食人狂魔

黄利辉的转变并不是一蹴而就的，而是一个逐渐累积的过程。

他经历了太多的痛苦和挫折，这些经历让他的心灵逐渐扭曲。

当他终于决定走上食人的道路时，观众或许会感到震惊和不解，但仔细思考后，我们会发现这其实是一种必然的结果。

在极端的环境下，人的道德底线往往会被挑战，甚至会做出平时无法想象的事情。

黄利辉的堕落并不是他个人的问题，而是环境、社会、人性等多方面因素共同作用的结果影片在视觉效果和氛围营造上也做得相当出色导演通过精心的镜头运用和音效设计，成功地营造了一个恐怖而压抑的氛围。

观众仿佛能够感受到黄利辉内心的恐惧、绝望和愤怒，这也使得影片在情感上更加具有冲击力此外，影片还通过一些隐喻和象征手法，深化了对于人性和社会的思考。

比如，黄利辉手中的小刀，既是他母亲对他的期望和祝福，也是他在异国他乡唯一能够依靠的武器。

然而，这把小刀最终却成为了他杀人的工具，这也暗示着人性的复杂性和易变性。

我给五星.因为细伟,也因为段奕宏.看完了片子,努力回忆,一把刀,小孩子的尸体们,漂亮的女记者,一包药,一朵花,一朵花……故事从一个年轻人踏上一片土地开始,含着普遍性的怯懦和必须的友好,寻找新的出路.从露出笑容说”我叫利辉啊,不是细伟.”开始,到含着泪被剃头,到拿着”细伟”的身份证明离开.这个角色就已经进入一种有苦说不出的状态.在叔叔给他介绍的老板家,因为受不了男主人女主人和小主人们的欺侮,离开.能到哪儿去呢?永远是有着点点烟雾的街道小巷,永远是一身的颤抖和阵阵的咳嗽,永远是听不懂讲不明的纠纠缠缠的泰语.选择一种最简单的谋生方式.自然也是最艰苦的.一朵花在一个难得有着休憩甜美时光的午后来到,带来的还有孩子天真的笑.我看见他也笑了——他是个孩子.他19岁,他每次做梦都会梦见妈妈,他的脸上也绽开干净的笑脸.绝对的纯真,直白的纯洁.花朵在“工友”们的脚下夭折,那象征一个噩梦的开始.梦里梦到逼迫,梦里梦到惊恐,梦里梦到仇恨,梦里梦到被逼急了的反抗.结果不小心变成了现实.喜欢段在不小心害了第一个小孩子之后的表演,想哭不能哭,想叫没法叫,颤抖着无声着慌张着.多种情绪合一,交织出难以表达的情绪,段的眼睛,段的动作,让人感觉到真实.之后是不断的,呃…..屠杀.相继有小孩子被杀害.细伟的目的也许很单纯,他想要用这些孩子的心肝来补充自己身体里多缺少的东西,细伟的目的也许已经不再单纯——也许此时他已经坠入了疯狂的深渊.这其中穿插着无数次的有着风筝和妈妈的梦境.他每时每刻都在想念他的妈妈,就连最后被捕,也是因为产生了关于妈妈的幻觉.细伟,像是一个迷失的孩子.他抱着”活出个人样来”的坚决和信心来到这里,他太单纯了,他没有想到他所处的将会是这种人人欺负的环境,他下刀的一个过程,也是一种发泄,带有一些痛恨和无力的味道,报纸上他很可怕,但我心里他很可怜.离家万里,过度的思念和无处发泄的怨恨,组成了一个所谓的食人恶魔.人都有欺软怕硬的本性,人也有残暴疯狂的本性,当两种本性相互碰撞,那么会爆发,爆发的牺牲品是一个人和与他所对立的一群人.细伟是一朵花(没别的意思,我很CJ…),花中有着梦想和早日回家的愿望,但他被残忍地踩在了某种不必要的人性之下,并且被欺骗和蔑视浇灌,于是恶之花的气味蔓延,这朵花夭折了,一方面环境注定了他的命运,一方面他的性格也注定了他的命运.这不得不让人想起《香水》.我只看过一次《香水》,还没有好好看,只记得一个框架式的内容.但我觉得细伟和格雷诺耶是不一样的.格的犯罪是原始的.为了一种不现实的香气.是本质中的残忍和极度耽于唯美境界所造成的.细伟不是.细伟本来过于善良和胆小,连杀日本鬼子都下不了手,他是被逼无路的,在那种无奈的境地下,他在潜意识里选择了疯狂.这疯狂渐渐充满了他身体的每一部分,包括那颗绝对善良的心.所以我想后者更具悲剧性.我给五星.我自己承认是主观了.现在看段的片子无法不主观.之所以说过于主观是因为我觉得导演想表达的东西有点多.我好奇片子后面,细伟母亲在细伟小时候取了罪犯的心脏来给他治病的意义,许是我愚钝看不懂.是说他选择这种方式是有根源的??可是前面已经讲过了啊.是说他的邪恶是有根由的?有点牵强咯.以及…在片子的最后,看起来细伟是被骗了.”认了罪,就让你回家.”看到这里眼泪落了下来.但落泪之后,我不知道,是对将案子草草了事的警察的讽刺?还是再次强调细伟只是个孩子——是个思家心切的孩子?我不明白.我想这样一部晦暗而华丽的片子已经承受不起太多的东西.晦暗的镜头,阴惨的光线,阴暗的故事情节,掩着阴霾的人物内心,填塞满了痛苦的结局….看了之后一个晚上没有睡好,心疼得无处发泄,想好好哭一场.我真的很喜欢这片子http://blog.sina.com.cn/s/blog_4bbc5ca701008nk5.html

如果要说从看老段的剧到现在的角色的话，不论是从头开始还是到现在还在拍摄的都轮不到细伟这部电影，但是就是想从这里开始说起。

自从知道老段有这么一部泰国惊悚片的存在之后就开始找寻着，等待着。

可以算是一个恐怖电影爱好者吧？

中国的，日韩的，欧美的，印泰的都看了不少，所以对于《细伟》这部剧的恐怖不恐怖并不是太担心，甚至可以说看细伟就是冲着老段的的名字去的【后来想想也废话，如果不是老段，我会知道细伟吗？

】。

我知道老段大学四年没接过戏，所以他主要是学习以及演话剧或者舞台剧，然后是毕业之后才接触的电视剧，而又知道话剧之于电视剧，电视剧之于电影都是完全不同的表演方式，大荧幕与小屏幕上的那些不同也不是一点半点的，实话实说我怀疑过，怀疑老段会不会给出一个电视剧式的角色。

电视剧他有足够的表演空间和时间将角色塑造的完美而准确，但电影需要准确的拿捏在有限的时间空间里，将人物的神态动作表现到位，我忐忑的等待。

因为网购的碟片还没到手，又终于按捺不住想要看的冲动，于是这个周末我从网上看了一部有声哑剧，撇掉那些冗繁的对白专从老段的眼神，表情和动作上让我更加深刻的体会了一把老段的细伟带来的震撼。

当黄利辉从福庆号上下来的时候我就知道会是不一样的。

黄利辉踏上泰国的土地的时候那种对新国度的向往和好奇，对陌生的拥挤的人群的羞涩和些许的不自在被老段拿捏得太准确。

他等待着新生活的到来，他挥着手里的那张小小的卡片掩饰着自己初来乍道的心情。

在问询官询问他的时候他努力的笑着说出自己的名字：黄利辉。

努力的让自己充满礼貌的笑，但却因为泰语里利辉的发音“细伟”而有些许的着急了。

或许他不是因为被叫做细伟而着急，只是想用纠正发音继续掩盖自己初来的心情。

因为拿不出十块钱的过关税他被强行剃光了头发送到入关处关押。

在被剃刀刮破头皮血如红珠般流下来的时候他的眼神除了愤怒还有害怕。

那样的不被尊重的对待成了利辉踏上泰国得到的第一个印象。

在杀鸡店第一次杀鸡的时候的胆小的表现，饭桌上被老板娘敲回去的时候看着桌上的菜的眼神，被老板娘家两个孩子欺负的时候表现出来的那种焦虑、跳脚、佯作凶狠的样子……这些样子都被利辉的那个笑所抵消——那个叫做眉的小女孩的笑脸和她手里的小黄花成了利辉最单纯的存在。

而那个最单纯的存在却在搬运工们的欺侮中被踩在脚下，利辉回头的时候看到的角落里的眉或许会觉得对不起她，会觉得他伤了一个小女孩的好心，他会害怕那个女孩还会不会那样真心的对他笑……利辉是怯懦的，这种怯懦不是贬义，他只是害怕会不会因为自己的行为而让人对他失去信心和友好，哪怕那些行为不是属于他的，或者不是属于他的本意的。

黄利辉坐在泥水里拿着药包哭泣的时候的那种无声的申辩到对周围人的愤恨是他又一次被伤害的愤怒。

当利辉抱着在睡梦中被自己掐死的眉的尸体的时候的那种嚎啕让人觉得心酸，眉是唯一一个会对利辉真心笑得人，也许是《细伟》里除了母亲之外唯一一个对他好过的人，如果不是因为这样，小姑娘不会另寻一朵黄色的小花来安抚因为失去花朵而失落的利辉却惨遭“毒手”。

虽然在乡下种菜的镜头不多，但是却可以感受到利辉的那种快乐，短暂的真心的快乐，他锄着地，浇着菜，看着绿油油的菜园子开心地笑，哪怕在暴雨的夜里他都没有觉得有什么难过与悲伤，那个时候的他看到了希望，绿油油的希望。

但，第二日雨停之后的日子让他彻底的失望。

当利辉从小茅屋中出来的时候我只能想到“形容枯槁”这个词。

贫病交加以及一夜的大雨浇着让利辉本就瘦小的身体更加的羸弱。

他坐在狂风大雨过后的菜地里对着天狂吼，让人心情沉底。

其实我一直都觉得黄利辉之所以会杀小孩子，有很大一部分原因是因为那些孩子出离的过分的恶作剧，也许在他们看来那只是一种戏弄，但是对于利辉来说那是一种不尊重甚至是对自己的侮辱吧？

当然还有更大一部分原因是因为他太过瘦弱，对付大人的话他没有那么大的力气。

我甚至都感觉到黄利辉挖小孩子的心他只是在用药而已，在他的想法里心=药，所以犯罪以及道德对他来说没有什么约束力。

他并没有报复社会也没有想过造成恐惧，他，只是在寻找一味治他的哮喘的药而已，仅此而已。

当最后的时候利辉将刀子放到女记者的手里看着自己幻觉里的老母亲失声痛哭的时候我哭了。

哭得莫名其妙。

在泰国人的心里无疑的细伟这个名字对他们来说是可怕的，但对于我们来说这个人物是可怜的，他的一生就是悲剧的存在。

开始我以为是因为这是老段主演的电影，所以从这个角度和关系上来说我们会报以同情的眼光，掺加些许偏离的感情在里面，但是看到后来我觉得我错了，也许在泰国人眼里他们也会觉得黄利辉是个悲剧的存在——在他们同情过所有的被害人之后——他们也会因为那个社会对这个叫做黄利辉的个体产生一种从心底超越恐惧的同情。

在我看来这部剧真的不恐怖，不管是现场还是利辉杀人挖心，我都没有感觉到害怕，真正的害怕是看完之后我想到那个叫做黄利辉的人是老段的角色的时候，想到这里我被吓到了！

我问自己：这个人真的是老段吗？

真的是吗？

我对自己说，不，这只是他的一个角色而已，只是一个角色。

但是太可怕了。

老段让我开始因为一个角色而去怀疑一个人。

虽然从袁朗从龙文章从罗阳从章卫平开始我已经开始怀疑那些人物是否真的存在了，或者这些角色是存在在老段的身体里的，因着一个个的角色他们跑了出来。

但是黄利辉这个人让我开始觉得恐惧，如果跟前面一样的话，那么这个人会不会是也那样的存在着！？

据说老段对利辉这个角色有过这样的评价（我不确认是不是他本人的原话），他说“利辉是一个诚实而天真的人”。

而诚实和天真的人对这个社会加诸了太多的希望和善良在里面，哪怕这个社会并不善良并没有什么希望。

我在想老段在出演利辉这个角色的时候是什么样的感觉呢？

他会不会觉得害怕？！

他说他会害怕，在表演完他睡梦中掐死眉的那场戏之后，泪洒现场，痛哭长达半个小时之久，而这场戏也曾几度演不下去，我想大概是因为他害怕了吧？！

他甚至会害怕晚上，因为他觉得利辉就在他的床边。

他怕戏里的孩子们会害怕他，他努力去与他们沟通，告诉他们那只是一个游戏，不要怕他，他的努力没有白费，在杀青之后他送给孩子们的礼物都有一个新名字，叫做“段奕宏”。

老段演戏会让自己完全的融入到角色中去，他自己也知道这样会伤害到他自己，但是他说他没有办法，他没有办法不让自己那样去投入，因为那是他的工作。

我在老段的介绍里看过这么一段话——与段奕宏合作过的编导，都认为段奕宏演技独特，著名编剧兰小龙评价段奕宏说：“最好的演员会为每个戏发明一种方式，老段属于此列，极少数派。

” 迄今段奕宏塑造的角色，基本没有重复雷同的，观众惊奇于他一人千面的演技，下一部片子和上一部片子里完全是两个人，甚至面相都不一样。

尤其是他的眼睛很有独到之处。

有的导演甚至为段奕宏的表演而删剪了台词，以获得更好的艺术效果——用眼睛传达思想而令导演删除本该用语言表达的思想。

这段话是我所想不出来的能够评价老段最最贴切的评价。

看了老段那么多的剧作，即使不全，但他的每个角色都给了我完全不同的感受，每个角色都让我觉得他就是袁朗，他就是龙文章，他就是章卫平，他就是罗阳，他就是马路，甚至，他就是黄利辉。

PS：虽然这部戏叫细伟，虽然也只是因为泰语中的利辉的发音，但是在写这些字的时候我坚持利辉和黄利辉这个名字，因为我也怕，我也怕利辉这个人就站在我的床边。

这部剧我没看过，我知道老段演这部剧也很难，很长一段时间他走不出来，老段以前叫段龙，一个算命先生告诉他他需要改名字，所以老段改了名字叫段奕宏，后来这件事情在网上调侃因为老段年少的事情，调侃可以，拿名字去侃，真的对不起他，还记得我看过一个写细伟时期的一个插曲，就是老段要演取人心肺的杀人魔，这种念头天天压着他，但是他还是对一起演戏的小朋友说他们是在玩游戏，你看这是红糖浆甜的。。

他还愿意去维护小朋友的那种心境，去尽自己最大的努力去保护小朋友。

因为泰国文化剪辑问题，很多人当恐怖片看，老段也委屈巴巴但是也尊重作品，很想看，很想看的一部早期作品吧

段奕宏的演技没话说的好，这片子唯一的缺点就是时间考据上，黄利辉的妈妈为儿子取死刑犯心脏做药的时间是民国58年，也就是1969年，那时黄利辉还是小孩子，而黄利辉被判死刑是1959年…这个时间点不对。

看完只能唏噓不已，他到死还是被骗认罪的，没错，他有犯罪，但大多数人都不正视他，欺负他、耻笑他、孤立他、欺骗他，一个人在这么多不友善的环境里，谁能保证心境上不改变呢？

他错就错在：他想活着，但他没考虑到别人也想活着。

这个电影真实性、政治很成问题。。。。

清朝中前期，泰国是中国名义上的藩属。

早期华人郑信曾做国王，他希望得到清政府承认，被无情拒绝。

后泰国人（非华裔）篡位上台，清政府承认。

英法占领缅甸越南之后，泰国夹在中间得以独立。

此时泰国人口中，大约有一半是华人约200万华人，民国初年大约有300万。

华人自认为来自天朝上国泰国就是蛮夷之邦，加上中国人的故土观念，根本不认为自己是泰国人。

另外，前往泰国的基本上都是华人男子，在当地娶妻生子。

华人社会属于男权社会，生下来的孩子也更认同父亲，认为自己是中国人。。。。

在民族近代化的过程中，国民认同很重要。

国民中一半人认为自己不是泰国人，泰国统治根基就不稳定。

泰国政府想办法迫使这些华人放弃中国国籍，向华人单独征收人头税，强迫华人服兵役，给华人学校制造麻烦，缩短签证有效期（不加入泰国国籍就赶人）……丑化中国人，大家听过西方的傅满洲，泰国也有类似的操作。

电影说是真事，但剧情看似小说。

黄利伟1946年19岁去的泰国，也就是说他大概1927年出生。

电影里面枪毙犯人后，包括黄利群母亲在内的民众就像野狗一样上前分尸。

他小时候生病，至少也是一九三几年了吧。

一九三几年中国有这事？？？

大家可以问问家里老人。。。

弹幕里许多人提起鲁迅的的《药》，大家记住药里面人血馒头花了很大的价钱买的。

中国古代将人肉是能入药，但只是药引子。

蔡元培先生曾听信偏方，割自己大腿肉给母亲做药引子。

但一直没敢告诉母亲（担心母亲不接受？

），母亲弥留之际才告诉母亲，地狱判官问起如不能如实回答会下地狱。

在中国古人观念里，吃人肉不是好事，会下地狱。

吃人肉在中国就不是个正常事。。。。。

故事放在泰国反华的大背景下，个人觉得故事真实性大大存疑，很可能是泰国官方、反华的民众添油加醋捏造出一个污名化华人的谣言。。。

近代以来华人遭受了多少苦难，有多少人被人栽赃陷害，又有多少人至今仍不得沉冤昭雪，实在让人心痛！

=========================================================================补充：民国时期怎么处决犯人？

国亚《一个普通中国人的家族史》里面提到1945-1949年在开封的见闻。

“开封光复后，国民政府重新开始行使治安大权，有一些刑事犯人要枪毙。

当时警备司令部也在省政府大街上，离我们家并不远，因此父亲经常看到枪毙犯人的情景。

国民政府时期，要枪毙一个犯人，一般不召开公审大会，更不割喉咙、穿铁丝、取肾脏，场面往往是相当隆重的：一般都是前面八个号兵吹号，号兵后面是一队荷枪实弹的士兵；士兵后面是五花大绑、插着亡命旗的犯人，专门有个黄包车拉着他；街道两边到刑场的路上，也是三步一岗、五步一哨。

犯人在路上如果看到街道两边有卖吃的喝的，只要想吃想喝，就吩咐车夫停下，于是押送的士兵就跑腿到那家店铺，掌柜的必然要把最好的食物和最好的酒拿来给犯人吃喝。

只要犯人吃得下、喝得下，押送的士兵是绝对不会催促的。

当时也没有“划清界限”的概念，允许犯人的家属在路边祭奠。

有一次枪毙一个犯人时，我父亲看见犯人的亲朋好友路祭，就在路边摆了一张八仙桌，桌上放满酒菜，还烧着香。

犯人从面前走过，跟那些亲朋好友道了别，交代了身后的事情以后，才从容坐上黄包车离去。

这时犯人的亲朋就对着犯人跪拜，哭声震天。

我父亲看见下跪的人里居然还有须发皆白的老者，应为犯人长辈，就觉得好奇，于是问人家为何给晚辈下跪，人家回答道：“黄泉路上之人为大。

”　　 　　还有一次，碰到一个枪毙一个四十多岁的汉子。

那汉子戴着一顶瓜皮帽坐在黄包车上，看到路边有一个点心铺，就要点心吃。

前面开路的号兵见他要吃东西，就停了下来等着；押送的士兵则赶紧跑到点心铺里，不一会儿就端出满满一大盘点心，各式各样的都有。

那个年代点心还是相当珍贵的，但是到了那个时候，犯人们一般都没有什么心思吃喝了，一般只是吃上两口，意思一下罢了。

那个犯人就吃了两口点心，旋即又“呸呸”地吐了出来。

又往前走了几步，看见一个卖烟的铺子，于是犯人要烟抽。

押送的士兵又赶紧跑进铺子，拿了一包“大前门”抽出一支，给犯人点上。

那时侯“大前门”是仅次于“白炮台”的高档烟，一般的老百姓是抽不起的。

犯人嘴里叼着烟继续坐着黄包车前行，又看到一家卖酒的，就把烟一吐，又要喝酒。

也是那些押送的士兵，给他抱出一个酒坛子，一口气喝了三碗。

再往前走到一个十字路口，犯人的老婆在路边祭奠，见到他更是哭得死去活来，直在地上打滚。

犯人大概想跟老婆交代点事情，就吩咐士兵把她叫来。

士兵连忙去叫他老婆，但那女人正伤心欲绝，任凭当兵的怎么劝，只是在地上哭着打滚。

犯人等了一会儿不耐烦了，就上了黄包车，说：“走！

走！

”这一下，他老婆惊慌起来，也不哭了，爬起来跟在后边撵。

犯人见状，又吩咐车夫停下，跟他老婆交代了一些事情以后，又继续前往刑场。

刑场附近已经围了一大圈看热闹的人，还有几个骑着高头大马、戴着白手套的监刑军官。

犯人因为畏惧死亡已经不能行走，就由两个士兵一左一右从黄包车上搀扶下来，后面还跟着一个执行死刑的士兵。

走到行刑地点附近，两个搀扶犯人的士兵和执行死刑的士兵交换了一下眼色，二人同时一松手并把犯人往前一推，行刑兵枪声就响起了。

只见那犯人的瓜皮帽往天上飞了一丈多高，几乎和人同时落地。

围着看热闹的人群中有一些专看杀人取乐的游手好闲之辈，此时就鼓起掌来，大声叫好。

我们设想一下，犯人他一般都有家属。

犯人被枪毙后家人收尸，岂能让其他人分抢衣物，分割尸体。

=======================================================枪毙前最后一餐。

　 ==========================================================================血腥！

血腥！

血腥！

下面是处决犯人图片！！！

慎入！

慎入！

慎入！

====================================================================资料来自：中国近代影像资料库，以死刑、处决、枪毙为关键词搜索，图片挺多，列举了一些。

没有发现老百姓分食死囚尸体。

首页 - 中国近代影像资料库 (lzp360.com)

香港九龙处决海盗1880年 作者： [英]约翰·查尔斯·奥斯瓦尔德（John Charles Oswald）

1901年，法军派尔森上校拍摄的京津冀一带 派尔森法军上校与被砍头的义和团和围观的当地百姓。

淞沪会战中处决汉奸1937年9月13日，里昂在上海采访时遇到10名充当日军特务的汉奸被枪毙。

[美]杰克·伯恩斯（Jack Birns） 拍摄于一九四八年。

[美]杰克·伯恩斯（Jack Birns） 拍摄于一九四九年。

人性的丑恶，上天想杀死一个人有多容易?只要将他放在一个蛮横不讲理的年代，放在一群扭曲的行尸走肉之中，如果这个人身强体壮，心地纯良，或许会被迫"上梁山"，可是利辉只有心地纯良，那将必死无疑。

在面对一次次践踏自己尊严的逼迫，这个可怜人开始反抗了，他的善良是被旁人的丑恶和累计的绝望一点一点剥落的。

呐喊始终是无效的... 是那个时代，那个社会把他变成食人狂魔，可同样又是那个时代，那个社会制裁了他，岂不可笑?

从哪里可以看到这个电影啊，好想看看啊，只看过简介！

人心就是如此的黑暗，细伟最后变成这样不能全怪他自己，一直饱受欺凌谁都会受不了，在杀了第一个人以后也就释然了！

我从未用过如此长的时间来写一篇影评。

虽然这篇评论并不长。

这部电影是一年之前看的，当时很有写的冲动，但是下不了手，因为回顾那样的情节是种钻心的折磨。

偶尔回想起细伟，我却不敢深入思量，不敢揣摩老段当时饰演利辉的心情，不是想不到，真的是不敢，因为当你站在现实的立场把那一切当成事实的话，太恐怖，太残忍了。

也许我如今觉得没什么，基本可以克服那样的心理障碍，却仍是不安，当你要深入人物的世界里，探寻它存在的方式和经历时，那一切还是那么清晰明了。

赤贫青年利辉背井离乡，背负着战争阴影，忍受着非人待遇，目睹着天灾人祸，与病疾纠缠，同现实抗争，他绝望，但却仍然坚强的，他愿意相信这世上还有善良的信仰，哪怕只有一个孩子能够给他最真实的温暖；而他失手误杀了那个与他最亲近的孩子，他亲手葬送了自己唯一的朋友，葬送了关于善的最后希望。

于是善良便伴随那个无辜的小女孩在瞬间一去不复返了。

也许这场悲剧可以避免，但现实面前没有也许。

他崩溃了，疯狂了，美好的生命就这样被自己毁于一旦，自己就这样从一个安分善良的人成为了杀人恶魔。

电影展示了世界最可怕的状态，那就是善良的人被逼向邪恶，实施着自己本不能忍受的罪行。

一个个孩子被杀死，挖心，弃尸，一个个家庭变得惨不忍睹。

食人心真的能治好利辉的肺痨么，即使能够治好，他的心还是伤的。

善良的人放弃了善良，彻底地绝望。

并非他不再相信善良，而是善良的机体呼吸困难了，几近停滞。

就像他的肺。

其实他多么想挽救自己的善良啊。

但他已经太熟悉这世间的残忍与冷酷，他还有什么理由相信这个世界。

杀人是罪恶的，但却是那个时代集体制造的罪恶。

是众人的小恶铸就了食人狂魔的大恶，是众人谋杀了本可以长存的善良。

一次失手，使他认为自己已经与善良诀别，已经染上罪恶的血，没有任何回转的可能。

于是他逃离，从道德的一端疾走到另一端，对他而言，让自己活着，就是此时唯一存留的善。

一个生命就这样扭曲了。

最后，他被审判，被枪毙，大快人心。

但你不觉得心理还有一些不甘么。

因为你觉得一切本不该如此。

把有价值的东西毁灭给你看，细伟做到了，生命被毁灭了，善良被毁灭了。

这个悲剧从始至终贯穿着，藏在历史里，藏在人性里，藏在每一个偶然和必然里。

这是一个极端的案例，你会觉得它离你很远很远，你会庆幸自己还生活在一个人民幸福安康国家繁荣祥和的时代里，但你是否察觉到我们的善良也在遭受瓦解呢。

在某种程度上，人们不再期待善了，不再相信善了，因为他们愿意认同这世界是残酷的，冷漠的，无情的，他们愿意接受这一切是理所当然，必然存在的。

人们渐渐学会了用他人对待自己的方式对待别人，并认为合情合理。

在一个崇尚智力的时代，你的善良可安好？

昨天把老段的那部《细伟》看完了。

还得感谢部长帮忙下载的=3=虽然有为了宣传增加噱头把这部片子叫做“食人恶魔”之类的，可是说到底这还是一部讨论人性的片子。

这部片子老段的台词真的非常少，他表现人物基本是靠眼神和肢体动作。

真是越看越揪心，因为他表现的太真实，真实到连观众都会觉得痛苦的压迫感。

当年老段拍这个片子，因为入戏太深，貌似还在片场抱头痛哭来着。

因为这真的是一部让人看后心里纠结的片子。

台词除了几句中文，其他都是泰国话，没字幕，我就猜意思。

后来又去度娘翻了翻介绍。

利辉是中国人，去泰国找活做，他本来对未来还算是充满着憧憬的，走之前还说过要混出个人样把妈妈也接过去的话，可是到了泰国就开始承受命运对他的捉弄。

不管到什么地方，他总是被人欺负，被人嘲弄。

加上他身体又不好，生活就更加艰难。

最后生活把他逼到人格扭曲，他开始杀小孩子，用他们的心熬水来治哮喘。

片中利辉接触到人心的镜头有三个，第一次是他小时候，因为病重，母亲去挖死-刑犯的心脏给他熬水喝，第二次是他当-兵的时候因为胆怯，他的长官挖出日本人的心脏逼他吃下去好增加胆量。

第三次就是在泰国，当他被生活逼到人格扭曲的时候，他开始杀-小孩，用他们的心来熬水喝。

如果说第一次接触人心是因为母爱和一些愚昧，第二次则是因为战争，这两次都不是他主动自愿的，而第三次，则是因为生活的逼迫，让他主动拿起了刀，去杀他以前还算挺喜欢的“小孩”。

（他妈妈那里我突然想起了《鲁迅》的药|||这不是职业病真的）片子中欺负利辉的当然有大人，当他被人围在中间，抢走他的药扔在水中的时候，他痛哭不止，这是来自大人的欺负。

可是片子中更多的表现了一切来自于儿童的欺负。

一开始在杀鸡铺，那家的两个女儿把利辉的衣服染上鸡血，往他身上扔石头。

在他种菜的时候周围住的小孩子们在菜地周围嘲笑捉弄他，晚上他犯病咳嗽的时候在他窗边继续耻笑他。

如果说儿童是代表纯洁的那一派的话，这里面的儿童是不是可以代表整个社会对利辉的态度呢？

或者说，连儿童都这样了，更何况大人们的态度呢？

唯一对利辉好的一个女孩儿还被利辉错手杀-死了，当利辉抱着她的尸体痛哭的时候，大概，他心中那最后一丝温暖也死掉了。

那之后，没人对他笑，没人会送他美丽的花，一切还是那么冷酷冰凉，凉到他只能靠吃人心熬的水取暖。

最后利辉当然还是被捉住了，并且被骗把属于不属于他犯得罪都认了下来。

执行死刑前，警察们在他手里放了三炷香和一朵白莲花。

枪声响起，白莲花也染上了鲜血。

是什么使这个以前软弱的人拿起了刀，是什么使白莲花也染血？

是生活的残酷。

老实说，我是冲着段奕宏去看的（我对不起周星驰，我最近墙头有点多！！

）不得不说，段段的演法很好，但是总感觉不够高级，有些处理不够细腻，简单来说就是这个从傻白甜到恶魔的这种成长阶段的过度的表现不够（也可能是导演或者编剧的锅，或者是我的看错的锅）。

可能是我喜欢《沉默的羔羊》那种不动声色的演法，但两个角色是天差地别的人生经历和智商，也不能拿来比较。

可能是段段的眼神太有魅力了，以至于他委屈的时候干坏事的时候（《非凡任务》《记忆大师》）我都感觉他一出场就是在勾人（对不起！

段段！

）。

隔了这么多天（去了十来天云南）来写这个，我只记得段奕宏了，啥都不记得了，真的是太蛊了。

我觉得他的戏路可以继续拓宽，至今我觉得他最好的作为主角电影是《暴雪将至》整个故事架构和深度都是他演的其他电影最有深度的，好演员需要好剧本。

段奕宏的完全可以接更加生活化，更加细节的人物，更加隐忍隐秘的人性的表演，不要错过黄金时期。

不知道谁取了《食人狂魔》这个名字，可以说捕获我的猎奇心，但说来如果不是段奕宏主演，我看这个名字的时候只会以为是一些下三滥的猎奇电影就跟杨幂的那啥《孤岛惊魂》一样（至今不理解我怎么会看过这部电影，想洗洗记忆）。

细细看来，这个名字确实很不妥，我甚至觉得《食人狂魔》这是一部文艺片。

整个故事的讲述穿插倒叙，可能导演是为了营造一种悬疑感，看到最后的时候，会给人一种恍然大悟，原来如此的感觉。

但是整体感观看下来有些乱，人物交代不是很明朗，不够顺畅的感觉，有点破坏了整体的的效果（大言不惭）。

整个故事很完整，整体都在的铺垫最后主题立意的反转，相当精彩。

利辉的出场尽管是脆弱、无助、疾病缠身，他依旧满怀希望、阳光乐观的远走他乡想挣个好日子把母亲接过去，其实就是刚开始给的镜头我不能把他定义为好人，善良的人，我个人觉得他的变化过程并不是从一个好人到恶人这么简单。

他的出场只是一个头脑简单无知而脆弱的人，单纯无知不代表善良，无知代表着容易被所处于的环境感染，脆弱又代表着他对外界环境的抵抗力非常低，这种无知和脆弱让他甚至被两个小女孩欺负的没有招架之力。

片中稚嫩的孩童是他成魔的催生素，初到主人家的两个小女孩、被自己睡梦中掐死的小女孩、田地里嘲笑他的三个小男孩。

上级、工友、同事、生死一线的战友、自己的叔叔、甚至影片最后自己的母亲母爱的愚昧、贫苦。

在这部影片中最可怕的不是血腥杀人吃人的场景，而是人性的无论是善是恶在男主身上的施加，最终都成了苦难和恶。

如给钱男主的善良的女记者；如给男主倒茶送花的小女孩，极致的纯善在梦魇中被杀害后在男主身上最终形成了具体的魔心；如罪恶的根源—男主自己的母亲，片中所有的善良甚至是至高母爱，在最后都被转化成了魔。

天地不仁，以万物为刍狗，他受尽疾病的折磨、同事的嘲笑、孩子们对于他尊严的屠戮。

在几次通过努力看到希望，但是顷刻间又陷入绝望，这种打击起伏让他的脆弱搅拌着无知通过周遭“众生皆魔”环境的催化产生了新的化学反应。

苦难催生魔鬼，魔鬼布施苦难，镜头下的众生即是魔鬼。