《AI创世者》,关于AI的大型科幻片。
以美国为首的西方,因为核弹在洛杉矶爆炸,迁就于AI技术;而在新亚洲,因为人们拥抱AI,人类、模拟人、以及AI机器人,和平共处。
于是,美国制造了飞在天空的游牧者,对新亚洲的AI基地进行无情打击。
这个设定还是很棒的,也有着一定隐喻。
男主角爱上了AI世界的领导者,这个嘉玛·陈扮演的女性领导者也因为游牧者的打击而变成植物人。
但是这位AI领导创造了一个可以不断学习的儿童模拟人,他即将成为AI的领导。
影片的剧情稍微糟糕了些,剧情推进的紧张度不够。
但是无处不在的科幻设定,包括赛博朋克的寺庙,高耸在天的游牧者,影片的设定和画面还是非常棒的。
说在前面,剧情槽点多、老套的美式思维,但不妨碍优秀的美术设定和科幻概念艺术。
印象里已经有段时间没有看到这种纯正的硬科幻作品了,电影整体的科幻美学还是有不少亮点。
本片带有些乡土气质的赛博脏科幻风格着实让人眼前一亮。
说到脏科幻又不得不提导演尼尔布洛姆坎普,他的脏科幻代表作各有其独到之处。
第九区 (2009)8.42009 / 美国 新西兰 加拿大 南非 / 剧情 动作 科幻 惊悚 / 尼尔·布洛姆坎普 / 沙尔托·科普雷 詹森·库伯
极乐空间 (2013)6.52013 / 美国 / 剧情 动作 科幻 / 尼尔·布洛姆坎普 / 马特·达蒙 朱迪·福斯特
超能查派 (2015)7.42015 / 美国 墨西哥 南非 / 动作 科幻 惊悚 / 尼尔·布洛姆坎普 / 沙尔托·科普雷 戴夫·帕特尔
本片视觉风格和前段时间爆火的短片俄罗斯赛博农场(现在已经制作成了剧集)如出一辙。
赛博朋克农场 (2020)9.12020 / 俄罗斯 / 科幻 短片 / Sergey Vasiliev / Sergey Chikhachev Daniil Eidlin
赛博朋克村庄 (2023)8.82023 / 俄罗斯 / 喜剧 科幻 / 谢尔盖·瓦西里耶夫 / 谢尔盖·奇卡乔霍夫 奥尔佳·泽瓦基纳
维斯珀 (2022)6.32022 / 立陶宛 法国 比利时 英国 / 剧情 科幻 冒险 / 克里斯蒂纳·波兹特 布鲁诺·桑佩尔 / 拉菲拉·查普曼 埃迪·马森类似的乡土气息脏科幻
不同于星际迷航、银翼杀手这类未来感极强的视觉风格,本片所展现的是那种科幻概念结合到我们所熟悉的日常元素,甚至是和本不搭的乡土风情融合,撇开赛博城市的同时更多的流露亚洲人文景观风貌,以及自然环境与智械生命混搭的奇妙视觉冲突。
此外,略带胶片感的摄影如同老照片中展现出来的那种岁月往事、静若质感。
我们能看到机械农民、机械僧侣这类让人充满迷思的设定,但不可否认片中机械人似乎跟多的展现着人类社会本该拥有的包容、温良和善意。
人类残酷的战争屠戮下,机械人对自己曾经的造物主还有多少耐心和敬仰?
人类或许从没有把其他任何物种视作能与自己平等,即使是会说话有感情,如同初生婴儿一样尝试感受和理解这个世界的机械人。
天地玄黄的思考同样让他们作为这个世界的个体去探索和参悟。
人类社会的分裂、冲突,人性中的恶从来都是既有之物,几百万年的发展始终没有抹去丝毫。
异己争端从没有真正停止过,更何况让其接纳更具优势的智械生命。
强加的畸形价值观和残酷现实必然导致作为优势一方全面进化的夭折。
相对更长的寿命以及更晚的族群起源又助长了机械人对世界和对造物主更深刻的思考。
如同人类宗教意识中渴望前往天堂与造物主同在,机械人也渴望与自己的造物主同在,这种本身的意识归宿在现实面前始终是矛盾的构体,转而促使了天地玄黄的越级求解,你甚至可以理解为一种对人类的情感反叛,而这种反叛又是多么的合理。
智械生命请不要抱有幻想,或许“天网”的角色更适合你。
越战记忆、后911思维叙事不断提醒着美国人美国没有多少优势,美国正在失去霸权。
以及象征美式霸权最高峰的“游牧者”最终坠落,“新亚洲”的生存发展迎来新的阶段…美国人看的很清楚也并不糊涂,但他们仍然做着霸权的春秋大梦,极力维护百年地位的残存颜面。
然后美国佬最后还要牺牲自己换来你的胜利。
真🪝8⃣️讽刺。
这就是相对不错的概念最后呈现出来的糟糕臭戏。
这部片子,智力但凡正常都看不了,只适合低智商的人看热闹!
电影中的亚洲人,被描述得简直就像未开化的原始人——智力低下、呆若木鸡;而且,导演对未来、对科技的理解也幼稚得近乎无知。
片中的AI,看起来就像劣质的工业机器人,和美国大兵比起来,更是弱爆了。
美国人又一次在拯救世界——唉,实在看不下去,想吐!
看一半,退出!
这就是一部无知、自大、自以为是的人拍的,低劣的娱乐片!
这部电影的剧本有多平庸,我就不再多说了,底下大部分评论都是在抨击的。
本片过于俗气的剧情套路,在过去的许多现在看来概念已经很老土的、有关于AI觉醒的科幻电影里早就很常见了,主角护送拥有某种天命之力的孩子而产生了深厚情感的展开,也让观众们觉得似曾相识。
但让国内观众普遍不爽的最大理由,还是电影里充斥着与科幻题材格格不入的对东方文化的刻板印象和误解,明明已经是可以登上月球生活的未来时代了,电影里的新亚洲却仿佛还活在二十世纪初,划着竹排在山水间耕种祷告,以及影片中许多让人忍不住想吐槽的反智细节,比如机器人种地、机器人念经什么的,创造了一种很新的赛博宗教概念。
说白了,电影带着一股常见的西方白左价值观气息,即想对原生态的第三世界表达某种怜悯和普世之心,但却偏偏没有真正用心或放下傲慢的身段去了解那里真实的生活形态,只是一种虚假而空洞的慈悲。
也因此,这么多年来,能在国际舞台上获奖的第三世界文化作品,不局限于电影,包括文学小说等,往往不能强调发展与进步,而必须要呈现一种落后、野蛮、无序的生活,或者有关原始与宗教的话题,才有机会受到西方上层审美的认可,但这种自以为是地对原生态文化的尊重,何尝不是一种刻板的偏见与歧视呢?
所以我很能理解大家对本片的不满,因为这部电影的内核本来就是歪的,甚至在影片里将能控制机械的“AI创世者”Alphie,设计成藏传喇嘛教灵童的形象,如果有人愿意深入解读,我相信也多少有某种隐喻和立场在里头,这里就不展开了,这个话题有点危险。
但说句实话,我仅代表个人,还是挺喜欢这部影片的。
原因无他,完全是因为这部电影的画面观感实在太好了——虽然我不清楚这部电影具体的投资经费是多少,但不客气地说,本片在美术水准和画面表现力的呈现上,比现在大成本投入、但特效降级到基本和卡通片差不多的漫威电影强了不知道多少个段位(就要拉踩!
),电影编剧应该集体给美术组磕个头道歉谢罪的程度。
电影里许多恢弘的场景,让我在看到时忍不住赞叹截图,那种科幻却不失写实质感的宏大场面,天空中若隐若现漂浮飞过的巨大武器,绝对会让每个巨大物体爱好者感到震撼而兴奋,对我而言,有种梦境中的场景被具体表现出来的惊异感。
电影就是奇观(spectacle)的艺术,借由这道通往异世界的门,我们能在银幕上看到现实生活里可能你再多活两三百年也无法看到的浪漫奇景,这也是我之所以喜欢电影艺术的一大理由。
劳拉·穆尔维的《视觉快感和叙事性电影》至今仍为看似纷繁无数的电影做了精准的类型定义,有一部分电影的存在,就是为了满足观众视觉的快感,让观众去见证奇观的。
但到了今天,在特效技术比几十年前更发达的现代,我们却再很少看到有几个导演真正有为了“创造奇观”而努力的影片,去制造一个震撼视觉的虚拟幻境。
我们看到的只是CGI的无聊堆叠,千篇一律的超级英雄,素材库里标准的科幻场面,更多的光污染与爆炸场面,而没有多余有创造力的想法,为观众带来像几十年甚至百年前的人们第一次走入影院、看到卓别林在商场里溜冰或挂在钟楼外的不可思议和惊叹。
我能想到今天几个少有依然在为打造奇观而努力的,像是卡神、诺兰、维伦纽瓦、吉尔莫·德尔·托罗……但确实太少了。
当然这也可能与我们生在一个信息爆炸的时代有关,对于视觉冲击和快感的阈值已经被提升到一个很高的程度,当年第一次看到钢铁侠从天而降时,我会感觉到鸡皮疙瘩都立起来了,但当我再看第三十部漫威电影时,我已经不会再为里面相似的特效场面而感觉到一丝波动。
扯远了,总之我实在是很喜欢这部电影的美术,极尽真实的科幻风格,让我想起了早年看过的《第九区》。
虽然影片将机械与宗教的结合在逻辑上显得有点可笑,但当它呈现在眼前时。
那种怪异的美学则很摄人心魄。
电影里多出通过未来与原始同框的对比,制造出一种很难用语言形容的神秘与悲怆的氛围,想象一下,今天的飞机若出现在古代时,一样也会被当成神灵般顶礼膜拜吧。
电影结束后,看到CAST名单上出现的导演名字——加利斯·爱德华斯,我才恍然大悟,“哦,原来是他啊”,怪不得审美在线了。
加利斯·爱德华斯,这位年轻的英国导演,此前另两部有名气的作品,《哥斯拉》(2014版)及《星球大战外传 侠盗一号》,与这部《AI创世者》一样,恰好豆瓣评分都在6-7分间徘徊,通常意义上并不算评价太好的电影,但却刚好都是我私心里很喜欢的影片。
理由也一样,我很喜欢这几部电影里表现出的独有的奇观与美术风格,一种恢弘巨大,却充满着末世悲剧氛围和真实渲染的科幻奇景,仅有在他的电影里才能感觉到的质感。
《哥斯拉》(2014版)被很多人诟病的地方在于夜景太多,哥总戏份太少,总是神龙见首不见尾的若隐若现,只给你看到只鳞片爪的感觉,让许多人不爽。
但我还记得当时在IMAX大银幕上观影的心情,仰头望去,有种庞然巨物遮天蔽日出现在现实里的真实震撼感,那个巨大的身影,每次从神秘晦暗中降临,都能让我的心跳加速。
而电影后段军队从高空跳伞的名场面,更是一直被人传颂。
后面几部传奇《哥斯拉》电影我也去IMAX屏幕上看了,虽然怪兽的画面更多得多,哥斯拉大战基多拉,哥斯拉大战金刚,各种直接和冲击力的动作场面,但却再没有第一部那种身临其境的真实体验和巨物碾压在你头上的战栗感。
而《侠盗一号》也是我最喜欢的星战作品,全员BE的悲壮结局,至今还能想起当时在影院里看到的不可思议,死星出现在异星地平线的巨大绝望和威压,也是其他电影里宛如玩具般的死星所无法比拟的质感,真正意义上的静寂的宇宙死神。
我一直认为,在表现“大”这个命题上,加利斯·爱德华斯在新生代导演里的表现和审美是独树一帜的。
只是可惜我不能在IMAX大银幕上看这部电影,因为我知道,同样一个镜头,在电脑屏幕、电视屏幕(甚至也许有人是在手机上看电影)和大银幕上看,观感是截然不同的。
否则看到“游牧者”(Nomad)从天穹坠落的那壮观一幕,我一定会看得一整个瞠目结舌。
所以,也许并不客观,甚至我自己过去也经常写到:如果只为了冲着视觉特效去看一部电影,而不讲究剧本好坏,那还真的算看电影吗?
和饭圈有什么分别?
但大多数时候人对一部影片的喜好是很主观的,甚至仅有一个亮点、一个喜欢的理由、一起看电影时某个特别的人,都足以为之扭转评价。
就为了这一幕,我也愿意为本片打上四星。
1、相关评分并不高,我却要看一下,大概还是因为对科幻电影的喜欢。
2、一开始就表明了影片的态度,东西方不同地区对AI态度的差异很大,并且果不其然的把美国放在正面上,跟AI机器人战斗,而邪恶的还是东方,似乎没太敢提中国,好像说的是日本,事件发生地是东南亚。
3、徘徊在天上能对地面进行大范围扫描的那个东西,挺有意思,以前没见过类似的创意。
这个大飞机最后被炸掉了,东方人开始欢呼,可只是炸掉而已,西方还能再造,也不知道欢呼个啥劲儿。
4、看电影里那些机器士兵的行动,想起来小时候看过的机器警察,那时候觉得特效真是惊为天人,而现在觉得很正常,看来,还真就是技术进步的成果。
5、扫描已经死去的真人士兵头部,再上传到机器人上,能保持30秒的通话时间。
这个想法虽然不错,但想象力还是不够,首先是扫面的机器还是有些大,不利于战争中携带,再是扫面过程不够血腥,虽然看着文明,但不利于影片对战争残酷性的描绘。
但,这个道具却是全片最重要的道具,促成了最后的结局。
6、这部科幻电影最大的问题就是把AI创世者塑造成一个小男孩,小男孩还学习着人类的喜怒哀乐,还搞出了情感,这是非常幼稚的思维模式,真正的AI不会犯这样的低级错误。
很多科幻作品里对机器人的思维设定都处在一个低级层面,甚至有人描绘未来幸存的机器人坚守着“不伤害人类”这条准则的情景,这算是屡见不鲜的科幻设定吧?
但真的会这样吗?
人类如果真能教会机器或者程序开始了自我思考,那么,消灭人类必定是最可能发生的事情。
新物种绝不会怜悯落后的物种,这才是真正的规律。
7、人工智能控制了世界、消灭了人类之后,拟人态的机械必将消失。
就算是创世者出现的那一刻,它也不会选择拟人态现世,它可以通过现代的交流沟通方式迅速的了解整个世界,不需要把自己改造成人,再去用低级的人类的感官去观察它要统治的世界,这个设定是很蠢的,很不科幻。
而且,机器人为了获得自由,就设计了一个拟人态的机器人来解决自己,这个思维是有问题的。
8、长官派男主去勾引女主,还给了他一枚戒指,这个桥段老套,但通常很有效,都是编剧常用的套路,但用在这个电影里,就显得怪怪的,至少男女主的般配程度,不符合我的基本审美。
9、未来的东方间谍都没有手机(或者说随身通话设备),靠街边的公用电话给总部传递消息。
真太落后了。
10、创世者原来是男女主孩子胚胎的复刻,而且东方的机器人完全拟人化,甚至还有僧侣打扮的出现,这说明这部电影原本就不想讲科幻,科幻只是它借的壳而已。
这种脉脉温情的桥段,让年龄稍微大一些的人,感觉麻木。
11、片中东方地区管天堂叫丹丹,丹丹只是翻译,我看字幕写的是dian dan,原来是点单啊,消费主义色彩的名词,这个为啥不直接翻译?
AI创世者 (2023)6.12023 / 美国 泰国 / 剧情 动作 科幻 惊悚 冒险 / 加里斯·爱德华斯 / 约翰·大卫·华盛顿 马德琳·尤娜·沃伊尔斯
这部电影差就差在剧情真的是很烂,你看到最后你会觉得这个电影真的剧情烂的死,然后我可以说他这个华盛顿在这部电影里面,他一会儿想当好人,他一会儿想当坏人,我真的搞不懂他了。
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非常神奇的一部片子。
背景设定有点80年代otaku动画的感觉。
新亚洲,除了日本全部回到上世纪上半,而日本则是变成类似阿基拉式的高科技未来世界。
美国人进出亚洲国家如入无人之境。
机器人并入人类世界几乎没有任何差异性。
看起来与其说是银翼杀手,社会面显得更简单,更像是某种80年代日本科幻动画中的感觉,奇思幻想但比较粗糙。
剧情的话,男主死了老婆没了生存的意义。
军方以老婆还活着为由,引诱男主去执行任务。
男主发现任务目标是个有超能力的孩子,于是打算救他反叛美军方。
最后救了孩子救了下层世界,顺带手救赎了自己。
就很老套了。
动作特效大场面有,但真的不多。
不过我觉得最好的地方是,导演没有用近几年好莱坞特效最喜欢的加入超大的滤镜来让画面显得不那么真实。
这片子的所有特效看起来都异常真实。
尤其是那种光线投射到特效物体表面的颜色,非常真实。
老实说,我烦透了这几年好莱坞特效使用非常重滤镜的做法,让整个片子看起来很失真。
这一部最大的优点可能就是特效看起来真实吧。
但问题就是我上面说的,大场面真的不算多,很零碎。
就让我觉得,看了一遍好像不过瘾,但特意去看第二遍吧,不管是剧情还是特效的内容上,都好像又不是很能提起兴致了。。。
看了下导演,是侠盗中队的导演,那就没错了。
我这几年最喜欢的星战电影就是这部。
而这部让我最喜欢的,就是最后大战那场戏。
沙滩上的大战,看起来非常真实。
和这一部一样,没有加入什么颜色滤镜。
总的来说,这片子值得去影院一看,但也就一看吧。
从立意到剧作都乏善可陈,对人工智能的理解还停留在电子羊时代,单纯、脆弱且孤立的类人生命,显然与当下AI互联成系统的趋势脱节(这么看碟7还赶上趟了)。
越战印记和后911叙事也让人感叹今夕是何年,美国霸权和新亚洲的二元对立更像是银河帝国对义军碾压——导演你还是忘不了侠盗一号……猛男带娃公路冒险的套路早已腻歪,赶场似的剧情推进不知道是哪个AI生成的,好在节奏控制得还行,当然也能帮助省钱。
在好莱坞中成本制作逐渐绝迹的今天能看到一部科幻原创孤篇本就不易,8000万刀的成本达到如此质感几乎是奇迹。
索尼FX3的噪点能接近胶片般的颗粒感,离不开一流的摄影、灯光和美术。
虽然赛博种田、机械僧侣等美术设定依旧存在对亚太文化的刻板想象和元素混杂的粗糙感,但也何尝不是给复古未来主义续上的一束浪漫火焰。
最重要的是,片子给行业注入了一股信心,三万块钱的相机和极致的预算控制依旧能比毫无诚意的臃肿大片带来更大的银幕震撼。
ps:看了才知道是汉斯寂寞配的乐,老头的行活还不如RH的一首Everything In Its Right Place印象深……
从电影院出来,我是痛苦到完全不想说话的。
不知道别人怎么想,这是我近期,和可以预见到的未来,能看到的最悲伤的一部电影。
从开篇的fly me to the moon到结尾德彪西的clair de lune。
人类作为Artificial Intelligent的创造者,作为另外一种智慧体的造物者,完全不配啊!
Are you going to heaven?
No,you gotta to be a good person to go to heaven. So we can’t go to heaven because you are not good and I am not a person. 人类一直在喊着AI在制造终极Weapon,其实他们只是在保护一个可以如人类般成长的小孩,一个会哭会笑喜欢冰激凌,会爱人也渴望被爱的可爱小孩。
可笑的是,一直无所不用其极地追杀这个孩子的女长官,在企图杀死孩子的时候,仍然在被孩子保护着。
AI战士在意识到自己被Target之后,本有逃过一劫的机会,却在看到藏身安全处的女人孩子,选择了跑向相反的方向被炸死。
灭绝AI的起因是洛杉矶被核弹引爆,但是后来也证明了是人类的coding error,AI被人类扣了锅,哪怕他们发展出了文明艺术和宗教,仍然被大规模的屠杀,甚至那些同情AI的人类也被自己的同类屠戮。
我想,那些人类为AI流下的眼泪,那些AI为了保护人类作出牺牲的决定,还有男主和小孩最终都获得了救赎,AI和会为他人的不幸感受到悲伤的人类,都是可以上天堂的,因为under the shell, we r the same。
人类不可以随意开发AI,不是因为科技不进步,而是我们真的不能高估人类的道德,我们不配成为造物者,我们无权决定另一种智慧体的命运,如果造出来了,就像爱孩子一样爱他。
真的,不能负责,千万别生!!!
这个小女孩主角!
演技神了!
一点点的违和感都没有!
咱们能不能跟人家学学演技???
刚散场时我说能打到3.5分,过了两天琢磨了一下,只能打到3分。
我没看预告片,只知道是Rogue One的导演,一直以为是一部关于星战里机器人的片子,讲述C-3PO或者R2-D2的历史和故事(掩面),所以一开始电影飞快过故事背景的那一段出于懵圈状态,还没闹清楚怎么回事原子弹就在洛杉矶爆炸了。
不过爱德华斯君,你需要那么着急吗?
虽然现今观众普遍喜爱更快的情节发展,但两个多小时的片子,你就拿三分钟都不到的时间来交代背景,比John Wick还迅速,也太低估来买票坐在大荧幕前的人了。
低估观众,可能是这部电影票房一般般的的最直接原因。
就不说对AI这个话题的深度讨论或者新颖见解了,不是所有片子都需要上升到哲学高度,但最最基本的故事逻辑总要说清楚:比如说原子弹发射是因为人类程序写错了,AI很无辜,那是亚洲人公开怪罪到AI头上导致美国人对AI赶尽杀绝?
要是那样的话AI还会跟亚洲人和睦相处?
还是说AI为了保护亚洲人默默承担了所有责任?
那亚洲人任由美国人来到自己的土地上大开杀戒也太不够义气了吧… 再比如,这个Nirmata,从始至终也没有讲明白,我不是不可以接受有个故事里有个上帝一般不显山不露水的神秘人物创造了AI,可是背景里明明又讲了一开始是机器人技术的发展,接着通过扫描和研究人类脑部结构,从而赋予AI独立思想,所以人工智能的技术革命跟Nirmata有什么关系?
Nirmata为什么还是个世袭制?
是这个家族有某些特殊的能力还是守着不可告人的秘密?
咱就说,不能为了讲故事讲故事啊,而且这故事也不能真的直白寡淡到“Nirmata造了个武器,最后武器不出意外地发挥了作用”吧!
再推一步,我也不追究故事逻辑了,就半个公路片半个战争片看好了,可就这也经不起左脑的处理,随便一戳就是个漏洞。
reddit上有个帖子,作者观影回来气得不行,说要再看一遍好好做笔记把所有愚蠢的情节都写下来,然后顺手列了好几十条ta第一遍看下来觉得很傻很无厘头的点。
虽然我觉得没必要事事较真,但真心不懂就问:为什么需要从NOMAD上直接发射导弹(理论上给个坐标不就行了么,带点防御性武器就可以了)?
AI晚上充电也就罢了,难道还真需要休眠么?
而且电影里的AI似乎没有联网有怎样隐情?
美国大兵用格斗技巧勒住AI警察的脖子,AI警察怎么就怂了?
AI又不需要氧气还是金属身躯,连这个招式都打不过也不想再评论什么了。
人物设定演技的方面没什么好评论的,男主一心只想找到妻子,Alphie只喜欢看电视,剩下的角色非黑即白,全员都是没什么内心戏只为剧情需要而冲冲冲的工具人。
三颗星星两颗奉献给画面,杂糅的亚洲风我没有反感,有些画面,比如不丹的机械风宫殿,NOMAD扫描下的亚龙湾,还是挺美有些诗意的。
还有一颗留给声效。
看来导演是蜗牛爱好者。
Alphie的头是戴森的
这个已经不能用剧本烂来形容了,根本就是莫名其妙好吧。明明AI已经发展到这个程度了,却只能靠轻武器奋起反击。驾着飞机、开着坦克来到处追杀的反而是人类?所以这到底是人工智能还是人工低能呢?披着僧袍的都不是人,反而是AI?什么道理?是转山转得比人更快吗?自爆机器人不也是AI吗?既然能让AI对付AI,还要真人干什么?纯粹是为了解决就业问题吗?这样能把活人给生生看短路的设定几乎数不胜数。那问题来了,这剧本是请AI代劳的吗?啊?
AI机器人会信佛教还蛮…自然的!
机器人代表的只是“美国人”之外的一个种族,并不是表面意义上的AI。这片子有《人类之子》的意味了。
脱裤子放屁式科幻片,美国人对越战的疼痛记忆也太根深蒂固了吧?最最重要的是,AI像人也就算了,怎么能连战五渣的可靠性也像人呢?AI的皮为啥还不防弹啊?AI为啥还要分男女啊?为了像人而像人,太侮辱赛博朋克了,又高科技又原始的…..Hans Zimmer疯狂恰烂钱。PS赛博喇嘛活得长是不是功德也比较高?日语到底为啥一直出现啊?
6/10 基本能给的都是技术分。男主真是完全没有继承他爹的演技啊!
前面节奏有些问题,但是结局太喜欢加一颗星。打动我其中几幕:Drew把戒指给Joshua的时候让他当卧底后不要反水,若干年后Drew自己却抱着仿生人女友的尸体痛哭;游牧号(Nomad)发出的那一道道扫描蓝光每每如同死神的降临,生灵涂炭;最后这个蓝光恶魔轰然倒地,被一个叫Alphie的超级AI摧毁,带着人类父母玛雅和约书亚的信念;妈妈玛雅和爸爸约书亚最后的一吻,伴着游牧号的爆炸一同湮灭。(那个说男主动机弱的人恐怕没失去过至亲吧!我完全理解男主动机,我也会为了再见我妈一面做一模一样的冒险)最近重温三体,今天看这个就莫名应景--“消灭人类暴政,世界属于AI”。
除了宛如真的用ai創作出來的刻奇新亞洲美術之外很難講還有什麼是處,本身劇本就已經乏善可陳了,雖然做出了擬生喇嘛和擬生農民,但當劇本更多放在一種個人英雄主義情節的敘事上,整部看下來就很難去想所謂的「機器人會不會夢到電子羊」。不過聲效倒是做的不錯,在杜比廳聽到了泳池的水聲(?這算什麼片子本身優點啦)。
一个角色形象胜过万千语言
机器人为什么种地当和尚,“新亚洲”有什么不可告人的秘密,都不提了。单说AI这东西,你会发现它在剧情故事体内的先进程度往往与其在制作特技效果上的先进程度成反比。也就是说,叙事逻辑的角度,观众视觉感知中与人类形态神情真假难辨的那种AI肯定是最先进最高级的,可这种档次的AI从制作拍摄角度反而是最容易实现的,你甚至可以直接让一个真人来演。“286号考生蔡明,你的女机器人小品准备好了吗?”……反过来,越是成本投入有保证特效技术很先进的作品中的AI,就越倾向于塑造那种一眼望去肯定不是人类的相对低端类型,因为在画面中用来表现这种“低端”和“易辨”(后脑勺下面有个大空洞)的技术手段会让观众感觉很高端!虽然这种高端是以牺牲故事设定基础逻辑为代价的:AI拟人都已先进发达至此竟然都不能克服如此碍眼的后脑金属洞?!
看的一半,没看下去,,,,,,,,
看得出来花了不少钱,败笔不少,在最该用脑的时候却往往展现的很无脑,以及本片ai仿生人的行为证明了它们应该被毁灭
比想象好
算宏大次元赛博朋克科幻,可以看,有时间。美帝白皮猪与ai大作战,反派美帝的自白——一如既往蛮横奸诈凶残。。。楼上一屋光脚乞丐噪音垃圾,全户口本早死早超生,浪费地球资源,看个电影也来咚咚咚影响心情。
真没想到2023年了越战这口剩饭米国还是能再炒一遍。。。
8/10。用《怪兽》的方式拍《阿凡达》,甚至整体结构与优缺点都和《怪兽》如出一辙。前两幕:假借公路片的外壳反科幻类型,赛博朋克背景+911和越战叙事+东方禅宗+亚当夏娃,New Asia和Nomad的冲突更像是霸权主义vs第三世界或者是阶级矛盾(证据是New Asia和Nomad两个地方其实都是人机混合的,所以其实外部冲突根本不是人机矛盾,当然第三幕貌似主创自己都混淆了,以及如果是阶级矛盾的话更符合赛博朋克的背景设定);然后第三幕陷入了和《怪兽》一样的毛病:莫名回到了经典美式个人英雄主义之主角一人救世界(但凡类型模版贯穿始终我都不会这样吐槽了,当然爽还是爽的),感觉甚至照抄《侠盗一号》?不过美术、视效尤其是爱德华斯拿手的巨大事物沉浸感依旧没得挑,只能说全片质量有些可惜了。
值得一看,剧情和人物的差,也无法掩盖机械武器、仿生设计和部分世界观的亮眼表现,虽然是网大制作,成本不高,但希望这样的作品还是多一些。值得一提的是,每个关键场面的美术与还原都很不错,碍于成本无法做的太细致而已
惊了这真的仅8000w成本,导演们都来找爱德华兹学学省钱秘笈吧。寻妻带娃撑起来整个AI故事是有点弱,好在情感都到位,对AI的态度放现在挺反动的,还有对后911霸权的反动,更像 阿凡达x星战,2.76的画幅感觉没啥用
一亿美元的成本,拍出了两亿美元的效果,视效一流。但艺术设计可谓元素杂糅。最关键的是,这片子实质上是一个披着ai外衣的越战电影,反帝反美,同情第三世界人民(包括机器人)。对于科技反倒没什么深刻的讨论。