个人观点:摄影作为记录艺术,需遵循现实的视觉逻辑,至少要符合因果逻辑。
魔幻文学中的超现实描写常为主观意识展现,电影特效以及拍摄手法不能与之类比。
电影镜头始终是一种客观视角,若拍摄如,锅强行从桌上掉落这类违反因果逻辑的场景,且无设定与铺垫,观众会觉得失真而莫名其妙。
即便制作夸张的特效,特效工作者也得遵循光锥内的时空因果关系,以实现以假乱真之效。
(我并不是指要符合现实物理定律切记)举一个例子,信条里的逆商特效,从设定到视觉效果都是不遵循现实物理定律,但是我们观看时只会觉得以假乱真,震撼,想象力丰富。
而不会有莫名其妙的感觉。
这也是因为其符合现实中视觉逻辑,还有个原因,信条作为一部科幻电影,导演告诉了观众这是它的科幻设定,观众在认知里已经提前接受了电影里的物理规律,这时特效出现并不会唐突。
而魔幻文学里面既没有魔法也没有科幻,本质讲的是现实生活中发生的真实事件,你说该让观众如何在潜意识里,去接受突然出现的超现实场景呢?
太仿照原著的地方有些生硬一板一眼了,比如何塞阿尔卡蒂奥布恩迪亚给老大的一巴掌,轻飘飘,生硬。
但整体也拍出来了自己的特色,很多形象比原著鲜活,原著里马尔克斯用陌生化的语言,比较平。
乌尔苏拉的操劳坚定,丽贝卡的韵味和野性,阿尔卡蒂奥多余人的自卑都在剧里更具体了。
但是剧里几乎都是平铺直叙,就让剧情变得很松散了,一个家族一群人,在一个时间段里,每个人合自发生了一些事,时间顺叙的话就变得松散了。
而原著里马尔克斯之所以打乱时间倒叙插叙,不仅是要表现这个家族的命运已经注定、表现时间是一个循环,而且能更好地凝聚情节表现人物,叙述其中一个角色时可以从他的童年开始回忆,读者能明白整个过程,这个情节过去了换另一个角色了,接着从事情的开端叙述,不受时间的限制。
就像一副刺绣,马尔克斯写完一个情节再从头写另一个情节,写一个人物像梦游一般,从童年开始穿梭在每一个时期直到未来,他抓住一个线头,又一个线头,成就家族二十几人的一副画卷。
而剧版直接将整个故事顺叙琐碎松散地展示,读者观众并不能很好地进入,仅仅只是展示,流水账了……感觉剧版的主题偏向命运,所以有些地方和书中侧重不一样。
第八集真是在原书高潮前停下了,不到书的一半,之前的两个预告片的画面全都是前八集的,后八集可能还没拍完,不知道能不能把书拍完,什么时候才能上……
奈飞版《百年孤独》电视剧第一季把我征服了。
观毕,只觉拍得着实出彩。
其魔幻现实主义的韵味浓郁醇厚,演员们精湛入微的表演,搭配年代颗粒感十足的布景,合力打造出一场哥伦比亚历史变迁的视觉盛宴。
不过,说起剧中的服化道,却让我略感遗憾,它们过于崭新、现代,以至于观看过程中,频频让我出戏。
而在诸多观感之中,给我触动最深的,当属无处不在的 “恐惧”。
第一代布恩迪亚夫妇的生活起点,便是由恐惧铺就。
乌苏拉的母亲发出那骇人的警告 —— 他们会生出长着猪尾巴的孩子。
这般言语如同一记重锤,让两人虽毅然抗拒世俗、不顾一切结为连理,却在爱面前畏缩,不敢越雷池一步,生怕孕育新生命。
然而祸不单行,盛怒之下,布恩迪亚失手杀死同乡普鲁丹修,自此,那冤魂仿若不散的阴霾,如影随形地追随着这对心地善良的人儿,恐惧更是如藤蔓般在心底疯狂蔓延。
无奈之下,他们背井离乡,跋涉两年多在陌生的地方创建家园马孔多。
这一场新生,是恐惧驱使下的无奈抉择,是为逃离恐惧深渊迈出的一步。
但,恐惧早已在心底扎根,因而,第一代布恩迪亚心心念念的 “人人能主宰自己生死” 的 “自由”,终究不过是镜花水月。
恰似梅德亚斯笔下那神秘的衔尾蛇,在现实的泥沼中,布恩迪亚家族的命运被编织成一个令人绝望的闭环,哪怕遭遇现代科学、现代文明的外力冲击,依旧挣脱不开宿命的枷锁。
或许,这正是作者隐匿其中的深意:若无法摆脱恐惧,自由便遥不可及。
又或许,唯有意识觉醒,真正筑起文化自信之堤,方能让人无畏无惧,冲破这绵延百年的孤独宿命。
奈飞版此剧,还彰显出工业化产品独有的强大魅力。
先说结构布局,开篇竟是直击百年后马孔多的荒芜破败、布恩迪亚家族的衰落惨景,要知道,这本该是第二季才会徐徐展开的画面。
然而,工业化生产所赋予的超强计划性,使其从开篇便有高屋建瓴的全局掌控力,仿若一位胸有成竹的棋手,落子之前,已然谋篇布局。
再看每一集的内容编排,以第一集为例。
在短短 1 个小时的时长里,它稳稳立起第一代布恩迪亚的主角地位,将马孔多的诞生娓娓道来,更巧妙地引出下一季的核心人物 —— 第二代布恩迪亚上校,完成一场无缝对接。
令人拍案叫绝的是,影片伊始便是上校被枪决的震撼画面,充满悬念,先声夺人。
这般操作,与寻常电视剧逐集拍摄、按部就班推进截然不同,奈飞整体构思的策略,不仅让整部剧首尾呼应,暗合衔尾蛇的神秘寓言,更是将魔幻与宿命的色彩渲染得淋漓尽致。
为什么百年孤独能被誉为“人类文明不朽的丰碑”它涵盖了很多人类永恒的问题比如宿命为什么名字来来回回都是这几个是想象力匮乏还是人性本就如此重名的背后是重复的性格和重复的命运像冥冥之中有谁操控般比如孤独有人疯癫后绑在树下沉浸在自己的世界里无人能懂他的哲思有人参军虽在战场上呼风唤雨却发现理想和现实越走越远自己成了别人博弈的一部分拔剑四顾心茫然最后只剩自己在战斗有人失去挚爱后自我封闭住在豪宅却成了活死人有人拒绝所有爱情选择了孤独终老布恩迪亚家族本身就像一个孤岛比如爱情禁忌之爱命定之爱疯狂之爱有太多面貌有人为爱背叛世俗有人为爱放弃生命有人在爱里得到救赎也有人因爱走向毁灭每一段都热烈而疯狂却最终回归宿命般的悲剧马孔多的出现本意是想建立一个远离世俗纷争的理想国最终还是不可避免被卷入时代的洪流这个结果似乎下了个悲观的结论没有哪篇土地可以永远独善其身也没有哪个灵魂能真正逃离时代
当蒙卡达上校被缚在行刑柱上,说出"人世间没有任何理想值得以这样的沉沦为代价"时,亚马逊丛林蒸腾的雾气里漂浮着两个世纪的理想主义残骸。
奈飞镜头下的马孔多不再是魔幻的舞台,而是现代人照见自我迷失的棱镜,折射出每个理想主义者被执念灼伤的命运轨迹。
何塞·阿尔卡蒂奥·布恩迪亚的悲剧始于对"科学"的虔诚误读。
当他在吉普赛帐篷里看见冰块,瞳孔里燃烧的不仅是求知欲,更是整个拉美对现代性的集体焦虑。
炼金术士的坩埚、磁铁的远征、天文学观测,这些被殖民者视为"进步"符号的舶来品,在马孔多潮湿的空气中发酵成荒诞的执念。
电视剧用蒙太奇呈现他疯狂绘制星图的场景:油灯在羊皮纸上投下放大的阴影,如同整个文明对理性主义的畸形崇拜。
当他在栗树下喃喃自语"时间这个机器散架了",实则是初代移民精神图腾的崩塌——用虚妄的科技幻想对抗存在的虚无,终究让启蒙者沦为疯癫的囚徒。
奥雷里亚诺上校的堕落则更具现代政治的讽喻意味。
剧集刻意淡化了原著魔幻色彩,用冷峻的镜头语言记录这位革命者如何被权力异化。
当他第三次签署处决令时,钢笔在羊皮纸上的摩擦声与二十年前书写情诗的羽毛笔形成刺耳的和弦。
自由党"为公正而战"的口号逐渐沦为杀戮的注脚,就像他作坊里熔化的金鱼,革命的纯粹性在权力熔炉中汽化。
导演特意保留了原著中蒙卡达被处决前的长镜头:上校瞳孔里映出故友平静的面容,这个持续十七秒的凝视,是理想主义者在道德深渊前最后的战栗。
"没有任何理想值得以这样的沉沦为代价",这句跨越生死的箴言恰似马孔多百年风雨的休止符。
当现代观众目睹布恩迪亚家族在理想主义的泥沼中世代轮回时,我们看到的何尝不是这个时代的集体症候?
从科技乌托邦到政治激进主义,人类总在重蹈"将工具理性奉为终极真理"的覆辙。
就像剧中反复出现的镜子迷宫,每个理想都是无限反射的虚像,当我们追逐某个镜像直至疯狂,就会忘记最初照镜时想要修饰的,不过是人性的瑕疵。
奈飞用现代影视语法解构了马尔克斯的魔幻现实主义,当奥雷里亚诺上校在雨夜数着自己制作的金鱼,镜头缓缓推近那些循环往复的金属光泽,我们终于明白:所有崇高的理想,若不能以人性的温度来煅烧,终将成为禁锢灵魂的冰冷镣铐。
这或许就是当代人打开《百年孤独》最恰当的姿势——在理想主义集体亢奋的年代,保持对绝对真理的警惕,在进击的征途上时常抚摸良知的温度。
个人给了4星,8-8.5分。
这部剧很难评,因为看之前,我完全无法想象要百年孤独搬上荧幕会是什么样的。
先前的几个预告片看下来,感觉味道是对的,看完正片表示,基本符合我对小说的印象,能如此呈现本身就值得8分起步。
本作最大的优点是相当还原小说,最大的缺点却也是过于还原小说了,乃至于看完后感觉很空,毕竟仅前3话故事内时间跨度就30年,我原本以为拍到行刑队就差不多了,结果拍到了国王葬礼还没完,一直拍到了上校即将打回马孔多。
只用8集表现,故事内的时间太长而细节密度就太低了,我的感觉是空旷感。
整体看来前几话有点僵,中间几话相当的精彩,最后一话类似赶工。
这部剧剧情、表演问题都不大,但细节打磨有不少的提升空间,可以发挥但没有发挥的太多。
部分角色过于工具人,人物弧光不够,几处名场面渲染以及情绪调度没拉满。
说几个我看过之后比较在意的地方。
1,雷梅苔丝的出场太普通了,她们一家坐着马车来到马孔多,要是我拍,一定把她的脸藏到最后一刻,再用上校的视角呈现,加上巨量的柔光。
雷梅苔丝去上校的工作室也太平淡,我的想象里,阴暗的工作室会随着她的进入洒满阳光。
最后雷梅苔丝死的表现也很草率,原著里可是疼了三天三夜死去,从死状看大概率死于砒霜,参考李煜还有武大郎的死状,应该表现的更惨烈。
总之雷梅苔丝就是我前面说的过于工具人化。
2,何塞·阿卡迪奥比奥雷良诺个子矮,这是我不大能接受的,我的印象里阿卡迪奥的外形参考魔山。
小说里奥雷良诺起义之前并没有去找阿卡迪奥邀请入伙,这段加的不是不行,只是非要让阿卡迪奥说自己记得小时候兄弟俩深入交流过“地震”,非要提前透露出兄弟情很败笔,小说里把阿卡迪奥对弟弟的感情一直藏到劫法场明显更高明。
如果我来导演,我会让阿卡迪奥什么都不说,只扔一把枪给奥雷良诺。
劫法场那段拍的也很随意,就是感觉什么都拍了,但总觉得不对味,我想象中他大踏步的劫法场如同杀神降临的气势没出来。
死后血液穿街过巷的情景也略平庸,甚至有点破坏想象。
3, 阿卡迪奥被枪决的时候那段想到雷梅苔丝的心理没法呈现了,暗黑向解读者可能不喜欢哈。
但“你们这批王八蛋,自由党万岁!!!!”的呼喊挪到了医生那里,给这个不太讨喜的角色整的连高光都没了。
4,阿玛兰妲这个人物很难评,要结合往后的剧情再说了,她的感情在小说里是藏的最深的,但目前剧情表现里是一点点提示都没给。
她跟奥雷良诺儿子的那段其实有点出戏,并没有很好的表现出她一生都在拼了命克制自己的欲望。
5,乌苏拉演的深得我心,无论是年轻还是老年的演员。
何塞.阿卡迪奥.布恩迪亚年轻的演员太过冷静安静了,我的印象里应该是更大大咧咧的,而且更加轴的人。
卡都雷回来参加葬礼说出了“我来参加国王的葬礼”没拍,很可惜。
6,关于上校,小金鱼出现的太早,在上校小时候潜水的时候就出现了,我认为正确的第一次出现应该就是雷梅苔丝进工作室的时候才对,这样小金鱼才跟雷梅苔丝强绑定,乃至于老年的上校反反复复做了熔、熔了做小金鱼,他无时无刻不再幻想着雷梅苔丝推开门的那个下午。
乌苏拉去探监送枪的情节去掉了,这算是可以接受。
7,皮埃罗特用那么长的刀割腕太缺乏美感,原著是“伏在店后的写字台上,两只手腕已经用刀片割破,双手插在一盆安息香水中。
” 何塞·阿卡迪奥找皮埃罗特说要娶蕾贝卡,删了劝他考虑阿玛兰妲的话挺可惜。
乌苏拉为了将皮埃罗特安葬墓园跟神父吵架也没拍,其实这里对乌苏拉的人物塑造是有助益的。
8,蕾贝卡不够漂亮,她父母的骸骨只埋进墙里,后续我记得小说里有下文的,剧中这个情节直接断头了。
美人雷梅苔丝也不符合我的期待。
多年以后,面对定档即将上映的电视剧,网飞将会回想起从加西亚·马尔克斯家人手中买下《百年孤独》版权的那个遥远的下午。
那时的马孔多还只是普遍存在于全世界读者脑海中的幻象。
新剧筹备在即,许多事项还都没有眉目,提到的时候,团队人人抓耳挠腮,一筹莫展。
网络取代了羊皮卷,留言取代了预言,难以辨认的手稿字迹,如今是键盘后一张张看不清真面目的脸。
不止西班牙语,或英语,或拉丁语,甚或梵文。
这张网络织成的羊皮卷由全世界所有的文字写就,无疑增加了破译的难度。
在某一东方文字分卷上,第一页评论已经写下:剧组的第一个编剧被逼疯,最后一人正被弹幕吃掉。
我们冲进编剧房间,满屋子都是黄玫瑰多年以后,电视剧版的故事该从何处展开?
无数次“多年以后”打破了叙事,让故事从新的节点发散开去。
多年以后,名字要么1号,要么2号的人,一会儿看冰块,一会儿置身物理课,一会儿研读羊皮卷,一会儿其头生子阴雨降生。
编剧觉得,在剧本改编好以前,他可能先会抓秃头发,索性学美人儿蕾梅黛丝剃了个清爽自在的大光头。
与此同时,导演把自己锁进房间,先是认认真真观摩研读了几个星期的黑泽明作品,只为马尔克斯老爷子不会生气地回魂,指责后辈没有遵从他的遗愿。
打开电脑,敲了几行,又删除回档,再敲再改——一切尚未开始,编剧就染上布恩迪亚家族且造且毁的孤独病症。
他发现除却理顺一条清晰的时间线,最难的是补充人与人之间的对话。
在书里,瑰丽想象的奇景转眼就已过去数年。
一家人疯狂的举动层出不穷,原文对话在剧本的容量上却不过只言片语。
到底让他们说啥才好。
最后他脱掉鞋袜,像加西亚·马尔克斯习惯的那样光着脚丫子,以接地气,又在桌上摆上一束黄玫瑰。
文豪在上,请受晚生一拜。
一行文字成功流淌出来,但还不够。
一朵朵黄玫瑰相继盛开在编剧写作的斗室,他把自己困在其中,忘记了确切的时间。
直到他终于写出满意的剧集,回过神松一口气,发现自己已置身一座吉利的花园。
每个人出场,最好始终头顶姓名有生之年,妈妈再也不用担心我记不住人名。
公布即将拍剧的那一天,早早便有未来的观众预设了自己的期待。
困扰剧组的正是如此:到哪里去找一群有辨识度的拉美面孔。
《毒枭》里的那一群老面孔或许可以全部回归,太过串戏的脸可以给他安排一场精巧的早死——比如多年以前,他在隔壁剧里是一个走街串巷的毒贩,此处刚一露面,就备受相思之瘾,死在美人儿的窗下。
可他们很快发现,被姓名支配的恐惧,并不能彻底在剧中化解。
因为自始至终,这个家族的男人都只有两个名字:“所有叫奥雷里亚诺的都性格孤僻,但头脑敏锐,富于洞察力;所有叫何塞·阿尔卡蒂奥的都性格冲动,富于事业心,但命中注定带有悲剧色彩。
”标注与不标注差别不大,就算让他们始终头顶名字,除了累垮字幕组,并没有什么益处。
因为男孩要么长成祖父般的彪形大汉,要么像上校一样瘦骨嶙峋。
尊重原著的代价,就是让全剧组蔓延开比失眠症还可怕的脸盲症——那本身也是“遗忘”的一种。
从各地招募的十七位奥雷里亚诺私生子,肤色体格年龄各不相同,但都有一张相似的上校之脸。
除了比较重要的那几位,其他角色是抽签决定的,人人额前都由化妆师涂抹上十字。
马孔多镇上贴标签的那一套真实上演,戏里是《百年孤独》,戏外是《记忆碎片》。
演员们互相打招呼,不说名字,而是问对方;“嘿,XX号兄弟!
”来人盯了一眼自己胸前贴的便利贴,摇头说:“错了,我不是XX号,而是XX号。
”每一幕戏前都是一场混战,千万别拿错剧本对错戏,下一幕将出场的是XX号、XX号和XXXXXX……好在他们最后都要成为十字瞄准的靶心,不必再忍受身份混淆之苦。
双胞胎何塞第二和奥雷里亚诺第二没有如此幸运。
最后,为了追求更值得称道的演绎效果,导演决定让一人分饰两角。
于是外部的混乱变成了演员内部的混乱,如同两兄弟童年起互换身份的疑团,演员时时刻刻祈祷自己不要精神分裂;两个第二的戏份是一种恩赐,但时常让他觉得自己很二。
谁是世界上最美的女人女性角色的挑选比男性角色更难。
就拿乌尔苏拉来说,是不同年龄段换一个,还是一位演员演到一百二十岁?
老年的乌尔苏拉演员经受着最大的演技考验,她既要演得像个瞎子,又要似乎什么都看得见。
所以到底是该演得像看得见还是看不见?
阿玛兰妲则需要一位心理素质强大的女演员,敢于假装将双手浸入火炭,更要忍受住戏外可能会飞来的谩骂,指责她是恶毒的老处女,指责她如此铁石心肠。
有热情的东方影迷建议她去看一看中国的宫斗剧:“你会找到灵感,学会精致的撕逼技巧,把一个不太正面的形象塑造得可爱。
”美人儿蕾梅黛丝最让人头疼。
她的容貌必须让人眼前一亮,既要符合各国观众的审美,又要不能太世俗化,要美得不食人间烟火。
她得是个豁出去的女演员,新人可能更合适。
因为大多时间,她脸蒙黑纱,衣着形同一丝不挂,后来还要任性牺牲头发。
她最终带着床单飞升成仙——那一刻,剧组终于明白了加西亚·马尔克斯的真实意图——床单必不可少,它刚好遮住赤裸胴体上捆绑的威亚。
看似牺牲最大的角色是丽贝卡,她得学会一边绣花,一边吃土,咀嚼蚯蚓,咬蜗牛壳,呕吐到天明。
事实上,她是全剧组最幸福的女演员。
剧组为她量身打造了布朗尼蛋糕坯制的泥土和墙壁,再加上后期处理,谁也看不出来。
她可以自在地抠挖,随时满足拍戏消耗能量的饥饿。
所有吃土戏要集中拍完,赶在马孔多漫长的雨季让蛋糕墙发霉之前。
一场大雨下四年,网飞浪费水资源开荒时代的马孔多是一块绿幕。
燃烧的经费直指网飞的腰包,累垮了后期和特效。
在一场一下四年十一个月零两天的大雨里,摄影机绽放出花朵,演员的服装遍布橙红色的水藻。
一条长度难以计算的血迹,穿过街道和房屋,一直流淌到乌尔苏拉的厨房,宣告儿子死亡的讯息。
死去的鬼魂在大屋内游荡,在栗树下用拉丁语哀嚎,每个鬼魂的身影被染上迷离的眩光,或被处理成半透明的质地,以示与生者的差别。
还有一阵子,摄影地变成了喧闹的动物农场,扑棱翅膀的斗鸡,哞哞乱叫的奶牛,上下乱蹦的兔子,让空气里弥漫生猛的繁殖气息。
最震撼的名场面是列车上一串串香蕉般的三千多个亡者的尸骸,制作人员在此间悟出了复制粘贴的真谛。
最勤劳的是道具服装组,重工赶制两件华美的寿衣,一件将随阿玛兰妲葬入棺椁,一件在其手中反复拆了又织。
当上校把一批批精心设计制造的小金鱼熔化重铸,他们再也忍受不住,一阵心疼,声声哀叹。
直到有人安慰他们说,道具同款以后可以当作周边贩售,他们才从西西弗斯般的荒诞命运中重新振作起来。
特效化妆师团队人人有一双魔术之手。
猪尾巴是最简单的操作。
他们为梅尔基亚德斯这位智慧的吉卜赛老人披上一层绿苔藓般的薄薄假体,为第二代的何塞·阿尔卡蒂奥安装上出走归来后巨人般的硅胶盔甲。
至于他那个要向马孔多世人展示的布满纹身图案的“壮观野兽”,他们拿出了雕刻象牙般的匠人精神。
声效方面遭遇最大难题:马孔多每隔半小时就将奏响同一乐曲,正午将是整曲的华尔兹,家家户户的钟表此起彼伏,少女丽贝卡将因此瞪大惊恐的双眼。
这一切如若真实还原,演员没等说上几句话,就会传来情景喜剧爆笑式的钟鸣。
羊皮卷上所载一切自永远至永远不会再翻拍印第安人为马孔多带来了可怕的失眠症,整夜整夜睡不着觉的人们玩起了无聊的“阉鸡要不要”游戏。
而多年以后,剧组间弥漫开来的是可怕的嗜睡症,所有工作人员精疲力竭,随时可能在岗位上轰然睡去。
火车满载本土庄园的咖啡豆,前来解救困顿的人们。
他们一边品呷咖啡,一边整理满屋子贴满标签的素材。
到最后,他们已经不知道拍摄的是“百年孤独”还是“百年喧嚣”,可能是“过于喧嚣的孤独”。
古老家族的七代人,或将分成七季。
第一季是西部片,第二季是言情剧,第三季是战争片,第四季是仙侠剧,第五季是家庭伦理片,第六季是武侠片,第七季是灾难片。
收工的摄制组离开取景地,留下一片枯枝败叶。
面对此剧的命运,他们就像盲人。
很快网上的热议就会像飓风一般席卷这部“活久见”的改编大作,无论风评是好是坏,至少网飞可以长舒一口气:羊皮卷上所载一切自永远至永远不会再翻拍,因为注定经受百星级改编难度的电视剧不会有第二次机会在大地上出现。
《百年孤独》在过去的十几年里通篇阅读至少有五六遍了,2022年1月26日在豆瓣里发现了《百年孤独》(2024),我们约定在上映时一起看。
2年后的年今天我终于如愿看完了8集的美剧《百年孤独》,只是只能如愿未能如约,我在孤独的岭南孤独的看完了百年孤独。
电视剧版高度还原了原著,5分好评,酣畅淋漓,美剧该有的水准,唯一感觉遗憾的是,结尾做了改编,把布恩迪亚上校改编成了战争怪胎,故事以布恩迪亚上校为布恩迪亚家族的诅咒的怪胎结尾,没有继续讲述布恩迪亚家族第4、5、6、7代人的故事,这个结尾与原著中布恩迪亚家族的孤独不是很匹配。
原著里布恩迪亚上校在出生入死征战多年后,感到了战争的疲惫无聊,感应到了父亲神志不清时一直追问的问题“我一直不懂,两个原则相同的人,竞争有什么意义?
”。
于是,变回到马孔多把自己封闭在实验室重复着做金鱼-熔掉-做金鱼- 熔掉……的循环,直到死亡未踏出实验室的门口。
而布恩迪亚家族的诅咒是在第七代出现的,应验了老梅羊皮书的预言与乌尔苏拉母亲的担忧,因为近亲生出了猪尾巴的后代,而这个后代正在被蚂蚁啃食,可笑的是,这个后代是唯一一个布恩迪亚家族中真正因为爱情而出生的孩子。
一阵飓风后马孔多被吹散,不复存在,就像从未存在过一样。
百年孤独的故事以哥伦比亚殖民初期时代为背景,以一个家族100年里七代人的故事,呈现了南美洲大陆原住民与政府(自由党与保守党)的抗争史,以及最后被殖民的悲凉结局。
或许孤独是在追求自由的过程中付出了巨大的代价却无法逃过注定的失败的一种解释,无论是政治,文化还是爱情,布恩迪亚家族中每个人在追求自由中表现出的韧性与坚决恰似人类祖先的奋斗史,几百万年来,人类也没有逃出过战争、杀戮、爱恨、情仇……在一个又一个的百年里孤独的轮回,从未停止过,也从未胜利过。
又或许这份孤独就是一份诅咒,人类一直在逃脱这个诅咒,如此,孤独和逃脱孤的循环独成了人活下去的动力,稳定和追求自由的轮回书写着人类的历史。
从知道要开拍开始,就一直在跟进各更新各个平台上关于这个电视剧本身的各种扩展内容,包括演员,相关新闻,拍摄进度等等。
直到看到影片,感觉不管是制作还是情节算是挺不错的了。
因为本身电视剧的关注度就很高,当地的媒体宣传也是力度很大,甚至还有一些政治意义等等原因,还被很多哥伦比亚人称作“意义非凡”的事情等等,所以正片有一种过度的谨慎感,反而看起来感觉沉重和冗长。
而且之所以能搬上荧幕也有作者和其家人的颇多要求和限制。
(有新闻采访稿详细的阐述过)虽然包括我自己在内,很多人可能都觉得跟读原著的感觉还是有差距,但这部剧集其实已经很大限度的去贴合原著了。
再换句话说,原著作者的家人都认可了的剧集的改编,并且是亲自指导,全程把关,可以理解为电视剧本身是过关的,所以满分。
而我们作为读者和观众,无非只是阐述读后感和观后感的仁者见仁智者见智,不管个体感受差异怎样,也不能否认作品本身被认可。
在首播之后,终于又找到了几个演员的照片!!
什么时候能让我把演职员表资料都完善了
何塞1带着先行者们还有妻子远离家族,迷失方向的他们意外在沼泽地附近定居名叫马孔镇,十几年过去小镇越来越壮大,又有了何塞2男3男4女,某天他们接受了远方死去亲戚的女6代1的故事:认识了老吉普赛人,毕生钻研于科学,在全镇感染失眠失忆症后,再次遇到老吉普赛,也学会了摄像技术,随着知己老吉普赛人的死去,他明白了人生哲理而崩溃大躁,常年被家人绑在大树下,数年之后1终究安详的离去了2的故事:和巫术老阿姨生下私生子男5后被吓着,与吉普赛人一同远走,看过了世界的尽头,多年后突然归家,一见钟情的娶了女6,本来过着安详的日子,却最终无解的被gun,一生放荡不羁3的故事:这才是主线,他有着能看到未来的能力,安静又智慧的他终于单相思小姑娘然后结婚了,与小镇的执法者小女儿(估计刚满15岁吧),但也有与巫术老阿姨私生子男7,4du他的已孕妻子为了阻止6的婚礼,多年后他加入了自由党与保守派的战争并领导自由派的革命被捕(最后逃脱了gun的片段是我唯一没看明白的地方?
)多年后,他率领军队攻打自己家乡,此时第一季结束4和6的故事:始终围绕4长期阻止6的结婚,二人始终互相嫉妒,先是坑了音乐家的自杀,然后坑了3的妻子,而且4有着自残心理,6在失去2以后再次不能自拔5的故事:从小不被待见的孩子,在革命时被2委任为小镇领导,却变成了私人恩怨最终被保守派gun,同时家里又多了男8和女91的老婆:我觉得是故事主心骨,虽然不是主线,但其对家庭的贡献巨大,没有她也就没有这个家庭,始终为了孩子们而操劳第二季之前还剩下1的老婆(大概50了吧)、她的孩子女4,领养的女6、孙代们男78女9,还有进攻的男3
还是翻开书的那个下午令人印象深刻。
这一开头味儿就不对啊
影像化是一种勇气,开篇更像奇幻冒险故事,力求通俗易懂,终是缺失味道。偶尔几个零落的片段或是转场的瞬间,抖落一点原著的灵魂。马孔多比我想象中要干燥得多,也明亮得多,上校好像马修,灵魂人物老乌苏拉选角最好。
场景服道化很好,乌苏拉我的母亲,好强大的女人
百年有了,少点孤独
不好意思真看不下去(ಥ_ಥ)
不如看看寺山修司《再见箱舟》怎么改编的……
能拍成这个样子,的确不容易。它不是文学的代糖,而是登堂的迷香。
再伟大的文学都会让netflix变得平庸
看不太进去
它超越了我对于《百年孤独》影视化的一切想象,十分伟大而隽永的改编!!真·有生之年~~//幻想过数回 却总觉得不太可能翻拍成功的《百年孤独》,终于!!!!(我会记下这一天----收到官宣的日子,2019.03.07,平凡的周四下午)
没有原作那种神秘感,光现实了一点儿也不魔幻
无聊的改编 应该交给库斯图里卡拍
一部充满了嗜杀文盲和乱搞的片子
这有点草率吧,虽然我几乎忘了原著,但我还记得看书时的震撼
通俗易懂的影视化改编,有严肃残酷的一面也有荒诞搞笑的一面(这是我没想到的),书中冗长难读的人名有了具体相貌,至少有助于我之后的阅读体验。第一季从马孔多的诞生拍到王的下葬,老何赛穿过一扇扇时间之门,与曾经的“梦魇”携手步入虚空,繁星化作黄花雨飘落一整夜,无比浪漫的一幕,影像当然做不到文字赋予的想象魅力,但有其他不同的美感。文明的入侵如山崩海啸,从磁铁罗盘到“地球是圆的”发现无疑是惊喜的,但讽刺的是外面世界已步入现代。乌尔苏拉是马孔多的母亲,每次她出门都发现一切天翻地覆,需要她来主持大局。失眠症、照相术与上帝、自慰地震、红蓝选举、不要把恐惧当成敬畏、血留回母亲脚下(出生与死亡)。细枝末节处差点意思,最重要的孤独感营造不够强烈。
能看到百年孤独改编也确实很有勇气,不过总体来说可看性一般。
名著就是这样的?拍的什么玩意 全程8集都看不懂 一愣一愣的
摄影效果很好,毫无必要的床戏和前半集墨迹的剧情,支离破碎前后颠倒的剪辑,和原著差的太多
并不会有人真的会在看剧时还捧着原著(严谨点叫译著)。如果从文字到影像,一定要失去什么,那大概也是前者的反讽性——成为旁白的文字仿佛是不同媒介相互角力的剧场。