多罗罗是漫画之神手冢治虫的作品,今年1月再一次被改编成动画。
主角百鬼丸出身时就被魔神几乎夺去了身体的全部,没有五感,全身都是义肢的百鬼丸在战斗中很强大,被攻击不会感觉到痛,不会对战斗感到畏惧。
每打败一个魔神,百鬼丸身体的一部分就会恢复。
当百鬼丸的腿脚恢复时,他把脚伸进火里,一般人被火烧到会立刻回避,他却不会把脚移开,他在细细体会被火烧的感觉,这是他第一次感受到这样的感觉。
感觉的逐步恢复让原本在战斗中不知畏惧的百鬼丸变得十分脆弱,听觉恢复时,周遭环境的声音让他十分不安,细微的环境声对从小适应了声音的人来说习以为常,却让他像受伤的野兽躲在洞穴里一般不敢动弹。
在夺回感觉之前,百鬼丸只能通过心眼感知周遭的生命,有恶意的生命是红色的,普通人是白色,他的世界里只有这两种颜色。
当他的五感逐渐恢复,他才能通过感觉去认识他人,去体会世间丰富的情感,伴随着爱和痛。
一个人可能为了抵御痛苦和拒绝而发展出盔甲,同时也封住了感受快乐、做出成绩的能力,而埋藏过深的情感可能只有从自我毁灭和伤害他人的行为中得到释放。
——《邻人之妻》 当周遭的环境十分压抑时,为了应对周遭的环境,天生感觉敏锐的人会让自己变得钝感。
敏感的人如何提高「钝感力」?
- Zack西西爸的回答 - 知乎 https://www.zhihu.com/question/26522277/answer/33087457敏感是一种非常难得的天赋,是一种非常犀利的性格,天底下的众多优秀的人绝大多数都是极为敏感的,而你说的问题和敏感本身关系不大。
你需要的是去更好的体会这个世界里面的各种事情。
当见得多了,思考得多了,很多细碎的杂音就自然会不入耳了。
你的问题不是敏感带来的,而是你的思想还在比较容易被干扰的状态。
别试图找一个“内心宁静的角落”,学会放开心让各种声音进出,接受这个世界的真实。
敏感的人可以看到他人的内心与感受,其实也是一件很有乐趣的事情。
有些人易怒,有些人乐天,这背后都有其动机。
当你关注这背后的机理或者说“冷逻辑”的时候,他们对你做点什么就变得不那么重要了,更多的时候会关心的是如何激起,避免和引导。
当有人对你发火的时候,你可能更会关心的是他这股情绪背后的动机是什么?
要做的事情也是绕过他的情绪直接拿捏他的动机?
而这之中,敏感是准确把握动机的重要能力。
至于钝感力,在我感觉不是麻木,而是一种对于一些不必要的情绪的忽略。
我不认为自己算是一个敏感的人,我身边有太多比我敏感得多的人,他们几乎每个都是自成一派。
在这些人面前我有一种无所遁形的感受,而且他们往往都可以用平和温柔来形容,但是事实上从点点滴滴的细节的表现来说,这些人总是能够很不经意之间知道你的习惯、爱好、甚至遇到事情可能会做出的选择。
我会发现我还没想到的时候他们早已不动声色的预备好了,而且是以一种就像吃饭呼吸一样自然。
当我离开了压抑我的成长环境,放开自己的感受力,最初我感到万分痛苦,如同刚恢复听觉的百鬼丸。
在我学会分辨他人为什么易怒,因为什么而生气,我的痛苦减轻了许多,从一些细节里我能推测出对方发火的动机,有时候是因为对方脆弱的自尊心,有时候是因为一些事情触发了对方痛苦的回忆,有时候是对方为了宣泄生活中的不满,有时候是对方企图通过发怒的方式达到自己的目的,有时候仅仅是因为对方喜欢观察别人被责骂时的反应,以此为乐。
只有很少一部分原因是因为我没把事情做好。
而且很多时候,事情有没有做好就像“你妈觉得你冷”,“你爸觉得你不孝顺”一样,事情好不好没有客观标准,完全是对方单方面的观点。
面对同一件我没做好的事情,不同的人对待我的方式也有所不同,鼓励、批评、责骂、惩罚,不同的方式体现了对方的行事作风和修养。
我也渐渐能分辨出哪些人是真的对我好,哪些人在对我道德绑架,哪些人是道貌岸然别有用心,能感受到什么是发自内心的真情实感。
这样我才能对他们区别对待,不会被对我不好的人占用我的时间,集中精力回馈真正关心我的人,每个人每天都只有24小时,让对我不好的人占用我的时间,对真正关心我的人不公平。
回馈对自己好的人,构建相互协助的关系,才能让双方都受益,加速双方的成长。
以德报怨,何以报德?
以直报怨,以德报德。
敏感的人要过好的自己的生活,除了学会分辨他人情绪背后的动机,还要突围到适合自己的环境里。
在压抑的环境里肯定不会开心,甚至容易引发抑郁。
在丛林法则的环境里也不会开心,丛林环境比的是谁嗓门大,拳头硬,下手狠。
伤害别人毫无愧疚感,被伤害也没什么痛感的人适合丛林环境。
好在这个世界上存在一部分守规则讲诚信的生活环境,敏感的人要努力进入到这样的环境里,并用自己的力量完善这样的环境。
写到这里,我又问了问自己,我对现在所处的环境满意吗?
——补充:偶然间想到,本文的观点也可以用来理解日本为什么有合法的帮派组织。
喜欢丛林法则的人很难从社会中完全消除,如果有一天整个世界退回到丛林法则,这样的人存在有利于人类种族延续,既然无法完全消除,就让他们合法化吧,总比睁只眼闭只眼假装看不见要好。
就,很好看这种冒险升级打怪的,果然是我的最爱百鬼丸被抛弃,又被救起来,抱着残缺不全的身躯,凭借强大的生存能力一步步长大找自己躯体部分的过程,一直被追杀,为了家国大义,所有人都可以声讨他,很日本🇯🇵观看过程中,我也曾动摇过,国家灾难,民不聊生,百鬼丸是不是应该放弃,我甚至一度觉得,即便全部找回来,最后他也会放弃,不让诅咒应到大地但直到最后,直到结尾,百鬼丸一直找到了他的眼睛,也没有放弃我觉得他妈妈说的那句话很对,人间清醒。
百鬼丸的父亲将国家的繁荣安康寄托到一个孩子身上,让他刚出生就背负诅咒生活至此,所有人的快乐都建立在他一个人的痛苦身上,这种不依靠自己双手获得的幸福,是不会长久的但是也有不足之处,百鬼丸的弟弟一直偏执的想要杀了哥哥让国家拜托灾厄,这中间简直是醍醐第二,偏执到不行,但是最后恢复人性的太突然,仅仅因为百鬼丸一剑砍偏,中间的交流也没有多直达让他回心转意的高度包括最后多罗罗说宝藏致富的事,她是拥有宝藏,但是难道她就要拿出来?
她全局都是一个清醒智慧的存在,怎么到最后,她就不清醒了呢?
灾难重建,这个时候的人性是最经不起考量的,并且这和她所说的依靠自己获得强大的力量有些背道而驰。
不过总体来说,看的非常爽了上一次有这种感觉,还是多少年前的《犬夜叉》了有一说一,日本的动漫还是很不错的多少大几百集的动漫,也不会乏味里面总有一些人性,物性,神性,怪性的考量其实国内也有很多漫画,不亚于这些,例如祝耕夫的,例如《谷围南亭》,只不过他们只存在于动漫中,并且有被无脑漫画覆盖的危机。
十三集的一些个人理解和分析,本集也是细节很多且非常有意思的一集~——————首先,“脸(面)”是贯穿本集的一个关键词,或被设计为参与剧情推动,或具有一定的意味,比如:“白面”不动——没有“脸”的佛像;匠人前后对“两张脸”的追求和由此对他自身变化的影响;匠人用多罗罗“母亲的脸”去迷惑她,但结果反而被多罗罗那“慈悲如佛陀般的脸”所触动和唤醒本性;百鬼丸没有视觉,所以对“母亲的脸”没有记忆,因此匠人无法变成她母亲的样子,并且百鬼丸是通过看灵魂而不是“看脸”来判断对方的本性。
——————其次分析下匠人最后为什么会被多罗罗唤醒,这和女郎蜘蛛的改变比较类似,因为改变的因素本就存在于人物之中,剧中的转变只是一个契机,理由如下:1这位匠人原本想雕刻的脸就是慈祥的,这种审美追求所代表的是他本性中善的取向,只是迷失在威严之面的潮流中(这种脸从武士时代开始流行,象征着时代风气的本质),他误以为那种脸才是所谓完美的脸,久而久之便忘记了本心,这份执念越来越深却又无法实现,直至抱憾死去。
他死后,执念依然停留在石像上,包含他执念的这尊石像又被魔神所附体,也就是说扭曲的执念和作恶人间的魔神是彼此吸引和利用的。
魔神有了能附体的石像,并且可以通过附着在石像上的执念让匠人去杀人作恶,而匠人则被魔神复活,有了魔力后他为了继续实现自己的执念,更是可以变换声音相貌去肆无忌惮的杀人(遍布水底的尸体),执念+魔力导致的恶行让他彻底堕落成了一个妖怪(迷失了本性)。
2多罗罗长得很像他曾经追求的那种温柔慈悲的佛陀脸,而且在多罗罗的追问之下匠人回忆和讲述了自己的过往,加上多罗罗把他当作母亲一样亲近,让他有了切身的温情体验,这些都一点点唤起了他生前的善良本性,他接纳了多罗罗叫他娘亲,温柔地抚摸睡着的多罗罗,喃喃自语“小孩子的脸不合适”,但原著漫画里小孩的脸也是可以献祭的,所以这里应该是他不忍心杀了多罗罗,表明善念已经开始复苏,甚至当他离开小屋时也没有捆绑多罗罗而是让她逃走。
当多罗罗从背后抱住他叫他“妈妈”,并努力唤醒他:你为什么非要这么做呢?
这种追求有什么自意义呢?
普通的脸有什么不好?
你为了这个执念付出了什么代价?
又换来了什么?
——一生的无望追求,死后也不得安宁,甚至变成了一个妖怪,使无数无辜者死去,只留下悲伤,悔恨,痛苦(批判了武士时代的价值取向对个体本性的扭曲,威严之面已经代替了慈悲之面成为了那个时代的主流,迷失本心迎合畸形时代的结果只能是自我的扭曲和毁灭)。
听到这些话,他回忆起了生前被执念所折磨的不堪岁月,此时又出现了他最喜欢雕刻的那种慈悲佛陀脸(注意这个闪回镜头里既有菩萨的脸,也有匠人雕刻的手,而且是个主观镜头),他想起了曾经向善的自己,那才是他的本性啊!
是执念使他变成现在这样——一个妖怪!
他突然醒悟到他再也做不到扭曲自我了……所以他放弃了执念,于是立刻被魔神所抛弃。
魔神被杀死后,因执念和魔力化成的人形不久就会消散,但他终于可以回归本心,获得属于自己的平静和轻松,他抚摸着多罗罗的脸,感受着温柔,安详的离去了(对比先前杀人时的脸,此时他的脸已经变成如佛陀一般慈悲了)。
—————再谈谈多罗罗对匠人产生感情的依据和过程:1从第二集万代之卷开始,多罗罗就表现出对母亲深深的依恋,梦中常常哭泣着呼唤母亲,只要和母亲有联系的都会让她伤心难过,所以当她看到变成母亲样子的匠人时,内心的感情肯定是非常强烈以至难以抑制(她是很倔强和不愿示弱的人),她拉着匠人急忙回来给大哥鉴定,匠人手都被她扯疼了,当大哥确定匠人不是妖怪后,多罗罗很快就忍不住把她当母亲一样亲近和撒娇了(心情一放松,小孩子的一面就自然流露出来了,要妈妈抱抱之类的举动非常可爱)。
2匠人很温柔地招待和照顾他们两人,还把多罗罗抱在怀里,允许她叫自己娘亲。
对多罗罗来说,仿佛母亲又回来了一样,她非常开心和安心(饭都变好吃了),匠人又给她讲了自己生前和死后的故事,作为旁观者清,多罗罗应该最明白他的本性其实是善良的,而且他也没有去绑多罗罗而是放她逃走。
最后恢复本性的匠人摸着多罗罗的脸,夸她的笑容像佛陀一样温柔,多罗罗也亲昵地用脸摩挲着她的手。
看着“母亲”又一次在自己面前逝去,多罗罗寂寞又依恋地把脸埋在他的衣服里许久。
(这几个镜头传达出的气氛非常柔和动人,四周无声无息,只有沙沙的瀑布声,感情和时间就好像停驻在此了一样)——————另外对比一下原著漫画和新版TV改编思路的不同之处:原著漫画主要讲的是母爱战胜了妖怪的本性,使得妖怪最终转变,一个空壳有了人性;(妖→人)而这集改成了原先拥有善良本性的个体被自己盲从时代的执念扭曲后变成了妖怪,而母爱成为唤醒这种善良本性的契机,最终还是要靠个体自我觉醒才能重新从妖怪再变成人。
(人→妖→人)编剧把原著的角色和意象进行了一定的扩展和丰富,让原著普通的妖怪有了从人到妖的心路历程,他在价值追求上有了多层次的转变,角色更加丰富立体;“脸”被赋予了更深刻和更丰富的意味;而佛像则从魔神变成了附着匠人执念的雕刻品和魔神的混合体,佛像和匠人的关系不再是一种外力的驱动,而是变成了一种内心的驱动,矛盾的焦点集中在了人的内心的迷失而不是魔神吃人,因此最后的问题解决方式主要应该放在唤醒和觉醒,而不是外部打击,所以最后的打戏就被设计为是佛像自己的剑砍了佛像自己的脸,意味着残酷的执念所生出的恶行最终将毁灭执念本身,非常讽刺。
——————这集百鬼丸和多罗罗的关系变化也很有意思,经过板门之卷后真相大白,多罗罗知道了百鬼丸的悲惨身世,深深地为大哥而难过,决定要追随大哥(和此前跟随大哥的性质发生了改变),而百鬼丸内心受到的震撼之大更是不言而喻的,作为急性子的百鬼丸,此时脑子里只有一件事“杀鬼神,夺回身体”,他夜不能寐,人已经处于非常累非常紧绷的状态了,甚至他撞倒了多罗罗都没有意识到,听人说话也只能听见“鬼神”两个字,用多罗罗的话来说就是“不好好睡觉,脑子就会稀里糊涂的”。
⊙﹏⊙经过白面不动这件事之后,百鬼丸感受到了多罗罗思念亲情的寂寞(她最后抱着匠人的衣服)和多罗罗对他的感情(他被绑时多罗罗拼命护住他的身体),最后他对多罗罗说我没事,意思是让她不用担心自己,并且他也不是因为鬼神而是因为多罗罗想去温泉才答应她去的(和刚开始除了鬼神什么都听不进去的反应完全不同了),可以说大哥紧绷的弦总算有了些放松,开始顾虑到多罗罗的心情,变得更加温柔了。
(观众看到他们关系上的递进,心理上也得到了满足)——————此外温泉场景中的一些台词对人物心境有很细腻的表现:剧集最后小孩问多罗罗:“他是你哥哥吗?
”多罗罗并没有直接肯定,她说的是“大哥就是大哥啊”,也就是说多罗罗并不觉得大哥对他来说和亲哥哥是一样的……这个回答的感觉就很微妙了,各位可以自行体会体会其中的意思。
————场景设计上,本集也比较有特色,高潮的戏剧段落都基本是在瀑布边完成的,视听上和其他场景形成对比,很自然地传达出一种气氛和节奏上的松紧变化。
转场设计也关联瀑布,比如用下雨和瀑布衔接,作为故事的开始,用瀑布和蓝天衔接,作为故事的结尾;两段匠人的故事也都是从瀑布镜头切入;瀑布还参与了画面的构图;最后是在瀑布的水流声中匠人的身体渐渐消散了;可以说是瀑布见证了他生前和死后的所有悲哀,颇有一种日式物哀的味道。
在系列整体的节奏上本集和前一集激烈爆发的基调做了调节,散发出一种神秘、诡异、哀伤的气质,多采用自然音效和气氛音效,bgm克制,和第四集雨声那集很类似,特点是比较节制和微妙,需要细心的品味和欣赏,特别要注意体会不同戏剧段落的变化和每个段落中各人物心境的转变。
景王问政于管氏:“杀一人以利天下,可以吗?
”管氏说:“不可以。
”景王问:“为什么呢?
”管氏说:“杀人的应当是法律,不应肆意剥夺任何无辜之人的生命。
”景王问:“杀了他可以挽救一万个人的性命,也不应该做吗?
他无辜,一万个人也无辜。
一个人的无辜,和一万个人的无辜,谁重呢?
”管氏说:“一样重。
”景王笑。
管氏继续说:“杀戮无辜,有害国法。
害国法而不知,却以为行的是理所当然的事,臣私下里为国君担忧。
”景王正色道:“那寡人又该如何处理这样的事情呢?
”管氏说:“是谁要害这一万人,就惩治谁。
如果是另外一个人,就招募勇士除掉他;如果是一个团体,就令执法机关敲掉它;如果是天灾,便去抗灾;如果是人祸,便去问责;如果是制度,便去改革。
不能因一亿人的贫寒,便杀了许氏和三马,将他们的资财分给众人。
这无异于杀鸡取卵,涸泽而渔,会令更多人贫寒,而不会致富。
”
【本文写于全剧第17话播出之后。
随着剧情发展,对文字内容进行了少许订正与补充,但主旨完全没有改变。
如今全剧已经完结,本文也将停止修订。
】截止至第17话,支配《多罗罗》的三组悲剧性冲突已经逐一展开了。
“悲剧(tragedy)”与“悲惨(misery)”不同。
“悲惨”只是单纯使人产生强烈怜悯之心的不幸,这种不幸不论从现实还是从道德层面讲,都本应有着直截了当的解决方法(比如《卖火柴的小女孩》,小女孩之死不但没有任何道德上的正当性,并且也本是不难避免的)。
“悲剧”则意味着,不幸的根源,因为某些原因而无法消除。
悲剧性的冲突,便是于情于理都难以调和的矛盾。
正所谓“鱼与熊掌不可兼得”,由于我们无法坦然抛弃处于冲突中的任何一方,我们便没有对这一冲突的完美解决方案。
全剧的第一组悲剧性冲突,产生于这两方之间:一方是感官与感官所认识到的世界,另一方是善与幸福。
百鬼丸的设定,基于的前提是笛卡尔式的身心二元论——他最初是个完全没有肉体的灵魂容器,性质类似《钢炼》里的阿尔。
但与阿尔不同,百鬼丸生下来就是如此,因此没有对世界的任何感性认识。
继而,百鬼丸的心智长期处于低度发展的状态,仅仅能够辨别出什么对自己无害、什么又是对自己的威胁。
他的心智发展,依赖于感官的发展;而感官的发展,又依赖于最初仅仅出于自我保护的本能而杀死第一个鬼神(第1话)。
这是个既偶然又必然的事件。
就此而言,百鬼丸有着鲜明的卢梭自然人特征。
使百鬼丸进一步与卢梭自然人相似的,是他在重获感官的过程中得到与失去的东西。
在没有任何感官时,百鬼丸是善的。
“善”不意味着百鬼丸会去主动帮助别人,而意味着他不会主动伤害别人,除非自己的生命受到了威胁。
他对无害的人、物、甚至小妖怪都抱着完全不理不睬的态度(第2话)。
在逐渐获得感官之后,百鬼丸的善恶反而变得暧昧不清了。
一方面,和无感官时不同,百鬼丸逐渐学会了欣赏与主动帮助别人;但另一方面,他也逐渐学会了仇恨与主动伤害别人。
感官的这一双重后果,在听觉这一感官上表现得尤为突出(第4-6话)。
百鬼丸在听力恢复后听到的第一个声音是雨声中的哭声,随后长期被嘈杂的环境惊扰。
但也正是听力的恢复,使得他能够听到动人的歌声,从而把他卷入了与人类的美好的情感关系中。
而恰恰是这一情感关系,由于遭到他人无端的破坏,使得他最终成为了主动的杀人者。
嗅觉也是如此(第7-8话):嗅觉的恢复,使得百鬼丸既能闻到鲜花的香味,也能闻到硫磺的臭味。
总之,正如寿海所说(第17话):百鬼丸的躯体越像人,心灵就越有着变成鬼的风险。
这继而带来了更关键、但答案也更暧昧不清的问题:感官的获得,是否有助于百鬼丸的幸福?
在没有感官时,百鬼丸无法体会感官带来的美好,可他内心平静,因此也不会陷入痛苦的状态。
在获得了感官后,感官带来的美好却是以失去内心平静为代价的——感官的发展带来了心智的发展,百鬼丸最终认识到的,是自己无缘无故遭受的极大不公。
于是,到底是不伤害人但心智发展水平极低的百鬼丸更幸福,还是心智得到了发展、却要通过伤害人来夺回本属于自己的正义的百鬼丸更幸福?
***从这个问题发展出来的,便是全剧的第二组悲剧性冲突——多数人的利益与少数人的利益之间的冲突。
景光将百鬼丸献祭给鬼神,通过牺牲百鬼丸一人,带来了醍醐全国民众的安宁与富饶。
百鬼丸杀死越多的鬼神来夺回自己的身体,就意味着醍醐国全国越进一步迈入灾难。
就此而言,百鬼丸的个人利益与醍醐国大众的利益是零和的冲突关系。
这是一个标准的电车难题:由于无法二者兼顾,我们被迫在两种利益之间决定孰重孰轻。
百鬼丸选择的是自己,因此在离开醍醐国之后开始不遗余力地杀戮鬼神,不顾此举对他人带来的伤害(第15-17话)。
他的弟弟多宝丸则选择了醍醐国民众,抛弃了早先纠缠着他的兄弟情与救命恩,积极地捕猎百鬼丸(第10-12话)。
两个人的冲突,是这一悲剧性冲突的具象化。
不过,这第二组悲剧性冲突实际并不是很有意思。
本剧的立场很明显:利益冲突的双方,可能没有一方在道义上是真正无辜的。
第14-15话,鲭目用孤儿喂养鬼神换取丰饶,其国民不但视而不见、甚至伙同其中——这是醍醐国的微缩与极端版。
结局实际是各打五十大板:一方面,鲭目及其国民为了自己的利益而作恶,即使他们人数再多,最后都活该自相残杀。
另一方面,百鬼丸为自己的利益而无视自己屠戮鬼神对其他人的利益造成的损害,即使其他人再罪恶、人数再少,也无法让他获得道德制高点。
第16和18话中的那个养鲨鱼的男子之于百鬼丸,正如鲭目之于景光:只在乎自己的鲨鱼的死活与痛苦,却完全无视被鲨鱼吃掉的人的死活与痛苦。
在这方面,甚至在景光与百鬼丸之间,都有着极大的相似之处:景光牺牲百鬼丸,不仅仅为了国家的和平与富饶,也为了*自己*的野心;百鬼丸斩杀鬼神,不仅仅为了反抗不公,也为了夺回*自己*的躯体(这在第20-22话中展现得最为明确)。
他们都有着自私的一面。
《多罗罗》将对动机的评判置于对后果/利益的考量之上、将对“对错(right/wrong)”的评判置于对“好坏(good/bad)”的考量之上,这些不仅仅否定了边沁式功利主义,还否定了整个后果主义传统。
虽说如此,我们也应该注意到,在剧情发展过半时,出现了多罗罗背后的宝藏地图这一“机械降神(deus ex machina)”式的剧情设计——结果,最后的指向似乎是:多数人与少数人的利益冲突,归根结底要靠财富来解决(如琵琶丸向多罗罗暗示的那样,第13话)。
这与其是在解决利益冲突,不如说是在规避利益冲突:当我们在谈大家该怎么分一张饼时,你来告诉大家:为何不一人一张饼?
当然,我们可以说,正因为这是个十分突兀的“解决”冲突的方式,它才需要十分突兀地登场,因此,藏宝图恰恰必须是个“机械降神”。
这样一来,多数人与少数人之间的利益冲突这一组冲突的悲剧性,就得到了确认:除非靠天赐,否则没有解决方法。
不过,编剧似乎并不想在这个问题上以僵局告终。
在第23话,多罗罗、醍醐村民、与夫人之间的对话,既确认了这一冲突是无法在现有框架下解决的,又试图指出另一种对这一冲突的处理方式,即:通过民众的独立、而非对武士的依赖,来消弭冲突。
这个新提议,在第24话(最终话)中便与藏宝图结合了起来:通过利用这一笔财富,民众得以实现独立。
不得不说,这是个令人大失所望的提议。
一个原因在于,这个答案与之前的剧情产生了强烈的矛盾:虽然琵琶丸和多罗罗最后的对话的一个明显用意在于表明上述这一提议是新颖的,但是,从对武士的依赖中独立出来,这正是多罗罗父亲的计划,而鼬的背叛本来就已为这一计划执行了死刑(第9话)。
第24话未能对多罗罗父亲的失败加以反思,而是依样画葫芦,令人很难不怀疑,醍醐村民们将会重蹈覆辙。
***上述对利益冲突双方各打五十大板态度,带来的是第三组(也是本应更有意思的一组)悲剧性冲突:假定景光与百鬼丸都没有自私的动机,那么上述多数人与少数人之间的利益冲突,就变成了两种正义之间的冲突:正义究竟是由国家规定的、继而限定在一个国家之中的,还是超越国家的?
如果是前者,那么百鬼丸就失去了挑战景光的正当性,因为那意味着正义是由景光及醍醐国国民来决定的,国界之外无所谓正义。
百鬼丸对景光的挑战,归根结底就将只是利益冲突而已。
如果是后者,那么,在乱世之中,国家的存在便是对正义的阻碍,结果景光的统治便失去了正当性:景光仅仅满足于一国内部的和平与富饶,并未试图终结乱世,这就使得醍醐国的和平与富饶本身成为了不正义——毕竟,寄生虫的繁衍,是对整个躯体的损害。
困境在于,我们无法彻底拒绝上述两种正义中的任何一种。
我们既认为百鬼丸有着正当的理由通过破坏醍醐国来为自己夺回正义,又认为景光有着正当的理由通过阻止百鬼丸来维持醍醐国内的正义。
这就变成了安提戈涅式的悲剧。
但可惜,《多罗罗》并没有真正将这一安提戈涅式悲剧的潜质发展开来。
两种正义间的冲突,先被简化成了个人与国家之间的冲突,并最终被简化成了一种类似个人权利与国家利益之间的冲突。
这等于又向上述第二种悲剧性冲突的方向倒退了一步。
这一倒退的好处在于,它可以更好地将第一与第二种冲突结合起来,从而为第二种冲突寻求一个建设性而非批判性或规避性的解决之道。
第一种冲突,突出了个人“幸福”的暧昧性。
而既然个人“幸福”是暧昧的,那么个人“利益”就也是暧昧的。
因此,作为个体的百鬼丸,应该维护的是自己作为一个个体所理应拥有的权利,而不应在乎对自身权利的维护是否会为自己带来利益。
恰恰是对利益的考量,使得自己的动机遭到了污染,从而把自己拉到了与国家利益同等的位置,结果失去了自己所能主张的道义——如第二种冲突所示。
可这样一来,第三种冲突的悲剧性就被冲淡了。
个人权利与国家利益之间的冲突,百鬼丸的正义主张与景光的权力之间的冲突,不再是悲剧、而仅仅是悲惨而已——因为不论这个冲突看似多么惨烈,最终的解决方式都是早早就已确定的:一方面,百鬼丸是对的,只要他能学会从对自身最狭隘的利益得失的考量中超脱出来(或者说,只要他能意识到,肉体的健全不能以牺牲灵魂的健全为代价)。
在第17话与寿海重逢后,百鬼丸也确实逐渐(虽然很曲折地)开始了这一转变,并在第24话中真正做到了这一点(但编剧在这里处理得非常差,因为我们完全不知道为什么百鬼丸突然就决定放下屠刀了)。
另一方面,景光是错的,他跨越了个人权利这条道德红线,从而使得他的一切所作所为都在根本上失去了道德基础,即使他看起来为更多的人带来了利益。
因此,第24话中百鬼丸对多宝丸的胜利与百鬼丸对景光的“宽恕”(即一种上位者对下位者的容忍),便是丝毫不足为奇的结局(虽然我不太能理解编剧把寿海也一块弄死的用意何在)。
就此而言,《多罗罗》无非还是在为当代法治社会的基本价值背书罢了,冲击力虽大,但创造力不足。
在这个话题上,《Legal High》第二季的最后几话要比《多罗罗》明确且布局精心了很多。
有些观众以为《Legal High》第二季的冲突在于庸众与真相之间,但没有比这错得更离谱的理解了。
古美门律师不在乎真相;他在乎的是,当我们无法确知真相时,始终坚守权利这一个体在法治社会中最后的保护伞——即便在某些个案中放弃坚守权利看似是受害者、社会、乃至被告都想要得到的美好结局(如羽生律师试图实现的那样)。
但就算如此,从思想上讲,和大多数番剧比,《多罗罗》也高出了不止一点半点。
更何况,在没有法治的社会里、在不承认权利的神圣性的社会里,多一部《多罗罗》,总要好过少一部《多罗罗》。
本来就抱着随便看看的想法打开了这部番,结果刚看了两分钟之后就沦陷了。
原因很简单,这部番的原作是手冢治虫啊!
嗯,了解了一下手冢治虫,就很容易变成他的“吹子”。
手冢治虫是谁?
日本漫画之神,以前看的某个行业最牛逼的人物叫一声XXX之父就已经很给面子了,而手冢治虫是日本漫画之神。
封神真的毫不夸张,手冢治虫奠定了整个日本动漫产业链的发展,画风叙事技巧上封神也就算了,日本漫画行业不成文的习惯也都是受手冢治虫影响。
比如日本动漫不像美国动漫一样对口型,是因为漫画产业发展之初没钱在手冢治虫为了节约成本搞出来的。
他最有名的作品是日本第一部多集TV动画《铁臂阿童木》。
除了《铁臂阿童木》这种国民作品,手冢治虫全面发展,创作了著名的“情色三部曲”,《一千零一夜》、《埃及艳后》、《悲伤的贝拉透娜》。
特别是最后一部《悲伤的贝拉透娜》大量情色元素加上黑死病、宗教元素,黑深残到了一个极致。
手冢治虫创作的《火之鸟》是当今日本公认的最高杰作。
知乎上有一个问题是,还有比《火鸟》更伟大的漫画吗?
回答是没有,并且直言《火之鸟》简直不像是这个次元画出来的作品。
在手冢治虫大神的履历表里《多罗罗》就显得很特别了,连载于1967年,后来因为漫画内容过于黑深残,被家长协会投诉了,这部作品不得不腰斩。
后来1969年的时候才重新开始恢复更新。
这么一部“命运多舛”的作品,1969年做成了TV动画之后就备受好评,后来又拍了影视剧,甚至搞出了游戏。
我不是那个年代的人,没有玩过《多罗罗》的游戏,但在豆瓣评论区看到有人说,《多罗罗》的游戏撑起了他的童年回忆。
现在过了五十年,这部动漫他又翻新了,简直是老树开花。
就冲着《多罗罗》的这个发展历程来看都能判断出这肯定又是一个好作品,毕竟一部作品能够从漫画、动画、舞台剧、电影到动画再翻拍,足足有五十年的寿命都不过时,这已经侧面证明了《多罗罗》的原作真的非常能打。
只要主创按照原作老老实实的拍不要作死,那新版《多罗罗》就绝对不会差到哪里去。
如果主创再加把劲,那《多罗罗》成为神作也就是很轻松的事儿。
很幸运的是,新版《多罗罗》的主创团队还挺靠谱的,脚本是爱的战士小林靖子。
看到这个脚本我就安心了,小林靖子可是搞过《死亡笔记》、《进击巨人》和《JOJO的奇妙冒险》的大神啊!
古桥一浩作为监督,之前最有名的作品是《浪客剑心》,刚好这次《多罗罗》里百鬼丸也是一个用刀的角色,遇到这么一个监督简直是专业对口啊。
制作公司MAPPA,追番的人里有专业的MAPPA吹,我对这个公司不太了解,不过他们的《冰上的尤里》是真的火爆。
摊上这么好一个制作团队,还要什么自行车!
豆瓣能拿9.3的超高分,简直是理所当然。
《多罗罗》虽然叫多罗罗,但故事的主角其实是百鬼丸,在一个战乱年代,民不聊生。
百鬼丸的父亲作为一个统治者,为了尽快终结战乱,他跟魔神做了交易,只要魔神赐予他力量,他愿意用任何东西来献祭。
最后他果然得到了魔神的力量,但也因此牺牲了自己的儿子百鬼丸。
百鬼丸出身起就是一个怪物,没有四肢没有皮肤没有眼睛,是一团呼吸的肉。
百鬼丸被父亲遗弃,遇到了好心的木匠师傅,师傅给他装上了木制的义肢,带上木制的面具和眼睛。
所以看番的时候,弹幕一直在刷百鬼丸简直是古代战乱年代的男版阿丽塔啊!
百鬼丸没有视觉没有听觉也没有痛觉,但他能够看到灵魂的颜色,所以才能够行走。
百鬼丸从小就能看到鬼神妖怪,有一次他无意间杀掉了一只魔神,却发现自己长出了脚。
所以这个番最厉害的设定来了,当年父亲让百鬼丸献祭,魔神夺走了百鬼丸的躯体四肢,而百鬼丸每杀掉一个魔神,就能夺回自己的一个器官。
第一集里长出了脸的皮肤,接下来长出了神经系统能够获得直觉,百鬼丸也是第一次感受到了疼
原著里设置的魔神有48个,但动画考虑到的时长问题,削弱到了12个魔神。
《多罗罗》大概讲了两条线,百鬼丸杀掉魔神夺回身体,百鬼丸的父亲想尽办法结束战乱。
但这个设定从一开始就是悲剧的源泉,百鬼丸父亲的力量来自于魔神,魔神一旦全部死去,百鬼丸的父亲将不能控制住局面,从而会迎来更加民不聊生的情况。
而百鬼丸并不知道这一切,他的初衷不过是找到自己的躯体,让自己变成一个更完整的人而已。
所以《多罗罗》这部作品,关于“百鬼丸杀掉魔神是不是正确”这个问题从漫画诞生之初就开始不断争议,新版动画也有这个争议,50年来大家还是为了这个问题吵吵。
回到最初的问题,《多罗罗》的主角是百鬼丸,为什么题目叫做《多罗罗》?
多罗罗是一个女扮男装的小盗贼,她出场的时候就一直伴随着弹幕的疑问,到底是男的还是女的啊!?
这么可爱一定是男孩子吧
多罗罗遇难的时候是百鬼丸出手相救,两人机缘巧合之下搭伙过日子,多罗罗虽然之前一直以骗人和盗窃为生,但是她心地善良,一直照顾着百鬼丸。
以《多罗罗》为标题是因为他恰恰是这个黑深残的番里唯一的亮色,跟其他苦大仇深的角色相比简直是元气少女。
《多罗罗》最优秀的地方在于细节,怎么表现战争不断民不聊生?
直接画出大量尸体是一种办法,但侧面描写有时候更有信服力。
多罗罗偷窃被抓的时候,多罗罗说了一句在这种年代竟然还会相信孩子,简直太天真了。
一句台词就点明了时代背景,编剧是下了功夫去雕琢这个故事的。
除此之外,还有大量的细节,比如百鬼丸走路时两条腿的声音不一样,脚步是一深一浅,因为百鬼丸一只腿是真的腿,另外一只腿是木制的腿而造成的。
当然,这种翻新的作品一定会免不了跟老作品进行对比,也有很多观众不是很满意,但总体来说《多罗罗》的完成度已经非常高了。
而且为了让这部作品更贴近时代,做了很多“流行化”的处理,比如他的OP是英文混杂,我觉得为了让小年轻能够看到经典是必要手段,而且真的挺好听的。
所以看到豆瓣短评里因为OP打差评的,相当不能理解了。
朋友推荐的,看完觉得豆瓣评分有点虚,设定挺有趣,低饱和的配色也很符合战争背景,几个小故事也还行,不过轮到主线剧情就急转直下,当看到作者把“电车难题”套到动漫里就觉得可能就会烂尾。
一人的性命和一城的安宁确实无法相比,但是从古至今律法维持的永远是大多数人的利益,公平永远只是对多数人而言,但是我也不觉得主角做的是错的,他取回自己应得的权利这没有任何问题。
但是同样的,醍醐景光为了天下太平牺牲自己的儿子也同样没有问题,在生存面前一切道德都是虚幻的,有很多人都站主角,但是如果你是醍醐的子民呢?
你的父亲要被拉去出征,你的村子要因为疫情被烧毁,家里唯一的马要被征用,因为蝗灾全家要饿肚子...这个时候试问醍醐子民的你还能站主角吗?
所以这就是个电车难题... 而且甚至还有人把这比喻成无产阶级从资产阶级拿回自己的权益???
我只能说你没事吧...什么时候资产成了大多数的一方了...而且无产阶级只是拿回属于自己的权益,可不是要把资产给搞垮,资产垮了谁给你提供就业...谁给你送快外卖...和动漫里的根本是完全不同的东西,扯远了...😂 所以我一直在想这个剧情作者怎么圆...当剧情发展到说有一个鬼没有拿百鬼丸的身体的时候我还以为是有一个鬼神想独吞主角的身体,因为不是有十二个鬼神吗,所以他想让主角拿回自己所有的身体之后,他再独占主角的身体然后鬼神降临统治世界...然后主角和12号鬼神大决战同归于尽拯救了醍醐...😅不过事实是我想多了...主角就按部就班的杀杀杀,然后一路升级...就完结了?! 看完给我的感受就是看了个寂寞...好的作品应该是能触动人心的,或者引起共鸣,亦或者让人深思的。
而我就像在看一本流水线日记...尤其是结果...他母亲和养父我是真的看不懂,好好活着弥补这些年对儿子的亏欠不香吗?
有人说是要和国家共存亡...那就早点斩断和百鬼丸的联系呀,左右摇摆,墙头草么...再说都做了16年的领主夫人了,做几年百鬼丸的母亲不行吗?
他的养父我更是看不懂...疑似强行出镜刷脸熟...你俩有这功夫把多宝丸救出去不香吗?
然后主角到最后也是面瘫,我还以为起码会哭一次...结尾看的真的尴尬... 还有一个疑问,就是主角杀的那些是12鬼神的本体吗?
他们操控吉凶和气象的本事直接蹲在醍醐等着景光供奉不香吗?
还需要自己到处找食物?
而且也太巧了,逮到一个就是拿了自己肉体的,世间应该不只只有12个鬼神吧?
亦或者12鬼神是主神,在世间行走的都是12鬼神的分神,属于在世间的代言人?
帮本体收集食物?
那如果这么说那主角应该是杀光了所有的鬼神才能拿回肉体才对呀。
反正我一直没搞懂,剧里也没个合理的解释,然后剧的名字叫多多罗,也没看到多多罗有什么大的成长,做成了什么大事,感觉就是个剧情推进器,他爹只是一介草寇,抢的钱能建立一个国家?
我想到他会靠钱起义,但是光靠钱有点扯吧?
别人不来抢你么?
另外就是这个剧的打斗场景真的很烂...从头到尾都是砍砍砍...怎么说呢...我只能说过于真实...而且永远都是一个分镜,看看隔壁鬼灭的打斗设计,你可以不用冒水冒火,但是起码冒点火花吧...起码多几个视野角度吧...既没有特效也没有转场的视角更没有所谓斗智斗勇...全程就是拿刀砍砍砍...真的太平淡了... 这剧我只能说能看,但是肯定到不了8.5的高度。
一直到20集之前,《多罗罗》的主线故事似乎都只是在讲百鬼丸为了取回自己被父亲拿去与鬼神做交易的身体,而不断斩杀鬼神的励志冒险。
直到醍醐一家人在战场上重逢,观众才会发现,原来关于举国体制与个人主义之争的隐喻早在第一集的鬼神契约中就埋下了。
先谈剧中对举国体制的隐射。
醍醐景光用自己最宝贵的东西与鬼神做交易,换取国家安宁兴旺,这里假设他当初签下契约时并不知道鬼神会拿走长子的身体,毕竟当时长子还未出生(此处不禁想到《猎魔人》原著中的惯用伎俩,“报酬是当你回到家时见到的第一个东西”),然作为政客,以牺牲小我(包括自我)为代价换取国家未来的理念,在这里可以称之为“举国体制”。
再来看个人主义,当鬼神用一道闪电取走百鬼丸的身体,这个被取走的东西,可以理解为“家庭、个人自由、小我”,而失掉皮囊仅余骨血,苟延残喘的婴儿,就是被国家主义牺牲掉个人价值的弱势群体。
当弱势群体用起义、暴动、革命的方式,去夺回属于自己的一切,正如剧中百鬼丸通过斩杀鬼神来一点点夺回身体,稍有不慎,暴力本身就从一种达到诉求的方式成为了目的本身,这时候,多罗罗的出现显得尤为重要。
多罗罗在剧中扮演了一个让百鬼丸回归人性的角色,她自己也是人性多元的化身。
而现实中,她代表的可以是提出非暴力不合作运动的甘地,也可以是领导黑人和平游行示威的马丁路德金,他们的共同点是将合理抗争的诉求导向和平的表达形式。
多宝丸事实上是一个比醍醐景光更值得去深究的角色,从一开始同情百鬼丸到决心消灭百鬼丸以继承父志换取国家的安宁。
这样心态的转变,仿佛一个初出茅庐的年轻人,从满怀对个体不公的仗义执言,到见识过更加广义的民间疾苦后,最终认同用“牺牲小我,换取大义”的举国体制。
如果没有醍醐景光一开始与鬼神的契约,也许这个国家一早就不存在了,而依靠牺牲个人获得的苟且,终会被反噬。
正如醍醐夫人所说“我们这些人就像被父母喂食的雏鸟,只知道吃喂到嘴边的食物,不是靠自己双手得来的东西,终究是守不住的。
”反之,如果百鬼丸在取回全部身体后迷失了自我,被杀戮情绪吞噬成为鬼神本身,那么个人主义的胜利不过是一次无政府主义的极端狂欢。
一如琵琶丸所言“追求力量的尽头,或许是修罗之道”。
所以,我相信手冢治虫要表达的,并不是举国体制和个人主义孰轻孰重,而是每个人或国家,在践行自己理念的同时,不要失掉人的本心。
最后值得一提的,是剧中琵琶丸这个耐人寻味的角色,无论是他的造型还是人物性格,都不禁让我想到《笑傲江湖》中的莫大先生,琴中藏剑,不涉俗事,每当悲伤的弦音响起,讲述的总是悲伤的故事。
我想,他是作者在故事中的自我定位,也是宿命论的一个注脚。
整部剧充满了宗教隐喻,手冢治虫在整部剧中埋下了惊人的慈悲。
NO.1 一念无明 ,解构的人性坐标系 百鬼丸的残缺之躯是手冢治虫对人性本质的残酷实验。
当魔神蚕食他的五根时,不仅剥夺了他作为生物体的感官功能,更瓦解了人类认知世界的坐标系——他闻不到血腥的恶臭,看不见杀戮的惨状,触不到爱人的温度。
这种“无垢”状态恰似佛教追求的“六根清净”,但不同于高僧大德通过修行达到的超脱,百鬼丸的纯净源于暴力的剥夺。
他处于一种“无明”状态,”无明“即是无法感知世俗的欲望与痛苦;无明的状态容易成魔。
但因他天生如此,也就从未被世俗污染,而更接近“空”的纯净状态,又接近”佛“的状态。
因此百鬼丸整部剧中都处于一念成魔一念成佛的交织状态。
他需要善的引导。
那么这里就体现了多罗罗、和尚、美绪等角色的重要性。
在琵琶湖畔斩杀水神一章中,恢复听觉的百鬼丸首次被人类的哀嚎刺穿灵魂。
那些曾经作为“背景噪音”存在的痛苦呼喊,此刻化作利刃剖开他混沌的意识。
手冢治虫在此展现惊人的哲学洞察:五根不仅是感知工具,更是人性善恶的放大器。
当百鬼丸逐步夺回感官,他实际上是在重新构建人性的维度——每一次器官的回归,都是将抽象的“意”锚定到具体的人间悲喜之中。
No.2 意之炼狱:在感官废墟上重建佛魔边界全剧最精妙的设定,在于魔神始终未能染指百鬼丸的“意”。
这个掌管思维、判断、抉择的第六根,如同悬在悬崖上的达摩克利斯之剑。
在万代城篇章中,重获视觉的百鬼丸首次目睹父亲建立的“理想国”——那座用他血肉铸就的城池在夕阳下熠熠生辉,而城墙下的枯骨正在无声控诉。
此刻的“意”化作棱镜,将光与暗、善与恶折射成尖锐的认知困境。
当多罗罗哭着质问“为什么好人要受苦”时,百鬼丸正在经历更隐秘的战争:每恢复一种感官,他的“意”就被迫吞咽更多人性的苦涩。
斩杀魔神获取器官的过程,本质上是将抽象的道德抉择具象化为肉体疼痛。
在最终决战中,百鬼丸面对占据父亲身体的魔神时,剑尖的颤抖不是源于力量的悬殊,而是“意”在佛魔之间的剧烈震荡——斩下去是为苍生除魔的善,还是手刃至亲的恶?
No3. 美绪的血色余烬,悲剧的力量有关美绪的故事在我看来是全剧最具张力的剧情设定。
充满恶的乱世里,她作为一个柔弱的姑娘以卖身庇护着一群幼小的生命,世俗中肮脏的身体在这一刻变成了乱世里唯一的净土;谁又分得清什么是肮脏什么是纯净?
百鬼丸经历了获得听觉的痛苦后,美绪以美好的歌声将他从深渊中拉回来,当一切都向着美好进发的时候,又以美绪的死亡戛然而止。
美绪的陨落如同一把插在百鬼丸灵魂深处的楔子:当他抱着她逐渐冰冷的身体时,这个一直以“夺回器官”定义“成为人”的战士,第一次触摸到人性的深渊——完整的人性不仅需要五根的感知,更需要承受善的脆弱与恶的悖论。
美绪的存在证明,在魔神统治的世界里,至善者终将成为祭品;但她的琴弦断裂的瞬间,百鬼丸眼中迸发的血色火焰也预示着:当修罗的愤怒为无辜者而燃,地狱深处或将升起人性真正的曙光。
No.4 最后你如何理解自己身上的器官?
又将带着它们去行怎样的前程?
最后,让 片尾曲《さよならごっこ》amazarashi 响起 ,结束这篇影评。
作为一个没有看过原著和旧版,也不知道手冢大神是什么地位的人,单单纯纯简简单单就是因为这个故事的设定和看了一下几十秒的打斗片段被拉入坑的。
所以接下来的影评,只是作为这一部动漫的评价,不对《多罗罗》多版本整个故事整个框架整个世界观评价。
这个故事的背景实在太太太吸引人了,百鬼丸是被父亲醍醐景光卖给魔神失去一切的孩子,在神奇的假肢师的抚育和教育下成为一流剑客,从魔神那里一点点夺回自己的身体。
于此对应的是当百鬼丸一样样夺回自己的身体,失去的魔神就无法履行承诺让醍醐国风调雨顺繁荣昌盛,有此百鬼丸成为自己父亲和弟弟的眼中钉肉中刺,欲除之而后快。
这个故事的开头太吸引人了,没有声音没有皮肤没有眼睛没有听力的什么都没有的百鬼丸太让人疼惜了!
人生如此残酷,但他依然是个天才,握上双剑,打斗起来行云流水干脆利落,简直帅气得不能直视。
要我是女主,我也死皮赖脸跟着百鬼丸走。
百鬼丸斩杀各种神魔,一点点夺回自己的身体,在夺回耳朵听力那里,简直就是本剧的高潮。
刚刚夺回听力的百鬼丸适应不了声音,即使是丛林最深处普通人认为最最安静的地方也让他不堪其扰。
战斗能力跌到谷底,这个时候美绪的歌声,非常神奇可以安抚百鬼丸,像摇篮曲一样安抚着。
百鬼丸看不到美绪,但是他看到一个纯白的灵魂。
但是美绪没有这样看自己,她觉得自己污秽。
她为了抚养在战争中成为孤儿的孩子,在两个阵营的战地之间穿梭,通过出卖自己的身体换取食物药品衣物,让孩子们长大。
孩子们不知道她的工作,她安慰孩子从战争失去的一切要从战争里面讨回来,她梦想着有一天带着孩子们有片自己的稻田,秋天金灿灿的有白白的大米吃。
自视卑贱又心地善良还坚强勇敢的女子啊!
为了美绪这个心愿,百鬼丸去看那片美绪心仪的土地,发现了神魔,为了美绪,他去斩杀神魔。
就在这期间,因为战争的双方怀疑有人混进了队伍里做间谍,看到往返两个阵营的美绪,他们怀疑她。
他们杀了她!
他们还杀了孩子们!
当百鬼丸回来,只看到了美绪的尸体,百鬼丸疯了似的要屠杀所有人。
经此一役,百鬼丸的灵魂不再是白色的,染上了星星点点的红色,象征神魔的红色,神魔是血红血红的,那种红色。
之后,百鬼丸除了斩杀神魔,避免自己堕落为神魔,也成为了重要的事情。
但是,还好,百鬼丸有多罗罗。
如此精彩如此好看,然后烂尾了。
为什么?
不得不吐槽百鬼丸他弟,多宝丸。
(承认上帝视角)自幼无忧无虑生活在盛世之下,父亲爱护下属守护家族保护,锦衣玉食精英教育。
虽然母亲不是常常时时看顾,但是心里也是爱多宝丸的。
就是这样出身的公子哥,听到哥哥被祭献,没有同情没有公平没有疑问,对于哥哥抢回自己的身体,直接把哥哥当做敌人。
他的原因是,他要守护醍醐,守护他的国家。
因为神魔的死亡导致国家开始动荡分裂,这一切都是百鬼丸这个哥哥的错。
(而我私以为,这一切都是因为嫉妒,嫉妒母亲给哥哥的关注比自己多。
贪婪的人类,怎么可能因为拥有很多而满足,只会因为没有拥有更多而不满)在结尾,掳走对哥哥非常总要的多罗罗后,到神魔那里拿走哥哥的手臂和眼睛,把眼睛留给自己手臂分给属下。
这是什么逻辑?!
多宝丸这么做对自己有什么好处?
手臂眼睛都是正常眼睛手臂,没有神力啊!
抢走有什么意义?
多宝丸能力还比神魔强吗?
唯一的用处就是坑害百鬼丸,让他成魔!
损人不利己还有就是因为多宝丸这个脑抽,大概编剧编不下去了。
让多宝丸自己还给百鬼丸眼睛。
说实在的,如果多宝丸为了守护眼睛和国家,死在百鬼丸的剑下。
我可能还对他有点尊重,把眼睛还了,这么觉得像小孩子吵架过家家似的,没有一点国仇家恨的立场。
最后更加让人看不懂的,是母亲。
告诉百鬼丸自己一直很在乎很爱他以后,抱着多宝丸告诉他一直让你寂寞真是抱歉,然后两人在大火里烧死了。
百鬼丸没有杀多宝丸啊喂!
多宝丸活着啊喂!
做母亲这么坑孩子好吗?
不一起逃走吗?
带着孩子死是啥操作?
看不懂,最后这些人的选择看不懂我看来就是烂尾了设定精彩,开篇吸睛,中段华彩,结尾……有多远滚多远
想让所有人都去看真人版
剧情设定在架空的一个世界观,题材的选用依然是王道的复仇主题以及战国的设定,剧情方面采用神魔交易而踏上复仇之路的少年,之后在结尾也没有描写完结局,以至于始终意犹未尽。
忠实原作的部分可以给五分,原创剧情只配一分,综合三分吧。
一星画风,一星音乐,四集弃,情节补足得靠脑补,编剧仿佛默认大家都看过了原著似的,但情节简单也不是拍得无聊的理由。
编剧对原作认识不够,对人物塑造不到位,剧情节奏不稳,人物无法成立
当年看《犬夜叉》的感觉又回来了!
当初因为手冢治虫和前两集的武戏追番,可惜经费实在是捉急,中期崩坏严重,各种ppt、省经费,严重影响观感,原作剧情再好也没用。把资源集中在首尾的剧集上,真是一种奸诈的策略,我现在都想要放弃追番的方式,改成等完结再找BD修正的资源了。
开局一个头,器官全靠打。男主他爹他弟以及他弟弟那两个手下逻辑也太感人了……战斗画面很水,满屏写着经费不足。女主cv感情不到位,好多应该爆发情绪的地方都配的太平了。
我的天呢……什么山贼王
高开低走。设定很厉害,充满悲剧性,但是后期乏力,一个本可以充满矛盾张力的故事坍缩成了「拿回身体」这一个简单粗暴的话题。
单集之间的剧情联系比较弱,还时不时的崩一下……本次的结局也只能说一般,并没有很好地处理好开始的矛盾,或者说,就没有想解决这个矛盾吧。
那个男人害死我爸,羞辱我妈,还把我妈坟刨了,在那个人把我绑去抢我爸的遗物的路上我还提醒那个人不要涉险,在那个人气馁时给他打气,在危难时救他一命。。。真特娘牛逼嗷,撇开情怀以及一系列作画崩坏不说,就这段剧情我就真的看不懂了
从一开始放送的时候就开始追的,最初还觉得主题很深刻,情节很紧张,但是看到现在15集,已经有点审美疲劳了,而且在不同镜头的人物画像也经常崩坏变形,让人怀疑,剧组经费有限。19-7-6更新,终于等到B站限免看完了。越到后面真的是画工稀烂,打斗镜头潦草,人物变形得厉害 ,标准的HE结局,本来还以为他会给出什么哲学上的更深层次的探讨,结果就只是简单地期待反派角色被爱感化,唉,我想我不回回看第二次了。
以第十三集为分界点,前期真的很好。特别喜欢模仿黑泽明镜头的色调和叙事,没有很多嘴炮但是那种乱世悲哀凝重肃穆的气氛,在讲述多罗罗身世的时候达到了高潮。但后面为啥就变成家庭伦理狗血剧……虽然故事现在看上去就是很套路的少年漫画,可但是一想到成书年代和原著本身蕴含深刻内涵,不得不佩服漫画之神就是漫画之神啊!
第二季的弟弟是个矛盾的角色。弟弟不登场的时候,作画非常糟糕,我都不知道在看什么玩意;弟弟登场的时候,作画相对稳定,可是弟弟是个大傻逼,我在看傻逼。也许这就是地狱吧。
男主百鬼丸游迹各处寻找并击杀鬼神取回自己的身体部位,画面为暗色调,场景多为山林古老又充满神秘,跟虫师风格很像,故事缓和,很有故事性,很好看!!
6.5。制作精良,没有看过原著,就目前的动画来讲,剧情线推动欠佳,结局仓促且有点突兀,最后一集想输出的内容和观点太多了,以至于整体观感不佳。非常喜欢剧集刚开始时的op和ed。感觉很可惜。
原著没看过,但动画结束的很仓促。尤其是最后多宝丸和父亲两人的态度转变。总体一般
生命的力量
我是被淘宝推荐了百鬼丸的手办,才知道这部动漫。我自认是一个非常非常非常不会被颜值打动的人,但是看见百鬼丸的那一刻,整个人震撼了…… 那种残缺的、倔强的、纯洁无暇的美一瞬间将我淹没,甚至平生第一次在手办上冲动消费了。没日没夜补了番之后,我又想吹爆这个极有内涵的故事剧本。百鬼丸原本没有五根,而他收回器官的过程中,却几乎感受到的都是人世之疾苦。世界上真的有不少好作品,但我有预感,这部作品将会成为我人生的另一个“意象”。