都被惊涛骇浪淹没了。

医生只是漫不经心的提及：嘿，我也知道间谍的勾当。

于是，就这么一艘船，就这么一群人，就是这么一场海上狩猎的故事。

如果观众只是被刀光剑影吸引住了，那么制作班底的心血全都打水漂儿了。

所谓讲故事的高手，是会描述“人“的高手。

更何况在封闭的时间空间里，人与人之间的互动自然而然的成了主题。

船长Jack Aubrey是个典型的英雄，天生的领袖。

但没人会对一个高大全的英雄感兴趣。

Aubrey的吸引人之处是他倔强的守旧风格。

在所有的船员都与时俱进，甚至医生都留着时兴的拿破仑风格的短发的时候，他依旧扎着一个传统的马尾巴。

和大副相比，他戴帽子的方式都是老气横秋的。

当火炮和长枪被用于海战时，他大概是全船唯一一个受过古典剑术训练的人。

只有他见过纳尔逊，也只有他有责任向新一代水手转述不列颠的传奇。

但他绝对不是贵族。

在这条船上真正的贵族另有其人。

他崇拜并坚守大不列颠海军等级森严的教条，相信尽管船长也会犯错，但他必须要果断。

他不了解那个倒霉的见习军官的苦处，因为他一直自诩为强者：从脖子上扎的木茬子到喝醉酒的水手，他自有一套规矩处理。

一言概之，这是一个旧时代的英雄。

降服这个强者的，是那个真正的贵族，懒散而现代风格十足的医生。

医生用高超的手段救治船员的同时，也把船长从压力和孤独中解救出来。

毫不客气的说，医生是这条船上的救星。

不要以为这是夸张。

作者O'Brian自诩他自己的个性和医生很相像。

一个作者爱上自己笔下的形象，大多因为那个形象就是他自己。

纳西索斯果然无处不在。

医生是沉默和内敛的。

主演P.Bettany对他的理解是，你可以把他送进禁闭室一个月。

他出来的时候照样神清气爽，因为他脑袋里的东西太多，并且懂得自娱自乐。

巧合的是，神通广大的汉尼拔教授（沉默的羔羊）也是这么一种人，而且早就付诸行动了。

不知道是谁的慧眼挑中了P. Bettany来演医生。

Bettany有英国演员那种特有的拈重若轻，悠闲而敏感的气质。

他的“反权威”态度和医生不谋而合。

甚至在拍片前，所有的演员都被拉去军训的时候，Bettany很自然的以医生的形象为借口，逃之夭夭。

医生并不是来旅游的。

他喜欢观察东西，从动植物到人。

剧作的设定之一，就是船长这个服从戒律但不滥用权威的人，引起了这个达尔文爱好者的兴趣。

于是两个男人的互动导出了典型的柏拉图画面：医生低沉浑厚的大提琴声和船长锋芒毕露的小提琴完美搭配，浑若天成。

其他船员中，出彩的人物也很多。

相信很多人看了13岁的Max Pirkis的表演，都会断定这小孩将来会红。

后来他果然出演了罗马里的早熟到可怖的渥大维。

英国演员很少会抢镜头。

但他们在屏幕上的每一刻都可以品味研究。

那个倒霉的预备军官Hollom，他已经到了成年，却无法担待军官的责任。

在物资贫乏的船上，他一直穿着件老式的，裤腿短小的旧军服，因为他不能晋升，没有钱。

几个镜头，这个孤僻，惊恐和绝望的形象，就烙印在观众的脑海里。

魔鬼就在细节中，果然不假。

PS:那个大副Tom Pullings真是养眼啊！

如果从海战这一方面说，影片中提到了几个问题，第一是补给，淡水和粮食是船员必须的补给，有的是靠港口补充，有的是遇到岛屿采摘当地的动植物；弹药还是比较充足的，一路上除了和法国私掠船交战之外，没有遇到其他的武装骚扰。

第二是坞修和医疗（相当于船员轮换），船上有专门的木匠，每次海战之后都会进行维修，对主桅杆，船体，舰首各处修葺，坞修不一定进海港，有的时候就在海面上进行。

第三是航海技巧，由于船上没有什么动力，基本动力是风，所以如何借助风力行事就非常重要了。

第三是训练，有对炮手的训练，有对小孩的训练，要知道那时候参加海军的，不一定是什么有钱人家的小孩，比如英国的海军英雄纳尔逊，十几岁就去了军舰上实习，后来一步步升成将军。

第四是医疗条件的落后，木屑嵌入手中，都会引发感染而丧命，所以那时候截肢手术非常频繁，就连纳尔逊也不能避免。

第五是船上文化生活匮乏，除了船长有闲情弹弹琴之外，其他的水手要么唱歌，要么酗酒，没有其他的事情做。

第六，当时海战已经开始使用伪装，比如挂起别国国旗，战舰伪装成商船等，不知道当时的国际法是如何约束的。

第七，地图和导航，可以发现当时的航海地图已经很详尽了，这归功于15～16世纪的地理大发现，以及前人的地理考察，同时，简易的计时装置（沙漏），和天象设备可以让船员知道确切时间，和大致位置。

第八，科考往往和战舰结合，想当年达尔文就是在英国皇家海军的军舰上完成他的环球旅行的。

目前刚想到这里，到了20世纪，海战就和这种方式有了很大区别，其实我们可以设想，在不久的将来，地球的太空战舰，也会这样游弋在太空中，去开发各星球的矿藏，考察各行星的生物，到那时，也会有其他星球的私掠船在太空中出没，如何在保证安全的条件下与对方搏斗，这部电影也许能够给我们一些启发。

欣赏《怒海争锋》，就像欣赏一座流动的英国生活。

漂泊在外，却始终坚定前进的方向，万般困难，也始终坚持到底，明知危险，却依然义无反顾。

对于一部用意识形态观点看来，就是资本主义国家为了殖民利益争斗的影片来说，更多得是在个人英雄主义的基础上充满了集体主义精神，在战争中充满了人文主义关怀和对自然的崇敬。

影片中的战斗场面激烈而充满智慧和勇敢，穿插的随性医生的生活研究细节充满了人文关怀，不论青年与否，年长者的关爱与兄长的爱护温情动人，不苟言笑的指挥与幽默的生活态度，内心理想的热血不断冲击着对目标的追求。

医生与舰长直接朋友、同志、助手……也许还有大小提琴的协奏，都在时时处处的细节中显示在紧张的战斗中仍然充满了生活的快乐。

医生少有的雪茄显示了朋友之间生活习惯和态度的相互影响，不杀人的医生拿着枪冲进敌舰时候，已经是战士的一员；舰长为了医生的生命而暂时放弃眼见在手的目标，却在无意间获得战斗的灵感，帮助走向胜利的大门。

一般汉子电影里没有女人，对于坚韧的人来说，失去一只手并不能影响他的生活，无外乎就是改变既定的生活目标；对于怯懦者来说，草草结束生命意味着一切归零。

轻快的英格兰提琴音乐久久萦绕耳边，短暂的迎来更加更加激烈的战斗，却充满热情和激情。

回到意识形态的认识，对于海上霸权的理解，更应该站在国家利益和民族利益的角度理解，对于一个弹丸岛国，只有跨出国门，在波涛中争锋，才能求得生存。

泱泱大国的傲气并非在敌人的枪炮面前被迫打开国门，而是自己的封闭导致落后，唯有开放的精神和态度，广纳的胸怀，才能学习、发展。

什么是大片，什么是好电影，不管影评人怎么评价，不管别人如何看待，也许是因为木讷，所以看了无数遍才慢慢将电影本身的情节和细节的处理多少看出点味道。

对于情节来说，主人翁遭受了一次次打击，却能用勇敢和智慧与敌周旋，最终胜利，其间过程如此辛苦，也充满了自身长期的刻苦和经验，还有对敌深入的了解和充分的准备。

电影就是用短暂几个小时的时间讲完一个故事，而故事的情节疏密就是编剧的水平了。

今天在看8月版的《城市》，最后几页的一个观点就在里面，有的人胡吃浑死就是一生，有人一生独到上下五千年，时间长短差距不过如此，然而生命是可以有密度的。

一部电影就像主人翁一样充满了生命的密度，在有限的时间讲述精彩的故事和丰富的情节，实在精美。

此时，耳边随响起提琴的优美音符，望着屏幕里远去的帆船，心中无限涟漪。

一艘船就是一个独立王国，船长就是国王。

他要关爱他的子民，还要鼓励他们作战。

最重要的，是船长的决策，它代表着一船人的生命和荣耀。

19世纪的海战还未放弃接舷站，那个年代属于海上的英雄，属于勇气和狡诈。

本片荡气回肠，两只战舰在广阔无边的海洋上追逐厮杀，既要勇气，又要智慧，还有人与人的信赖。

值得表扬的是本片的配乐。

本片很好地使用了古典音乐，既符合那个年代背景，又能在硝烟弥漫的战场上反衬人的心灵。

船长和医生为挚友，表现形式为“知音”，好像国外也玩这一套。

现在《赤壁》也来了段合奏，但我看没有本片的合奏来得和谐、来得温馨。

还有，医生登岛采集标本时的配乐是巴哈的大提琴，虽没有二人的合奏，但让人更加理解他们两个性格迥异者之间的友情。

Author : 冷峻散势 时间：04-03-26 昨晚看了 Master and Commander (中译名 怒海争锋),19世纪的海战。

策略H.M.S 采取灵活的伪装策略，勇敢大胆诱敌，奇袭猎获比自己更强更快的对手Acheron.领导1. H.M.S 遭到 Acheron 袭击，主桅杆被打断落海， 一船员随之落水，能抓住主桅杆是活命的机会；但同时主桅杆的下坠将会将船体拖入海底。

个体和全体生死的权衡感情与理智的审度 H.M.S 船长Aubrey选择了砍断缆绳亲手杀死个体领导的决断力2. 没权威则无法领导服从是军人的天赋有水手故意冲撞军官领导权威受到挑战鞭鞑惩罚犯规者杀一儆百积极努力巩固内部的统一3. 清楚把握什么时候发起战斗，迅速捕捉瞬间的战机执行力目标聚集伪装奇袭统筹分工水手 炮手 枪手 准尉 船长各司其职，统筹部署一致行动放烟伪装 同时发炮 定向炮击 爬船抢攻 刀搏枪杀 竞争情报 1. 海上浓雾弥漫 Acheron 袭击H.M.S Surprise 的前一刻 H.M.S 监视海上军情的哨员尽管一下子看不清雾下的情况经验+直觉立刻警报赢得了宝贵前一瞬间2. 知彼 休整期间，英国H.M.S 指挥官获得法国战舰船体构造图进一步摸清Acheron的火力部署3. H.M.S 军医在岛上高处发现了Acheron的踪迹扔掉身上几乎所有采集标本 第一时间汇报军情4. 策划启迪 ---竹枝虫的伪装诡道1. H.M.S Surprise 在雾下再次与 Acheron交锋H.M.S 处于下方H.M.S 放下小船 在小船桅杆上点亮灯 同时熄灭 H.M.S的灯欺骗Acheron将袭击目标转向小船H.M.S则趁机在黑夜浓雾下逃逸抄后追逐 Acheron 2. 受竹叶虫的伪装习性启发H.M.S伪装成遇故障的捕鲸渔船引诱Acheron接近俘获诱导成功3. H.M.S成功攻占Acheron H.M.S船长Aubrey上船想逮住 Acheron船长Acheron船长冒充船上军医向Aubrey献上指挥刀 声称是死在手术台上的“船长”遗嘱授意从而骗过 Aubrey…真是兵不厌诈你骗我我骗你，呵呵4. 谁是Acheron船长？

是向Aubrey献指挥刀的“军医”？

还是躺在手术台上的“死者”？

在影片的最后一幕,攻占Acheron不久，Auberey在H.M.S船上与自己的军医闲聊时获知Acheron船上的军医在1个月之前已去世，那么船上怎么还有自称是Acheron的军医向自己献刀呢？

Auberey心里知道被骗立刻唤来下属调整航向启程去截留已远离的Acheron...不妙的推测A. 所谓Acheron的 “军医”即船长因为是军医，则不会与Acheron的俘虏关在一起，看守很松他可能会找机会逃跑也可能找机会释放自己的下属 造反夺回AcheronB. 所谓Acheron的 “军医”不是船长，是一普通水手船长和部分下属可能还躲在甲板下面的某个秘密的地方等待时机夺回Acheron也许现由H.M.S接管的Acheron其实没什么危险，Aubrey并不担心Acheron船上自己人的安全只不过想亲手捉获Acheron船长而已。

但不管怎样，Acheron船长肯定还活着也许这是Master and Commander导演故意留下的悬念，为拍续集自铺垫那可是不错的策划呵呵

整体来看这个片子是一部很好看的电影。

故事情节上情节设计一波三折跌宕起伏，不仅体现19世纪海战的扣人心悬，出奇不易；又表现了人算不如天算的机缘巧合；更有人的智慧，兄弟情谊，勇气，责任。

在细节上，我们看到了电影很好的表现了19世纪航海的技术水平，海员的工作状态，海战的细节也把握的很到位。

甚至对医术都有比较精细的描述。

我最喜欢的是看到海军小见习军官为了求好风原地转3圈的可爱。

同时电影表现了人们对未知海域的向往，对解决自然谜题的渴望。

人们就是具有了这种精神，文明才会进步。

好了官面文章做完了，下面开始八卦。

和主角对手的法国军舰那叫技术先进啊，流线船身，远程大炮，哪像主角似的就会伪装自己，然后突然袭击，最后炮打不过人家居然跳帮战。

有失大英帝国海军风范，不过话又说回来，大英帝国海军就是海盗出身，那跳帮肉搏就是传统啊。

海军小实习生长得很帅，长大一定帅哥，可惜这么年轻就断了一条胳膊，但是最后决战的时候表现十分神勇，以后一定是纳尔逊的翻版。

片子里有很多海军的隐晦笑话，不懂的真的很冷。

我就看了好半天才懂。

唉，英文还要学啊～～～～·