人潮汹涌

源流考：2012日本《盗钥匙的方法》→2016韩国《幸运钥匙》→2021中国大陆《人潮汹涌》#桃花岛观影团#像这样同一个剧本中日韩三个国家翻拍最近还挺多的，比如日本的《永无游戏结束时》，韩国《率性而活》与中国的《大赢家》，以及三个国家都拍过的《嫌疑人X的献身》，但是结果都是我们的翻拍总是差了点，《人潮汹涌》在这些翻拍中，算是比较成功的一个案例。

类型：总体来说是一部荒诞喜剧，同时也是一部有讽刺意味的黑色幽默，也有些地方有感动的成分。

插曲是亮点，两次用了星爷《喜剧之王》的经典桥段的插曲《Here We Are Again》，算是饶导对星爷的致敬，乐起时，脑子里就是“我养你啊“，还用了闻香识女人里面的插曲《Por Una Cabeza》，这个插曲之前法国的《好梦一日游也用过》，这段时间循环过几十次的音乐，还有一个插曲也是耳熟能详的但是我不知道叫啥。

《人潮汹涌》成功本土化了，将许多中国本土的笑点融入了进去，荒诞喜剧名副其实，成功了演绎了一场“皂滑弄人“引起的闹剧。

那么接下来就说说这个黑色幽默是在讽刺什么呢？

一个是事业不成功、欠债、邋遢、碌碌无为的陈小萌，一个是高智商杀手、住高级公寓开豪车穿名衣的周全。

当两个人交换身份过后，小萌沉迷于眼下的财，整天享乐，而周全把原本脏兮兮的家里收拾得干干净净，拿着一个小本子，记下很多事，一个非常努力的人的典范，这下大家都知道为什么两个人的人生截然不同了吧。

虽然有了钱，但自己的性格却没变，自己完成不了杀手的任务，而周全因为自己的善良跟李想很快走在一起。

还有就是晖姐也印象深刻，曾经被母亲抛弃，被爱人和姐妹出卖，这种痛苦才让她最终走上了一条极端的道路。

但还是那个老问题，改编了一些不符合社会主义核心价值观的点，把杀手改成假杀赚双份钱，把最后捅人的刀改成道具刀，不改确实好点，但改了也无伤大雅，但是片名我还是觉得有点没抓住主题。

本片看点：1.豆瓣8.1分佳作《无名之辈》导演饶晓志最新作品，刘德华监制并主演，肖央、万茜实力加盟，演绎顶级杀手与落寞群演的“错位人生”2.改编自日本8.5分神作《盗钥匙的方法》，聚焦小人物的真实人生，一部发生在城市的暖心“童话“。

《人潮汹涌》这排片时间，愣是现在才凑到时间看。

观看翻拍剧，最好的观影效果是没看过原剧本片，这样不串戏不剧透。

又加上完全没看电影类型标签下，我观看完了这部戏，这看前看中看后的出入，真是大反差。

抖音偶然刷到原剧本，说的是杀人凶手失忆，便草草略过，开始我就认为这是一部杀手犯罪片，而且还带悬疑！

在看到，周全努力去当好群众演员，我改变了我的想法，这是一部励志片！

再慢慢带我进入小弄堂，看着李想轻吻周全，我再次转变，这是一部“我的失忆男友”爱情片！

临结束再次来到反转，没有杀手没有杀人没有悬疑，只是小混混打架，这只是黑社会片。

但又不能忽略这戏里拥有独特BGM《Here We Are Again》好色男人陈小萌的搞笑表现，再结合最后周全的认真搞笑。

不能否认，是一部喜剧。

如此的丰富剧本下，呈现出得画面，显得有点松散，不紧凑的剧情，让观众看得产生尿点。

寓意贯穿整部戏，题材设定也是算得上新颖，就是表现得不尽如人意，少了点东西，嗯，黑色的东西，我认为走黑色幽默，毕竟毫无问题的肖央，在戏里也表演不出多少的搞笑。

不能说这戏不好看，操着口浓浓重庆话的晖总，真是这戏的亮点，演技也是没话说。

只是这戏平平，适合北京瘫在电影院，轻轻松松慢慢来观看完吧。

PS：忘记吐槽这名字了，人潮汹涌，真TM是爱情片！

《人潮汹涌》中的爱情逻辑文/荞麦花开因为失忆“交换人生”，类似的故事有三个版本。

日本原版《盗钥匙的方法》（2012）、韩国改编版（幸运钥匙）（2016）和中国改编版《人潮汹涌》（2021）。

中国版的片名透露出某种玄机，那就是这版电影的重心与日韩两版其实是有别的——不再放在两位男主角“互换”后的人生这两条线，而是放在其中一位男主角的恋爱故事上。

日韩两版的两位主角是两位男主角，中国版的两位主角是男女主角。

“《人潮汹涌》，感谢遇见你”，这个“你”，不是互换了我人生的那个人，而是我预定了互换了我人生的那个人的人生，想和“你”过下去。

《人潮汹涌》片名点出重心，这是《诺丁山》，这是《西雅图不眠夜》，这是《真爱至上》。

这是一部爱情电影。

所以很多从日韩两版“跟过来”的观众对《人潮汹涌》大致不满——这是一部双男主电影，女主李想的存在是衬托周全这个角色的一部分，所以那么多的感情戏是不是有些多余，有些喧宾夺主，或者说的更直白一些，连女主甚至都可以不需要，没有她依然是一个“皂滑弄人”的故事，主线一点不受影响。

但是谁给你说改编后的《人潮汹涌》就要是就必须还是一部“皂滑弄人”的双男主电影？

如果《人潮汹涌》的主线本来就已经是男女主的感情线，原版中的另一个男主在本片中的定位本就是副线呢。

李想不是有些多余甚至都可以不需要的工具人。

李想是灵魂女主角。

《盗钥匙的方法》和《幸运钥匙》，是《皂滑弄人》。

《人潮汹涌》，是《真爱至上》，不是《皂滑弄人》。

这是观众首先要知晓并承认的基础前提。

韩国版《幸运钥匙》是一部节奏明快色调明亮的都市轻喜剧，护士江丽娜可以说是莫名其妙喜欢亨旭。

难道因为简单的同情心？

——她接到公共澡堂的120急救电话，把因滑到而昏迷的亨旭送进医院。

日本原版《盗钥匙的方法》较之韩版，给男女主角“为什么互相爱上”铺垫了令人信服的逻辑——男女主角都有那种做什么事都很认真的劲。

按计划做手帐，女主是按计划努力去找老公，男主是按计划努力做演员。

完全的思路清楚，条理清晰。

男主符合女主“身体健康，努力上进”的择偶标准，女主应该也让男主嗅到了同类的气味。

这世间应该不会再有这么又好笑又可爱的“天生一对”了。

然而仅止于此。

细想一下，日版对男女主角这种性格设计，太过“共出一套”，是不是有点太过刻意之感？

真实的令人信服的爱情故事，不是这样的。

比如《人潮汹涌》。

真实的爱情故事，哪怕看着好像不可能，其实自有“白富美爱上穷屌丝”的说服力。

《人潮汹涌》有条赞数第一的豆瓣短评：“有多难让人相信这故事，就是上海女人咋可能会看上这样的男人呢。

”（截止笔者写文时点赞数3666）——“这样”的男人，怎样的男人？

没有车房，没有存款，住在出租屋，干着群演的活儿。

别说海禁早开一贯现实的沪上女人，就是“正常”一点的二三线都市女白领，都咋可能看上这样的男人？

所以《人潮汹涌》最重要的任务就是要让观众信服，这部电影不是林志玲和黄渤主演的《101次求婚》（2013），白富美爱上穷屌丝的逻辑，电影是耐心铺排出来了的。

韩版《幸运钥匙》和日版《盗钥匙的方法》中的女主角是没有前史的，而《人潮汹涌》中的女主角李想，片子给出了前史。

原来，她跟晖姐一样，都曾被深爱的男人伤害过。

晖姐被她的男人和最好的闺蜜合起伙儿来骗了，失去了感情，失去了财产，还失去了腹中的胎儿。

李想曾经那个男人，也欺骗了她的感情，虽说不是出轨劈腿，却是用自私和冷酷欺骗——为了自己所谓的前途，抛下了怀孕的女友，杳无音讯。

她的孩子倒是留住了，她却转眼间成了12年的单亲妈妈。

《红楼梦》里紫鹃说得好：“公子王孙虽多，哪一个不是今儿朝东，明儿朝西？

要一个天仙来，也不过三夜五夕，也丢在脖子后头了。

”金燕西经历了多少艰难追到了冷清秋，然而一旦到手，葡萄马上又不甜了。

程峰费了多大劲儿追到沈冰？

不惜兄弟反目，不惜兄弟“被”黑化，不惜毁了兄弟。

然而，追到之后，被石小猛略施故技，高薪雇了一个混血美女去勾搭，果然三下两下被拿下。

陈思诚为追佟丽娅，不惜为她拍了一部剧，所有的剧情都围着她来、为着她来。

然而，仍然“不过三夜五夕，也丢在脖子后头了”，多次出轨，2021年5月20日官宣离婚。

《红楼梦》里，贾琏费尽心思弄来了尤二姐，不过三夜五夕，心思又转到秋桐身上了。

薛蟠如凤姐所说“也是‘吃着碗里看着锅里’，这一年来的光景，他为要香菱不能到手，和姨妈打了多少饥荒。

……（姨妈）故此摆酒请客的费事，明堂正道的与他作了妾。

过了没半月，也看得马棚风一般了。

”就像《永不妥协》里茱莉亚.罗伯茨那句台词：“Don't be too good to me, It makes me nervous.”就像《盗钥匙的方法》里女主那句台词：“你不觉得真心喜欢上一个人是件很恐怖的事吗？

”恐怖在于怕被辜负。

这世上的男人，就没有一个好东西。

男人有钱就变坏么？

看上去是的，君不见大强子乎，君不见比尔.盖茨乎？

但吾人往《金瓶梅》《红楼梦》里一找，怎么发现男人有钱没钱都那么吃喝嫖赌抽呢？

《金瓶梅》是遍地污秽，《红楼梦》里好歹有两个正派青年贾芸薛蝌，可除此之外呢？

贾瑞贾蔷贾芹秦钟金荣乃至一干“出火”“贴一炉子烧饼”的小厮，可有一个好货色？

在这个认识基础上，你们会发现刘德华饰演的这个失忆“杀手”，简直是个宝。

人心隔肚皮，知人知面不知心。

《尼罗河上的惨案》片中那句经典台词怎么说的来着，“女人最大的心愿就是有人爱她。

”但你真的没有火眼金睛，去判别你付出真心的男人，到底是不是真心。

哪怕现在是真心，以后会不会还真。

（片中晖姐的负心男叫“吴言真”——无人言真？

）这真的只能碰运气。

而如果不靠碰运气，可以几乎铁定地判别出眼前这个男人，一定是表里如一呢？

刘德华饰演的周全因为失忆，在李想面前是一张白纸，他既是没有不为人知的过去的，也是没有不易窥知的内心的。

（但他并不是傻子，傻子当然不会有女人爱。

）如果确认了他表露出来的这些东西，就是我中意的东西，那么，就可以放心大胆地下单，不用担心再受骗。

多少女人最看重的“真诚”，最不能接受的“欺骗”，在他这里竟然都免检。

这是多大的一块宝！

真诚不欺的基础实质，是善良。

这个失忆者给李想的第一个好感，无疑是他认真地问李想要了姓名和联系方式，认真地写下了欠她的、一定要还上的钱。

李想在这里，get了他的善良，认真，自尊，还有上进。

所以李想竟然为失忆者（因为他本来是“周全”，现在却是“陈小萌”，到底“我是谁”？

为行文清楚不致令读者误解，下文皆称“失忆者”）霸气地飚上海话跟郭京飞饰演的房东吵架，她的霸气自然是职场女强人自带标签，而仗义出头无疑也是出自善良。

开车行出几米她又停下，摇下车窗伸出头对他挥手：“你还欠我钱了啊，不要再想着死了。

”片中稍后的细节也体现出李想的善良打底的不乏“理想”的特点——甲方说，你们又不肯做失忆、堕胎、三角恋，点击率怎么上得去？

作为新媒体的运营总监（日版里广末凉子饰演的女主水岛香苗，职业是杂志社主编。

显然，李想的这一工作职位源于日版，只不过当下都讲究“融媒体”，杂志社主编一职当然得与时俱进了），李想和她的团队接受的唯一考核指标就是“十万+”，她的压力不轻，但她仍然坚持着自己的底线，不为了流量无节操地写洒狗血下三滥的玩意儿。

——所以善良，让他和她在人潮汹涌中，一开始就没错过。

如果是日版或韩版，对男女主角的爱情故事，铺陈到这儿也就over了。

他们顺理成章地就爱上了。

韩版甚至连这点起码的铺陈都无。

但中国版不是。

中国版到这儿才只是揭开了扉页。

那就是一开始李想对周全并没有男女之间的喜欢。

为了“十万+”，为了写出“最有特点，最独特的人跟故事”，她偷偷打开了录音笔，在未经失忆者知晓和许可的情况下录下了二人的次次谈话，晚上回家把字码：《我怀上了失忆男友的孩子》。

但喜欢和爱的发生是点滴成海的。

在“烛光晚餐”中李想看到失忆者做的“手帐”计划，她露出觉得“又好笑又可爱”的表情，接着，看到本子上自己的名字上写着“恩人”两字，烛光中，她的笑很感动。

她用自己好看的字给笔记本上添加了一行励志的话：“明天蕴含着希望，但希望只会眷顾那些相信它的人。

”失忆者的善良感恩进一步增添了自己对他的好感。

更何况，他还那么自律，努力，积极上进——面对脏乱的住所，没有熟悉的亲友，身无分文，他说的一句是：“重要的是今后怎么办。

”他“被相信”了自己以前是一个演员，于是努力练演技，认真对待每一场哪怕跑龙套的戏，一点不偷懒，终于获得导演青目。

不知道李想有没有豁然想到，原来他和我是一样的人。

我从被狠心男抛弃，单亲妈妈带个孩子在上海滩12年一路打拼到今天，带着团队开着宝马，难道不同样是因为积极行动起来的执行力因为“努力上进”四个字吗？

到这里，男主对女主已经确认了喜欢了。

约会看话剧后，在人来人往的街上，他转过头来，认真地对她说：“莫名其妙来到这个世界，人潮汹涌，幸好，遇上你这样的好人。

”他在做计划手帐的笔记本上写下李想在自己心中角色的变化：“恩人→朋友→喜欢的人。

”女主在这时应该对男主也确认喜欢了。

豆瓣网友“老干部”的影评说得好：“这个21岁（现在33，儿子12）就被骗了感情的她突然发现周全因为失忆但却显示出的那份纯良是她这些年来没有得到过的，是她整个看起来富足的人生缺少的那一块。

而这也是导致李想对周全感情升温的最主要因素。

”但是，她还没有对他，许可自己的喜欢。

她只是竟然对他就那么自然地说出自己的隐秘人生前情，“我没结婚，也没结过婚，这12年，都是我跟我儿子。

”所以，相依为命的儿子对她，很重要。

所以，她竟然“异想天开”，为了儿子的演讲《我的宇航员爸爸》，去片场请求他为她演一场戏。

她的理由无法拒绝：“孩子小学最后一次演讲比赛了，以后想要弥补，也不太可能了。

”于是失忆者玩儿了一次浪漫，在小男孩演讲结束，所有人都嘲笑他的宇航员爸爸是编的时，如一道光，照亮全场寂静，小男孩高大帅气阳光笑容的宇航员爸爸，真的走过来，搂住儿子，朝着台下所有人挥手了。

这不能不说是击溃李想的最后一根稻草。

禁得起这种浪漫的摧枯拉朽，谁有这个把握？

刘德华来演这个角色的说服力就在这里，如果是黄渤，取下宇航员头盔，龇着牙露着牙肉笑，台下的李想会有高大帅气白马王子驾着七彩祥云来到我面前的观感？

一般的爱情电影到这里也就水到渠成了。

但《人潮汹涌》还不够。

（而日本原版，连到这里的铺陈都还没有。

韩国版更不用说。

而豆瓣电影评分（截止写文时），日版《盗钥匙的方法》8.5分，韩版《幸运钥匙》7.4分，《人潮汹涌》才6.8分垫底，找谁说理去？

）接下来是“一折”。

演讲结束后，李想来到失忆者的出租屋，俩人喝了点酒，在露台上，她带着醉意，伸出食指点着他说：“幼稚，跟我以前一个样子。

我那时候啊，感情大于一切。

但是现在，我长大啦。

我，不想被物质打败；但我也绝不会再相信，纯粹的感情了。

”她怎么会没看出他眼中抛出的邀约，但她用这话委婉地表示不约。

“我，不想被物质打败”，意思就是她自己评定自己并非豆瓣高赞短评那句“有多难让人相信这故事，就是上海女人咋可能会看上这样的男人呢”中的物质现实的上海女人，她不是因为他条件太差而不约，而是“绝不会再相信，纯粹的感情”，是因为一朝被蛇咬十年怕井绳而不敢迈步。

读者注意！

本片最戏剧力量的一处即在此。

那就是李想口不应心，她心里真正想的并不是她说的这个意思。

为什么呢？

如前所析，失忆者有绝对的说服力表示，他一定是个好男人。

害怕再次受欺骗受伤害，大可不必。

她可以怀疑所有人，不可以怀疑他。

她可以怀疑他的所有，不可以怀疑他的善良，真诚。

所以“绝不会再相信，纯粹的感情”，只是一句托辞。

她真正介意的，还是“条件”。

否则，就解释不通她为何这么多年，一直在相亲。

（片子前边，儿子对妈妈说，“万一你相亲，相中了一个宇航员呢？

”可以看出她一直在相亲。

）就解释不通为何在跟失忆者喝酒道别之后，几日之后，她又去相亲了。

——如果心里走不出去，根本就该排斥找男人，排斥去相亲。

这是本片最深刻的地方。

同是发生地在上海的浪漫爱情片《101次求婚》，叶熏（林志玲饰）不接受黄达（黄渤饰），便是因为她当年被未婚夫婚礼逃婚，她一直走不出来，一直把自己关起来。

她是因为不再接受男人而不接受黄达，不是因为白富美不接受穷屌丝而不接受黄达。

这一清二楚的。

但《人潮汹涌》不是。

我们要注意酒醉时李想说的话还有一句，“冲动了，冲动了，失去了一个成年人，应该有的，冷静，和虚伪。

”这话表面上看，是她对冲着电话那头吼“失忆男友的推送不发。

我说不发，听到没有，不许发！

”的自我检讨——不够职业；实际上，是在告诉自己，我毕竟是开宝马带团队的女人，他毕竟是住出租屋的男人。

“你看，空了，就差这么一点点。

”她的话，他当然都懂了。

巷子里分别，她对他说：“千万不要变哦。

你这样，蛮好的。

真的。

简单，善良，又那么努力。

”他这句看破不说破语带玄机：“可是我不够勇敢。

”再次坐实了他都懂的。

她终于情不自禁，吻他，又分开，转身而去，回头，欲言又止，终是无言而去。

全程眼噙热泪。

她的心乱了。

她还是在犹豫。

但是爱情的发生发展星星燎原是不可控制不可遏制的！

左右交战的她，需要一个神助攻。

神助攻来了，下一个相亲男。

又是乏味的千篇一律，互相介绍，礼貌微笑，礼节周到。

她双目失神地搜寻窗外，看到一个小丑在路边表演，身前簇拥着欢笑的孩子。

无法骗自己的她，一秒想到他——同样是演员的他。

四目相对，都愣住了。

原来正是他。

什么叫缘分天注定？！

难道是上苍在暗示我和他，缘分毕竟打不散？！

作为相亲的搭讪，她说小丑“有趣的”，相亲男则不识时务地不屑，“倒退一百年来，演员是什么？

戏子！

男人嘛，能挣钱才是最重要的。

”——这特么就叫三观不合。

这特么就叫哪个腻歪偏偏说哪个。

李想才被“我，不想被物质打败”打败，你这就上赶着来伤口上补刀。

这一神补刀神助攻，让李想发现突然的自我——去他妈的成年人的冷静。

相亲男让李想幡然惊醒，什么才是她最缺乏的，最需要的。

对面坐着侃侃而谈的中年男衣履精致，事业有成，但言语无味，面目可憎。

他符合所有的“条件”，但却无法让人产生一丝一毫的“感情”。

“现在的人哦，都只谈条件，不谈感情的。

”不谈感情只谈条件，真的能谈得下去么？

这样每一秒钟都需要尬笑的相亲，真的还要接着再来？

回到前文提到的豆瓣高赞短评：“有多难让人相信这故事，就是上海女人咋可能会看上这样的男人呢。

”我想说正好相反，恰好经济上有成的上海女人，才正可能看上这样的男人。

贫贱夫妻百事哀。

一个“求包养”的漂亮女人有条件看得上住出租屋的三无男人吗？

正因为有实力，漂亮女人反而有条件不那么看重经济对等，而可以去看重自己更在意的一些非物质的东西。

八小时之内她都在挖空心思取悦读者（“十万+”），八小时之外她还要去戴着面具取悦别人吗？

难道辛苦打拼最终不是为了取悦自己吗？

Live to work(×);work to live(√).豆瓣网友“老干部”的影评说得好：“李想是一个都市的独立女性，人物设定是一个凡事靠自己养大了儿子又能自给自足给孩子一切的单亲妈妈，这样的角色会喜欢上一无所有但善良帅气努力生活的人，难道不是水到渠成吗？

有些东西你没有但我有我不在意，而我最在意的，却是你身上闪闪发光的点，要是我自己或许还会爱的更快一些。

”虎扑某网友表示：“我跟你一样对那条豆瓣短评很怨念。

其实李想这条线是讲的中年人被生活磨的伤痕累累以后的自我救赎，讲的是只要经济独立还能保有对生活的热诚和追求爱的勇气就能得到幸福的成年人童话。

那条短评却还要用世俗成见去看它，实在是挺可叹的。

”她抄手走出来，在街道的转角处，看到收工后结账拿钱的他，努力的他。

她对他轻松一笑，仿佛没有任何事情发生过：“好巧啊。

”他不知道这短短的几分钟里，发生了什么，是什么让她终于确认，她真的不能让物质打败了，遵从内心真实的感受才是人生最重要的。

他以为李想还是那晚的李想。

于是在车的副驾上，他斟酌着说：“那天晚上我喝多了，什么都记不住了。

”言下之意，以后还可以做朋友，彼此都不要尴尬。

但是，然而，出人意料的，她一秒的犹豫都没有，马上接口，“我没喝多。

”（表白万茜这个“马上接口”，勇敢的女人，优秀的演员。

）然后转脸看他，直视他。

——这什么意思，傻子都懂了好伐！

所以他确定了她对他的确认，慢慢笑了，像个孩子一样偷看车窗外，视线转回，俩人相视一笑，东方人的含蓄，尽在不言中。

刘德华很准确地表现了失忆者的心态，那就是健康。

健康心态是什么？

就是面对着住出租屋的“穷屌丝”与“开宝马带团队”的“白富美”的经济差距，一般男人都会自卑，或者说最低限度不能无视。

但他就无视了。

他这不是故作自大，他实在是没有觉得自己配不上她，他觉得喜欢她，觉得两个同样善良温暖努力上进的人彼此喜欢是理所当然自然而然的事，于是就表达喜欢了。

他“傻白甜”得令人肃然起敬。

这实在是文明社会摩登城市里一块璞玉。

一个真正的罕物。

所以那晚吃面，她对他说：“现在的人哦，都只谈条件，不谈感情的。

就我这条件，估计连及格分都没有。

”——她表面上说的是自己，单亲妈妈带个娃，似乎条件差不好嫁；但实际上谁都一眼能看明白，真正条件好的才是她。

坐她对面的他闻弦歌而知雅意，却并没有因为自尊心敏感受挫而知难而退，而是同样语带双关：“真正喜欢你的人，是不会给你打分的。

”表面上是说我不会给你打分，实际上是说你不要给我打分。

刘德华眼神里的坚定赋予了这个角色“健康心态”的魅力。

最后知道周全和陈小萌角色互换后的李想很幻灭。

她之前纠结的点是他不够有钱，自己怎么能像以前幼稚的样子，毫不考虑物质，感情大于一切呢？

但现在他恢复过去的他了，有钱了（“传承百年的管家服务”，也是一富贵世家子。

“杀手”身份是假的），那又会不会中“男人有钱就变坏”的魔咒？

他不是一张白纸，他的心思谁猜得透。

也许这一刻，李想才真正明白，他找回了自己，她却失去了他。

从李想知道他真正是谁那一刻起，事实上他们的恋爱已经结束了。

再之后，同样的两个人，开始的其实是另一个爱情故事。

李想近乎崩溃地对他哭喊：“你是谁我都不知道，我凭什么相信你啊！

”是的，他过去凭自己是一张白纸，让她完全地相信他。

而现在，他只有凭自己为她拼一次命，救回她儿子，让她相信他。

“因为我从来没有对你说过一句假话。

之前没有，现在没有，以后——如果还有以后。

”说完这句话，刘德华骑上摩托天若有情去了。

日版《盗钥匙的方法》似乎重复了《金色梦乡》（2010）的一句台词：最厉害的武器是习惯。

即便一个人失去记忆，失去了任何有价值的东西，但他还是能通过习惯来改变命运，甚至寻得宝贵的爱情。

——李想在日后其实会摇头苦笑自己多虑了吧：他丢掉了记忆，但是没丢掉骨子深处镌刻的做计划手帐的习惯，积极乐观、努力上进的生活态度；现在恢复了记忆，尽管他干的职业不再是表演，而是“传承百年的管家服务”，或其他，他骨子里的东西不会变，他要干个新媒体，那就是男版的我。

他唯一令我也许需要重新调整自己的心理的，是傻白甜竟然心思那么深。

好比《武侠》（2011）里，阿玉（汤唯饰）突然知道丈夫刘金喜（甄子丹饰）的真实身份，原来老实巴交的丈夫竟然是刺客之王唐龙。

但刺客之王其实是善意的隐瞒，他隐瞒自己只是为了“谢谢你让我做了十年的刘金喜”。

这样的爱更让人感动，无法抗拒。

很显然李想最后是被新的“他”感动的。

他对陈小萌说：“你的人生，归我了。

”陈小萌对李想说：“我不敢报警是因为我怂，但他不是。

他预定了我的人生，想跟你过下去。

”（陈小萌是神助攻。

三人同在出租屋那场戏，陈小萌坐在李想身边，对周全说，“有了理想，就有希望。

”这不就是“有了李想，就有希望”？

导演的小心思无处不在，李想的宝马车尾号多少？

2046）这样，一个傻白甜萌新，变身隐藏的大佬，不变的是他骨子里和我的相似，是他对我的真心。

李想的两段恋情，就这样“二而一”了，不，就这样“1+1＞2”了。

她和他的重新出发，其实也是旧梦重温。

2021年5月20日写于成都

自己很喜欢这个电影，就多看了一些评论想知道大家的想法。

于是，想说一说关于万茜和刘德华两个人的感情戏部分，貌似是吐槽最多的。

这是一部双男主电影，女主李想的存在是衬托周全这个角色的一部分，是这部电影唯一一个温情所在。

有些观众觉得感情戏多余，或者说的更直白一些，连女主都不需要，没有她依然是一个皂滑弄人的故事，主线一点不受影响。

但其实我觉得并不是，如果没有了这一趴，周全刚刚出院时不会那么阳光的接受这个陌生的世界，他回家的第一个镜头是开开了门瞬间被里面的样子和气味熏到关上了门又走了出来的。

他骨子里是一个有着强迫症，一切都井井有条的人，这种习性并没有被“失忆”，但是眼前的一切却与他曾经习惯的截然相反。

虽然他调侃自己“三十多岁没工作，群演都演不好，一张老脸叫小萌，不想自杀不可能”这成为了一个笑点，但不代表他对这个世界就那么的坦然，他需要一把钥匙。

本性让他接受了这个乌七八糟的世界，但李想就是他那把钥匙，是他融入这个被打造成的善良的世界的催化剂。

略显拖沓的成分是有的，但是感情戏的部分让周全在找回自己的过程中表现了他内心的柔软，他不是一个只有冷血的杀手，尤其是偷道具装成宇航员的那个故事，就是在表达这个男人铁汉也柔情的那一面。

其实也为后面他的真实身份做了铺垫。

而万茜饰演的李想呢，她最开始其实就是要利用周全这个人要写一篇推送文章，她是一个公众号的写手，是一个有着经济自由的独立女性，但此时遭遇职场生涯的滑铁卢，一直在背锅却没有好的文章能推出。

接近周全就只是想要了解这个人的故事，要打造成一个网红小文。

目的不纯，而且还偷偷的录音。

但在这个过程中，这个21岁（现在33，儿子12）就被骗了感情的她突然发现周全因为失忆但却显示出的那份纯良是她这些年来没有得到过的，是她整个看起来富足的人生缺少的那一块。

而这也是导致李想对周全感情升温的最主要因素。

具体记不清了，酒后的那段对白万茜的台词很走心：千万不要变哦，你这样蛮好的，善良……还那么努力。

连续几个夸夸词，但是重点落在了努力上，真正感动李想的或许就是周全身上那份执着于每一件小事，认真对待每一个跑龙套的角色，即使失忆也努力生活找回自己的那份斗志吧！

李想是一个都市的独立女性，人物设定是一个凡事靠自己养大了儿子又能自给自足给孩子一切的单亲妈妈，这样的角色会喜欢上一无所有但善良帅气努力生活的人，难道不是水到渠成吗？

有些东西你没有但我有我不在意，而我最在意的，却是你身上闪闪发光的点，要是我或许会爱的更快一些。

人物是有弧光，有温度的。

我们既然改变了周全这个杀手的角色，就要为这个角色找到他温情的脉络。

李想就是那个戏中的小暖阳，她以她存在的方式打开了周全的心，温暖了那个以为自己想要自杀的人。

至于演技，我特意忽略了粉丝和一些偏激的黑评，毕竟有些能在评论里说“万皇”俩字的人，不太可能中肯的进行评价。

于是看到这些内容：有人说总觉得有些飘，前半部分令人感觉尴尬；但也有人觉得这个角色美中带着些小忧伤，即便不说话眼神里也有好多戏，演的很到位。

而于我而言，想回到角色里再看。

李想最开始接近周全的时候，她其实是个“贼”，一个要偷故事骗流量的贼，她不是真心的要去帮他怎样，只是一个心地还算美好的职场女性想为自己的公众号找素材。

这样的身份去靠近一个失忆的人，怎么会那么自然？

而她也是全剧里唯一一个没有爆发戏的角色，最后群殴时躲进车里又决定跑回来帮警察定位救周全时，或许算一个爆发点，但时间很短又没有一句台词，但是她接了电话左右为难时那个热锅上蚂蚁的着急和矛盾我相信只要你看了电影就一定能感受的到。

而喝了酒那段的表白，你一点都没有体会到这个角色的一丝丝可爱和单亲妈妈加持职业女性的那种不易吗？

这就是我觉得万茜在这部双男主电影里为了衬托男主性格的演技是在线的原因。

回归大荧幕的万茜的确给人以惊喜，但我也看到一些声音说，因为万茜拒绝看这部电影。

观影意愿，人人自由，我不会加以干涉，但是我还是想尊重作品，表达出来我自己的想法，毕竟这个世界和《人潮汹涌》里一样，我还是想看到华哥拿下上吊绳子之后走出那道门时耀眼的阳光。

这是春节档第一部看的片子，最大的一个原因大概就是因为有华仔了，真是好久没看他的影片了。

想想一直没有抢到华仔演唱会的门票，至今让我耿耿于怀，虽然yq影响演唱会一直没开成让我多少有了安慰和希望。

扯远了，总而言之，本来是因为华仔去看的片，最后发现却是还蛮好看的，剧情发展有反转，有很多的经典回顾，有典型的麻花笑点，有华仔的反差萌逗趣，真是所谓人生如戏全靠演技。

一个影d在片中扮演龙套，想想似乎还有华仔的从影缩影，也是挺用心的作品了。

可以说，看了几部春节档，这部最让我感到惊喜，可惜排片居然这么少，不得不说，zb的力量真是太可怕了，长久下去，影响的可不只是这一部作品

在贺岁档时空第一部唐3的结尾，华仔惊鸿一瞥，预告了，贺岁时空的第二部的男主角，周全。

周全为什么英语好？

因为之前在伦敦工作嘛。

ok扯淡结束。

上一部分析陈导内心成长，着实废了些我脑细胞，这次直接点，本片虽然是翻拍，但是我感觉编排的非常巧妙，非常接地气，非常上海。

（虽然我并没有看过原版）无时不刻存在的弄堂居委会大妈，深入人心的垃圾分类，时不时的几句上海话，一定会让在这座城市生活过的人们，感受到熟悉，温暖。

（虽然我并没有在上海生活过）你很难会觉得这是一部翻拍片。

我觉得这就是翻拍的最高境界。

老瓶装的是新酒，你还感觉不到老瓶。

所以总结优点第一条，就是剧本贴合中国，本地化做的非常好。

（虽然我并不是这个地球的人）优点二，镜头感，非常好，贺岁时空第一部，唐3，镜头给人的感觉就一个字，乱。

或许这是陈导挣扎的心的映射吧，全程毫无美感，走马观花，感觉和跟团旅游一样，转了一圈，逛了不少景点，进了几个便利店，导游唐仁带大家看了看便利店货架上的动作片DVD，要推理，推谁啊？

36D？

塞哪里？

就剩脑子里的东热BGM了吧？

（噔噔噔，噔噔噔，噔噔，噔噔，噔噔噔，噔噔噔，噔噔，噔噔···）人潮汹涌里面，我印象比较深的几个镜头，澡堂华仔起飞，澡堂众生相，最后的晚餐。

华仔打扫完物资和肖央，万茜坐在屋内。

有点卡拉瓦乔的《圣马太感召》的感觉，通过光影把焦点引向角落里的肖央。

乌合麒麟有一副讽刺画，也是用的这种用光线引导的方式。

所以嘛，我说唐3总提东热完全为了文章好看。

怎么能是思诚低俗呢。

（噔噔噔，噔噔噔，噔噔，噔噔，噔噔噔，噔噔噔，噔噔，噔噔···）之后华仔和肖央切磋演技的剧情中，背景形成了一个小舞台，还有最后小剧场的剧情，肖央的大段的独白，表演，都有非常明显的舞台剧色彩，表演故意有一点夸张。

构图有点类似 《荷拉斯兄弟之誓》，这幅画用柱廊为背景，营造出一种有点剧场感的背景。

让人物更加鲜明。

我觉得这里导演可能想要烘托肖央--这个郁郁不得志的小演员，如何完成他生命中最重要的一次表演。

还有肖央和孕妇在小巷里的镜头，都有些世界名画，经典电影镜头的影子。

可见，导演拍得很用心。

（虽然我觉得这对票房并没有什么贡献）因为大多数人的审美吧，可能还是比较··· （噔噔噔，噔噔噔，噔噔，噔噔，噔噔噔，噔噔噔，噔噔，噔噔···）优点三，剧情构思也很巧妙，但是也造成了一些问题，巧是巧在对华仔职业的设定，这个设定应该和原版不同（但我没看过原版，所以不确定），这样的设定让剧情可以走大团圆路线，非常的好过审，类似于唐人街的设定，排除了很多麻烦。

而且，更重要的是，让剧情可以在中后段，反复的反转，包括最后，结尾，你以为要煽情了，你以为要，华仔：我想做个好人···啊，噗，一口血喷在镜头上时，他能给你演回来，都得益于这个设定，但我不想剧透。

但也产生了问题，按这个设定，华仔之前当群演不至于啥都不懂吧，当然也可以说是脑袋被撞了，还有点晕乎，勉强可以说通。

但还是有点变扭，这应该是导演反复考虑，取舍后做的调整，所以我觉得这里整体很好，但是回头一想又···优点四，演员们的表演都非常好，但是整体有点更戏剧话，但是这就对了，尤其是肖央，和群演重案组探长，非常有演员的感觉，因为他们在剧情里就是演员。

虽然你能感觉好像演的有点点过，但是并不违和。

其他优点：环保宣传做的好，我喜欢，绿水青山就是金山银山。

导演，你很有觉悟，对上海市的宣传也很到位，周末党组会就由你首先发言啦，今天回去准备一下讲稿。

缺点&优点，一，就是故事改编的华仔的设定，即是优点也是缺点，我觉得利大于弊吧，反正一般人，也看不了这么细。

二，依然是优点和缺点并存的一点。

就是为啥是华仔演啊？

合适嘛？

合适啊，华仔演了多少黑帮戏啊？

多有代入感啊，我想当个好人啊，多应景啊。

最后再给你演回来，多好？

好，问题是，这个戏，华仔不是最适合的演员，而是梁朝伟，以前合作过的那个华仔，至少要年轻十岁以上的那个华仔。

讲真，华仔，老了，为什么美美的万茜（看得我脑中要出BGM），和华仔就不像一对？

因为像父女啊，我看华仔的眼神里，满满都是对后辈的关爱···华仔这个人，问题就出在做人太好，演戏是认真，对搭戏的女演员也啊。

你看看梁朝伟！？

那逼真，汤唯和他到底是不是真的做了？

李安出来挨打，不是说告诉大家吗？

到现在没说清楚，让我一遍遍的看啊。

应该是真做了，那就是纪录片，不是电影了啊。

可以这样吗？

嗯？

还是看长相？

那个谁的戏就爆出是xx？

其他问题，宇航员那段戏很尬···为了烘托气氛硬上的，突兀了。

结局太完美，人都抓住了，要是放走一个女骗子，拍续集多好，拍不成是一回事，留个悬念也好啊。

对于电影，非要找个很大的问题，那就是排片啦。

华仔啊，你作为幕后的皮蛋boss，应该是懂得，大家审美到没到看懂这电影镜头运用的地步呢？

是，人民群众的水平最近提高了，但是掏钱去看，和看了以后口碑好，不是一个概念啊。

群众高了，但是图个热闹肯定要看唐3啊，虽然出来就骂吧，啊。

你这个拍的好，看的人少啊。

不过没关系，还有贺岁档时空第三部，刺杀小说家。

晖姐，这川娃子，角色有意思撒，早年个儿被骗，怎么发家做滴房地产嘞？

因为她有个表弟，叫空文，空文他爹死了后，空文母亲，万念俱灰，想到平平淡淡才是真，把领到的一大笔补偿给空文表姐了。

自己带着空文隐居起来。

晖姐才又发达，搞起了房地产。

也引出了贺岁档时空第三部之《刺杀小说家》。

你看剧情都能连上，别说我骗人呦。

又回想起当年的绿皮火车上，华仔诈死，骗过所有人，给宝强，不对，是给了唐仁一本秘籍，封面⑧个大字，天下无贼，天下无皮蛋。

没错就是通过这⑧个字，唐仁明白了，他也是皮蛋的一员了。

对啦，你们猜当年华仔的遗腹子是谁？

秦风呗！

所以唐3要拉亲儿子入伙啊，所以唐仁才要帮华仔照顾秦风啊，这都看不懂，你们在第几层啊？

（噔噔噔，噔噔噔，噔噔，噔噔，噔噔噔，噔噔噔，噔噔，噔噔···）（我为了这个BGM在b站看李永乐老师吹瓶吹了多少遍啊！

）

一个“功成名就”的冒牌职业杀手，一个负债累累、准备自杀的小演员，当他们身份互换时，会碰撞出怎样的火花？

于是，刘德华（扮演杀手周全）只好在今年第二次失忆（在《拆弹专家2》中，他扮演了失忆者潘乘风），住进陈小萌（肖央饰）的、肮脏的小屋中，试图恢复“记忆”，而陈小萌则坦然躺在周全豪宅的浴缸里，感谢命运的惠顾。

然而，上帝给所有好运，早已悄悄标上了价格。

失忆的周全四处跑龙套，他曾经成功的潜质让他再度看到成功的希望，甚至收获了来自李想（万茜饰）的爱情；总是失败的陈小萌硬着头皮接下新的杀人订单，却怎么也过不了被杀者程怡（曾九蓉饰）的美人关……一番阴差阳错、笑料百出的折腾后，陈小萌意外发现，在颓废、窝囊、懒惰、说谎之外，他竟然还有一点小小的善良，甚至周全都想“收购”他的人设；而周全也发现，在上进、精明、多才多艺之外，自己竟然缺了一份真正的勇气。

于是，这个“身份互换梗”以双赢而告终，不论是周全，还是陈小萌，都是最后的赢家。

毫无疑问，这是一种典型的中国式故事，体现出我们民族内心深处的某种期待，这种期待千载传承，至今不衰。

说句题外话，今年春节档的几部影片，相较于往年，质量有明显提升，往年能打到8分多的，今年打分明显偏低，其他平台上能打到8-9分的，在豆瓣平台上也会低一些。

竞争激烈是好事，但也应看到，商业片自身的显著进步，包括《人潮汹涌》，今年有好几部贺岁片其实已超越了传统贺岁的层面，具有深读的可能。

“身份互换”本是一个传了几百年的老梗“身份互换梗”历史悠久。

严格来说，《丑小鸭》就是某种身份转换——一直自认为丑陋的小鸭子自卑到尘埃中，只在内心深处保存着天鹅梦，当它历尽折磨，谦卑却让它看到，自己真的是天鹅。

这是一个关于成长的隐喻：每次长大成人，都要经历从自卑到自立的折磨，没有人能拒绝伤痕累累，但丑小鸭终会成为天鹅。

把“身份互换梗”用得最好的，是美国作家马克·吐温，他的《王子与乞丐》《申请爵位的美国人》《亚瑟王朝廷上的美国人》等，都是标准的身份互换故事。

在《王子与乞丐》中，沦落为乞丐的王子爱德华饱受嘲讽、谩骂之后，终于意识到，剥离了身份，自己什么也不是，曾经的庄重、斯文只能让他更多受辱，他也学会说脏话、怒吼，乃至拳脚相向，而突然成了王子的贫儿汤姆在宫中，把漱口水当饮料、拿传国玉玺砸核桃，出尽洋相……正如爱德华所说：“我们俩（指和乞丐汤姆）要是光着身子走出去，谁也分不清哪个是你，哪个是太子。

”这与《人潮汹涌》中，周全、陈小萌在澡堂互换身份，颇有相似处。

二人互换身份后，在不同生活场景中的不适感，用对比的镜头呈现出来，也似《王子与乞丐》的况味。

不同的是，在《王子与乞丐》中，互换身份的二人是清醒的，有主动入局的意味，而在《人潮汹涌》中，两位主角是被动入局（周全患上失忆症）。

西方文学为什么特别关注身份这是因为，《王子与乞丐》和《人潮汹涌》的创作背景迥异。

西方社会步入近代化前，是标准的贵族社会，身份对个体有决定作用。

相当时期，西方小说中的爱情是贵族特有的情感，平民最多只能被动接受。

罗切斯特（《简·爱》中男主角）、安吉尔·克莱尔（《德伯家的苔丝》中的男主角）、班纳特和达西（《傲慢与偏见》中的男女主角）、安娜（《安娜卡列宁娜》中的女主角）等皆如此，基本预设是：只有从小接受贵族教育，才能培育出高贵的情感。

到马克·吐温时代，情况发生了变化。

美国是一个移民社会，拥有多种传统、多种历史讲述方式，爱尔兰人、意大利人、德国人、英国人、犹太人等移民彼此争夺解释权，其结果是，人们不得不在经济上达成共识：不论对哪个族群来说，一美元都是一美元，这是最简单、最直观的获取个人价值的方式。

曾经的多元变为一元，曾经的复杂变为简单……这使个体与背景之间剥离得如此滑稽：一个爱尔兰人为赚钱，可以声称自己的祖先是德国人，如果他手中的钱足够多，那么德国后裔也会集体同意，并其补上祖先曾在德国生活的履历。

这就是为什么，马克·吐温对“身份互换梗”特别敏感。

在《王子与乞丐》中，衣服变得如此重要——穿上丝绸，乞丐变王子，侍从们坦然跪下，汤姆对此感到紧张时，侍从们反而觉得是跪的姿势还不够好；穿上乞丐服，王子即乞丐，来到皇宫前，卫兵们毫不客气将他轰走。

随着身份混淆，伴随身份而生的责任感也会崩溃：如果法官不认为自己是法官，教师不以“桃李满天下”为荣，工作只是挣饭吃的碗，大家都是商人，则“我”是谁？

“我”该为什么而活？

中国古代作品为何很少用“身份互换梗”然而，困扰着马克·吐温的这些问题，在中国文化语境中却不甚突出。

至迟在宋代，中国已基本完成了从“身份社会”到“平民社会”的转化。

宋代以后，很少家族能三代任官，甚至“富不过三代”，当权力与财富无法世袭，则个体在身份上就具备了一定平等性——只要愿意，付出努力，他就可能成为他所希望成为的人。

在历史中，这被称为“唐宋革命”，即在唐宋期间，中国社会基本完成了“近世化”，个体拥有了身份权。

比如可以自由买卖土地、可以拥有私人财产、有姓名权、可以祭祖和建家庙……在学界，“唐宋革命”尚有一定争议，从当代眼光看，“近世化”在尊重个体权利方面，仍存很多暗面，但相比于同时期的欧洲，却犹如曙光。

法国启蒙主义大师伏尔泰在《风俗论》中，称中国文明是模范文明，晚年伏尔泰书房中高悬孔子像、朱熹像，每晨必敬拜。

伏尔泰的赞美中，自然有误会的成分，但整体而言，从宋代起，中国人便不再把爱情视为贵族特有的情感，以白娘子传说为例，法海本是除魔镇妖的男主，后来却被书写成食古不化、破坏他人感情的恶魔。

明代冯梦龙曾说：“借男女之真情，发名教之伪药。

”在他笔下，爱情从来不是贵族老爷的特权，妓女、妖怪、狐仙等饱受歧视、侮辱，却都有爱情权。

在《杜十娘怒沉百宝箱》中，妓女杜十娘的人性高度远胜“圣人门徒”李甲。

金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

在这样的文化传统中，《王子与乞丐》式的故事未必成立。

只是“五四”以降，在主动学习世界的过程中，误将不同传统下的创作视为“永恒”，以为一“批判”即严肃，不“批判”即通俗，即等而下之。

其实在美国，《王子与乞丐》属通俗小说，文学评论家布莱尔说：“这本书意在吸引儿童读者，因此它的风格和内容对美国的成年读者就不再具有吸引力。

”用世界的手法，讲好中国故事随着全球化进程，创作也日趋全球化。

在今天，“身份呼唤梗”在中国的小说、电影、电视中也经常出现，但成功之作却不多。

相比之下，《人潮汹涌》堪称精品。

深入观照，就会发现：虽然它改编自日本电影《盗钥匙的方法》，却是一个不折不扣的中国故事。

首先，剧中的女性是独立人格的现代女性。

她们有自己的性格成长史，不论是反派晖姐（黄小蕾饰）还是主角李想，都有自己的偏执与性格，两位演员的表演也异常出彩。

李想初期本是想找个出彩的故事，以挽救自己的职业生涯，却在周全的上进心、阳光感的触发下，爱被意外唤醒，从职业女性突然回归女性。

成功只能让人赞叹，爱才会温暖心灵，这是大陆民族典型的心理特征——不愿被茫茫人海吞没，渴望拥抱自己。

在李想身上，聚焦着无数打工一族的梦想。

他们既屈从于生活，又会在情感的召唤下义无反顾。

其次，投向世俗生活的温情与悲悯。

在《人潮汹涌》中，为黑社会递刀的美团小哥不忘叮嘱“给个五星好评”啊；饱受晖姐蔑视的马仔，竟主动把李想的孩子送回家；突然有了钱的李小萌，不仅还了欠前女友的钱，在听说她将结婚后，还给了她一大笔钱，回归原身份后，他感到后悔，又闯到婚礼现场，希望能收回一点，前女友也大方地给了他一个红包……这类梗，只有中国观众才能会心一笑。

因为每个人都遭遇过类似的故事，或多或少做过类似的“傻事”，对于人性缺陷，我们常常不是战胜它，而是用包容，与之共存。

在《盗钥匙的方法》中，反复强调男主记日记，在日本，手账是生活必需品，在日本文化中，将清理内务、记日记视为美德，颇能引来观众的赞叹。

而大陆民族性格更倾向于粗疏、豪爽、宽厚，在中国，记日记纯属个人习惯。

在《人潮汹涌》中，也只将日记作为推进情节发展的一个梗，体现出创作者对中国故事的把握。

其三，大团圆式结尾。

在相当时期，“大团圆”被视为很Low的创作手法，观众更渴望看到开放式结尾，保留“问题尚未解决，应继续思考”的意味，这种西方式表现手法固有高明处，但中国古代戏园中，舞台两边都会有这样一副对联：舞台小天地，天地大舞台。

中国古人不认为戏剧是现实的刻板仿写，它通过一套程式，提醒观众：人生与戏剧不同，不可戏精上身。

世界与人生可以讲成故事，但故事之外，人生还有更广阔的侧面。

这种提醒对于动辄入戏的现代人，显然有价值。

《人潮汹涌》采取了大团圆式结尾，但并没降低故事的力度。

“讲好中国故事”是多层面的，不仅要有正剧，也要有喜剧；不仅要写英雄勇士，也要写小人物；不仅要有严肃的宏观巨制，也要有沁人心脾的小故事。

从这个角度看，《人潮汹涌》虽然采取了娱乐故事的框架，但不论是细节把握，还是精神内核，与饶晓志导演此前参与执导或是制作的《无名之辈》《平原上的夏洛克》具有一致性——这是一个既让人笑声不断，又催人泪下的中国故事。

更新： 真是没想到我这个普通观众的电影吐槽，竟然引得洪灾肆虐一番混战，也是难得与大资本水军能有这么近距离的接触，算了也不予计较了，尤其上来就口吐芬芳的，毕竟你们都要吃不上饭了，而我们普通观众只是损失一张电影票钱以及浪费生命中还算重要的两个小时。

这篇影评这么高的讨论是没想到的（可能以后可以跟别人说我也写过几万+的文章了），如果仅仅是因为打了两星而让喜欢这部电影的人肆意谩骂，那这个电影可能还需要降一星。

回应几点（评论骂人的基本就几个问题，一个个回太累）1、这个电影演员的问题不大（无论是哪个哥哥姐姐的粉丝看清楚，没有说你们家的不好），最大的问题就改编本土化失败，故事没讲好，逻辑硬伤，感情线尴尬。

电影明明白白标注着买了日本原著故事，这片子就像是别人已经把房子盖好了，你只用装修就可以了，但是现在装修出了很大问题，又不美观又不实用还漏水。

观众就像是去住的房客，房子就是住的不舒服还不能说？

非得一边顶着漏水的屋顶浑身湿哒哒的还跟别人说这房子不错赶紧来住？

我之前很喜欢《无名之辈》和《你好，疯子》，饶晓志导演是我觉得一定要去支持的国内导演，之前两部片子我都推荐身边的朋友去看。

而且以导演的前作是相信导演有能力平衡审查和影片表达之间的冲突，能给观众更好的呈现。

春节档的几部之前我是最看好这部的，结果大失所望。

2、看电影是需要学习的，相互讨论也是需要平等尊重的。

我不敢说阅片量有多高，但同等阅片量的人交流起来一定是更顺畅更舒服的，差不多阅片量以及更高阅片量的人对这个片子感观是类似的。

点开骂人的回复一看新号或者根本没看多少电影的，交流是一定受限的。

就像是成年人与三两岁小孩之间沟通，三两岁小孩不会控制自己情绪非常直接不会表达也没有思考能力，成年人有独立思考各方面已经成熟而且还能包容小孩的无理取闹，这就是差别与限制。

评论区一开口就不文明用语以及扣帽子的，不要说我回复态度不好，尊重是相互的，既然满口不文明用语不尊重人，就不要怪被人同样对待。

如果你坚持并觉得开心，那就你说的对吧。

3、不要在这拉踩，这是对这部电影的不尊重。

4、表达是自由的，但自由是有限度的。

我对这部片子的表达是我个人的感受，而且不涉及到不文明的表达，评论区不当表达者请另行起稿在自己的主页。

5、为什么会质疑本片被控评，水军太多？

我是中了这部片子的超前点映，抱着非常欣喜以及期待去的，但观影的尴尬让我实在非常失望且愤怒。

也就是这次观影我才明白了一些评分的骚操作。

观影团给发的信息（截图在下面）不喜欢的评论要初三之后再评？

再点开豆瓣的评价，能清楚的看到不少感谢xx观影团，再加上如果评论有说电影不好就有各种小号追着喷，能不让人怀疑么？

而且如果真的是高分好口碑，为什么排片量上不来，之前又不是没有因为口碑而翻盘的先例。

就冲饶晓志导演的前作我还真希望他能多赚钱，多排片，有高票房，有才华的导演是值得，可这部导演真的没有稳定发挥。

最后想说各家混战到现在，春节档电影的评价已经因为排片、演员口碑、宣发等问题变得复杂许多。

只是遗憾一年到头，作为普通观众想在电影院看到个好的国产电影真的就这样难！

非常喜欢饶晓志导演的《无名之辈》，自然对他的新片有很高期待，但很遗憾，不但没有预期的好，甚至不好的令人有些生气。

首先要说演员的表演都没有问题，每位都演技在线，黄小蕾是全片惊喜。

但整个电影的呈现非常差，这个锅是编剧和导演的。

电影应该是买了《盗钥匙的方法》的版权，进行改编翻拍。

原版的电影很好，荒诞好笑，各种出其不意，细节也处理的非常好，但本片和其他大多翻拍的电影一样，本土化失败，在好故事的基础上甚至不如导演自己的原创作品。

翻拍本土化最重要也最难的一点是要让整个故事符合现有环境并且逻辑合理，然而这部电影基本跳出大部分常理逻辑，而且角色的塑造前后不一致，非常撕裂。

唯一人设统一的就是黄小蕾的角色，既有亮点也富有层次性。

其他角色都崩了，肖央的角色基本上就是单薄的小人物loser设定，最后想要表现人物变化也非常生硬，还有点不正常的高傲，一点不像是生活绝望想要自杀，一时贪念又如履薄冰的小人物。

原版中的角色拿到钱去还钱的态度都是非常谦卑，很像之前生活窘迫被嫌弃惯了的样子，完全不像肖央表现的嘚瑟。

而且原版第一次去到杀手家里的时候第一件事是非常真诚的录了道歉视频，非常拘谨小心，这个电影里表现的完全无悔意，还一副仇富状态的嘲讽杀手。

原版是找到房东，因为一些阴差阳错暂时互换身份，但这种梗在咱们国内还是挺难的好嘛！

两人互换身份这段强行合理，把我国警察医生拍得跟傻子一样，华仔的角色设定是失忆不是失智，那么谨慎有条理的人物角色前后不一致得让人无语。

明明是极有计谋的角色后面像是被感情冲昏头脑的楞小伙。

跟万茜角色的感情戏尴尬极了，而且强行煽情，影片过了40分钟到感情戏，真的是尴尬得我坐立难安。

日版中万茜的角色是个有强迫症一板一眼性格呆呆的公司小主管，因为她决定一个月内要结婚，结婚对象的要求是身体健康努力向上，偶然的机遇让她觉得失忆后的男主非常符合她的要求，进而产生交集，整个设定荒诞搞笑又不失逻辑，而且后期人物角色又有突破，非常丰满。

而这个片子里把万茜角色写成了啥？

在上海有车有房，文化传媒行业小高管，长相气质出众，就因为是单身妈妈没人要？

导演这样写是厌女么？？？

这个女性角色一方面要塑造女强人，一方面又可怜弱小没人要，真的白瞎万茜的演技和口碑。

其他逻辑不合理真的是槽多无口，日版通过很多小细节就把电影逻辑理顺，导演真的是太偷懒了。

而且这个电影打的喜剧的标签，但并没有那么好笑，强行搞笑真的太不尊重观众了。

电影整个没头没尾的，角色塑造不丰满，感觉像是巡着日版强拉了两个小时的片长，如果看过日版再看本片可能更火冒三丈吧。

真的很想说这样糊弄观众真的不行！

一句话，这部片子真的恶心第一次写影评，就是觉得气不过🤮前面九十分钟给我的感觉就是这样，最后结局翻篇但是实在冲淡不了我前面的烦闷感。

这个剧还打着喜剧的标签：恶俗的笑点来自由肖央饰演的，一个邋遢毫无品德不会自救的可怜人物而反观刘德华主演的“杀手”这样一个努力的人却要去背负肖央的三十二年不肯努力碌碌无为的债当我看到肖央在糟蹋刘整整齐齐的工作室时像吞了只苍蝇一样想吐，没用的废物，一点机会都把握不住，拿到枪先想的是自杀。

而失忆的刘则是拿起了演员剧本好好学习，收集掌握的信息，想过好自己的失忆生活。

由肖央所展现出来他的井井有条的工作室更是看出了他对工作的认真，给我的感觉是哪怕他是一个杀人犯（当然我猜中国电影不会设定一个杀人犯主角，可能是真警察假杀手，后续确实反转，不过有点不一样），他这么努力确实配得上过成功的杀手生活。

说实话 我只愿意看“杀手”刘德华如何努力地重新积累和与女主人公的际遇，但是中间总是不停穿插肖央怎样糟蹋刘过去的身份和生活。

就像后期刘恢复记忆指着肖无奈地说道：“你懒惰、好色、愚蠢、除了这些优点外你是不是还觉得自己有点善良？

”尤其是肖的身份明明是一个演员，可总是在现实中演一些烂得过分的剧情，全片出现了三次以上喜剧之王的配乐，用在肖央身上，让我深深感觉这个配乐被玷污，大减分。

我知道导演编剧创造这样一个角色的目的是为了搞笑以及最后小人物的升华但这样的笑点没意思。

《故事策略》中对好莱坞式电影总结中有很重要的一个模版叫做英雄故事序列，哪怕是anti英雄故事的反派主人公，也有着他自己可以让人可以看到的能够让观众认同的地方但是肖央没有，他的好色针对一个杀手（工作）目标，他的善良给了一个原罪性的目标（诈骗无辜的反派老板娘），通篇看如果你和我一样是一个奋斗逼（至少不糟蹋自己的一生）绝对不会在这样的影片中收获多少乐趣。

这个影片如果是线上播放可以跳过肖央的部分，仅仅简单塑造一下其人物性格，最后反转那倒是不失为一部精彩的剧情片。

其实全片的结尾挺精彩的，尤其是肖央对前女友讨要自己之前砸出去的份子钱时真潇洒的一笑，和开头用着刘的钱故作潇洒像个舔狗一样形成了鲜明的对比（不过九十分钟的抑实在让人太过难受）但是在线下这样的恶俗笑点我觉得没必要迎合，大失所望，刘和女主角的感情戏可以再延长一点，结尾短短的一两分钟不够看呀。

《人潮汹涌》刚开始两分钟，先生在旁边恍然大明白地低声说：这个片子我好像看过......然后马上打开豆瓣搬出霓虹国原版《盗钥匙的方法》。

我一看，主演：香川照之&堺雅人&广末凉子——大神聚集片哇。

于是，按耐住一颗小惊喜又些许紧张和期待的心，开始了观片之旅。

在眼花缭乱的春节档影片中，选择这部首先是因为华仔，其次因为下面这张宣传海报：

上面的文字，酸腐酸腐的，很对我的口味。

诚实地说，看李焕英，泪点极低的我竟然全程没流泪——那种满是段子又刻意用力煽情只想把你弄哭的影片不是我的菜，甚至我都不想称之为影片，就是小品集吧。

看朋友圈，好多人说自己哭成狗，妈妈反倒一脸淡定说这有人什么好哭的，嗯，我就是这类妈之一。

反倒是看《人潮汹涌），几度落泪，不是眼眶湿润，而是眼泪流到了嘴角，咸咸的那种。

第二天迫不及待地把日本原版《盗钥匙的方法》补上。

两相对比，都是好片，各有各的好。

至少从翻拍本土化角度而言，《人潮汹涌》不仅是及格而且是优良的。

演员的表演，华仔应该算是贡献了他演艺生涯最好的表演之一，肖央（之前竟然不认识他就是老男孩之一）也是没得说，又怂又懦还深埋点儿理想主义的小人物也被他拿捏得很到位，万茜（之前也是不认识）角色发挥余地有限，至少最后奔跑救爱的情感和几个大特写怼脸，也没垮掉。

深度全面解读一部电影需要从导演编剧演员视听语言等很多很多层面来一一分析是好是坏，豆瓣上狂踩《人潮汹涌》的很多只有观点没有论据，就像很多影评人大V大夸特夸《你好，李焕英》，却像几乎是对好了口径一般的只有“感情真挚”这一类词，让人不得不认为，作为一部贺岁档影片，李焕英除了感情真挚实在是很难再有其他优点可挖了吧。

不过，观影如读书，是一件极其私人的事。

我喜欢《人潮汹涌》，不想证明它有多优秀，只想表达它对我的触动。

在原版《盗钥匙的方法》中，女主广末凉子一上来招聘职员，要求是：身体健康&努力上进，后来职员们问她对相亲对象有什么要求时，她也是不假思索地说：身体健康&努力上进。

这一点在《人潮汹涌》中没有明确表达出来，但是华仔演绎的周全，失忆后从医院出来回到陈小萌如同狗窝般恶臭的家中，用实际行动表达了“身体健康&努力上进”。

他认真打扫房间，在小本本上一笔一划地记录关于自己的一切，虽有怀疑却毫不犹豫地让自己融入到眼下既陌生又不堪的生活现状中，要认识自己，要找回记忆，要每天还一点欠款，一步一步笨拙地努力着，将那些不堪一点点地洗刷掉......之前看好多大人物传记，看到最后大都会归结为：风云际会+天赋异禀，最差也是家道中落，用那句“在才华面前，努力屁都算不上”来概括好像也不为过。

但是看《人潮汹涌》，华仔演绎的周全以及戏外华仔作为大明星本身的勤奋和自律，演员与其饰演的角色，相互辉映相互衬托相互解释，很容易带领观众进入多重意义的解读中。

在才华面前，努力的确是杯水车薪不值一提，但是努力本身的样子就在熠熠闪光呢。

周全顶着刘德华那张帅脸笨拙努力的样子魅力无限，日版香川照之那张着实不怎么好看的脸搭配上努力认真一丝不苟的劲头也是瞬间让人相信事业有成人美心善的广末凉子是可以爱上他的呢。

与之对应的，互换身份后的陈小萌，住到豪华大宅中也不过是换一个地方猪一样地糟践着，不仅一点儿没有尊贵起来，反倒更加突显了人物本身的活该和自作自受。

我们每个人可能都曾梦想过一觉醒来，成为千万富翁亿万富翁不必劳动唾手而得，一如片中的陈小萌。

《人潮汹涌》的意义就在于，给所有人一个认真思考的机会：天上掉个馅饼果真砸到你了，就一定能从此快乐幸福了吗还是一如既往换个人模继续狗样呢。

我们每个人的命运，到底是由什么决定的？

或者什么塑造了今天的我们，将来的我们，出路又在哪里？

出身？

学识？

性格？

习惯？

思想？

经历？

运气？

大起大落还是平淡无奇？

此其一。

其二是，这两部影片让我自然想到了梁晓声的一篇文章，《我们为什么惧怕平凡的人生》：我们的文化，近年以各种方式向我们介绍了太多太多的所谓的“不平凡”的人士们了，而且，最终往往的，对他们的“不平凡”的评价总是会落在他们的资产和身价上。

这是一种穷怕了的国家经历的文化方面的后遗症。

以至于某些呼风唤雨于一时的“不平凡”的人，转眼就变成了些行径苟且的，欺世盗名的，甚至罪状重叠的人。

梁晓声影片最棒的设定是周全这个角色的年龄明显偏大，大到在所有人无论从哪个角度看起来能够让他们从头开始的时间和机会都不多了，可即便这样，他们依然保留了从头开始的勇气和决心，甚至他们连想都没想还有没有可能从头开始就已经开始了。

他们已经注定平凡了，但是这并不妨碍认真生活，认真演好每一个龙套，认真扮好每一次小丑，认真煮好每一晚面，认真呵护每一个值得付出的人。

平凡一点儿也不可怕，接受平凡并与之和睦相处更显可爱，反倒是才华盖不住野心更显得面目可憎。

日版中，香川照之认真生活的样子影响到了想要找个对象草草结婚了事度完余生的女主角广末凉子，让她想要好好谈一场恋爱，好好爱一个人，好好过一个平凡的人生。

有些人无法解开他们自身的枷锁，然而却可以救赎他们的朋友。

尼采，查拉图斯特拉如是说失忆了穷得叮当响没有固定工作和收入的大龄男中年，怎么看都是地道的Loser，却以不自知的方式救赎身边的人。

他有什么呢？

他连自己是谁都没搞清楚，更遑论未来。

他能给与比自己富有比自己美貌比自己年轻的人什么呢？

他只有健康的身体和努力上进的心，这是他拥有的全部，他便用这全部去不假思索地用力生活，用这全部去兑换平凡人生。

这比现代语境中，满屏充斥着五花八门教育品牌广告，影院中妈妈却口口声声强调只要自己闺女健康快乐就可以，来得真诚得多。