爱情限时恋未尽

“就像回忆并不是要抓着不放，也不是要永远记着”，因为生活太奇妙了会在某个时刻让你碰到“回忆”，而相比一直“抓着不放”我更喜欢在将来的生活中和你“轻轻的一瞥和微笑”，也谢谢你还爱着我，谢谢你还带着这枚戒指，谢谢你脱下你的手套让我看到，谢谢你让我成长，让我知道，“有些人不属于你，但遇见了也好。

”电影有97分钟，前30分钟的每一帧配乐都在我心头跳动，甜蜜的让我都快忘了这是一次出轨，可是这并不算什么，因为重点并不是说这段婚外情有多文艺，重点是人和人之间的感情是这样，人和人地域不同文化不同也是这样，有些事情我不能理解无法理解却就是发生在我的身上，而生活也是这样过着，不好过的时候我每天收到的信件都是退稿信。

可是我碰见你了。

其实我有些诧异，电影中有些情节很电影，而有些情节却很生活，比如最后一幕女主脱下自己的手套。

我能够感受到如果是我脱下手套的感受，也能感受到当我看见你脱下你的手套露出戒指的感受。

很喜安东的声音，从《心碎往事》到《爱疯了(like crazy)》到《无人引航》再到现在的《5 to 7》，都很棒，我也很喜欢女2简，她应该也包含电影里的两个笑点了吧。

最后，配乐我给五星，让我想到了《One day》。

配乐：http://music.163.com/#/program?id=11676017

图片来自豆瓣看剧情简介的时候，我对这部电影是不太感兴趣的，以至于我5月的第一趟航程，我就没看这一部，一直等到第二趟航程，才把它列入待看电影名单。

开始第二趟航程之前，妇联主席（缪妈）强烈推荐我要看，但我想起他曾对《灰姑娘》点赞（得分-100），接着再对《One Day/情约一天》点赞（得分100），他在我心中，目前对电影的推荐能力总体得分是0，所以他的突然点赞推荐，使我有些心虚，毕竟——看一部烂片，能毁我一天的好心情。

（扯远了，我就是忍不住要吐槽一下妇联主席的电影品味。

）实际上，在观影过程中，我就感受到了电影在针对法国人的婚姻观问题上有很浓的讽刺意味。

所以我忍不住去瞄了一下导演的背景，Victor Levin（这个名字我还是很难判断是法国人还是美国人啊），瞄了一下出生地据说是美国。

好吧，我姑且就不科学地先入为主认为就是个美国文化背景的导演好了，毕竟，如果是法国导演，我真的不懂他是怎么想的；美国导演的话，我表示这剧情走向很正常，实在是太正常了。

图片来自豆瓣故事情节很简单，一个刚大学毕业乳臭未干卯足了劲想成为作家的孩子，一直成名未遂。

直到有天闲逛时遇到一个外形举止都美好得不象话的女子，正在酒店门外优雅地抽着烟。

稚气未脱的男主毅然说服了自己去搭讪。

接着一切来得倒挺轻巧，优雅的女子决定试验一下，与他约定下礼拜同一时间同一地点见面，来测试这个男人是否守信。

然后单纯男主难挡诱惑上了贼船，二人展开了5点到7点的外遇之旅。

最终，男主希望把外遇变成实实在在的爱情和婚姻，接着就是男主表白、求婚，想带着女主逃离原有婚姻和家庭却未遂的故事。

情节真的非常简单，可是电影看下来，我喜欢的是Arielle的法国驻美国大使丈夫，反而对男主那种没头没脑，一股热血地以为自己能给Arielle带来幸福的想法和做法感到不适。

我们总说成熟男人的魅力，这就是成熟男人的魅力——给你所需，而不是一再强调自己所需。

图片来自豆瓣爱情，讲求的是一往无前、绝对排他的激情、冲动和依恋；婚姻，是经过对现实的仔细考虑、平衡利弊、再用情感，给一点可有可无的附加分数以后，才能促成和稳定下来的，现实关系。

要注意的是，电影的英文名字是《5 to 7》，名字没有一个字提到了爱情，但是自以为是的中文翻译就很误导了——

图片来自豆瓣 爱情限时恋未尽。

是的，在我看来，中文译名就是在一本正经地胡说八道。

电影标题所产生的误导，就跟人与人之间相处那份自以为是一样。

我们自以为出轨皆是因为遇见了新的爱，接着自以为过去那么多的细节拼起来还是因为爱，然后还自以为答应求婚含泪说爱也是因为爱。

自以为一切都因为爱，而让我们觉得三观尽毁，连连质疑怎么Ariel及其家人能有这样的婚姻观、爱情观，还觉得人家太不可思议了。

可这一切都是套路，正如标题一样，没有一个字提到爱。

5 to 7的意思，电影里已经解释了，通常人们在这个时间约了人、出去了，都是为了搞外遇。

标题是如此赤果果地陈述电影主要情节啊，但你们偏不管，非要抓着中文译名不放，非说自己三观尽毁。

这跟你对着一个早就跟你宣称他生性浪荡的男人，说“你怎么那么花我接受不了啰！

”，愚昧，又无聊。

不知道上述的内容，能不能稍微重拾你们所谓已经崩坏了的三观，并且能够把心情放轻松去看这部所谓“很有争议”的电影。

毕竟，我觉得对我而言，这部电影没有争议，因为我要讨论的是——1、被放大了的文化冲突；2、一种被称作开放式婚姻的婚姻形式；3、屌丝为什么不能逆袭男神/女神的根本原因。

为什么一开始我会特地去查导演及编剧的身份背景，就是因为我觉得这里面对法国人有颇为严重的误解和曲解。

当然，我不敢说我的认知是全对的，但至少在我看过的法国电影里，没有如此强调这样的婚姻形态。

只能说美国人遇到了法国人，感觉三观尽毁，就拍了电影，告诉全世界“法国人的做派刷新每个人的三观呐！

”，老美在我心里就特别爱创造这样的刻板印象/固化形象的国度，像怀揣使命一样地让世界以为某个国家、某个种族就都这样的。

个人觉得，这跟你认为法国人就爱吃蜗牛、就喜欢一年到头不洗澡只喷香水度日、就爱戴贝雷帽、就爱拿着法棍到处跑一样奇怪呢。

不知道你们看到这样的婚姻关系有没有觉得很眼熟，我曾经在美剧2 broke girls（《破产女孩》）里就看过同类的情节，帅到逆天的法国烘焙老师Nicolas，在约女主之一的Caroline，却被Caroline发现他是有老婆的时候，他就说了一句——我們倆是開放式婚姻！

（原句我当然不记得，但意思就是，我和我的太太是开放式的婚姻关系，也就是各有各的约，还互相理解和鼓励型）从那时候开始，我就隐隐觉得开放式婚姻和出轨是两个概念，区别的地方就是对方是否欣然接受，并有同等的待遇。

如果是正面的回答，那就是开放式婚姻；如果是负面的回答，那就是外遇或者背叛。

这放大了的文化冲击，在电影里也一段自嘲，男主角和Arielle有关于美国人对法国文化的误解的一问一答，Arielle充当着流言终结者的角色，我觉得这段就很有意思。

而故事的情节往后发展，看到的就是老美那套，非要把普世价值应用到每个人的生活中的，莫名其妙又很热血的英雄主义：1、 你丈夫有个情妇，就算没有堂而皇之地公开，但你好可怜；2、 你当初是因为敬佩你丈夫，而且当时没有遇见更好的爱情，才跟他在一起，你现在需要爱了；3、 下午5点到7的情人时间不是爱的表现，我需要你超越这个时间限制，来确认我们彼此的感情；4、 我不知道能不能给予你想要的生活，但我可以给予你爱，在这一点我的爱胜过你丈夫；写到这里，我想起了《The Great Gatsby（大亨小传/了不起的盖茨比）》，很多人看过这部电影都在歌颂Gatsby的那份赤诚的爱，但是，我却认同我后来看到的评论——这是一个屌丝企图逆袭女神，却把命也给搭上了的悲惨故事。

The Great Gatsby里的Daisy和5 to 7里的Arielle是差不多一款的，这些女人总会让男人迷惑，以为自己遇到的独一无二的爱情（而且命运就是这么残酷，越是屌丝越容易被迷惑）。

退一步看看，屌丝男主自以为成功了，签了稿约，拿了6,000美金的稿费，就问那已经成了小伙伴，但却是Arielle老公情妇的妹纸Jane要买什么礼物送给Arielle，刚开始询问的时候，Jane表示很困惑，为什么困惑——因为Arielle需要或者喜欢的首饰，丫的你买不起啊！

后来Jane也很体贴，问了男主预算，他就说6,000美金能买哪个牌子的首饰，Jane有一瞬间的叹息，接着送出的回复是Dior（我的感觉，买Dior首饰，就好像你要买名牌手表却买不起贵的，最后买了CK的手表那么滑稽）。

男主角接着就很直男地进去Dior的店里，估计是真花了那么多钱，给Arielle买了一枚戒指求婚（戒指上还没有钻石啊，你好大的胆子啊！

）。

图片来自豆瓣看着这样的情节走向，我当时都替男主角尴尬病犯了，一个估计是得用Cartier钻戒才能求婚的女人，你拿着Dior还不是钻戒去求婚，Arielle还要满满的感动，Arielle真真儿是个好人啊！

图片来自豆瓣然后，我们看到的是一个女人如何被所谓的真爱搞得晕头转向，如何真的打算抛弃原有的家庭、丈夫和孩子跟男主走进婚姻殿堂。

接着Arielle的老公到男主的住所拜访，扇了他一个耳光，告诉他，我们待你如此好，你却这样对我们？！

然后掏出一张支票，告诉他，这是以后你们生活时Arielle所需要的花费（零花钱），具体金额我忘了，但是当时我真是心头一紧——折合人民币貌似上百万呐……如果我是男主，我会果断把支票退回去，祝他们幸福，Arielle我是真的养不起啊！

而屌丝单纯可爱的地方就在于，掏心掏肺地以为爱情饮水饱。

这种情况还有真实案例支撑的，不知道怎的，总会有屌丝觉着女人的皮肤吹弹可破、衣服端庄美丽、质感舒适、品味不是淘宝热卖等等的，都是可以不花大钱就能做到的。

拜托！

一个女人好看，除了3成（指样貌、身材、肤色）是天生，7成都靠花出去的钱来维持的！

23岁以后甚至连样貌、身材、肤色等身体状态，如果要维持逆生长形态，都是得靠唰唰唰花出去的钱来实现的。

当然，每个男屌丝都有想要娶一个年轻、貌美、身材佳、品味优、内涵足的女生的夙愿；正如女屌丝都想嫁有钱、有闲、高大威猛、颜值高、上通天文下知地理、外加“我心只有你”的霸道总裁一样。

如果你有以上的病症，都请务必记住以下这句话——千万不要和有6块腹肌的男人约会，因为他们辛苦练出6块腹肌，肯定不是为了只约一个妹纸的，女人具备了内外兼修的优质条件，肯定不是为了要跟屌丝结婚，接着做他一辈子的老妈子的！

这部电影让我看到的，就只是一个待人厚道的家庭，如何扛不住一个非要用一往情深去打破既定游戏规则的男屌丝的折腾。

好听一点说，最后男主毕竟是成了真正意义上的作家，算是事业有成了，但请注意一点——

图片来自豆瓣没有遇见Arielle的时候，以及没有Arielle老公在社交场合主动去介绍男主以及他的事业和作品情况下，男主可预见的未来，肯定是家徒四壁却贴满了各地出版社的拒绝信（接着打破了健力士世界纪录），最终无可奈何地，灰溜溜地回到现实世界里朝九晚八的苦逼生活。

永远要记住，人微言轻的道理和社交圈的作用，不要过分放大男主所谓的才华。

情况就好比《La grande Bellezza（罗马浮世绘/绝美之城）》里那么满手都是油漆，在画布上愤怒地乱涂乱畵的小女孩一样，她所处的表演环境不一样，决定了她会被认为是有艺术天赋，而不是被途人觉得是小打小闹、乱涂乱畵的疯孩子。

最后Arielle放弃了和男主私奔的念头，回归到原有的家庭，除了处于对孩子的牵挂，肯定还有对未来生活的妥协。

让一个女人从fine dressing到接受淘宝热卖，这是一场生与死的斗争，即便她断然接受了，努力适应了，你都终究失去了曾经所痴恋着的那个她。

Arielle撩汉技能Max的地方，正是在知悉这段外遇注定不会有好下场的时候，她还能让对方心中保留爱的感觉（毕竟，对方是个写写写人，而通常遇到这样的人，一定要小心，因为你对他/她好，他/她会写下来，你对他/她不好，他/她也会写下来，还特么会加上艺术效果，好的更好，坏的更坏。

善待曾约过的写写写人，是对自己美好名声的呵护。

这是我作为一枚写写写人对各位的忠告，请善待我，么么哒）。

图片来自豆瓣接着是我们看到的，是Ariel明智举措带来的好结果——

图片来自豆瓣

图片来自豆瓣男主特地写了一本书叫The Little Mermaid(还是My Little Mermaid，我真的忘了）的来纪念他和她曾经有过的这段感情。

电影看完了，如果非要从情节里肢解出可称作爱情的一部分，那应该是法国驻美国大使和他的妻子Arielle。

因为，爱情和婚姻所需要的敬仰、尊重、欣赏、理解、接纳、包容、共同进退、互相照顾、彼此惦记，我都在这对夫妻身上看到了。

而男主所展现的，不过是个莽撞的骚年，以为人生只要爱爱爱不完就够了，图样图森破。

影评写完了，而我作为一枚女人，，要向Arielle学习的地方，实在是太多了。

毕竟，撩汉，这话听着很糙，实际上，却是一件非常优雅的事情。

图片来自豆瓣

《爱情限时恋未尽》是一部2015年的美国爱情电影，新人作家布莱恩在冗杂落魄的生活中偶遇爱丽儿并对她一见钟情，两个人彼此吸引，美妙的约会之后布莱恩却惊讶的发现，爱丽儿似乎遵从着不同的文化背景和伦理原则，已婚、但仍然坦诚认真的和他谈论感情，毫不隐藏的与伴侣和孩子谈论他们的约会……更进一步的，爱丽儿的丈夫瓦莱里对他十分友善，他甚至在爱丽儿家的家庭聚会上看到了瓦莱里的情人简……

1 与塞壬相遇：文化与规则的碰撞与尊重《爱情限时恋未尽（原名：5-7）》的故事开始于新人作家布莱恩在街头偶遇了非常吸引他的女子，借抽烟搭讪，并生涩的从女子的名字爱丽儿联想到小美人鱼来展开话题。

女子似乎也从他身上感受到了特别之处，与他约定下个周五在这个街角抽烟时再次见面。

新一次见面那天不巧下了雨，但是两个人都没有失约。

双方都对彼此的好感有所确定的时候，爱丽儿发出了带着时限的进一步约会邀请。

“如果你愿意，每周五晚上的五点到七点我都有空。

”时间迅速切换到下一次美术馆里的约会，布莱恩勇敢的亲吻似乎融化了爱丽儿的心。

两个人认可了彼此，开始郑重的谈论他们之间的关系。

美术馆一行之后的散步里，爱丽儿轻描淡写的介绍自己的已婚生活。

布莱恩心情跌宕起伏。

爱丽儿却坦诚的表达了自己的状态和情感态度。

更进一步的，她不带任何评判或者受伤的说到自己和丈夫瓦莱里各自都有发展婚外情的自由。

爱丽儿知道自己选择的生活方式对于作为美国人的布莱恩来说很难接受。

对布莱恩真诚的表达了自己对对方，对家庭都怀有深刻而炽烈的情感，并且尊重布莱恩选择的自由。

“我得先尊重你的道德观，才能要求你尊重我的”而布莱恩则陷入了沉思之中，爱丽儿的观念冲击着他对于家庭，对于亲密关系的固有印象，但是爱丽儿的真诚和尊重又同样吸引着他。

他决定好好想想。

但是强烈的情感吸引仍然让他在三周的失约之后再次在“老地方”找到了爱丽儿——如同那个雨天爱丽儿依然在等他。

2 5-7点的情人：接受神奇的规则一段短暂而幸福的时间之后，布莱恩接到了一个对他来说有点“神奇”的邀请：瓦莱里对他表示了感谢和认可，说爱丽儿对他评价很高，还邀请他去家里参加家庭聚会。

布莱恩有点懵，和爱丽儿核对自己是怎么“暴露”的。

爱丽儿却坦然的说是自己告诉丈夫的，并且：“如果连他都为我们高兴，那你为什么要内疚呢”并且告诉布莱恩：虽然她并不预先知道瓦莱里邀请他参加聚会的事情，但是她了解瓦莱里，那会是一个美妙的聚会。

果然，从功利的角度，聚会上名流众多，瓦莱里也尽心为布莱恩一一引介，年轻的布莱恩从中获益良多。

从情感的角度，瓦莱里爱丽儿夫妇和两个孩子都给了他非常得体甚至于受宠若惊的尊重和照顾。

甚至，布莱恩在聚会上也见到了瓦莱里的情人简，著名出版社的编辑，开启了职业生涯的新阶段。

布莱恩与爱丽儿愈加亲密，也愈加深刻的融入到爱丽儿的家庭之中，爱丽儿也以一种极富戏剧性的方式得到了布莱恩父母的认可。

他们一起体验欧洲上流文化和美式街头文化的碰撞。

在57点约会，像任何普通情侣一样亲密的生活。

不那么像普通情侣的是，布莱恩甚至可以公开地成为孩子们很好的照顾者，并得到他们深深地的认可。

3 颁奖晚会：嫉妒与独占欲布莱恩的新作获奖，惊喜的他希望爱丽儿与自己一起见证重要的时刻。

但是，晚宴不在57点之间，所以爱丽儿决定加以一些“非常“的应对——她带着瓦莱里和全家（以及布莱恩的父母，以及，编辑简）一起参与了布莱恩的颁奖晚会。

而布莱恩在晚会上博得荣誉的同时，也对自己的身份认同，自己和爱丽儿的关系在社会中的角色和位置陷入了迷茫。

支撑着完成了颁奖典礼之后。

布莱恩对于回到某种“正轨“重建家庭的渴望达到了顶峰。

他在深夜里辗转难眠，用自己全部的奖金买了一枚”能买得起里最认真的戒指“，准备向爱丽儿求婚。

爱丽儿被布莱恩打破约定的求婚大为震惊，第一反应是拒绝。

“但是进一步的，随着布莱恩的深情表露，她开始犹豫，并作出了一个抛弃一切的决定：和瓦莱里摊牌，离开家庭，和布莱恩重获新生。

而当晚布莱恩却等到了一贯强大而优雅的瓦莱里愤怒的拜访。

瓦莱里进门就给了布莱恩一巴掌。

但深切的爱和对伴侣自由的尊重最终让瓦莱里理解了布莱恩：”如果是我，也会作出相同的选择。

”最终只留下一句”照顾好她“和一张巨额支票。

但是第二天布莱恩并没有等到爱丽儿，反而发现她退掉了他们在酒店的爱巢，留给布莱恩一封诀别信，她看到了对自己的生命重要的每一样东西，珍惜和布莱恩相处的美好，但是选择不放弃自己同样忠诚的家庭，这也就意味着和布莱恩关系的结束。

或许，正是瓦莱里的放手和尊重，让爱丽儿重新认识了自己与瓦莱里之间的爱。

4 走向尾声：亲密关系之外还有人生布莱恩也同样选择尊重爱丽儿的选择，远离有关她的一切。

他仍然沉浸在深深地悲伤之中，但是他决定书写出这些悲伤。

很快，他的新书《美人鱼》进入了书店的畅销橱窗，简兴奋的带他去看， 布莱恩有点恍惚，这是他曾经和爱丽儿想象过的美好。

而另一个时刻，爱丽儿也驻足这个橱窗并且露出了欣慰的笑容。

故事的结局温暖而克制，布莱恩有了自己的家庭和孩子，一次偶然间和瓦莱里爱丽儿夫妇在街头相遇，彼此寒暄。

提及简也有了自己的家庭。

布莱恩看到爱丽儿依然在手套之下戴着他送的那枚戒指。

他们依然把彼此放在心里，成为了成长之中一段重要的经历。

或许最初这是一种美好的爱情，不过历久弥新之后，把这样的情感像中文片名那样用爱情定义或许有些太过狭隘了。

布莱恩和爱丽儿在相聚的时候和分开之后，都清楚的尊重着彼此的自由和选择。

1 彼此尊重：我得先尊重你的道德观才能要求你尊重我的什么样的资源和力量让爱丽儿和瓦莱里“非常规“的关系最后稳定且亲密的延续了下去。

什么让布莱恩和爱丽儿的关系，虽然很短暂，却深刻的影响着两个人的人生，带来持久的力量。

这个问题看过电影的人或许有不止一种答案，我从中看到的最重要的部分就是，尊重彼此的自由和选择，不强加道德律令给其Ta人的能力。

爱丽儿一开始就向布莱恩清楚的说明了自己的家庭情况和关系的界限，表达了真切的欣赏并尊重布莱恩的选择。

爱丽儿和布莱恩，瓦莱里和简的浪漫关系显然和自己的第一伴侣有过清晰的沟通，双方彼此尊重对方在自己之外另有不同的情感需求，也给对方照顾自己需求的机会。

不是每对伴侣都能像布莱恩和爱丽儿一样在一开始就做到坦诚的沟通彼此的需求，而伴侣和个体心理咨询常常可以是一种帮助我们更好地倾听和表达彼此需求的重要练习。

不是所有的情感需求都能够在一段哪怕尽可能好的亲密关系中得到满足。

相比起严格的按照社会习俗隐藏和压抑自己的需要并且规训对方（我们很容易相信，自己选择的规范是对的，哪怕痛苦也要遵守。

而别人选择的规范是错误的，这是一种“把差异当作道德辩论”的陷阱），彼此尊重的探索自己与对方真正的需求和界限常常是对关系更加重要的事情。

当我们处在任何的关系状况里时，我们都可以因困扰而寻求心理咨询的专业帮助，接受多元文化训练的咨询师会尊重不同的关系形态，探索和理解其中的需求而不作出道德的评判。

2 知情同意：瓦莱里和爱丽儿的家庭契约瓦莱里和爱丽儿的婚姻始于伙伴之爱和彼此尊重的承诺，双方都有平等的选择额外关系的权利。

和所有的亲密关系一样。

开放关系并不是“为了”抛弃道德与羞耻，不是为了伤害而是为了更好地保护每个人的需求。

只有将照顾彼此与经营关系放在最高优先级，才有可能运转良好。

（而意味深长的是，维护关系的1vs1常常成为了脱离目的的手段，在很多关系中占据了最高的优先级，甚至成为了彼此攻伐的武器。

）开放关系的家庭契约重在彼此合意，没有唯一的标准。

瓦莱里和爱丽儿是遵从着某种法国式的传统，在“第一优先关系”的基础之上，允许其Ta伴侣的存在，积极的讨论亲密和性并且坦然的融入彼此的生活。

但是没有第一优先的多元关系、默认其Ta伴侣存在但是没有性/不讨论性的关系，平等的共同生活的关系、任何两个人之间存在亲密但不共同生活的关系也同样存在，并且在不同的契约约定之下可能运转良好。

瓦莱里和爱丽儿的契约甚至始终包括了改变主意和退出的自由，瓦莱里始终遵守着约定，在布莱恩打破约定的时候愤怒而克制。

而爱丽儿在权衡了与布莱恩的浪漫想象和与瓦莱里的坚定尊重之后仍然选择了留在包括瓦莱里和孩子的家庭之中，而怀抱着深爱结束了和布莱恩的关系。

这个故事美丽的地方就在于，这不是一个俗套的出轨故事，无论爱丽儿选择布莱恩还是瓦莱里，她都依然遵守着自己在关系之中最初为自己设定的原则。

同时她退出的自由也得到尊重和肯定。

3 爱并非必然等同于独占：嫉妒也可能是脆弱颁奖典礼事件之后，布莱恩强烈的嫉妒让他再也无法容忍爱丽儿在法律上属于另一个家庭。

强烈的想要建立属于自己的家庭。

这固然是感到自己所爱随时可能被Ta人占有的时候正常的不安反应。

但与此同时，这也呈现了片中反复出现的布莱恩的家庭观念潜移默化的影响——只有婚姻才能保护他的感情稳定和安全——但是真的如此吗？

有时候被我们认为是嫉妒，表现为暴怒的东西实际上是我们内在需求的另一种表达，我们到底是不希望伴侣和其Ta人一起做某事，还是希望伴侣和自己一起做某事？

也许嫉妒的暴怒其实是没办法实现自己强烈的渴望，又没办法直面这种脆弱性。

强烈的希望用某种“正轨的”规则，比如婚姻来限制它的表现。

有些时候嫉妒也意味着：“社会觉得你失去了一些东西”的悲伤。

如果嫉妒的脆弱感受暂时难于开口和伴侣讨论，又难以独自承担，或许在心理咨询中讨论应对这些感受可以帮助我们更多的看到自己的需求。

爱丽儿和瓦莱里，甚至包括布莱恩和简在整个故事中从没有说过另外任何一方一句坏话，甚至不断的表现出极大的彼此支持和认可。

这在常规关系的背景之下几乎是不可能的，伴侣投向其TA人的目光可能意味着对自己自我价值的巨大威胁。

防御姿态则会让关系中亲密的连接疏远，进而激起更大的对亲密的需求——而又常常无法在唯一的关系中达成。

瓦莱里也会愤怒，愤怒于布莱恩打破了规则，让他失去了妻子。

让人感动的是即使他的愤怒中也充满着认可和尊重。

非典型关系的每一个成员都面临着被“拉回正轨”的社会压力，这可能会相比起典型关系有更大的被破坏的风险。

但是至少Ta们得以在需求的层面上更好的理解和尊重这种选择，而典型关系中的成员常常没有这样的机会。

4 真正看到自己：维持婚姻的不一定是罗曼蒂克有时候我们在亲密关系中会有一种真爱至上的幻想，相信有一种包含忠诚、诚实以及一系列道德和物质要求的东西叫做爱情，“罗曼蒂克“式的爱情。

但是有些时候，追寻社会意义上的和纯粹的爱情成为了引导战争走向的旗帜，让我们忽视了自己。

我们定义了“出轨“”背叛“”淫荡“，我们让一些情感选择陷入了比其他选择更糟糕和劣势的地位，压抑了一部分人正常的情感需求。

同时也让被迫接受这些情感选择的1 vs 1 情感关系中的另一方蒙受了”不具魅力“、”一定做错了什么“额外的羞耻。

或许我们可以称，爱情是真正看到彼此需求，理解和尊重彼此的美好状态，但是如果忽视了人与人之间的需求、愿望本就不同，放弃了真正的看到和理解人的需求。

而是去从“有没有爱“，“爱的深不深“，”是否忠诚“”是否嫉妒“等等方面，试图评判那个指向月亮的手指而不是描述月亮（禅宗语），那我们就可能会离真正意义上的，亲密的人际情感越来越是遥远了。

我们生活在一个多元而丰富的社会里，逐渐更加接受有各种各样的人，各种各样的亲密和各种各样的性。

但亲密关系的叙事之中却似乎有着一种占据绝对霸权主义的形态：1 vs 1的顺性别、异性恋者像坐着自动扶梯一样从约会、恋爱步入婚姻。

这篇文章也不是要成为一个掀翻主流制度的吹鼓手。

如果你享受一段一对一的关系或者稳定的婚姻，那我真诚的祝福你。

或许尊重、知情同意和处理嫉妒这些适用于一切重要的人类关系的策略同样是一些对你有帮助的小小助力。

如果主流的亲密关系叙事里难以放下你的角色，何妨换一种更自由的视角来看待，与其深陷不符合主流关系模式的自我责备之中，或许在开放关系、多重关系里找到更尊重自己需求的安全的位置更加重要。

被认真对待的开放关系并不一定比传统亲密关系更幸福——或者更不幸福。

因为那只是一段平等的人类关系而已——或许，随着我们允许自己更深的认识自己，有的人会找到更适合自己的特定关系形态。

往期高赞回答：一个人彻底改变自己有多难？

需要多大的勇气？

有哪些心理学小技巧可以运用在生活中？

为什么有些人不喜欢承认错误？

从不主动联系是感情冷淡吗？

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该片可谓美国版《昼颜》，然而不同于日本主妇们在夹缝里偷欢，它里面的婚外情甚至被置于“开放式婚姻”的光环之下。

而作为一部文艺小品，影片实在拍得太美了，太多的小细节让人怦然心动，太多的心灵密码正中文艺青中年的下怀。

戏中人谈情，变成了观众与一座城市的艳遇，让人都不忍心去苛责爱情的不道德。

以婚恋为表现形式，关于美国和法国的文化观念差异，也是这部轻喜剧电影超出一般爱情片的地方。

片中动态的、由浅入深的逆转与矛盾，产生了特殊的效果，造就了克制的激情和理智的浪漫，放在影片的语境里，就是一种性感。

谁也猜想不到“I will hold your heart more tenderly than my own”的情感，也会移情别恋，一直以为人心很小，只够住下一个人，原来人心很大，要包罗万象。

“ Your favourite story ，whatever it might be was written for one reader！

”原来某些情感只属于某人，也只会属于某人，cause your passions have to go somewhere。

人生总有些阶段要swing from the heels，then you will get more！

特别喜欢他们在雨中第二次见面，问彼此我们现在是与怎样的人打交道。

喜欢女主略带嫌弃地问美国人看电影不能不吃爆米花吗（我谢耳朵可是说不吃爆米花的电影就是不完整的哦。

喜欢女主咯咯地笑着，在床上蹦蹦跳跳为他得奖开心。

喜欢他们躺在洁白的大床上，盖着被子，脸对着脸。

喜欢长椅上写的那些语句。

喜欢男主总意见不合却相爱的父母。

喜欢女主让他品酒，嘲笑他跟水牛一样的味觉，接着男主以其人之道还治其人之身，“用这个鸡翅净化一下口感。

”喜欢男主半夜为她挑选了一枚Dior的戒指。

喜欢编辑拉着他去看新出的书，不久后女主走过了同样的路。

喜欢在他身后蹦蹦跳跳的编辑。

喜欢最后他们遇见时，女主脱去手套，露出那枚戒指，男主终于确定她也将这段回忆珍藏在了自己日常的每时每刻。

喜欢成家后的男人变得成熟，女主的孩子也已长大。

喜欢最后结局时他们一起呆过的每个地方都被重播了一次，那些感情就在那，从未离开。

喜欢这个在雨中开始一直场景阴沉的故事。

喜欢随时会让你想跳舞的配乐。

喜欢这个海报，他的红伞和她的蓝伞。

一个一开头就吸引我的故事，结果拖了这么久才看完。

第一次发掘了男主角的好看。

突然想到了甜蜜幼儿园里的那段话，我之所以这么做，不是因为我不再爱你，而是因为内心某个角落，我相信我们会永远在一起。

5 to 7真的是一部挺挑战人三观的爱情片，原因在于女主角“光明正大”的出轨，并且给每周的幽会限时。

平时，她是一个有着好丈夫与可爱儿女的优雅母亲，在情人面前，她变成了一个天真而毫不遮掩的小女人。

在大多数的文化里，婚外情注定是要被批判的。

片中女主角比男主角大9岁并且已经结婚，这本是一声“我生君未生，君生我已老”式的叹息，但却得到了意外的开明处理。

女主角的丈夫对妻子的行为不仅不生气，还邀请男主角到家中用餐；女主角也落落大方地带着丈夫出席男主角的作品发布会，还让他帮自己带孩子。

是法国人的浪漫不羁给这份不伦之情开了绿灯？

当一个处于婚姻关系中的人发现自己爱上了外人，如何在燃起的爱火与现实的藩篱的煎熬中解脱呢？

于是，限时出轨，看起来更像是某种隐喻，成为给爱情留下的余地。

当男主角提出要和女主角结婚时，他就把女主角的余地全都逼到了尽头。

情侣的普遍心态，是从时间与空间上更多地占有对方，但这种欲望却把他们的关系推到了悬崖边缘。

女主角带着他们的过往，用离开作无声的告别。

在爱情中冷静下来后，才发现原来奋不顾身只存在于童话与电影里。

影片中有一段情节：男女主角分别被蒙上双眼品尝两种酒，他们都猜错了酒名。

爱情何尝不是像他们所尝到的酒呢？

水只有一种味道，谁都可以准确无误地分辨；但爱情，在醉人的味道里，人们却轻易地被蒙蔽，错看了它的真实面貌。

多年后，他们再次遇见，她摘下手套，露出他送的戒指；她又匆匆地戴上手套，从此让他只在自己的心里。

他们没有天长地久，或许这种不完美恰好是保持完美的原因。

从悲观者的角度看，爱情难免会因琐碎生活的打磨而迟钝褪色，直到让人忘了曾经的激情。

因此，或许戛然而止的分离不是给爱判的死刑，而是让爱永远鲜活的可能性。

总有人不停地问：一个好的人，和一个爱的人，应该和谁结婚呢？

我们理所当然地把爱情与婚姻等同起来，犯了一种完美主义的强迫症。

爱，也是一种克制。

爱情不是人生的全部，把所有的人生寄托在爱情上的人太幼稚。

爱是一种美好的体验，但如果沉浸其中希望占有更多的幸福，只会增加不幸的概率。

一段好的爱情，会让人更加了解自己，并且学会如何爱一个人。

这就够了吧，太多就太贪心了。

无由地想起一句话：有时候，我们会花一分钟的时间认识一个人，花一个小时的时间了解一个人，然后花一天的时间爱上一个人，最后，花一辈子的时间，忘记一个人。

人们谈论爱情和婚姻，就像谈及纽约和巴黎。

似乎人人都信誓旦旦地高谈阔论他们，例如爱情是关于一见钟情的罗曼蒂克，婚姻是一生一世的忠贞不二，纽约是曼哈顿金融和权力交织的角斗，巴黎是暗夜里埃菲尔铁塔的闪闪发光。

但关于他们本来的面目，其实谁也说不清。

就像镌刻在纽约中央公园长椅上那些不同的人生，即便是纽约客也各有各的活法。

更别提，一个巴黎女人和一个纽约青年的相遇。

看看长椅上那些短小的字句，名字背后都是长或短的故事。

五十年金婚的夫妇，拳击好手的战争英雄，早逝的少女，准备在跑步之外约个会的跑友。

镌刻的瞬间，凝固的只是过往，而往后的故事自顾自不受控地继续发展。

纽约或许就是如此，无法被定义，或许就是它的定义。

于是，失意到有空逐个阅读长椅文学的年青作家，街区转角处遇上成熟优雅但芳心寂寥的美丽女子，自然有段美丽的外遇故事，便显得十分的理所当然而毫不突兀了。

毕竟这是一个失序的城市，它习惯打破人的惯性。

所以我们惯常认为开放的美国青年踌躇了三个星期才伸出了给法国女人点燃香烟的打火机，惯常认为生活幸福美满便该忠于婚姻伴侣的法国女人原来处在开放婚姻的理所当然里。

而惯常观念里被定义为脱轨事件的外遇，突然有了每周一天，五点到七点的约定，像履行婚姻宣言一样有条理而严谨有力。

突然外遇事件被规整地约束在限时以内，而婚姻的范围容许边界出现短时模糊，那么爱情呢，我们在讨论爱情时应该期待被讨论的，又该如何自处。

若说被隐瞒的外遇是对婚姻伴侣的欺瞒伤害，那么开诚布公的默许是否就无损彼此。

灵与肉倘若可以被撕裂，精神的坚贞和肉体的放浪又该如何定义。

若要讨论便会像狗追尾一般往返复始，倒不如就像青年一样，心痒三周，便抛诸脑后。

便当是一场爱情，一周一次，一次两小时，在外不能亲吻，但可牵手，蒙眼喝酒。

然而美梦往往不会太过长久，又或许美梦会接踵而至，但福无双至。

怀才不遇的青年，通常在这样一个故事里，最后会被慧眼青睐，扶摇青云。

青年当然会志得意满地被冲昏头脑，自认为爱可战胜一切。

那优雅的法国女人皱着她优雅的眉眼，拥吻。

那当然是一个告别。

约在明天的见面，有太多无常，或是推托。

而巧妙就巧妙在，他们再不见面，却又前后在青年初版书的橱窗里驻足过。

他写了关于一条美人鱼的故事，美人鱼在黎明前消散于海上的泡沫，像那段不可思议的爱情消散于家庭，孩子，及“我若握你心脏必定比你更温柔”的承诺里。

看看，爱情永远不会是一个胜利者。

又如同青年所说，纽约城内，你永远不可能与真心想见的人保持二十英尺以外的距离。

但唯独只有一次，他跨过那条街。

第二次，仍然是为了同一个人。

法国女人匆匆摘下右手手上的小羊皮手套，右手无名指戴着明明被退回的戒指。

忽然会不会想起，在一个雨天，有一个名叫弗兰西斯卡的女人，在车上握着车门把手直至颤抖无力，直到红灯前闪烁的刺眼红色车尾灯熄灭，然后绝尘而去。

她用了四天去爱她的爱情，坚守了后半生的守口如瓶，最后至少可以在风里长聚于麦迪逊之桥桥畔。

对于他们而言，至少将你戴在右手的无名指上，至少证明曾经爱过。

爱情不会是赢家，但自持和坚守可以。

百年之后，或许会有另一张中央公园的长椅，会是这段限时爱情的墓志铭归属地。

有些作品，即使故事平淡，但却总有这样那样的细节，支撑着你看完整个剧，还想再看一次。

《5 To 7》就是这样的一个作品，当时在飞往北京的飞机上一秒不落地我完整看完了，在回程路上再看了一次。

Anton Yelchin 笨笨的法国口音绝对是你眼光移不开的其中一个理由。

5 to 7给我的第一印象很像 BBC 在2014年出品的两集迷你剧 7.39，同样陈述着婚外情的主题和情愫，连剧名都有异曲同工之处。

剧情自然有各自的展开，但两个剧同样将大部分场景放在了片名的时间段，是的，5 to 7 就是片中男女主角 Brian 和 Arielle 相遇的时间，一直延续到片尾。

要坠入爱河很简单，对方的拘谨口音、精心打理的头发、在书店驻足留望的眼光、又或者轻轻掸烟的动作、甚至是雨中撑伞在你身边走过，都可以让你觉得恋爱大过天。

但很多人，却为恋爱注入了太多不必要的压力，比如我们的男主角 Brian。

这样一段你情我愿的情愫，在还没有成熟的情况，Brian 就将 Arielle 逼入了无法抉择的死角。

试问，已婚并育有两个小孩的 Arielle 又怎么能离开自己的通情达理的丈夫和可爱的小孩呢？

更重要的 Brien 只提出了要 Arielle 做出改变生活的选择，但又无法提供新的生活设想给双方。

Arielle 作出的何种的决定，也已经是相当明朗的答案了。

又比如你：是男友就应该为我提包，接我下班；又或者有没有房子车子，不然将来结婚没保证之类Excuse Moi牵你个小手就得缘定三生？！

用很简单的公式来表达就是：有车有房=结婚=性生活#男生觉得亚力山大，女生觉得主业在卖淫#若按这个逻辑，我们所忠爱的 Friends 就永远产生不了世上最温情的CP了。

试问若 Monica 在一开始就向 Chandler 要求结婚生子，你觉得 Chandler 还能留在 Apartment 20 里面吗？

还能等得到那一晚笑料百出又温情收尾的未婚之夜吗？

何不学会适时地享受恋爱？

Life is a collection of moments.The idea is to have as many good ones as you can. St. Regis Hotel片里最常出现的场景、也是 Brian 和 Arielle 相遇的 St. Regis Hotel，是SPG旗下的奢侈精品酒店，位于纽约第五大街和 East 55th 的交叉口，是品牌酒店的第一家店。

<图片6><图片7>兴建于1904年，阿斯托（John Jacob Astor）上校在纽约开办，为的是提供一个地方供自己的母亲（Caroline Astor）与自己的上流社会的朋友举行宴会和派对，阿斯托上校采用了全欧洲化的服务来款待客人，这种服务在业内独树一帜，使St. Regis Hotel成为全球酒店业的经典，平均价格1500刀起。

音乐可以将一个平淡的故事演绎得不那么让人讨厌，音乐在其中扮演了非常重要的角色，其中大部分的音乐都是原创音乐，电影也没有出OST，但网易音乐好像出了部分歌单，有兴趣的朋友可以去搜搜。

【完】

年轻时，人们可以纵情于爱的欢愉，抛却周身的一切烦忧。

那美好的巨大光芒，一直将照亮整个人生。

青春之后，人生路越走越窄。

你已不再是你，快意人生成了把刀，挥舞着杀向你和你身边的人们，让人畏而退之。

爱情，成为青春的随葬，供奉于回忆的庙堂之上，以俟在之后的人生里，用文字、电影、音乐去寄思祭奠。

以上，是普世三观映照下的爱情。

人间轮回万千遍，一切苦乐皆平常。

其实，人们更愿意翻看硬币的另一面。

都老老实实正正常常，那让素爱八卦的人们情何以堪。

有规则地谈恋爱，是影片里的道德，一如现实中的道德，反人性却不反社会。

违背道德，错不至罪，但卫道士们必会纠之。

社会继续运转，人性总被压制。

于个体是苦，于大体是福。

感情层面上，有面子没里子的婚姻，古今中外普遍存在；但有面子没里子的人生，不是人人都甘心于此。

作如何表现，大抵要看个人的境遇、心智、观念以及意志。

爱情，到了排他的阶段，基本已堕入无边苦海。

影片也以此为转捩点，还原出爱情的本来面目，将在不正之路上狂奔的三观，生扯回平凡的世界。

所以，击败爱情的不是不正的三观，而是爱情本身。

具体而言，这部影片引人之处在于：别样的婚姻爱情观，娴丽优雅的女主，一段真爱的生息，不错的配乐。

The point of film：男女主重逢时，女主亮出手套下的婚戒——这是一个足以概括整部影片的隐喻——还好，他们一直在一起。