无人引航

看到最后还哭了。

感觉影片前半段有点长了，对老爸的颓废描写感觉有点肤浅不给力。

他与Quentin之间的关系的共鸣感和相互救赎的关系比较弱，所以最后老爸拿着吉他去甜甜圈店里找Quentin的时候的那段戏我会觉得有点情绪不到位。

他说那句 "I thought it was Josh, but it was you" （记不住原话了，差不多是这意思）的时候我还专门按了暂停，我跟我男朋友说，有没有一种在心上人面前表白的感觉，“我以为是我前女友，不，但其实是你！

”这种感觉。

我不知道是不是无心插柳柳成荫，感觉全篇对Josh的描写都非常非常少，除了开头几个镜头，和女友Kate说他sweet，剩下基本都没有对儿子的直接描写，甚至在最后唱Sing Alone的时候都没有回忆儿子的镜头出现，是不是说其实当孩子离开之后，父母发现在自己对于子女知之甚少，当孩子做出了出格的事情后，父母根本不知道到底是哪里出了问题。

而就算父母想要与其沟通，但孩子的离开使得很多事情都成了谜。

再次回味这部电影的时候，最喜欢的几个片段如下：1. 爸爸和店主的对话，因为店主其实是他颓废之后唯一一个同龄的，知道Josh的事情，并且跟爸爸有过对话的人。

"i know what i read, but i dont know the story." 这句话我喜欢。

我也挺喜欢最后对爸爸的安排，用一艘船换一间店，后半生能够上岸了。

2. 很喜欢爸爸后来去校园，抚摸着遇难者的名字的时候哭泣的那场戏。

他的儿子也死了，但名字却无法出现在上面。

3. Selena Gomez在里面就三场戏，戏不多，但都还挺有冲突制造感。

第一幕她说Josh很sweet，但在此之前之后，影片都没有对Josh的第二人称视角描写。

第二幕她在爸爸好不容易恢复一点之后，作为一个过去和现在的联结者责备爸爸怎么可以演出Josh的音乐。

第三幕借她的口说出了当出现这样的事件的时候，对于一个必须活下去的人来说有多难，人们会忘记，但也不会忘记，所以Josh永远是那个枪击案的制造者，Kate永远是那个“变态”的女友，父母永远是那个“怪物”的父母。

总体而言是部挺好的片子，就是看的过程中还纳闷，怎么William和老婆都在这部电影里，还都不是主角，看到最后才知道原来人家是导演。

我想对于每个曾在苦苦追寻父母究竟对自己意味着什么的人来说，可能都会有那么一丝共鸣吧。

这是一个关于男人们， 父亲与儿子，老腌肉与小鲜肉 的故事。

Josh 没有Q 幸运， 当Josh迷失在自己的世界里，只能在音乐这唯一与父亲的联系中找到快慰的时候，Sam正在自己的战场里，不顾他人死活的奋力厮杀着，只为了那份属于自己登顶的快乐，如同一个没有牵绊风一样的男子。

当Josh 用最极端的方式证明了自己的存在时，Sam 角斗士一般的斗志也随着Josh一同消散。

Josh 的音乐让Q 与Sam 有了联系，让Sam 有了了解Josh的机会，让Sam 有了了解自己的契机。

故事的结尾不错，儿子的行为了得到了众人的谅解，Q 没有做一个quitter ,Sam 与自己和解了。

会看此片，是因为某人的推荐，某人其实很少会对我反复强调什么，而这部片他反复强调了一遍又一遍。

这是他推荐给我的第三部片儿。

我不想过多的去评判这片儿究竟如何。

我只想说，这片儿在我的眼里我很俗气的为Josh 叹息，却并不埋怨Sam 。

不是每个人一出生就能如此好命，可以获得一对天使般的父母。

我们的父母通常都是极度残缺的。

有的不懂得生活，有的不明白为什么要生孩子，有的只知道埋怨，有的一辈子都在指望别人能帮自己渡过难关，有的完全不明白什么叫自立，有的完全不靠谱。。。

而就是这样的父母们，给了我们生的机缘， 让我们活了下来， 多么伟大的奇迹。

成长是一个既向外又向内的退缩的过程，当向外发展去感知世界的触角一次次接触到的都是冰冷刺骨的冷漠，小小的灵魂自然的退回到了自己的世界里。

在自己的世界里，咆哮，愤怒，悲伤，哭泣，无助，黑暗的像一团无人理睬的霉菌。

Josh 以为自己一直坚守在与sam一同喜爱的音乐里，乖乖的听话呆在自己不喜欢的学校里，就能等到sam的专注与认可， 可是什么都没有等到。

当他发现，一个所谓的“本垒打”才是sam 所渴望的犒赏，绝望的他枪杀了自己无辜的同学也结束了自己。

用终极自残，报复了所有对父亲这个角色无穷的期待与默默付出的隐忍。

而这些并不是Sam 的错。

因为Sam 根本不明白如何去做一个Josh 需要的爸爸。

人生的旅途，本就是一场自我不断突破的旅程，并且无人引航，你是早早退出，甘做浮萍；还是不断边哭边受伤依然艰难的爬起来继续前行，如何选择全在你手中。

真正的强者不是从不哭泣，从不懦弱的人，而是哭泣，懦弱之后依然站起来坚信自己一定会幸福的人。

Josh 不该把自己唯一一次的生命用来祭奠Sam 的无知无觉。

祝愿每一个被父母无知伤害过的灵魂都能与自己的不甘与怨恨和解，最终学会被爱与爱。

close your eyes and count to ten May be love's the only answer.i will find a way to sing your songso，sing along .help me understand,the silence.we make the best we can of everything nothing is what it was turning the light on honesty changes us completelytread carefully take a breath and count the starslet the world go round without you ,if you are somewhere,you can hear my song,sing alogwhat is lost can't be replaced.what is gone is not forgetten.i wish you were here to sing along. ...........

音乐都很好听。

故事其实讲的很巧妙，是一个少见的切入点。

从枪击案父亲的角度，来看凶手的家人要如何面对生活。

只是片子对凶案揭示的设计，有些突兀尤其是那块墓碑，前面的铺垫有点不足。

后面短短的时间就要交代世俗的压力、男主的奋争、母亲的反差，到结尾还要给一点世人的理解，太仓促，对比也太强烈，产生了撕裂的问题。

（欢迎讨论，不喜勿喷）开篇不得不吐槽一下，当下国产电影一部部都拍的像超长mv（哦，我当然不是针对某电视剧的电影续集，或某小说翻拍的超长系列电影），当begin again和这部rudderless呈现在眼前的时候，我的眼球和内心完全就被俘获，瞬间路人转粉！

因为，导演把音乐与故事情节结合的实在太！

完！

美！

这和某些国产电影实在形成鲜明对比，有木有！！！

————————分——————割——————线———————We are all rowing the boat of fateThe waves keep on coming and we can't escapeBut if we ever get lost on our wayThe waves would guide you through another day命运就是这样，突然某一天，当男主还沉浸在事业顺利的喜悦之中，沉重悲痛的丧子新闻便毫无预兆的扑面而来，没有一丝丝缓冲，并且面对着各方舆论压力，男主只能独自承受内心的煎熬与苦楚。

时间是伟大的治愈师，可是，在伤痛被痊愈之前的每一天，男主都需要不断救赎自己的灵魂与内心。

两年之间，他放弃了本来蒸蒸日上的事业，选择独自住在郊外的游艇上，过着粉刷匠的生活，与两年前的他相比斗志锐减。

这段时间的他情绪低迷，屈服于命运，甚至带点自暴自弃，直到某一天，他的前妻带来了已故儿子Josh的音乐装备。

男主从音乐里重新认识了Josh，开始学着弹唱这些作品，从中感受想像着Josh的所思所感所悟，并借由一个音乐酒吧演奏这些作品作为宣泄的出口，也因此而认识了小Q，一个见陌生人都会害羞、却对音乐有着无比执着的萌汉子。

接下来便是男主与小Q从陌生到熟悉，组乐队唱嗨歌的节奏，里面的音乐实在太对味，完全不忍错过任何一秒。

后来当小Q得知这些作品的原创是男主的杀人犯儿纸，怒之，并决然告别舞台，继续卖他的甜甜圈，所谓的band也就势必分崩离析了。

而在这段时间的相处过程中，男主已经对小Q心生长辈对晚辈的怜爱与照顾，于是从乐器行买来最赞的乐器给小Q，激励他不要放弃音乐的梦想，继续在音乐的道路上走下去。

影片的最后，男主再次来到那个音乐酒吧，“我儿子的名字叫Josh Manning，两年前，他谋杀了6个人，这是他的歌…Sing Along”，然后，歌声娓娓道来。

第一次看的时候，内心无比心塞，完全就是老泪纵横。

直到影片结束，男主仍未完成灵魂的自我救赎，心生憾意却又是如此真实。

因为，这就是现实世界的样子。

我们驾着命运之船，波涛阵阵涌来，让人无处可逃，但若迷失方向，海浪会引领你再见朝阳；　　　　 我们驾着命运之船，即便波涛阵阵涌来，让人无处可逃， 旅行依然精彩； 　　 无论如何旅行依然精彩。

山姆（比利·克鲁德普 Billy Crudup 饰）是一位事业有成的广告公司总裁，一场意外夺取了他的儿子乔什（迈尔斯·赫尔泽 Miles Heizer 饰）的生命，这突如其来的打击让山姆陷入了绝望之中，他放弃了所拥有的一切，躲在自己的帆船里，每日靠酗酒过活。

一次偶然中，山姆意外发现了乔什生前写的几首歌曲，歌曲让山姆仿佛重新回到了父子两人共同为音乐而狂的美好时代。

山姆决定让乔什的生命在音乐中延续，他学会了儿子创作的歌曲，于酒吧之中自弹自唱。

山姆真挚的歌声吸引了一位名叫昆汀（安东·尤金 Anton Yelchin 饰）的年轻人，两人一拍即合组成了乐队，专门表演乔什所谱的歌曲。

作为一部音乐为主题的影片，很容易让人想起不久前风靡的《歌曲改变人生》，相比那部世界一切都是这么快乐、这么美好。

本片从片名就感受到那一丝凄凉。

从没有一部影片以枪击案凶手家人的角度出发去解读，痛彻心菲却无法宣泄。

没人会同情你，甚至不能为失去儿子而痛哭。

直到有一天听到了儿子的歌，听到他的呐喊，感受他的孤独、他的痛苦。

终于可以不再逃避，终于有了一个方法可以再次碰触自己的孩子，正如片尾男主独自在台上唱出的那首歌，maybe love's only answer.无疑片中的音乐是出色的，特别是放在这样一个阳光明媚的影片中，前半部影片都是轻松舒适，没有爱情只有些许友谊，配合美好的音乐，甚至觉得这是部治愈系影片，直到男主在儿子生日时去擦洗儿子的墓碑，父爱和丧子的悲痛才慢慢涌现出来。

经过时间与音乐的洗礼，父亲开始面对自己逝去的孩子，即使在众人不友好的眼光中也唱出了自己对孩子的爱，无条件的爱，让人悲痛，令人动容。

Maybe love's only answer.

可能是冲着音乐？

更多是安东点开的电影。

好吧更多的是安东也是真正爱上Anton的电影一开始就被那位朋克小青年吸引到，就是没有想到他不是主角。

被剧透地太快，还来不及思考曾经做过一些揣测，Q在男主的生活里到底饰演着一个什么角色：儿子的替代？

还是自己音乐上的贵人？

Rudderless的成立很热血歌很好听 主题讨论是杀人犯的歌该不该被表演？

一直到末尾，男主唱出儿子留下最后的一首歌，并为其续写，我也糊里糊涂地被这父子情感动到了Take a breath and count the stars, let the world go round without youif you somewhere you can hear this song, sing alongMAYBE LOVE'S THE ONLY ANSWER一次救赎 一次悔过 一次回忆 一次追寻儿子的记忆的旅途到底要说什么呢？

词穷语塞到底是不是因为 父亲对儿子疏于了解 才导致了这般悲剧？

我们并没有机会体寻儿子的生前，然而我们在父亲的生活里探寻到了蛛丝马迹结局Rudderless并没有得到表演机会，让我捶胸！！

没办法太爱Anton唱歌

1. 校园枪击案引发的故事 应景当下.2. 作为记录 故事发生在俄克拉荷马城.3. 男主总觉得 神似贝尔.4. 对吉他的描述 宛如早晨听的哈利波特篇中jk罗琳对魔杖的形容. （精确到用什么木制 也是颇有意思）5. 我在思考 为何自己总是在周五夜想看音乐片 或许这就如同 undercover和number (n)ine为何有这么多来源于音乐的设计元素.6. 音乐片的一大特色 就是情节都很直接了当 像k歌情人这样融合爱情的设定 已然属于复杂. 所以对于音乐片的评价也颇为简单 音乐好=电影好 反之亦然.7. 电影行将结束时 我才意识到 握草 男主的儿子是杀手而不是受害者？

8. 电影最后大部分的时间里 我感知到自己一边刷着virgil在布鲁克林展览馆的卖品一边慢慢失去知觉.9. 如果将音乐分类的话 无疑摇滚并不在我的受众内. 或者至少 流行 民谣 爵士 都更投我之所好. 这大概也就是为何 begin again k歌情人 醉乡民谣 绿皮书 可以让我心醉的原因.10. 某一刻我突然意识到 我无法记住电影情节 很大半也来自于 这些音乐片多半情节并不存在显著高潮 所以也就更无法在喝了酒后的大脑里刻下印记.11. ruderless. 无舵的 无指导者的. 来源于有道翻译.（即使是中文打起来都颇为繁复. 无人引航 也算是颇为信达雅）12. 在某一刻 我意识到 我喜欢音乐片的原因 很大部分来自于 他就如同热红一般 我无需专注 可以刷微博 可以刷微信 可以看购物列表 音觉与视觉的bgm 却是另一半享受.13. 此刻我自以为清醒 但明早大可能失忆. 所以记录此刻所作所为. 把喜欢的布鲁克林艺术馆的virgil的商品加入了购物车. 看了retaw在上海的授权店 思考明天究竟是去看展还是去享受购物的乐趣.14. 我看到豆瓣很多人喜欢这部电影 是因为音乐. 但于我而言 还是begin agin / k歌情人 / 醉乡民谣 更吸引我. 兴许我就是个热爱音乐的凡夫俗子吧.15. 四星(可事实我在短评里打了三星 而且我遵循自己短评的判断）. 周五夜 再差也差不到哪去.

1.除了一部音乐片还是一个值得思考的电影。

2.先说音乐方面，作为一名音乐爱好者，我很开心，看到这里面的人慢慢的去组成一个乐队，然后去唱一些歌，做一些演出，有一个渲染的气氛，音乐这个主题本身是比较打动我的。

也是希望每一个喜欢音乐的人可以坚持下去，不过也告诉我们认清一个现实，当你有钱了以后再去玩乐队是完全不一样的，出手就是一个马歇尔的放大器，吉普森的经典款随便买各种设备都随便买，这种感觉真是太棒了，觉得合适还可以开个乐器店。

3.那从问题来说对于音乐如果音乐的创作如果音乐的创作人之前犯过罪，做过一些伤害别人的事情，让他的音乐值不值得听，这是一个在音乐上少有的值得去思考辩证的问题。

这个问题其实到现在我还是没有确定的答案，但我更偏向于如果音乐本身足够优秀的话，我是会去听。

因为反过来说一个犯罪的人，他一定是有原因的，虽然他做了错事伤害到别人，这种行为是不能饶恕的，但是回归到他本身，他是不是也是某一个事情的受害者，某一个人的受害者，或者是社会的受害者，他才会去做出这么偏激的事情，我们通常认为杀人犯这些人罪无可恕，当然我赞同这样的观点，但是有没有人去想过发生这些行为出现杀人犯的原因是什么？

如果我们能从原因上去关注解决，那相信会减少许多这样偏激的伤害到他人的行为。

包括里面养育一个杀人犯的父母值不值得被原谅那在影片中是倾向于可以原谅的。

4.电影其实饱含着许多的东西，所以从个人的角度来说，我会给他五星

一个少年杀了他的同学，我们都会谴责他的父母没教育好孩子，如果杀人者死了，我们便会把所有怒气都发泄到孩子的父母身上。

本片从另一个角度让我们看到背后的故事，迁怒于孩子的父母真的一定没有错吗？

也许本片的三观未必都对，它塑造了一个有才华的杀人犯，一个不需要为孩子杀人负责的值得同情的父亲，然而有一句话，这个父亲哭着说：“但那是我的孩子啊。

”也许，老天的对他的惩罚已经足够多了呢？

他也同样失去了自己唯一的孩子啊，为此他还失去了事业失去了家庭失去了人生的方向。

我们一定要为孩子的行为负责到底吗？

与他的人生，利益共享，风险同担吗？

18岁以后或者说工作以后，他就是一个能养活自己的独立个体，就是一个能对自己行为负责的成人，即便是这样，作为父母还是要为他犯下的错误赎罪吗？

一个孩子走错了路，就一定是父母的教育出了问题吗？

我们谁当父母不是都是在摸索中前进，没有人知道会教育出怎样的一个孩子，更何况中间还可能出各种岔子，比如遇上带他吸毒的坏同伴，比如遇上没道德的老师教他错误的价值观，比如遇上歹徒对他极尽侮辱留下阴影，比如遇上错误的恋爱对象让他抑郁或疯狂……人生实难，不能有分毫偏差。

我们光过好自己的人生已经用尽全力，还要承担孩子人生的重量，会不会太累了一点？

如果是个失败的孩子，不用说，你要承担他的下半辈子；如果是个平凡的孩子，在中国，你至少要分担他安家的担子；如果是个成功的孩子，等他走上人生巅峰你已经过了知天命的年纪，吃不了太多，也走不了太远，奢侈的生活对你来说没太大意义，就算让你移民美帝你也未必舍得放下这里的亲朋好友。

所以其实，利益我们未必共享，但是风险却逃不开的要从他出生之日起开始承担。

本片大概是要告诉我们，当你苛责一对父母的时候，请换位思考。

当你要苛责任何一个人的时候，都请思考一下，如果真换成是你，你承受得起吗？

你该承受这些吗？