白色月光

《白色月光》是一部让人上头的剧，构图、色调、节奏都恰到好处，我一点都不觉得剧情慢热，导演用悬疑的方式推动故事进展，但是呈现的情感表达却克制隐忍，充满一触即发的紧张感与内在挣扎的暗流涌动。

喻恩泰饰演的张鑫到底有没有出轨？

这是导演一开始就设下的疑问与陷阱，他运用了极为巧妙的镜头语言，从妻子张一的视角来看张鑫有什么举止上的可疑之处，宋佳的演技也完全撑得起这种剧情需要，她的挣扎和痛心真实又打动人，我们开始以为张鑫真的出轨了或有什么问题，但随着一个个小疑问得到解答，我们才意识到这种镜头语言营造的层次感，我们见到的事实其实是经过了张一解读后的内心映照，她的怀疑对象看上去居心叵测，张一也显得特别敏感脆弱。

然而一个风波得到解决后，新的疑点又会冒出，这看似回到了剧开始时提出的问题，张鑫有没有出轨？

可是导演之前的一个个反转绝不是在故布疑阵，这也不是一个探究出轨与否的推理故事，导演用悬疑引出的是夫妻之间深层次的问题，每次海浪退过后是幸福背后暗藏的危机，这也让这部剧的悬疑显得张弛有度，导演用细节做铺垫，把出轨的表层悬疑推进到对婚姻关系的审视。

表面上看，这是一对人人歆羡的夫妻，彼此恩爱，互相包容，事业与家庭兼顾得很好，看完六集，更多的想法是那问题究竟出在哪儿了呢？

至此已经出现了许多有意思的小细节，比如这对看似关系稳定的夫妻非常缺乏对彼此的信任，张鑫对张一婚前与前男友的会面耿耿于怀，他嘴上说着相信张一，但他的描述已经泄露了内心的介意，于是直接被张一戳破，他不信任她。

那反过来张一相信自己的丈夫吗？

从公司团建活动已经可以看出她是一个内心非常缺乏安全感的人，一次谎言就能击破她需要很长时间才能建立起来的信任感，因此家庭风波虽然得到解决，但就像一个不断拉伸的弹簧，消耗着内心的力量。

除了潜藏深处的不信任，他们表面的和谐也一定程度上建立在他们沟通不够的基础上，对很多问题他们其实并没有解决，而是用暂时的退让回避了，比如夫妻两人对孩子教育理念的冲突，婆媳间的矛盾，出轨疑云是冰山上的一角，它让这些潜在的问题浮出水面，互相碰撞，这种得过且过相爱着的平静日子迟早有受到强烈冲击的一天。

我现在有着更多的问题，作为张一好朋友出现的杨雁在他们婚姻关系中扮演着怎样的角色？

张一和张鑫的关系会走向何方？

他们的症结究竟在哪？

我隐隐有种感觉，这无法归结到某一个原因上，可能是各种细节的累积和不断的消耗，很好奇导演要怎么回答这个宏大的问题，这才是这部剧最大的悬疑啊！

也许导演已经在借张一的口告诉我们了，出轨只是婚姻的表面症状。

两个人在一起组建成家庭，很难。

两个人分开，家庭破裂，更难。

女性是什么？

丈夫出轨后应该怎么办？

女性为什么被概念为“第二性”？

这部剧给我的感觉，就是将内心感情表面化，宋佳演技真好，出轨时的害怕，内心烦躁又面临女儿的苦恼更是不堪 ，闺蜜回来时的开心 振奋，再次出轨的内心崩溃，最后完全放下做自己的淡然。

所以给我的感觉不是这件出轨事情所带来的连锁反应，而是面临出轨，女性的内心波折和精神世界！

出轨就是出轨了，已经脱离婚姻的契约，我个人无法忍受，无论是精神出轨和单纯的肉体出轨，我都无法忍受。

我记得金星秀上金星说过哪个国家有专门的在女性怀孕期间为男性解决生理问题的合法场所，我无法理解。

思想开放又是什么概念？

什么是思想开放？

我认为能联系一个世界的是感情，倘若每个人都没有感情，世界存在意义在哪里？

所以我不能忍受背叛……回到出轨，即便张鑫是爱张一的，即便他是因为熬不过一段艰难的日子而出轨，但他确实背叛了婚姻，背叛了俩人曾经约定好的未来，理想，美好，打破了对方的不可逆转的美好精神世界。

（后来就算放下，也不能忽视曾经已经带来的伤害）《第二性》只知道大概的故事，男女双方没有婚姻，约定一起携手未来，又约定各不约束，所以双方又有各自的其他无关性别的性伴侣。

对于双方约定好的契约，我觉得你们开心就好，虽然我不赞同，但我认为这没什么。

所以对于婚姻，我需要互相信任和互相忠诚，对方出轨，我不知道现实如果对方出轨，我会怎么样，但我现在的想法就是不可原谅，做好自己！

跟前一阵子比较火的 “三十而已”比较，觉得“大楼”这部剧明显上升一个档次。

首先题材就不是家庭蝇营狗苟， 而是社会问题， 家庭暴力，女性弱势。

叙述也不是直白铺陈， 悬疑展开的很有代入感。

就这两点，决胜一筹。

与“白色月光”比起来， 内容也更丰富一些。

立意大气。

如果Baby 演技再好些就更好了。

成年的美宝没有小时候的灵气，决绝。

表现得过于弱了。

“而立”这个题材我非常不喜欢。

小三，炫富，小家子气十足。

唯一想看看江疏影奋斗史， 也是充满奇遇跟不可能。

白色月光， 只讲了一段出轨，反而比“而立”更加集中细腻。

充分说明less is more。

因为对情感得纠结，怀疑，投入，原谅都有足够的时间展现， 就表现得很充分。

不得不说， 宋佳得表演是代入感十足的。

在感情出现问题时， 那种纠结，计较，原谅显得更真实。

这一点“而立”表现得太戏剧化。

凌晨3点，全部看完了这部12集的剧。

有点压抑。

钱钟书说：婚姻像一座围城 ，围城外的人想进来，围城里的人想出去。

张一说：就算我们俩个人的婚姻死了，凶手也是我们两个人。

邹野问张鑫：你还爱她吗？

爱！

爱到可以离婚。

........这部剧更多是从婚姻的角度来映射女性在社会中的种种尴尬。

感觉有点剑走偏锋了扒开所有不幸婚姻的那层外皮， 谁的家庭不是一地鸡毛蒜皮。

不只女性，男性也同样，婚姻更像是两个人的一场修行，剧中男主出轨导致婚姻破裂，现实中婚姻破裂的原因又何止是男性出轨一种。

或者导演和编剧的立意是好的，意在为女性发声。

但就披着高级的外衣，打着悬疑的幌子，用全篇沉重的基调演了婚姻中的狗血小三剧。

这并不能反映女性在除了婚姻之外现实中的尴尬，工作歧视，工种歧视，年龄歧视，孕产妇在工作中的待遇歧视，女性在家庭中即主外也要主内的两难处境，。。。

这个社会对女性的不公平，需要对女性发声的指向上，绝对不是婚姻一个维度 。

我很不喜欢这部剧的剪辑和配乐，充满了悬疑和阴谋的气息。

可这部剧里是有爱的， 张鑫对张一是爱情，杨雁对儿子是母爱， 笑笑对父母那是依赖和爱，还有佳琪的友情，邹野为了不连累张一对爱情的割舍。。。。

生活原本是由很多点滴的快乐和幸福感存在的，当悲伤来袭， 这些小快乐和小幸福便是对抗大悲伤的武器。

或者阴暗点，我能理解为这完全是一部男权视角下的作品。

经常在知乎看到类似的问题：女人35岁不结婚还有人要么？

那些大龄未婚的女性后来都过得怎么样了？。。。。

在这部剧的剧末影展上我看到类似的：丈夫出轨了怎么办？

生做女人，是赚还是亏？

生，还是不生？

家庭女性和职业女性可以兼容吗？

剩女还是胜女？

失去卵巢的女人还是女人吗？。。。。。

我不知道看到这些问题的广大男性什么感受，但作为我， 这些问题一点也没触碰到我。

这都是人生选择， 也是自由的选择。

自己的人生 自己说了算。

这剧依然给两星， 作为女性我或者能看得懂导演和编剧的立意， 但婚姻问题不足以表达这种立意。

因为婚姻原本就是两个人的修行。

（更于2020.8.27凌晨3点50） 以下篇是未看完全剧的片面理解，就不删了，留存。

目前看到第4集，说说观感。

1，人物关系交待不清楚，所有人物好像都是突然出现 ， 孙雯雯和张鑫 ， 杨雁和张一,目前看来都很突兀。

2，女主人设。

女主张一建筑行业翘楚，公司雷厉风行的女总， 办事果断干脆对细节要求严苛财务完全自由 ， 为何对丈夫的疑似出轨不验证就认定，然后整个角色就失魂落魂失智， 影响工作，在孩子面前发疯大哭大叫， 这是女强人还是怨妇？！

编剧对成功女强人的理解是这样的么？！

换作正常人思维 ， 疑似就查清楚，清楚就摊牌我又不靠你活着。

手机密码不知道， 微信短信信息全显示 ，这不BUg么， 但凡男出有主轨之心 手机都不会乱丢， 信息也不会透明化 ， 凭这女主就怀疑老公了， 还真不愧是夫妻恩爱十年。

3，背景音乐惊悚，剪辑故弄悬虚。

这本也是个幸福的家庭好嘛， 夫妻恩爱 ，女儿漂亮可爱 ，事业顺心，财务无忧， 为什么全剧的音乐 都让我感觉 ，死人了， 这个女的可能要死了， 这人要害死谁。

=-= 不是挂个悬疑的title就强行悬疑啊 真是看得极度压抑4，全剧12集， 前4集围绕女主家庭 男主疑似出轨， 女主怀疑甚至确定小三，女主报复小三， 莫名出现的女闺蜜 ，合伙人澳门赌场欠钱向女主施压，女主为了拿到项目签定对赌协议 。

剧情推测： 男主张鑫没出轨， 孙雯雯有目的的去了张笑笑所在的学校， 并设小三局，导致张一张鑫夫妻问题，但男主目前不知情。

杨雁的突然出现是个迷， 没有人物关系交待，编剧故弄悬虚。

我甚至怀疑， 杨雁的老公是周睿，不过出轨了。

杨雁通过张一报复周睿。

幕后大拿其实是杨雁。

/ 不过打算弃剧了 ，逻辑不严谨 ， 剧情bug , 白瞎了那么多好演员了。

夸一下剪辑和拍摄手法， 片头片尾都喜欢 / 配乐 。。。

就算了。

————————————————看完5 6集来更新了张鑫没出轨 假小三设局从张一那骗了50万消失 张鑫张一和好。

新角色张一闺蜜赵佳琪回国。

并没其它支线剧情12集的剧 6集了 女主自己从怀疑到确定老公出轨到决定离婚最后小三是假的 男女主和好了 所以剧情过半我大概看了个寂寞。

ps 真的不喜欢连小女孩过生日的场景音乐都是惊悚式😔😔关于剧情暗示 E03孙雯雯有句台词：我根本不在意这个杯子有什么 我在意的是这个杯子能给我带来什么！

暗示她从来没爱过张鑫 她只是想通过张鑫弄钱。

E06 张一闺蜜赵佳琪回国 弄清楚小三的骗局之后跟张一说了句：我以为是爱情片 结果是个商战片———————我说了弃剧 没忍住

确实是给人故作高级的感觉，模仿的痕迹太明显。

演员选角也有问题，俞恩泰完全不适合这个角色，太阴柔，毫无男性魅力，和宋佳也毫无CP感。

和刘敏涛就更不合适了，看着剧中的杨雁搂着张鑫撒娇说“不要离开我”，真的是尴尬至极。

宋佳演张一本来挺合适，但和俞恩泰的夫妻戏，和笑笑的母女戏都很假，不像妻子，不像妈妈，反观三十而已里童瑶的顾佳，作为妻子和妈妈的戏真实太多。

整体这部戏的人都不讨人喜欢，连那个律师每次说话不动上嘴唇的那个样子都让人看了抓狂。

刘紫微导演的12集优酷独播剧《白色月光》，在8月的最后一个周末，终于在我的手机里宣告落幕。

在我按下停止键时，我的思考并没有停止。

毫不夸张的说，这是一部让人“上瘾”的电视剧。

“上瘾”之处在于：它极富暗示性、象征性、独创性与精准性的视听语言，将所有观者随着主人公卷入了一场情感的拷问与漩涡之中。

它既不喧兵夺主，也不强拉硬拽，它的每一寸节奏的鼓点，都恰如其分地应和着主人公复杂而深邃的内心世界。

1 你对你的爱人了解么？

宋佳扮演的妻子张一是一名建筑设计师，与黄觉扮演的周睿合开了一家建筑公司。

平日里，张一衣着光鲜、品味独特、面容姣好、事业有成、气质高贵。

最关键的是，她与自己的丈夫已经结婚十年。

夫妻俩心照不宣的相处模式是：“女主外，男主内。

”丈夫张鑫似乎也甘愿做妻子张一的坚强后盾——（在家里带孩子）。

十年婚姻，这对于任何一对夫妻来说，都不是一个可以说散就散的时间跨度。

而恰恰就在此时，妻子张一发现自己的丈夫张鑫出轨了女儿的幼儿园老师雯雯。

其实，剧情到这一步的时候，我们同主人公张一其实都被一个更大的谜团所裹挟——张一请自己在小区书店认识的所谓好朋友杨雁（刘敏涛饰演）帮忙，巧妙地引导了家长们的舆论风向，给了雯雯一笔钱后赶走了她。

正像张一在剧中所说，“出轨，只是情感的表面症状。

”那么她和张鑫的婚姻，究竟更深层次的问题是什么呢？

这一对夫妻，妻子忙于事业，丈夫倾心家庭，似乎看着相安无事。

每次张一回到家，丈夫喜笑颜开的送上关怀的晚餐，哄的孩子也非常开心。

那么张鑫是真的快乐么？

一边是一家人坐在饭桌前表面上的和和美美，另一边是夫妻独处时的狼狈和无力——丈夫张鑫每次试图与妻子张一亲热，到最后，这种亲热，都会以张一用手捂住口，作呕吐状结束。

在这部剧的最后，张鑫向张一倾吐了自己的内心：他觉得张一太高冷太高贵了。

言外之意就是他感到自己有点被张一压着，抬不起头来。

丈夫张鑫表面上看着很温厚，但实际上，也是一个自尊心极强的男人。

要不然他也不会压上自己全部身家和自己的好哥们儿李海鹏一块开公司，作为一个奶爸，他也想向自己的妻子证明自己，向所有人显示自己的能力。

或者，换一个角度想，他不甘心于做一个只会带孩子的超级奶爸，但是妻子张一气场过于强大，过于冷艳，让他自己感到了压迫。

这或许是他后来与真正隐藏在幕后的出轨对象杨雁在一起的理由——杨雁，相比张一，明显气场不在一个段位，他们是完全不同的两种气质和形象的女人。

杨雁，虽然离过婚，还带一个孩子，但是她的身上具有着张一所不具有的稀缺品质——对张鑫的依恋和不舍。

而这种粘腻的依恋，恰恰是张一无法给予张鑫的。

你只要看一眼张一的咄咄逼人的目光，那飘逸如海潮的卷发，都能感受到她摄人心魄的能量。

这一对夫妻，能相伴走过十年，已然堪称奇迹。

张一就是独立女性的化身。

2 烟与镜子道具和意象的选择与使用，是我迷恋这部剧的主要原因。

这部剧从剧名、到演员、再到细节，无不透露出深沉而压抑的“性冷淡”风格。

主人公张一和张鑫家庭内部的颜色选择——双人床的床品是雾霾蓝的色彩，沙发也是烟灰色，而张一每日的着装，也多是黑色、白色、深蓝色等冷色调，包括张鑫的着装亦然。

这一切的一切的色彩的选取，都从各个层面营造了一种孤独、冷漠而疏离的人物关系。

妻子张一的性格，可以说是理性、隐忍又冷静的。

有一场戏，是她开着车带着女儿，她的脑海中却不停的闪现出她的丈夫与别的女人在一起的画面，她一边想一边流泪，差点失控。

这场戏，宋佳的演绎可谓出彩，她将一个女人的坚强与矛盾、期望与落空、隐忍与释放全部融汇在一起。

每到情绪低落时，张一总会到海边站一站。

她的手里总会捏着一支烟，她不点燃这支烟，而只是放在鼻翼下方闻一闻烟的气味。

或许这个微小的动作能让他获得某种安慰吧。

这个重要的道具——烟，成为某种平衡的象征，某种剧烈动荡与迎接下一场急风骤雨的间奏。

她闻烟的动作堪称迷人，手指轻轻捏起烟，拿到鼻子下方，手指略微一颤，眼神空茫的望向远方。

镜子，在诸多名片中都有所运用。

而在这部剧集中，镜子是主人公张一自我欣赏、自我确认、自我修补的一种不可或缺的道具。

张一经常对着镜子补妆，画口红，其实也是弥补自己内心的某种缺失。

一个内心失落、无家可归的女人，另一方面，也是一个事业蒸蒸日上、老板赏识、员工信赖的女建筑设计师，这种表面上和内心里深层次的落差，是需要一个中间物来平衡的。

所以，导演很巧妙地，将张一的闺蜜赵佳琪引入，让她的性格和兴趣，去影响张一，去鼓舞她，去鞭策她。

我们看到，赵佳琪与张一的差异是明显的。

赵佳琪敢爱敢恨，自由洒脱，不受任何人或物的束缚，在她心里，她其实是知晓婚姻的各种琐碎和危险之处。

作为从小长大的闺蜜，当赵佳琪无意间看到张鑫和另一个女人坐在车里时，她果断的跟踪到了小区，并将这一情况告诉了张一。

从闺蜜这个层次来讲，赵佳琪的出发点是好的，但方式欠妥。

赵佳琪有着爱憎分明的性格，张一，骨子里其实还是向往自由的。

在这一点上，她和赵佳琪，终于还是通过对艺术的热爱，进而开始了合作。

3 潮涨潮落间，聚散无常总体上讲，《白色月光》这部12集的网络剧，有着独树一帜的风格。

这些风格，形成了表面与内里的高度契合。

表面，我们可以概括为：主人公的衣着、环境、布景、道具、音乐……内里：就是主人公的内心与灵魂。

或者可以说，所有这些视听元素，都是围绕着主人公内心的声音所服务。

不过，整部剧集所营造的氛围以及剧情的无语走向，成为了这部文艺气质爆棚的独播剧最致命的掣肘之处。

那一轮白月光照耀下的星星点点的海水，裹挟着浪花与泡沫，一波又一波的涌上岸滩。

海水最终会洗涤一切，但是人心会不会就此抚平？

当赵佳琪和张一开办的展览开幕的那天，张一的前夫张鑫来了。

看着多媒体屏幕里，他们一家三口曾经的欢乐时光，张鑫泪流满面。

人是那么脆弱的生物。

婚姻真的如同瓷器，当你无意将一只白色的瓷器摔碎，你最终得到的，也许只能是一只满身裂纹的艺术品。

不要轻易挑战彼此的情感底线。

故事的最后，没有大团圆，没有大快人心。

好人没有获得善报，坏人也没有受到惩处。

每个主人公，都得到了在他自身意义保全之上的各得其所。

这个世界，不是非黑即白，而是有太多的模糊地带。

各得其所。

各自安命。

人生有时。

聚散无常。

这几年，电视剧中女性角色开始有了转变。

以前那种委屈巴巴受尽折磨也要给男主生儿子的女主，逐渐被时代所抛弃，她们开始逐渐转变为拥有独立人格，以自我为中心，看谁不爽就怼谁的大女主。

从《甄嬛传》里的甄嬛，到《那年花开月正圆》里的周莹，再到近几年《都挺好》的苏明玉，《完美关系》里的斯黛拉，《三十而已》的顾佳，以及《白色月光》中的张一……她们无一不是人格独立的新时代女性，她们完全具备随时和人在情感上撕扯的实力。

以前的都市婚姻剧，似乎都给女性传递一种信念，看吧，你必须出来工作，拥有独立的经济条件，这样才不会在对方背叛你时那么被动。

而且，你要是当家庭主妇太久了，脱离了生活，老公就会寻求与“自己更合拍的人。

”现在的都市婚姻剧，又传递了一种信念，看吧，即便你出来工作了，成为家里经济顶梁柱，但因为你和孩子不亲近，又太过相信老公，最后老公出轨了，你很可能是净身出户哦，甚至孩子都不会判给你？？？

大女主拿到的剧本也太难了。

但人们就喜欢看这种在千难万难闯出血路的故事，你可是编剧开了金手指的大女主，具有常人没有的魄力，我就想知道你怎么撕渣男会比较爽？

剧中张一的设定倒是比较符合情理，一开始发现老公“出轨”端倪后，没有大吵大闹，而是淡定搜集证据求证。

很多女性可能早就憋不住了，直接把手机摔在老公身上，大声质问，这是什么？

你在搞什么？

可是，我们也要明白，什么证据也没有，只是一条短信，又算得了什么呢？

再者说，撕破脸皮后怎么办呢？

这段关系是要维系还是直接解散？

这些结局你都能承担吗？

所以，面对这种情况时，正确的做法就是关闭情感的阀门，亲自求证事情的真伪，直到找到证据，这时候才有时间叩问内心：这段关系要不要继续下去？

以前看情感剧总觉得着急，为什么电视剧总会有那些因为误会就出走十年八年的情节，这多让人着急啊，一句话不就说清楚了吗？

现在看婚姻剧也是如此，发现出轨直接问不就行了嘛？

干嘛拐弯抹角？

这是因为，婚姻背后不仅仅有感情，还有经济、孩子以及各方的牵扯。

牵一发动全身，你真的准备好了吗？

如果他出轨，但他还是个好爸爸，离不离？

如果他出轨，但他对你，对家庭还不错，离不离？

这哪里是yes or no的选择题？

而且，剧中还没有掺杂经济因素进来。

女主的设定就是，即便离婚，一个人也可以把孩子独立抚养得很好，可是，我们身边大部分女性，真的能做到即便离婚，也能独立抚养孩子吗？

恐怕经济条件就是第一项过不去的因素。

所以剧中的前面几集才演绎得如此纠结，很多没有婚姻经验的小姑娘肯定会看得着急，我们等着大女主手撕渣男，怎么这部剧这么压抑？

因为一个女人，不仅要考虑她作为妻子的感受，还要考虑她作为母亲的感受。

所以，宋佳饰演的张一在初步出手撕“出轨对象”后，面临女儿差点丢失的场景时感慨：这是上天给她提醒。

作为一个母亲，要不要那么自私，只顾自己的情感？

完全不考虑孩子？

这就回到我们常常探讨的问题中：为了孩子好，到底离婚还是不离婚？

这不是人们在选择躲避，而是一个结结实实的问题。

毕竟，在这部剧中，父亲的确十分优秀，全身心陪伴孩子，爱孩子，心疼孩子，情感上可没有一丝假。

不过，说回本剧的男主张鑫，单就前几集看来，一个曾经很优秀的设计师，为了家庭放弃工作，全身心照顾老婆孩子的男人，哪里有精力有时间出轨呢？

我们可以看出，家中并未请保姆或钟点工，也没有老人帮忙，他平时接送孩子上幼儿园，回家还要打扫卫生干家务，晚上还能给妻子做出一桌丰盛晚餐，平时还要和家长群互动、联系，送女儿去各种培训班，参加各类亲子活动……当妻子工作忙碌时，还能立马带着孩子出门玩，他很少会让孩子在家看动画片，说明小孩的活动时间安排得非常紧凑。

而且，他还在百忙之中成为了育儿博主，顺便当了微商，卖卖东西，还准备筹划一个早教中心……真想问问他，你是如何安排好这些时间的？

累不累？

在这么忙碌的生活中，他还能抽个时间出轨，看来还是男性精力比较旺盛。

对于中年男人来讲，如果想找一个年轻漂亮的小姑娘，势必各种方面必有优势才行，经济优渥便是最大的优势。

可是，剧中的张鑫算不上条件多么优秀，想要有小女孩喜欢，还得靠自己一张能说会道的嘴，道尽自己的家庭生活多么辛苦，引起对方圣母心泛滥，她才能真正让人揽你入怀。

可是……这不需要费心思吗？

投其所好并且想方设法塑造自己悲惨的角色，这也是一个大工程，仅仅是为了滚几次床单？

这代价未免有点太大了。

可能他就是追求这种新鲜刺激的感觉？

如果是为了真正爱情，难道又要重新结婚生子来一番？

这又有什么意思？

现在的人生还没过够？

电影《一一》里曾有过这样的场景，一位中年男人生活乏味，外出日本时遇到了曾经的初恋对象，他以为会发生点什么，结果向老婆坦白，什么都没发生。

他说，再来一次这样的人生，实在是没什么必要。

他老婆听完情绪没有丝毫波澜，也向老公说道，有一段时间自己生活苦闷，她经常上山参佛，觉得自己昨天、今天、明天，好像每一天都一样，感觉人生完全过不下去了。

大概，这就是衰老吧。

我想，那些中年男人或女人，具有出轨条件却还未出轨的人，未必是真正具有责任心，很可能是早早预想到了结局，再来一次的人生，实在乏味可陈，毫无意义。

而那些沉迷于情色之中的人，或许，他们还尚存一点生机，否则，他哪里来那么多的激情？

除此之外，根据生活经验，还有一点也可以看出对方是否忠于家庭。

在剧中，男方对老婆总是情话绵绵，哪怕离开几分钟，他都会说想念，对于结婚十年的家庭来讲，这实在是让人不可理解。

可能你会认为这是因为真正的爱情，可是，爱情是敌不过人性的，人会慢慢变得懒惰，只想得到不想付出太多，爱是多么难的课题。

他或她，只会在特殊时刻用心温暖你，这就是平凡人生的高光时刻。

大部分时间，他就像空气一样，存在你的身边，你却感觉不到他的存在。

那些结婚多年，依然浓情蜜意的夫妻真的存在吗？

我想到了日剧《昼颜》，女主说，如果我们出轨了，抱着这种歉意和丈夫生活，我们会更爱家庭，更疼爱丈夫，让他感觉到永久无尽的绵绵爱意。

两年前的今天，五百（《“大”人物》导演，弧光联盟发起人）有点坐不住了，他把旗下这位唯一女导演叫到了办公室。

很快，全公司的人都放下了键盘，因为从不吵架的这俩人，竟然在里面大吼起来，声音穿过墙壁，震得过道外面像开了直播。

“紫微，你就不能站在男性的角度上想想吗！！！

”两人初次相见在酒吧聊到半夜三点的愉悦也不见了，这种人身伤害级别的指控，基本上换谁都是谈崩。

但没过几天，老板却认输了，因为她的想法、逻辑、统筹力还有价值观，无一不在线，她也没有因为处女作是独立文艺片（《我心雀跃》），现在转型做商业剧集就产生创作包袱。

当然，最重要的是，你吼多大声，她也不会改剧本的。

她甚至不觉得，做导演一定要有什么语言层面的表达，藏什么私货台词。

这就是《白色月光》的导演，被同事们戏称“格格”的刘紫微。

刘紫微，《我心雀跃》《白色月光》导演第一导演第一眼见到她，就印象深刻，部队大院出身的“浪姐”，硬朗的脸型，随性的言谈，名叫紫微，但丝毫没有要倒在某个男人怀里的可能性。

虽然《白色月光》这名字倒是挺文艺挺隐约，但整部剧却很凶险。

宋佳演了一个建筑界精英，喻恩泰演了一个柔弱保姆型丈夫，前六集女主经过十几个反转一步步把“小三”灭掉，后六集却猛然开启核爆级思路，卧槽原来“小三”其实是“小四”！

而真正第三者，也就是宋佳的情场对手，竟然是“红色高跟鞋”刘敏涛老师！

并且，宋佳最终输掉了婚姻！

《白色月光》，基本上就是今年最狠的出轨剧，“她内心已经疯狂了无数次了”，身经百战的刘敏涛老师这么评价导演刘紫微。

没结过婚，也不恐婚，更不是女权，刘紫微说自己不是两性专家，但却把婚姻这事看得门儿清。

“婚姻过着过着就不OK了，不就是一开始并驾齐驱，有的人走快了，另一个就跟不上了，那不就得一直这么走嘛。

能补救就补救，补救不了就迁就。

”刘紫微这姐姐到底是谁啊？

她自己也会这么自嘲，“我不想让人知道我是什么样的人，再说大家也不想知道，我又不是大师”。

2005年从中国戏曲学院毕业，一路迷茫到2015年，才开始拍电影。

这个赌局很大，现在哪个女导演的人生轨迹有她这般曲线？

“你问我《白色月光》里藏了什么私货，有什么我个人表达，还真的没有，硬要说的话，那就是，狠角色不一定是狠角色，看上去不狠的，也许才是真的狠角色。

”可以的，刘紫微犯狠的时候到了。

01.新契机：被独立文艺电影打击后，迷上了剧《白色月光》是我的第一部剧，就像我当年第一部电影一样。

以往大家不都有鄙视链嘛，我先拍一个电影，还得奖了，然后去拍一个剧？

但作品我觉得能立起来了，我一点都不觉得丢人。

倒是2017年我的处女作《我心雀跃》上映时，对我打击挺大的。

我并不了解市场，也不知道现在电影都这么娱乐化，初出茅庐没想那么多，一下子就……票房特别低，低到我都忘了有多少票房。

其实我对《我心雀跃》至今都很满意，当时也有人找我拍青春校园的戏，但我觉得我已经拍出最好的青春校园片了。

所以就颓了一段时间，也不知道拍啥。

那时候天天在家待着看剧，偶然看了《纸牌屋》，停不下来了，发现好多英剧、美剧拍得都比电影好看，甚至那个意大利的剧《我的天才女友》都很好。

从那以后我真的都没怎么看过电影，一年也就看十部吧。

直到出了《白夜追凶》，哇！

国剧也能这样了？！

我就打听一下这是哪儿干的？

就打听到五元文化弧光联盟这儿了，那时候他们还没签过女导演。

我就跟这边说，想见一下五百，看我们俩思想对得上对不上，是不是同道中人。

五百结果第一次和五百在酒吧见面，就从晚上十点聊到后半夜三点，那天我就跟他说——我想做《白色月光》。

《白色月光》这个故事又从哪来的呢？

它是我一个女性朋友的男友出轨的故事，她发现一系列线索，天天跟我这儿嘚啵嘚。

挺有意思的，每个女人都会遇到这个问题，然后靠第六感直觉去面对。

那是2017年，她最后就分手了，她现在过得也挺好。

我觉得这个是个题材，可以拍成一个东西。

然后这故事就在我脑子里，颠过来倒过去想，想了一年，想得很成熟，它和《我心雀跃》那种纯的感情故事不一样，它一定要做反转的。

很多人问我你拍完《我心雀跃》怎么又去拍剧？

我也不是说非得拍一个剧，它这个故事恰好就得这么讲述。

我就对五百说，你做短剧吗？

他说弧光是要做短剧的。

聊完，可以，他给我找了第一个编剧，剧本就开始弄了。

但问题也来了。

02.两性之争：为了照顾男性，我和老板大吵一架我们其实有三个编剧，都是女生，第一个编剧是2019年交了完整稿。

当时我觉得不行，哪不行呢？

太drama，太远离生活，太远离人与人之间的那种情感。

我自己呢，没结过婚，但我也不恐婚。

我也不是什么女权，我就是一个挺正常的人。

在《白色月光》里，出轨其实就只是一个事儿，事儿里这几个人，深陷泥潭都挺挣扎，都不知道要干嘛，脑子一热，就冲下去了。

冲下去发现，哎呀，可能不对，然后又得想办法找一根稻草拼命地抓。

接着又来一个刺激的事儿，一下子醒了，发现之前抓的就根本不是稻草。

我其实更多地是去表达这个状态，出轨就是个事件。

后来就换了编剧，来了两个新的女编剧，我们就重新在一个大黑板上梳理大纲，每一集一个块，讲什么，怎么弄，多少个反转，都是这么设定好的。

其实就算是拍电影也得这么做的。

其实那时候我也不知道咋排播，哎呀，因为好多戏在第10、11集的时候，还要再倒回来，再闪一下之前是怎么着的，我有点怕拉得时间太长，我希望观众能后六集一下看完。

倒是做剧本这段时间，五百也没管我，改了四稿后才给他看。

我和他就有过一次“交锋”，就在他的办公室，吵得整个公司楼道上下都能听见，他说：“你就不能站在男性的角度上想想吗！

”我说我想了呀！

我怎么没想！

我很照顾了呀！

我这人特讨厌贴标签，什么直男，什么小三儿，贴一标签，特别粗鲁，张鑫（男主角）在我眼里没有任何标签。

张鑫（喻恩泰 饰）我后来找喻恩泰聊这个角色的时候，我就跟他说了，你肯定无法避免人家说你是渣男，但是，张鑫本质就是一个软弱的中年男人，至于渣不渣，那是别人对角色的评价，你不能自己一上来就说我这个角色是渣男，那不行！

谁的一生没犯过错啊？

我们总要打破一点禁锢，去改变大家的看法吧。

肯定有人说，后六集的剧情是给张鑫找借口，洗白他。

我说不是，那就是这个人这一步一步走过来的，他做事的方式就是这样的。

我可以这么说，他最后同意离婚，是为了去救张一（女主角，宋佳 饰），细节不能说了，你可以去看。

张一，张鑫妻子（宋佳 饰）五百的不理解，我能懂，但我们不是拍人的AB面，你拍完这女的这一面，你再拍男的这一面，我照顾不了，还不如我们做得极致一点。

他就信我了。

所以，从2018年开始做大纲，然后到2019年8月底算是最终定稿，9月23号，正式开的机。

03.表演的陷阱：拍出轨，我不希望观众把角色和演员分不开演员都是我自己决定的，在做剧本的时候，慢慢就觉得，张一得是宋佳，看上去狠，但其实很脆弱。

宋佳看了本子也很喜欢。

张鑫这个角色，我觉得所有男人看到都会有心理压力，演员多少也有一点这个包袱，但喻恩泰是个好演员，他肯定也有担忧，但就会好一点，他还开玩笑和我说，他已经是一个快被遗忘的演员了，你们怎么想到我的。

可能是吕秀才太深入人心了，他那场幼儿园反串表演的戏，也都不是因为他演喜剧而这么做，所以大家一开始看喻恩泰是安全的，没有防备的，这是我们的一个设计，就是不能让你在第一集铁定认定有没有出轨。

刘紫微、喻恩泰说戏刘敏涛老师也是同样道理，她以往全是正面的，她第一次演一个这样的，她说我从来没有拍过激情戏。

我也很想替演员着想，我也不希望一出来观众把角色和演员分不开。

所以我们用了这几位优秀的演员，成熟的演员，他们身上都有正能量的东西，比用一个年轻一些的流量演员伤害要小。

不过刘敏涛老师后来网上火了也是意外，真的是撞上了，我们没想到还有个顶流。

刘紫微、刘敏涛等说戏中这是一方面，另外一方面，就是剧本还是好，它并不是靠台词撑着的那种戏，大家愿意为这部剧付出，所以我们拍摄时特别顺利，和我预想差不多。

开拍第一天，我最怕的事儿就是我会超期，我怕我拍不完，没想到我竟然还能提前两天完成。

本来是60天，我58天杀青了。

我是拍到第三天，觉得没有问题了，顺了，就是第12集，张鑫和张一他俩最后在车里谈判的戏，决定离婚。

那是压轴的一场戏，如果这场戏大家都能绷到那个劲，我觉得这部剧就稳了。

其实前前后后我们都有剧本围读，该有的问题，都在前期处理了，其实大家对人物没有提出异议。

围读剧本04.婚恋与信条：我不是两性专家，我也没有在剧里藏私货我还是在讲人性的善，人和人之间有那种亲近，就像张一身边那个崇拜她的女助理，一直在工作情感上支撑她。

我们这里着重讲了女性作为命运共同体的问题，这也是东西方的差别，西边更强调个体。

至于婚姻关系这个事，无非就是几个固定的问题，我们走进女主的内心世界，你自然而然就会去找闺蜜帮忙，在我们生活中也是这样的，是吧？

还有现在涉及的女强男弱，社会进步到出现了很多这种家庭，就它即使不是女强男弱，张鑫出轨这件事情也一样可能发生。

我其实很最怕回答那种“爱情是变量，婚姻是坟墓”这种问题，我不是两性专家。

我还跟编剧说，我们仨都没有结过婚，坐一起写个婚姻的事儿，人家能信吗？

编剧说我们这就属于冷眼旁观，旁观者最清。

就像《白色月光》最后一集，张鑫和张一两个人谈判，婚姻一开始，男主内女主外，刚开始还行，过着过着就不OK了。

婚姻不就是有的时候大家一开始并驾齐驱，有的人走快了，另一个就跟不上了，那不就得一直这么走嘛。

《白色月光》剧照能补救就补救，补救不了就迁就。

从我自己角度来看，谁愿意离婚呢是吧？

那肯定是过不下了，自己挣扎到不行了，才会选择离婚。

但我周围也有更年轻一点的，90后的结婚的朋友，觉得离婚跟分手差不多，所以这都是每个人不同的生活态度吧，就可能我们80后这代还算比较传统的，觉得离婚还挺大一事儿。

我也不知道婚姻这种制度是不是反文明，我也烦过年过节，你是不是真的需要一点温暖？

你是不是真的需要家人陪伴？

都会，人总是生活在这种，你可能现在觉得爽，以后不爽；你可能现在觉得不爽，等真离婚又后悔了，不然为什么还有那么多人复婚呢？

前几个月不是还有离婚冷静期么，被网上骂的。

可能我岁数也大了，我觉得，放轻松，真的要稍微放轻松一点。

我这个人，活得没那么较劲，说这个事儿我必须得拍，要不然我过不去这坎儿，真没有，我不是那样人。

大家都觉得导演要表达，好像你不说出一个表达的话，对不起导演这个称号似的。

但你问我《白色月光》里藏了什么私货，有什么我个人表达，还真的没有。

硬要说的话，那就是，狠角色不一定是狠角色，看上去不狠的，也许才是真的狠角色。

我不是一个愿意让人了解我是一个什么样人的人，我不想让人知道。

再说大家也不想知道。

我谁呀我，我又不是大师。

（采访、撰文/法兰西胶片）*本文首发微信公众号：第一导演（ID：diyidy），欢迎关注。

白色月光导演:刘紫微编剧:阿菲/王宇琼/王安安主演:宋佳/喻恩泰/刘敏涛/黄觉/宋宁峰/吕晓霖/付美/王禛/范玮/田原/张磊0.5倍速+洗白小三+抄袭美剧宋佳、刘敏涛、喻恩泰飙戏去戏剧化的颓丧式表演哪里能看 优酷视频首播时间 2020-8-19最近，网剧掀起一股“大婆抓小三”的热潮。

这边，《三十而已》里的林有有刚消停会儿。

那边，《白色月光》里的杨雁、孙雯雯又组团开抢人家老公。

妻子张一，建筑行业的翘楚。

公司里的她，一人之下万人之上，做的设计没人不满意。

回到家，同为建筑业牛人的老公张鑫，甘愿做个全职煮夫。

事业有成，婚姻美满，张一属于爹妈口中“别人家的老婆”。

可你看到的美景，都只是表象。

跟家人度假，无意间发现老公手机上的暧昧短信：

翻看老公微博，下面全是与家庭妇女的暧昧互动：

无意间发现宾馆的开房、购物账单，就问倒数第二栏是什么鬼？

出差在外视频聊天，居然发现家里有女人露大腿！

丈夫百般解释，说是女儿的舞蹈老师。

到底是什么样的老师，得三更半夜往家里带啊？

觉得丈夫有外遇，柯南附体的张一，抽丝剥茧查小三。

悬疑+大婆抓小三虽说集齐两个爆款标签，可《白色月光》豆瓣评分也就6.7。

普遍观感不好，首先是因为剧情节奏慢。

全剧总共12集。

前6集讲的是妻子猜小三，还搞个假小三孙雯雯混淆视听。

后6集真小三杨雁才露真身。

挪出3集给杨雁补充补充人物性格，不香吗？

节奏一慢，故事偏剧情向，悬疑感大打折扣。

杨雁上场时的那股劲，不难猜到她身份的反转；另外，孙雯雯的小三气场也是直给，抢人老公的行动根本不用猜。

《白色月光》有点像《嫌疑人X的献身》那一类侦探片：正反两方先亮相，观众精力不用放在猜boss上，而是欣赏二位如何斗智斗勇。

性格渲染+平铺直叙，取代了发现小三时的快感，悬疑点不足。

选角上，演员、角色有颠倒。

宋佳、刘敏涛演技没话说。

可你让颇具神秘美的宋佳演大婆，去抓刘敏涛演的小三……就问张鑫，为杨阿姨出轨，到底图个啥？

最最不能容忍的是，《白色月光》深陷抄袭门。

有网友扒出，情节太像《福斯特医生》《大小谎言》。

都是丈夫道貌岸然，然后妻子发现对方有外遇。

节奏拖沓+选角不当+抄袭无理加上最后一集洗白渣男和小三，没了痛扁的刺激，婚外情话题又被聊滥。

尽管如此，剧主还是耐心看了遍《白色月光》。

别说，当家庭伦理剧来看，不会太失落。

毕竟宋佳、刘敏涛、喻恩泰的演技摆在这儿，看几位戏骨飙戏也是一大享受。

这里所说的演技绝不是隔壁AB功能性的及格表演。

而是真正深入人物的演绎。

刘敏涛饰演的杨雁，面对孩子是贤妻良母，面对张鑫又楚楚可怜。

碰到大婆，前期面不改色心不跳地做起知心好友，后期反水也是个狠人儿。

她是个小三，但内心深处也是个渴求家庭温暖的女人。

“秀才”喻恩泰没了排山倒海的提溜，开始憋坏水。

表面唯唯诺诺，成天跟妻子、女儿粘在一起，妇女之友的名号响彻幼儿园。

12集下来，喻恩泰的眼睛一直是半闭不睁的状态。

超出常规的好，与没有生气的脸，怎么看怎么不通透。

张一发现他与孙雯雯在一起时，看人家的反应：先是挡在两个女人中间，避免猜疑。

再担心穿衣少的妻子出门感冒，打造好好先生的人设。

真会演！

然而最令人津津乐道的，还是宋佳的表演。

很多人看后觉得《白色月光》的慢，跟宋佳压抑颓丧的表演有关。

但剧主恰恰认为这是神来之笔：正是去戏剧化的表演，给人还原日常、贴近生活的感觉。

丈夫外遇，不是一哭二闹三上吊。

张一好歹也是个建筑师，遇事冷静，一张“面瘫脸”暗藏喜怒哀乐。

无意间发现丈夫送给自己的礼物居然是赠品。

注意宋佳的眼神，不是无神，而是空洞且呆滞。

看似颓废，实则把女性内心的无助，极为传神地展现出来。

之前，郝蕾接受采访时聊到：情绪渲染类的表演，那是大二的水平。

真正的表演，还得是不动声色，却又情深意切。

综艺《婆婆和妈妈》中，伊能静跳舞“扭伤”脚，秦昊一眼看出是装的。

问其原因，两个字：浮夸！

生活化的表演不是直抒胸臆，而是通过肢体语言，暗戳戳地表达内在情绪。

所谓“犹抱琵琶半遮面”，这才是真情流露。

没有戏剧性的大喜大悲，更多是生活化的演绎。

作为体验派的宋佳，更多是用细微的举动，而不是大的行为，来塑造人物。

拿《风中有朵雨做的云》来说，结婚那场戏就即兴加了一段跌跤的细节。

由此暗示林慧婚姻的不幸，以及她与老唐、姜紫成的悲剧性结尾。

说回《白色月光》。

印象中，如果发现丈夫有外遇，大部分老婆整张脸像张符咒，立马能咒死小三全家。

一时间，竟不知到底谁是大婆，谁是小三。

这是张扬的表演，还有一种内敛的处理：一开始，只是出于女性的本能有所怀疑，没有实质性证据。

所以，迂回的试探，代替了剑拔弩张的逼问。

注意宋佳的笑，一副我很识大体的样子。

当看到女方堂而皇之地跑到家门口，不管三七二十一，张一直接出门正面刚。

此处，宋佳眼神里的杀气，既是对家的捍卫，又是无法抑制的怒火。

此类去戏剧化的表演，更能让观众体味到角色的真实性。

演员有时也会加一些习惯性动作，来丰富角色。

张一是个职业女性。

丈夫在家带娃，自己则在职场打拼。

“女强人”应该是脾气特别爆，按道理来说，小三不敢闯进家门。

但只要一个动作细节，就能解释这点——闻烟

本来能抽烟，却要闻。

剧中，张一说是为了家庭把烟戒了。

这就表明，她为了亲人，有所妥协。

其次，闻烟这一动作，象征试探丈夫的行为。

间接闻而不是直接抽，表明她对婚姻生活有所猜疑。

再次，精神分析上把香烟看成是男性的性器官，将女人吸烟看作把控男权的象征。

有烟不抽，表明她看似是女强人，实则因此遭受太多诟病：女儿跟她不亲，丈夫与她不和。

为了家，张一也所有牺牲。

除了标志性动作，微表情塑造人物更具说服力。

毕竟是个职场女性，就像杨雁对她的形容：眼神中有一股傲气。

去幼儿园接女儿，被老师孙雯雯质问：这位阿姨是谁啊？

来接孩子，当然是她母亲啦！

这智商还当老师，张一嘴角一咧，傲气与不屑溢于言表。

但这种傲有别于孙雯雯的飞扬跋扈。

孙雯雯举手投足间都散发着侵略性，尽显张扬。

镜头中孙雯雯的出场，逆光仰拍，压迫感不言而喻。

说话也不客气，什么都明说。

正应了那句“现在有些小姑娘，把职场当猎场”。

再看职场老手张一，稳重隐忍许多。

表面上是笑脸相迎，大面上过得去就行。

等到对方咄咄逼人，她才会下意识释放出骨子里的傲气。

以静制动，以不动声色铺垫起最后那一句孤傲。

当然，情绪化的表演，宋佳也很拿手。

看到丈夫与别人餐厅相拥，张一彻底崩溃，当着女儿的面咆哮。

车里的她，像是被生活困住的猛兽，除了伤害自己，伤害不了任何人。

这里是放，但宋佳立马又收了回来。

毕竟是母亲，当意识到后座受到惊吓的女儿，张一立马回过头安慰。

这时，人物的情绪点已经没法压下去。

在对着女儿强忍欢笑后，痛心疾首的张一还是回过头去。

哭也不是笑也不是，人物内心的挣扎显露无疑。

不难发现，宋佳在表现内心情感时，都是忍着演。

本以为父母婚姻幸福，结果父亲之前也曾有过婚外情，好在浪子回头。

心中的典范瞬间崩塌，但父母当下的幸福又不言而喻。

张一的哭，一方面是因父母感情生活的曲折而感动；另一方面，也表明对自己离婚想法的动摇，考虑是否要原谅张鑫。

偷拍到丈夫与杨雁不知检点的行为，张一没有第一时间去找张鑫理论。

而是下意识跑到初恋那，质问对方当年为何抛弃自己。

遇到事，会不自觉地选择以一种痛去掩盖另一种痛，直到忍无可忍。

老公被抢，张一自然得主动进攻。

她想让杨雁的孩子，撞见母亲跟其他男人在一起的尴尬场面。

但在最后一刻，张一还是忍了，打电话让孩子下楼，躲过那个瞬间。

一个被抛弃者，在紧要关头选择不去惩戒别人，体现出张一的恻隐之心。

以上都是一个人的独角戏，同样，对手戏也很精彩。

这就不得不提“秀才”喻恩泰的搭档。

察觉老公出轨，张一卧房质问张鑫。

无论是宋佳还是喻恩泰，两人对话时，都是闭着眼。

毕竟，女方不愿相信对方不贞的事实，男方心知肚明自己做的事见不得光。

最后，两个人办理离婚手续时，人物的心理活动通过按手印这一细微动作呈现出来。

女的依旧是体面，食指轻轻一点，结束这段令人不快的往事。

男的则有些不舍，但为了不让杨雁继续找张译麻烦，只得不甘心地用大拇指重重按下。

两根手指，不同的力度，竟展现两人离婚时的无奈与不甘。

尽管《白色月光》的故事性还需要再加强。

但也不能否认几位演员的出色演绎。

国内观众，除了看一些技术流的表演外，诸如宋佳这些生活体验派的演员，也需关注一下。

人物动机不止显露在辅助性台词中，一个眼神，一个回眸，也能表露言外之意。

毕竟，艺术来源于生活：既能体悟高于生活的激奋浪潮，也要体悟同于生活的平静如水。

【ps：评分之所以打四星，主要还是因为演员的表演，以及生活化的故事情节】

《白色月光》这样的国产剧，生来就是要让人如坐针毡的。

但能真正让人如坐针毡的国产剧，还真不多。

（注：以下涉及前六集剧透。

）1 说到“如坐针毡”，那就要看到“针”的存在。

《白色月光》是不缺“针”的，尤其是在女主角张一（宋佳饰）身上。

作为一个职场精英，旁人口中的“张总”，业务能力过硬，品性气度俱佳，家里还有个恩爱有加的家庭煮夫张鑫（喻恩泰饰），精乖可人的女儿笑笑，其乐融融。

但她有多羡煞旁人，就有多不堪回首。

丈夫出轨，对象是女儿幼儿园的老师孙雯雯，偏偏女儿对他俩的感情，比对自己的还深。

事业上一受情绪波及，所谓搭档就立马换了一张脸面。

几重夹击，还要惹上一个急性肾炎。

短短数日，那么多针，全都扎到她身上。

曾经完美而平衡的世界瞬息间坍塌了，张一从失神，到愁怨，再到泪崩，几次进阶已然把人头死命往水里摁。

一下，一下，再一下，任谁都听得见水流杀入耳道、脑壳与命门的轰鸣。

落水的是她，还有一个大写的她们。

张一偶然结识到的新至交杨雁（刘敏涛饰），有着家庭破碎的前车之鉴。

而公司里的下属刘雪晴（王禛饰）总是自怯半分，领导一个不正当的使唤，也不得不惟命是从。

哪怕是在一个女性光环突出的电视剧里，各个位置上的女性都在面对性别带来的潜在束缚，比如女不如男的偏见、女性家庭地位的刻板印象与传统要求等等。

有的女性熬过来了，就成为推广这些准则的践行者，比如张一的婆婆。

有的女性在起步时想扭转这些劣势，就反过来成为一个操纵他人的玩家，比如孙雯雯。

经历过种种不公后的杨雁被磨得没有棱角似的，但口口声声为了孩子，也许内心藏了个终究压制不下的恶念。

我们也活在这般现实的世界当中，带着伤，也带来伤。

各自疤痕交织成一个网络，谁都逃不过被别人悲伤触发的可能。

2不同年龄与性别的人，从《白色月光》里也许能够看到不同的痛点。

年长的人可以叹息婚姻经营的不易，激情流逝的迅疾，年轻的人也可以在空间被挤压的外界里，读懂每一个刺头的挣扎。

女人可以感慨职场与家庭兼顾的困难，男人会在婚姻前后的区别中思索月光与月亮的区别。

当然，这些不过是从刻板标签中寻找追剧的落脚点，反过来，又看得见这部剧试图在这些定性里找到突破口。

男女在寻常家庭关系中位置的对调，有没有给女性更大的满足感与安全感？

狂秀恩爱是惯性还是表演，是想表达情浓还是掩盖情淡？

双方彼此坦诚与独自误会，哪个会带来更大的伤害？

婚姻保卫战是一个可笑还是可悲的概括？

当用旁门左道报复破坏家庭的人，那种快慰还在吗？

《白色月光》说的还是这些千古话题，但隐隐约约地，有许多不同的触角伸向了更广博、更幽深的层面。

在这个群像里，各人有重叠的遭遇，有迥异的应对，也就有各种淡化了二元对错的思考，于是角色的取舍，成了观众对照自身的实验。

尤其是，抉择并不是那么轻松愉悦，动辄连皮带肉的疼，是有传染性的。

宋佳的戏感太好，眼角烟云，都是感情被锉后的遗迹。

由她扮演张一，那自身应对手段与态度的变化，就成了一部女性成长与独立的私密史诗。

而以她为核心，整个意图“复仇”的女性团体有了千差万别的感觉。

这复仇，正面的有，反面的也有，相互的有，单向的也有，错综复杂之间，棉中针无处不在。

女性的机敏被用到最小的心眼上，她们笑谈过“宫斗”，其实惊心处，真有相似之处。

成长也好，复仇也罢，说白了，都是在拔刺，然后与自己对抗与相处。

在打破第四面墙的“访谈”里，张一谈论爱情与关系的定义，那一分但见秋色的冷静，有着难以名状的坚定力量。

3困局在《白色月光》前六集当中，时而是俄罗斯套娃，时而是贪吃蛇，交互出的，是一个悬疑大阵。

每个角色在所给予的反馈背面藏了多少秘密，不得而知。

每个角色想要咬住自己多少心机，难以判断。

出场的人物展现得越多，那个人物就越模糊，那种暧昧性一直在蚕食每个信誓旦旦的许诺，让人在人群里，感觉到越发浓烈的陌生，还有不信任。

质疑之下，秘密开始浮出水面，可见到了也不敢相信自己的判断。

人物失去准绳，观众也对这些绝不完美的人物产生忧惧。

张一最初对张鑫的各方猜测，就这般很有鬼片的模样。

她的心神永远不宁，手机、账单要解读，言谈、笑声在反证，情绪绷得越来越紧，风声鹤唳、草木皆兵竟然成了一个婚姻题材故事的强烈调性，而悬在半空中的那只鞋子，始终掉不下来。

这些拍摄技巧，又成了心理技法，于是焦虑、恐惧与恼恨的情绪一股脑渗透进来，也为那些心惊肉跳添了许多感同身受。

渐渐地，似乎这故事的游戏感越来越强，可每个戏里戏外的玩家，都在当真。

从如坐针毡，到芒刺在背，不舒服的感觉不断扩大。

等到此时此刻，旅途过半，想等最后真相大白，又怕世情惨淡。

就这样，观众被剧情裹挟着完成一个不得已的成长——要去接纳人无完人，甚至花无百日红的现实，要去拾起面对生活中大小问题的勇气，要去理解与尊重每个人的抉择，包括自己的，要在情感废墟里不忘琼楼玉宇的可能，要在反鸡汤的世道里走好自己该走的路，哪怕自己是唯一的将与兵，哪怕自己是这刹那天地间唯一的白色月光。