DARLINGintheFRANXX

很有幸能在这个暑假的8月7日，遇见人生中第三部能深深触动我的影视片———Darling in the Frankxx。

一开始只是出于其“国家队”的鼎鼎大名想要见识解闷，便用上空闲时间，从7日到10日，一口气看完第一季了。

结果远超预期感受，剧情之起伏，结构之完美，内涵之深刻；深深震撼着心灵。

02与广之间 超越常情的深厚羁绊与相互救赎最后比翼双飞的故事刷新了我的世界观，我首次感受到“爱”这个字的非凡分量，他们的爱与羁绊既如童话般梦幻，又如此高尚，24集看完02与广的这一生，见证了他们成长历程，悲喜交加，相互依附，由最开始消沉孤独的个体到最后的挣脱束缚；比翼共赴，由最开始冷血利用到互相温暖的小爱再到最后拯救地球未来；孕育希望种子的舍己为人的大爱，都无不诠释着爱与生命与人性的真谛，在我看来全片堪称艺术，打动人心。

但这第二十四集意味着故事的结尾吗？

不，它只是故事的开端，作为“拯救世界的钥匙”他们命运注定的使命并未结束，因为VIRM没有消失，而叫龙人一族的核心力量附着于他们俩身上，新的故事一定会到来。

（以上观点都以B站饭帅在“Darling in the Frankxx深度解析”一视频中所有观点为理论基础）

DARLING in the FRANXX (2018)7.72018 / 日本 / 剧情 动作 科幻 动画 / 锦织敦史 冈本学 中村章子 高雄统子 益山亮司 赤井俊文 / 上村祐翔 户松遥

直接上答案，其实很简单，就是先设定对立的双方再加细枝末节。

从早期的GAINAX到后期成立的trigger他们的原创动画无一例外的成为当季的番剧的热点在各大论坛上讨论。

现在满脑子的这个表情回顾近些年来trigger的原创动画的作品中从kill la kill到今年一月的关于Darling in the franxx这些作品的表现，从原创角度讲世界观上的设定都很特别（架空世界）。

从结果上看kill la kill无疑是非常成功的（话题热度，播放量）但是这两部作品还是有很大区别的，如果从世界观上的设定上来分析其实他们的核心很好理解。

其实从早期宅社到现在的trigger的作品中世界观的设定都源自于成年人看待社会的视角以及对某种追求的渴望。

这种设定可以让架空的世界观，就算是脱离现实生活也会有很强的代入感。

就比如kill la kill中衣服统治世界促使人类进化的设定。

就其中缠一身制作的“神衣”的设定越是裸露越能获得强大的力量，而相反的战斗纤维一方势力则是完全相反的方式。

这就像是在比喻人类到底应该解放天性完全的面对自我还是应该躲在皮囊里脸谱一样面对世界之间的矛盾（大概）。

从某种意义上讲，从GAINAX到后来的trigger的编剧是真的很擅长讲故事，从肤浅的角度讲他们的作品似乎在迎合市场的需要，而作品的内在还是在讨论人性。

我们还是应该考虑的是，这种世界观以及剧情发展的设计感是从什么地方起始的。

先想想世界观的设计，其中Darling in the franxx是一个全新的世界从动画开场就是一个雪花漫天的世界然后02登场，其中给了脚环的特写上面清晰的写到002，也就是说开场时登场红皮白毛长角的小鬼就是02小时候。

上面写着002，这一定就是主角没跑了然后就是转身成群的各种叫龙。

当时眼神的描写似乎预示着02与叫龙的矛盾，这种设定似乎跟后续剧情中02渴望杀死叫龙是相符的动机。

之后就是一个远景到近景的镜头，背影上很明显是02和016。

然后就是主要角色登场环节，分别描述了02和016，其中02想要洗澡向飞机下望去看向016位置的水塘，当时说出的一句：啊，找到了。

当时的016也在往天上看，这个剧情更像是一种二人隔空对望，而02说出的那句找到了更像是一语双关。

我找到我的darling和我找到水塘了。

这段情节的设计很有趣，对比之前二人说出的一系列对于比翼鸟的解读以及转场中二人一同走在樱花树下02灿烂的笑容，这一切更像是为二人走到一起做出合理的铺垫。

一个脱离现实生活的世界，想要把剧情做的合情合理，首先就要限定出场人物的背景以及为之后剧情走向做出合适的铺垫。

如果说trigger编剧厉害的地方一定是这种充满象征性的世界观从来都是能够让观众有代入感，一定是在剧情中穿插这些细节的功劳。

每次看他们的片子都会很期待这一次他们又将会设计出一个怎样的世界和怎样的人物，以及人物之间的关系。

这种期待还是不带剧透的，因为他们的原创动画从来都找不到任何可以参考的蓝本。

经常是放出一个很跳的pv然后就是张力极强的海报告诉你们，我要出新动画了。

上一次是kill la kill这一次是Darling in the franxx。

如果要说二者的区别，我觉得还是Darling in the franxx要比前者更加严谨细腻些。

因为之前klk的剧情有些地方稍稍有些暴走。

而且一如既往的继承了宅社的风格。

这一次跟A1的联合制作明显要收敛许多。

这样的剧情该如何设计呢？

是不是应该先要定义一个命题，这一次我们应该阐述一个关于人类怎样的理论呢。

然后就是世界观应该设计成什么样，这个世界最终的结局。

这个世界上矛盾的双方，以及每个剧情里都必须有一个两边都沾的角色（缠流子和02，一个是出生时就植入战斗纤维的人类，一个是叫龙少女）。

我发现宅社的编剧都喜欢女性作为第一主角，其实最初的新世纪福音战士最开始其实是要明日香来当主角的。

再后来的两部飞跃巅峰，以及FLCL都是女性角色作为第一主角。

如果结合之前的所有作品推测他们设计世界观的思路其实还是有规律的。

其中新世纪福音战士，飞跃巅峰和Darling in the franxx可以概括为常规的末日打怪兽剧情。

以上作品如果用常用标签来区分的话，分别为神作，坑钱神作以及神作预定。

但是Darling in the franxx因为太过套路的世界观和剧情其实已经无法达到eva的高度，很可能在播完一段时间后热度就会下降。

其实这种末日求生的剧情很有意思，以上三部作品比较下来eva比较致郁，飞跃巅峰带给我很多感动，Darling in the franxx我觉得后续剧情会很虐心，毕竟第11话已经开始祸害肥宅了。

其中eva中走马灯一样的人物内心独白曾经一度给我留下了难以驱散的童年阴影，但是纵观整体剧情下来，从tv版到97年剧场版其实是很完整的，人物都塑造的很丰满，当时因为太小很多剧情上隐晦的内容都被我忽略了。

直到长大了再看的时候才觉得有些懂了（这种过度就像是从喜欢明日香到喜欢加持到喜欢碇源渡）。

其实eva如果从内容上深究的话它应该属于一个全年龄向的作品，由于年份的关系，色彩较为灰暗，但是作画上各种蒙太奇的运用以及配乐都很上乘（对比于同年份同期作品）。

为什么说是全年龄向，因为如果仔细看这部作品的话，大多数人都会从里面找到自己的影子。

后来飞跃巅峰其实是一部商业向的作品，第二部其实感觉音画效果上差了一点。

但是两部的结局真的真的认真看过之后很想放声大哭。

Darling in the franxx还没播完，现在讨论结果很容易被打脸。

其实以上都是末日打怪兽的世界观设定，如果硬要照搬这种设定来归纳的话klk其实也算是末日打怪兽，只不过klk里这种怪兽隐藏在每个人类的身上。

这种设定其实很好用，一方面可以统一主要角色的行为动机，另一方面可以把设定好的角色特征，通过人物矛盾把整个剧情丰满起来。

拿Darling in the franxx说起，登场时候会在本季出现用于推动剧情的主要角色，通过动画第一话十多分钟的时间用不同角色的对话已经把很多情报都介绍给了观众。

从最开始第一个登场的02、飞机上奄奄一息的叫不上名字的雄蕊、弗兰克斯博士说的话以及016所在小组对“搭档杀手”的讨论，这些对话以及之后便当的叫不上名字的雄蕊完整描述了什么是“搭档杀手”。

之前02与016相遇的剧情更像是宅社的一贯传统（送福利）。

剧情中穿插的016小队人员的对话也明确描述了016已经是个废人的事实，通过后面实验失败的回忆杀，以及目送703的剧情已经把016之后的行为动机都铺垫好。

之后就是丧偶组的表演（笑）。

整个第一话下来信息量巨大，而且节奏掌握的很好，很多人物的动机通过前面的铺垫变得十分合理。

这种剧情编排已经充分体现了编剧讲故事的能力，其实相较于创新剧情，很多套路其实适当的组合在一起讲故事其实会更加稳健。

整个番剧是要播两个季度，跟klk一样。

这个剧集的好处就是在事先设定好的整体剧情框架上很好掌握节奏，很多人物塑造上可以更加丰满。

之前的eva也是但是后期好像是制作组没钱了，所以后面就开始放弃治疗。

如果是一个讲述人性的动画，其实在总的矛盾关系确立好之后，在添加小人物之间的矛盾，不仅可以丰富剧情（充集数）塑造人物，还可以给之后剧情的走向做思考。

所以宅社以往的作品编剧们创作的时候很可能是先有主线，然后再把支线都写在里面，然后再选择先讲什么再讲什么的。

其实按照末日打怪兽的模式套用到原创动画里，如果动画的类型较之之前的作品有所区分，加上全新的人物设定，更换导演和不一样的剧情和人物关系其实是很容易做出不错了原创动画的。

但是Darling in the franxx到现在为止很多镜头感或许是今石洋之之前参与过eva的原话，真的感觉Darling in the franxx里很多东西跟eva很像。

不过这些并不妨碍Darling in the franxx好看，毕竟我现在什么都不想干，只想看Darling in the FRANXX第12，13，14，15，16，17，18，19，20，21，22，23，24，25集.jpg……以上是刚刚看完第11话的部分感想，但是等番剧全部追完再看回来会突然发现，这部剧根本不是肤浅的机器人打怪兽情节，甚至连正经的机战番都算不上，也没有当年痞子虐肥宅的单纯的为了悲剧而悲剧的剧情。

简单来说从一开始这个故事就是想要表达一个婚姻党与不婚党之间矛盾故事的童话。

整个故事是编剧通过对已经既成事实的社会问题的观察，向我们讲述了一个我们这一代年轻人真正应该去选择的生活方式。

在21世纪这个信息量的准高峰期里，很多年轻人沉溺在虚拟的世界中选择独身一人就像第十话中城市里大人那样装在一个罐子里“摄取幸福——一句大人女性评价搭档的台词（大雾）”

是不是跟你们躺在床上玩手机的样子很像这不是危言耸听，或许在将来的某一天人类真的可以想剧情中描述的那样摆脱死亡成为永恒的一成不变的生命。

但是，剧情中表达了一个观点：这样的生存方式不美。

纵观全剧通过ed的歌曲就能把整部剧分为立意明确剧情完整的几个章节，其中17话是一个，812，14话是一个，13话作为神回单独用了一个ed，15话作为整个剧情的一个比较大的转折ed用的是op；1620是一个，2123是一个。

这样的整个剧情大致的分为几个部分，分别是17相当于学生时代的孩子们在学校里进行基本的学习，并且塑造主要角色的性格再对整体剧情进行铺垫。

这个章节部分相对比较轻松。

从第7话泳装回里面心捡到一本讲述人类生育的小册子开始转变剧情。

主角团开始性启蒙。

从第8话开始就开始讲述青春期的烦恼。

这部分剧情一直讲到14话，中间还把广主席和02的过去讲了一遍。

从第16话开始是孩子脱离大人保护走向成熟的转折，比如被切断补给后主角团组织的自产自销农家乐，再到后来心和满结婚遭到大人的阻挠（这段剧情其实我第一次看是有点不理解的，看到最后才知道，卧槽这帮人是在发泄单身狗的怒火啊。

）在这之前进攻大裂口本来是以为要与叫龙进行决战但是实际上不是，这次行动只是大人计划中的一部分。

这段剧情一直讲到20话。

从21话开始真正的矛盾双方开始明确出来，这部剧的实际上不是在讲叫龙和人类额矛盾，而是VIRM（不婚党代表）和人类（婚姻党代表）的矛盾。

从这里开始剧情进行收束，直到22话最后广发现02独自飞向宇宙对抗VIRM这段剧情，直到最后向二人共同击败VIRM。

这部分是在表达婚姻党的强大潜力，两个人（比翼鸟）共同努力就算是毁灭无数文明的VIRM也能击溃。

有人可能会说这些剧情不符合逻辑，其实看过很多扳机社的作品其实不难发现，在童话里尤其是老一代宅社和扳机社里他们的故事里不需要逻辑，童话里主角的情感就是正义，就是必定胜利的一方（看看天元突破）。

直到结尾巨大02似乎也预示着整个剧情的意义。

这里的02就像新娘穿婚纱在烟花和亲友的祝福走向礼堂最终决战的形态是婚纱的样子，想想都直到编剧想要表达的意义了。

如果用这种方式来总结剧情全看下来其实整部剧的剧情很稳健，非常稳健，直到23话结尾看到最后一话，我甚至觉得这个结局不做充分描述哪怕24话唱一集歌都没有问题。

但是结尾给了一个二人死去+灵魂回归地球最终重逢在02石像脚下长出的树，这样的结局真的真的惊艳到了我。

可以说是大团圆结局了，婚姻党完胜，人类通过彼此的努力重新让世界变得充满生机，在这之前从最开始02就说死气沉沉的城市到结局，从各个方向来讲都是成功的。

最开始在看这番的时候总是有人说这是一部眉宅的作品，其实我是很讨厌这种说法的，心把胖子甩了去找满这能叫眉宅吗，隔壁加速世界才叫眉宅。

这样的说法几乎是把制作组和认真看剧的观众都黑了一遍。

整个剧集里机器人和叫龙只是一种符号，就像最初看到pv里描述的，的确是一部群像剧，里面各种各样人物的刻画需要真正一口气看下来才能感觉到。

这部剧的风评被害其实主要原因还是一集集播出了，很多观众在观影过程中会想太多导致剧情跑偏，还有就是似曾相识的剧情也会影响观众对剧情的正确理解。

总的来说到现在为止国家队还是今年我看过的番剧里非常好看的一部，有时候听到有人拿他来跟eva做比较，其实这根本没有可比性，要知道国家队的制作直到最后一刻都没有贫穷过。

每一集的制作都非常用心，唯一美中不足的是部分台词设计的有点简陋。

战斗的设计也比较一般，很多劣势下的战斗情节没有表现出敌人的压迫感，但是这部分可以忽略，毕竟这番主要讲的不是机战。

看完全剧其实如果是写一步算一步最后的结局肯定不是这样，那么编剧一定是先把对立的双方确定下来再往里面加角色，毕竟咱们没编过故事，除了编剧谁也不知道他们到底在想什么。

到最后我其实想说，如果单纯的把国家队分门别类，比如机战番，这样就很狭隘了。

就像是很多好的作品不分门类，就像红楼梦，我们没法把它称为市井小说，其实我们无法把红楼梦单纯的当做某个门类的作品。

所以对于国家队我还是希望没有看完和没有看懂的观众能静下心重新审视一下这部作品，因为这样是对制作组最起码的尊重。

本来想给一星的，因为7.9分实在是太高了，远远高于作品本身质量。

但又怕人说我女权。

现在的趋势就是明明就是有使女性不适的东西还要反过来被说是女权癌，大概被害妄想症的是大多给五星的朋友们吧。

因为男朋友力荐还是忍着不适看到现在十几集。

事实上剧情确实还可以，但是节奏真的太慢了。

直到似乎是15集在大人世界的那段我才窥见这世界的一角。

但是抱歉，15集的拖沓实在是让人难过。

也许我作为较为理智且性别为女的“宅”对前期的青春期情情爱爱并不感冒，但是纯粹的感情纠葛和推动本身不是一个完善世界观的表达方式。

我同意热评里说循序渐进的打开方式，然而纯粹以每个人的故事来拉动剧情，以这部动漫来说是失败的。

并不是有回忆有故事就能打动人，“我有酒你有故事”走两三集就够了，而且现在来看仍是男主为主线，其他配角在回忆过后存在感仍旧很低。

女主的回忆其实从头铺垫至今，因此我也被感染到，我也觉得她笑容明媚。

针对“骑乘”体位，我想说，这绝对肯定是对女性的侮辱，对我看番的体验造成了极大的不适。

我知道卖肉横行，我也并不排斥，泳装卖肉，巨乳卖肉我都可以接受甚至我也觉得小姐姐们身材很好令人兴奋。

但是，这种体位，如果让一个男生趴下我爆你菊花你觉得我是尊重你吗？

不要一副受害者的样子说女生是被害妄想症，怕就怕的是明明是男权癌却反诬陷我们是女权癌。

是对是错大家心知肚明，难得的是承认它。

这番世界观设定可以，但剧情拖沓，到现在仍在纠结于情感是什么。

打到这里我忽然又觉得，也许是设定的问题，全篇都在讨论为什么男女生有不同。

其实我以前也觉得男女生没什么不同，现在也觉得。

情感、性欲大家都有，男权癌、女权癌诚然都存在。

我是想说，这个世界什么人都有，我觉得评论里太多不清醒狂吹这番的人，我打下这些话时也很冲动，但就是想为女生鸣不平。

我说的没有错，三人成虎就能把实话淹没吗？

豆瓣动漫评分太不正常了。

最后想说，设定感觉很类似，有些意思但是不够新颖。

请不要和我心中的神番EVA相比较了。

谢谢。

上周说好要给国家队洗地，这看到结尾，果然地板还是值得清理一下。

最近几年就没见到那么多各种作品内外导致期待和评价如此起伏的新番了。

一开始是半开玩笑的“国家队”发言，扳机社的名头。

开播以后又经历驾驶姿势的媚宅门，举报下架门。

随后是第五话高统雄子的超惊艳发挥。

到这个时间点为止从S1到NGA追番观众都进入一些集群心态的气氛里是不争的事实。

就看国家队楼里层出不穷的假药和国学脑洞就可见一斑。

既然是集群心态，那看作品肯定就没什么客观中正的心态可言，硬生生把一个其实很小众的番抬高到了第一大热门。

这并不是作品自身的错。

高统的那几话超水平发挥现在看来是个不幸的误会，但是需要注意这几集除了第五集都不是在故事的初段，不符合甲铁城、罪恶王、AldNoAH/Zero 那种非常典型的高开低走。

要不是有那些争议，DiTF一开始就会赶走大部分早就看不惯套路展开的肥宅。

DiTF的机战部分确实是相当糟糕，毋须讳言。

指望看打斗的人来骂娘，天经地义，没什么好辩解的。

但是从叙事逻辑来说，尽管节奏有些问题，但DiTF从头到尾剧本结构和前后呼应，表达的意思清晰完整。

如果过头去再看（虽然我怀疑还有谁有这个兴趣），会发现每一集在整个剧本中要起到的功能是明确的，尽管很多时候这是以牺牲角色的一致性为代价。

你会发现这个故事没有失控，没有变得奇奇怪怪. It ran its course. 毕竟开播以前就已经明明白白的说，这是个石黑一雄《别让我走》为蓝本的故事，你不应该指望他有《进击的巨人》那种古典英雄主义式的戏剧层次。

然后。

他推进节奏也非常的trigger——开局自行车，中间几集不知所谓的孤岛&转换Boss，结局歼星舰，越到结尾越加速度，靠喊结束战斗。

套路归套路，这一点不应该成为观众格外失望的理由。

如果你对前G社的作品有一定了解的话，不难看出DiTF是一个对标准化的G社-Trigger悲剧“圆梦”的尝试。

很像是这帮主创为自己、也为铁粉搞得老年安慰疗法。

当年《天元突破》突破里尼亚一个人穿着婚纱消失的场景让多少人想寄刀片？

Kill ra Kill 鲜血和流子俩人虽然也一度人衣合体，最后还是阴阳两隔。

于是乎这次DiTF就有02 在宇宙穿着婚纱完成婚礼度蜜月顺便剿匪和016合体放了个炸弹死也死在一起的结局。

当年Topless 两个女主 离开地球几万年，回到家乡之后自己的故事差点没有传承。

这次革命成功之后就把革命先辈02和016的英勇事迹画成绘本千秋万代传下去，永远被人铭记。

最后，当年EVA的Shinji君的懦弱、被动害死了所有人。

一直到故事的终盘都是个不情不愿的英雄和幸存者。

反观我们的02和016，也是开局吟诗、彷徨，不知所措，最后正能量爆棚，编剧恨不得借13部队小伙伴们的集体赞歌说：当年心机困 没有的我们全加上，全加上，要多少有多少。

主动、努力、爱情、反抗、同伴、成长，应有尽有。

把它当成伪物加以批判倒不是错误，就是不得要领。

因为DiTF的点恰好在于它是古早时美妙而悲伤之梦一个聊胜于无的影子。

就像是我们童年买不起奥迪双钻的车架和马达，现在田宫的四驱车可以随便上顶配。

DiTF是膨胀和泯灭一切遗憾的昨日之梦，但是20多年、30多年过去了，我们的生活和世界本身已经走的太远太快。

把美好的记忆活生生再拉回来，就会让它收获不公正的批评——毕竟那遥远的印象早已是无法企及的完美。

#darlinginthefrankxx[超话]# 锦织敦史路转黑这人讲故事的能力真的让人惊呼“你说你🐎呢？

”，上个月月中小沈阳让我知道国产导演的门槛为负，结果现在一看岛国做个动画弄编剧也这么不负责一共只有24集，开局被人扣上了“恶俗媚宅番”的帽子，但坚持看两集会让人发现事实并不如此并且发现本番有着很有趣的立意，往下发展有成为神作的潜质结果你中途打一集玩一集没轻没重，一时让人搞不懂“我是来看萝卜的还是看人谈情说爱的”，结果后期还说“这其实是外星生命体Virm和叫龙人的作战”强行扯了这么远的世界观，吃得消才怪了，EVA本身有着非常深厚的故事积淀，而国家队的神作意象也就停留在前13话吧国家队一周一周放送剧情还一周不如一周婉如Fate/Apocrypha那般傻逼，让人不禁感叹这种番真的应该扔给Netflix这类的网络台，一次放24集给人看个爽意见也不会那么大

我对这些制作人是何方神圣不感兴趣，我只针对作品本身。

我很喜欢那些以小见大的作品，有些作品，把自己的世界观设置得很宏大，恨不得像流水账一样，一笔一笔的列举到观众面前。

而有些作品，则并不刻意去列举，只是说好自己的小故事，其他的，不经意的随着男女主的情感推进而时不时的惊鸿一瞥，然后就是这不经意间，世界的无垠就会惊艳的闪现在眼前。

我明白很多人，尤其是女性观众对片中的驾驶姿势反感，我想在这个肉番当道的时代，卖肉并不是什么新鲜事，我并不打算对制作方的恶趣味进行洗白，但是在恶趣味之下，我更看到了不一样的东西，那就是这个姿势浓烈的对当下世界男权的暗示。

这个片，目前到了第五集，可以看到大人们的仪式感非常强，像机械朋克一般，博士似乎也是半生物半机械，机械，工业社会的象征。

而将领导阶层的大人们称为”爸爸们“，孩子们对爸爸们的话奉若神明，更像是对”父权“的一种呈现。

孩子们的唯一作用就是战斗，孩子们曾经在对话的时候说过，无法驾驶弗兰肯斯战斗的孩子都不见了。

片中除了这些能战斗的孩子，确实也没看到其他孩子，更别说一个正常人类社会中的婴儿，年轻的情侣，甚至家庭。

除了全身像经过改造的“爸爸们”，和那些如同传道士一般遮着半脸的年轻人，如同机器人一般的战士，就是孩子。

这一切，完全都不是一个正常人类社会应该有的样子。

那么这究竟是一个什么样的世界？

制作方并没有正面来解答。

但是无处不在的暗示已经指明了方向。

“爸爸们”像神明一样控制着社会。

”孩子们“为了“爸爸们”拼死战斗，这就是他们生存的意义。

包括男主自己，都因为自己的无用而沮丧。

这个时候，02出现了。

她是作为一个反叛者的形象出现的。

她经常擅自做主，不听命令，对”爸爸们“并不如何崇敬。

她看起来是强者，但是你越看下去，越会觉得其实她是弱者，一个无所依靠，在别人异样眼光中生活的人，总是这样，坚硬的外壳是保护自己柔弱内心的武器。

我说了，这个片，总是无处不在充满暗示。

02一直在寻找，找的是什么？

与其说是男主，更不如说是这个机械工业文明中似乎并不需要的温度，也就是爱情。

而02曾经说过，让广跟着她一起离开这里，到外面去。

这个外面是哪里？

应该不是另一个移动城市，而是城市之外的世界。

她为什么要去城市之外？

从暗示角度来将，这个外面或许指代着自由，大家应该记得孩子们居住的地方，被称为“鸟笼”。

而从剧情角度来说，这是需要男女主去解开叫龙这种看起来并不像生物的物种之谜，去解开这个世界的谜底，那个时候，也许邪恶的叫龙并不邪恶，神明一样的“爸爸们”或许并不神明。

总的来说，这剧刚开始，世界的篇章刚翻开第一页，然而制作方的野心已经浮现。

放下对男权暗示的不适，这据对是18年值得一看的好作品。

如同02在湖边起舞的身姿和无邪灿烂的笑容。

我无法接受这是一部由做过《kill la kill》以及做过《黄漫老师》的公司合作做出的作品。

媚宅媚不过《黄漫老师》，燃戏燃不过《kill la kill》。

有人说这本来就是青春群像剧，是来讲述成长的故事。

个鬼哦。

全员怀孕生子，几个角色走出一下心结，就是成长了？

我还不如去看二柱子怎么成长为一个好父亲、好丈夫呢！

就那人家整个成长故事不知道比你高到哪里去了！

这片子真是白瞎了机设和声优的卖力演出，说好的演绎内心呢啊！

中期开始剧情就尬得离谱，画面崩坏更是不用多说。

钱都用来请中岛美嘉唱主题曲了吗？

（真好听！

我就直说了，这片子就是稀烂。

与其说是太多致敬，我倒觉得是导演就没想好到底想要给观众展现什么，结果只能在不断借鉴中逐步放飞自我。

喷了这么多，唉，只能说确实真心诚意地追过，也希望它越拍越好过。

先说我的立场和观点，一句话：我就是要吹爆为什么？

因为死宅看到妹子后入式姿势就性奋？

还是因为被人带节奏，所谓的国家队？

不，这不是我吹爆的原因，我承认刚开始时是性奋，然而看下去后就觉得不对劲，这番有可能不像那些纯卖肉番或者严肃题材里插入卖肉或者诋毁女性元素一样，这番有可能会以最激烈的方式篡释现实生活中某些问题。

而且，现在是新时代，看东西的方式能不像个原始人一样先入为主吗？

现在的那些番剧人气高是因为什么？

题材？

元素？

嗯，巨人和吃 屎鬼的确是个例子，然后呢？

画面精致？

嗯，京紫刚好打了我的脸，然后呢？

然而统统没有然后，巨人和吃 屎鬼被禁，京紫被现在这个死灰复燃的家伙分霸权，你跟我说pop子？

不好意思，我先诋毁一下：pop子人类之 屎，虽然有趣。

一部番剧为何能成功，无非就是导演和编剧编出来，导出来的剧情，剧情好，即使画面题材元素不吸引人，但起码也能一比高下，何况现在的番剧画面题材元素有哪个是个渣？

瞎几把说了那么多，无非就是要说看东西不要看表面，糟糠之妻不可欺（弃），虽然现在社会是看脸时代，然而有【糟糠之妻】精神和品德的比较少，而且我虽然有比较和诋毁的样子，但是也是模仿一下某些人和符合第一句。

还有再用一些近期番剧来对比一些，比如游戏人生的剧场版，和异世界的爆肝工程师，感受一下。

对了，想想为啥番名有DARLING这个女性对男性说的词，为啥会提到比翼鸟，而且比翼鸟也不是日常比喻用词，还有百度一下这个名词和回想一下长恨歌。

至于只有四星，是因为那个敏感的元素和还没播完的缘故最后，贴个知乎我写的评价https://www.zhihu.com/question/265562799/answer/322510459在天愿作比翼鸟， 在地愿为连理枝——白居易

关于这部作品个人认为还是值得推荐的，虽然在剧情把控上部分些跳脱和遗漏，但我个人以为不足以影响整体的质量，或许是我过于敏感，认为作品的主题很深刻，探讨人类，生命存在的价值和意义，理性与情感的博弈，VIRM所代表的便是理性的一方，而主人公广所代表的是感情一方，从开头开始，广一直在思考生命的意义，这是广所不同于其他人物的重要特征，给伙伴的命名在含蓄的表达自己自我价值的探索，而在APE所倡导的世界中，所谓的大人们多少让我感觉有些阴森，相似重复的城市，绝对的自我封闭，以及那种让人窒息的永恒，然我感觉到压抑，和孩子们活泼快乐的生活形成反差，不禁疑惑这样的永生真的是有意义的吗？

或许我们对于永生的期待本身是建立在未来的基础上，对于体验未来更美好的生活，或者说是一言蔽之——希望，因为希望的存在才期望永生，但是如果失去了这样的未来我们永生是否还有意义？

我认为对于权力财富的追求本身应该是人类希望改善提高自己，是自己更幸福而所产生的行为，权力和财富本身或许并不代表幸福，而幸福的是在这个过程中自我的探索，思考，和努力，权力和财富只是该过程的一部分证据，证明个人的努力是有价值的，可是如果你是为了努力而去努力，最终所得到也许只是虚无。

也许这部作品的剧情一般，但整个过程中对于人物角色的刻画，以及主题的逐步深化我认为是有可取之处的，而且最后的结局虽然跳脱，但是和作品想要传递的主题还是一致的，毕竟一部作品是作者的思想和读者的思想的交流的桥梁，所以无论怎样的剧情只要便于传递主题就应该是合适的。

先谈谈整体观感不得不说开始几集着实让我看得有点生理不适：充满性意味的驾驶姿势设计、突出性意味的机体设计、经典的满足直男幻想的食草男主角人设陪颇具攻击性和性特征的女主角设计（一个关键是主角团中其他人看起来像初中生，而02已经看起来是性发育比较成熟的高中生或者大学生了）。

这些元素虽然都是以宅男为目标受众的日式动画一直以来存在的，但是在国家队一般的豪华阵容的加持下，最终呈现出的结果无疑是更精致和更有表现力的，但这反而加重了我的不适。

我相信看了前几集就弃坑的很多观众也有比较相似的观感。

然后就来到了讲述主角团中每个人的前史的部分。

这个部分我的观感是很不错的。

在有限的篇幅中完成对几个角色前史的讲述，并且在回忆的同时，当前时间线下的人物关系也在同步推进，并且与人物的前史形成映照，现在与过去交织起来，共同塑造人物。

不得不说是非常娴熟游刃有余的叙事方式。

形成了孩子们的青春群像。

最后一段，也是大家普遍觉得不可思议，超展开的部分，虽然确实过于突然，与前一部分细细编织故事的叙事节奏很断裂，但我觉得倒也不是不可以理解。

可以理解为在最后一部分，这部动画中扳机社的基因被更多的表达了。

看过扳机社klk和天元突破的观众应该不会觉得这样的超展开非常意外。

另外就是后面怀孕的剧情，其实很多日本动漫在结尾时候表达主角们在经历了许多曲折艰险之后过上平静的日常生活之后都有生孩子的情节，最著名应该是钢之炼金术师。

但是把怀孕的样子或者说怀孕这个阶段如此强调出来的，确实不多。

那么不妨就这个点来思考一下。

为什么这部动画最后会这么处理？

我倾向给出的结论是：这部动画是一部持温和异性恋中心主义态度的大型生育宣传片。

异性恋中心主义再明显不过了，从最开始观众看到的机体的驾驶姿势的设计必须是一男一女，女下男上，女性与机体直接相连，扮演机体的无意识，而男性扮演意识，提拉缰绳，驾驭女性。

这些符号放在现在观众的面前未免有点过于直白。

另外就是在这部动画中，主角们的成长的主旋律都和性与性别有关。

富有侵略性性特征的02闯入处在性意识萌发早期的主角团队，将开始将一滩清水搅浑。

大家纷纷开始探索名为爱情的情感，开始性与性别的反思。

后来得到旧世界与生殖有关的科普书籍，这种不可抗拒的原始生殖召唤又进一步得到确证。

最后，进展到发生性关系生孩子也不奇怪。

更有意思的应该是创作者对片中非异性恋角色的态度。

原本吊兰号的两位驾驶员郁乃和满都是有着明显同性恋倾向的。

郁乃是一个注定以悲剧收尾的“爱上直女的女同”角色，她明显对莓有性冲动和浪漫想象，还曾经尝试与莓共同驾驶，但以失败告终，最后扮演了一个牺牲者的角色，在结尾也没有伴侣；而满最初以一种很倒错的方式暗恋着广，这种暗恋他自己甚至都没有察觉，之后模模糊糊与心发生关系，出于责任与心结合，隐藏了自己的同性恋倾向，被异性恋框架俘获。

创作者对这两个角色的态度恰恰表明了温和的异性恋中心主义：在作品中让有同性恋倾向的角色处于边缘位置，并且他们的结局不约而同表现出异性恋以外的浪漫关系的破产：孤独终老和出于各种原因伪装成异性恋。

创作者看似大发慈悲加入了同性恋的视角，非常温和；但又对这些角色降下审判，从而突出异性恋的中心地位。

创作者就是在这样的把戏中完成对异性恋中心的强调的。

放在当下的语境看这部作品的意识形态表达策略，更有意思：在这部作品中，被建构出社会结构对与生育的态度明显是反对的，于是探索性与生育就成了与主角们的自由、成长有关的反叛者的叙事。

而在现实的日本，鼓励生育恰恰不是反叛话语，而是正正经经的官方话语。

这样就形成了一种倒悬的结构：官方话语通过流行文化作品被包装，成为其中反叛者的话语，以此来利用观众与角色的共情进而认同来达到意识形态植入的目的。

近年出现的化用底层叙事的商业片，如寄生虫、鱿鱼游戏等，也存在着这样倒悬的结构。

这是观众需要警惕和仔细思考的东西。