今天看了瑞典与丹麦合拍的电影《安尼亚拉号》。
查了下资料,它是根据诺贝尔文学奖得主Harry Mattinson的得奖小说《Aniara》改编的。
原著是诗歌体,散漫而宏大,囊括了心理学、社会学、人类学、生物学、哲学等很多主题。
能改编成电影,难能可贵。
更难得的是,这部电影的制片人、导演和编剧是同一个人。
也许正是由于这一点,保证了电影的独立性。
前几天,与邯郸学院的孔波老师喝茶时,谈到了诺贝尔奖文学奖的正当性问题。
孔老师提出了他的质疑。
我无法否认这些质疑,只是觉得,瑞典文学院作为该奖项的评奖委员会,一以贯之了诺贝尔本人对于文学奖的期待,那就是在文学作品中对于理想主义的坚持。
这个奖项并非包打天下。
它漏洞很多,造成了历史上的很多缺憾,甚至在近些年暴露了丑闻。
但这不能否定它在世间的标杆作用。
它同时还成为了一个标签,是“货真价实”的代名词,也就是说,没有获奖的作家不一定不出色,但获奖的作家没有不出色的。
看资料才发现 安尼亚拉号 几乎是部独立电影,导演制片人编剧都是同一个人。
又是个星空科幻,还有些CG做的大场面,拿去好莱坞说小一亿美元制作成本也不为过。
但实际成本1400万人民币。
也解释了为什么电影里出现了非常多的高概念,社会学,心理学,行为学,性别与家庭。
因为是导演的个人作品,想怎么拍就怎么拍,能最大程度上展现导演的才华。
虽然概念的东西很多,但不算难看,尤其在这次封国的语境下,更能体验出电影里的焦虑。
人,都是逼出来的,无论独裁,邪教,起义,同性还是武汉嫂子的汉骂。
1,从地球逃难的人上了飞船成为了太空难民,太早忘记了自己是难民的事实,准备23天后到火星。
然后开始夜夜笙歌。
这是人过的日子吗?
这是神仙过的日子!
凭啥?
还可以开性爱排队,还可以打电玩,结果居然那么多人把时间花费在一个叫MIMA的沉浸游戏里……真想送套赵忠祥老师配音动物世界给他们。
2,最后是5981407年,600万年了,飞船里人都成化石了?
一个无限飞行的飞船,说好的乌托邦呢?
反乌托邦呢?
大家弄个所谓邪教也不过是变性的性爱派对。
问题是人口繁衍呢?
600万年,这么长时间能做多少事情,说实话,不断繁衍人类然后把死去的人还有废物垃圾都作为推进装置,经过精确计算和称重都可以在宇宙随意遨游了吧?
子子孙孙无穷无尽,总有一天到啊,要知道当年探索西北航线时候,惊恐号和幽冥号还坚持了三年在没有手机电脑娱乐甚至女人情况下。
3,格局还是小了,可能北欧人过惯了神仙日子,如果这事儿发生在美国能给你整出个雪国列车出来!
分分钟开始窝里斗。
发生在中国呢?
一切太平大家安安稳稳到达天琴座——只需要每天有吃的,住的地方不需要太大八个人挤一间,努力工作种藻类交房租。
种的最好的被提拔的才有妹子愿意嫁,想看MIMA,摇号!
双数月摇号!
以家庭为单位摇号!
每天新闻联播好好报道下火星水深火热,地球多少人没撤离。
表彰一下工作好的同志。
批评一下贪污腐化的同志。
让每个人都劳作起来就忘记烦恼了。
4,那么长的时间能做多少事情……Minecraft都能联机盖个地球规模的城市了。
反复研究那个探针,都够度过几万年了。
进行藻类和人类的基因工程测序,比赛解哥德巴赫猜想能熬过几百年,编排表演歌剧话剧。
用虚拟现实进行地球模拟。
研究攻克癌症方法。
用unity制作大游戏。
组织篮球比赛,足球比赛,游泳比赛。
组织选美大会。
俄罗斯大转盘。
组织绘画展,拍卖,赌博,电子竞技,拍微电影,研制藻类食物替代品。
这样都能愉快度过几千年了。
怎么会想不开呢……600万年……都够在飞船上开创N次技术革命了……
没看过小说。
诺奖在早年间会颁给那些人性实验的作品,如《蝇王》。
就电影来说,塑造的是透彻心扉的绝望。
为了故事走向的观赏性,增加了几次希望,但是总体来看还是绝望。
中间穿插人性实验。
但是没有常见的人性善恶的较量,凸显的是科学、理智、乐观逐渐败给信仰、迷失和绝望。
善抑或恶,在当今电影届,可能已被讨论滥了吧。
说到底,在百千光年、百万年的宇宙尺度面前,渺小的人类,除了绝望,还能有什么。
黑眼圈第十六观影日,瑞典导演佩拉•卡格曼和雨果•里尔亚作品《安尼亚拉号》。
科幻题材影片一直是广大人民群众喜闻乐见的表现形式,科学技术的进步与人类命运的思考也常常成为该类影片探讨的主题。
其中一个思路是充满对未来科技进步的欣喜与期望,这常常出现在二战以前的早期电影之中,而另外一种思路则是对科学技术采取一种审慎怀疑的态度。
这一思路更多出现在美苏冷战之后的时代的电影之中,在核阴霾的笼罩下,人类对科技不再那么简单的乐观主义了。
影片其实并无多少新意,科技场景的表现更多的是现有技术的堆叠,巨大的星舰,心境投影,藻类食品技术,星际旅行的方式都是现实中离技术实现只差临门一脚的差距。
该片重点表现的内容则是人类过于依赖科技支持,一旦失去科技支持后(星舰的动力设备损坏)人类需独自面对茫茫宇宙时的恐惧与无助。
影片的基调无疑是悲观和宿命论的,圣经章节体,叔本华式的天文学家大妈,自爆的MAMI,带着孩子自杀的女二号,邪教崇拜,星舰运行底噪,以及片尾最后一章第5981407年后的天琴座。
如果真被影片营造的氛围带入了,还真是挺沮丧的,毕竟它说的是冰冷残酷却又无可争议的现实。
说几个其他的点,心境投影中那个类似体温监测的仪器第一个出现的画面是喜闻乐见的塔尔科夫斯基式的水草,后来舰长对镜梳洗的画面又有点儿像《阿飞正传》里的梁朝伟,可能还有类似的彩蛋可以让影迷在做游戏式的发掘。
最后要说的是本篇影评写的时候没有查询任何网络信息,在失去网络这个外接大脑的情况下做很多事情真的变得很习惯。
所以当科技越来越深度介入我们的生活的时候,人类真的应该热情的拥抱科技么?
特别是从一个杯中气泡的角度来审视这个问题的时候。
2020.8.18
1968年,库布里克拍摄了一部划时代的科幻电影,叫做《2001太空漫游》。
他站在了上世纪六十年代的基础上去遥望距离他比较遥远的二十一世纪。
从这个角度去看的话,库布里克可以称得上是一个穿越回过去的人,因为在那部电影中,我们所看到的世界太过于超前,以至于当时的人们不敢相信,但是真正到了二十一世纪之后,我们从片中看到的那些理念没问题了,但实践起来却一言难尽。
因此,那部电影被称为在当时的电影界属于跨时代的里程碑制作,电影本身不仅仅遵循了一个物理上以及航天上的设定,而且通过这个设定展开了丰富的想象,而最为可贵的是,那些想象在今天已经成为了现实。
这是库布里克令人折服的地方,同时也是那部作品让人尊敬的点。
为什么那部电影可以得到很多人的喜欢,究其原因还是在于电影本身提出来的概念,以及概念本身在当时引起的反响,之前的科幻电影仅仅是满足于视觉上的科幻,并没有对于科幻本身的概念性的东西做一个相当全面的解释。
但是库布里克在当时的科幻电影大环境下,进行了科学的猜想以及实现,这是难得可贵的。
无独有偶,对于此类型的跨时代的电影本身就非常小众,因此,很多导演进行尝试的时候,就会尤为慎重,一不留神,一部佳作就有可能折翼。
今天给大家推荐的电影,就属于一部非常另类的作品,它并没有用炫彩夺目的特效来为我们展示未来世界的华丽,仅仅是用一个朴素的概念,就足以让很多科幻电影汗颜。
这部电影叫做《安尼亚拉号》是一部软科幻与硬科幻结合的作品。
相比于很多的超级英雄为大家营造的科幻环境,本片还是比较保守的,相比于星际迷航等科幻巨制,本片算是小成本的。
但是这些硬件的薄弱并不代表本片的内核质量较低,即使是最苛刻的科幻影迷们,在本片中找到瑕疵也不容易。
这部电影围绕着一个飞船展开,一个名为安尼亚拉号的飞船在太空航行,它的目的地是火星,这艘飞船可以和陆地上的泰坦尼克号相媲美,它是那么的华丽且充满人情味。
没有人认为这艘飞船会因为一点小毛病而彻底沦陷。
但是这个小毛病很快就到来了。
因为飞船的动力装置中一个小型的核反应堆出了问题,因此,应急系统将整个动力系统全部弹出到太空,此后的飞船没有了动力装置,很快的就成为了茫茫宇宙中的一叶扁舟。
于是,船上的人们开始了恐慌与骚乱。
关键时刻,船长为大家画了一个“饼”来充饥。
他预言,飞船在航行4年之后,就能利用某一行星的引力来重新回到预定轨道。
这是一个振奋人心的消息,大家顿时充满了希望。
但是很快,这个消息就被船上的一个天文学家否定了,她知道这只是一个美好的愿望,因此,坦然接受了这艘飞船将永不靠岸的事实。
人们继续在安稳中度过着这平静的日子,好在船上还有一个可以让人们沉浸其中的虚拟世界。
不过好景不长,这样的虚拟空间最终也消失殆尽。
日子又开始没了希望。
时间一分一秒地过去,最终,漫长的时间的拷问下,谁也没有经得住考验,人们大都离开了这个世界,唯有这艘孤零零的飞船继续着自己未尽的航行。
本片在当今超人满天飞的时代,是一部非常奇特的电影,完全是一股子清流,而且本片引入的这种思考是非常重要的,当人们开始拥抱科技的时候,科技是否真的是像人们所说的那样为人类造福。
当危机发生的时候,我们的科技能否真的像预测的那样,依旧能有效地保障我们的安全,这些都是非常好的问题。
本片阐述的一个核心就是希望,这是在《流浪地球》中,人们提到的话题,当一切看上去非常渺茫,人们是否依然会有希望,这个问题是一个设问,且没有人能给出绝对的回答。
《流浪地球》中的人们面对这个问题,用几代人的代价去回答,这个问题最后让人们看到了答案的曙光。
但是在本片中,即使是活到最后的人们依旧是不能目睹答案的真容,这就是悲剧所在。
面对这茫茫的宇宙,我们很多时候觉得自己的能力已经达到了一个顶峰,甚至很多时候,对于未知的区域总是掉以轻心,但是悲剧却并不会因此而推迟来到的步伐。
很多悲剧发生的时候,总是没有任何的预兆,但是粗心的人们却总喜欢用漠视来面对这些惊天灾难。
我们经常用战胜来形容自己与灾难之间的平衡。
但总是忘却了灾难本身需要我们付出的代价很重。
在这个世界上,希望与绝望,往往只距离一瞬。
……你好,再见
最近很巧在网上看到这个片子,科幻,剧情,那就赶紧下来看看吧。
片子是五十年代瑞典的小说改编,原著获得诺奖,背景是在飞往火星的飞船上。
该片在画面上一改科幻大制作的特点,看场景应该是在一处新建商业的地方完成拍摄,因此投资较其他片子小很多。
人物表演方面主角都很棒,没有问题,个别角色戏份需要调整,这个马上说到。
再说片子对小说的还原,能拿到诺奖的小说,毫无疑问,绝对要有发掘深度,并且很有深度,两个小时的电影对于原著来说全部精华可能不能一一体现。
因为看小说,读者边读边想,看电影,观众是被动的跟着导演的节奏,这就暴露出片子的一个小缺陷(个人认为哈),发生事故后,是这个艺术作品的主要内容,小说我没有看过,但是可以推测的是人性与人心在外围一切失去援助及希望的时候的变化及表现,但是片子比较匀质把第一年,二年,五年,十年等等分开描述,从时间里份量上导致人性及心里挖掘深度不够,因此建议有主次的描述才能挖掘深度。
第二点,主角的性质与特点是需要反衬的,这点上我个人觉得舰长这个反面角色以及天文学家的描述不够。
以上是我个人的体会。
片子以及体裁很好,有机会的话可以再好一些。
海德格尔将物体的“存在之无蔽”状态视为物之物性的体现,人之人性的体现为何,活出精彩、平凡、幸福、善良的人生大抵已是许多人无法完美承载的人生意义。
在解决存在的意义问题之前,还会面临是否存在的问题,如果自我意识、即兴行为、性格记忆构成了人的自我,那我们所认为的自我便是物质意义上的那个主体吗?
自我与主体的分离在影视作品中屡见不鲜(《黑客帝国》《西部世界》),如果我们不幸地处于自我与主体分离的境况中,那么除了陷入猜疑的惶惶不可终日中,我们似乎也只能去接受自我的精彩、自我的存在即意义的全部。
在这一意义上,地球是一个大号的飞船、或者地球是一段意识、一个程序都已经不是我们需要考虑的问题,和我们短暂的生命相比,现实的一切已经需要我们拼尽全力,真正可怕的是漫长无垠而没有希望的时间。
即便所见皆空,一切都是一粒沙折射的光影,作为社会性物种,自我意识形成中我们每个人都会被希望的力量影响,形成不同的生命体验,即便存在与否与存在的意义这一问题无法解答,因为希望的存在,我们依旧会安心地享用一日三餐的丰满,希望一直存在(或者称之为追求欲望满足的动力),而非陷入终极问题无法解答的绝望中,我们潜意识地认识到对终极问题的追求仅仅是“芦草的抬首”“天选之子的自证”或者是一种面向当下的解释,真正重要的是充满希望地生活之本身。
当存在仅仅成为存在本身,而不含任何希望的意味,我们便开始受到时间的折磨。
对于任何渴求永生的人来说,你可能需要好好思考,在那漫长的时间中,在你的一切因为过度被满足而不复存在的欲望中,你的希望是什么,如何自处,如何以存在本身经受岁月的洗礼而不让记忆,情感妨碍你。
在安尼亚拉号那样小的生态中,人们的希望很容易被黑暗吞噬,在那样小的生存都难以满足的圈层中,在向着天琴座不回首的旅途中,人们看不到希望,藻类能让人们勉强维生,集体性party能暂时激起人们的欲望,但这些都看不到希望,在绝望的境地中,我们才发现一缕阳光,一顿丰盛的餐食,一片能够奔跑森林,一颗果树,泛舟于湖泊之上,我们的生命情感被丰富的满足了,我们需要一个星球,一片足够广阔的大陆,去承载人类心灵的浩瀚、狂妄与弱小,从而诞生为称之为希望的东西,即便再平凡的生活,充满希望地,因而诗意地存在。
600万年,那种遥远,是人类放弃希望的理由吗?
其实,即便是地球,也不过是个大号的没有动力的飞船而已,地球何尝不是如同一粒尘埃或者一个气泡,在浩瀚的宇宙中正在和太阳系一起缓慢地漂流呢?
地球和电影中的飞船没有本质的不同,只是一个大一点,一个小一点而已。
我们同样不能驾驶地球,太阳物质耗尽,就是地球的末日,这个是必然的未来,那为什么当人类在地球上的时候,能够满怀希望孕育后代,繁衍不息,而换了个小号的家园,就很快放弃希望呢?
从科学上讲,地球能维系生命繁衍,是因为有太阳,这颗恒星在不停的提供能量。
这是ANIARA号不具备的条件,即便是飞船上的食物、水、空气等等都能实现物质循环,但是能量来自哪里?
只能靠消耗物质,这一点电影并没有交代,我假定飞船上的生命支持系统由人类制造的核反应堆提供能量(就好比太阳属于地球的核反应堆一样)太阳会燃尽,飞船上的反应堆也会燃尽,二者的处境也是相同的。
我觉得,人类最难以忍受的事情,就是“失去”曾经拥有的东西,他们失去了地球家园,未来又是一片黑暗,所以他们很快崩溃。
如果飞船上的人类心理足够坚强,他们不放弃,他们繁衍了第二代,对于出生在飞船上的人,那么地球就不过是个遥远的传说,他们不会有“失去”的感觉,正如当今的人出生在地球上,你觉得你失去过什么没有?
第二代会不会满怀希望,改进科技,捕获空间物质,利用物质创造新能量呢?
他们会跟地球这条大船上的人一样去繁衍,去探索吗?
生命最终,都是虚空,人类现在已知的世界观里,文明无论多么璀璨,其实尽头就是黑暗,是死亡和毁灭。
但是地球上的人现在并没有放弃希望的迹象!
当人类从一个大号的地球,换了个小号的飞船,就因为“失去”了曾经拥有的一切,进而又失去了希望,所以自我毁灭了。
杀死人类的,其实是他们自己的内心。
假如不考虑物种延续繁衍需要的最小基数(就是假定飞船上人数足够多),假如也不考虑物质消耗问题,就是假定飞船上能实现无穷尽的物质循环利用,那么人类真的不应该放弃希望。
哲学上,有一个终极的问题:人类为什么存在?
他们目的是什么?
古希腊自然法哲学家说:人类的目的就是保存生命,繁衍后代,寻找幸福生活。
这是人类的第一要义。
我个人觉得现在的地球人,基本秉承的正是这种人类哲学,什么是信仰,这大抵是全人类的共同信仰吧。
题目是引经据典,不是求和谐招打。
片子是硬着头皮看下来的,很多描写宇宙是黑色的,其实我认为更准确说,宇宙是最大的深渊,失控后的飞船就是一个无尽坠落的过程,到最后痛苦压抑开始麻木,人性消失,甚至物质重新化为粉尘,影片要传达的是一个对宇宙应该有的态度,一个应该明白的概率,去童话化就是第一步。
没法估计多少年,人类可以走出太空,但有一点影片说的很清楚,百万年来,人类生活在将宇宙狰狞而沉寂的面目遮盖起来的地球中,那里鸟语花香,沧海桑田,但这却普通沙漠中的一粒琉璃沙,荒漠才是本质。
于是乎,另一些吊诡的命题出来了,人类的征途是星辰大海吗?
困住人类走出地球的是技术还是人类脆弱的精神?
人类最好的宿命也许是守住地球?
默默地绝望,是一种北欧气质
一部相当优秀的人类心理学题材电影,用一个让人绝望的故事演绎了摧毁人类的终极心理因素:孤独感
一艘前往火星的飞船半路被一颗螺母击穿能源系统,于是开始了无目标的宇宙漂流(我不理解为何没有备用燃料),飞船形成封闭环境,我以为这电影要建立什么社会模型呢——地球成了类似伊甸园的记忆,而帮助人们回忆地球画面的系统坏了以后宗教也诞生了,还有场舰长显露独裁倾向的戏——但这些都是表面功夫,电影整年整年章节式的结构,呈现的乘客们的状态始终只是——绝望,中途发现疑似燃料棒的戏又加深了这种绝望,直到数十年后的片尾,他们靠近了一颗类地星球,所以本片的核心,是宏大宇宙映衬下人类之无助,并最终流露出些许希望作为心理救赎,这是个经典科幻小说的架构&主题,本片没有什么艰深或先锋的思想,只是略显古板的讲了个老故事。成本的局促显而易见,可能找个酒店就当飞船来拍,演员的服装品位糟透了。夜店炫光色调,中年拉拉元素
非常无聊
剧情老套,故作玄虚
压抑沉闷,仿佛又看了一遍《太空漫游2001》。
元素上是超越了,形式上说好听点还保留着那种淳朴,这就闷了。
前几个热评都太有文化了写的。。。恕我学识少 不太能欣赏这部。。。
当星际旅行变成无期徒刑,人在浩瀚星空下慢性自杀的全过程。但初期设定问题很大,人类顶级飞船居然没有逃生舱,不会发求救信号,核心部位放外围,真有这种设计师估计得拉出来枪毙;这么多年过去,居然没有其他的救援飞船过来寻找,我就不信这飞船一次性能带走所有的人类;而且这么大的飞船居然害怕太空垃圾,船上没带自卫武器或者小飞船来在航道上进行清理垃圾吗,再者说了这飞船上没有备用能源和反应堆吗。
结尾加一星
为了悲剧而悲剧,这他妈有人先到火星了出了事不找火星救援?不找地球救援?这么牛批的飞船没有预警系统?最主要的逻辑都说不通你们给这么高的分?这就比如一个人出远门钱包被偷手机被偷就要在外面睡大街卖惨?不会接别人手机打电话?一个电影最基础的逻辑都没就因为是悲剧就他妈给这么高的分辣我眼睛,真有你们的
科幻是皮,表达是里,绝望中如何生存?这是个伪命题。
不得不说,很不推荐。
为什么女主拉胯后视角被打了马赛克?
人们搭乘飞船逃离地球,又在飞船里排着队进入虚拟现实逃离飞船、回到地球,但最后,只有飞船回到了另一个“地球”。
还行
拍摄手法有点无趣
必然的绝望结局,人类绝望实录,人类可能征服自然,但征服不了宇宙,宇宙空间的无限广度,可以让失去动力的飞船成了一艘漂浮的棺材,人类的几十年寿命更是在时间的长河中不值一提
不知所云
慢,闷,平