再见列宁

电影结束的时候，母亲终于安详的走了。

她的骨灰伴随着绚丽的烟花消失在了夜空里。

淡淡的伤感在一部喜剧的结尾慢慢的散开。

母亲走在了两德统一的当晚，一种信仰，一个国家似乎都被母亲带走了。

Alix终于可以松一口气了，因为他为母亲编制的谎言看上去是那么的完美。

德国文学向来都有一种宗教文本式的厚重感，电影也不例外。

这部标明为喜剧的电影并没有让我感到轻松，可能我们所理解的喜剧不过是一种戏虐。

电影的名字会让人想起政治，想起革命，可这并不是导演想要告诉我们的。

Alix是一个血气方刚的年轻人，有着这个年纪特有的偏执和张狂。

他早已对自己死气沉沉的国家失去了希望。

这个国家赖以存在信仰基础早已荡然无存。

在整个国家机器即将崩溃的前夜，Alix和这个国家所有的年轻人一样，走上了街头，争取他们所谓的自由和解放。

Alix并不知道政治到底是什么。

对他来说，游行中意外邂逅的漂亮女护士似乎比运动更具有吸引力。

游行遭到了当局的镇压。

在被警察抓捕的时候，Alix意外发现自己的母亲无意中闯了进来。

血淋淋的场面让母亲突发心肌梗塞昏倒在了街头，而这一昏迷就是八个月。

当母亲再次睁开眼的时候，外面的世界已经发生了翻天覆地的变化，柏林墙倒了，国界线消失了，人民自由了，民主德国处在了灭亡的边缘。

怎么办？

一个难题摆在了Alix的面前。

在Alix眼里，母亲一直都是一个坚定的共产党员，自从小时候父亲叛逃西方后，母亲就把自己嫁给了党，积极投身社会公益事业。

病重的母亲神经已经很脆弱，无论如何也不能让她知道自己的祖国即将灭亡。

为此Alix选择了隐瞒。

为了不让卧病在床的母亲觉察到窗外的剧变，Alix费尽心机。

他重新布置了母亲的房间，除去了一切来自西方的时尚。

他雇用两个以前的少先队员，为母亲唱那些被遗忘的歌。

他甚至翻遍了垃圾桶以寻找那些还贴着东德商标的瓶瓶罐罐。

为了表明自己已经和过去决裂，人们总喜欢粗暴的抹去过去的一切，就好像它们从来都没有发生过一样。

Alix对母亲信仰的尊重，是因为他觉得对于母亲来说，信仰就好比她的生命一样。

不管他是否认同这种信仰，但出于对母亲的关爱，他可以去假装。

我们的国家难道没有相似的历史吗？

可是我们这一代人对于父辈的信仰有过尊重感吗？

或者说现在就是一个全民娱乐的时代，本就不需要什么扯淡的爱和信仰，炒作和恶搞才是我们最好的生活方式。

在电影中，最荒诞滑稽的部分莫过于Alix的朋友为母亲制作的电视新闻。

为了让母亲坚信国家依旧在正常运转，Alix让朋友制作了“全新”的时事新闻。

通过一台电视把东德留在了母亲小小的病房里，于是乎出现了很多无比滑稽荒唐的场景。

可口可乐竟然是社会主义的发明，窗户外面闹腾腾的原因原来是纳粹在西德复辟，西德人纷纷涌进东德。

总之Alix为母亲描述的东德已经变成了众人曾经理想的模样。

幽默是一种轻松的深刻。

导演作为一个东德人，对于曾经的生活方式多少会有所怀念。

电影里，列宁的巨大雕像在夕阳中逐渐消失的场景，会让每个人都倍感惆怅。

共产主义本身并没有错，一切人的平等与解放永远是人类最美好的理想。

有那么多勇敢的人为此付出过。

令导演困惑的只是革命式的社会变革方式。

东德的剧变并没有给普通的家庭带来幸福感。

有的只是焦虑，急躁和疯狂——一个与过去相反的极端。

而只有母亲远离尘嚣的狭窄病房，才是一个让Alix可以安然入睡的小小绿洲。

革命不会给人类带来想要的幸福。

电影的最后出现了最为戏剧的转折，母亲其实早就对自己的国家失望了。

丈夫也并不象她说的那样，为了别的女人才逃到西方。

她之所以要把自己嫁给党，完全是因为不想让自己的两个孩子在歧视下长大。

两代人都因为爱而说了谎。

当电影讲到这里的时候，感动成了牵动人心的唯一元素。

这让我想起了那部曾经令我泪流满面的《美丽人生》。

电影另外一个关键词是成长。

Alix编制谎言的过程，不就是一个自我成长的过程么?他从一个莽撞的懵懂小子最终成长为一个懂得爱的男人。

最后一次新闻造假，他让小时候的航天英雄当上了新的国家领导人，此时的母亲事实上已经知道了真相。

她面带安详的微笑，看着儿子已略显宽大的背梁。

谎言成就了这两代人的爱。

茫茫宇宙，地球上的生命看起来总是那么的渺小。

人类的目标是什么，已经实现了多少，还有多少没有达到,这些都不会有唯一的答案。

但是，让人类赖以生存的不会是那些所谓的革命和运动，而是人与人之间相濡以沫的关爱。

而这才是电影要告诉我们的。

八个月，八个月能发生什么事，八个月可以使一个曾经不可一世的制度轰然倒地，可以使一堵曾经分割了一个民族的墙轰然倒塌，可以使一个国家的生活方式发生惊人的变化。

这些发生在东欧，发生在东德，在那个冬天，东德人的生活开始改变，显然，对于经历了这场剧变的人来说，不是每个人都能经受这样的变化，何况对于一个缺席了这场剧变的人。

德国影片《再见，列宁》就向我讲述了这样一个人，还有这个人和她身边人的故事。

影片的开始是一家人的生活片断，那是在1978年，年幼的亚历山大. 科内尔目睹了东德宇航员西格蒙德.吉恩成为德国第一个畅游太空的人，那时的他对国家身份充满了自豪，憧憬着自己宇航员的未来。

而就在同一天，他得知父亲与一个女性的“阶级敌人”逃往西德，自豪与悲痛在同一天让一个孩子来承受。

而他的母亲克里斯蒂娜.科内尔则在苦闷中把全身精力献给了党和孩子们，献给了她的理想。

时间转眼到了那个风云变幻的年份，亚历山大也走上了街头游行抗议，但是一天母亲目睹了他游行被抓的场面，顿时心急梗塞昏厥在地，而当她醒来时，已是第二年的六月。

那是的民主德国已经不复存在，西方的生活方式已经充斥东德地区，而东德的人民也为昔日的敌人――西德的足球队在意大利之夏的表现而激动，而儿子也与一个女护士相爱。

面对不能接受刺激的母亲，亚历山大选择谎言，选择一个延续民主德国生命的谎言来让他那对社会主义充满了坚定的母亲能有一个平静的生活。

终于，虽然充满了曲折，她的母亲在民主德国繁荣和谐的梦幻中安静的死去。

我看过大多圆慌的影片，但是同样的影片你可以拍的荒诞喜剧如《甲方乙方》，也可以如这部《再见，列宁》，带给人们以感动，怀旧和思考。

亚历山大很爱他的母亲，而他亲眼看到了母亲因目睹他的被捕而昏厥，所以他一直有一丝愧疚，他不愿母亲一下子承受那过去八个月的剧变。

本来，他和家人热情的拥抱着新的生活，姐姐成为快餐店的职员并找到个西方的情人，他成为电视台的职员并和美丽的护士相爱。

可是，为了母亲，他要回到过去，他要装饰一个对母亲来说美丽的谎言。

和任何谎言一样，无论处于善意还是恶意，都会越陷越深，积重难返，家人也曾经试图揭示这个真相，但是面对母亲在这个幻象中的快乐与安详让亚历山大无法终结这一切。

他与恋人，姐姐不断冲突，但是，谁又真能忍心看到一个已经很脆弱的妇女面对现实可能的震惊呢？

他们最终一起来编织这个谎言，这个属于一个家庭的谎言，这个让一个崩溃的国家又存在了几个月的谎言。

好几次，谎言看起来摇摇欲坠，特别是当克里斯蒂娜重新站立，颤颤的走向大街时，她看到了西德来的人，看到了西方的轿车，看到了路边的内衣户外广告，还有，她们那个年代的符号――列宁，一架直升飞机将一座列宁雕像吊起，从她眼前经过，而雕像伸出的手似乎在向她召唤，从一个逝去的年代向她召唤。

看到这里时，我认为此时谎言将被戳穿，科内尔夫人将面对残酷的现实，但是亚历山大还是用更大的谎言蒙混过去。

我想，此时是不是科内尔夫人已经知道了她生活在谎言中，只是，她明白了这是个善意的谎言，她不忍心把它戳破。

为什么要把它戳破了，在这个谎言下，虽然亚历山大和他的家人朋友承受着压力，经受着折腾，但是，当他们在科内尔夫人的生日聚会上唱着过去歌曲的时候，当他们在昔日的别墅享受阳光的时候，我想就让谎言继续，当这片刻的欢乐荡漾于这个家庭时，什么政权更迭，意识形态之类的东西是不是应该至少在这个平凡的家庭让路，为一个远比过去的政治谎言高尚的爱的谎言让路。

最终，他们如愿以偿，克里斯蒂娜在幸福中死去。

影片的结尾部分充满了戏剧性，当亚历山大他们为过去的八个月编织谎言的时候，科内尔夫人事实上已经编织了一个超过十年的谎言，在昔日的别墅，亚历山大得知，自己的父亲并不是因为一个西方的女人离去，他们全家本来都应该离去，本来他们早该生活在一个此刻他们生活的环境中，但是残酷的现实使他们互相都生活在谎言中。

在科内尔夫人揭示真相的那一刻我才知道她对那些过去的理想并不如她看上去那么坚信，而支持丈夫的叛逃也不是因为她对过去的理想有什么怀疑，只是因为丈夫因为没有入党受到了折磨，甚至我觉得她根本没有看上去那样对政治充满热情，她只是想呵护好她的丈夫和孩子。

谎言无所谓善意与恶意，在揭开真相的那一刻都是残酷的，被“欺骗”的人都会是很受伤的。

所以，亚历山大默默离去，他的姐姐发疯般的寻找那被母亲藏起的父亲的信件。

我喜欢这部影片温馨而又伤感的结尾，科内尔夫人的离去是无悔平静的，她告诉了儿女真相，卸下了心头沉重的负担，她与失散的丈夫见面，是的，心愿全部了却，而亚历山大们的谎言也快被戳穿，那么还等什么，还是选择在最快乐的时刻离去，在善意的谎言中快乐的离去，科内尔夫人这样离去，在天空凝望善良的子女们。

在片尾，已经成为一个出租车司机的西格蒙德.吉恩出现在亚历山大眼前，面对昔日的偶像，那个威风的宇航员如今竟然成为一个出租车司机，亚历山大充满了诧异与失落，童年的他曾经认为西格蒙德.吉恩是东德成为世界先进的象征，但是那是一个更大的谎言，这一幕充满了讽刺和象征意义，仿佛谎言是不可躲避的，而谎言拆穿后的失落也是不可躲避的。

我们现实的人们是否也曾经生活在谎言中，面对过真相大白的震惊甚至痛苦，我们是否也在为他人编织着或善或恶的谎言。

我不愿在这样想下去而陷入沮丧，因为乐观的看，谎言不总是狰狞的，就如生活在短暂的谎言中的科内尔夫人，善意的谎言令她快乐的在理想实现的记忆中离去，走的那么平静，那么满足……http://handsomewang.blogdriver.com/handsomewang/981317.html

Ich finde diesen Film sehr berührend und emotional. Im Gegensatz zu vielen Filmen, die in der westlichen Welt (vor allem in den USA) gemacht werden, stellt er sich nicht auf eine moralische Stufe und urteilt nicht herablassend über das sozialistische System. Er erzählt eine warmherzige Geschichte durch die Vorstellung einer alternativen Welt, in der der Sozialismus nicht vom Kapitalismus besiegt wird, sondern das Gegenteil. Der Held log der Mutter vor, dass es die Arbeitslosigkeit und der Mangel an geistigem Leben im Westen war, der die Menschen in den Osten trieb. Unabhängig davon, ob die Mutter die Lüge wirklich abkauft, wird das Ideal einer besseren Welt aufrechterhalten.Angesichts der heutigen neoliberalen kapitalistischen Welt, der extrem ungerechten Verteilung von Wohlstand und Lebensnotwendigkeiten, der anhaltenden weißen Vorherrschaft und des Imperialismus ist der Film daher keine Lüge, sondern eine Parabel, die uns wie ein Spiegel zurückblickt. Man sieht die Lenin-Statue, die mit der Hand winkt, als wolle sie sich verabschieden, aber man könnte sie genauso gut als ein Gespenst sehen, das immer da sein wird und zurückkommt, um uns heimzusuchen.

在第一遍观影结束进行颅内回顾时，我们可以即刻、直接地感受到其剧作多么丰满，不只是说高概念的完成度，亦或那些笑与泪交汇一处的段落，而是母亲与祖国这两个符号自始至终的高度对位，从豆瓣众多简短却精准联结现实与影像的短评可以看出，这经已为观众提供了近乎无门槛的解码游戏入口。

母亲病倒成为植物人的同时，柏林墙将倾，民主德国走到了尽头；母亲的苏醒是她生命的回光返照，也是男主对已逝的苏联生活进行一次借尸还魂的动机，随之重新发展的还有母亲与祖国共同的社会主义理想；终了前母亲向儿女坦白了多年的谎言，出于自私的占有与维护母亲形象尊严的冲动，又正是共产联盟对其人民隐瞒更大的谎言的因由；儿子让母亲的骨灰绽放在天空中，也成为和儿子童年的太空梦绑定的社会主义理想的葬礼，但曾经的祖国也和母亲一样，在东西合并的德国上空凝视现今——人和历史都是真实存在的。

两者的发展如同相交线，唯一的交错点是仍然活在过去享受海市蜃楼般岁月静好图景的母亲，望着当下的列宁雕像挥手告别缓缓归去落日余晖中。

这一超现实情景本身便有足够的遗老遗少式浪漫情意，当它置于精心计算的、重重错位的故事中，勾连出的犹如落下后竖立着的硬币的荒谬气质与超越意识形态的共情体验已证明，影像为这个高概念故事赋予的价值。

这很容易让人联想起《美丽人生》结尾处圭多儿子真的看见坦克车出现在眼前，介于影像真实与文本想象之间，「再见列宁」这一情景更显灵光一闪。

而儿子这个人物也稍许接近《美丽人生》的角色，除了对母亲、爱人这样的普世之爱，我们并不能简单概括出他对国家的情感，或者说他的意识形态倾向是东德/西德。

从童年仰慕西格蒙德·雅恩而生发的太空梦，大国情愫只是其附随；到青年时期它也随着航天员梦想的破灭而消失，只剩对严肃的消解和嘲讽。

导演通过一场戏有效地向我们呈现了这一点，母亲布置的红窗帘将房间都映射成红色，窗外大阅兵带来的震动将墙上玩偶震落，男主烦躁得无法入睡，婴儿因恐惧啼哭不止……也就是说，当以伟大、统一、单向定义的苏联美学无法再被个体接受，它会转而成为一种影响细微到个体生活角落的压迫，甚至是梦魇般的存在。

下一幕是阅兵当晚的游行——「群众通过散步争取自由畅通的散步空间」，男主也是她们中的一员，可此时他真的在争取或抗争什么吗？

不然，更像是在他和国家的关系中处于青春期的无因的反叛。

但在这个事件中包含了母亲的病倒，与设计有些老套的初见爱人的离别，还有国家机器的直接暴力。

这也是唯一一次民主德国对公民的直接暴力展现，尽管是人类历史上发生过难以数计的事件，尽管其后的苏联生活复原再童话式，但将之置于前三十分钟也足以铺下残酷底色，或许缺少更情绪化的镜头设计，与前面红色房间的表达不够相称。

在和国家的关系中经历漫长青春迷惘的男主，柏林墙到他带来的巨变本该是对他成人式的催熟，却因上述三个事件，反而延宕了。

其他同龄人的独立公民意识与外界巨变同步，他要以母亲的名义重回自己与国家的蜜月期，或者说制造苏联复兴。

如果说每次发现施普林腌黄瓜瓶时抑制不住的欣喜是对即将得到母亲肯定的期许，那么在结尾借假新闻说出的——「社会主义不是自我封闭，而是为他人奉献」则不再是渴望国家的肯定，而是让民众成为主角，肯定并重新曾经的社会主义理想。

而它是通过一部可称为创作的假新闻录像带传达的（由一个会致敬《2001太空漫游》的影迷创作），这也是颇为诙谐地表达对电影的爱了。

实现理想的前提是外界强权的压迫消失，以另一种方式、不同于曾与他散步的民众的路径通达自由，而建立自由意识的过程与他和女友的关系发展是同步的——在母亲生日时欺瞒女友父亲的职业，其实是搭圆谎的顺风车满足自己的虚荣心；到第二次聚会时母亲揭开谎言，为他的父亲平反，无处表达愤怒的他得到了女友的拥抱；到结局他找到了解决困境的方式，正因为从爱情中的诚实理解了自由的理念，此时它的外表如何经已不重要了。

像西格蒙德·雅恩是否还穿着航天服不重要，作为计程车司机的他仍然能引领男主「追寻黑夜，好似在穿越广阔的宇宙」，与父亲相见……

2003年德国LOLA（金洛拉）电影节沉浸在红色的怀旧婉歌里，《再见列宁》以别致震撼的名字获得了最佳电影、最佳导演、最佳男主角……七项大奖，票房收入超过了3500万欧元，观看人次超过570万，数据似乎告诉我们些什么，没有伤逝的政治电影，只强调变迁和细节的社会缩影。

整个电影充满了回忆和调侃，却没有一丝的浮躁和唐突，温情而又无奈地将镜头延伸到一个没有答案终结的领地。

列宁的半身石像被直升飞机缓缓地调离城市上空，雕像的面庞凝视着母亲茫然的无措，似乎在质疑整个德国的未来方向，导演像杂糅一个乌托邦似的理想国——西德的经济发展与东德的精神夙牵。

影片很值得回味，从一个温情的家庭，展现的是一个失去的理想，正如影片中主人公自己说的那样，他费尽苦心编制的电视节目，将事件扭曲，将历史重新诠释，也许，表现的这一切谎言，不仅仅是为了他的母亲，而这也正是他们一直寻觅的心中那个理想国度，那个现实中，不可能存在的国度。

其实到最后，每一个人都知道这只是一个谎言，可是谁也没有说破，大家都是那样感动的注视着电视上这个编造出来的乌托邦，毕竟，还有什么，比理想更加珍贵？

通过一段极其浪漫的故事，我们一同向DDR挥手告别，这一叙事逻辑决定了影片的视点。

开头是一段父亲持摄影机记录下的影像，随后电影告诉我们父亲逃向了西德，很显然电影站在西德/胜利者的一边续写/填补了历史的断裂，儿子所编造的情节如西德群众逃往东德，资本主义警察阻挠拍摄等等只是一次在资本主义语境下的对历史的倒置，观者一定会会心一笑，但就在这笑的同时，我们便不自觉地认同于原本未被倒转的历史叙述。

在那个著名镜头中我们以致敬的姿态告别列宁时，我们又进入到了一个怎样的时代、怎样的乐观主义氛围中呢？

我们可以尽情分析母亲的象征/符号意义，但儿子为母亲假造的梦境同时也是自己所希望的东德的模样以及结局。

我们不要忘记，儿子曾参与民主运动，正是他被捕让母亲心梗发作，他也向往自由。

为母亲造梦的过程同时更是对自己的记忆/创伤的疗愈，对自己曾经理想的想象性满足，关于两方主动接触，和平统一，共同将德国建设成一个每个人都能追求并实现自己理想的、没有压迫和剥削的自由的国度。

母亲曾希望带着孩子逃往西德，但最终因前途不明而放弃，她向孩子们瞒下了这些，并且将一切献给了社会主义教育事业，所以很大程度上这种奉献只是一种貌合神离之举。

母亲在醒来之后的遭遇让她知道了一切，于是儿子在生命最后时间的表演变成了在表演中表演，母亲在假装自己不知道真相，好让儿子不会为自己的死而遗憾。

母亲死了，但儿子充满希望地活了下去，最后骨灰在天空炸开，旧时代的遗老、新时代的青年（来自双方阵营）共同见证着这一时刻，一个彻底埋葬社会主义历史的时刻，一个彻底告别历史创痛迎接新时代的时刻，一个温馨治愈而又充满希望的时刻在此发生。

可是我们不要忘记，母亲信仰的动摇源于东德对非共产党人的歧视，而非理想本身，儿子在追随理想的道路为母亲造梦时也渐渐被祖国的理想折服，共产主义实践的失败并不代表理想的错误。

影片：GOOD BYE LENIN 导演：沃尔夫冈·贝克尔 主演：丹尼尔·布吕尔/汉内洛蕾·埃尔斯纳 一声长鸣，载着母亲骨灰的火箭划过漆黑的星空，礼花绽放在点点繁星的周围，夺目绚丽的光芒映射着每个默然的面庞……是美丽的谎言还是善意的欺骗，一部掘自德国人内心的稚嫩与怀旧影片在这样舒缓的结局里落幕了。

再见，列宁。

我静静地守候着字幕的最后终结，柏林墙最后的残垣已经被德国政府拍卖了，伤逝的不再是金元侵蚀纯真世界的边际，而是潜藏在回忆里的酸涩的怀念，亢奋之后的亢奋迭加着伟大政治理想与我们父辈精神理念里的富足充实。

2003年德国LOLA（金洛拉）电影节沉浸在红色的怀旧婉歌里，《再见，列宁》以别致震撼的手法获得了最佳电影、最佳导演、最佳男主角……等七项大奖，票房收入超过了3500万欧元，观看人次超过570万，数据似乎告诉我们：这是一部没有伤逝的政治电影，是一个只强调变迁和细节的社会缩影。

阿历克斯的父亲背离家人逾越柏林墙追求所谓的民主与自由去了，母亲将所有的寄托赋予民主德国的社会事业当中。

1989年10月7日她亲眼见证自己的儿子掺杂在示威游行的队伍里被警察镇压，心肌梗塞昏厥成了植物人。

八个月后，联邦德国与民主德国在柏林墙倒塌之后统一了，整个社会构架以及价值观在瞬间成了东柏林不能承受之轻。

母亲的苏醒，伴随着不能再受任何刺激的忠告，儿子在自己编织的理想国度里让母亲依旧驻足在列宁的伟大世界里顺利击败可口可乐，母亲的微笑洋溢在西德人越过柏林墙投奔在社会主义的政治理想里，母亲的离去伴随着一个个善意的谎言…… 这部德国电影到底想表现什么样的意识和形式？

整个电影充满了回忆和调侃，却没有一丝的浮躁和唐突，温情而又无奈地将镜头延伸到一个没有答案终结的领地。

列宁的半身石像被直升飞机缓缓地调离城市上空，雕像的面庞凝视着母亲茫然的无措，似乎在质疑整个德国的未来方向，导演像杂糅一个乌托邦似的理想国——西德的经济发展与东德的精神夙牵。

记得反映社会、意识与人题材的电影很多，《血腥星期天》拿北爱和英国的冲突着重以西方的传统政治审美加好来坞血腥暴力控诉来表现历史事件，这样的电影难免有些强权似的灌输情节与明显的政治导向性，所以不能称之为优秀的电影。

米兰·昆德拉的《生命不能承受之轻》被导演离析成《布拉格之恋》也是太明显的意图性，于是原著关于人、性、社会的构架被支解了，同样弱化了对米兰·昆德拉在思想上的传承，他并不想表现伤痕，整个电影给人留下最深印象的却是举枪待射的苏联军官。

《再见，列宁》的镜头与意图只是将你从纷争中引回关于亲情和家庭的小范围内，而背后的世界却留在落幕后的段段遐思里，所以说，《再见，列宁》是一部优秀的电影。

故事的流程是按时间慢慢推移的，阿力克斯想尽一切办法掩饰周围的变迁，从东德商品的仿造，电视节目的自己录制，总之在节奏快慢之间制造着一个又一个的谎言，甚至世界在他的描述里颠倒了，统一的德国也像换了包装的罐头向民主德国的一边靠拢，而现实中人人都在经受着社会诸多环境以及思维定势的严峻考验。

难道真的能象换了包装的罐头一样，回到从前吗？

显然不能，他却能引起统一后德国人民的思索。

记得一张新闻图片便是巡逻中的东德士兵跃线叛逃的瞬间，冷战的媒体们大肆将这张图片延伸到各个媒体角落。

《再见列宁》用完全中立的立场延续故事的情节发展，这一点是可以首肯的。

电影穿插的大场面一般积聚在片子的前半截，似乎更多是为了强化民主德国当年“大”而“空”的形态；后半截将西德的文件编制成新的录象资料，西德吸毒、颓废的社会图片也被收录了。

似乎想让观众明白，这个世界总有瑕疵。

细细地看，导演的镜头语言安排也是多样的。

从内容上讲，离不开局部小场景，在表现空间与人的关系上说，完全是德国电影的风格。

法斯宾德的电影就是将舞台剧的表演表现手法运用到电影当中。

《再见，列宁》可以看作是法斯宾德的电影传承。

法斯宾德的电影强调时效性，他所表达的电影语言完全根植在战后的德国，刚从战争阴影中走出的德国人的心态与意识，包括对自己的解构；《再见，列宁》则是在时效上强调1989年柏林墙倒塌后的德国人的心态与反差，人的意识与行为的变迁，系蓝领巾的小学生为了二十元钱钻空子，老同志在林立的书堆里整日酗酒。

法斯宾德除了《莉莉玛莲》多数电影的人物不多，喜欢在局促的小环境里表现剧情的冲突和情节延续，包括在房间、吧台、窗前等等，这些都是他所倡导舞台戏剧革命的主要元素，《再见，列宁》多数场景都是在儿子精心布置的狭小东德家中完成的，却没有丝毫的拖沓。

镜头语言的运用与剪切比较精湛，技法不多，但主要演员的表演是极为出色的，同样作为观众，翻腾着复杂情绪眼见着列宁远离在视线的边际，心里不由得想起昆德拉说的那句话，“人们想成为未来的主人的唯一理由就是要改变过去。

” 深情地鞠躬，再见——列宁。

(文/畅游四医院)

生于70年代的我们还没有来得及老去就已经开始怀旧了。

《再见列宁》中，我更多看到的是东西德合并之后对旧有一切的怀念，毕竟，一个存在了41年的国家不会因为一堵围墙的倒塌而消失在我们记忆之中。

“8周后母亲回家了，虽然恢复正常，但象是变成了另外一个人”，随之而来的是母亲清理了一切有关父亲存在过的痕迹。

从此，父亲便不再被提及。

父权体系被打破了，阿历克斯从此激烈反抗母亲的新情人。

在阿历克斯身上，我看见了似曾相识的70年代精神特征。

表面上看我们与60年代和80年代出生的人并没有太大区别。

但实际我们总处于这样一种不上不下的尴尬境地：我们既不象前者感受过历史的凝重也不象后者干脆可以逃脱得一干二净。

从内心来说我们是趋于保守的人，我们既不新鲜也不陈旧。

过去的一些恍然隔世已凝结成固体。

可外面的世界又足以让我们眼花缭乱，这使得我们无所适从。

我们远不象人们眼中那样活得那么轻松。

当我们刚张开眼睛看看世界时，整个世界动荡了。

处于硕果仅存的社会主义大国的我们不免有一种无法描述的复杂心态。

我们的年幼使得我们没有机会跟随60年代的那群真诚或虚伪的年轻自由主义者们喋血街头。

因为该看见的和不该看见的都不幸地被我们亲见了，所以在90年代成为民族主义者或机会主义者之前，我们充满了迷惑和怀疑。

我们无法感受出生于60年代的人们反复吟唱的80年代的理想主义气息，并坚定地认为骠悍与温柔同在、美丽和哀愁并肩实际不过是一种自欺欺人的思维定势。

他们怀念的如冰雪般纯洁如烈焰般火热的八十年代同样让人怀疑。

从很大程度上来说那是建立在又一次反传统上的虚假文化繁荣和山头林立。

人们每一次都试图推翻否定些什么。

革命，革革命，革革革命。

而我们的感觉倒和《红旗下的蛋》相似：突然的开放，实际并不突然。

超越乐队在《再见理想》里苍凉吟唱：就在这刻想起往事，心中一股冲劲勇闯，抛开那现实没有顾虑，彷佛身边拥有一切……我们在成年后埋葬了年少轻狂时的梦想，只有在一闪念之间才会恍然想起当年的雄心，泪流满面追忆我们的曾经。

就象我们的父辈不会忘却当年的豪情一样：还记得吗? 我们曾饮马顿河岸，跨过乌克兰的草原，翻过乌拉尔的高峰，将克里姆林宫的红星再次点燃。

我们曾沿着公社的足迹，穿过巴黎公社的街垒，踏着国际歌的鼓点，驶骋在欧罗巴的每一个城镇、乡村、港湾。

瑞士的风光，比萨的塔尖，也门的晚霞，金边的佛殿，富士山的樱花，哈瓦那的烤烟，西班牙的红酒，黑非洲的清泉。

这一切啊：都不曾使我们留恋! 因为我们有钢枪在手，重任在肩。

我们只有无限淡化，却至死不会忘怀。

哪怕心如死灰，我们仍在努力。

哪怕明知不可为或不好为，我们仍在奋斗。

所以阿历克斯不知所措地跟随着由60年代为主体构成的游行队伍，喊着连自己都不明白的口号，不知道坐标在何处。

在一个本应该至少正经一点的场合却因吃苹果塞住气管，并由此认识了后来的女友。

母亲叙述她的恐惧是国家对子女监护权的剥夺以及长年的排队折磨。

在我看来，她更在乎的是社会主义的井然有序和可靠配给保障，尽管这种秩序是建立在单调乏味之上。

需要说明的是，社会主义在很长一段时期里，对于西方世界是充满诱惑的，无数西方朝圣者来到社会主义国家，他（她）们倾慕社会主义的宏大叙事和集体意志，倾慕人人都是诗人的社会，当然，也很希望交往一位传说中性开放的革命美女。

相对照的，时至今日，我们不还是为朝鲜的团体操表演而喝彩吗！

可以想象，生于战败时德国的母亲，废墟和匮乏是她一生难以挥去的阴影。

为了满足心理的安慰，她放弃了一切努力，哪怕是父亲。

所以在 “可口可乐原始配方确系是东德实验室50年代的研发成果” 明显属于恶搞的情节面前，母亲宁愿选择了相信。

阿历克斯和天才丹尼斯为母亲编织了一个值得尊敬的谎言，尽管没有人不认为这是疯狂的举动。

其实这才是真实的谎言，设想一下，如果母亲没有昏睡8个月，而是亲历了那段历史会怎么样？

母亲和冈斯基老先生们就那样被社会抛弃了，被一个为之工作了40年的国家所抛弃了。

他不天天看电视还能做什么呢？

在两德尚未统一的时候，母亲就因为她的理想而遭到了清洗被解雇。

统一社会党总书记昂纳克、国防部长凯斯勒、总参谋长施特雷列茨以及边防军各级指挥官被审理，国防委员会的所有成员都受到过审判，国防部的所有副部长都蹲过监狱，无数边防军官兵锒铛入狱……而在此之前，西德许诺受到法律制裁的只会是少数几个人。

谁说西方不善于搞清洗运动？

母亲其实是这场善意骗局的合谋。

并在一个伪造的美好结局之中安详离开。

自由飞翔作为贯穿全剧的主线，从父亲出走那天的希格姆·金进入太空，到阿历克斯和一群少先队员发射宇宙飞船，到阿历克斯寻找父亲坐上了希格姆·金的拉达，到希格姆·金“担任”新一代的领导人，最后到宇宙飞船搭载母亲骨灰飞翔空中。

一个真实的存在了41年的国家伴随着母亲的骨灰和绚丽的烟花一同消失。

一个时代就这么结束了。

毛主席说过：“世界是我们的，也是你们的，但归终结底还是你们的……”而我们的未来又在哪里？

片末男主角撒骨灰的行为 既违反东德的法律 也违反西德的法律 在我看来 这其实是影片暗中寄寓的对资本主义和官僚社会主义的双重否定 4年前我看这部电影时就得出的结论 列宁曾希望缔造一个真正民主自由的社会 他的早逝 是历史的悲剧一系列的畸形工人国家、斯大林主义政权严重玷污了社会主义的名声 苏东剧变是历史的必然 而这也决不会是历史的终结正如这部影片男主角所期待的 一个新的更加美好的社会终将到来 这个社会不是现在的弱肉强食的资本主义 也不是曾经的压制自由民主的官僚社会主义 它将是“每个人的自由是所有人自由的条件”的社会当雄壮的东德国歌《从废墟中崛起》响起的时候 母亲哭了 我也热泪盈眶 惋惜的不是那个国家 而是那个鼓舞了几代人的伟大理想 虽经挫折 却永不幻灭再见，列宁！

是再见，不是永别！

FMA3001放《再见列宁》，时隔几年又看了一遍，感受跟以前看不同了。

最重要的是看出路数，此片跟早期表现主义或者新电影运动的关系很薄弱，其实表现主义到Sirk基本算结束了，新德国电影运动那四个人打出恢复经典德国电影传统的口号，但真正这么做的恐怕只有法斯宾德，施隆多夫勉强算有尝试，文德斯根本就是美国流，尼古拉斯·雷的学生，而赫尔佐格一开始就自成一派。

法斯宾德学的也不是传统表现主义，而是Sirk，Sirk本身又是结合了格里菲斯等人的好莱坞流，所以法斯宾德身上有表现主义的影子，比如类似戏剧的表演和舞台式的室内置景，却并没有那种精细的绘画式的构图和用光。

至于法斯宾德死后，德国电影已经跟表现主义割断了联系，而到了2003年的这部《再见列宁》，已经俨然是90后电影的特质，融合的是整个欧洲各流派的叙事、用镜和想象力。

有一点我想提一下，我觉得在89、90以后，东欧电影流派逐渐向西渗透，很多西欧流，特别是德、法，都给人感觉受到东欧流很大的影响，像《罗拉快跑》对基式《误打误撞》的模仿。

德国由于其特殊的历史原因，柏林墙倒下后，东边的UFA留下的底子与西边的好莱坞流结合，产物就是像《再见列宁》这种电影。

对于历史故事的描述，好莱坞的《阿甘正传》已经给我们了一种启示，而《再见列宁》把这种戏谑发挥到了极致，把大的历史背景投射在小人物小家庭，进而以一种以小见大的角度去讨论历史变革和人物命运，于荒诞间见严肃，应该说这一点上它比阿甘做的还要高明，还要深刻。

如何在小人物身上体现大环境的变化，这是一个很有价值的课题，很多的艺术作品都在利用这种方式来讨论问题揭示真实。

《霸王别姬》是用戏子的命运变革，但用力猛了，架子也大了些，过于正面，可以说，气势色彩有余而巧妙智慧不足。

《阿甘正传》很巧妙，也富于智慧，可惜谈问题的时候都是一笔而过，只摆出现象，不深入讨论，感觉人物只是划过历史，没有在这个人物身上流下任何痕迹，或者说，人物没有成长，所以只能适合去做反智主义。

如何在小和大之间做到平衡，是导演控制的问题，《再见列宁》里镜头对准的是alex这普通一家人，但这一家人也有特殊性：父亲叛逃了，母亲却是坚定的社会主义者，两个孩子都很有个性：可以从女儿的未婚先孕以及儿子参与游行看出这一点。

《再见列宁》没有沿着历史前进的顺序去拍，而是先越过了柏林墙的倒塌，然后用特制的录像带反过头来去做对比，窗外是coca cola的广告，窗内的电视上是老套的新闻以及对资本主义的攻击。

这种对比强调的是欺骗，在这个家庭里，是孩子欺骗母亲，而母亲也欺骗着孩子，而这种欺骗，由于母亲所代表象征的特殊形象，就演化成了在东德体制对普通人的欺骗，而父亲这个角色代表了富有的资本主义的西边，他最终的回归也暗示了东西两德的合并。

可以说作者是把很大的政治含义隐藏在简单的人物关系中去，以此来揭示人物与社会的关系。

很可惜，这部片子没有得过什么很重要的奖项，其实我觉得这个片子比《窃听风暴》格局要大，只是在刻画人物上还有些欠缺，力度不足，后者格局虽然小，故事简单，但因为人物形象很深刻，所以容易加深观众的印象。

不过《再见列宁》已经是难得的佳作了。