春香传

《春香传》所传诵的有关“春香与李梦龙”的爱情故事，对于韩国人来说，其意义与深远的影响，就像西方人心中的“罗密欧与朱丽叶”，国人心中的“梁山伯与祝英台”“苏三与王金龙”。

流传的不仅是悠远动人的故事，还有未被岁月掠走的历史、文化与传统生活的奇异化石。

看这样一部充满浓郁民族特点的影片，体验被疏离的神秘感，游走于布满疑惑的探索丛林，与众不同的“印象”将在不知不觉中住进脑海里。

简单了解一下小说《春香传》的形成背景。

这是朝鲜人民在长期口传中形成的一部古典文学名著。

据说，故事最早产生于十四世纪高丽恭愍王时代，直至十八世纪末、十九世纪初朝鲜王朝英、正(注：英、正时期系指李明二十一代王英祖(1724-1776)和二十二代王正宗(1776-1800)统治时期。

)时期才最后形成一部完整的作品。

现在看来，故事内容可谓相当传统，具有熟悉的“名著”面孔。

出身不同的“才子佳人”，生于“父母之命，媒约之言”的封建时代，俩人却不巧“一见钟情”并斗胆“私定终生”。

然而，大事就发生在只欠东风的万事具备中。

而且，毫无疑问，受苦受难的一定是苦命的女人——春香，谁叫她是妓女的女儿，长得又如此清秀脱俗，让不存善心的恶官想入非非。

而富家子弟必定要追随晋升的父亲，还要只身负笈，一举登科，荣宗耀祖。

这样一来，要么是“韩式陈世美”？

要么成为封建思想的陪葬品，各自选择没有爱的人生？

要么双双化成蝶，异世相守？

当然，最想要的还是原著的美好结局，李梦龙衣锦还乡，救下一脚已跨入地狱之门的春香，惩罚了欺压、讹诈百姓的南原御使，有情人盼来了新生。

而电影《春香传》、现代版电视剧《豪杰春香》，正是以原著小说为蓝本改编而成，用现代的艺术形式发扬着传统文化的精粹。

在韩国，春香传的故事在未用影像画面记录之前，在民间，人们用“板索里”延续着它的生命，一种讲究音节韵律的清唱表演，通常由敲鼓者与演唱者俩人同台完成。

这种悠久的演绎方式使得古典文学与传统清唱的民间曲艺相结合，交相辉映，彼此成为不可分割的艺术形式。

可以说，林权泽的影片冠以国容、国魂，正是其作品不惧“冷门”，全心拥护传统，所回赠的荣誉与骄傲。

显然，其可贵的精神首先赢得了圈内圈外的认可。

搬上大银幕的《春香传》，也成全了林权泽的心愿，通过电影不断地传播着他对韩国传统文化的热爱，他的情意滋养了他的影片，《西便制》《醉画仙》《千年鹤》等等，使其呈现的作品，总有丢不掉的“板索里”在耳边敲打，摈弃了平庸与浮华，多了一丝人文精神的灵气。

同时，谈到林权泽的《春香传》，不得不提80年代尹龙奎执导的《春香传》。

虽然林权泽的影片创造了令人惊叹的豪华阵容，动用8000名演员、12000套戏服，历时四个月拍摄完成，并在戛纳电影节赢得了最长的掌声。

但在我看来，“香艳”与“唯美”抢夺了眼球，书中也并未描述敢于追求平等爱情的春香会动怒砸物，在渲染春香刚烈的个性时，融入了现代女子的任性与强势，是要宣扬自由平等，但过于放大，发挥太多，有失稳重，多少遮蔽了更多可解读的“历史内涵”。

当然，还要客观地讲，此剧针对韩国以外的观众，文化底蕴倒是其次，好看才是影片“成功”的关键，也只有成功了才能谈弘扬传统文化之类的美好愿望。

我只是狭隘地认为，年代不是问题，有些爱情故事，无声胜有声的意境更能营造美好。

当然，对林权泽的作品吹毛求疵，并不是要大赞尹龙奎的《春香传》，其实，老版的电影只赢在早上映的“历史价值”上，朝鲜民歌作为电影配乐也无耀眼光芒可言。

只是，或许一板一眼有时也是特色。

虽然没有可圈可点的拍摄技巧，但在80年代，服装道具已堪称相当豪华了，故事完整、真诚。

不敢放大表现“情爱”的顾虑，尽量忠诚原著中春香的性格特征，反而增添了正剧影片的凝重色彩，这是我喜欢的。

既然提到尹龙奎，这位与韩国、北朝鲜都有着联系的导演，就简单引用一段介绍。

出生韩国，在日本殖民时期就学于东京演员学校。

光复后，回到韩国拍摄自己的处女作电影，后又因崇尚左翼思想遭到李承晚政权压迫，朝鲜战争时期携眷北上避难。

到达北朝鲜后，尹龙奎继续拍摄电影，并成为了古装剧的代表导演，《春香传》便是这个时期的作品。

所以在这里，比较新老两版的《春香传》，也并非完全不靠谱。

不管怎么说，林权泽的《春香传》以宏大的排场，及音乐剧电影的形式，会给观者留下美妙的感受。

不会忘记高高荡起的秋千架上，春香美丽的大辫子。

不会忘记如画的黄山、红叶。

耳边也会久久萦绕着清唱艺人吟唱人间悲喜的美丽传说。

总之，如果由此看到了韩国的美丽面容，引起了看客对另一种文化习俗的兴趣，林权泽的《春香传》就不仅仅是令人惊奇的美轮美奂的景致，它应该有更深层的价值藏于其中。

这个故事韩国很有名，号称为中国的《苏三起解》。

很老套简单的情节，才子与佳人。

结局也没什么出彩的，逃不出的花好月圆。

不过，这个电影里也是很有特色的：从始到终贯穿了歌者的声音。

跟着故事的起伏，一唱三叹，抑扬顿挫。

平和的，紧张的、高低急缓，声情并茂。

这种传统文化，有浓浓的民族特色，会让人怀念起我们的京韵大鼓啊。

看那些镜头，还是不如看歌者的唱词。

唱词别有意境。

远山不够巍峨，近景里的楼台看不到精美，骑马的公子背影哪里潇洒? 离别时的委屈只有蹬腿死哭， 等待时寂寞少了，上刑时不够痛苦，旁观者不够揪心。

当文字带来的想象力一旦落实到镜头里，感官与情绪就会打折。

更何况，是边听边体现这情景。

视觉上的感觉是为了配上注解唱词，才去拍了这些画面。

另外，电影里一些情色片断很有意思。

比如：男方解了一层又一层的衣服，暗示着他贵族的身份；比如两个的嘻戏打闹时，衣服瑟瑟做响穿行在地板上，配着隐喻的歌词，不言自明。

比如，雨中相见后，也是两人从地上扭动到了屋里，完成这个设计动作也有些难吧。

整个电影有种茅檐低小的朴实

去年的最后一个夜晚，我还没有回家，同屋的马来博士去了昆明，说是要等过完年才能回来。

我时常推开他的房门，在他的地上坐一会儿，因为他把床铺在了地上。

临走前，他还没来得及打扫，乱七八糟摊散着，好象随时都要回来的样子。

我用着他的冰箱，他的饮水机，他的沐浴乳，还把他的影碟机搬到了自己房里，心安理得地享受着，同时偶尔缅怀一下他那酷似马来歌手品冠的笑容。

那天晚上我还去了一趟超市，买了雀巢巧克力奶，即热黑胡椒牛肉饭，便携装洗发水，一对劲霸电池，我尽量控制自己的购买欲，那个月的电话费已达一个令人心痛不已的数字。

走回路的时候，顺便进了那家音像店。

我原本以为这个夜晚，没有几个人像我一样，需要用电影来打发时间。

可是当我推开门，满眼都是黑头发黄头发红头发古古怪怪的头发。

有人要送他的女友一整套的《流星花园》，正在讨价还价，一个东南亚留学生在打听《天下无双》的电影原声带，还有一个长相十分东欧的高挑美女什么也不买，在那儿大口吞食一只汉堡。

我挑了王小帅的《扁担·姑娘》、陈英雄的《夏天的滋味》、不明身份导演的《小偷》、热内的《黑店狂想曲》、许鞍华的《千言万语》、贾木许的《奇异的乐园》还有林权泽的《春香传》。

这家店的老板是个街头打扮的年轻人，脖子上的那条粗链子，从前我只在动物们身上见到过。

他的脸上并没有太多节日的气氛，坐在收银台后面，木然地看守着顾客。

背包里的手机一直在响，我却什么也没听到，最后对方无可奈何发了一条短信，告诉我今天晚上白马公园要放焰火。

看到这则信息的时候，已经太晚了，我对焰火没有多少兴趣，我正在看《春香传》，那才是与这个夜晚十分合拍的，我要的古典浪漫凄美而又结局圆满的爱情。

对这个故事，已经有了一些心理准备，早年的越剧《春香传》，女主角荡着秋千唱着歌的情景，想起来还是颇有印象的。

后来在凌蒙初的《拍案惊奇》看到《宣徽院仕女秋千会》这一回目，一想又是想到《春香传》。

1958年版的《春香传》大概是最广为人知的，李梦龙长得像《上甘岭》阿妈妮的孩子，而春香怎么看也强壮得像个《摘苹果的姑娘》。

小说中介绍，李梦龙出场时“年华二八，文雅风流，仿佛当年杜牧之模样”，春香想来年纪要更小一点，貌美出众，李梦龙拿她与西施、虞姬、昭君这些超级大美女相比，也是略胜一筹的。

李碧华说过，一见钟情不能不与色相无关，林权泽挑对了演员，李梦龙果然青春得还能看到青春痘，春香也留得一脸稚气。

盒套上宣传语声称《春香传》是韩国版的《红楼梦》，大约是基于男女主角年龄上的相仿，大家都在比早恋，宝黛二位更是令人吃惊地提前进入了青春期。

末成年人的恋爱看上去比较简单纯洁，哭得死去活来，也是情有可原的，1958年的那一版，更多的是想要冲上去捉奸。

吉林女作家金仁顺有一个短篇叫《盘索里》，说的是朝鲜族的一个民间说唱艺人，小说只是文字，没有想到在林权泽的《春香传》里，真的听到了盘索里。

为了这个，特意跑去问一个韩国留学生，他的回答也是不尽其然，并不比我所知的多出多少。

盘索里是李朝中期大约17世纪左右，产生于民间的既有唱调又有唱词的一种曲艺，因为最早产生于南道地方，又叫作南道唱，演唱者被称作倡优、广带、广大或歌客。

我想到的是江浙一带的“道情”，也是且歌且说，艺人们四乡行走，提供上门服务，只是现今已经消失多时了。

曲艺通常是属于舞台的，《春香传》借用这一形式，就是要突出刻意的造型感，两个文本之间的相互参照。

盘索里艺人苍老沙哑悲凉的唱腔声中，林权泽提供的是一系列美伦美奂的置景，就当李梦龙与春香裸身在大红锦缎上绵缠的时候，精致的打光，提升了肉体的欲念。

王干在《苏童意象》一文中说到，红是吉祥也是灾难，是战乱的标志，也是平和的象征，它把青春与死亡，崇高与淫乱，热情与疯狂，帝王与百姓，神圣与亵渎这些反差几乎水火难容的内涵都混合在一起。

《春香传》中的桃花、裙裾、屏风、山野、手指上的胭脂、嘴角残留的酒滴，都是红得让人心旌摇乱，烫得发颤的焰火。

我突然记起的一个词，焰火。

在这中间，我上了两趟厕所，洗了一次脸，打翻了一杯水，电影继续。

据说《春香传》已多达14次被搬上银幕，所有的韩国大牌导演都想染指的一个经典题材。

记不得是哪个韩剧，好象有金喜善，关于澡堂一家人的，里头有个也叫李梦龙的人出场，众人听到笑得前仰后合。

想来李梦龙这个人物在韩国是家喻户晓的，他们笑的是，你这样的货色，也配叫李梦龙啊。

而这样的情贞故事，在我们这儿已经不算什么了，玉堂春、李娃传、荆钗记、洗马桥、寒窑记，如果不是最后的投江结局，杜十娘也可算一个，再拉上桃花扇的李香君。

我发现这些女人们最擅长的就是一个等，肉体交出去了，精神也要随之同去，张爱玲就曾形容王宝钏是“搁在冰箱里的一尾鱼”，等着情人们归来，肉质虽然不大新鲜了，好歹还保持了一条鱼的形状。

苦守寒窑十八年的等待未必都有完美的下场，春香还是幸运的，李梦龙这个人比较怀旧，想法也土，仕途通达之后不忘回过头来风尘救美。

《春香传》的结局不管是文人们的篡改还是民众的需求，在一段凄苦风雨之后，誓言终于实现，恋人们可以相依相偎过上不知续集的幸福生活了。

有人指责戛纳总是把金棕榈奖给了那些变态、妓女、杀手，忽视了我们日益粗糙的生活需要精致唯美的充氧。

想想也是，看完一个结局善良的电影，可以安心地睡觉了。

在爬上床之前，我打了一个电话，告诉她，那个焰火，我看了。

《春香传》Chunhyang导演：林权泽IM Kwon-Taek主演：赵承佑CHO Seung-woo、LEE Hyo-jeong国别：韩国 片长：1小时59分

如此经典到俗的剧情，却被演绎得如此到位，跟导演林权泽的功力不无关系。

林权泽是韩国电影的教父，他的电影有一种浓浓的古典韵味，画面精美大气，节奏缓慢悠长，意境古朴苍远。

《春香传》开头就有长达6分钟的清唱剧，起初让我略觉繁琐，随着剧情的展开，背景清唱的抑扬顿挫，渐渐成了点睛之笔，让人听了欲罢不能。

少了这清唱，就少了不少神韵。

让人印象最深的第一个场景，李梦龙在广寒楼上意气风发，远远看着几个女子，婷婷袅袅地从桥上走过，然后看到丛林中春香越荡越高的秋千，暗生欢喜。

雁随海、蟹随穴、蝶随花。

当李梦龙使人求爱，春香嫣然转身，留下这九个字，李梦龙就懂了，良缘就此开始。

另外一个场景，李梦龙伪装乞丐返乡后去狱中看春香。

在夜行的路上，三人急急匆匆，月黑风高，夜雨袭人，伴随着悲怆的清唱背景，直摄心魄。

金樽美酒千人血，玉盘佳肴万姓膏，烛泪落时民泪落，歌声高处怨声高。

当李梦龙在恶官寿宴上，傲然写下这么一句诗，尚有良知的官员客人也懂了，纷纷离席。

春香的故事，是一直是当地的经典，韩国第一部电影就是拍的这个，之后被反复演绎十几次，而这个版本，胜在充盈在整部影片之中的东方古典美学。

《春香传》。

6分。

林权泽导演，曹承佑、李孝贞主演作品。

影片根据朝鲜民间故事改编，讲述曹承佑饰演的前院副史公子梦龙端午节偶遇退妓月梅之女春香，两人情投意合，一见钟情，甚至私定终身。

但好景不长，副史高升，梦龙随父共赴汉城。

两人依依不舍，痛哭惜别。

而新任副史专横跋扈，一心逼春香做其侧室，春香刚烈反抗，誓死不从，遭到严刑拷打。

梦龙用功读书，终于通过殿试考取功名，暗暗还乡看望春香。

果然，如传闻所言，新任副史丧尽天良，坏事做尽。

梦龙悄悄组织官兵民众，将日夜酒池肉林的副史一举拿下，从而救出春香。

故事极其圆满，大快人心。

本片呈现的形式保留了民间流传已久的说唱，在说唱中引入故事，在故事中缀入说唱。

也可谓用心良苦。

但一是本片尺度有限，二是说唱始终流于语言的隔阂以及音律的单一，实在无法引起共鸣。

那一年端午，云淡风清。

一个年轻的女子在林间荡着秋千，撑臂曲腿都是那般的优雅，如鸟儿在天空飞翔。

同伴们满是羡慕的目光，“春香，你真美。

”而在不远处的阁楼里，南原使道的公子李梦龙看的痴了。

李梦龙差人探了春香的底细，当晚便赶去了春香家里。

一阵寒暄，春香沐浴更衣，当时就与李梦龙成了百年好合。

以后，更传为一段佳话。

时间回放，春香依旧荡着秋千，还如同鸟儿飞翔一般。

只是，这时的春香不再是个美人，同伴们有人瞪着她，“丑人多做怪”。

不远处，李梦龙也看到了春香，只是一瞥便转头寻找别的目标。

终于没有找到，于是晚上回去满屋子里打飞机。

时间又回放，一个年轻的女子在林间荡着秋千，撑臂曲腿都是那般优雅，如鸟儿在天空飞翔。

春香还是很美，同伴们满是羡慕。

不远处，衣衫褴褛的村夫李梦龙看的痴了，打探了底细，晚上赶去了春香家。

那夜，春香家鸡飞狗跳，李梦龙也被抓去坐了牢。

已故波兰导演克里斯多夫.基耶斯洛甫斯基的电影《爱情短片》里女主角玛格达说，没有爱，只有做爱。

想必便是真的了。

2006年5月22日 晴 武汉

上了车，挑了个靠窗的位置坐下，开车没多久就晃啊晃啊地睡着了。

再睁开眼，车依旧在晃啊晃啊地往前走，这种义无反顾的目的性给毫无意义的速度本身带来了一种轰鸣作响的尊严感。

身边的位置上不知在哪一站起，坐了个陌生男人，他的右膝盖若有若无地挨在我的左膝盖旁。

这是一个年轻年纪很轻的男人，头发油黑旺盛，发尾和鬓角都值得更仔细地修剪，穿的格子衬衫，牛仔裤和运动鞋颜色和款式虽普通却不劣质，整体营造出一种温厚善良的印象，仿佛一年四季手心温度都是暖暖却不潮湿的恒定剂量。

年轻男人面皮白净，长了一副很讨喜的脸孔，眉眼无一特别出众，却会让长辈们看了觉得后生可造，同龄人看了觉得亲切信任。

我更年轻些的时候，也是最喜欢这种长相，现在想来，只觉得当年白素贞喜欢上许仙，只能说明一千年的道行还是太浅。

如果拿乐器来比喻的话，这种相貌算得上是乐器里的铜锣，若论婉转变化，低沉高亢，应该无一能排在前列，却胜在生得浑圆厚重，黄铜色熠熠发亮，最重要的是，每每被包了红布的鼓槌重重敲在心上，都能发出常识以内洪亮以上的声响。

“铛——”，并不连续却有延续的表现，静有沉默似金，动有回味悠长，相较之下，其他的乐器无非落个或张扬放肆，或曲高和寡的名声。

我也是近两年才对这种许大官人式的长相渐渐心意转凉，警觉和疑心一份份多起来。

铜锣实在是一种质地太过均匀安全的存在，无弦无孔，既听不见弦外之音，又没有七窍心肠，相伴久了会觉得看似跌打不破，实则麻木冷漠，让人难免怀疑在内心深处一无所有，只是一声声“铛-铛-铛-”。

自然，这只是我的一家之言罢了，更有可能是吃不到葡萄的狐狸心肠。

迄今为止交往的对象中，没有任何一个是铜锣款的。

年少时候的荡漾也只是止于荡漾，后来也不知道是自惭形秽觉得无福消受，还是天性悲观害怕所得非所望，一直以来都这么叶公好龙地过着，常常安慰自己说，反正日子还长。

跟男人隔着一条走廊的位置，坐着一个与他年龄相仿的姑娘。

其实在我从窗边醒来的一瞬间，最开始并没有特别在意身边的男人，倒是刻意多看了两眼这位姑娘。

姑娘穿了一件樱粉色的长纱裙，纱裙里面透出湖蓝色的里衬来，里衬上斑驳地印着一束束石楠花，颜色与质料都已不太寻常，却穿得没有一丝与年龄或者环境突兀的感觉。

更抢眼的是，姑娘在乌黑的头发外面，密密地围了一条米白色的蕾丝头巾，仿佛是异族的模样。

她的发梢些许地露在外面，白头巾衬得连衣裙的粉色更是若有若无。

姑娘的脸孔倒是没被遮上，眼睛并没有雪亮，却是静静粼粼，浅粉而细软地像是那条纱裙，上身又挺得笔直，完全没有长途旅人身上常见的疲惫松懈姿态，湖蓝而密集地像是蓝底上的小灌木。

在她的身旁，坐了一个十几岁的小孩儿，身体明显开始发育，因为骨骼生长而显得身形细长。

最先让人觉得这三个人有某种联系的，是男人手里的提包。

身边的男人膝盖上放着一个樱粉色的女士手提包，金黄色的金属背包带缠在手掌上。

试想年轻夫妇出门旅行，或者回家探亲，丈夫负责看管包里的财物，妻子负责照顾儿子，倒也是合理的分工。

这样想来，再看看包的颜色和款式，倒是很像姑娘身上的裙子。

又仔细看了看男人的鬓角和头发，竟有微微的自来卷的迹象，很是配合姑娘的外族气质。

如果这是一个三口之家，丈夫白净体贴，妻子虔诚貌美，儿子健康茁壮，倒也是幸福的图景。

然而再看看并排坐着的姑娘和小孩儿，又总觉得有莫名的错位感。

一来姑娘身材削瘦，神情警惕，不像是为人母已久的样子。

二来小孩儿完全没有表现出过分的亲昵来，小小的年纪却安静异常，肩膀靠在窗玻璃上，两只手的手指交叉在一起，心不在焉地看着窗外模糊倒退的一切。

从年龄上来看，如果两位年轻人是他的父母，则两人结婚时必定非常年轻。

当然，两人的异族气息意味着早婚的可能性也大大存在，又或者小孩儿是某一位的表弟或者外甥，只是短暂跟随年轻夫妇通行也不一定。

不过我总以为，他和她必定是结了婚的。

一个人在婚前和婚后似乎有着不可言说的细微差异。

这种差异或许跟他们分享了人之初的秘密，成为这一秘密的同谋和合伙有关，或与根本毫无关联。

这种差异仿佛是草叶上的露水与荷叶上的露珠的不同。

单身的人们，像是草叶上的露水，小小的单独的一颗，危险地停在某个角尖和弧度，从清凉的空气中来，在红日高照之前，都是清凉自足的一个完整的小小单位，直到再无声地回到泥土或者空气里去。

而新婚的人们，像是荷叶上的露珠，因为汇聚融合到了深绿色荷叶的中央而显得饱满自足，自此站稳了脚步，被自己的重量压成了扁扁的椭圆，获得了与池塘里不透明的更大范围的水同质的资格。

这个年轻男人，女人和小孩儿，和我，此刻就这样在同一辆车上并排坐着。

我暗自揣摩了他们一会儿，晃着晃着，渐渐睡意又浓了。

我最近看《秘密森林》中了曹承佑的毒，倒回去看了他很多以前的作品，包括《春香传》。

本来是想把几部作品放一起写的，但是豆瓣日记的功能太差了，传图传几百年都传不上去。

草稿存了再打开发现丢了字，甚至一度回车空行都迟钝，删除键都失灵，简直无语。

只好把几个影评分开发了。

（以下严重剧透）林权泽导演2000年版本的《春香传》， 获得第53届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖提名。

这是曹叔叔的第一部电影作品，拍摄时才19岁，嫩得出水啊。

曹承佑饰演李梦龙经典题材之所以把导演和年份点出来是因为实在有太多个版本的《春香传》，作为韩国古典名著，在韩国电影史上翻拍了不下17次，每一次韩国电影的技术变革都会看到《春香传》粉墨登场。

《韩国电影史》一书中就说道：韩国第一部有声片、第一部彩色宽银幕电影、第一部70毫米电影都是《春香传》，虽然韩国社会处在现代化进程中，但是生活方式和结构中还留有旧时代的情感，这一不均衡性也解释了每一时期的新技术形式和古典作品《春香传》相结合的历史现象。

而且不仅仅是韩国有拍《春香传》，朝鲜和中国也是有拍过这个题材。

1980年朝鲜艺术电影制片厂拍了一版，我在youtube上搜到看了一点点，上面写着80年代经典译制片，可能当年国内有引进放映过，在中国老一辈人那里还是有知名度的。

在中国，《春香传》虽然没有拍成电影过，但是以潮剧、越剧、黄梅戏形式出现，具体有没有改成中国背景我就不知道了，没有去细看。

这个故事在中国接受度也很高是完全合理的。

因为《春香传》完全就是韩国版《西厢记》的感觉。

故事讲述了朝鲜淑宗时代，前院副使公子李梦龙在端午节偶遇了退妓之女成春香，对她一见钟情，后在他的追求之下两人私定终身。

李梦龙在春香的裙子上写了“日月同心”的誓言之后因为父亲升迁至大内而迁往首都汉城。

李梦龙走后春香因为拒绝成为继任的南原使道的侧室而被打入监牢，处死之际被考取了功名的李梦龙赶来及时救下，两人终成眷属。

与《西厢记》一样主旨都是冲破“门当户对”的封建礼教观念的美好爱情，并且都少量“鱼水之欢”的情节（展现爱情的可贵同时也让后世创作者好借题发挥），结局都是符合人民大众审美和愿望的大团圆美满婚姻，连故事结构、矛盾冲突都大同小异。

导演说完牛逼哄哄的题材再来说牛逼哄哄的导演林权泽。

林权泽是韩国电影史上划时代的电影巨匠，从1962年到2014年超过半个世纪的时间里拍摄超过了100部电影，可以说是韩国电影活化石了。

但是我一直提不起兴趣来看，可能因为他的电影总给我传统古板的印象（事实证明并不古板）。

他拍摄的电影类型非常多，喜剧、战争、青春、功夫等等，代表作应该是2002年的《醉画仙》。

友邻格洛米说此片：“ 感觉拍出了文人气，小舟从此逝，江海渡余生 。

”应该是很不错的。

曹叔一出道就是这么大名鼎鼎的电影题材和导演，真的是很幸运啊。

但是他也没有辜负幸运女神的垂青，确实将《春香传》中的李梦龙演得非常好。

潘索里林权泽这版《春香传》最大的亮点就是潘索里了。

它采用了戏中戏的结构，开篇是几个韩国年轻人走进剧场听一个潘索里艺人讲《春香传》，随着艺人生动的讲述，再开始进入淑宗时代春香的故事。

潘索里是朝鲜传统的叙事性说唱艺术，发源于朝鲜半岛西南部的全州，大概在17世纪末肃宗王朝时期在百姓间广为流传。

而潘索里版本的《春香传》经过口耳相传已经衍生出很多不同版本，在不断的调整之后日臻完善。

作为庶民文化的一种，有它的一种非常原始、非常朴素、甚至非常泼辣的特点。

在这版电影里潘索里作为叙事的一部分（剧场场景）来回穿插在春香的故事中，让观众时不时跳出故事，来纯粹欣赏潘索里的艺术魅力。

同时唱辞几乎贯穿全剧，既起到旁白作用也起到配乐作品。

很多时候故事没有任何对白，由潘索里解释剧情或者说出剧中人物没有说出的话。

同时潘索里的节奏与画面中人物的运动相结合，形成非常独特的效果。

还有剧中李梦龙与春香同房的几段戏配上了潘索里具有庶民特色的隐晦又有趣的唱词别具韵味。

情色

《蕙园传神帖》之《端午风情》画家：申润福除了潘索里，此片另外一个特色就是情色的部分了。

李梦龙和春香初遇的场景是在端午节的郊外，当时春香撩起一袭红裙在荡秋千，发出清脆的笑声，倩影在树影中若隐若现，李梦龙在不远处的凉亭内看到她便一见钟情。

他派遣自己的仆人前去邀请春香一聚，仆人一路小跑过去，带着几分粗俗的语气略微调戏了春香一下，春香当然是断然拒绝了。

这是李梦龙和春香最初相遇的场景，当初看就觉得略带色情意味。

然后非常巧合的是我最近在看高畑勋的书《一幅画开启的世界》。

其中第十三章是讲朝鲜画家申瑞福的《蕙园传神帖》之《端午风情》。

（见上图）果然高导演对此画的解释和解读证明我理解《春香传》的初遇场景是没错的。

我们看到此画中也有一个着红裙的妙龄女子正准备攀上秋千，左上角草丛里有两个公子哥在偷窥，左下角几个女子肆无忌惮地半裸着在河边洗澡嬉戏，右下角一个头顶着便当包袱的妇女也露出了一只乳房。

高在书中说：“秋千原本并不是公园里给儿童玩耍的玩具，而是专供妙龄女子嬉戏之用。

其中自然会具有色情色彩，而后不知何时，便演变成了一种游戏。

而且它的作用并不单单是挑逗男人，撩拨得他们春心荡漾，对于荡秋千的女性来说，也有一种解放心灵的力量。

”在另外一段中，高说道：“《蕙园传神帖》当中刻画的人物并不限于两班翰林及良民阶层，作为画面主体的，反而是被社会排挤在外的最底层的妓女、巫女、侍女、仆役等，即所谓的贱民。

”可以说《春香传》的初遇场景复刻了这一幅画的内容，第一个描绘贱民的申瑞福具有无比的开创性。

那么讲述两班翰林李梦龙与妓女之女春香的爱情故事更具有划时代的意义了。

李梦龙和春香同房的两段拍得极美又有东方神韵，初夜他们在春香所居住的传统韩屋。

这种韩屋中有暖炕，暖炕通过生火并加热房间地板的石头后达到升温的效果，使地板与屋内空气都变温暖，可以起到在漫长冬季御寒取暖的效果。

因此梦龙和春香席地而坐、就地而眠。

在一个有趣的长镜头中，两人不断在两间房的地板上来回追逐嬉闹。

柱子、椽子、门窗、地板在构图上都起到了作用。

躲在屏风后的春香被梦龙拉住了一只脚，露出的脚踝极具挑逗意味。

然后两人穿过屏风，在屏风一角露出一小部分身体，色而不淫。

林权泽电影的魅力来自于他对韩国民族传统文化的深厚感情和热爱。

这一点其实让我想到李翰祥。

李翰祥的风月片中同样有着深厚的中华传统文化的底子，从他的片子中也能看出来对旧时风物细致的描绘，各种道具精细安排，从亭台楼阁到扇子茶碗。

总的来说，谢谢导演挖掘了曹承佑，在影像中留住了他青春美好的肉体！

太久没有写评论了，以前没有这么一堆花里胡哨的东西还挺好用的。

刚刚点了一下预览结果丢到了一大段文字，潦草补写了最后一段，生无可恋。。。

豆瓣，你还可以再烂一点吗。。。

导演林权泽让传统的韩国清唱贯穿于电影之间，极具古典东方韵味，就连男欢女爱的情爱镜头，也显得无比典雅婉转。

传统的故事，虽无新意，却也有让人能坚持看完的特殊力量。

正如清唱者赵尚贤那浑厚有力的声音，林权泽用沉稳的叙述方式讲述了那个镌刻在每个人心中的《春香传》——关于妓女与公子的故事、关于等待的故事、关于爱情的故事。

“她已有过爱情与青春的韶华胜极，所以不怕那漫长得叫人心慌的等待，更不怕皮肉之苦，只要想起面冠如玉的他，在她裙子上写下‘与日月同在’的誓言，只要她想起两人曾如天地初开时的孩子，赤裸裸躺在鲜红的床单上，犹如躺在一片不知名的花瓣里……”

草汁花液浸润的春香，香榭飘然物外的魂梦，情无色，结局的五色，降低了春香的根，人间的情转化为恨，终成了批判现实主义，不能成为一个童话永远活在人们心中。