借枪

这是一部可以进入谍战剧top行列的优秀作品。

张嘉译、罗海琼、颜丙燕等一众实力派演员的演技都可以撑起整部戏，特别是颜丙燕老师的表演，现在不能看到她更多的作品真的是时代的悲哀和观众的损失。

这部剧最大的特点是反常规，没有飞檐走壁、舞刀弄枪，更多让我们看到地下工作者人间烟火的一面。

不畏生死、信仰坚定的地下工作者也要为衣食住行老婆孩子生计奔波，一分钱难倒英雄汉的尴尬让观众看得唏嘘不已，也更让人敬仰先辈的精神。

还有日寇的凶残，铁蹄下的老百姓即使想苟活偷生，也难逃被侵略者像杀鸡一样杀害的厄运。

反抗侵略不止是为主义，更是为能有尊严的活。

熊太太说，哪有端着刺刀的国际友人？

很多人吐槽最后几集万人围观现场直播暗杀加藤这一情节，我这里想辩护一下。

抛开小说虚构不说，这个情节其实有现实背景，应该是借鉴了淞沪抗战八百壮士死守四行仓库的故事。

电视剧里这个情节看似夸张，但是能成立，关键是事件发生在租界，跟八百壮士背靠租界死守的条件差不多。

当时四行仓库之战也是租界群众隔岸围观助威，跟电视剧里情节差不多。

在看之前就已经知道了结局，所以每当看一点的时候，周书真就像扎在心头的刺一样，每当感受她的善良美德，这根刺就入的深了些。

等到她就大义而去时，这根刺蓦然拔掉了。

周书真死的悲壮，死的心甘情愿，她守住了自己的信念。

她死的宏伟而壮大，像是辽阔的黑夜里一个盛大的烟花，虽然只绽放一刹，但是五彩斑斓、规模宏大到令人久久不能忘怀。

她走的时候是面带微笑的，我也释怀了。

书真穿着旗袍 骨子里透露着温婉她的性子刚毅 一举一动书生气十足 补充一些关于周书真饰演者颜丙燕的事情：在看剧的时候，我会有感觉到书真在说大道理之类会很有抑扬顿挫之感，后来看颜老师采访中说，由于书真以前是个唱大鼓的女艺人，在台上都唱了有十年，嫁给熊阔海以后就回家相夫教子了。

所以她的行为举止、说话方式会带着一些那个年代女艺人身上的东西。

我直呼厉害！

真的已经把这个人物刻画的入木三分！！！

关于剧情方面，书真也有两次唱京韵大鼓的表演，剧组专门请韩梅老师去教学。

颜丙燕是日夜听着韩老师录的小样，去模仿音的口型。

同时，她在学习打板和敲鼓的过程中也深感挑战，最后到很喜欢京韵大鼓，在参加几次访谈时也表演了西厢记，作为文化的宣传。

在录制时其中有一小段插曲，颜丙燕在晚上时狠狠摔在大理石地面上，到连直接坐下都很困难。

当时看片子是尾骨骨折，医生建议静养。

那个时候她连自己上下楼都十分困难，为了不耽误剧组的进度，颜老师询问能不能把坐着的戏先拍掉。

此外由于前几集两口子都在担心孩子一块钱学费的问题，当第一场戏颜老师看到家里都满是名画家具感觉有些不妥，所以后来和导演协商进行修改，最后才呈现现在剧中家徒四壁的样子。

——————————————————补充：摔伤卧床“啃”剧本　　《借枪》早在拍摄期间，颜丙燕因路滑不慎摔伤，造成尾骨骨折，因受伤部位无法打石膏也无法用夹板，只能用止疼药卧床静养。

不能继续拍戏的颜丙燕只得在剧组的宾馆里躺了一周，在这一周的时间里她并没有闲着，开始一个人咀嚼角色人物，仔仔细细的对周书真这一角色反复推敲，对每一场戏都构思了三四种表现方式。

比如剧中周书真给熊阔海洗脚的一场戏就是颜丙燕构思的几种表现方式中的一种，这样便摒弃了夫妻俩卧室戏“只说话”的单一性。

　　和导演“较真儿”　　除此，在人物周书真身上，颜丙燕和导演姜伟还有着不同意见。

从导演的角度出发，姜伟觉得周书真的言谈举止应该带有大鼓艺人特有的性格和气质，性格比较外露，比较“烈”。

而颜丙燕则认为周书真在那个年代背景下，再红也是做着下九流取悦他人的工作，嫁人之后在家相夫教子会让她很满足，很有幸福感，所以人前人后她都会要求自己做一个温柔贤惠的完美女人。

在采访时颜丙燕笑称“对于周书真这一人物的两种看法时至今日戏都拍完了，我和导演一见面还会就此讨论一番，但各自依然坚持己见，我们都是很坚持自我的人”。

　　虽然卧床一周后颜丙燕继续带伤工作，但也因祸得福，在卧床不起的日子里把“功课”做到了极致，使《借枪》中原本一个平淡的人物一跃而出，塑造得丰满而形象，专业表现力和精湛的表演成就了点睛之笔，深入人心。

——————————————————真的很喜欢周书真，如果有妻如此真的死而无憾。

《借枪》的情节走到30%的时候，实在是谍战剧中的一条另类捷径：生活化的情节改变了谍战剧正襟危坐的样子，暗战攻心转身成了柴米油盐，信仰在生活的夹缝中挤压出几分尴尬，仍然跌跌撞撞向前。

三分之一处的《借枪》时时都穿插着这样的桥段：熊阔海费劲周折撬保险柜拿活动经费，偏偏冒出一个精明俗气的女房东不依不饶地追着他要债，原本应该紧张严肃的情节在这里一下给稀释了，再也板不起了面孔；熊阔海给接头人送枪，却因为没钱给女儿交学费而非要接头人拿一块钱来换，被人骂“敲诈”；熊阔海和下线在茶馆里碰头，谈完公事竟不知道该谁来付账，且由于没钱不得不把下次碰头地改到不花钱的报摊…这里的谍战不再是专业出身的两军阵营斗智斗勇，而是由生活中随处可见的人们凑在一起共同完成这一项本应是紧张严肃的活计。

寻常生活中的烟火气息点点滴滴地渗透到了“谍战”情节之中，这看似奇妙的组合，实际上是用烟火气息还原神秘谍战的生活面貌，为剧中的人性选择一个可供伸展的特殊舞台。

如同一次谍战行动，《借枪》的重点不再是放在曲折的智慧和激烈的对抗，而是将笔触伸向了下游——要完成这些漂亮行动之前的现实准备。

熊阔海要执行行动的枪居然要去借，这在从前谍战剧中近乎不可思议的情节，正是《借枪》要展示的理想与现实的微妙距离。

因此，“借枪”应该暗示着一种尴尬，即信仰在现实中挣扎的状态。

潜伏中余则成用一根金条买情报，可以买一份扔两份；黎明之前刘新杰用卡车设计，可以随手弄两辆，一辆装人，一辆诱敌。

当然，他们属于高层次特工，处境与熊阔海不同。

借枪此时的风格设定，显示这部剧的重心已然偏离。

它将谍战置身在一堆鸡毛蒜皮之中——以此为重心点，看似荒诞，但不为招笑，而是以这种姿态来诉说理想与现实遭遇时的那一种琐碎而尴尬的情形。

潜伏中谢若林的现实主义在借枪中被放大了。

在《潜伏》针锋现对的正邪斗争中，谢的现实主义显得别具一格又有几分滑稽，但在《借枪》中，这现实主义的放置却显得更加自然。

这样的风格漫延成了借枪前半部的基调。

在前30%的《借枪》中，信仰没有了完美的落脚点：坚定地从事着地下工作却不愿开枪杀人、不愿把女人拉到斗争之中，甚至不愿意赞美牺牲的熊阔海；敬仰英雄、有着爱国情怀但面临加入战斗之时却回归常人面目、有点叶公好龙的裴艳玲；在法租界潜伏，嘴上挂着委座训诫，却把地下工作做得更像一场买卖的军统卧底杨小菊；忠诚勇敢、不怕牺牲，但又能力有限而时时处于尴尬境地的GD天津地下领头者于挺……与以往谍战剧不同，这里已没有一个可以完美地支撑起信仰诠释职责的人物。

它把对于信仰的思考分摊到了戏中这一个个各具神态的人物身上，通过他们来展示落入凡尘中的信仰的模样。

如果，《借枪》可以这样延续下去，不做一部“合格”的谍战剧：没有紧张刺激的情节，没有英雄了得的人物，甚至作为谍战剧的那一道灵魂之光——信仰，接入的角度也不一样。

在从前的谍战剧中，信仰由英雄来演绎，看它的时候我们必须仰望；在这里，信仰降落在了平常人的身上，让我们有了机会对它面对面地端详。

但它却在三分之一之后拐了个弯，迫不及待地升华了。

于是我们看到，熊阔海终于成长成为了合格的英雄人物，裴艳玲变身为深明大义的红颜知己，贪财无赖的安德森最终为兄弟两肋插刀牺牲自我，连做着谍战“生意经”的杨小菊也成为了慷慨赴国难的斗士…在后半部分，《借枪》抛弃了前半部分营造的基调，转身得甚至有些生硬。

转身之后的借枪拾起了谍战剧前辈们情节取胜的老路子，但这条路子显然此时不是它的强项，以舆论的力量挑起决斗的情节更像是一出荒诞剧。

纪念前30%的《借枪》，如果它可以顺着走下去，让我们看到信仰虽跌落凡尘，仍然在努力抖落一身灰尘、振作自己的尊严，同样可以让人在收起嘴角那一丝浅笑之后——肃然起敬。

两天，昏天暗地的，除了上班，就是窝着看着电视剧。

很少追电视剧这么执着，仍然记得几部完整地看下来的电视剧。

士兵突击，潜伏，黎明之前。

不喜欢各种无脑的国产电视剧，很少有耐心完整地看完一部电视剧。

这次，这份执着，这个满分，因为熊阔海——这个三面好男人，还有各种活泼可爱的角色。

潜伏和黎明之前，我都看了两遍了。

借枪比之他们，在剧情上不够有逻辑性，不够严谨，不是很有整体性。

熊阔海，作为中共天津地下情报组织的负责人，一方面收集重要情报，一方面参与看头行动，另一方面还要为生计奔波，筹集生活费和活动经费。

砍头行动设计了四次，有三次用到抢，都只能想到各种方法来借。

嫣嫣的一块钱学费，裴艳玲的十五块钱房租，买龟井的情报的二百和一千，只能通过各种赖皮、坑蒙拐骗、当房契来筹集。

最后，几任上级领导牺牲了之后（很奇怪那些个上线要么不给力，要么死得快，为了衬托主角的坚强勇气与智慧么），熊阔海破釜沉舟，独自扛起这个行动。

妻子在自己怀中被敌人打死，加藤敬二不会在约定地点出现，熊阔海仍然以绝妙的设计完成了任务。

剧情的后面有点牵强，暗杀行动曝光于媒体，引发舆论，然后借助媒体向日本人施压，写了好几集，这个感觉太牵强。

这个三面好男人，在妻子女儿面前，说唱逗乐，温柔体贴，使原本清贫的日子也过得有滋有味。

在外面工作与别人打交道，赖皮，不说实话，拐外抹角，纯粹一游手好闲的小市民。

在同志面前，思维严谨，考虑周到，小心谨慎的地下工作者。

这个为生计而奔波、为革命工作费神的形象立体而多面化、生动。

周书真，这个名字听着就很端庄贤淑，确实是这么个妇人。

当年唱大鼓唱得正红，义无反顾地嫁给熊阔海，日子过得紧巴巴，在柴米油盐中容颜渐渐憔悴，端庄的气质却依然在苍白的脸上。

熊阔海挣的钱不够花，还撒谎欺骗，甚至当掉了房契，不知道他的真实工作的周书真仍然不离不弃，陪着他过苦日子，不抱怨不哭骂——大概这是男人们心中理想的老婆吧——漂亮，以自己以家庭为中心，理解信任，不离不弃。

裴艳玲，出场事因为房租的事跟熊阔海见面就吵。

当时就有预感，这个女的会是个重要角色，所谓不打不相识。

在熊阔海救了她之后，她逐渐对熊阔海改变了印象，继而爱上了这个看起来不是外表那样的地下工作者。

最后，裴艳玲在熊阔海的工作生活中起了不小的作用，最终帮助刺杀加藤救出嫣嫣。

这个女人跟熊阔海何其相似，表面上看起来斤斤计较，算计金钱，其实同情进步人士，在民族大义上能够看得清，因为东北的父母兄嫂帮助日本人做事而出走。

安子，熊阔海的师弟，花钱如流水，到处欠债。

刚开始的几集，看着兄嫂侄女饿肚子也不还钱，还向法国处长行贿，直恨得牙痒痒。

可是后来，每次熊阔海他们有难，都是安子在帮忙庇护，还好言相劝要一家人好好过日子，别瞎折腾。

熊阔海执行行动，与妻女失去联系，安子安顿他们母女。

熊阔海要刺杀加藤，为了师兄的安全，安子三番五次地劝，甚至把地点透漏给巡捕房让他们去抓人以使师兄不执行这场刺杀。

未果，打电话磕头苦劝熊阔海回头。

最后，答应幸子父亲，离开幸子，换回嫂子侄女，然后，等待自己的是幸子父亲的枪口。

安子就这样死了，死不瞑目。

安子不爱国不抗日，但是爱兄嫂，一个血性男儿。

杨小菊，一个潜在天津的银行的国民党军官，虚荣，重利，贪财，好色。

每次天津的地下活动都要向重庆邀功并申请大笔经费，生活中锱铢计较，大肆敛财。

每次，熊阔海缺钱，都费尽唇舌找这位仁兄支钱。

一直在套熊阔海的身份，想要与其合作以谋取更大的利益。

最后，熊阔海借助他的势力大肆掀起舆论，从而赢得胜利。

很奇怪，一个男性角色怎么叫这么个小家子气的名字，原来就是挺符合他的性格的。

于挺和老满，后期，这两个角色每次出场都引人发笑。

于挺，固执，认定了的事情，九头牛也拉不回来，鲁莽考虑不周，让熊阔海的弟弟罗成这样一个年轻的生命死于加藤枪下。

在后来的计划中，爆破专家死于中村之手，飞龙死于太田之手。

于挺降职，到连队基层，认为熊阔海死了，想继续砍头行动为大家报仇，逃出去再次带老满到天津。

老满，伪军，帮表哥借枪给别人用赚钱，脑子里想的是包子，枪，女人，挣钱娶桂花。

可是仍然是一个善良、敦厚的老实人，最后帮助刺杀加藤，如愿取得桂花并加入共产党。

飞龙，季德平，这样有知识有思想，长相敦厚的，正是我喜欢的类型，潜伏在日军中当翻译，用生命策反龟井。

让他去刺杀加藤，这年轻人热些沸腾，毫不犹豫。

最后暴露了，在被严刑逼供时，想出了李代桃僵的法子，嫁祸龟井的对头，中村。

加藤，虽然是敌人，表演也很出色。

日本军国色彩浓重，重名利，不知道为什么每次都是一副悲天悯人的神情，眼里好像还盛着泪水似的，让人怎么都恨不起来。

借枪，剧情上面不是很好，但是这些鲜活的角色让人看着很带劲，喜欢这群男人这群女人，这群抗日的中国人。

无疑，《借枪》与《潜伏》、《黎明之前》一样有硬伤，有瑕疵，特别是结局，显得突兀而荒诞，但是作为另类的一部谍战剧来说，它剑走偏锋，独辟蹊径，不失佳作之一。

熊阔海一改以往“高、大、全”的英雄形象，简直就是落魄中的草根，但谁能说他不是困境中信仰坚定的战士。

他嬉戏笑骂、插科打浑，既是身份的掩体，更是生活的无奈。

他渴望两全，他努力扮演好丈夫、好父亲、好兄弟，在妻女生死未卜而自己无能顾及的时候，他无比自责：猪狗不如、蛇蝎不如、禽兽不如；在加藤威逼利诱之时，你分明感觉得到他内心最柔软的部分：他的痛苦、他的挣扎甚至他的动摇。

这与以往的大义凛然、视死如归的英雄气概是有很大区别的，但这更能折射出人性的光辉：无情未必真豪杰，怜子如何不丈夫！

国难当前，熊阔海最终选择了舍生取义，他是有血有肉的汉子，更是铮铮铁骨的英雄！

大隐于世，平凡中的伟大，只要我们心存坚定信仰，我们都可以成为熊阔海——草根英雄！

真喜欢这剧的语言，带着直透人心的那么股子乐呵劲，缺衣少穿/捉襟见肘/性命攸关也不能少了自嘲的那点乐趣。

巧妙地把曲艺的语言融入日常生活，编剧这次的花活，玩得漂亮。

熊阔海/裴艳玲/杨小菊，三个主角的表演都带着点戏剧的夸张，这是故意拿捏的一点过火，营造办堂会似的那点热闹气氛，想恰到好处，难！

说起来这剧协调中的问题也在这，一些人嘻笑，一些人严肃，前半段喜庆，后半段惨烈，观众情绪转换困难。

日本人/国民党/共产党，总之也都是人，反正这剧里他们更像人，干的也都是人力所及的事，没有猪一样的敌人也没有神一样的革命者，挺好。

硬伤也是有的，公开的刺杀实际上是不可能发生的，在这个虚幻的前提下，结尾部分的高潮也就难以共鸣。

但本剧努力打造反传统反类型谍战剧的勇气可嘉，你玩的再熟练，总玩人家玩剩下的也没意思是吧？

只要你能玩点新鲜的出来，玩砸了我也给你喝彩！

这部剧的精彩在于人物的真实，就像勇敢的心，英雄也会害怕，也会摇摆，贪心，撒谎。

但这部剧的败笔在于情节严重脱离于逻辑。

张嘉译的两部戏，借枪和悬崖都是那种本可以逃脱，偏有超常责任心，在已暴露的情况下，回到敌区，最后丧命的故事，个人英雄主义名显。

诚然，如书真所说，事情进行到这一步，他必须朝前走。

可是事情本可以不到这一步。

每一人对他的死都有不可推卸的责任:1.他自己:妻女没送走，药单没收回，黑纸白字的信假手于人...责任感不是错，错在于没有金刚钻，偏揽瓷器活2.书真:女儿生病了，不常备救命药吗？

连一次3天的量都没有带;就算回去治病，能带已经暴露的嫣嫣去日占区么？

这么独立果敢的女性，这种决定太不真实3.嫣嫣:母女被抓的导火索是她埋下的，为了毛毛非要独自回家，暴露了自己。

但这也不能怪她，孩子什么都不懂，虽然她长大了一定会自责，伯仁因她而死。

要怪只能怪熊阔海要么别给她买这破娃娃，要么这么爱家就给她记着拿回来。

4.飞龙:一张处方用完为什么不毁掉？

潜伏的人不是汗毛随时竖立的么5.卡尔:带着同事的家信去交接枪支??!!!!这什么操作6.安子:最扯淡的就他了，罗成死于日本人之手还找日本人结婚？

女方爸爸是特务，不知道就敢在一起？

万一她也是咋办？

关键是提议把书真带到日租界去住。。。

这不扯么？

把羊送到狼窝还是你在行。

小人物的嘴脸他是有，可是小人物是最有眼力见儿的，是最会判断利弊的，是不会把狙击日本人的已死的罗成和刚“光荣”的阔海的已在日本人面前露过脸的亲人带往日租界的。

赌气离职，导致熊和妻女彻底失联。

关键是，没确认老熊死讯，怎么就给书真乱确认呢。

7.杨小菊：为了抢功，死不准熊撤下来。。。。

让他在妻女音信全无的情况下，向敌人宣战。。

8.裴小姐:只有她在缓和所有僵局，也是搞笑担当。

她也是个平凡的英雄妻女不被抓熊阔海就不会走出这种自杀式的狙击步伐。

总而言之，不适合做情报工作的一家人，终究把老熊一步一步推上了绝路。。。

在绝境面前他没选择逃走，英雄的行为本身可敬，可是本来可以做平凡的英雄，细水长流

借槍，另一齣由張嘉譯領銜的諜戰劇，改編自龍一的中篇同名小說。

若說哈爾濱是座宛若斯拉夫少婦展現萬種風情的城市，1939年的天津，就猶如一個落魄貴族淪落為走唱江湖的藝人，耍貧嘴時卻又要端著斯文。

熊闊海總愛誇耀自己是「說唐全傳」裡的天下第四條好漢；他的妻子，曾經的京韻大鼓紅牌，卻總是糟賤他：人家那是英雄的雄，不是狗熊的熊。

熊闊海在他妻子眼裡，就是個胸無大志、窩窩囊囊的小市民，成天算計摳門地過著小日子。

他表面在天津法租界裡的洋行謀著一份差事，暗地裡卻是中共的地下情報員。

靠著微薄的薪水，既要養著妻小，又要在經費短絀下自掏腰包，開展情報工作。

曾是相聲學徒的他，靠著油嘴滑舌、說學逗唱，掩飾著生活的窘迫，也掩飾著他的真實身分。

長期處於飢餓狀態的小女兒，鬧著要吃登瀛樓的炸丸子，他便耍了一段報菜名兒的單口相聲來安慰小女兒：「蒸羊羔 蒸熊掌 蒸鹿尾 燒花鴨 燒雛雞 燒子鵝 滷煮鹹鴨 醬雞 臘肉 松花小肚 晾肉香腸 什錦蘇盤 燻雞白肚兒 清蒸八寶豬 江米釀鴨子……」一字不落一氣呵成，拍案叫絕！

三年的潛伏佈局，在駐屯天津的日本憲兵隊裡，熊闊海成功策反了一名反戰厭戰的日本高階軍官龜井三郎。

龜井初始向熊闊海索取高額費用換取他竊得的軍事情報，直至他目睹地下組織成員德平君為保護他，壯烈犧牲在憲兵隊牢房裡，大為震撼，感佩之餘便無條件加入熊闊海的諜報網裡。

加藤敬二，憲兵隊司令，冷酷、狡猾、享受殺戮，日軍將其作為編印成冊，傳諸軍中被視為典範教材。

中共高層命令熊闊海不計一切代價除去加藤。

經費短缺又無裝備，熊闊海運用計謀向皇協軍借來一把機關槍，埋伏在日僑俱樂部近鄰小樓，俟機射殺加藤。

狡詐的加藤獲知，迅速走逃北平。

此時，熊闊海走訪國民黨軍統特務楊小菊，求其幫助，共謀將計就計，引誘加藤返回天津。

熊闊海與加藤之間的關乎尊嚴與性命的鬥智便於焉展開……張嘉譯在劇中，不修邊幅，邋裡邋遢，張口沒實話，洋行倒閉收入中斷，上線遭殺害失去與組織的連繫，成天滿世界找錢，買糧買煤還得買情報，焦頭爛額，狼狽不堪。

面對妻兒挨餓抱怨時，他嘻皮笑臉；躲著追債、視錢如命的冶豔女房東，他耍無賴；提防國民黨軍統特務攪局時，他裝瘋賣傻……，張嘉譯演活了靠著堅定的信仰，在困境中堅持著的無名英雄。

當他的妻子知道了他的真實身分，犧牲自己以讓他無後顧之憂去成就他的信仰。

顏回的後代 - 清秀的顏丙燕，她的脫俗氣質，將周書真的賢慧、大器、明事理卻又得理不饒人，詮釋得非常到位。

逃離哈爾濱的冶艷女房東，也有著深沉的國仇家恨，但世道的紛亂、生活的困頓，使她甘於庸俗，凡事向錢看。

羅海瓊藉著她的明眸皓齒，完善地賦予了裴艷玲這個角色應有的美艷、天真與仗義，還有後來愛上熊闊海後的傷心。

加藤敬二是由日本演員澀谷天馬所扮演，澀谷白如雪冷如冰的面容，似乎為此劇而生，傳神地描繪了加藤是這麼一名神經質、輕賤生命、沒有靈魂的軍國主義狂徒。

戲裡幾段中文對白，聽來是由澀谷親自發聲的，其發音標準咬字清楚，帶點日本腔，無礙他說出臺詞的流暢，更符合他的角色，想來他也是位用功的藝術家。

劇名「借槍」(未取名津城諜影或烽火諜戰之類大氣磅礡的片名)，頗為直白，事實上整個劇情裡地下黨所需用來暗殺的槍枝都是借來的，也算貼切。

戲裡也著墨了國共合作，然而在編劇筆下的國民黨人，油頭粉面、虛報公帳、爭功諉過、浮誇流氣，又有點兒二愣子；而共產黨人則是四維八德智仁勇全包齊了，不禁莞薾！

在那個飽受欺凌、任人宰割的年代，千千萬萬年輕的生命瞬間消逝，他們甚至來不及與父母、家人道別。

戲裡一位女學生說：「將來的新中國會告訴無數的父母我們幹什麼去了！

」。

回首大洋的一隅，瞥見人們深情地追憶著被殖民的美好，自豪地沉浸在身為皇民的榮光裡，提筆的手頹然落下，啞·然·無·語……

枪是什么？

暴力。

为何要借枪？

为革命。

革命就需要暴力，而且需要的是魔高一尺道高一丈的暴力。

暗杀一个恶贯满盈的日本侵略者，光靠三八大盖不行，要去借隐蔽性更好的手枪。

手枪威力不够，要去借歪把子机枪。

歪把子机枪目标太大，要去借狙击步枪，瞄准镜要六倍以上。

狙击步枪被敌人缴获，那就再去借来歪把子。

最后全都无效了，还是要靠手枪——靠殊死的搏杀，用自己的生命去完成一次难以想象的杀戮行动。

这就是革命，充满暴力色彩的革命，为了达到目标，不惜一切代价的革命。

姜伟在《潜伏》之后，为我们带来了这部更为浓烈、更为抽象的《借枪》，他用三十集的容量，用令人窒息的紧张感，用极为准确的镜头语言，更加深邃地探讨着革命和暴力的终极意义所在。

但这些还都仅是表象，《借枪》的独特之处不在“枪”而在“借”上。

这个“借”字将“革命”这个崇高而空洞的概念准确拉回到了日常生活层面。

为敌人对中共情报网络的破坏，熊阔海——一个潜伏在敌占区内的中共间谍，从第一刻开始就陷入到极为严酷的困境之中。

因没有了经费来源，也失去了洋行的工作。

他面临的最大问题是如何才能养家糊口。

当腰包里连一个大子都不剩的时候，面对老婆埋怨的眼神，面对女儿期待的目光，熊阔海别无选择。

为了家庭，他可以抛弃男人的尊严，哪怕是为了一块钱也在所不惜。

所以最初我们看到的《借枪》，其实借的最多的不是“枪”而是“钱”。

熊阔海终日周旋于天津法租界各种势力之间，想尽一切办法甚至不惜背上骗子的骂名也要借到钱，他惶惶不可终日，在极度的生存压力之下，支撑他的不是那些大道理的革命理想，而是一个父亲、一个丈夫、一个男人的生存本能。

这个“借”字当中，革命已完全不是那些高亢的口号，而实在地成为了日常生活本身，这一个“借”字当中，饱含着多少生活的艰辛，又有多少现实的无奈！

《潜伏》就曾被人读解出了“办公室哲学”等等诸多现实情节，到了《借枪》这一点则更为明确。

深入其中你会发现，这真的不仅仅只是一部革命历史题材的谍战剧。

天津法租界中共地下党的革命工作如同做买卖，一笔一笔的生意经念下来，是妥协、是务实、是执着、是果敢。

毫无疑问，这群人做的是掉脑袋的大买卖，要想成功就需要具备各种极端复杂的条件。

而当客观条件不具备的情况下，就只能靠“借”来解决，这是中国人特有的智慧方式，三国演义里面诸葛亮草船借箭、借东风、借襄阳，都是在自身条件不利的情况之下依靠智慧借助外部力量来实现成功。

《借枪》同样是如此，它用一个精彩绝伦的故事，纠正了人们对于所谓理想主义者的偏狭理解——真正的理想主义者绝非不食人间烟火，他们必定是要在理想主义之下采取最为务实的方式——借助同志的力量、借助敌人的力量、借助旁观者的力量，借助各种媒介、各种势力将自身的劣势转化成为优势，这一点也恰恰正是共产党之所以能够在百年中国大乱局之中能够最终脱颖而出的根本所在。

其实以上所言还不能呈现《借枪》这部作品那深邃含义的十之一二，因为作者以自己对中国近现代历史熟稔的了解和深切的体察为我们建构了一个值得反复分析讨论的文本。

目前电视剧的现状，用一个词可形容，就是热闹。

谍战余热还在燃烧，穿越潮流大行其道，经典翻拍热情不减，家庭伦理剧时有佳作，偶像言情剧则是山寨风越演越烈。

热闹的背后是多样化，是资本注入的兴奋期，反映了百姓多层次多角度的文化需求。

但我们也得清醒地意识到，热闹不等于真繁荣，可能是泡沫，是畸形发展。

为了清楚地了解当前电视剧状况，不妨对反响较大的电视剧做一个扫描，以观其气，以察其状，现其怪现状，以待后来者开刀去蛆，还原健康。

无效制作比例偏高所谓无效制作，指的是立项了，没有按时拍摄完；拍完了的，没有在电视台播放；播放了的，没有影响。

根据广电总局最近发布的2010年电视剧相关数据显示，近三年每年报审广电总局的电视剧数量从08、09年的八百多部，到2010年已接近1000部，这个量不可谓不大，但实际产量是多少呢？

每年500部左右，也就是说已经备案的电视剧有将近一半没有按时生产出来。

就算已经出来的，只有60%左右有机会通过电视与观众见面，还有40%无法播出，实际播出也就是300部上下。

在已播出的电视剧中，真正能够产生收益算得上成功之作的比例就更低了，保守统计也就一半，其中更只有几十部能真正产生影响。

数量上供过于求，无效制作过多，质量上供不应求，真正的精品很少，就是目前电视剧生产的现状。

导致这种情况的原因，在于盲目投资多。

投资者有如此热情，除了这些年政府不断提出要加强文化建设，鼓励民间资本进入文化领域，最根本的还是电视剧的投资回报率高。

保守计算，按照每集50万的投资，2010年电视剧总投资共计67亿，广播电视总收入超达2190亿，电视剧给电视台带来了至少300亿的广告收入。

这些数据显示，电视剧投资回报率还是很高，只要按时生产出来、成功播放并产生一定影响的作品，基本上就能赚大钱，所以才会有资本赌博式地进入。

按目前数量来看，预计未来几年，我国电视剧每年实际产量还将在1.3万集至1.5万集之间波动。

要破解无效制作过高的困境，审批时对雷同的题材严加把关外，根本的还是交由市场裁决，将那些抱着投机目的的投资人淘汰掉，才有可能形成一个健康理性的电视剧市场。

同时，拓展电视台之外其他的播放渠道，特别是网络点播。

经过五六年的摸索经营，目前国内的视频网站已经找到了同广告商合作的盈利模式。

查看搜狐视频的点播数据，影响大的电视剧点播次数都在千万级别，光《雪豹》第一集的点播数量就突破了千万大关。

题材跟风热潮过盛只有想不到的，没有跟不到的。

跟谍战风，跟穿越风，跟翻拍风。

只要有风，风够大，就可劲跟。

市场是残酷的，造风成功者，享受果实，有肉吃。

反应速度快点的，算追风一族，有点操守，肯精心制作，还能落点汤喝。

最不济的就是盲目跟风者，撒腿就跟，粗制滥造，砸钱不听响，只有喝西北风的份儿。

跟风最凶猛的当算谍战剧。

自从《暗算》掀开谍战帷幕，《潜伏》后来者居上，谍战剧阵营形成小气候，迎来一个小高潮。

其中《潜伏》功劳很大，一直被模仿，从未被超越，以致人人当心潜伏，个个小心暗算。

君不见多少投资人挥舞着金元巨棒，疯狂地涌入这个赛场。

国民党、共产党、地下战线，女特务，男刺客，有段时间，满屏幕都是谍战斗争，热闹非凡，其中不乏大制作，但更多的是追风、跟风之作。

结局自然有人欢喜有人忧，有摘了枣儿的，也有酱油没打着连瓶子都赔掉了的。

好不容易新起来的类型，没混两年，跟的人太多，粗制滥造的片太多，观众胃口也被弄坏了，市场已趋于饱和。

现在回头看，《潜伏》成功的深层次原因其实不在谍战，而是在职场，在错位的爱情。

余则成被延伸为办公室政治的代名词，原因在于今天职场已日益政治化。

当余则成潜伏着还能仕途得意时，给了太多人负面的暗示。

而剧中那份单纯而又粗糙的爱情，能够引动人心，对当下已经模式化情感也是一种更新。

问题在于，《潜伏》的成功让人误解为谍战剧之春天已经来临，于是相继跟进。

事实是《潜伏》之后，标榜谍战剧的作品，没有一部有《潜伏》的热度，或引发同样的社会关注。

《暗战》没有，《黎明之前》没有，刚刚播完的《风语》和《借枪》也没有，接下去的《旗袍》和《风声传奇》也不会有。

尽管如此，但我并不认为谍战剧就此没落了，因为它就没有真正意义地崛起过。

借尸还魂的辉煌，让人记住的只有余则成的职场伎俩，而不是谍战，所以死得悄无声息也就不奇怪了。

跟风不仅在谍战剧上有表现，在穿越剧上表现同样触目惊心。

穿越剧是最近几年流行起来的一种影视剧形式，标志是主人公从所在时空穿越到另一时空，以此为线索展开剧情，穿越过去，儿女情长，融合权力、职场等流行元素，阿哥王爷们满天飞。

前几年的《寻秦记》可算开山之作，经历《魔幻手机》、《穿越时空的爱恋》等剧的发展，终于在根据网络小说《梦回大清》改编的《宫》上得以爆发。

然后跟风就开始了，扎堆而来的就有《宫2》、《后宫》、《极品家丁》、《步步惊心》、《回到明朝当王爷》、《斗破苍穹》、《梦回唐朝》等剧，或是在即将上演，或是正在紧张筹拍。

这类电视剧能取得商业上的成功，关键点是该类型的网络小说已经非常发达，网络上有数以万计这样的作品，不乏超级畅销书。

伴随着网络、手机阅读和数字出版趋势的到来，穿越小说在青年阅读中占据重要位置。

但问题恰恰也在这里，网络小说本身就存在跟风之痛，故事模式都有相同之处，电视剧岂能逃脱！

影像时代，网络小说作品改编成电视剧，借助原先在网络上凝聚的人气，热播是可以预测的。

穿越剧的主要观众是青年，尤其以女性居多。

当作品迎合了当前国人尤其是女性内心对皇权和宫廷爱情的隐形渴望，激发了观众对权力斗争的欲望，加上情节设置上的插科打诨，无须大脑思考，娱乐至上，图的就是一个乐。

而像《夏家三千金》、《回家的诱惑》等作品，基本抄袭韩剧模式，后者更是直接改编韩剧《妻子的诱惑》。

《爱情公寓》系列剧评价不错，但其中美剧的影子随处可见。

尽管赢得了收视率，却暴露了当前我们在都市言情剧本的原创能力的缺乏。

至于种种翻拍，从新三国，新水浒，新红楼到拍摄中的新西游，还有其他各种重拍的电视剧，如新还珠格格等，不提也罢，无休无止的翻拍重拍，对电视剧的良性发展没有什么好处。

剧本原创力远远不足成也剧本，败也剧本。

先进的电视剧机制，剧本乃重中之重，编剧更是一部剧生产过程中最重要的角色。

已经有太多的例子证明，电视剧成功的关键是剧本。

从谍战剧《暗算》、《潜伏》，到观众喜闻乐见的主旋律电视剧《人间正道是沧桑》、《五星红旗迎风飘扬》和《中国远征军》，再到家庭伦理剧《家常菜》、《幸福来敲门》、《金婚》，莫不如此。

但就整个行业而言，穿越、谍战、偶像等剧种暴露的抄袭、重复、山寨等问题，原创力不足是大问题，一流的编剧不够多，编剧没有话语权，编剧自身的文学修养欠缺，整个电视剧行业还未形成以剧本和编剧为核心的先进机制。

解决这个问题的出路，目前来看，首先要探索形成先进的电视剧制作模式，把编剧地位核心化。

编剧绝对不仅仅是一个技术活，一个文学修养不够的编剧，不可能成为一个一流编剧。

没有一流编剧和剧本，就算把好莱坞团队搬过来也是白搭。

我们国内实行的是制片人制，负责找钱，找导演，找编剧，找演员，再找电视台。

编剧犹如讨人嫌的多余人，权利得不到保障。

少数顶尖的一线编剧，别人还买账，更多二线的编剧，几乎就是文字民工。

其二，要学会与文学作品紧密结合，从各大文学期刊和出版物中去寻找创意和故事，毕竟每年光长篇小说出版就近千部，不乏精品，沙中淘金是捷径。

第三，要加强编剧的文学训练，有意识地将作家和编剧两项职业结合起来培养。

目前最优秀的编剧，如刘恒、朱苏进、宁财神都是作家出身，很能说明问题。

至于题材，多元化是趋势，因为观众需要多层次。

从去年的《老大的幸福》、《老牛家的战争》到今年的《家常菜》、《幸福来敲门》等热播剧，不难发现，引起观众强烈共鸣，赢得观众内心认同的，都是关注百姓喜怒哀乐的佳作。

这给我们电视人以启示，过去三十年的社会改革发展，百姓生活和内心情感都发生了很多变化。

关注着这些变化，关注普通人的伦理和生活故事，尤其是改革开放三十年来的社会变迁如何反映在普通人身上，能给电视剧带来新生。

而对那些年轻人喜欢的穿越、偶像剧等，不能因为有问题就去扼杀，而是要提倡行业自律，倡导遵循基本原则，比如尊重历史，弘扬自强、自爱、励志等基本价值观，像《士兵突击》那样的电视剧，年轻人一样非常喜欢。

少出闹剧、傻剧，从长远处来看，闹剧之害很可怕，它污染人的精神乃至让人彻底失掉精神！

鼓励市场进一步开放，做好题材通盘规划，注重剧本之本，倡导电视剧关注生活之实，我们也能打造和韩剧、日剧、美剧一样响亮的品牌——中国剧。