花千骨

其实我一直想不好用什么样的立场来讲这本小说。

小白女主角，遇上冷面总裁，身边有万千宠爱，仙侠设定不着边际，怎么看都是槽点满满。

可画骨虐恋，并不只是个爱情故事。

爱情是一种幻觉，与幻觉缠斗，最终看见的是自己，实现的也是自己。

白子画与花千骨，如果一直停留在师慈徒孝的场景，自然是最美好的画面。

但身负神力的花千骨，不可能永远只是一个小丫头，成长最重要的事情就是发现自己，她早晚都会发现自己的力量。

她对白子画的爱情，推着她发现自己的心，然后发现自己的力。

背叛师父，才能成就自己。

成就之后，才能平等的站在白子画的身边，成为他的爱人。

而白子画简直是中国式家长的完美代表。

所有事情都自己来扛，满心都是我为你好，但就是不能平等坐下来跟你讲清楚。

所以后来被虐成渣也是活该。

他不被虐，就意识不到平等沟通的重要性。

不平等，就不可能长久相爱。

师徒相恋，其实是个在我看来很别扭的故事。

因为师徒关系是个有规矩的关系，一旦有了爱情，就破了规矩。

霓漫天虽然骄横，但是她确实是这段师徒恋情伤及无辜的受害者，没有得到公正的对待。

这种不公正，从白子画破格收花千骨为徒的时候开始，随着他的用情渐深，愈发明显。

白子画对于花千骨那种过分的严格要求，也并不公正。

因为不能偏袒自己人，所以更不能一视同仁。

如果不是为了掩饰爱，何须下此狠手。

罗尔斯在《正义论》里说，“人一旦爱，遂极脆弱；世间没有所谓爱恋之中却同时思量应否去爱之事。

就是如此。

伤得最少的爱，不是最好的爱。

当我们爱，就必须承受伤害和失去之险。

”画骨互虐，无非是彼此用情至深，不折磨不足以确认爱情的存在。

这好像是所有爱情故事的内核。

所以相爱的人们，对彼此仁慈点吧。

当时看的时候就在想，这个导演和制片人神了，怎么每个人的性格，台词和角色搭配的这么融洽。

初入长留呆萌可爱的小骨，与师父朝夕相处，渐生情愫，埋藏在心底那份小心翼翼的怯懦隐忍，被师父断念剑刺中的那种悲痛欲绝，生无可恋，绝情水毁容以为被师父放逐到蛮荒之地的那种绝望，悲伤，成为邪神的心如死灰，放弃生命的最后诅咒被赵丽颖演绎的淋漓尽致，细腻传神，真实可信，说起来，以前从未看过她演的任何一部剧，就我个人而言，她的表演完全震撼了我，被她深深折服。

师父白子画，看时有点讨厌他，冷冰冰的严厉，冷情，也想保护小骨，却一字未曾表露，从来在小骨面前没有一丝温情，明明知道她心性纯善，却屡屡逼迫她，让她受尽折磨，迟钝到人已经死去才发现深爱，情天恨海，也是角色赋予了霍建华不得不如此演绎吧。

最暖心的东方彧卿，为人精于谋算，温文儒雅，博学多才，小骨的遭遇也有他的推波助澜，和他密不可分，却让人恨不起来，我一直心水这样的男主，由张丹峰演绎的东方，表演自然，风流倜傥，温文儒雅，和角色极其贴切。

其他配角也能让人不出戏，不夸张的说，几乎全民迷上花千骨，上至耄耋老者下至四五岁孩童，广场空空荡荡，跳舞的大妈都去看花千骨，洪荒之力力屡屡见于报纸，电视，那种盛况空前，许多年未见，花千骨堪称经典。

十指曼若 刹那莲华绽落束带当风 秀骨清像描摹画壁斑驳 秉烛对诸天神佛边城荒漠 红颜白骨凋落浊酒入喉 销得几世功过箫声巷陌 几番落拓应笑我堪不破 是相逢早铸因果待消磨 却成谁心魔纵难舍 旧时月色亦蹉跎书尽几册年少纵马且长歌醉极卧云外山河曾记兰台温酒伴月落澹月春深飞落英云子闲敲夜船静枕苍烟万顷星河阔初见蕙带飞绿萝红墙花繁拾玉镯南山夜雨寺钟梦恻恻红尘十年曾与诺 书剑零落鬓边温存都作浮蜃楼阁堪不破 是相逢早铸因果待消磨 却成谁心魔纵难舍 旧时月色亦蹉跎书尽几册年少纵马且长歌醉极卧云外山河曾记兰台温酒伴月落澹月春深飞落英云子闲敲夜船静枕苍烟万顷星河阔情深处若化藤葛若燃作滔天业火今朝剑指旧时曾濡沫夜雨南山共烛火 何处零落终是谁又成谁心底修罗酒醒天寒 遥记兰台月落小炉候火 不信陌路白首相约蓬山 闻说结婆娑花果

暑期看《花千骨》湖南卫视播出时间很迟，我坚守电视机看。

我老公早就呼呼大睡。

有一天半夜他突然醒来，迷迷糊糊问我，老婆大半夜你在看《西游记》吗？

我仿佛受到了惊吓，赶紧问，为啥这么问？

我老公说，我就听见师傅，师傅，师傅的呼喊，也不见他师傅回应，这难道不是西游记吗？

我顿时笑的背过气去，后来发现小骨果真90％的台词都是师傅。

霍建华那种清冷禁欲的感觉真的好帅！

赵丽颖清纯无暇的样子也很适合为爱痴狂的花千骨。

一去单位大家都讨论，那花千骨想不开的干啥非得爱他师傅！

好吧！

其实，我也这么想。

这部剧总的来说国民度真的不错，至少身边人都在看。

最近网文改拍电视剧成灾，像《华胥引》，《云中歌》，《琅琊榜》，《盗墓笔记》.......还有这部《花千骨》。

如果是想以大量粉丝与大牌明星套上什么首部仙侠玄幻巨制，重磅打造的标签，不顾质量与观众的感受达到圈钱上位的目的，还是不要拍了！

作为看过原著的一员来讲，这部拍得难以接受，观点如下：1.活生生的仙侠改成武侠，不知该说是厉害还是脑残；2.剧情改的好俗。

本来紫熏上仙是原著打酱油且不坏的一个明事理的人电视剧把她改成纠结到死小三型的妒妇形象；男二号东方彧卿是本着看热闹想赌自己结局的最后爱上无怨无悔的人，并不是为了报复谁；墨冰仙与白子画是两个人；对剧情起着推动作用的“蓝羽澜风”没了；妖神之力改成洪荒之力 ，女娲石改成炎水玉........3.人物扮相太难看，这个不多说了；4.特效配音差；5.感人不代表狗血虐.........人物可不求完美，最重要的是剧情！

这样粗制滥造的电视剧能火，那些用心做好剧的人是否会动摇自己的立场，以后我们身边包围的尽是这样的烂片？

随手打一星，拯救中国电视剧！

看过小说，霍建华扮演的白子画就是我看书时的模样。

看到剧里白子画就像是我看小说的书里的白子画从书中偏偏走出来，英气俊朗，帅气逼人，文质翩翩。

小骨好像和书里有点差别，剧里的更可爱，更萌一点。

命运如此，多年前告知小骨是自己的克星，但终究是自己的心软难以下手。

看到 还是婴儿的小骨，白子画不免心生怜悯之心。

正是这怜悯之心才造成后面的结局。

小骨和白子画是上天注定要相遇的。

终究要相爱相杀。

面对自己的师傅是爱人，又是修行之人，注定小骨的情路走的坎坷。

看到越来越虐的情节，真的是心痛这对有缘人。

白子画当初一心为天下苍生，数次辜负小骨，多次冷血无情，打击小骨，直至发配到蛮荒之地，受尽苦楚。

好在和他人之力一起逃了出来。

风水轮流转，虐心又要升级了，小骨心伤极致，虐白子画的心，千倍万倍的讨回来，看的我也是揪心。

不过电视剧唯一不好的就是玛丽苏太重，全天下的男的都喜欢女主，这点我是拒绝的。

想起了以前追剧的日子啊 非原著党 只是有一天在电视上看到了霍建华和赵丽颖拍花千骨的新闻就觉得 诶 这个造型真好看 于是开播时就顺理成章的追了那时候的微博热搜天天都有花千骨 虽然吐槽有很多哈哈 有一天看到了一个热搜叫杀阡陌初遇花千骨 我就好奇了 杀阡陌是谁随着剧情发展 我便爱上了杀姐姐 反而对男主无感 只因杀阡陌对花千骨的宠爱 所以 大结局时我自然为杀姐姐的悲惨结局流泪了现在再看这部剧 一定没有当时的感觉了 但想起当时追剧的日子 也是一段愉快的经历

一曲离歌倾城，一句戏言碎了谁人的心，一个眼神又动了谁人的情。

他是师，她是徒，这便是一段注定的孽缘;他是仙，她是魔，这便是一个解不开的结。

　　瑶池之上，是谁轻拈酒盏，白衣加身，成了她三世迷恋;又是谁痴痴一笑，欢快身影，动了他心中之弦。

白子画，你给了她一个梦为何又无情打碎?花千骨，你给了她一场情为何又黯然离去?　　曾几何时，桃花树下，华清池旁，他抚琴她起舞;　　曾几何时，她为他犯下弥天大错，他却一剑刺碎了她的心;　　曾几何时，她依偎在他怀里安然死去，此后，世间只有他一人悔恨当初。

　　叹，百劫之中情劫最伤人……　　若，人生若只如初见该有多好。

她说，白子画，三生石旁，忘川河中，奈何桥上，我可有见过你;他叹，你是我命中注定的结……为什么?要六界还是要她，六界不能毁，她……不能走。

既非梁祝，又怎能化蝶?就这样吧……或许，这是最美的结局，蝴蝶注定飞不过沧海，不是因为没有勇气，而是因为彼岸没有了等待。

　　他们之间隔了太多太多，霓漫天，朔风，墨冰仙，这些都成了最后酿成悲剧的根本。

《醉桃花》花醉，人亦醉。

离别之歌，人散之曲，此曲罢，便最好不再相见。

相思之曲，一袭白衣，入了谁的眸，迷了谁的心，醉了谁的魂。

相见欢……罢了，散便散了，无碍…..　　血染六界的画，不抵你恬淡睡眼白衣霜华。

白子画用情至深，恐怕花千骨这三世都不会知道，如此别了，如此含恨九泉……不忍心责怪的，是她的痴，她的傻，她的执迷不悟。

明明知道爱的下面是万丈深渊，却依旧义无反顾的爱了。

　　在她心中，白子画是一切，即使今生只够博他一笑，便也无悔。

对于她来说，那刻便是永恒……　　就让时间定格在此刻，一曲《桃花醉》，轻吟离别曲。

爱奇艺放话说会员可看盗墓全集的时候下面一片评论“有本事放花千骨全集啊”“考虑一下花千骨呗”“要是花千骨我立马充会员”我就是看了这些评论后秉着对“群众的眼睛是雪亮的”这一错误观点的坚信不疑点开了花千骨嗯想想当年看仙剑时的情境心想哇塞难不成又要开启少女心粉红一把了，想想还有些小激动呢，嘿嘿嘿然而。

我。

特么。

大错特错。

我这人是那种“自己选的片，瞎着也得看完”的人，所以一直在安慰着自己，看看就好了，可能后面画风就会突变呢？

就这样，我坚持了整整，六集！

六集啊！

现在想起看花千骨的那个下午，我的心就在滴血，觉得时间被浪费的好心痛，即使睡一觉也是好的呀！

剧情上，这个剧太玛丽苏，玛丽苏到不能再苏。

不知道作者写的时候是不是一边写一边嘿嘿嘿的痴笑着沉浸在书中各路帅哥的怀抱中不能自拔啊。

好羞耻啊，那些世间最后一个神，各路有头有脸的帅哥都喜欢女主的各种设定简直闪瞎了啊。

画面上，白子画不是上仙么为什么坐着窜天猴出来呀？

我之前也算是留了个心眼先看了预告片才看的呀，不一样啊，骗人啊，预告片里的画风明明不是这个样子的啊！

其他的，我都懒得写了，不明白这样的故事为啥要拍成电视剧呢。

可能真是我老了，跟年轻人有代沟了吧。

如果你才爱上白子画，别着急，你会慢慢懂得他的好，他的隐忍，他的大爱——他是最好的白子画。

如果你才认识霍建华，不必感到相见恨晚，因为此刻的他正是最好的霍建华——他是每一天都在变得更美好的一个人。

当最好的白子画遇见最好的霍建华，这样的遇见，是难得的，是幸运的。

就像他所说的：“我曾遇见，无数角色；但这个人，与他相遇时我们彼此静默。

我懂他淡漠之下的挣扎，舍弃之后的不忍，冷酷之下的慈悲。

”请你读懂他，读懂他，读懂他们。

形象：书中一段白子画的描写：微微颦着的眉，冰凉而淡漠，温润如玉又云淡风清。

仙姿秀逸，孤冷出尘，长发如瀑，眼落星辰，单是举手投足，已是江山失色。

那翩翩绝世的风采，众人都看得痴了。

这是作者心中的白子画，想体现这种仙姿无疑是对演员一种极大的考验。

“仙”字从何而来？

当看了霍建华演的扮相后，不免释然一笑，白衣，微蹙的眉，温润如玉，哪一项不是为白子画量身制定的？

也许就只能感叹一句：这世上除了霍建华，怕是再无一人，堪配他的仙姿，他的容貌，他的风采。

气质：犹记得制片人唐丽君唐姐说过一句：霍建华，他根本不用演，站在那里就是白子画。

何等气场让在现场的工作人员给予那么高的评价！

白子画是一个稳重，成熟的形象，这需要强大的气场，没有一定的生活经历和沉淀，是无法驾驭的。

霍建华经过多年的打磨，正是散发成熟魅力的时候。

华哥也是一个认真生活的人，浑身透着一股沉静如玉的气息。

他说过：年纪带给男人最多的就是历练，人经历过很多事，就会沉稳下来。

不再浮躁，不再冲动。

30岁以后，男人最重要的是内涵。

遇到了同样富有沉淀和内涵的白子画，实在是相得益彰。

表演：霍建华非科班出身，但是在表演上一直很努力。

从古装剧，到民国剧，战争剧到现代剧，角色多样，是可塑性非常强的演员。

出道十二年多，他说他唯一坚持到现在的一件事就是演戏，演戏本身是他真正热爱的事情。

我们也陪伴他一路走来，见证了他的成长。

从出道时青涩的演技到现在的收放自如，霍建华堪配“演员”二字。

《镖门》的监制，著名编剧邹静之对霍建华大加赞赏: “我认为演员的爆发力特别重要，没想到霍建华的表演十分震撼，台词把握得也特别好。

”片花中记忆深刻的就是白子画那句：我爱你又如何，不爱你又如何？

看着片花中那淡淡的又写满故事的眼神，透着屏幕望着你的时候。

管他天南地北，管他六界苍生，只要你好就好！

脖子微爆的血管，脸上因疼痛的汗水，谁能想到这样一场戏，霍建华一条过！

华哥曾在采访中说过：不了解为什么观众喜欢看他吐血，被虐，被打。

（华哥你还是挺了解观众的恶趣味的，呦）。

说到霍建华的虐戏，只要他眼里含泪地望着你，你是否已经暗自听到了内心深处的碎裂声，看到他嘴角缓缓流下的血液，手也会微微颤抖着想替他拭去吧。

霍建华，就是这么一个有魔力的演员，他的表演，他的戏无时无刻不在牵动着观众的心。

霍建华：我当时看剧本时，有一场戏我很期待，我觉得那应该是整部戏的一个爆点，我本来还在想什么时候能拍到呢，结果昨天（刚进组）就拍掉了。

（笑）昨天是一场中毒之后的戏，比较激烈，和之前的白子画完全不一样。

但具体是什么我不跟你讲，要保有点神秘感。

（笑）昨天那场戏拍到我心中想要的东西了，出来看回放，我跟丽颖都很满意。

我拍完后还去问导演：怎么样，跟原著接不接近？

导演也说接近，没问题。

我之前看过大家的一些评论，不少人在担心这部剧会不会变成雷剧。

但我现在可以告诉他们：不会的，放心，我们播出见。

卡司和人气：霍建华在内地的事业并非爆红，但是他在内地的作品发酵已经拥有一部分固定的观众，可以说，只要是他演的戏，观众就会买账。

打拼多年的他坚信只要自己努力一定能证明自己的演技，没有站台，没有代言，拍完戏就隐居恨不得粉丝不要找到他，就是这样一个低调到尘土的演员，只要一有他的作品，就会获得很高的关注度和话题度。

他的古装剧在市场上有很高的卖片力，换言之，电视台一看到他的名字就会考虑购片。

2002年出道，经历了十余年的资历积累和演技锤炼，如今已是炙手可热的电视剧一线男星，抗战正剧《战长沙》好评如潮，在豆瓣2014年度国产剧榜单里名列第一。

国内最优秀班底之一的正剧《镖门》也受到了业内人士的好评，获得了上海电视剧特播年会“品质大奖” 。

上齐了五大顶级杂志，接的剧可商业，可正剧，并于2012年成立华杰工作室自制戏剧《金玉良缘》并担任出品人，在各种类型的剧里游走自如。

合作度：在片场，霍建华是个极其严格要求自己的人，不玩手机，不睡觉，偶尔清闲下来只是放空自己。

只要是剧本要求，无论是爆破戏，吊威亚，他都亲身上阵，不要替身。

也就是这样，他在以前拍摄某部戏中留下了腰伤。

即使拍摄过程中腰伤复发，走路也很艰难的情况下，还是不耽误进程，坚持拍摄。

和霍建华一起合作的从演员到制作方编剧导演到群演，无不对他赞不绝口。

VOGUE时尚网：据说你在片场对自己的要求非常严格？

霍建华：是的，我更愿意把这叫做敬业。

也许我在日常生活中是个极度懒散的人，可是当我在工作状态时，就必须对自己有所要求——我不想在现场开小差，这会对身边人造成影响；我不会在片场做任何与工作无关的事情，比如玩iPad什么的。

我对自己的要求是：作为一个职业演员，无论你有多疲惫，都应该体现出自己的职业精神，而这种职业精神一定会影响到你的合作伙伴，会给他们带去一些正能量，你会感染到他们。

品行：白子画有对天下世人的大爱，对众生的怜悯之情，有无法割舍的对天下人和长留肩负的责任，对徒弟小骨，在教导她仙术的同时，也不忘记教育她为人处世的道理，自己应负起的责任和苍生的大爱。

霍建华同样三观正。

华哥曾经随卡车亲自去四川赈灾救助灾民，默默的关怀弱势人群。

他教育自己的影迷，要乖，要听话，不要蓬头垢面地坐在家里上网，好好读书，好好生活。

关于探班，是严格不允许的。

他说剧组人员混杂，他在拍戏不可能顾虑周全，探班大部分是女孩子，如果出了事，对她父母怎么交代？

“我希望能给身边人带去一些积极的、正面的影响，能够为别人创造一些什么。

就好像我去大学里跟学生们分享自己的心路历程，如果学生觉得对他们有正面作用，那就是意义。

”白子画在花千骨电视剧中，选择了大爱苍生，不拘泥于小情小爱，哪怕是自己最爱的徒弟。

儒尊在剧中说道：子画他要匡顾天下，还要守护长留，只是他自己，却从来没有人去救赎他。

同样的三观正，人生如戏戏如人生，霍建华在生活中演绎的自己和剧中的白子画冥冥中重合在了一起，勾勒出了白子画的风骨。

众望所归在网络投票中，霍建华的粉丝很多并不知道这个投票，但是投票结束后，霍建华依然高票领先。

原著作者果果说：花千骨的演员选择蛮符合我的想象的。

其实在小说刚出来后，就有很多网友剪了霍建华的视频。

我也看过网友给我的留言，总体来说，至少在目前中国的演员里面，大家都觉得霍建华是最像白子画的。

我觉得霍建华来演这个角色，虽然不一定能让所有人满意，但是大部分人都应该很高兴。

当他穿着戏服出来站在你面前时，你觉得他就是白子画本人，特别惊艳。

制作方选择霍建华，不只是他拥有高人气和高合作度，更是包含着网友的热情期待。

总之，在我心中，没有人比霍建华更适合白子画，无论是哪一方面。

为什么华哥会接拍花千骨？

角色的吸引力：1）下面的采访来自一个日本杂志（大概在08年）记者：喜欢的日剧是？

华哥:松岛菜菜子的《魔女的条件》，讲的是女教师和男高中生的恋爱。

就是所谓的“禁忌”吧。

我喜欢大胆的电视剧题材。

但是在大陆和台湾大胆的题材总是不能被接受。

能接受的观众还很少的原因吧。

2）再看2014年的采访 霍建华独家专访:他乘白衣归来 足踏清辉，幽然若星。

这个不落凡俗的男子，注定不以张扬夺人，却恰是这个年龄的霍建华最需要的：敛其锋芒，内蕴光华。

白子画有时会让人想起曾经的徐长卿，但对霍建华来说，这次分寸的拿捏之难却又是前所未有，白子画于他，是机遇，是成全，也是一个不小的挑战。

霍建华：我之前有听我的影迷说，他们在看过小说后，觉得我挺接近他们心目中白子画的形象的，我就去了解了下这个故事，然后也觉得：诶，这个故事挺有意思的。

我很喜欢白子画对花千骨的那种感情，那是一种禁忌的爱，含蓄、克制、压抑，你可以说是虐，但它是那种内心的虐，而不是狗血虐。

我觉得这是很有深度的。

其实我个人不喜欢大情大爱，我喜欢很收敛的感觉，什么都放在心里面，然后留给观众一个美好的想象空间，而不要是演员全都很直白地演出来。

我觉得《花千骨》就是这样，一直去搔观众的痒，它里面有些动作行为会让你产生幻想，但其实它什么都没有。

能写出这样的故事，我真的挺佩服果果的。

霍建华：白子画这个角色很难演，他很清雅、淡薄、高深。

他太聪明了，让人猜不透。

他的情感要很收着，这个分寸、尺度的把握是我遇到过的最难的一次，但也正是我想要去挑战的。

我之前也接了几个不太善于表达的角色，对于处理这种人物我有一些特别的想法。

我希望我能满足大家心目中白子画的形象，但在表演方面，我还想再给观众点惊喜。

我现在还在为这个角色努力。

果果在花千骨第一版后记里提到：白子画如师如父，对千骨淳淳教导，多番爱护。

在花千骨生命的隐含层面扮演了父亲的角色。

对师父的崇拜仰慕，对杀阡陌的撒娇随性，对蓝颜知己的依赖信任。。。。。

放到一个大的背景下来看，这是几乎所有女子一生都可能会遭遇的几种爱的形势，每个人最后的选择因个人的性格和环境等而不同。

但是能够肯定的是，每个女孩心里面都藏着个神仙师父。

大部分人还是会最喜欢师父，如同在这红尘中向往着那一点干净的梨花白，哪怕只是远远地看着他。

白子画的美好，正在于他不需要世俗的恭维打千，他不需要说会不会更适合当一个好相公，能不能给一个女孩幸福。

白子画就一直站在那里，站在每一个女孩的心底。

我们企盼他，可是永远无法靠近他，而宁愿自己是梨花瓣上沾染的那一点烟火红尘。

《花千骨》是我的一个童话，而白子画，是童话中的童话。

它寓意着每个女孩的成长，寓意着她们的每一个遇见，更是我心中所渴慕的，在现实中所没有的纯粹至死的爱情。

花千骨的最新第三版后记里果果又写到：花千骨故事中更侧重想要讲述的，是白子画的情感。

师父总是饱受争议，但他为小骨付出的绝对不比任何人少。

小骨一直为了他而努力，他又何尝不是？

只是他的爱太大，藏得太深，要匡扶天下，要守护长留，还要保护小骨，可他自己从来都无人救赎。

可以说，白子画是一个有深度的人物，这也是华哥会接戏的原因之一。

现在想来，这看起来是个巧合，却又存在着必然。

霍建华之所以接下这个角色，也许是一种冥冥之中的牵引吧。

出品方的诚意另外出品方的态度也是十分重要的。

华哥曾说过，越来越相信缘分的重要性，适合他的并且有诚意的，或许是最好的。

慈文出品方诚意相邀，耐心等候华哥档期，也指出了华哥无论在外形、气质、艺德、演技方面都是白子画的不二人选。

2014年3月剧吧就有爆料称花千骨出品方为了等华哥点头，愿意配合华哥档期，延迟开机。

2015年6月8日的看片会上，唐丽君首次披露了请到霍建华的经过。

“一开始霍建华担心自己再接演此类角色无法超越《仙剑奇侠传》中的白豆腐，所以他有些犹豫。

”当时制片人与公司的人都觉得霍建华最适合这个角色，所以还是非常坚定的去磨霍建华。

最后在各方的劝说下，霍建华考虑了半年终于答应。

《花千骨》的大制作：骨剧大投入，制作精良，打造仙侠剧的新经典和标杆。

既然能成为一个领域的佼佼者，为什么不去做呢？

在结尾我特别说下特效的问题。

我承认我就是粉丝，所以剧追了一年多，制片方的态度和诚意我们是可以看到的。

钱也是砸了的。

但是你把它拿来和好莱坞电影的特效比，就不公平好吗？

虽然找了好莱坞的特效公司，但是你要想预算和汇率的问题。

1比6啊，而且是电视剧啊，特效时长太多。

按照好莱坞电影的特效级别可能吗？

要比也要公平的比，和国产电视剧比，不要太良心了。

小怪兽是有点违和，不过你仔细看片，用特效的地方不要太多，大家吐槽的也就是其中1/10而已，其他部分不被吐槽也是因为做的比较好不感到为何，我的也希望大家能看到。

这才播了四集，不要太早下定论。

感谢！