《极乐空间》剧照
《极乐空间》剧情介绍
22世纪中叶，地球并未借助文明和科技的进步变得更加美好，反而在各种贪欲荼毒之下变成毫无希望的废墟荒原。少数极度富有之人抛弃生身故乡，在漂浮于地球之上的空间站上建立了宛若天堂般美好的乐土，继续过着享乐奢靡的幸福生活。而绝大多数的穷苦人不得不留在千疮百孔的地球上，在绝望的混乱之中苟延残喘，同时被迫忍受各种严苛可笑的联邦法规的压迫。他们在富人建立起来的工业系统下努力赚取稀薄的营生，时而仰望苍穹，幻想着早日移民空间站开始新的生活。无奈在政府官员德拉库特（朱迪·福斯特 Jodie Foster 饰）的铁腕掌控下，偷渡者一次次化作宇宙中的碎片。 工作中受到强辐射的普通人麦克斯（马特·达蒙 Matt Damon 饰），除非借助空间站先进的医疗系统，否则五天后将一命呜呼。纵使仅有一线生机，也要朝着极乐世界挺进……热播电视剧最新电影我的女友要上天米小圈上学记青之花正好遇见你布兰丁斯城堡第一季亲爱的，我不能没有手机饺子调皮小精灵居家男人福尔摩斯：基本演绎法第七季舌尖上的冲动少数派力量死亡博士对话尼克松重紫之雪仙情马普尔小姐探案第二季小鱼儿与花无缺王的男人为耶稣鸣喇叭，拯救你的灵魂诡影实录步履不停家和万事兴之情归龙年别哭，我的爱人德蒂拉和兰尼抢劫了一辆火车的士速递5上海风云飞虎之壮志英雄X战警2别惹白鸽之她的秘密阿索尔
《极乐空间》长篇影评
1 ) 对于众人吐槽的拙见
看完Elysium本来是很懒的写这影评，但大家对电影里的一些设定吐槽的太厉害，想想还是表下本人看法。
吐槽1：Elysium直接暴露宇宙中，上面的全是超人！
看法：其实这个是导演的隐藏设定，Elysium上面是有大气层存在的，具体可以考证电影17：18时飞船降落时，以及电影最后女主抬头时Elysium上天空是蓝色的，而不是宇宙黑。
你从外太空看地球也是相同效果的。
吐槽2：Elysium无防御，只能靠地面rpg4枚击毁偷渡飞船看法：Elysium不是无防御，而是无法攻击，上面全是些上层人物，社会体系政治制度必定比较那个，主动杀人的事他们是没法办。
而从地表发射就不一样，政治上从地面谁射的大家都不知道，这么做干净利落。
来不及了，下次在写
2 ) 【电影】13059[11.24]《极乐空间》
今年有啲萧条嘅9月，《极乐空间》貌似喺硕果仅存嘅科幻大片，卖点除佐“薯仔头”马特•达蒙，当然就喺《第九区》导演尼尔•布洛姆坎普，一向注重社会性嘅尼尔延续《第九区》嘅风格，只不过呢次将舞台从地球上嘅外星人社区搬到佐太空上嘅人类社区。
唔同于上次只有区区3000万号称超低成本嘅预算，呢次搵嚟索尼撑腰，投资足足放大4倍，画面同场景喺精细不少，但整体效果我并唔觉得有太大惊喜。
本片有意思嘅喺LA平民世界嘅取景同极乐世界嘅取景分别就喺墨西哥城嘅贫民区同富人区，所以尼尔自己都讲，喺佢嘅概念中呢部电影根本唔喺乜嘢科幻片，更唔喺乌托邦，佢就喺地球上阶级分化嘅真实反映，只不过佢将现实中发生嘅不平等搬到佐一个独立嘅平行舞台去演绎。
虽然我都感受到导演嘅用心良苦，带住耳机睇高潮都会对平民英雄嘅牺牲动情，但挑唔出刺唔代表电影就很好。
其实，尼尔电影入边嘅角色性格普遍都很极端，《第九区》有疯狂杀虾士兵，本片亦有变态超人特工，而且本片其他几个主要角色冇一个唔喺有严重心结，建议尼尔多关注同刻画身边平凡嘅众生吧，革命唔喺都由有童年阴影嘅熊孩子发动嘅，心智唔健全嘅人会创造奇点，但把握奇点嘅人必须沉着冷静且具有执行力。
后半截从“薯仔头”到变态特工，到蜘蛛，关键角色性格180度大转变交代得唔清唔楚，还有堂堂极乐空间除佐冇脑机器人同几个慢动作保镖之外点解安保咁差，俾3个烂身烂世叛变特工就轻松攻陷，实在令我睇得唔爽。
最后讲句，我唔喺好中意咁邋邋遢遢嘅科幻片咯，强烈期待尼尔下次拍电影唔好再去贫民窟了。
本片中规中矩，可观瞻，保留意见，待删除。
3 ) 看了电影的疑问
这是一部完全不能去思索逻辑的科幻片，除了严重两极分化的世界让人有些好奇，故事逻辑性太差。
1、既然有技术和能力在太空建造一个极乐空间，为什么没有征战其他星球，建设新的领地。
2、既然那个集团的总裁是极乐空间的建造者，为什么他自己不当总统，还受国防部长的要挟，改写新总统。
3、既然人工智能已先进到可以包治百病，为什么还需要人工流水线作业生产，这些不都应该是机器人来干了吗。
4、几个土著就大摇大摆地攻入了极乐空间，极乐空间没有摧毁外来入侵飞船的武器吗？
4 ) 故事想法不错，思路有严重问题
（片子大约值3.5分，若是没看过《第九区》肯定就给4分了，可惜珠玉在前，没办法就只能给这个分数了）作为一个南非出生的加拿大裔导演，布罗姆坎普的第一部长片作品《第九区》合情合理得把故事设定在了自己生活成长的约翰内斯堡。
叫好又叫座票房口碑双丰收的导演在赢得一片赞誉的将近四年之后终于带来了新作《Elysium》。
电影讲述了2159年的世界设定：穷人们住在到处污染拥挤不堪脏乱破败的地球（地球上所有地方都长得像《第九区》的约翰内斯堡？
），富人们住在高尚社区没有疾病衰老和死亡的空间轨道上的Elysium。
富人们依旧控制值地球上的工业生产，穷人们还得拼死拼活去工厂打工用以糊口勉强度日，并时不时地想要非法偷渡进入梦想中的Elysium。
战斗力超群的高级自动机器人作为富人的帮凶压迫管理着穷人。
朱迪福斯特饰演的女主Rhodes作为Elysium的政府官员强力打击非法移民，而马特达蒙饰演的深陷困境的男主Max则为了拯救自己和他人必须来到Elysium完成自己的使命。
这原本是一个可以讲得像《第九区》一样非常有趣的故事构架，但导演布罗姆坎普亦或是拿了较大的投资必须小心谨慎，亦或是的确限于自己的能力无法继续挖掘这个故事的深意，全片拍得四平八稳政治正确而且毫无新意。
相比前作《第九区》，《Elysium》动作爆炸场面相比有了很大进步（部分镜头片段略血腥），而故事却讲得唯唯诺诺毫无新意。
讽刺和隐喻是导演在《第九区》的拍摄中表现得非常有才华的手法，但在《Elysium》中，过于直白的表现“医疗”和“移民”两个美国社会时下争论最激烈的议题显然是有些过分讨巧和鸡贼的做法。
在美国，任何一项社会议题的激烈争论（无论是医疗法案还是移民改革），都不可能有着非黑即白的正义邪恶论述。
医疗改革本身就是十分棘手的议题。
全世界的医疗改革，几乎没有成功的：要医疗效率高，就没法覆盖所有人，要覆盖所有人，就没有办法医疗效率高，因为总体资源总是有限。
奥巴马政府强制推行全民医保，医疗效率是否提高另说，Medicaid和Medicare的医疗开支迅速膨胀纳税人继续被迫疯狂烧钱倒是不争的试试。
另外简单说目前美国国会争论的移民法案，参议员已经通过众议院还没有通过：一方面说，保障非法移民人权，给予他们和他们后代在美国合法工作和生活的权利是一个再合理不过的论述和想法；但另一方面：一下子漂白1100万非法移民，税收福利教育医疗等问题怎么可能一揽子全部解决？
而且这样不就是一方面歧视了通过艰苦努力进入美国的合法移民一方面又进一步鼓励了非法移民继续偷渡来到美国么？
同样的道理，在《Elysium》中，导演毫无背景地设置了这样一个世界观，观众并不知道地球上的人类如何在100多年内变成了这样一个样子。
只是知道有钱人压迫穷人住在Elysium，穷人备受压迫只能住在地球，所以哪里有压迫哪里就要有反抗。
另外一个严重的问题就是：在男主Max舍己为人大公无私的努力之后，地球上芸芸众生终于获得了久违的医疗和平等。
而原本经营太空偷渡生意的蛇头摇身一变在系统重启之后成为了Elysium的居民，号令机器人逮捕了Elysium原来的政府高官。
推翻了压迫，终于获得了新生！
地球上的穷人们在打倒Elysium上的富人之后终于获得了平等自由。
万岁！
等等，这个情节是不是听着似曾相识？
不是滋味，略微有点儿奇怪？
对啊，想想朱重八、阿扁，不都是这样屌丝翻身做主人我tmd终于有了今天这个情节套路么？
然后呢？
当然电影导演不会继续告诉你会发生什么（片子可能有续集，但不知道会怎么拍）。
但这个故事，天朝人民应该都很熟悉，就不用再往下细说了。
最可能结果是曾经的屌丝变成高尚社区的高富帅后更加肆无忌惮变本加厉地欺负压榨和自己曾经一样的同袍们，肆无忌惮地享受和攫取财富：我tmd终于也有今天了。
可能布罗姆坎普导演生长在风云激荡的转型时代的南非，见证了伟人曼德拉的不朽光辉，心中根治了自由主义和平等人权的种子，一定要站在反对不平等的立场发出自己的声音。
但问题是，南非的确实现了种族平等和社会转型，之后呢？
最近二十年呢？
治安恶化，人才外流，福利开支猛增，经济发展缓慢，言必称种族何解。
看到问题，痛心呼吁自然容易，如何解决问题，导演除了给我们画一个屌丝逆袭平等自由的大饼之外并无更好的解决方案。
无所谓了不是么，反正只要观众看着爽出了口恶气这就够了不是么？
PS1：布加迪才是真正的奢侈品好么！
PS2：马特达蒙和朱迪福斯特演技没有让人失望PS3：电影各种无节操黑：LA的屌丝老墨们都说西班牙语；Elysium的高尚社区白富美们都说法语；天朝人民亚裔模样的唯一出现的地方还是个做手术的technician/engineer然后被男主一把掐死；吾大LA被黑成渣渣了，导演您这样真的合适么？
PS4：天朝就别奢望了人家的问题了，社会转型都做不到就不要勉强说这些讨论这个片子对我们有什么现实意义了：吃不上饭的逃难饥民就不要虑肥胖会带来的糖尿病高血脂问题了
5 ) 请严肃对待一个年轻导演的“悲天悯人“
《极乐空间》在豆瓣上得到6.2这样一个分数，我和小伙伴都惊呆了。
冷静地看完那些给3星和2星的所谓影评，以及在每篇影评下种种涉及到生殖器的骂战。
我释怀了。
很佩服那些连基本的电影常识都不懂的人能码出那么多的字。
总结了下，指责《极乐空间》大致集中在这几个方面：一、剧情硬伤，漏洞。
比如极乐空间中的人什么病都能治好，那人口岂不是要爆棚；极乐空间上的大气层是怎么产生的；那个叫做克鲁格的特工打的火箭弹不可能直接打到外太空等等。
面对因为这些哭笑不得的问题，而得出所谓影片剧情不齐，有很多大漏洞之类的结论，我想说，也难怪，看这部电影所需要的智商已经超出了你的能力之外，请选择变形金刚，蓝精灵之类的观看。
首先，这是一部科幻片。
所谓科幻片的意思就是人类对未知事物的幻想和预设。
作为一部电影导演，能做的就是把他脑海中的未来场景描述出来，至于怎么实现的问题，你真的是多虑了，请交给科学家来解决。
这样的逻辑，就像你用对新闻报道客观真实的标准来要求一部建立在想象力基础上的电影一样，滑稽。
无论如何从电影中挖出一点问题，也不管问题提出的多么荒谬，而以此为自己贴上质疑批判精神的金，从而吸引人的注意。
这样的评论毫无意义。
对这部电影是不负责的，对大多数没有看过电影的人也是不负责的。
二、通过《极乐空间》和《第九区》的比较，得出前者是导演“垃圾”作品的结论。
对同一个导演的作品进行比较对比，本身无可厚非，也是影评的一个出发点，但是，在做这样比较的时候，应该首先把两部电影的性质做一个完整的区分。
这样的纵向比较，才能得出有价值的结论。
《第九区》首先是一部独立制作，3000万的成本对于一部科幻电影来说是很小的一笔预算。
因此，影片所承担的回收风险并不大。
导演完全可以按照自己的设想和套路来拍摄电影，所以，电影以一种伪记录的风格呈现，粗粝的画面和摇晃的摄影，更加残酷暴力的现实展示，充满悲剧色彩的动作场面，让这部电影获得了巨大的成功。
从此，奠定了导演凌厉的科幻风格。
而《极乐空间》是一部好莱坞投了巨资的大片，从这点来看，它无疑承担着回收成本和赚钱的沉重使命。
以此为出发点，大片与独立制作就完全不能放在同一个评价体系来对比评价。
就像你不能用戛纳的评价标准来要求奥斯卡一样。
我认为，这个时候，评价一个独立制片导演执导的好莱坞大片时，应该倾向于考察其风格在好莱坞逻辑中是否得以延续，或者完全被稀释而无法辨认这样的角度。
如果在强大的流水线上，还能想方设法融入自己的风格精神，对于一个“作者导演”来说就是对好莱坞的胜利。
利用好莱坞的资源来传递自己的价值观，这是对电影资源最有效的利用。
影片采用了好莱坞的叙事手法，简化了故事，加强了戏剧冲突，美好了结局，这些可以看做是导演的妥协，但是，充斥在这些“镣铐”之中的仍旧有导演强烈的写实风格。
影片一开始对贫民窟生活的写照，残暴的警察，世界工厂中非人的工作环境，窘迫的医疗条件。。。。。
如果褪去本片科幻的外衣，这些场景就像纪录片一样让人感到身临其境般的真实。
是普遍的真实，不止美国。
这是这部电影的内核，与第九区一样，有约翰内斯堡成长经历的导演，始终对那个地方的社会问题和种族歧视抱有强烈的感情，这就是尼尔布洛姆坎普，是他独特的地方，正是这种不同的视角和感情赋予了这部电影不同于其他好莱坞大片的气质。
所以，我认为，与好莱坞的这次合作，是成功的。
三、对影片中的穷人和富人“分居两地”的质疑；把本片导演说成是为了迎合美国社会中各种问题而讨好民众的鸡贼。
对于这种歪曲和狭隘的偏见是绝对不能容忍的。
这里想起一句话。
“你自己的心中是怎样的世界，你眼中看到的就是怎样的世界。
”对于鸡贼说，我忍不住想骂他的全家是鸡贼。
我只能说，美国人民很幸运，他们各种‘水深火热’的生活状态，能够有这么一位‘鸡贼’的导演和‘鸡贼’电影来给予关注。
而对于同样水深火热的天朝人民，却没有一个这样的“鸡贼”导演来大方地鸡贼一下，他们只是忙于拍摄一些精神大麻一样的电影来赚个盆满钵溢。
本片实际上探讨的根本问题是社会公平，并试图给出解决该问题的办法。
在电影中，马特扮演的这个角色塑造得很丰满。
一个在贫民窟长大的穷小子，内心渴望着能够进入上层社会的极乐空间。
在青年时期，曾是‘红极一时’的小混混。
小混混实则是每个人青春期时，在自我意识逐渐成型之际，开始体味到自我与社会我的裂缝冲突，而进行的一些盲目的叛逆。
电影开始时，马特就放弃了“小混混”的身份，而开始接受社会规则，成为一个循规蹈矩的“工人”。
他极有耐心地忍耐着不堪的工作，非人的待遇，战战兢兢地遵守规则，目的就是希望通过适应社会给出的价值观——努力工作，就能成为社会上等人，而获得个人的“成功”。
那时，他从没质疑过这个社会的不正当性，也没想过改变，尽管对生活中所遭受的待遇不满愤怒。
作为“工人”的马特实则隐喻了社会上大多数勤勤恳恳工作的人。
这些人生活在金字塔的最下层，社会通过各种的“造梦”活动，允诺一个永远不可能实现的梦，通过这个梦让他们在各自的岗位上继续勤勤恳恳，循规蹈矩。
从而达到维护社会秩序的目的。
电影中的马特从一个规矩的“工人”最后成为“革命”斗士的转变过程，就是这种社会逻辑被识破，最后被推翻的过程。
“工人”马特因工伤，生命受到了严重威胁，他的死亡在上层阶级的眼中无非就像弹去身上的一粒灰尘那样微不足道。
这给了他开始转变的动因。
他因为想活命的单纯愿望来到极乐空间，等待他的又是一个不平等的“交易”，完全把他当做一个人肉U盘，一次性粗暴使用后丢弃。
就在这个时候，他完成了转变，牺牲自己来获得整个世界规则的重新设定。
这样的转变过程实则在《第九区》中可以寻到踪迹，里面那个记者的转变也是从他被无情地当做实验品开始的。
只不过在这个电影中，转变的不是身份，是在心理层面，从过去一个只关心自己的人，转变成一个心怀天下的人。
我认为这并不存在真实力度散失的问题，只不过是问题的另一个层面。
如果，芸芸大众都是自私自利的个体，就像法兰克福学派观点中的大众——分散的，被稀释的，只顾自己利益的，无力的个体那样，社会上的问题就不会有任何的改变。
“转变”是导演在这部电影中给出的解决问题的答案。
就像小姑娘在电影中讲的故事，猫鼬和河马是可以做朋友的。
只要他们能够互助合作。
从中能够看到，这部电影价值观的呈现是丰满的，绝对不是超级英雄拯救世界那么简单，它融进了导演自己的思考。
它涉及到一个人成长和独立的过程，涉及到导演对这个世界社会秩序的反思。
其中可以看见他的真诚和焦虑。
我想，评价这样一部复杂的电影不应该如此地简单粗暴，在自己都没弄明白的基础上就给出哗众取宠的结论。
差电影，以牟利为目的的电影已经太多，请把枪口对准它们。
《极乐空间》的不足之处结局诚然，如此直接地给出答案和解决问题是好莱坞的逻辑，散失了《第九区》中未知的深度和拷问。
最后，电影中出现的“太平盛世”场面也太过梦幻没有节制。
此外，如此庞大的系统似乎最后崩溃得太轻而易举。
故事的结局是整个电影的败笔，稀释了整个电影现实主义的力度。
人物除了马特，和朱迪饰演的两个角色外，其他人物刻画太扁平，特别是那个跛脚的老大，原本应该有更多关于他的深层描写，电影中却把大量的笔墨用到了医生身上，对于这个人的各种动机就成了不可避免的硬伤。
他作为一个体制外与体制作对的人，应该有更详细的背景交代和性格描写。
结论综合地来看，这些不足，绝对不能掩盖影片的意义和价值。
它开创了科幻电影的一个新角度，让科幻电影成为现实主义的一种表现方式。
这是这部电影在电影语言上的成功。
在电影艺术层面，因为有这样一种独立的“作者导演”与好莱坞的成功合作(能过很好地融合且做到了互相独立)，把现实主义这样一种最能代表电影艺术操守但却曲高和寡的表现形式成功地推广到全世界，在全世界获得数以亿计的观众，是一种难得的胜利。
最后，尼尔布洛姆坎普强烈的个人风格，深入骨髓的忧国忧民的情怀，对于现实孜孜不倦地追求和探索的精神，在这个消费主义的时代实在显得异常珍贵。
值得观众严肃、真诚地对待。
6 ) 别逗我了 极乐还是极乱呢
真心只是来吐槽的 粉儿啥的 给7分以上的 别来砸场子啊极少数的，期待着去，却想让我中途离场的片子，不是冲着马特达蒙，我真心就只能给个3分了，禁不住想问，导演你是肿么了？
你到底想说什么？
摄影你是肿么了？
喝多了才去拍摄的么？
达蒙你是肿么了？
不是对片子一向严格的很的么？
这是和摄影喝了几瓶二锅头才给我们这么大一个惊吓啊亲！
从一开始拖沓到最后一秒钟的节奏，从一开始不知所云到最后的剧情，不吐槽真心对不起在豆瓣写的第一篇长评啊（话说明明是短评怎么点也点不进去，只有长评可以点好吗！
公司的网络总是在关键时刻不给力好吗！
）导演你以为把末世拍的像贫民窟就能体现当代人的苦难嘛？
千篇一律的破烂废墟早就看烦了好不好？
搞不懂你的设置point在哪里啊？
那么大一个极乐空间就素一个公司建立的啊？
国防部啊总统啊分明都得听你的啊！
那你总统和国防部长还争论个鸟啊 争论来争论去你们说了也不算啊！
一个程序整个地球和外太空就是你的了啊！
你还和国防部长搞来搞去干毛线啊！
不过这个伟大的 掌握着整个地球生杀大权的总裁君 你带着两个破机器人就飞来飞去 搞不好莫名其妙就死了的啊！
你让我们情何以堪啊！
还有莫名其妙被教母说是救世主的达蒙，这个点在哪里啊 是肿么看出来这孩子就是救世主的啊！
这种设置让整个电影届的智商都被拉低了好么？
你的小女友肿么突然就有个白血病的孩纸啊 莫名其妙的莫名其妙啊！
明知道机器人不好搞 你非得搞 明知道辐射死你你非往里面进 你是傻X么 这样的小伙纸 曾经被视为宇宙的救世主啊 孩纸你果然是不一样啊！
对了 ！
这就是导演的设置嘛！
沦落小王纸辐射后装上战甲变身超级赛亚人的情节你是在搞神马啊！
还有忍不住吐槽的是监工你到底是有人性还是没人性 导演要说的是什么意思啊 看着达蒙进去 大吼着没救了 最后又深情一望是什么意思啊 导演你想说人性 我只想说你别逗了好嘛 我困得口水都流出来了啊！
好，我忍着想要抬屁股走人的心等着你长长的铺垫我以为导演你能给我个惊喜ending啊，但最后你给了我神马啊！
被摄影师搞死了快啊 还有土鳖特工你的英语是在坦桑尼亚学的吗？
你好好说话会死啊 还有你莫名其妙的和人质说要成家你是有病吧！
美女你明知道孩子没ID你还往里冲你脑子也进水了是嘛！
结尾那场特工和达蒙的戏 那风中飘扬的是梨树杏树还是桃子树啊，导演你的浪漫主义情怀是不是用错地方了啊 起码你和摄影商量一下 你们到底是拍花非花雾非雾还是拍纵横四海啊 再放几个小白鸽空中飞舞不是更好吗！
一群恐怖分子入侵 结果就总统和几个破机器人冲进来 总统你来干神马啊 你不是去参加慈善基金会了吗！
你跑这里跑哪里 最后跑来您是要学惊天危机来拯救白宫嘛！
打酱油也是有限度的好嘛！
还有 恐怖分子偷渡君 你到底是个迷一样的存在啊！
从头到尾不知道你到底想干嘛啊 从偷渡大佬到人体试验研究者 到拯救万民的程序员 又试图扮演另一个救世主啊！
但还是万分谢谢你你忧郁的眼神和性感的胡渣子 最后还让我笑的出一下下啊！
话说还有亲爱的教母君，您给达蒙那个美丽璀璨夺目伴随摄影师焦点到底的小地球项链是让他帮助大家重新建立地球嘛，是让我们认识到保护地球的重要性吗？
是让我们知道其实这个地球就算末世了也是很美丽的吗！
但是！
到头来 大家都去极乐世界了有木有！
牟足了劲大家只是想去极乐世界看个病啊！
地球到底有人管没人管啊！
吐槽吐的混乱了 不要怪我好吗 只能怪导演您帮我得把三观重新建立然后又再一次用混乱的逻辑和节奏给砰砰砰给轰塌了啊 达蒙你更更更不要怪我啊 你在我心中还是光灿灿的啊 但是请给我点时间让我先忘记这个美！
好！
的！
极！
乐！
世！
界！
吧！
阿门！
7 ) 艰难的全面医保之路 ——《极乐空间》观后感
影片原名叫“Elysium”，标准翻译为“极乐世界”，国内却翻译成“极乐空间”。
可能是因为那个地方虽称极乐，但去地球不远，肉眼可见，算不上另一个世界，当作放大版的空间站吧。
豆瓣评分才6.4，我觉得是低估了。
他们可能是没有体会到作者想要表达的全部意思。
故事背景设置在未来，地球已经被人类糟蹋殆尽，人类好像返祖似的生活在一片废墟之中。
于是，富人们就离开地球，搬到了所谓“极乐空间”的地方——那里，空气清新，鸟语花香，智能化水平很高，医疗水平很高——甚至可以仅仅用仪器扫描下就可以知道你得了什么病，再扫描下就好了——可以满足我们目前对未来人类的全部想象。
当然，这些都只能由富人来享有，地球上的人类是无福消受的。
本来穷富并行、不相往来也不是不可以，现实中不都是这样的么。
但面对亲人得了绝症，地球上无法治疗，而不远处绝对可以救命时，地球人还是会有打破界限的冲动。
在正常情况下，极乐空间是地球人心向往之但无法达到的。
没有阳光道，自然会搭独木桥。
有些灰色组织就利用自己的飞行器，收取这些心怀鬼胎的人的高额费用，组织开展我们熟知的偷渡。
这自然是冒险。
如果被发现，可能航行途中就被击中，即使安全到达，也可能还没来得及给亲人治病就被遣返地球，那么会立即全家赤贫，一无所有。
所以不到万一，也绝有少人铤而走险。
看到此，是不是感觉很像难民偷渡到欧美等发达国家。
导演应该就是在映射这个问题。
马特曾是偷车贼，有过案底，即使已改邪归正，在一家大厂上班——其他人早就躺平，混吃等死——也被机器人警察处处针对。
终于，他还是在厂里受了工伤，只能存活5天。
他还不想死。
于是他找到偷渡组织头目马拉，想靠着曾经为他们工作过的交情，免费送他到极乐空间。
这自然不可能。
最终他答应为偷渡组织去拷贝一份记忆，据后者说有价值十亿美元的账户及密码。
记忆拥有者就是大厂的老板，极乐空间就是他建立的。
不久前，他已与极乐空间的预谋篡位者朱迪达成协议，并写好了极乐空间的重启程序。
只要他到达极乐空间的机房，将整个系统重启，就可以重新输入领导者，那么极乐空间的所有机器人将听命于新的领导者。
马特就是在老板起飞途中发动袭击并盗取了记忆，但因此也遭到了朱迪派来的特工的追击。
马特好不容易来到偷渡组织，要上天。
马拉验了下货，发现闯了大祸——居然拿到了重启极乐空间的机会。
但因为朱迪已下达了全面禁飞的命令，任何飞行器都无法起飞。
马特以为马拉要赖账，于是转而投向特工，以自己头脑的记忆作为交换筹码，可以到极乐空间得到治疗。
朱迪同意了。
特工在追击马特途中，还绑架了与马特一起长大、感情很好的艾莉丝及其女儿艾玛。
此前，艾莉丝还请求马特上天时带上艾玛，因为艾玛也患了绝症。
到达极乐空间后，马特自然被安排记忆移植，结局也很明显。
马特决定反抗，与后道而来的马拉合作，一起到达机房并准备重启整个程序。
但因为记忆有着难以破解的秘钥，若强行移植，马特的生命难保。
马特想起了艾莉丝，义无反顾。
于是极乐空间被重启，马拉成了新领导者，并将全部地球人纳入极乐空间的“医保体系”，艾玛被治愈，后面还有大量医疗舱飞到地球给人类看病。
马特之死，换来了全民医保——圆满的结局。
其实我觉得导演表达了一个担忧，即穷人和富人阶层的固化，如果不能很好解决，会发生暴乱，其结果就是一起返贫，虽然影片导演给了圆满结局。
由于先天后天的各种原因吧，自然形成了穷人和富人。
但最好二者之间能有一座桥或者一架梯子，能够保持流动，即穷人通过努力，也是可以成为富人的。
这是一种有序的稳定的希望。
如果缺乏这种流动的机制，社会就会陷入绝望，就会铤而走险。
马特在平时也是老实的服从者，但在只有5天存活时间时，他就会冒险，开始反抗。
或者就像移民，只要形成稳定的制度机制，即使是一道小口，可以将达标者引入，也会相对稳定。
如果所有路都被堵死，那么就只有偷渡了，这对双方都不好。
8 ) 超写实的科幻
真没想到，《极乐世界》是这样一部顶级制作。
虽然故事概念是抄《逆世界》的，而且依然戒不掉好莱坞的拯救人类控，但我敢坚定地说，它代表了好莱坞电影工业技术迄今为止的最高水平，在当年已经亮相的所有美国大片，没一部可以与它相提并论。
《极乐世界》的科幻是超写实的，虽然讲述的是100年以后的故事，但布景、道具、特技，每一个细节都完全是当代科技能够推知，甚至伸手够一够就可触及的，符合科技发展的大规律，极具说服力，不像某些科幻片，以为只要是科幻，只要是谈未来就好糊弄，反正没人见过无从考证，哪怕是短短20年的时间跨距，都恨不得让形状怪异可笑的飞船有能力穿越蠕虫洞。
当然，我说的不是2046，因为在我看来，2046不是一部成熟电影，它甚至不如一部电影学院的毕业论文，一部幼稚的实验电影。
【巧妙的软广】https://site.douban.com/215175/ （我的小站）
9 ) 鸡肋
尼尔·布洛姆坎普的《第九区》曾引发不小惊骇，电影借科幻片外壳来批判现实，颠覆外星人形象的大虾、仿纪录片风格的手法，它们都让观众印象深刻，煞是惊喜。
《极乐空间》延续了布洛姆坎普的贫民窟美学，同样拿身份差异做文章（从种族变成了阶级），科幻感也比《第九区》更上一层楼。
影片还加入了马特·达蒙、朱迪·福斯特这样的大牌明星，本该看点十足，然而，《极乐空间》恐怕很难引发像《第九区》那样的现象级话题，因为电影的硬伤实在太多了点，看下来叫人频繁发问：导演到底是想干什么……不说拙劣的引子和童年闪回，不说俗烂不堪的拯救母女戏，不说主人公那单纯到傻气的求生动机，《极乐空间》看待问题的方式、解决问题的方法都显得太过轻率，肤浅且幼稚。
影片把人类社会划上一刀，就此天上地下一分为二，至于为什么，2154年之前发生了什么大动荡，电影不说。
反正就套上了这么一个硬邦邦的设定，你不接受也得接受。
然后，主人公必然要冒着自我牺牲的危险去拯救穷人们，可是，给穷人们开放极乐空间就能解决问题了？
答案显然不是。
结尾酷似NGO宣传片的孩童奔跑拥抱明天，简直令人不能忍受。
真以为推翻万恶的资本主义，社会主义就能拯救全人类了。
这不是什么高明的政治诉求和人类宣言，而是一根筋的左楞份子。
生搬硬造的苍生大爱，更让这部电影显得说教和廉价。
前面说到贫民窟美学，它们却让《极乐空间》变成了一把大漏勺。
极乐空间的医疗水平已经近似天堂，人类几乎可以长生不死，智能机器人遍地乱跑，但生活其中的人类却是讨人嫌的上流社会模样，导演迫不及待要让观众产生现实联想，对号入座。
相反，大片大片的贫民窟，几乎不见像样的楼房，地球再怎么糟糕，也不至于这么一副地毯式轰炸后的第三世界模样吧。
而就是这样一个高科技、高概念的极乐空间，它却让几艘偷渡飞船如入无人之境，有如一块飘浮在外太空的鸡肋。
至于富人笑哈哈、穷人眼巴巴，反复展现无所不能的医疗机器，那简直就是对美国医疗改革在指手画脚。
且不说《极乐空间》的观点能否立得住脚，这种讽刺手法本身就不见得高明。
原因无他，道理说得太明白了，恨不得直接跳出来告诉观众，谁谁谁做错了，背弃人民，逆历史潮流而动。
片中充斥各种离奇、不吐不快的硬伤，像四人小队的恐怖分子打个炮，重要人物的飞船就掉下来；科技那么发达，居然还要数据线接USB插口；至于脑袋中的乱码数据，也没有了下文交代，主人公真成了一具人体U盘，真不知道编剧是怎么想的。
反派面目模糊（上流阶层），结果拿一个不相干的特工来充当对手；主人公的身体大改造，那一身山寨机甲，只能用寒碜来形容，连《第九区》都不如。
结尾高潮打斗，场面之乏味无趣，还不如让马特·达蒙去参加橄榄球比赛。
要知道，这可是一个未来的科幻世界，搞这些蛮力、手雷和冷兵器，观赏性欠奉不说，未免太过土炮了罢。
更荒谬的是到达极乐空间之后，强大的机器人部队居然不见踪影，一伙人如入无人之境，在重兵把守的地方玩起了捉迷藏游戏。
如果说，贫民窟的存在让《第九区》散发出浓浓的恶趣味，那么，贫民窟思维的挥之不去简直毁了《极乐空间》。
贫民窟束缚了导演手脚，令整部电影变得小家子气，散发出恐怖分子大搞破坏的当代错觉，令本来微薄的科幻感更加一塌糊涂。
不好听的说，《极乐空间》的精神主旨还是骗小孩子的空想水平——就是主人公小时候的拉勾勾戏码，畅想着到了极乐世界，什么问题都会解决：没有贫穷，不再有疾病，人人殷实富足。
如果人类社会的问题真是只有简单的穷人和富人之分，抑或要打破下与上的差别，那么，这个世界的麻烦未免也太简单了点。
所以看到最后，真不认为《极乐空间》是部科幻片，它对现实指指点点，只把科幻当成了一个空壳，拿邪门歪道来说空洞无物的大道理，实在令人感到遗憾。
我不反对创作者进行类似的意见表达，只是，它真的不高明。
【搜狐】
10 ) 小了时代，窄了格局，矮了思想。你没看错，这是Elysium的影评。
其实爱看科幻片的人应该明白，几乎所有出色的科幻片都是某种预言。
而且他们预言的往往不是技术的发展（科幻片所表现的技术很少能真的在现实中实现），而是对于人类社会发展的预言。
从弗兰肯斯坦或者大都会这类的早期的科幻电影开始，我们就一直试图把科幻电影当作假想的人类学试验在做，分析判断人在某一种技术或时代环境下可能的作为，然后用来思考社会伦理，技术伦理以及人的存在等等一系列的话题。
为什么我要在这里讨论科幻片的本质？
因为当我看这个电影的时候，我首先想到的是被人奉为经典的《银翼杀手》。
银翼杀手的故事也是发生在LA。
在那部电影中，LA被描绘成一个被亚裔占领的破落都市。
精英呆在金字塔状的大厦里享受日光和优质生活。
而地面上永远潮湿，阴暗不见天日。
空中穿梭的飞船里不停播放开拓星际外域的广告，但是片中除了一干复制人，没有人从外域回来，也没有任何关于外域的直接描写。
这个时代背景的设定是这部经典影片最迷人的地方，即使今天片中预言的星际旅行或者复制人仍然遥不可及，但其对于亚洲人全面占领米国以及米国人对亚洲人入侵的恐惧所作的猜想在今天看十分应景的。
若非这一背景设定，银翼杀手或许也就只是一部二流的动作片。
回到这次的Elysium。
这部电影在一开始和《银翼杀手》有很多相似的地方，也是给出了一个宏大、激进且悲观的世界观。
并且这个世界观是依托于当今的现实中的政治而存在，使人有理由相信人类的未来或许真的会如此。
其实电影里这个天上乐园人间地狱的设定，不正是传说中依存于垄断，生产和消费的资本主义发展的终极形态么？
精英成为了神一般的存在，广大屌丝阶级彻底沦为无产者，赤贫者和奴隶。
若是回溯到一战后资本主义蓬勃发展的年代，朗的《大都会》早就塑造过一个类似的世界，一个地上的精英与繁荣，以及地下被奴役和反抗之间冲突的故事。
只不过那时导演给出的最终和解的方案是脑与手的和谐，是对建造巴比伦塔的期望（倒和今天某国稳定压倒一切的方针暗合）。
而在早已经历过占领华尔街的今天的西方，这样的答案必然是不能成立的。
于是本片《极乐世界》这部电影在这样一个激进的背景设定下，采取什么样的政治立场就成了最重要的一个问题。
是左转通过暴力和革命解决矛盾？
还是右转维持现状保障即得利益者？
若是向左，那么本片就会变成一部新左翼的文艺电影；若是向右，在今天的米国名义上也是政治不正确的。
但是问题在于，一旦抛出了这样的命题，中间路线其实是不存在的。
显然这样的意识形态讨论似乎不应该由一部商业片来承担，于是导演灵机一动，把这个问题抛开一边，放弃了整个前半部电影对这一矛盾的渲染和积势，给制度保卫者、精英派阴谋家朱迪同志出人意料地发了个便当，把无产者对制度的挑战降格成了两个屌丝之间的个人恩怨，变成了小佣兵打老佣兵的近身肉搏剧情，成功地将阶级矛盾转化成了人民内部矛盾。
从而将观众的视线从一个无解的问题上转移了开来。
于是电影作为商业片的观影价值被保住了。
但与此同时，这部影片也在空有出色的背景设定的条件下，错过了成为一部经典科幻电影的机会。
若是我们回头看之前列举的《银翼杀手》，影片本身也并没有对那个充满绝望感的世界给出答案和解决之道，但是导演却非常智慧地用一个更大的问题来替换了原本的矛盾。
让电影从探讨周遭世界的陷落变成了探讨人的存在这一终极命题。
这就是我们小时候上语文课时讲的“升华主题”是也。
而反观本片的处理，则可以堪称反面教材，把大主题降格为小冲突，最后皆大欢喜的结果也不过就是普及“免费医疗”而已。
不能不说是“小了时代，窄了格局，矮了思想”（顺便感谢日报为我们提供了如此有气场的排比句）总之，一定是会有更加好的解决方式的。
或者说无解本身也是一种方式或态度。
如果可以把这种无解表达出来，渲染出来，这部电影也一定会是比现在更好的电影，毕竟对于乌托邦的追求和其破灭是人类已知的最好的艺术主题之一。
但是可惜导演或是由于商业考量，或是由于当代人们共有的某种思维惰性而放弃了治疗（误，是思考）于是这部电影也只能停留在一部制作还挺有诚意的动作大片的程度上。
本来，在科幻电影作为严肃艺术电影渐渐式微的今天，有这样一部敢于直面尖锐话题的作品实属难得，但是到底在如今的环境下，大家似乎还是更愿意在关键问题上选择回避。
这可能不是一部电影的错，而是我们所处的这个矛盾重重的世界本身的问题。
但是就和这部电影一样，我们的世界的危机其实已经到了没有中间地带可选的时候了，没有立场便无法再前进一步。
在这里，科幻电影大概已经给不了我们任何可参考的预言，电影可以回避立场的问题，我们不能，便只有用历史去实践预言本身。
没有人可以改变世界，除非牺牲你自己
一般般吧 男主没有突出的设定 女主也不特别好看 主题不够突出 那句 貌似很关键的 话 有点牵强
相比小汤哥的那一部强多了……也证明了马特达蒙真心不适合文艺片
海老公道：“我也想不是的。倘若你是我儿子，失陷在皇宫之中，就算有天大危险，我也会来救你出去。” 韦小宝苦笑道：“可惜我没你这个好爹爹。”
大片就该有点大片的样子，还是搞山寨的就没意思了
故事一般，小马哥机械造型不错。
哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈
开头20分钟就提不起劲啊，毫无追求的流水线故事，要艺术没艺术，要场面没场面，全程简单粗暴及其乏味
没有想象中的那么差。
谁都别想欺负特么的小河马，谁都别想！
极其political. 2154年, 美帝成了墨西哥, Elysium成了美帝, 虽然结局过于理想化, 但堪称史上最unsubtle immigration reform宣传.
这就是个美国版“力王”嘛。。情节设定假得傻得要死，纯卖cult，手撕鬼子。。
看到电影的前10分钟的时候，我以为这会是一个史诗级的科幻大片，有阶级斗争，有男主奋斗，有激烈的冲突，但是看到了第30分钟，我就觉得能够将故事讲的合理完整就不错了。但是看到国防部长居然轻易的被自己的变态特工干掉的时候，我就知道这个电影已经沦落为打打斗斗的小手段。根本谈不到所谓的阶级斗争
节奏是 woa wait what? Thats it? Ok……Woa what thats it ?ok？woa! Repeatedly.....耍我们呢！！！！
在经历了代入感极强的前30分钟之后，影片彻底沦为了一部节奏混乱、镜头晃动刻意、场面设计崩坏的蹩脚科幻片。导演想要延续第九区的风格特点，但是却没有给故事的进展和人物行为赋予合理性，说实话，我是真不希望主角那拨人成功。
现在科幻电影的剧情越来越糟糕了
两极分化的末世观其实还是能看的，虽然电影和极乐世界一样简陋不堪漏洞百出但至少matt反政府当英雄的理由比起雪国列车里的美队来要充足，人性化！还有可怜的呆萌最后用自己的绳命给地球上的贫民们打开了极乐世界的大门，内个绿茶婊为毛还能笑得那么灿烂！真想掐死她~PS 只要是呆萌演的都爱。
我想起了铳梦，和谁看呢 唔
剧情较为淡薄，感情也比较突兀。但世界观很好
论科幻硬桥硬马，一点都不微软。论风格，观影中间让我恍然大悟，这导演拍出过神一般的《第九区》。论政治（社会）隐喻，直减一星，思想水平和我们小时候过家家的差不多。